REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELAMINISTERIO DE EDUCACION SUPERIOR

UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTACENTRO LOCAL GUANARE

EDUCACIÓN MENCIÓNDIFICULTADES DEL APRENDIZAJE (521)

ASIGNATURA: Programa de Expresión. (512)

TRABAJO TEORICO-PRÁCTICOObjetivos Nº 1, Nº 2, Nº3 y Nº 4

Lapso Académico 2014-2

Integrante:

Fecha de Entrega: Enero 2.015Centro Local: Portuguesa

CONTENIDO

INTRODUCCIÓN.

DESARROLLO:

Objetivo Nº 1: CONCEPTUALIZACIÓN; Relación de los fundamentos teóricos

conceptuales de la Educación Estética (oral, plástica, música, danza y teatro o

dramatización)

Objetivo Nº 2: TÉCNICAS E IMPORTANCIA; de la Educación Estética en el

desarrollo integral de los educandos con necesidades educativas especiales.

Objetivo Nº3: PRODUCCIONES ARTÍSTICAS, MANIFESTACIONES

CULTURALES Y FOLKLÓRICAS; del estado Portuguesa, creación en el área de

música, canciones, coplas, contrapunteo y la ejecución de instrumentos acústicos

y de cuerda necesarias para estimular el desarrollo integral de los educandos con

necesidades educativas especiales.

Objetivo Nº 4: ESTRUCTURA DEL PROGRAMA DE ACTIVIDADES

EDUCATIVAS DE NATURALEZA ESTÉTICA; Música y ejecución de

instrumentos acústicos y de cuerda), objetivos y contenidos, actividades,

recursos, proceso y evaluación.

CONCLUSIÓN

RECOMENDACIÓN

BIBLIOGRAFÍA

ANEXOS

INTRODUCCION

La Educación Estética, como proceso educativo se manifiesta en la

naturaleza, en las relaciones sociales, en los objetos creados por el hombre y

sobre todo en el arte. Por otra parte, una de las principales vías para lograr la

Educación Estética es a través de la Educación Artística, mediante la música, las

artes plásticas y las artes escénicas, formando una actitud determinada hacia el

arte, inclusive, los principios, conceptos, enfoques y técnicas de la Educación

Estética (oral, plástica, música, danza y teatro o dramatización), son

internalizados por el docente para fines pedagógicos.

Es así, como el docente, hace uso de estos conocimientos y lo integra como

recurso educativo, con el fin de identificar, comprender y establecer las

propiedades pedagógicas y formativas que transmiten las manifestaciones

culturales y folklóricas propias de cada región, sobre todo promoviendo la

expresión creativa como medio de desarrollo integral en el educando, en especial

aquellos con necesidades educativas especiales, y lograr potenciar sus

capacidades psicomotrices y destrezas para las artes.

Para el desarrollo de este trabajo teórico-práctico se escoge, de las distintas

expresiones de la Educación Artística, la música, en especial el canto y la

ejecución de instrumentos acústicos y de cuerda. La institución escogida es el

(TELG). Todo esto para reconocer la Educación Estética (oral, plástica, música,

danza y teatro o dramatización) como herramienta pedagógica que permita

orientar las distintas áreas de trabajo con los educando con necesidades

educativas especiales, en atención a sus impedimentos físicos, cognitivos y

sociales. Así mismo, dar cumplimiento a la asignatura Programa de Expresión

(Cód. 512) de acuerdo a lo especificado en el plan de curso.

El contenido de este trabajo se estructurará en cuatro objetivos, de la

siguiente manera: en primera instancia el establecimiento de la relación de los

fundamentos teóricos conceptuales de la Educación Estética (oral, plástica,

música, danza y teatro o dramatización). Luego se explicarán las técnicas e

importancia de la Educación Estética en el desarrollo integral de los educandos

con necesidades educativas especiales; seguidamente se reconocerán las

producciones artísticas, manifestaciones culturales y folklóricas de la región con

las condiciones necesarias para estimular el desarrollo integral de los educandos

con necesidades educativas especiales y por último se presentará un programa

de actividades educativas de naturaleza Artística, en el área de expresión

musical, que sirvan para la estimulación de la formación y el desarrollo integral de

los educandos con necesidades educativas especiales.

Con este trabajo teórico-practico se espera adquirir los conocimientos,

técnicas y estrategias, necesarias a fin de enriquecer el punto de vista personal,

reflexionar e interpretar sobre la base de una fundamentación teórica de la

Educación Estética y sus diferentes formas de expresión, así como también, tener

a la mano recursos pedagógicos asociados a las distintas manifestaciones

culturales y producciones artísticas, que permitan el desarrollo integral de los

educandos con necesidades educativas especiales.

Objetivo Nº1:

Relación de los fundamentos teóricos conceptuales de la Educación Estética (oral, plástica, música, danza y teatro o dramatización)

Descripción del Plantel o Servicio

Nombre de la institución: ”, (TELG).

Dirección: Con Sede propia, se encuentra ubicado en la urbanización José

Antonio Páez,

Nombre y Apellido de la Directora: E.A

Años de funcionamiento: 32 años, desde el 16 Febrero de 1981 hasta el

presente.

Población atendida: Un aproximado de 90 alumnos en su Sede propia.

Horario de atención educativa: de 7:00 am a 11:30 en actividades pedagógicas y

de 12:00 pm a 2:30 a las actividades relacionadas con cultura, música, ejecución

de instrumentos acústicos y de cuerda, baile y canto. Anqué en las distintas

visitas a la institución no logré observar las iniciativas culturares que en su

contenido programático y horario se contemplan.

Nº de Secciones: Ocho (8) secciones, desde la sección “A” hasta la sección “H”.

Aula Seleccionada: Para el diagnóstico descriptivo inicial, empleado para

reconocer las habilidades musicales y de ejecución de instrumentos en los

educandos, se involucran todas las secciones, y para este trabajo se seleccionó

solo la sección “C”.

Nombre del Docente Especialista: Lcdo. Pedro Pacheco, egresado de la UNERS

en el 2010. Titulo obtenido en Educación mención Desarrollo Cultural. Con diez

(10) años laborando en el TELG y de los cuales cuatro (4) como docente de

cultura.

Reseña Histórica: 

Considero importante incluir brevemente, la historia del Taller Laboral y

donde las distintas formas de educación estética, expresiones cultural y

producciones artísticas se encuentran muy presente; preciso mencionar, aunque

más adelante profundizaré sobre las distintas manifestaciones artísticas y

culturales de la región, que en la zona o comunidad donde esta ubicada el recinto

educativo, hacen vida, notables cultores, artistas, cantantes folclóricos, en

especial el “Llanero de Alpargata” Agustín Díaz, reconocido en el 2014 por el

Ministerio del Poder Popular para la Cultura, como patrimonio cultural viviente,

fuente de inspiración en el desarrollo de programa de expresión en el TELG,

específicamente Música y ejecución de Instrumentos Acústicos y de cuerda, tales

como: Maraca, tambor, furruco y cuatro.

En cuanto a la reseña histórica, se ha recogido lo más importante, en dos

(2) entrevistas: una al personal docente y otra al directivo de la institución.

Mencionan que el (TELG), inicia por primera vez el 16 de febrero de 1981, es

una institución dependiente del Ministerio del Poder Popular para la Educación y

de la modalidad de Educación Especial, desde su fundación ofrece Atención

Educativa Integral a jóvenes y adultos de ambos sexos con compromiso cognitivo

de mayor y menor (Retardo Mental), en edades comprendidas entre los 15 años

hasta los 21 año, con una prosecución de 5 años. 

Así mismo, cuentan con diez (10) Especialidades Ocupacionales:

carpintería, artesanía, Material Aprovechable, peluquería, cocina, manualidades,

hogar “A” y hogar “B”, papelería, auxiliar de oficina, operario de limpieza, y cuatro

aulas taller de especialidades en carpintería, cocina, jardinería y manualidades.

En cuanto a la Misión del TELG, su personal docente y administrativo

expresan que han sido formadora en capacitación para la vida social y laboral de

jóvenes con necesidades educativas especiales, y como Visión se direccionan a

la Educación y el Trabajo, contextualizado en áreas pedagógicas, las cuales

fortalecen la formación socio laboral en un oficio acorde al mercado Laboral, del

cual obtiene una certificación de sus estudios. Así pues, en cartelera se puede

observar la misión y visión presentes para ser visualizadas por todos los que

hacen vida educativa allí, y para padres y representantes, comunidad en general.

Y que a continuación menciono:

Misión: “Garantizar la formación socio laboral de las y los estudiantes con

diversidad funcional, tomando en cuenta la especialidad en que se hayan

formado y se asegurará la certificación de acuerdo a la formación en un oficio

contextualizado, la cual estará en correspondencia con la demanda de fuerza

laboral en cada territorio social”.

Visión: “Fortalecer la articulación mediante el apoyo y cooperación mutua,

de los diversos entes relacionados en la formación integral de las y los estudiantes con diversidad funcional intelectual, con el fin de alcanzar una mejor

calidad educativa en el proceso de formación socio laboral hacia la construcción

de una nueva pedagogía vinculada con la realidad social de la familia, escuela y

comunidad”. 

Estructura Orgánica:

En cuanto a su organización el TELG, cuenta con quince (15) docentes

profesionales, once (11) personal administrativo, nueve (09) personal obrero y

tres (3) de vigilancia, por lo que se garantiza el desarrollo de las potencialidades

en cada uno de las y los educandos con necesidades educativas especiales. Así

mismo, conforman un Equipo multidisciplinario con un (1) Trabajador Social, un

(1) médico general, una (1) enfermera, un (1) docente de educación física,

deporte y recreación, (1) docente especialista en cultura, sin embargo existe la

vacante para el Psicólogo, Terapeuta Ocupacional y de lenguaje.

Descripción de la población que atiende:

La institución atiende una matrícula de setenta y siete (67) estudiantes de

ambos sexos, aunque su capacidad proyectada es para 90 alumnos (as),

provenientes de los diferentes sectores del Municipio Guanare y sus

adyacencias, los mismos presentan retardo mental (mayor y menor compromiso

cognitivo), síndrome de Down, autismo, impedimentos físicos, parálisis cerebral,

con edades comprendidas desde los dieciocho años quince (15) y más, de los

cuales cuarenta y tres (43) son varones y treinta y tres (33) son hembras. Así

mismo, existe una población protegida de doce (12) jóvenes que son visitados en

sus lugares de residencia.

Para la realización del presente trabajo se consideró la sección “C” con

siete (7) educando, con edades comprendidas entre 19 y 22 años, los mismos

presentan Retardo moderado, problemas psicomotores y síndrome de Down)

Descripción del área de atención:

En relación a este punto, el docente especialista explica que para el TELG,

se desarrolla el currículo en las áreas de aprendizaje: Lenguaje, comunicación y

cultura, ciencias sociales y ciudadanía, ética y sociedad, educación física,

deportes y recreación, desarrollo sustentable en, por y para el trabajo liberador,

además de las diferentes especialidades, de acuerdo a las características y

potencialidades que posee cada estudiante independientemente de la edad que

ingrese. El perfil de egreso del participante en los Talleres de Educación Laboral

deberá contemplar los aspectos instrumentales, social y de personalidad, de la

ocupación u oficio para los cuales capacitan. En el plan de estudio se le dará la

importancia debida a la Educación Física, el Deporte y la Recreación, la Música,

el Teatro, como parte de la atención para formar un ciudadano integral.

Desarrollo de las Observaciones.

En reunión con el docente especialista en cultura, el Prof. Pedro pacheco y en

función de un plan de actividades, tal como se muestra a continuación:

El espacio seleccionado para el desarrollo cultural, es el pasillo central,

ubicado entre las aulas ocupacionales, de cuatro (4) metros de ancho, techado,

suficientemente amplio y adecuado, fresco, con iluminación y ventilación natural y

artificial, a objeto de descubrir las destrezas artísticas de los educando con

necesidades educativas especiales, tal como se indica el plan inicial, indicado en

el cuadro A. Se dispuso de los instrumentos musicales, sillas para cada uno de los

alumnos, un escritorio y una silla para el docente. Es importante señalar que las

aulas ocupacionales están bien dotadas para la aplicación del diagnostico

relacionado con dibujo y pintura, cuenta con mesas grande, un estante para

guardar los materiales, una cartelera con las efemérides del año, normas de

comportamiento dentro del aula, adecuadas para las labores de artes plásticas.

Las características observadas de los jóvenes involucrados en el programa

de expresión cultural son las siguientes: Retardo Mental moderado y profundo,

Impedimentos Motores, problemas de lenguaje. Este grupo de estudiante es

atendido por su docente especialista, la cual aborda el trabajo por área de acuerdo

a la limitación del educando. En cumplimiento del plan inicial, cuadro A, se le

solicita trabajar en coordinación con el docente de cultura, participando en la

actividad de diagnóstico inicial para garantizar el desarrollo del proceso de

aprendizaje y lograr que los mismos se desenvuelvan de manera competente en

las habilidades artísticas.

En cuanto al entorno físico - ambiental es adecuado para la realización de

cualquiera de las expresiones artística, cuentan con un módulo de la Misión Barrio

Adentro, una clínica, transporte público y varios kioscos, por otro lado, llama a la

reflexión que el TELG, esta emplazada en una zona donde las actividades

recreativas y culturales, están cercana a la institución, como por ejemplo el Centro

de Bellas Artes, donde los educando pudieran ampliar los conocimientos en

cuanto a la cultura local, regional y nacional, no obstante los jóvenes con

necesidades educativas especiales no están inmersos en esa población.

Fundamentación Teórica.

Fundamentos teóricos de las definiciones de Educación Estética y de sus formas

de Expresión.

(Bozal, 2000) La estética es la rama de la filosofía que se encarga de

estudiar la manera en que el ser humano interpreta los estímulos sensoriales que

recibe del mundo circundante, dando lugar al conocimiento sensible, adquirido a

través de los sentidos.

H. Read (1977) define la educación estética como los cultivos de los modos

de expresión. También aporta los siguientes alcances para esta disciplina, como

es la conservación de la intensidad natural de todos los modos de percepción y

sensación. La coordinación de los diversos modos de percepción y sensación

entre sí y en relación con el ambiente. La expresión con el sentimiento en forma

comunicable, la expresión, en forma comunicable, de los modos de experiencia

mental que si no fuera así, permanecería parcial o totalmente inconsciente.

La Educación Estética: Desarrolla la sensibilidad y capacidad creativa del

sujeto, tanto para la realización de objetivos artísticos como para su

contemplación. A continuación presento un esquema, en el cual se deriva la

educación artística del arte, y este a su vez de la educación estética:

Fuente: Educarte 22-01-2015 ESQUEMA nº 1

De acuerdo al esquema nº 1, se visualizan las distintas expresiones que

tiene lugar la educación estética, manifestándose en: La naturaleza, las relaciones

sociales, objetos creados por el hombre, y el arte como portador específico del

valor estético. Desde la naturaleza, apreciamos la puesta del sol, el canto de un

pájaro, la observación de un paisaje, el color y las formas de las flores, etc. De las

relaciones humanas, el hombre puede sentir placer ante un gesto solidario, en las

relaciones de parejas, familiares y con sus compañeros de trabajo y estudio, etc.

De los objetos creados por el hombre, Desde una obra de ingeniería, hasta un

descubrimiento científico, etc. En el propio hombre, se manifiesta en la belleza

externa, en su apariencia física la forma de vestir, de peinarse, la higiene, y en la

interna la podemos apreciar en sus sentimientos y cualidades morales y por último

En el arte, A través del disfrute, apreciación y creación de obras de arte.

Javier Abad Molina (Profesor Titular de Educación Artística del Centro

Universitario La Salle, Universidad Autónoma de Madrid). “El arte no se crea, el

arte se participa”. A partir de esta idea, la expresión artística puede ser planteada

como acción lúdica, proceso de simbolización y fiesta participativa donde se

recupera la comunicación activa como alianza inseparable entre la estética y la

educación.

De igual manera, en el esquema nº1, se aprecia como el área educación

estética está integrada por diversas formas de expresión como la música, las artes

plásticas y las artes escénicas, las cuales cuentan con sus propios elementos

comunicativos como lo es la danza, el teatro o dramatización, el dibujo, la pintura,

el poema y que de una u otra forma ayuda a la libre expresión, tanto de la realidad

exterior como del mundo interior del niño.

La música se basa en la ordenación temporal de los sonidos. Esta forma

de expresión ayuda a educar al alumno para que sea capaz de observar, analizar

y apreciar las realidades sonoras, en particular la realidad musical producida tanto

por instrumentos, como por la propia voz humana.

Esta forma de expresión, modela al educando para participar en actividades

musicales de escucha activa y de producción o interpretación propia. La

enseñanza musical se realiza a través de tres medios diferentes: la voz, los

instrumentos acústicos y de cuerda y el movimiento. El uso de la voz contribuye a

la actividad de lenguaje y de canto, como el instrumento comunicativo y expresivo

por excelencia. El canto como fusión de música y lenguaje es vehículo ideal para

desarrollar espontáneamente la expresión y la comunicación. Las canciones son

un elemento básico del comportamiento musical cotidiano del educando.

El Prof. Pedro Pacheco (TELG), afirma que la ejecución de los instrumentos

favorece el desarrollo integrar de capacidades muy variadas: cultiva

simultáneamente destrezas motrices y capacidad auditiva. De la misma manera

que el conjunto instrumental, contribuye al desarrollo de actitudes y habilidades

neurolingüísticas y de cooperación. De igual modo, el movimiento rítmico y la

danza integran la expresión corporal con los elementos musicales; en ellos se

cultiva la capacidad de escuchar sonidos significativos, la expresión de

sentimientos y representaciones a través del movimiento corporal y la

comunicación con los demás y con el espacio.

En la expresión musical, dentro de sus funciones elementales está la

acústica, que permite percibir sonidos musicales, luego le sigue las motoras, que

intervienen en la producción de los sonidos musicales, y las intelectuales que

hacen posible la interpretación de composiciones musicales, incluyen facultades

psicofísicas tales como: agudeza tonal, sentido del ritmo y del compás, de la

intensidad, del timbre, memoria tonal, entre otras.

La Danza, la expresión corporal se hace referencia al derecho que todo

individuo tiene de expresarse con su propio. “El arte de las danzas es demasiado

grande para ser encasillado en un solo sistema, escuela o estilo. Al contrario, la

danza incluye todas las maneras en que hombres de todas las razas y en todos

los periodos de la historia mundial se han movido rítmicamente para expresar

“(Anónimo). La Expresión Corporal en al escuela propone el enriquecimiento de la

persona, mas que la formación de bailarines, una manera de logra que alumnos y

alumnas obtengan los beneficios educativos que el arte brinda a través de la

danza. Asimismo; impulsar a los alumnos al disfrute por la práctica de la Expresión

Corporal, así como facilitar la comunicación del alumno desde el lenguaje corporal

y la danza.

Las artes plásticas reflejan el conocimiento e interpretación de la imagen,

este ha sido uno de los objetivos del área de educación estética, es de considerar

que la imagen en nuestro tiempo, es un elemento de consumo masivo, razón por

la cual es preciso educar para saber "mirar" analizar y comprender. Las artes

plásticas suponen el dominio de conceptos y de procesos relacionados con la

línea, el color, el valor, la textura, la superficie, el volumen y los materiales, medios

y técnicas tradicionales y los recursos tecnológicos como la fotografía, el cine, la

televisión, videos y la informática.

Señala Marín, R (1991), que uno de los objetivos fundamentales y el único

aceptado dentro de la educación artística es el desarrollo de la capacidad creativa.

Y así lo demuestra Las Artes por sí misma, por ser una de las manifestaciones

más prominentes del talento creativo. También agrega que un artista entiende su

obra como un proceso incesante de investigación creativa, ya que se conjugan los

elementos plásticos como color, línea y volumen, para alumbrar una imagen

expresiva y original.

Por otra parte, el clásico más influyente en la educación artística Víctor

Lowenfeld, plantea que la fórmula más idónea para desarrollar el talento creativo

es ponerlo en juego, y esto se aplica en las escuelas primaria, sin embargo en

otros campos se requiere de una dosis de conocimiento previos a la acción

creadora.

Menchén, F (1991), menciona que para conseguir un desarrollo armónico e

integral del educando, es importante incorporar al sistema educativo medios

expresivos como la pintura, la escultura, la música, la danza y la dramatización. En

este sentido, este autor sugiere la aplicación de la creatividad en el currículo

artístico, programada desde una perspectiva triple, por ejemplo: Para la expresión

plástica, como herramienta para el desarrollo del lenguaje visual, se indica

contemplar, comprender y vivir intensamente en el mundo que nos rodea con

todas sus formas y colores. En la dramatización, como expresión y representación

de sentimientos, vivencias y emociones mediante gestos y colores. Y la Música,

como descubrimiento de un lenguaje universal en el que se debe fomentar todas

sus facetas: escuchar, cantar, tocar, crear y bailar.

Las artes escénicas; es otra forma de expresión donde la forma de

representación es a través del cuerpo, la voz, el gesto, el espacio, el movimiento y

el tiempo escénico a través del teatro y las danzas tradicionales, populares y

étnicas para expresar y comunicar ideas, sentimientos y vivencias. Los diferentes

elementos que la componen están presentes en el área de educación estética y en

otras áreas del nivel especialmente en el área de educación física que contribuye

al dominio progresivo de los aspectos motores y de expresión corporal.

El teatro o dramatización; es una de las manifestaciones artísticas más

antigua de la humanidad. A lo largo de su historia a sufrido modificaciones en las

formas y los modos de representación, en las temáticas representadas, en los

recursos técnicos incorporados y en las concepciones estéticas predominantes. El

teatro ha sido y es un lugar de encuentro y comunicación, de expresión, de

emociones e ideas, un espacio que muestra lo que el mundo es, lo que podría y

quizás, debería ser. En el mundo griego surge el teatro occidental y se definen los

géneros dramáticos: el drama satírico, la tragedia y la comedia. El teatro medieval,

expresa las tensiones sociales e ideológicas de ese largo periodo, los

acontecimientos históricos y las configuraciones religiosas, así como el lenguaje y

la vida cotidiana de los sectores populares en escenas costumbristas.

Vigotsky (1992), menciona que el teatro esta mas ligado que cualquier otra

forma de creación artística a los juegos donde reside la raíz de toda creación

infantil y es por ello, la más sincretizada, es decir, contiene en sí, lo más diversos

tipos de arte.

Diseño y producciones artísticas; aquí se contemplan los contenidos adquiridos

durante experiencias de aprendizaje relacionadas con la imagen y elemento de

comunicación. En la literatura se aprecia las producciones artísticas, a través de

los poemas, en la música a través de los cantos, las coplas, igualmente estos

recursos se pueden emplear para la resolución de problemas de la vida cotidiana

al orientar, prevenir y señalar normas de convivencia, hábitos de higiene y salud.

En este bloque se incorpora el diseño de comunicación visual, diseño

industrial, diseño artesanal y el diseño gráfico y se sensibiliza al estudiante en la

investigación de otros tipos de diseño que resuelven necesidades específicas. De

las diferentes producciones artísticas, culturales y folklóricas de Venezuela, se

encuentra la música, la danza y el folklore siendo estas las más importantes

manifestaciones culturales de nuestro país, al igual que otras formas culturales

producto de un largo proceso de mestizaje en el que se han fundido en diversos

grados los aportes de indígenas, europeos y africanos.

Factores físicos, cognitivos, ambientales y culturales que influyen en el desarrollo

de las diferentes técnicas de expresión:

En esta parte, incorporo un cuadro B demostrativo en el cual relaciono los

factores físicos, cognitivos, ambientales y culturales que influyen en el desarrollo

de las diferentes técnicas de expresión, el cual detallo a continuación:

RECOMENDACIONES OBJETIVO Nº 1.

Vale la pena decir que la educación estética va encaminada a formar generaciones cultas, conocedoras y defensoras de sus raíces, cultura, su identidad, desde luego este fin debe mantenerse a través de la inclusión de programas de expresión cultural, en cualquiera de sus distintas manifestaciones. Para la cual recomiendo las actividades artísticas de naturaleza artística manifestadas en la música, grupo de canto, danzas, artes escénicas y arte, como lo es el dibujo y la pintura abstracta y libre, dentro de la población estudiantil con necesidades educativas especiales, como medio de expresión que involucra todas las partes de su cuerpo, desarrollando las destrezas motrices, psicomotoras, cognitivas de memoria, lenguaje y comunicación.

De igual forma, recomiendo al docente especialista de las aulas ocupacionales trabajar de forma cooperativa con el docente de cultura a fin de logras competencias culturales que estas formas de expresión aportan.

CONCLUSIÓN OBJETIVO Nº1.

Para finalizar este objetivo, concluyo que una de la forma de apropiarse

de la cultura es a través de la educación estética ya sea de naturaleza artística o

plástica, siempre y cuando sea posible relacionar estas formas de expresión con

experiencias culturales y a la vez educativa, logrando que los factores físicos,

cognitivos, ambientales y culturales estén acordes al proceso de enseñanza-

aprendizaje.

(Bozal, 2000) define a la estética como la rama de la filosofía que se

encarga de estudiar la manera en que el ser humano interpreta los estímulos

sensoriales que percibe del entorno, adquiriendo un conocimiento sensible, a

través de los sentidos. Por lo cual puedo entender que la educación estética

busca desarrolla la sensibilidad y capacidad creativa del sujeto, tanto para la

realización de objetivos artísticos como para su contemplación, y se refleja a

través de sus diversas formas de expresión, como la música, las artes plásticas,

las artes escénicas y el arte. También se puede decir que la educación estética

es un proceso educativo orientado a la formación y/o desarrollo de una actitud

estética en el hombre, hacia todo lo que posee valor estético en el mundo, lo cual

contribuye al desarrollo integral de la personalidad.

Así pues, que para los educandos del TELG se considera la educación

estética con naturaleza artística de música, danza, ejecución de instrumentos

acústicos y de cuerda, arte escénica- dramatización (mimos y títeres) imitaciones,

como a fin de favorecer el desarrollo integrar de capacidades, desarrollar las

destrezas motrices y capacidad auditiva.