Noviembre 2015

Redactores

María Díaz

/fundadora Mr.Hype/

Javier Tovar

/redactor de música/

Isabel Robleda

/redactora de cine/

Juanma Vidal

/redactor de cine/

Cristian Blazquez

/redactor de manga y anime/

Elena Hita

/redactora de historia/

Ilustración de Javier García

Contenidos

Música

/Peligro: Tinnitus/ 4

/Una experiencia en directo magistral/ 6

/Conciertos con corazón/ 9

Cine

/Mal nombre, buena película/ 12

/Un náufrago en el espacio/ 14

Manga y Anime

/Bleach/ 17

Reportajes

/La casa Carbonell/ 21

/Cuéntame un cuento/ 23

Ciencia y tecnología

/Hyperloop/ 27

Peligro:Tinnitus

Tinnitus es la sensación de escu-char ruidos sin que haya una fuenteexterna que los provoque. Esos rui-dos varían dependiendo de la per-sona y del grado de tinnitus queposea, pueden ser desde leves zum-bidos hasta fuertes rugidos. Este fe-nómeno es bastante común y sueledurar varios minutos, no obstantetambién puede ser recurrente y di-ficultar algunas labores como dor-mir. El National institute on

Deafness and Other Communica-

tion Disorders (NIDCD) - InstitutoNacional de la Sordera y OtrosTrastornos de la Comunicación -define el tinnitus como “un síntoma

de algo que está mal en el sistemaauditivo” y señala algunas posiblescausas de este fenómeno, entreellas la exposición a ambientes rui-dosos.

La Organización Mundial de laSalud (OMS) ubica el umbral deriesgo de daño físico en los 130-140 decibelios. Durante los festiva-les de música, el volumen suelerondar los 100 decibelios, y segúnla OMS, a partir de este nivel laspersonas pueden percibir incomo-didad auditiva. Por ello es reco-mendable que ante tal nivel devolumen los asistentes a los festi-

vales utilicen tapones para dismi-nuir la exposición al ruido, sobretodo el público de primera fila quepasa largos periodos de tiempofrente a los altavoces. En el mer-cado existen tanto tapones de es-puma comunes y de bajo costecomo otros tapones con filtros mássofisticados y cuyos precios varíanen función de sus características.Los tapones no ahogan el sonido delos conciertos solo reducen la can-tidad de ruido y protegen el sistemaauditivo, evitando así esos incómo-dos silbidos que todos hemos no-tado tras una actuación.

María Díaz / Artículo

Portada del disco

Illinoise

Una experiencia

en directo

magistral

Sufjan Stevens es uno de los músicos más productivosde los últimos años, su capacidad de innovar constan-temente dentro de sus propios parámetros resulta es-peranzador y le define como un músico polifacéticoque es capaz de crear uno de los discos más perfeccio-nistas e impolutos de la historia de la música (Illinois,2005) y uno de los más sinceros y desgarradores (Ca-

rrie and Lowell, 2015). Su último álbum es tan crudoen su llevada a cabo que somos capaces de escucharel ventilador de la sala de producción donde se graba-ron las canciones de fondo.

Tiene bastante sentido, Illinois era una especie de re-paso musical de la historia del estado americano delmismo nombre y por lo tanto es difícil esperar queSufjan pueda plasmar algo de su vida en ello. Se pue-den extrapolar sentimientos a situaciones históricasdeterminadas y canciones como “John Wayne Gacy

Jr.” resultan bellas y al mismo tiempo escalofriantes,impregnada de una esencia que solo Sufjan puedetransmitir. Sin embargo, Carrie and Lowell es todo locontrario, una exploración hacia dentro del corazón yla mente de Stevens en el contexto de la muerte de sumadre y la relación que él tuvo con ella.

De carácter acústico aunque con una fuerte presenciade efectos electrónicos, especialmente en directo, Ca-

rrie and Lowell resulta al mismo tiempo considerable-mente indescifrable y preciso y efectivo en susmelodías cargadas de nostalgia, duda, pena, dolor yalgo de alegría y esperanza. El paso de Sufjan por Es-paña me permitió disfrutarlo en directo y observarcómo el prisma desde el que se observa su últimodisco cambia sutilmente. Mientras que la escucha di-recta del álbum inspira una intimidad en las letras ymelodías absoluta, en directo parece que Stevens es

Música

Javier Tovar / Recomendación

consciente de que en la sala no está solo, aunque hablesobre cosas que seguramente solo él entienda.

Así, el carácter acústico se mantenía pero los efectoselectrónicos y la presencia de otros instrumentos am-pliaban la gama de sonidos y la potencia del conjuntomusical. Sufjan nos prestaba pedacitos de su vida y desu mente en forma de melodías envolventes, que re-cogían al público en su totalidad en unas cancionessinceras y con momentos de clímax realmente impre-sionantes que cobraban mucho sentido en un espacioasí, con tanta gente. El Teatro Circo Price vivió unanoche de evasión hacia la vida de un artista que hacomprendido cómo resultar fiel a sí mismo sin descui-dar la percepción de quien disfruta de su obra.

El final de “Fourth of July” puso los pelos de puntacon un repetido “we´re all gonna die” (“todos vamosa morir”) espeluznante. “Blue Bucket of Gold” arrasócon un final que se alargó varios minutos en una ma-ravilla progresiva de retazos electrónicos que alcanzósu final con una explosión de sonidos maravillosa. Elresto de canciones no se quedaron cortas, y Sufjan sepermitió en “Eugene” quedarse con la versión originaldel disco, totalmente acústica y con el corazón en lamano. La segunda mitad del directo supuso un repasode otras obras de Stevens, no faltaron clásicos de Illi-noise, Age of Adz y otros discos, cerrando con un mí-tico “Chicago” que produjo durante la salida de la salauna marea de silbidos de la melodía de dicha canción.

El conjunto del espectáculo fue sobresaliente, desdeun Carrie and Lowell al completo y retocado para laocasión hasta una segunda parte espectacular de clá-sicos constantes de Sufjan, pasando por un equipo demúsicos y profesionales en toda regla que acompaña-ron a Stevens con soltura. Uno de los mejores discosdel año, una experiencia en directo magistral, una dis-cografía variada y excelente y un futuro como artistaigual de prometedor que siempre convierten a SufjanStevens en un verdadero referente del panorama actualal que merece la pena seguir con mucho interés.

Sufjan nos presta pedazos

de su vida y de su mente

en forma de melodías

envolventes

Música

Portada del disco

Carrie and Lowell

Conciertos

con corazón

El pasado mes de octubre un músico madrileño con-vocó a más de 50 artistas en un pequeño bar para ayu-dar a un colectivo de personas que muere día a día enlas fronteras. Tan solo le hizo falta un post en Face-book ofreciendo su ayuda para reunir a tanta música ya tantos asistentes, que agotaron las entradas de lostres días de actuaciones. El culpable de todo fue el can-tante Davile Matellán, un hombre acostumbrado aayudar con su mejor herramienta, su música.

En el año 2013 Davile Matellán creó la plataformaMusicauciados, y con ella organizó conciertos bené-ficos. Los asistentes debían pagar su entrada con ali-mentos, que se donarían a los bancos de alimentos.Todo ello lo realizó para ayudar al colectivo que tantoestaba sufriendo en aquel momento, las familias des-ahuciadas.

Los conciertos de la sala

Fotomatón recaudaron

1860 euros para los

refugiados sirios

María Díaz / Reportaje

Un indie en mi cama

Durante los úlitmos días de septiembre volvió a des-empolvar su antigua iniciativa e ideó, en el bar Foto-matón de Madrid, tres sesiones de conciertos. Estavez, el dinero irá destinado a los refugiados sirios quemás ayuda necesiten mediante las ONGs Cruz Roja,Accem, CEAR y ACNUR. Djs como Virginia Díaz,grupos como Varry Brava, Second o el mismo Mate-llán fueron algunos de los nombres que provocaron elsold out.

A parte de la recaudación con la venta de entradas,también se podía participar en la causa mediante la en-trada colaborativa Fila Cero, en la que cualquierapodía ingresar dinero sin necesidad de asistir a las ac-tuaciones. Las entidades que se han encargado de re-coger íntegro ese dinero para poder administrarlo hananunciado que con el evento han recaudado 1.860euros. Davile Matellán se siente agradecido por la granacogida de su propuesta, que admite, fue totalmenteespontánea.

Uno de los artistas invitados, el cantante del grupo

Varry Brava, Óscar Ferrer, añade que no se lo pensódos veces en participar pues sabía que la gente que es-taba detrás de la organización era gente seria y profe-sional. Él y su grupo se muestran encantados por poderparticipar con su música en iniciativas benéficas. Taly como comenta Matellán: “La música es una herra-mienta muy potente y creo que con ella se pueden con-seguir muchas cosas, es una cuestión de que cada unoaporte lo que pueda. En mi caso lo hago a través de lamúsica y lo voy a seguir haciendo.”.

Grandes propuestas

No solo las bandas o artistas idean eventos benéficospara ayudar a los refugiados sirios. También grandespromotoras planean conciertos de esta índole. Un casoreciente y de la provincia de Alicante es la actuaciónde Vetusta Morla y Mailers organizada por Shiroten

Música y Horizonte Musical. Esta sucedió en la plazade toros el día 31 de octubre y contó con la colabora-ción del Ayuntamiento de Alicante. Todo lo recaudadomediante la venta de entradas será donado a la ONGSave The Children.

Música

Logo de

Musicauciados

¡Olvídate de mi!

Los ídolos olvidados

Con un nombre tan cutre como el que le dieron a estapelícula en español difícilmente te entran ganas deverla. Te imaginas una comedia ñoña, romántica, conescenas que ya has visto una y mil veces en este tipode películas, pero la verdad es que Eternal Sunshine

of the Spotless Mind (como pienso llamarla, ya que elotro nombre no hace honor a esta película), está muyalejada de estas cosas. Para que veáis el poder de unbuen título.

Podría pasarme horas y horas hablando del mal esco-gido título en español, pero mejor ir a lo interesante,que es la película en sí.

Joel (Jim Carrey) y Clementine (Kate Winslet) pasanpor una mala racha en su relación, pero lo que él noespera es que, tras una gran discusión, Clementine de-cida acudir a una extraña empresa que promete hacerdesaparecer todos los recuerdos que se tengan sobreuna persona en concreto, como si nunca hubiese exis-tido en tu vida. Cuando Joel se entera de la exageradadecisión que ha tomado Clementine ya es demasiadotarde así que, disgustado y rabioso por dentro, decidesometerse al mismo proceso. Lo que no espera es que,mientras los recuerdos van aflorando en su memoriaa la vez que se van borrando, vuelva a nacer su amorpor Clementine y tenga que pasar una larga noche lu-chando por no olvidar al amor de su vida.

Las mejores escenas son, sin duda alguna, las quemuestran a un confundido Joel luchando en su propiamente por ocultar a Clementine de esa máquina capazde borrar los recuerdos. Esto da la oportunidad decrear escenas muy creativas y realmente curiosas, a lavez que permite conocer un poco más al personaje me-diante sus recuerdos, así como a su imperfecta y a lavez preciosa relación.

Casi toda la película ocurre en esa tormentosa noche,y es en esta parte cuando los personajes secundariosadquieren más protagonismo, hasta que Eternal Suns-

hine of the Spotless Mind se convierte en dos historiasque transcurren a la vez. Conocemos a Stan (MarkRuffalo) y a Patrick (Elijah Wood), los encargados deborrarle la memoria a Joel, pero también aparecenotros personajes como Mary (Kristen Dunst) o el cre-ador de todo el proceso, el doctor Mierzwiak (TomWilkinson). Todos están correctos en sus papeles,cumpliendo su función a la perfección, pero KristenDunst es la que más importancia adquiere.

No hay que olvidar que la película es una historia deamor, pero más que centrarse en lo típico habla de laruptura: ¿hasta qué punto se es capaz de llegar por ol-vidar a alguien? Una película muy recomendable yamena que merece la pena por tratar un tema comúnde una forma tan original.

Mal nombre,buena película

Cine

Isabel Robleda / Crítica

Marte

Fascineados

Ridley Scott siempre ha sido un director polifacéticoque no se ha arrugado a la hora de abordar todo tipode géneros cinematográficos. Sin embargo, sus dos pe-lículas más brillantes y emblemáticas (Blade Runner

y Alien, el octavo pasajero) pertenecen a la ciencia fic-ción, terreno en el que es considerado un maestro. Delmismo modo que se le reconoce su gran trayectoriaprofesional, también hay que decir que en sus últimostrabajos (Prometheus, El consejero y Exodus: Dioses

y reyes) no ha estado demasiado inspirado. Afortuna-damente para todos, Scott ha demostrado con su úl-tima cinta que lo de aquella fallida precuela de Alienfue algo puntual y que la ciencia ficción sigue siendosu género fetiche. Es más, no creo que exagere siafirmo que Marte (The Martian) probablemente seasu película más redonda desde American Gangster, yde eso ha pasado casi una década.

La premisa es tan simple como que Mark Watney(Matt Damon) es dado por muerto y abandonado du-rante una misión en Marte, pero luego resulta estarvivo y tendrá que buscarse las habichuelas para po-nerse en contacto con la NASA y sobrevivir en el pla-neta rojo hasta que sus compañeros vayan a rescatarlo.

NÁufragoen el

espacio

Cine

Juanma Vidal / Crítica

Queda demostrado así que no todas las grandes pelí-culas deben partir de un guion complejo y súper ela-borado. A veces, la clave radica en algo tan-aparentemente- sencillo como saber contar una his-toria y, sobre todo, entretener al espectador. Y en esosdos aspectos, Marte (The Martian) es un triunfo abso-luto. Scott sabe a lo que juega y el material que tieneentre manos; no pretende realizar una obra tan ambi-ciosa como Gravity o Interstellar, por poner dos ejem-plos recientes. De hecho, el tono de esta cinta distamucho del de los filmes de Cuarón y Nolan, atrevién-dose incluso a introducir pequeñas pinceladas dehumor para tratar de quitar hierro a una situación lí-mite y desesperada. En ese sentido, Matt Damon rea-liza una interpretación impecable y construye unpersonaje con el que resulta muy fácil empatizar. Elresto del reparto también cumple sobradamente, des-tacando a una Jessica Chastain que se ha convertidoen la actriz del momento.

Otro punto ganador de la película es su selección mu-sical. Hay que tenerlos cuadrados para atreverse a in-troducir canciones de grupos y artistas como ABBA,David Bowie o Donna Summer en una cinta de estascaracterísticas, pero el resultado es magnífico. Por suparte, el apartado visual, como no puede ser de otramanera, es asombroso, gracias en parte a un gran tra-bajo de fotografía. Lo único que quizá se le puedeachacar al filme es que, al optar por contar la historiadesde un tono optimista y esperanzador, falle a la horade transmitir la profunda soledad que supone estar ais-lado en un planeta situado a millones de kilómetros dela Tierra. Pero, como decía antes, pienso que ese tonoha sido elegido adrede por el director para restar dra-matismo y ofrecer una visión nueva de un tema muytrillado, lo cual me parece un acierto. En cualquiercaso, eso no significa que la película sea fría o que elfactor emotivo no tenga un papel importante, que lotiene, pero a su manera.

En síntesis, Marte (The Martian) es una de esas pelí-culas que logra un equilibrio perfecto entre calidad yentretenimiento de primer nivel. 142 minutos quepasan en un suspiro y que nos traen de vuelta, casi, almejor Ridley Scott. Esperemos que, ahora que está ensu salsa, se ponga manos a la obra cuanto antes conAlien: Paradise Lost, su próximo trabajo y secuela di-recta de Prometheus, y siga demostrando por qué esel rey de la ciencia ficción.

Fascineados

Cine

Fotogramas de la película

Marte (The Martian)

Tite Kubo comenzó su andadura en el mundo delmanga desde muy joven, pero esos inicios no fueronnada sencillos. Se convirtió en mangaka publicandoZombie Powder en secundaria, no obstante esta obratenía un alto contenido violento y además no tuvo lapopularidad esperada. El autor volvió a intentarlo conuna nueva obra y tuvo una acogida aceptable, pero lasposibilidades de que se siguiese publicando eran es-casas. Tite estaba desalentado ante la dificultad de quesus mangas tuvieran popularidad, no obstante un díarecibió una carta del autor de Dragon Ball, Akira To-riyama, donde le animaba a continuar con la obra. Estohizo que Tite Kubo siguiese con su creación y consi-

BLEACHCristian Blazquez / Artículo

guiese publicarla oficialmente en el año 2002. A esemanga le puso el nombre de Bleach.

La historia de Bleach trata sobre el alumno de secun-daria Ichigo Kurosaki, un adolescente capaz de ver losespíritus de los muertos que no han cruzado al otrolado. Un día conoce a una shinigami (dios de la muerteen castellano) llamada Rukia Kuchiki. La principalfunción de un shinigami es ayudar a esas almas a cru-zar la barrera que separa el mundo de los vivos de lasociedad de almas. Al poco de conocer a Rukia, Ichigotiene un encontronazo con un hollow; seres que devo-ran las almas desamparadas del mundo de los vivos.Rukia lo enfrenta pero sale herida, por ello atraviesa aIchigo con su espada para transmitirle sus poderes deshinigami. Así logran derrotar al hollow, pero la vidade Ichigo ya no volvería a ser la de antes.

Bleach ha ido ganando popularidad hasta alcanzarfama mundial. Hoy en día es uno de los mangas másseguidos de todo el mundo y uno de los más extensos,contando con 64 volúmenes publicados por PaniniManga en España. El anime (serie animada) está divi-dido en 366 capítulos por el momento, ya que estápendiente que se emitan más episodios.

Una de las razones para comenzar a ver Bleach es quesu historia está terminando. Ha comenzado la que serásu última saga, lo que hace que sea un buen momentopara empezar a seguirla y disfrutar de uno de los fina-les más esperados. Ichigo deberá hacer frente a su pa-sado y descubrir lo que sucedió en realidad con lamuerte de su madre, y además liberará el potencial quelleva guardando desde que era un niño.

BLEACH

Antes y ahora:

la historia de

Alicante

os inicios de la casa Carbonell se asocian auna de las más famosas leyendas urbanas deAlicante. Cuenta la voz popular que al em-

presario textil alcoyano Enrique Carbonell le negaronalojamiento en el Hotel Palace por su estropeado y de-jado aspecto, por lo que mandó construir una nuevacasa que eclipsara y superara al hotel. Así, fue cons-truido por el arquitecto alicantino Juan Vidal Ramosuno de los edificios más bellos y característicos quecaracterizan y simbolizan la esencia de la capital ali-cantina. Un edificio que se sustenta sobre 90 años derecuerdos y vivencias y que representa el pasado y pre-sente de Alicante.

Sucesos

La historia de la Casa Carbonell tiene todos los ingre-dientes necesarios para permanecer en la cultura po-

pular del pueblo alicantino: desde leyendas repletas deelementos reales y ficticios hasta impactantes sucesos.En el verano de 1925 se produjo una colisión de un hi-droavión de correos procedente de Argel contra la te-rraza de la cúpula derecha. La fuerte colisión provocóla muerte de los dos pasajeros y el hundimiento en eledificio de un piso: ¿Qué pasaría con todas aquellascartas que no fueron enviadas? ¿Cuántos sentimientose historias quedaron reducidos a cenizas? Permanece-rán y deambularán para siempre entre las rincones mo-dernistas de la Casa Carbonell.

Estilo

Este edificio, situado en el número 1 de la explanadade España, ocupa el lugar del antiguo mercado de Ali-cante. Se trata de un perfecto reflejo del mundo bur-gués de la época en la que fue construido; su arquitecto

L

Elena Hita / Reportaje

La casa

Carbonell

es autor de otros edificios emblemáticos en la ciudadcomo el Museo Arqueológico MARQ, el MercadoCentral o la Plaza de la Diputación. También, y curio-samente, es uno de los edificios mejor conservados dela ciudad, ya que desgraciadamente no existe una cul-tura por conservar el patrimonio arquitectónico y unagran parte de edificios emblemáticos han sido derrui-dos a lo largo de los años. Y es que la impresionantefachada modernista y las impo-nentes torres han conseguido in-cluso impactar a los políticos, queven en él un importante instru-mento de impulso turístico.

Uno de los aspectos más curiososreside en que tiene en total 365 ventanas, una por cadadía del año, a través de las cuales los afortunados pro-pietarios pueden observar el puerto alicantino y delei-tarse con esas impagables vistas. 880 metroscuadrados, una adornación con elementos clásicos yunos altísimos techos consiguen captar la atención detodo aquel que pasea por la Explanada. Y por si fuerapoco, los 12.000 metros de molduras, los salientes or-namentales y los exquisitos balcones consiguen ya en-amorar.

¿Cómo se vive ahora?

Pero, como se diría actualmente, vivir como un bur-gués tiene un precio. El alquiler de los inmuebles os-cila entre los 1.500 y 2000 euros al mes. Hoy en día,hay aproximadamente una treintena de pisos de losque únicamente media docena se utilizan para vivien-das particulares. El resto son oficinas. Si entras en laCasa Carbonell encontrarás desde bufetes de abogados

hasta el Consulado de Bél-gica, así como una oficina deturismo en la planta baja.

Para comprender el presente,e imaginar el futuro de la“millor terreta del món” es

imprescindible conocer su pasado. De vez en cuando,en este mundo tan tecnológico, interconectado y en elque prima la inmediatez, es aconsejable echar un vis-tazo y contemplar sin prisas las cosas más simples quenos rodean. Con una única mirada hacia las alturas po-dremos admirar y disfrutar de la historia popular ali-cantina a través de sus edificios y calles. Si miramoshacia lo alto de la Casa Carbonell, las cabezas de leo-nes que la presiden nos recordarán la importancia deconocer nuestras raíces: los orígenes de una ciudadque posee más de 3.000 años de historia.

a casa Carbonell es uno

de los edificios mejor

conservados de la ciudad

L

maginemos por un momento una habitación, o un vagón de tren, o una cafetería, el lugarno importa. Lo que debemos construir en nuestra cabeza es la imagen de un espacio re-pleto de gente. Imaginemos que todas esas personas no pueden argumentar sin recurrir a

levantar la voz, imaginemos que no saben vislumbrar otros puntos de vista, imaginemos queles cuesta expresarse y encontrar las palabras adecuadas. Todos esos individuos no estructuransus pensamientos, algo que desde pequeños deberían haber aprendido gracias al modelo “In-troducción-Desarrollo-Nudo-Desenlace” mientras leían cuentos. Así sería toda la sociedad sino leyera, porque esa práctica no solo entretiene, sino que la lectura también “amuebla la ca-beza”, como diría un profesor de primaria.

Cuéntame

un cuento

María Díaz / Reportaje

I

Aunque las cifras, generación tras generación, aumen-tan, España sigue teniendo una gran parte de la pobla-ción que no lee nunca o casi nunca. El barómetro delCIS publicado a finales de 2014 refleja que son 35 decada 100 encuestados los que no suelen tocar, o notocan, ni un libro. Cientos pue-den ser los motivos por los queese 35% de personas que hanrespondido a la encuesta prefie-ren pasar sus horas libres reali-zando otras actividades. Eldueño de la librería Ali i Truc,que durante 38 años ha repartido libros a los ilicitanos,comenta que si no les interesa la lectura es porque nola conocen.

La escritora Maribel Romero replica que en Alicantetambién se lee muy poco, considera que el hábito delectura está ligado al nivel de formación de los habi-tantes y comenta que la ciudad ha sido siempre muyindustrializada. Esta idea también se comparte en elinforme elaborado en 2012 Hábitos de Lectura y Com-

pra de Libros en España desarrollado por la Federa-ción de Gremios de Editores de España. Según lasconclusiones volcadas en el informe: “El nivel de es-tudios que tiene la población es determinante en el

porcentaje de lectura. Así, son los universitarios losque mayor porcentaje tienen de población lectora”.

Pese a los datos del número de lectores activos en Es-paña, muchos escritores siguen aventurándose a pu-

blicar sus obras. Los que son deciudades medianas y pequeñas seenfrentan a un viejo dilema al ter-minar su manuscrito, ¿es más fácilpublicar en grandes urbes comoMadrid o Barcelona? El análisisPanorámica de la edición espa-

ñola de libros publicado en 2013 señala que las comu-nidades autónomas que más obras literarias editaronese año fueron Madrid (35,5 %) y Cataluña (30,8 %).A gran distancia se situaron Andalucía (13,5 %), la Co-munidad Valenciana (4,6 %) y Galicia (3,8 %). Sinembargo, los datos no revelan la dificultad de publicaren una u otra comunidad autónoma, el librero PacoTrigueros piensa que no es más difícil publicar en Ali-cante que en otros lugares. El escritor ilicitano ManuelSegarra, que entre su rutina se encuentra la lucha pordar a conocer sus novelas históricas y su reciente librode humor y de guerra de sexos, cree que la única ven-taja de las grandes capitales es el elevado número de"contactos".

Es más fácil publicar

en grandes urbes como

Madrid o Barcelona?

¿

“Atrapar” una editorial y promocionar el libro son losmayores obstáculos con los que se topa un escritortanto en Alicante como en el resto de la geografía es-pañola. Maribel Romero señala que existen dos víaspara hallar un modo de publicar. La primera es intentarcontactar con las editoriales, aunque indica que estas,muchas veces, ya tienen contratos pactados para largosperiodos de tiempo con autores por lo que no aceptanotros manuscritos. La segunda vía es concursar en cer-támenes, que es el canal que suele utilizar esta escri-tora que ha quedado finalista y ha sido ganadora tantode premios discretos como de premios prestigiosos.Uno de sus últimos libros, El peso de las horas, fuefinalista al premio Azorín y gracias a ello consiguió lapublicación. No obstante, esta vía es incluso más com-plicada ya que el escritor debe competir con cientosde sus compañeros para ganarse un puesto casi inal-canzable.

En cuanto a la promoción del libro, Manuel Segarraapunta que no todo el trabajo está en manos de la edi-torial, es el propio escritor quien tiene que asistir a fir-mas, a ferias y a presentaciones. También indica quelas redes sociales son la mejor arma de promoción dellibro y que estas las controla el autor, no la editorial.No todo son malas noticias, en la actualidad están sur-giendo editoriales pequeñas que apuestan por escrito-res nóveles, una de estas, ECU, es la editorial que haelegido Segarra. El escritor se muestra optimista antela situación y señala que aunque años atrás las tiradasrondaban los miles de libros, lo que suponía un ele-vado coste, en la actualidad un autor puede lanzar edi-ciones de 500 ejemplares. De hecho, según los datosdel INE, la tirada media de un libro literario en 2010era de 2.081 ejemplares mientras que en 2013 esta seredujo hasta los 952.

¿Editorial o autopublicación?

Cuando una editorial publica un libro, se encarga desu promoción y de que esa historia inunde todos losrincones del país. Con la autopublicación es el propioescritor quien tiene que cargar con todo el trabajo. Laventaja de esta última es que el autor no tiene que pe-lear con las editoriales consagradas para que le prestenatención. La mayor desventaja, según comenta Ma-nuel Segarra, es que un escritor no cuenta con una ca-dena de distribución, por lo tanto esos libros notraspasarían grandes horizontes, se quedarían en lolocal o incluso, tal y como bromea, “bajo la cama”.

egún el INE, el número

de ejemplares de una

tirada ha disminuido

S

Ve a Alicante, a la estación de Renfe y ármate de pa-ciencia con el tráfico. Que no se te olvide ir con ante-lación, que solo salen dos trenes hacia Madrid al día ytú ya has pagado tu billete. Deja la maleta y siéntateen tu sitio. Ahora ponte cómodo, muy cómodo, porquete esperan varias horas para llegar a tu destino. Estoes una situación cotidiana, algo normal, pero ahora re-bobinemos y veamos otra realidad diferente.

Ve a Alicante, a la estación de Hyperloop. Puedes irsin antelación, salen cápsulas cada 30 minutos. Pagael billete y métete en una, puedes dejar la maleta.Ahora ponte cómodo, pero no demasiado, porque lle-garás a Madrid en 20 minutos. Suena utópico y surre-alista pero lo cierto es que el medio de transporteHyperloop lleva revoloteando por la cabeza de cientosde ingenieros desde que el inventor Elon Musk pro-puso la idea de su invención en el año 2012.

María Díaz / Artículo

Este verano, Dirk Ahlborn, el consejero delegado dela empresa que llevará a cabo la idea de Musk, visitóEspaña para dar una conferencia sobre Hyperloop enel evento XSpain. En él explicó el funcionamiento deeste medio de transporte y puso fecha para la primeramaterialización de la idea.

¿Qué es Hyperloop?

Hyperloop es un medio de transporte capaz de viajara 1.200 kilómetros por hora. Este irá sin railes, y si-mulará al avión pero a pocos metros del suelo. Su in-fraestructura consistirá en un gran tubo que una lasdiferentes estaciones, en el cual viajarían a alta velo-cidad las cápsulas. Estas están ideadas para albergarhasta 28 pasajeros.

Dentro del tubo solo habrá aire a muy baja presión, loque permitirá a la cápsula circular a las velocidadesque propone Ahlborn ya que apenas encontrará resis-tencia. Cada cápsula tendrá su propio compresor, ali-mentado por baterías, que bombeará aire a su paso. De

esta forma la cápsula se propulsará dentro del tubo.Una de las ventajas de Hyperloop, a aparte de su ve-locidad, es que apenas consumirá energía. Además, elmedio de transporte utilizará energías renovables, algoque confiere a Hyperloop otra característica diferen-ciadora.

Dirk Ahlborn comenta que el futuro de Hyperloop pa-rece más viable en países de Asia o África, pues estánmás dispuestos a fomentar el desarrollo de medios detransporte alternativos y enterrar los raíles. Aunque demomento solo se ha planificado la construcción de untubo de Hyperloop y será en Quay Valley, California.El próximo año se comenzará a construir un modelode 8 kilómetros de largo, siendo el primer prototipo deHyperloop. Ahlborn considera que en 2019 estará ter-minado, y aunque ese corto tramo solo durará apenasunos segundos, supondrá la materialización de su idea,y por tanto, el comienzo de un viaje hacia un futurocon medios de transportes más ecológicos y viables.

Hyperloop

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