Programa de mano, Judith Jauregui
2
JUDITH JAUREGUI PULEP: MCT892 Con el apoyo de Desde el Aplaudida como artista de refinamiento expresivo, pulsación luminosa y gran perso- nalidad, Judith Jáuregui es una de las pianis- tas más cautivadoras del momento. En las últimas temporadas ha sido recibida con entusiasmo en salas de referencia como el Auditorio Nacional de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona, el Southbank Centre de Londres, Auditorio Louvre de París, el Konzerthaus de Berlín, Suntory Hall de Tokio, NCPA Pekín y el Festival de Piano de La Roque d’Anthéron, entre otros. Su discografía anterior da muestra de su amplio repertorio: desde el mismo Schu- mann, a quien dedicó su primer álbum edi- tado en 2010 y fue galardonado como Mejor Álbum de Clásica en los Premios de la Música Independiente, a otros composito- res como Granados, Liszt, Chopin, Falla, Mompou, Albéniz, Szymanowski o Scriabin. En 2019 su quinto trabajo 'Pour le tombeau de Claude Debussy' (Ars Produktion) fue un registro en directo desde un concierto íntimo en Viena y recibió una calurosa bien- venida en la prensa musical, que alabó la interpretación de Judith definiéndola como 'soberanía pianística', 'poesía que brilla con luz propia', 'sorprendente por su extrover- sión y frescura', 'ciertamente, una artista cuyas próximas publicaciones deberán se- guirse muy de cerca’. El disco además fue seleccionado como nominado a los Premios Opus Klassik 2020 dentro de la categoría Grabación en Vivo del año. En junio 2020 vio la luz su último álbum ‘Die romantische Seele’ con música de Robert y Clara Schumann, cuyo repertorio hará parte de este recital, dedicado casi en su totalidad al romanticismo. PROGRAMA Pour le tombeau de Claude Debussy MANUEL DE FALLA (1876 - 1946) Scènes d'enfants FRÉDÉRIC MOMPOU (1893 - 1987) Tres Danzas Argentinas ALBERTO GINASTERA (1916 - 1983) Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante, Op. 22 Balada No. 1 en Sol menor, Op. 23 FRÉDÉRIC CHOPIN (1810 - 1849) Intermezzo No. 4 LUIS ANTONIO CALVO (1882 - 1945) Valsa da Dor HEITOR VILLA-LOBOS (1887 - 1959) Granada Sevilla Aragón ISAAC ALBÉNIZ (1860 - 1909) ESPAÑA GALA BLANCA www.judithjauregui.com JudithJaureguiPiano judithjaureguipiano JudithJauregui Judith Jáuregui CONOZCA MÁS Con una expresividad desbordante, sensibi- lidad e impecable sonido, la pianista vasca Judith Jáuregui se ha convertido en una de las pianistas más cautivadoras del momen- to, poseedora de un gran virtuosismo que se funde con la naturalidad y frescura a la hora de interpretar diversos tipos de reper- torio, en esta ocasión principalmente ibe- roamericano que comienza con un delicado y místico homenaje que hace el compositor Manuel de Falla (1876 – 1946) a uno de los más grandes compositores impresionistas, “Pour le tombeau de Claude Debussy” es una obra escrita originalmente para guitarra y la única que escribió Falla para este ins- trumento, que reúne elementos de la música gaditana con una marcada influen- cia debussyana en esta versión para piano. Seguidamente Judith Jáuregui interpreta tres obras de la “Suite española” de Isaac Albéniz (1860 – 1909), la primera pieza es Granada, con elementos propios de la música del sur de España que evocan paisa- jes de La Alhambra y cuyo primer motivo melódico está expuesto por la mano izquierda, acompañada con arpegiados acordes en la mano derecha, contrastando con un segundo motivo mucho más lírico y expresivo; con aire de sevillanas continúa la segunda pieza Sevilla, que expone una de las melodías más reconocidas de Albéniz en un motivo que se va reiterando y desarro- llando a lo largo de la obra en un radiante pianismo lleno de matices; y para cerrar, NOTAS AL PROGRAMA Por Maestro Juan Pablo Cediel . Aragón, una bellísima fantasía también en compás ternario, con secciones contrastan- tes sobre un motivo vivo y enérgico. Del compositor brasilero Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959) continúa la “Valsa da Dor”, en forma rondó una melancólica melodía con sonoridades provenientes del Romanticis- mo, que también influyeran a predecesores a Villa-Lobos como Ernesto Nazareth, y que caracterizó la música para piano en Brasil a finales del siglo XIX, en sus tres secciones se aprecian diversas texturas reiterando siem- pre el motivo principal, entre lo bucólico y nostálgico esta valsa cautiva por su ambiva- lencia sentimental y sonora. Volviendo a la música ibérica, Judith Jáure- gui nos presenta “Scenes d´enfants” del compositor catalán Frédéric Mompou (1893 – 1987), de carácter risueño aunque tristes también, cada una de estas piezas describen recuerdos de infancia en la sonoridad sutil de las canciones de cuna, en “Cris dans la rue” (Gritos en la calle) Mompou refleja la algarabía de los niños y tarareos de cantos alegres; posteriormente “Jeux sur la place” (Juegos en la plaza) tres piezas con sonori- dades modales y con un halo de misterio que envuelve estas melodías de cantos infantiles; finaliza con “Jeunes filles au jardin” (Niñas pequeñas en el jardín) una preciosa y tranquila melodía en forma de canción que evoca el baile y el juego de forma casi poética. Continúa el concierto con las Tres Danzas Argentinas de Alberto Ginastera (1916 – 1983), probablemente la más interpretada de sus obras para piano, compuesta de elementos provenientes de la música fol- clórica argentina que se funden con ideas de lenguaje contemporáneo, sonoridades de vanguardia escritas en 1937, la primera de estas, “Danza del viejo boyero”, basada en el malambo es una obra bitonal donde la mano derecha toca en tonalidad de Do mayor y la mano izquierda en la de Re bemol mayor, en esta se aprecia un motivo de ocho compases, rítmico y animado que se va desarrollando en variaciones; la se- gunda es la “Danza de la moza donosa”, dulce y expresiva melodía que transmite el sentir andino, evoca -acompañada de arpe- gios las tradicionales canciones pampea- nas, de dos partes es esta danza que termi- na con la reexposición del primer motivo (A B A); la tercera es la “Danza del gaucho ma- trero” de carácter rítmico y enérgico, tam- bién en compás de 6/8 como la primera, evoca el zapateo gaucho en una música de vigor y dificultad pianística. Judith Jáuregui cierra el concierto interpre- tando del compositor polaco Frédéric Chopin (1810 – 1849), el Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante, op. 22, díptico magistral donde se pueden apreciar diversos recursos pianísticos en un equilibrado com- plemento entre las dos partes, la primera resalta por su filigrana y delicada melodía, fue compuesta como una introducción a la gran polonesa que se distingue por su exu- berancia y virtuosismo, refleja la personali- dad y sentido romántico de Chopin, en un final propicio para este concierto.
Transcript of Programa de mano, Judith Jauregui
JUDITHJAUREGUI
PULEP: MCT892
Con el apoyo de
Desde el
Aplaudida como artista de refinamiento expresivo, pulsación luminosa y gran perso-nalidad, Judith Jáuregui es una de las pianis-tas más cautivadoras del momento. En las últimas temporadas ha sido recibida con entusiasmo en salas de referencia como el Auditorio Nacional de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona, el Southbank Centre de Londres, Auditorio Louvre de París, el Konzerthaus de Berlín, Suntory Hall de Tokio, NCPA Pekín y el Festival de Piano de La Roque d’Anthéron, entre otros.
Su discografía anterior da muestra de su amplio repertorio: desde el mismo Schu-mann, a quien dedicó su primer álbum edi-tado en 2010 y fue galardonado como Mejor Álbum de Clásica en los Premios de la Música Independiente, a otros composito-res como Granados, Liszt, Chopin, Falla, Mompou, Albéniz, Szymanowski o Scriabin.
En 2019 su quinto trabajo 'Pour le tombeau de Claude Debussy' (Ars Produktion) fue un registro en directo desde un concierto íntimo en Viena y recibió una calurosa bien-venida en la prensa musical, que alabó la interpretación de Judith definiéndola como 'soberanía pianística', 'poesía que brilla con luz propia', 'sorprendente por su extrover-sión y frescura', 'ciertamente, una artista cuyas próximas publicaciones deberán se-guirse muy de cerca’. El disco además fue seleccionado como nominado a los Premios Opus Klassik 2020 dentro de la categoría Grabación en Vivo del año.
En junio 2020 vio la luz su último álbum ‘Die romantische Seele’ con música de Robert y Clara Schumann, cuyo repertorio hará parte de este recital, dedicado casi en su totalidad al romanticismo.
P R O G R A M A
Pour le tombeau de Claude Debussy
MANUEL DE FALLA (1876 - 1946)
Scènes d'enfants
FRÉDÉRIC MOMPOU (1893 - 1987)
Tres Danzas Argentinas
ALBERTO GINASTERA (1916 - 1983)
Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante, Op. 22Balada No. 1 en Sol menor, Op. 23
FRÉDÉRIC CHOPIN (1810 - 1849)
Intermezzo No. 4
LUIS ANTONIO CALVO (1882 - 1945)
Valsa da Dor
HEITOR VILLA-LOBOS (1887 - 1959)
Granada SevillaAragón
ISAAC ALBÉNIZ (1860 - 1909)
E S P A Ñ A
GALA BLANCA
www.judithjauregui.com JudithJaureguiPianojudithjaureguipiano
JudithJauregui Judith Jáuregui
C O N O Z C A M Á S
Con una expresividad desbordante, sensibi-lidad e impecable sonido, la pianista vasca Judith Jáuregui se ha convertido en una de las pianistas más cautivadoras del momen-to, poseedora de un gran virtuosismo que se funde con la naturalidad y frescura a la hora de interpretar diversos tipos de reper-torio, en esta ocasión principalmente ibe-roamericano que comienza con un delicado y místico homenaje que hace el compositor Manuel de Falla (1876 – 1946) a uno de los más grandes compositores impresionistas, “Pour le tombeau de Claude Debussy” es una obra escrita originalmente para guitarra y la única que escribió Falla para este ins-trumento, que reúne elementos de la música gaditana con una marcada influen-cia debussyana en esta versión para piano.
Seguidamente Judith Jáuregui interpreta tres obras de la “Suite española” de Isaac Albéniz (1860 – 1909), la primera pieza es Granada, con elementos propios de la música del sur de España que evocan paisa-jes de La Alhambra y cuyo primer motivo melódico está expuesto por la mano izquierda, acompañada con arpegiados acordes en la mano derecha, contrastando con un segundo motivo mucho más lírico y expresivo; con aire de sevillanas continúa la segunda pieza Sevilla, que expone una de las melodías más reconocidas de Albéniz en un motivo que se va reiterando y desarro-llando a lo largo de la obra en un radiante pianismo lleno de matices; y para cerrar,
N O T A S A L P R O G R A M A
Por Maestro Juan Pablo Cediel
.Aragón, una bellísima fantasía también en compás ternario, con secciones contrastan-tes sobre un motivo vivo y enérgico.
Del compositor brasilero Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959) continúa la “Valsa da Dor”, en forma rondó una melancólica melodía con sonoridades provenientes del Romanticis-mo, que también influyeran a predecesores a Villa-Lobos como Ernesto Nazareth, y que caracterizó la música para piano en Brasil a finales del siglo XIX, en sus tres secciones se aprecian diversas texturas reiterando siem-pre el motivo principal, entre lo bucólico y nostálgico esta valsa cautiva por su ambiva-lencia sentimental y sonora. Volviendo a la música ibérica, Judith Jáure-gui nos presenta “Scenes d´enfants” del compositor catalán Frédéric Mompou (1893 – 1987), de carácter risueño aunque tristes también, cada una de estas piezas describen recuerdos de infancia en la sonoridad sutil de las canciones de cuna, en “Cris dans la rue” (Gritos en la calle) Mompou refleja la algarabía de los niños y tarareos de cantos alegres; posteriormente “Jeux sur la place” (Juegos en la plaza) tres piezas con sonori-dades modales y con un halo de misterio que envuelve estas melodías de cantos infantiles; finaliza con “Jeunes filles au jardin” (Niñas pequeñas en el jardín) una preciosa y tranquila melodía en forma de canción que evoca el baile y el juego de forma casi poética.
Continúa el concierto con las Tres Danzas Argentinas de Alberto Ginastera (1916 – 1983), probablemente la más interpretada de sus obras para piano, compuesta de elementos provenientes de la música fol-clórica argentina que se funden con ideas de lenguaje contemporáneo, sonoridades de vanguardia escritas en 1937, la primera de estas, “Danza del viejo boyero”, basada en el malambo es una obra bitonal donde la mano derecha toca en tonalidad de Do mayor y la mano izquierda en la de Re bemol mayor, en esta se aprecia un motivo de ocho compases, rítmico y animado que se va desarrollando en variaciones; la se-gunda es la “Danza de la moza donosa”, dulce y expresiva melodía que transmite el sentir andino, evoca -acompañada de arpe-gios las tradicionales canciones pampea-nas, de dos partes es esta danza que termi-
na con la reexposición del primer motivo (A B A); la tercera es la “Danza del gaucho ma-trero” de carácter rítmico y enérgico, tam-bién en compás de 6/8 como la primera, evoca el zapateo gaucho en una música de vigor y dificultad pianística. Judith Jáuregui cierra el concierto interpre-tando del compositor polaco Frédéric Chopin (1810 – 1849), el Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante, op. 22, díptico magistral donde se pueden apreciar diversos recursos pianísticos en un equilibrado com-plemento entre las dos partes, la primera resalta por su filigrana y delicada melodía, fue compuesta como una introducción a la gran polonesa que se distingue por su exu-berancia y virtuosismo, refleja la personali-dad y sentido romántico de Chopin, en un final propicio para este concierto.
Universidad Industrial de Santander
PULE
P: M
CT8
92
@LuisACalvoUIS
