Presentación de PowerPoint · Presentación del festival 1.1.- WAU FESTIVAL ... aclamadas por...

WAU FESTIVAL, la primera edición del festival de música que

dará la bienvenida a los estudiantes de la Universidad de

Málaga en el próximo curso 2018/19.

Presskit WAU Festival 2018.

WAU FESTIVAL. © Arte Contemporáneo GACMA, SL

ÍNDICE

1. Presentación del festival

2. Programa.

3. Mapa

4. Organización y patrocinio.

WAU FESTIVAL. waufestival.com | [email protected] | 952 245 855

1.- Presentación del festival 1.1.- WAU FESTIVAL

WAU FESTIVAL. WE ARE UMA

El jueves 25 de octubre tendrá lugar un gran evento

cultural con actuaciones de más de 13 artistas y más

de 12 h de música de distintos estilos repartidos en dos

escenarios.

WAU es un evento musical alternativo organizado

por la Universidad de Málaga que persigue el

acercamiento entre la juventud y la sociedad en un

entorno en el que la música y la tecnología tratan de

mezclarse para dar un resultado diferente y original para

celebrar el principio del próximo curso.

El Vicerrectorado de Cultura y Deporte de la UMA

será el promotor de este novedoso acontecimiento

cultural, junto al Vicerrectorado de Estudiantes,

Vicerrectorado de Smart-Campus, con el patrocinio

de San Miguel y varios medios colaboradores.



MEDIOS COLABORADORES. LOCALIZACIÓN Y HORARIOS

El evento se desarrollará en un horario principalmente diurno con inicio de las actuaciones

a las 13:00h y en el que se ofrecerán más de 12 horas de música, seguirá una tónica similar

a la de otros festivales universitarios de renombre en el ámbito nacional.

La zona habilitada para el recinto del festival ha sido situada en la Ampliación del

Campus de Teatinos a pocos metros de la última parada de la línea 1 de metro, ‘Andalucía

Tech’, para que los asistentes puedan acudir fácilmente en transporte público.



MEDIOS COLABORADORES. ENTRADAS

El coste de la entrada será de 10 € para las 3.000 primeras entradas (con posibilidad de

ampliar el aforo) independientemente de si el asistente forma parte de la comunidad

universitaria o no, un precio simbólico para que pueda acudir todo tipo de público y estarán

disponibles a la venta en la plataforma Tiquetin.

Evento: WAU Festival, WE ARE UMA

Localización: Ampliación del campus de la UMA, parada metro Andalucia

Tech

Fecha: 25 de octubre de 2018

Horario: De 13:00 a 2:00

Entradas: https://www.tiquetin.com/wau-festival

Web: waufestival.com

Facebook: https://www.facebook.com/WAUFest/

Twitter: https://www.twitter.com/WAUFest/

Instagram: @WAUfest

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ÍNDICE

1. Introducción.

2. Programa.

3. Mapa



La programación musical de este festival ha sido concebida bajo rigurosos criterios de

dirección artística, primando artistas consagrados con trabajos novedosos, prevaleciendo las

producciones originales y los artistas emergentes tanto de la escena nacional como local.

Una programación para atraer a un público joven y universitario de la ciudad al contexto del evento prestando particular atención a las

propuestas más innovadoras de la escena musical de la ciudad.

CARTEL.

2.- Programa. 2.1.- Cartel.

ÁNGEL STANICH ARIZONA BABY PÁJARO

DJ LAQCUA

BAUER VANITY VANDALS ULTRAROUGE MIDI

MÉTRICA UNIFORMS MARGAUX

MOURN


El cabeza de un cartel será Ángel Stanich, una de las referencias de renovación musical más vigorosas y aclamadas por músicos, medios y público de los últimos años. El peculiar estilo de Stanich liderará una lista de invitados caracterizada por una gran personalidad, fuerza y vitalidad. Entre ellos Arizona Baby que han marcado un antes y un después en la música española con su estilo neofolk acústico y austeridad sonora. A seguir Andrés Herrera, al que le gusta que todo el mundo le llame Pájaro, que presentará sus trabajos más recientes con su banda.

A su vez actuarán Mourn, banda de rock compuesta por tres chicas y un chico que a pesar de sus jóvenes edades en poco tiempo han recorrido medio mundo con actuaciones llenas de talento y se han convertido en una de las sensaciones de la temporada dentro y fuera de las fronteras española. A esta lista se suman la banda de rock alternativo local Bauer de los hermanos germano-malagueños Lucas y Gabriel Bauer que presentan su nuevo disco “Otra vuelta al sol” en 2018 y MIDI cuyo lenguaje musical se basa en la mezcla de diferentes influencias artísticas. El cartel lo completarán las chicas de Uniforms que presentan su primer disco ‘Equals’, la banda granadina Margaux que también acaban de presentar su álbum de debut, Vanity Vandals banda malagueña de guitarras saturadas, riffs pegadizos con directo explosivo y el electrochic de Ultrarouge.

Los encargados de iniciar y poner fin al festival serán Dj Lacqua y Miguel Payda de Métrica showcase con su característico techno de sonidos oscuros y profundos.

CARTEL

2.- Programa. 2.1.- Cartel.


2.- Programa. 2.2.- Grupos musicales y actuaciones.

Ángel Stanich

Ángel Stanich (Santander, 1987), es un compositor, cantante y músico de rock

alternativo español. Misterioso y bohemio el músico santanderino afincado en

Valladolid alimenta su fama de maldito con una peculiar imagen y con decisiones

como la de no conceder entrevistas a la prensa.

Han pasado cuatro años desde su ya emblemático Camino Ácido (2014) y aquel

desconocido Ángel Stanich de voz extraña, barba y cabellera hirsuta, se ha

convertido en una de las referencias de renovación musical mas vigorosas y

aclamadas por músicos, medios y público.

Años de incontables conciertos y festivales sorprendiendo a todos con esa increíble

personalidad salpicada de imágenes cinéfilas, ingenio surrealista e ironía.

Una travesía apuntalada por sutiles himnos generacionales como Carbura! (Cuatro

Truenos Cayeron, 2015) o Mátame Camión de su nuevo álbum, Antigua Y

Barbuda, un 2º trabajo, esponja de sonoridades que abre nuevos horizontes.

Stanich es un músico al margen, un artista diferente que ha llegado donde está sin

hacer una sola entrevista y del que, sin embargo, todos hablan. Inquieto, irónico y

poseedor de un imaginario irresistible. Es una de las voces con más personalidad

surgidas en los últimos años.

Web: www.angelstanich.com/

Facebook: www.facebook.com/angel.stanich.oficial/

Twitter: www.twitter.com/angelstanich Youtube: www.youtube.com/channel/UCf0qQRfjAmstwQkkHtBgPuA

Vevo: www.vevo.com/artist/angel-stanich

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Arizona Baby

Arizona Baby es una banda vallisoletana de rock, formada en el año 2003, que

ha marcado un antes y un después en la música española. Con su indeleble

sello de marca, sonidos austeros y alma americana Arizona Baby dieron un

revolcón al indie-rock patrio, bebiendo del folk y del blues americano.

Son una de las principales formaciones nacionales de rock con varios premios,

siendo grupo revelación 2009-2010, reconocimientos críticos y giras

maratónicas. En España y fuera. Arizona Baby ha llevado su música a un

montón de países: Grecia, USA, Reino Unido, Hungría, Alemania, México...

Hasta a Albania. Eso sin contar su aventura conjunta con Los Coronas, primero

como Dos Bandas y Un Destino y luego ya como grupo compacto, los

espectaculares CORIZONAS.

Después de casi años centrados en CORIZONAS, están inmersos en la

preparación del próximo álbum para preparar el regreso de Arizona Baby’ que

hasta final de verano no estará listo.

Web: www.subterfuge.com/artistas/arizona-baby

Facebook: www.facebook.com/thearizonababy

Twitter: www.twitter.com/thearizonababy

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Pájaro

Desde los 7 años hasta sus 55, la guitarra ha acompañado a Andrés Herrera quien

desde los 50 decidió dar un paso y formar su propio grupo. Tras toda una vida

acompañando como guitarrista a reconocidos artistas como Kiko Veneno,

Raimundo Amador o Silvio, ‘El Pájaro’ apostó por dar su propia voz a canciones y

así, dejar de bailar con cualquier canción de los grupos a los que escoltó durante

tantos años.

Su propia vida, raza andaluza y espíritu rockero son argumento suficiente para

permitirle sacar nuevo disco, ‘Gran Poder’ (2018), el tercero de la banda.

Con la guitarra como plato principal, acompañada de toques de trompeta, Pájaro

representa varios estilos al mismo tiempo, no solo el rock, el cual considera su

principal filosofía.

Por eso, ‘Gran Poder’ sigue una tónica similar a la de sus trabajos anteriores

porque el camino pisado es el mismo, sin embargo tiene ese algo que lo diferencia

del resto. Del swing al blues, pasado por la música surf o el arraigo de su tierra, lo

aquí mostrado presenta un nuevo lugar imaginario.

Web: https://pjaro.bandcamp.com/ Facebook: https://www.facebook.com/PajaroSantaLeone/


https://pjaro.bandcamp.com/

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Mourn

Cuando Mourn irrumpió en el mundo del indie, en 2014, con disco homónimo de debut, lo último que alguien pensaba era que su rock de guitarras de clara influencia noventera sería tendencia en el mundo entero. Los cuatro jóvenes de Cabrils (Barcelona), se habían formado poco antes alrededor de Jazz Rodríguez y Carla Pérez, el núcleo inicial del grupo, ampliándose con Leia Rodríguez al bajo y Antonio Postius a la batería. Todos ellos de entre 15 y 18 años, se dieron cuenta rápidamente de que sus primeros temas estaban gustando a los oyentes, hasta el punto de conseguir publicar un álbum rápidamente, incluso trascendiendo las fronteras del minúsculo indie barcelonés. Mourn tiene claro que en su sino está la segunda opción y eso ha hecho que el paréntesis entre su debut y el flamante “Ha. Ha. He.” haya cuadruplicado su número de seguidores en todo el mundo, a base de talento y el duro trabajo de compaginar sus estudios con la dinámica de un grupo que da conciertos por todo el mundo. Teniendo en cuenta de que se trata de jóvenes que ahora mismo tienen entre 17 y 20 años, alguien podrá decirles a los agoreros que proclamaban la caducidad del rock de guitarras que más vale que atiendan a propuestas como esta, porque son las que representan el relevo generacional que tan necesario es en cualquier universo artístico. Web: mournct.bandcamp.com Facebook: www.facebook.com/ohmourn YouTube: www.youtube.com/watch?v=mafzY7Lb4ic


http://www.facebook.com/ohmourn

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MIDI

MIDI no se considera un dúo, sino una banda y como tal quieren ser reconocidos. Porque su trabajo se caracteriza por ser la suma del buen hacer de una amalgama de grandes músicos, con los que ya compartieron otros proyectos, y que enriquecen esta nueva andadura. Grandes intérpretes que garantizan la calidad de su sonido y entre los cuales fluye una buena sintonía y entendimiento, pues son partícipes de esta idea musical y aportan su creatividad en diferentes etapas del proceso compositivo, además de su energía personal para que sus conciertos sean una experiencia única. Fusionan el teatro y el cine, la música sinfónica y la incidental. Una aleación de estilos y tendencias caracterizada por la solidez técnica de sus músicos, así como por su curiosidad, su capacidad de innovar, de renovarse, evolucionar e incorporar corrientes que se aprecian en su diversidad sonora. Una miscelánea armónica a la que llaman “rock inmersivo”, idea que recoge la técnica de los sistemas de sonido envolvente, procedentes de las bandas sonoras de las películas y su futura evolución hacia el sonido 360º, entorno que les apasiona. Así como su deseo de estimular la inmersión del público en su universo musical, acompañada de una puesta en escena y composición audaz de diferentes elementos de audio e imagen.



Bauer

Tras un largo recorrido en distintos grupos, en 2014, los hermanos germano-malagueños Lucas y Gabriel Bauer decidieron emprender un camino propio publicando su álbum debut Azul Eléctrico, producido por Pablo Cebrián. BAUER se presentaba con un sonido muy cuidado y temas con intensidad, que comenzarían a definir el estilo de la banda. Al proyecto se unió el guitarrista Abel Asensio y el batería Adrián Jiménez, y a lo largo de dos años recorrieron las principales salas del paísy consolidándose como un experimentado grupo de directo. Algo que hace especial a BAUER es la meticulosidad, el cuidado y la autocrítica con la que afrontan sus creaciones y grabaciones. De ahí que no sería hasta finales de 2016, tras año y medio de exploración y composición musical, cuando volvieron entrar en el estudio. E Guitarras protagonistas, bases rítmicas contundentes, pianos, acústicas, y letras personales y trascendentes son sólo algunos de los elementos que se pueden encontrar en la música de esta banda. BAUER supone una alternativa novedosa y madura a la vez, que no dejará indiferente a los amantes de la buena música. Web: bauermusica.es/ Facebook: www.facebook.com/bauerweb Instagram: www.instagram.com/BAUERMUSICA/ YouTube: www.youtube.com/channel/UC5RvXDylV9_4a0ZQaM9kCRA


https://www.subterfuge.com/artistas/arizona-baby/

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Ultrarouge

Tras 13 años en Adictive Larsen, su anterior grupo, Thalia B, apodada ‘la femme fatal’, nació en París y creció en Francia hasta que se mudó a Málaga, justo antes de empezar su carrera musical. Después de cosechar varios éxitos con el anterior disco como participar en varios festivales de solera nacionales, poner banda sonora con sus canciones en películas: "La herida" (Goya a la mejor dirección novel), series de Mediaset ("Frágiles", "La pecera de Eva"), o ser invitada por el mítico grupo americano, The Posies cada vez que vienen a Andalucía de gira a cantar dos canciones a dueto con ellos, Thalia B vuelve con su nuevo proyecto ULTRAROUGE en el que la artista escribe y pone voz a las letras de este disco. Un E.P. con canciones a la vez más crudas de guitarras y con una electrónica ‘French touch’, un toque que le caracteriza bastante por su origen francés. Todo sigue con aires a la vez rockeros pero con elegancia ‘electrochic’, pero esta vez con pinceladas de dub y blues sucio.



Vanity Vandals

Vanity Vandals es una banda de indie rock formada en Torremolinos en la primera mitad de los 2000 por 5 amigos influenciados por el rock de los 90. Varios años de vivencias musicales y cambios de componentes dejan en el camino un LP Neverending (2006) que da muchas alegrías al grupo y permite disfrutar durante un par de años de buenos conciertos y algunos premios. En 2009, la banda se ve obligada a una pausa indefinida por motivos laborales, pero en 2014 regresa con una nueva formación, Yuse (batería), Antonia (teclado y voz), Javi (guitarra y voz), Lolo (percusión) y Carlos (bajo) y con nuevos directos teloneando incluso a Kaiser Chiefs en uno de sus conciertos en España. El nuevo sonido es un poco más suave resultando más accesible y bailable y hace que sus directos sean aún más locos y divertidos si cabe. Años de experiencia avalan a esta formación donde sus músicos han compartido y comparten otros proyectos musicales enriqueciendo aún más el sonido del directo de la banda siendo éste su hábitat natural. Web: vanityvandals.bandcamp.com Facebook: www.facebook.com/vanityvandalsband YouTube: www.youtube.com/watch?v=D8o_kXOpzoM


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Uniforms

Comienzan aproximadamente en el 2016 en Jaén, Andalucía, dos de sus componentes: Pan Castellano en batería y Natalia Spingel en guitarra. Con la idea simplemente de empezar a hacer música juntas y materializar en algo real su mayor hobbie. Sin tener demasiado claro qué onda o sonido iban buscando, sí que coincidían en gustos encontrados en sonidos noise, shoegaze, psicodelía, garage y rock en general. Algún tiempo después se incorporó Laura Alva al bajo, y completando la formación unos meses después con la malagueña Annie en voz y sintes que le dieron a la banda sin duda un aire más profundo, dreampop y electrónico. Se presentan así con su trabajo debut ‘Equals’ producido por Will Castellano y grabado en los estudios Black Bunker por Kike Gutiérrez en el que han incluido cuatro temas: 'Addicted', 'Pearls', 'Don't wake up' y 'Gris'. Guitarras plenamente shoegaze, melodías vocales y sintes dreampop… una elegante actitud riot grrl en un EP, 'equals', sorprendente y firme debut de las jiennenses Uniforms. Web: www.uniformsband.bandcamp.com/ Facebook: www.facebook.com/UNIFORMS/ Instagram: www.instagram.com/uniformsband


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Margaux

Vienen de Granada, una de las ciudades con más música del mundo, armados con la decena de canciones de su álbum de debut Monstruos. Grabado en la Casa de Estudio de Youth Martin en Albuñuelas (Granada) en el otoño de 2017 con Iván Moreno a los mandos, Margaux está producido por Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly y Mucho), mezclado por Manuel Cabezalí (Havalina) y masterizado por Hay Zeelen, quienes han puesto sus grandes dosis de magia en el resultado final: cada una de las canciones con unas melodías que irradian luz cargadas de matices y unas letras que hablan de amor y desencuentros, de miedos y sueños, de recuerdos y laberintos donde es más fácil encontrarse que perderse. Para su primer disco, la banda ha querido reunir diez de esos temas que suenan redondos, con una concepción artística y estética elaborada a golpe de talento y buen gusto que evidencia que sus miembros no son unos recién llegados al mundo de la música. Margaux es la reunión de una serie de músicos experimentados de la escena granadina y “Monstruos” es el single de adelanto que llega ilustrado por un videoclip realizado por Adrián Maesso ,en el que son también reconocibles algunos protagonistas de la movida musical de Granada. Facebook: www.facebook.com/megustamargaux/


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DJ LACQUA

Sergio Passalacqua Pareja, más conocido como DJ Lacqua es un DJ – Productor de 24 años de la provincia de Málaga. Estudiante del Doble Grado Administración de Empresas y Derecho en la Universidad de Málaga, compagina su pasión musical con los estudios. Empezó su recorrido musical en 2012 como productor electrónico, entregándose a ritmos y sonidos eclécticos, sin un género específico. En estos primeros años empezó a descubrir sonidos y los softwares necesarios para producir su propia música. Algunos de sus tracks, aún no públicos actualmente, están en negociaciones para ser sacados por discográficas a nivel nacional. No fue hasta el año 2017 cuando empezó a mostrar interés por el mundo del DJ –ing. A finales de este año pasado, tras escasos meses de auto aprendizaje se embarcó en los Premios Talenta de Seat, un concurso de Dj´s a nivel nacional. Pasó las distintas fases clasificatorias, quedando como Campeón de Málaga y Octavo a nivel Nacional. Su estilo mezcla remixes de canciones comerciales con mashups originales hechos por él en directo, todo en clave de EDM, Progressive House, Deep House o Electro House sin abandonar sonidos latinos y urbanos. Facebook: www.facebook.com/sergio.passalacqua.3 Instagram: www.instagram.com/djlacqua/


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Métrica

El Alma mater de Métrica es Miguel Payda, quien trás 15 años en el sector ha actuado en multitud de clubs nacionales y europeas como Berlín, Basilea, Munich, Londres, Copenhague y en parte de los mejores festivales del territorio español como puede ser Creamfields, Low Festival, Dreambeach, Klubbers Day, WeekendBeach Festival, Los Alamos Festival, etc… Sonidos cargados de armonía retorcida y grandes dosis de ambiente sombrío se entremezclan en sus sets. Un estilo personal con cambios bruscos, junto a una selección musical diseñada para envolverte a través de sus mezclas, una técnica depurada y permanentes toques de elegancia y sobriedad, conforman claramente su carta de presentación. Desde sus inicios en 2002, su estilo se ha desarrollado progresivamente hasta adquirir una puesta en escena diferente y original, donde se aglutinan diferentes géneros (deep techno, techno,..), siempre con un mismo hilo conductor, sonidos oscuros y profundos. Su dilatada carrera le ha llevado compartir cartel con los mejores artistas de la escena, además de ser partícipe de proyectos como la elaboración del festival SouhtMoon en Castillo Sohail o principal promotor en eventos de Latencia. Web: https://www.clubbingspain.com/artistas/espana/miguel-payda.html Facebook: https://www.facebook.com/MiguelPayda/ Twitter: https://twitter.com/miguelpayda?lang=es


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ÍNDICE

1. Introducción.

2. Programa.

3. Mapa.



3.- Mapa. 3.1.- Plano.

Plano

general.


Pantallas de

proyección.

Stands UMA.

Zona “food trucks”

Barras y control

técnico,

Escenario principal

y proyecciones.

Escenario

secundario.

Leyenda.

3.- Mapa. 3.2.- Zonificación.

WAU Festival dispone de un contenedor audiovisual con dos escenarios para los

conciertos, zona de “food trucks” para descanso y comida, stands de presentación de los

departamentos de la UMA y zonas de proyección.


ÍNDICE

1. Introducción.

2. Programa.

3. Mapa.



4.- Organización y patrocinio. 1.3.- Mapa de patrocinio.

Mapa de patrocinio.

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