Estética y Técnica del Sonido I 2) Objetivos de Estética y Técnica del Sonido I Objetivos Generales:

• Estudiar el sonido en sus dimensiones acústica, electroacústica y perceptiva. • Comprender y aplicar a la realización los principios del diseño sonoro para audiovisuales. • Proyectar y diseñar con sonidos comprendiendo sus alcances estéticos, semióticos y

expresivos. • Desarrollar la capacidad audioperceptiva y estimular las capacidades creativas y de

experimentación para el discurso audiovisual. Objetivos Específicos:

• Conocer las herramientas, procedimientos y posibilidades de las tecnologías electroacústicas basadas en los principios acústicos.

• Estudiar las relaciones constructivas y las posibilidades expresivas y comunicativas que pueden darse entre banda de imagen y banda de sonido para su posterior aplicación en tareas de diseño.

• Analizar los elementos constitutivos del discurso audiovisual desde la perspectiva sonora. • Diseñar bandas de audio para distintas piezas sonoras y audiovisuales.

3) Guía de Contenidos Básicos

1. El sonido en la narración audiovisual. 2. Acústica: el sonido y su escucha. 3. Acústica: parámetros, armónicos y propagación. 4. Electroacústica: Sistemas analógicos y digitales 5. Electroacústica: Cadena electroacústica y registro sonoro. 6. La síncresis audiovisual. 7. El sonido en relación a la diégesis. 8. Elementos constitutivos del discurso musical. 9. La expresividad: música y silencio 10. Sonido y montaje

4) Desarrollo de los Contenidos Básicos

Módulo 1: El sonido en la narración audiovisual.

Contenidos: Revisión crítica de la superioridad de la visión ¿Qué aporta el sonido a lo audiovisual? Los sonidos que se desprenden de las imágenes y las imágenes que se desprenden de los sonidos. Elementos constitutivos del discurso sonoro en una pieza audiovisual: diálogos, ambientes, música, “efectos sonoros”, silencio.

Módulo 2: Acústica: el sonido y su escucha. Contenidos: Oír, escuchar, reconocer y comprender. Escucha causal, semántica y reducida. Definición de sonido. Fenómeno sonoro básico. Parámetros del sonido: altura, intensidad, duración y timbre. Forma dinámica.

Módulo 3: Acústica: parámetros, armónicos y propagación. Contenidos: Fuente sonora, objeto sonoro y ente acústico. Propagación. Reflexión del sonido: reverberación y eco. Oscilaciones simples y complejas. Ley de armónicos. Teorema de Fourrier. Parciales componentes de un sonido. Sonidos de altura definida y de altura indefinida. Ruido y bandas de ruido. Tipologías de Pierre Schaeffer.

Módulo 4: Electroacústica: Sistemas analógicos y digitales Contenidos: ¿Qué es la electroacústica? Sistemas analógicos y digitales. Conversores AD/DA Métodos de análisis gráficos de los sonidos: oscilograma, sonograma y espectrograma. Formas de onda. Módulo 5: Electroacústica: Cadena electroacústica y registro sonoro. Contenidos: Fundamentos del registro sonoro: relación señal / ruido, distorsión, saturación. Cadena electroacústica. Transductores. Sistemas de amplificación. Mezcladores de señal. Equipos de registro y reproducción sonora estéreo y multipista. Procesadores de señal. Microfonía: tipos de micrófonos según su direccionalidad y según el dispositivo de transducción.

Módulo 6: La síncresis audiovisual. Contenidos: Sincronicidad: sonido sincrónico y asincrónico. Sonido simultáneo y no simultáneo. El punto de sincronización. Síncresis audiovisual. La sincronía como elemento narrativo. Módulo 7: El sonido en relación a la diégesis Contenidos: Dimensiones sonoras del discurso audiovisual: ritmo, fidelidad, espacio y tiempo. Diégesis: sonido diegético y no diegético. La acusmática. La cuestión del fuera de campo. Música de foso y música de pantalla. Relaciones verticales, horizontales y de disonancia entre banda de imagen y banda de sonido. Módulo 8: Elementos constitutivos del discurso musical

Contenidos: Ritmo (pulso, acento, figuración, compás). Melodía. Armonía. Forma. Texturas: monofónicas, heterofónicas, homofónicas y polifónicas. Forma. Articulaciones. Macroforma y microforma. Forma canción. Introducción a la música contemporánea.

Módulo 9: La expresividad: música y silencio Contenidos: La puntuación sonora. Puntuación simbólica mediante la música. Elementos del decorado sonoro. El silencio. Usos expresivos del silencio. Música empática y anempática.

Módulo 10: Sonido y montaje Contenidos: Montaje y edición. El sonido y la imagen con relación a la cuestión del montaje: montaje audible e inaudible de los sonidos. Lógica interna y lógica externa.

5) Producción y Creación del estudiante en Estética y Técnica del Sonido I TRABAJOS PRÁCTICOS Y TRABAJO FINAL Los trabajos prácticos a lo largo de la cursada ponen en práctica los contenidos teóricos desarrollados y se desenvuelven secuenciados en un orden de menor a mayor complejidad. Las diferentes propuestas apuntan a fortalecer los conocimientos de los distintos contenidos del programa, como así también apuntan a mejorar distintas facetas como la especificidad técnica y la creatividad y experimentación. 5.1. Menú de Trabajos Prácticos sugeridos: Trabajo práctico 1 Título: Selección comentada de dos fragmentos o escenas audiovisuales Objetivo: Valorar el rol del sonido en el audiovisual. Despertar la capacidad analítica y de escucha en relación al sonido. Consigna: Seleccionar dos fragmentos audiovisuales donde se presente una relación particular o rica en detalles y eventos sonoro-visuales. (Pueden ser de diversos géneros cinematográficos, publicitarios o televisivos, etc.) Preparar una explicación oral sobre la misma para ser expuesta en clase presentando a modo de ejercicio la imagen sin sonido o el sonido sin imagen. Presentar el análisis realizado por escrito en carpeta. Consignar siempre los datos (ficha técnica sintética) de la pieza. Presentación: DVD, Carpeta con el análisis escrito y las fichas técnicas (con especial énfasis en los roles del sonido y la música, ej. compositor, Director de sonido, diseñador sonoro, etc.) y presentación oral Trabajo práctico 2 Título: Composición de un sono-montaje Objetivos: Iniciarse en el montaje sonoro. Comprender el valor comunicativo del sonido. Consigna: Realizar un montaje sonoro utilizando los sonidos grabados en el trabajo de campo y otros sonidos de librerías pre-grabados. Duración aproximada: 1 minuto. Tener en cuenta la composición sonora en consecución y en simultaneidad. Prestar especial atención a la construcción de los sonidos ambiente. Presentación: CD de audio y carpeta con memoria descriptiva del proyecto. Trabajo práctico 3 Título: Parámetros del sonido Objetivos: Desarrollar la capacidad de escucha discriminando el funcionamiento de cada parámetro. Consignas: Construir una biblioteca de sonidos en base a los conocimientos de acústica adquiridos. Tipificación, clasificación y seriación de sonidos ejemplificando los parámetros.

Presentación: CD de audio y carpeta en que conste la lista de sonidos con la descripción de cada parámetro tratado. Trabajo práctico Nº 4 (A) Título: Diseño de un estudio de grabación e investigación Consigna: a) Diseño de una cadena electroacústica para un estudio de audio o una isla de edición de video. Estipular en un gráfico sus componentes y conexiones. b) Investigación exhaustiva sobre algún equipo de última generación (Hi FI o Hi End) de aplicación al audio profesional o de algún avance o experimentación en audio. Modalidad individual Presentación: a) Lámina y carpeta con la descripción de los equipos y módulos utilizados. b) Carpeta y exposición oral en clase Trabajo práctico Nº 4 (B) Título: Composición de banda sonora para un fragmento dado. Consigna: Componer la banda sonora para un corto de aproximadamente 3 minutos (a elección entre 3 propuestas dadas). Tener en cuenta los elementos constitutivos de la banda sonora del filme (diálogos, ambientes, efectos, foley y música), la síncresis audiovisual y la música como portadora de sentido. Presentación: DVD conteniendo la película, la sesión abierta del editor multipista y carpeta con la librería de sonidos. Carpeta en papel con memoria descriptiva e ideas partido de la realización. 5.2. Trabajo Final Título: Composición de banda sonora para un fotomontaje

Objetivos:

Comprender la dimensión sonora del lenguaje audiovisual y realizar una banda sonora para un fotomontaje colocando al sonido en un plano de relevancia equivalente al elemento visual, instalándolo en la dimensión expresiva que realmente ocupa. Aplicar los contenidos de la cursada a la realización creativa.

Consignas: Diseño y producción de una banda sonora para un audiovisual construido en fotomontaje. Las imágenes pueden ser propias o no y tanto la centralidad del trabajo como las cuestiones estética y narrativa deben tener una impronta determinante de lo sonoro. La duración del trabajo será de 3 minutos. Se excluye del trabajo la utilización de diálogos y música como elemento central; pueden utilizarse como referencia, cita u objeto sonoro, incluidos como un elemento más en la composición del discurso sonoro. Los sonidos pueden extraerse de librerías, grabaciones propias, o ambas. 6) Fuentes documentales y Bibliografía a) Bibliografía obligatoria:

Chion, Michel. La audiovisión. Barcelona, Paidós Comunicación, 1993. (Trata los temas de diseño

sonoro centrales para toda la materia)

Rodríguez, Angel. La dimensión sonora del lenguaje audiovisual. Barcelona. Paidós

Comunicación, 1998. (Trata los temas de diseño centrales para toda la materia y desarrolla los

temas de acústica)

Birlis Adrián. Sonido para audiovisuales. Editorial Ugerman (Trata específicamente las unidades de acústica y electroacústica) Labrada, Jerónimo. (2009). El sentido del sonido: la expresión sonora en el medio audiovisual. Alba Editorial b) Bibilografía recomendada: Lack, Rusell. (1997). La música en el cine. Madrid: Cátedra.

Saitta, Carmelo. El Diseño de la Banda Sonora. Buenos Aires. Saitta Publicaciones Musicales. 2002

Roederer, Juan G. Acústica y psicoacústica de la música. Buenos Aires. Ed. Ricordi. 1995

Chion, Michel. El cine y sus oficios. Madrid. Ediciones Cátedra.

Chion, Michel. La música en el cine. Barcelona. Paidós Comunicación. 1997

Brodwell, David y Thompson, Kristin. El arte cinematográfico. Barcelona. Paidós Comunicación,

1995.

Jullier, Laurent El Sonido en el Cine. Editorial Paidós.

c) Referencias Insitucionales y Bibliotecas:

Biblioteca ENERC

http://www.enerc.gov.ar/inst_biblioteca.html

Biblioteca de la Universidad del Cine

http://www.ucine.edu.ar/bib_novedades.php

d) Referencias sitios web:

Sitio de referencia para el Diseño sonoro para audiovisuales. Links a librerías, artículos y documentos de interés

www.filmsound.org.

7) Taller de Electroacústica :

1) Guía de contenidos básicos

1. Registro de sonido en dispositivos portátiles. 2. Micrófonos, parlantes y consolas. 3. Software de audio multipista. 4. Grabación multipista. 5. Edición multipista. Mezcla multipista. Introducción a la masterización.

2) Desarrollo de contenidos básicos. Módulo 1: Registro de sonido en dispositivos portátiles. Contenidos: Introducción al uso del grabador de audio digital portátil. Operación segura y cuidado del equipo. Micrófonos internos. Formatos y modos de grabación. Modo STEREO. Modo 4CH. Modo MTR. Formato de organización de los datos grabados. Transferencia de los archivos a la PC. Módulo 2: Micrófonos, parlantes y consolas mezcladoras Contenidos: Distintos tipos de transductores, micrófonos y parlantes. Micrófonos dinámicos y de condensador. Patrón polar, respuesta en frecuencia. La consola mezcladora, sus partes y operación. El monitoreo en la sala de grabación. Módulo 3: Software de audio multipista. Contenidos: Introducción a la operación del software multipista. Configuración de un nuevo proyecto. Configuración del hardware. Configuración de buses de entrada y buses de salida. Grabación multipista. Comandos básicos de edición. Uso de plugins. Módulo 4: Grabación multipista. Contenidos: Elección de los micrófonos para la toma de distintas fuentes de sonido según sus propiedades. Administración del espacio en la sala de grabación en función de las distintas fuentes sonoras. Ubicación de los micrófonos. Configuración del monitoreo en el auricular. Grabación multipista. Sobre grabación. Módulo 5: Edición multipista. Mezcla multipista. Introducción a la masterización. Contenidos: Edición multipista. Configuración del software para la reproducción y grabación simultanea. Mezcla analógica en tiempo real. Uso de efectos. Reverberación, parámetros y configuración. Introducción a la masterización digital. Compresión digital multibanda. 3) Bibliografía recomendada:

• Manual práctico de técnicas de grabación. (Recopilación Palermo TV). • Manual del usuario de la consola M-AUDIO NRV-10 (Palermo TV). • Manual del usuario del grabador ZOOM H4N (Palermo TV). • Manual del usuario del procesador digital de efectos LEXICON MX-400 (Palermo TV).

• Manual del usuario del micrófono de condensador SHURE KSM-44 (Palermo TV).