Poetas renacentistas

PRINCIPALES POETAS RENACENTISTAS

Nació en Toledo, en el seno de una familia noble.

Fue miembro de la corte de Carlos I.

1526: Tras haberse casado, conoce a Isabel Freyre, la dama que va a inspirarle sus más bellos poemas.

1529-30:Primer viaje a Italia. Contacto con el Humanismo.

1531: Desterrado por el emperador a una isla del Danubio y luego, a Nápoles.

1536: Muere en el asalto a la fortaleza de Muy en La Provenza.

GARCILASO DE LA VEGA (1501- 1536)

Garcilaso de la Vega fue el prototipo del cortesano renacentista, tal como lo definió Baltasar de Castiglione.

Fue un hombre culto, elegante, valeroso y hombre de letras.

Vivió, como él mismo dice: “tomando ora la pluma, ora la espada”

Su escasa producción literaria cambió el rumbo de la lírica castellana y le otorgó su definitiva configuración.

PRIMERA ETAPAInfluencia cancioneril

Cultivó una poesía arraigada en el Cancionero.Sus poemas de esta etapa se caracterizan:

TEMAS-Silencio intimista.-Austeridad imaginativa.-Desinterés por todo lo exterior.-Influencia de Ausias March.

FORMAS- Octosílabos-Practica ya formas italianas.- Artificios cancioneriles: juegos de palabras, antítesis, derivaciones…

SEGUNDA ETAPA

Influencia del petrarquismo

italiano

INFLUENCIA DE PETRARCAGarcilaso imitó los temas, el vocabulario, el estilo, el repertorio de imágenes de la belleza y de los elementos de la naturaleza empleadas por Petrarca para retratar a su amada y describir su vivencia amorosa

INFLUENCIA DE SANNAZAROLa lectura de la Arcadia le llevó a incluir en sus composiciones a pastores caracterizados por su melancolía en un entorno idealizado.El contacto con el Humanismo italiano fomentó la lectura de autores clásicos

TERCERA ETAPA

Garcilaso no se limita a imitar: encuentra su propia voz poética y alcanza una plenitud en la expresión raras veces conseguidas.

LOS METROS ITALIANOS

Garcilaso es el definitivo adaptador de las formas italianas, introducidas por su amigo Juan Boscán.

Utiliza el endecasílabo italiano y las estrofas y recursos propios de la poesía italiana:

- soneto- terceto- canción- lira…

Logra una extraordinaria flexibilidad y armonía.

LOS METROS ITALIANOS

LAS ÉGLOGAS

• Las églogas son composiciones en las que unos pastores exponen sus quejas amorosas en un entorno idealizado (locus amoenus)

• Las Églogas condensan toda la riqueza del mundo poético de Garcilaso.

• En las Églogas la sinceridad de Garcilaso se aproxima a la confidencia, pese al convencionalismo pastoril.

• Fueron compuestas durante su estancia en Nápoles.

ÉGLOGA I

Contiene los monólogos de dos pastores, Salicio y Nemoroso.

SALICIOUn narrador introduce las tristes quejas de Salicio, quien se lamenta por el rechazo de Galatea.

NEMOROSOLlora la muerte de su querida Elisa.

Ambos parecen ser el “yo” del poeta, que plantea el debate sobre qué pena es mayor: la del que ha sido rechazado o la del que ha perdido a su amada para siempre. El poeta concluye en una atmósfera de melancolía y afirmación del “dolorido sentir” como condición de la existencia humana.

ESTILOFrecuentes exclamaciones y preguntasÉnfasis en la ponderación.Descripción hiperbólica del sentimiento amorosoIdentificación de la naturaleza con el dolor del poeta.Sincera confesión y contención sobria.

ÉGLOGA II

Estructura compleja. Parecida a una obra dramática

ALBANIOSe centra en el amor no correspondido de Albanio hacia Camila. Albanio intenta suicidarse y relata sus desventuras.

NEMOROSOAdemás de contar sus experiencias amorosas, elogia las hazañas del duque de Alba, protector del poeta.

ÉGLOGA III

Describe un paisaje del Tajo, bellamente idealizado, al que acuden cuatro ninfas que tejen en ricas telas escenas mitológicas de amores trágicos

ORFEO Y EURÍDICE DAFNE Y APOLO VENUS Y ADONIS

La historia de la muerte de la ninfa ELISALa amada del poeta se introduce equiparando su amor a los grandes amores míticos.

Amores de Tirreno y Alcino

ESTILOEscrita en octavas reales.Soltura en el uso de los recursos literariosPerfecta estructuraMayor distanciamiento y convencionalismo que en la Égloga I.

SALICIO:¡Oh más dura que el mármol a mis quejas,y al encendido fuego en que me quemomás helada que nieve, Galatea!Estoy muriendo, y aún la vida temo;témola con razón, pues tú me dejas:que no hay sin ti el vivir para qué sea.Vergüenza he que me vea ninguno es tal estado, de ti desamparado, y de mí mismo me avergüenzo ahora.¿De un alma te desdeñas ser señora, donde siempre moraste, no pudiendodella salir un hora?Salid sin duelo, lágrimas , corriendo. […]…..Por ti el silencio de la selva umbrosa, por ti la esquividad y apartamientodel solitario monte me agradaba;por ti la verde hierba, el fresco viento,el blanco lirio y colorada rosay dulce primavera deseaba.

¡Ay ,cuánto me engañaba!¡Ay, cuán diferente eray cuán de otra maneralo que en tu falso pecho se escondía!Bien claro con su voz me lo decíala siniestra corneja repitiendo la desventura mía.Salid sin duelo, lágrimas, corriendo. […] Tu dulce habla ¿en cúya oreja suena?tus claros ojos ¿a quién los volviste?¿por quién tan sin respeto me trocaste?Tu quebrantada fe ¿dó la pusiste?¿Cuál es el cuello que, como en cadenade tus hermosos brazos anudaste?No hay corazón que basteaunque fuese de piedraviendo mi amada yedrade mí arrancada, en otro muro asiday mi parra en otro olmo entretejidaque no se esté con llanto deshaciendohasta acabar la vida.Salid sin duelo, lágrimas, corriendo. […]

……Con mi llorar las piedras enternecensu natural dureza y la quebrantan;los árboles parece que se inclinan;las aves que me escuchan, cuando cantan,con diferente voz se condoleceny mi morir cantando me adivinan.Las fieras que reclinansu cuerpo fatigado,dejan el sosegadosueño por escuchar mi llanto triste.Tú sola contra mí te endureciste,los ojos aun siquiera no volviendoa los que tú hiciste.Salid sin duelo, lágrimas, corriendo. […]

NEMOROSOCorrientes aguas puras, cristalinas;árboles que os estáis mirando en ellas,verde prado de fresca sombra lleno, aves que aquí sembráis vuestras querellas,hiedra que por los árboles caminas, torciendo el paso por su verde seno;yo me vi tan ajenodel grave mal que siento,que de puro contentocon vuestra soledad me recreaba,donde con dulce sueño reposaba,o con el pensamiento discurríapor donde no hallabasino memorias llenas de alegría.Y en este mismo valle, donde agorame entristezco y me canso, en el reposoestuve tan contento y descansado.

¡Oh bien caduco, vano y presuroso!Acuérdate durmiendo aquí algún hora,que despertando, a Elisa vi a mi lado,¡Oh miserable hado!¡Oh tela delicadaantes de tiempo dada a los agudos filos de la muerte!Más convenible fuera aquesta suerte a los cansados años de mi vida,que es más que el hierro fuerte, pues no la ha quebrantado tu partida

¿Dó están agora aquellos claros ojosque llevaban tras sí, como colgada,mi alma, doquier que ellos se volvían?¿Dò está la blanca mano delicada,llena de vencimientos y despojosque de mi mis sentidos le ofrecían?Los cabellos que veían con gran desprecio al orocomo a menor tesoro¿adónde están? ¿adónde el blanco pecho?¿Dó la columna que el dorado techocon proporción graciosa sostenía? Aquesto todo agora ya se encierra, por desventura mía,en la oscura, desierta y dura tierra.

Después que nos dejaste nunca paceen hartura el ganado ya, ni acudeel campo al labrador con mano llena.No hay bien que en mal no se convierta y mude:la mala hierba al trigo ahoga, y naceen lugar suyo la infelice avenala tierra que de buena gana nos producía flores con que solíaquitar en solo verlas mis enojosproduce agora en cambio estos abrojos,ya de rigor de espinas intratable:yo hago con mis ojos, crecer, llorando , el fruto miserable.

SONETOS

Son 38 sonetos en los que Garcilaso desarrolla básicamente el sentimiento amoroso.

Garcilaso habla del amor por una mujer, Elisa, que es la inspiradora de sus versos.

Imita a Petrarca, quien dedicó sus versos a su amada Laura.

Tanto Petrarca como Garcilaso muestran su melancolía y analizan los sentimientos provocados primero por el amor no correspondido y luego, por la muerte de la amada. La amada apenas se describe físicamente.

En sus poemas de madurez aparece la nueva sentimentalidad renacentista, suave y melancólica

ESTILO

NATURALIDAD ELEGANCIA

Lenguaje sencilloTono dulce, triste y melancólico.

Adjetivos antepuestosDulces prendas,

Dulce nido,Triste canto

Triste y solitario díaCansados años…

AliteracionesHipérbatos…

MétricaLa novedosa métrica, con

predominio del endecasílabo,verso muy musical por la combinación de acentos.

Amor, amor, un hábito vestíel cual de vuestro paño fue cortado;al vestir ancho fue, mas apretadoy estrecho cuando estuvo sobre mí.

Después acá de lo que consentí,tal arrepentimiento me ha tomadoque pruebo alguna vez de congojado,a romper esto en que yo me metí;

mas, ¿quién podrá de este hábito librarse,teniendo tan contraria su naturaque con él ha venido a conformarse?

si alguna parte queda, por ventura,de mi razón, por mí no osa mostrarse,que en tal contradicción no está segura.

En tanto que de rosa y azucenase muestra la color en vuestro gesto,y que vuestro mirar, ardiente, honesto,con clara luz la tempestad refrena;

y en tanto que el cabello, que en la venadel oro se escogió, con vuelo prestopor el hermoso cuello, blanco, enhiesto,el viento mueve, esparce y desordena,

coged de vuestra alegre primaverael dulce fruto antes que el tiempo airadocubra de nieve la hermosa cumbre.

Marchitará la rosa el viento helado,todo lo mudará la edad ligerapor no hacer mudanza en su costumbre.

¿Dónde cogió el Amor o de qué vena,el oro fino de tu trenza hermosa?¿En qué espinas halló la tierna rosadel rostro, o en qué prados la azucena?

¿Dónde las blancas perlas con que enfrenala voz suave, honesta y amorosa?¿Dónde la frente bella y espaciosa,más que el primer albor pura y serena?

¿De cuál esfera en la celeste cumbreeligió el dulce canto que destilaal pecho ansioso regalada calma?

y ¿de qué sol tomó la ardiente lumbrede aquellos ojos, que la paz tranquilapara siempre arrojaron de mi alma?





Descriptio puellae

Carpe diem





ELEMENTOS ROJOSPASIÓN-AMOR-JUVENTUD- CALOR

RosaMirar ardiente

TempestadDulce fruto

Rosa





ELEMENTOS ROJOSPASIÓN-AMOR-JUVENTUD- CALOR

RosaMirar ardiente

TempestadDulce fruto

Rosa

ELEMENTOS BLANCOSCASTIDAD, DESDÉN, VEJEZ, FRIALDAD

AzucenaMirar honesto

Clara luzCuello blancoTiempo airado

NieveViento helado

Escrito está en mi alma vuestro gestoy cuanto yo escribir de vos deseo:vos sola lo escribisteis, yo lo leotan solo, que aun de vos me guardo en esto.

En esto estoy y estaré siempre puesto,que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,de tanto bien lo que no entiendo creo,tomando ya la fe por presupuesto.

Yo no nací sino para quereros; mi alma os ha cortado a su medida;por hábito del alma misma os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;por vos nací, por vos tengo la vida,por vos he de morir y por vos muero..

A Dafne ya los brazos le crecíany en luengos ramos vueltos se mostrabanen verdes hojas vi que se tornabanlos cabellos que al oro oscurecían;

de áspera corteza se cubríanlos tiernos miembros que aún bullendo estaban;los blancos pies en tierra se hincabany en torcidas raíces se volvían.

Aquel que fue la causa de tal dañoa fuerza de llorar, crecer hacía este árbol, que con lágrimas regaba.

¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,que con llorarla crezca cada díala causa y la razón por que lloraba..

A Dafne ya los brazos le crecíany en luengos ramos vueltos se mostrabanen verdes hojas vi que se tornabanlos cabellos que al oro oscurecían;

de áspera corteza se cubríanlos tiernos miembros que aún bullendo estaban;los blancos pies en tierra se hincabany en torcidas raíces se volvían.

Aquel que fue la causa de tal dañoa fuerza de llorar, crecer hacía este árbol, que con lágrimas regaba.

¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,que con llorarla crezca cada díala causa y la razón por que lloraba..

Transformación de la ninfa

Alusión a Apolo

Alusión general

A Dafne ya los brazos le crecíany en luengos ramos vueltos se mostrabanen verdes hojas vi que se tornaban los cabellos que al oro oscurecían

de áspera corteza se cubríanlos tiernos miembros que aún bullendo estabanlos blancos pies en tierra se hincabany en torcidas raíces se volvían

DE

ARRIBA

ABAJO

Elementos humanos

A Dafne ya los brazos le crecíany en luengos ramos vueltos se mostrabanen verdes hojas vi que se tornaban los cabellos que al oro oscurecían

Elementos vegetales

Aquel que fue la causa de tal dañoa fuerza de llorar, crecer hacía este árbol, que con lágrimas regaba

¡Oh miserable estado, oh mal tamaño,que con llorarla crezca cada díala causa y la razón por que lloraba!

Alusión perifrástica a Apolo Identificación con el poeta

El poeta identifica su propia historia de amor con la historia de amor de Apolo.

De esta manera, dignifica su amor al otorgarle valor de mito.

Exclamaciones: tono emotivoVocabulario del campo semántico del dolor:miserable, mal, llorar…

Oraciones enunciativas: tono frío.Vocabulario del campo semántico del dolor:Daño, llorar, lágrimas…

Pasando el mar Leandro el animoso,en amoroso fuego todo ardiendo,esforzó el viento, y fuese embraveciendoel agua con un ímpetu furioso.

Vencido del trabajo presuroso,contrastar a las ondas no pudiendo,y más del bien que allí perdía muriendoque de su propia vida congojoso,

como pudo, esforzó su voz cansaday a las ondas habló de esta manera,mas nunca fue su voz de ellas oída:

“Ondas, pues no se excusa que yo muera,dejadme allá llegar, y a la tornadavuestro furor ejecutá en mi vida”

ODA A LA FLOR DE GNIDO

Si de mi baja liratanto pudiese el son que en un momentoaplacase la iradel animoso vientoy la furia del mar y el movimiento,y en ásperas montañascon el suave canto enternecieselas fieras alimañaslos árboles moviese y al son confusamente los trujese,no pienses que cantadosería de mí, hermosa flor de Gnido,el fiero Marte airado,a muerte convertido,de polvo y sangre y de sudor teñido […]

Mas solamente aquellafuerza de tu beldad sería cantada,y alguna vez con ellatambién sería notadael aspereza con que estás armada […]Hablo aquí de aquel cativode quien tener se debe más cuidado,que está muriendo vivoal remo condenado,en la concha de Venus amarrado […]Hágale temerosa el caso de Anaxárate, y cobarde,que de ser desdeñosase arrepintió muy tarde,y así su alma con su mármol arde. […]

FRAY LUIS DE LEÓN

Nació en Belmonte de San José (Cuenca) en una familia de conversos.Ingresó en los agustinos.

Se graduó como doctor en teología y consiguió su primera cátedra en Salamanca a los 32 años.

Detenido por la Inquisición por traducir la Biblia. Al salir de prisión, recibió una cátedra en la Universidad de Salamanca.

Fue elegido provincial de su orden.

Murió, poco después, en Madrigal de las Altas Torres.

Fray Luis es uno de los mayores poetas de todos los tiempos.

Sus versos no se publicaron en vida. La primera edición la hizo Quevedo en 1637.

La obra poética de Fray Luis es escasa: no llegan a cuarenta los poemas que compuso.

OBRA POÉTICA DE FRAY LUIS

Literatura clásicagriega y latina

La Biblia

Corriente poética italiana

Tradición castellana

Se caracteriza por la asimilación de

Fray Luis es un gran conocedor de los clásicos griegos y latinos.

Actualiza el tópico Beatus ille de Horacio

Su obra está inspirada en el pitagorismo.

Fray Luis lee la Biblia en su

idioma original.

Usó el endecasílabo y la lira

Conoce y asimila la poesía de Petrarca.

No olvida la tradición de la poesía castellana.

Sinceridad de la expresión apasionada de sus anhelos más íntimos

Sensibilidad ante la naturaleza

Emoción poética

Fervor religioso

Estilo cuidado, sobrio y natural

Simplicidad aparente

Sus poemas se rigen por la norma renacentista de

la elegancia y la sencillez

Complejidad en la construcción

poética

Su formación y su pasión por el lenguaje se muestran en la

trabajada composición de sus poemas.

Abundantes figuras retóricas

Sus poemas están dirigidas a una 2ª persona:

carácter conversacional

PolisíndetonHipérbolesAliteracionesHipérbatosMetáforasPersonificacionesEnumeracionesExclamacionesInterrogacionesExhortaciones…

TEMAS

ANHELO DE PAZ

NATURALEZA AÑORANZA DEL CAMPO Y LA

VIDA TRANQUILA

GUSTO POR LA NOCHE

Contemplación de la noche estrellada.

GUSTO POR LA MÚSICA

La armonía universal sentida

al escuchar las notas musicales

BEATUS ILLE

DOMINIO DE LAS PASIONES EXALTACIÓN DE LA VIRTUD

¡Qué descansada vida la del que huye el mundanal ruïdo,y sigue la escondidasenda, por donde han idolos pocos sabios que en el mundo han sido!Que no le enturbia el pechode los soberbios grandes el estado,ni del dorado techose admira, fabricadodel sabio moro, en jaspes sustentado.No cura si la famacanta con voz su nombre pregonera;ni cura si encaramala lengua lisonjeralo que condena la verdad sincera.¿Qué presta a mi contento,si soy del vano dedo señalado,si en busca de este viento ando desalentadocon ansias vivas, con mortal cuidado?

ODA A LA VIDA RETIRADA

Jaspe: mármol veteado

¡Qué descansada vida la del que huye el mundanal ruïdo,y sigue la escondidasenda, por donde han idolos pocos sabios que en el mundo han sido!Que no le enturbia el pechode los soberbios grandes el estado,ni del dorado techose admira, fabricadodel sabio moro, en jaspes sustentado.No cura si la famacanta con voz su nombre pregonera;ni cura si encaramala lengua lisonjeralo que condena la verdad sincera.¿Qué presta a mi contento,si soy del vano dedo señalado,si en busca de este viento ando desalentadocon ansias vivas, con mortal cuidado?

Beatus ille…

Poder

Lujos

Fama

Pregunta retóricasobre la fama

¡Qué descansada vida la del que huye el mundanal ruïdo,y sigue la escondidasenda, por donde han idolos pocos sabios que en el mundo han sido!Que NO le enturbia el pechode los soberbios grandes el estado,NI del dorado techose admira, fabricadodel sabio moro, en jaspes sustentado.NO cura si la famacanta con voz su nombre pregonera;NI cura si encaramala lengua lisonjeralo que condena la verdad sincera.¿Qué presta a mi contento,si soy del vano dedo señalado,si en busca de este viento ando desalentadocon ansias vivas, con mortal cuidado?

Lo que Fray Luis NO quiere

¡Oh campo! ¡Oh monte! ¡Oh río! ¡Oh secreto seguro, deleitoso!Roto casi el navío,a vuestro almo reposohuyo de aqueste mar tempestuoso.Un no rompido sueño,un día puro, alegre, libre quiero:no quiero ver el ceñovanamente severodel que la sangre sube o el dinero.Despiértenme las avescon su cantar süave, no aprendido;no los cuidados gravesde que es siempre seguidoquien al ajeno arbitrio está atenido.Vivir quiero conmigo,gozar quiero del bien que debo al cielo,a solas, sin testigo,libre de amor, de celo,de odio, de esperanzas, de recelo.


Almo: criador, vivificador

¡Oh campo! ¡Oh monte! ¡Oh río! ¡Oh secreto seguro, deleitoso!Roto casi el navío,a vuestro almo reposohuyo de aqueste mar tempestuoso.Un no rompido sueño,un día puro, alegre, libre quiero:no quiero ver el ceñovanamente severodel que la sangre sube o el dinero.Despiértenme las avescon su cantar süave, no aprendido;no los cuidados gravesde que es siempre seguidoquien al ajeno arbitrio está atenido.Vivir quiero conmigo,gozar quiero del bien que debo al cielo,a solas, sin testigo,libre de amor, de celo,de odio, de esperanzas, de recelo.

Metáfora náutica:Navío: poeta

Mar tempestuoso:Vida ajetreada

Quiero

NO quiero

Quiero

NO quiero

Quiero

Pureza, alegría libertad

NoblezaRiqueza

La naturaleza

Preocupacionespor la fama

SoledadEstoicismo

Del monte en la laderapor mi mano plantado tengo un huerto,que con la primavera,de bella flor cubierto,ya muestra en esperanza el fruto cierto.Y como codiciosade ver y acrecentar su hermosura,desde la cumbre airosauna fontana purahasta llegar corriendo se apresura.Y luego, sosegada,el paso entre los árboles torciendo,el suelo, de pasada,de verdura vistiendo,y con diversas flores va esparciendo.El aire el huerto orea,y ofrece mil olores al sentido,los árboles meneacon un manso ruïdo,que del oro y del cetro pone olvido.


Del monte en la laderapor mi mano plantado tengo un huerto,que con la primavera,de bella flor cubierto,ya muestra en esperanza el fruto cierto.Y como codiciosade ver y acrecentar su hermosura,desde la cumbre airosauna fontana purahasta llegar corriendo se apresura.Y luego, sosegada,el paso entre los árboles torciendo,el suelo, de pasada,de verdura vistiendo,y con diversas flores va esparciendo.El aire el huerto orea,y ofrece mil olores al sentido,los árboles meneacon un manso ruïdo,que del oro y del cetro pone olvido.

Locus amoenus

PrimaveraFlores

Árboles

FuenteHierba verde

Flores

Aire perfumado

Árboles

Ténganse su tesorolos que de un flaco leño se confían;no es mío ver el llorode los que desconfían,cuando el cierzo y el ábrego porfían.La combatida antenacruje, y en ciega noche el claro díase torna; al cielo suenaconfusa vocería,y la mar enriquecen a porfía.A mí una pobrecillamesa, de amable paz bien abastada,me baste; y la vajilla,de fino oro labrada,sea de quien la mar no teme airada.Y mientras miserable-mente se están los otros abrasandocon sed insacïabledel no durable mando,tendido yo a la sombra esté cantando.A la sombra tendido,de yedra y lauro eterno coronado,puesto el atento oídoal son dulce, acordado,del plectro sabiamente meneado


Ténganse su tesorolos que de un flaco leño se confían;no es mío ver el llorode los que desconfían,cuando el cierzo y el ábrego porfían.La combatida antenacruje, y en ciega noche el claro díase torna; al cielo suenaconfusa vocería,y la mar enriquecen a porfía.A mí una pobrecillamesa, de amable paz bien abastada,me baste; y la vajilla,de fino oro labrada,sea de quien la mar no teme airada.Y mientras miserable-mente se están los otros abrasandocon sed insacïabledel no durable mando,tendido yo a la sombra esté cantando.A la sombra tendido,de yedra y lauro eterno coronado,puesto el atento oídoal son dulce, acordado,del plectro sabiamente meneado

Metáfora náutica

Quiero

NO quiero

NO quiero

Quiero

El aire se serenay viste de hermosura y luz no usada,Salinas, cuando suenala música extremada,por vuestra sabia mano gobernada.A cuyo son divinoel alma, que en olvido está sumida,torna a cobrar el tinoy memoria perdida,de su origen primera esclarecida.y como se conoce,en suerte y pensamientos se mejora;el oro desconoceque el vulgo vil adora,la belleza caduca, engañadora.Traspasa el aire todohasta llegar a la más alta esfera,y oye allí otro modode no perecederamúsica, que es de todas la primera.Ve cómo el gran maestro,a aquesta inmensa cítara aplicado,con movimiento diestroproduce el son sagradocon que este eterno templo es sustentado.

ODA A FELIPE RUIZ

y como está compuestade números concordes, luego envíaconsonante respuesta;y entrambas a porfíamezclan una dulcísima armonía.Aquí el alma navegapor un mar de dulzura, y, finalmente,en él ansí se anega,que ningún accidenteextraño o peregrino oye o siente.¡Oh, desmayo dichoso!¡Oh, muerte que das vida! ¡Oh, dulce olvido¡Durase en tu repososin ser restituidojamás a aqueste bajo y vil sentido!A aqueste bien os llamo,gloria del apolíneo sacro coro,amigos a quien amosobre todo tesoro;que todo lo demás es triste lloro.¡Oh!, suene de contino,Salinas, vuestro son en mis oídos,por quien al bien divinodespiertan los sentidos,quedando a los demás amortecido

ODA A FELIPE RUIZ

MÍSTICA ESPAÑOLA

LA MÍSTICA ESPAÑOLA

ASCÉTICA

Trata del esfuerzo del hombre para alcanzar la perfección

moral y acercarse a Dios

MÍSTICA

Intenta describir el don gratuito que Dios concede al fundirse con ellas y llenarlas de amor

FASES DE LA UNIÓN MÍSTICA

PURGATIVAEl alma se libra del pecado mediante la penitencia

y la práctica de la virtud.

ILUMINATIVAEl alma se somete a Dios, renuncia a la razón y recibe una sabiduría especial que la ilumina.

UNITIVAÉxtasis: Supone la unión mística entre el alma y

Dios.Supone la anulación de los sentidos y una

sensación de felicidad inefable.

SAN JUAN DE LA CRUZ (1542-1591)

Nació en Fontiveros (Ávila).

Ingresó muy joven en la Orden del Carmelo, que estaba empezando a reformar santa Teresa.

Debido a esta reforma, surgieron disensiones en el seno de la Orden, que supusieron incluso prisión para el santo.

Curso estudios en la Universidad de Salamanca, donde tuvo como maestro a Fray Luis.

El último periodo de su vida transcurrió en Andalucía, desempeñando cargos importantes en la Orden.

Murió en Úbeda (Jaén).

OBRA POÉTICA

La intención de su obra era más religiosa que artística, pero es tal su sensibilidad y el dominio de la expresión poética que, como dice Dámaso Alonso, su obra parece tocada por “el ala del prodigio”.

Dos partes en su obra:

POESÍA DE TIPO TRADICIONAL

Emplea el octosílabo

Modelos: el cancionero y la poesía popular

(villancicos y romances)

POESÍA DE INFLUENCIA ITALIANA

Emplea el endecasílabo

Modelos: La poesía bucólica de Garcilaso

Tema religioso

Noche oscura del alma

Cántico espiritual

Llama de amor viva

CÁNTICO ESPIRITUAL

• Sigue de cerca el Cantar de los cantares bíblico.

• Es un diálogo en la amada (el alma) y el Amado (Dios), a quien el alma ha buscado a través de valles y montañas hasta encontrarlo y celebrar la unión mística con el Amado.

• El poema se puede interpretar como una representación de las vías místicas.

NOCHE OSCURA DEL ALMA

• Expone, bajo la forma de una alegoría, el caminar del alma hasta su unión con Dios.

• Elige, como fundamento alegórico, una situación amorosa humana: la amada (el alma) sale “a oscuras y segura” a encontrarse con el Amado (Dios).

• La noche se transforma en luz, una vez que ha guiado a la amada hasta el Amado.

• Se establecen relaciones con las ideas espaciales: arriba (lo divino)/ abajo (lo humano)

LLAMA DE AMOR VIVA

• Es un poema de cuatro estrofas centrado en las sensaciones amorosas que expresa la Amada en la unión con Dios, el éxtasis místico.

Filosofía neoplatónica Literatura religiosa anterior:Cantar de los Cantares

El amor que saca de sí al enamorado y lo transporta a la unión con Dios.

La luz como representación de la divinidad

La experiencia mística se explica

comparándola con el amor humano.

TEMAS

INFLUENCIAS

Poesía culta renacentista italiana

Lírica castellana tradicional

Poesía bíblica

Empleo del endecasílabo

Lira

Uso de determinadas imágenes

Octosílabo

Temas Vocabulario

FormasMotivos

Estribillos…

Cantar de los Cantares

ESTILO

San Juan de la Cruz lucha para expresar con palabras la experiencia mística.

Se vale de los recursos de la tradición literaria bíblica, grecolatina, castellana e italianizante “a lo divino”

RECURSOS

Reiteración, intensificación

“En soledad vivía / y en soledad ha puesto ya su nido.”

Oxímoron “Música callada, soledad sonora”Hipérbaton “Y miedos de la noche veladores”

Exclamaciones afectivas

“¡Oh dichosa ventura!”

Concentración acumulativa

“A las aves ligeras/ leones, ciervos, gamos saltadores/montes, valles, riberas…”

Metáforas, alegorías, comparaciones, paradojas, apóstrofes… son recursos magníficamente utilizados por el poeta.

En una noche oscuracon ansias, en amores inflamada,¡oh dichosa ventura!,salí sin ser notada, estando ya mi casa sosegada. A escuras y segura,por la secreta escala, disfrazada,¡oh dichosa ventura!,a escuras y en celada,estando ya mi casa sosegada. En la noche dichosa,en secreto, que nadie me veía,ni yo miraba cosa,sin otra luz y guía,sino la que en el corazón ardía. Aquésta me guiabamás cierto que la luz del mediodía,adonde me esperabaquien yo bien me sabía,en parte donde nadie parecía.


¡Oh noche, que guiaste!¡Oh noche, amable más que el alborada!¡Oh noche que juntasteAmado con amada,amada en el Amado transformada! En mi pecho florido,que entero para él solo se guardaba,allí quedó dormido,y yo le regalaba,y el ventalle de cedros aire daba. El aire de la almena,cuando yo sus cabellos esparcía,con su mano serenaen mi cuello hería,y todos mis sentidos suspendía. Quédeme y olvidéme,el rostro recliné sobre el Amado;cesó todo, y déjeme,dejando mi cuidadoentre las azucenas olvidados

En una noche oscuracon ansias, en amores inflamada,¡oh dichosa ventura!,salí sin ser notada, estando ya mi casa sosegada. A escuras y segura,por la secreta escala, disfrazada,¡oh dichosa ventura!,a escuras y en celada,estando ya mi casa sosegada. En la noche dichosa,en secreto, que nadie me veía,ni yo miraba cosa,sin otra luz y guía,sino la que en el corazón ardía. Aquésta me guiabamás cierto que la luz del mediodía,adonde me esperabaquien yo bien me sabía,en parte donde nadie parecía.


¡Oh noche, que guiaste!¡Oh noche, amable más que el alborada!¡Oh noche que juntasteAmado con amada,amada en el Amado transformada! En mi pecho florido,que entero para él solo se guardaba,allí quedó dormido,y yo le regalaba,y el ventalle de cedros aire daba. El aire de la almena,cuando yo sus cabellos esparcía,con su mano serenaen mi cuello hería,y todos mis sentidos suspendía. Quédeme y olvidéme,el rostro recliné sobre el Amado;cesó todo, y déjeme,dejando mi cuidadoentre las azucenas olvidados

VÍA PURGATIVA

VÍA ILUMINATIVA

VÍA UNITIVA

En una noche oscuracon ansias, en amores inflamada,¡oh dichosa ventura!,salí sin ser notada, estando ya mi casa sosegada. A escuras y segura,por la secreta escala, disfrazada,¡oh dichosa ventura!,a escuras y en celada,estando ya mi casa sosegada.


VÍA PURGATIVA

En una noche oscuracon ansias, en amores inflamada,¡oh dichosa ventura!,salí sin ser notada, estando ya mi casa sosegada. A escuras y segura,por la secreta escala, disfrazada,¡oh dichosa ventura!,a escuras y en celada,estando ya mi casa sosegada.


VÍA PURGATIVA

En la vía purgativa el alma se libra del pecado mediante la penitencia y la práctica de la virtud.

El hombre debe renunciar a la razón y sumergirse en la oscuridad para que la luz de Dios pueda entrar en su alma. Por ello se repiten los elementos relacionados con la noche o la oscuridad.

La penitencia y la práctica de la virtud permiten el control de las pasiones, por ello el poeta afirma que su “casa”, es decir, su cuerpo, está sosegada, tranquila.

El camino que recorre el alma para abandonar el cuerpo es secreto, no conocido ni apto para muchos. El poeta habla de él como una escala secreta, disfrazada y en celada.

La experiencia mística es inefable, es decir, no se puede expresar con palabras. Por ello, san Juan recurre a una alegoría, es decir, identifica lo que siente con una experiencia de amor humano. Alma = amada Cuerpo = casa Noche oscura = vía purgativa

En la noche dichosa,en secreto, que nadie me veía,ni yo miraba cosa,sin otra luz y guía,sino la que en el corazón ardía. Aquésta me guiabamás cierto que la luz del mediodía,adonde me esperabaquien yo bien me sabía,en parte donde nadie parecía.


VÍA ILUMINATIVA

En la noche dichosa,en secreto, que nadie me veía,ni yo miraba cosa,sin otra luz y guía,sino la que en el corazón ardía. Aquésta me guiabamás cierto que la luz del mediodía,adonde me esperabaquien yo bien me sabía,en parte donde nadie parecía.

VÍA ILUMINATIVA

El poema sigue con la alegoría, la amada (el alma) sale del cuerpo (la casa) en medio de la noche oscura (la vía purgativa) guiada por la luz.

En la vía iluminativa, el alma se somete a Dios, renuncia a la razón y recibe una sabiduría especial que la ilumina.

El poema insiste ahora en la luz que ilumina el alma del poeta y que lo conduce al encuentro con el Amado (Dios)

Se repiten conceptos como el secreto. No hay que olvidar que mística significa “sabiduría secreta”. Se insiste en la dificultad de compartir la experiencia.


¡Oh noche, que guiaste!¡Oh noche, amable más que el alborada!¡Oh noche que juntasteAmado con amada,amada en el Amado transformada! En mi pecho florido,que entero para él solo se guardaba,allí quedó dormido,y yo le regalaba,y el ventalle de cedros aire daba. El aire de la almena,cuando yo sus cabellos esparcía,con su mano serenaen mi cuello hería,y todos mis sentidos suspendía. Quédeme y olvidéme,el rostro recliné sobre el Amado;cesó todo, y déjeme,dejando mi cuidadoentre las azucenas olvidado.

VÍA UNITIVA


¡Oh noche, que guiaste!¡Oh noche, amable más que el alborada!¡Oh noche que juntasteAmado con amada,amada en el Amado transformada! En mi pecho florido,que entero para él solo se guardaba,allí quedó dormido,y yo le regalaba,y el ventalle de cedros aire daba. El aire de la almena,cuando yo sus cabellos esparcía,con su mano serenaen mi cuello hería,y todos mis sentidos suspendía. Quedéme y olvidéme,el rostro recliné sobre el Amado;cesó todo, y déjeme,dejando mi cuidadoentre las azucenas olvidado.

VÍA UNITIVA

La vía unitiva supone la unión mística entre el alma y Dios. Se produce el éxtasis místico: la anulación de los sentidos y una sensación de felicidad inefable.

ÉXTASIS MÍSTICO: expresado por medio de exclamaciones, anáforas… juegos de palabras que indican la estrecha unión del alma con Dios.

El poeta expresa la anulación de los sentidos y la sensación de felicidad mediante la figura del amante que duerme sobre el pecho de la amada. La imagen del viento acariciante sirve para proporcionar la sensación de bienestar absoluto.

En la estrofa final se reproduce de nuevo la sensación de anulación de los sentidos mediante la aparición de los verbos que indican abandono.

AMADA¿Adónde te escondiste,Amado, y me dejaste con gemido?Como el ciervo huistehabiéndome herido;salí tras ti clamando y eras ido.Pastores, los que fuerdesallá por las majadas al otero,si por ventura vierdes aquél que yo más quiero,decidle que adolezco, peno y muero.Buscando mis amoresiré por esos montes y riberas;ni cogeré las flores,ni temeré las fieras,y pasaré los fuertes y fronteras.

CÁNTICO ESPIRITUAL

PREGUNTA A LAS CRIATURAS¡O bosques y espesurasplantadas por la mano del Amado!,¡o prado de verdurasde flores esmaltado!,decid si por vosotros ha pasado. RESPUESTA DE LAS CRIATURASMil gracias derramandopasó por estos sotos con presura;y, yéndolos mirandocon sola su figura vestidos los dejó de hermosura.

ESPOSA¡Ay! ¿quién podrá sanarme?Acaba de entregarte ya de vero;no quieras enviarme de hoy más mensajeroque no saben decirme lo que quiero.Y todos cuanto vagande ti me van mil gracias refiriendo,y todos más me llagan,y déjame muriendoun no sé qué que quedan balbuciendo.Mas ¿cómo perseveras,¡oh vida!, no viviendo donde vivesy haciendo por que mueraslas flechas que recibesde lo que del Amado en ti concibes?¿Por qué, pues has llagadoaqueste corazón, no le sanaste?Y, pues me le has robado,¿por qué así le dejastey no tomas el robo que robaste?

CÁNTICO ESPIRITUAL

Apaga mis enojos,pues que ninguno basta a deshacellos;y véante mis ojos,pues eres lumbre dellos y sólo para ti quiero tenellos.Descubre tu presencia, y máteme tu vista y hermosura;mira que la dolenciade amor, que no se curasino con la presencia y la figura.¡Oh cristalina fuente,si en esos tus semblantes plateadosformases de repentelos ojos deseadosque tengo en mis entrañas dibujados! (...)

ESPOSAMi Amado, las montañas,los valles solitarios nemorosos,las ínsulas extrañas,los ríos sonorosos,el silbo de los aires amorosos,la noche sosegadaen par de los levantes de la aurora, la música callada, la soledad sonora,la cena que recrea y enamora.Nuestro lecho florido,de cuevas de leones enlazado,en púrpura tendido,de paz edificado, de mil escudos de oro coronado. (...)A las aves ligerasleones, ciervos, gamos saltadores,montes, valles, riberas,aguas, aires, ardores,y miedos de las noches veladores:

CÁNTICO ESPIRITUAL

Por las amenas lirasy canto de sirenas os conjuroque cesen vuestras irasy no toquéis al muro,porque la esposa duerma más seguro. Mi alma se ha empleado,y todo mi caudal, en su servicio;ya no guardo ganado,ni ya tengo otro oficioque ya sólo en amar es mi ejercicio.Pues ya si en el ejidode hoy más no fuere vista ni hallada,diréis que me he perdido,que, andando enamorada,me hice perdidiza y fui ganada.

De flores y esmeraldas,en las frescas mañanas escogidas,haremos las guirnaldas,en tu amor floridas,y en tu cabello mío entretejidas.(...)Gocémonos, Amado,y vámonos a ver en tu hermosuraal monte y al colladodo mana el agua pura;entremos más adentro en la espesura

CÁNTICO ESPIRITUAL

Poetas renacentistas

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