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Editorial Grid

DEIMER PALMERA

www.griddesing@proyectos.com

Cel: 3007366205

tele fax:345-3465 3642374

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Contenido

Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

Pags 26 - 27Contacto Pags 28 - 29

Opinión

Pags 4 - 5Contenido

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C ontenido

Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

Pags 26 - 27Contacto Pags 28 - 29

Opinión

Pags 4 - 5Contenido

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Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Gron-ingen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: ti-pográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arqui-tecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Mu-seum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

B iografia

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Biografia

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabe-tos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está de-sarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

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Biogra fi

aDiseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabe-tos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está de-sarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

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Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: ti-pográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arqui-tecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Biografia

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Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Ba-jos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las for-mas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

11

Fue responsable de muchos de los carte-les y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significa-tiva sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e inclu-so la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alpha-bet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como uni-dades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rot-terdam y también ocupó la Presiden-cia en la Universidad Erasmus, de Rot-terdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún re-sultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contem-poráneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como fu-turas.

Logros De Crouwel

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Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carte-les y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significa-tiva sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e inclu-so la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alpha-bet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso ti-pográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rot-terdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotter-dam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resul-tan actuales. Y su trabajo contiene el es-píritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

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Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carte-les, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permi-tiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

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GridDEIMER PALMERA

Editorial Grid

www.griddesing@proyectos.com

Cel: 3007366205

tele fax:345-3465 3642374

Biografi

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Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jonge-jans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográf-ico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Biografia Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Am-sterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significa-tiva sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alpha-bet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rot-terdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotter-dam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún re-sultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez in-spirador e influyente tanto para las gen-eraciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

*Tetterode Reiner *Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuí-das en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

Win Crouwel (quizá el represen-tante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

*Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuí-das en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

TetterodeReiner

Win Crouwel (quizá el represen-tante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

CartelesWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de imagen sobre holandés ani-mationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel — EdgarFernhout

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1963 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

CartelesWim Crouwel — Claes Oldenburg

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) Colec-ción Personal

Wim Crouwel Fodor33: Gielijn Escher Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Per-

Kunst + Design, Wim Crouwel

Kunst + Diseñan Wim Crouwel Preisträger der Stankowski-Stiftung 1991. Firmado por Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Jan van Munster

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 diseño Gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) pantalla De seda imprime Colección Personal

Drukkersweekblad en Autolijn kerstnumer, 1961/52

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Typographic Grid Sys-tems prt.01

Naturalis - Wim Crouwel

La Cuarta edición en la serie Naturalis. Naturalis 4 es una colaboración con Wim Crou-wel y escaparates letterforms tipográfico creado por Crouwel para sellos, catálogos. revistas y carteles.

Carteles CA E ERT sWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de imagen sobre holandés ani-mationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel — EdgarFernhout

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1963 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de imagen sobre holandés ani-mationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impre-sa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay libro con Rick Sellars.

zonnehof poster 1963

zonnehof cartel 1963 por Wim crouwel

Wim Crouwel — De Verzameling

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1958 diseño Grá-fico: Wim Crouwel Colec-ción Personal

Wim Crouwel — Robert

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1964 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Graphis International – Wim Crouwel interview

Found this old copy of Graphis International (now Grafik).

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Biogra fi

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ContenidoC ontenido

Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

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Opinión

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Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

Pags 26 - 27Contacto Pags 28 - 29

Opinión

Pags 4 - 5Contenido

Biografia

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jonge-jans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arqui-tecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

B iografia

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Mu-seum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, ca-tálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu orig-inal en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Am-sterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significa-tiva sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alpha-bet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso ti-pográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rot-terdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotter-dam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resul-tan actuales. Y su trabajo contiene el es-píritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más represen-tativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Aportes Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profe-sionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por su-puesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Aportes

es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más represen-tativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mundial, tiene la particularidad de diseñar retículas no muy convencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque especial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al momento de diseñar.

Los colores que maneja este artista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al mo-mento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño con-temporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

La Opinión

Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mun-dial, tiene la particularidad de diseñar retículas no muy convencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque especial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al momento de diseñar.

Los colores que maneja este artista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al momento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contem-poráneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones pre-sentes como futuras.

DEIMER PALMERA

La Opinión

Grid

Editorial Grid

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Cel: 3007366205

tele fax:345-3465 3642374

Biogra fi

a

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, cono-cido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jonge-jans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la indus-tria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eind-hoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibili-dad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípu-lo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum

Biografia Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Am-sterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presi-dencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

*Tetterode Reiner *Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones en-tendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

*Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones en-tendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

TetterodeReiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

CartelesWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por e x p o s i c i ó n ( m u e s t r a ) de imagen sobre holandés animationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Dis-eño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel — EdgarFernhout

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1963 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

CartelesWim Crouwel — Claes Oldenburg

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) Colec-ción Personal

Wim Crouwel Fodor33: Gielijn Escher Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Per-

Kunst + Design, Wim Crouwel

Kunst + Diseñan Wim Crouwel Preisträger der Stankowski-Stiftung 1991. Firmado por Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Jan van Munster

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 diseño Gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) pantalla De seda imprime Colección Personal

Drukkersweekblad en Autolijn kerstnu-mer, 1961/52

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Typographic Grid Systems prt.01

Naturalis - Wim Crouwel

La Cuarta edición en la serie Naturalis. Naturalis 4 es una colaboración con Wim Crouwel y escaparates letterforms tipográfico creado por Crouwel para sellos, catálogos. revistas y carteles.

Carteles CA ERTWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por e x p o s i c i ó n ( m u e s t r a ) de imagen sobre holandés animationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Dis-eño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por e x p o s i c i ó n ( m u e s t r a ) de imagen sobre holandés animationfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Dis-eño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay

zonnehof poster 1963

zonnehof cartel 1963 por Wim crouwel

Wim Crouwel — De Verzameling

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1958 diseño Grá-fico: Wim Crouwel Colec-ción Personal

Wim Crouwel — Robert

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1964 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Graphis International – Wim Crouwel interview

Found this old copy of Graphis International (now Grafik).

L

Grid

ContenidoC ontenido

Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

Pags 26 - 27Contacto Pags 28 - 29

Opinión

Pags 4 - 5Contenido

Pags 6 - 9 Biografia

Pags 10 - 13Logros De Crouwel

Pags 14 - 17Tiporafia Tetterode Reiner

Pag s18 - 21Aportes deCrouwel

Pags 22 - 25Carteles mas destacados de Crouwel

Pags 26 - 27Contacto Pags 28 - 29

Opinión

Pags 4 - 5Contenido

Biografia

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, cono-cido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jonge-jans en el Instituut voor Kunstnijverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Diseñador, artista, profesor, director de museo y tipógrafo, conocido por sus alfabetos abstractos. El más conocido de todos es New Alphabet, de 1967, que está desarrollado sin curvas o diagonales para permitir la máxima legibilidad por parte de computadoras.

Wim Crouwel (Groningen, 1928) estudió en la Academia Minerva en Groningen entre 1947 y 1949. A continuación fue a Amsterdam, en donde fue discípulo de Charles Jongejans en el Instituut voor Kunstni-jverheidsonderwijs hasta 1952.

Un diseñador holandés con claras influencias del diseño modernista suizo: tipográfico, reticular y claro. Total Design Amsterdam, uno de los estudios más importantes del país, al frente del cual se encontraba Wim Crouwel, conocido defensor de la máxima “la forma sigue a la función”.

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Amster-dam desde 1956 hasta 1982.

B iografia

Su larga y rica carrera incluye que en 1956 comenzara a trabajar con el arquitecto de interiores Kho Liang en la realización de tareas para la industria del mueble y el sector gráfico.Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Mu-seum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eind-hoven y el Stedelijk Museum de Amsterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el principal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las gen-eraciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

Fue responsable de muchos de los carteles y catálogos de los Van Abbe Museum de Eindhoven y el Stedelijk Museum de Am-sterdam desde 1956 hasta 1982.

Crouwel fue cofundador Total Design, el primer estudio multidisciplinario de los Países Bajos, que se convirtió en el princi-pal exponente del diseño holandés.

Llegando a tener una influencia significativa sobre la identidad nacional y cultural de los Países Bajos. En la década de 1960 los países bajos se vieron inundados por carteles, catálogos, sellos postales e incluso la guía telefónica, todo diseñado por él y su estudio.

En 1967 diseñó el famoso New Alphabet, y amplió la rejilla para hacerse una matriz en la que las formas de las letras fuesen construidas como unidades de una rejilla, permitiendo así el uso tipográfico digital.

En 1985 se convirtió en el director del Museo Boijmans van Beuningen, Rotterdam y también ocupó la Presidencia en la Universidad Erasmus, de Rotterdam (1987-93)

Los diseños de Wim Crouwel aún resultan actuales. Y su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

Logros De Crouwel

es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más represen-tativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Aportes Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el docu-mental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En térmi-nos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Aportes

es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más represen-tativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mundial, tiene la particularidad de diseñar retículas no muy convencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque especial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al momento de diseñar.

Los colores que maneja este artista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al momento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

La Opinión

Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mun-dial, tiene la particularidad de diseñar retículas no muy convencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque especial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al momento de diseñar.

Los colores que maneja este artista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al momento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contem-poráneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

DEIMER PALMERA

La Opinión

Grid

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*Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuí-das en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

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*Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son váli-das y útiles.

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*Tetterode Reiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mundo en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuí-das en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son válidas y útiles.

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TetterodeReiner

Win Crouwel (quizá el representante más famoso de la versión local del «Estilo Internacional “Suizo, je“ ), «Nobel» le parecía «a characterless piece of trash».

A pesar de que sin dudas estos tipos de Tetterode envejecieron y pasado un tiempo ya no servían en un mun-do en donde el «Artista Comercial» se jubilaba y entraba en escena el «Diseñador Gráfico», yo creo que pocas fundiciones entendieron tan bien el gusto popular.

Todavía y a pesar de la desaparición de esta fundición (muchos de cuyos diseños no estan disponibles, o no forman parte de las colecciones de tipos bien distribuídas en Holanda) me asombra descubrir la cantidad de empresas o comercios que siguen utilizando algunas estas fuentes.No estoy hablando de las grandes corporaciones holandesas de limpios y acépticos logos, sino de comercios, y empresas medianas para quienes «Reiner» o «Libra» todavía son váli-das y útiles.

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es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Ed-uard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la cre-ación de esta legendaria fuente que se con-vertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a docu-mentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basa-da en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Ari-al en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Hel-vetica-Arial ha generado varios artí culos y has-ta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de dis-eño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

Aportes

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Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño grá-fico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de diseño y tipografí a y está en espa-ñol (también tiene una versión en inglés).

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Aporteses una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Eduard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la creación de esta legendaria fuente que se convertiría en una de las más representativas del diseño grá-fico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a documentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basada en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Arial en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profe-sionales”. Esta rivalidad Helvetica-Arial ha generado varios artí culos y hasta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por su-puesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

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Aportes

es una fuente tipográfica creada por los diseñadores suizos Max Miedinger y Ed-uard Hoffmann. Su nombre se deriva del nombre en latí n de Suiza. Este año (2007) Helvetica se cumplen 50 años de la cre-ación de esta legendaria fuente que se con-vertiría en una de las más representativas del diseño gráfico moderno. Para celebrar el cincuentenario, Swiss Dots y Veer se unieron para producir “Helvetica: a docu-mentary film“. Dirigida por Gary Hustwit (quien también ha trabajado en proyectos documentales sobre bandas como Wilco y pioneros musicales como Robert Moog, inventor del Moog) el documental incluye entrevistas con destacados diseñadores y el sitio web lo describe de la siguiente manera

Arial es una fuente que muchos creen es basa-da en Helvetica pero no tan elegante. Al lanzar Windows 3.1, Microsoft optó por licenciar Ari-al en lugar de Helvetica (posiblemente por ser una licencia más económica) a pesar de ser esta última la más utilizada. Windows resultó ser un éxito y, por consiguiente, Arial se convertirí a en una “hermana bastarda” de Helvetica, “usada por los no-profesionales”. Esta rivalidad Hel-vetica-Arial ha generado varios artí culos y has-ta un juego donde las dos fuentes luchan por la supervivencia (uno es Helvetica, por supuesto). También hay un libro-homenaje a la fuente. En términos web nos toca conformarnos con una coexistencia de ambas fuentes.

Hablando de tipografí a, encontré este blog del diseñador y tipógrafo chileno Juan Pablo de Gregorio. Tiene muchos tutoriales y tips de dis-eño y tipografí a y está en español (también tiene una versión en inglés).

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CartelesWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de ima-gen sobre holandés anima-tionfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la im-presión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Inter-nacionales Wim Crouwel escri-tos por Kees Broos con el avan-zado por David Quay libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel — EdgarFernhout

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1963 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

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CartelesWim Crouwel — Claes Oldenburg

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) Colección Personal

Wim Crouwel Fodor33: Gielijn Escher Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Per-

Kunst + Design, Wim Crouwel

Kunst + Diseñan Wim Crou-wel Preisträger der Stankows-ki-Stiftung 1991. Firmado por Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Jan van Munster

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1969 diseño Gráfico: Wim Crouwel, Jolijn furgoneta de Wouw, (Diseño Total) pantalla De seda imprime Colección Personal

Drukkersweekblad en Autolijn kerstnumer, 1961/52

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálo-gos.Copié la espalda del catálogo de vorm-gevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la re-jilla trabaja.

Typographic Grid Systems prt.01

Naturalis - Wim Crouwel

La Cuarta edición en la serie Nat-uralis. Naturalis 4 es una colabo-ración con Wim Crouwel y es-caparates letterforms tipográfico creado por Crouwel para sellos, catálogos. revistas y carteles.

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CartelesWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de ima-gen sobre holandés anima-tionfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la impresión tipográfica impre-sa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pa-gos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay l i b r o con Rick Sellars.

zonnehof poster 1963

zonnehof cartel 1963 por Wim crouwel

Wim Crouwel — De Verzameling

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1958 diseño Gráf-ico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — RobertMüller (Cover De-

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1964 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Graphis International – Wim Crouwel interview

Found this old copy of Graphis International (now Grafik).

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CA E ERT sWim Crouwel

Tajiri, una cubierta de catálogo diseñada por Wim Crouwel, 1959, de Jong y Litógrafos de Empresa.

La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crouwel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel

la Compensación imprimió el cartel diseñado por Wim Crouwel 1959, StedelijkAm el Museo, Amsterdam/Liga Nieuw Beelden.La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Internacionales Wim Crou-wel escritos por Kees Broos con el avanzado por David Quay que también diseñó el libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Atelier 12. Beeldje voor beeldje.

Taller 12. Beeldje voor Beeldje / imagen por exposición(muestra) de ima-gen sobre holandés anima-tionfilms Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1974 Diseño: Wim Crouwel, Daphne Duijvelshoff (Diseño Total) Ilustración: Jacques Verbeek, Karin Wiertz, Niek Reus Colección Personal

Wim Crouwel

El folleto de 1956 cubre la im-presión tipográfica impresa para consultores de Van de Kieft en Amersterdam, diseñado por Wim Crouwel. La imagen de los Alfabetos del Editor de Banco de Pagos Inter-nacionales Wim Crouwel escri-tos por Kees Broos con el avan-zado por David Quay libro con Rick Sellars.

Wim Crouwel — Fodor 33Gielijn Escher - Posters

Foder 33, 1976 Museo Fodor, Amsterdam Gielijn Escher - Affiches (Carteles) Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Wim Crouwel — Tajiri

Stedelijk Museo Catálogo de Amsterdam, 1967 Tipo y diseño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

Stedelijk Museum catalogues

Ejemplo de como los trabajos de rejilla que Wim Crouwel usado para los catálogos.Copié la espalda del catálogo de vormgevers sobre una hoja transparente y layed esto sobre los catálogos. Por hacer esto usted puede ver como hermoso la rejilla trabaja.

Wim Crouwel — EdgarFernhout

Stedelijk Van Abbemuseum Catalogue, 1963 Tipo y dis-eño gráfico: Wim Crouwel Colección Personal

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Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mundial, tiene la particularidad de diseñar retículas no muy convencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque especial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al momento de diseñar.

Los colores que maneja este artista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al momento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contemporáneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influyente tanto para las generaciones presentes como futuras.

LaOpinión

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Win Crouwel como uno de los diseñadores gráficos mas reconocidos a nivel mundial, tiene la particularidad de dis-eñar retículas no muy con-vencionales a las demás, su talento para diseñar cosas realmente bellas, como los son sus alfabetos abstractos hace que le den un toque es-pecial a este artista.

En mi opinión personal, los diseños innovadores son los que hacen ver a un artista, en este caso, Win Crouwel se ha destacado por mantener su imagen a tal nivel que no pierda su sensibilidad al mo-mento de diseñar.

Los colores que maneja este ar-tista, van muy acorde a lo que el quiere reflejar al momento de cada diseño que el hace.

Su trabajo contiene el espíritu original en el que se basa una gran parte del diseño contem-poráneo. Por lo tanto, su trabajo es a la vez inspirador e influy-ente tanto para las generaciones presentes como futuras.

DEIMER PALMERA

La Opinión