Mecenazgo Oanm 2013 c
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Temporada de Conciertos 2013
onciertos 2013
Orquesta Amigos de la Nueva Música
Misión
• Promover el trabajo de jóvenes compositores principalmente argentinos y del exterior a
través del encargo y estreno de obras orquestales o de ensambles.
• Armar una orquesta de nivel profesional integrada fundamentalmente por músicos
jóvenes, quienes, al enfrentarse con obras de alta complejidad y al tocar con músicos y
directores invitados de otras formaciones y nacionalidades, tendrán la oportunidad de
demostrar su talento y capacidad.
• Presentar un repertorio que aborde tanto obras contemporáneas como
históricas. Es decir, ejecutar obras de toda índole, conjugando así programas de gran
interés, que posibiliten un diálogo entre las distintas etapas de la creación musical.
Visión
• Institucionalizar progresivamente los esfuerzos de la orquesta para incrementar la
eficiencia y la cantidad de conciertos por año.
• Incentivar la continuidad y progreso de la orquesta para que llegue a ser una entidad
autónoma e independiente de sus fundadores.
• Proveer crecientes incentivos y oportunidades para el desarrollo artístico de los jóvenes
músicos y compositores que integren el proyecto.
• Difundir la obra de compositores argentinos y alentar el debate artístico al integrarlos
con algunos de los mayores exponentes de la música académica de nuestro repertorio.
• Contribuir a la construcción de una cultura de paz, sosteniendo nuestra producción y
desarrollo artístico musical en un marco de crecimiento y de promoción de la tolerancia,
la integración y el respeto, tanto entre nosotros como hacia la comunidad a la que
pertenecemos.
Antecedentes
Esta nueva orquesta nació de la iniciativa de un pequeño grupo de jóvenes músicos que en el
año 2011 resolvió llevar a cabo un concierto en homenaje a Alberto Ginastera, uno de los más
relevantes compositores argentinos, y a Francisco Kröpfl, otro sobresaliente compositor nacional,
quien, por otra parte, fue discípulo de Juan Carlos Paz.
Tanto Juan Carlos Paz como Alberto Ginastera pertenecieron a la Asociación “Amigos de la
Música”, entidad fundada en 1947 por Leonor Hirsch. Dicha asociación constituyó una orquesta de
cámara homónima y brindó a la Argentina y al mundo
actualización estética. Impulsados por la búsqueda de un espíritu innovador y por la necesidad de
homenajear a un movimiento tan significativo de la música argentina, nuestra orquesta lleva el
nombre de "Orquesta Amigos de la Nueva Música" (OANM) y sus
dedicados a la Asociación.
Concierto en la Biblioteca Nacional, 2011
En septiembre de 2011 se organizó
blioteca Nacional y otro en el “Salón Dorado” de la Casa de la Cultura en homenaje a la Asociación
“Amigos de la Música” y en memoria del Maestro Julio Palacio. Se interpretaron obras de Francisco
Kröpfl (quien reorquestó su Adagio in Memoriam
ra, además de dos encargos a los
Blanco. La primera temporada de la OANM fue un éxito, no sólo logró colmar las salas sino que ta
bién recibió la aprobación de la crítica
Destacamos que este proyecto beneficia no sólo a los intérpretes, quienes son estimulados para
ejecutar las obras con rigor y precisión luego de numerosos ensayos, sino también a los compositores
argentinos lograr que sus obras orquestales sean estrenadas ya que priman las obras de cámara o
solistas por ser más abordables al exigir menores recursos
espíritu creador, sin descartar que en el futuro se encarguen obras a compositores ya reconocidos.
de la iniciativa de un pequeño grupo de jóvenes músicos que en el
resolvió llevar a cabo un concierto en homenaje a Alberto Ginastera, uno de los más
relevantes compositores argentinos, y a Francisco Kröpfl, otro sobresaliente compositor nacional,
quien, por otra parte, fue discípulo de Juan Carlos Paz.
s Paz como Alberto Ginastera pertenecieron a la Asociación “Amigos de la
Música”, entidad fundada en 1947 por Leonor Hirsch. Dicha asociación constituyó una orquesta de
cámara homónima y brindó a la Argentina y al mundo tres décadas de
Impulsados por la búsqueda de un espíritu innovador y por la necesidad de
homenajear a un movimiento tan significativo de la música argentina, nuestra orquesta lleva el
nombre de "Orquesta Amigos de la Nueva Música" (OANM) y sus primeros conciertos fueron
en la Biblioteca Nacional, 2011
organizó un concierto en el auditorio “Jorge Luis Borges” de la B
en el “Salón Dorado” de la Casa de la Cultura en homenaje a la Asociación
“Amigos de la Música” y en memoria del Maestro Julio Palacio. Se interpretaron obras de Francisco
Adagio in Memoriam especialmente para la ocasión) y
jóvenes compositores argentinos Alex Nante y Mariano Kosiner
Blanco. La primera temporada de la OANM fue un éxito, no sólo logró colmar las salas sino que ta
crítica de los diarios Clarín y Ámbito Financiero.
te proyecto beneficia no sólo a los intérpretes, quienes son estimulados para
ejecutar las obras con rigor y precisión luego de numerosos ensayos, sino también a los compositores
us obras orquestales sean estrenadas ya que priman las obras de cámara o
solistas por ser más abordables al exigir menores recursos. La OANM quiere contribuir con ese jo
espíritu creador, sin descartar que en el futuro se encarguen obras a compositores ya reconocidos.
de la iniciativa de un pequeño grupo de jóvenes músicos que en el
resolvió llevar a cabo un concierto en homenaje a Alberto Ginastera, uno de los más
relevantes compositores argentinos, y a Francisco Kröpfl, otro sobresaliente compositor nacional,
s Paz como Alberto Ginastera pertenecieron a la Asociación “Amigos de la
Música”, entidad fundada en 1947 por Leonor Hirsch. Dicha asociación constituyó una orquesta de
tres décadas de innovación, calidad y
Impulsados por la búsqueda de un espíritu innovador y por la necesidad de
homenajear a un movimiento tan significativo de la música argentina, nuestra orquesta lleva el
primeros conciertos fueron
en el auditorio “Jorge Luis Borges” de la Bi-
en el “Salón Dorado” de la Casa de la Cultura en homenaje a la Asociación
“Amigos de la Música” y en memoria del Maestro Julio Palacio. Se interpretaron obras de Francisco
especialmente para la ocasión) y de Alberto Ginaste-
jóvenes compositores argentinos Alex Nante y Mariano Kosiner
Blanco. La primera temporada de la OANM fue un éxito, no sólo logró colmar las salas sino que tam-
Ámbito Financiero.
te proyecto beneficia no sólo a los intérpretes, quienes son estimulados para
ejecutar las obras con rigor y precisión luego de numerosos ensayos, sino también a los compositores
us obras orquestales sean estrenadas ya que priman las obras de cámara o
ANM quiere contribuir con ese joven
espíritu creador, sin descartar que en el futuro se encarguen obras a compositores ya reconocidos.
Ensayo en el Aula Magna de la E.S.T.E.A., 2012
El objetivo a largo plazo es recrear un espacio como el que hace años fuera la Asociación “Amigos
de la Música”; es decir, un foro de instrumentistas y compositores que pueda dar lugar al siguiente
circuito: compositores que reciben encargos de obras que se estrenarán, e intérpretes que ejecutan
ante el gran público partituras nuevas, todos ellos rentados; de esta manera se logra resignificar
ambas profesiones a tal punto que constituyen también un sustento vital.
En esta línea de trabajo, la segunda temporada multiplicó sus esfuerzos con la programación de
tres repertorios ofreciendo un total de cinco presentaciones. Para los dos programas de cámara se
constituyó un ensamble de gran nivel y para el programa orquestal se amplió la orquesta a 50 músicos.
Asimismo, el número de obras estrenadas
Concierto “Aula Magna”, Facultad de Derecho, UBA, 2012
fue mayor, dos en 2011 contra cinco en 2012. En otro orden, se invitó un dúo y un trío a participar
de uno de los conciertos articulando así la comunicación entre la OANM y el ambiente de la música
académica actual. Por segundo año consecutivo contamos con el padrinazgo musical del Maestro Jorge
Rotter.
Dirigimos nuestros esfuerzos hacia el público joven. El entusiasmo y la empatía que suele generar
este tipo de eventos abren las puertas a la multiplicación de estas experiencias y facilita a los más
jóvenes a descubrir sus propias posibilidades artísticas. El hecho de que tanto los intérpretes como el
director y hasta algunos de los compositores sean de cortad edad da un paso adelante para incorporar
otras nuevas generaciones al proyecto, quienes se ven estimuladas al observar que en nuestro país es
posible realizar una labor tan extraordinaria como un concierto sinfónico.
Todo concierto adquiere una relevancia de otra índole, quizás insospechada. Una orquesta es una
extraordinaria metáfora de la sociedad, una expresión depurada de lo que el trabajo conjunto puede
llegar a producir. En el caso de la OANM esto se plasma en pr
equipo, actitud de integración de intérpretes de diferentes niveles socioeconómicos de la comunidad,
atravesamiento de situaciones de conflicto mediante acuerdos y disciplina, establecimiento de
liderazgos, valoración de las diferencias, concreción de una sinergia grupal y logro de objetivos muy
altos. Por un lado, se trata de un espíritu de superación personal y
adversidades; por el otro, viene a destruir el lamentable
Concierto en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura, 2011
posible realizar una labor tan extraordinaria como un concierto sinfónico.
Todo concierto adquiere una relevancia de otra índole, quizás insospechada. Una orquesta es una
extraordinaria metáfora de la sociedad, una expresión depurada de lo que el trabajo conjunto puede
llegar a producir. En el caso de la OANM esto se plasma en profundidad ya que implica esfuerzo de
equipo, actitud de integración de intérpretes de diferentes niveles socioeconómicos de la comunidad,
atravesamiento de situaciones de conflicto mediante acuerdos y disciplina, establecimiento de
e las diferencias, concreción de una sinergia grupal y logro de objetivos muy
Por un lado, se trata de un espíritu de superación personal y comunitaria
adversidades; por el otro, viene a destruir el lamentable cliché de que la música cl
Dorado de la Casa de la Cultura, 2011
Todo concierto adquiere una relevancia de otra índole, quizás insospechada. Una orquesta es una
extraordinaria metáfora de la sociedad, una expresión depurada de lo que el trabajo conjunto puede
ofundidad ya que implica esfuerzo de
equipo, actitud de integración de intérpretes de diferentes niveles socioeconómicos de la comunidad,
atravesamiento de situaciones de conflicto mediante acuerdos y disciplina, establecimiento de
e las diferencias, concreción de una sinergia grupal y logro de objetivos muy
comunitaria ante muchas
de que la música clásica es elitista.
Ciclo de Conciertos 2013
En la OANM buscamos constantemente que prevalezca la excelencia. La conformación de un grupo
musical de primer nivel involucra un arduo trabajo por parte del director y guías de la orquesta. Esa
labor ya lleva dos años de progreso.
Bajo tal precepto, este año se constituirá un ensamble con los mejores músicos que nos han
acompañado en las temporadas anteriores, para instaurar el estándar de calidad buscado que se
propagará naturalmente hacia los músicos que se incorporen en los años siguientes.
La nueva temporada de conciertos tendrá como novedad la incorporación de la figura del director
invitado. La misma problemática que afrontan los compositores jóvenes para estrenar sus obras se
encuentra también entre los estudiantes de dirección que muchas veces no cuentan con orquestas o
ensambles para desarrollar sus capacidades. El proyecto para este año contempla la realización de dos
programas de cámara en septiembre, uno dirigido íntegramente por el director invitado Javier Mas,
quien participara en las temporadas anteriores como trompetista y pianista, y el otro por el director
estable de la OANM, Juan Miceli.
En la misma línea de los años anteriores se encargarán y estrenarán obras de compositores
jóvenes. Los instrumentistas serán convocados nuevamente por el violinista Gonzalo Argüello,
Director ejecutivo y concertino de la OANM. Los encargos de obras se realizarán a través de una
convocatoria abierta, y a partir de allí serán Juan Miceli, Alex Nante y Gonzalo Argüello quienes
decidan qué obras resultan idóneas para su ejecución.
Desde la OANM enfatizamos que una orquesta en formación no puede limitarse solamente a la
música contemporánea. Estudiar y ejecutar las obras del repertorio tradicional es un factor clave en la
trayectoria de cualquier instrumentista y ensamble. Por ello se han configurado los siguientes
programas:
Programa I: 15 músicos.
Arnold Schoenberg (1874-1951): Kammersymphonie, Op.9
Johannes Brahms (1833 – 1897): Serenata Op. 11 (Versión de Jorge Rotter)
Obra por encargo a Alex Nante
Obra por encargo a compositor joven
Programa II: 11 músicos.
Alexander von Zemlinsky (1871- 1942): Trio Op. 3
Pierre Boulez (1925): Dérive 1
Luis Mucillo (1956): Berceuse
Dos obras por encargo a compositores jóvenes
Presupuestos estimados
En vistas de realizar conciertos gratuitos se buscarán salas o auditorios que no cobren alquiler
por su uso, lo mismo para las salas de ensayo.
Programa I
Honorarios 15 músicos: 14 ensayos y 2 presentaciones. $2000 (por músico)
Subtotal: $30000
Derechos de autor Obra de Schönberg* $5000
Ensayos y conciertos
Alquiler de atriles $1000
Refrigerios de ensayos y presentaciones $1000
Subtotal: $2000
Gráfica y prensa
Difusión $2500
Registro audiovisual $1000
Diseño e impresión de programa de mano $500
Subtotal: $6500
Varios Fotocopias de partes musicales $200
Total: $43700
*La OANM está en tratativas de conseguir los derechos de Schönberg sin costo, a través la Universidad de Viena que nos apoyara en la Temporada 2012.
Programa II
Honorarios 11 músicos: 10 ensayos y 2 presentaciones. $1500 (por músico)
Subtotal: $16500
Derechos de autor Obra de Boulez $5000
Ensayos y conciertos
Alquiler de atriles $1000
Alquiler y traslado de arpa y vibráfono $3000
Refrigerios de ensayos y presentaciones $1000
Subtotal: $5000
Gráfica y prensa
Difusión $2500
Registro audiovisual $1000
Diseño e impresión de programa de mano $500
Subtotal: $1500
Varios Fotocopias de partes musicales $200,00
Total: $38200
La OANM en Mecenazgo
En 2012, la OANM presentó su proyecto para la segunda
aprobado por el Consejo de Promoción Cultural para estar dentro de
del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Ensayo en el Teatro Roma de Avellaneda, 2012
La Ley de Mecenazgo establece que personas físicas (artistas, investigadores e intelectuales, entre
otros) y también ONG vinculadas a la cultura puedan presentar proyectos ante el Consejo de
Promoción, integrado por seis miembros permanentes más tres artistas consagrados por
(todos ad honorem). El Consejo evalúa
Una vez aprobado el proyecto, los contribuyentes al Impuesto a los Ingresos Brutos
fondos de manera muy fácil y directa
(www.agip.gov.ar) con su clave fiscal, seleccionan el proyecto y el monto, e imprimen una boleta de
depósito. Cuando esto se efectiviza en cualquier sucursal del b
pago el impuesto y el beneficiario el monto acreditado en su cuenta de ahorro.
Los contribuyentes adheridos al Régimen Simplificado del Impuesto Sobre los Ingresos Brutos
pueden destinar a estos proyectos el 100% de
año en curso; los demás contribuyentes pueden hacerlo hasta un 2% de lo abonado en concepto de
Impuesto Sobre los Ingresos Brutos, durante el año anterior.
en Mecenazgo
En 2012, la OANM presentó su proyecto para la segunda temporada de conciertos
aprobado por el Consejo de Promoción Cultural para estar dentro del alcance de
del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
Ensayo en el Teatro Roma de Avellaneda, 2012
establece que personas físicas (artistas, investigadores e intelectuales, entre
otros) y también ONG vinculadas a la cultura puedan presentar proyectos ante el Consejo de
Promoción, integrado por seis miembros permanentes más tres artistas consagrados por
). El Consejo evalúa los antecedentes y recursos y los aprueba
Una vez aprobado el proyecto, los contribuyentes al Impuesto a los Ingresos Brutos
y directa. El trámite es sencillo: entran en la página web de Rentas
) con su clave fiscal, seleccionan el proyecto y el monto, e imprimen una boleta de
depósito. Cuando esto se efectiviza en cualquier sucursal del banco Ciudad, el contribuyente tiene por
pago el impuesto y el beneficiario el monto acreditado en su cuenta de ahorro.
Los contribuyentes adheridos al Régimen Simplificado del Impuesto Sobre los Ingresos Brutos
pueden destinar a estos proyectos el 100% del monto correspondiente a las cuotas no vencidas del
año en curso; los demás contribuyentes pueden hacerlo hasta un 2% de lo abonado en concepto de
Impuesto Sobre los Ingresos Brutos, durante el año anterior.
temporada de conciertos, el cual fue
l alcance de la Ley de Mecenazgo
establece que personas físicas (artistas, investigadores e intelectuales, entre
otros) y también ONG vinculadas a la cultura puedan presentar proyectos ante el Consejo de
Promoción, integrado por seis miembros permanentes más tres artistas consagrados por categoría
aprueba en menos de 60 días.
Una vez aprobado el proyecto, los contribuyentes al Impuesto a los Ingresos Brutos pueden destinar
: entran en la página web de Rentas
) con su clave fiscal, seleccionan el proyecto y el monto, e imprimen una boleta de
anco Ciudad, el contribuyente tiene por
pago el impuesto y el beneficiario el monto acreditado en su cuenta de ahorro.
Los contribuyentes adheridos al Régimen Simplificado del Impuesto Sobre los Ingresos Brutos
l monto correspondiente a las cuotas no vencidas del
año en curso; los demás contribuyentes pueden hacerlo hasta un 2% de lo abonado en concepto de
Memoria de Conciertos
Temporada 2011
Primer Concierto: Sábado 3 de septiembre 2011 Auditorio Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional Segundo Concierto: Miércoles 14 de septiembre 2011 Salón Dorado de la Casa de la Cultura Repertorio Mariano Kosiner Blanco (1984): Aflora. Alex Nante (1992): Anábasis. Francisco Kröpfl (1931): Adagio in memoriam II para orquesta de cámara. Alberto Ginastera (1916-1983): Variaciones concertantes. Auspicios: Fundación Deloitte, Fundación Normatil, Asociación Pyxis.
Temporada 2012
Conciertos de Cámara Primer concierto: viernes 24 de agosto (programa I) Aula Magna del Colegio Nacional de Buenos Aires Segundo concierto: viernes 31 de agosto (programa II) Auditorio “El Aleph” del Centro Cultural Recoleta Tercer concierto: viernes 5 de octubre (programa I) Auditorio de la Facultad de Derecho Programa I Ariel González Losada (1978): El Sueño de la Materia (Estreno) Alex Nante (1992): De Anhelos y Sombras (Estreno) Richard Wagner (1813-1883): Idilio de Sigfrido Anton Webern (1883-1945): Konzert Op. 24 Programa II Claude Debussy (1862 - 1918): Syrinx Ariel González Losada (1978): Formaciones Alex Nante (1992): Diálogo Arvo Pärt (1935): Für Alina Alejandro Civilotti (1959): Cuatro Miniaturas Gordon Jacob (1895-1984): Trio Oldřich Flosman (1925-1998): Partita per Trio Papillon Franz Doppler (1821-1883): Andante y Rondó
Las obras de Debussy y González Losada fueron interpretadas por Dante de Simone (OANM), la de
Nante por el dúo Levare (dúo invitado), integrado por Santiago Kuschnir en vibrafón y Nicolás Galpasoro
en piano. El resto del programa está a cargo de Cristian Cocchiararo en oboe, Raúl Becerra en flauta y
Javier Mas en piano (trío invitado)
Conciertos de Orquesta
Primer concierto: sábado 22 de septiembre Aula Magna de la Facultad de Derecho
Segundo concierto: miércoles 26 de septiembreTeatro Roma (Avellaneda)
Repertorio Ludwig van Beethoven (1770-1827): Anton Webern (1883-1945): Cinco MovimDiego Tedesco (1974): Before the World (Estreno)
Auspicios: Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
Viena, Dirección General de Enseñanza Artística de la C.A.B.A.
fines de lucro), Melos Ediciones Musicales
Concierto en la Facultad de Derecho, 2012
Integrantes del proyectoFundadores
Juan Martín Miceli
Tras un breve paso por la
su formación musical en la Universidad de Música con los profesores Mark
Stringer, Yuji Yuasa y Konrad Leitner. Entre sus maestros se encuentran
Jorge Rotter, Marcelo Delgado, Susana Kasakoff y Federico Ciancio, con
quienes estudió piano, clave
beca de la fundación Janaczek a los alumnos más destacados de su clase. En
Viena ha presentado la ópera La Serva Padrona con una compañía de músicos y cantantes fundada por
él mismo. En Viena dirigió al Strauss
perfeccionó en Florencia, Italia, a través de la beca de intercambio ERASMUS.
iércoles 26 de septiembre
1827): Sinfonía N°4 Op. 60 en Sib Mayor Cinco Movimientos para Orquesta de Cuerdas
Before the World (Estreno)
Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires,
Dirección General de Enseñanza Artística de la C.A.B.A., Diseño Comunitario
Melos Ediciones Musicales.
Concierto en la Facultad de Derecho, 2012
Integrantes del proyecto
Juan Martín Miceli (1988) - Director Musical
Tras un breve paso por la UCA se radicó en Viena en
su formación musical en la Universidad de Música con los profesores Mark
Stringer, Yuji Yuasa y Konrad Leitner. Entre sus maestros se encuentran
Jorge Rotter, Marcelo Delgado, Susana Kasakoff y Federico Ciancio, con
quienes estudió piano, clave, armonía, contrapunto y dirección.
beca de la fundación Janaczek a los alumnos más destacados de su clase. En
Viena ha presentado la ópera La Serva Padrona con una compañía de músicos y cantantes fundada por
En Viena dirigió al Strauss-Jugend Festensemble y el Valsassina Ensemble. Recientemente se
perfeccionó en Florencia, Italia, a través de la beca de intercambio ERASMUS.
ientos para Orquesta de Cuerdas Op.5
Universidad de Música de
Diseño Comunitario ( Asociación Civil sin
Director Musical
UCA se radicó en Viena en 2009 donde perfecciona
su formación musical en la Universidad de Música con los profesores Mark
Stringer, Yuji Yuasa y Konrad Leitner. Entre sus maestros se encuentran
Jorge Rotter, Marcelo Delgado, Susana Kasakoff y Federico Ciancio, con
, armonía, contrapunto y dirección. Obtuvo la
beca de la fundación Janaczek a los alumnos más destacados de su clase. En
Viena ha presentado la ópera La Serva Padrona con una compañía de músicos y cantantes fundada por
Jugend Festensemble y el Valsassina Ensemble. Recientemente se
Gonzalo Argüello (1991) – Cod
Comenzó sus estudios de violín a los 6 años. Fueron sus maestros Eduardo
Ludueña (OFBA) y Haydée Seibert Francia (concertino OFBA). En 2011 fue
aceptado en el Royal College of Music, en Lóndres. En 2012 se graduó en la
Academia Orquestal del ISA Teatro Col
orquesta del Schleswig Holstein Musik Festival (Alemania), formada por
músicos elegidos de 30 países. En 2013, fue elegido becario del SHMF por
segunda vez. Es convocado frecuentemente por la OFBA y la Orquesta del
Teatro Argentino de La Plata.
Alex Nante (1992) – Codirector Ejecutivo y
Estudió guitarra clásica con Antoliano
Cursa actualmente las carreras de Composición con Santiago Santero y
Dirección Orquestal con Luis
con el compositor y director Marcelo Delgado y el compositor Luis Mucillo.
Compuso música para coro, conjuntos de cámara y orquesta, y realizó la
banda sonora de varios cortometrajes, documentales y obras de
la competencia de composición de la Daegu Contemporary Music Orchestra
(Corea del Sur), la Orchestra of Our Time (Nueva York) y del Teatro Nacional
Cervantes. Fue premiado por la Orquesta de Cámara Sibelius. En 2011 fundó el ensamble Terra Luc
cuyas presentaciones dirigió. En 2012 r
Producción Coordinadora General Alicia Cáceres
[email protected] Producción y difusión
Pablo Vena [email protected]
Colaboradores Matías Butelman
[email protected] Eugenio Monjeau
Claudia Rojas [email protected]
Producción Audiovisual y Registro de
Mariano Nante [email protected]
Codirector Ejecutivo y Concertino
Comenzó sus estudios de violín a los 6 años. Fueron sus maestros Eduardo
Ludueña (OFBA) y Haydée Seibert Francia (concertino OFBA). En 2011 fue
aceptado en el Royal College of Music, en Lóndres. En 2012 se graduó en la
Academia Orquestal del ISA Teatro Colón y fue seleccionado para integrar la
orquesta del Schleswig Holstein Musik Festival (Alemania), formada por
músicos elegidos de 30 países. En 2013, fue elegido becario del SHMF por
segunda vez. Es convocado frecuentemente por la OFBA y la Orquesta del
Codirector Ejecutivo y Compositor
Estudió guitarra clásica con Antoliano Rojas y piano con Mónica Opansky.
Cursa actualmente las carreras de Composición con Santiago Santero y
Dirección Orquestal con Luis Gorelik en el IUNA. Estudia en forma particular
con el compositor y director Marcelo Delgado y el compositor Luis Mucillo.
Compuso música para coro, conjuntos de cámara y orquesta, y realizó la
banda sonora de varios cortometrajes, documentales y obras de
la competencia de composición de la Daegu Contemporary Music Orchestra
(Corea del Sur), la Orchestra of Our Time (Nueva York) y del Teatro Nacional
Cervantes. Fue premiado por la Orquesta de Cámara Sibelius. En 2011 fundó el ensamble Terra Luc
En 2012 recibió la beca del Mozarteum Argentino para
Producción Audiovisual y Registro de Conciertos
Comenzó sus estudios de violín a los 6 años. Fueron sus maestros Eduardo
Ludueña (OFBA) y Haydée Seibert Francia (concertino OFBA). En 2011 fue
aceptado en el Royal College of Music, en Lóndres. En 2012 se graduó en la
ón y fue seleccionado para integrar la
orquesta del Schleswig Holstein Musik Festival (Alemania), formada por
músicos elegidos de 30 países. En 2013, fue elegido becario del SHMF por
segunda vez. Es convocado frecuentemente por la OFBA y la Orquesta del
Rojas y piano con Mónica Opansky.
Cursa actualmente las carreras de Composición con Santiago Santero y
. Estudia en forma particular
con el compositor y director Marcelo Delgado y el compositor Luis Mucillo.
Compuso música para coro, conjuntos de cámara y orquesta, y realizó la
banda sonora de varios cortometrajes, documentales y obras de teatro. Ganó
la competencia de composición de la Daegu Contemporary Music Orchestra
(Corea del Sur), la Orchestra of Our Time (Nueva York) y del Teatro Nacional
Cervantes. Fue premiado por la Orquesta de Cámara Sibelius. En 2011 fundó el ensamble Terra Lucida
ecibió la beca del Mozarteum Argentino para composición.