2 3

Editorial Sumario

CrEditoS

4 5

PrESEntaCion HiStoria

La escuela de Diseño de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador Sede Ibarra; con más de 30 años dedicados a la formación integral de diseñadores protagonistas del cambio, capaces y

competentes, listos para hacer del mundo su obra maestra.

T eniendo en cuenta que el Diseño es una carrera

relativamente nueva en el Ecuador, por lo que está dando sus primeros pasos y con esto mostrando resultados, que aun no llegan a su mayor esplendor al menos en el ámbito del diseño objetual y gráfico.

Tras la ausencia de eventos de carácter continuo en el área de diseño, se hace imperativo fortalecer y llevar a cabo proyectos y programas, con el propósito de abrir espacios para el profesional de diseño. Para lo cual La Escuela de Diseño ha venido realizando exposiciones

de los trabajos académicos elaborados por los estudiantes semestralmente que luego fueron anualmente, estos actos se los desarrollaba en diferentes lugares como: Centro Cultural del Banco Central del Ecuador, Fundación Pedro Moncayo, Consejo Provincial entre otros; de los cuales se tiene referencia en torno a publicaciones o memoria de la misma, hasta el año 2002.

Desde el año 2003 se creó el Banco de Diseño donde se registran en macromedia los proyectos y trabajos desarrollados en el transcurso del año 2003 y 2004 trabajo elaborado por los estudiantes becados.

Es por eso que en el año 2005 mediante una mesa redonda nace la propuesta de cambiar el nombre de “Exposición de trabajos Académicos” por el de “Salón del

Diseño de la PUCE-SI” e institucionalizar el evento en la Universidad.

Esta exposición se realiza cada año con los más altos estándares, premiando únicamente el trabajo de los estudiantes de pregrado y dando el debido

reconocimiento a cada docente por el proyecto realizado durante el año anterior.

6 7

HiStoria

Es por eso que en el año 2005 mediante una mesa redonda nace la propuesta de cambiar el nombre de “Exposición de trabajos Académicos” por el de “Salón del Diseño de la PUCE-SI” e institucionalizar el evento en la Universidad.

Esta exposición se realiza cada año con los más altos estándares, premiando únicamente el trabajo de los estudiantes de pregrado y dando el debido reconocimiento a cada docente por el proyecto realizado durante el año anterior.

D.G. Mónica Polanco

La puesta en marcha de los salones de Diseño, ha sido desde sus inicios en el año 2005 una propuesta educativa con fines explícitos en términos de aprendizaje. Pero no sólo trató sobre este fin en particular, sino que fue un proceso de acontecimientos, de quehaceres en la didáctica, el trabajo del cuerpo docente y su relación establecida con y entre estudiantes.

La inserción dentro del marco institucional de la PUCE SI, los recursos de los que se dispuso, constituyen un cúmulo de variables interrelacionadas que integran el objeto a evaluar. Prefiero entonces referirme a los participantes directos, así como al colectivo de la Escuela, teniendo en cuenta que ambos han ido mutando en el transcurso de estos siete años de trayectoria. Esta transformación nos ha tocado a todos y a cada uno de nosotros como individuos involucrados en un contexto social globalizado, en donde las tecnologías, los nuevos paradigmas nos signan un devenir complejo e imprevisible. Es en este marco de cambios donde debemos tener la capacidad de aceptación y la humildad de reconocer nuestras debilidades. Una de ellas es la falta de sistematización de este evento que nos identifica.

Un panorama sobre los salones del diseño de la PUCE-SI,

En el marco del mismo se realizan foros, paneles, mesas redondas etc. En los que se tratan temas de interés inmersos en el diseño que vinculen no solo a la comunidad interna del diseño en la PUCESI sino a egresados, autoridades, el Estado, gremios empresariales, empresarios, colegios entre otros.

Convirtiéndose en un evento que aporte con su creatividad y reconocimiento al desarrollo del diseño académico y profesional desde la PUCE-SI como contribución al ejercicio profesional de la disciplina y a la cultura material del Ecuador frente a un mundo globalizado.

Ha transcurrido un tiempo considerable en donde el colectivo de la Escuela de Diseño expuso sus trabajos, pero aún no hemos tenido la oportunidad de referirnos a esta disciplina que nos convoca preguntándonos ¿Cuál es nuestra función como formadores de pensamiento de Diseño? Una actividad que en otras latitudes ya vienen trabajando desde hace rato. Es preciso integrar en los salones de Diseño, procesos de reflexión, cuestionamiento que permitan reconocernos, identificarnos para un involucramiento sistematizado en la disciplina. Esto nos permitirá disponer de un perfil que la comunidad reconozca, acepte y respete. La provincia como territorio de acción ofrece campos que hay que desarrollar y donde debe priorizarse el bien común, lo que nuestros pueblos originarios sabiamente denominan sumak kawsay.

Instalar la intervención de Diseño en la industria, la artesanía y los servicios en la provincia es una competencia que debemos priorizar desde una óptica disciplinar madura. La vidriera a la comunidad y al mundo empresarial en particular se da en el Salón de Diseño. En este espacio debemos consolidarnos y actuar, tomando en cuenta la pertenencia intercultural que nos distingue.

Sus alcances y limitaciones

oPinión

Profesores

8 9

El Salón del Diseño se constituye en una ventana abierta para visualizar la creatividad de nuestros estudiantes a través de un trabajo arduo en cada una de las aulas para potencializar sus competencias. Año a año se han desarrollado nuevas formas de mostrar a la sociedad el arte a través de símbolos y colores que han envuelto cada proyecto académico en posibles ofertas de trabajo.Este año pretendemos dar un giro con el “Nuevo Equilibrio” con cuyos elementos queremos proyectar el ingenio de cada una de las personas que participan en este evento mediante la identidad impregnada en todas las actividades programadas para ello.

Se puede encontrar una serie de definiciones sobre el concepto de diseño, nosotros podemos decir que es una de las disciplinas del área proyectual que ha estado en un constante desarrollo y perfeccionamiento, logrando así convertirse en la actualidad en un instrumento significativo a la hora de proporcionar soluciones a los diversos problemas que se generan en la vida cotidiana de las personas.

También podemos decir que diseñar es incurrir en un proceso de adaptación del entorno objetual a las necesidades físicas y psíquicas de los hombres de la sociedad, es por esto que el diseñador ha manifestado una fuerte influencia en el desarrollo social, económico, tecnológico, cultural, y en fin, en cualquier ámbito en el que ejerza su actividad.Por otra parte un buen diseñador debe ser un buen comunicador, debe ser capaz de desempaquetar todas sus ideas innovadoras y creativas para consolidarlas en un producto final, que debe ser mostrado. En este orden de ideas, los Salones de Diseño no son otra cosa que la vitrina en donde el diseñador muestra al mundo su genialidad.

El diseño y el emprendimiento son dos de las cosas más importantes dentro del desenvolvimiento actual de mi vida profesional y personal. Recuerdo que cuando cursaba la carrera de diseño en la PUCESI, una de las cosas que más llamo mi atención fue que los docentes nos impulsaban a emprender un negocio propio, y a generar oportunidades de trabajo, y no solo esperar trabajar bajo relación de dependencia. Que en lo personal considero una experiencia obligatoria antes de generar un emprendimiento ya que nos muestra de cierta forma como se debe manejar un negocio, los errores que no debemos cometer y las cosas que debemos imitar.

El que se embarque en un proyecto de diseño debe atender a dos premisas fundamentales: el diseño importa y el ‘buen diseño’ es algo más que un empeño artístico. Si logramos conectarnos sensorialmente con nuestro consumidor nuestro proyecto, tendrá éxito. Suerte! y recuerda que un emprendedor ve oportunidades donde otros ven solo problemas.

La vitrina del diseñador Salón del Diseño, una ventana abierta

Diseño y emprendimiento

El Salón que organiza cada año la Escuela de Diseño tiene tres objetivos definidos. En primer lugar se busca mostrar a la comunidad universitaria y al público externo los trabajos desarrollados por estudiantes y docentes en las tres espacialidades: gráfica, objetual y de vestuario; en segundo lugar, es una actividad que permite evaluar los resultados de aprendizaje propuestos desde cada una de las asignaturas y las competencias o capacidades adquiridas por los alumnos en el campo de los conocimientos, habilidades, destrezas y en la dimensión actitudinal y de valores; y por último, pese a ser esta una actividad académica, permite igualmente un acercamiento entre la academia y el sector productivo, logrando establecer vínculos laborales de mutua conveniencia.

Estudiantes egresados y de últimos niveles luego de mostrar su potencial han podido vincularse al sector productivo, demostrando mucho profesionalismo, como lo reconoce el arquitecto Diego Salgado, coordinador de proyectos de la Cámara de Comercio de Antonio Ante y la destacada diseñadora Paulina Anda, quienes participaron como jurados en la pasarela que cerró exitosamente la sexta edición del Salón del Diseño con la temática de El Nuevo Equilibrio. Solo queda la satisfacción que deja el trabajo consiente y el compromiso de hacer de los futuros salones, eventos impregnados de calidad.

Lic. Rosa Jael Garzón

Ing. María Elena Torres

Diego Estévez

Profesores

oPinión oPinión

Profesores

10

SalónDiseño

2005del

oPinión

Entrevistas

Karina Reyes (6to nivel Diseño Grafico)“Unida a la pasión de cambios, el diseño es demostrar que aquellos son los que rigen todo, y que siempre se encuentran en continuo cambio.”Ver más en: http://youtu.be/KnfPqtt61Gw

Iván Guamán (8vo nivel Diseño Grafico)“Con el diseño se fortalece la cultura y este va creciendo de a poco,

ya que para diseñar se debe estar enamorado de lo que uno hace.”Ver más en: http://youtu.be/KnfPqtt61Gw

Vinicio Echeverría“Un universo de humildad, que nos muestra el diseño como el conjunto de visibilidad y creación, incentivando a que demos lo mejor cada día, sin importar nada más solo dar lo mejor.”Ver más en: http://youtu.be/WyqhsuoQCj4

Lic. José María Almeida“El diseño es la parte fundamental del convivir diario, convirtiéndose

en una carrera que nos permita crear y vivir, productos que permiten crecer a alumnos y docentes.”

Ver más en: http://youtu.be/gBK-031liXc

Lic. Mónica Polanco“El diseño es una especie de pasión que esta inserto en la vida coti-diana, donde podemos retroalimentarnos para un mejor desarrollo.”

Ver más en: http://youtu.be/7oTqVtvwOLU

Ing. Andrés Córdoba“El diseño es una herramienta presente en todas las actividades del hombre, dando realce a la evolución del mundo, para la creación de una nueva percepción.”Ver más en: http://youtu.be/10YnphPv0Vk

12 13

2005

Material

Logotipo

Historia

Auspiciantes Ganadores

PUCE-SIHostería ChorlavíHostería El Prado

Hotel AjavíFloralp

ProhierrosCooperativa Atuntaqui

Big MarketCuria de Ibarra

World ComputersBanco Central del Ecuador

En el año 2005 el “Salón del Diseño de la PUCES-SI” nos trajo como temática “Diseño e Identidad”, el cual se realizo del martes primero al viernes cuatro de febrero, en el Museo y centro cultural del Banco Central del Ecuador. Exponiéndose trabajos de alta calidad, llenando las expectativas de todos los asistentes. Por la creatividad y originalidad de los trabajos se dejo en alto el nombre de la PUCE-SI.

Como resultado del trabajo realizado en el Salón de Diseño 2005 se público un documento que refleja la ideología del evento, la Red de Diseño del SINAPUCE, el cual fue publicado y vendido por nuestra Sede, a todos los interesados por el diseño y a los estudiantes de la Red de Diseño (Quito Ambato, Santo Domingo, e Ibarra). Sin dejar de lado a los auspiciantes que confiaron en este evento.

En este año tuvimos la presencia de importantes conferencistas, entre ellos están:

• Msc. D.I. Damian Almeida, • D.I. Jaime Franky • D.I. William Urueña• Lic. D.G. Miguel Anguel Rodas• Ing. Jairo Plazas• Sr. Gilberto Almeida

Ganador del SalónPablo Santa Cruz

Primer premio Diseño Gráfico Gandhy Godoy

Primer premio Diseño de ProductosJessica Mantilla

2005

Conferencias

14

SalónDiseño

2006del

2005

Galería

Se promueve el diseño, innovación, creatividad e identidad.

La iniciativa se transladó a todas las Sedes, a través de la Red

SINAPUCE que ofertan la carrera de Diseño.

16 17

2006 2006

Conferencias

Ganadores

Logotipo

Auspiciantes

Historia

PUCE-SI •Radio Vocú FM •Radio Imperio •

Banco Internacional •Banco del Pichincha •

BOSNA •Toni •

Hotel Ajaví •Hostería Chorlaví •Hostería El Prado •

MASISA •Diario La Hora •

MADEC •Color Estudio •PROCANOR •

Prohierros •La Tela Mágica •Mundimáquinas •

Para este año se entregan premiso de acuerdo a las especialidades, resultando como ganadores:

Premio Gran Salón del Diseño 2006• Andrés Guerra

Especialidad Diseño Gráfico• Primer premio: Juan Hinojosa• Segundo premio: Andrea Rocero• Tercer premio: Fernando Chandi

Especialidad Diseño de Productos• Primer premio: Omayra Negrete• Segundo premio: Tomás Valdospinos• Tercer premio: Salomé González

Premio Tronco Común • Johanna Wheeler

Menciones• Mención de honor: Andrés Mejía• Mención de honor: Alex Almeida• Mención de honor: Gabriela Flores• Mención de honor: Cristian Navarro

Con el 2006 el “Salón del Diseño de la PUCE-SI” nos trae el Diseño como vinculo estratégico y el Diseño como forma de vida, desarrollándose del 25 al 27 de octubre, en el Campus Universitario Edificio Nº1 Planta baja. En el cual sorprende con

sus diseños y variedad de colores.

En el 2006 se contó con importantes conferencistas, entre ellos están:

• Arq. Fernando Hinojosa• Dis. Alfredo Velásquez• Ing. Fausto Calderón

18 19

2006 2006

GaleríaGalería

Se realizó el primer festival del color

20

SalónDiseño

2008del

2006

Galería

Se realizó el primer foro de proyectos jóvenes emprendedores

Los galardones fueron cristales grabados con el

“Hombre de Vitruvio”, en homenaje a Leonardo da Vinci

22 23

2008 2008

Conferencias

Ganadores

Auspiciantes

Logotipo

Ganadores

Se contó con la presencia de valiosos conferencistas, los cuales dieron realce al evento:• Lic. Nelson Reascos• Dra. Conzuelo Zori• D.I. William Urueña• Mtr. Sergio Peña

Se contó con la presencia de valiosos conferencistas, los cuales dieron realce al evento:En el año 2008 el “Salón del Diseño de la PUCES-SI” rompe esquema con el tema “Diseño sustentable”, realizado del 7 al 9 de mayo, en la Casa de la Cultura Ecuatoriana Benjamín Carrión.

Diseño de Vestuario• Primer premio: Andrea Bonilla

• Mención de honor: Dennis Muñoz• Mención de honor: Marco Cerna

Diseño Gráfico• Primer premio: Lenin Rea

• Mención de honor: Cristina Rea• Mención de honor: Alexander Almeida

Diseño de Productos• Primer premio: Andrés Hugo Mejía

• Mención de honor: Verónica Herrería• Mención de honor: Isabel Haro

• PUCE-SI• Pro Imbabura• Gobierno Provincial de Imbabura

Historia

Fotografía• Mención de honor:

David Casco

Egresados y Graduados

• Mención de honor: Renato Klerque

Tronco Común• Primer premio:

Delia Piñán

24 25

2008 2008

GaleríaGalería

26 27

2008 2008

PasarelaPasarela

28

SalónDiseño

2010del

2008

Pasarela

30 31

2010 2010

Conferencias

Ganadores

Logotipo

Ganadores

Se contó con conferencistas que animaron e incentivaron a llevar la irreverencia más allá, tales como:• D.I. William Ureña• Mtro. Fernando Bermudez• Luis Braganza • Hector Jaramillo

Al llegar el 2010 el “Salón del Diseño de la PUCES-SI” sorprende a todos al lanzarse con su tema “Diseño Irreverente”. Se realizó del 25 al 28 de mayo, en disntintos escenarios, como: la Fundación Pedro Moncayo, el Centro Cultural del

Banco Central y la Sala de eventos Acrópolis.

Diseño Gráfico • Primer premio: Javier Cabrera

• Segunda mención:Álvaro Guerrero e Iván Guamán• Tercera mención: Carlos Bedón

Diseño de Productos • Primer premio: María José López

• Segunda mención: María José Bastidas• Tercera mención: Johnny Narváez

Diseño de Vestuario• Primer premio: Julia Wheeler

• Segunda mención: Gabriela Guasgua• Tercera mención: Pamela Barreno

• PUCE-SI• Toni• Tampico• Paisa• Hostería El Prado• Fundación Pedro Moncayo

Auspiciantes

Historia

Premio Salón del Diseño PUCE-SI 2010:

Javier Cabrera

Tronco Común• Primer premio: Alejandro Arenas

• Segunda mención:Franz Del Castillo

• Tercera mención: Joanne Carrasco

32 33

2010 2010

GaleríaGalería

34 35

2010 2010

GaleríaGalería

36 37

2010 2010

GaleríaGalería

38 39

2010 2010

GaleríaGalería

40 41

2010 2010

PasarelaPasarela

42

SalónDiseño

2011del

2010

Pasarela

44 45

2011 2011

Ganadores

Fashion Week

Logotipo

Material

Con el 2011 el “Salón del Diseño de la PUCES-SI” nos presenta los “Cuatro Elementos” como eje principal, exponiéndose del 24 al 26 de mayo en el Campus Universitario, edificio 2 planta baja. Explotándose al máximo las capacidades de los estudiantes, reflejaron resultados asombrosos

con un gran aporte al diseño.

En este evento las colecciones son una manifestación de la abstracción de los cuatro elementos que conforman la naturaleza siendo: AGUA, FUEGO, TIERRA y AIRE. Estos elementos de carácter místico se relacionan entre sí de diversas maneras, logrando la unificación del YO.

Tronco Común• Primer premio: Jazmín Buitrón• Segundo premio: Anita Barahona• Tercer premio: Nicolás Morales

Diseño de Productos • Primer premio: María José Lopez. • Segundo premio: Lizeth Troya• Tercer premio: Carla Baldeón

Diseño de Vestuario• Primer premio: Estefanía Hinojosa

• Segundo premio: Jhosseellyn Barahona• Tercer premio: Karen Paredes

Diseño Gráfico• Primer premio: Javier Cabrera

• Segundo premio:David Almeida y Viviana Bermeo• Tercer premio: Abigail Cabrera

• Textrade• Ilensa• Enkador• Pasa• Sajador

Auspiciantes

Historia

Al elemento AIRE hicieron referencia:• Estefanía Hinojosa• Karla Vinueza• Malú Perez• Sara Carrasco

Al elemento FUEGO hicieron referencia:• Evelyn Guzmán• Gabriela Barahona• Leidy Cachiguango• Marlon Cerón• Vanessa Tapia

Al elemento TIERRA hicieron referencia:Alba Bolaños •Byron Arias •

Gabriela Guasgua •Karen Paredes •

Al elemento Agua hicieron referencia:Carla Orosco •

Isabel Haro •Israel Peláez •

Liseth Moncayo •Samya Saud •

Diana Guerrero •

46 47

2011 2011

GaleríaGalería

48 49

2011 2011

GaleríaGalería

50 51

2011 2011

GaleríaGalería

52 53

2011 2011

PasarelaPasarela

54 55

2011 2011

PasarelaPasarela

56

SalónDiseño

2012del

2011

Pasarela

58 59

2012 2012

Logotipo Logotipo

En definitiva, una identidad visual bastante estudiada que fue ejecutada de una manera muy cuidadosa creando un icono de marca si bien no tan simple pero potente y notoria que conjuga los elementos del concepto del “Salón del Diseño 2012” como lo son: • Primal: Reconectarnos con la naturaleza tener un estado balanceado.• Sinergia: Trabajo en conjunto (Los Componentes que forman un sistema)• Innovación: Proceso Inteligente (Prismas formados por partículas de la naturaleza)Que juntos simbolizan “El Nuevo Equilibrio” algo complejo de expresar a través de un solo elemento.

Por: Karina Reyes & Iván Guamán

La forma esta basada en el nuevo equilibrio la destrucción y recuperación de lo creado, el principio de acción y reacción es así que si seguimos la línea siempre volveremos al mismo punto es decir que siempre volveremos a empezar y tiene curvas e intersecciones porque el camino debe ser difícil para continuar adaptándonos a el nuevo cambio y equilibrio que se genera luego de cierta transición.

La marca fundamentada en el círculo, el elemento que representa absoluta perfección, armonía y equilibrio. El círculo, el mas fuerte elemento lo definimos e interpretamos así porque tomamos como ejemplo un vehículo, una herramienta constituida por pesados equipos que a su vez es capaz de levantar grandes cargas de material y grandes grupos de personas pero es bastante curioso como se sostiene todo por un par de objetos circulares, además llevado el círculo a la tercera dimensión tenemos una esfera que la encontramos desde la partícula mas pequeña como una burbuja hasta las titánicas masas creadas por la gravedad de cada planeta, el circulo transformado en la esfera nos imagina un vientre materno una forma la cuál lleva vida dentro, algo nuevo que ofrecer al mundo.

Con lo antes mencionado la forma y el Color son una conclusión, la forma está geometrizada dentro del círculo dimensionando cada sección con un color evocando al trabajo en equipo de Sinergia. Llevada a la tercera dimensión un sutil brillo en el izquierdo superior de esta, bastante colorida inspirada en los colores que encontramos en el universo además cada color hallamos por lo menos uno en alguna tendencia, estilo o creación de cada diseñador.

La tipografía es palo seco (Chalet Comprime - Cologne Eighty) en la parte central y (Orator std) en secciones de información específica, estas fueron seleccionadas porque hablamos de una época moderna y estas se adaptan a lo moderno, además son legibles y hacen que la marca sea clara y sencilla al leer.

60 61

2012

Conferencias

Ganadores

2012

Historia

En este 2012 el “Salón del Diseño de la PUCES-SI” mueve las bases dándonos “El nuevo equilibrio” la misma que se realizó del 26 al 29 de junio, en el campus universitario, el edificio 3 y patios traseros; mostrando en cada diseño que nada es lo que parece y todo lo que parece a veces no es, siendo este un evento resonado y reconocido por la magnitud del evento

Lic. Israel RojasLic. Andrés GuerraDG. Esteban SalgadoDra. Rocío Bermeo SevillaLic. Pablo Jara

• Punto Color• Trofeos Olímpico

• Aseflex• Giga

• Súper Fiesta• Hotel Imperio Del Sol

• Qronos.tv• CyH Inmobiliaria

• Radio Los Lagos• Diario El Norte• Diario La Hora

• Grafitat• Telas Sajador

• ANITEX• EMAPA

• TVN Canal• Canal E.N.T.V.• Radio Caricia

• Canal ATV• Revista 100% Jóvenes

• Hostería Arco Iris• Ministerio de Cultura

• Revista La Onda• AG Publicidad

• Radio Sónica 93.9• Diario El Telégrafo

• Grupo Kapoeiraoshosis• La Casa de los Abonos

• Los 40 Principales• Disensor Publicidad

• Radio La Mega 99.9• Onzi Ultra Lounge

• Restaurante Las Peñas del Juncal• Cámara de Comercio de Antonio Ante

• Corporación de Comunicaciones del Norte

Tronco Común• Primer premio: Willian Chamorro• Segundo premio: Yesennia Pita• Tercer premio: Mariela Marroquín

Diseño Gráfico• Primer premio: Jazmín Buitrón• Segundo premio: Iván Guamán• Tercer premio: Isabel Garzón

Diseño de Productos• Primer premio: Carlos Estévez• Segundo premio: Gabriela Ramírez• Tercer premio: Anita Barahona

Diseño de Vestuario• Primer premio: Tatiana Villegas• Segundo premio: Karla Vinueza• Tercer premio: Israel Peláez

Auspiciantes

62 63

2012 2012

GaleríaGalería

64 65

2012 2012

GaleríaGalería

66 67

2012 2012

GaleríaGalería

68 69

2012 2012

GaleríaGalería

70 71

2012 2012

GaleríaGalería

72 73

2012 2012

PasarelaPasarela

74 75

2012 2012

PasarelaPasarela

76 77

2012 2012

PasarelaPasarela

78 79

2012 2012

PasarelaPasarela

80 81

2012 2012

PasarelaPasarela

82

2012

Pasarela

oPinión

Entrevistas

Lic. Juan José Calderón“El diseño es una herramienta muy importante la cual está a la orden de las demás disciplinas incentivando a la creatividad e integración de la persona.”Ver más en: http://youtu.be/_WWI3uYV-vI

Msc. Damián Almeida“El diseño es pasión, servicio, creatividad, es mejorar la calidad de vida en unidad, siendo lo mas importante el acercamiento al sector productivo

de la sociedad.”Ver más en: http://youtu.be/4C3GwPPKWOs

Lic. Roberto Andrade“El diseño es una profesión nueva en nuestro país, creándose los salones del diseño para la exposición de productos y la aceptación de los mismos en la comunidad.”Ver más en: http://youtu.be/snqMU2GKDTA

Ing. Magda Restrepo“El diseño es visto como algo superficial, pero en sí forma parte de todo objeto con el que nos relacionamos a diario, mostrando con cada salón

los resultados y aportes que queremos dar como escuela.”Ver más en: http://youtu.be/_GxIc692paY

Msc. Kim Vivero“Todo lo que tenemos a nuestro alrededor es diseño, siendo los salones del diseño la oportunidad de exponer los proyectos que han desarrollado, proyectando las destrezas y manifestar su creatividad en la sociedad.”

Ver más en: http://youtu.be/IEf3Dv9wRLw

Rosa Garzón“El diseño es visto como algo superficial, pero en sí forma parte de todo objeto con el que nos relacionamos a diario, mostrando con cada salón los resultados y aportes que queremos dar como escuela.”Ver más en: http://youtu.be/_GxIc692paY

84 85

oPinión

Estudiantes

Duay Yambay (2do Nivel)Es un lugar donde hay mucho color, colores únicos en donde se crea un recuerdo en nuestras mentes. Además que son productos únicos originales que llaman la atención para que el salón sea único e impresionante, con elegancia y un diseño atractivo admirable respectivo al color de pureza y verdad.

Elvis Aguilar (2do Nivel)Espero ver cosas novedosas e interesantes, espero mucho de los niveles superiores y nosotros los de segundo haremos lo que podemos, por igualarlos, y crear un salón del diseño único.

Karla López (2do Nivel)Espero que todo salga muy bien y primordialmente le guste a la gente que nos visite dándose cuenta que nosotros somos buenos y tenemos muchas ideas que expresar y desarrollar, espero que haya proyectos excelentes que nos sorprendan mucho.

Karen Imbago (2do Nivel)Mi aspiración es que todos sean partícipes del mismo y cooperen. Que cada taller que se dicte sea lo más llamativo posible, los trabajos presentados sean dinámicos y creativos, dejando una huella favorable que seguir.

Adriana Ramírez (2do Nivel)El salón del diseño es de mucho interés, ya que todos los estudiantes podemos exponer nuestros trabajos y recibir así críticas o felicitaciones que nos den ánimo para continuar.

Flavio Narváez (2do Nivel)Es una exposición divertida y que su vez aporta al desarrollo de la carrera; ya que cada año este evento es más reconocido en la PUCESI.

Anita Barahona (4to Nivel Diseño de Productos)Es una oportunidad para todos los estudiantes de mostrar su trabajo, tanto el trabajo dentro de la universidad como el que hacemos fuera de ella y no es solamente una oportunidad para nosotros como alumnos, si no, también para las personas que pueden ver y palpar lo que hacemos. El salón del diseño es el granito de arena que aporta al impulso de crear una cultura de diseño, en todas las personas.

Gabriela Ramírez (4to Nivel Diseño de Productos)El salón del diseño es algo súper agradable para el cual muestras empeño y dedicación en tus trabajos, es muy agradable exponer los trabajos escuchar las opiniones que dan. Sentir que los trabajos no son solo para ti y que puedes mostrarte a través de ellos.

Nathaly Jácome (4to Nivel Diseño de Vestuario)El salón del diseño es algo importante para todos las personas ya que por medio de este podemos demostrar la capacidad que tenemos todos para hacer cosas increíbles por medio del diseño.

Cristian Vaca (6to Nivel Diseño Gráfico)El primer salón del diseño fue una buena experiencia hubo conferencias, la presentación de los estudiantes fue elegante y el lugar fue innovador ya que fue fuera de la institución daba la calidad al evento.

Luis Montesdeoca (6to Nivel Diseño de Productos)Todos los salones son únicos, son ideas de todos los estudiantes de diseño unidas en una sola, es el evento donde todos proponen sus productos, materializándolos y logrando darles vida para el público presente. ¡Viva diseño!

Gabriel Rojas (6to Nivel Diseño Gráfico)Se experimentó maneras alternativas de dar a conocer a la gente lo que es el diseño y que si lo utilizamos de una manera adecuada podremos llegar a obtener resultados altamente satisfactorios para lo que es el diseño en sí.

Abigail Cabrera (6to Nivel Diseño Gráfico)El hecho de presentar al público nuestros dones y trabajos es lo mejor, a pesar de los inconvenientes es genial.

Richard Juma (8vo Nivel Diseño Gráfico)De los salones anteriores el que más me llamo la atención fue el anterior salón, ya que se destacó la pasarela, fue un cuento galante, centrando toda la atención en ello.

Verónica Santacruz (8vo Nivel Diseño Gráfico)El salón del diseño es una oportunidad para dar a conocer nuestros trabajos a la sociedad recalcando en la importancia del diseño en nuestras vidas y también lo indispensable que es.

Santiago Pasquel (8vo Nivel Diseño Gráfico)La anécdota viene de las pocas conferencias que se han efectuado dentro de estas temporadas de los salones. La capacidad de efectuar proyectos y proyectos en corto plazo, acercándonos a la vida profesional, permitiendo conocernos como profesionales y personas.

Stefany Narváez (8vo Nivel Diseño de Productos)En este evento representativo para los estudiantes de diseño es donde podemos demostrar los conocimientos adquiridos en el semestre. De igual forma disfrutamos al máximo las diferentes actividades, donde nos conocemos mucho más.

oPinión

Estudiantes

“ “ “ ““““

“

““

“

““

“

““

“