PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

DEL DEPARTAMENTO DE

D I B U J O

2019-2020

IES SALVADOR RUEDA

MÁLAGA

A.- OBJETIVOS

Objetivos generales

La enseñanza de Educación Plástica, Visual y Audiovisual en esta etapa tendrá como finalidad el desarrollo de las siguientes capaci-dades:

1. Contemplar, interpretar, reflexionar y analizar las imágenes que nos rodean interpretándolas de forma crítica, siendo sens ibles a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales.

2. Participar en la vida cultural, apreciando el hecho artístico, identificando, interpretando y valorando sus contenidos y entendién-

dolos como parte integrante de la diversidad, contribuyendo al respeto, conservación y mejora del patrimonio. 3. Emplear el lenguaje plástico, visual y audiovisual para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas, contribuyendo a

la comunicación y a la convivencia. 4. Expresarse con creatividad y descubrir el carácter instrumental del lenguaje plástico, visual y audiovisual como medio de expre-

sión, su relaciones con otros lenguajes y materias, desarrollando la capacidad de pensamiento divergente y la cultura emprendedora. 5. Conocer, comprender y aplicar correctamente el lenguaje técnico-gráfico y su terminología, adquiriendo hábitos de observación,

precisión, rigor y pulcritud, valorando positivamente el interés y la superación de las dificultades. 6. Utilizar las diversas técnicas plásticas, visuales y audiovisuales y las tecnologías de la información y la comunicación p ara apli-

carlas en las propias creaciones, analizando su presencia en la sociedad de consumo actual, así como utilizar sus recursos para adquirir nuevos aprendizajes.

7. Superar los estereotipos y convencionalismos presentes en la sociedad, adoptando criterios personales que permitan actuar con autonomía e iniciativa y potencien la autoestima.

8. Representar la realidad de manera objetiva, conociendo las normas establecidas y valorando su aplicación en el mundo del a rte y del diseño.

9. Planificar y reflexionar de forma individual y cooperativa el proceso de realización de objetos y obras gráfico-plásticas partiendo de unos objetivos prefijados, revisando y valorando durante cada fase el estado de su consecución.

10. Cooperar con otras personas en actividades de creación colectiva de manera flexible y responsable, favoreciendo el diálogo, la

colaboración, la comunicación, la solidaridad y la tolerancia.

Objetivos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1º ESO 1. Educar al alumno o alumna en el mundo de la imagen, tanto a nivel de receptor como de emisor. 2. Experimentar con materiales y técnicas en el proceso de creación plástica. 3. Mejorar el proceso de creación artística del alumno o alumna para lograr obras autónomas, personales y creativas. 4. Analizar críticamente el mundo de las imágenes que nos rodea. 5. Utilizar los medios tecnológicos actuales de la información aplicada a mundo de las imágenes.

6. Adquirir conocimiento teóricos-prácticos sobre las diferentes formas geométricas y sistemas de representación. 7. Aplicar las formas geométricas para la resolución de problemas y para la creación de diseños.

Objetivos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 2º ESO 1. Comprender e interpretar el mundo de las imágenes, del entorno natural y cultural. 2. Apreciar los valores culturales y estéticos, contribuyendo a su respeto y conservación. 3. Conocer los elementos del lenguaje plástico y visual para realizar creaciones personales y comunicarse adecuadamente. 4. Desarrollar la creatividad utilizando los elementos plásticos de modo que sirvan tanto para la auto expresión como para contribuir

a la mejor comunicación con otras materias. 5. Aplicar la tecnología de la información pare crear obras y expresarse con imágenes. 6. Representar formas, cuerpos y espacios mediante la geometría plana y espacial. 7. Aprender un proceso de creación que le lleve a la reflexión de necesidades, realización de croquis, planos, prototipos. 8. Realizar creaciones artísticas en grupos e interacción con otras materias.

Objetivos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 4º ESO 1. Integrar los lenguajes visuales con fines expresivos y descriptivos, profundizando en el estudio de los aspectos emotivos y

funcionales de los mismos. 2. Profundizar en la exploración del color a través de diferentes técnicas y procedimientos. 3. Elaborar texturas naturales y geométricas con fines expresivos. 4. Realizar composiciones equilibradas a través de la aplicación de sistemas proyectivos. 5. Explicar la función del diseño en los diferentes ámbitos: espacio, objetos, mensajes. 6. Utilizar una forma modular en la realización de composiciones seriadas y asimétricas. 7. Organizar las fases de un trabajo plástico, determinando el espacio y los materiales necesarios para llevarlo a cabo. 8. Analizar los elementos más complejos de la sintaxis de algunos lenguajes visuales específicos. 9. Criticar y apreciar las distintas manifestaciones plásticas y visuales.

10. Seleccionar el procedimiento expresivo más adecuado a las finalidades pretendidas. 11. Participar en actividades individuales y grupales mostrando actitudes de cooperación y conservación del material.

Objetivos de Dibujo Técnico de 1.º y 2.º de Bachillerato 1. Valorar las posibilidades del Dibujo Técnico como instrumento de investigación, apreciando la universalidad del l enguaje

objetivo en la transmisión y comprensión de informaciones. 2. Conocer y comprender los fundamentos geométricos del Dibujo Técnico para utilizarlos en la lectura de diseños y productos

artísticos y para elaborar soluciones razonadas ante problemas geométricos en el campo de la técnica y del arte.

3. Valorar la normalización como convencionalismo idóneo para simplificar la producción y la comunicación, dándole a ésta un carácter potencialmente universal.

4. Integrar las actividades del Dibujo Técnico en un campo cultural donde aparezca la relevancia de los aspectos estéticos. 5. Apreciar el enriquecimiento que la diversidad de técnicas plásticas proporciona a la concepción convencional del Dibujo Técni co.

6. Utilizar con destreza los instrumentos específicos del Dibujo Técnico, así como los propios de las representaciones gráficas en general.

7. Valorar el correcto acabado del dibujo, al igual que las mejoras que en la representación puedan introducir las diversas técn icas y procedimientos plásticos.

Contenidos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1º ESO

BLOQUE 1. Dibujo Técnico _Elementos, conceptos y relaciones entre elementos geométricos básicos. Uso correcto de las herramientas (escuadra, cartabón,

compás). _Concepto y trazado de paralelismo y perpendicularidad. Operaciones básicas. _Operaciones con segmentos: suma, resta y media-

triz. Circunferencia, círculo y arco, conceptos y trazados.

_Operaciones con ángulos: suma, resta y bisectriz. Aplicaciones. Teorema de Thales y lugares geométri cos. _Formas poligonales: triángulos y cuadriláteros.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 0. Saber establecer de forma eficaz mediciones con la regla en cm y mm sobre el papel. CT. 1. Comprender y emplear los conceptos espaciales del punto, la línea y el plano. CMCT, SIEP. 2. Analizar cómo se puede definir una recta con dos puntos y un plano con tres puntos no alineados o con dos rectas secantes.

CMCT.

3. Construir distintos tipos de rectas, utilizando la escuadra y el cartabón, habiendo repasado previamente estos conceptos. CMCT. 4. Conocer con fluidez los conceptos de circunferencia, círculo y arco. CMCT. 5. Utilizar el compás, realizando ejercicios variados para familiarizarse con esta herramienta. CMCT. 6. Comprender el concepto de ángulo y bisectriz y la clasificación de ángulos agudos, rectos y obtusos. CMCT. 7. Estudiar la suma y resta de ángulos y comprender la forma de medirlos. CMCT. 8. Estudiar el concepto de bisectriz y su proceso de construcción. CMCT. 9. Diferenciar claramente entre recta y segmento tomando medidas de segmentos con la regla o utilizando el compás. CMCT. 10. Trazar la mediatriz de un segmento utilizando compás y regla. También utilizando regla, escuadra y cartabón. CMCT.

11. Estudiar las aplicaciones del teorema de Thales. CMCT. 12. Conocer lugares geométricos y definirlos. CCL, SIEP. 13. Comprender la clasificación de los triángulos en función de sus lados y de sus ángulos. CMCT. 14. Construir triángulos conociendo tres de sus datos (lados o ángulos). CMCT. 15. Analizar las propiedades de los puntos y rectas característicos de un triángulo. CMCT. 16. Conocer las propiedades geométricas y matemáticas de los triángulos rectángulos, aplicándolas con propiedad a la constr uc-

ción de los mismos. CMCT, SIE.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Traza las rectas que pasan por cada par de puntos, usando la regla, resalta el triángulo que se forma. 2.1. Señala dos de las aristas de un paralelepípedo, sobre modelos reales, estudiando si definen un plano o no, y explicando cuál es,

en caso afirmativo. 3.1. Traza rectas paralelas, transversales y perpendiculares a otra dada, que pasen por puntos definidos, utilizando escuadra y carta-

bón con suficiente precisión. 4.1. Construye una circunferencia lobulada de seis elementos, utilizando el compás. 5.1. Divide la circunferencia en seis partes iguales, usando el compás, y dibuja con la regla el hexágono regular y el triángulo equi-

látero que se posibilita.

6.1. Identifica los ángulos de 30º, 45º, 60º y 90º en la escuadra y en el cartabón. 7.1. Suma o resta ángulos positivos o negativos con regla y compás. 8.1. Construye la bisectriz de un ángulo cualquiera, con regla y compás. 9.1. Suma o resta segmentos, sobre una recta, midiendo con la regla o utilizando el compás. 10.1. Traza la mediatriz de un segmento utilizando compás y regla. También utilizando regla, escuadra y cartabón. 11.1. Divide un segmento en partes iguales, aplicando el teorema de Thales. 12.1. Explica, verbalmente o por escrito, los ejemplos más comunes de lugares geométricos (mediatriz, bisectriz, circunferencia, es-

fera, rectas paralelas, planos paralelos,…).

13.1. Clasifica cualquier triángulo, observando sus lados y sus ángulos. 14.1. Construye un triángulo conociendo dos lados y un ángulo, o dos ángulos y un lado, o sus tres lados, utiliza ndo correctamente

las herramientas. 16.1. Dibuja un triángulo rectángulo conociendo la hipotenusa y un cateto. 16.2. Clasifica correctamente cualquier cuadrilátero.

Bloque 2. Expresión Plástica _Comunicación visual. Alfabeto visual. Elementos configurativos y sintaxis de la imagen: Punto, línea, formas.

_El color y su naturaleza. Círculo cromático. Colores primarios y secundarios. Cualidades, valores expresivos y simbólicos de l co-lor.

_Las texturas y su clasificación. Texturas gráficas. Técnicas para la creación de texturas. _La luz. Sombras propias y sombras proyectadas. El claroscuro. Composición. Equilibrio, proporción y ritmo. Esquemas compos i-

tivos. _Niveles de iconicidad en las imágenes. Abstracción y figuración. _El proceso creativo desde la idea inicial hasta la ejecución definitiva. Bocetos, encaje, apuntes.

_Técnicas de expresión gráfico-plástica. Técnicas secas. Técnicas húmedas. Técnica mixta. _El collage. El grabado. _Técnicas de estampación. La obra en linóleo de Picasso. La obra tridimensional. _Reutilización y reciclado de materiales y objetos

de desecho.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Identificar los elementos configuradores de la imagen. CCL, SIEP. 2. Experimentar con las variaciones formales del punto, el plano y la línea. CAA, SIEP.

3. Expresar emociones utilizando distintos elementos configurativos y recursos gráficos: línea, puntos, colores, texturas, claro scu-ros. CAA, CEC.

4. Identificar y aplicar los conceptos de equilibrio, proporción y ritmo en composiciones básicas. CAA, SIEP. CEC. 5. Experimentar con los colores primarios y secundarios. CMCT, CEC. 6. Identificar y diferenciar las propiedades del color luz y el color pigmento. CMCT, CD. 7. Diferenciar las texturas naturales, artificiales, táctiles y visuales y valorar su capacidad expresiva. CMCT, CAA. 8. Conocer y aplicar los métodos creativos gráfico-plásticos aplicados a procesos de artes plásticas y diseño. CD, CSC, 9. Crear composiciones gráfico-plásticas personales y colectivas. CAA, CSC, SIEP, CEC.

10. Dibujar con distintos niveles de iconicidad de la imagen. CAA, SIEP, CEC. 11. Conocer y aplicar las posibilidades expresivas de las técnicas gráfico-plásticas secas, húmedas y mixtas. La témpera, los lápices

de grafito y de color. El collage. CAA, CSC, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Identifica y valora la importancia del punto, la línea y el plano analizando de manera oral y escrita imágenes y producc iones

grafico plásticas propias y ajenas. 2.1. Analiza los ritmos lineales mediante la observación de elementos orgánicos, en el paisaje, en los objetos y en composiciones

artísticas, empleándolos como inspiración en creaciones grafico- plásticas.

2.2. Experimenta con el punto, la línea y el plano con el concepto de ritmo, aplicándolos de forma libre y espontánea. 2.3. Experimenta con el valor expresivo de la línea y el punto y sus posibilidades tonales, aplicando distintos grados de dureza, di s-

tintas posiciones del lápiz de grafico o de color (tumbado o vertical) y la presión ejercida en la aplicación, en composicion es a mano alzada, estructuradas geométricamente o más libres y espontáneas.

3.1. Realiza composiciones que transmiten emociones básicas (calma, violencia, libertad, opresión, alegría, tristeza, etc.) u tilizando distintos recursos gráficos en cada caso (claroscuro, líneas, puntos, texturas, colores…)

3.2. Utiliza el lápiz de grafito y de color, creando el claroscuro en composiciones figurativas y abstractas mediante la apli cación del lápiz de forma continua en superficies homogéneas o degradadas.

4.1. Analiza, identifica y explica oralmente, por escrito y gráficamente, el esquema compositivo básico de obras de arte y obras pr o-pias, atendiendo a los conceptos de equilibrio, proporción y ritmo

4.2. Realiza composiciones básicas con diferentes técnicas según las propuestas establecidas por escrito 4.3. Representa objetos aislados y agrupados del natural o del entorno inmediato, proporcionándolos en relación con sus caracterís-

ticas formales y en relación con su entorno. 5.1. Experimenta con los colores primarios y secundarios estudiando la síntesis aditiva y sustractiva y los colores complementarios. 6.1. Realiza modificaciones del color y sus propiedades empleando técnicas propias del color pigmento y del color luz, aplica ndo

las TIC, para expresar sensaciones en composiciones sencillas.

6.2. Representa con claroscuro la sensación espacial de composiciones volumétricas sencillas. 6.3. Realiza composiciones abstractas con diferentes técnicas gráficas para expresar sensaciones por medio del uso del color. 7.1. Transcribe texturas táctiles a textural visuales mediante las técnicas de frottage, utilizándolas en composiciones abstractas o fi-

gurativas. 8.1. Reflexiona y evalúa oralmente y por escrito, el proceso creativo propio y ajeno desde la idea inicial hasta la ejecución definiti-

va. 8.2. Comprende y emplea los diferentes niveles de iconicidad de la imagen gráfica, elaborando bocetos, apuntes, dibujos esque máti-

cos, analíticos y miméticos.

9.1. Utiliza con propiedad las técnicas grafico plásticas conocidas aplicándolas de forma adecuada al objetivo de la actividad. 10.1. Aprovecha materiales reciclados para la elaboración de obras de forma responsable con el medio ambiente y aprovechando sus

cualidades grafico – plásticas. 11.1. Experimenta con las témperas aplicando la técnica de diferentes formas (pinceles, esponjas, goteos, distintos grados de hume-

dad, estampaciones…) valorando las posibilidades expresivas según el grado de opacidad y la creación de texturas visuales cromáti-cas. 11.2. Utiliza el papel como material, manipulándolo, rasgando, o plegando creando texturas visuales y táctiles para crear comp o-siciones, collages matéricos y figuras tridimensionales.

11.3. Crea con el papel recortado formas abstractas y figurativas componiéndolas con fines ilustrativos, decorativos o comunicati-vos.

GENERAL_ Mantiene su espacio de trabajo y su material en perfecto orden y estado, y aportándolo al aula cuando es necesario p a-ra la elaboración de las actividades.

Bloque 3. Comunicación Audiovisual _Percepción visual. Ilusiones ópticas. Grados de iconicidad. Significante y significado. _Finalidades del lenguaje visual y audiovisual. Interpretación y comentarios de imágenes. La obra artística. _Relación de la obra de arte con su entorno. Estilos y tendencias: manifestaciones art ísticas en Andalucía. _Valoración crítica y disfrute de la obra de arte. La imagen publicitaria. Recursos. Signo y símbolo (anagramas, logotipos, marcas y

pictogramas). _Imagen fija: la fotografía. Orígenes de la fotografía. Elementos básicos para la reali zación fotográfica. Encuadres y puntos de vista. _Imagen secuenciada: cómic. Historia del cómic. Elementos formales y expresivos del cómic. _Imágenes en movimiento: El cine y la televisión. Orígenes del cine. Elementos y recursos de la narrativa cinematogr áfica. Utiliza-

ción de la fotografía y el cine para producir mensajes visuales. _Medios de comunicación audiovisuales. Utilización de la fotografía, la cámara de vídeo y programas informáticos para produci r

mensajes visuales. _Animación. Relación cine y animación. Animación tradicional. Animación digital bidimensional o tridimensional.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Identificar los elementos y factores que intervienen en el proceso de percepción de imágenes. CMCT, CEC. 2. Reconocer las leyes visuales de la Gestalt que posibilitan las ilusiones ópticas y aplicar estas leyes en la elaboración de obras

propias. CMCT, CEC.

3. Identificar significante y significado en un signo visual. CAA, CEC. 4. Reconocer los diferentes grados de iconicidad en imágenes presentes en el entorno comunicativo. CAA, CSC.

5. Distinguir y crear distintos tipos de imágenes según su relación significante -significado: símbolos e iconos. CAA, CSC. 6. Describir, analizar e interpretar una imagen distinguiendo los aspectos denotativo y connotati vo de la misma. CCL, CSC, SIEP. 7. Analizar y realizar fotografías comprendiendo y aplicando los fundamentos de la misma. CD, CSC, SIEP. 8. Analizar y realizar cómics aplicando los recursos de manera apropiada. CCL, CSC, SIEP. 9. Conocer los fundamentos de la imagen en movimiento, explorar sus posibilidades expresivas. CMCT, SIEP. 10. Diferenciar y analizar los distintos elementos que intervienen en un acto de comunicación. CCL, CSC. 11. Reconocer las diferentes funciones de la comunicación. CCL, CSC. 12. Utilizar de manera adecuada los lenguajes visual y audiovisual con distintas funciones. CCL, CSC, SIEP.

13. Identificar y reconocer los diferentes lenguajes visuales apreciando los distintos estilos y tendencias, valorando, respe tando y disfrutando del patrimonio histórico y cultural. CAA, CSC, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Analiza las causas por las que se produce una ilusión óptica aplicando conocimientos de los procesos perceptivos. 2.1. Identifica y clasifica diferentes ilusiones ópticas según las distintas leyes de la Gestalt. 2.2. Diseña ilusiones ópticas basándose

en las leyes de la Gestalt. 3.1. Distingue significante y significado en un signo visual. 4.1. Diferencia imágenes figurativas de abstractas.

4.2. Reconoce distintos grados de iconicidad en una serie de imágenes. 4.3. Crea imágenes con distintos grados de iconicidad basándose en un mismo tema. 5.1. Distingue símbolos de iconos. 5.2. Diseña símbolos e iconos. 6.1. Realiza la lectura objetiva de una imagen identificando, clasificando y describiendo los elementos de la misma. 6.2. Analiza una imagen, mediante una lectura subjetiva, identificando los elementos de significación, narrativos y las herra mientas

visuales utilizadas, sacando conclusiones e interpretando su significado. 7.1. Identifica distintos encuadres y puntos de vista en una fotografía.

7.2. Realiza fotografías con distintos encuadres y puntos de vista aplicando diferentes leyes compositivas. 8.1. Diseña un cómic utilizando de manera adecuada viñetas y cartelas, globos, líneas cinéticas y onomatopeyas. 9.1. Elabora una animación con medios digitales y/o analógicos. 11.1. Identifica y analiza los elementos que intervienen en distintos actos de comunicación audiovisual. 12.1. Elabora documentos multimedia para presentar un tema o proyecto, empleando los recursos digitales de manera adecuada. 13.1. Identifica los recursos visuales presentes en mensajes publicitarios visuales y audiovisuales. 13.2. Diseña un mensaje publicitario utilizando recursos visuales como las figuras retóricas.

Contenidos de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 2º ESO

Bloque 1. Dibujo Técnico _Elementos, conceptos y relaciones entre elementos geométricos básicos. Uso correcto de las herramientas (escuadra, cartabón,

compás). Repaso de contenidos del curso anterior. _Concepto y trazado de paralelismo y perpendicularidad. Operaciones básicas. Repaso. _Operaciones con segmentos: mediatriz. Circunferencia, círculo y arco, conceptos y trazados. _Operaciones con ángulos: bisectriz. Aplicaciones. Teorema de Thales. _Formas poligonales: triángulos y cuadriláteros.

_Polígonos regulares: construcción a partir de la división de la circunferencia y construcción a partir del lado. _Redes modulares. Aplicación de diseños con formas geométricas planas, teniendo como ejemplo el legado andalusí y el mosaico

romano. _Representación diédrica de las vistas de un volumen: planta, alzado y perfil. Perspectivas isométricas: representación en perspec-

tiva isométrica de volúmenes sencillos. _Perspectiva caballera: representación en perspectiva caballera de prismas.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Comprender y emplear los conceptos espaciales del punto, la línea y el plano. CMCT, SIEP.

2. Analizar cómo se puede definir una recta con dos puntos y un plano con tres puntos no alineados o con dos rectas secantes. CMCT.

3. Construir distintos tipos de rectas, utilizando la escuadra y el cartabón, habiendo repasado previamente estos conceptos. CMCT. 4. Conocer con fluidez los conceptos de circunferencia, círculo y arco. CMCT. 5. Utilizar el compás, realizando ejercicios variados para familiarizarse con esta herramienta. CMCT. 6. Comprender el concepto de ángulo y bisectriz y la clasificación de ángulos agudos, rectos y obtusos. CMCT. 7. Estudiar la suma y resta de ángulos y comprender la forma de medirlos. CMCT. 8. Estudiar el concepto de bisectriz y su proceso de construcción. CMCT.

9. Diferenciar claramente entre recta y segmento tomando medidas de segmentos con la regla o utilizando el compás. CMCT. 10. Trazar la mediatriz de un segmento utilizando compás y regla. También utilizando regla, escuadra y cartabón. CMCT. 11. Estudiar las aplicaciones del teorema de Thales. CMCT. 12. Conocer lugares geométricos y definirlos. CCL, SIEP. 13. Comprender la clasificación de los triángulos en función de sus lados y de sus ángulos. 14. Construir triángulos conociendo tres de sus datos (lados o ángulos). CMCT. 15. Analizar las propiedades de los puntos y rectas característicos de un triángulo. CMCT. 16. Conocer las propiedades geométricas y matemáticas de los triángulos rectángulos, aplicándolas con propiedad a la construcción

de los mismos. CMCT, SIE. 17. Conocer los diferentes tipos de cuadriláteros. CMCT. 18. Ejecutar las construcciones más habituales de paralelogramos. CMCT. 19. Clasificar los polígonos en función de sus lados, reconociendo los regulares y los irregulares. CMCT. 20. Estudiar la construcción de los polígonos regulares inscritos en la circunferencia. CMCT.

21. Estudiar la construcción de polígonos regulares conociendo el lado. CMCT. 22. Estudiar el concepto de simetría aplicándolo al diseño de composiciones con módulos. CMCT, SIEP.

23. Comprender el concepto de proyección aplicándolo al dibujo de las vistas de objetos comprendiendo la utilidad de las acot acio-nes practicando sobre las tres vistas de objetos sencillos partiendo del análisis de sus vistas principales. CMCT, CAA.

24. Comprender y practicar el procedimiento de la perspectiva caballera aplicada a volúmenes elementales. CMCT, CAA.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Traza las rectas que pasan por cada par de puntos, usando la regla, resalta el triángulo que se forma. 2.1. Señala dos de las aristas de un paralelepípedo, sobre modelos reales, estudiando si definen un plano o no, y explicando cuál es,

en caso afirmativo.

3.1. Traza rectas paralelas, transversales y perpendiculares a otra dada, que pasen por puntos definidos, utilizando escuadra y carta-bón con suficiente precisión.

4.1. Construye una circunferencia lobulada de seis elementos, utilizando el compás. 5.1. Divide la circunferencia en seis partes iguales, usando el compás, y dibuja con la regla el hexágono regular y el triángulo eq ui-

látero que se posibilita. 6.1. Identifica los ángulos de 30º, 45º, 60º y 90º en la escuadra y en el cartabón. 7.1. Suma o resta ángulos positivos o negativos con regla y compás. 8.1. Construye la bisectriz de un ángulo cualquiera, con regla y compás. 9.1. Suma o resta segmentos, sobre una recta, midiendo con la regla o utilizando el compás.

10.1. Traza la mediatriz de un segmento utilizando compás y regla. También utilizando regla, escuadra y cartabón. 11.1. Divide un segmento en partes iguales, aplicando el teorema de Thales. 12.1. Explica, verbalmente o por escrito, los ejemplos más comunes de lugares geométricos (mediatriz, bisectriz, circunferencia, es-

fera, rectas paralelas, planos paralelos,…). 13.1. Clasifica cualquier triángulo, observando sus lados y sus ángulos. 14.1. Construye un triángulo conociendo dos lados y un ángulo, o dos ángulos y un lado, o sus tres lados, ut ilizando correctamente

las herramientas. 16.1. Dibuja un triángulo rectángulo conociendo la hipotenusa y un cateto.

16.2. Clasifica correctamente cualquier cuadrilátero. 16.1. Dibuja un triángulo rectángulo conociendo la hipotenusa y un cateto. 17.1. Clasifica correctamente cualquier cuadrilátero. 18.1. Construye cualquier paralelogramo conociendo dos lados consecutivos y una diagonal. 19.1. Clasifica correctamente cualquier polígono de 3 a 5 lados, diferenciando claramente si es regular o irregular. 20.1. Construye correctamente polígonos regulares de hasta 5 lados, inscritos en una circunferencia. 21.1. Construye correctamente polígonos regulares de hasta 5 lados, conociendo el lado. 22.1. Ejecuta diseños aplicando repeticiones, giros y simetrías de módulos.

23.1. Dibuja correctamente las vistas principales de volúmenes frecuentes, identificando las tres proyecciones de sus vértice s y sus aristas.

24.1. Construye la perspectiva caballera de prismas y cilindros simples, aplicando correctamente coe ficientes de reducción senci-llos.

Bloque 2. Expresión Plástica _Comunicación visual. Alfabeto visual. Elementos configurativos y sintaxis de la imagen: Punto, línea, formas. _El color y su naturaleza. Colores primarios y secundarios. Cualidades, valores expresivos y simbólicos del color.

_Las texturas y su clasificación. Texturas gráficas. Técnicas para la creación de texturas. _La luz. Sombras propias y sombras proyectadas. El claroscuro. Composición. Equilibrio, proporción y ritmo. Esquemas compos i-

tivos. Niveles de iconicidad en las imágenes. _Abstracción y figuración. _El proceso creativo desde la idea inicial hasta la ejecución definitiva. Bocetos, encaje, apuntes. _Técnicas de expresión gráfico-plástica. Técnicas secas. Técnicas húmedas. Técnica mixta. _El collage. El grabado. _Técnicas de estampación. La obra en linóleo de Picasso. La obra tridimensional. Reutilización y reciclado de materiales y ob jetos

de desecho.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Identificar los elementos configuradores de la imagen. CCL, SIEP. 2. Experimentar con las variaciones formales del punto, el plano y la línea. CAA, SIEP. 3. Expresar emociones utilizando distintos elementos configurativos y recursos gráficos: línea, puntos, colores, texturas, cl aroscu-

ros). CAA, CEC. 4. Identificar y aplicar los conceptos de equilibrio, proporción y ritmo en composiciones básicas. CAA, SIEP. CEC. 5. Experimentar con los colores primarios y secundarios. CMCT, CEC.

6. Identificar y diferenciar las propiedades del color luz y el color pigmento. CMCT, CD. 7. Diferenciar las texturas naturales, artificiales, táctiles y visuales y valorar su capacidad expresiva. CMCT, CAA. 8. Conocer y aplicar los métodos creativos gráfico-plásticos aplicados a procesos de artes plásticas y diseño. CD, CSC, 9. Crear composiciones gráfico-plásticas personales y colectivas. CAA, CSC, SIEP, CEC. 10. Dibujar con distintos niveles de iconicidad de la imagen. CAA, SIEP, CEC. 11. Conocer y aplicar las posibilidades expresivas de las técnicas gráfico-plásticas secas, húmedas y mixtas. La témpera, los lápices

de grafito y de color. El collage. CAA, CSC, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE

1.1. Identifica y valora la importancia del punto, la línea y el plano analizando de manera oral y escrita imágenes y producc iones grafico plásticas propias y ajenas.

2.1. Analiza los ritmos lineales mediante la observación de elementos orgánicos, en el paisaje, en los objetos y en composici ones artísticas, empleándolos como inspiración en creaciones grafico- plásticas.

2.2. Experimenta con el punto, la línea y el plano con el concepto de ritmo, aplicándolos de forma libre y espontánea.

2.3. Experimenta con el valor expresivo de la línea y el punto y sus posibilidades tonales, aplicando distintos grados de dur eza, dis-tintas posiciones del lápiz de grafico o de color (tumbado o vertical) y la presión ejercida en la aplicación, en composiciones a mano

alzada, estructuradas geométricamente o más libres y espontáneas. 3.1. Realiza composiciones que transmiten emociones básicas (calma, violencia, libertad, opresión, alegría, tristeza, etc.) utilizando

distintos recursos gráficos en cada caso (claroscuro, líneas, puntos, texturas, colores…) 3.2. Utiliza el lápiz de grafito y de color, creando el claroscuro en composiciones figurativas y abstractas mediant e la aplicación del

lápiz de forma continua en superficies homogéneas o degradadas. 4.1. Analiza, identifica y explica oralmente, por escrito y gráficamente, el esquema compositivo básico de obras de arte y ob ras pro-

pias, atendiendo a los conceptos de equilibrio, proporción y ritmo 4.2. Realiza composiciones básicas con diferentes técnicas según las propuestas establecidas por escrito

4.3. Representa objetos aislados y agrupados del natural o del entorno inmediato, proporcionándolos en relación con sus caracterís-ticas formales y en relación con su entorno.

5.1. Experimenta con los colores primarios y secundarios estudiando la síntesis aditiva y sustractiva y los colores complemen tarios. 6.1. Realiza modificaciones del color y sus propiedades empleando técnicas propias del color pigmento y del color luz, aplicando

las TIC, para expresar sensaciones en composiciones sencillas. 6.2. Representa con claroscuro la sensación espacial de composiciones volumétricas sencillas. 6.3. Realiza composiciones abstractas con diferentes técnicas gráficas para expresar sensaciones por medio del uso del color. 7.1. Transcribe texturas táctiles a textural visuales mediante las técnicas de frottage, utilizándolas en composiciones abstractas o fi-

gurativas.

8.1. Reflexiona y evalúa oralmente y por escrito, el proceso creativo propio y ajeno desde la idea inicial hasta la ejecución definit i-va.

8.2. Comprende y emplea los diferentes niveles de iconicidad de la imagen gráfica, elaborando bocetos, apuntes, dibujos esque máti-cos, analíticos y miméticos.

9.1. Utiliza con propiedad las técnicas grafico plásticas conocidas aplicándolas de forma adecuada al objetivo de la activida d. 10.1. Aprovecha materiales reciclados para la elaboración de obras de forma responsable con el medio ambi ente y aprovechando sus

cualidades grafico – plásticas. 11.1. Experimenta con las témperas aplicando la técnica de diferentes formas (pinceles, esponjas, goteos, distintos grados de hume-

dad, estampaciones…) valorando las posibilidades expresivas según el grado de opacidad y la creación de texturas visuales cromáti-cas. 11.2. Utiliza el papel como material, manipulándolo, rasgando, o plegando creando texturas visuales y táctiles para crea r compo-siciones, collages matéricos y figuras tridimensionales.

11.3. Crea con el papel recortado formas abstractas y figurativas componiéndolas con fines ilustrativos, decorativos o comunicat i-vos.

GENERAL_ Mantiene su espacio de trabajo y su material en perfecto orden y estado, y aportándolo al aula cuando es necesario p a-ra la elaboración de las actividades.

Bloque 3. Comunicación Audiovisual _Percepción visual. Ilusiones ópticas. Grados de iconicidad. Significante y significado. _Finalidades del lenguaje visual y audiovisual. Interpretación y comentarios de imágenes. La obra artística. _Relación de la obra de arte con su entorno. Estilos y tendencias: manifestaciones artísticas en Andalucía. _Valoración crítica y disfrute de la obra de arte. La imagen publicitaria. Recursos. Signo y símbolo (anagramas, logotipos, marcas y

pictogramas). _Imagen fija: la fotografía Elementos básicos para la realización fotográfica. _Encuadres y puntos de vista. Imagen secuencia da:

cómic. Historia del cómic. _Elementos formales y expresivos del cómic.

_Imágenes en movimiento: El cine y la televisión. Orígenes del cine. Elementos y recursos de la narrativa cinematográfica. Utiliza-ción de la fotografía y el cine para producir mensajes visuales.

_Medios de comunicación audiovisuales. Utilización de la fotografía, la cámara de vídeo y programas in formáticos para producir mensajes visuales.

_Animación. Relación cine y animación. Animación tradicional. Animación digital bidimensional o tridimensional.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Identificar los elementos y factores que intervienen en el proceso de percepción de imágenes. CMCT, CEC. 2. Reconocer las leyes visuales de la Gestalt que posibilitan las ilusiones ópticas y aplicar estas leyes en la elaboración d e obras

propias. CMCT, CEC. 3. Identificar significante y significado en un signo visual. CAA, CEC. 4. Reconocer los diferentes grados de iconicidad en imágenes presentes en el entorno comunicativo. CAA, CSC. 5. Distinguir y crear distintos tipos de imágenes según su relación significante -significado: símbolos e iconos. CAA, CSC. 6. Describir, analizar e interpretar una imagen distinguiendo los aspectos denotativo y connotativo de la misma. CCL, CSC, SIEP. 7. Analizar y realizar fotografías comprendiendo y aplicando los fundamentos de la misma. CD, CSC, SIEP. 8. Analizar y realizar cómics aplicando los recursos de manera apropiada. CCL, CSC, SIEP. 9. Conocer los fundamentos de la imagen en movimiento, explorar sus posibilidades expresivas. CMCT, SIEP.

10. Diferenciar y analizar los distintos elementos que intervienen en un acto de comunicación. CCL, CSC. 11. Reconocer las diferentes funciones de la comunicación. CCL, CSC. 12. Utilizar de manera adecuada los lenguajes visual y audiovisual con distintas funciones. CCL, CSC, SIEP. 13. Identificar y reconocer los diferentes lenguajes visuales apreciando los distintos estilos y tendencias, valorando, respetando y

disfrutando del patrimonio histórico y cultural. CAA, CSC, CEC. 14. Apreciar el lenguaje del cine analizando obras de manera crítica, ubicándolas en su contexto histórico y sociocultural, r eflexio-

nando sobre la relación del lenguaje cinematográfico con el mensaje de la obra. CAA, CSC, CEC. 15. Comprender los fundamentos del lenguaje multimedia, valorar las aportaciones de las tecnologías digitales y ser capaz de elabo-

rar documentos mediante el mismo. CD, CSC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Analiza las causas por las que se produce una ilusión óptica aplicando conocimientos de los procesos perceptivos.

2.1. Identifica y clasifica diferentes ilusiones ópticas según las distintas leyes de la Gestalt. 2.2. Diseña ilusiones ópticas basándose en las leyes de la Gestalt.

3.1. Distingue significante y significado en un signo visual. 4.1. Diferencia imágenes figurativas de abstractas. 4.2. Reconoce distintos grados de iconicidad en una serie de imágenes. 4.3. Crea imágenes con distintos grados de iconicidad basándose en un mismo tema. 5.1. Distingue símbolos de iconos. 5.2. Diseña símbolos e iconos. 6.1. Realiza la lectura objetiva de una imagen identificando, clasificando y describiendo los elementos de la misma. 6.2. Analiza una imagen, mediante una lectura subjetiva, identificando los elementos de significación, narrativos y las herra mientas

visuales utilizadas, sacando conclusiones e interpretando su significado. 7.1. Identifica distintos encuadres y puntos de vista en una fotografía. 7.2. Realiza fotografías con distintos encuadres y puntos de vista aplicando diferentes leyes compositivas. 8.1. Diseña un cómic utilizando de manera adecuada viñetas y cartelas, globos, líneas cinéticas y onomatopeyas. 9.1. Elabora una animación con medios digitales y/o analógicos. 11.1. Identifica y analiza los elementos que intervienen en distintos actos de comunicación audiovisual. 12.1. Elabora documentos multimedia para presentar un tema o proyecto, empleando los recursos digitales de manera adecuada. 13.1. Identifica los recursos visuales presentes en mensajes publicitarios visuales y audiovisuales. 13.2. Diseña un mensaje publicitario utilizando recursos visuales como las figuras retóricas.

Contenidos de Educación Plástica, Visual y audiovisual de 4º ESO

Bloque 1. Expresión plástica _Procedimientos y técnicas utilizadas en los lenguajes visuales. _Léxico propio de la expresión gráfico-plástica. Capacidades expresivas del lenguaje plástico y visual. Creatividad y subjetividad. _Composición: peso visual, líneas de fuerza, esquemas de movimiento y ritmo. _El color en la composición. Simbología y psicología del color. _Texturas.

_Técnicas de expresión gráfico-plásticas: dibujo artístico, volumen y pintura. Materiales y soportes. Concepto de volumen. _Comprensión y construcción de formas tridimensionales. _Elaboración de un proyecto artístico: fases de un proyecto y presentación final. Aplicación en las creaciones personales. _Limpieza, conservación, cuidado y buen uso de las herramientas y los materiales. _Imágenes de diferentes períodos artísticos. _Signos convencionales del código visual presentes en su entorno: imágenes corporativas y distintos tipos de señales e iconos . _Conocimiento y valoración del patrimonio artístico de la Comunidad Autónoma Andaluza.

Criterios de evaluación 1. Realizar composiciones creativas, individuales y en grupo, que evidencien las distintas capacidades expresivas del lenguaj e

plástico y visual, desarrollando la creatividad y expresándola, preferentemente, con la subjetividad de su lenguaje personal o utilizando los códigos, terminología y procedimientos del lenguaje visual y plástico, con el fin de enriquecer sus posibilida des de comunicación. CSC, SIEP, CEC.

2.Realizar obras plásticas experimentando y utilizando diferentes soportes y técnicas, tanto analógicas como digitales, valorando el esfuerzo de superación que supone el proceso creativo. CD, SIEP, CEC.

3.Elegir los materiales y las técnicas más adecuadas para elaborar una composición sobre la base de unos objetivos prefijados y de la autoevaluación continua del proceso de realización. CAA, CSC, SIEP.

4.Realizar proyectos plásticos que comporten una organización de forma cooperativa, valorando el trabajo en equipo como fuent e de riqueza en la creación artística. CAA, CSC, SIEP.

5.Reconocer en obras de arte la utilización de distintos elementos y técnicas de expresión, apreciar los distintos estilos ar tísticos, valorar el patrimonio artístico y cultural como un medio de comunicación y disfrute individual y colectivo, y contribuir a su conservación a través del respeto y divulgación de las obras de arte. CCL, CSC, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Realiza composiciones artísticas seleccionando y utilizando los distintos element os del lenguaje plástico y visual. 2.1. Aplica las leyes de composición, creando esquemas de movimientos y ritmos, empleando los materiales y las técnicas con

precisión. 2.2. Estudia y explica el movimiento y las líneas de fuerza de una imagen. 2.3. Cambia el significado de una imagen por medio del color. 3.1. Conoce y elige los materiales más adecuados para la realización de proyectos artísticos. 3.2. Utiliza con propiedad, los materiales y procedimientos más idóneos para representar y expresarse en r elación a los lenguajes

gráfico-plásticos, mantiene su espacio de trabajo y su material en perfecto estado y lo aporta al aula cuando es necesario para la elaboración de las actividades.

4.1. Entiende el proceso de creación artística y sus fases y lo aplica a la producción de proyectos personales y de grupo.

5.1. Explica, utilizando un lenguaje adecuado, el proceso de creación de una obra artística; analiza los soportes, materiales y técnicas gráfico-plásticas que constituyen la imagen, así como los elementos compositivos de la misma.

5.2. Analiza y lee imágenes de diferentes obras de arte y las sitúa en el periodo al que pertenecen.

Bloque 2. Dibujo Técnico _Formas planas. _Polígonos. Construcción de formas poligonales. _Trazados geométricos. Aplicaciones en el diseño. Composiciones decorativas. Aplicaciones en el diseño gráfico.

_Redes modulares. Composiciones en el plano. _Sistemas de representación. Vistas. _Perspectiva isométrica. _Perspectiva caballera. _Perspectiva cónica, construcciones según el punto de vista. Aplicaciones en el entorno.

_Representaciones bidimensionales de obras arquitectónicas, de urbanismo o de objetos y elementos técnicos. Toma de apuntes gráficos: esquematización.

_Valoración de la presentación, la limpieza y la exactitud en la elaboración de los trazados técnicos.

Criterios de evaluación 1. Analizar la configuración de diseños realizados con formas geométricas planas creando composiciones donde intervengan

diversos trazados geométricos, utilizando con precisión y limpieza los materiales de dibujo técnico. CMCT, CAA. 2. diferenciar y utilizar los distintos sistemas de representación gráfica, reconociendo la utilidad del dibujo de representa ción

objetiva en el ámbito de las artes, la arquitectura, el diseño y la ingeniería. CMCT, CSC, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Diferencia el sistema de dibujo descriptivo del perceptivo. 1.2. Resuelve problemas sencillos referidos a cuadriláteros y polígonos utilizando con precisión los materiales de Dibujo Téc nico. 1.3. Resuelve problemas básicos de tangencias y enlaces. 1.4. Resuelve y analiza problemas de configuración de formas geométricas planas y los aplica a la creación de diseños persona les. 2.1. Visualiza formas tridimensionales definidas por sus vistas principales. 2.2. Dibuja las vistas (el alzado, la planta y el perfil) de figuras tridimensionales sencillas. 2.3. Dibuja perspectivas de formas tridimensionales, utilizando y seleccionando el sistema de representación más adecuado. 2.4. Realiza perspectivas cónicas frontales y oblicuas, eligiendo el punto de vista más adecuado.

2.5. Utiliza las tecnologías de la información y la comunicación para la creación de diseños geométricos sencillos.

Bloque 3. Fundamentos del diseño _Imágenes del entorno del diseño y la publicidad. Lenguajes visuales del diseño y la publicidad. Fundamentos del diseño. _Formas modulares. Exploración de ritmos modulares bidimensionales y tridimensionales. _El diseño ornamental en construcciones de origen nazarí. _Diseño gráfico de imagen: imagen corporativa. Tipografía. diseño del envase. diseño industrial: Características del producto. _Desarrollo de una actitud crítica para poder identificar objetos de arte en nuestra vida cotidiana.

_El lenguaje del diseño. Conocimiento de los elementos básicos para poder entender lo que quiere comunicar.

Criterios de evaluación 1. Percibir e interpretar críticamente las imágenes y las formas de su entorno cultural siendo sensible a sus cualidades plás ticas,

estéticas y funcionales y apreciando el proceso de creación artística, tanto en obras propias como ajenas, distinguiendo y valorando sus distintas fases. CSC, SIEP, CEC.

2. Identificar los distintos elementos que forman la estructura del lenguaje del diseño. Cd, CEC. 3. realizar composiciones creativas que evidencien las cualidades técnicas y expresivas del lenguaje del diseño adaptándolas a las

diferentes áreas, valorando el trabajo en equipo para la creación de ideas originales. CAA, SIEP, CEC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Conoce los elementos y finalidades de la comunicación visual. 1.2. Observa y analiza los objetos de nuestro entorno en su vertiente estética y de funcionalidad y utilidad, utilizando el l enguaje

visual y verbal. 2.1. Identifica y clasifica diferentes objetos en función de la familia o rama del Diseño. 3.1. Realiza distintos tipos de diseño y composiciones modulares utilizando las formas geométricas básicas, estudiando la

organización del plano y del espacio. 3.2. Conoce y planifica las distintas fases de realización de la imagen corporativa de una empresa. 3.3. Realiza composiciones creativas y funcionales adaptándolas a las diferentes áreas del diseño, valorando el trabajo organ izado y

secuenciado en la realización de todo proyecto, así como la exactitud, el orden y la limpieza en las representaciones gráficas. 3.4. Utiliza las nuevas tecnologías de la información y la comunicación para llevar a cabo sus propios proyectos artísticos d e diseño. 3.5. Planifica los pasos a seguir en la realización de proyectos artísticos respetando las realizadas por compañeros.

Bloque 4. Lenguaje audiovisual y multimedia_ _Lenguaje visual y plástico en prensa, publicidad y televisión. Recursos formales, lingüísticos y persuasivos.

_Principales elementos del lenguaje audiovisual. _ La fotografía: inicios y evolución. _La publicidad: tipos de publicidad según el soporte. _Lenguaje cinematográfico. Cine de animación. Análisis. _Proyectos visuales y audiovisuales: planificación, creación y recursos. _Audiovisuales, estereotipos y sociedad de consumo. Publicidad subliminal.

Criterios de evaluación 1. Identificar los distintos elementos que forman la estructura narrativa y expresiva básica del lenguaje audiovisual y multi media,

describiendo correctamente los pasos necesarios para la producción de un mensaje audiovisual y valorando la labor de equipo. CCL, CSC, SIEP.

2. reconocer los elementos que integran los distintos lenguajes audiovisuales y sus finalidades. CAA, CSC, CeC. 3. realizar composiciones creativas a partir de códigos utilizados en cada lenguaje audiovisual, mostrando interés por los avances

tecnológicos vinculados a estos lenguajes. CD, SIEP. 4. Mostrar una actitud crítica ante las necesidades de consumo creadas por la publicidad rechazando los elementos de ésta que

suponen discriminación sexual, social o racial. CCL, CSC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Analiza los tipos de plano que aparecen en distintas películas cinematográficas valorando sus factores expresivos. 1.2. Realiza un storyboard a modo de guion para la secuencia de una película.

2.1. Visiona diferentes películas cinematográficas identificando y analizando los diferentes planos, angulaciones y movimient os de cámara.

2.2. Analiza y realiza diferentes fotografías, teniendo en cuenta diversos criterios estét icos. 2.3. Recopila diferentes imágenes de prensa analizando sus finalidades.

3.1. Elabora imágenes digitales utilizando distintos programas de dibujo por ordenador. 3.2. Proyecta un diseño publicitario utilizando los distintos elementos del lenguaje gráfico-plástico.

3.3. Realiza, siguiendo el esquema del proceso de creación, un proyecto personal. 4.1. Analiza elementos publicitarios con una actitud crítica desde el conocimiento de los elementos que los componen .

Dibujo Técnico de 1º y 2º de Bachillerato Según orden de 14 de julio de 2016, por la que se desarrolla el currículo correspondiente al Bachillerato en la Comunidad Aut ónoma

de Andalucía. Dibujo Técnico es una materia de opción del bloque de asignaturas troncales de primero y segundo cursos, para la modalidad de

Ciencias de Bachillerato. La enseñanza de dibujo Técnico en Bachillerato tendrá como finalidad el desarrollo de las siguientes capacidades: 1. Apreciar y reconocer el dibujo técnico como elemento de configuración y recurso gráfico en la industria, el diseño, la

arquitectura, el arte o en la vida cotidiana. 2. Comprender y representar los problemas de configuración de figuras sencillas en el plano y el espacio. 3. Analizar los fundamentos y las características de los sistemas de representación.

4. Valorar la universalidad de la normalización en el dibujo técnico y aplicar la principales normas Une e ISO referidas a la obtención, posición y acotación de las vistas de un cuerpo.

5. Planificar y reflexionar, de forma individual y colectiva, sobre el proceso de realización de cualquier construcción geométrica, relacionándose con otras personas en las actividades colectivas con flexibilidad y responsabilidad.

6. Integrar sus conocimientos de dibujo técnico dentro de los procesos tecnológicos y en aplicaciones de la vida cotidiana, revisando y valorando el estado de consecución del proyecto o actividad siempre que sea necesario.

7. descubrir la importancia del proceso metodológico de creación y representación del dibujo técnico mediante la elaborac ión de bocetos, croquis y planos.

8. Valorar la importancia que tiene el correcto acabado y presentación del dibujo en lo referido a la diferenciación de los d istintos trazos que lo configuran, la exactitud de los mismos y la limpieza y cuidado del soporte.

9. Interesarse por las nuevas tecnologías y los programas de diseño, disfrutando con su utilización y valorando sus posibilid ades en la realización de planos técnicos.

Estrategias metodológicas La metodología a seguir en dibujo Técnico será eminentemente activa, dado el carácter fundamentalmente práctico de la materia. Es

aconsejable que el profesorado incorpore estrategias didácticas específicas que respondan a las diversas capacidades de compr ensión y

abstracción del alumnado y comparta qué se va a aprender y por qué. Se comenzará con los procedimientos y conceptos simples para ir avanzando en complejidad. Así, las capacidades se van

desarrollando paulatinamente a lo largo de todo el proceso. La selección de contenidos para el proceso de enseñanza y apr endizaje constituye un medio para el desarrollo de las capacidades del alumnado, y su aprendizaje debería realizarse de forma signific ativa para el alumnado. Se partirá de una revisión del nivel previo, y se plantearán tareas -problemas que el alumnado deba resolver haciendo un uso adecuado de todos sus recursos. Las construcciones geométricas no deben aplicarse de manera mecánica, sino que el alumnad o debe analizar el problema, plantear alternativas y comprender las condiciones que ha de cumplir la solución buscada. Los planteamientos de las actividades o tareas deben ir graduando el nivel de dificultad de los contenidos y la complejidad de la s formas

planas y las representaciones tridimensionales. En la didáctica de esta materia cobran especial importancia los aprendizajes por proyectos, tanto individuales como colectivos, que

pueden estar enfocados a realidades profesionales del mundo del diseño, la arquitectura y la industria. A través de ellos el alumnado debe elaborar hipótesis, investigar, evaluar los resultados, reflexionar y finalmente crear un producto, desarrollando la capacidad de comunicarse de manera empática y eficiente, expresando y comprendiendo puntos de vista diferentes, fomentando actitudes de colaboración, seguridad en sí, integridad y honestidad

Se debe potenciar el uso de los instrumentos de dibujo técnico manejándolos con soltura, rapidez y precisión, mejorando las resoluciones a mano alzada que permiten obtener visualizaciones espaciales de manera rápida.

Contenidos de Dibujo Técnico de 1º de Bachillerato

Bloque 1. Geometría y Dibujo Técnico _Trazados geométricos. Instrumentos y materiales del dibujo Técnico. _Trazados fundamentales en el plano. Circunferencia y círculo. _Operaciones con segmentos. Mediatriz. Paralelismo y perpendicularidad. _Ángulos: clasificación, características y operaciones. determinación de lugares geométricos. Aplicaciones. _Triángulos: resolución gráfica de triángulos, propiedades y aplicaciones de sus rectas y puntos notables. _Cuadriláteros: clasificación, características y construcciones.

_Polígonos regulares: construcción conociendo el lado y a partir del radio de la circunferencia circunscrita. Método general. Polígonos estrellados.

_Elaboración de formas basadas en redes modulares pudiendo utilizar como ejemplo el diseño de los azulejos de la herencia de la cultura arábigoandaluza.

_Análisis y trazado de formas poligonales por triangulación, radiación e itinerario. _Representación de formas planas. _Trazado de formas proporcionales: Proporcionalidad y semejanza. _Construcción y utilización de escalas gráficas.

_Transformaciones geométricas elementales: giro, traslación, simetría, homología, homotecia y afinidad. _Identificación de invariantes. Aplicaciones. _Resolución de problemas básicos de tangencias y enlaces. Aplicaciones. _Construcción de curvas técnicas, óvalos, ovoides y espirales. _Aplicaciones de la geometría al diseño arquitectónico e industrial. Geometría y nuevas tecnologías.

_Aplicaciones de dibujo vectorial en 2d utilizando entre otras actividades la reproducción mediante las nuevas tecnologías de la tracería que encontramos en la Alhambra de Granada u otros edificios del patrimonio histórico andaluz (patrón de Kamal Alí).

Criterios de evaluación 1. Resolver problemas de trazados geométricos y de configuración de formas poligonales sencillas en el plano con la ayuda de útiles

convencionales de dibujo sobre tablero. CAA, CMCT, SIEP, CEC. 2. Dibujar curvas técnicas y figuras planas compuestas por circunferencias y líneas rectas, aplicando los con ceptos fundamentales

de tangencias, resaltando la forma final determinada e indicando gráficamente la construcción auxiliar utilizada, los puntos de enlace y la relación entre sus elementos. CAA, CMCT.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Diseña, modifica o reproduce formas basadas en redes modulares cuadradas con la ayuda de la escuadra y el cartabón,

utilizando recursos gráficos para destacar claramente el trazado principal elaborado de las líneas auxiliares utilizadas. 1.2. Determina con la ayuda de regla y compás los principales lugares geométricos de aplicación a los trazados fundamentales en el

plano comprobando gráficamente el cumplimiento de las condiciones establecidas. 1.3. Comprende las relaciones métricas de los ángulos de la circunferencia y el cír culo, describiendo sus propiedades e identificando

sus posibles aplicaciones. 1.4. Relaciona las líneas y puntos notables de triángulos, cuadriláteros y polígonos con sus propiedades, identificando sus

aplicaciones.

1.5. Resuelve triángulos con la ayuda de regla y compás aplicando las propiedades de sus líneas y puntos notables y los principios geométricos elementales, justificando el procedimiento utilizado.

1.6. Diseña, modifica o reproduce cuadriláteros y polígonos analizando las relaciones métricas esenciales y resolviendo su trazado por triangulación, radiación, itinerario o relaciones de semejanza.

1.7. Reproduce figuras proporcionales determinando la razón idónea para el espacio de dibujo disponible, construyendo la esca la gráfica correspondiente en función de la apreciación establecida y utilizándola con la precisión requerida.

1.8. Comprende las características de las transformaciones geométricas elementales (giro, traslación, simetría, homotecia y afinidad), identificando sus invariantes y aplicándolas para la resolución de problemas geométricos y para la representación de formas

planas. 2.1. Identifica las relaciones existentes entre puntos de tangencia, centros y radios de circunferencias, analizando figuras compuestas

por enlaces entre líneas rectas y arcos de circunferencia. 2.2. Resuelve problemas básicos de tangencias con la ayuda de regla y compás aplicando con rigor y exactitud sus propiedades

intrínsecas, utilizando recursos gráficos para destacar claramente el trazado principal elaborado de las líneas auxiliares utilizadas. 2.3. Aplica los conocimientos de tangencias a la construcción de óvalos, ovoides y espirales, relacionando su forma con las

principales aplicaciones en el diseño arquitectónico e industrial.

Bloque 2. Sistemas de representación _Fundamentos de los sistemas de representación. Sistemas de representación y el dibujo técnico. Ámbitos de aplicación. Ventaj as e

inconvenientes. Clases de proyección. _Sistema diédrico: Procedimientos para la obtención de las proyecciones diédricas. Disposición normalizada. Número de

proyecciones suficientes. _Representación e identificación de puntos, rectas y planos. Posiciones en el espacio. Paralelismo y perpendicularidad. Perte nencia

e intersección. Proyecciones diédricas de sólidos y espacios sencillos Secciones planas. Determinación de su verdadera magnitud. Sistema de planos acotados. Aplicaciones.

_Sistema axonométrico. Fundamentos del sistema. Disposición de los ejes y utilización de los coeficientes de reducción. Siste ma axonométrico ortogonal, perspectivas isométricas. Sistema axonométrico oblicuo: perspectivas caballeras y militares.

_Sistema cónico: elementos del sistema. Plano del cuadro y cono visual. Determinación del punto de vista y orientación de las caras principales. Paralelismo. Puntos de fuga. Puntos métricos. Representación simplificada de la circunferencia. Representación de sólidos en los diferentes sistemas.

Criterios de evaluación 1. Relacionar los fundamentos y características de los sistemas de representación con sus posibles aplicaciones al dibujo técnico,

seleccionando el sistema adecuado al objetivo previsto, identificando las ventajas e inconvenientes en función de la informac ión que

se desee mostrar y de los recursos disponibles. CCL, CAA, CMCT. 2. Representar formas tridimensionales sencillas a partir de perspectivas, fotografías, piezas reales o espacios del entorno próximo,

utilizando el sistema diédrico o, en su caso, el sistema de planos acotados, disponiendo de acuerdo a la norma las proyeccion es suficientes para su definición e identificando sus elementos de manera inequívoca. CAA, CMCT, SIEP.

3. Dibujar perspectivas de formas tridimensionales a partir de piezas reales o definidas por sus proyecciones ortogonales, seleccionando la axonometría adecuada al propósito de la representación, disponiendo la posición de los ejes en función de la importancia relativa de las caras que se deseen mostrar y utilizando, en su caso, los coeficientes de reducción determinados. CAA, CMCT, SIEP.

4. Dibujar perspectivas cónicas de formas tridimensionales a partir de espacios del entorno o definidas por sus proyecciones ortogonales, valorando el método seleccionado, considerando la orientación de las caras principales respecto al plano de cuad ro y la repercusión de la posición del punto de vista sobre el resultado final. CAA, CMCT, SIeP.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Identifica el sistema de representación empleado a partir del análisis de dibujos técnicos, ilustraciones o fotografías de objetos o

espacios, determinando las características diferenciales y los elementos principales del sistema. 1.2. Establece el ámbito de aplicación de cada uno de los principales sistemas de representación, ilustrando sus ventajas e

inconvenientes mediante el dibujo a mano alzada de un mismo cuerpo geométrico sencillo. 1.3. Selecciona el sistema de representación idóneo para la definición de un objeto o espacio, analizando la complejidad de s u

forma, la finalidad de la representación, la exactitud requerida y los recursos informáticos disponi bles. 1.4. Comprende los fundamentos del sistema diédrico, describiendo los procedimientos de obtención de las proyecciones y su

disposición normalizada.

2.1. Diseña o reproduce formas tridimensionales sencillas, dibujando a mano alzada sus vistas princi pales en el sistema de proyección ortogonal establecido por la norma de aplicación, disponiendo las proyecciones suficientes para su definición e

identificando sus elementos de manera inequívoca. 2.2. Visualiza en el espacio perspectivo formas tridimensionales sencillas definidas suficientemente por sus vistas principales,

dibujando a mano alzada axonometrías convencionales (isometrías y caballeras). 2.3. Comprende el funcionamiento del sistema diédrico, relacionando sus elementos, convencionalismos y notaciones con las

proyecciones necesarias para representar inequívocamente la posición de puntos, rectas y planos, resolviendo problemas de pertenencia, intersección y verdadera magnitud.

2.4. Determina secciones planas de objetos tridimensionales sencillos, visualizando intuitivamente su posición mediante perspectivas a mano alzada, dibujando sus proyecciones diédricas y obteniendo su verdadera magnitud.

2.5. Comprende el funcionamiento del sistema de planos acotados como una variante del sistema diédri co que permite rentabilizar los conocimientos adquiridos, ilustrando sus principales aplicaciones mediante la resolución de problemas sencillos de pertenenci a e intersección y obteniendo perfiles de un terreno a partir de sus curvas de nivel.

3.1. Realiza perspectivas isométricas de cuerpos definidos por sus vistas principales, con la ayuda de útiles de dibujo sobre tablero, representando las circunferencias situadas en caras paralelas a los planos coordenados como óvalos en lugar de elipses, simplificando su trazado.

3.2. Realiza perspectivas caballeras o planimétricas (militares) de cuerpos o espacios con circunferencias situadas en caras paralelas a un solo de los planos coordenados, disponiendo su orientación para simplificar su trazado.

4.1. Comprende los fundamentos de la perspectiva cónica, clasificando su tipología en función de la orientación de las caras

principales respecto al plano de cuadro y la repercusión de la posición del punto de vista sobre el resultado final, determin ando el punto principal, la línea de horizonte, los puntos de fuga y sus puntos de medida.

4.2. Dibuja con la ayuda de útiles de dibujo perspectivas cónicas centrales de cuerpos o espacios con circunferencias situada s en caras paralelas a uno solo de los planos coordenados, disponiendo su orientación para simplificar su trazado.

4.3. Representa formas sólidas o espaciales con arcos de circunferencia en caras horizontales o verticales, dibujando perspec tivas cónicas oblicuas con la ayuda de útiles de dibujo, simplificando la construcción de las elipses perspectivas mediante el trazado de polígonos circunscritos, trazándolas a mano alzada o con la ayuda de plantillas de curvas

Bloque 3. Normalización _Elementos de normalización. el proyecto: necesidad y ámbito de aplicación de las normas. Formatos. Doblado de planos. Vistas.

Líneas normalizadas. Escalas. Acotación. Cortes y secciones. Aplicaciones de la normalización: dibujo industrial. dibujo arquitectónico.

Criterios de evaluación 1. Valorar la normalización como convencionalismo para la comunicación universal que permite simplificar los métodos de

producción, asegurar la calidad de los productos, posibilitar su distribución y garantizar su utilización por el destinatario final. CCL,

CSC. 2. Aplicar las normas nacionales, europeas e internacionales relacionadas con los principios generales de representación, formatos,

escalas, acotación y métodos de proyección ortográficos y axonométricos, considerando el dibujo técnico como lenguaje univers al, valorando la necesidad de conocer su sintaxis, utilizándolo de forma objetiva para la interpretación de planos técnicos y para la elaboración de bocetos, esquemas, croquis y planos. CAA, CMCT, SIeP, CSC.

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE 1.1. Describe los objetivos y ámbitos de utilización de las normas UNE, EN e ISO, relacionando las específicas del dibujo técnico

con su aplicación para la elección y doblado de formatos, para el empleo de escalas, para establecer el valor representativo de las líneas, para disponer las vistas y para la acotación.

2.1. Obtiene las dimensiones relevantes de cuerpos o espacios representados utilizando escalas normalizadas. 2.2. Representa piezas y elementos industriales o de construcción, aplicando las normas referidas a los principales métodos d e

proyección ortográficos, seleccionando las vistas imprescindibles para su definición, disponiéndolas adecuadamente y diferenciando el trazado de ejes, líneas vistas y ocultas.

2.3. Acota piezas industriales sencillas identificando las cotas necesarias para su correcta de finición dimensional, disponiendo de acuerdo a la norma.

2.4. Acota espacios arquitectónicos sencillos identificando las cotas necesarias para su correcta definición dimensional, dis poniendo

de acuerdo a la norma. 2.5. Representa objetos con huecos mediante cortes y secciones, aplicando las normas básicas correspondientes.

Contenidos de Dibujó Técnico de 2º de Bachillerato (basado en la última publicación de las directrices y orientaciones

generales para las pruebas de acceso a la universidad).

Bloque 1.Geometría y dibujo Técnico Resolución de problemas geométricos: Proporcionalidad. el rectángulo áureo. Aplicaciones. Construcción de figuras planas

equivalentes. Relación entre los ángulos y la circunferencia. Arco capaz. Aplicaciones. Potencia de un punto respecto a una circunferencia. Determinación y propiedades del eje radical y del centro radical. Aplicación a la resolución de tangencias. Inversión. Determinación de figuras inversas. _Trazado de curvas cónicas y técnicas :

Curvas cónicas. Origen, determinación y trazado de la elipse, la parábola y la hipérbola. Resolución de problemas de pertenencia, tangencia e incidencia. Aplicaciones.

Curvas técnicas. Origen, determinación y trazado de las curvas cíclicas y evolventes. Aplicaciones.

Transformaciones geométricas: Afinidad. Determinación de sus elementos. Trazado de figuras afines. Construcción de la elipse afín a una circunferencia. Aplicaciones. Homología. Determinación de sus elementos. Trazado de figuras homólogas. Aplicaciones.

Criterios de evaluación

1. Resolver problemas de tangencias mediante la aplicación de las propiedades del arco capaz, de los ejes y centros radicales y/o de la transformación de circunferencias y rectas por inversión, indicando gráficamente la construcción auxiliar utilizada, los puntos de

enlace y la relación entre sus elementos. CCL, CAA, CMCT. 2. Dibujar curvas cíclicas y cónicas, identificando sus principales elementos y utilizando sus propiedades fundamentales para

resolver problemas de pertenencia, tangencia o incidencia. CCL, CAA, CMCT. 3. Relacionar las transformaciones homológicas con sus aplicaciones a la geometría plana y a los sistemas de representación,

valorando la rapidez y exactitud en los trazados que proporciona su utilización. CCL, CAA, CMCT.

Bloque 2. Sistemas de representación_ Punto, recta y plano en sistema diédrico: resolución de problemas de pertenencia, incidencia, paralelismo y perpendicularidad .

Determinación de la verdadera magnitud de segmentos y formas planas. Abatimiento de planos. Determinación de sus elementos. Aplicaciones. Giro de un cuerpo geométrico. Aplicaciones. Cambios de plano. Determinación de las nuevas proyecciones. Aplicaciones.

Construcción de figuras planas. Afinidad entre proyecciones. Problema inverso al abatimiento. Cuerpos geométricos en sistema diédrico: representación de poliedros regulares. Posiciones singulares. Determinación de sus

secciones principales. Representación de prismas y pirámides. Determinación de secciones planas y elaboración de desarrollos. Intersecciones. Representación de cilindros, conos y esferas. Secciones planas.

Sistemas axonométricos ortogonales: Posición del triedro fundamental. Relación entre el triángulo de trazas y los ejes del si stema. Determinación de coeficientes de reducción. Tipología de las axonometrías ortogonales. Ventajas e inconvenientes. Representación de

figuras planas. Representación simplificada de la circunferencia. Representación de cuerpos geométricos y espacios arquitectó nicos. Secciones planas. Intersecciones.

Criterios de evaluación 1. Valorar la importancia de la elaboración de dibujos a mano alzada para desarrollar la «visión espacial», analizando la pos ición

relativa entre rectas, planos y superficies, identificando sus relaciones métricas para determinar el sistema de represe ntación adecuado y la estrategia idónea que solucione los problemas de representación de cuerpos o espacios tridimensionales. CAA, SIEP, CMCT.

2. Representar poliedros regulares, pirámides, prismas, cilindros y conos mediante sus proyecciones ortográficas, analizando las

posiciones singulares respecto a los planos de proyección, determinando las relaciones métricas entre sus elementos, las secciones planas principales y la verdadera magnitud o desarrollo de las superficies que los conforman. CAA, CMCT.

3. Dibujar axonometrías de poliedros regulares, pirámides, prismas, cilindros y conos, disponiendo su posición en función de la importancia relativa de las caras que se deseen mostrar y/o de la conveniencia de los trazados necesarios, utilizando la ayud a del abatimiento de figuras planas situadas en los planos coordenados, calculando los coeficientes de reducción y determinando las secciones planas principales. CAA, CMCT.

Bloque 3. Documentación gráfica de proyectos Elaboración de bocetos, croquis y planos. el proceso de diseño/fabricación: perspectiva histórica y situación actual (se pueden tomar

como ejemplo obras arquitectónicas e industriales como los pabellones expositivos, cascos de bodegas, puentes, estaciones de trenes, viviendas o colegios que proliferaron en Andalucía a lo largo del siglo XX).

El proyecto: tipos y elementos. Planificación de proyectos. Identificación de las fases de un proyecto. Programación de tarea s. Elaboración de las primeras ideas.

Dibujo de bocetos a mano alzada y esquemas. Elaboración de dibujos acotados. Elaboración de croquis de piezas y conjuntos. Tipos de planos. Planos de situación, de conjunto, de montaje, de instalación, de detalle, de fabricación o de construcción. Presentación de proyectos. Elaboración de la documentación gráfica de un proyecto gráfico, industrial o arquitectónico sencillo

Criterios de evaluación 1. Elaborar bocetos, croquis y planos necesarios para la definición de un proyecto sencillo relacionado con el diseño industr ial o

arquitectónico, valorando la exactitud, rapidez y limpieza que proporciona la utilización de aplicaciones informáticas, planificando de manera conjunta su desarrollo, revisando el avance de los trabajos y asumiendo las tareas encomendadas con responsabilidad. C CL, SIEP, CSC, CMCT.

2. Presentar de forma individual y colectiva los bocetos, croquis y planos necesarios para la definición de un proyecto sencillo relacionado con el diseño industrial o arquitectónico, valorando la exactitud, rapidez y limpieza que proporciona la utilizac ión de aplicaciones informáticas, planificando de manera conjunta su desarrollo, revisando el avance de los trabajos y asumiendo las tareas

encomendadas con responsabilidad. SIEP, CSC, CMCT, CD.

Distribución de contenidos

Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1º de ESO

MES CONTENIDOS

Septiembre Elementos de configuración visual

Octubre Punto, recta y plano

Noviembre Textura

Color.

Diciembre Equilibrio y proporción

Enero Ilusiones ópticas

Grados de iconicidad

Febrero Función de la comunicación

Fundamentos de la fotografía

Marzo Instrumentos de dibujo técnico

Elementos gráficos de dibujo

Abril Trazados geométricos básicos

Mayo Triángulos

Cuadriláteros

Junio Polígonos sencillos

Educación Plástica y Visual de 2º de ESO

MES CONTENIDOS

Septiembre Finalidades de la comunicación

Símbolo y signo

El cómic

Octubre Superposición, yuxtaposición, gamas de colores

Punto, línea, plano

El color

Noviembre La textura

Formas y figuras geométricas

Composición

Diciembre El ritmo

La proporción y la escala

Enero Rotulación de textos

Representación de vistas

Perspectiva caballera

Febrero Formas modulares

Volúmenes geométricos básicos

Luz y sombra

Marzo Simetría

Geometría plana

Cuadriláteros

Abril Espirales

Polígonos regulares

Módulos

Mayo Técnicas y materiales

Instrumentos de dibujo técnico

Los soportes

Junio Mensajes y funciones de las artes visuales

Proceso de creación

Estilos y movimientos artísticos

Educación Plástica y Visual de 4º de ESO

MES CONTENIDOS

Septiembre Comunicación visual

Imagen y expresión

Octubre La imagen de vídeo

La imagen televisiva

El signo gráfico plástico

La línea

Noviembre El color

La textura

La forma en la naturaleza

Diciembre Dibujo de animales

El paisaje urbano

La composición

El ritmo

Enero Las escalas

Equilibrio simétrico y asimétrico

Estructuras secuenciales de montaje

Febrero El diseño espacial, de objetos, de mensajes, experimental

Acotación y croquis

Dibujo de la figura humana

Marzo Redes modulares

Movimiento generado por relación de elementos

Sistemas de representación

Abril Superficies radiadas y desarrollo

Linograbado y monotipos

Modelado en arcilla y vaciado

Mayo Expresión fotográfica

Factores que influyen en los distintos campos de la expresión visual

Junio Tendencias en las artes visuales

Procedimientos expresivos

Dibujo Técnico de 1º de Bachillerato

MES CONTENIDOS

Septiembre BLOQUE DE GEOMETRÍA PLANA:

Trazados geometricos: intrumentos y materiales.

Trazados fundamentales en el plano.

Lugares geométricos

Triángulos

Octubre Cuadriláteros

Polígonos regulares

Noviembre Semejanza

Proporcionalidad y escala

Transformaciones geométricas

Diciembre Tangencias y enlaces

Óvalo ovoides y espirales

BLOQUE DE DIÉDRICO:

Introducción a los sistemas de representación

Enero

Diédrico. Punto, recta, plano, paralelismo, perpendicularidad, pertenencia, intersecciones.

Febrero

Representación de sólidos sencillos. Sistema de vistas

Marzo

BLOQUE DE OTROS SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN. PERSPECTIVAS

Sistema acotado

Isométrica, simétrica, trimétrica

Abril Caballera y militar

Cónica frontal

Cónica oblicua

Mayo BLOQUE DE NORMALIZACIÓN:

Normas

Papel, doblado y líneas

Escalas normalizadas

Junio Vistas

Acotación industrial

Acotación arquitectónica

Cortes y secciones

Dibujo Técnico de 2º de Bachillerato

MES CONTENIDOS

Septiembre Sistema diédrico. Punto, recta.

Octubre Plano

Intersecciones

Paralelismo

Noviembre Perpendicularidad

Distancias

Ángulos

Métodos geométricos

Diciembre Cuerpos geométricos

Secciones planas

Enero Desarrollos

Isométrica

Febrero Vistas

Acotación

Cortes y secciones

Marzo Proporcionalidad

equivalencias

ángulos en la circunferencia

Abril Potencia y eje radical

tangencias

Mayo Cónicas

Curvas técnicas

Homografía

CONTRIBUCIÓN DE LAS MATERIAS DE EDUCACIÓN PLÁSTICA, VISUAL Y AUDIOVISUAL, Y DIBUJO

TÉCNICO A LAS COMPETENCIAS BÁSICA COMPETENCIA LINGÜÍSTICA La comunicación lingüística sabemos que se produce a nivel oral, escrito y visual. A la asignatura de Educación Plástica, Vis ual y

Audiovisual en Educación Secundaria Obligatoria le corresponde el desarrollo de la comunicación visual en los bloques plástico, audiovisual y de dibujo técnico. Se trata de mejorar los recursos para que el alumno o alumna se exprese, sea creativo y sepa interpretar el mundo de la imagen. Pero en Educación Plástica, Visual y Audiovisual no se olvida la comunicación oral y escrita. Al alumno o alumna en Educación Plástica, Visual y Audiovisual adquiere conocimientos de la materia a través de la lectura, tant o a nivel de teorías, vidas de artistas, movimientos artísticos, patrimonio cultural. Del mismo modo ha de expresarse por escrito haciendo trabajos sobre cualquier evento artístico.

COMPETENCIA MATEMÁTICA Y COMPETENCIAS BÁSICAS EN CIENCIAS Y TECNOLOGÍAS_ En Educación Plástica, Visual y Audiovisual y Dibujo Técnico contiene muchos contenidos de la Matemáticas, ya que la Geometría

es una parte de ella. Es evidente que cuando hacemos un dibujo geométrico estamos aplicando las competencias de conceptos, medidas, cálculos, figuras plana, figuras volumétricas.

COMPETENCIA DIGITAL_ El uso de la tecnología informática se aplica tanto en el dibujo artístico como en el técnico. Son conocidos los programas para

pintar, dibujar, trazar planos industriales o arquitectónicos y los programas en tres dimensiones.

APRENDER A APRENDER_ En Educación Plástica, Visual y Audiovisual y Dibujo Técnico el alumno o alumna aprende a utilizar las técnicas de trabajo

intelectual que le permiten mejorar el rendimiento. Son habilidades: La organización diaria en casa del material necesario pa ra la clase. La planificación del tiempo empleado en clase como en casa. El uso de la agenda para la organización de las actividades. La puntualidad en la entrega de actividades. El cuidado del material. La memorización. Seguir autónomamente un proceso largo.

COMPETENCIA SOCIALES Y CÍVICAS_

La materia de Educación Plástica, Visual y Audiovisual da muchas oportunidades para educar en las competencias sociales y cívicas. Se educa en el respeto y apreciación tanto de las obras de los demás alumnos o alumnas como en las obras artísti cas del patrimonio internacional, español y andaluz. El respeto también implica el contribuir a la conservación de la obras, evitando que se ensucien, pinten o deterioren tanto por agentes humanos como los producidos por el paso del tiempo. Las numerosas v isitas escolares y extraescolares enseñan al alumno o alumna a comportarse en un museo o exposición, al intercambio de opiniones, respetando l as del artista que hace una propuesta nueva o innovadora.

SENTIDO DE INICIATIVA Y ESPÍRITU EMPRENDEDOR

La Educación Plástica, Visual y Audiovisual y el Dibujo Técnico necesita de una formación básica y sólida, pero la pretensión es que, tras adquirir dicha base, el alumno o alumna sea capar de ser creativo. Evitar el bloqueo de ideas acostumbra al alumno o alumna a desarrollar la iniciativa. Ninguna materia es más adecuada, que la artística, para desarrollar la iniciativa, creatividad, el pensamiento divergente. En los cursos inferiores es evidente que la enseñanza- aprendizaje ha de ser más dirigida, guiada, por la falta de base y conocimientos, pero existen alumnos o alumnas que de por sí ya tienen un talento creativo y los demás lo van desarrollando co n el paso de los cursos y las propuestas de buen hacer del profesorado, bien experimentado en las técnicas de la cre atividad.

CONCIENCIA Y EXPRESIONES CULTURALES

El mundo actual de las imágenes es el mejor ejemplo de donde el alumno o alumna ve reflejada su cultura. Las imágenes tienen unos “códigos” que el alumno o alumna va aprendiendo con el paso de los años, pero que en la materia se aprenden más rápidamente, al darles las claves de su interpretación. El alumno o alumna no solo debe conocer lo propio de su cultura juvenil, sino tamb ién la cultura de nuestros mayores, del campo, etc. Se da el caso de que el alumno o alumna dibuja un botijo pero que en realidad no sabe lo que es ni para lo que sirve.

INCORPORACIÓN DE LOS ELEMENTOS TRANSVERSALES EN EL CURRICULO EN EDUCACIÓN PLÁSTICA

VISUAL Y AUDIOVISUAL

IGUALDAD La igualdad de género entre hombres y mujeres actualmente está muy desarrollada en el mundo del arte. Si en la antigüedad era

escasa la presencia de la mujer en el mundo del arte, actualmente, no hay duda, de que la mujer está tan presente como el hom bre. PREVENCIÓN DE LA VIOLENCIA Es evidente que ha aumentado la violencia de género y contra los discapacitados. Es una lucha constante del profesor o profesora

hacer que se valore lo mismo al hombre que a la mujer y que se respeten mutuamente.

ACTIVIDAD FÍSICA Y DIETA EQUILIBRADA Debemos educar a sus hijos en una alimentación sana. Es nuestra labor fomentar la pirámide de alimentos que enseña a tomar de

todo en su justa medida. Lo mismo ocurre con el deporte. ECOLOGÍA Y MEDIOAMBIENTE_ Se fomenta por parte de los miembros del Departamento la reutilización de materiales, el reciclado y la información

medioambiental básica para derrochar y consumir lo menos posible.

METODOLOGÍA

Principios metodológicos

Partir de los conocimientos previos de los alumnos o alumnas que han recibido en Educación Primaria. El profes or o profesora repasa los textos de cursos anteriores para hacerse una idea de los conceptos, procedimientos y actitudes que pueden haber ad quirido.

Aunque la procedencia de nuestro alumnado es muy variada y existen niveles extremadamente opuestos. Preguntar al alumnado para comprobar los conocimientos previos y despertar la motivación pensando entre todos para que servirá o

dónde se aplicarán los contenidos de la nueva unidad. Adquirir los nuevos contenidos mediante las explicaciones del profesor o profesora, el uso de la pizarra, la pizarra digital,

mostrando trabajos de otros años, modelos reales, lectura del texto, haciendo preguntar, despertar la reflexión, el razonamie nto, la intuición y la creatividad.

Proponer actividades que pueda realizar satisfactoriamente la inmensa mayoría de los alumnos o alumnas siempre que estén incluidas en la programación y no supongan pérdida de conocimientos con respecto a otros compañeros del mismo nivel o una mer ma

en su conocimiento posterior. Mejor calidad que cantidad. Lo más adecuado son actividades que el alumnado con dedicación y esfuerzo, pueda llegar a unos niveles de rendimientos aceptables.

En la materia de plástica, es donde más estudios se han hecho del desarrollo evolutivo del dibujo y no podemos olvidar que tenemos que tener en cuenta el estadio de madurez donde se encuentra la mayoría.

Un punto a tener en cuenta, es el nivel de dificultad que presenta el alumnado del IES Salvador Rueda, pues no podemos tratar a todos por igual, ya que existe una gran diversidad. Existen cinco niveles de alumnos o alumnas: a) excelente, b) medio, c) bajo, d) con necesidades educativas y d) con mala adaptación social y motivacional. Lograr una enseñanza aprendizaje que se adapte a cada individuo es fundamental.

Los grandes pedagogos de la Educación Plástica y Visual en los últimos 30 o 40 años ha realizado aportaciones didácticas basadas

en tres columnas: saber ver, saber interpretar y saber hacer. Antiguamente la enseñanza artística se centraba en el saber hac er, es decir, en que el alumno o alumna produjera dibujos (ya fueran artísticos o técnicos), pero se ha incorporado a la educación plástica la necesidad de “saber ver” y “saber interpretar”, pues no educamos solo “productores de arte”, sino también “disfrutadores de a rte”. Hoy en día se analizan los elementos y su estructura para adquirir un mejor conocimiento y entender mejor las obras de arte y el mundo de las imágenes que nos rodea.

A continuación se resumen los componentes de esas grandes columnas pedagógicas.

Saber ver: a. Pone a los alumnos en contacto con obras ya realizadas para que observen las peculiaridades que las categorizan en un

determinado campo de la expresión plástica. b. Se presenta la teoría correspondiente a cada uno de los campos de la expresión visual y plástica y se formaliza esa teoría en

conceptos de validez permanente. c. Se aplican los conocimientos adquiridos en la observación de nuevas obras que tienen carácter ejemplificador.

Saber interpretar: a. Lleva a los alumnos a reconocer los rasgos que hacen que una obra tenga claridad estética o rigor y exactitud en su trazado. b. Conduce a conocer el diferente valor expresivo de aquellos elementos según hayan sido utilizados. c. Pone en disposición de valorar una obra por el análisis de cada uno de sus elementos y por la

consideración del conjunto.

Saber hacer: a. Proporciona las técnicas adecuadas para cada forma de lenguaje plástico. b. Ayuda a la selección de las técnicas que mejor se acomoden a cada necesidad de expresión, fomentando la investigaci ón y la

creatividad. c. Conduce al uso de las técnicas con rigor, exactitud y precisión exigibles en cada momento del aprendizaje.

EVALUACIÓN

Procedimiento y criterios de evaluación de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1º, 2º y 4º de ESO

Evaluación inicial Se realizaran actividades para evaluar inicialmente al alumnado. Dichas actividades formarán parte de la evaluación trimestral.

Valoraciones en la evaluación trimestral En Educación Plástica, Visual y Audiovisual no se mandan deberes para casa, por lo general, aunque sí puede haberlos en casos

concretos y por necesidades pedagógicas o temporales. Los trabajos están propuestos para ser realizados en el aula, bajo la s upervisión

del profesorado, teniendo claro, que hay ciertos temas que pueden y deben ser trabajados en casa para su mejor aprendizaje. Así, el alumnado puede terminar las actividades en casa si lo necesitara.

Los trabajos que no sean entregadas o no tengan el nombre del alumno/a puntuarán cero. No podemos incluir en la evaluación la calificación de las láminas que no se han podido identificar.

Cada trabajo deberá ser entregado en el plazo fijado por el profesorado. El alumnado deberá de apuntar en su agenda dichos plazos. Los trabajos entregados con retraso, después de la fecha límite, podrán tener una penalización de puntos que se restarán de la nota

de la lámina (según casos), o no serán recogidos hasta la recuperación. Los trabajos entregados con puntualidad podrán tener más puntos que se sumará a la nota del trabajo.

Si el alumnado falta de forma justificada el día asignado para la entrega de tr abajos, podrá entregarlo o realizarlo al volver a clase

siempre y cuando esté justificado debidamente mediante justificante según la normativa vigente. Los trabajos suspensos se podrán repetir de forma correcta, siguiendo los criterios de evaluación y las orientaciones del profesorado

para poder recuperarlos. Cada profesor organizará el proceso de recuperación de su grupo adaptándolo a sus necesidades.

Los problemas derivados de una incorrecta actitud en el aula, hacia compañeros, profesores o académica, serán sancionados.

La nota de cada evaluación será la media aritmética de los trabajos presentados en cada trimestre que haya programado el profesorado. Si el profesor incluye pruebas se insertarán en la evaluación.

No se admiten trabajos con problemas de identificación: nombres de alumnos o alumnas tachados o enmendados con líquido corrector, arrugados, doblados, sucios o con motivos que puedan herir sensibilidades.

Se puntuarán negativamente los siguientes casos: Las láminas que no tengan trazado el margen, en caso de ser pedido. Las láminas que tengan el dibujo incompleto, según lo pedido por el profesor. Las láminas a cuyos márgenes les falten elementos o los tengan cambiados de lugar. Las láminas con retos a lápiz o a tinta que no estén realizadas con regla (en lo referente al Dibujo Técnico o Artísticos que se exija

dicho criterio). Las láminas con arcos o circunferencias a lápiz que no estén realizadas con compás o a tinta no realizadas con el adaptador de

compás correspondiente.

Las láminas donde el color no esté aplicado liso, saturado (fuerte) y se salga de los contornos. El profesor podrá evaluar los trabajos mediante el uso de una tabla de criterios donde se gradúa la calidad o, también llamado

actualmente “rúbrica”. Los instrumentos de evaluación, en caso de ser devueltos al alumnado, deberán ser custodiados por este, de forma que puedan s er

presentados en caso de reclamación, ya que serán solicitados al profesorado por parte de la Inspección. También podrá el profesor guardar los trabajos y no devolverlo para el casos de reclamaciones posteriores. Cuando pase el tiempo

que marque la ley vigente para su custodia se reciclarán los trabajos para su destrucción. Además, se valorarán los siguientes aspectos generales:

Se valora el progreso a nivel conceptual y procedimental (80% de la asignatura). Cuando exista un registro que permita su evaluación

A nivel actitudinal (20 % de la asignatura). Cuando haya un registro que permita su evaluación. Trabajar de forma regular y entregar el trabajo pedido dentro de los plazos establecidos. Adecuación del trabajo del alumno a los contenidos explicados y exigidos por el profesor. Utilizar de forma coherente y correcta los materiales de trabajo, dándoles el uso que de cada uno de ellos se deriven, de forma

adecuada según las explicaciones del profesor. Apoyar el conocimiento adquirido en el aula con grandes dosis de imaginación y creatividad. Esto implica indirectamente un

compromiso por la asignatura y la utilización de destrezas adquiridas, así como el reconocimiento de un cierto grado de independencia

y autonomía. Traer a diario los materiales para trabajar en el aula, mostrando cuidado por la conservación de estos en buen estado. Ser constante y disciplinado en el trabajo y mostrar una actitud de interés y esfuerzo para poder superarse día a día. Respetar a los compañeros, al material e instalaciones. Valorar en todo momento el trabajo realizado y el de los compañeros así como lo aprendido en el aula. Tener una actitud de comportamiento adecuada en clase y no perturbar el funcionamiento normal de esta.

Evaluación ordinaria de junio

La nota de la evaluación ordinaria será la media aritmética de los trabajos realizados en todo el curso e incluidas las recuperaciones. Para superar la asignatura, el alumnado deberá sacar una nota no inferior a 5 puntos, como nota media final de las tres evaluaciones realizadas durante el curso académico.

El alumnado que no supere la nota media de 5, se presentará a la evaluación extraordinaria de septiembre. Se le extenderá un informe donde se indicarán los contenidos no alcanzados y las actividades de recuperación que debe entregar para superarlos. Cada profesor o profesora podrá extender un informe diferente al de otro profesor o profesora del departamento, si ha tenido que desarrollar el currículo de forma distinta, en cumplimiento de la Orden de 10 de agosto de 2007.

Prueba extraordinaria de septiembre La evaluación extraordinaria consistirá en la entrega de lo que refleje el informe de recuperación de junio elaborado por el profesor

o profesora del alumno o alumna correspondiente, en el que se incluirán aquellos temas trabajados en el aula durante el curso académico.

Las actividades se exigirán completas, con la misma calidad, criterios y condiciones que se han exigido durante el curso.

El profesor correspondiente establecerá en el informe individualizado lo que el alumnado debe presentar en el examen extraordinario de septiembre. Normalmente el alumnado se examinará en la prueba extraordinaria de septiembre de todo el curso

académico, en caso de no haber superado la asignatura en junio.

Evaluación extraordinaria y final de septiembre_ Corregidas las actividades, se le atribuirá una nota al alumnado. El alumnado que no se presente a la prueba extraordinaria se calificará como NO PRESENTADO y no superará la evaluación

extraordinaria.

Procedimiento y criterios de evaluación de Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 4º de ESO Se valora el progreso a nivel conceptual y procedimental (80% de la asignatura): Trabajar de forma regular y entregar el trabajo pedido dentro de los plazos establecidos. Adecuación del trabajo del alumno a los contenidos explicados y exigidos por el profesor. Ser constante, ordenado y limpio en los trazos y en el resultado final. Utilizar de forma coherente y correcta los materiales de trabajo, dándoles el uso que de cada uno de ellos se deriven, de for ma

adecuada según las explicaciones del profesor. Apoyar el conocimiento adquirido en el aula con grandes dosis de imaginación y creatividad. Esto implica indirectamente un

compromiso por la asignatura. A nivel actitudinal (20 % de la asignatura).

Traer a diario los materiales para trabajar en el aula, mostrando cuidado por la conservación de es tos en buen estado. Ser constante y disciplinado en el trabajo y mostrar una actitud de interés y esfuerzo para poder superarse día a día. Respetar a los compañeros, al material e instalaciones. Valorar en todo momento el trabajo realizado y el de los compañeros así como lo aprendido en el aula. Tener una actitud de comportamiento adecuada en clase y no perturbar el funcionamiento normal de esta.

Plan de Pendientes: alumnado con la materia de Educación Plástica, Visual y Audiovisual pendiente de 1º que act ualmnte

cursa 2.º de ESO

Si el alumnado aprueba EPVA de 2.º de ESO, se considerará aprobada la pendiente de 1.º.

Plan de Pendientes: alumnado con la materia de Educación Plástica, Visual y Audiovisual pendiente de 1º y/o 2º ESO que

actualmente cursa 3.º o 4.º de ESO Durante el curso actual se realizará un solo examen teórico-práctico. Debido a lo disperso que se encuentra este tipo de alumnado en

los distintos grupos se realizará una convocatoria donde se anuncie fecha, hora, lugar, índice de contenidos, ejercicos prácticos a entregar (realizados previamente por el alumnado) y material necesario.

Procedimiento y criterios de evaluación de Dibujo Técnico de 1º y 2º de Bachillerato

Evaluación inicial Se realizará mediante la observación del alumnado, su act itud, los ejercicos que realice, la comunicación continua entre

profesorado-alumnado durante el procceso de enseñanza aprendizaje.

Evaluación contínua En cada evaluación se realizarán, si es posible, dos exámenes: uno a mediados del trimestre y otro al final.

En el examen se escribirá el valor de las preguntas. La nota de cada evaluación será la media aritmética de los exámenes, se podrán incluir los trabajos y láminas realizados en dicha

evaluación. Habrá un examen de recuperación después de cada evaluación. Las recuperaciones de cada evaluación versarán sobre todos los temas que se hayan impartido en la 1ª, 2ª o 3ª evaluación. Aun así,

será necesaria la aplicación de los conocimientos anteriores. Puntuará cero el examen del alumno que se le descubra copiando y se redactará un parte de incidencia sobre el hecho. El alumnado que no pueda asistir a un examen por causa justificada tendrá derecho a examinarse el día que se realice la

recuperación. Para la justificación de las faltas se entregará un justificante médico, a ser posible, o, en su defecto, un justificante

detallado de la ausencia del alumnado en ese día concreto. Se aplicará el DECRETO 19/2007, de 23 de enero, artículo 20, númer o 2 y 3, y el apartado correspondiente al plan de convivencia del centro.

Evaluación ordinaria de junio La nota ordinaria de junio será la media aritmética de las tres evaluaciones. Al alumno o alumna suspenso se le expedirá un informe de recuperación para el examen extraordinario de septiembre.

Evaluación extraordinaria de septiembre En la prueba extraordinaria el alumno o alumna se examinará lo que se diga en el informe. Al alumno o alumna no presentado se le considerará suspenso.

Plan de pendientes del alumnado de 2º de Bachillerato con Dibujo Técnico de 1º de Bachillerato pendiente Se realizarán los exámenes siguiendo el calendario que ha propuesto la jefatura de estudios para este fin donde se especifica día,

hora y lugar. Se comunicará al alumnado los contenidos de los que constará cada examen. La nota final de la evaluación ordinaria de la pendiente será la media aritmética de las evaluaciones. Al alumnado que suspenda en la evaluación ordinaria se le dará un informe de recuperación para la convocatoria de septiembre.

Evaluación del alumnado que falta constantemente a clase Sin que esté en contradicción con la legislación vigente el departamento de Dibujo propone la siguiente actuación con el alum no o

alumna que falte constantemente a las clases de la etapa no obligatoria: el Bachillerato. Se considerará que el alumno falta constantemente cuando acumule 60 faltas en el portal Séneca (20 por cada evaluación).

Las faltas tendrán que ser injustificada. Serán faltas justificadas cuando los representantes legales excusen por escrito las faltas si es menor de edad y también exc usado por

escrito por sí mismo cuando sea el alumno/a mayor de edad. Se esperará a que el tutor o tutora del alumnado complete en el Portal Séneca las faltas justificadas y considere el tutor o tutora que

ya no es posible justificarle más faltas. Cuando la jefatura de estudios declare oficialmente y comunique por escrito al departamento que el alumno/a presente absentismo

escolar se aplicarán las siguientes medidas: El alumno/a absentista perderá el derecho de evaluación continua. Ya no podrá asistir a las clases semanales de la materia objeto del absentismo. Se tendrá que preparar la materia por símismo, de forma libre, sin ninguna ayuda del profesor o profesora.

Solo podrá presentarse a un único examen para la evaluación ordinaria. No podrá presentarse a los exámenes de la 1.ª, 2.ª y/o 3.ª evaluación. El examen comprenderá toda la materia del curso. Si no apruba la evaluación ordinaria se podrá presentar a la evaluación extraordinaria igualmente de toda la materia del curs o.

ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Medidas y recursos generales de atención a la diversidad_ Se consideran medidas generales de atención a la diversidad las diferentes actuaciones de carácter ordinario que, definidas p or el

centro en su proyecto educativo, se orientan a la promoción del aprendizaje y del éxito escolar de todo el alumnado. Estas medidas generales implican tanto actuaciones preventivas y de detección temprana de necesidades, como actuaciones de i n-

tervención dirigidas a todo el alumnado o parte del mismo. Se consideran medidas generales de atención a la diversidad, las siguientes: ▪Aplicación de programas de carácter preventivo. ▪La detección temprana y la intervención inmediata con el alumnado que presente dificultades en su desarrollo y aprendizaje, a sí

como el que presente altas capacidades intelectuales, especialmente en los primeros niveles educativos. ▪La definición de criterios para la organización flexible tanto de los espacios y tiempos como de los recursos personales y ma teriales

para dar respuesta a las necesidades educativas del alumnado. ▪La adecuación de las programaciones didácticas a las necesidades del alumnado. ▪Metodologías basadas en el trabajo cooperativo en grupos heterogéneos, tutoría entre iguales, aprendizaje por proyectos y otr as que

promuevan el principio de inclusión. ▪La realización de acciones personalizadas de seguimiento y acción tutorial, así como aquellas de ámbito grupal que favorezcan la

participación del alumnado en un entorno seguro y acogedor. ▪Actividades de refuerzo educativo con objeto de mejorar las competencias clave del

alumnado. ▪Actividades de profundización de contenidos y estrategias específicas de enseñanza aprendizaje que permitan al alumnado desar ro-

llar al máximo su capacidad y motivación. ▪Agrupamientos flexibles para la atención al alumnado en un grupo específico. ▪Desdoblamiento de grupos en las áreas y materias instrumentales, con la finalidad de reforzar su enseñanza. ▪Programas de enriquecimiento aplicados por profesorado con disponibilidad horaria. ▪Apoyo en grupos ordinarios mediante un segundo profesor o profesora dentro del aula para reforzar los aprendizajes instrumentales

básicos del alumnado. ▪Agrupamiento de diferentes materias en ámbitos en el primer y segundo curso de ESO. ▪Programación de actividades para las horas de libre disposición de los cursos primero y segundo de la ESO. ▪La oferta de materias optativas atendiendo a las necesidades de aprendizaje del alumnado. ▪Cursar refuerzo del área de Lengua Castellana y Literatura, en lugar de la Segunda Lengua Extranjera, en e l caso del alumnado que

presente dificultades en el aprendizaje en la adquisición de la competencia en comunicación lingüística que le impidan seguir con aprovechamiento su proceso de aprendizaje ,

en la etapa de educación primaria.

▪La permanencia de un año más en el mismo curso, una vez agotadas el resto de medidas generales. ▪Programas de refuerzo de áreas o materias instrumentales básicas. ▪Programas de refuerzo para la recuperación de aprendizajes no adquiridos. ▪Planes específicos personalizados para el alumnado que no promocione de curso. .Programas para la mejora del aprendizaje y el rendimiento (PMAR). ▪Cualquier otra medida general regulada por orden por la Consejería competente en materia de educación. Teniendo en cuenta lo anterior, la atención educativa ordinaria a nivel de aula se basará en metodologías didácticas favorecedoras de

la inclusión, organización de los espacios y los tiempos, así como la diversificación de los procedimientos e instrumentos de evaluación.

A. METODOLOGÍAS DIDÁCTICAS FAVORECEDORAS DE LA INCLUSIÓN. Las metodologías rígidas y de carácter transmisivo son menos recomendables para lograr una adecuada atención a la diversidad en

el aula, siendo, por el contrario, más adecuados los métodos basados en el descubrimiento y en el papel activo del alumnado. Entre los distintos tipos de metodologías favorecedoras de la inclusión, destacamos el aprendizaje basado en proyectos y el

aprendizaje cooperativo. B. ORGANIZACIÓN DE LOS ESPACIOS Y LOS TIEMPOS.

A nivel de aula, la organización de espacios y tiempos se tendrán en cuenta las posibles necesidades educativas del alumnado. En el caso de la organización de los espacios en las aulas ordinarias, ésta dependerá en gran medida de la metodología que se

emplee en el grupo. En cualquier caso, como norma general, habrá que cuidar determinados aspectos que, en función de las necesidades educativas que presente el alumno o la alumna, cobrarán más o menos relevancia: ubicación cercana al docente, esp acios correctamente iluminados, espacios de explicación que posibiliten una adecuada interacción con el grupo clase, distribución de

espacios que posibiliten la interacción entre iguales, pasillos lo más amplios posibles (dentro del aula), ubicación del mate rial accesible a todo el alumnado, etc.

En relación con los tiempos, la clave reside en la flexibilidad. Los tiempos rígidos no sirven para atender adecuadamente a un alumnado que, en todos los casos, será diverso. Es preciso contar con flexibilidad horaria para permitir que las actividades y tareas propuestas se realicen a distintos ritmos, es decir, alumnado que necesitará más tiempo para realizar la misma actividad o tare a que los demás y otros que requerirán tareas de profundización, al ser, previsiblemente, más rápidos en la realización de las acti vidades o tareas propuestas para el todo el grupo. Asimismo, los centros docentes cuentan con autonomía para poder llevar modelos de funcionamiento propios, pudiendo adoptar distintas formas de organización del horario escolar en función de las necesidades de aprendizaje del alumnado.

C. DIVERSIFICACIÓN DE LOS PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN.

En ocasiones, la pieza clave en la atención a la diversidad del alumnado, se sitúa en el terreno de la evaluación de los apre ndizajes. Una forma de evaluación uniforme y única, solo beneficiará a un tipo de alumnado estándar. Es decir, una evaluación única no permite una adecuación a los diferentes estilos, niveles y ritmos de aprendizaje del alumnado.

Por ello, en este apartado, se ofrecen orientaciones para la realización de una evaluación más inclusiva, desde una doble vertiente: a) Uso de métodos de evaluación alternativos a las pruebas escritas. b) Adaptaciones en las pruebas escritas.

Medidas específicas de atención a la diversidad Son todas aquellas medidas y actuaciones dirigidas a dar respuesta a las necesidades educativas del alumnado con NEAE, que no

haya obtenido una respuesta eficaz a través de las medidas generales.

Se consideran medidas específicas de atención a la diversidad las diferentes propuestas y modificaciones en los elementos organiza-tivos y curriculares de tratamiento personalizado para que el alumnado con NEAE pueda alcanzar el máximo desarrollo de sus ca paci-dades.

Entre las medidas específicas de atención a la diversidad se distinguen dos tipos: medidas específicas de carácter educativo y medi-das de carácter asistencial.

Medidas específicas de carácter educativo_ Se consideran medidas específicas de carácter educativo las diferentes propuestas de modificaciones o ampliaciones en el ac ceso

y/o en los elementos curriculares, con objeto de responder a las NEAE que presenta un alumno o alumna de forma prolongada en el

tiempo. La propuesta de adopción de las medidas específicas de carácter educativo vendrá determinada por las conclusiones obtenidas tras la realización de la evaluación psicopedagógica y serán recogidas en el informe de evaluación

psicopedagógica. Educación Primaria/ ESO - Adaptaciones de Acceso (AAC) - Adaptaciones Curriculares No Significativas (ACNS) - Adaptaciones Curriculares Significativa (ACS)

- Programas Específicos (PE) - Adaptaciones Curriculares para el alumnado con altas capacidades (ACAI) - Flexibilización - Permanencia Extraordinaria (Sólo NEE) Las medidas específicas de carácter educativo se concretan en: Adaptaciones de acceso (AAC).Las AAC suponen la provisión o adaptación de recursos específicos que garanticen que los

alumnos y alumnas con NEE que lo precisen puedan acceder al currículo. Estas adaptaciones suponen modificaciones en los elementos para el acceso a la información, a la comunicación y a la participación precisando la incorporación de recursos específicos,

la modificación y habilitación de elementos físicos así como la participación del personal de atención educativa complementar ia, que facilitan el desarrollo de las enseñanzas previstas.

Adaptaciones curriculares no significativas (ACNS).Las ACNS suponen modificaciones en la propuesta pedagógica o programación didáctica, del ámbito/área/materia/módulo objeto de adaptación, en la organización, temporalización y presentación de los contenidos, en los aspectos metodológicos (modificaciones en métodos, técnicas y estrategias de enseñanza - aprendizaje y las actividades y tareas programadas, y en los agrupamientos del alumnado dentro del aula), así como en los procedimientos e instrumentos de evaluación. Estas

Adaptaciones curriculares significativas (ACS).Las ACS suponen modificaciones en la programación didáctica que afectarán a la consecución de los objetivos y criterios de evaluación en el área/materia/módulo adaptado. De esta forma, pueden implicar la

eliminación y/o modificación de objetivos y criterios de evaluación en el área/materia/módulo adaptado. Estas adaptaciones se realizarán buscando el máximo desarrollo posible de las competencias clave.

Programas específicos (PE). Los programas específicos (PE) son el conjunto de actuaciones que se planifican con el objetivo de favorecer el desarrollo mediante la estimulación de procesos implicados en el aprendizaje (percepción, atención, memoria, inteligencia, metacognición, estimulación y/o reeducación del lenguaje y la comunicación, conciencia fonológica, autonomía perso nal y habilidades adaptativas,habilidades sociales, gestión de las emociones, autocontrol, autoconcepto y autoestima, etc.) que faciliten la adquisición de las distintas competencias clave.

Adaptaciones curriculares individualizadas (ACI).Las ACI suponen la adaptación individualizada del proyecto curricular de los

Centros Específicos de Educación Especial y de la programación de las aulas específicas de educación especial en los centros ordinarios a las NEE del alumno o alumna, a su nivel de competencias y al entorno de desarrollo o espacio vital donde debe ac tuar.

Adaptaciones curriculares para el alumnado con altas capacidades intelectuales. (ACAI)Las ACAI podrán concretarse en adaptaciones curriculares de enriquecimiento y/o ampliación:

a) Las ACAI de enriquecimiento son modificaciones que se realizan a la programación didáctica y que suponen una profundizació n del currículo de una o varias ámbitos/áreas/materias, sin avanzar objetivos y contenidos de niveles superiores, y por tanto sin modificación en los criterios de evaluación.

b) Las ACAI de ampliación son modificaciones de la programación didáctica con la inclusión de objetivos y contenidos de niveles

educativos superiores así como, la metodología específica a utilizar, los ajustes organizativos que se requiera y la definici ón específica de los criterios de evaluación para las áreas o materias objeto de adaptación. Dentro de esta medida podrá proponerse, en función de la disponibilidad del centro, el cursar una o varias áreas/materias en el nivel inmediatamente superior, con la adopción de fórm ulas organizativas flexibles.

MATERIALES DIDÁCTICOS

Materiales para Educación Plástica, Visual y Audiovisual de 1º, 2º y 4º de ESO Papel “Dibujo lineal marca Mayor”, de formato 210 x 297 milímetros, sin márgenes dibujados. Se venden en sobres de 10 hojas. Compás bigotera gigante con adaptador universal para poder usar los rotuladores normali zados de tinta en el compás. Regla graduada de 30 centímetros. Escuadra y cartabón. Portaminas de 0.5 milímetros y recambios de minas. Goma de borrar. Tres rotuladores normalizados de tinta negra con puntas de 0.2; 0.4 y 0.8 milímetros. Sacapuntas con depósito para la viruta.

Lápices de colores acuarelables de 24 o más lápices. El profesor o profesora podrá pedir algún material nuevo para actividades especiales.

Materiales para Dibujo Técnico de 1º y 2º de Bachillerato Regla graduada de 30 cm Faber Castell. Escuadra de 16 cm Faber Castell. Cartabón de 16 cm Faber Castell. Transportador de ángulos. Compás bigotera gigante (no es necesario que tenga adaptador universal)

Goma de lápiz (la típica “Milan”, evitar las de nata). Portaminas de 0.5 mm con recambios de minas. Folios blancos, sin rayas ni cuadrículas, A4 de 80 g/m2. El profesor o profesora podrá pedir algún material nuevo para actividades especiales.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS EXTRAESCOLARES Visitas al Centro de Arte Contemporáneo de Málaga Martes, 30 de octubre a las 11.30 h para 1.º ESO E y A.

Viernes, 16 de noviembre a las 12.30 h 2.º ESO D y F. Martes, 20 de noviembre a las 12.00 h 4.º ESO o 1.º Bach. Martes, 4 de diciembre a las 11.00 h 1.º ESO B y C. Visitas a lo largo del curso al CAC, Museo Ruso y Centro Pompidou para los grupos de EPVA. Visita a la Feria de Arte Alternativas en Madrid para las fechas 21-23 de febrero, cursos 1.º y 2.º Bach y Patrimonio de 1.º Bach.

PROGRAMA DE LECTURA Y ESCRITURA LECTURAS RECOMENDADAS Rafael Inglada. Picasso: 30 visiones. Editorial Arguval. Málaga. 2003. Rafael Inglada. Pablo Picasso. Editorial Arguval. Málaga. 2007. VV. AA. Pintores españoles. Editorial Alianza. Colección Alianza Cien. 1994. Juan Antonio Ramírez. El arte de las vanguardias. Editorial Anaya. Biblioteca básica del Arte. Madrid. 1991. Erika langmuir & Ruth Thomson. Vive y descubre la pintura con la Nacional Gallery de Londres. Editorial Everet. León. 2002. VV. AA. Pintores internacionales. Editorial Könemann. Minilibros de arte. Italia. 2005.

REDACCIÓN Pintores/as famosos/as. Trabajo de seis hojas con la vida, obras más importantes y fotografías. Diccionario terminológico. Crear un glosario de términos que usamos en las clases. Relato. Aventuras y desventuras de un artista imaginario: gaffitero, diseñador, pintor, escultor, ceramista, animador, creador de

videojuegos… La profesión de… Escribir una orientación profesional sobre las profesiones relacionadas con el arte, el diseño, la construcc ión, la

ingeniería.

TRABAJOS MONOGRÁFICO E INTERDISCIPLINARES

Montaje de exposiciones de trabajos de alumnos o alumnas en el IES. Pintura de graffitis en el patio con motivos especiales. Decoración de espacios del centro, como contrapié de escaleras, pilares, esquinas… Relato. Aventuras y desventuras de un artista imaginario: gaffitero, diseñador, pintor, escultor, ceramista, animador, creador de

videojuegos… La profesión de… Escribir una orientación profesional sobre las profesiones relacionadas con el arte, el diseño, la construcc ión, la

ingeniería. Crear escenografía, atrezzo, vestuario y maquillaje en colaboración con las obras de teatro que se montan en el centro.

Colaborar en la creación de carteles, diseño de camisetas, y pancartas con los distintos departamentos que celebran días internacionales o celebraciones importantes.

Creación de móviles colgantes en colaboración con el departamento de Tecnología. Creación de un mapa del instituto en colaboración con Educación Física.

PROGRAMACIÓN DIBUJO ARTISTICO

1º BACHILLERATO

_INTRODUCCIÓN

Actualmente, se entiende el dibujo como una cualidad intelectual capaz de constituirse en un verdadero medio de comunicación del

individuo, como una respuesta a la necesidad de relacionarnos con nuestros semejantes. Dibujar es una acción de orden intelectual y valor

autónomo, no solo un medio auxiliar para la creación de obras de arte. El lenguaje del dibujo permite transmitir ideas, descripciones y

sentimientos. Es en definitiva, una forma peculiar de pensar. Es la idea que vertebra todas y cada una de las unidades de los contenidos de

esta asignatura.

Índice

_OBJETIVOS

Los objetivos que planteamos alcanzar a lo largo del curso son:

1. Fomentar la capacidad de comprensión, análisis e interpretación de la realidad por medio del dibujo y las técnicas artísticas más relevantes, tanto en su versión analógica como digital.

2. Favorecer el aprendizaje de los conocimientos necesarios sobre fundamentos, materiales, procedimientos, herramientas y técnicas gráfico-plásticas (manuales o digitales) que conduzcan a garantizar la correcta expresión de su pensamiento visual y de su propia sensibilidad.

3. Conocer y distinguir los elementos básicos de configuración de la forma, empleándolos correctamente, según criterios analíticos, en la representación de objetos del entorno o expresivos, sobre objetos reales o simbólicos.

4. Que el alumnado sepa apreciar visualmente la estructura interna de los objetos y sepa, en consecuencia, representar gráficamente su forma.

5. Comprender los distintos datos visuales que contienen las formas como partes relacionadas de un conjunto, atendiendo especialmente a las proporciones que se dan entre ellos y representándolos prioritariamente según su importancia en el conjunto e ignorando detalles superfluos.

6. Emplear de modo eficaz los mecanismos de percepción relacionados con las imágenes plásticas, desarrollando la memoria visual y la

retentiva para poder comunicarse con imágenes procedentes tanto del exterior como del interior de uno mismo.

7. Valorar la importancia de la observación y estudio directo de las formas orgánicas de la naturaleza como fuente de reflexión para representaciones de carácter subjetivo.

8. Conocer las leyes básicas de la asociación perceptiva e interpretar una misma forma o conjunto de formas con diferentes intenciones comunicativas o expresivas.

9. Conocer la terminología básica, así como los materiales, técnicas y procedimientos adecuados a la finalidad pretendida, valorar críticamente su utilización adecuada y proceder de una manera racional y ordenada en el trabajo.

10. Conocer los fundamentos teóricos y prácticos sobre el color y su utilización, para su aplicación plástica de forma razonada y

expresiva.

11. Desarrollar y fomentar la sensibilidad estética, la creatividad, el trabajo colaborativo y el pensamiento divergente.

_EL DIBUJO ARTÍSTICO EN PRIMERO DE BACHILLERATO

El ser humano dibuja desde la infancia por puro placer, casi sin darse cuenta. La necesidad de recrear imágenes, bien para expresar sentimientos, bien para comunicar ideas, a veces de modo intuitivo y emocional y en otras ocasiones deforma racional, mediante el

dibujo, es un medio de expresión desde el principio delos tiempos, anterior a otros medios de comunicación, como puede ser la escritura.

Se considera al dibujo como un lenguaje gráfico universal utilizado por la humanidad para transmitir ideas, proyectos y, en un sentido más amplio sus costumbres y su cultura.

Todo dibujo es un proceso inseparable del acto de very de interpretar al que se suma la capacidad de expresión y comunicación.

La materia Dibujo Artístico I y II contribuye al desarrollo integral y armónico de la persona. Responde a la necesidad de relacionarnos

con nuestros semejantes a través de un lenguaje universal, el lenguaje del dibujo, que precisa para su

Aprendizaje del conocimiento de los elementos fundamentales que lo componen, de sus organizaciones y de la fuerza de voluntad necesaria para desarrollar una práctica constante y evolutiva.

La función comunicativa del dibujo distingue entre aquellas imágenes cuya intención es principalmente analítica y aquellas en las que prevalecen criterios subjetivos. La primera equivale a pensar y aprehender las cosas y, al hacerlo, reparar en su estructura y ordenación interna; una ordenación que les confiere su función y su forma. La segunda comprende aquellas expresiones de las formas bajo planteamientos subjetivos, transmitiendo o intentando provocar sentimientos y emociones.

El Dibujo Artístico se estructura en dos cursos que articulan sus contenidos en cinco bloques:

El Dibujo Artístico I se basa principalmente en aprender a hacer, aprender a ver y aprender a conocer.

El Bloque 1. El dibujo como herramienta aborda el estudio de las herramientas y los procedimientos básicos del Dibujo Artístico.

El Bloque 2. Línea y forma analiza el uso de la línea como elemento gráfico básico que constituye las formas.

En el Bloque 3. La composición y sus fundamentos, se atiende a la capacidad de organizar las formas y a sus leyes asociativas.

El Bloque 4. La luz. El claroscuro y la textura inicia al alumnado en el conocimiento del funcionamiento de la luz sobre las superficies, y su interpretación gráfica.

El Bloque 5. El color plantea una iniciación al conocimiento, análisis y uso del color.

La vertiente subjetiva, el aprender a ser y aprender a convivir se desarrolla en el DIBUJO ARTÍSTICO II:

En el Bloque 1. La forma. Estudio y transformación, se profundiza en el estudio de las relaciones estructurales entre las formas con sus variables espaciales y lumínicas.

En el Bloque 2. La expresión de la subjetividad, el nivel icónico transciende la propia representación del objeto en función de la interpretación de la realidad confines expresivos. Dicha interpretación, transmite o despierta sentimientos, emociones e invita a la reflexión.

El Bloque 3. Dibujo y perspectiva atiende a las relaciones de profundidad y a la representación en perspectiva.

En el Bloque 4. El cuerpo humano como modelo, se inicia al alumnado en la representación de la figura humana.

En el Bloque 5. El dibujo en el proceso creativo, se explican las formas desde distintas intenciones comunicativas desarrollando el uso correcto de los instrumentos y materiales pero, sobre todo, se busca un dibujo más personalizado y la utilización por parte del alumnado de un lenguaje gráfico propio acorde con su intención comunicativa y expresiva.

La materia Dibujo Artístico I tratará de establecer unas bases o cimientos sobre los que se desarrollará el Dibujo Artístico II, garantizando el desarrollo de las des trezas necesarias, la coherencia y la interrelación didáctica de los contenidos y de los principios metodológicos. Es importante formar al alumnado con una educación multidisciplinar, no sólo en relación con las demás materias, sino

buscando y potenciando el interés por otras disciplinas (literatura, música, ciencia, matemáticas, teatro…) abundando en el interés por conocer, ser, hacer y convivir y, enriqueciendo, así, su formación humanística para desenvolverse con acierto en una sociedad cada vez más plural, multicultural y cambiante.

_CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Se tendrán en cuenta los siguientes criterios para la evaluación del alumnado:

1. Utilizar con propiedad la terminología especifica correspondiente a los distintos contenidos de la materia, así como conocer y

utilizar correctamente los procedimientos y materiales propuestos.

Se valorará la capacidad de seleccionar, relacionar y emplear con criterio la terminología y los diversos materiales, adecuándolos a la consecución del objetivo o proyecto plástico deseado.

2. Describir gráficamente formas del entorno, prestando especial atención a sus organizaciones estructurales.

Los alumnos y alumnas tienen que reflejar la pluralidad formal existente en su entorno (personas, objetos, paisajes, etc.) de forma clara y estructurada mediante el uso adecuado de los recursos dibujísticos y elementos gráficos adecuados (especialmente, la línea) , así como darle cierta coherencia tanto textural como cromática al conjunto. En definitiva, con este criterio se pretende ver el alcance de deducción y síntesis formal del que es capaz el alumnado en el sentido de plasmar de forma convincente sobre cualquier soporte bidimensional la comprensión del conjunto analizado tanto evidenciando los datos explícitos como los implícitos.

3. Representar con intención descriptiva y mediante el uso de la línea, formas tridimensionales sobre el plano, con atención a la

proporción y a las deformaciones perspectivas, permitiendo valorar la expresividad alcanzada por ciertos artistas a lo largo de la

Historia del Arte con ciertas formas intencionadas de alteración de las reglas clásicas y cánones de belleza o proporción formal.

Mediante este criterio se valorara la capacidad para diferenciar la forma en sí y de sus cambios aparenciales y para apreciar aspectos inusuales de las formas provocados al ser vistas desde puntos de observación no habituales o debidos a la intencionalidad expresiva o plástica de los artistas.

4. Representar gráficamente un conjunto de volúmenes geométricos y naturales y describir la disposición de los elementos entre sí,

atendiendo a las proporciones y deformaciones perspectivas.

Se quiere valorar con este criterio el desarrollo de la capacidad para la representación del espacio expresado a través de las

proporciones relativas de los volúmenes, así como de las relaciones entre las distintas partes y el todo.

5. Describir gráficamente lo esencial de formas observadas brevemente con anterioridad mediante definiciones lineales claras y

explicativas.

Se trata de evaluar con este criterio el desarrollo de la capacidad de memorización y retentiva visual. Se valorara también l a intención perceptiva que posibilite la posterior síntesis en la representación.

6. Realizar estudios gráficos de la figura humana atendiendo principalmente a la relación de proporciones y a la expresividad del

movimiento.

Se trata de evaluar con este criterio la comprensión que los alumnos y alumnas realizan de la figura humana en el espacio, valorando especialmente la expresión global de las formas que la componen y la articulación y orientación de la estructura que la define.

7. Realizar estudios gráficos a partir de los principales géneros del dibujo tratados por los artistas a lo largo de la historia del arte,

principalmente el retrato, el paisaje y el bodegón.

Se trata de hacer ver al alumnado la importancia de los géneros tradicionales en la producción artística, así como determinadas recomendaciones técnicas y procedimentales encaminadas a afrontar con garantías el dibujo de retratos, paisajes o bodegones.

8. Representar gráficamente, en bocetos o estudios, aspectos del entorno urbano y los exteriores naturales, a fin de conseguir

expresar términos espaciales y efectos perspectivos de profundidad, así como la valoración de proporciones y contrastes lumínicos.

Se valora con este criterio la elección intencionada y selectiva de aquellos datos formales que expresen gráficamente la forma y el espacio de los entornos elegidos, trascendiendo del rigor y la exactitud que aportan los sistemas de representación técnicos, fomentando la capacidad de observación y síntesis gráfica adquirida.

9. Grado y calidad de participación y colaboración en los foros puntuales habilitados en la plataforma, destinados al seguimiento y

realización de las tareas (si los hubiera).

Con este criterio se valora el grado de participación en redes y foros habilitados en la asignatura, así como el grado de colaboración en las distintas tareas grupales propuestas a lo largo del curso.

10. Conocer y aplicar los fundamentos teóricos sobre el color y las relaciones cromáticas, tanto en laexpresión gráfico-plástica como

en el análisis de diversasmanifestacionesartísticas.

Mediante este criterio el alumno o la alumna podrá distinguir los aspectos más básicos del color yasí poder aplicarlo en realizaciones propias Realizar composiciones y estudios cromáticos atendiendo a los conceptos del color. Utilizar el color expresivo y personal y lograr la armonía en su resultado. Mezclar los tres colores primarios con el blanco para representar escalas cromáticas a partir del modelo y del natural.

11. Explorar las posibilidades expresivas de la textura visual y el claroscuro

Mediante este criterio el alumno o la alumna aprenderá a percibir la línea, el tramado, los desarrollos en las escalas de blancos y negros. Reconocer la capacidad del claroscuro en las texturas y como plasmarlo a través de procedimientos y técnicas de dibujo.

12. Representar el volumen de objetos y espacios tridimensionales mediante la técnica del claroscuro.

Diferenciar las distintas superficies representadas dependiendo del punto de vista lumínico, espacial y textural. Se valorará que el alumnado sea capaz de traducir el volumen, el espacio bidimensional y tridimensional mediante la utilización de grises o escalas de diferentes técnicas (mancha, tramados,…). Seleccionar y aplicar efectos plásticos adecuados para la obtención del gradiente que deseamos.

13. Aplicar las leyes básicas de la percepción visual al representar distintos volúmenes geométricos u orgánicos dentro de un espacio

compositivo, atendiendo a las proporciones y a la perspectiva.

14. Constancia, autonomía personal y grado de competencias digitales adquiridas a lo largo del curso

Con este criterio se pretende valorar el grado de madurez y autonomía personal adquirido a lo largo del curso, así como el enriquecimiento personal y grado de competencias digitales y comunicativas auspiciado por el auxilio de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación.

_CONTENIDOS

La materia se estructura en las siguientes Unidades Didácticas:

Unidad 1: Dibujo, visualidad y conocimiento

Tema 1: Los Dibujos del Dibujo

IMPORTANTE:

Ciertamente, el dibujo se utiliza de forma evidente en el mundo del arte, pero también en el trabajo, en los juegos, en la escuela y fuera de

ella. El dibujo no sólo lo practican, como a menudo se piensa, algunos "profesionales" o unos cuantos "dotados", sino que constituye

una forma específica de comunicar, y su conocimiento permite enriquecer las propias posibilidades de intervención en la sociedad y

sobre el medio. Por tanto, este tema debe propiciar una reflexión sobre la utilidad del dibujo y sobre el hecho de que éste no sólo es

practicado por una minoría de "artistas" sino, de alguna manera, por todo el mundo, entre ellos tú.

Tema 2: Los engaños de la mente.

Tema 3: Mirar de otra manera

Las imágenes son una representación de la realidad, no la realidad.

La personalidad creativa se caracteriza por:

1- FLUIDEZ, capacidad para producir un gran número de ideas.

2- FLEXIBILIDAD, capacidad para producir ideas diferentes.

3- ELABORACIÓN, capacidad para desarrollar y embellecer una idea.

4- ORIGINALIDAD, uso de ideas inusuales o novedosas.

Tema 4: La perspectiva de las cosas

La perspectiva se define como el arte de representar los objetos en la forma y la disposición con que se aparecen a la vista. También, como el conjunto de objetos que se visualizan desde el punto de vista del espectador. Mediante esta técnica, los artistas proyectan la ilusión

de un mundo tridimensional en una superficie de dos dimensiones. La perspectiva nos ayuda a crear una sensación de profundidad, de espacio que retrocede. La perspectiva también es la estructura sobre la cual se apoya la forma de visión del hombre moderno, a partir del Renacimiento, que es cuando se instaura definitivamente en la plástica.

Unidad 2: Del Carboncillo al megapixel

Tema 1: Entre grafitos y carboncillos. Lápices y tizas.

Tu objetivo es adquirir un profundo conocimiento de los materiales, procedimientos y herramientas de dibujo. Conocer los materiales y el uso que de ellos han hecho los artistas a lo largo de la historia, te permitirá explorar todas las posibilidades expresivas que estos te ofrecen.

En este tema haremos un recorrido por las llamadas técnicas secas, veremos cuales son, cual es su composición y como se han usado

tradicionalmente.

Tema 2: Tintas, pinceles y plumas.

Tema 3: La práctica del dibujo.

Cuando dibujas estás representando un objeto por medio de líneas que delimitan sus formas y contornos pero no es más queun convencionalismo que nos permite expresar la apariencia de las cosas pues no es así como vemos la realidad.

Mediante el dibujo puedes representar gráficamente sobre una superficie plana objetos con volumen.

Lo que caracteriza al dibujo es que las formas se delimitan mediante líneas a diferencia de la pintura que lo hace mediante manchas de color, pero también con él podemos sugerir el volumen de las mismas mediante la técnica del claroscuro o de la mancha.

Tema 4: Reinventando el dibujo. Nuevas técnicas y herramientas digitales.

Unidad 3: Más allá de las formas artísticas

Tema 1: La línea y el punto

En términos artísticos puntos y líneas destacan cuando su finalidad es creativa; en términos técnicos son elementos conceptuales de vital importancia en el estudio de la geometría plana y en el Dibujo Técnico e industrial en general.

Tema 2: La parte y el todo.

Tema 3: Proporción y belleza.

Tema 4: La belleza desproporcionada.

Unidad 4: Arte, textura y color

Tema 1. La luz y el color.

Tema 2. El lenguaje del color.

Tema 3. Las texturas: ver y tocar.

Tema 4. Luz, color y textura en el arte.

Unidad 5: La enseñanza y práctica del dibujo

Tema 1. Métodos tradicionales de enseñanza.

Tema 2. Bauhaus: la pedagogía de las vanguardias.

Tema 3: Otros enfoques, otras pedagogías

Tema 4. Dibujo y antropología

Unidad 6: Ver y comprender el arte

Tema 1: La obra de arte y el espectador.

Tema 2: Los lenguajes del arte.

Tema 3: El arte de ver, el arte de comprender.

Tema 4: Arte y promoción. El portafolio.

_PROCEDIMIENTOS, INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DEL APRENDIZAJE DEL ALUMNADO. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Serán objeto de evaluación los siguientes aspectos:

-Los contenidos teóricos conceptuales, que podrán medirse a través de controles escritos, trabajos de investigación o comentarios sobre actividades escolares o extraescolares, además de las observaciones que pueden apreciarse en el transcurso de las clases. -Las prácticas gráfico-plásticas, que se valorarán a través de la observación y la corrección de ejercicios y que servirán para medir: a-niveles de percepción de la forma

b-niveles conceptuales de expresión

c-técnicas procedimentales

d-creatividad

En las actividades se tendrá en cuenta el punto de partida del alumno/a, pero siempre haciéndole ver el nivel que cursa y su

responsabilidad a este respecto, recordándole que debe cumplir unos objetivos y que la asignatura de Dibujo Artístico es una materia

específica e instrumental del bachillerato que eligió.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

La corrección y la evaluación y entrega de los ejercicios será realizada de forma periódica, de tal modo que el alumnado en todo momento conoce su situación en la asignatura y dispone de tiempo de reacción para mejorar.

Se establecen unas calificaciones que van del 10 al 100 y que en esta materia concreta se repartirán de la manera que sigue:

_ 70 puntos para las actividades, ejercicios, tareas realizadas en el aula, donde se tendrá en cuenta además del análisis concreto de dichas actividades, la actitud del alumno/a.

_ 20 puntos para aquellas tareas que se realicen fuera del aula.

_10 puntos para las pruebas escritas de carácter teórico y/o práctico. De no realizarse éstas el porcentaje correspondiente pasará a engrosar el detareas dentro del aula.

_ Para realizar la suma de porcentajes en ningún caso la media de cada uno de los apartados podrá dar una puntuación inferior a 35, 10 y 5 puntos respectivamente.

_ Cada actividad será calificada del 1 al 10, descontándose 0,5 por cada día de retraso en la entrega.

_ Tanto en las pruebas escritas como en los ejercicios prácticos se valorará además de la adecuación a la propuesta y su resolución, la

presentación y la limpieza como aspectos estéticos importantes a desarrollar en la asignatura.

_ Aspectos actitudinales negativos como faltas de atención reiteradas, faltas de asistencia, comer en clase, faltas de respeto,etc, serán penalizadas.

Para la obtención de la calificación positiva es imprescindible entregar todos los trabajos en los plazos y condiciones establecidos

por el profesor.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Para evaluar los objetivos anteriormente expuestos se aplicarán lossiguientes criterios generales:

1. Utilizar adecuadamente los procedimientos y los materiales propuestos aplicando y valorando estrategias de organización y representación en elproceso creativo haciendo uso de la terminología específica de la materia.

Mediante este criterio se valorará si el alumno o la alumna es capaz deseleccionar, relacionar y emplear los diversos materiales adecuándolos a la consecución del objetivo plástico deseado. Asimismo, se evaluará su capacidad para analizar y planificar el proceso de representación y creación, haciendo uso de la terminología adecuada, los aspectos formales, estructurales y estéticos de los resultados obtenidos, mediante exposiciones orales, debates y el uso de memorias y registros escritos.

2. Describir gráficamente formas orgánicas naturales, prestando especial atención a sus organizaciones estructurales.

Este criterio valorará la capacidad del alumno o la alumna para observar, identificar y analizar los aspectos formales y estructurales de las formas orgánicas presentes en la naturaleza, a través de la representación clara y ordenada de su pluralidad formal asegurando la armonía estilística mediante la coherencia formal y estructural. También, se evaluará si es capaz de utilizar diferentes recursos,

técnicas y materiales para trasladar la expresividad de la naturaleza al proceso del dibujo, mediante el uso de los elementos y relaciones gráficas fundamentales (forma, color, textura, tono, escala, proporciones y relaciones espaciales).

3. Describir y representar gráficamente objetos del entorno, distinguiendo en ellos elementos básicos en la configuración de su forma (síntesis y construcción geométrica, líneas y planos, tanto vistos como ocultos).

Mediante este criterio se valorará si el alumno o la alumna, tras la observación y análisis detenido de las formas, toma conciencia tanto de lo que ve como delo que está oculto y lo organiza con coherencia en la representación gráfica bidimensional. Por tanto, se valora en este apartado, su grado de comprensión y expresión gráfica en la representación y plasmación de los objetos y las formas, mediante el proceso analítico en el dibujo y la utilización de los recursos gráficos adecuados (encajes geométricos, líneas de tanteo, centros,

ejes…).

4. Representar con intención descriptiva y mediante el uso de la línea, formas tridimensionales sobre el plano, con atención a la proporción y alas deformaciones perspectivas.

Mediante este criterio se evaluará la capacidad del alumno o de la alumna para seleccionar, aislar y valorar los elementos que confieren a los objetos su carácter particular y definitorio, discerniendo entre lo necesario y lo superfluo, lo imprescindible y lo irrelevante. Asimismo, se evaluará la capacidad para construir sus representaciones utilizando, de un modo sintético, dinámico y descriptivo, recursos como son las líneas de movimiento, la creación de texturas visuales, el establecimiento de las proporciones, las deformaciones perspectivas, entre otros. Se debe destacar que este criterio no pretende valorar la exactitud rigurosa de la ejecución, ni persigue evidenciar sólo la representación mimética de las formas sino seleccionar lo más representativo de la realidad observada.

5. Representar gráficamente objetos de marcado carácter volumétrico promedio de línea y mancha, sabiendo traducir el volumen mediante planos de grises, analizando la influencia de la luz en la comprensión de la representación de la forma.

Este criterio valorará si el alumno o la alumna es capaz de trasladar lo tridimensional o volumétrico y lo táctil al espacio bidimensional del plano del dibujo seleccionando y aplicando los recursos plásticos adecuados para la consecución del tono mediante el uso de los gradientes que modelen correctamente las superficies representadas desde el punto de vista lumínico y textural.

6. Comprender y aplicar las leyes básicas de la percepción visual.

Con este criterio se valorará si el alumno o la alumna reconoce y aplica las leyes básicas de organización de las formas para comprender, asimilar y estructurar imágenes y si utiliza convenientemente las relaciones entre fondo y forma; si atiende a la agrupación por

semejanza, proximidad, o al principio de continuidad o al de cerramiento o la búsqueda de significado, para la consecución de la composición en la obra plástica bidimensional. Asimismo, se evaluará su espíritu crítico para juzgar su acertada o errónea aplicación atendiendo a los valores que expresan y su autonomía en la búsqueda de soluciones.

7. Comprender y aplicar los fundamentos físicos del color y su terminología básica.

La intención de este criterio es evaluar la asimilación de conceptos tales como color luz y color pigmento, con sus correspondientes operaciones sustractivas y aditivas para la consecución práctica de los diferentes colores primarios, secundarios y complementarios correspondientes a cada una de las modalidades.

Para ello se evaluará si el alumno o la alumna maneja y gradúa el tono, el valor y la saturación del color adecuadamente logrando la armonía o el contraste en la composición cromática de acuerdo con una determinada intención expresiva.

8. Realizar representaciones plásticas a través de procedimientos y técnicas cromáticas de formas artificiales sencillas, atendiendo a la modificación del color producida por la incidencia de la luz dirigida con ese fin y teniendo en cuenta los principales convencionalismos y usos psicológicos, expresivos y comunicativos del color.

La intención de este criterio es evaluar el concepto de síntesis cromática adquirido, la asimilación de los atributos básicos del color y sus modificaciones en la aplicación práctica para lograr los principios de armonía y/o contraste cromáticos, valorando a su vez las posibilidades expresivas, comunicativas y simbólicas atendiendo a la psicología del color.

Este criterio evaluará si el alumno o la alumna utiliza convenientemente las escalas, gamas y gradaciones cromáticas y modifica los

atributos básicos del color para lograr la armonía o el contraste en las composiciones cromáticas, apreciando las calidades lumínicas de las superficies y demostrando un control de las modificaciones tonales perceptibles y la capacidad para corregir los cambios tonales significativos.

9. Participar activamente en trabajos de grupo mostrando iniciativa personal y una actitud abierta y responsable.

A través de este criterio se evaluará la predisposición del alumno o de la alumna para la cooperación y el trabajo en equipo, haciendo un uso correcto de las instalaciones y herramientas, planificando los procesos de trabajo, responsabilizándose de las tareas, aportando opiniones y mostrando flexibilidad y respeto hacia sus ideas y hacia las ideas de los demás, rechazando cualquier tipo de conducta discriminatoria.

_DESARROLLO DE LAS ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS YEXTRAESCOLARES.

En ocasiones durante el curso se realizarán salidas fuera del recinto escolar para realizar apuntes del natural.

Podrán realizarse exposiciones de trabajos propios o en colaboración con otras asignaturas o niveles, siempre que los alumnos/as se comprometan ac olaborar en la organización de la actividad.

Podrán realizarse diversas visitas:

-CAC Málaga

-Centro Pompidou de arte contemporáneo

-Mupam

-ARCO (Feria de arte contemporáneo), Madrid

-…y algunas otras visitas a exposiciones puntuales que presenten la calidad necesaria para su visita.