MÚSICA LAMBAYECANA

ORIGEN DE LA MÚSICA LAMBAYECANA

En nuestros suelos se desarrollaron importantes culturas como: Cupiznique, Mochica, Sicán, Chimú; de las cuales no

tenemos registros de melodías o ritmos musicales en sus diversas actividades, como la agricultura, pesca ceremonias

religiosas, militares, etc. Pero si contamos con evidencias dejadas por nuestros antepasados en los dibujos

iconográficos realizados en sus ceremonias, trabajos de orfebrería y ciertos instrumentos musicales encontrados en

las huaqueos clandestinas y excavaciones científicas.

La Música en las Culturas Pre-Incas Lambayecanas

Entre los instrumentos musicales descubiertos podemos señalar:

Antaras o sikus de arcilla.

Quenas o flautas de arcilla.

Trompetas de arcilla Caracol marino

gigante o pututo.Cascabeles de metal.Sonajas de diversos

tamaños.

Se observa en los dibujos de lo huacos o ceremonias representaciones de algunas danzas ceremoniales como la de la soga , y ejecutantes de sikus utilizando estos instrumentos musicales de viento, haciendo uso de la técnica del trenzado o sea la ejecución de la melodía por dos o mas personas .

No se ha realizado en nuestra región un estudio serio y científico sobre este tema por parte de musicólogos , solamente hay testimonios aislados y loables iniciativas de algunas agrupaciones musicales como es el caso del grupo de arte nativo de POMAC de Batangrande, Taller de Arte Popular Llampallec, Huellas y Voces, entre otros, que han iniciado alguna búsqueda de información, pero sobre todo, vienen recreando sonidos y melodías en un intento de revivir la música que practicaron nuestros ancestros .

Al no existir estudios ni investigaciones sobre el desarrollo y practica de la música y danza en esta parte del país,

podemos deducir, que la influencia de los cusqueños fue escasa, considerando además, que nuestras culturas

regionales estuvieron entre las mas solidas y avanzadas en la historia del Perú antiguo. El inca Garcilazo de la Vega,

comenta en su obra “Los comentarios reales”, que los Incas llevaban al Cusco, no solo imágenes de dioses,

especies, presentes, etc. Sino también eran invitados a la Ciudad Imperial los mejores artesanos y orfebres, como es

el caso de nuestros artistas lambayecanos.

La Músico durante el Imperio Incaico

Por lo tanto creemos que la música y otras expresiones culturales incas no tuvieron mayor influencia , tanto en los ritmos como en los instrumentos musicales. Solo es probable, que los incas, en concordancia con su organización política colectivista, la que se trasladaba a sus ritos, danza y música haya influenciado de cierta manera en la practica de danza masivas o comunitarias durante la época de preparación de la tierra, limpieza de canales , siembra, cosecha , triunfos guerreros y festividades o rituales en homenaje a sus reyes y dioses, etc.

Es importante señalar que en los museos regionales y nacionales, tanto públicos como privados, de Lambayeque, Trujillo y Lima, existen instrumentos musicales de nuestras culturas precolombinas, entre ellos podemos enumerar los siguientes: flautas de metal similares a la chirimia y dulzaina europea, cascabeles que cuelgan de maderos y estandartes; quenas de oro y otros metales, arcilla y hueso; antaras o sikus similares a la flauta de pan o zampoña europea, construidos de una o dos hileras de tubos de diferente material.

En la bóveda de oro del mueso Bruning de Lambayeque se exhiben unas estatuillas en miniatura fabricadas en oro que muestran a ciertos músicos portando instrumentos musicales como los descritos y otros de percusión similares a una tinya o cajita.

Considerando que la música europea se difundió y practico en los diferentes confines del Virreinato del Perú(iba de la mano con la tarea de evangelización y extirpación de idolatrías), en especial en las sedes del poder politico como es el caso de Lima, Cusco, Trujillo,

Zaña, etc. Nuestra región Lambayeque recibió los nuevos ritmos, bailes y danzas musicales en los grandes salones y

mansiones señoriales, los que paulatinamente fueron saliendo de esos escenarios para confundirse en un

sincretismo musical y cultural que fue adoptando sus propias características, sumándose a ello el aporte de los

ritmos negros traídos por los esclavos africanos.

La música durante la Colonia

Los instrumentos musicales de ultramar como la guitarra, violín, arpa, mandolina, bandola, acordeón y otros fueron adoptando, en algunos casos, ciertas modificaciones en su construcción, como es el caso del arpa y la mandolina y en otros casos se recrearon dando origen a otra variedad de instrumentos musicales como el charango, charanga(Incahuasi y Cañaris) y Chirimia.

Nuestros bailes y danzas sufrieron paulatinamente algunas modificaciones o proceso de mestizaje (sincretismo) tanto en su coreografía como en la indumentaria, conservando algunos ritmos una mayor autenticidad y otros donde queda muy poco de su originalidad.

El Obispo español, Jaime Martínez de Compañon ha dejado testimonios graficas de danzas, musicos e

instrumentos que se ejecutaban a fines del siglo XVIII igualmente ha dejado copias de partituras de diferentes ritmos, musicales populares y otros

ejecutadas en ceremonias religiosas y populares, en especial la denominada música barroca.

En este periodo se afianzo y consolido el mestizaje cultural y se dio un intenso intercambio cultural con nuestros vecinos, Chile, Argentina, Bolivia, Ecuador. En Lambayeque se inicio la migración e intercambio comercial y cultural con mas intensidad con las regiones vecinas, en especial Piura y Cajamarca lo que devina en la practica de ritmos andinos como los carnavales o serranitas.

Los instrumentos musicales que se utilizaron con mas frecuencia fueron: la caja, flauta o quena, chirimia, checos, guitarra, violín, arpa, banjo peruano y a fines del siglo XIX se introducen con mas intensidad, proveniente de Europa los instrumento que utilizan nuestras bandas de música actuales: bajo, tubas, clarinetes, trompetas, etc.

La música durante la Republica

El mestizaje cultural ha dado como resultado que en estos tiempos los lambayecanos contentos con una

variedad de ritmos musicales, los que son cantados y bailados por las nuevas generaciones como una

demostración de amor por lo nuestro y como una reafirmación de nuestra identidad cultural.

La música en los tiempos actuales

En cuanto a los ejecutaros o músicos lambayecanos podemos mencionar que estos se encuentran organizados en bandas de músicos en las localidades de Ciudad Eten, Reque, Jayanca, Morrope, Illimo, principalmente. Igualmente, hay solistas, dúos, tríos, y agrupaciones que practican la música criolla de manera independiente y grupal, además hay agrupaciones de música folklórica latinoamericana que también interpretan música Lambayecana, tales como Llampallec, Fuerza Andina, Tierra adentro, Pomalca, Huellas y Voces, entre otros.

Hay que señalar que en nuestra región encontramos también las populares bandas típicas cajamarquinos que residen en Lambayeque. Lo que caracteriza a estas bandas típicas es la utilización de juegos de quenas, bombos, platillos y en algunas oportunidades cuentan con interpretes. Es importante señalar que dentro de su repertorio están presentes nuestras marineras lambayecanas.

Nuestras marineras, tonderos, golpe tierra, zañas, festejos, cumananas, tristes, huaynos o cashuas y otros ritmos de la zona andina de Lambayeque( Penachi, Incahuasi, Cañaris, etc) deben permanecer vigentes, revalorados y promovidos por los nuevos cultores de arte popular, así como por nuestras autoridades e instituciones regionales.

MUSICAS DE LA REGION LAMBAYEQUE

Las Sañas

Fue un canto profano-religioso en que se encuentra la burla y la sátira disfrazando una protesta. Este baile fue combatido por los sacerdotes católicos. Se cantaba en grupo de diez o de doce personas. Los que cantaban permanecían de pie, el único instrumento era “El Checo”

TONDEROEl tondero es una danza y género musical de origen peruano específicamente norteño, creación oriunda de la provincia de Morropón en el Departamento de Piura. Como el caso de muchas danzas y géneros musicales hispanos-americanos a su llegada a América, sufren toda una modificación o mejor dicho un mestizaje.Esta danza es la imitación del ritual amoroso de las aves con el fin de apareamiento. Podemos decir entonces que el tondero es una danza propiciatoria de coqueteo del hombre y la mujer cuyo mensaje muchas veces no es consciente en las personas que lo ejecutan. 

CUMANANA:La Cumanana es un improvisado cantar compuesto en cuartetas o décimas que suele entonarse al son de arpas o guitarras propio de los pueblos mulatos y mestizos de Piura, Tumbes, Lambayeque y Saña en la costa norte del Perú.Los temas suelen ser propuestos al cantor por los concurrentes a una fiesta o una chichería, y suelen expresar cierta maliciosa travesura o una intención desafiante.

Tonadas:Fue durante el siglo XVIII en que surgieron las tonadillas como parte de la música utilizada en las representaciones teatrales. Se caracteriza por no ser bailada.

La conga:Es una marinera compuesta por el poeta José maría Guevara y fue escrita en el año 1867. Esta canción ha tenido importancia para la historia de Chiclayo que actualmente se le conoce como “Marsellesa Chiclayana”. Existe una segunda versión que la conga es una de corte político-humorístico. Y una tercera versión que afirma q la conga es un aire musical de origen afro que tiene raíces negras por derivar su nombre de la región del Congo (áfrica)

La polca respaldada o puerca respaldada:

En lo que respecta a la música popular lambayecana del siglo XIX, además de la conga surgió en Chiclayo un a nueva canción de origen negro, conocida con el nombre de “polca respaldada” o “puerca respaldada”. Es Jorge Basadre que nos informa que al lado de la conga, los chiclayanos también bailaron y cantaron la “polca respaldada”.

Desafortunadamente no conocemos ni disponemos de mayores datos de este baile lambayecano. Solamente podemos agregar que si nos atenemos a la letra de la canción, estamos en condiciones de afirmar que contiene expresiones negras:”mi amo”, “no me pegues”,”negra”. En este sentido, dentro de un régimen de esclavitud los amos eran los dueños de vidas y de haciendas, por lo que podían pegar o maltratar a sus esclavos negros.

El Moshoqueque:

Es un landó que pertenece a Genaro Ganoza, el termino moshoqueque es de origen mochica, al igual que “huerequeque” “moche” y otros. En este landó Genaro Ganoza ha sabido recoger la psicología y el comportamiento colectivo de nuestra gente norteña al resaltar la personalidad de la gente del pueblo, pero criolla, de aquella gente instruida, “bien hablada”, dialogante, conversadora y convincente.

Le llaman el MoshoquequePorque vino de Chiclayo,Es un cholo huerequeque

Bueno y guapo como un gallo

Paso por Zaña bonitaAprendio la cumanana

Y cuando agarro guitarraNo hay queien lo pare en la jarana

Moshoqueque, moshoquequeCholito de Lambayeque

Moshoqueque moshoquequeEste cholo no es de Reque

Moshoqueque, moshoquequeEste cholo si es de ñeque

Moshoqueque, moshoquequeCholito de Lambayeque

La Conga Conguita

Es una canción negra o afro-yunga que pertenece a Juan Cabrejos Bernejo, es un canto a la presencia del hombre negro en el cañaveral, es una parte de la historia social de Lambayeque plasmada en la música, relacionada con e movimiento cañero de las ex-haciendas de Pomalca, Tuman, Pucala, Cayalti y otras mas.

Conga, conga, conguita.Este es el baileDe las negritas

Conga, conga, conguitaEste es el baileDe los negritos

La vida en el cañaveralLa vida es mas amarga

Que el caféY hay que trabajar de sol a sol

En la tierra del patrón

El landó Cañero

Esta es otra canción negra o agro-yunga que canta al cañero, quien machete en mano va para el campo a cortar caña para ser llevada al trapiche, ser molida y convertida en azúcar. Es una canción que recuerda el sistema de “enganche”, el trabajo de la siembra y el corte de Caña, así como el proceso de molienda.

GRACIAS