Pruebas de acceso. Curso 2014-2015

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Pruebas de Acceso al curso 2014-‐2015

Centro:

Conservatorio Profesional de Música “Oreste Camarca” de Soria

Extracto de las programaciones didácticas del curso

2013-2014

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ÍNDICE

Página

ASPECTOS GENERALES DE LAS PRUEBAS 3

Relación de asignaturas en función del curso de acceso 3

Preincripciones 4 Alumnos que terminan sus estudios de 4º de Enseñanzas Elem. 5 Normativa relacionada con el acceso a las enseñanzas musicales 6

Cuestiones generales de las pruebas 9

Pruebas de acceso al primer curso de las enseñanzas elementales de música 10

Pruebas de acceso a un curso distinto del primero de las enseñanzas elementales de música

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Pruebas de acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales de música

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Pruebas de acceso a otros cursos distintos del primero de las enseñanzas profesionales de música

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Adjudicación de vacantes 15

CONTENIDO ESPECÍFICO DE LAS PRUEBAS POR INSTRUMENTO/ASIGNATURA 18

Percusión 19

Clarinete 28

Fagot 36

Flauta 48

Oboe 56

Saxofón 65

Trombón 76

Trompa 83 Trompeta 88 Tuba 96 Piano 103 Piano Complementario 115 Análisis 118 Fundamentos de Composición 120 Armonía 122 Historia de la Música 126 Lenguaje Musical 129 Canto 152 Idiomas aplicados al Canto 158 Guitarra 159 Violín 175 Viola 183 Violonchelo 190 Contrabajo 213

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ASPECTOS GENERALES DE LAS PRUEBAS

RELACIÓN DE ASIGNATURAS EN FUNCIÓN DEL CURSO DE ACCESO

Listado de asignaturas, para las cuales el aspirante deberá realizar una prueba específica, en

función del curso al que se desee acceder:

RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013

CURSO ASIGNATURAS/PRUEBAS

1º E.E PRUEBA DE APTITUD

2º E.E INSTRUMENTO LENGUAJE MUSICAL



1º E.P. INSTRUMENTO LECTURA A PRIMERA VISTA

LENGUAJE MUSICAL


LENGUAJE MUSICAL


LENGUAJE MUSICAL


ARMONÍA PIANO COMPL. HISTORIA DE LA MÚS.


ARMONÍA PIANO COMPL. HISTORIA DE LA MÚS.


ANÁLISIS Ó FUNDAMENTOS

PIANO COMPL. HISTORIA DE LA MÚS.

Además, para la especialidad de canto, este ejercicio evaluará los contenidos de los distintos idiomas aplicados al canto según corresponda al acceso de cada curso.

• PREINSCRIPCIONES: PRIMERA QUINCENA DEL MES DE MAYO

• PRUEBAS: MES DE JUNIO

Toda la información será publicada en la página web del centro. Para mayor información sobre las pruebas puede ponerse en contacto a través de la web o bien

solicitar un encuentro con el profesorado a través del formulario de contacto o bien en la conserjería del centro.

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PREINSCRIPCIONES PARA EL ACCESO A LOS ESTUDIOS MUSICALES1

Primera quincena del mes de mayo

La preinscripción a cualquiera de las pruebas de acceso al centro, incluidos los alumnos que

cursan cuarto curso de enseñanzas elementales y que deberán acceder a primer curso de

profesionales, se lleva a cabo habitualmente la primera quincena del mes de mayo.

Para ello es necesario cumplimentar los modelos de la RESOLUCIÓN de 10 de abril de 2012 que

se pueden solicitar en la secretaría del centro o bien descargar en la web del centro.


Artículo 6. Solicitudes de admisión o reingreso.

1. Las solicitudes de admisión y reingreso en el supuesto del artículo 4.2.c), se presentarán

conforme a los modelos, junto con la documentación y en la forma, que se determine en la

convocatoria anual del proceso de admisión.

2. Únicamente se podrá presentar en la Comunidad de Castilla y León una solicitud de admisión

por conservatorio, por curso y por especialidad instrumental. En caso de haber presentado una

solicitud en un conservatorio y después se desea presentar otra solicitud en otro distinto, será

necesario renunciar previa y expresamente a la primera solicitud.

3. Las solicitudes de admisión o reingreso se presentarán en la primera quincena del mes de

mayo, dentro del plazo que anualmente establezca la convocatoria del proceso de admisión.

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ALUMNOS QUE TERMINAN SUS ESTUDIOS DE CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS

ELEMENTALES: UN CASO ESPECIAL DENTRO DEL CURRÍCULO

• ¿Qué implica perder la oficialidad en las enseñanzas musicales?

El alumno que supere todas las asignaturas de cuarto curso de las enseñanzas elementales

habrá concluido sus estudios musicales en esta etapa. En este momento, y para poder cursar las

enseñanzas profesionales, el alumno deberá superar una prueba de acceso, de concurrencia

libre, a la que podrán optar no solo los alumnos oficiales sino también aquellas personas

interesadas en acceder al centro.

• ¿Podría perder mi plaza aún en el caso de superar la prueba de acceso a primer curso

de las enseñanzas profesionales?

SI, Dado que la oferta de plazas instrumentales es limitada, si el número de aspirantes en total

(alumnos oficiales de cuarto curso y nuevos aspirantes a cualquier curso de las enseñanzas

profesionales en esa especialidad) supera el número de plazas, el curso de acceso (de mayor a

menor) y, en caso de empate, las calificaciones obtenidas en la prueba serán los que definan la

adjudicación de las mismas.

En cualquier caso, es requisito imprescindible aprobar todas las partes de las que consta la

prueba de acceso.

• ¿Es posible realizar la prueba de acceso a primer curso de las enseñanzas profesionales

sin haber aprobado todas las materias de cuarto curso de las enseñanzas elementales?

Si, del mismo modo que cualquier persona interesada en acceder al centro no ha tenido por

qué estudiar previamente en él.

El expediente académico no influye en la valoración de las pruebas de acceso, no obstante es

conveniente basar la prueba en el criterio y fundamento pedagógico del profesorado que se

ha tenido.

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NORMATIVA RELACIONADA CON EL ACCESO A LAS ENSEÑANZAS MUSICALES


Artículo 4. Acceso de alumnos.

1. El acceso a las enseñanzas elementales y profesionales en los conservatorios de música

requerirá proceso de admisión en los siguientes supuestos:

a) Alumnos que accedan al primer curso de las enseñanzas elementales y profesionales de

música.

b) Alumnos que accedan por primera vez al centro para cursar cualquier curso, excepto los

contemplados en el apartado 2.d) de este artículo.

c) Alumnos que reingresen al centro una vez trascurridos dos o más años académicos desde

que abandonaron sus estudios.

d) Alumnos que vayan a cursar una especialidad instrumental distinta a aquella por la que

accedieron.

2. No se someterán al proceso de admisión los alumnos que se encuentren en alguna de las

siguientes situaciones:

Ø a) Los alumnos oficiales que pasan al curso siguiente sin cambiar de centro, grado ni

especialidad.

Ø b) Los alumnos oficiales que repiten curso en el mismo centro.

Ø c) Losalumnosquereingresenalcentrosinhabertranscurridodosañosacadémicos desde

que abandonaron sus estudios.

Ø d) Los alumnos que han solicitado traslado de matrícula oficial en los términos que se

contemplan en esta resolución.

INSTRUCCIÓN de 26 de abril de 2013

Incluimos en este apartado y de modo preventivo esta normativa, correspondiente al curso anterior, ya que previsiblemente, para las pruebas de acceso al curso 2014-2015 se publique otra Instrucción similar que recoja los

mismos aspectos.

PRIMERO.-Acceso de alumnos Además de los supuestos establecidos en el artículo 4 de la

Resolución de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y

Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación en las enseñanzas

elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de

Castilla y León, requerirán proceso de admisión:

Ø Los alumnos que han interrumpido sus estudios o se ha anulado la matrícula sin motivos

justificados o por falta de pago y desean incorporarse de nuevo a la enseñanza en el

Conservatorio.

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Artículo 5. Límite de edad.

1. En la admisión de las enseñanzas elementales de música la edad mínima para el ingreso al

primer curso será de 8 años de edad cumplidos en el año natural en que se realice la prueba.

Con carácter excepcional, podrán ser admitidos para la realización de la prueba a primer

curso, aspirantes de 7 años de edad cumplidos dentro del año natural en que esta se realice,

que acrediten tener concedida la flexibilización de la escolarización por su condición de

superdotación en los términos que establece la normativa vigente.

2. En la admisión de las enseñanzas profesionales de música la edad mínima para el ingreso al

primer curso será de 12 años, cumplidos dentro del año natural en que se realice la prueba. Con

carácter excepcional, podrán ser admitidos para la realización de la prueba, aspirantes de 11

años de edad cumplidos dentro del año natural en que esta se realice, que acrediten tener

concedida la flexibilización de la escolarización por su condición de superdotación en los

términos que establece la normativa vigente. Para la especialidad de canto la edad idónea

para iniciar las enseñanzas será de 15 años para las mujeres y 16 para los hombres.

INSTRUCCIÓN de 26 de abril de 2013

Incluimos en este apartado y de modo preventivo esta normativa, correspondiente al curso anterior, ya que

previsiblemente, para las pruebas de acceso al curso 2014-2015 se publique otra Instrucción similar que recoja los

mismos aspectos

SEGUNDO.-Límite de edad

1. En la admisión de las enseñanzas elementales de música se aplicarán los siguientes límites de

edad:

a) Para el primer curso de enseñanzas elementales de música la edad mínima para el

ingreso será de 8 años de edad, para segundo, la edad mínima para ingreso será de 9 años;

para tercero, la edad mínima para ingreso será de 10 años edad y para cuarto, la edad mínima

para ingreso será de 11 años. La edad mínima, se deberá entender como años cumplidos en el

año natural en que se realice la prueba.

b) Con carácter excepcional, podrán ser admitidos para la realización de la prueba a

primer curso, aspirantes de 7 años de edad cumplidos dentro del año natural en que se realice

la prueba, que acrediten tener concedida la flexibilización de la escolarización por su condición

de superdotación en los términos que establece la legislación vigente de la Consejería de

Educación de la Junta de Castilla y León. Se procederá de igual forma con esta

excepcionalidad, para la realización de la prueba de acceso al resto de cursos de las

enseñanzas elementales.

2. En la admisión de las enseñanzas profesionales de música se aplicarán los siguientes límites de

edad:

a) Curso primero: la edad mínima para ingreso será de 12 años, cumplidos dentro del

año natural en que se realice la prueba. Con carácter excepcional, podrán ser admitidos para

la realización de la prueba:

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Aspirantes de 11 años de edad, cumplidos dentro del año natural en que se realice la prueba,

que acrediten tener concedida la flexibilización de la escolarización por su condición de

superdotación.

Aspirantes de menos de 12 años de edad, que estén cursando 4° curso de las enseñanzas

elementales de música en un conservatorio o centro autorizado y que por finalizar sus estudios

en este grado deseen proseguir enseñanzas profesionales de música.

b) Para la especialidad de canto la edad idónea para iniciar las enseñanzas será de 15

años para las mujeres y 16 para los hombres.

Artículo 18.– Prueba de acceso.

1.– La Consejería competente en materia de educación convocará anualmente las pruebas de

acceso a los grados elemental, medio y superior de las enseñanzas de música y danza y a los

estudios superiores de arte dramático, en los centros de la Comunidad de Castilla y León. Se

podrá decidir la apertura de un proceso extraordinario de admisión en las fechas que se

determinen, en los casos que sea necesario y según el tipo de enseñanzas.

2.– La convocatoria de las pruebas se realizará con un mínimo de quince días hábiles de

antelación, debiendo publicar, junto con dicha convocatoria, el procedimiento de acceso,

detallando los ejercicios que configurarán el contenido de las pruebas, con especial referencia

a los criterios de calificación para cada uno de los ejercicios de la prueba, con el fin de orientar

y facilitar a los candidatos su preparación.

3.– Para el acceso al grado elemental, cada centro desarrollará el procedimiento que tenga

autorizado de acuerdo con su proyecto educativo y sus posibilidades organizativas. Las

modificaciones en el procedimiento o contenido de las pruebas requerirán autorización de la

Dirección General de Planificación y Ordenación Educativa.

4.– Para el acceso a los grados medio y superior, las pruebas de acceso se desarrollaran

conforme a lo previsto en su normativa específica.

Artículo 19.– Órganos de selección.

ORDEN EDU/1496/2005, de 7 de noviembre

5.– La superación de la prueba de acceso surtirá efectos únicamente en el centro en el que se

realice dicha prueba y para el curso académico inmediatamente posterior al de su realización.

No obstante, cuando en un centro queden plazas disponibles podrán adjudicarse a otros

alumnos que hayan superado la prueba en un centro distinto.

6.– La superación de la prueba dará derecho a la adjudicación de plaza en la especialidad

solicitada, excepto en el caso de que no haya vacantes disponibles en el centro.

ORDEN EDU/472/2007, de 13 de marzo, por la que se modifica la

Orden EDU/1496/2005, de 7 de noviembre

DISPOSICIÓN ADICIONAL

Competencia para la adjudicación de vacantes. Las referencias contenidas en la Orden

EDU/1496/2005 al Director del centro como competente para la adjudicación de plazas

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vacantes se deben entender sustituidas por el consejo escolar del centro.

CUESTIONES GENERALES DE LAS PRUEBAS


Artículo 7. Prueba de acceso.

1. Cada centro desarrollará el procedimiento de admisión que tenga autorizado acorde con su

proyecto educativo y con sus posibilidades organizativas. Los centros publicarán el citado

procedimiento en los tablones de anuncios con una antelación mínima de tres meses a la

celebración de la prueba de acceso.

2. Las solicitudes de autorización dirigidas a la dirección general competente en materia de

enseñanzas elementales y profesionales de música, para modificar el procedimiento o

contenido de la prueba de acceso se presentarán en la primera quincena del mes de febrero, a

través de la dirección provincial de educación correspondiente.

3. Las pruebas de acceso a las enseñanzas elementales y profesionales de música serán

convocadas con un mínimo de quince días de antelación y se realizarán en la segunda

quincena del mes de junio, dentro del plazo que anualmente establezca la correspondiente

convocatoria del proceso de admisión.

4. Todas las pruebas de carácter práctico que se realicen, además de ser públicas, deberán

quedar registradas en un soporte que permita su posterior reproducción. Las direcciones

provinciales de educación adoptarán las medidas de apoyo necesarias para facilitar el

cumplimiento de esta medida.

5. Los documentos generados por los aspirantes durante la prueba de acceso quedarán bajo la

custodia del centro, hasta que se resuelvan las reclamaciones que pudieran producirse.

6. En atención al artículo 19.5 de la Orden EDU/1496/2005, de 7 de noviembre, la superación de

la prueba de acceso faculta exclusivamente para matricularse en el centro en que se realice la

prueba para el curso en el que ha solicitado la admisión y para el año académico en el que

haya sido convocada. No obstante, cuándo en un centro queden plazas disponibles podrán

adjudicarse a otros alumnos que lo soliciten y hayan superado la prueba en un centro distinto.

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PRUEBAS DE ACCESO AL PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA


Artículo 8. Prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas elementales de música.

1. La prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas elementales valorará las aptitudes de

los aspirantes, de acuerdo con los objetivos establecidos en el Decreto 60/2007, de 7 de junio.

2. La prueba de acceso, en cuanto a estructura y contenido, no estará vinculada a ningún

instrumento musical, y será la que cada centro tenga desarrollada en el procedimiento que

tenga autorizado para el acceso a las enseñanzas elementales. No obstante, descartará la

mera acreditación de conocimientos previos y deberá valorar las capacidades siguientes:

a) Capacidad rítmica.

b) Capacidad auditiva, a través de la percepción del tono e intensidad de los sonidos,

de una línea melódica y del canto de melodías sencillas.

3. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación de la

prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez

puntos, con un decimal.

Tras la finalización de las pruebas, en el mes de junio, se publicará una relación ordenada de los aspirantes según la puntuación obtenida y, en caso de empate, la

edad del aspirante.

En el mes de septiembre se publicará la relación de plazas vacantes reales para cada instrumento. El número de plazas en septiembre suele ser mayor al de plazas mínimas

previstas y publicadas en el mes de abril.

En el mes de septiembre todos los aspirantes deberán rellenar el Anexo VI (se puede descargar en la web o recoger en secretaría) en función de las preferencias

instrumentales que tengan.

Siguiendo el orden establecido en las listas definitivas, el consejo escolar del conservatorio asignará las vacantes existentes de los instrumentos elegidos en primera opción por todos los solicitantes, después las de los elegidos en segunda opción y así

sucesivamente hasta completar las preferencias instrumentales manifestadas en la solicitud de especialidades instrumentales, según el Anexo VI.

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PRUEBAS DE ACCESO A UN CURSO DISTINTO DEL PRIMERO DE LAS ENSEÑANZAS

ELEMENTALES DE MÚSICA


Artículo 9. Prueba de acceso a un curso distinto del primero de las enseñanzas elementales de

música.

1. La prueba de acceso a un curso distinto del primero, en una especialidad determinada,

siempre que no se haya cursado ninguno de los anteriores, tendrá como referente los objetivos,

contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas de los cursos anteriores al que se aspira.

2. La prueba constará de los siguientes ejercicios:

Ø a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y

prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos

anteriores al que realiza la prueba.

Ø b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos

estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine

el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se

valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Los centros publicarán con

una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista

orientativa de obras adecuadas a esta finalidad.

3. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos

hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en

cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y

depende de las posibilidades organizativas del centro.

4. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de

la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez

puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco

puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los

resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba,

ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100.

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PRUEBAS DE ACCESO AL PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES


Artículo 10. Prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales de música.

1. La prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales de música valorará la

madurez, las aptitudes y conocimientos del aspirante para cursar con aprovechamiento estas

enseñanzas, de acuerdo con los objetivos establecidos en el Real Decreto 1577/2006, de 22 de

diciembre, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales

de música reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, y en el Decreto

60/2007, de 7 de junio.

2. Para las especialidades que no poseen enseñanzas elementales, el nivel técnico responderá a

una dificultad adecuada que permita al alumno iniciar los estudios profesionales en la

especialidad a la que se opta demostrando conocimientos elementales en dicha especialidad.

3. Al objeto de preservar el principio de igualdad que debe presidir la objetividad de la prueba

de acceso a las enseñanzas profesionales, la convocatoria para cada especialidad será única

para todos los aspirantes, sin distinción entre los que hayan cursado o no las enseñanzas

elementales en el centro. Consecuentemente, el órgano de selección no tendrá en cuenta en

ningún caso el expediente académico de aquellos alumnos que hubieran cursado con

anterioridad estudios correspondientes a otros periodos formativos.

4. La prueba de acceso en todas las especialidades, exceptuando canto, constará de los

siguientes ejercicios:

a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los

conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical.

b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en:

Ø 1º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las

dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales.

Ø 2º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad

instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al

primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de

memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a

iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres

meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras

adecuadas a esta finalidad.

5. La prueba de acceso en la especialidad de canto constará de los siguientes ejercicios:

a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los

conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical.

b) Test vocal.

c) Interpretación de obras elegidas libremente por el aspirante, siendo una de ellas una

obra anterior al período clásico, en idioma italiano. La interpretación de las mismas podrá ser

con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una

antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa

de obras adecuadas a esta finalidad.

6. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos

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hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en

cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente

dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado.

7. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de



puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente:

Ø a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de

los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental,

ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por

100.

Ø b) En la especialidad de canto, calculando la nota media a partir de los resultados de

los ejercicios de lenguaje musical, test vocal e interpretación de obras elegidas

libremente por el aspirante, ponderándose el ejercicio de lenguaje musical en un 30 por

100 y los de test vocal e interpretación conjuntamente en un 70 por 100.

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PRUEBAS DE ACCESO A OTROS CURSOS DISTINTOS DEL PRIMERO DE LAS ENSEÑANZAS

PROFESIONALES DE MÚSICA


Artículo 11. Pruebas de acceso a otros cursos distintos del primero de las enseñanzas

profesionales de música.

1. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, en la prueba de

acceso a otros cursos distintos del primero de las enseñanzas profesionales de música el

aspirante deberá demostrar tener los conocimientos necesarios para cursar con

aprovechamiento estas enseñanzas.

2. La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios:

a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos

del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2º y 3º, de

Armonía en el acceso a 4º y 5º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen

esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4º, 5º y 6º, y de Análisis o

Fundamentos de composición en el acceso 6º de las enseñanzas profesionales. Además, para la

especialidad de canto, este ejercicio evaluará los contenidos de los distintos idiomas aplicados

al canto según corresponda al acceso de cada curso.

b) Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en:

1º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o canto, con las

dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder.

2º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la

que se opte o canto entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos

de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La

interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio

aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses antes de la

celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad.

3.– Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y

será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El

orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades

organizativas del centro y del procedimiento autorizado.

4.– De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de



puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los

resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y

prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o

canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por

100.

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ADJUDICACIÓN DE VACANTES


Artículo 18. Adjudicación de vacantes.

1. En aquellos conservatorios donde hubiera suficientes plazas disponibles para atender todas la

solicitudes, serán admitidos todos los alumnos que cumplan los requisitos exigidos para ello.

2. En las enseñanzas elementales y profesionales de música, cuando el número de solicitudes

fuera mayor que el de plazas ofertadas, se aplicarán los siguientes criterios de adjudicación:

a) La adjudicación de las plazas vacantes en los supuestos de traslado de matrícula

oficial y de reingreso para proseguir sus estudios en el centro antes del transcurso de dos cursos

académicos, se realizará en la forma establecida en el artículo 21 y se descontarán de las plazas

que se oferten a los alumnos de nuevo ingreso.

b) El consejo escolar del centro a la vista de las relaciones de alumnos que hayan

superado las pruebas de acceso a los distintos cursos, procederá, en el plazo que determine

para cada curso el calendario de procesos de admisión y matriculación de las enseñanzas de

régimen especial, a la adjudicación de las plazas ofertadas por orden correlativo y decreciente,

comenzando por sexto curso hasta llegar a primero de las enseñanzas profesionales y

continuará, de la misma forma, con la adjudicación de las plazas desde cuarto curso de las

enseñanzas elementales hasta llegar a las correspondientes al primer curso. Estas últimas, que se

incrementarán con las vacantes que no hayan resultado adjudicadas en el resto de cursos, se

adjudicarán en los dos días hábiles siguientes a la finalización de los plazos de matriculación

contemplados en el artículo 19. Las fechas de realización de este proceso se expondrán

públicamente en los tablones de anuncios de los centros.

c) Proceso de adjudicación de plazas para enseñanzas elementales:

1º En el proceso de adjudicación de plazas disponibles para primer curso de las enseñanzas

elementales, los candidatos de 7 años de edad admitidos por condiciones de flexibilización

escolar por superdotación intelectual se equipararán a los alumnos de 8 años. Siguiendo el

orden establecido en las listas definitivas, el consejo escolar del conservatorio adjudicará las

vacantes existentes, asignando el instrumento elegido en primera opción por el primer

solicitante, si no existiese vacante, asignará el instrumento elegido en segunda opción y así

sucesivamente hasta completar las preferencias instrumentales manifestadas en la solicitud por

cada solicitante, según el modelo que al efecto se establezca anualmente en la

correspondiente convocatoria. En caso de empate en la puntuación obtenida, edad e

instrumento solicitado, se utilizará como criterio de desempate la primera letra del primer

apellido y del segundo apellido del alumno, de acuerdo con la letra del sorteo público realizado

a efectos de admisión y de forma anual por la consejería competente en materia de

enseñanzas artísticas.

2.º En la adjudicación de las plazas disponibles para el resto de cursos distintos del primero de

enseñanzas elementales, una vez tenida en cuenta la calificación obtenida, se dará prioridad a

aquellos aspirantes de menor edad a los que también se aplicará la equiparación indicada en

el punto 1º para primer curso.

En caso de empate en la puntuación obtenida y edad, se utilizará el mismo criterio de

desempate por sorteo indicado en el punto 1º para primer curso.

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d) Proceso de adjudicación de plazas para enseñanzas profesionales.

1º En la adjudicación de las plazas disponibles para primer curso de las enseñanzas

profesionales, una vez tenida en cuenta la calificación obtenida, se dará prioridad a aquellos

aspirantes de menor edad, a excepción de la especialidad de canto, en la que el aspirante de

mayor edad será el considerado en primer lugar.

2º La adjudicación de las plazas disponibles para el resto de cursos distintos del primero de

enseñanzas profesionales se efectuará aplicando como criterio la calificación obtenida en la

prueba de acceso.

En caso de empate se utilizará el mismo criterio de desempate por sorteo establecido en el

punto 1º y 2º del párrafo c).

3. El listado con la adjudicación de las plazas se hará público en las dependencias del centro y

no será definitivo hasta que se formalice la matrícula. La lista ordenada de alumnos no admitidos

será considerada como lista de espera.

4. Las vacantes que se produjeran hasta la tercera semana del mes de noviembre incluida,

serán adjudicadas a medida que se vayan produciendo. Para ello, se aplicarán los criterios

establecidos anteriormente a los aspirantes que, habiendo superado las pruebas de acceso, no

hayan obtenido plaza en el proceso de adjudicación. Esta adjudicación se comunicará a los

interesados de forma fehaciente

RESUMEN DEL PROCEDIMIENTO DE ADJUDICACIÓN DE VACANTES

1) De mayor a menor curso: de 6º de E.P. a 2º de E.E.

2) En caso de empate en la calificación de la prueba, tendrá preferencia el aspirante de

menor edad (a excepción de la especialidad de canto, en la que prima tener más

edad)

3) En el caso de persistir empate se dirime mediante la letra que sortea la administración

educativa anualmente para estos casos.

4) Finalmente los aspirantes a primer curso de enseñanzas elementales según el

procedimiento específico de elección de especialidad (Cumplimentando el anexo VI) y

priorizando el listado con aspirantes cuyas edades se encuentran comprendidas entre

los 8 y 12 años.

TIPO DE ACCESO ADJUDICACIÓN

ACCESO MEDIANTE PRUEBA A CUALQUIER CURSO EXCEPTO 1º De Enseñanzas Elementales

De mayor a menor curso, siempre que haya plaza y en función de la calificación obtenida, la menor edad (a excepción de canto) y, por último, el apellido.

REINGRESO DE ANTIGUOS ALUMNOS SIN PRUEBA (sin haber transcurrido más de 2 cursos académicos)

De mayor a menor curso, siempre que haya plaza, sin competir. Preferencia.

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REINGRESO DE ANTIGUOS ALUMNOS CON PRUEBA (sin haber transcurrido dos años pero compitiendo con otras solicitudes al mismo curso y especialidad)

De mayor a menor curso, siempre que haya plaza y en función de la calificación obtenida, la edad y, por último, el apellido.

TRASLADOS DE EXPEDIENTE SIN PRUEBA (Dentro de la comunidad de Castila y León)

De mayor a menor curso, siempre que haya plaza, sin competir. Preferencia.

TRASLADOS DE EXPEDIENTE CON PRUEBA (Otras comunidades)

De mayor a menor curso, siempre que haya plaza y en función de la calificación obtenida, la edad y por último el apellido.

ACCESO A 1º DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Un listado único con dos apartados, ordenados por franjas de edad y a continuación por las puntuaciones obtenidas en las pruebas de acceso: Primer apartado: alumnos de 8 a 12 años Segundo apartado: alumnos mayores de 12 años Adjudicación, en función de este orden, adjudicando el instrumento escogido en primera opción. Si no quedasen plazas vacantes en dicho instrumento, el escogido en segunda, tercera, cuarta… opción.

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CONTENIDO ESPECÍFICO DE LAS PRUEBAS POR INSTRUMENTO/ASIGNATURA

Toda la información detallada en esta páginas proviene de las programaciones didácticas

correspondientes a cada asignatura.

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PERCUSIÓN

7.- PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA El aspirante elegirá dos estudios de cada grupo (dos estudios de caja, dos estudios de timbales, dos estudios de láminas), que se especifican en cada curso, siendo el grupo de láminas obligado para todos los cursos. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. 7.1.- ACCESO A 2º CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES LÁMINAS: Fundamental Studies for Mallet Pág. 5 a la 9 G. Whaley Graded Music for Tuned Percussion Grades I (Pág 4) K. Hathway & I. Wright CAJA: Elementary Snare Drum Studies 1 al 18 M. Peters Studien für Kleine Trommel vol. 1 nº 10 Siegfried Fink Modern School for Snare Drum pág. 8 M. Goldemberg TIMBALES: Primary Handbook for Timpani pág. 7 a 13 G. Whaley Etüden Für Timpani nº 5 Richard Hochrainer Graded Music for Timpani, book I: pág. 6-7 K. Hathway & I. Wright Fundamental Method for Timpani pág 6 Mitchell Peters 7.2.- ACCESO A 3º CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES LÁMINAS: Fundamental Studies for Mallet: pág. 10 a la 15…. G. Whaley Graded Music for Tuned Percussion, book I: pág 6-10 K. Hathway & I. Wright CAJA: Elementary Snare Drum Studies 20 al 34 M. Peters Studien für Kleine Trommel vol. 1 nº 24-27-36 Siegfried Fink Modern School for Snare Drum pág 17 M. Goldemberg TIMBALES: Primary Handbook for Timpani: pág. 15 a 31 …………………………G. Whaley Etüden Für Timpani nº 11 Richard Hochrainer Graded Music for Timpani, book I: pág. 8-14......................... K. Hathway & I. Wright Fundamental Method for Timpani: pág 14 Mitchell Peters 7.3.- ACCESO A 4º CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES LÁMINAS: Fundamental Studies for Mallet: pág. 19 a la 29 G. Whaley Graded Music for Tuned Percussion, book I: pág 11 a 14 K. Hathway & I. Wright CAJA: Elementary Snare Drum Studies 41 al 58 M. Peters Studien für Kleine Trommel vol 1 nº 44 a 48 Siegfried Fink Modern School for Snare Drum pág 47 M. Goldemberg

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TIMBALES: Primary Handbook for Timpani: pág. 31 a 39 …………………………...G. Whaley Etüden Für Timpani nº19.........................................................Richard HochrainerFundamental Method for Timpani: pág 19………………………….Mitchell Peters Studien für Pauken. Vol.1 (pág. 38, 39, 44)…………………………..………S. Fink 6.- PRUEBA DE ACCESO A 1º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en:

ü Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con Las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. El alumno dispondrá de cinco minutos para trabajar con el fragmento propuesto, no pudiendo usar su instrumento. Posteriormente el alumno interpretará el fragmento delante del tribunal evaluador. Interpretación de cuatro (4) obras (2 obras de cada grupo; parche-láminas; siendo el grupo de láminas obligatorio) de las que una, deberá interpretarse de memoria. Se recomienda a los aspirantes que consulten al profesor especialista acerca del repertorio a interpretar. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. El centro publicará con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. REPERTORIO ORIENTATIVO PARA EL ACCESO A PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES: CAJA: Graded Music (book 3&4)………H. WRIGHT& HATWAYS

• Study Nº 3 • Rhythmic Accents • Slow Waltz • Marche Grandioso • Five Stroke • Flam Waltz • Three Wheeler

TIMBALES: Graded Music (book 3&4)

• Study nº 4 • 6/8 Variations • Alleluia • Waltz • Prelude and Scherzo

*Sólos for Timpani……… (ELEGIR 1 (uno) Sólo)………………………..M. Peters MULTIPERCUSIÓN: Multitudes……………………………T. Brown

• ROUND UP • WHASINGTON PARK PARADE • FOUR FOR FIVE • BLOCKS FOUR THREE • DANCING GIRL

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*ETUDE II FOR SNARE DRUMS & TWO TOM-TOMS………..M. Peters MARIMBA: Graded Music (book 3&4)……….………....Págs 3 a 20 *Elegir 1 estudio de todo el libro VIBRÁFONO: Obras: Andante……………………………………..…….………….Zivkovic Sumersong……………………………………..…...………..Zivkovic XILÓFONO:

§ Quince estudios para Xilófono……………..……M. Jorand *Elegir 1 estudio de todo el libro BATERIA: La Bateria Pop…………………………………………….….. E. Gil *Sección B Prepación a lecturas a primera vista Vol 1………Dante Agostini 6.1.- CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 6.1.2.- CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto 6.1.3.- PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las cuatro obras o estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.1.4.- CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.

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Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 6.1.5.- PROCEDIMIENTOS DE CALIFICACIÓN. Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.1.6.- ACTAS. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 6.2- PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras y estudios, elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante, de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) (que pertenezcan al menos a dos de los grupos de instrumentos establecidos en la asignatura de percusión, siendo el grupo de láminas obligatorio) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales tres (3), dos elegidas por el aspirante y otra elegida por el tribunal, de las que una deberá interpretarse de memoria. Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad técnica sea análoga o similar a la del curso que opta el aspirante. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Los aspirantes interpretarán tres obras que pertenezcan al menos a dos de los grupos siguientes siendo el grupo de instrumentos de láminas obligatorio.

ü INSTRUMENTOS DE LÁMINAS ü CAJA ü TIMBALES ü MULTIPERCUSIÓN ü BATERÍA

ACCESO A 2º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES CAJA Intermediate Snare drums Studies Nº 13 a 18...................................... M. Peters 150 Rudimental Sólos Nº1 a nº 7………………………..………….……C. Wilcoxon Methode de Caisse Claire nº 18 a 20……………………….…………. J. Delecluse TIMBALES Etüden für Timpani (nº 30)……………………………………..………. R. Hocrainer Intermediate Timpani Studies (Nº 1 a 10)…………………….…...…..….M. Peters Studien für Pauken Vol. 2 (Nº 6 a 10)……………………………..………….S. Fink Fundamental Method for Timpani nº 44……………………………...…... M. Peters

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LÁMINAS

Ø XILÓFONO Cramer Xilo: Estudio nº 12.............................................................. M. Jorand Modern school for xylophone (Pág 39-44-45)………………......M. Goldemberg

Ø MARIMBA Three Pieces for mallets……………………………………...……….. M. Peters Yellow after the Rain …………………………………..………………. M. Peters Choro Bachiano ………………………………………..…………… Ney Rosauro

Ø VIBRÁFONO Solobook I (nº 5, 6, 7)……………………………….……………….. W. Schlüter MULTIPERCUSIÓN

• Multitudes ………………………………………………………….………..T. Brown Ø Big Bad Bass Beat

• Studies in solo percussion.......................................................... M. Goldemberg

Ø Echo March Ø Declamation

BATERÍA Primary Handbook for Drumset (pág 13 a 18).................................. G. Sheppard Ejercicios para la Batería Pop (pág 29 a 37)............................................ Elías Gil Syncopation (pág 10 a 13)......................................................................Ted Reed ACCESO A 3º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES CAJA Intermediate Snare drums Studies (Nº 32).............................................. M. Peters Methode de Caisse Claire (Nº 20-21)………………………....…………. J. Delecluse 150 Rudimental Sólos (Nº9 a Nº 11)………………………..……….……C. Wilcoxon TIMBALES Fundamental Method for Timpani (Nº 58)…………………….……..... M. Peters Scherzo ............................................................................................. M. Peters Graded Music for Timpani. Book III ……………………….K. Hathaway & I. Wright

Ø Beethoven Plus Ø Fives and threes Ø Sea Storm

Snake River ……………………………………………………...……………….. J. Beck Intermediate Timpani Studies (Nº 1 a 10)…………………….…...…….M. Peters Ballade for the Dance ………………………………………..……… Saul Goodman LÁMINAS

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Ø XILÓFONO Cramer Xylo (Nº 19 al 20)................................................................ M. Jorand Modern school for xylophone (pág 47)……………………….....M. Golgemberg

Ø MARIMBA Mbra Song......................................................................................... A. Gomez. Sea Refractions …………………………………………….……………… M. Peters Play Seven…………………………………………………………………..W. Satdler Gavotte (Estudios contemporáneos)………………………………………K. Ervin Funny Mallets Marimba I……………….……………………...….. N. J. Zivkovich Gitano................................................................................................... A. Gomez

Ø VIBRÁFONO Solobook for vibraphone vol. I

Ø Blues Variations ..................................................................... W. Schlüter Funny mallets vibraphone..........................................................N. J. Zivkovich Vibraphone Technique (nº 5, 7)……………………………….David Friedman MULTIPERCUSIÓN Studies in solo percussion………………………………………….M. Goldemberg

Ø Articulations Ø Multiples

Spanich dance.................................................................................... T. L. Davis BATERÍA Primary Handbook for Drumset (19 a 25)........................................ G. Sheppard Ejercicios para la Batería Pop (pág38 a 54)...................................... ... Elías Gil Syncopation (pág 30, 31,32)..................................................................Ted Reed ACCESO A 4º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES CAJA Recital Sólos (nº 5-6)……………………………………………….. G. Whaley Avanced Snare Drum Studies nº 1 ………………………………..….. M. Peters TIMBALES Graded Music for timpani. Book IV……………………….. K. Hathaway & I. Wright

Ø Conflic in Verona Tribal Serenade................................................................................ M. Peters The Storm ………………………………………………………………… M.Peters LÁMINAS

Ø XILÓFONO Modern school for xylophone (Pág 53: 9/8).................................M. Golgemberg Dix – Sept (Études nº 1)……………………………………………. François Dupin

Ø MARIMBA Equidistant Mallets …………………………..……………………….W. Stadler Funny Mallets Marimba (I)…………..……….…………………….. N. J. Zivkovic

Ø VIBRÁFONO Solobook for vibraphone. Vol. II

Ø Epílogue............................................................................................ W.Schlüter

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Vibraphone Technique nº 10………………………….………….David Friedman MULTIPERCUSIÓN Nomad................................................................................................... T. Gauger Corrent II ……………………………………………………….………………… W. Kraft Discourse …………………………………………….……………… Morris Goldemberg BATERÍA Primary Handbook for Drumset (26 a 32)......................................... G. Sheppard Ejercicios para la Batería Pop (pág 54 a 71)........................................... Elías Gil Syncopation (pág 33 a 45) .....................................................................Ted Reed Up close…………………………………………………….………………Steve Gadd ACCESO A 5º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES CAJA Three Dances........................................................................ Warren Benson Avanced Snare Drum Studies nº 10……………………………..….. M. Peters TIMBALES Pauken Suite .......................................................................................S. Fink Three Desings for three timpani …………………………………. R. Muczynski LÁMINAS

Ø XILÓFONO Modern school for xylophone, (39 etudes, N º 1)....................... M. Golgemberg Dix – Sept (Études nº 3)……………………………………………. François Dupin

Ø MARIMBA Frogs ………………………………………………………………….. Keiko Abe Suite nº 1 ……..………………………………………………………J. S. Bach Etude Nº2 for marimba………………………………….…….. Paul Smadbeck

Ø VIBRÁFONO Solobuch für Vibrafon vol 1, Viridiana I...................................... W.Schlüter Rêve curieux ……………………………….…………..……. Matthias Schmitt Vibraphone Technique nº 17…………………..…………….David Friedman MULTIPERCUSIÓN The love of l´histoire.................................................................... Ch. DeLancey French Suite...................................................................................... William Kraft BATERÍA Contemporany Drumset (Ain´t it Rich – Afro Cuban) ………………...... M. Houllif Ejercicios para la Batería Pop (pág 71 a 94)............................................ Elías Gil Syncopation (pág 46 a 63)....................................................................Ted Reed ACCESO A 6º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES CAJA The Winner....................................................................................... M. Markovich 12 études pour Caisse-Claire (nº 1)……………………………………. J Delecluse Sonate für Kleine Trommel ……..................................................... Siegfried Fink TIMBALES

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Classic African ……………………………………………….……. Joseph Aiello LÁMINAS

Ø XILÓFONO Modern school for xylophone Estudio (XVI)............................M. Golgemberg Dix – Sept ……………………………………….……….………. François Dupin

Ø MARIMBA Restless …………………………………………………………… Rich O´Meara Michi.............................................................................................. Keiko Abe Etude in C Major Op.6 nº10 ………………………..…….. Clair Omar Musser

Ø VIBRÁFONO Trilogy....................................................................................... Tim Huesgen Vibrafon Suite …………………………………………..…………. Siegfried Fink Vibraphone Technique nº 25………………..………………….David Friedman MULTIPERCUSIÓN Variantes.................................................................................... Leo Brouwer REPERTORIO ORQUESTAL

Ø CAJA: Bolero M. Ravel. Ø TIMBALES: Sinfonia 5ª y 7ª L. V. Beethoven Ø XILÓFONO: Rodeo. 4 Movimiento. A. Copland Ø PLATOS: Romeo y Julieta…………Tchaikovsky

6.3- Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música

ü Utilizar el esfuerzo muscular y adecuado a las exigencias de la ejecución instrumental.

ü Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales.

ü Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento.

ü Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. ü Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de

estilo correspondiente. ü Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los

márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. ü Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad

comunicativa y calidad artística. 6.4.- Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música

1. Lectura rítmica 2. Lectura de notas 3. Obtención del sonido 4. Sentido del ritmo 5. Técnica 6. Sonoridad 7. Afinación (en los instrumentos que lo requieran) 8. Memorización 9. Expresión 10. Interpretación de conjunto

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6.5.- Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras ó estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.6.- Criterios de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 6.7.- Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.8.- Actas de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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CLARINETE

PRUEBAS DE ACCESO 6. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos anteriores al que realiza la prueba. (Consultar Programación Didáctica de la Asignatura de Lenguaje Musical y "Pruebas de acceso" en la web del Centro). b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales 6 piezas, correspondientes a las últimas 6 unidades didácticas, del libro “CLARINETE Y MÚSICA” Vol. 1 de J. Vte. Mañes Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales – Carl Stamitz, CONCIERTO Nº 3 en Sib M. (Tiempo II, Romanze) Del “MÉTODO COMPLETO DE CLARINETE”, 1ª parte, de A. Romero, los siguientes dúos (voz primera):

– 5ª lección (Pág. 62) – 6ª lección (Pág. 63) – 7ª lección (Pág. 65) – 8ª lección (Pág. 66) – 9ª lección (Pág. 66 y 67)

Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales – Gabriel Pierné PIÈCE en Sol m. – Carl Nielsen, FANTASISTYKKE (Pieza de fantasía) – W. A. Mozart, Quinteto para clarinete y cuerdas en La M. K.581 (reducc. para clarinete y piano). • Trío II únicamente

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Del “MÉTODO COMPLETO DE CLARINETE”, 1ª parte, de A. Romero, los siguientes dúos (voz primera): - 3 lecciones-dúo de entre los Dúos para dos clarinetes y ejercicios de embocadura y mecanismo: Pág. 67 a 98. (de cada tonalidad: -escala y arpegio (de mecanismo) y el primer ejercicio, más todos los dúos comprendidos entre estas páginas). 6.1 Criterios generales de evaluación

1. Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido.

2. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente 3. Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y

control de la situación. 6.2 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión i.- Memorización (si procede) 6.3 Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.4 Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. 6.5 Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, con un decimal, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.6 Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música

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Cada uno de los ejercicios (Lenguaje Musical e instrumento) tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 5. PRUEBA DE ACCESO AL CURSO 1º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: Constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales.

– Interpretación de obras* pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante.

– *Se consideran obras las incluidas en la Resolución de 2 de febrero de 1995 por la que se establece la relación de obras indicativas del nivel exigible para dicha prueba (esta lista incluye movimientos de obras, lecciones y estudios de cada especialidad) 5.1 Obras-lecciones-estudios a interpretar en las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del 4º curso de Elemental, como máximo. El tribunal colocará en el atril el fragmento a interpretar a primera vista, y concederá al aspirante cinco (5) minutos para su estudio, pudiendo digitar y/o tocar a gusto del aspirante. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista de obras-lecciones-estudios —dentro del nivel de 4º curso de Elemental— de las cuales los aspirantes estudiarán tres (3) e interpretarán en la prueba de acceso a primero de enseñanzas profesionales tres (3). Es obligatorio que una obra o estudio de los presentados se interprete de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y

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cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Relación de obras: – Carl Stamitz, CONCIERTO Nº 3 en Sib M. (Tiempo II, Romanze)* – W. A. Mozart, Quinteto para clarinete y cuerdas en La M. K.581 * (reducc. para clarinete y piano). • Trío II únicamente – Carl Nielsen, FANTASISTYKKE (Pieza de fantasía) * – Gabriel Pierné PIÈCE en Sol m. – Baermann (atribuido a Wagner) Adagio – Baermann, C. Estudio nº 39 (de los 80 grandes estudios, Ed. Davis&Harris) *Obras recomendadas. 5.2 Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música. 1.- Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de obras-lecciones-estudios de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 3.- Interpretar (con la fluidez adecuada al nivel de 4º curso de enseñanzas elementales) obras de las distintas épocas y estilos musicales del instrumento. 4.- Leer el texto a primera vista con seguridad y control de la situación. 5.3 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (una obra, como mínimo, obligatoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto. Este criterio sólo se valorará en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s 5.4 Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 5.5 Criterios de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada

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obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. 5.6 Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % de Lenguaje Musical. Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. 5.7 Actas de las Pruebas de acceso a 1º curso de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente: a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 6. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: 1.º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. 2.º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las

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enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. 6.1 Obras a interpretar en las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Aquí ofrecemos una relación de obras y estudios correspondientes al acceso a cada curso, que consideramos interesante aportar: Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales Obras: – G. Tartini, CONCERTINO – G. F. Händel TRES PIEZAS – R. Schumann, TRES ROMANZAS Estudios: MÉTODO COMPLETO PARA CLARINETE Segunda Parte A. Romero Segunda parte: 24 pequeños ejercicios resumen, Pág. 47 a 53. Tocar uno de los estudios. Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales Obras: – Phantasiestücke Op. 73 (Piezas de fantasía) de R. Schumann – Cinco Bagatelas de G. Finzi – Concierto de R. Korsakoff Estudios: 24 ESTUDIOS EN TODAS LAS TONALIDADES (Op. 49).....… R. Stark Cualquiera de los 12 estudios, desde el estudio nº 1 hasta el nº 12, ambos inclusive. Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales Obras: – Sonata (1939) para Clarinete y Piano, 1º mov. de P. Hindemith – Sonata en Mib M. Op. 120 Nº 2 (primer movimiento) de J. Brahms – Sonata para Clarinete y Piano de C. Saint-Säens Estudios: 24 ESTUDIOS EN TODAS LAS TONALIDADES (Op. 49).....… R. Stark Cualquiera de los 12 estudios, desde el estudio nº 13 hasta el nº 24, ambos inclusive. Para acceso a 5º de Enseñanzas profesionales Obras:

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– Sonata (1939) para Clarinete y Piano de P. Hindemith – Danzas Rumanas para Clarinete y Piano (de la 1 a la 4) de B. Bartók – Concierto en Mib M. Op 36 de F. Krommer Estudios: Del método “24 VIRTUOSITY STUDIES (Op. 51) (Vol. I)”, de R. Stark – Un estudio desde el estudio nº 1 hasta el nº 6, ambos inclusive. Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales Obras: – Dance Preludes para Clarinete y Piano de W. Lutoslavsky – Primera Rapsodia para clarinete y Piano de C. Debussy – Tres piezas para clarinete solo de I. Stravinsky – Capricho para Clarinete Solo de H. Sutermeister – Homenaje a J.S. Bach de B. Kovács – Sonata para Clarinete y Piano de F. Poulenc Estudios: Del método 24 VIRTUOSITY STUDIES (Op. 51) (Vol. I), de R. Stark – Desde el estudio nº 7 hasta el nº 12, ambos inclusive. 6.2 Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 6.3 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (1 obra de memoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto 6.4 Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música

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Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.5 Criterios de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. 6.6 Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % del Ejercicio a (diferente según el curso). Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. 6.7 Actas de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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FAGOT

6. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos anteriores al que realiza la prueba. (Consultar Programación Didáctica de la Asignatura de Lenguaje Musical y "Pruebas de acceso" en la web del Centro). b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido desde el do grave hasta el sol del último espacio del pentagrama. Tonalidad de Fa Mayor: escala con diferente articulación (picado, ligado y staccato) en figura rítmica de blanca. Correcta respiración y posición corporal. ESTUDIOS Aprende tocando el fagot” de P. Wastall: ejercicios de las Unidades 7 y 8. “The Boosey woodwind meethod” Book 1, ejercicios de las unidades 3 y 4 OBRAS A elegir una de las obras del repertorio propuesto a continuación. “Serenata” (12 piezas breves)……….A. Diabelli – P. Wastall, Ed. Boosey &Hawkes “Coro” (Paris y Elena)……………C.W. Gluck- Peter Wastall, Ed. Boosey & Hawkes Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido desde Do1 (grave) hasta Do3. Escalas mayores y menores (forma armónica) hasta 2 alteraciones con distintas articulaciones: picado, ligado y staccato; con figura métrica de negra. Matices: piano y fuerte. Ritmo ternario (compás de 6/8) y ritmo de notas a “contratiempo”.

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ESTUDIOS “Aprende tocando el fagot” de P. Wastall: Ejercicios de la Unidad 13, 15 y 16. “The Boosey woodwind method” Book 1, ejercicios de las unidades 7-8 OBRAS A elegir 2 piezas de concierto del repertorio que se detalla a continuación. Piezas de concierto para las unidades 9-16….P. Wastall, Ed. Boosey &Hawkes o Mundimusica Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido desde Sib1 (grave) hasta Fa3. Escalas mayores y menores hasta 3 alteraciones con distintas articulaciones: picado, ligado y staccato: con figura métrica de corchea. Arpegios. Matices: piano, mediopiano, mediofuerte y fuerte. Ritmo: Síncopas, corchea con puntillo y semicorchea, tresillo. Compás de 3/8 y 3/2. ESTUDIOS “Aprende tocando el fagot” de P. Wastall: Unidades 18, 20, 22 “Practical Method for the Bassoon” de J.Weissenborn: Unidades IX y X. OBRAS A elegir 3 obras del repertorio que se detalla a continuación: - Piezas de concierto para las unidades 17-24……………....P. Wastall,Mundimusica - Going solo for bassoon (a elegir una).........................… G.Sheen, Ed. Faber Music - Elegie………………………………………….……………. B.Leuthereau, Ed. Combre - Little suite …………………………………………….Rory Boyle, Ed Boosey &Hawkes 6.1 Criterios generales de evaluación


5. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente 6. Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y

control de la situación. 6.2 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión i.- Memorización (si procede) 6.3 Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música

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Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.4 Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. 6.5 Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, con un decimal, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.6 Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada uno de los ejercicios (Lenguaje Musical e instrumento) tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 5. PRUEBA DE ACCESO AL CURSO 1º DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: Constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales.

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– Interpretación de obras* pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante.

*Se consideran obras las incluídas en la Resolución de 2 de febrero de 1995 por la que se establece la relación de obras indicativas del nivel exigible para dicha prueba (esta lista incluye movimientos de obras, lecciones y estudios de cada especialidad) 5.1 Obras-lecciones-estudios a interpretar en las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del 4º curso de Elemental, como máximo. El tribunal colocará en el atril el fragmento a interpretar a primera vista, y concederá al aspirante cinco (5) minutos para su estudio, pudiendo digitar y/o tocar a gusto del aspirante. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista de obras-lecciones-estudios —dentro del nivel de 4º curso de Elemental— de las cuales los aspirantes estudiarán tres (3) e interpretarán en la prueba de acceso a primero de enseñanzas profesionales tres (3 Es obligatorio que una obra o estudio de los presentados se interprete de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido desde Sib1 hasta Sol3. Escalas mayores y menores de hasta 5 alteraciones con distinta articulación: picado, ligado y staccato con figura métrica de semicorcheas. (negra=60) Arpegios. Noción de lectura de clave de Do en 4ª línea del pentagrama. Matices: reguladores; pianissimo, piano, medio-piano, medio-fuerte, fuerte, fortíssimo. Ritmo: semicorchea con puntillo y fusa. ESTUDIOS Practical method for the Bassoon” de J. Weissenborn: Capitulos XVIII-XXV 3 piezas a elegir de “Music for Bassoon with piano accomp” OBRAS Interpretación de tres obras, de diferentes estilos, del listado que se detalla a continuación. - Sonata en Mi menor (2º y 3º movimiento) A. Vivaldi. - Sonata nº 1 en La menor (3º y 4º movimiento) J. Galliard. - " Finale " de la Sinfonía nº 85 (Going Solo Bassoon nº 7) J. Haydn. - Sonata en Sol menor (Corrente y Adagio) H. Ecclés. - " Se a caso madama " (Going Solo bassoon nº 10) W. A. Mozart. - " Trío " de la Sinfonía nº 5 (Going Solo Basson) F. Schubert. - Rustic march (First book of bassoon solos nº 27) C. M. Weber. - Fagotin Ameller. - Evening in the country (Going Solo bassoon Nº 11) B. Bartok. - Bassoon Junior J. Dalmase. - Four sketches G. Jacob. - Danse boufonne P. Lantier.

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- “March “ Naumann. - “Andaluza “(Second book of bassoon Solos de L. Hilling Y W. Bergmann) Granados. - “Air “ Brown. - “Siciliana” Boyce. - “El señor Biscuit” Durán. - “Gaspesie (Belle Province)” Ameller. - “Basson Junior“ Dalmase. - “Le Picadilly “(Going Solo Bassoon Nº 12) E. Satie. - “Rondó “ Foster. - “Scherzo “ Hall. - Sonata en Mi menor (Adagio y Allegro) B. Marcello. - Sonata en Si b M for bassoon and Keyboard J. Besozzi, Ed. Oxford Music Las presentes listas no son de carácter imperativo. Todo este material podrá ser sustituido por obras de un nivel similar quedando a criterio del Departamento determinar la equivalencia de estas obras con otras alternativas. 5.2 Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música. 1.- Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de obras-lecciones-estudios de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 3.- Interpretar (con la fluidez adecuada al nivel de 4º curso de enseñanzas elementales) obras de las distintas épocas y estilos musicales del instrumento. 4.- Leer el texto a primera vista con seguridad y control de la situación. 5.3 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (una obra, como mínimo, obligatoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto. Este criterio sólo se valorará en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s 5.4 Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante.

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5.5 Criterios de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. 5.6 Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % de Lenguaje Musical. Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. 5.7 Actas de las Pruebas de acceso a 1º curso de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente: a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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6. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: 1.º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. 2.º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. 6.1 Obras a interpretar en las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Aquí ofrecemos una relación de obras y estudios correspondientes al acceso a cada curso, que consideramos interesante aportar: Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido hasta La3. Escalas mayores y menores de hasta 4 alteraciones con distinta articulación: picado, portato, ligado y staccato con figura métrica de semicorcheas. Velocidad comprendida negra: 70-80. Arpegios y ejercicios de terceras y cuartas en semicorcheas de hasta 4 alteraciones. Lectura de clave de Do en 4ª Linea del pentagrama Matices: todos con reguladores. Mordentes, trinos y notas de adorno. Vibrato (inicio de oscilaciones de blanca)

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ESTUDIOS Opus.8 Vol. II de J. Weissenborn. (Fifty advanced studies): Ejercicios 4, 8, 10, 15 y 20. Método de intervalos y arpegios Vol. I de F. Oubradous: Tonalidad de La Mayor y Fa# menor o las mismas tonalidades en estudios de “66 studies” de A. Slama OBRAS Interpretación de tres obras, de diferentes estilos, de las programadas para el curso, o cualquiera de igual o mayor dificultad. Sonatas nº 1-3……………………………………………..…..... E. Galliard, Ed. I.M.C. Sonata en Mi menor...............................................................B. Marcello, Ed. I.M.C. Sonata en Re m Op.40……………….……………..…J.B. Boismortier, Ed. Fagotizm Sonata en Sib M……………………………….…………..J. Besozzi,Ed. Oxford Music Rokoko-Sonaten………………………….….Boismortier-Dupuits-Corette, Ed. Schott Seis suites para cello solo ………………………………..……..J.S. Bach, Ed. Ricordi Sonata en Sol m………………………………………………….….L. Merci, Ed. Schott Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales ASPECTOS TÉCNICOS Registro comprendido hasta Do4 (sobreagudo). Escalas mayores y menores de hasta 7 alteraciones con distinta articulación: picado, ligado, portato, staccato con figura métrica de semicrocheas. Velocidad comprendida entre negra: 80-90. Arpegios y ejercicios de terceras y cuartas en semicorcheas de hasta 7 alteraciones. Lectura fluida de la clave de Do en 4ª Línea del pentagrama. Matices: todos y con reguladores. Mordentes, trinos y notas de adorno. Fraseo, expresividad y musicalidad. Vibrato (oscilaciones de negra). Afinación del registro sobreagudo. ESTUDIOS Opus.8 Vol. II de J. Weissenborn (fifty advanced studies): Ejercicios 27, 30, 31, 40. Método de intervalos y arpegios Vol. II de F. Oubradous: Tonalidades de Si mayor y Sol# menor; o las mismas tonalidades en el método “66 studies” de A. Slama. 3. OBRAS Interpretación de tres, de diferentes estilos, de las programadas para el curso, que se detallan en la siguiente lista. Sonata nº 4-6.......................................................................... J.Galliard, Ed I.M.C. Sonata nº 1 - 3....................................................................... J.Galliard, Ed. I.M.C. Sonata in A minor……………………………………………….B. Marcello, Ed. I.M.C Rokoko-Sonaten…………………..…………Boismortier-Dupuits-Corette, Ed. Schott Seis suites para cello solo …………………………..………….J.S. Bach, Ed. Ricordi Sonatas 4-6 (vol.2)……………………………….…………..J.E. Galliard, Ed. I.M.C. Sonata Fa m (1º-2º mov.)…………………...………...G.P. Telemann, Ed. Amadeus Sonata Sol m………………………….…………………………….L. Merci, Ed. Schott Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales ASPECTOS TÉCNICOS Todo el registro de notas comprendido del fagot.

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Escalas mayores y menores de todas las alteraciones con distinta articulación: picado, ligado, portato, staccato con figura métrica de semicrocheas. Velocidad comprendida entre negra: 90-100. Arpegios y ejercicios de terceras y cuartas en semicorcheas de todas las alteraciones. Matices: todos y con reguladores. Mordentes, trinos y notas de adorno. Fraseo, expresividad y musicalidad. Vibrato (oscilaciones de corcheas). Combinación de ritmos y velocidades. Afinación de todo el registro. ESTUDIOS Método (escalas menores e intervalos de 3ª) de E. Bourdeau: Tonalidades de Solb Mayor y Mib menor. 42 caprichos de Ozi “Método Popolare”: Ejercicios Nº 4, 19, 25, 31, 35 Un estudio de “Bravura”, a elegir, de E. Ozi OBRAS Interpretación de tres obras de diferentes estilos, de las programadas para el curso cuyo listado se detalla a continuación. Sonata en fa menor……………………………….….….Telemann, Ed. Amadeus Sonara en Mi m………………………………………………………..Telemann, E.M.B. Concierto en La menor (f VIII nº 7).................................A.Vivaldi, Ed. G. Billaudot Six Duos Concertantes.................................................F. Devienne, Ed. G. Billaudot Virelai……………………………………..………………….P. M. Dubois, Ed. A. Leduc Sonata in G minor……………………………………….…….…..H. Eccles, Ed, I.M.C. Sonate para fagot y cello KV 292……………………….W.A. Mozart, Ed. Fagotizm 6 Sonates para fagot y B.C……………………………..……..M. Correte, Ed. Schott Concierto en fa mayor……………………………….…...…..C.Stamitz, Ed. Fagotizm Para acceso a 5º de Enseñanzas profesionales ASPECTOS TÉCNICOS Todo el registro de notas comprendido del fagot. Escalas mayores y menores de todas las alteraciones con distinta articulación: picado, ligado, portato, staccato con figura métrica de semicorcheas. Velocidad comprendida entre negra: 100- 120. Arpegios y ejercicios de terceras y cuartas en semicorcheas de todas las alteraciones. Matices: todos y con reguladores. Mordentes, trinos y notas de adorno. Fraseo, expresividad y musicalidad. Vibrato (oscilaciones de semicorcheas). Combinación de ritmos y velocidades. Afinación de todo el registro. ESTUDIOS Preludes – Etudes, ejercicios 2, 5 y 8 de F. Obradous Opus 24 Vol. I de L. Milde: Estudio Nº 4, 8, 14, 20. 6 estudios-caprichos de C. Jacobi: Ejercicios 3 y 5. OBRAS Interpretación de tres obras, de diferentes estilos, de las programadas para el curso, o cualquiera de igual o mayor dificultad. Concierto en La menor nº 2.…………..............................A. Vivaldi, Ed. G. Billaudot

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Romance Opus 62..................................................................E. Elgar, Ed. Novello Concert Piece…………………………………………….…….G. Pierné, Ed. Fagotizm Concierto en Do mayor..............................................................Kozeluch, E.M.C. Burlesque................................................................................E. Bozza, Ed. A. Leduc Partita for Bassoon solo……………………………………….G. Jacob, Ed. Fagotizm Concerto for Bassoon and Orquesta OP.12…………………F. David, Ed. Fagotizm Andante-Rondó a la Húngara……………………C.M. von Weber, Ed. Schaeffer Concerto en Fa mayor para fagot y orquesta………………F. Danzi, Ed. Fagotizm Pièce en formé d’Habanera………………………….….M. Ravel, Ed. A. Leduc 6 suites para cello solo…………………………………….J. S. Bach, Ed. Ricordi Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales ASPECTOS TÉCNICOS Todo el registro de notas comprendido del fagot. Escalas mayores y menores de todas las alteraciones con distinta articulación: picado, ligado, portato, staccato con figura métrica de fusa (atendiendo al doble picado). Velocidad negra a partir de120. Matices: todos y con reguladores. Mordentes, trinos y notas de adorno. Fraseo, expresividad y musicalidad. Vibrato (oscilaciones de semicorcheas). Combinación de ritmos y velocidades. Afinación de todo el registro. ESTUDIOS 50 Estudios de concierto (volumen I) de L. Milde: Concert-studies nº 6, 8, 14, 22. Método 18 estudios de Gambaro: Estudios Nº 3, 11, 15. Studies di Bravura de Orefici (3 a elegir). OBRAS Interpretación de tres obras, de diferentes estilos, de las programadas para el curso, o cualquiera de igual o mayor dificultad. Sonata para fagot y piano…………………………………..P. Hindemith, Ed. Schott Concierto en Mi bemol......................................................J. C. Bach, Ed. Hoffmeister Concertino………………………………………………………...F. David, Ed. Fagotizm Sonata en Do M……………………………………………………..J. Fasch, Ed .Peters Concerto in Fa M………………………………………….……..F. Danzi, Ed. Fagotizm Variaciones y Rondó………………………….………….J. N. Kalliwoda, Ed. Fagotizm Suite pour Bassoon and Piano…………………………A. Tansman, Ed. Fagotizm 6.2 Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.

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7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 6.3 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (1 obra de memoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto 6.4 Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.5 Criterios de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. 6.6 Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % del Ejercicio a (diferente según el curso). Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. 6.7 Actas de las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado.

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De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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FLAUTA TRAVESERA

ENSEÑANZAS ELEMENTALES PRUEBAS / EVALUACIÓN ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS (2º, 3º, 4º EE). El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: El aspirante que opte por este procedimiento en la especialidad de Flauta Travesera y desee acceder a los cursos 2º, 3º y 4º de las Enseñanzas Elementales de Música deberá de realizar ante tribunal la siguiente prueba: La prueba constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos anteriores al que realiza la prueba. (Consultar Programación Didáctica de la Asignatura de Lenguaje Musical y "Pruebas de acceso" en la web del Centro). b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Evaluación y calificación CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente. Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. CRITERIOS TÉCNICOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN a.- Lectura rítmica, b.- Lectura de notas, c.- Emisión del sonido, d.- Sentido del ritmo, e.- Técnica, f.- Sonoridad, g.- Afinación, h.- Expresión, i- Memorización (si procede). PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

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Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Procedimientos de calificación. Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, con un decimal, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS Cada uno de los ejercicios (Lenguaje Musical e instrumento) tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. REPERTORIO PARA ACCESO A 2º DE EE Estudios / Obras Gariboldi 58 ejercicios..................nº 12, 14, 16, 20, 22, 24, 26. Arias. Preparatorio. 2 Duos de F. Devienne. PARA ACCESO A 3º DE EE Estudios / OBRAS Gariboldi 58 ejercicios................nº 35, 37, 39 y 40. La Flauta Clásica I Volumen de R. Le Roy - H. Classens........nº 9, 10, 12, 16, 20. * PARA ACCESO A 4º DE EE Estudios / Obras

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58 ejercicios Gariboldi.............nº 41, 44, 48, 50 y 58. Método Altés vol. I...................nº 10, 12 y 13 Sonata en Fa M Telemann Berceuse de Gabriel Fauré Flauta clásica vol. I nº 26, 28, 30. Para más información sobre este apartado de PRUEBAS consultar previamente con el especialista de la especialidad instrumental. (Ai 13) ENSEÑANZAS PROFESIONALES ACCESO AL CURSO 1º El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: Constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. – Interpretación de obras* pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. *Se consideran obras las incluidas en la Resolución de 2 de febrero de 1995 por la que se establece la relación de obras indicativas del nivel exigible para dicha prueba (esta lista incluye movimientos de obras, lecciones y estudios de cada especialidad) OBRAS-LECCIONES Y ESTUDIOS A INTERPRETAR. Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del 4º curso de Elemental, como máximo. El tribunal colocará en el atril el fragmento a interpretar a primera vista, y concederá al aspirante cinco (5) minutos para su estudio, pudiendo digitar y/o tocar a gusto del aspirante. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista de obras-lecciones-estudios —dentro del nivel de 4º curso de Elemental— de las cuales los aspirantes estudiarán tres (3) e interpretarán en la prueba de acceso a primero de enseñanzas profesionales tres (3). Es obligatorio que una obra o estudio de los presentados se interprete de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se

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recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. C. Debussy. La Petite Noire (Obra obligada. Se interpretará de memoria) G. Ph. Telemann. Sonata en Fa M. A. Vivaldi. Sonatas "Il pastor Fido". Sonatas II y III. M. Mihalovici. Vals triste. G. Fauré. Siciliana. A. Blanquer. Breves reencuentros para dos flautas. (Se estudiarán las dos voces). CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. 1.- Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de obras-lecciones-estudios de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 3.- Interpretar (con la fluidez adecuada al nivel de 4º curso de enseñanzas elementales) obras de las distintas épocas y estilos musicales del instrumento. 4.- Leer el texto a primera vista con seguridad y control de la situación. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (una obra, como mínimo, obligatoria). i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto. Este criterio sólo se valorará en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN. Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN. Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. PROCEDIMIENTOS DE CALIFICACIÓN. Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo.

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La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % de Lenguaje Musical. Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. ACTAS. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente: a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS (2º, 3º, 4º, 5º, 6º de EP) El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: El aspirante que opte por este procedimiento en la especialidad de Flauta Travesera y desee acceder a los cursos 2º, 3º, 4º, 5º y 6º de las Enseñanzas Profesionales de Música deberá de realizar la siguiente prueba: La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. b) Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: 1.º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. 2.º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La

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interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica, b.- Lectura de notas, c.- Emisión del sonido, d.- Sentido del ritmo, e.- Técnica, f.- Sonoridad, g.- Afinación, h.- Memorización, (1 obra de memoria), i.- Expresión, j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN. Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. Procedimientos de calificación. Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % del Ejercicio a (diferente según el curso). Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. ACTAS.

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Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. Para más información sobre este apartado de PRUEBAS consultar previamente con el especialista de la especialidad instrumental. (Ai 13) OBRAS / LECCIONES / ESTUDIOS A INTERPRETAR Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Aquí ofrecemos una relación de obras y estudios correspondientes al acceso a cada curso, que consideramos interesante aportar: * PARA ACCESO A 2º EP Obras / Estudios Suite en La m. de G. Ph. Telemann Sonatas “Il Pastor Fido” de A. Vivaldi Sonata II en Mi b M de J. S. Bach Método H. Altés Volumen I, estudio 25 G. Gariboldi estudios op.131, estudio17 y 19 * PARA ACCESO A 3º EP Obras / Estudios

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Sonata III en La M de J. S. Bach Flauta clásica Volumen II, pieza 12 Suite Breve de G. Gombau Estudios Op.33 nº1 E. Köhler, estudio 6 Método H. Altés, Volumen I, estudio 27 * PARA ACCESO A 4º DE EP Obras / Estudios Suite de Berthomieu Sonata IV en Do M de J. S. Bach Il Gardellino en Re M Op.10 nº3 de A. Vivaldi Serenata Op.25 de L. V. Beethoven. Método H. Altés Volumen II, estudio 3 18 estudios de Berbiguier, estudio 10 * PARA ACCESO A 5º DE EP Obras / Estudios Sonatina Jovenivola de A. Blanquer Joueurs de Flute de Roussel, I-Pan Danza de la Cabra de A. Honegger Método H. Altés Volumen II, estudio12 24 estudios melódicos op.37 de Th. Boehm, estudio 10 E. Köhler Op.33 nº2, estudio 15 * PARA ACCESO A 6º DE EP Obras / Estudios Sonata VI en Mi M de J. S. Bach Concertino C. Chaminade Concierto en Sol M Kv 313 de W. A. Mozart Método H. Altés Volumen II, estudio 20 Estudios de Fürstenau, estudio 2 24 Caprichos de Th. Boehm, capricho 1

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AULA DE OBOE

PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA El aspirante que opte por este procedimiento en la especialidad de Oboe y desee acceder a los cursos 2º, 3º y 4º de las Enseñanzas Elementales de Música deberá de realizar la siguiente prueba: A. Prueba teórica. Basada en los conocimientos teórico-prácticos del Lenguaje Musical establecidos para cada curso de dichas enseñanzas. B. Prueba práctica: Basada en los conocimientos instrumentales del instrumento y curso al que el aspirante desee optar. Los criterios de evaluación serán los del curso, y que puedan ser evaluables en la prueba. El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos anteriores al que realiza la prueba. (Consultar Programación Didáctica de la Asignatura de Lenguaje Musical y "Pruebas de acceso" en la web del Centro). b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. OBRAS A INTERPRETAR Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido

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d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión i.- Memorización (si procede) PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante de 0 a 10, con un decimal. Criterios de calificación Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, con un decimal, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS Cada uno de los ejercicios (Lenguaje Musical e instrumento) tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. REPERTORIO Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales P.Wastall. Aprende tocando el oboe: Unidad 7: “Saludad al señor ungido” …… J. Crüger. Unidad 8: “Variación”……Melodía tradicional francesa.

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Piezas de concierto para las unidades 1-8: “Serenata”…………………….A. Diabelli “Minueto”……………………..J. Hook. “Solsticio”……………………..K. R. Cole. “Coro”…………………………C. W. Glück. Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales APRENDE TOCANDO EL OBOE PETER WASTALL Unidad 23: “Estudio nº 4” H. Brod. “Himno a la naturaleza” I. Szelenyi. Piezas de concierto para las unidades 9-16: “Soliloquio” D. Hyde. “Vals” F. Schubert. Piezas de concierto para las unidades 17-24: “Octubre” K. R. Cole. “La colina de la torre” G. Farnaby. Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales Vol. 1: “Estudios Melódicos” C. SALVIANI Estudios nº 5 y nº 10 (1ª voz). Vol. 3: “40 melodías progresivas” A. M. R. BARRET Estudios nº 3, nº 6 y nº 10 (1ª voz). - Berceuse A. MINDLIN. (Pequeña pieza para oboe y piano.) * Para más información sobre este apartado remitirse al Índice General de las Pruebas de Acceso a Cursos Intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música del CPM Oreste Camarca de Soria o consultar previamente con el especialista de la especialidad instrumental. Prueba de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: Constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en:

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– Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. Interpretación de obras* pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. *Se consideran obras las incluidas en la Resolución de 2 de febrero de 1995 por la que se establece la relación de obras indicativas del nivel exigible para dicha prueba (esta lista incluye movimientos de obras, lecciones y estudios de cada especialidad) Obras-lecciones y estudios a interpretar en las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del 4º curso de Elemental, como máximo. El tribunal colocará en el atril el fragmento a interpretar a primera vista, y concederá al aspirante cinco (5) minutos para su estudio, pudiendo digitar y/o tocar a gusto del aspirante. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista de obras-lecciones-estudios —dentro del nivel de 4º curso de Elemental— de las cuales los aspirantes estudiarán tres (3) e interpretarán en la prueba de acceso a primero de enseñanzas profesionales tres (3). Es obligatorio que una obra o estudio de los presentados se interprete de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Relación de obras: Pièce en “sol mineur ".G. Pierné. Adagio-allegretto.B. Marcello. Microjazz .Norton. Sonata en g .Telemann. Interludes. G.Jacob Kaleidoscope, seven pieces. Clews (a escoger una) Grieg, four pieces. Satie,E. Three Gymnopedies. Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música. 1.- Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de obras-lecciones-estudios de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 3.- Interpretar (con la fluidez adecuada al nivel de 4º curso de enseñanzas elementales) obras de las distintas épocas y estilos musicales del instrumento. 4.- Leer el texto a primera vista con seguridad y control de la situación. Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas

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c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (una obra , como mínimo, obligatoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto. Este criterio sólo se valorará en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % de Lenguaje Musical. Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. Actas de las Pruebas de acceso a 1º curso de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente: a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100.

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Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: 1.º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. 2.º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. OBRAS A INTERPRETAR Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Aquí ofrecemos una relación de obras y estudios correspondientes al acceso a cada curso, que consideramos interesante aportar: Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales Obras: – “Concierto nº6 op 7” T. Albinoni. – “Concierto en mi b” Bellini. – “Dos piezas insecto” B .Britten.

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Estudios: – Vol. 1: “25 Estudios melódicos” Flemming. - Todas las piezas del volumen I. – Vol. 1: “48 Estudios melódicos” Ferling. - Del 1 al 10 inclusive. – Vol. 1: “Estudios melódicos” Salviani. - Estudios a partir del 11 (inclusive). OBRAS Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales Obras: – “Concierto” Cimarosa. – “II Sonata” Haëndel. – “Concierto nº6 op 7” T. Albinoni. – “Concierto en mi b” Bellini. – “Dos piezas insecto” B .Britten. Estudios: – “Dieciocho estudios”Vol.IV Salviani. Estudios del 1 al 9 (ambos inclusive). – “Veinticinco melodías-estudios“ Vol.II Flemming. Todas las melodía-estudio. – “Cuatro sonatas” Vol.III Barret. 1ª y 2ª sonata. – “Cuareinta y ocho estudios”Vol.I Ferling. Del estudio nº11 al 16 (inclusive). Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales Obras: – “Concierto en la m.” Vivaldi. – “Cuarteto” Mozart. – “Concierto en Fa Mayor” Vivaldi. – “Concierto nº 3” Haendel. – “Concierto en re m” Marcello. – “Fantasía Pastoral” E. Bozza. – “Sonata” Poulenc. Estudios: Veinte estudios y seis sonatas (II parte) H. Brod. - Cinco estudios y las dos primeras sonatas. “Cuareinta y ocho estudios”Vol.I Ferling. - Del estudio nº17 al 26 (inclusive). “Cuatro sonatas” Vol.III Barret. - 3ª y 4ª sonata. Para acceso a 5º de Enseñanzas profesionales Obras: – “Concierto en Do M” Haydn. – “Concierto en Fa Mayor” Vivaldi. – “Concierto nº 3” Haendel. – “Concierto en re m” Marcello.

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– “Sonata” Poulenc. – “Sonata” Saint-Säens. Estudios: Veinte estudios y seis sonatas (II parte) H. Brod. - La 3ª y 4ª Sonata. Cuarenta y ocho estudios Ferling. -Del estudio nº27 al 36 (inclusive). Barret III parte Barret. - De la parte final del libro, los 5 primeros estudios. Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales Obras: – “Sonata” Hindemith – “Cuarteto” Mozart – “Concierto en Fa Mayor” Vivaldi – “Un solo de concurso (opus 33)” Colin. – “Concierto” Marcello – “Sonata” Poulenc – “Sonata” Saint-Säens Estudios: - Dieciséis grandes estudios (III parte) Barret. - Del estudio 6 al 10 (ambos inclusive). - Veinte estudios y seis sonatas (II volumen) H. Brod. - La 5ª y 6ª sonata. Cuarenta y ocho estudios Ferling. Del estudio nº37 al 48 (inclusive). CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad

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g.- Afinación h.- Memorización (1 obra de memoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10., con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. Procedimientos de calificación. Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % del Ejercicio a (diferente según el curso). Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. ACTAS Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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SAXOFÓN

6. Prueba de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluarán los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical de acuerdo con los contenidos establecidos en los cursos anteriores al que realiza la prueba. (Consultar Programación Didáctica de la Asignatura de Lenguaje Musical y "Pruebas de acceso" en la web del Centro). b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en la interpretación de obras de distintos estilos en el instrumento de la especialidad a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso a los diferentes cursos de las enseñanzas elementales. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales OBRAS Saxofón Mib: Première voyage. Ed. Lemoine..................................................................Delangle Piezas clásicas célebres. Ed. Leduc (Vol. I y II).......................................Mule Méthode pour Débutants vol.I (hasta la lección 13)...................................Delangle/Bois Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales OBRAS Saxofón Mib: Première voyage (Vol. I y II). Ed. Lemoine.................................................Delangle Piezas clásicas célebres. Ed. Leduc (Vol. I y II)..........................................Mule En berçant l'ourson.......................................................................................R. Berthelot Méthode pour Débutants vol.I (a partir de la lección 13)............................Delangle/Bois Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales OBRAS Saxofón Mib: Piezas clásicas célebres. Ed. Leduc (Vol. I y II)..........................................Mule Gavotte de damoiselles…………………………….....................................E.Bozza

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Aria. Ed. Leduc.............................................................................................Bozza Méthode pour Débutants vol.II (hasta la lección 13)............................Delangle/Bois - En Berçant L'ourson................................................................................R. Berthelot Anexo 1. Criterios de evaluación para las enseñanzas elementales. Consideraciones generales Se recogen íntegros en el Decreto 60/2007, de 7 de junio1, son los que siguen a continuación.

Criterios de evaluación Capacidades musicales que evalúa, constata o comprueba

1- Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.

La capacidad del alumno para desenvolverse con cierta autonomía en la lectura de un texto.

2- Memorizar e interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido.

A través de la memoria, la correcta aplicación de los contenidos teórico-prácticos de lenguaje musical.

3- Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente.

La capacidad del alumno para utilizar el tempo, la articulación y la dinámica como elementos básicos de la interpretación.

4- Describir con posterioridad a una audición los rasgos característicos de las obras escuchadas.

Pretende evaluar la capacidad para percibir y relacionar con los conocimientos adquiridos, los aspectos esenciales de las obras que el alumno pueda entender según su nivel de desarrollo cognitivo y afectivo, aunque no las interprete por ser nuevas para él o resultar aún inabordables por su dificultad técnica.

5- Mostrar en los estudios y las obras la capacidad de aprendizaje progresivo individual.

Pretende verificar que el alumno es capaz de aplicar en su estudio las indicaciones del profesor y, con ellas, desarrollar una autonomía progresiva en el trabajo que le permita valorar correctamente su rendimiento.

6- Interpretar en público como solista y de memoria obras representativas de su nivel en el instrumento con seguridad y control de la situación.

La capacidad de memoria y autocontrol y el dominio de la obra estudiada. Asimismo, pretende estimular el interés por el estudio y fomentar las capacidades de equilibrio personal que le permitan enfrentarse con naturalidad ante el público.

7- Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de instrumentos o voces.

Presta atención a la capacidad del alumno para adaptar la afinación, la precisión rítmica, la dinámica…, a la de sus compañeros en un trabajo común.

1 Por el que se establece el currículo de las enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad de Castilla y León.

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La evaluación durante el desarrollo de las enseñanzas elementales de música, al igual que durante las enseñanzas profesionales, será formativa e integral. De ello se deduce que ha de ser aplicada permanentemente sobre los procesos de enseñanza y aprendizaje, con el fin de orientarlos hacia la mejora. Es necesario desarrollar el criterio necesario para detectar aciertos, errores e iniciar la corrección de estos. Es importante que los/as alumnos/as compartan los criterios por medio de los cuales son evaluados y calificados pues, de esta forma, ellos mismos pueden ser capaces de analizar sus actividades y desarrollar sus propias capacidades tanto de autoaprendizaje como cognitiva. Se valorará la participación de los alumnos en las distintas audiciones programadas por la especialidad de Saxofón, así como por otras especialidades o asignaturas del conservatorio que incluyan nuestro instrumento en sus audiciones. Por otro lado, entre los instrumentos que emplearemos para la observación de los criterios de evaluación encontramos: La observación sistemática por parte del profesor, de forma preconcebida y programada, por medio de documentos sobre los que anotaremos la conducta de los alumnos durante cada sesión. La verbalización, permite conocer lo que los alumnos piensan y saben. Las pruebas específicas, diseñadas para realizar evaluaciones puntuales, deben estar integradas con normalidad dentro de la actividad educativa. Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión i.- Memorización (si procede) Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal.

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Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, con un decimal, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada uno de los ejercicios (Lenguaje Musical e instrumento) tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlo. El orden de realización de los ejercicios es indiferente y depende de las posibilidades organizativas del centro. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de instrumento, que componen la prueba, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 5. Prueba de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: Constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. -Interpretación de obras* pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. *Se consideran obras las incluídas en la Resolución de 2 de febrero de 1995 por la que se establece la relación de obras indicativas del nivel exigible para dicha prueba (esta lista incluye movimientos de obras, lecciones y estudios de cada especialidad) 5.1. Obras-lecciones y estudios a interpretar en las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música

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Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del 4º curso de Elemental, como máximo. El tribunal colocará en el atril el fragmento a interpretar a primera vista, y concederá al aspirante cinco (5) minutos para su estudio, pudiendo digitar y/o tocar a gusto del aspirante. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista de obras-lecciones-estudios —dentro del nivel de 4º curso de Elemental— de las cuales los aspirantes estudiarán tres (3) e interpretarán en la prueba de acceso a primero de enseñanzas profesionales tres (3). No hay que olvidar que, como mínimo, se recomienda que una obra o estudio de los presentados se interprete de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Relación de obras: Au Cinéma Muet......................................................A. Christophe Aria....................................................................................E. Bozza Chanson et Passepied.......................................................J. Rueff Kansax city......................................................................J. Naulais Romance et badinerie...................................................P. Proust Céline Mandarine......................................................A. Crepin Se recomienda la interpretación íntegra de las tres últimas. 5.2. Criterios generales de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música. 1.- Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuado a su contenido. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de obras-lecciones-estudios de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 3.- Interpretar (con la fluidez adecuada al nivel de 4º curso de enseñanzas elementales) obras de las distintas épocas y estilos musicales del instrumento. 4.- Leer el texto a primera vista con seguridad y control de la situación. 5.3. Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (una obra, como mínimo, obligatoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto. Este criterio sólo se valorará en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s

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5.4. Procedimientos de evaluación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 5.5. Criterios de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Igualmente calificará el fragmento a primera vista de 0 a 10 puntos, con un decimal. 5.6. Procedimientos de calificación de las Pruebas de acceso al curso 1º de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % de Lenguaje Musical. Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. 5.7. Actas de las Pruebas de acceso a 1º curso de Enseñanzas Profesionales de Música Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.1 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación final se obtendrá de la forma siguiente: a) Para todas las especialidades, excepto canto, calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de lenguaje musical y de la especialidad instrumental, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música (Saxofón) El diseño de esta prueba ha sido rectificado en la reunión del Departamento de Instrumentos de viento-madera, celebrada el 17 de septiembre de 2013, de acuerdo con la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial,

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relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León.: La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario (para las especialidades que incluyen esta asignatura en su currículo) e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: 1.º Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. 2.º Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. OBRAS A INTERPRETAR Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales OBRAS

• Saxofón Mib

- Sonatina Sportive Leduc....................................................................A.Tcherepnine

- Aria. Ed. Leduc...............................................................................................Bozza - Croquembouches. Ed. Leduc...................................................................Devincourt - Pieza en forma de habanera. Ed. Leduc........................................................Ravel - Suite................................................................................................................Bonneau

- Andante and Allegro……………………..............................................…...A. Chailleux - Sarabande et allegro. ……………...........................................................…Deschamps

• Saxofón Sib - Sonata nº 1 ....................................................................................................Haendel

- Trois pièces....................................................................................................Lancen - Mantra quasi mantra.....................................................................................Babayan

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Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales OBRAS

• Saxofón Mib - Fantazia-Improntu Ed. Leduc........................................................................Jolivet

- Croquembouches. Ed. Leduc...................................................................Devincourt - Improvisation I, II y III Ed. Leduc....................................................................Noda - Sonatine Sportive………………………....................................……...A. Tcherepnine - Pieza en forma de habanera.......................................................................M. Ravel

• Saxofón Sib

- Sonata en sol m Ed. Leduc.............................................................................Haendel - Mantra quasi mantra......................................................................................Babayán

- Suite Rococó..........................................................................................Grety/Londeix Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales OBRAS

• Saxofón Mib

- Pequeña Czarda Ed. Mundimúsica-Garijo.....................................................Iturralde - Croquembouches. Ed. Leduc....................................................................Devincourt - Improvisation I, II y III. Ed. Leduc......................................................................Noda

- Suite Helenica……………………………………......................................... P. Iturralde - 5 Danzas Exoticas………………………….....................................……….. J.Francaix

• Saxofón Sib - Segundo solo de concurso......................................................................Ruiz-Escobés

- Sonata en sol m Ed. Leduc............................................................................Haendel Para acceso a 5º de enseñanzas profesionales OBRAS

• Saxofón Mib

- Sonata. Ed. Schott.............................................................................................Heiden - Bisonante. Ed. Música mundana.......................................................................Angulo - Rapsodia. Ed. Durand....................................................................................Debussy

- Sonata. Ed. Schott.......................................................................................Hindemith - Concierto. Ed. Leduc..................................................................................Glazounov - Ballade…………………………….............................................……...………H. Tomasi - Sonate en ut diese……………........................................…………………….F. Decruck

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• Saxofón Sib

- Concierto en Rem. Ed. Leduc.......................................................................Albinoni - Concertino.....................................................................................................Harvey Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales OBRAS

• Saxofón Mib

- Sonata. Ed. Schott..........................................................................................Heiden - Bisonante. Ed. Música Mundana....................................................................Angulo - Rapsodia. Ed. Durand.................................................................................... Debussy - Sonata. Ed. Schott.......................................................................................Hindemith

- Concierto. Ed. Leduc..................................................................................Glazounov - Sonata. …........................................................................................................Creston - Tableaux de Provence. Ed Lemoine................................................................Maurice - Leyenda. Ed. Funzeau.....................................................................................Caplet - Balada Ed. Leduc…………………………………………………………….Tomasi

• Saxofón Sib

- Episodio nº 4. Ed. Leduc...............................................................................Jolás - Concertino.....................................................................................................Harvey

- Fantasía. Ed. Roncorp..................................................................................Singelée Epígrafe adicional: Todas las obras programadas para las E.P. de Música se interpretarán con acompañamiento de piano (si es posible), excepto las Suites I y III de J.S. Bach. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística.

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CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización (1 obra de memoria) i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como la lectura a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10, con un decimal. Procedimientos de calificación. Cada obra se calificará de 0 a 10, con un decimal, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. La nota final instrumental será el resultado de ponderar la nota de las obras (60 %) y la primera vista (10%). Esta nota de instrumento, con un decimal, se pondera en la nota final de la prueba en un 70 %, frente a un 30 % del Ejercicio a (diferente según el curso). Es necesario obtener un mínimo de cinco (5) sobre diez tanto en instrumento como en Lenguaje Musical para superar la prueba. ACTAS Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. De conformidad con el artículo 5.2 del Decreto 60/2007, de 7 de junio, la calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso, y de la especialidad instrumental o

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canto, ponderándose el primer ejercicio en un 30 por 100 y el segundo ejercicio en un 70 por 100. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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Trombón

8. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA.

Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. 8.1. Secuenciación por cursos: - Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales: Estudios y piezas: - “Team Brass” de R. Duckett: Sleigh Ride (pág. 23); The Cukoo (pág. 24); Austrian Holiday (pág. 25); My favourite things (pág. 31); Quaver study (pág. 34); Theme from polovtsian dances (pág. 36) - “Estudios suplementarios para trombón” de R. M. Endressen Ejercicios del 1 al 3. - Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales: Estudios y piezas: - “Team Brass” de R. Duckett Semiquaver study (pág. 40); Caribbean Dance (pág. 44); West Indian Carnival (pág. 45); Pomp and Circumstance (pág. 56); Gallop (pág. 57) - “Estudios suplementarios para trombón” de R. M. Endressen ejer. 6; ejer. 9; ejer. 11; ejer. 13; ejer. 15 - “Método completo de trombón” I Vol. de A. Lafosse ejer. 18; ejer. 25; ejer. 32; ejer. 39; ejer. 46; ejer. 60a; ejer. 60b - Aprende tocando el trombón de P. Wastall Piezas de concierto para las unidades 1 – 8 - Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales Obras y piezas: “Meditation” de Ch. Brown “The Dove” Anónimo “Prière” de R. Clérisse “Complainte” de P. Gabaye “Sarabande” de H. Gagnebin “Au café pouchkine” de M. Galiègue & J. Naulais Estudios y métodos: - “Estudios suplementarios para trombón” de R. M. Endressen ejer. 16; ejer. 17; ejer. 18; ejer. 23; ejer. 26; ejer. 27; ejer. 30; ejer. 31 - “Método completo de trombón” I Vol. de A. Lafosse. ejer. 66a; ejer. 66b - “Ejercicios sobre dos octavas” de G. Millière Ejercicios: 6, 10 y 12. - Aprende tocando el trombón de P. Wastall Piezas de concierto para las unidades 9 – 16 (pp. 40 – 41); Unidad 17 (pp. 42 – 43); Unidad 19 (pp. 46 – 47); Unidad 20 (pp. 48 – 49); Unidad 23 (pp. 54 – 55).

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8.2. Criterios generales de evaluación. 1. Interpretar textos musicales empleando la medida, afinación, articulación y fraseo adecuados a su contenido. 2. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente 3. Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control de la situación. 4. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de instrumentos o voces. Este criterio sólo se podrá valorar en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s. 8.3. Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música. a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad 8.4. Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación general y concreta (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 8.5. Criterios de calificación y aplicación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las enseñanzas elementales de música. Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 8.6. Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música. Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarla. 8.7. Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las enseñanzas elementales. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 9. PRUEBAS DE ACCESO A PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. El alumno dispondrá de cinco minutos para trabajar con el fragmento propuesto, no pudiendo usar su instrumento. Posteriormente el alumno interpretará el fragmento delante del tribunal evaluador. • Interpretación de 3 obras o estudios pertenecientes a distintos estilos de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales u otras obras

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o estudios de dificultad similar, de las que una, deberá interpretarse de memoria. Se recomienda a los aspirantes que consulten al profesor especialista acerca del repertorio a interpretar. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. 9.1. Repertorio orientativo para acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales en la especialidad de trombón: Obras: El siguiente listado tiene carácter orientativo. “Suite de dances” de J. Pezel “Très Sympa” de Galiègue – Nauláis “Fantasie” de J. F. Michel “Romanza sin palabras” de M. Badia “Tema de concurso” de R. Clérisse “Little Blue Cap” de C. W. Bennett “Concertino petite” J. Cimera & I. Rinaldi “Prélude et divertissement” de R. Clérisse “Menuet pour un ours” de S. Lancen “On wings of song” de F. B. Mendelssohn Estudios: - “Estudios suplementarios para trombón” de R. M. Endressen ejer. 32; ejer. 34; ejer. 35; ejer. 39; ejer. 45; ejer. 46 - “Método completo de trombón” I Vol. de A. Lafosse ejer. 72b; ejer. 72c; ejer. 83a; ejer. 83b 9.2. Criterios generales de evaluación de la prueba de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música: 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 9.3. Criterios concretos de evaluación (técnicos). Pruebas de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música. a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica

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f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto 9.4. Procedimientos de evaluación de la prueba de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música. Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras - estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 9.5. Criterios de calificación y aplicación de la prueba de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música. Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante y la lectura a primera vista, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 9.6. Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música. Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 9.7. Actas de la prueba de acceso a primer curso de Enseñanzas Profesionales de Música. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 10. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA. La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: b) Ejercicio en la especialidad instrumental que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. • Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses antes de la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. 10.1. Repertorio. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Los aspirantes traerán una lista de tres obras o dos obras y un estudio, que será lo que tengan que interpretar en la prueba. No

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hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales: Obras: “Sonatas” de J. E. Galliard “Concierto en Re M” de A. Caldara “Autumn Afternoon” de D. Uber “Aria Scherzo et Finale” de J. Aubain “À la manière de Vivaldi” de J. M. Defaye “Romance” de C. Saint-Saëns Estudios: - “Douze études pour le trombone” de G. Manna Cualquier estudio - “Método completo de trombón” I Vol. de A. Lafosse ejer. 85a; ejer. 85b; ejer. 85c; ejer. 87a; ejer. 88a; ejer. 94b; ejer. 96a - “31 estudios brillantes” de M. Bléger ejer. 2; ejer. 4; ejer. 5; ejer. 6 - “30 Recreaciones en forma de estudio” de G. Pichaureau ejer. 3; ejer. 5; ejer. 7; ejer. 9; ejer. 10 Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales: Obras: “Sonata en fa m” de G. Ph. Telemann ”Romance” de A. Jorgensen ”La femme au barbe” de J. Berghams ”Choral Varié” de R. Boutry “Sicilienne” Op. 78 de G. Fauré “Offertoire” de C. Franck Estudios: - “Método completo de trombón” I Vol. de A. Lafosse ejer. 98a; ejer. 102a; ejer. 106a; ejer. 106b: ejer. 108a - “31 estudios brillantes” de M. Bléger ejer. 8; ejer. 10; ejer. 11; ejer. 12; ejer. 15 - “30 Recreaciones en forma de estudio” de G. Pichaureau ejer. 12; ejer. 13; ejer. 15; ejer. 16; ejer. 18; ejer. 24; ejer. 25; ejer. 26; ejer. 29 Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales: Obras: “Sonatas” de B. Marcello “Concertino” de E. Sachse “Concierto en fa m” de E. Lauga “Cavatine” de C. Saint-Saëns “Elegie for Mippy II” de L. Bernstein “Prélude & Fugue” de G. Fr. Haendel Estudios: - “31 estudios brillantes” de M. Bléger ejer. 17; ejer. 19; ejer. 20; ejer. 30 - “12 estudios melódicos” de H. Couillaud Ejercicios del 1 al 4 - “20 estudios de perfeccionamiento” de H. Couillaud Ejercicios del 1 al 6 - “36 estudios para trombón” de O. Blume

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ejer. 4; ejer. 6 Para acceso a 5º de Enseñanzas profesionales: Obras: “Sonata en Fa M” de N. A. Porpora “Concierto” de E. Graephe “Romanza” de C. M. Von Weber “Hommage a Bach” de E. Bozza “Sonatina” de K. Serocki “Kol Nidrei” Op. 47 de M. Bruch Estudios: - “12 estudios melódicos” de H. Couillaud Ejercicios del 5 al 9 - “10 Caprichos” de M. Bléger ejer. 3; ejer. 4; ejer. 5; ejer. 6; ejer. 8; ejer. 10 - “20 estudios de perfeccionamiento” de H. Couillaud ejer. VIII; ejer. X; ejer. XI; ejer. XII - “36 estudios para trombón” de O. Blume ejer. 7; ejer. 9; ejer. 10; ejer. 12 Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales: Obras: “Sonatina” de K. Serocki “Morceau Symphonique” de A. Guilmant “Concierto nº 2” de J. G. Mortimer “Concierto” de G. Jacob “Improptu” de E. Bigot “Fantasia” de S. Stojowsky “Sonata” de S. Sulek “Fantasia” de M. Arnold “Hommage a Bach” de E. Bozza “Sonata en Fa M” de N. A. Porpora “Sonata” de S. Sulek Estudios: - “20 estudios de perfeccionamiento” de H. Couillaud Ejercicios del 14 al 20 - “Método completo de trombón de varas” II Vol. de A. Lafosse ejer. 134a; ejer. 134b; ejer. 134d; ejer. 138a; ejer. 138c; ejer. 147b; ejer. 147c - “36 estudios para trombón” de O. Blume ejer. 14; ejer. 17; ejer. 18; ejer. 20; ejer. 24 - “Estudios de estilo” Nivel 1 de H. Couillaud Ejercicios del 1 al 6 10.2. Criterios generales de evaluación. 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente.

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6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 10.3. Criterios concretos de evaluación (técnicos). a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto 10.4. Procedimientos de evaluación. Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 10.5. Criterios de calificación y aplicación. Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante y la lectura a primera vista, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 10.6. Procedimientos de calificación y criterios de aplicación. Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 10.7. Actas. Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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Trompa

Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de música. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista orientativa con obras, lecciones o estudios representativos del nivel exigible para el acceso a cursos intermedios en las Enseñanzas Elementales. Los aspirantes deberán presentar cuatro, de las cuales interpretarán una elegida por el tribunal y otra de propia elección suya. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Acceso a 2º de Enseñanzas Elementales THEVET, Lucien. Methode Complete de Cor. Vol I Estudio nº 54 Estudio nº 59 Estudio nº 66 PUIG PARRA, Fernando. Gimnástica Trompística Pentacordio. Pieza melódica nº 2 con acompañamiento de piano El mimo. Pieza melódica nº 4 con acompañamiento de piano Pequeña melodía. Pieza melódica nº 9 con acompañamiento de piano Acceso a 3º de Enseñanzas Elementales THEVET, Lucien. Methode Complete de Cor. Vol I Melodía de la Sinfonía nº 9 de L. van Beethoven, pag. 81 Estudio nº 8 “Bourre” de Haendel, Pag. 86 Estudio nº 9 “Paris et Helena” de Gluck, Pag. 86 Estudio nº 18, Pag. 92 PUIG PARRA, Fernando. Gimnástica Trompística Andante breve. Pieza melódica nº 3 con acompañamiento de piano El carrusel. Pieza melódica nº 5 con acompañamiento de piano Acceso a 4º de Enseñanzas Elementales THEVET, Lucien. Methode Complete de Cor. Vol I Estudio nº 10 (pág. 110). MONSIGNY. La reina de Gulconda Estudio nº 7 (pág. 112) GLUCK. Coro bailado Estudio nº 11 (pág. 116) BEETHOVEN. Pequeño Vals WASTALL, Peter. Aprende Tocando la Trompa SCHUBERT, Franz, Entreacto de Rosamunda WERNER, LL. Pastoral para trompa y piano WILLNER. Classical Album for Horn Criterios generales de evaluación (Acceso a Enseñanzas Elementales)


2. Interpretar obras de acuerdo con los criterios del estilo correspondiente 3. Interpretar obras representativas de su nivel en el instrumento, con seguridad y control

de la situación. 4. Actuar como miembro de un grupo y manifestar la capacidad de tocar o cantar al

mismo tiempo que escucha y se adapta al resto de instrumentos o voces. Este criterio sólo se podrá valorar en el caso de una interpretación con instrumento/s acompañante/s.

Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo

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e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso, así como el fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra y el fragmento de lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. Pruebas de acceso a Primer Curso de Enseñanzas Profesionales La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. . El alumno dispondrá de cinco minutos para trabajar con el fragmento propuesto, no pudiendo usar su instrumento. Posteriormente el alumno interpretará el fragmento delante del tribunal evaluador • Interpretación de 3 obras o estudios pertenecientes a distintos estilos de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales u otras obras o estudios de dificultad similar de las que una, deberá interpretarse de memoria. Se recomienda a los aspirantes que consulten al profesor especialista acerca del repertorio a interpretar. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Repertorio orientativo para acceso a Enseñanzas Profesionales en la especialidad de trompa Obras

• PLOYHAR, J. The Hunt • MOZART, W. A. Concierto nº 1 en Re M • PERNOO, J. Fantasía Breve • SCRIABIN, A. Romanza • SAINT-SAENS, C. Romanza op.36

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• BOUCARD, M. Legende Rustique • …

Estudios • ALPHONSE, M. Deux Cents Études Nouvelles. Vol I. Estudios 5, 7, 14 • THEVET, L. Método Completo de Trompa. Vol II. Estudios 1, 2, 3 de los 12 Estudios para la

Interpretación. • PLOYHAR, J. Studies and Melodious Etudes for French Horn. Vol. II • GETCHELL, R. W. Practical Studies. 2º Cuaderno • ZARZO, V. Estudios Primarios 4º • …

CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo.

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ACTAS. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de música. Obras a interpretar en las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Acceso a 2º de Enseñanzas Profesionales MOZART, W. A. Concierto nº 1 para trompa y orquesta KV 412 SCRIABIN, A. Romance GLIERE, R. Intermezzo Op. 35 nº11 SAINT-SAENS, C., Romance op. 36 BOUCARD, M., Legende Rustique Acceso a 3º de Enseñanzas Profesionales BOZZA, E. En Irlande BOZZA, E., Chant Lontain GLIERE, R., Vals Triste WOOLFENDEN, G., Horn Dances Acceso a 4º de Enseñanzas Profesionales MOZART, W.A. Concert-Rondo PLANEL, R., Caprice ECCLES, H., Sonata STRAUSS, F., Nocturne KLING, H. 40 Estudios. Estudio nº 4 Acceso a 5º de Enseñanzas Profesionales MOZART, W.A. Concierto nº 3 para trompa y orquesta SAINT-SAENS, C., Concert Piece STRAUSS, Franz. Concierto para trompa y orquesta KLING, H. 40 Estudios. Estudio nº 29 ALPHONSE, Maxime. 200 Nuevos Estudios. Vol IV Estudio nº 11 Acceso a 6º de Enseñanzas Profesionales MOZART, W.A. Concierto nº 2 para trompa y orquesta BEETHOVEN, L.V., Sonata para trompa y piano CHABRIER, E., Larghetto CHERUBINI, L., Sonata nº2 KLING, H. 40 Estudios. Estudio nº 30 ALPHONSE, Maxime. 200 Nuevos Estudios. Vol IV

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Estudio nº 20 CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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Trompeta

6. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS de Enseñanzas Elementales de Música. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales Obras con acompañamiento de piano: Petit Menuet J. Rucquois Pavane Jacques Mas Au Chateau de Chantilly W. Van Dorsselaer Premier Succes L. Picavais Estudios: Unidad nº 8 y piezas de concurso P. Wastall Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales Obras con acompañamiento de piano: Badinage J. Kauffman Les Olympiades W. Van Dorsselaer Marche des Pages M. Faillenot Travelling M. Faillenot Cloches de Bretagne L. Legron Petites Fresques R. Mignion Vers L´Avenir L. Picavais Andantino et Allegro J. Kauffmann Estudios: Unidad nº 16 y piezas de concurso P. Wastall First Book de R. Getchell 13 y 18 Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales Obras con acompañamiento de piano. Andante y Allegro Robert Clerisse. Martiniquasi P. M. Dubois Rèviere C. Arrieu Espoirs E. Baudrier Andante y Allegro Cómodo E. Baudrier Comptine P. Bigot Noce Villageoise R. Clèrisse Sonorités P. Farcy Blues A. Bosmans Belle Province A. Ameller Premier Solo L .Legron La Ronde Interrumpe René Berthelot. Minute F. Constant Contes Bretons R. Mignion Jour de fête C. Arrieu

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Estudios: Unidad nº 24 y piezas de concurso P. Wastall Lyrical Studies de G. Concone 4 y 7 First Book de R. Getchell 18 y 19 6.1 Criterios generales de evaluación





6.2 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión 6.3 Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.4 Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. 6.5 Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.6 Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música

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Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 5. PRUEBAS DE ACCESO a Primer Curso de Enseñanzas Profesionales La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. . El alumno dispondrá de cinco minutos para trabajar con el fragmento propuesto, no pudiendo usar su instrumento. Posteriormente el alumno interpretará el fragmento delante del tribunal evaluador • Interpretación de 3 obras o estudios pertenecientes a distintos estilos de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales u otras obras o estudios de dificultad similar de las que una, deberá interpretarse de memoria. Se recomienda a los aspirantes que consulten al profesor especialista acerca del repertorio a interpretar. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. 6.- Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. 7.- La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Repertorio orientativo para acceso a Enseñanzas Profesionales en la especialidad de trompeta Obras

• Lied E. Bozza. • Diptyque J. Douane. • Soldats D’Opérette S. Lancen • Méditation M. Mihalovici • Intermezzo J. Feld. • Sonata H. Purcell. • Marche Classique Ph. Rougeron • Piece Por concours L. Picavais. • Sonata en Fa Corelli. • Intrada Et Rigaudon H. Purcell. • Suite nº 1 G.P. Telemann. • Ave Verum W. A. Mozart. • Aria “Bist du bei mir” J. S. Bach • Sonata env Sib F. Veracini • Andante et Allegro R. Clerisse • Theme Varie R. Clarisse • Gaminiere G. Friboulet • Humoresque M. Poot • …

Estudios

• Método para trompeta de J. B. Arban. Pág. 20-22, 26-31, 42-43 Primeros Estudios • Estudios para trompeta de I volumen de G. Balay (hasta la pág. 22). • First Book of Practical Studies ( volumen 1º) de Getchell pág. 27 al final. • Lyrical Studies de G. Concone del 9 al 18

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• … CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada.

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5. PRUEBAS DE ACCESO CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. Trompeta La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: b) Ejercicio en la especialidad instrumental que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. • Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses antes de la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. El orden de realización de los ejercicios es indiferente dependiendo de las posibilidades organizativas del centro y del procedimiento autorizado. 5.1 Obras a interpretar en las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido

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d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. Aquí ofrecemos una relación de obras y estudios correspondientes al acceso a cada curso, que consideramos interesante aportar: Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales Obras Arlequinada A. Beauchamp Sonata F. Veracini Liad R. Gallois Invocation R. Starer Suite Baudrier Lied Scherzo Albrespi Andante et Allegro G. Balay Orientale J. Ed. Barat Les Gammes en Vacances R. Defossez Lamento et Marcietta R. Berthelot Badineire A. Bourdon Suite nº2 G. P. Telemann Fanfares H. Reutter

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Serenade F. Shubert Sonata H. Purcell Aria y Scherzo A. Arutunian Badinage E. Bozza Estudios Lyrical Studies, de G. Concone. Estudios 19 y 22 Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales Obras Aria y Scherzo A. Arutunian Sarabande P. Houdy Concertino Torelli Sonata VIII Corelli Lied y Scherzo Alorespic Pieza de concurso G. Balay Promenade Fr. Brun Badinage E. Bozza Recitatif et Carillon H. Vachey Sonate M. Emmanuel Andante et Scherzo J. E. Barat Aria et Fanfare P. Vidal Sonata H. Purcell Estudios Lyrical Studies, de G. Concone Estudios del 25 al 32 Para acceso a 4º de Enseñanzas profesionales Obras Aria y Scherzo A. Arutunian Concertino Torelli Sonata VIII Corelli Pieza de concurso G. Balay Promenade F. J. Brun Invocation R. Starer Ave Maria C. Gounod Sonata nº3 Haendel Scherzo H. Reutter Estudio op. 8 nº11 A. Scriabin Caprice nº2 E. Bozza Sólo de trompeta T. Bretón Estudios Lyrical Studies de G. Concone. Estudios 32-38 16 Estudios de Bozza. Estudios 1-8

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Para acceso a 5º de Enseñanzas profesionales Obras Sonata J. Hubeau Fantasía para trompeta en Sib M. Arnold Pieza de concurso E. Bozza Rapsodia E. Bozza Divertimento Brotons Soler Concierto para trompeta en Sib A. Arutunian Fantaisie F. Thomé Andante y Allegro Ropartz Concert piece G. Alary Suite E. Baudrier Marche G. Raphaël Morceau de concert J. G. Pennequin Tristesse F. Chopin Estudios 16 Estudios de Bozza. Estudios 9-16 Para acceso a 6º de Enseñanzas profesionales Obras Sonata J. Hubeau Rustiques E. Bozza Concierto A. Arutunian Concierto de Mib. M. J. N. Hummel Rhapsodie Bozza Fantasie Thomé Frigariana Bozza Concierto en Mib J. Haydn Prelude et Ballade G. Balay Fantasietta M. Bitsh Premier Romántique J. Mas Morceau de Concours J. Ed. Barat Vals en Lab J. Brahms Trompetunia R. Boutry Estudios Característicos de Arban 1 al 7 Fantasías de Arban 1 al 7 16 estudios de W. Bozza (Tta. DO) Completo

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Tuba

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de Música Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas elementales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. Se valorará la ejecución de memoria de las obras presentadas. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Para acceso a 2º de Enseñanzas elementales

• Estudio nº 34..................... Método de Tuba 1º LOGSE M. Vidagany. • Estudio nº 35..................... Método de Tuba 1º LOGSE M. Vidagany. • Estudio nº 36..................... Método de Tuba 1º LOGSE M. Vidagany. • Ode to Joy .........................Beginning Tuba Solos. Canadian Brass. Beethoven. • Carnival of Venice……….Beginning Tuba Solos. Canadian Brass. J. Benedict. • The Skaters ........................Beginning Tuba Solos. Canadian Brass. E. Wauldteufel.

Para acceso a 3º de Enseñanzas elementales

• Estudio nº 21 ……………Practical Studies for Tuba, Vol. 1 R. W. Getchell. • Estudio nº 22……….……Practical Studies for Tuba, Vol. 1 R. W. Getchell. • Estudio nº 3…...................Suplementary Estudies. R. M. Endressen. • Estudio nº 4.......................Suplementary Estudies. R. M. Endressen. • Rondó ...............................A. Von Kreissler.

Para acceso a 4º de Enseñanzas elementales

• Estudio nº 41….……..……Practical Studies for Tuba, Vol. 1.R. W. Getchell. • Estudio nº 11…...................Suplementary Estudies. R. M. Endressen. • Estudio nº 30…...................Suplementary Estudies. R. M. Endressen. • Bourre.................................G. F. Haendel. • The Jolly Duckman……….Pop ( arr. Isaac). • Gavote…………….………J. S. Bach.

6.1 Criterios generales de evaluación





6.2 Criterios concretos de evaluación (técnicos) de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas

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c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Expresión 6.3 Procedimientos de evaluación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras-estudios que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. 6.4 Criterios de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios generales y concretos de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra y fragmento de lectura a primera vista que interprete el aspirante de 0 a 10. 6.5 Procedimientos de calificación de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. 6.6 Actas de las pruebas de acceso a cursos intermedios de las Enseñanzas Elementales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. Pruebas de acceso a Primer Curso de Enseñanzas Profesionales La prueba de acceso constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical. b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: • Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales . El alumno dispondrá de cinco minutos para trabajar con el fragmento propuesto, no pudiendo usar su instrumento. Posteriormente el alumno interpretará el fragmento delante del tribunal evaluador • Interpretación de 3 obras o estudios pertenecientes a distintos estilos de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales u otras obras o estudios de dificultad similar de las que una, deberá interpretarse de memoria. Se recomienda a los aspirantes que consulten al profesor especialista acerca del repertorio a interpretar. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. 6.- Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos.

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7.- La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Repertorio orientativo para acceso a Enseñanzas Profesionales en la especialidad de tuba

• Obras • O isis and Osiris...................................................................W. A. Mozart. • Sonata nº 1 ……………………………..……………………….Galliard. • Six Little Tuba Pieces ( 1, 2 y 6)……………………………….G. Jacobs. • Two Songs for “ sea pictures”……………………...………….E. Elgar. • Der Lindenbaum……………………………………......…..F. Schubert. • Sonata nº 7, 1º Mov.................................................................J. Haydn. • Otras obras sugeridas por el profesor.

• Estudios

• Método completo para Tuba................................................J. B. Arban. § Pág. 27 a 29 ( ejercicios 49-50) § Pág. 45 a 46 ( ejercicios 1-12) § Pág. 30 a 43 ( ejercicios 1-38) § Pág. 82 a 87 ( ejercicios 6-24)

• Practical Studies for Tuba, Vol. 1 ………….…………….R. W. Getchell. • Studies in legato for tuba ( Pág. 1-21)…..…………………….R. H. Fink. • Suplementary Estudies ( Pág. 31-45).............................R. M. Endressen.

CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. 3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música

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Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra y la lectura a primera vista se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS. Pruebas de acceso a PRIMER CURSO de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. 5. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. Los aspirantes traerán una lista de tres obras o dos obras y un estudio, que será lo que tengan que interpretar en la prueba. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. 5.1 Obras a interpretar en las Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. Cada especialidad instrumental del Departamento ha elaborado una lista mínima de seis (6) obras-lecciones-estudios —elaboradas a partir de la programación del curso anterior al que pretende acceder el aspirante— de las cuales los aspirantes estudiarán cuatro (4) e interpretarán en la prueba de acceso a curso distinto de primero de enseñanzas profesionales dos (2), una elegida por el aspirante y otra elegida por el tribunal. No hay que olvidar que una obra o estudio de los presentados tendrá que interpretarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán obras que presenten los aspirantes y que no estén en la lista o en la programación, siempre y cuando su dificultad sea análoga. A este respecto, y para evitar problemas de última hora, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder el programa a interpretar. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1.- Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. 2.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales.

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3.- Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. 4.- Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. 5.- Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. 6.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. 7.- Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. CRITERIOS CONCRETOS DE EVALUACIÓN (TÉCNICOS). Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música a.- Lectura rítmica b.- Lectura de notas c.- Emisión del sonido d.- Sentido del ritmo e.- Técnica f.- Sonoridad g.- Afinación h.- Memorización i.- Expresión j.- Interpretación de conjunto PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres obras-estudios y la lectura a primera vista que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y concretos (técnicos), evaluará la interpretación del aspirante. Criterios de calificación. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada componente del tribunal calificará las obras y la lectura a primera vista que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, cada componente del tribunal calificará cada obra que interprete el aspirante de 0 a 10. CRITERIOS DE APLICACIÓN El baremo para poder calificar la consecución de cada bloque de contenidos generales concretos de la asignatura se aplicará de la siguiente forma: 1. Respecto a la técnica interpretativa, se calificará con el 30% de la nota final de curso. Máximo de 3 puntos. 2. Respecto a la interpretación de los ejercicios y estudios, se calificará con el 30% de la nota final de curso. Máximo de 3 puntos. 3. Respecto al repertorio se calificará con el 40% de la nota final de la curso. Máximo 4 puntos. La suma de las tres calificaciones corresponderá a la nota final del curso correspondiente.

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Procedimientos de calificación. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Cada obra se calificará de 0 a 10, y se sacará la nota media de todas, obteniendo así una única nota por aspirante en la prueba instrumental, siendo precisa una calificación de cinco puntos para superarlo. ACTAS. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal estará obligado a levantar un acta explicativa de los motivos técnicos e interpretativos por los que cada aspirante ha obtenido una nota determinada. OBRAS. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música Para acceso a 2º de Enseñanzas profesionales

• Estudio nº 3 G. Manna. • Fantasy M. Arnold. • Serenade F. S. Schubert. • Tuba Rhapsody C. Grundman. • Suite for unacompanied tuba S. Hartley. • His majesty the tuba R. Dowling. • Variations on a temperance Theme Pankburst. • Barcarola de “ Cuentos de Hoffman” Offenbach. • Otras obras a consultar con el profesor.

Para acceso a 3º de Enseñanzas profesionales

• Estudio nº 12 G. Manna. • Estudio nº 7 Legato Studies for Tuba J. Shoemaker. • Estudio nº 95 Practical Studies for Tuba, Vol. II R. W. Getchell. • Suite for tuba. D. Haddad. • Sonata nº 5 Galliard. • Theme de concours Clerisse. • Allegro y finalle E. Bozza. • Six Studies in English Folk Song. V. Williams. • Otras obras a consultar con el profesor


• Estudio nº 12 Legato Studies for Tuba J. Shoemaker. • Un Estudio Concertante Bleger. • Concerto for tuba Godel. • Concerto for tuba W. Ross. • Premier solo de concerte Demersman. • Morning Song R. Kellaway. • Variations in Olden Style Stevens. • Sonata nº1 Marcello. • Sonatas nº 3 y 5 A. Vivaldi. • Otras obras a consultar con el profesor.


• Estudio nº 20. Legato Studies for Tuba J. Shoemaker.

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• Estudio nº 19 Vol. I. V. Blazhevich. • Concerto for tuba Godel. • Concerto for tuba W. Ross. • Premier solo de concerte Demersman. • Variations in Olden Style Stevens. • Grand solo de concerte. Jules Watelle. • Sonata nº 2 J. S. Bach. • Morceau Simphonique .Guilmant. • Otras obras a consultar con el profesor.


• Concerto in One Movement A. Lebedev. • Suite nº 1 A. Wilder. • Introducción y danza Barat. • Sonata en F Marcello. • Silhouette J. Harmon. • Concerto for tuba E. Gregson. • Two Moods Don Swann. • Sonatina. Jan Koetsier. • Suite Marine J. M. Defaye. • Monologue no. 9. Erland von Koch. • Serenade nº 12 V. Persichetti.

Otras obras a consultar con el profesor.

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PIANO

A) Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de Música Las presentes pruebas se han diseñado atendiendo a la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León. La prueba constará de los siguientes ejercicios: A.1. Estructura de la prueba. ESTRUCTURA DE LA PRUEBA DE PIANO - El alumno presentará en el momento en el que acuda a la Prueba una relación completa y detallada de obras y estudios, cuyo nivel deberá de corresponder al menos, al del curso anterior al que se opte, según los contenidos que aparecen en la Programación Didáctica de la asignatura de Piano. Se recomienda una tutoría con cualquier profesor de la asignatura para orientar al futuro alumno de cara a dicha prueba. - En las pruebas de acceso a 2º y a 3º de las EE. EE., el alumno tendrá que presentar una relación de al menos 10 piezas, de las cuales el tribunal decidirá cuantas y cuales quiere escuchar (con un mínimo de 3 piezas). El alumno deberá de indicar que piezas tiene trabajadas de memoria (al menos la mitad). - En las pruebas de acceso a 4º de las EE. EE., el alumno tendrá que presentar un programa que debe de constar de un mínimo de siete obras, desglosadas en 3 estudios y 4 obras de diferentes periodos de la literatura pianística, entre las que se encontrarán al menos una obra polifónica, una clásica y una romántica. El alumno deberá indicar que obras ha trabajado de memoria (por lo menos 4, de las que un mínimo de dos deberán de ser obras, y las otras dos podrán ser estudios). - El jefe de estudios designará un tribunal, que será el encargado de realizar dicha prueba. El alumno elegirá una obra, y el tribunal decidirá el resto del repertorio que quiere escuchar (siempre entre un mínimo de 3), así como si desea que el alumno interprete total o parcialmente las obras divididas en tiempos. El alumno podrá interpretar las obras en el orden que estime conveniente. - El tribunal juzgará especialmente, junto a la corrección técnica y calidad del sonido, la fidelidad al estilo, tempo, fraseo y matices de cada obra musical, así como el correcto uso de los pedales. - Los criterios de evaluación y de calificación de dicha prueba serán los mismos que se aplican al curso del que el alumno se tiene que examinar. (Puntos 3.1 y 3.4 del curso correspondiente) Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. CRITERIOS DE EVALUACIÓN - Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. - Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica, pedal y calidad de sonido adecuados a su contenido.

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- Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para la resolución de las dificultades que plantean los diferentes estilos de escritura pianística. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN - Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento.(20%) - Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica, pedal y calidad de sonido adecuados a su contenido (40%) - Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para la resolución de las dificultades que plantean los diferentes estilos de escritura pianística(40%). El Tribunal juzgará especialmente, junto a la corrección técnica y calidad del sonido, la fidelidad al estilo, tempo, fraseo y matices de cada obra musical, así como el correcto uso de los pedales. La Prueba se calificará en su conjunto, ya que se consideran tan importante las cuestiones técnicas como las musicales. Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. A.2.- Relación de obras y recursos didácticos secuenciada por cursos. A.2.1.-Relación de obras y recursos didácticos secuenciada por cursos. A.2.1.-Prueba de acceso a 2º de las Enseñanzas Elementales de la música. - Bastien: Iniciación y Nivel 1 - Bartók: Mikrokosmos. Vol. I: "Primeros pasos al piano". - M. Carra: Piano, Nuevo Método. Curso 1º, Vol. I. - A. García Abril: “Cuadernos de Adriana”, Vol. I. - Ulli Molsen: “Klavier Boutique”. - Nikolaiev: Escuela Rusa. Vol. I. - Sociedad didáctico musical: “ Mi primer Libro de Piano ". - Guildhall School: Introducción y Preliminar. - Stravinsky: “Suite para los cinco dedos”. - Tchokov – Gemiu: “El piano “Iniciación y Preparatorio. - Thompson: “Enseñando a tocar a los deditos”, Vol. I y II. - “The European Piano Method”. Vol. I. - Jon George: "Kaleidoscope". - Kabalewsky Op. 39. - B. Santacana: El piano a primera vista. - E. Molina y C. Molina: Piano. Iniciación y Vol. I. - E. M. Burnam: Una docena al día. Libro preparatorio. - G. Kurtág: Játékok I. - Denes Agay: “Les joies de la Premiére Année de Piano”. Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. A.2.2.- Prueba de acceso a 3º de las Enseñanzas Elementales de la música.

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1.- MÉTODOS adecuados a este nivel: - B. Santacana: El piano a primera vista. - E. Molina y C. Molina: Piano. Iniciación y Vol. II. - E. M. Burnam: Una docena al día. - G. Kurtág: Játékok I. - C. Norton: Microjazz for starters. - Bastien - Piano Europeo - Tchokov–Gemiu - Escuela Rusa - Guildhall School - Método Ruso: Repertorio Pedagógico Biblioteca de Oro: Berens op.70 48 y 50 Czerny op.821 7 y 8 Op.261. 82 Grechaninov. Op 98. 13 Mazurka 2.- ESTUDIOS: - Burgmüller, Op. 100, Bertini, Op. 100, Köhler Op. 50, Czerny Op. 599 - Loeschhorn Op. 181, Lemoine Op. 37 u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CONTRAPUNTÍSTICAS: - “El álbum de Ana Magdalena “ de J. S. Bach u otras de dificultad similar. 4.- OBRAS CLÁSICAS: - Sonatinas de Clementi, Beethoven, Haydn, Kühlau, Mozart, Diabelli, etc. (deberán trabajarse completas). - “20 Piezas fáciles”, de Mozart. - “24 Danzas para piano” de Haydn u otras de dificultad similar. 5- OBRAS ROMÁNTICAS: - Schumann: “Álbum para la juventud” Op. 68 - Tchaikowsky“ Álbum para la juventud” Op. 39 de u otras de dificultad similar. 6.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Kabalevsky, Op. 27 y Op. 39 - Prokofiev “ Musique d’enfants Op. 65. - Katchaturian “ Piezas para niños”. - Shostakovich “ Danzas de las muñecas” - Bartók: Mikrokosmos III. - M. Stern: Cuatro piezas. - R. Alís: Juguetes Op. 108 Suite infantil para piano (una de las danzas). - A. G. Abril: Cuadernos de Adriana u otras de dificultad similar. Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. A.2.3.- Prueba de acceso a 4º de las Enseñanzas Elementales de la música. 1.- ESTUDIOS: - Bertini , Op. 100 y Op. 29 - Czérny Op. 636 y Op. 849 - Lemoine Op. 37 u otros de dificultad similar. 2.- OBRAS CONTRAPUNTÍSTICAS:

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- “Pequeños Preludios”, Invenciones a dos voces, Álbum de Ana Magdalena de J. S. Bach u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLÁSICAS: - Sonatinas de Clementi, Beethoven, Haydn, Kühlau, Dussek, Mozart u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMÁNTICAS: - Schumann: “Álbum para la Juventud” Op. 68 y “Escenas de niños” Op. 15 - Tchaikowski: Álbum de la juventud Op. 39 u otras de similar dificultad. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Kabalevsky Op. 51 - Granados: Dedicatoria (Cuentos de la juventud Op. 1) - Mompou: Música Callada. - Prokofiev “Musique d’enfants” - Shostakovich, “Danzas de las muñecas” - Satie: Gymnopedies. - R. Alís: Los días de la semana Op. 72. - A.G. Abril: Cuadernos de Adriana - B. Santacana: El piano a primera vista. - E. Molina y C. Molina: Piano. Iniciación y Vol. III. - E. M. Burnam: Una docena al día. - G. Kurtág: Játékok I. - C. Norton: Microjazz for starters. - A. Casella: Piezas infantiles. - C. Prieto: Juguetes para pianistas. 6- - MÉTODO RUSO: REPERTORIO PEDAGÓGICO BIBLIOTECA DE ORO: Grechsaninov. Vals op.98. 15

Kulau Variaciones Tema Suiza Fa mayor Diabelly Sonatina do mayor Berens Estudio op.88. 3 Czerny op.821. 38 28 y 96. Lemuan op.37. 32 Burmuller op.100. 5 y 11 Schumann Album para juventud. Huerfana. Pequiena Romanza. Teatro Czaikowskiy. Album para juventud. Vals. Polka. Melartin Vals la menor.

Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. B) Pruebas de acceso a las Enseñanzas Profesionales de Música Las presentes pruebas se ha diseñado atendiendo a la RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad de Castilla y León. B.1. Prueba de acceso a 1º de las Enseñanzas Profesionales de música 1.– La prueba de acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales de música valorará la madurez, las actitudes y los conocimientos del aspirante para cursar con aprovechamiento estas

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enseñanzas según los objetivos establecidos en el Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre y en el Decreto 60/2007, de 7 de junio. 2.– La prueba de acceso tendrá como referente los objetivos, contenidos y criterios de evaluación del currículo del cuarto curso de las enseñanzas elementales, establecidas en el Decreto 60/2007 de 7 de junio. Para las especialidades que no poseen enseñanzas elementales, el nivel técnico responderá a una dificultad adecuada que permita al alumno iniciar los estudios profesionales en la especialidad a la que se opta demostrando conocimientos elementales en dicha especialidad. 3.– Al objeto de preservar el principio de igualdad que debe presidir la objetividad de la prueba de acceso a las enseñanzas profesionales, la convocatoria para cada especialidad será única para todos los aspirantes, sin distinción entre los que hayan cursado o no las enseñanzas elementales en el centro. Consecuentemente, el órgano de selección no tendrá en cuenta en ningún caso el expediente académico de aquellos alumnos que hubieran cursado con anterioridad estudios correspondientes a otros períodos formativos. 4.– La prueba de acceso en todas las especialidades, exceptuando canto, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio de lenguaje musical, en el que se evaluará la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del lenguaje musical.(Esta prueba se valorará con 30 % de la nota de la nota final) b) Ejercicio de instrumento, que consistirá en: (está prueba se valorará con un 70% de la nota final) – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento, con las dificultades técnicas de los contenidos finales de las enseñanzas elementales. (Esta prueba se valorará con un 10% de la nota final) – Interpretación de 3 obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte de entre las que determine el centro para el acceso al primer curso de las enseñanzas profesionales. Al menos una deberá ser interpretada de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses a la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. (Esta prueba se valorará con un 60% de la nota final) 6.– Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. 7.– La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. B.2. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música ESTRUCTURA DE LA PRUEBA DE PIANO La prueba de acceso a las EE. PP. constará de una prueba instrumental consistente en la interpretación de un mínimo de tres y un máximo de cuatro obras, a criterio del tribunal, cuyo nivel deberá de corresponder al menos, al del curso anterior al que se opte, según los contenidos que aparecen en la programación didáctica de la asignatura de Piano, así como una prueba de lectura a primera vista. Se recomienda una tutoría con cualquier profesor de la materia para orientar al futuro alumno de cara a dicha prueba. - El alumno presentará en el momento en el que acuda a la prueba una relación completa y detallada de las obras y estudios correspondientes al curso, de acuerdo con la programación oficial. - Dicho programa debe de constar de un mínimo de siete obras, desglosadas en 3 estudios y 4 obras de diferentes periodos de la literatura pianística, entre las que se encontrarán al menos

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una obra polifónica, una clásica y una romántica. El alumno deberá indicar que obras ha trabajado de memoria (por lo menos 4, de las que un mínimo de dos deberán ser obras, y las otras dos podrán ser estudios). - El jefe de estudios designará un tribunal, que será el encargado de realizar dicha prueba. El alumno elegirá una obra, y el tribunal decidirá el resto del repertorio que quiere escuchar del alumno (siempre entre un mínimo de 3 y un máximo de 4), así como si desea que el alumno interprete total o parcialmente las obras divididas en tiempos. El alumno podrá interpretar las obras en el orden que estime conveniente. - El tribunal juzgará especialmente, junto a la corrección técnica y calidad del sonido, la fidelidad al estilo, tempo, fraseo y matices de cada obra musical, así como el correcto uso de los pedales. - Una vez que concluya la interpretación del repertorio por parte del alumno, se procederá a realizar la prueba de lectura a primera vista. El alumno tendrá 10 minutos para prepararla. Dicha prueba tendrá una ponderación de un 20 % de la prueba práctica, valiendo el restante 80 % la interpretación de las obras. Los criterios de evaluación y de calificación de dicha prueba serán los mismos que se aplican al curso del que el alumno se tiene que examinar. (Puntos 3.1 y 3.4 del curso correspondiente) Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1. Utilizar el trabajo muscular adecuado a las exigencias de la ejecución pianística.

2. Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales.

3. Demostrar sensibilidad auditiva en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento.

4. Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios del

estilo correspondiente.

5. Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión.

− CRITERIOS DE CALIFICACIÓN A) INTERPRETACIÓN DEL REPERTORIO: - Coordinación entre las dos manos e independencia de dedos - Uso adecuado del pedal, adaptado al nivel en que se encuentra el alumno - Desarrollo de las capacidades técnicas básicas que garanticen la correcta ejecución del repertorio del nivel. -Interpretación coherente de las diferentes texturas -Adecuación de la interpretación a las diferentes estéticas musicales -correcta adaptación del cuerpo al instrumento -Articulación, respiración y fraseo -Acentuación -Dinámicas -Agógica

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La evaluación y calificación de los procedimientos arriba indicados supondrá el 70% de la calificación total. B) EJERCICIO DE LECTURA A PRIMERA VISTA: - Leer textos a primera vista con fluidez y comprensión. La evaluación y calificación del procedimiento arriba indicados supondrá el 20% de la calificación total. C) CONCEPTOS EXTRAÍDOS DEL REPERTORIO: (el tribunal podrá realizar preguntas al alumno, si así lo considera oportuno, relacionadas con los conceptos musicales extraídos de su programa) -Contextualización histórica del repertorio -Comprensión analítica -Conceptos extraídos y/o relacionados con el repertorio propuesto en el aula. La evaluación y calificación de estos conceptos supondrá el 10% de la calificación total. La Prueba se calificará en su conjunto, ya que se consideran tan importante las cuestiones técnicas como las musicales e intelectuales. Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. B.3. Relación de obras y recursos didácticos secuenciada por cursos. B.3.1.-Prueba de acceso a 1º de las Enseñanzas Profesionales de la música 1.- ESTUDIOS: - Cramer: Jensen Op. 32, Czérny Op. 299 y Op. 636 - Bertini: Op. 32 - Moszkowsky: Op. 91 u otros de dificultad similar 2.- OBRAS CONTRAPUNTÍSTICAS: - J. S. Bach: “Pequeños preludios” “Fuguettas” o Invenciones a dos voces. 3.- OBRAS CLÁSICAS: - Mozart: “Sonatinas vienesas”. - Beethoven: “Sonatas” Op 49 Nº 1 y 2 u otras de Haydn. - “Variaciones” de Mozart, Beethoven, Haydn, etc… - “Sonatinas” de Clementi, Kuhlau, Dussek u otras de dificultad similar 4.- OBRAS ROMÁNTICAS: - Schumann: “Álbum para la juventud” Op. 68 y “Escenas de niños” Op. 15. - Mendelssohn: “Piezas para niños” Op. 72 y “Romanzas sin palabras”. - Brahms: “Valses” Op. 39. - Tchaikowsky: “Álbum para la Juventud” Op. 39 u otras de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Debussy: “Children’s Corner”. - Satie: “Gnosiennes “. - Bartók: Mikrokosmos, Vol. III. - Katchaturian: “Tableaux d’enfance”. - Scriabin: “Preludio” Op. 2 Nº 2. - Granados: “Valses Poéticos”. - Mompou: “La fuente y la campana”. - Prokofiev: “Musique d’enfants”.

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- Montsalvatge: El Arca de Noé. - E. Santos: Suite para niños traviesos (una de las danzas). - Falla: Canción. - Berio: 6 encores pour piano - G. Kurtág: Játékok I. - C. Norton: Microjazz for starters. - A. Casella: Piezas infantiles. - C. Prieto: Juguetes para pianistas. 6- - MÉTODO RUSO: REPERTORIO PEDAGÓGICO BIBLIOTECA DE ORO: Schumann Vals op 124. 4 Kabalevskiy op 51 Variaciones fáciles Czaikowsky. Op 39. Cancion de ruisenor y Album para juventud. Dulces Sueños. Mozart Sonata 1 c dur

Maikapar op28 5 Vals Kontrdanz Mozart k.587 y k.609/1 Lemuan Estudios op.37. 46 y 15 Prokofiev Musica para ninos. Por la manana y Vals Bach Peq.Preludios 2 libro num.2 y1libro num.5 6. 8 y 12 Schostakovich Vals Lirico de la suite Danza de las munecas . Prokofiev El cuento op.65 Bartok Canon Bertini op. 29. 1 Loeschorn op.136. 10

Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. B.3.2.-Prueba de acceso a 2º de las Enseñanzas Profesionales de la música. 1.- ESTUDIOS: - Cramer: nº 1 al 21 - Czerny: Op. 636 y Op. 299 nº 1 al 12. - Moszkowsky Op. 91: nº 1 al 9, 11, 17 y 18 - Pozzoli: Estudios de movimiento rápido u otros de dificultad similar. 2.- OBRAS POLIFONICAS: - J. S. Bach: Invenciones a 2 voces (excepto las nº 1, 8 y 13). Invenciones a 3 voces (nº 1, 6, 10, 13, 15) u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLASICAS: - Haydn: Sonatas Hob. XVI/ 2, Hob. XVI/27, Hob. XVI/35, Hob. XVI/37 - Mozart: Sonata KV 545. Sonatinas vienesas. - Beethoven: Sonata Op. 49 nº 1. Variaciones WoO 70 "Nel cor piú non mi sento" u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMANTICAS: - Chopin: Valses nº 9 y 12 (Ed. Paderewski) - J. Field: Nocturnos. - Mendelssohn: Romanzas sin palabras nº 1, 2, 13, 14, 38, 46 (Editio Música Budapest) - Brahms: Valses Op. 39 (dos de ellos) - Grieg: Piezas líricas Op. 12 (dos de ellas). Op. 54 u otros de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Mompou: La fuente y la campana (Paisajes)

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- Debussy: El pastorcillo (Children's Comer) - Albéniz: Rumores de la caleta (Suite Española). Tango (España) - Granados: Danza española nº 2 - Bartók: Mikrokosmos nº 112, 113, 115, 116, 125, 126 (dos piezas). - Webern: Kinderstuck for piano. - Berio: 6 encores pour piano (una de ellas) u otros de dificultad similar. 6- MÉTODO RUSO: REPERTORIO PEDAGÓGICO BIBLIOTECA DE ORO:

Berens op.88. 12 y 17 Geller op.45. 14 Czerny. Op. 299. 6 y 7 Burgmuller op.109 8 Bertini op.29. 18 Schitte. Op68. 12 Griboedov. Dos valses. Gedike Miniatura re menor Kalinnikov. Cancion triste. Tambien vale para 2 E P Sibelius Dos Bagatelas op.34. 4

Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. B.3.3. Prueba de acceso a 3º de las Enseñanzas Profesionales de la música. 1.- ESTUDIOS: - Moszkowsky: Op. 91 nº 10, 12, 13, 14, 15, 16, 19, 20 - Czerny: Op. 299 (nº 19 en adelante) - Burgmüller Op. 105 - Pozzoli: Estudios de media dificultad u otros de dificultad similar. 2.- OBRAS POLIFONICAS: - J.S. Bach: Invenciones a 3 voces (excepto las nº 1, 6, 10, 13 y 15) - Preludios y Fugas del Clave bien temperado: Volumen I nº 2 y 6 u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLASICAS: - Haydn: Sonatas Hob. XVI/28, Hob. XVI/30, Hob. XVI/31, Hob XVI/36 - Beethoven: Sonata Op. 79 u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMANTICAS: - Chopin: Vals nº 3 (Edición Paderewski); Nocturno en Do m. (póstumo); Nocturnos nº 1, 2 y 19 (Edición Paderewski) - J. Field: Nocturnos. - Schubert: Impromptus Op. 90 nº 2 y Op. 142 nº 2 - Mendelssohn: Romanzas sin palabras nº 20, 22, 25 y 26 (Edición E. Musica Budapest). - Liszt- Consolaciones nº 2 y 4 u otros de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Albéniz: Mallorca, Cataluña, Malagueña, Granada - Granados: Danza española nº 1 - Mompou: El Lago, Carros de Galicia (Paisajes) - Guridi: Danzas Viejas. - Debussy: Reverie; Arabesca nº 1 - Bartók: Mikrokosmos nº 122, 123, 124, 128m, 129 (dos piezas) - Berio: 6 encores pour piano

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- José Luis Turina: 7 piezas para piano - Julián Salcines: “Esencias” para piano u otros de dificultad similar. 6- MÉTODO RUSO: REPERTORIO PEDAGÓGICO BIBLIOTECA DE ORO: Granados Danza Española

Brahms Intermezzo op.76 Albeniz Tango Schubert Scherzo. Loeschorn op.66 15

Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. B.3.4 Prueba de acceso a 4º de las Enseñanzas Profesionales de la música. 1.-ESTUDIOS: - Czerny: Op. 740 - Moszkowsky: Op. 72, nº 4, 5, 10 - Clementi: Gradus ad Parnassum - Liszt: Op. 1, nº 2, 10, 12, u otros de dificultad similar. 2.- OBRAS POLIFÓNICAS: - J. S. Bach: Preludios y Fugas del Clave bien temperado. Volumen I: nº 9 y 2 1. Volumen II: 12 y 15 u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLÁSICAS: - Mozart: Sonatas KV 280, KV 283, KV 282 - Haydn: Sonatas Hob. XVI/21, Hob. XVI/24, Hob. XVI/32, Hob. XVI/39 - Beethoven: Sonata Op. 14 nº 1 u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMÁNTICAS - Chopin: Valses nº 6 y 7 (Ed. Paderewski); Nocturnos nº 5, 11, 15 (Ed. Paderewski). - J. Field: Nocturnos. - Mendelssohn: Romanzas nº 3, 7, 11, 18, 19, 21, (Editio Música Budapest) - Liszt: Consolación nº 3 u otros de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Mompou: Canciones y Danzas nº 7 y 9 - Albéniz: Cádiz, Cuba (Suite Española); Asturias, Córdoba (Cantos de España) - Granados: Danzas españolas nº 4, 5 y 12 - Debussy: Preludios Libro 1 nº 1 y 8 (los dos). - Prokofiev: Gavota (Piezas Op. 12) - Schönberg: Piezas Op. 23 - R. Groba: “Tipoloxias” - Julián Salcines: “Esencias” para piano u otros de dificultad similar. 6- MÉTODO RUSO: REPERTORIO PEDAGÓGICO BIBLIOTECA DE ORO: Rachmaninov Pieza Fantasia Glazunov Mazurka sol mayor Grieg Corazon del poeta. Chopin Nocturno cis moll Brahms Tres Valses op. 39. 10

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Czerny op 299. 12 Pajulskiy op. 12. 1 y 8 Berens op. 61. 35 Schitte Estudios op 68. 23 Burgmuller op.109. 18 Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. B.3.5. Prueba de acceso a 5º de las Enseñanzas Profesionales de la música. 1.- ESTUDIOS: - Moszkowsky Op. 72 nº 1, 2, 6, 8, 9, 11, 12 - Chopin: 3 Nuevos estudios (Ed. Paderewski) nº 1 y 3; Estudios Op. 10, nº 6 y 9 y Op. 25, nº 2 - Liszt: Op. 1, nº 3, 5, 8, 9, 11 u otros de dificultad similar. 2.- OBRAS POLIFONICAS: - J. S. Bach: Preludios y Fugas del Clave bien temperado: Volumen I n º 5, 7, 12, 13, 17, 23. Volumen II nº 2, 4, 6, 7, 13, 20 u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLASICAS: - Haydn: Sonatas Hob. XVI/23, Hob. XVI/34, Hob. XVI/48; Hob. XVI/49, Hob. XVI/51 - Mozart: Sonatas KV 279, KV 309, KV 331, KV3 32, KV 570; Variaciones KV 573. - Beethoven: Sonatas Op. 2, nº 1; Op. 10, nº 1 y nº 2; Op. 14, nº 2 u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMANTICAS: - Mendelssohn: Romanzas sin palabras nº 5, 10, 15, 17, 24, 32, 34 (Ed. Musica Budapest). - Chopin: Valses nº 1 y 5 (Ed. Paderewski); Nocturnos nº 5, 9 y 10 ( Ed. Paderewski); Polonesas Op. 26 nº 1, Op. 40 nº 1 y 2 - Schumann: Arabesca Op. 18, Romanzas Op. 28; Noveletas nº 1 y 4 - Schubert: Impromptus Op. 90 nº 1,3 y 4. - Tchaikowsky: Abril y Junio (Los meses del año Op. 37) (las dos piezas) u otros de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Bartók: Danzas rumanas (completas); Sonatina; Mikrokosmos nº 140,146. - Fauré: Barcarolas nº 1, 4, 6 - Debussy: Preludios Libro I nº 2, 4, 9, 12; Libro II nº 2, 3 - Mompou: Canciones y Danzas nº 4, 6 - Granados: Danzas Españolas nº 3, 6, 11 - Albéniz: Sevilla (Suite Española) - Schönberg: Suite Op. 25 (una de las danzas) - Messiaen: Petites Esquisses D’Oiseaux. - Julián Salcines: “Esencias” para piano u otros de dificultad similar Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar.

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B.3.6. Prueba de acceso a 6º de las Enseñanzas Profesionales de la música. 1.- ESTUDIOS:

1. Estudios de Moszkowsky, Chopin, Liszt. 2. Mendelssohn Op. 104. 3. Saint-Saens Op. 52. 4. Scriabin y Rachmaninoff u otros de dificultad similar.

2.- OBRAS POLIFÓNICAS: - Sonatas de Scarlatti, Padre Soler. - Suites de Händel. - Bach: Concierto italiano, Suites francesas, Partitas - Bach: Concierto para clave (piano) y orquesta de cuerda BWV 1056 en Fa m u otros de dificultad similar. 3.- OBRAS CLÁSICAS: - Mozart: Sonatas y Variaciones. - Haydn: Sonatas. - Beethoven: Sonatas - Haydn: Concierto para piano y orquesta en Re M Hob. XVIII: 1, u otros de dificultad similar. 4.- OBRAS ROMÁNTICAS - Chopin: Valses; Nocturnos; y Mazurkas. - Mendelssohn: Romanzas y Mendelsson Fantasia Capris op. 16 - Liszt: Consolaciones. - Schumann: Variaciones Abegg Op. 1; Papillons Op. 2. - Schubert: Impromptus Op. 142 nº 3. - Brahms: Op. 117, Op. 79 u otros de dificultad similar. 5.- OBRAS SIGLO XX, XXI Y MÚSICA ESPAÑOLA: - Mompou: Canciones y Danzas. - Albéniz: Evocación; El puerto. - Falla: Piezas españolas. - Turina: Danzas Fantásticas. - Prokofiev: Cuentos de la vieja abuela; Sarcasmos; Visiones fugitivas. - Katchaturian: Toccata. - Messiaen: Petites Esquisses D’ Oiseaux - M. Castillo: Sonatina u otros de dificultad similar. Esta relación de obras es meramente informativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar.

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PIANO COMPLEMENTARIO

Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Profesionales de Música 1. Prueba de acceso a 2º de Piano Complementario (4º EE.PP.). Para la superación del curso, los alumnos que hayan perdido evaluación continua realizarán una prueba que consistirá en lo siguiente: - Lectura a primera vista de una pieza (adecuada al nivel), teniendo en cuenta el análisis formal y armónico. Supone el 20% de la calificación final. - Ejecución de una estructura armónica (exigida en su curso), acompañamiento de una melodía (en una tonalidad correspondiente al nivel), transporte y reducción de pasajes, e improvisación de motivos melódicos a partir de una estructura dada. Supone el 50% de la calificación final - Interpretación como mínimo de dos obras del repertorio de diferentes estilos (barroco, clasicismo, romanticismo...). de las cuales deberá conocer la contextualización histórica, el análisis de la obra, y los aspectos técnicos. Supone el 30% de la nota final. Repertorio, relación de obras, bibliografía, materiales y recursos didácticos - Molina E: Piano Complementario 1 - García Vegas, L. Piano complementario,1 - Medina, 1.: Pequeño compositor. - Chapui, J.: Primeras lecturas a primera vista. - Polyphones Spielbuch, Band 1. - Tchokov&Gemiu: El piano 1 - Sanchez Peña. Piano práctico l. - Molina E. Improvisación y Acompañamientos. - Bach: Album de Ana Magdalena Bach. - Diabelli: Estudios Qp. 25. - Stravinsky: Los cinco dedos. - Partituras de repertorio pianístico incluyendo todos los estilos musicales: clásico, popular, jazz, blues, ragtime , folklore, perteneciente al nivel específico del curso. Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. Criterios de Calificación Para la calificación final se tendrá en cuenta el grado de consecución de los objetivos del curso. Para la superación del curso será necesario el cumplimiento de todos ellos. De su grado de asimilación dependerá la mayor o menor calificación. Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. Recomendación: Con anterioridad a las pruebas, el aspirante deberá ponerse en contacto con el profesorado de la materia para determinar la adecuación del repertorio, materiales y ejercicios a las mismas. 2. Prueba de acceso a 3º de Piano Complementario. (5º de EE.PP.) Para la superación del curso, los alumnos que hayan perdido evaluación continua realizarán una prueba que consistirá en lo siguiente: - Lectura a primera vista de una pieza (adecuada al nivel), teniendo en cuenta el análisis formal y armónico. Supone el 20% de la calificación final. - Ejecución de una estructura armónica (exigida en su curso), acompañamiento de una melodía (en una tonalidad correspondiente al nivel), transporte y reducción de pasajes, e improvisación de motivos melódicos a partir de una estructura dada. Supone el 50% de la calificación final

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- Interpretación como mínimo de dos obras del repertorio de diferentes estilos (barroco, clasicismo, romanticismo...). de las cuales deberá conocer la contextualización histórica, el análisis de la obra, y los aspectos técnicos. Supone el 30% de la nota final. Repertorio, relación de obras, bibliografía, materiales y recursos didácticos - Molina E: Piano Complementario 2 - García Vegas, L. Piano complementario 2 - Sánchez Peña: Piano Práctico II - Tchokov&Gemiu: El Piano: Iniciación, Preparatorio, Primero y Segundo - 105 Easy piano pieces. - The Best of Jazz; The Best of Blues; The Best of Rag-time. Ed. Hansen House. - Norton, Ch.: Microjazz for Starters. - The Joy of Modern Piano Music. - Gershwin, G: The Best o Grshwin for Piano. - Beatles: The Beatles Complete. - A.A.V.Y.: Tangos. '. - Rave fun playing Jazz. - 50 Golden Movie hits. - Nortobn, Ch: Microstyles for Keyboard. - Franklin, A.: Gold classics. - Otras partituras de repertorio pianístico incluyendo todos los estilos musicales: clásico, popular, jazz, blues, ragtime , folklore, perteneciente al nivel específico del curso. Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. Criterios de Calificación Para la calificación final se tendrá en cuenta el grado de consecución de los objetivos del curso. Para la superación del curso será necesario el cumplimiento de todos ellos. De su grado de asimilación dependerá la mayor o menor calificación. Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. Recomendación: Con anterioridad a las pruebas, el aspirante deberá ponerse en contacto con el profesorado de la materia para determinar la adecuación del repertorio, materiales y ejercicios a las mismas. 3. Prueba de acceso a 4º de Piano Complementario. (6º de EE.PP.) - Lectura a primera vista de una pieza (adecuada al nivel), teniendo en cuenta el análisis formal y armónico. Supone el 20% de la calificación final. - Ejecución de una estructura armónica (exigida en su curso), acompañamiento de una melodía (en una tonalidad correspondiente al nivel), transporte y reducción de pasajes, e improvisación de motivos melódicos a partir de una estructura dada. Supone el 50% de la calificación final - Interpretación como mínimo de dos obras del repertorio de diferentes estilos (barroco, clasicismo, romanticismo...). de las cuales deberá conocer la contextualización histórica, el análisis de la obra, y los aspectos técnicos. Supone el 30% de la nota final. Repertorio, relación de obras, bibliografía, materiales y recursos didácticos - Molina E: Piano Complementario 3 - García Vegas, L. Piano complementario 3 - Tchokov&Gemiu: El piano III - Sánchez Peña: Piano Práctico II

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- Lindsay: Have fun playing Jazz - Cannon: Jazz and Blues - Agay: The joy of Boogie and Blues - 105 Easy piano pieces. - The Best of Jazz; The Best of Blues; The Best of Rag-time. Ed. Hansen House. - Norton, Ch.: Microjazz for Starters. - Gershwin, G.: The Best of Gershwin for Piano. - Evans, L.: More easy Jazz standards. - Beatles: The Beatles Complete. - AA.VV.: Tangos. - 50 Golden Movie hits. - Norton, Ch.: Microstyles for keyboard. - Franklin, A.: Gold classics. - Partituras de repertorio pianístico incluyendo todos los estilos musicales: clásico, popular, jazz, blues, ragtime , folklore, perteneciente al nivel específico del curso. Esta relación de obras es meramente orientativa, por tanto será igualmente válido otro repertorio de dificultad similar. Criterios de Calificación Para la calificación final se tendrá en cuenta el grado de consecución de los objetivos del curso. Para la superación del curso será necesario el cumplimiento de todos ellos. De su grado de asimilación dependerá la mayor o menor calificación. Esta prueba se valorará de 0 a 10, siendo necesaria para su superación, la obtención de una calificación superior o igual a 5. Recomendación: Con anterioridad a las pruebas, el aspirante deberá ponerse en contacto con el profesorado de la materia para determinar la adecuación del repertorio, materiales y ejercicios a las mismas.

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ANALISIS

PRUEBA DE ACCESO A 6º CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Para acceder directamente a un curso distinto del primero de las enseñanzas elementales y profesionales, en una especialidad determinada, siempre que no se haya cursado ninguno de los anteriores, será preciso superar una prueba específica de acceso en la que el aspirante deberá demostrar tener los conocimientos necesarios para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas.

Dicha prueba tendrá como referente los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas de los cursos anteriores al que se aspira, será regulada y organizada por la Consejería competente en materia de educación y tendrá una calificación comprendida entre 0 y 10 hasta un máximo de un decimal, siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado. La superación de una prueba de acceso a un curso distinto de primero comporta la superación de todas las asignaturas de los cursos anteriores al que se accede. Para cada una de ellas en el libro de calificaciones de alumno se utilizará la expresión «superada en prueba de acceso» en el espacio correspondiente a la calificación

La prueba consistirá en la realización de los ejercicios siguientes:

A) TEORÍA COMPOSITIVA:

Una serie de preguntas sobre las diferentes teorías compositivas históricas desde la Antigüedad y la Edad Media hasta 1700. Cada una tendrá un valor determinado que, sumado, dará 10.

B) ANÁLISIS:

Análisis sobre la partitura de una obra musical, siguiendo el esquema que se muestra a continuación, el cual será facilitado a los alumnos para poder realizar su seguimiento.

a. Género. Determinar si es instrumental o vocal, solista, sinfónica, etc.

b. Carácter. Danzable, alegre, dramática, marcial, expresiva, folclórica, de salón, ...

c. Instrumentación. Instrumentos utilizados. Utilización de los diferentes grupos instrumentales, relación entre la estructura de la obra y la instrumentación. Uso de las posibilidades del instrumento. Uso del timbre. Adaptación musical del texto.

d. Situación dentro de la obra. En el caso de que se trate de un fragmento.

e. Textura. Interacción de las diferentes voces. Importancia relativa de las voces o instrumentos.

f. Organización tonal. Armadura de clave. Tonalidad mayor o menor, modalismo, otros sistemas. Carácter diatónico o cromático de las líneas melódicas.

g. Organización melódico-temática y formal. La forma musical. División formal de la obra de la obra en fragmentos con sentido propio y completo. (Ir siempre del gesto grande al pequeño ). El ritmo. Puntos de tensión y distensión. Agógica y dinámica.

h. Simultaneidades y cadencias. Tipos de intervalos armónicos, acordes o agregados. Cromatismos. Enlaces.

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i. Relación temática entre voces. Procedimientos imitativos (movimiento, intervalos, distancia temporal, etc.).

j. Similitud con los grandes tipos formales de cada época. Función de cada fragmento (puente, transición, etc.). Proceso de desarrollo temático.

k. Relación de los resultados del análisis con los conocimientos teóricos. Exposición de conclusiones. Relacionar con la teoría (armonía, historia, etc.). Intentar situar de manera más definitiva la obra en el tiempo y en el espacio. Exposición de resultados. Conclusiones generales.

C) AUDICIÓN

Análisis auditivo de una obra musical siguiendo el mismo esquema que en el apartado anterior, aunque basándose sólo en los datos auditivos.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1. Identificar, mediante el análisis de obras y fragmentos de distintos estilos de la música occidental, los elementos morfológicos empleados y los elementos y procedimientos que configuran la forma a pequeña y a gran escala.

2. Identificar auditivamente los elementos y procedimientos que configuran la forma a pequeña y a gran escala.

3. Improvisar en un instrumento polifónico fragmentos basados en los procedimientos de las distintas épocas y estilos.

4. Identificar auditiva y analíticamente diversos errores.

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FUNDAMENTOS DE COMPOSICIÓN

PRUEBA DE ACCESO A 6º CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES



La prueba consistirá en la realización de los ejercicios siguientes:

A) ESCRITURA MUSICAL:

Realizar ejercicios de contrapunto simple o de especies a 2, 3 y 4 voces en las combinaciones clásicas.

Escritura en forma de Coral “a capella” en el estilo de J.S. Bach con uso de los elementos y procedimientos compositivos que intervienen en el sistema tonal, tales como notas extrañas, cadencias, etc. Podrá ser libre o bien basado en un bajo o tiple dados o en una progresión armónica.

B) TEORÍA COMPOSITIVA:

Una serie de preguntas sobre las diferentes teorías compositivas históricas desde la Antigüedad y la Edad Media hasta 1800. Cada una tendrá un valor determinado que, sumado, dará 10.

C) ANÁLISIS:

Análisis sobre la partitura de una obra musical, siguiendo el esquema que se muestra a continuación, el cual será facilitado a los alumnos para poder realizar su seguimiento.

a. Género. Determinar si es instrumental o vocal, solista, sinfónica, etc.

b. Carácter. Danzable, alegre, dramática, marcial, expresiva, folclórica, de salón, ...

c. Instrumentación. Instrumentos utilizados. Utilización de los diferentes grupos instrumentales, relación entre la estructura de la obra y la instrumentación. Uso de las posibilidades del instrumento. Uso del timbre. Adaptación musical del texto.

d. Situación dentro de la obra. En el caso de que se trate de un fragmento.

e. Textura. Interacción de las diferentes voces. Importancia relativa de las voces o instrumentos.

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f. Organización tonal. Armadura de clave. Tonalidad mayor o menor, modalismo, otros sistemas. Carácter diatónico o cromático de las líneas melódicas.

g. Organización melódico-temática y formal. La forma musical. División formal de la obra de la obra en fragmentos con sentido propio y completo. (Ir siempre del gesto grande al pequeño ). El ritmo. Puntos de tensión y distensión. Agógica y dinámica.

h. Simultaneidades y cadencias. Tipos de intervalos armónicos, acordes o agregados. Cromatismos. Enlaces.

i. Relación temática entre voces. Procedimientos imitativos (movimiento, intervalos, distancia temporal, etc.).

j. Similitud con los grandes tipos formales de cada época. Función de cada fragmento (puente, transición, etc.). Proceso de desarrollo temático.

k. Relación de los resultados del análisis con los conocimientos teóricos. Exposición de conclusiones. Relacionar con la teoría (armonía, historia, etc.). Intentar situar de manera más definitiva la obra en el tiempo y en el espacio. Exposición de resultados. Conclusiones generales.

D) AUDICIÓN

Análisis auditivo de una obra musical siguiendo el mismo esquema que en el apartado anterior, aunque basándose sólo en los datos auditivos. Se puntuará de la misma manera que el ejercicio anterior.

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ARMONÍA

PRUEBA DE ACCESO A 4º Y 5º CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES



ACCESO A 4º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

La prueba consistirá en realizar los tres ejercicios siguientes:

A) ANÁLISIS

Dada la partitura de un pequeño fragmento musical compuesto para coro o para piano según el sistema tonal tradicional, el alumno deberá indicar la tonalidad, los grados de los acordes y sus inversiones, las dominantes secundarias, las notas extrañas, las cadencias, la estructura armónica, las irregularidades que pudiera haber en el movimiento melódico o armónico, en la disposición de las voces o en la resolución de las tensiones y, en general, todo lo que pueda observar que esté relacionado con los contenidos detallados en el programa del primer curso de armonía ( correspondiente al 3º curso de enseñanzas profesionales ).

B) ESCRITURA

Dado un bajo sencillo sin cifrar, el alumno deberá:

a. estudiarlo (tonalidad, frases, cadencias, etc.);

b. armonizarlo de manera tradicional, atendiendo de manera especial a las cadencias;

c. realizarlo para coro a cuatro voces mixtas, de forma clásica y sencilla, prestando especial atención a la voz de soprano;

d. analizar todo lo escrito (como en el ejercicio A).

C) OÍDO ARMÓNICO

Siendo realizados varias veces en el piano, con notas largas y en disposiciones claras, el alumno intentará reconocer los siguientes elementos y procedimientos armónicos tradicionales:

a. acordes mayores, menores, disminuidos y de séptima de dominante;

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b. cadencias perfecta, rota, plagal y semicadencia, tanto en el modo mayor como en el menor.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN


1.- Realizar ejercicios a partir de un bajo cifrado.

Con este criterio de evaluación se trata de comprobar el dominio del alumno en lo referente a la mecánica de encadenamiento de acordes y su aplicación a una realización cuidada e interesante desde el punto de vista musical.

2.- Realizar ejercicios de armonización a partir de tiples dados.

Con este criterio se evaluará la capacidad para emplear con un sentido sintáctico los diferentes acordes y procedimientos armónicos por medio de una realización cuidada e interesante, con especial atención a la voz del bajo.

3.- Realizar ejercicios de armonización a partir de bajos sin cifrar dados.

Este criterio permite evaluar la capacidad del alumno para emplear con un sentido sintáctico los diferentes acordes y procedimientos armónicos, así como su habilidad para la consecución de una realización correcta e interesante desde el punto de vista musical, con especial atención a la voz de soprano.

5.- Componer ejercicios breves a partir de un esquema armónico dado o propio.

Este criterio de evaluación permitirá valorar la capacidad del alumno para crear en su integridad pequeñas piezas musicales a partir de las indicaciones armónicas esquemáticas o de los procedimientos que se le propongan, así como su habilidad para lograr una realización lógica, cuidada e interesante, con especial atención a las voces extremas.

6.- Identificar auditivamente los principales elementos morfológicos de la armonía tonal.

Mediante este criterio podrá evaluarse el progreso de la habilidad auditiva del alumno, a través de la identificación de los diversos tipos de acordes estudiados, en estado fundamental y en sus inversiones.

7.- Identificar auditivamente los principales procedimientos sintácticos de la armonía tonal.

Este criterio de evaluación permitirá valorar el progreso de la habilidad auditiva del alumno en el reconocimiento del papel funcional jugado por los distintos acordes dentro de los elementos formales básicos (cadencias, progresiones, etc.).

8.- Identificar auditivamente estructuras formales concretas.

Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad de los alumnos para identificar la forma en que está construida una obra, así como para comprender la estrecha relación entre dicha forma y los procedimientos armónicos utilizados.

9.- Identificar mediante el análisis de obras los elementos morfológicos de la armonía tonal.

Con este criterio se podrá valorar la habilidad del alumno en el reconocimiento de los acordes estudiados y su comprensión desde el punto de vista estilístico.

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10.- Identificar mediante el análisis de obras los procedimientos sintácticos y formales de la armonía tonal.

Mediante este criterio será posible evaluar la habilidad del alumno para reconocer los procedimientos armónicos estudiados y los elementos formales básicos, su papel funcional y su comprensión desde el punto de vista estilístico.

12.- Identificar auditivamente diversos errores en ejercicios preparados con esta finalidad y proponer soluciones.

Con este criterio se pretende evaluar la habilidad del alumno para detectar por medio de la audición los posibles defectos que puedan aparecer en un fragmento de música, así como su capacidad para proponer alternativas adecuadas.

13.- Identificar mediante el análisis diversos errores en ejercicios preparados con esta finalidad y proponer soluciones.

Este criterio permitirá valorar la habilidad del alumno para detectar, por medio del análisis, los posibles defectos que puedan aparecer en un fragmento de música, así como su capacidad para proponer soluciones adecuadas.

14.- Improvisar en el piano, a partir de esquemas propuestos, los encadenamientos de acordes y procedimientos de la armonía tonal estudiados, dentro de un carácter básicamente homofónico.

Con este criterio se podrá valorar tanto la capacidad del alumno para improvisar los encadenamientos y procesos armónicos básicos en todas las tonalidades, como el grado de interiorización de los mismos.

15.- Tocar en el piano trabajos realizados.

A través de este criterio se trata de comprobar que el alumno es capaz de emplear un instrumento polifónico como medio de aprendizaje para constatar sonoramente lo escrito e interiorizar el efecto que producen las distintas sucesiones armónicas realizadas.

VALORACIÓN ( Criterios de Calificación )

La calificación de los tres ejercicios se llevará a cabo según el siguiente baremo debiendo obtener una calificación mínima de 5 en dos de los apartados y tres en el otro

• Prueba de análisis musical : 30 %

• Prueba de escritura musical : 50 %

• Prueba de audición musical : 20 %

El resultado total de la prueba se expresará mediante una escala de números enteros del uno al diez, donde la nota final debe ser igual o superior a 5 puntos para aprobar el curso.

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Las pruebas consistirán en los tres ejercicios siguientes:

A) ANÁLISIS

Dada la partitura de un pequeño fragmento musical compuesto para coro, piano o conjunto instrumental, según el sistema tonal tradicional, el alumno deberá indicar la tonalidad, los grados de los acordes y sus inversiones, las dominantes secundarias, las notas extrañas, las cadencias, la estructura armónica, las irregularidades que pudiera haber en el movimiento melódico o armónico, en la disposición de las voces o en la resolución de las tensiones y, en general, todo lo que pueda observar que esté relacionado con los contenidos detallados en el programa del segundo curso de armonía

B) ESCRITURA

Dado un bajo-tiple sencillo sin cifrar, el alumno deberá:

a. estudiarlo (tonalidad, frases, cadencias, modulaciones, etc.);

b. armonizarlo de manera tradicional, atendiendo de manera especial a las cadencias;

c. realizarlo para coro a cuatro voces mixtas, de forma clásica y sencilla, prestando especial atención a las voces de soprano y bajo;

d. analizar todo lo escrito (como en el ejercicio A).

C) OÍDO ARMÓNICO

Siendo realizados varias veces en el piano, con notas largas y en disposiciones claras, el alumno intentará reconocer los siguientes elementos y procedimientos armónicos tradicionales:

a. acordes mayores, menores, disminuidos, de séptima de dominante y de séptima disminuida;

b. cadencias perfecta, rota, plagal y semicadencia, tanto en el modo mayor como en el menor.

c. Acordes de 6ª aumentada, 6ª napolitana y procedimientos tradicionales de mixtura modal.

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HISTORIA DE LA MÚSICA

F. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS DE E.P.

Para acceder a un curso distinto del primero de las enseñanzas profesionales, en una especialidad determinada, siempre que no se haya cursado ninguno de los anteriores, será preciso superar una prueba específica de acceso en la que el aspirante deberá demostrar tener los conocimientos necesarios para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas.

Dicha prueba tendrá como referente los contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas del curso anterior al que se aspira, será regulada y organizada por la Consejería competente en materia de educación y tendrá una calificación comprendida entre 0 y 10 hasta un máximo de un decimal, siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado y en el libro de calificaciones de alumno se utilizará la expresión "superada en prueba de acceso" en el espacio correspondiente a la calificación.

En lo que se refiere a la asignatura de Historia de la Música, la prueba de acceso a un curso de Enseñanzas Profesionales de Música consistirá en:

A. Un ejercicio escrito en el que el alumno demuestre sus conocimientos sobre los contenidos de cada curso a través de 3 preguntas o cuestiones planteadas por el profesor.

B. Un comentario y análisis sobre la audición de un fragmento musical correspondiente al período histórico contenido en la programación para el curso anterior al que se aspira.

La nota final será la media de los dos ejercicios. Será condición imprescindible aprobar cada ejercicio. El tiempo asignado para la realización de los ejercicios será de 1 hora y media cada uno.

1. Contenidos

1.1. Contenidos de la prueba de Historia de la Música para acceso a 4º E.P.

Para acceder a 4º de Enseñanzas Profesionales, los contenidos a superar en la prueba serán los de 3º de E.P. Estos contenidos engloban los siguientes temas:

1. Orígenes de la música. Música de los pueblos primitivos. Música de la Antigüedad.

2. El canto religioso en el medievo. El canto gregoriano.

3. Monodia medieval profana.

4. Origen y desarrollo de la polifonía hasta el siglo XIII.

5. Ars Nova y música italiana del siglo XIV.

6. La música en España desde la Antigüedad hasta el siglo XIV.

7. La música en el siglo XV: Inglaterra, Francia e Italia.

8. Polifonía franco-flamenca: de Ockeghem a Josquin.

9. Nuevas corrientes en el siglo XVI: estilos nacionales, el madrigal.

10. Introducción a la música de las culturas no occidentales.

11. Evolución histórica de las características del lenguaje musical, como el concepto de ritmo, melodía, dinámica musical, formas musicales, etc. Introducción a la organología.

127



1. La música instrumental en el Renacimiento.

2. La música española en la etapa renacentista.

3. Orígenes del Barroco.

4. El Barroco pleno. El siglo XVII. Música de iglesia, de cámara y teatral.

5. El origen de la ópera. Las primeras escuelas operísticas.

6. El Barroco tardío. Vivaldi, Rameau, Bach y Haendel. Otros países.

7. La música española en el Barroco.

8. Origen y desarrollo de la notación musical hasta el Barroco.

9. Organología. Evolución histórica de los instrumentos.

10. El oído y la voz a través de la historia. Los timbres vocales.

11. Las formas musicales a lo largo de la historia.



1. Transición del Barroco al Clasicismo: Italia, Alemania y Austria.

2. Características generales del clasicismo

3. El Clasicismo vienés: Haydn, Mozart y Beethoven.

4. La ópera en la segunda mitad del siglo XVIII

5. España entre el Barroco y el Clasicismo hasta los inicios del siglo XIX.

6. La música en la época romántica: música vocal de cámara y música coral.

7. Música en la época romántica: música instrumental.

8. Música en la época romántica: ópera y drama. Francia, Italia y Alemania.

1.4. Criterios de calificación y procedimiento de evaluación:

El profesor calificará los ejercicios que realice el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación para del curso inmediatamente inferior al que se aspira.

El ejercicio escrito comprenderá tres preguntas, dos de ellas se valorarán sobre 3 puntos y una pregunta a desarrollar sobre 4 puntos (este primer ejercicio significará el 50% de la nota final). En él el alumno deberá identificar las circunstancias de todo tipo (políticas, culturales, económicas, ideológicas) que inciden en el desarrollo evolutivo de las distintas épocas, estilos o autores más representativos de la Historia de la Música. También deberá identificar cuestiones relativas a la

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historia de la música o de contenido musical, tanto desde el punto de vista histórico como estético. Se evaluará la capacidad del alumno para analizar la complejidad de circunstancias e intereses (políticos, culturales, económicos, ideológicos) que, por su importancia determinen el posterior desarrollo de una época, un estilo, o un autor determinado y la capacidad del alumno para captar, describir y relacionar los hechos y características importantes de la historia de la música (estilos, compositores, obras, técnicas compositivas, escuelas, etc.).

El segundo ejercicio comprenderá un comentario crítico y análisis sobre la audición de un fragmento musical (50 % de la nota final). En él el alumno deberá identificar, a través de la audición, una obra musical de una época determinada y describir sus rasgos más característicos y los rasgos esenciales del período histórico en el que se enmarca. Se evaluará la capacidad del alumno para captar el carácter, el género, la estructura formal, los rasgos estilísticos más importantes de las obras escuchadas y los conocimientos del alumno en lo relativo a la distinción de los distintos estilos y sus peculiaridades, además de la capacidad del alumno para valorar un hecho musical desde concreto desde una perspectiva personal.

Basándose en estos dos ejercicios, se corrigen las pruebas y se califica cada apartado con una puntuación de 0 a 10. Es absolutamente necesaria una calificación mínima de 5 en cada uno de los dos apartados para realizar la media aritmética de ellos y superar la prueba de Historia de la Música.

Si la calificación de alguno de los dos apartados es inferior a 5, no se realizará la media y la calificación de la prueba será de 4 como máximo.

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LENGUAJE MUSICAL

PRUEBAS DE ACCESO

4. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales: 2º, 3º y 4º.


Dicha prueba tendrá como referente los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas de los cursos anteriores al que se aspira, será regulada y organizada por la Consejería competente en materia de educación y tendrá una calificación comprendida entre 0 y 10 hasta un máximo de un decimal, siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado.

La superación de una prueba de acceso a un curso distinto de primero comporta la superación de todas las asignaturas de los cursos anteriores al que se accede. Para cada una de ellas en el libro de calificaciones de alumno se utilizará la expresión «superada en prueba de acceso» en el espacio correspondiente a la calificación.

4.1. PRUEBA DE ACCESO A 2º EE.EE

En lo que se refiere al lenguaje musical, la prueba constará de los siguientes ejercicios:

-Entonación a primera vista de un fragmento melódico, que podrá ser acompañado armónicamente o no, con su articulación, fraseo, matiz y demás signos de expresión musical que aparezcan en el fragmento, así como escalas, acordes e improvisaciones que el tribunal estime oportuno, y que estén contenidas en la programación del curso inferior al que se pretende acceder.

-Ejecución a primera vista de un fragmento rítmico, manteniendo la continuidad del pulso y que contenga las dificultades del curso inferior al que se pretende acceder, contempladas en la programación. Para estos dos ejercicios (ritmo y entonación) se dará un tiempo breve de preparación.

-Reconocer auditivamente y escribir con correcta grafía un dictado melódico - rítmico a una voz (máximo 8 compases), con los niveles de la programación del curso inferior al que se pretende acceder.

- Realización por escrito de un ejercicio teórico - práctico sobre los contenidos teóricos especificados en la programación del curso inferior al que se accede.

4.1.1. Contenidos:

Contenidos Rítmicos:

Percepción, identificación e interiorización del pulso y del acento.

Compases: conocimiento y práctica de 2/4, 3/4, 4/4, y vivenciación de la subdivisión ternaria 6/8.

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Práctica, identificación y conocimiento de las siguientes figuras de nota y de todas las incluidas en el libro:

Práctica , identificación y conocimiento de las siguientes figuras de silencio:

Redonda, blanca, negra y corchea.

Práctica, identificación y conocimiento de hechos rítmicos característicos: anacrusa, síncopa y nota a contratiempo.

Práctica, identificación y conocimiento de signos que prolongan la duración: puntillo, ligadura y calderón.

Práctica de lectura y escritura de notas. Clave de Sol en 2ª línea e iniciación a la clave de Fa en 4ª

Contenidos de Entonación y Expresión :

Escalas de Do M y La m y arpegio de tónica..

Ámbito de Si 3 a Re 5.

Correcta emisión de la voz. Coma de respiración.

Sensibilización y práctica auditiva y vocal de los movimientos melódicos, propuestos por el profesor, trabajando la altura, intensidad y timbre, duración y afinación.

Reproducción memorizada vocal de fragmentos melódicos y canciones.

Tempo: Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro.

Dinámica: pp, p, mp, mf, f, ff, cresc., dim., reguladores.

Agógica: rit., rall, accell.

Articulación: ligadura de expresión, fraseo, picado.

Contenidos de Educación Auditiva.

Reproducción oral y escrita de una melodía o canción, conociendo anteriormente las notas.

Reproducción de dictados rítmicos con las dificultades trabajadas en el curso en compases de 2/4,3/4 y 4/4.

Reproducción de dictados melódicos con las dificultades trabajadas en el curso. Ámbito: de Do 4 a Do5.

Dictado melódico-rítmico: Compases simples: 2/4, 3/4 y 4/4; Do M, grados conjuntos y arpegio de tónica. Semicorchea sobre el mismo sonido o por grados conjuntos.

Correcta caligrafía.

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Contenidos de Teoría.

Pentagrama y líneas adicionales.

Notas, Figuras y silencios.

Compás y líneas divisorias.

Pulso y acento: tiempos fuertes y débiles.

Compases: 2/4, 3/4, 4/4 y 6/8.

Signos de prolongación: Ligadura, puntillo, calderón.

Alteraciones propias, accidentales y de precaución.

Claves: de Sol en 2ª y de Fa en 4ª.

Escala natural: Do M y la m.

Tono y semitono.

Anacrusa, síncopa y nota a contratiempo.

Intervalo numérico. Unísono.

Frase. Pregunta y respuesta (frase suspensiva y conclusiva).




Articulación: fraseo, picado.

4.1.2. Criterios de evaluación:

Ejercicio Rítmico:

Será imprescindible la justeza rítmica y el mantenimiento del pulso regular en todo el ejercicio, así como la correcta lectura de las notas con fluidez.

Deberán interpretarse los términos referentes al ritmo (matices agógicos), así como la velocidad metronómica (tempo).

La dificultad de las fórmulas rítmicas, la aparición de grupos de valoración especial, (si los hubiere), los cambios de compás (idem), etc, no deben modificar el pulso de la obra

Educación Auditiva:

La línea melódica debe ajustarse a la escuchada. Es importante saber reconocer cuando la melodía discurre por grados o por salto.

Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el dictado.

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Es imprescindible completar correctamente los compases con las figuras correspondientes y adecuadas al compás del dictado, así como demostrar el reconocimiento de grupos rítmicos y dificultades melódicas características del curso.

Entonación:

Deben entonarse correctamente las escalas y acordes si así se determina.

La entonación deberá ser afinada y demostrará el dominio de la tonalidad.

Será imprescindible la realización de términos expresivos y matices, u otros signos de escritura que aparezcan en la partitura de los que deberá mostrar conocimiento respondiendo a las preguntas si se realizaran.

El tempo de la obra deberá ser aproximado al indicado y será especificado por el candidato al pianista acompañante antes de comenzar a cantar.

Teoría:

Conocimiento de los contenidos teóricos aplicados a la práctica en ejercicio escrito. Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias, y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el ejercicio.

4.1.3. Criterios de calificación y procedimiento de evaluación:

El tribunal calificará los ejercicios que realice el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, se corrigen las pruebas escritas (dictado y teoría) y cada miembro del tribunal calificará cada apartado oral (ritmo y entonación) con una puntuación de 0 a 10.

Cada apartado de Lenguaje Musical vale un cuarto de la nota final del apartado a) (prueba de lenguaje musical) siendo precisa una calificación mínima de 5 en tres de ellos y una calificación superior a 3 en el restante para poder mediar.






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4.2.1. Contenidos:

Contenidos Rítmicos y de lecto-escritura:


Compases: conocimiento y práctica de 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8, 12/8, 3/8.

Compases simples: Práctica, identificación y conocimiento de :

Práctica , identificación y conocimiento de :

Y además el dosillo regular y ligadura en ritmo ternario.

Ejecución de varias líneas con figuraciones rítmicas distintas.

Práctica, identificación y conocimiento de cambios de compás con equivalencia de pulso=pulso.

Práctica de lectura y escritura de notas.

Claves de Sol y de Fa y la propia del instrumento.

Contenidos de Entonación y Expresión:

Escalas Mayores y menores (natural y armónica), de tonalidades con hasta dos alteraciones y arpegios tonales.

Práctica de la entonación de intervalos melódicos. ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica.

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Intervalos justos (4ª, 5ª y 8ª), 2ª M, 2ª m, 3ª M y 3ª m.

Correcta emisión de la voz. Coma de respiración.


Práctica de lectura de notas unida a la emisión vocal del sonido que le corresponde.


Interpretación vocal de obras adecuadas al nivel con o sin texto, con o sin acompañamiento

Práctica de cánones y canciones sencillas a dos voces.




Articulación: fraseo, picado, acento.



Reproducción de dictados rítmicos, melódicos y melódico-rítmicos con las dificultades trabajadas en el curso. Tonalidades con hasta una alteración. Compases de 2/4, 3/4, 4/4 y 6/8.

Diferenciación auditiva de los intervalos melódicos ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica.

Diferenciación auditiva de intervalos armónicos trabajados de forma contrastada y parecida.

Reconocimiento de intervalos justos (4ª, 5ª y 8ª), 2ª M, 2ª m, 3ª M y 3ª m.

Identificación de errores y o diferencias entre un fragmento escrito y lo escuchado.


Contenidos de Teoría: Los contenidos de primer curso y además:

Compases simples y compuestos: 2/4, 3/4, 4/4, y 6/8, 9/8, 12/8, 3/8. Unidad de pulso, de compás y de subdivisión.

Síncopa y contratiempo.

Anacrusa.

Tresillo y dosillo.

Alteraciones propias, accidentales y de precaución. Efecto que producen.

Semitono cromático y diatónico.

135

Modalidad y tonalidad. Construcción de escalas.

Escala menor natural, armónica y melódica.

Grados de la escala: I, III, IV, V, VII.

Intervalo: Nº, ascendente-descendente, conjunto-disjunto, simple-compuesto, melódico -armónico. Especies de intervalos: 4ª J, 5ª J y 8ª J, 2ª M, 2ª m, 3ª M y 3ª m.

Acordes tonales M y m.

Tempo: Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro. Diminutivos y superlativos.


Agógica: rit., rall, accell, a tempo.



Ejercicio Rítmico:








Entonación:





136

Teoría:











4.3.1. Contenidos:



Compases: conocimiento y práctica de 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8, 12/8, 2/8, 3/8 (a un tiempo) y 2/2.

Compases simples: Práctica, identificación y conocimiento de :

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Compases compuestos: Práctica , identificación y conocimiento de :

Grupos de valoración especial: Práctica, identificación y conocimiento de Dosillo y tresillo regular e irregular; cuatrillo, cinquillo y seisillo; tresillo regular de medio tiempo.

Síncopa de negra y de corchea en compases simples.


Práctica, identificación y conocimiento de cambios de compás con equivalencia de pulso=pulso y subdivisión=subdivisión.

Conocimiento y práctica de las velocidades metronómicas aproximadas. Práctica de cambios de velocidad dentro de una misma obra.

Práctica de lectura y escritura de notas.


Agilidad y fluidez en la práctica de lectura y escritura de notas.

Práctica de escritura de notas en clave de Fa.



Escalas Mayores y menores (natural, armónica y melódica), de tonalidades con hasta tres alteraciones, y arpegios tonales.

Práctica de la entonación de intervalos melódicos. ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica. Intervalos M, m y J.

Correcta emisión de la voz. Coma de respiración, emisión, articulación, etc.

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Práctica de cánones y canciones sencillas a dos voces.

Entonación de fragmentos melódicos en diferentes alturas (un tono alto, un tono bajo).







Reproducción de dictados rítmicos, melódicos y melódico-rítmicos orales y escritos, con las dificultades trabajadas en el curso. . Tonalidades de hasta dos alteraciones propias. Compases de 2/4, 3/4, 4/4 y 6/8.

Diferenciación auditiva de los intervalos melódicos ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica. M, m y J.

Diferenciación auditiva de intervalos armónicos trabajados de forma contrastada y parecida. M, m y J.

Reconocimiento auditivo de acordes M y m.

Reconocimiento auditivo de escalas M y m (natural, armónica y melódica).

Sensibilización y reconocimiento de elementos básicos armónicos y formales: modalidad, cadencias, frases y ordenaciones formales.

Identificación de errores y diferencias entre un fragmento escrito y lo escuchado.


Contenidos de Teoría: Los contenidos de los cursos anteriores y además:

Compases simples y compuestos: 2/4, 3/4, 4/4, y 6/8, 9/8, 12/8, 3/8, 2/8 y 2/2 Unidad de pulso, de compás y de subdivisión.


Anacrusa.

Tresillo, dosillo, cuatrillo y seisillo.

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Modalidad y tonalidad. Construcción de escalas M y m (en sus cuatro tipos). Armaduras. Tonos relativos.

Grados de la escala: G. Tonales y G. Modales.

Intervalo: especies e inversión.

Acorde Mayor y menor.

Tempo: Lento, Adagio, Andante, Moderato, Allegro. Diminutivos y superlativos.


Agógica: rit., rall, accell, a tempo.



Ejercicio Rítmico:



La dificultad de las fórmulas rítmicas, la aparición de grupos de valoración especial, (si los hubiere), los cambios de compás (ídem), etc, no deben modificar el pulso de la obra





Entonación:





140

Teoría:





4. Pruebas de acceso a las Enseñanzas Profesionales.

4.1. PRUEBA DE ACCESO A 1º CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES.


1. ENTONACIÓN.

Entonación a primera vista de un fragmento melódico, que podrá ser acompañado armónicamente o no, con su articulación, fraseo, matiz y demás signos de expresión musical que aparezcan en el fragmento, así como escalas, acordes e improvisaciones que el tribunal estime oportuno.

2. RITMO.

Ejecución a primera vista de un fragmento rítmico, con todos los contenidos de las Enseñanzas Elementales contemplados en la programación.

3. DICTADO.

Reconocer auditivamente y escribir con correcta grafía un dictado melódico- rítmico a una voz (máximo 8 compases).

El aspirante deberá descubrir la tonalidad y el compás del fragmento dictado, para lo cual se le dará el “la” del diapasón y los acordes tonales.

4. TEORÍA.

Realización por escrito de un ejercicio teórico-práctico que incluya los contenidos de las Enseñanzas Elementales.

Para la preparación de los ejercicios de ritmo y el de entonación se dará un tiempo máximo de 15 minutos.

141

(Se recomienda acudir a la prueba teórica y de dictado con lapicero, goma y bolígrafo, así como una carpeta o cualquier base dura para apoyarse al escribir).

4.1.1. Contenidos:

Todos los incluidos en las EE.EE.



Unidades métricas: conocimiento y práctica de 2/4, 3/4, 4/4; 6/8, 9/8, 12/8; 2/8, 3/8,4/8; 2/2, 3/2, 4/2; (todos ellos con y sin subdivisión). Alternancia de compases.

Figuras rítmicas: las mismas que en tercero más el resultado de combinar las fusas con su silencio (subdividido).

Grupos de valoración especial: Práctica , identificación y conocimiento de Dosillo y tresillo regular e irregular; cuatrillo, cinquillo, seisillo y septillo.; Práctica, identificación y conocimiento de tresillo regular en una subdivisión, tresillo en dos pulsos, dosillo en tres pulsos


Práctica, identificación y conocimiento de cambios de compás con equivalencia de pulso=pulso y subdivisión=subdivisión.

Conocimiento y práctica de las velocidades metronómicas aproximadas. Práctica de cambios de velocidad dentro de una misma obra.


Agilidad y fluidez en la práctica de lectura y escritura de notas.

Práctica de escritura de notas en clave de Fa.


Contenidos de Entonación y Expresión :

Escalas Mayores y menores (natural, armónica, melódica y dórica), de tonalidades con hasta cuatro alteraciones, y arpegios tonales.

Práctica de la entonación de intervalos melódicos ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica.

Correcta emisión de la voz. Coma de respiración, emisión, articulación, etc.





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Práctica de cánones y canciones sencillas a dos voces..

Entonación de fragmentos melódicos en diferentes alturas (un tono alto, un tono bajo).







Reproducción de dictados rítmicos, melódicos y melódico-rítmicos orales y escritos, con las dificultades trabajadas en el curso. Tonalidades con hasta tres alteraciones. Compases 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 y 9/8.

Reconocimiento de la tonalidad y el compás.

Diferenciación auditiva de los intervalos melódicos ascendentes y descendentes, trabajados a partir de la tónica.

Diferenciación auditiva de intervalos armónicos trabajados de forma contrastada y parecida.

Reconocimiento de escalas mayores y menores (en sus cuatro tipos).

Sensibilización y reconocimiento de elementos básicos armónicos y formales: modalidad, cadencias, frases y ordenaciones formales.

Identificación de errores y diferencias entre un fragmento escrito y lo escuchado.


Contenidos de Teoría:

Los contenidos incluidos en los cursos anteriores, y además:

Compases simples y compuestos: 2/4, 3/4, 4/4, y 6/8, 9/8,12/8; 2/8, 3/8, 4/8, 2/2, 3/2, 4/2. Unidad de pulso, de compás y de subdivisión.

Equivalencias.


Doble y triple puntillo.

Grupos de valoración especial.


Escala Mayor y menor. (4 tipos).

Modalidad y tonalidad. Construcción de escalas. Armaduras. Tonalidades relativas. Tonalidades vecinas. Tonalidades homónimas.

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Grados de la escala: G. Tonales y G. Modales. Funciones tonales.

Especies de intervalos: justos, mayores, menores aumentados u disminuidos. Inversión.

Acordes tríada. Inversión.

Abreviaciones: escritura e interpretación de las mismas.

Enarmonías: sonidos, intervalos, tonalidades, alteraciones dobles.

Términos agógicos, dinámicos y de carácter.

Articulación, acentuación.

Carácter, expresión.


Ejercicio Rítmico:



La dificultad de las fórmulas rítmicas, la aparición de grupos de valoración especial, (si los hubiere), los cambios de compás (ídem), etc., no deben modificar el pulso de la obra.






Entonación:





144

Teoría:



El tribunal calificara los ejercicios que realice el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Basándose en ellos, se corrigen las pruebas escritas (dictado y teoría) y cada miembro del tribunal calificará cada apartado oral (ritmo y entonación) con una puntuación de 0 a 10.

Cada apartado de Lenguaje Musical vale un cuarto de la nota final del apartado a) (prueba de lenguaje musical), siendo precisa una calificación mínima de 5 en tres de ellos y una calificación superior a 3 en el restante para poder mediar.

4.2. PRUEBA DE ACCESO A 2º y 3º CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES.


Dicha prueba tendrá como referente los objetivos, contenidos y criterios de evaluación de las asignaturas de los cursos anteriores al que se aspira, será regulada y organizada por la Consejería competente en materia de educación y tendrá una calificación comprendida entre 0 y 10 hasta un máximo de un decimal, siendo precisa la calificación de 5 para el aprobado.

La superación de una prueba de acceso a un curso distinto de primero comporta la superación de todas las asignaturas de los cursos anteriores al que se accede. Para cada una de ellas en el libro de calificaciones de alumno se utilizará la expresión «superada en prueba de acceso» en el espacio correspondiente a la calificación.

4.2. PRUEBA DE ACCESO A 2º DE EE.PP



-Ejecución a primera vista de un fragmento rítmico, manteniendo la continuidad del pulso y que contenga las dificultades del curso inferior al que se pretende acceder, contempladas en la programación. Para estos dos ejercicios (ritmo y entonación) se dará un tiempo de preparación.

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-Reconocer auditivamente y escribir con correcta grafía un dictado melódico - rítmico a dos voces (máximo 8 compases), así como un dictado a una voz con los niveles de la programación del curso inferior al que se pretende acceder.


4.2.1. Contenidos:


Unidades métricas: conocimiento y práctica de

- Compases simples o compuestos con cualquier unidad de parte o tiempo

- Compases de numerador 5 o 7, de amalgama o no.

- Compases de partes desiguales con unidad corchea y semicorchea, sin subdivisión.

Grupos de valoración especial: Práctica, identificación y conocimiento de cuatrillos y seisillos regulares e irregulares; tresillos irregulares en dos tiempos; dosillos irregulares en tres tiempos cinquillos regulares en dos tiempos .

Práctica de polirritmias.

Práctica de cambios de compás con unidades iguales o diferentes, y aplicación de las equivalencias indicadas.

Lectura en las claves de Do en 1ª, Do en 3ª y Do en 4ª línea además de las ya trabajadas. Conocimiento del ámbito sonoro de las mismas.

Práctica de lectura de notas sin clave, atendiéndose al dibujo interválico.

Conocimiento y práctica de la lectura de notas de adorno.

Conocimiento y práctica de las normas de escritura armónica.


Práctica auditiva y vocal de estructuras tonales enriquecidas en su lenguaje por flexiones o modulaciones sencillas (tonalidades vecinas o a la dominante), con reconocimiento analítico del proceso.

Práctica auditiva y vocal de obras modales en sus diversas manifestaciones históricas y folklóricas.

Práctica de interválica pura (no tonal).

Reconocimiento auditivo y análisis de estructuras tonales y formales no complejas.

Improvisación sobre esquemas armónicos y formales, establecidos o libres.


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Práctica de identificación de elementos rítmicos, melódicos modulatorios, cadenciales, formales, tímbricos, en las obras escuchadas.

Memorización previa a la escritura de frases o fragmentos progresivamente más amplios.

Escritura de temas conocidos y memorización en diferentes alturas, tonalidades.

Audición de obras o fragmentos en los que se reconozcan elementos estudiados. Para trabajar estos contenidos; se tendrá en cuenta los contenidos rítmicos y melódico – armónicos aprendidos.

Realización escrita de dictados a una y dos voces con grados tonales y con grados conjuntos en el bajo.

Identificación de acordes M, m, A y d y el de 7ª de dominante.

Reconocimiento de intervalos melódicos y armónicos.

Reconocimiento de escalas.


En el grado medio, los contenidos que forman el bloque “Teoría” tienen un peso mucho mayor que en el grado elemental en el conjunto de esta asignatura. Los alumnos están preparados para entender y asimilar los fundamentos del sistema musical que utilizan. Por ello, no se pretende que memoricen los conocimientos teóricos, sino que es fundamental que los relacionen entre si, aplicándolos en la práctica musical, y que los dominen profundamente para que puedan servir de fundamento a la hora de abordar estudios posteriores, como los de Armonía.

Claves. Su extensión. Relación de las claves entre sí. Su uso en la armonía y en las voces en la música antigua.

Índices acústicos.

Acordes. Acordes de tres y cuatro sonidos: inversión y cifrado de la tríada.

Escalas: pentáfonas, hexátonas, cromáticas, tipos de escalas mayores y menores.

Modos griegos; el tetracordo. Modos eclesiásticos; modos plagales y auténticos.

La forma musical: pequeñas formas binarias y ternarias. El Rondó

Enarmonías: sonidos, intervalos, acordes y tonalidades enarmónicas.

La voz humana. Clasificación de las voces.

Adornos barrocos.

Las cadencias.


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Ejercicio Rítmico:



La dificultad de las fórmulas rítmicas, la aparición de grupos de valoración especial, (si los hubiere), los cambios de compás (ídem), etc, no deben modificar el pulso de la obra



La línea melódica y armónica debe ajustarse a la escuchada. Es importante saber reconocer cuando la melodía discurre por grados o por salto.

Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias, escritura polifónica y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el dictado.

Es imprescindible completar correctamente los compases con las figuras correspondientes y adecuadas al compás del dictado, así como demostrar el reconocimiento de grupos rítmicos y dificultades melódicas y armónicas características del curso.

Es imprescindible que las funciones armónicas del dictado a dos voces se correspondan con lo escuchado.

Entonación:





Teoría:

Conocimiento de los contenidos teóricos aplicados a la práctica en ejercicio escrito. Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias, acordes y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el ejercicio.



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4.3. PRUEBA DE ACCESO A 3º DE EE.PP



-Ejecución a primera vista de un fragmento rítmico, manteniendo la continuidad del pulso y que contenga las dificultades del curso inferior al que se pretende acceder, contempladas en la programación. Para estos dos ejercicios (ritmo y entonación) se dará un tiempo de preparación.

-Reconocer auditivamente y escribir con correcta grafía un dictado melódico - rítmico a dos voces (máximo 8 compases), así como un dictado a una voz, con los

niveles de la programación del curso inferior al que se pretende acceder.


4.3.1. Contenidos: Todos los incluidos en las EE.EE y EE.PP


Unidades métricas: conocimiento y práctica de

- Compases simples o compuestos con cualquier unidad de parte o tiempo

- Compases de numerador 5 o 7, de amalgama o no.

- Compases de partes desiguales con unidad corchea y semicorchea, sin subdivisión.

- Compases de valor añadido.

Grupos de valoración especial: Práctica , identificación y conocimiento de cuatrillos y seisilllos regulares e irregulares; tresillos irregulares en dos tiempos; dosillos irregulares en tres tiempos cinquillos regulares en dos tiempos .

Práctica de polirritmias y polimetrías

Práctica de cambios de compás con unidades iguales o diferentes, y aplicación de las equivalencias indicadas.

Práctica de música sin compasear.

Práctica de ritmos simultáneos que suponen divisiones distintas de la unidad.

Práctica de estructuras rítmicas atípicas en compases convencionales.

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Lectura en todas las claves. Conocimiento del ámbito sonoro de las mismas.

Práctica de lectura de notas sin clave, atendiéndose al dibujo interválico.

Conocimiento y práctica de la lectura de notas de adorno.

Conocimiento y práctica de las normas de escritura armónica.

Escritura de agrupaciones verticales de notas.

Aplicación vocal o escrita de bajos armónicos a obras propuestas de dificultad adaptada al nivel.


Práctica auditiva y vocal de estructuras tonales enriquecidas en su lenguaje por flexiones o modulaciones sencillas (tonalidades vecinas o a la dominante), con reconocimiento analítico del proceso.

Práctica auditiva y vocal de obras modales en sus diversas manifestaciones históricas y folklóricas.

Práctica de interválica pura (no tonal).

Reconocimiento auditivo y análisis de estructuras tonales y formales no complejas.

Improvisación sobre esquemas armónicos y formales, establecidos o libres.


Práctica de identificación de elementos rítmicos, melódicos modulatorios, cadenciales, formales, tímbricos, en las obras escuchadas.

Memorización previa a la escritura de frases o fragmentos progresivamente más amplios.

Escritura de temas conocidos y memorización en diferentes alturas, tonalidades.

Audición de obras o fragmentos en los que se reconozcan elementos estudiados. Para trabajar estos contenidos; se tendrá en cuenta los contenidos rítmicos y melódico – armónicos aprendidos.

Dictados a una y dos voces.

Dictados de intervalos melódicos y armónicos escritos en su registro correcto.

Dictado de acordes.


En el grado medio, los contenidos que forman el bloque “Teoría” tienen un peso mucho mayor que en el grado elemental en el conjunto de esta asignatura. Los alumnos están preparados para entender y asimilar los fundamentos del sistema musical que utilizan. Por ello, no se pretende que memoricen los conocimientos teóricos, sino que es fundamental que los relacionen entre si, aplicándolos en la práctica musical, y que los dominen profundamente para que puedan servir de fundamento a la hora de abordar estudios posteriores, como los de Armonía

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El sonido. Tono o altura. Timbre e intensidad. Vibración, duración. Eco y resonancia. Vibraciones de las cuerdas. Vibración del aire en los tubos sonoros. El fenómeno físico-armónico. Serie armónica. Expresión de los intervalos por medio de los quebrados. Sistema de Pitágoras, de Zarlino y de Holder. Ramos de Pareja y el temperamento. Coma sintónica. El diapasón.

La tonalidad. Gestación y evolución. El dodecafonismo. Atonalismo.

Algunos datos sobre la escritura musical y su desarrollo hasta la época actual. Nombre de las notas, tonalidades y modos, en alemán, inglés, francés e italiano.

El ritmo. Fórmulas rítmicas. Pies métricos. Principales ritmos de danzas. Monorritmia y polirritmia. Distinción entre ritmo y métrica.

La melodía. La frase y su construcción. Elementos de la frase. Características según su comienzo y su final. Función de la cadencia en el proceso melódico.

La armonía. Inversión y cifrado de los acordes. Acordes que determinan la tonalidad y el modo. El bajo cifrado. La modulación.

Transporte. Su finalidad. Transporte escrito y mental. Efecto del transporte en el tono y en el modo. Procedimiento para hallar la clave en que debe leerse. Procedimiento para hallar la armadura correspondiente. Teoría de las diferencias.

Los instrumentos musicales. La orquesta. Afinación de los instrumentos principales, clave en que se escriben. Instrumentos transpositores. Conformación de una orquesta sinfónica, clásica y de cámara. Disposición de una partitura de orquesta.

La forma musical (continuación).

Los intervalos armónicos: consonancia y disonancia.


Ejercicio Rítmico:






La línea melódica y armónica debe ajustarse a la escuchada. Es importante saber reconocer cuando la melodía discurre por grados o por salto.

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Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias, escritura polifónica y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el dictado.

Es imprescindible completar correctamente los compases con las figuras correspondientes y adecuadas al compás del dictado, así como demostrar el reconocimiento de grupos rítmicos y dificultades melódicas y armónicas características del curso.

Es imprescindible que las funciones armónicas del dictado a dos voces se correspondan con lo escuchado.

Entonación:





Teoría:

Conocimiento de los contenidos teóricos aplicados a la práctica en ejercicio escrito. Es imprescindible una correcta caligrafía musical: escritura correcta de las notas, figuras, compases, alteraciones accidentales y propias, acordes y cualquier otro parámetro que pueda aparecer en el ejercicio.




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CANTO

PRUEBA DE ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Según la Resolución de 25 de Marzo de 2013, la prueba de acceso al primer curso de canto constará de los siguientes ejercicios:

- Ejercicio de Lenguaje Musical (dictado melódico a una voz y dictado rítmico, lectura a primera vista, ejercicio teórico de lenguaje musical consistente por ejemplo en describir tipos de intervalos, escalas, tonalidades, etc.)

- Test vocal - Interpretación de dos obras de repertorio lírico de diferentes estilos, libremente elegidas

por el aspirante, una de ellas deberá ser anterior al período clásico, en idioma italiano. Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio. Se calificará de 0 a 10 puntos y será necesaria una calificación mínima de 5 puntos en cada uno de ellos para superarlo. Criterios de evaluación: Para evaluar al alumno aspirante, se tendrá en cuenta la correcta afinación de las obras y a ser posible la memorización de las mismas. Se pondrá máxima atención en observar las incipientes aptitudes vocales y las posibilidades canoras que pudieran ser desarrolladas con el estudio del canto. Asimismo se observará el potencial artístico del alumno en lo referente a la expresividad musical. Criterios de calificación: Prueba de lenguaje musical 30% Test vocal e interpretación 70% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista. NORMATIVA APLICABLE A LAS PRUEBAS DE ACCESO A OTROS CURSOS DISTINTOS DEL PRIMERO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA. Según el artículo la Resolución del 25 de marzo de 2013, boletín oficial de Castilla y León: 1.– En la prueba de acceso a otros cursos distintos del primero de las enseñanzas profesionales de música el aspirante deberá demostrar tener los conocimientos necesarios para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. 2.– La prueba de acceso, en todas las especialidades, constará de los siguientes ejercicios: a) Ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso: Lenguaje musical en el acceso a 2.º y 3.º, de Armonía en el acceso a 4.º y 5.º, de Piano Complementario e Historia de la Música en el acceso a 4.º, 5.º y 6.º, y de Análisis o Fundamentos de composición en el acceso 6.º de las enseñanzas profesionales. b) Ejercicio en la especialidad instrumental o canto, que consistirá en: – Lectura a primera vista de un fragmento adecuado al instrumento o canto, con las dificultades técnicas de las enseñanzas del curso anterior al que pretenda acceder. – Interpretación de obras pertenecientes a distintos estilos en la especialidad instrumental a la que se opte o canto entre las que determine el centro para el acceso a cada uno de los cursos de las enseñanzas profesionales, de las que una, deberá interpretarse de memoria. La interpretación de las mismas podrá ser con o sin acompañamiento, a iniciativa del propio

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aspirante. Los centros publicarán con una antelación mínima de tres meses antes de la celebración de la prueba de acceso una lista orientativa de obras adecuadas a esta finalidad. 3.– Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. 4.– La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Esta calificación se obtendrá calculando la nota media a partir de los resultados de los ejercicios de evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso, y de la especialidad de canto, ponderándose el primer ejercico en un 30% y el segundo en un 70%. PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Ésta constará de dos partes:

a) Ejercicio de Lenguaje Musical (dictado melódico a una voz y dictado rítmico, lectura a primera vista, ejercicio teórico de lenguaje musical consistente por ejemplo en describir tipos de intervalos, escalas, tonalidades, etc.)

b) Test vocal e interpretación de obras: - Vocalización y demostración práctica del mecanismo respiratorio. - 2 canciones españolas y 2 arias italianas antiguas.

El alumno presentará este programa en su integridad e interpretará algunas obras del mismo a juicio del tribunal. Este ejercicio se calificará de 0 a 1 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 para superarlo. Todas las obras deberán interpretarse de memoria y se recomienda con acompañamiento pianístico. Se facilitará al tribunal una copia de las obras a interpretar, reservándose éste el derecho de rechazar el programa si no se ajusta a lo establecido. Criterios de evaluación. Los siguientes criterios de evaluación serán comunes a todos los cursos a los que se aspire, en relación a la parte de canto de la prueba de acceso, variando solamente el grado de exigencia de los mismos según se vaya haciendo el curso superior:

- que el aspirante es capaz de llevar a la práctica los conceptos relacionados con la técnica vocal propia del curso justamente anterior al que aspira y que puede aplicarlos adecuadamente a la interpretación de las obras del repertorio elegido.

- el grado de dificultad de las obras elegidas por el aspirante. - el grado de resolución de las dificultades técnicas que presenten las obras del repertorio

elegido. - La calidad del sonido (timbre, proyección de la voz, tipo de emisión, facilidad de

emisión…) - que el aspirante dispone de cualidades musicales extra-técnicas tales como la

musicalidad, la afinación, el sentido del ritmo, el sentido del fraseo, el sentido dramático, la capacidad virtuosística, la capacidad de improvisación o la capacidad de invención de variaciones o cadencias acordes al estilo de las obras, siempre que éstas lo permitan.

- la capacidad de ejecución de memoria de las obras elegidas. - la proyección de la voz. - la actitud del aspirante en el momento de la ejecución de las obras en lo referente a

concentración, relajación, expresividad corporal y canora. Criterios de calificación: Prueba de lenguaje musical 30% Test vocal 10%

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Interpretación de obras 60% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista. PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Ésta constará de dos partes:

a) Ejercicio de Lenguaje Musical (dictado melódico a una voz y dictado rítmico, lectura a primera vista, ejercicio teórico de lenguaje musical consistente por ejemplo en describir tipos de intervalos, escalas, tonalidades, etc.)

b) Test vocal e interpretación de obras: - Vocalización y demostración práctica del mecanismo respiratorio. - 2 canciones españolas, 2 arias italianas antiguas y 2 composiciones de cámara del

clasicismo o Belcanto. El alumno presentará este programa en su integridad e interpretará algunas obras del mismo a juicio del tribunal. Este ejercicio se calificará de 0 a 1 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 para superarlo. Todas las obras deberán interpretarse de memoria y se recomienda con acompañamiento pianístico. Se facilitará al tribunal una copia de las obras a interpretar, reservándose éste el derecho de rechazar el programa si no se ajusta a lo establecido. Criterios de evaluación. Los siguientes criterios de evaluación serán comunes a todos los cursos a los que se aspire, en relación a la parte de canto de la prueba de acceso, variando solamente el grado de exigencia de los mismos según se vaya haciendo el curso superior:







concentración, relajación, expresividad corporal y canora. Criterios de calificación: Prueba de lenguaje musical 30% Test vocal 10% Interpretación de obras 60% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta

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un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista. PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Ésta constará de dos partes:

a) Ejercicio de Armonía, Piano Complementario e Historia de la Música. b) Test vocal e interpretación de obras: - Vocalización y demostración práctica del mecanismo respiratorio. - 1 aria de ópera de Mozart, 1 romanza de zarzuela, 1 aria de oratorio y 2 Lieder.

El alumno presentará este programa en su integridad e interpretará algunas obras del mismo a juicio del tribunal. Este ejercicio se calificará de 0 a 1 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 para superarlo. Todas las obras deberán interpretarse de memoria y se recomienda con acompañamiento pianístico. Se facilitará al tribunal una copia de las obras a interpretar, reservándose éste el derecho de rechazar el programa si no se ajusta a lo establecido. Criterios de evaluación. Los siguientes criterios de evaluación serán comunes a todos los cursos a los que se aspire, en relación a la parte de canto de la prueba de acceso, variando solamente el grado de exigencia de los mismos según se vaya haciendo el curso superior:







concentración, relajación, expresividad corporal y canora. Criterios de calificación: Prueba de armonía, piano complementario e historia de la música 30% Test vocal 10% Interpretación de obras 60% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques así como sus subapartados. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista.

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PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Ésta constará de dos partes:

a) Ejercicio de Armonía, Piano Complementario e Historia de la Música. b) Test vocal e interpretación de obras: - Vocalización y demostración práctica del mecanismo respiratorio. - 2 arias de ópera (una de ella de Mozart), 1 aria de oratorio, 1 romanza de zarzuela,1

canción española y 2 Lieder. El alumno presentará este programa en su integridad e interpretará algunas obras del mismo a juicio del tribunal. Este ejercicio se calificará de 0 a 1 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 para superarlo. Todas las obras deberán interpretarse de memoria y se recomienda con acompañamiento pianístico. Se facilitará al tribunal una copia de las obras a interpretar, reservándose éste el derecho de rechazar el programa si no se ajusta a lo establecido. Criterios de evaluación. Los siguientes criterios de evaluación serán comunes a todos los cursos a los que se aspire, en relación a la parte de canto de la prueba de acceso, variando solamente el grado de exigencia de los mismos según se vaya haciendo el curso superior:







concentración, relajación, expresividad corporal y canora. Criterios de calificación: Prueba de armonía, piano complementario e historia de la música 30% Test vocal 10% Interpretación de obras 60% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques así como sus subapartados. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista.

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PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Ésta constará de dos partes:

a) Ejercicio de Análisis o Fundamentos de composición, Piano Complementario e Historia de la Música.

b) Test vocal e interpretación de obras: - Vocalización y demostración práctica del mecanismo respiratorio. - 2 arias de ópera, 2 romanzas de zarzuela, 2 arias de oratorio (una de ellas en inglés), 2

Lieder, 2 chansons y 2 canciones españolas. El alumno presentará este programa en su integridad e interpretará algunas obras del mismo a juicio del tribunal. Este ejercicio se calificará de 0 a 1 puntos, siendo precisa una calificación mínima de 5 para superarlo. Todas las obras deberán interpretarse de memoria y se recomienda con acompañamiento pianístico. Se facilitará al tribunal una copia de las obras a interpretar, reservándose éste el derecho de rechazar el programa si no se ajusta a lo establecido. Criterios de evaluación. Los siguientes criterios de evaluación serán comunes a todos los cursos a los que se aspire, en relación a la parte de canto de la prueba de acceso, variando solamente el grado de exigencia de los mismos según se vaya haciendo el curso superior:







concentración, relajación, expresividad corporal y canora. Criterios de calificación: Prueba de análisis o fundamentos de composición, piano complementario e historia de la música 30% Test vocal 10% Interpretación de obras 60% Será necesario aprobar cada uno de los tres bloques así como sus subapartados. La calificación final de la prueba de acceso se expresará en términos numéricos, utilizando una escala de cero a diez puntos hasta un máximo de un decimal, siendo precisa como mínimo una calificación de cinco puntos para el aprobado. Se recomienda que el aspirante asista a la prueba acompañado de su propio pianista.

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IDIOMAS APLICADOS AL CANTO

8. PRUEBAS DE ACCESO A CURSOS INTERMEDIOS En las asignaturas de idiomas aplicados al canto, la prueba de acceso correspondiente será equivalente a la ya diseñada por la Escuela Oficial de Idiomas “Alfonso X El Sabio”, denominada PRUEBA DE NIVEL DE ACCESO A 2º CURSO DE A2 (BÁSICO). Para tener una relación del contenido de las mismas, el aspirante interesado deberá ponerse en contacto con el profesorado que imparte dichas materias en el mencionado centro.

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GUITARRA

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de Música

1. CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante presentará en el momento de la prueba una relación detallada de obras y estudios a interpretar, que en ningún caso será inferior a diez. El repertorio a presentar deberá estar formado por piezas de al menos el curso anterior al que se opta, que figuran en la presente Programación. El aspirante interpretará tres piezas a elección del tribunal de la lista presentada y al menos una de ellas deberá ejecutarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que el profesor considere que tienen el nivel adecuado. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. 2. CONTENIDOS SEGUNDO

• Control y seguimiento de la posición del cuerpo, guitarra, brazos y manos: percepción y desarrollo de las funciones motrices que intervienen en la ejecución guitarrística

• Pulsación de mano derecha: Ø Revisión y afianzamiento de todos los aspectos trabajados durante el primer curso Ø Movimiento completo de los dedos hacia el fondo de la palma en la pulsación

plaqué Ø Retroceso y relax tras la pulsación Ø Iniciación a la pulsación apoyando Ø Iniciación a los apagadores: apagadores directos Ø Combinación de los dos tipos básicos de pulsación Ø Normas básicas de digitación: la colocación fisiológica de la mano y el concepto

de cruce de dedos Ø Relajación de la mano derecha e independencia de fuerza con respecto a la

izquierda Ø Compensación en la pulsación plaqué Ø Homogeneidad tímbrica y dinámica en la pulsación de todos los dedos Ø Uñas: limado y pulido

• Pulsación de mano izquierda: Ø Cejillas de hasta dos cuerdas Ø Acordes de hasta cuatro notas Ø Pisado para sonidos armónicos Ø Enlaces por desplazamiento longitudinal (arrastre) Ø Anticipación de dedos Ø Cambios de posición: importancia del eje brazo-antebrazo-muñeca y del pulgar Ø Desarrollo de la apertura angular y las extensiones básicas 1-2 y 3-4

• Sincronización en la pulsación de ambas manos • Iniciación a la afinación por equísonos • Lectura y aplicación de recursos expresivos escritos en la partitura (crescendo,

diminuendo, rallentando, accelerando) y realización de otros en función de la musicalidad

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• Ajuste a la acentuación del compás: partes fuertes y débiles • Iniciación al ataque con uña: el ángulo de ataque en función del timbre • Iniciación práctica a la formas binarias AA’, AB, y ternaria ABA • Reconocimiento de frases, periodos, secciones... como unidades formales

generadoras de expresión (tensión-distensión, continuidad-clausura), que nos lleven a una interpretación consciente y no meramente intuitiva

• Distinción de planos sonoros en piezas a varias voces y conducción independiente de las mismas

• Obtención de armónicos naturales en los trastes V, VII y XII • Correcta organización y ordenamiento del material de clase • Conocimiento de título, autor y época de las obras y estudios • Distribución lógica del tiempo de estudio: trabajo reflexivo • Interpretación en público de estudios y obras, algunas de ellas de memoria. Normas

básicas de concentración y relajación • Interpretación de música de conjunto con piezas sencillas a 3 y 4 voces • Concepto de posición: estudio de la primera y la segunda. Conocimiento de los

equísonos en el traste V • Práctica de la lectura a primera vista con piezas adecuadas al nivel • Aprendizaje del cambio de cuerdas • Audición de piezas del repertorio de guitarra, que contengan algunos de los aspectos

trabajados en este curso TERCERO

• Control y seguimiento de la postura correcta del cuerpo, brazos, manos y dedos, y la colocación adecuada de la guitarra

• Pulsación de mano derecha: Ø Perfeccionamiento en la utilización de las pulsaciones tirando y apoyando Ø Rasgueos con pulgar en acordes de hasta seis notas Ø Perfeccionamiento del plaqué buscando equilibrio, homogeneidad y empaste Ø Perfeccionamiento de los arpegios buscando potencia, claridad y limpieza del

sonido Ø Movimiento del antebrazo sobre el aro en el cambio de color. Utilización de las

posibilidades tímbricas elementales (ponticelo-tastiera) Ø Perfeccionamiento en el limado y pulido de las uñas Ø Apagador de pulgar directo e indirecto

• Pulsación de mano izquierda: Ø Realización de ligados ascendentes y descendentes combinados Ø Afianzamiento de las distintas posiciones y los cambios de posición Ø Práctica de escalas diatónicas y cromáticas en sus distintas variantes Ø Práctica de la media cejilla de hasta cuatro cuerdas cuerdas Ø Incremento de la apertura angular en presentaciones longitudinal y transversal Ø Perfeccionamiento de los movimientos de traslado (sustitución, arrastre) Ø Iniciación al vibrato

• Trabajo auditivo sobre progresiones de tónica-dominante y tónica-subdominante-dominante: reconocimiento del grado de tensión

• Trabajo auditivo sobre música grabada: reconocimiento de tónica y modo • Conocimiento de acordes mayores y menores en primeras posiciones y estado

fundamental • Afinación por equísonos de todas las cuerdas • Digitación del alumno de piezas sencillas de cursos anteriores: normas básicas para

ambas manos • Agógica y dinámica: aplicación de recursos técnicos de control del sonido • Rubato: equilibrio en la velocidad de incremento y disminución

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• Reconocimiento de la forma ternaria simple ABA • Reconocimiento de frases, periodos y secciones • Desarrollo creativo en la aplicación de dinámicas simples al fraseo • Realización de obras contrapuntísticas o con secciones de carácter contrapuntístico

de hasta dos voces • Conocimiento de título, autor y época de las obras y estudios • Mayor exigencia interpretativa: desarrollo de la audición interior • Interpretación en público de estudios y obras, algunas de ellas de memoria • Protocolo sobre el escenario como medida de control del miedo escénico • Dinámica de trabajo en grupo: escucha atenta y adaptación al resto de miembros • Concepto de posición: afianzamiento de las posiciones I a V (y las intermedias) • Iniciación a la VII posición sin alteraciones • Práctica de la lectura a primera vista con piezas adecuadas al nivel • Conocimiento de la trayectoria evolutiva de la guitarra: la guitarra renacentista y

barroca • Audición de piezas del repertorio de guitarra (solista y camerístico), que contengan

algunos de los aspectos trabajados en este curso CUARTO

• Consolidación de la postura correcta del cuerpo, brazos, manos y dedos, y la colocación adecuada de la guitarra

• Pulsación de mano derecha: Ø Control de la pulsación tirando y apoyando Ø Pulsación plaqué y arpegiada con posiciones abiertas de los dedos Ø Solidez y limpieza en la pulsación con uñas Ø La pulsación i,m sobre cuerdas entorchadas: ataque frontal y cambio del punto de

apoyo del antebrazo Ø Rasgueos combinados de pulgar con el resto de dedos Ø Uso sistemático de apagadores básicos y apagadores de precaución

• Pulsación de mano izquierda: Ø Utilización correcta del eje antebrazo-muñeca en la realización del vibrato Ø Realización de cejillas completas Ø Control de brazo-antebrazo-muñeca en los cambios de posición Ø Afianzamiento de los ligados combinados ascendentes y descendentes. Notas de

adorno y arrastres Ø Práctica de escalas mayores y menores en dos octavas

• Coordinación y sincronía en las distintas combinaciones posibles de pulsación entre los dedos de ambas manos

• Trabajo auditivo sobre acordes: reconocimiento de tónica y género • Realización de progresiones de acordes en estado fundamental, en primeras

posiciones y tonalidades sin alteraciones • Afinación por armónicos • Perfeccionamiento de los criterios de digitación en función de la expresión musical • Utilización las posibilidades tímbricas del instrumento: cambios de color • Aplicación de cualquier efecto sonoro que pueda aparecer en las obras:

conocimiento de los distintos recursos de la guitarra • Reconocimiento de frases, periodos y secciones: análisis formal de la partitura • Aplicación correcta de las dinámicas y agógicas escritas en la partitura y uso de

reguladores como medio de explicitar la estructura formal • Reconocimiento de acordes triada y de séptima de dominante en la partitura:

iniciación al análisis armónico • Conducción correcta de las voces en obras contrapuntísticas • Realización de armónicos octavados con anular

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• Iniciación a la grafía contemporánea • Interpretación en público de estudios y obras, algunas de ellas de memoria • Protocolo sobre el escenario como medida de control del miedo escénico • Entrenamiento de la memoria: globalización de un pequeño repertorio individualizado • Profundización en el conocimiento del autor y época de las obras a interpretar • Técnicas de estudio correctas aplicadas al instrumentista: distribución del horario de

estudio • Práctica de conjunto: escucha atenta y adaptación al resto de miembros • Concepto de posición: afianzamiento de las posiciones I a VII (y las intermedias) • Práctica de la lectura en IX posición: notas del diapasón hasta el traste XII • Texturas melódicas y armónicas a tres y cuatro voces • Práctica de la lectura a primera vista con piezas adecuadas al nivel • Conocimiento de la trayectoria evolutiva de los instrumentos antiguos de cuerda

pulsada: el laúd renacentista y la vihuela • Audición de piezas del repertorio de guitarra (solista y camerístico), que contengan

algunos de los aspectos trabajados en este curso 3. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN

• Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. • Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y calidad

de sonido adecuados a su contenido. • Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para la

resolución de las dificultades que plantean los diferentes estilos de escritura instrumental.

4. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN

• Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo

5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 7. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos.

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8. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES SANZ, Luisa: La guitarra paso a paso I Real Musical

• Pieza 7: Inés, Inés I (Popular) • Pieza 7: Inés, Inés II (Popular) • Pieza 11: Cantiga a Santa María (Alfonso X “El Sabio”) • Pieza 44: Divertimento (A. Cano) • Pieza 46: Andantino (M. Carcassi) • Pieza 48: Estudio nº 2 (D. Aguado) • Pieza 49: Minueto fácil (D. Aguado) • Pieza 51: Danza de Brandenburgo (Anónimo)

ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Estudios AGUADO, Dionisio: Studi per chitarra. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 2, 3, 4 BROUWER, Leo: Études simples (1ere. Série). Editions Max Eschig

• Estudios 1 y 2 CARULLI, Ferdinando: Studi per chitarra. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 1-13, 15, 16, 19-23 GIULIANI, Mauro: Le Papillon op. 50. Tecla Editions

• Estudios 1, 11, 13 SAVIO, Isaias: Estudos para 1º ano de violao. Ricordi

• Estudios 5 a 11 SOR, Fernando: Estudios op. 31. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudio 1 SOR, Fernando: Estudios op. 35. Edizioni Suvini Zerboni


• Estudio 1, 2, 9 SOR, Fernando: Estudios op. 60. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 8, 9, 13, 14, 15 Obras CHIESA, Ruggero: The easy guitar. Edizioni Suvini Zerboni

• Balletto di Russia (G. C. Barbetta) • Madonna Katerina (H. Newsidler) • Branle IX (Adrian Le Roy) • Thème russe op.10 nº 12 (M. Carcassi)

GORE, Dennis: Fun with guitar (Book one) “Latin American Dances”. Hampton Music Publishers • Rumba • Conga • Vals

LINNEMANN, Maria: Leichte Folklorestücke für gitarre. Ricordi • Piezas 1 a 14

LINNEMANN, Maria: Neue Folklorestücke für gitarre. Ricordi • Chant du matin • Cold finger blues • Vagabond’s Ragtime

MONTREUIL, Gerard: Divertissements pour guitare (14 pièces populaires). Ed. Doberman • Bahamas • Tango pour Hélène • Crépuscule • Romance • Émeraude

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• Carroussel • Miami

MONTREUIL, Gerard: Divertissements 2 pour guitare (11 pièces populaires). Ed. Doberman • Françoise • Karina

NOAD, Frederick: The renaissance guitar. Amsco Publications • Spagnoletta (anónimo) • Branle Gay (J.B.Besard) • Toy (F. Cutting) • Wilson’s Wilde (anónimo) • Branle De Bourgogne (A. Le Roy) • The Parlement (anónimo) • Volt (anónimo)

NOAD, Frederick: The baroque guitar. Amsco Publications • Minueto en Sol M (anónimo) • Minueto en mi m (R. De Visée)

SAVIO, Isaias: Coleçao de peças clássicas para 1º ano de violao. Ricordi • Allegretto (J. Küffner) • Andantino (M. Carcassi) • Allegretto (F. Sor) • Allegretto (P.L. Aubery du Boulley)

STORTI, Mauro: Il primo repertorio del chitarrista. Berben • Valzer del Método (M. Carcassi) • Andantino Mosso del Método (M. Carcassi) • Marcia (J. K. Mertz)

VV.AA.: Modern Times. Chanterelle • Preludio (J.M. Zenamon) • Escalando (J.M. Zenamon)

ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Estudios AGUADO, Dionisio: Studi per chitarra. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 7, 8, 9, 15, 22 BROUWER, Leo: Études simples (1ere. Série). Editions Max Eschig

• Estudios 3 a 5 CARULLI, Ferdinando: Studi per chitarra. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 14, 17, 18, 24 a 30 GIULIANI, Mauro: Le Papillon op. 50. Tecla Editions

• Estudios 2, 4, 6, 10, 12, 16, 18, 19, 22 LESTER, Bryan: Tecnica essenziale per la chitarra (Il barré)[La cejilla]. Ricordi

• Estudio 2 SAVIO, Isaias: Estudos para 1º ano de violao. Ricordi


• Estudio 3, 5, 9, 11 SOR, Fernando: Estudios op. 60. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 5, 7 Obras CHIESA, Ruggero: The easy guitar. Edizioni Suvini Zerboni

• Almande (A. Le Roy) • Branle de la Torche (anónimo) • Fiamenga (anónimo) • Ecossaise nº1 (A. Diabelli) • Valzer op.9 nº 10 (F. Molino) • Andantino dal metodo (J.K. Mertz)

GORE, Dennis: Fun with guitar (Book one) “Latin American Dances”. Hampton Music Publishers

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• Canción de cuna • Tango (I) • Calypso • Habanera

LINNEMANN, Maria: Neue Folklorestücke für gitarre. Ricordi • Swinging bass blues • To the isles of Aran • Little clown’s ragtime

MONTREUIL, Gerard: Divertissements pour guitare (14 pièces populaires). Ed. Doberman • Le clown • Tango pour Mario • Romance • Congo • Orgue de barbarie • Premier amour

MONTREUIL, Gerard: Divertissements 2 pour guitare (11 pièces populaires). Ed. Doberman • Pascale • Emmanuelle • Celine

NOAD, Frederick: The renaissance guitar. Amsco Publications • Soneto (Enriquez de Valderrábano) • The Round Battle Galliard (John Dowland)

NOAD, Frederick: The baroque guitar. Amsco Publications • Sarabanda (anónimo) • Minueto en mi m (Robert de Visée)

ROYAL, Tim: Blues for classical guitar. Hampton Music Publishers • Blues nº 1

STORTI, Mauro: Il primo repertorio del chitarrista. Berben • Siciliana del Método (M. Carcassi) • Pieza nº 19 Allegretto (M. Carcassi) • Allegretto op. 21 nº 9

SAVIO, Isaias: Coleçao de peças clássicas para 1º ano de violao. Ricordi • Minueto op.2 nº 1 (F. Sor) • Danza antigua (F. Hünten) • Andantino (J.K.Mertz) • Allegretto (F. Molino) • Spagnoletta (C. Negri) • Scherzo (A. Diabelli)

SAVIO, Isaias: Coleçao de peças clássicas para 2º ano de violao. Ricordi • Rondó (J. Küffner) • Minueto (M. Carcassi) • Minueto (A. Diabelli)

VV.AA.: Modern Times. Chanterelle • Paisaje (J.M. Zenamon) • Estudio a la cubana (E. Cordero)

4. Prueba de acceso a Enseñanzas Profesionales de Música

1. CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante presentará en el momento de la prueba una relación detallada de obras y estudios a interpretar, que en ningún caso será inferior a diez. El repertorio a presentar deberá estar formado por piezas de al menos el curso anterior al que se opta, que figuran en la presente Programación.

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El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que el profesor considere que tienen el nivel adecuado. Se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura a primera vista y dispondrá de un tiempo de cinco minutos con el instrumento para la preparación del ejercicio.

2. CONTENIDOS PRIMERO

• Profundizar en el estudio de la digitación y su problemática: Digitación de obras o pasajes polifónicos en relación con la conducción de las distintas voces.

Capacidad para digitar obras de estudio de una forma lógica por parte del alumno. • Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones y modo de ataque.

Asimilación de los tipos básicos de pulsación y su aplicación en obras y estudios • La dinámica y su precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se

refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultante. Comprensión y respeto a los aspectos dinámicos de la partitura. Análisis formal de estudios y obras. Fraseo.

• Aplicación de las reglas de ornamentación al repertorio de la guitarra de acuerdo con las exigencias de las distintas épocas y estilos.

Utilización de trinos en cadencias finales. Música barroca. • Utilización de los efectos característicos (timbres, percusión, etc.).

Dominio de los efectos estudiados en el enseñanzas elementales de música. • Armónicos octavados.

Realización de armónicos octavados sin utilizar notas simultaneas. • Estudio de un repertorio de obras de diferentes épocas y estilos.

Realización de ejercicios previos a la ejecución de obras y estudios. Práctica de estudios que contengan diferentes dificultades técnicas. Interpretación de obras de diferentes estilos.

• Iniciación a la interpretación de Música Contemporánea y al conocimiento de sus grafías y efectos.

Aplicación y ampliación de las grafías utilizadas en el enseñanzas elementales de música. • Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.

Memorización mecánica, visual y auditiva. Sus aplicaciones. • Práctica de la lectura a primera vista.

Lectura a primera vista de textos adecuados al nivel. • Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las

características de sus diferentes versiones. Organización y puesta en marcha de audiciones comentadas: Clases Colectivas.

• Práctica de conjunto. Interpretación de obras para dos o más guitarras. Interpretación de obras para guitarra y otros instrumentos. SEGUNDO


Digitación supeditada al contenido musical. • Perfeccionamiento de toda la gama de articulaciones y modos de ataque.

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Incorporación de otros tipos de pulsación: Figueta. • La dinámica y su precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se

refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultante. Utilización de la dinámica en función del estilo


Utilización de trinos en cadencias intermedias. Iniciación a la grafía antigua: tablatura italiana • Utilización de los efectos característicos (timbres, percusión, etc.).

Plasmación gráfica de algunos efectos: percusiones, glisandos, tambora, pizzicato • Armónicos octavados.

Incorporación de notas simultáneas en combinación con armónicos octavados • Estudio de un repertorio de obras de diferentes épocas y estilos.

Ralización de ejercicios previos a ejecución de obras y estudios. Práctica de estudios que contengan diferentes dificultades técnicas. Interpretación de obras de diferentes estilos.

• Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Memorización mecánica, visual, auditiva y sus aplicaciones.

• Práctica de la lectura a primera vista. Lectura a primera vista de texto adecuados a su nivel.

• Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las características de sus diferentes versiones.

Organización y puesta en marcha de audiciones comentadas: Clases Colectivas. • Práctica de conjunto.

Interpretación de obras para dos o más guitarras y obras para guitarra y otros instrumentos. TERCERO


Digitación supeditada tanto al contenido musical como a la estética de la obra. • La dinámica y su precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se

refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultante. Iniciación al control del sonido a distintos niveles: dinámico, tímbrico, polifónico, etc.


Iniciación al estudio de la grafía antigua: Tablatura francesa. Distintos ornamentos plasmados en la tablatura francesa.

• Armónicos octavados. Armónicos octavados incluidos en acordes de tres sonidos.

• Estudio de un repertorio de obras de diferentes épocas y estilos. Ralización de ejercicios previos a ejecución de obras y estudios. Práctica de estudios que contengan diferentes dificultades técnicas. Interpretación de obras de diferentes estilos.





Interpretación de obras para dos o más guitarras y obras para guitarra y otros instrumentos. CUARTO

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Digitación supeditada tanto al contenido musical como a la estética de la obra. • La dinámica y su precisión en la realización de las diversas indicaciones que a ella se

refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido resultante. Iniciación al control del sonido a distintos niveles: dinámico, tímbrico, polifónico, etc.


Iniciación al estudio de la grafía antigua: Tablatura francesa. Distintos ornamentos plasmados en la tablatura francesa.

• Armónicos octavados. Armónicos octavados incluidos en acordes de tres sonidos.

• Estudio de un repertorio de obras de diferentes épocas y estilos. Ralización de ejercicios previos a ejecución de obras y estudios. Práctica de estudios que contengan diferentes dificultades técnicas. Interpretación de obras de diferentes estilos.





Interpretación de obras para dos o más guitarras y obras para guitarra y otros instrumentos. QUINTO

• Ahondar en el desarrollo de todo lo estudiado hasta aquí. • Transcripción de tablaturas de vihuela y laúd. • Desarrollo de la utilización de armónicos. • Estudio de un nuevo repertorio de obras de diferentes épocas y estilos. • Práctica de lectura a primera vista. • Desarrollo del conocimiento de las grafías contemporáneas. • Desarrollar progresivamente un criterio interpretativo propio.

SEXTO

• Uso correcto de la postura corporal y de la respiración. • Afianzar y desarrollar todos los conceptos relacionados con la digitación de ambas

manos. • Rigor en el entendimiento integral de la partitura. • Conocimiento y uso de los ornamentos en la música renacentista y barroca. • Uso consciente y artístico de los recursos tímbricos del instrumento. • Dominio de los armónicos octavados. • Interpretación de obras y estudios de diferentes épocas y estilos que contengan

diferentes dificultades técnicas. • Realización de transcripciones de tablaturas para laúd barroco o guitarra barroca. • Conocimiento e interpretación de la música contemporánea y de su grafía. • Desarrollo de una amplia capacidad de memorización. • Práctica de lectura a vista. • Organización por el alumno de audiciones comentadas (clases colectivas). • Practica en conjunto con otras guitarras o con otros instrumentos.

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3. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN

• Utilizar el esfuerzo muscular y el fraseo adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental.

• Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales.

• Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento.

• Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. • Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de

estilo correspondiente. • Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los

márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. • Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad

comunicativa y calidad artística.

4. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN • Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo

5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres piezas que interprete el aspirante en la prueba de acceso y la lectura de la obra o fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante.

6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la interpretación de cada una de las obras, de acuerdo con los criterios de evaluación. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la realización del ejercicio de lectura a primera vista. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. La nota final de 0 a 10 hasta un máximo de un decimal se obtendrá realizando una media ponderada entre el ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso (30%), la interpretación de las obras elegidas (60%) y la lectura a primera vista (10%). Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5.

7. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los ejercicios realizados.

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8. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios AGUADO, Dionisio: Studi per chitarra. Edicioni Suvini Zerboni

• Estudios 10, 13, 17, 22, 24, 29, 34 BROUWER, Leo: Études simples (2eme. Série). Editions Max Eschig

• Estudios 6 a 10 CARCASSI, Mateo: 25 studi melodici progresivi op. 60. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudios 1 a 4, 6, 7, 10, 11, 13, 14, 16, 18 COSTE, Napoléon: 25 Études de Genre. Chanterelle

• Estudios 1 a 6 GIULIANI, Mauro: Studio per la chitarra op.1 (4ª parte). Tecla Editions

• Estudios 1, 2, 4, 5 GIULIANI, Mauro: Esercizio per la chitarra op. 48. Tecla Editions

• Estudio 1 GIULIANI, Mauro: Le Papillon op. 50. Tecla Editions

• Estudios 7, 9, 17, 21 LESTER, Bryan: Tecnica essenziale per la chitarra (Il barré)[La cejilla]. Ricordi

• Estudios 1, 6, 13 LESTER, Bryan: Tecnica essenziale per la chitarra (Le scale)[La escala]. Ricordi

• Estudio 4, 11, 13 LESTER, Bryan: Tecnica essenziale per la chitarra (L’arpeggio)[El arpegio]. Ricordi

• Estudio 5 SAVIO, Isaias: Estudos para 3º ano de violao. Ricordi

• Estudio 1 SOR, Fernando: Studi per chitara op. 35. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudio 3 SOR, Fernando: Studi per chitarra op. 44. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudio 15 SOR, Fernando: Studi per chitarra op. 60. Edizioni Suvini Zerboni

• Estudio 12 Obras ABSIL, Jean: Prelude et barcarolle. Éditions du Zéphyr GORE, Dennis: Fun with guitar (Book one) “Latin American Dances”. Hampton Music Publishers

• Beguine • Mexican hat dance • Tango 2

LEWIN, Michael: Guitar pieces grade thee. Boosey & Hawkes Music Publishers Ltd. • Mrs. Winter’s Jump (J. Dowland) • Gavota (G. A. Brescianello)

LINNEMANN, Maria: Neue Folklorestücke für gitarre. Ricordi • Swinging bass blues • Little clown’s ragtime • Vagabond ragtime

MILÁN, Luys: Seis pavanas. Edizioni Suvini Zerboni • Pavana 1

MONTREUIL, Gerard: Divertissements 2 pour guitare (11 pièces populaires). Ed. Doberman • Alicia

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NOAD, Frederick: The baroque guitar. Amsco Publications • Canción o tocata (S. de Murcia) • Sarabanda en mi m (L. Roncalli) • Minueto en la m (H. Purcell)

NOAD, Frederick: The romantic guitar. Amsco Publications • Nocturno op. 4 nº 2 • Barcarola op. 51 nº 1

POULENC, Francis: Sarabande. Ricordi ROYAL, Tim: Blues for classical guitar. Hampton Music Publishers

• Blues nº 3 SAVIO, Isaias: Coleçao de peças clássicas para 2º ano de violao. Ricordi

• Siciliana (A. Meissonnier) • Alemana (F. Ferandiere)

VV.AA.: Modern Times vol. 1. Chanterelle • Baiao (B. Hodel)

VV.AA.: Modern Times vol. 3. Chanterelle • Petit prélude (G. Biberian) • Reggae sunrise (M. Byatt) • Hangin’ around (M. Byatt)

ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios - Estudios op. 6 nº 2 y 8 .............................................…………………........... F. Sor - Estudios op. 35 nº 17 y 22........................................…………………........... F. Sor - Lecciones de mordentes (Ed. UME) 1 y 3.......................................... D. Aguado - 25 Estudios Op. 60. Estudios nº 11, 17, 18, y 19................................ M. Carcassi - Estudios Op. 38 (Ed. UME) nº 5 y nº 7.................................................. N. Coste - Estudios nº 7, 8, 9, 8 y 10..................................................................... L. Brouwer - Estudios nº 9 (escalas) y 3, 4 (cejillas) (Ed. Ricordi Londres)............. B. Lester Obras RENACIMIENTO - Pavanas nº 1 y 2......................................................................................... L. Milán - Glosa (sobre “Tan que vivray” de Verdelot)........................... M. de Fuenllana - Pavana muy llana de tañer.................................................................. D. Pisador - Renaissance Guitar Anthology. Páginas 36 a 48…………….…………F. Noad BARROCO - Giga ........................................................................ L. Roncalli (Colección Noad) - Canarios....................................................................... G. Sanz (Colección Noad) - Passacaglia............................................................ R. De Viseé (Colección Noad) - Sarabanda de la Suite nº5 para violoncelo........................................... J. S. Bach - Baroque Guitar Anthology. Páginas 26 a 38……………………………F. Noad CLASICISMO Y ROMANTICISMO - Minuetos Op. 15 y Op. 22............................................................................. F. Sor - Rondó Op. 40 nº 12 (Ed. Suvini Zerboni)............................................. F. Carulli - Adelita (Ed Bérben)............................................................................... F. Tárrega - Allegreto Op. 21 nº 9 (Ed. Suvini Zerboni)...................................... M. Carcassi - Classical Guitar Anthology. Páginas 26 a 44…………………..………F. Noad - Romantic Guitar Anthology. Páginas 29 a 42…………………………..F. Noad SIGLO XX - Sarabanda............................................................................................... F. Poulenc - 6 Preludios (uno) .................................................................................... P. Lerich - Giga (de “Tres aires de corte”) (Ed. Columbia Music)................ G. Santórsola

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Pieza sin título (Ed. Max Eschig)....................................................... L. Brouwer ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios - Estudios op. 6 nº 4 ............................................................………................. F. Sor - Estudios op. 31 nº 21.........................................................………................. F. Sor - Estudios nº 5 y 9de la 2ª parte del método (Ed. UME).................... D. Aguado - 25 Estudios Op. 60. Estudios nº21 y 23............................................. M. Carcassi - Estudios Op. 38 (Ed. UME) nº 6 y 9 ................................................. N. Coste - Estudios nº 11, 12 y 13 (Ed. Max Eschig).......................................... L. Brouwer - Estudios nº 4, 6 y 8 (The tremolo) (Ed. Ricordi Londres)................... B. Lester - Apunti (Cuaderno primo) nº 3, 6 y 7......................... M. Castelnuovo-Tedesco - Estudio en forma de minueto (Ed Bérben)......................................... F. Tárrega Obras RENACIMIENTO - Fantasía I ............................................................................................. A. Mudarra - Almain (F. Noad)................................................................................... F. Cutting - Soneto X......................................…........................................ E. de Valderrábano - Melancolic Galliard (F. Noad)............................................................. J Dowland - Renessaince Guitar Anthology. Páginas 49 a 65…………….…….……F. Noad BARROCO - Partita nº 2 ................................................................................ G. A. Brescianello - Partita nº 5................................................................................. G. A. Brescianello De las 18 Partitas para colascione. Ed Suvini Zerboni - Baroque Guitar Anthology. Páginas 39 a 61……………………….……F. Noad CLASICISMO Y ROMANTICISMO - Rondó de la Sonata Op. 22........................................................................... F. Sor - Preludio 11 (Ed. Bérben)....................................................................... F. Tárrega - La Amistad (Fantasía con Variaciones) (Ed. UME)............................... J. Brocá - Classical Guitar Anthology. Páginas 45 a 69 …………………..………F. Noad - Romantic Guitar Anthology. Páginas 43 a 63………………...…..……..F. Noad SIGLO XX - Canço de Lladre..................................................................................... M. Llobet - Preludios 3 y 4.............................................................................. H. Villa - Lobos - Preludio (Ed. Max Eschig).................................................................. L. Brouwer Son nº3 (15 Piezas breves para guitarra). (Ed EMEC)................... F. Chaviano ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios - Estudios op. 31 nº 20...................................................................................... F. Sor - Estudios op. 35 nº 16...................................................................................... F. Sor - Estudios nº 4 y 6 de la 3ª parte del método (Ed. UME)................... D. Aguado - Estudios Op. 38 (Ed. UME) nº 11 y 13.................................................. N. Coste - Estudios nº 14 y 15 (Ed. Max Eschig)................................................ L. Brouwer - Estudios nº 15 y 16 (de escalas) y 11 (de cejillas)(Ed. Ricordi)........... B. Lester - Apunti (Cuaderno primo) nº 8, 9, 10 y 11................. M. Castelnuovo-Tedesco - Recuerdos de la Alhambra (Ed Bérben)............................................. F. Tárrega Obras RENACIMIENTO - Fantasía de redobles.................................................................. M. de Fuenllana - 4 Diferencias sobre “Guardame las vacas"....................................... L. Narváez - Soneto XV................................................................................ E. de Valderrábano - Queen Elizabeth Galliard (F. Noad).................................................. J. Dowland - Renessaince Guitar Anthology. Páginas 66 a 85…………………..……F. Noad BARROCO

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- Preludios ............................................................................…….................J. S. Bach Preludios ..................................................................................…............S. L. Weiss

- Baroque Guitar Anthology. Páginas 62 a 87……………….……………F. Noad CLASICISMO Y ROMANTICISMO - Cuatro Minuetos............................................................................................ F. Sor - Preludio 11 (Ed. Bérben)....................................................................... F. Tárrega - Fantasía en Sol M....................................................................................... J. Brocá - Classical Guitar Anthology. Páginas 70 a 97 ……………………...……F. Noad - Romantic Guitar Anthology. Páginas 64 a 79………………….....……..F. Noad SIGLO XX - Preludio nº1 (Ed. Max Eschig).................................................... H. Villa - Lobos - Fuga (Ed. Max Eschig)........................................................................ L. Brouwer Vals venezolano nº2................................................................................. A. Lauro ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios - Estudios Estudios op. 6 nº 3, nº 9, nº 11.......………………………...….... F. Sor - Estudios Estudios op. 29 nº 20......................………………………...….... F. Sor - Estudios Estudios op. 31 nº 16, nº 19, nº 20...……..………………...….... F. Sor - Rondó en La. De la 3ª parte del método (Ed. UME)........................ D. Aguado - Estudios Op. 38 (Ed. UME) nº 14 y 15.................................................. N. Coste - Estudio en Re Mayor (De J. B. Cramer)(Ed Bérben).......................... F. Tárrega - 12 Estudios (Ed. Max Eschig) nº1.............................................. H. Villa - Lobos - Estudios nº 16 y 17 (Ed. Max Eschig)................................................ L. Brouwer - 12 Estudios (Preparatorio) (Ed. Ricordi LD 739) nº 10, 11 y 12. ..... Dodgson-Quine Obras RENACIMIENTO - Fantasía (VII Tono)..................................................................... M. de Fuenllana - Fantasía del Cuarto Tono......................................................................... L. Milán - Soneto II.................................................................................. E. de Valderrábano - Fantasía II............................................................................................. A. Mudarra - Renaissance Guitar Anthology. Páginas 86 a 101………………………F. Noad BARROCO - Preludio de la Suite nº 1 para violoncelo.............................................. J. S. Bach - Preludio BWV 999 .................................................................…….......... J. S. Bach - Fantasía........................................................................................……... S. L. Weiss - Preludios......................................................................................…...... S. L. Weiss - Baroque Guitar Anthology. Páginas 88 a 104……………...……………F. Noad CLASICISMO Y ROMANTICISMO - Variaciones sobre las Folías.......................................................................... F. Sor - Mazurca en Sol. (Ed. Bérben).............................................................. F. Tárrega - El Destino Fantasía para Guitarra. (Ed. UME)..................................... J. Brocá - Classical Guitar Anthology. Páginas 98 a 116 ……………….…………F. Noad - Romantic Guitar Anthology. Páginas 80 a 102……………...…………..F. Noad SIGLO XX - Preludio nº2 y 5 (Ed. Max Eschig)............................................. H. Villa - Lobos Vals en Re (Ed. B. Schott´s Söhne).......................................…......... M. M. Ponce ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios - Estudios op. 29 nº 13, nº 17, nº 18, nº 22, nº 23.......................……………...F. Sor - Estudios op. 31 nº 24......……………………………………………………...F. Sor - Estudios Op. 38 (Ed. UME) nº 22 y 23.................................................. N. Coste - Estudio de Velocidad (nº 24 Ed Bérben E. 1532 B)............................ F. Tárrega - 12 Estudios (Ed. Max Eschig) nº2 y 3........................................ H. Villa - Lobos

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- Estudios nº 18 y 20 (Ed. Max Eschig)................................................ L. Brouwer - Appunti (Cuaderno Segundo) (Ed. Suvini Zerboni) I y II .....M. Castelnuovo-Tedesco - 12 Estudios (Grado intermedio) (Ed. Ricordi LD 637) nº 1, 2 y 3.... Dodgson-Quine Obras RENACIMIENTO - Fantasía X................................................................................................... L. Milán - Fantasía IV........................................................................................... A. Mudarra - Fantasía (Tono I y II) (Ed. Alpuerto)..................................... Fuenllana-Morales - Soneto XVII............................................................................. E. de Valderrábano - Jast´s Galliard (Ed. Suvini Zerboni S 8212 Z)................................ A. Holborne - Renessaince Guitar Anthology. Páginas 102 a 109……….….…………F. Noad BARROCO - Preludio BWV 995 ................................................................................... J. S. Bach - Preludio BWV 996 ..............................................................……............. J. S. Bach - Preludio BWV 997 ............................................................……............... J. S. Bach - Preludio BWV 998 ...................................................................……........ J. S. Bach - Baroque Guitar Anthology. Páginas 105 a 112……………….…………F. Noad CLASICISMO Y ROMANTICISMO - Sonata Op. 15.................................................................................................. F. Sor - Danza Odalisca. (Ed. Bérben)............................................................. F. Tárrega - Capricho Árabe ..................................................................................... F. Tárrega - Classical Guitar Anthology. Páginas 117 a 133 ……………………..…F. Noad - Romantic Guitar Anthology. Páginas 103 a 116………………………..F. Noad SIGLO XX - Campanas al Alba ................................................................ E. Sainz de la Maza - Un sueño en la Floresta ...........................................................................A. Barrios - Preludio nº 3 y 4 (Ed. Max Eschig)............................................ H. Villa - Lobos - Danza Pomposa.................................................................................. A. Tansman Danza Característica (Ed. Max Esch

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VIOLÍN

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de enseñanzas Elementales de música

Para el acceso a 2º curso se deberá presentar un programa de una escala y ocho estudios u obras (de una duración mínima de 16 compases cada uno). Para el acceso a 3º y 4º se deberá presentar un programa de una escala, cinco estudios y tres obras o movimientos de estilos diferentes. El repertorio presentado contendrá las dificultades expresadas en el apartado contenidos y será extraído de la lista elaborada por la especialidad de Violín para ser interpretada en la prueba de acceso. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El aspirante interpretará un número de piezas a elección del tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Al menos una de ellas deberá ejecutarse obligatoriamente de memoria. 6.1.Contenidos ACCESO A SEGUNDO CURSO

- Conocer la posición correcta de las manos. - Dominar la 1ª posición (1ª y 2ª formación) en todas las cuerdas. - Conocer las escalas de Re M, La M y Sol M y Do M en una octava. Conocer la

escala de Sol M en dos octavas. - Conocer los armónicos naturales de octava (mitad de cuerda) y de quinta. - Distribuir el arco en su totalidad siendo capaces de distinguir entre valores largos

y cortos para su mejor reparto. - Ejecutar valores con ligaduras tanto en la misma cuerda como en un cambio de

cuerda. ACCESO A TERCER CURSO

- Dominar la 1ª posición en todas las cuerdas y sus disposiciones. - Conocer las escalase en 2 octavas de Do M, La m, Fa M, Sib M (hasta 2 bemoles

y 3 sostenidos) en 1ª posición. - Conocer y ejecutar golpes de arco como detaché, legato, staccato, así como

acentos en medio o todo el arco aplicándolos a las obras. - Ser capaces de corregir la afinación en 1ª posición. - Iniciación al vibrato.

- Cambios de posición (de primera a tercera) con cuerdas al aire. - Conocimiento de los 7 planos del violín (iniciación a las dobles cuerdas).

- Escalas en posición fija sin cuerdas al aire (La M, y Do M en 1ª y 3ª posición). - Iniciación a los armónicos de doble octava, naturales . ACCESO A CUARTO CURSO




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- Dominar la 2ª y la 3ª posición tanto en escalas y arpegios como en obras y

concertinos. - Dominar y distinguir la ejecución de golpes de arco como detaché, legato,

staccatto, y martellato. - Corregir afinación tocando una cuerda o doble cuerda. - Profundizar en el estudio del vibrato. - Cambiar con soltura de 1ª a 3ª y de 1ª a 2ª posición: con cuerda al aire en

medio, con el mismo dedo y con distinto dedo. - Distinguir matices básicos y aplicarlos a la ejecución forte, fortíssimo piano,

pianissimo. - Dobles cuerdas con una cuerda al aire (estudios 17 al 20 de Dancla). - Escalas de La M, Si M y Do M en 1ª, 2ª y 3ª posición fija. Arpegios mayores en estas

escalas y en la de Sol Mayor

6.2. Criterios generales de evaluación • Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. • Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y

calidad de sonido adecuados a su contenido. • Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para

la resolución de las dificultades que plantean los diferentes estilos de escritura instrumental.

6.3. Criterios específicos de evaluación


6.4. Procedimientos de evaluación Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las obras que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 6.5. Criterios de calificación Cada pieza se calificará de 0 a 10, de acuerdo con los criterios de evaluación y los siguientes porcentajes : 1) Afinación 30% 2) Técnica mano derecha 15% mano izquierda 15% 3) Sonido 20% 4) Rigor interpretativo y expresividad musical 20% La nota final será la media de las notas obtenidas en cada interpretación.




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Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 6.6. Actas Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos. 6.7. Piezas para acceso ACCESO SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

• Suzuki 1 nº 6 al 13, ambos inclusive. ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

• Suzuki 1 números 14 al 17, ambos inclusive. • Suzuki 2 números 3, 5, 8, 9.

ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES Obras:

• Concierto op. 34 de O. Rieding • Concierto en re op. 36 de O. Rieding. • Concertino en sol mayor op. 4 de P. Essek. • Suzuki 3 número 7.

Estudios: • Estudio 31 de Wohlfahrt del segundo libro de 60 estudios op. 45. • Estudio número 5 de Kreutzer edición Peters. • Estudios números 3 y 7 op. 20 de Kayser

5. Pruebas de acceso a enseñanzas Profesionales de música El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una escala y una relación de cinco estudios y tres obras o movimientos extraídos de la lista elaborada por la especialidad de Violín para ser interpretada en la prueba de acceso, indicando en dicha relación qué piezas van de memoria, que al menos deberán ser dos. Se valorará la ejecución de obras completas. El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura a primera vista y dispondrá de un tiempo de cinco minutos con el instrumento para la preparación del ejercicio. 1.CONTENIDOS 1.1 ACCESO A CURSO PRIMERO

- Dominar las tres primeras posiciones y los desplazamientos entre ellas.




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- Aplicar los distintos golpes de arco a las obras propuestas. Spiccato con repetición de notas. Picchetatto. Ricochet.

- Tener soltura en el vibrato a la hora de aplicarlo en la interpretación. - Ampliar la gama de matices en las obras (mp, mf) y ser capaz de dividir una obra

en secciones y de cerrar las frases en la interpretación. - Escalas en posición fija de La b M a Re b M, con arpegios mayores. Escalas de La

m, Si m y Do m y sus respectivos arpegios. Escalas en dos octavas Re M y Sol M (con cambios de 1ª a 3ª posición) y sus respectivos arpegios.

- Trinos. - Dobles cuerdas y acordes. Quintas con el primer dedo. - Octavas 0-3 y 1-4. - Armónicos artificiales (primer dedo con cuarto).

1.2 ACCESO A CURSO SEGUNDO

- Dominar las 5 primeras posiciones y los cambios entre ellas. - Ser capaces de trabajar y superar problemas de velocidad. - Conocer y aplicar los siguientes golpes de arco: Legato, Detaché, Martellato,

Staccato y Spiccato sin repetición de notas y en bariolage - Conocer y realizar diferenciadamente acentos, fortepianos y sforzandos. - Escalas en dobles cuerdas. - Estudiar escala de Sol M en tres octavas y su arpegio. Escalas y arpegios en

posición fija hasta Mi M ( 5ª posición). Escalas de Fa M, Si M, Mi M y La M en una sola cuerda.

- Dominar las dobles cuerdas siendo una de ellas una cuerda al aire y con cambios de posición.

1.3 ACCESO A CURSO TERCERO

- Dominar las 6 primeras posiciones. - Demostrar autonomía en la resolución de problemas técnicas e interpretativas. - Sautillé. - Dobles cuerdas con vibrato. Acordes de 3 y 4 notas con y sin cuerdas al aire. - Escalas en tres octavas, Sol M, La M y Si b M, con sus arpegios. Iniciación a las

escalas en octavas y en armónicos artificiales. Escalas en de Fa M y Fa# M; Sib M y Si M; Mib M y Mi M; Lab M y La M en una sola cuerda con sus respectivos arpegios mayores.

1.4 ACCESO A CURSO CUARTO

- Demostrar conocimiento y autonomía de uso de los recursos técnicos y musicales aprendidos tanto en este curso como en los anteriores.

- Escalas en tres octavas, desde Sol M a Do M cromáticamente y sus respectivos arpegios, cada una de ellas con dos digitados. Escalas en octavas, armónicos artificiales y terceras. Escalas y arpegios en posición fija hasta Sol M (7ª posición). Escalas Mayores y menores en una sola cuerda con sus respectivos arpegios. Iniciación a las escalas cromáticas y sus distintos digitados.




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1.5 ACCESO A CURSO QUINTO

- Demostrar conocimiento y autonomía de uso de los recursos técnicos y musicales aprendidos tanto en este curso como en los anteriores.

- Escalas en tres octavas, desde Sol M a Mi M cromáticamente y sus respectivos arpegios, cada una de ellas con dos digitados. Escalas en octavas, armónicos artificiales, terceras y sextas. Escalas Mayores y menores en una sola cuerda y sus arpegios. Escalas cromáticas tanto en una sola cuerda como en varias octavas y conocimiento de distintos digitados para las mismas.

- Conocimiento de los distintos tipos de vibrato (de brazo, de mano o muñeca y de dedo) y su aplicación.

1.6 ACCESO A CURSO SEXTO -Demostrar conocimiento y autonomía de uso de los recursos técnicos y musicales aprendidos tanto en este curso como en los anteriores.

- Escalas en tres octavas, desde Sol M a Fa# M cromáticamente y sus respectivos arpegios, cada una de ellas con dos digitados. Octavas, armónicos artificiales, terceras cuartas y sextas.

- Aplicación de los distintos tipos de vibrato a las circunstancias musicales (continuidad en el vibrato, acentos de vibrato, distintas velocidades de vibrato).





• Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. • Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los

criterios de estilo correspondiente. • Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de

los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. • Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando

capacidad comunicativa y calidad artística. 3. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN





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4. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las piezas que interprete el aspirante en la prueba de acceso y la lectura de la obra o fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la interpretación de cada una de las obras, de acuerdo con los criterios de evaluación y los siguientes porcentajes : 1) Afinación 30% 2) Técnica mano derecha 15% mano izquierda 15% 3) Sonido 20% 4) Rigor interpretativo y expresividad musical 20%. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la realización del ejercicio de lectura a primera vista. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. La nota final de 0 a 10 hasta un máximo de un decimal se obtendrá realizando una media ponderada entre el ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso (30%), la interpretación de las obras elegidas (60%) y la lectura a primera vista (10%). Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 6. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos.

7. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Obras:

• Concierto en La m de Vivaldi. • Allegro de Fiocco. • Concierto nº 2 de Seitz. • Concierto de Millies al estilo de Mozart. • Concierto op. 15 de Küchler. • Petit Paganini de Möllenhauer.

Estudios: • Estudio números 6, 8, 12, 13, 14, 15 y 18 de Kayser. • Estudio número 30 al 52 de Wohlfahrt op.45.

ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES




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Obras: • Llegada de la Reina de Saba de Haendel • Fantasía número 10 de Telemann • Concierto en sol menor de Vivaldi (suzuki 5 número 3) • Saludo de amor de Elgar. • Sonata en Fa mayor de Haendel • Concierto nº 2 de Komarowski.

Estudios: • Estudio números 8 y 29 de Kreutzer (Peters) • Estudio número 21 op. 20 de Kayser

ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Obras:

• Meditación de Thais de Massenet • Sonatina de Bartok • Fantasia 11 de Telemann • Concierto en la menor de Bach • Concertino de Accolay

Estudios: • Estudios 10, 11, 24 de Kreutzer (Peters)

ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Obras:

• Concierto en sol mayor de Haydn. • Danzas Rumanas de Bartok • Romanza en Fa de Beethoven • Primavera de Vivaldi • Concierto en Mi Mayor de Bach

Estudios: • Estudios números 12, 31, 37 de Kreutzer (Peters).

ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Obras:

• Romanza en sol de Beethoven. • Fantasia 1 de Telemann • Leyenda de Wieniawsky • Sonata 1 en Re mayor de Beethoven

Estudios: • Estudios números 38 y 42 de Kreutzer (Peters) • Estudio número 2 op. 35 de J. Dont.

ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Obras:

• Romanza Andaluza de Sarasate • Preludio de la Partita 3 de Bach. • Concierto en sol mayor de Mozart • Sonata 5 en Fa mayor de Beethoven • Concierto en Sol menor de Bruch

Estudios: • Capricho 16 de Paganini • Estudio 5 op. 35 de Dont • Estudio 8 de Gaviniés.




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VIOLA

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de música CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una relación de ocho piezas extraídas de la lista elaborada por la especialidad de Viola para ser interpretada en la prueba de acceso. El aspirante interpretará tres piezas a elección del tribunal de la lista presentada y al menos una de ellas deberá ejecutarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. 1. CONTENIDOS Curso segundo

• Tener una buena posición corporal y colocar y sostener correctamente la viola y el arco.

• Saber tocar escalas y arpegios utilizando las dos primeras formaciones de la mano izquierda: Do Mayor (2 octavas), Sol mayor y Re Mayor (una octava), combinando diferentes ritmos y los golpes de arco trabajados durante el curso.

• Interpretar estudios y piezas que incluyan las dos primeras formaciones de la mano izquierda, golpes de arco simples y matices elementales, a solo, con acompañamiento de piano y/o en grupo.

• Demostrar facilidad en la memorización y lectura a vista de fragmentos apropiados para este nivel.

Curso tercero.

• Dominio de todas las formaciones de los dedos de la mano izquierda en primera posición.

• Manejo básico de los golpes de arco y su aplicación en escalas, arpegios, estudios y obras: detaché, legato y staccato.

• Tocar escalas y arpegios utilizando las tres primeras formaciones de la mano izquierda: Dos octavas: Do M, Re M; una octava: La M, Mi M, Fa M y las trabajadas en el curso anterior, combinando diferentes ritmos y golpes de arco.

• Obras que incluyan las tres primeras formaciones de la mano izquierda, golpes de arco elementales y elementos básicos de frase.


Curso cuarto.

• Dominio del cambio de posición a tercera posición. • Control de los extremos del arco: talón y punta. • Iniciación al vibrato. • Tocar escalas y arpegios mayores en dos octavas incluyendo cambios de

posición (hasta 3ª posición): Do, Re, Mi b, Mi, Fa y Sol.




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• Obras que incluyan: cambios de posición (hasta 3ª), vibrato, matices, golpes de arco variados, y demostrando velocidad y coordinación entre ambos brazos.



• Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. • Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y





4. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las ocho obras que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 6. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos. 7. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A SEGUNDO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MUSICA • La pastoreta, Mi Amiga la viola (primera parte). Ed. Piles • Morito pititón, Mi Amiga la viola (primera parte). Ed. Piles • A la voreta del mar, Mi Amiga la viola (primera parte). Ed. Piles • Minuetto nº1, Suzuki Viola School vol.1. • Minuetto nº3, Suzuki Viola School vol.1.




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• The happy farmer, Suzuki Viola School vol.1. • Pieza nº4 de las Seis piezas fáciles, E. Elgar (Bosworth) • “The Ashgrove” de First Solos for the Viola Player, P. Doktor (G. Schirmer). ACCESO A TERCER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MUSICA • Nº 6, 7, 8, 9 y 12 del Suzuki Viola School (Vol.2) • La Tarara, Mi amiga la Viola (Vol. 2), L. Roig, J.Costa (Piles) • A 25 de diciembre, Mi amiga la Viola (Vol. 2), L. Roig, J.Costa (Piles) • Els tres tambors, Mi amiga la Viola (Vol. 2), L. Roig, J.Costa (Piles) • “Suite from the Don Juan Ballet” de First Solos for the Viola Player, P. Doktor • L’alto classique vol.A, H. Classens. (Combre). • Pieza nº6 de las Seis piezas fáciles, E. Elgar (Bosworth). • Estudio nº 16 de 60 Etüden op.45 de F. Wolfahrt. (Edition Peters). • Estudio nº 29 de 60 Etüden op.45 de F. Wolfahrt. (Edition Peters). • Epigraphe, de Jean-michel Damase (Gerard Billaudot Editeurs). ACCESO A CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MUSICA Estudios

5. Estudio nº 33 de 60 Etüden op. 45, F. Wohlfahrt (Peters) 6. Estudio nº 35 de 60 Etüden op. 45, F. Wohlfahrt (Peters) 7. Estudio nº 37 de 60 Etüden op. 45, F. Wohlfahrt (Peters)

• Estudio nº5 de Viola School of Progressive Studies (Vol.4), A. Carse (Stainer & Bell) Obras • Concertino, O. Rieding (Bosworth) • Danzas Nº1 y 5 de las Cinco danzas antiguas francesas, M. Marais. • First Solos for the Viola Player, P. Doktor (Schirmer)

6. Romance de L’Alto Classique vol.B, H. Classens (Combre). 7. Rêverie de L’Alto Classique vol.B, H. Classens (Combre).

• Concertino clásico de R.Roche • Sonata en Do M. Op. 2 nº 4, W. Flackton (Schott) Sonatas Marcello, Corrette, Haendel ... 5. Pruebas de acceso a enseñanzas Profesionales de música El aspirante deberá presentar una relación de tres obras de diferentes estilos (en las obras que consten de más de un movimiento, habrán de presentarse dos movimientos contrastantes) extraídas de la lista elaborada por la especialidad de viola para ser interpretada en la prueba de acceso (se admitirán otras obras siempre que sean de nivel equivalente. Para evitar confusiones, se recomienda a los aspirantes que consulten el programa a interpretar con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder,). El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se valorará la interpretación de memoria. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura instrumental a primera vista, disponiendo de un tiempo de cinco minutos para la preparación de la misma. 1. CONTENIDOS Curso primero:




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• Manejo de los recursos musicales y expresivos: matices, vibrato, glissando, portamentos, ataques.

• Manejo de las tres primeras posiciones. Cambios entre unas y otras. • Dominio de los golpes de arco conocidos: legato, detaché, martelé, staccato,

spiccato. • Todas las escalas y arpegios mayores en dos octavas, hasta 3ª posición. Escalas

y arpegios menores en una octava. • Obras de carácter variado, que incluyan cambios de posición hasta la 3ª con

una afinación correcta, empleando diversidad de golpes de arco, elementos básicos de fraseo y vibrato. Velocidad de la mano izquierda y calidad del sonido.


Curso segundo: • Correcta posición de la viola y el arco (equilibrio corporal). • Correcto manejo de los cambios de posición hasta 3ª posición. • Afinación correcta de las posiciones conocidas. • Dobles cuerdas y acordes de tres y cuatro notas. • Calidad sonora atendiendo al punto de contacto, peso y distribución del arco. • Ser capaces de trabajar y superar problemas de velocidad. • Dominar los golpes de arco propuestos; detaché, legato, martelé, staccato y

spiccato. • Dominar escalas de dos octavas en las tres primeras posiciones

Curso tercero: • Dominar las 4 primeras posiciones y sus cambios. • Ser capaces de trabajar y superar problemas de velocidad. • Dominar los golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato. • Continuar el estudio de las dobles cuerdas.

Curso cuarto: • Dominar las 5 primeras posiciones y sus cambios. • Continuar el trabajo de la velocidad. • Dominar los golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato, spiccato • Continuar el estudio de las dobles cuerdas. • Dominar escalas de tres octavas

Curso quinto: • Dominar las 6 primeras posiciones y sus cambios. • Continuar el trabajo de la velocidad. • Dominar los golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato, spiccato • Continuar el estudio de las dobles cuerdas. • Dominar escalas de tres octavas

Curso sexto: • Dominar las 7 primeras posiciones y sus cambios. • Continuar el trabajo de la velocidad. • Dominar los golpes de arco: legato, detaché, martelé, staccato, spiccato y

saltillo • Continuar el estudio de las dobles cuerdas. • Dominar escalas y arpegios de tres octavas


• Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento.




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• Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y calidad de sonido adecuados a su contenido.

• Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para la resolución de las dificultades que plantean los diferentes estilos de escritura instrumental.



5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las obras que interprete el alumno. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará su interpretación. 6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el alumno, de acuerdo con los criterios de evaluación. El alumno obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 7. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Obras • Concertino, O. Rieding (Bosworth) • Danzas Nº1 y 5 de las Cinco danzas antiguas francesas, M. Marais. • First Solos for the Viola Player, P. Doktor (Schirmer)

8. Romance de L’Alto Classique vol.B, H. Classens (Combre). 9. Rêverie de L’Alto Classique vol.B, H. Classens (Combre).

• Concertino clásico de R.Roche • Concierto de Telemann en Sol Mayor. • Sonata en Do M. Op. 2 nº 4, W. Flackton (Schott) Sonatas Marcello, Corrette, Haendel. ACCESO A SEGUNDO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Estudios • Estudio nº 4 de 15 Estudios op. 87, R. Hoffmann • Estudio nº4 de 24 Estudios op. 37 de Dont. • Estudio V de Estudios Op. 116 de H. Sitt. • Estudio nº 11 de Estudios Op. 32 (Vol.I) de H. Sitt




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• Estudio nº 8 de Viola School of Progressive Studies (Vol.5), A. Carse (Stainer & Bell) Obras

ñ Suite nº 1, J. S. Bach • Sonata en sol menor de H. Eccles. • Primera de las Melodías hebreas de J. Joachim • Seis Nocturnos op. 186, J. Kalliwoda. • Album Leaves, H. Sitt

ñ Suite en Re Mayor de G.P. Telemann ACCESO A TERCER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Estudios • Estudio nº 4 de Estudios Op. 32 (Vol.II) de H. Sitt • Estudio nº7 de 15 Estudios Op. 116 de H. Sitt • Estudio nº 3 de los 24 Estudios Op.33 de A. Blumenstengel • Estudio nº 86 de Estudios en dobles cuerdas de H. Sitt • Estudio nº 18 de Das Studium der Viola (vol.1) (Bärenreiter) Obras • Balada para las Cuatro Cuerdas, R. Alís. • Suite nº 2 de J.S. Bach • Dos piezas al estilo antiguo, C. Espejo. • Sonata Billiard, F. Giardini. 1.Concierto en si menor, G.P. Häendel. • Piezas de fantasía, C. Reinecke. • Album leaves, H. Sitt ACCESO A CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Estudios • Capriccio nº 3, 9 y 12 de 41 Capriccios op. 22, B. Campagnoli (Peters) • Estudio nº 2 , 3 y 6 de 12 Estudios, F.A. Hoffmeister. • Estudios nº17 de 42 Estudios de Kreutzer (Schirmer) Obras • Suite nº3, Bach • Sonata nº 1 original para viola da gamba de J.S. Bach • Concierto para viola en Do menor de J.Ch. Bach • Elegía de A. Glazunov • Fantasía de J.N. Hummel ACCESO A QUINTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Estudios • Capriccio nº 29 de 41 Capriccios op. 22, B. Campagnoli (Peters) • Estudio nº 5 de 12 Estudios, F.A. Hoffmeister. • Estudio nº 37 de 42 Estudios de R. Kreutzer (Schirmer) • Estudio nº 15 de los 25 Estudios de B. Bruni • Estudio nº1 y 9 15 Estudios-Fantasía de Lillian Fuchs. Obras • Suite nº3, Bach

- Sonata en re menor de M. Glinka - Sonata en Mi b mayor de J.N. Hummel - Concierto para viola en do mayor de J. Schubert

ACCESO A SEXTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MUSICA Estudios • Capriccio nº 26 de 41 Capriccios op. 22, B. Campagnoli • Estudio nº 8 de 12 Estudios, F.A. Hoffmeister.




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• Estudio nº 12 de 42 Estudios Kreutzer • Estudio nº 23 de 25 Estudios de Bruni • Estudio nº 2 y 3 de Estudios técnicos Op.22 de K. Hermann Obras • Sonata nº 3 original para viola da gamba de J.S. Bach • Suite nº 4 de J.S Bach • Romanza de Max Bruch • Trauermusik de P. Hindemith • Concierto en Re Mayor de F. A. Hoffmeister • Andante y rondó hungarese de C. M. Weber




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VIOLONCELLO

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas Elementales de Música

6.1. CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una relación de cinco estudios y tres obras o movimientos extraídos de la lista elaborada por la especialidad para ser interpretada en la prueba de acceso, indicando en dicha relación qué piezas van de memoria, que al menos deberá ser una. Se valorará la ejecución de obras completas. El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura a primera vista. El tiempo establecido para la preparación de la prueba será de cinco minutos con el instrumento. La preparación podrá realizarse con instrumento, delante del tribunal o en un aula aparte. El ejercicio de lectura a primera vista se realizará tras la interpretación de las piezas presentadas. 6.2. CONTENIDOS Segundo Curso Producción del sonido: Estudio en cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de éste. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento. Diferentes patrones rítmicos que ayudan a desarrollar la coordinación de las manos. Correcta posición del instrumento y del arco: Control muscular. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Relajación corporal: Eliminación de tensiones innecesarias, adecuación física para la libertad de movimientos y actitud abierta y positiva. Estudio del mecanismo del arco Partes, velocidad constante y cambios de velocidad, distribución y empleo de distintas longitudes del arco. Conocimiento de los golpes de arco básicos Detaché, legato y Staccato. Estudio de la primera, segunda y cuarta posición Estudio de la posición abierta ascendente y descendente Control de la afinación y toma de referencias para la misma diversidad Numeración de los dedos (digitación). Ritmo interno: Pulso constante y diversidad de tempos. Sonido: Calidad y dinámicas (a través de la distribución del arco). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a primera vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles –motivos, temas, períodos, frases, secciones, etc.– para llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva.




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Tercer Curso Producción del sonido: Estudio en cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de éste. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento. Diferentes patrones rítmicos que ayudan a desarrollar la coordinación de las manos. Correcta posición del instrumento y del arco: Control muscular. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Relajación corporal: Eliminación de tensiones innecesarias, adecuación física para la libertad de movimientos y actitud abierta y positiva. Estudio del mecanismo del arco Partes, velocidad constante y cambios de velocidad, distribución y empleo de distintas longitudes del arco. Conocimiento de los golpes de arco básicos Detaché, legato y Staccato. Estudio de la primera, segunda, tercera y cuarta posición Estudio de la posición abierta ascendente y descendente en las cuatro primeras posiciones. Control de la afinación y toma de referencias para la misma diversidad Numeración de los dedos (digitación). Ritmo interno: Pulso constante y diversidad de tempos. Sonido: Calidad y dinámicas (a través de la distribución del arco). Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Lectura a primera vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles –motivos, temas, períodos, frases, secciones, etc.– para llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva. Cuarto Curso Producción del sonido: Estudio en cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas longitudes de éste. Conocimiento de las características y posibilidades sonoras del instrumento. Diferentes patrones rítmicos que ayudan a desarrollar la coordinación de las manos. Correcta posición del instrumento y del arco: Control muscular. Desarrollo de la sensibilidad auditiva como premisa indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido. Relajación corporal: Eliminación de tensiones innecesarias, adecuación física para la libertad de movimientos y actitud abierta y positiva. Estudio del mecanismo del arco Partes, velocidad constante y cambios de velocidad, distribución y empleo de distintas longitudes del arco. Conocimiento de los golpes de arco básicos Detaché, legato, portato y Staccato. Estudio de la primera, segunda y cuarta posición Estudio de la posición abierta ascendente y descendente Control de la afinación y toma de referencias para la misma diversidad Numeración de los dedos (digitación). Utilización de diferentes claves en la lectura. Trabajo de las diferentes tonalidades hasta cinco alteraciones. Ritmo interno: Pulso constante y diversidad de tempos. Sonido: Calidad y dinámicas (a través de la distribución del arco). Iniciación al vibrato. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.




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Lectura a primera vista de obras o fragmentos sencillos. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles –motivos, temas, períodos, frases, secciones, etc.– para llegar a través de ello a una interpretación consciente y no meramente intuitiva. 6.3. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN

− Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. − Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y

calidad de sonido adecuados a su contenido. − Interpretar textos musicales utilizando los recursos técnicos adecuados para


6.4. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN • Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo 6.5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Cada componente del tribunal escuchará la interpretación del repertorio que interprete el aspirante en la prueba quedando a juicio del tribunal oírlo íntegra o parcialmente y pudiendo éste asimismo decidir, que el alumno interrumpa la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos la evaluará. Asimismo queda establecido el orden de las pruebas: primero las de carácter teórico, posteriormente interpretación del repertorio y a continuación lectura a primera vista con un tiempo de 5 minutos de preparación. 6.6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Se valorará la ejecución de cada obra de la siguiente manera: Técnicamente: (70 % de la nota) – Control de arco y golpes aplicados – Emisión del sonido, calidad, afinación, diferentes colores y timbres. – Dominio de los ejercicios y estudios. Musicalmente: (30 % de la nota) – Interpretación adecuada al estilo. – Fraseo, matización y dinámicas. – Equilibrio sonoro con los instrumentos acompañantes. – Ejercicios del repertorio de memoria. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal.




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Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. Ésta calificación será el resultado de la media ponderada entre la nota de lenguaje musical (30 %), interpretación instrumental (60%) y la lectura a primera vista (10%). 6.7. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos. 6.8. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES • Waggon wheels (entero) • Suzuki Vol.1 : 5, 6, 7 y 8 • BENOY & BURROWES; The First year Violoncello Method. Paxton Music Ltd. Lecciones 52 a 75 ACCESO A TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

-‐‑ Suzuki Vol. 2 Estudios del 1 al 8 -‐‑ “The second year violoncello method” Lecciones 3 hasta la 9

ACCESO A CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES – 113 Estudios de Dotzauer. Estudios 4, 5, 13 y 17.

-‐‑ The second year violoncello method lección 9 hasta el final -‐‑ S. Lee Op 30 Estudios desde el 1 hasta el 13 -‐‑ PERGOLESI; Aria -‐‑ SQUIRE, W.H.; Minuet. Stainer & Bell Ltd. -‐‑ SQUIRE, W.H.; Humoresque. Stainer & Bell Ltd. -‐‑ SQUIRE, W.H.; Romance. Stainer & Bell Ltd. -‐‑ HINDEMITH, P.; Drei Leichte Stücke -‐‑ TORELLI, G; Sonata en Sol M -‐‑ CIRRI Tres sonatas -‐‑ CORRETTE, M.; Sonata en Si b M -‐‑ BRÉVAL, J. B. Sonata en Do M -‐‑ VIVALDI, A.; Sonata nº 3 en La m

5. Pruebas de acceso a Enseñanzas Profesionales de Música

5.1 . CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una relación de cinco estudios y tres obras o movimientos extraídos de la lista elaborada por la especialidad para ser interpretada en la prueba de acceso, indicando en dicha relación qué piezas van de memoria, que al menos deberá ser una. Se valorará la ejecución de obras completas. El aspirante presentará en el momento de la prueba una relación detallada de las obras a interpretar.




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El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura a primera vista. El tiempo establecido para la preparación de la prueba será de cinco minutos. La preparación podrá realizarse con instrumento, delante del tribunal o en un aula aparte. El ejercicio de lectura a primera vista se realizará tras la interpretación de las piezas presentadas. 5.2. CONTENIDOS Primer Curso 1º. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo. 2º. Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho y ampliación de los recursos técnicos. Trabajo de la perpendicularidad del arco y de los distintos planos de las cuerdas. 3º. Desarrollo del movimiento perpendicular de la mano izquierda. Velocidad, agilidad, igualdad y flexibilidad. Posiciones del dedo pulgar, en los cuatro cuerdas. Trabajo de las posiciones hasta la octava. 4º. Coordinación de ambos brazos y sincronización de movimientos. Diversidad de tempos. Empleo de los diferentes registros sonoros del movimiento. 5º. Sonido, calidad y dinámicas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Vibrato en todas las posiciones. 6º. Estudio de las dobles cuerdas en diferentes tonalidades. 7º Golpes de arco diversos: legato, detaché, staccato, portato. Acentuaciones y ataques. 8º. Entrenamiento de la memoria musical. Segundo Curso Continuación del trabajo sobre los cambios de posición y dobles cuerdas perfeccionamiento de los golpes de arco. Estudio de la polifonía, la calidad sonora y la afinación. Desarrollo del movimiento horizontal del brazo derecho y ampliación de los recursos técnicos. Trabajo de la perpendicularidad del arco y de los distintos planos de las cuerdas. Desarrollo del movimiento perpendicular de la mano izquierda. Velocidad, agilidad, igualdad y flexibilidad. Posiciones del dedo pulgar, en los cuatro cuerdas. Trabajo de las posiciones hasta la octava. Coordinación de ambos brazos y sincronización de movimientos. Diversidad de tempos. Empleo de los diferentes registros sonoros del movimiento. Sonido, calidad y dinámicas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Vibrato en todas las posiciones. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo. El fraseo, su adecuación a los diferentes estilos.




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Profundización en el estudio de la dinámica, precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades del sonido resultante. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria Práctica de la lectura a primera vista. Tercer Curso Coordinación y sincronización de los movimientos de ambos brazos: a) Ejercicios de velocidad, agilidad y flexibilidad. b) Posiciones de pulgar en las cuatro cuerdas. c) Golpes de arco: Detaché, Spiccato, Martelé, staccato, Staccato volante d) Bariolaje y arpegiado. e) Respiración y cambios de arco. Extensiones superiores e inferiores. – Desplazamiento y articulación en los cambios de posición con y sin empleo del pulgar. – Acordes dobles, triples y cuádruples. – Conocimiento y práctica de todas las tonalidades. – Aprendizaje de los armónicos naturales y artificiales. Sonido: Nitidez de emisión, conocimiento de las diversas dinámicas y matices (su aplicación en las diferentes obras de distintos estilos). Vibrato (Conocimiento de los distintos tipos de vibrato, sus timbres y aplicación en los diversos estilos). Trabajo de la perpendicularidad del arco respecto de la cuerda y de los distintos planos de las cuerdas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo El fraseo, su adecuación a los diferentes estilos. Profundización en el estudio de la dinámica, precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades del sonido resultante. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria Práctica de la lectura a primera vista. Cuarto Curso Coordinación y sincronización de los movimientos de ambos brazos: a) Ejercicios de velocidad, agilidad y flexibilidad. b) Posiciones de pulgar en las cuatro cuerdas. c) Golpes de arco: Detaché, Spiccato, Martelé, staccato, d) Bariolaje y arpegiado. e) Respiración y cambios de arco. Extensiones superiores e inferiores en todas las posiciones. – Desplazamiento y articulación en los cambios de posición con y sin empleo del pulgar. – Acordes dobles, triples y cuádruples. – Conocimiento y práctica de todas las tonalidades. – Aprendizaje de los armónicos naturales y artificiales. Sonido: Nitidez de emisión, conocimiento de las diversas dinámicas y matices (su aplicación en las diferentes obras de distintos estilos).




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Vibrato (Conocimiento de los distintos tipos de vibrato, sus timbres y aplicación en los diversos estilos). Trabajo de la perpendicularidad del arco respecto de la cuerda y de los distintos planos de las cuerdas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo El fraseo, su adecuación a los diferentes estilos. Profundización en el estudio de la dinámica, precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades del sonido resultante. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria Práctica de la lectura a primera vista. Quinto Curso Coordinación y sincronización de los movimientos de ambos brazos: a) Ejercicios de velocidad, agilidad y flexibilidad. b) Posiciones de pulgar en las cuatro cuerdas. c) Golpes de arco: Detaché, Spiccato, Martelé, staccato, Staccato volante, sautillé d) Bariolaje y arpegiado. e) Respiración y cambios de arco. Extensiones superiores e inferiores en todas las posiciones. – Desplazamiento y articulación en los cambios de posición con y sin empleo del pulgar. – Acordes dobles, triples y cuádruples. – Conocimiento y práctica de todas las tonalidades. – Aprendizaje de los armónicos naturales y artificiales. Sonido: Nitidez de emisión, conocimiento de las diversas dinámicas y matices (su aplicación en las diferentes obras de distintos estilos). Vibrato (Conocimiento de los distintos tipos de vibrato, sus timbres y aplicación en los diversos estilos). Trabajo de la perpendicularidad del arco respecto de la cuerda y de los distintos planos de las cuerdas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo El fraseo, su adecuación a los diferentes estilos. Profundización en el estudio de la dinámica, precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades del sonido resultante. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria Práctica de la lectura a primera vista. Sexto Curso Coordinación y sincronización de los movimientos de ambos brazos: a) Ejercicios de velocidad, agilidad y flexibilidad. b) Posiciones de pulgar en las cuatro cuerdas. c) Golpes de arco: Detaché, Spiccato, Martelé, staccato, Staccato volante, sautillé d) Bariolaje y arpegiado. e) Respiración y cambios de arco.




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Extensiones superiores e inferiores en todas las posiciones. – Desplazamiento y articulación en los cambios de posición con y sin empleo del pulgar. – Acordes dobles, triples y cuádruples. – Conocimiento y práctica de todas las tonalidades. – Aprendizaje de los armónicos naturales y artificiales. Sonido: Nitidez de emisión, conocimiento de las diversas dinámicas y matices (su aplicación en las diferentes obras de distintos estilos). Vibrato (Conocimiento de los distintos tipos de vibrato, sus timbres y aplicación en los diversos estilos). Trabajo de la perpendicularidad del arco respecto de la cuerda y de los distintos planos de las cuerdas. Control y estabilidad permanente de la afinación. Utilización de las diferentes claves en la lectura con el violonchelo El fraseo, su adecuación a los diferentes estilos. Profundización en el estudio de la dinámica, precisión en la realización de las diferentes indicaciones que a ella se refieren y del equilibrio de los niveles y calidades del sonido resultante. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria Práctica de la lectura a primera vista. 5.3. CRITERIOS GENERALES DE EVALUACIÓN Ø Utilizar el esfuerzo muscular y el fraseo adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. Ø Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. Ø Demostrar sensibilidad auditiva en la afinación y en el uso de las posibilidades sonoras del instrumento. Ø Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. Ø Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los criterios de estilo correspondiente. Ø Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. Ø Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando capacidad comunicativa y calidad artística. 5.4. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN • Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo 5.5. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN




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Cada componente del tribunal escuchará la interpretación del repertorio que interprete el aspirante en la prueba quedando a juicio del tribunal oírlo íntegra o parcialmente y pudiendo éste asimismo decidir, que el alumno interrumpa la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Asimismo queda establecido el orden de las pruebas: primero las de carácter teórico, posteriormente interpretación del repertorio y a continuación lectura a primera vista con un tiempo de 5 minutos de preparación. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 5.6. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. Se valorará la ejecución de cada obra de la siguiente manera: Técnicamente: (70 % de la nota) – Control de arco y golpes aplicados – Emisión del sonido, calidad, afinación, diferentes colores y timbres. – Dominio de los ejercicios y estudios. Musicalmente: (30 % de la nota) – Interpretación adecuada al estilo. – Fraseo, matización y dinámicas. – Equilibrio sonoro con los instrumentos acompañantes. – Ejercicios del repertorio de memoria. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. Ésta calificación será el resultado de la media ponderada entre la nota de lenguaje musical (30 %), interpretación instrumental (60%) y la lectura a primera vista (10%). 5.7. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos. 5.8. PIEZAS PARA ACCESO ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios THIEMANN, P.: Sistema de escalas básico para violonchelo. Método práctico de S. Lee Op. 30. Ejercicio de apoyatura y grupetto, estudio del trino y mordente. Estudios melódicos y progresivos de S. Lee Op. 31. Estudios 1, 2, 3, 4, 6, 11 y 12. 113 Estudios de Dotzauer. Estudios 11, 12, 15, 18, 20 y 21. – Interpretación de una sonata, concierto o concertino completos a elegir por el profesor. - Interpretación de una pieza escogida por el profesor




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Obras: MARCELLO, B.; Sonata en Mi m MARCELLO, B.; Sonata en Fa M MARCELLO, B. ; Sonata en La m MARCELLO, B.; Sonata en Sol M MARCELLO, B. Sonata en Do M J. BODIN DE BOISMORTIER Sonata en Mi m J. BODIN DE BOISMORTIER Sonata en Sol m HANDEL, G. F. ; Sonata en Do M DELLA BELLA, D.; Sonata en Do M BONONCINI, G. B.; Sonata en La m PERGOLESI, NINA SCHUMANN, R.; Traumerei FALLA, M. de; Melodía y Romanza BARTOK, Béla; Gyermekeknek. Editio Musica Budapest. BEETHOVEN, L. van; Sonatina en Do menor. Editio Musica Budapest. BEETHOVEN, L. van; Sonatina en Sol Mayor. Editio Musica Budapest. BEETHOVEN, L. van; Sonatina. Editio Musica Budapest. FEUILLARD, L.R.; Le Jeune Violoncelliste. Collection de Morceaux Classiques en 8 volumes choisis, classés et annotés, 3A. Delrieu. FEUILLARD, L.R.; Le Jeune Violoncelliste. Collection de Morceaux Classiques en 8 volumes choisis, classés et annotés, 3B. Delrieu. GABRIEL-MARIE; La Cinquantaine. Billaudot. HAYDN, Josep; Sonatina en Do Mayor. Editio Musica Budapest. HAYDN, Josep; Sonatina en Sol Mayor. Editio Musica Budapest. KABALEVSKY, Dimitri; Alegre Viaje, op. 39, nº 24. Real Musical. KABALEVSKY, Dimitri; Sonatina, op. 27, nº 18. Real Musical. RIEDING, O.: Concertino en Si menor BEER, L. J.; Concertino en Re m Op. 81 ROMBERG, B.; Concertino en Do M ROMBERG, B.; Concertino en Mi m ROMBERG, B.; Sonata en Mi m Op. 38, Nº 1 ROMBERG, B.; Sonata en Si b M SQUIRE, W. H.; Danza Rústica BRÉVAL, J. B. Concertino en Fa M BRÉVAL, J. B. Concertino en La M KUMMER, F. A.; Concertino en Do M VIVALDI, A. Concierto en Mi m VIVALDI, A.; Sonata nº 5 en Mi m VIVALDI, A.; Sonata nº 3 en La m G. GOLTERMANN La Foi W. de Fesch Sonata MENDELSOHN, F; Auf Flügeln des Gesanges ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES




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Estudios. THIEMANN, P.: Sistema de escalas básico para violonchelo. Escalas 2 y 3 octavas en todos los tonos, terceras, sextas y arpegios. 113 estudios de J. Dotzauer. Estudios nº 22, 23, 25, 27, 28, 32 y 33 Estudios de S. Lee Op. 31 nº 5, 7 al 10 y 13 al 16. Obras: VIVALDI, A.; Sonata nº 1 en Si b M VIVALDI, A.; Sonata nº 2 en Fa M VIVALDI, A. Sonata nº 4 en Si b M VIVALDI, A.; Sonata nº 6 en Si b M VIVALDI, A.; Sonata nº 7 en La m VIVALDI, A.; Sonata nº 9 en Sol m ROMBERG, B. Sonata nº 3 en Sol M VIVALDI, A. Concierto en Do M x CHINZER Sonata SQUIRE, W. H.; Tarantella TCHAIKOVSKY, P. Y.; Valse Sentimentale SAINT-SAËNS, C. ; Allegro Appassionato Op. 43 GABRIELLI, D.; 7 Ricercari GOLTERMANN, G.; Concierto nº 4 en Sol M Op. 64 VIVALDI, A. ; Concierto en Sol m F. III ,n. 15 SCHUBERT, F.; Frühlingslaube SCHUBERT, F.; Ave Maria SCHUMANN, R; Träumerei ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios. THIEMANN, P.: Sistema de escalas básico para violonchelo. Escalas con tres octavas en todos los tonos y terceras, sextas y arpegios en tres octavas. 12 estudios a escoger por el profesor entre los siguientes: 113 Estudios de Dotzauer. Estudios Nº 43, 44, 47, 48, 51 y 56. S. Lee Op. 31 nº 17 al 30. Obras: KLENGEL, J.; Concertino en Do M Op.7 KLENGEL, J.; Concertino en La m Op. 46 VIVALDI, A.; Sonata nº 8 en Mi b M ROMBERG, B. ; Concertino en Re m Op. 51 JARDANYI, P. ; Sonatina P. I. TCHAIKOVSKI Nocturno SCHUBERT, F; Moment musical CHAUSSON, E; Interlude GAZUNOV, A; Melodie Arabe VALENSIN, G.; Minuet COUPERIN, F. ; Pieces en Concert




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COUPERIN-CASSADÓ ; Pastorale CAIX D’HERVELOIS ; Suite Nº 2 MENDELSOHN, F. ; Lied ohne Worte SAINT- SAËNS, C. ; Allegro Appassionatto FAURÉ, G.; Sicilienne RACHMANINOFF, S. ; Danse Orientale CASSADÓ, G. ; Sérénade ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios: THIEMANN, P.: Sistema de escalas básico para violonchelo. 21 Estudios de J. L. Duport Estudios nº 2, 3, 4, 5, 6, 11 y 13 y 19. Ed. Peters D. Popper Estudios preparatorios Op. 76 nº 1 y 3 Obras: SCHUMANN, R; Abenlied PERGOLESI, G. B. ; Sinfonia SAINT- SAËNS, C. ; El Cisne CHOPIN, F. Nocturno Op. 9, No 2 RACHMANINOFF, S. ; Prelude GOLTERMANN, G. Concierto Nº 5 en Re m Op. 67 STAMITZ, C. ; Concierto Nº 3 en Do M Concierto para Violoncello Op. 10 de J. Klengel.x SANMARTINI, Sonataen Sol M FAURÉ, G. ; Après un rêve FAURÉ, G. ; Elegie RACHMANINOFF, S. ; Vocalise ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios: 21 Estudios de Duport 19, 20, 10, 7, 8 y 9 D Popper Estudios Preparatorios Op 76 nº 4, 5,y 6 D. Popper 40 Estudios Op. 73 nº 1, 2, 3, 6 ,11, 16,36 Franchomme 12 Estudios Op. 35, nº 2, 3, 4 y 5, 6 y 7 Obras: Bach: Suite I MONN, M. G.; Concierto en Sol m TCHAIKOVSKY. P. Y. ; Andante Cantabile Op. 11 TCHAIKOVSKY. P. Y. ; Herbstlied BEETHOVEN, L. v ; Doce Variaciones sobre un tema de Haendel SCHUMANN, R. ; Fantasiestücke Op. 73 GRANADOS, E. ;: Intermezzo de “Goyescas” VIVALDI, A. ; Concierto en Sol m para dos Violonchelos BOCCHERINI, L. ; Sonata Nº 2 en Do M Boccherini: Sonata en Mi b M Bruch: Kol Nidrei op. 4




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POPPER, D. ; Gavotte Shostakovitch: Two Pieces Sibelius: Malinconia Op2 Bartok: Roumanian Folk Dances ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios: 21 Estudios de Duport nº 1, 14,15, 17 y 18 D. Popper 40 Estudios Op 73 nº 5, 7, 8, 10, 12, 15, 17, 19, 22, 25 "12 Estudios" Op. 35 de A. Franchomme Op. 35, nº 8 12 Caprichos, Op. 7 de A. Franchomme nº 1, 3 y 9 Obras: J. S. BACH: Suite II J. S. BACH: Suite III LISZT, F. ; Consolation en Re b M POPPER, D. ; Mazurka HINDEMITH, P. ; Phantasiestück Op. 8 No. 2 DANZI; F. ; Variaciones sobre un tema de Mozart BOËLLMAN, L. ; Variaciones Sinfónicas BOCCHERINI, L.; Concierto Nº 3 en Sol M SAINT- SAËNS, C. ; Concierto en La m Op. 33 KABALEVSKY, D. ; Concierto Nº 1 CASSADÓ, G. ; Requiebros Cassadó: Sonata al estilo antiguo español Brahms: Sonata en Mi menor Op38 MENDELSOHN, F. ; Sonata en Si b M Op 45




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CONTRABAJO

6. Pruebas de acceso a cursos intermedios de Enseñanzas elementales de Música CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una relación de ocho piezas extraídas de la lista elaborada por la especialidad de Contrabajo para ser interpretada en la prueba de acceso. El aspirante interpretará tres piezas a elección del tribunal de la lista presentada y al menos una de ellas deberá ejecutarse obligatoriamente de memoria. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar.

6.1. Contenidos ACCESO A CURSO SEGUNDO Mano derecha: Correcta sujeción del arco. Relajación y coordinación de las distintas articulaciones que intervienen en el manejo del arco: dedos, mano, muñeca, antebrazo, brazo y hombro. Distensión y fluidez en la relación de cada una de las articulaciones con el resto del conjunto. Conocimiento de los conceptos punto de contacto, presión y velocidad. Aplicación de las dinámicas F, P, Cresc. Dim. -Golpes de arco: notas sueltas (détaché discontinuo) notas ligadas (detaché continuo) Mano Izquierda: Estudio de las posiciones: media y Primera posición y la combinación de ambas. Escalas y arpegios mayores de Sib y Fa ámbito una octava. Extractos de métodos, ejercicios, estudios y obras en este ámbito. Conocimiento básico de la II™ y IIIª posición: escalas de Do, Sol, Re, La. ACCESO A CURSO TERCERO Mano derecha: Desarrollo de la coordinación entre los dedos, la mano, la muñeca, el antebrazo, el brazo y el hombro. Control sobre los conceptos peso, punto de contacto, presión y velocidad. Uso del ritardando. Golpes de arco en Détaché continuo y discontinuo. Notas sueltas y ligadas , de dos en dos y de tres en tres. Mano Izquierda: Estudio de las posiciones 2º y 3º y la combinación de estas con las ya conocidas. Escalas y arpégios de Do, Sol, Re, La, Mi. Modalidad mayor y ámbito de octava. Escala de Fa Mayor en dos octavas y distintos golpes de arco. Aplicación de los conceptos anticipación y dejar los dedos puestos.




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Práctica del glisando para los cambios de posición. Ejercicios, estudios y obras hasta la 3º posición. ACCESO A CURSO CUARTO Consolidar en el alumno una actitud estable y distendida con relación al instrumento. Afianzar una correcta afinación y un mayor control de la presencia sonora, el tempo y la dinámica. Aplicar el concepto estilo, a las distintas obras o piezas a interpretar. Mano derecha: Coordinación y fluidez en las articulaciones. Variedad de golpes de arco y control de los mismos en el talón. El centro y la punta del mismo. (Métodos Simandl y Nanny). Mano Izquierda: Estudio desarrollado de las posiciones IV y V y su combinación con las estudiadas en cursos anteriores. Escalas y arpegios de Mi y Fa en tonalidad mayor y en dos octavas de extensión. Práctica del glisando. Inicio al estudio del vibrato (aplicado a notas largas) Ejercicios, estudios y obras hasta la 5º posición. Inicio al Capotasto. 6. 2. Criterios generales de evaluación

• Comprobar la correcta adaptación del cuerpo al instrumento. • Interpretar textos musicales empleando la articulación, fraseo, dinámica y



6. 3. Criterios específicos de evaluación • Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo

6.4. Procedimientos de evaluación Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las dos obras que interprete el aspirante en la prueba de acceso. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante. 6.5. Criterios de calificación




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Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 cada una de las obras que interprete el aspirante, de acuerdo con los criterios de evaluación. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5. 6.6. Actas Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos. 6.7. Piezas para acceso ACCESO A SEGUNDO DE GRADO ELEMENTAL Obras con piano

• Leaping lords.......Emery/Walton (Bass is Best vol.1) • Chacona...............Christian Goinguené • Animal band.........Emery/Alan Ridout (Bass is Best vol.1) • March of the giants...Arthur Brian

Solos • Sheferd’s hey....Canción floclórica inglesa (All for Strings vol.1 n.175) • Happy blues.......Frost ( All for Strings vol.1 n.183)

ACCESO A TERCERO DE GRADO ELEMENTAL Obras con piano

• The singing hippo.......Teppo Hauta-aho (Bass is Best vol.1) • Gypsy song.................Emery/Barrat (Bass is Best vol.2) • Carousel......................Emery/Barrat (Bass is Best vol.2) • Spanish dance..............David Tutt (Bass is Best vol.2)

Solos • The Ash Grove........Canción folclórica de Gales (All for Strings vol.2 n. 143) • Hunter’ Chorus........Weber (All for Strings vol.2 n. 145) • Devil’s Dreams........Fiddle tune (All for Strings vol.2 n.146) • Minuet......................Bach (All for Strings vol.2 n.144)

ACCESO A CUARTO DE GRADO ELEMENTAL Estudios

• All for Strings vol. 3 • Shifting etude n.1............Wohlfahrt op.74 n.36 • Shifting etude n.2............Wohlfahrt op. 45 n.39 • Shifting etude.................. All for Strings vol. 3 n. 117

Obras con piano • The gallant suitor.......J. F. Müller (Ed.N. A. Kj) • Gavotte.......................Caix D’Herveloix • Hommage a Vivaldi........Christian Goinguené

Solos • Lament..............................Anderson (All for Strings vol. 3) • Barcarolle..........................Offenbach (All for Strings vol.3) • Chorale Prelude.................Bach (All for strings vol. 3) • Melody..............................Rubinstein (All for Strings vol.3)




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1. Pruebas de acceso a Enseñanzas Profesionales de Música CUESTIONES PRELIMINARES El aspirante deberá presentar en el momento de la prueba una relación de cinco estudios y tres obras o movimientos extraídos de la lista elaborada por la especialidad para ser interpretada en la prueba de acceso, indicando en dicha relación qué piezas van de memoria, que al menos deberán ser dos. Se valorará la ejecución de obras completas. El aspirante interpretará cuantas piezas determine el tribunal de la lista presentada, quedando a juicio del tribunal interrumpir la ejecución de cualquiera de las piezas en el momento que lo estime oportuno. Se admitirán otras obras que presenten los aspirantes, siempre que sean de nivel equivalente. A este respecto, y para evitar problemas, se recomienda a los aspirantes que consulten con el profesor de la especialidad instrumental a la que vayan a acceder, el programa a interpretar. El tribunal proporcionará al aspirante una pieza o fragmento para su lectura a primera vista y dispondrá de un tiempo de cinco minutos con el instrumento para la preparación del ejercicio.

9. CONTENIDOS ACCESO A CURSO PRIMERO Mano derecha: Variedad de golpes de arco aplicados a las distintas escalas y arpegios. Mano Izquierda. Estudio de las posiciones 6º y 7º y uso del pulgar sobre el diapasón (capotasto). Escalas y arpegios de Sib, Si, Do, Re, Mi. En dos octavas de extensión. Escalas y arpegios de Sol y La en tonalidad mayor y tres octavas. (Simandl 73, 74. Nanny 80, 88. Aplicación de los distintos tipos de vibrato. Uso del mismo según las distintas épocas. Continuidad, aumento y disminución del vibrato. Estudios y Obras (Barroca, Clásica y Romántica). ACCESO A CURSO SEGUNDO • Estudio de las posiciones del pulgar: 3 m (cromática o cerrada), 3M, 4º justa, 4º Aumentada, 5º Justa. • Escalas y arpegios de tres octavas. • Aplicación de los golpes de arco: Détaché, Staccato, Martellato, Lanzato, Balzato, Trémolo, inicio al Spiccato y Autillé. • Desarrollo de la velocidad. • Aplicación del vibrato según las épocas. • Lectura a primera vista. • Pasajes de orquesta y repertorio. ACCESO A CURSO TERCERO • Estudio de las posiciones del pulgar: 3 m (cromática o cerrada), 3M, 4º justa, 4º Aumentada, 5º Justa.




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• Escalas y arpegios de tres octavas. • Aplicación de los golpes de arco: Détaché , Staccato, Martellato, Lanzato, Balzato, Trémolo, inicio al Spiccato y Autillé. • Desarrollo de la velocidad. • Aplicación del vibrato según las épocas. • Lectura a primera vista. • Pasajes de orquesta y repertorio. ACCESO A CURSO CUARTO • Dobles cuerdas. • Escalas y arpegios mayores, menores, aumentadas, disminuidas y cromáticas. Ámbito tres octavas. • Aplicación de Spiccato y el Sautillé. • Desarrollo de la velocidad. • El vibrato como recurso estético: continuidad, aumento y disminución. • Profundización en el estudio de la dinámica, el fraseo y el carácter. • La polifonía. • Lectura a primera vista. • Pasajes de orquesta y repertorio. • Análisis formal, estilístico y estético. ACCESO A CURSO QUINTO • Dobles cuerdas. • Escalas y arpegios mayores, menores, aumentadas, disminuidas y cromáticas. Ámbito tres octavas. • Aplicación de Spiccato y el Sautillé. • Desarrollo de la velocidad. • El vibrato como recurso estético: continuidad, aumento y disminución. • Profundización en el estudio de la dinámica, el fraseo y el carácter. • La polifonía. • Lectura a primera vista. • Pasajes de orquesta y repertorio. • Análisis formal, estilístico y estético. ACCESO A CURSO SEXTO • Escalas y arpegios de tres octavas: Mayores, Aumentadas, disminuidas y cromáticas en ámbito de tres octavas y aplicando los distintos golpes de arco y variedad de figuración rítmica. • desarrollo de la velocidad. • Control sobre el fraseo adecuado a cada estilo • Trabajo y desarrollo de la polifonía. • Aproximación a la música contemporánea, sus grafías y sus efectos. • Dominio del vibrato como recurso estético y sus variaciones según las épocas y estilos. • Armónicos artificiales: realización de escalas con armónicos. • Precisión en la aplicación de las dinámicas. • Desarrollo de la memoria. • Lectura a primera vista. • Pasajes de orquesta y repertorio.




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• Interpretar obras de las distintas épocas y estilos como solista. • Interpretar de memoria obras del repertorio solista de acuerdo con los

criterios de estilo correspondiente. • Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación dentro de

los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical. • Presentar en público un programa adecuado a su nivel demostrando

capacidad comunicativa y calidad artística.

11. CRITERIOS ESPECÍFICOS DE EVALUACIÓN • Precisión en la lectura • Destreza con la mano izquierda • Destreza con la mano derecha • Afinación • Calidad del sonido • Expresión musical • Posición corporal • Memorización • Dominio, seguridad y autocontrol • Sentido del ritmo

12. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

Cada componente del tribunal escuchará la interpretación de las tres piezas que interprete el aspirante en la prueba de acceso y la lectura de la obra o fragmento a primera vista. Basándose en los criterios de evaluación generales y específicos, evaluará la interpretación del aspirante.

13. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la interpretación de cada una de las obras, de acuerdo con los criterios de evaluación. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. Cada componente del tribunal calificará de 0 a 10 la realización del ejercicio de lectura a primera vista. El aspirante obtendrá una única nota de 0 a 10 en este apartado, extraída realizando la media aritmética de las calificaciones de todos los miembros del tribunal. La nota final de 0 a 10 hasta un máximo de un decimal se obtendrá realizando una media ponderada entre el ejercicio para evaluar la capacidad auditiva y los conocimientos teóricos y prácticos del curso para el que realiza la prueba de acceso (30%), la interpretación de las obras elegidas (60%) y la lectura a primera vista (10%). Cada uno de los ejercicios tendrá carácter eliminatorio, se calificará de cero a diez puntos, y será necesaria una calificación mínima de cinco puntos en cada uno de ellos para superarlos.




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Para la superación de la prueba es necesaria la obtención de una calificación igual o superior a 5.

14. ACTAS Además del modelo oficial, en el que cada aspirante tendrá una única calificación en la prueba instrumental, el tribunal levantará un acta explicativa con la calificación del tribunal en cada uno de los criterios expuestos.

15. PIEZAS ORIENTATIVAS PARA ACCESO ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ESTUDIOS.

• E. Nanny. Etudes de Kreutzer et Fiorillo. De. A. Leduc. 1921. Estudios preparatorios. Nº 1, en Do mayor. Nº 2 en Re mayor. Nº 3, en La mayor. Nº 4, 3n Sib mayor.

• F. Simandl, 30 Estudios • G. Bottesini. Ed. ByR. Slatford. Y.E. 1981. Nº 23 y 25 en Sol Mayor. Nº 30,32,33,38 en

Re Mayor. Nº 38 , 39 40 en Sib. Nº 103 en Si Mayor Molto Moderato. Nº 117 en Do Moderato.

• OBRAS. • Sonata for Violone in A minor. Giovannino. By. R. Slatford. Seventeenth century.

Y.E. 0008-1970. 1º Adagio. 2º Allegro. 3º Largo. 4º Presto • Sonata for Violone in F Major. Giovanino by R. Slatford. Seventeenth century. • Saint-Saens, Camille: The Elephant. MMO CCD 4301 • Massenet, J.: Melodie. • Domenico Dragonetti. “ Three waltzes “. Yorke edition. • Voce Nobile. R. Clerisse. A. Leduc 1953. • 24 Duets for two string basses Ed. Zimmerman. I.M.C. • Nº 1. Moderato • Sebastian Lee. Nº 2 Andante sostenuto • Sebastian Lee. Nº 6 Minnuet. J. S. Bach. • Nº 14 Sarabanda. Arcangelo Corelli.

ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios

• Estudio n.10 Simandl (30 estudios para contrabajo) • Estudio n.11 Simandl (30 estudios para contrabajo) • Estudio n.1 Hrabe (86 Estudios vol.1) • Estudio n. 2 Hrabe (86 Estudios vol.1)

Obras con piano • Giovannino : Sonata en Fa Mayor • Händel, G.F.: Andante. Transcripción manuscrita de Streicher. • Händel, G.F.: Adagio. Transcripción manuscrita de Streicher. • Massenet: Melodía

ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios

• Estudio n.19 Simandl (30 estudios para contrabajo) • Estudio n.20 Simandl (30 estudios para contrabajo) • Estudio n.28 Hrabe (86 Estudios vol.1) • Estudio n. 27 Hrabe (86 Estudios vol.1)




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Obras con piano • Marcello, B.: Sonata IV en Sol M. • Marcello Sonata en Fa (Transcripción manuscrita de Streicher) • Vivaldi, A Sonata V en MI M. • Marcello: Sonata II en Mi menor

ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios

• Estudio n. 10................... Storch-Hrabe (57 estudios vol.I) • Estudio n. 11................... Storch-Hrabe (57 estudios vol.I) • Estudion.4....................... Simandl (New Method vol.II) • Estudio 5......................... Simandl (New Method vol.II)

Obras con piano • Sonata II en Fa Mayor............ Vivaldi • Sonata IV en SiB Mayor........ Vivaldi • Sonata V en Do Mayor......... Marcello

ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios

• Estudio n.17 ................. Storch-Hrabe (57 estudios vol.I) • Estudio n. 18................. Storch-Hrabe (57 estudios vol.I) • Estudio n. 8 .................. Simandl (New method vol.II) • Estudio n. 9................... Simandl (New method vol.II)

Obras con piano

• Vocalisse......................... Rachmaninov • Concierto en Fa Mayor.... Capuzzi • Sonata en Sol menor ........Eccles • Concierto en sol Mayor... Handel

ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES Estudios

• Estudio n.9.......................Kreutzer-Simandl • Estudio n. 10......................Storch-Hrabe (57 Studies vol.1) • Estudio n. 10...................... Nanny (20 estudios de virtuosismo) • Estudio n.18........................ Labro (30 estudios)

Obras con piano

• Elegia...................................Bottesini • Chanson Triste..................... Koussevitzky • Dragonetti……………………Concerto in A • Sonata para Cb solo............. Ellis, B.

Humoresque ........................ Koussevitzky

Pruebas de acceso. Curso 2014-2015

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