ANÁLISIS Y DISEÑO ESTRELLA FERNÁNDEZ FEBRERO 2015

- Nace en Mallorca en 1965

- A los 11 años dejó la escuela para dedicarse a trabajar en la granja familiar

recolectando almendras.

- Su primera conexión con el mundo de la moda fue en Londres, siendo

adolescente, tomando contacto con la escena underground y punk.

- A principios de los 90 llega a Nueva York donde empieza a trabajar de

limpiacristales ,friegasuelos y conserje, viviendo en un sótano.

- Tras el fracaso de una de sus colecciones en 2001, se retiró a Egipto donde

compró un carro y un caballo y estuvo trabajando de taxista en Luxor.

- En Egipto asesinan a su pareja, y decide volver a Mallorca donde compra

un antiguo burdel, que reforma y diseña él mismo, transformándose en un

pequeño bar de copas.

- Vuelve a Nueva York cual ave Fénix resurgiendo de sus cenizas,

presentando su última colección, muy esperada dentro del mundo de la

moda.

- Tras su periplo neoyorkino, vuelve a Mallorca, donde sigue dedicándose al

bar que diseñó, llamado Es Jaç.

Miguel Adrover en su bar (Mallorca)

Customización de la camiseta I LOVE NEW YORK

Su formación es autodidacta: no ha cursado una educación formal dentro del

diseño de moda.

En el sótano donde vivía en Nueva York, se dedicó a reciclar con soltura prendas,

conceptos e ideas.

En 1995 se une al sastre americano Douglas Hobbs, donde abrieron una tienda que

terminó convirtiéndose en el escaparate de diseñadores emergentes, como Alexander

McQueen, entre otros.

En 1999 cierra la tienda para dedicarse a su primera colección titulada “Manaus-

Chiapas-NYC” dedicada a una mujer expulsada de su entorno, luchadora y fuerte.

En 2000 customiza el famoso diseño de Milton Glaser “I LOVE NEW YORK”,

convirtiéndolo en una camiseta de moda al ser portada de la revista Harper´s Bazaar.

Se expone en el Museo Metropolitano de Nueva York.

En este mismo año, ve la luz su colección "Midtown".

Este espectáculo es la interpretación de los peatones en Manhattan y un reflejo de la

variedad y mezcla en sus calles: la clase media, los sin hogar, y la clase alta.

También es un crítica feroz a la dictadura de los logos.

La colección termina siendo financiada por Vogue, pero las prendas fueron robadas de

las oficinas de la revista.

Adrover triunfó con la gabardina Burberry puesta al revés, y con el hurto del

monograma de Vuitton (o cómo convertir un bolso en una minifalda) lo que le valió el

premio Perry Ellis (los óscar de la moda)al mejor diseñador emergente.

En 2001 su colección Utopía iba a causarle la primera caída dentro de la moda. Con

claras influencias árabes, presentó la colección dos días antes del ataque a las torres

gemelas. Lo tacharon de simpatizante del enemigo.

Reinvención de la chaqueta Burberry

COLECCIÓN UTOPÍA

COLECCIÓN OUT OF MY MIND

Su última colección titulada «Out of my mind» es una colección diseñada sin

patrones, sin piezas de tela y sin dar una sola puntada.

Es ropa reutilizada, sacada del propio armario de Adrover y sus allegados. Así

encontramos manteles mallorquines, una capa de su abuela, o un abrigo de cuero

de su desaparecido amigo Alexander McQueen.

La idea surge de la imagen de un avión de pasajeros que sobrevuela el

Amazonas, las puertas de la bodega se abren y las maletas caen en la selva donde

son encontradas por gente que no tiene los mismos referentes culturales. De ahí

ese surrealismo.

Ninguno de los diseños que ha presentado se producirá para la venta. “He

querido reflexionar sobre la ropa y la forma de ponérsela. Parece que un pantalón

o una americana van como van y con esta colección se trataba de hacerlo

renacer”.

http://vimeo.com/37145392

Apropiacionismo de Marcel Duchamp. Mona Lisa con bigote. 1919

Adrover se declara en contra de la moda

elitista, a la que sólo tienen acceso unos pocos

privilegiados.

Apropiacionismo y customización (DIY).

(Ready-made artístico como ya hiciera antaño

Marcel Duchamp con su urinario «Fountaine»o

claros parecidos dadaistas que se consideraba a sí

mismo anti-arte)

Sus temáticas están inspiradas en las personas,

y la multiculturalidad. Nueva York representa

esa variedad de naciones que conforma una

ciudad.

Juega en la moda con lo incómodo y lo

políticamente incorrecto desde su visión

marginal, tanto de posición como de exclusión

cultural.

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Adrover junto con Marc Jacobs pueden considerarse los primeros

diseñadores pioneros en el uso del «segunda mano» en la moda,

cuestionando de esta manera la autenticidad de la “creación” trabajando

sobre un tejido o prenda terminada para diferenciarse de las producciones

en serie y la industrialización de la moda.

Reflexiona sobre el uso moderno del vestir, cuestiona las codificaciones,

habla de los límites y fronteras, condena lo subjetivo de la clase y la

distinción.

En su sello personal de diseño se incluyen elementos como la

simplicidad, la sastrería, la artesanía y la atemporalidad.

Creación de prendas conceptuales, posicionándose en lo alternativo

dentro de la moda, criticando el lujo que representaban algunas marcas.

Metalenguaje en el que el ser humano dialoga con su entorno.

A pesar de haber recibido numerosas solicitudes en multinacionales,

él decidió seguir fiel a sus ideales, optando finalmente por la empresa

alemana Hess Nature que trabaja con materiales 100% ecológicos.

Opina que no se necesita mucho para hacer un gran trabajo. (A

referencia de su aparición en revistas importantes de moda en Nueva

York, cuando su última colección solamente se ha realizado por cuatro

personas y con escaso presupuesto).

Volúmenes y surrealismo.

Colección para Hess Nature

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