Programación invierno curso 49

Cine Club "Calle Mayor"C/ Mayor 32, 34001 Palencia

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El 28 de Diciembre se cumplirán 25 años de la muerte de Andrei Tarkovski, una de las figuras más importantes de la cinematografía mundial. Con tan sólo 7 películas este maestro ruso nos legó un testamento fílmico incontestable e impere-cedero. Tarkovski, uno de nuestros autores de referencia, como diría el gran director de fotografía sueco Sven Nykvist, nos anima, nos fuerza a ser receptivos hacia nuestras impresiones y a ir más allá de nuestros límites. Desde nuestro modesto Cine Club le rendiremos un pequeño y muy merecido homenaje con la proyección de su primera película, La infancia de Iván. Con esta gran película comenzaremos un nuevo Trimestre y un nuevo año en los que continuaremos intentando mostrar lo más relevante de la creación cinematográfica mundial, como es el caso de Nader y Simin, una separación, la película iraní que ganó en la última edición del Festival de Berlín, lo mismo que Los pasos dobles, la última propuesta del director español Isaki Lacuesta, última vencedora en el Festival de San Sebastián. Otra película española vista en ese Festival y que viene precedida de muy buenas críticas es Ori, film filmado en Georgia y dirigido por Miguel Angel Jiménez.

Otros títulos importantes del Trimestre son la recuperación de la obra maes-tra de Georges Franju Los ojos sin rostro, película hasta ahora muy difícil de ver y de la que se ha empezado a hablar al hilo del estreno de la última película de Pedro Almodóvar La piel que habito. Con El niño de la bicicleta tendremos ocasión de continuar con la filmografía de los hermanos Dardenne, habituales en nuestro Cine Club.

El pasado Trimestre proyectamos Año Bisiesto, la película galardonada con la Cámara de Oro en el Festival de Cannes 2010 y ahora tendremos ocasión de ver su sucesora en la edición de 2011, la argentina Las Acacias, dirigida por Pablo Giorgelli. Y siguiendo con el cine argentino presentamos el debut de Gustavo Taretto con su ópera prima Medianeras. Dentro de la reciente cinematografía italiana destaca sobremanera Michelangelo Frammartino del que hemos programado su poética Le Quattro volte, una visión límpida sobre la naturaleza y, por último, no nos podemos olvidar del prolífico director japonés Takashi Miike y su última obra (una de sus películas más clásicas y sobrias) 13 asesinos, un remake de la famosa película de Akira Kurosawa.

Únicamente nos resta desearles unas FELICES FIESTAS y un próspero AÑO NUEVO.

NOTAS A LA PROGRAMACIÓN El director es la estrella: Andrei Tarkovski

Con ayuda del cine se pueden tratar a cabo. Andrei Tarkovski murió en París, las cuestiones más complejas del víctima de un cáncer de pulmón, el 29 de presente a un nivel que durante siglos ha Diciembre de 1986.sido propio de la literatura, la música o la Tonino Guerra comentó sobre el pintura. Pero una y otra vez hay que maestro ruso: Este genio del cine amaba buscar de nuevo el camino por el que tiene sobre todas las cosas la poesía y luchaba que ir el cine como arte. Estoy convencido por colmar el vacío espiritual en que de que el trabajo práctico en el cine será vivimos, como si estuviéramos precipitán-para cada uno de nosotros algo infructuo- donos a un agujero negro. En este so y desesperanzado, si no comprende- comentario del guionista italiano que mos con toda exactitud y claridad la trabajó con Tarkovski en la película El especificidad de este arte, si no encontra- espejo se entiende perfectamente que mos nosotros mismos la llave que una de las principales metas del director tenemos para abrirla. ruso era el tema de la fe y su estudio sobre

ANDREI TARKOVSKI. Esculpir en el la condición humana, a la vez que su tiempo. búsqueda de la belleza. A Andrei Tarkovski

Andrei Tarkovski nació en 1932 en siempre le interesaron más las intercone-Rusia. Hijo del poeta Arseni Tarkovski, xiones poéticas que las líneas dramáticas recibió una esmerada educación, tradicionales, porque lo que él denomina-interesándose desde muy joven por la ba la lógica de lo poético estaba en música, la literatura y la pintura. A princi- armoniosa consonancia con las posibili-pios de los años 50 participa en una dades del cine como medio expresivo. expedición geológica en Siberia, pero Más allá de los intereses argumentales y algún tiempo después se decide por los los planteamientos temáticos, las estudios de cinematografía, siendo el películas de Tarkovski responden, como director Mijail Romm su primer maestro y las de todos los grandes directores, a mentor. Su primer largometraje La premisas principalmente cinematográfi-infancia de Iván (1962), ganadora del cas y desarrolladas mediante la puesta en León de Oro en el Festival de Venecia y escena. Tarkovski siempre fue consciente que atrajo de inmediato la atención de la de que lo que determina verdaderamente crítica hacia el novel realizador. Su el contenido de una película es la adecua-siguiente obra, Andrei Rublev (1966), da utilización del lenguaje cinematográfi-supuso el primer tropiezo dentro de una co, lenguaje que está en la base de la larga serie de dificultades con la censura expresión visual.soviética, pese a que las películas de Tal como sucede con Robert Bresson, Tarkovski se presentaban regularmente Yasujiro Ozu o Carl Theodor Dreyer, en los certámenes internacionales de Andrei Tarkovski posee un lenguaje propio cine. A continuación filmó Solaris (1972) y e inconfundible y durante toda su vida fue El espejo (1974). Su última película fiel a unos principios estéticos y filosóficos soviética fue Stalker (1979), considerada que le convirtieron en un director de por muchos su obra maestra. En Italia minorías. Sin embargo, hoy en día su obra filmó Nostalghia (1983), hallando también goza del respeto de toda la crítica y de en el exilio dificultades para desarrollar su todos los estudiosos cinematográficos y obra. Tan sólo el apoyo de amigos y se ha convertido en objeto de estudio en algunas instituciones lograría que su las escuelas de cinematografía de todo el última película, Sacrificio (1986) se llevara mundo.

Sesión nº 1839 Lunes 9 de enero

IVANOVO DETSTVO

(La infancia de Iván)Andrei Tarkovski

Ficha Técnica

Dirección: Andrei TarkovskiGuión: V. Bogomolov y Mikhail PapavaFotografía: Vadim YusovMontaje: Lyudmila FeiginovaMúsica: Vyacheslav Ovchinnikov

Rusia, 1962. 95 m. B/N

Ficha Artística

NIKOLAI BURLYAYEVVALENTIN ZUBKOV

YEVGENI ZHARIKOVSTEPAN KRYLOV

SinopsisSegunda Guerra Mundial (1939-1945) Frente Oriental. Iván, un niño ruso de 12

años, cuyos padres murieron durante la invasión nazi, trabaja espiando a los alemanes.

Andrei TarkovskiNace en Zavrazhe (Unión Soviética) en 1932 y fallece en París 1986.En su juventud, estudió música, pintura y escultura, aprendió lenguas orientales

en Moscú antes de interesarse por el cine; también trabajó como geólogo por un tiempo en Siberia. Se inscribió en la aclamada Escuela de Cine VGIK (Instituto Estatal de Cinematografía de todas las Rusias),realizando cortometrajes.

Tras su ópera prima La infancia de Iván (1962) realizó los siguientes largometrajes: Andrei Rublev (1966), Solaris (1972), El espejo (1975), Stalker (1979), Nostalgia (1983) y Sacrificio (1986).

PalmarésLeón de oro en el Festival de Cine de Venecia 1962.

LOS PERSONAJES DE LOS HERMANOS DARDENNE

El niño de la bicicleta (2011), la nueva reparar el mal hecho por su padre, un película de Luc y Jean-Pierre Dardenne, terrateniente explotador, a inmigrantes se mantiene fiel a la obra de los cineastas, africanos (y a una familia en particular). En llena de héroes profundamente humanos El niño (2005), un hombre irresponsable y falibles que viven, irremediablemente, vende a su bebé en adopción, con la en conflicto con una realidad hostil. esperanza de que él y su novia puedan

Los personajes de los hermanos vivir con los beneficios. Gran parte de la Dardenne se guían por un propósito (o por película trata sobre su intento, primero, de impulsos inarticulados y en ocasiones recuperar el bebé, y luego de esquivar a la contradictorios) que los fuerza a enfrentar- peligrosa banda con la que contrae por se, a veces violentamente, al mundo. A ello una deuda. Un drama menos explícito pesar de que en ocasiones pueden de redención (y quizá la película más sutil comportarse como héroes, los personajes y desafiante del dúo) es El hijo (2002), de los hermanos Dardenne se ven sobre un carpintero, Olivier, que se ve envueltos frecuentemente en acciones convertido en mentor del chico que mató a moralmente dudosas. Su personaje más su hijo. El film muestra a Olivier observan-claramente heroico, Rosetta, se ve do al muchacho, preguntándose cómo impulsada por un deseo fiero y puro de acercarse a él. Parece estar iniciando un sobrevivir, de construir una vida mejor acto de venganza, pero el final sugiere para si misma. Pero, para hacer eso, que quizá el hombre ha redimido al fin el traiciona a un joven con quien traba crimen del chico (y quizá también su amistad, denunciando sus crímenes de propia ira vengativa) al convertirse en un poca monta para arrebatarle su puesto de nuevo padre para él. trabajo. El silencio de Lorna (2008) trata Su nuevo largometraje, El niño de la sobre una inmigrante albana que hará bicicleta, comienza con el joven héroe cualquier cosa para conseguir la naciona- Cyril tratando de escapar del orfanato en lidad belga y montar su propio negocio, el que vive. Lo mismo ocurre con el incluso si ello supone tomar parte en la cinético inicio de Rosetta (1999), con la muerte por sobredosis del heroinómano cámara recorriendo los pasillos tras la con quien comparte un matrimonio de protagonista, mientras ella protesta conveniencia. furiosamente por la pérdida del trabajo del

Las películas de los hermanos cual depende. En ambos casos, la cámara Dardenne se pueden considerar como de en mano llevada por Alain Marchen no realismo social, pero son también dramas solo observa la acción, sino que se ve morales en los que se puede ver una envuelta en ella, como el espectador que dimensión metafísica. Como Ken Loach, de pronto se ve involucrado en una pelea los belgas se interesan por personas de de bar.clase trabajadora y por su luchas diarias, Las películas de los hermanos casi siempre de carácter económico. Pero Dardenne sugieren una especie de donde las historias de Loach tratan sobre “realidad encontrada”, como si los el conflicto del individuo con el estado o las personajes estuvieran allí antes de que empresas, los Dardenne se preocupan llegara la cámara que los filma.pro el problema de mantener la integridad

Extracto del artículo DARDENNE, moral. Habitualmente, la redención juega BALZAC, DICKENS… de Jonathan Romney en ellas un papel, más o menos explícito. que aparece en el Nº 49 (Octubre 2011) de la En La promesa (1996), un joven busca revista Cahiers du Cinema España.


JODAEIYE NADER AZ SIMIN

(Nader y Simin, una separación)Asghar Farhadi

Ficha Técnica

Dirección: Guión: Asghar FarhadiFotografía: Mahmoud KalariMontaje: Hayedeh SafiyariMúsica: Sattar Oraki

Irán, 2011. 123 m. Color

Ficha Artística

LEILA HATAMIPEYMAN MOAADI

SHAHAB HOSSEINISAREH BAYAT

Asghar Farhadi

SinopsisSimin y Nader, un matrimonio con una hija, deciden abandonar Irán en busca de

una vida mejor. Sin embargo, en el último momento él se echa atrás debido a que a su padre le han diagnosticado Alzheimer y no quiere abandonarlo. Ella pide entonces el divorcio y, al no serle concedido, se muda a vivir con sus padres.

Asghar FarhadiNace en Isfahan (Irán) en 1972.Empezó a interesarse por la escritura, la dramaturgia y el cine mientras estaba en

el instituto. Estudió en la Sociedad de Cine Joven de Irán y empezó a rodar películas en super 8 y 16 mm. Obtuvo un máster de Realización Cinematográfica en la Universidad de Teherán en 1998. Durante sus estudios, escribió y dirigió varias obras estudiantiles, fue guionista para la radio nacional y realizó series de televisión.

Tras escribir el guión de Bajas alturas de Ebrahim Hatamikia, debuta en la dirección con Bailando en el polvo en 2003. Su filmografía se completa con Preciosa ciudad (2004), Miércoles de fuegos artificiales (2006) y A propósito de Elly (2009).

PalmarésMejor Película y Mejor Interpretación en el Festival de Berlín 2011.

ORI

(Ori)Miguel Ángel Jiménez

Ficha Técnica

Dirección: Miguel Ángel JiménezGuión: Luis MoyaFotografía: Gorka Gómez AndreuMontaje: Imanol Gómez de SeguraMúsica: Miguel Ángel Jiménez

España-Georgia, 2009. 80 m. Color

Ficha Artística

BEQA QAVTARADZEKHATUNA SHURGAIAGIORGI GOGUAZDE

TAMAZO TERUNASHVILI

SinopsisNino cruza un vasto descampado a las afueras de Tbilisi. La joven georgiana

intenta tirar de su vida hacia delante, pero no va a ser nada fácil. En las lejanas montañas del Cáucaso, el solitario Beqa recibe la visita de su sobrino Tazo, refugiado de los bombarderos rusos.

PalmarésSe presentó en el Festival de Cine de San Sebastián.


Niguel Ángel JiménezNace en Madrid en 1979.En 1999 abandona la carrera de Derecho y estudia Cámara y Fotografía

Cinematográfica. En 2001 rueda Las huellas, su primer cortometraje, producido por Aki Kaurismäki. Tras dedicarse al vídeo industrial y la publicidad corporativa, a mediados de 2007 funda Kinoskopik S.L.L. y realiza Días de El Abanico, un largometraje documental, y Ori, su primera película.

Sesión nº 1843 Lunes 6 de febrero

LOS PASOS DOBLES

(Los pasos dobles)Isaki Lacuesta

Ficha Técnica

Dirección: Guión: Isaki Lacuesta e Isabel CampoFotografía: Diego DussuelMontaje: Domi ParraMúsica: Gerard Gil

España-Suiza, 2011. 87 m. Color

Ficha Artística

BOKAR DEMBELE "BOUBA”MIQUEL BARCELÓALOU CISSÉ "ZOL”

HAMADOUN KASSOGUE

Isaki Lacuesta

SinopsisLa mejor forma de huir de tus perseguidores sin dejar rastro es caminar hacia

atrás, sobre tus propias huellas. Eso creía François Augiéras, que cubrió de pinturas un búnker militar en el desierto, y luego lo dejó hundirse en la arena para que nadie lo encontrara hasta el siglo XXI. ¿Pero quién es Augiéras?

Isaki LacuestaNace en Girona en 1975.Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Autónoma de Barcelona y se

graduó en la primera edición del Máster en Documental de Creación de la Universidad Pompeu Fabra. Además de director, guionista, y operador, Lacuesta también ha combinado la participación en numerosas exposiciones y vídeo instalaciones con la colaboración en medios escritos como La Vanguardia, El Periódico, Rock de Lux, Lateral, y la docencia. Su filmografía se completa con Cravan vs Cravan (2002), La leyenda del tiempo (2006), Los condenados (2009) y La noche que no acaba (2010).



SVETAT E GOLYAM I SPASENIE DEBNE OTVSYAKADE

(El mundo es grande y la felicidad está a la vuelta de la esquina)

Stephan Komandarev

Ficha Técnica

Dirección: Stephan KomandarevGuión: Stephan Komandarev, Yuri Datchev y Dusan MilicFotografía: Emil HristowMontaje: Nina AltaparmakovaMúsica: Stefan Valdobrev

Bulgaria-Alemania, 2008. 105 m. Color

Ficha Artística

MIKI MANOJLOVICCARLO LJUBEK

HRISTO MUTAFCHIEVANNA PAPADOPULU

SinopsisTras un accidente de coche, un joven búlgaro llamado Alex no puede recordar ni

siquiera su nombre. Para curar su amnesia, su abuelo Bai Dan se marcha a Alemania y le organiza a su nieto un viaje espiritual, cuyo destino es su país de origen y, por tanto, el pasado.

Stephan KomandarevNace en Sofía (Bulgaria) en 1966.Estudió Dirección de Cine y Televisión en la Nueva Universidad de Bulgaria en

Sofía. Actualmente es miembro de la Asociación Búlgara de Directores de Cine. Debutó en el largometraje, tras varios cortos y documentales, con Dogs' home (2000). El mundo es grande y la felicidad está a la vuelta de la esquina es su segunda película, y fue seleccionada para representar a su país en los Oscars a Mejor película en lengua extranjera.

PalmarésMejor película en el Festival de Cine Independiente de California.


MEDIANERAS

(Medianeras)Gustavo Taretto

Ficha Técnica

Dirección: GGuión: Gustavo TarettoFotografía: Leandro MartínezMontaje: Pablo Mari y Rosario SuarezMúsica: Gabriel Chwojnik

Argentina, 2010. 95 m. Color

Ficha Artística

PILAR LÓPEZ DE AYALAJAVIER DROLAS

CARLA PETERSONINÉS EFRÓN

ustavo Taretto

SinopsisMartín es un fóbico en vías de recuperación. De a poco va saliendo del encierro en

su monoambiente y su adicción al mundo virtual. Mariana, recién separada, tiene tan desordenada la cabeza como el departamento en el que se refugia. ¿Deberían conocerse, no?

Gustavo TarettoNace en Buenos Aires en 1965.Experimentado director publicitario y premiado cortometrajista, Medianeras es, de

hecho, la versión largometraje de un corto del mismo título que recorrió el mundo a partir de 2004.

PalmarésSe presentó en el Festival de Cine de Berlín.


JUSAN-NIN NO SHIKAKU

(13 asesinos)Takashi Miike

Ficha Técnica

Dirección: Takashi MiikeGuión: Daisuke TenganFotografía: Nobuyasu KitaMontaje: Kenji YamashitaMúsica: Kôji Endô

Japón-Reino Unido, 2010. 120 m. Color

Ficha Artística

KÔJI YASHUKOTAKAYUKI YAMADA

YÛSUKE ISEYAGORÔ INAGAKI

SinopsisLa época de paz del Japón feudal se ve amenazada por la ascendente carrera en

el poder de Lord Naritsugu. Naritsugu está por encima de la ley, y asesina y viola a su antojo. El oficial Sir Doi, afligido por la masacre perpetrada por el sádico Naritsugu, contacta secretamente con el samurái Shinzaemon Shimada para acabar con él.

PalmarésPremio del Público en el Festival de Cine de Sitges.

Takashi MiikeNace en Osaka en 1960.Empezó como ayudante de dirección para la televisión hasta que en los años 90

irrumpió como director haciendo películas de bajo presupuesto para V-Cinema entre las que destaca Shinjuku Triad Society en 1995, que fue su primera película estrenada en salas de cine a la que siguieron más 60 películas en sus apenas trece años de carrera. Su debut internacional fue con Audition en 1999, seguida de otros éxitos como Llamada Perdida (2004), Three extremes (2004), Big bang love, juveline a (2006) y La felicidad de los Katakuri (2006).

Sesión nº 1847 Lunes 5 de marzo

LE QUATTRO VOLTE

(Le quattro volte)Michelangelo Frammartino

Ficha Técnica

Dirección: Guión: Michelangelo FrammartinoFotografía: Andrea LocatelliMontaje: Benni Atria y Maurizio GrilloMúsica: Paolo Benvenuti

Italia-Alemania-Suiza, 2010. 88 m. Color

Ficha Artística

GIUSEPPE FUDABRUNO TIMPANO

NAZARENO TIMPANO

Michelangelo Frammartino

SinopsisUn pueblo calabrés encaramado en unas altas colinas desde las cuales se divisa a

lo lejos el mar Jónico, un lugar donde el tiempo parece haberse detenido, donde las piedras tienen el poder de cambiar los acontecimientos y las cabras se detienen a contemplar el cielo. Aquí pasa sus últimos días un viejo pastor.

Michelangelo Frammartino.

Estudió en la Facultad de Arquitectura del Politécnico de Milán, donde maduró su interés por la relación entre los espacios concretos y construidos de la vivienda y la presencia de la imagen, ya sea fotográfica, cinematográfica o de vídeo. Siguió profundizando la dimensión de lo visual en la Civica Scuola del Cinema de Milán en la que fue admitido en 1994, años en los que descubrió un ámbito de investigación especialmente rico: el campo de las videoinstalaciones. Desde 2005, imparte clases de dirección cinematográfica en la Università degli Studi de Bergamo. Su filmografía incluye Il dono (2003), así como los cortos Tracce (1995), L'occhio e lo spirito (2001), Scappa Valentina (2001) y Io non posso entrare (2002).

Nace en Milán en 1968



LES YEUX SANS VISAGE

(Los ojos sin rostro)Georges Franju

Ficha Técnica

Dirección: Guión: Claude Sautet y Pierre Boileau Thomas NarcejacFotografía: Eugen SchüfftanMontaje: Música: Maurice Jarre

Francia, 1960. 88 m. B/N

Ficha Artística

PIERRE BRASSEURALIDA VALLI

JULIETTE MAYNELEDITH SCOB

Georges Franju

SinopsisEn París, un brillante cirujano enloquecido rapta chicas con objeto de utilizar su

piel para reconstruir la belleza de su hija, destrozada por un trágico accidente del que el doctor se siente culpable.

Georges FranjuNace en 1912 en París y fallece en 1987 en París.Fundador de la Cinémathèque française, en 1949 realiza Le Sang des bêtes, un

corto que combinaba poesía y grafismo, encajando lo misterioso y lo cruel dentro de un marco realista, definiendo así las características de su cine. Su filmografía se completa con los cortometrajes y documentales En passant par la Lorraine (1950), Hôtel des invalides (1951), Le grand Méliès (1952), Monsieur et madame Curie (1952), Poussières (1954), Navigation marchande (1954), À propos d'une rivière (1955), Mon chien (1955), Le Théâtre national populaire (1956), Sur le pont d'Avignon (1956), Notre-Dame, cathédrale de Paris (1957), La Première Nuit (1958) y los largometrajes La Tête contre les murs (1958), Les Yeux sans visage (1959), Pleins feux sur l'assassin (1961), Thérèse Desqueyroux (1962), Judex (1963), Thomas l'imposteur (1965), La Faute de l'abbé Mouret (1970) y Nuits rouges (1974).

Palmarés


LAS ACACIAS

(Las acacias)Pablo Giorgelli

Ficha Técnica

Dirección: Guión: Pablo Giorgelli y Salvador RoselliFotografía: Diego PoleriMontaje: María Astrauskas

Argentina-España, 2011. 90 m. Color

Ficha Artística

GERMÁN DE SILVAHEBE DUARTE

NAYRA CALLE MAMAMI

Pablo Giorgelli

SinopsisPor encargo, un camionero debe llevar a una mujer desconocida desde Asunción

(Paraguay) hasta Buenos Aires (Argentina). La mujer trae consigo una niña en brazos. Son 1.500 kilometros de viaje por delante.

PalmarésMejor Ópera prima en el 55º BFI London Film Festival.

Pablo GiorgelliNace en Argentina.Las acacias supone su debut en el largometraje y con él participó en la Semana de

la Crítica y ganó la Caméra d’Or (mejor ópera prima) en el Festival de Cannes de 2011. Giorgelli se inició en el cine como montador (Moebius, 1995, y Solo por hoy, 2001, entre otras películas) y había dirigido previamente el cortometraje El último sueño (1993).


LE GAMIN AU VÉLO

(El niño de la bicicleta)Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne

SinopsisCyril, un niño de once años, se escapa del hogar de acogida, donde su padre lo

dejó después de prometerle que volvería a buscarlo. Después de llamar a la puerta del apartamento donde vivían, huyendo del personal del hospicio, se refugia en un gabinete médico y se echa en brazos de una joven sentada en la sala de espera.

PalmarésGran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes.

Ficha Técnica

Dirección: Luc DardenneGuión: Jean-Pierre y Luc DardenneFotografía: Alain MarcoenMontaje: Marie-Hélène DozoMúsica: Varios

Bélgica-Francia-Italia, 2011. 87 m. Color

Ficha Artística

CÉCILE DE FRANCETHOMAS DORETJÉRÉMIE RENIER

FABRIZIO RONGIONE

Jean-Pierre Dardenne y

Jean-Pierre Dardenne y Luc DardenneNacen respectivamente en 1951 en Engis y en 1954 en Aewis (Bélgica).Han realizado numerosos documentales. En 1975, Luc y Jean-Pierre Dardenne

fundaron la compañía Derives, que ha producido 60 documentales, incluyendo los realizados por ellos. En 1994, fundaron la productora Les Films du Fleuve. Su filmografía se completa con las películas Falsch (1987), I think of you (1992), La promesa (1996), Rosetta (1999), El hijo (2002), El niño (2005) y El silencio de Lorna (2008).

Así como eramos... 28º Curso 1990-1991

Sesión 1066 (08/10/1990) El profesor de música de Gérard Corbiau

Sesión 1067 (15/10/1990) Enrique V de Kenneth Branagh

Sesión 1068 (22/10/1990) Los poseídos de Andrzej Wajda

Sesión 1069 (29/10/1990) Adios solidaridad de Sven Wan Petter Wennerod

Sesión 1070 (05/11/1990 ) Conspiración de mujeres de Peter Greenaway

Sesión 1071 (12/11/1990) La boca del lobo de Francisco Lombardi

Sesión 1072 (19/11/1990) Jesús de Montreal de Denys Arcand

Sesión 1073 (26/11/1990) Mi pequeña Ida de Year Suenske Guldbaggan

Sesión 1074 (03/12/1990) La lectora de Michel Deville

Sesión 1075 (10/12/1990) Sonrisas de New Jersey de Carlos Sorin

Sesión 1076 (17/12/1990) Caza de brujas de Anja Breien

Sesión 1077 (27/12/1990) Tiempo de amar, tiempo de morir de Douglas Sirk

Sesión 1078 (07/01/1991) La recadera de Libeke Lukkeberg

Sesión 1079 (14/01/1991) Robby-Kalle-Paul de Dany Levy

Sesión 1080 (21/01/1991) Mistery Train de Jim Jarmusch

Sesión 1081 (28/01/1991) Paisaje en la niebla de Theo Angelopoulos

Sesión 1082 (04/02/1991) Cuento de primavera de Eric Rohmer

Sesión 1083 (11/02/1991) Rosalia va de compras de Percy Adlon

Sesión 1084 (18/02/1991) Las bodas barbaras de Marion Hänsel

Sesión 1085 (25/02/1991) Vagabundos de Ola Solum

Sesión 1086 (04/03/1991) Las ballenas de agosto de Lindsay Anderson

Sesión 1087 (11/03/1991) El año de las lluvias torrenciales de Jerzy Skolimonski

Sesión 1088 (18/03/1991) El paría de Jerrold Freedman

Sesión 1089 (25/03/1991) X de Oddvar Einarzon

Sesión 1090 (08/04/1991) Hablando con la muerte de Oliver Stone

Sesión 1091 (15/04/1991) Semilla de crisantemos de Zhang Yimou

Sesión 1092 (22/04/1991) Los fabulos Baker Boys de Steve Kloves

Sesión 1093 (29/04/1991) El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante de Peter Greenaway

Sesión 1094 (06/05/1991) Muerte de un viajante de Wolker Schlöndorff

Sesión 1095 (13/05/1991) No amarás, pequeña historia de amor de Krzysztof Kieslowski

Sesión 1096 (20/05/1991) Leche de otoño de Joseph Vilsmaier

Sesión 1097 (27/05/1991) No disparen a la pianista de Francis Mankiewicz

Sesión 1098 (03/06/1991) Lluvia negra de Shohei Imamura

Sesión 1099 (07/06/1991) El grito de la lechuza de Claude Chabrol

Sesión 1100 (10/06/1991) El verano de Aviya de Eli Cohen

Sesión 1101 (14/06/1991) La vida privada de Sherlock Holmes de Billy Wilder

Así como eramos... 27º Curso 1989-1990

Sesión 1030 (09/10/1989) Bagdad café de Percy Adlon

Sesión 1031 (16/10/1989) Cuatro aventuras de Reinette y Mirabelle de Eric Rohmer

Sesión 1032 (23/10/1989) Macarrones de Ettore Scola

Sesión 1033 (30/10/1989) Interferencias de William Ted Kutcheff

Sesión 1034 (06/11/1989) He oído cantar a las sirenas de Patricia Rozema

Sesión 1035 (13/11/1989) El arpa Birmana de Kon Ichikawa

Sesión 1036 (20/11/1989) Los muertos de John Huston

Sesión 1037 (27/11/1989) Inseparables de David Cronenberg

Sesión 1038 (04/12/1989) La trampa de venus de Robert Van Ackereth

Sesión 1039 (11/12/1989) La vida es un largo rio tranquilo de Étienne Chatiliez

Sesión 1040 (18/12/1989) Sorgo rojo de Zhang Yimou

Sesión 1041 (26/12/1989) Así es la vida de Blake Edwards

Sesión 1042 (08/01/1990) Mr. North de Danny Huston

Sesión 1043 (15/01/1990) Asunto de mujeres de Claude Chabrol

Sesión 1044 (22/01/1990) Un mundo aparte de Chris Menges

Sesión 1045 (29/01/1990) Voces distantes de Terence Davies

Sesión 1046 (05/02/1990) Mañana sucederá de Daniele Luchette

Sesión 1047 (12/02/1990) Sin pistas de Thom Eberhardt

Sesión 1048 (19/02/1990) Salaam Bombay de Mira Nair

Sesión 1049 (26/02/1990) El hotel de los fantasmas de Neil Jordan

Sesión 1050 (05/03/1990) Si estuvieras aquí de David Leland

Sesión 1051 (12/03/1990) Sammy y Rosie se lo montan de Stephen Frears

Sesión 1052 (19/03/1990) Los modernos de Alan Rudolph

Sesión 1053 (06/03/1990) Pelle el conquistador de Billie August

Sesión 1054 (09/04/1990) Maurice de James Ivory

Sesión 1055 (16/04/1990) El zoo de cristal de Paul Newman

Sesión 1056 (23/04/1990) El delator de Roman Balayan

Sesión 1057 (30/04/1990) Mi vida como un perro de Lasse Hallström

Sesión 1058 (02/05/1990) Bienvenido a Los Angeles de Alan Rudolph

Sesión 1059 (14/05/1990) Tierra amarilla de Chen Kaige

Sesión 1060 (21/05/1990) La verificación de Alexei Güerman

Sesión 1061 (28/05/1990) Recuerda mi nombre de Alan Rudolph

Sesión 1062 (04/06/1990) El rey de los niños de Chen Kaige

Sesión 1063 (08/06/1990) Hanusen de István Szabo

Sesión 1064 (11/06/1990) La comisaría de Alexander Askoldov

Sesión 1065 (15/06/1990) El festín de Babette de Grabiel Axel

Programación invierno curso 49

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