PROGRAMA DE MANOSANTA MARTA

Enero 2013

ORQUESTA DE CUERDAS

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En la perspectiva visionaria de la Fundación Bolívar Davivienda, la FJC se propone hacer posibles proyectos de vida a través del arte, sentando un precedente con profundas im-plicaciones sociales. La articulación de la pasión y energía desbordante de nuestros jóvenes talentos, y el aporte de las institu-ciones educativas, nos permiten liderar un proyecto artístico y cultural como referente nacional en la construcción del patrimonio cultural del país. Para ello contamos con el apoyo estratégico de la Fundación Nacional Batuta y la YOA Orquesta de las Américas Tras incursionar en el ámbito internacional con Colombia From the Top, el 43º Festival de Invierno Campos de Jordao de Brasil, y el Cartagena VII Festival Internacional de Música, nos disponemos a fortalecer los vín-culos con las diferentes regiones de nuestro país, desarrollando residencias en ciudades intermedias con el ánimo de proyectar los logros de FJC hacia los semillero locales. El Seccional de Cuerdas profundizará en la práctica técnica con el repertorio para cuerdas bajo el liderazgo de un equipo pedagógico de amplia trayectoria interna-cional y a la vez, trabajará en paralelo con un proyecto pedagógico dirigido a jóvenes del litoral Atlántico, en Barranquilla, Santa Marta y Sincelejo con el apoyo de músicos instructores provenientes del New World Symphony, America’s Orchestral Academy. Esperamos con esta experiencia contribuir artísticamente con el fortalecimiento de los semilleros locales y el afianzamiento de vín-culos con diversas instituciones de forma-ción musical. Los invitamos a disfrutar de la belleza y el poder transformador de la música.

Helena Barreto ReyesDirectora Ejecutiva Filarmónica Joven de Colombia

FILARMÓNICA JOVENDE COLOMBIA

SECCIONAL DE CUERDASSANTA MARTA

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David Holland es violista residente en Interlochen Center for the Arts y también coordinador de mú-sica de cámara y director de la orquesta de cuerdas. Desde 2009 trabaja como profesor de viola en Music School of Central Michigan University. Se desempeña como viola principal tanto en Tra-verse Symphony Orchestra y como en Midland Symphony, y fue violista principal en Duluth Symphony y director de Duluth YOuth Orches-tra. Como un activo músico de cámara, Ho-lland toca regularmente con sus colegas, fue miembro del quinteto de cuerdas Aurora, y ha colaborado con el cuarteto de cuerdas New World y el cuarteto Stradivari. Su carrera de director lo ha llevado a varias áreas del país. Tambien se desempeñó como director musical de la Traverse Symphony Orchestra y Traverse Youth Symphony.

El Instituto de Música de Cleveland, la Uni-versidad de Michigan, la Escuela Eastman de Música, la Universidad Estatal de Arizona y la Universidad de Colorado están entre las escue-las más prominentes que lo han invitado a dar clases magistrales de viola. Tambien trabajó como instructor de viola para la Universidad de Iowa y la Universidad Estatal de Louisiana. Actualmente, Holland está en la Facultad del Instituto Norteamericano de Viola y el Campo Interlochen de Artes.

Director

david holland

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Inició sus estudios musicales en el Instituto Musical Diego Echavarría en Medellín. Ob-tuvo pregrado en Viola en la Universidad Eafit como prime-ra promoción de la Escuela de Música. Realizó una pasantía en el Sistema de Orquestas Infan-

tiles y Juveniles de Venezuela. Realizó un diploma-do en Viola en la Academia Soto-Mesa y la escuela Reina Sofía en Madrid, España, Maestría en Eastern Michigan University, y Doctorado en Dirección Or-questal en Michigan State University con apoyo de la Fundación Carolina, Fundación Colfuturo, el programa Carolina Oramas del ICETEX, Catherine Herrick Cobb Scholar in Music.

Como instrumentista ha participado en la Orquesta Sinfónica Universidad Eafit, Batuta Antioquia, Filarmó-nica de Medellín, Sinfónica de Antioquia, Filarmónica del Valle y Sinfónica de Colombia. Músico invitado de la Orquesta Sinfónica Juvenil Iberoamericana, ha toca-do también con las Orquestas Sinfónicas de Detroit, Lansing, y Bloomington, Estados Unidos. En esta última ciudad dirigirá el estreno de la ópera America’s Love Affair With Oil en la temporada 2013.

Ha sido director encargado de la Orquesta de Cáma-ra del Instituto Musical Diego Echavarría, el ensamble de música antigua en Eastern Michigan University, y la Orquesta Filarmónica y el departamento de Opera en Michigan State University. Actuó además como direc-tor invitado de la Sinfónica de Detroit, Great Lakes Chamber Orchestra, y la Orquesta Sinfónica de Okemos. En Colombia se destaca su participación como director invitado en los Talleres de Forma-ción de Formadores de la Fundación Batuta y el Ministerio de Cultura, la Sinfónica Guillermo Uribe Holguín y el Encuentro de Orquestas Juveniles en la Pontificia Universidad Javeriana en Bogotá

Instructor de violín y música de cámara en la Academia de Artes Interlochen. Es concertino de la Orquesta Sinfónica de Travers y de “Great Lakes Chamber Or-chestra”. Paul es graduado en interpretación de violín en Nor-thwestern University y en la Es-cuela Waldorf con mención espe-

cial del Estado de California

Fue principal de los segundos violines y concertino asociado de la Orquesta Sinfónica de Alabama, ha ocu-pado cargos de primer violín en el Cuarteto de Cuer-das de Birmingham. Paul sigue siendo un destacado solista y ha participado en varios festivales, incluyendo la Orquesta de Ojai (CA) y Festival Des Moines Metro Opera. Se ha desempeñado como concertino y solista

PROFESORES

CARLOS A BOTERODIRECTOR ASISTENTE

Paul SonnerVioLín

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del Bermuda (UK) Bach Festival, así como del Festival de Música Manitou (MI). Paul ha realizado grabaciones para sellos editoriales en Los Angeles, Chicago y Bir-mingham y ha participado en varios proyectos con PBS (Public Broadcasting Service) y NPR (National Public Radio). Sus principales maestros fueron la solista Alicia Schoenfeld y Samuel Magad, concertino de la Orquesta Sinfónica de Chicago.

John Lindsey tiene el más alto rango conferido a un miembro de la facul-tad otorgado por la Universidad Es-tatal de Nueva York (SUNY). Lindsey ha estado en la facultad de violín en Crane School of Music desde 1981. En 1993 fue galardonado con

el “SUNY Potsdam President’s Award” por la Excelen-cia en la Enseñanza y en 2003, la Universidad Estatal le otorga el New York Chancellor’s Award, por su recono-cida actividad pedagógica.

En 1973, fue galardonado con el Premio Anual Mozart por Wilkes College (ahora King’s College in Wilkes-Ba-rre, PA). Fue reconocido por el International Biographi-cal Centre in Cambridge, Inglaterra, como el Músico Internacional del 2003.

John goza de gran prestigio como concertino, solista y músico de cámara, así como profesor. Actualmente es concertino del ELEVA Chamber Players (VT) y la orques-ta del norte de Nueva York (NY). Ha sido concertino de la Orquesta de Lexington (KY) Filarmónica de Dallas (TX) Cámara Solistas, el Warren (OH) Chamber Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Champlain Valley (NY), Belleayre Summer Festival Orchestra (Nueva York), y la Orquesta de Cámara de Hanover (NH), en 1973 el Sr. Lindsey fue concertino de una orquesta que recorrió Israel y Jorda-nia.

El Sr. Lindsey ha realizado recitales como solista en: Car-negie Recital Hall, Bruno Walter Auditorio en el Lincoln Center, así como en Boston, Montreal, Dallas, y en Chi-cago en la serie Dame Myra Hess en la Biblioteca Pú-blica de Chicago. Antes de su nombramiento en Crane School of Music, el Sr. Lindsey fue jefe de cuerdas en la Universidad de Baylor y la Universidad de Kentucky. También enseñó cuerdas en escuelas públicas de Dallas y Texas. Fue primer violín del Quinteto Aurora, el Cuar-teto de Cuerdas Lexington, Quartetto da Camara y el Trío Concord. Desde 1994, ha estado muy involucrado como asesor y profesor del programa de Cuerdas de la Escuela de Música de Santa Lucía, en las Antillas.

En el verano, el Sr. Lindsey es un miembro de la facul-tad de violín del Festival Ameropa en Praga (República Checa) y el Festival Mozart en Woodstock, Vermont. En veranos anteriores, fue miembro de la facultad de la 2008 International Chamber Music Festival, el Insti-tuto de Música de Cámara de Ithaca (Nueva York), el Campamento Nacional de Música en Interlochen (MI), el Instituto Suzuki Ottawa (KS), el Festival de Skaneate-les (NY), entre otros. Lindsey y su esposa Amornrat han fundado un Festival Internacional de Música de Cámara en Tailandia, que se celebra anualmente en Tailandia durante la temporada de vacaciones de invierno.

John LindseyViolín

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Violonchelista californiano, que ha sido descrito como “un músi-co más allá de las categorías”. Ha sido Maestro de Violonchelo y de música de cámara en la Acade-mia de Artes de Interlochen por más de 25 años. Cofundador del Festival de Música Manitou, del

cual fue director artístico por 10 años, es profesor de verano en el High School Music Institute de la Universi-dad Nacional de Northwestern, es con frecuencia artista y maestro invitado de la Fundación Nacional Batuta y desde el 2004 ha sido profesor invitado en la Universi-dad Javeriana.

Sus intereses musicales son amplios, e incluye desde el repertorio clásico, blues, y música folclórica de Lati-noamérica y Norte América. Recientemente realizó dos recitales en Bolivia y junto con la compañía de danza “Tu Dance” realizaron el montaje de los Preludios para Violonchelo de Bach en Minneapolis. Se ha presentado con el Trio de Piano de Interlochen, con miembros de los cuartetos Fine Arts y Stradivari, el Trio Rápale, entre otros. Sus grabaciones con Neptuno Quartet y Christian Matjias han sido presentados en “All things Conside-red” de NPR.

Actualmente sus presentaciones de improvisaciones las realiza con el cuartero Neptuno en festivales y escena-rios como Kerrytown Concert House en Ann Arbor, y el Festival de Cello New Directions en la Universidad Lawrence. Como solista se ha presentado con la com-pañía de danza Buglisi/Foreman en Nueva York. Ha realizado recitales en Estados Unidos y Latino America. Sus principales maestros fueron Margaret Rowell en Berkeley, y George Sopkin (Fine Arts Quartet) en Milwaukee.

Desde que se unió a la Orques-ta de Minnesota en 1986, David Williamson ha realizado una am-plia gama de repertorio en más de 15 programas de música de cáma-ra en distintos Festivales. En marzo de 2012 él apareció en la Música de Cámara de la serie MacPhail.Desde 2001 se ha desempeñado como contrabajo principal de la Oregon Bach Festival, bajo la direc-ción de Helmuth Rilling.

Antes de su ingreso a la orquesta de Minnesosota, ocu-pó el cargo como Bajo principal de la Orquesta Sinfó-nica de Nueva Orleans. También actuó con la Orques-ta de la Ópera de Santa Fe durante siete temporadas. Actúa regularmente en el Festival de Música de Grand Teton, en Jackson Hole, Wyoming, y en 2004 actuó en Music in the Vineyards en Napa, California. Ha sido pro-fesor invitado en Stringwood, campamento de música de cámara en Lanesboro, Minnesota. Además, ha ac-tuado con la Saint Paul Chamber Orchestra bajo princi-pal invitado.

Nacido en St. Paul, Williamson obtuvo su título de gra-do en el Instituto de Música Curtis en Filadelfia, estu-diando con Roger Scott. Había asistido previamente a la Universidad de Minnesota y la Universidad de Indiana.

CRISPIN CAMBELLVIOLONCHELO

David WilliamsoNCONTRABAJO

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Versátil violinista, que combina muy bien la realización de música “alterna-tiva” y el “gran repertorio de la músi-ca clásica occidental”. Antes de con-centrarse plenamente en su actividad musical, Derek se graduó de neuro-biología y música en la Universidad de Wisconsin - Madison. En el 2011, com-

pletó su maestría en Rice University, donde estudió con Kathleen Winkler y recibió la Beca Shepherd School of Music, gracias a su gran desempeño. Además, Powell ha encontrado gran respuesta, accediendo a nuevos públicos, por su innovadora propuesta musical y escéni-ca con Lucido Felice Quartet.

Powell reside actualmente en Miami, donde es miem-bro de tercer año con New World Symphony.

Comenzó su estudio viola en su país natal Taiwán, continuando su educa-ción musical en Canadá en 1998. Des-pués de estudiar en el Real Conserva-torio Superior de Música de Toronto, continuó sus estudios como intérprete de viola, recibiendo una Licenciatura en Música de la Universidad McGill y

una Maestría en Música de la Universidad de Yale.

Su desempeño como instrumentista de orquesta le ha permitido visitar países como Suiza, Alemania, Inglate-rra, Canadá, EE.UU., Japón, Hong Kong y Taiwán. Eve ha tenido el privilegio de participar en numerosos festi-vales europeos de verano de música, incluyendo Alde-burgh, Schleswig-Holstein, Lucerna y Verbier. Tiene una amplia experiencia en la enseñanza del piano, violín y viola. Eve Tang cursa su beca en New World Symphony desde el otoño de 2012.

Derek PowellViolín

EVE TANG Viola

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JOHANN SEBASTIAN BACH(1685 - 1750)

Concierto Brandenburgués Nº 3 BWN 1048

AllegroAdagioAllegro

FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809 - 1847)

Sinfonía para cuerdas Nº 9 en Do Mayor

Grave - AllegroAndante

Scherzo - Trio più lentoAllegro vivace

RALPH VAUGHAN WILLIAMS(1872 - 1958)

Fantasía sobre un Tema de Thomas Thallis

FERNANDO LEÓN RENGIFO(1952 - )

Tres Danzas Colombianaspara orquesta de Cuerdas

Programa

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CONCIERTO BRANDENBURGUÉS Nº 3 BWN 1048 Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) Es quizás el más conocido de la serie de los seis conciertos de Brandeburgo, se cree fueron dedicados por Bach al príncipe Christian Ludwig, Margrave de Brandeburgo. Escrito para 3 violines, 3 violas, 3 cellos más bajo continuo. Guarda una gran influencia del estilo italiano (Corelli y Vivaldi), dando gran protagonismo a la cuerda, prescindiendo de los instrumentos de viento.

La obra se construye partiendo de células rít-micas mínimas que constituyen la base de los distintos temas melódicos, trabajados contra-puntísticamente, con los grupos instrumentales. Dentro de la estructura de la obra, se encuen-tra un Adagio como segundo movimiento, que consta únicamente de dos acordes, en los cua-les se cree que el compositor dio vía libre a los espacios de improvisación. El tercer movimien-to, asemeja a una alegre danza que permite ter-minar con vigor la composición.

SINFONÍA PARA CUERDAS Nº 9 EN DO MAYOR Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 - 1847) Mendelssohn Bartholdy, fue un compositor de una genial precocidad, que lo llevó a componer a una edad muy temprana. Dentro de sus grandes obras en esta etapa sobresalen el Octeto para cuerdas en mi bemol mayor, op. 20 y la obertura Sueño de una noche de verano y las Sinfonías para cuerdas.

Sus cinco sinfonías, fueron precedidas por no menos de doce Sinfonías para cuerdas com-puestas entre 1821 y 1823, y de las cuales una fue reconstruida para orquesta completa, pos-teriormente.

La Sinfonía para cuerdas N° 9 es la más antigua-mente conocida de la serie. Consta de cuatro movimientos contrastantes I. Grave – Allegro, II. Andante, Scherzo – III. Trio più lento y IV. Allegro vivace, desarrollados gracias a la gran influencia contrapuntística de la música de Bach y Mozart, que el compositor recibió en su temprana for-mación musical. La obra edifica un desarrollo polifónico cuya maestría es más impresionante si tenemos en cuenta que proviene de un ado-lescente de catorce años.

NOTAS

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FANTASÍA SOBRE UN TEMA DE THOMAS THALLIS Ralph Vaughan Williams (1872 - 1958) Compuesta por el compositor británi-co Ralph Vaughan Williams en 1910 y revisada en 1913 y 1919. El nombre de esta obra refleja el interés de V. Williams en la música antigua in-glesa, guardando en este caso, no solo el tema principal, sino la estructura de composición de la “Fantasía Isabelina”. La obra está basada en una melodía original de Thomas Tallis (1505?-1585).

La obra está compuesta para una orquesta de cuerdas dividida en tres secciones:Orquesta 1: una orquesta de cuerdas completaOrquesta 2: un atril de cada sección Cuarteto de cuerda

La estructura general de la obra, se basa en la variación del material melódico, desarrollado de una manera libre. La Fantasía, fue la primera gran obra que mostró lo que vendría a ser el gran desarrollo como compositor sinfónico de Ralph Vaugham Williams.

Elaborado por:Carlos Alberto BuitragoAdministrador Artístico FJC

TRES DANZAS COLOMBIANAS Fernando León Rengifo (1952 - ) Las tres danzas que conforman esta obra están inspiradas en tres de los ritmos más representativos de la zona andina colombiana: el pasillo, la guabina y el bambu-co. El Pasillo de salón «Alla chapineruna» hace referencia a la música que se danzaba en los salones y en las tertulias bogotanas de finales del siglo XIX. La Guabina «alla Boyacá» rinde homenaje a este ritmo de extracción campesina que tiene vigencia aun hoy en día en los depar-tamentos de Santander y Boyacá. El Bambuco sureño «alla chirimía» es una remembranza de la música de los ancestros familiares de origen caucano. Diseñando melodías muy sencillas con elaboraciones armónicas del uso común de la música tradicional, me propuse recrear estos ritmos estructurando una obra que pudiera ser interpretada por orquestas y agrupaciones mu-sicales de jóvenes y niños en formación, tanto de manera integral como cada danza en forma independiente, razón por lo cual no fue conce-bida como una suite.

Luis Fernando León

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VIOLÍNAna María Lopez CardonaClara Ines Rojas Gallego

Daniela Arias GallegoDaniela González Restrepo

David Torres CarvajalDiana Carolina Sánchez Guerrero

Luís Alberto Gómez UsugaLiz Valentina Muñoz Morales

María del Mar Castaño DuqueMayra Camila Parra Aparicio

Camilo Sánchez GómezCristián Cardona Gómez

Cristián David González CáceresDaniel Cifuentes Jiménez

Daniel Esteban Londoño FajardoJosé Luís Forero Daza

José Stiven Ramírez VillaJuan Pablo Parra Bedoya

Juan Sebastián Benavides DiagoMarco Tulio Hernández Ardila

Mike Jiménez FrancoSantiago Ariza Rodríguez

Santiago Salazar SimmondsSantiago Tabares Vega

Walter David Ramírez RamírezCristián Felipe Gallón QuinteroJulián Esteban Gallón Quintero

Victor Daniel Díaz Sánchez

VIOLAAndrea Natalia Torres Alvarez

María Camila Sandoval AcevedoPaola Del Pilar Morales Alava

Julián Mauricio Ramírez ArchilaAnderson Gutierrez FlorezCristián Camilo Rodríguez

Jorge Enrique Lozano DíazgranadosJuan Manuel Flórez Acosta

Juan Sebastián Prado SánchezJuan Sebastián Arias Menjure

VIOLONCHELONatalia Alejandra Bohórquez LozanoSara Alexandra Izquierdo Rodríguez

Tatiana Marcela Pérez HernándezAlexander Numpaque VargasAndres Felipe Linares Garcia

Jorge Ivan Vélez OrtizCamilo Andrés Chaparro Arenas

Juan Camilo Gómez LizarazúJuan Manuel Bermúdez Obando

Santiago Bernal Montaña

CONTRABAJOCristián Camilo Jaramillo SánchezCristián Camilo Escobar Posada

Diego Mauricio Matallana RodríguezJuan Esteban Aguirre Bravo

Yadilton Zorrilla RamírezNelson Camilo Hernández Ardila

Luísa Fernanda Torres Ospina

orquesta de cuerdas FJC

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proyectopedagóGico

VIOLÍNValentín Aramburo Bravo1

Andrés Eduardo Bolaños Posada1 Wilson Antonio Conrado Arrieta 2

Venjami Igirio Arrieta 2Danilo Rafael Parodi Diago2

Delio Manuel Perez Rojas 3Gustavo Adolfo Salas Romero 3Katherine Paola Sierra Arrieta 3

VIOLANorbey Román Castro1

Jesus Eduardo Orozco Arciniegas 2Efrain Alfonso Rada Vargas 2

Yeiny Daniela Gomez Gonzalez 3

VIOLONCHELODaniela Echeverri1

Ruben Dario Bolaños Toloza 2Martha Geraldine Merlano Quiñonez 3

Jorge Leonardo Padilla Lastre 3

CONTRABAJOSebastián Sánchez Ramírez1

Marcela Judith Orozco Carranza 2Dannia Melissa Vásquez Ariza 2

INSTITUCIONES INVITADAS

1. Academia Filarmónica de Medellín 2. Fundación Nacional Batuta,

Centro Orquestal El Pando (Santa Marta)3. Centro Orquestal Sincelejo

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INSTITUCIONES A LAS QUE PERTENECEN NUESTROS MÚSICOS:

Conservatorio del Tolima Fundación Universitaria Juan N. Corpas

Instituto Departamental de Bellas Artes, Cali Pontificia Universidad Javeriana

Red de Escuelas de Música de Medellín Universidad de Antioquia

Universidad de Caldas Universidad de los Andes

Universidad del Cauca Universidad del Valle

Universidad EAFIT Universidad Francisco José de Caldas

¨ASAB¨ Universidad Nacional de Colombia

Universidad Sergio Arboleda Universidad Pedagógica Nacional

AGRADECIMIENTOS:

Padre Jesús Antonio Alzate MadridIglesia de Santa Ana

Carlos LealElicenith Navarro

Lina ChicaNew World Symphony, America’s Orchestral

AcademyAcademia Filarmónica de Medellín

Silvia EscobarHotel Zuana Beach Resort

Olga Lucía TrujilloElizabeth Robayo

Angélica MatallanaSandra Díaz

Transportes TECHTransportes Atlas

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CONSEJO DIRECTIVO

Fernando Cortés McAllisterJuan Antonio Cuéllar Sáenz

María Isabel MurilloJulia Salvi

Mark GuillespieAlberto Amaya

STAFF

Helena Barreto ReyesDirectora Ejecutiva

Carlos Buitrago Contreras

Coordinador Artístico

Jorge Ariza TrujilloDirector de Escena

María Cristina Molina Palacios

Directora Administrativa

Ofelia Coronado MendozaAsistente Administrativa

Laura Suárez Suárez

Fisioterapeuta

Mauricio MorenoJasmine Quiroga Suárez

Humberto Aparicio GómezApoyo Logístico

David Augusto Rivera Bozón

Biblioteca

Martha Lucía Ángel PinzónDirectora de Comunicaciones

Laura Marcela Jaramillo MarínAsistente de Comunicaciones

Daniel Maldonado Reyes

Diseño Gráfico

Jorge Enrique Rojas CipagautaJairo Rojas CipagautaAsistentes de Escena

María Mercedes Santos Moreno

Producción de Campo

Santiago HernándezAsistente Dirección Ejecutiva

www.filarmonicajovendecolombia.org