LO QUE HAY QUE

LEER

Mientras por competir con tu cabello,oro bruñido al sol relumbra en vano;mientras con menosprecio en medio el llanomira tu blanca frente el lilio bello;

mientras a cada labio, por cogello.siguen más ojos que al clavel temprano;y mientras triunfa con desdén lozanodel luciente cristal tu gentil cuello:

goza cuello, cabello, labio y frente,antes que lo que fue en tu edad doradaoro, lilio, clavel, cristal luciente,

no sólo en plata o vïola troncadase vuelva, mas tú y ello juntamenteen tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada.

Soneto de Góngora

Análisis de la forma y el contenido

1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?

2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Góngora?

3) ¿Qué partes del cuerpo de la dama se mencionan en el poema?

4) ¿Con qué elementos de la naturaleza se identifican las partes del cuerpo de la dama?

5) ¿Qué les ocurrirá al cuerpo/naturaleza?

6) En el soneto se formula un mandato ¿En qué verso? ¿Qué se ordena?

7) ¿Qué tópico literario clásico se trata en este poema?

Érase un hombre a una nariz pegado,érase una nariz superlativa,érase una nariz sayón y escriba,érase un peje espada muy barbado.

Era un reloj de sol mal encarado,érase una alquitara pensativa,érase un elefante boca arriba,era Ovidio Nasón más narizado.

Érase un espolón de una galera,érase una pirámide de Egipto,las doce Tribus de narices era.

Érase un naricísimo infinito,muchísimo nariz, nariz tan fieraque en la cara de Anás fuera delito.

Soneto de Quevedo

Análisis de la forma y el contenido

1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?

2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Quevedo?

3) ¿Señala ejemplos de anáfora?

4) Comenta el verso 5.

5) Explica por qué se compara la nariz con una alquitara (verso 6) y con el espolón de una galera (verso 9) ¿Qué significan esas dos palabras?

6) Señala algunos ejemplos de hipérbole y explica su significado.

7) Aparte de las que aparecen en los versos 3 y 14, ¿hay alguna otra referencia a los judíos?

8) ¿En qué se basa la originalidad expresiva del primer verso?

Desmayarse, atreverse, estar furioso,áspero, tierno, liberal, esquivo,alentado, mortal, difunto, vivo,leal, traidor, cobarde y animoso;

no hallar fuera del bien centro y reposo,mostrarse alegre, triste, humilde, altivo,enojado, valiente, fugitivo,satisfecho, ofendido, receloso;

huir el rostro al claro desengaño,beber veneno por licor süave,olvidar el provecho, amar el daño;

creer que un cielo en un infierno cabe,dar la vida y el alma a un desengaño;esto es amor, quien lo probó lo sabe.

Soneto de Lope de Vega

Análisis de la forma y el contenido

1) ¿A qué género literario pertenece este fragmento? ¿Por qué?

2) ¿Cómo se llama el poema estrófico que utiliza Lope de Vega?

3) El poema utiliza dos recursos de manera continuada ¿Cuáles son?

4) En el último verso cobran sentido todos los elementos contrapuestos del poema ¿por qué forman una paradoja?

5) Explica las paradojas de los versos 5º, 9º y 12º.

6) Clasifica en dos grupos el resto de vivencias que Lope contrapone en el soneto.

LO QUE HAY QUE SABER

La Poesía BarrocaA pesar de vivir España

una época de decadencia económica, política y militar, en literatura es la época más esplendorosa gracias a tres grandes poetas:

Lope de Vega.Luis de Góngora.Francisco de Quevedo.

Tendencias de la lírica barrocaLos poetas cultos del barroco escribirán

siguiendo dos tendencias:

Una tendencia que imita la poesía popular, se crearán villancicos, letrillas y romances imitando el estilo y los temas tradicionales.

Una tendencia culta que pretende crear obras que sólo unos pocos pueden comprender.

Corrientes estéticas de la lírica barrocaDentro de la poesía culta convivirán dos

corrientes estéticas

Culteranismo: pretende impresionar los sentidos del lector mediante la utilización de un léxico culto: argentar en lugar de platear que busca efectos sonoros (eufonía); metáforas complicadas y artificiosas, uso frecuente del hipérbaton, etc. Los poetas están más preocupados por la forma que por el contenido. (Ruptura del equilibrio clásico a favor de la forma)

Uso de metáforas con el fin de crear un mundo de belleza : labios= puertas de rubies.

Corrientes estéticas de la lírica barroca

Conceptismo: pretende impresionar a la inteligencia del lector mediante el uso de juegos de palabras (dilogías), antítesis, paradojas, hipérboles, etc. Los poetas están más preocupados por el contenido que por la forma.

Batalla nabal En un mercado hay una pelea y se tiran nabos.

Una comida eterna, sin principio ni fin No comieron. Creación de palabras nuevas con el fin de sorprender y exagerar: “naricísimo”.

Uso de la metáfora no con el fin de embellecer sino de impresionar a la inteligencia con asociaciones sorprendentes : era un clérigo cerbatana.

Temas de la poesía barroca

La poesía barroca heredó los tres grandes temas del Renacimiento y aporta nuevos temas que son fruto de la desilusión y el pesimismo de la época.

• El amor: Es una pasión tan intensa que puede vencer a la muerte; la belleza de la mujer amada supera la de la propia naturaleza; se destaca el paso del tiempo con el carpe diem.

• Naturaleza idílica: Se da una naturaleza sensual, llena de colores y sonidos.

• La mitología: Historias tratadas desde una perspectiva burlesca.

Temas de la poesía barrocaLos nuevos temas:• Visión desengañada del mundo debido a la brevedad

de la vida y la inevitable llegada de la muerte (La vida es sueño).

• Fugacidad del tiempo y de los bienes materiales.• Desprecio de las vanidades y riquezas superfluas.• El problema de España, ofrecido desde la gravedad

crítica o desde la sátira.• Deformación burlesca o

grotesca de la realidad.• La naturaleza ofrece

ejemplos moralizadores. Las flores (sobre todo la rosa) se convierten en símbolos son belleza para ser polvo.

La poesía de Lope de VegaLa producción poética de Lope se

encuentra:En sus comedias, donde

aparecen canciones, romances tradicionales y sonetos.

En tres libros publicados:• Rimas humanas (1602)• Rimas sacras (1614)• Rimas humanas y divinas de

Tome de Burguillos (1634)En ellos se pueden encontrar temas

variadísimos (pastoriles, amorosos, mitológicos, históricos, etc.). Muchos de ellos se cree que son autobiográficos, como los que expresan arrepentimiento.

Luis de GóngoraNació en 1561 en Córdoba.Fue canónigo de la catedral, a

pesar de tener un carácter festivo.

Viajó habitualmente por España y frecuentó la Corte de Madrid, en la que intentó medrar.

Consiguió su propósito en 1617 al ser nombrado capellán de Felipe III. A partir de ese año reside en Madrid.

Sufrió las ventajas y los inconvenientes de la vida cortesana.

Volvió a Córdoba en 1626, enfermo y arruinado,

Murió en 1627.

La poesía de Luis de GóngoraNunca se publicó su obra en vida.Circuló en manuscritos por la corte y por ambientes cultos,

donde suscitó admiración y rechazo.Su obra se divide en dos grandes grupos:

En el primer grupo hay poemas de metro corto y tradicional: Letrillas de inspiración popular.Romances moriscos, amorosos, pastoriles y caballerescos.En estas composiciones, que tratan temas serios y burlescos, se mezclan con maestría motivos y recursos propios de la lírica popular con recursos procedentes de la poesía culta.

La poesía de Luis de GóngoraEn el segundo grupo nos encontramos con:

Poemas en metro culto:Sonetos y Canciones en endecasílabos.Poemas mayores de estilo culterano:•Fabula de Polifemo y Galatea, en la que recrea una fábula mitológica en 63 octavas reales.•Soledades, poema no terminado escrito en silvas (combinación de versos heptasílabos y endecasílabos) en las trata las experiencias de un joven náufrago en una isla.

Francisco de QuevedoNació en Madrid en 1580 en

el seno de una familia cortesana.

Se quedó huérfano a los seis años.

Desempeño cargos de responsabilidad en Nápoles y Madrid. Cayó en desgracia en varias ocasiones.

Se casó con una dama cortesana por imperativo de una duquesa. Su matrimonio duró tres meses.

Murió en Villanueva de los Infantes en 1645.

La poesía de Francisco de QuevedoAutor prolífico, máximo

representante del conceptismo, nunca publicó en vida su obra, pero circuló por la corte de Madrid.

Su obra se divide en tres grupos:

Poesía filosófico-moral, en la que expresa su pesimismo y su visión desengañada del mundo y de la vida.

Poesía amorosa, de estilo petrarquista.

Poesía satírica-buslesca, en las que fue un maestro de la deformación y la caricatura