El dibujo en todo su esplendor mostrada desde losdiferentes creaciones en compuntadora y hasta lapiz

Conceptosde dibujo sobre el lenguaje Universal 2

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Conceptos Dibujar y pintar

Las técnicas de "pintar" y "dibujar" (o las formas de hacer) pueden ser

confundidas, porque las herramientas son, en ocasiones, las mismas, sin embargo la técnica es distinta. "Pintar"

involucra la aplicación de pigmentos, generalmente mediante un pincel, que

son esparcidos sobre un lienzo; el dibujo es la delineación en una

superficie, generalmente es el papel. En otras palabras el acto de pintar utiliza la mancha como recurso comunicativo mientras que el dibujo utiliza la línea.

El dibujo es el lenguaje universal, ya que sin mediar palabras es po-sible transmitir ideas de modo gráfico que resulten comprensi-bles para todos. Hay dibujos que son reconocidos dentro de una cultura, a los que llamamos sím-bolos. Otros ejemplos son los per-tenecientes a la señalética, activi-dad que se encarga de comunicar parámetros de comportamiento en determinada locación por medio del lenguaje gráfico.

Paul Valéry decía que las tres grandes creaciones humanas son el dibujo, la poesía y las matemá-ticas

Dibujar y pintar no significa lo mismo. Por su naturaleza física, el dibujo es un subconjunto de las manifestacio-nes artísticas conocidas como pintu-ra, pero no forma parte de la pintura como técnica de representación. El dibujo es el arte de representar gráfi-camente objetos sobre una superficie plana; es base de toda creación plás-tica y es un medio convencional para expresar la forma de un objeto me-diante líneas o trazos. En la pintura, la estructura de los planos se logra mediante masas coloreadas.

Dibujo artístico

Es la representación de un objeto por medio de líneas que limitan sus formas y contornos. Se trata de una abstracción de nuestra mente que permite fijar la apariencia de la forma, puesto que el ojo sólo percibe masas coloreadas de diversa intensidad. Los dibujos artísticos suelen ser representaciones de ob-jetos o escenas donde el artista ve, recuerda o imagi-na. Estos pueden ser rea-listas: un ejemplo son los retratos, o los dibujos arquitectónicos. El dibujo también puede llegar al grado de perder cierta aproximación con la realidad (como las cari-caturas), relativamen-te alejados de la reali-dad (o los dibujos ani-mados y los cómics), hasta llegar a lo surrea-lista y lo abstracto.

Apunte: Dibujo rápido que se usa para captar y recordar las caracterís-ticas de lo que se va a dibujar des-pués. Es especialmente útil cuando se dibujan exteriores o figuras en mo-vimiento.

El término dibujar también sugiere un proceso distinto al de pintura.El dibujo es generalmente exploratorio, con énfasis principal en la observación, solución de problemas y composición. En contraste, la pintura tradicional es generalmente la ejecución o acabamiento del dibujo mediante la inserción de pigmentos.

Boceto: Prueba del dibujo en un papel aparte. Sirve para ayudar a decidir el encuadre, la composi-ción, qué elementos se incluyen…

Encajado: Líneas generales que se trazan en el papel definitivo (se tapan o borran después), sirven

como base del dibujo.

Línea: Dibujo de los contornos. Se dibuja primero lo más general y después el detalle.

Valorización: Para conseguir más realismo y volumen, se hace un som-breado. Se hace una transición color de las zonas más claras a las zonas más oscuras. Las zonas de luz se pueden aclarar borrando o usando un

lápiz de color blanco o similar, mientras que las zonas oscura se logran saturan-do el material.

Color: Un dibujo puede llevar color, especialmente si está destinado a ser una ilustración (dibujo que acompaña a

un texto en libros, carteles, etc.). El color se puede aplicar con varias técnicas: acua-

rela, tinta, lápiz de color, ordenador... El color puede ser plano (homogéneo) o con textura (apariencia irregular que se puede conseguir con el material, el papel, la técni-ca...).

Correcciones: Los errores se pueden corre-gir de diferentes formas: borrando, cubriendo una zona del dibujo con pintura o un trozo de

papel y dibujando sobre él, o realizando un escaneo del dibujo y modificándolo en un pro-

grama de retoque fotográfico (ej.: Photoshop). Con estos programas de retoque se pueden elimi-

nar, añadir o resaltar cosas, mejorar contrastes y colores.

Semiótica del dibujo

Primero se debe afirmar que el dibujo es un tipo de signo, más específica-mente, un signo visual. Como signo visual, el dibujo depende del signo icónico, indéxico y simbólico. Es signo pues es una expresión con la intención de «transmitir una información, para decir, o para indicar a alguien que otro conoce y que quiere que lo conoz-can lo demás también

Un modo de dibujo a mano alzada es el realizado sobre la marcha, sin correcciones posteriores, por viajeros, exploradores, científicos. A este tipo de dibujos se les conoce como Cua-dernos de campo. Como ejemplo se pueden citar al colombiano Juan José Gutiérrez, al alemán Wilhelm Filchner y al español Julio Caro Baroja.

Proporción: La proporción en el dibujo es muy importante, ya que esta dará al objeto repre-sentado la armonía necesaria al relacionar correctamente todos los elementos que lo conforman. Un consejo útil y práctico al momento de realizar el encua-dre del dibujo, es colocar esté frente a un espejo, de esta manera descubriremos si nues-tra obra se encuentra bien pro-porcionada y si guarda la sime-tría correspondiente; esto es muy útil en especial con los dibujos del rostro y en retratos.

al colocarlo frente al espejo se descubren algunos errores de proporción y, es conveniente no olvidar que es así como lo verá el espectador. Esto se corrige con la práctica constante y recordando que es muy impor-tante la observación para que podamos relacionar

En ocasiones nuestro ojo suele "engañarnos" al momento de dibujar y resulta que al terminar un trabajo, desde nuestra mirada puede parecernos correcto y bien encajado, sin embargo,

correctamente todos los elemen-tos del objeto a dibujar y lograr así una representación correcta. Otras formas de evaluar si nues-tro dibujo es correcto son: colo-carlo al revés, mirarlo a contraluz por el reverso de la hoja y, colo-car nuestra hoja un poco más abajo para cambiar nuestra perspectiva al mirarla.

3-1

1654 ET (2054 GMT) 6 junio, 2015(CNNEspanol) – Al FC Barcelo-na le faltaba un título: la UEFA Champions League, para completar el triplete después de ganar la Liga de España y la Copa del Rey, y este sábado se embolsó el campeonato al derrotar a la Juventus de Turín 3 goles de 1, en Berlín.

Los goles del Barça fueron obra de Ivan Rakitić, casi al inicio del partido, del uruguayo Luis Suárez al 68 y del brasileño Neymar Jr., segundos antes del �nal del encuentro.

Alvaro Morata descontó por la Juve, al 55.

Adiós a Xavi

El partido fue el último en el que Xavi Hernández vistió la camiseta del Barça, tras 17 años de jugar para el club catalán.

El centrocampista español entró al campo por el capitán Andrés Inesta en el minuto 78.