Pintura de la antigua Roma

PINTURA

Los romanos admiraban la pintura griega tanto como

la escultura, y animaban a los artistas que

trabajaban para ellos a hacer copias de obras griegas

especialmente famosas o populares. Los romanos

tendían más que los griegos a decorar sus paredes

con pinturas murales, y aunque siguen la tradición

griega, muestran en sus pinturas un gran colorido y

movimiento. Las pinturas, con figuras individuales,

grupos o paneles enteros, se reproducían, se

adaptaban, estropeaban o embellecían según el

talento de los artistas y las exigencias del cliente.

Los procedimientos usados en esta pintura debieron

ser el encausto, el temple y el fresco. Aunque se sabe

que los romanos desarrollaron la pintura sobre tabla,

los restos pictóricos conocidos más importantes son

de tipo mural, frescos protegidos con una capa

de cera que avivaba los colores.

Sus géneros, el decorativo de vajillas y muros y el histórico y mitológico en los

cuadros murales.

Se cultivaron con dicho carácter decorativo mural el paisaje, la caricatura, el retrato,

los cuadros de costumbres, las imitaciones arquitectónicas y las combinaciones

fantásticas de objetos naturales constituyendo con estas últimas el género que los

artistas del Renacimiento llamaron grutesco, hallado en las antiguas Termas de

Tito y que sirvió al célebre Rafael como fuente de inspiración para decorar las Logias

del Vaticano. En Pompeya, y pintados al fresco, se descubrieron magníficos retratos

como los del Panadero y su esposa, o el de una muchacha, ambos en el Museo de

Nápoles.

EL MOSAICO

Destacó también el arte pictórico de la civilización romana en el

procedimiento del mosaico. No obstante, y en general, el mosaico es usado

sobre todo para suelos, siendo en época bizantina cuando sustituya a los

frescos en los muros. También en época romana se encuentra el mosaico

extendido a cuadros pensiles según lo revelan algunos ejemplares que se

guardan en los museos y abrazando en uno y otro caso, asuntos y

composiciones históricas.

ESTILOS DE PINTURA ROMANA

Primer estilo o de incrustaciones

Tiene origen helenístico y corresponde a la segunda mitad del siglo II a. C., extendiéndose hasta principios del siglo I a. C. Destaca por su decoración de paredes revestidas de mármol, donde la pared se divide normalmente en tres bandas horizontales. La inferior juega el papel de zócalo, la zona media se descompone a su vez en diversas capas de mármol, y la superior consta de un friso corrido generalmente blanco que completa la representación. Los mejores ejemplos de este tipo de pintura se encuentran en la Casa del Fauno y la Casa de Salustio ambas Pompeya. En Roma podemos destacar el palacio Flavio situado en el Palatino.

Pintura en palacio de

Flavio

Segundo estilo o arquitectónico

Corresponde al siglo I a. C., perviviendo

hasta los comienzos del Imperio, concretamente se extiende desde época de Sila hasta Tiberio, pasando por César y Augusto. Muestra un deseo de abrir los muros a una cierta idea de la perspectiva con el propósito de ofrecer una sensación de profundidad. Para lograr esto incluye las denominadas arquitecturas pintadas sobre entablamentos, columnas, ventanas o nichos, que conducen a un paisaje imaginario. Buenos ejemplos son la casa de Augusto y la de Livia en Roma, pero sin duda el mejor ejemplo es la Villa de los Misterios de Pompeya.

Casa de Pompeya , Italia

Tercer estilo u ornamental Coincide con la primera mitad del siglo I a. C. En esta fase desaparecen los efectos

espaciales arquitectónicos, y la decoración sigue enmarcando cuadros con figuras o

paisajes, como los de la villa aparecida bajo la Farnesina en Roma. Hay una menor

preocupación por dar profundidad a las escenas, aumentando por el contrario los

elementos de carácter decorativo, como ocurre por ejemplo en la casa de Lucrecia.

Por no pretender fingir el espacio tridimensional, a este estilo también se le ha

llamado de la pared real. Este estilo llega a su fin en época de Nerón con la Domus

Aurea como obra cumbre.

Casa de Lucrecia

Cuarto estilo o del ilusionismo

arquitectónico

Corresponde a la segunda mitad del siglo I a. C., siendo una especie de síntesis de las

tendencias anteriores, dominadas por una escenografía fantástica donde se combinan los

motivos imaginarios y las perspectivas arquitectónicas, dentro de lo que podíamos llamar

barroquismo conceptual, donde se acentúan los espacios y fingimientos ópticos. A estas

pinturas se les da relieve por medio de estucos. Dentro de este período se sitúan, ambas en

Pompeya, la casa de Lucretius Fronto o la casa de los Vettii, donde se aprecian algunos rasgos

del mundo egipcio, y en la que destacan sus pinturas por las delicadas escenas con figuras de

amorcillos. En Roma son fabulosos los corredores pintados y las grandes salas de la Domus

Aurea que agrupa el tercer y cuarto estilo.

casa de los Vettii