UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN

AGUSTIN

FACULTAD DE ARQUITECTURA Y URBANISMO

Tema: NEOPLASTICISMO

Docente: Arq. Gonzalo Dianderas

Arequipa 04 del 2011

NEOPLASTICISMOANALISIS DEL CONTEXO:

Acontecimientos que desencadenaron este movimiento:

En torno a la I Guerra Mundial cuestionamiento del arte tradicional:

Relación del arte con la realidad sensible (grado de realidad sensible que se pone de manifiesto en la obra figurativa acaba por llevar a la pintura no imitativa.

Theo van Doesburg junto a Piet Mondrian fundó la revista De Stijl, principal órgano de difusión del movimiento, en cuyo primer número apareció publicado el manifiesto neoplasticista, propugnando la abstracción y la simplificación. "De Stijl" fue un movimiento integrador de las distintas artes (arquitectura, diseño industrial, artes plásticas)

que buscaba una total renovación estética del entorno humano basada en unos valores plásticos nuevos, universales y más puros

Relación del arte con la vida, compromiso intelectual y social del artista para incidir en la mejora del mundo.

La nueva situación de Europa, en la que la tecnología y la ciencia iban ganando terreno , cuestionamiento de el peso del mundo de los sentimientos , de lo emotivo, frente a un mundo dominado cada vez mas por la maquina.

Los años que se sitúan en torno a la I Guerra Mundial surgen una serie de propuestas que abogan por un arte: no imitativo, antiilusionista y antidramático.

En estas pueden verse cubismo, futurismo, orfismo, también el constructivismo y suprematismo ruso, y el neoplasticismo de Mondrian, así como otra iniciativa de mayor amplitud de planteamientos y aplicaciones: La Bauhaus.

Con esas formas de arte antiimitativo, antiilusionista y antidramático se trata de:

• Objetivar una nueva realidad. • Hacer una aportación a la reforma social.• Neoplasticismo de Mondrian (ligado a un anhelo de espiritualidad para el hombre occidental, del cual el nuevo arte debía hacerse difundido).

NEOPLASTICISMO Nombre que Mondrian dio a su propio estilo y a su teoría artística. Desarrollando

las indicaciones cubistas, Mondrian llegó a la formulación de un lenguaje rigurosamente abstracto partiendo del uso exclusivo del ángulo recto, colores primarios y tonos blancos, grises, negros. A través de estos elementos el artista da forma a las leyes de la armonía universal.

Este movimiento se baso en el trabajo de tres personas:

THEO VAN DOESBURG PIET MONDRIAN GERRIT RIETVELD

Artistas: Bart Van der Leck, Georges Vantongerloo y Vilmos Huszar.

Arquitectos: Jacobus Johanes Pierter Oud,Jan Wils y Robert Van’t Hoff.

Poeta: Anthony Kok.

Expresión utilizada por el por Holandés Mondrian; significa que un volumen de tres dimensiones se reduce al nuevo elemento de plasticidad, el plano.

ORIGENES:

En Holanda 1917 surge una estética renovadora basada en la depuración formal. El planteamiento queda perfectamente claro en una frase de uno de sus creadores, Doesburg, quien dijo: "Desnudemos a la naturaleza de todas sus formas y sólo quedará el estilo."

INFLUENCIA

El movimiento fue influenciado por:

Filosofía neoplatónica. Teosófica. M. H. Schoenmaekers.

Escritos con contenidos social de Berlage

Publicación de los trabajos de Frank Lloyd Wright

Los Conceptos Arquitectónicos de Berlage

Sus escritos con contenido social influyen sobre una generación de arquitectos holandeses. De el tomaron los artistas de De Stiljl este titulo,

que Berlage a su vez tomo del estudio critico de Gottfried Semper “ Es estilo en las artes técnicas y tectónicas , o la estética practica”.

Trabajos de Frank Lloyd Wrigth Wright tenia la filosofía de oposición: horizontal-vertical ,

adentro-afuera naturaleza-cultura.

Georges Antongerloo Plasmo lo visto en la

pintura neoplasticista , apreciamos formas geométricas, líneas horizontales y verticales que se cortan y se interrelacionan , buscando sensación de volumen cerrado, sin color todo muy sencillo.

ESCULTURA NEOPLASTICISTA

Interrelación de volúmenes

DE STIJL

De Stijl o Die Stijl ("El Estilo") era un movimiento artístico-principalmente pictórico y arquitectónico, buscaba las leyes universales que gobiernan la realidad visible, pero que se encuentran escondidas por las apariencias externas de las cosas Los pintores Piet Mondrian y Bart van der Leck, el arquitecto J.J.P.Oud y otros se unieron a Theo van Doesburg fundador y guía espiritual de este grupo

Normas Arquitectónicas

•La Forma •Los Elementos•La Economía•La Función•Lo Informe •Lo Monumental•La Planta•La Subdivisión•Aspecto Plástico•Aspecto Estático•Simetría y Repetición•Frontalidad•El color•Decoración•La Arquitectura como síntesis de la expresión grafica

REPRESENTANTES:

PIET MONDRIAN

Realizo sus estudios en la Academia Estatal de Bellas Artes de Ámsterdam, su estilo en el cual baso su interés artístico en la pintura fue el Stijl con algunas características en su simplificación , lo puro, línea(vertical , horizontal),color, figura geométricas, ángulo recto , escaso elemento, el paisaje y la naturaleza De su trabajo se han organizado exposiciones en Museos de Ámsterdam y New York, en muestra de la que hizo parte en los grupos  “ Cercle et Carré ” y  “ Abstracción et Création ”, autor de ensayos teóricos entre los que tenemos El Arte y la Vida  -1.930 y Arte Plástico y Arte Plástico Puro  -1.937.

Mondrian desea eliminar todo nexo con la

reproducción ilusionistica para retornar

al empleo de elementos fundamentales como

son : el color puro, los planos,

equilibrio y relaciones mutuas de dependencia.

De él una frase celebre:

“Solo cuando estemos en lo real absoluto el arte no será ya más necesario, en idea en que el arte no debía ser motivo de reproducción  de las imágenes en los objetos reales sino que el arte debía expresar únicamente lo absoluto y universal que se oculta tras la realidad.”

AMBITO ARTISTICO

El Arte de Piet Mondrian representa la contribución mas revolucionaria a la percepción con la realidad. La plástica es una evolución continua que solo es posible a través de la creación continua y Mondrian , mostro la dirección por la cual los artistas del fututo debían conducir a la humanidad .

Obras de Piet Mondrian

Theo van Doesburg: Van Doesburg y Mondrian iban en busca del Arte Puro que no se hallara influido en modo alguno por factores intrínsecos. Para ellos todo se reduce a la distribución y sobre posición de planos de

colores puros, azul, rojo, amarillo. Se añade a estos el negro, y el blanco en diferentes tonos, todo distribuido en un reticulado de rectángulos

Uno de los dibujos de Doesburg, en el cual intenta representar las formas elementales de la Arquitectura (líneas, superficies, volúmenes, espacio y tiempo), pareció probablemente a muchos de su época como algo infeliz o desatinado. Pero hoy en día sabemos de la gran ventaja que obtenemos por la compenetración de espacios recíprocamente .

Obras de Theo van Doesburg

Jacobus Johannes Pieter Oud :

Realizo sus en la Escuela de Artes yOficios y la Escuela de Dibujo de Amsterdam, su estilo en el cual se basó su interes arquiteconico fue elExpresionismo con algunas caracteristicas particulares en su geometria ,colores y abstraccion desde entonces tambien designado como el estilo Stijl del quienes uno de los fundadores

Obras Jacobus Johannes Pieter Oud

ARQUITECTURA Y NEOPLASTICISMO

“La nueva arquitectura es anticúbica, es decir, no intenta congelar dentro de un cubo a las diferentes células funcionales del espacio. Antes bien dispersa centrífugamente, desde el núcleo del cubo, las células funcionales del espacio (así como los planos voladizos, volúmenes de balcones, etc.). Y valiéndose de ese medio altura, anchura, profundidad y tiempo (o sea, una imaginaria entidad tetradimensional) plantea una expresión plástica totalmente nueva en espacios abiertos. De este modo la arquitectura adquiere un aspecto más o menos flotante que, por así decirlo, opera contra las fuerzas gravitatorias de la naturaleza.” van Doesburg

NEPLASTICISMO ARQUITECTONICO

NEOPLASTICISMO COMERCIAL

SILLA ROJA Y AZUL, 1918

- Su estructura es el equivalente tridimensional de las composiciones pictóricas de Priet Mondrian.

OBRA ANALIZADA

Theo van Doesburg y Cornelis van Eesteren Casa particular y Casa para artista

La idea surgió espontáneamente en el estudio de Rue du Moulin, alquilado por Van Doesburg para el verano de 1923, en un ambiente de trabajo calido durante un verano suave. La casa parecía soportada por dos bloques prismáticos, altos y sólidos, de los que salían otros volúmenes a diferentes niveles. La agrupación centrífuga consigue eliminar la continua referencia a una parte delantera, otra trasera y las laterales. La visión que van Doesburg tiene de la futura arquitectura se manifiesta sobre todo en sus análisis arquitectónicos de estas casas. Había dibujos significativos en la exposición de 1923, además de las maquetas: eran axonometrías a vista de pájaro o vista cenital, llamados "esquemas de la arquitectura", que describían esta casa sin distorsión perspectiva, como si fuera un objeto flotante.

VISTAS DE LA OBRA

PLANOS DE LA CASA

PLANTA BAJA

PRIMERA PLANTA

SEGUNDA PLANTA

GERRIT RIETVELTCASA SCHRÖDER, 1924 ARQUITECTURA

INTERIORES

-Empleo de colores primarios.

-Muebles muy cerca de la técnica bauhausiana.