Lenguaje y canon del volumen. Cultura andaluza: Ellenguaje de la forma tridimensional

El lenguaje de la forma tridimensional, es como los otros lenguajes. En él intervienen un emisor, unmensaje y unos receptores.

Forma, textura táctil, textura visual, color, luz y sombra, línea, plano, peso, horizontalidad, verticalidad,curva, superficie, movimiento y quietud, las partes y el todo, unidad y pluralidad, etcétera, son suselementos como fonemas, morfemas, idioma, palabras, letras, poesía, etcétera, lo son del lenguaje de lapalabra.

Estos elementos los hemos ido viendo a lo largo de las unidades 1 y 2.

En este Tema 1 de la Unidad 3 nos vamos a centrar en el significado de la forma tridimensional .Es necesario para poder comprender este lenguaje.

Primero veremos cómo llegamos a comprender los objetos, y cómo podemos aprovechar este conocimientopara crear nuestros propios objetos.

Después vamos a ver algunas peculiaridades de este lenguaje: los significantes, el sentido de lectura y ladiferencia entre icono y símbolo . El concepto de iconicidad es importante, nos permite comprender elsignificado de lo abstracto y lo figurativo .

Este lenguaje es universal, pero cada individuo tiene su propia cultura, que a su vez pertenece a una culturade un pueblo, por tanto, tiene su propio imaginario , de tal manera que este lenguaje tiene peculiaridadesdiferenciadoras entre personas de distintos lugares y condición.

Las personas cada vez nos parecemos más en las distintas partes del mundo debido a Internet y a latelevisión, es lo que llamamos "Aldea global".

En el último punto establecemos una estrategia, partiendo de la lógica para conocer con profundidad elmensaje que un artista emite con su obra, y lo hacemos con un ejemplo.

Calendario Azteca.

Cada figura de este relieverepresenta una imagen con unsignificado.

Este significado es simbólico y lonormal es que nosotros nosepamos qué significa, pues fuehecho por personas de unacultura con su propio imaginario.

El Calendario Azteca se haconvertido en símbolo deMéxico.

Algunas de las formasrepresentadas tienen tan pocaiconicidad que no reconocemosel objeto representado del quese trata.

Lic. CC en Flickr de J. Bongio

1. El volumen como elemento comunicador

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Hay rocas gigantes como ésta clavadas por toda Europa. ¿Sabes cómo se les llama a estetipo de piedras?

Lic. CC en Flirckr de nexus6

Monolitos

Menhires

Roques Fort

Cantos

¿Y de qué siglo son?

No se sabe, se piensa que en realidad son del futuro. Los colocaron viajeros deltiempo.

De la baja Edad Media, entre los siglos VI y VIII D.C.

Son prehistóricos.

Imagina una sociedad prehistórica, con pobladores que viven en chozas o en abrigos naturales. No tienenherramientas metálicas, ni conocen el uso de la rueda.

¿Cuántos hombres se necesitarían para mover una piedra como esa,y desplazarla 4 kilómetros?. Es casi unamisión imposible.

AV - Pregunta de Selección Múltiple

¿Y para qué?

No se sabe para qué servían estas rocas colocadas de manera antinatural. Se han encontradoenterramientos alrededor, por lo que se piensa que tenían una función religiosa y funeraria.

Pero lo que es seguro es que en un mundo sin carreteras, los menhires tan grandes se tenían que ver desdelejos, en medio de la forestación. Y más aún si alguien encendía un fuego en su base.

Eran una señal, un punto de encuentro, un aviso de que allí cerca vivían hombres poderosos. Tenían unafunción como elemento de comunicación.

Toda escultura que se haga tiene esa función, pues quien la hace intenta llamar la atención sobre ella.

El Menhir de Camp Dolent mide nueve metros y medio de altura, y tiene casi nueve metrosde perímetro de su circunferencia de base. Puede pesar unas 150 toneladas. Es de granito, yse sabe que este granito procede de un filón que está a cinco kilómetros del monumentomegalítico.

Imagínate tú el resto.

Curiosidad

2. Significantes: mirar y tocar como leer

Mira este grupo escultórico detenidamente.

Lic. CC. En Flickr de Phlegrean

El impedimento que tenemos es no poderlo tocar, ni movernos a su alrededor, pero lopodemos imaginar.

En los siguientes apartados:

1. Significado verbal. Iconos y símbolos.

2. Retórica

3. Crear un símbolo.

Hablaremos de esta imagen y de cómo la has leído y lo que significa.

Importante

2.1. Significado verbal. Iconos y símbolos

En el grupo escultórico se ven figuras humanas. de ellas son más

pequeñas, y de unas dimensiones enormes. Son de color . A la figura

de la izquierda le falta la y a la segunda por la izquierda le falta casi todo el

cuerpo, entre las dos sostienen una que amenaza la cabeza de la figura de gran

tamaño. La figura grande parece estar dormida, no le falta nada, y tiene extendida la pierna

y el brazo . La figura central , está más alta que las

demás y lleva un vestido, aparenta ser un soldado. La figurita de la derecha está aparte del

resto del grupo, le falta la mano y tiene el pelo rizado. Entre la figura

grande y la del pelo rizado hay en el suelo un utensilio de cocina, que parece un bol. El sueloes de parquet , y arriba hay dos ventanas, esto me hace suponer que el grupo escultórico

debe tener unos metros de anchura aproximadamente.

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Rellena los espacios en blanco, para recordar la escultura que vimos al principio de estebloque de contenidos. No uses cifras, escribe los números con letra. Cuando dudesseguramente tendrás que contestar derecha o izquierda.

Probablemente has mirado la imagen de izquierda a derecha. Este es el mismo sentido en el que leemos lostextos. Has leído la imagen como el que lee un libro, y en el párrafo anterior se ha descrito la imagen conpalabras, más o menos como lo habrías hecho tú.

Las imágenes tienen un significado verbal. Independientemente de si estamos hablando de dibujo,fotografía, pintura, cine, vídeo etcétera. Lo mismo sucede con lo tridimensional: escultura, arquitectura,happening, teatro, 3D virtual, etcétera; con la diferencia de que en la percepción de lo tridimensionaltambién interviene el sentido del tacto, y podemos valorar diferentes elementos que no existen en lobidimensional como por ejemplo la masa.

Según la forma que tenga un objeto significará una cosa u otra.

Ejemplo:

la escultura anterior es una magnífica representación escultórica de un texto: "La odisea". Cuenta comoUlises y sus compañeros de viaje pararon en la isla de los cíclopes para robar algún cordero con quealimentarse. Un cíclope llamado Polifemo que vivía en una cueva los apresó para comérselos. Los marinosengañaron al cíclope emborrachándolo con vino, y después lo cegaron clavándole una pica en su único ojo,con lo que pudieron escapar.

Cueva de Tiberio. Sperlonga (Italia)

AV - Actividad de Espacios en Blanco

Lic. CC. En Wikipedia, de Aldo Ardetti

Este grupo escultórico lo encontraron en la "Gruta de Tiberio", en Sperlonga, Italia. No se sabe si secolocaron allí por acción del emperador Tiberio, para usar la cueva como lugar en el que celebrar banquetes,o bien fueron escondidos allí por sus propietarios en algún momento convulso de la historia, parasalvaguardarlos, y allí fueron olvidados. Se descubrieron en 1957 junto a otros cuatro grupos escultóricosque también representan temas homéricos. Está firmado en una inscripción que dice: "Lo hicieronAtenodoro, hijo de Agesandro, y Agesandro, hijo de Peonio, y Polidoro, hijo de Polidoro..." Probablementedata del siglo I d. C. ¿Recuerdas haber visto la escultura "Laocoonte" en la Unidad 1?, seguramente fuerealizada por este mismo equipo de escultores de extraño nombre. Eran de Rodas.

El significado verbal de este grupo escultórico es fácil de comprender, cuando se conoce la historia, que porotro lado es muy famosa.

La capacidad que tiene un objeto tridimensional de representar un mensaje verbal es su"Significado Verbal". Todos los objetos tridimensionales tienen un significado verbal.

Según su significado verbal, los podemos clasificar en iconos y símbolos.

ICONOS Y SÍMBOLOS

Un icono es un objeto que mantiene una relación de semejanza con el objeto representado.

Por ejemplo las señales de tráfico, pensemos en la del paso de cebra en la que se ve a una persona que pasasobre unas líneas

En Wikimedia. Dom. público. Lic.CC En Flickr de jlmaral

Cuanto más se parece al objeto representado, decimos que tiene mayor iconicidad.

Lic. CC. En Flickr de Diorama Sky Lic. CC. En Flickr de paidearevista

La "Cabeza de Nefertiti" del Museo de Pergamo de Berlín tiene mucha más iconicidad que la "Cabezaconstruida nº 2" de Naum Gabo, del Centro Nasher de escultura de Dallas.

Cuando tiene poca iconicidad o ninguna (no se parece a nada) decimos que es abstracto .

Lic. CC. En Flickr de Diorama Sky Lic. CC. En Flickr de louissemarkesttuff

El "Pájaro lunar" de Joan Miro, no se parece a nada, o a lo mejor sí. Puedes ver un pájaro con el pico abiertoy la lengua fuera, y una luna sobre la cabeza. Es muy abstracto.

El "Tema Esférico" de Naum Gabo. No se parece a nada, ni recuerda a nada en la naturaleza, se basa en lageometría, es completamente abstracto.

Un símbolo es un objeto, o una imagen con significado adquirido.

Por ejemplo las banderas. Todas las naciones, y entidades deportivas tienen unos colores que las simbolizany que se agrupan en una bandera. Como las banderas española, o andaluza. Siempre que vemos esoscolores establecidos en franjas horizontales y en ese orden, nos recuerdan a España o a Andalucía.Hay una ciencia o disciplina dentro de la lingüística "la semiótica", que se ocupa del estudio de los símbolosy su significado.

Cuando creas un objeto tridimensional, puedes jugar con la simbología, para que tenga significado.

El Giraldillo

Lic. CC en Flickr de Vibragiel

El Giraldillo es la estatua que corona la Giralda. Cuando la diseñaron intervinieron varias personas. Unpintor que la diseñó, un escultor que la modeló en barro, un fundidor que la pasó a bronce y un ideólogollamado Francisco Pacheco, que fue el primero en intervenir y que describió los componentes simbólicosque había de tener, como el hecho de que sea una mujer embarazada, porte un escudo, casco y botas deguerrera y una palma en la otra mano. En la lápida fundacional reza que es "El coloso de la fe victoriosa",por lo que es un símbolo religioso diseñado como para que tenga un significado y una lectura. En elApocalipsis, 12(1-12) encontramos una referencia a una mujer con la luna bajo sus pies...; por lo que sepuede entender cuando se conocen los textos bíblicos. Hoy día es muy poca la gente que conoce susignificado original, esto se debe a que no están en el código adecuado, digamos que está hecho en unidioma que no se entiende. Curiosamente el Giraldillo se ha convertido en un símbolo de la ciudad,podemos encontrar su imagen como logotipo de varias entidades, y ha perdido su significado original.

Un icono puede ser al mismo tiempo un símbolo.

Escultura que representa al "Indalo" en Almería

Lic. CC En Wikimedia de Schumi4ever

"El indalo" se basa en una pintura rupestre que se encontró en la Cueva de los Letreros de Vélez-Blanco(Almería, España). Probablemente data del Neolítico. Es una simplificación de una figura humana con unarco sobre la cabeza, de una mano a otra y los brazos extendidos. En la ciudad de Almería se haninstalado como mobiliario urbano, una serie de esculturas que representan al Indalo, esta es una deellas. Se parece a la pintura rupestre original, por lo que es un icono, y al mismo tiempo es el símbolo dela ciudad.

¿No te recuerdan estas esculturas a otra que hemos visto en la Unidad?

"La odisea" es un poema épico escrito por Homero, en griego clásico, hace 27 siglos. Cuentala historia del accidentado y fantástico viaje de vuelta del rey Ulises en un barco al terminarla Guerra de Troya, hasta su ciudad: Itaca. Se ha representado de muchas maneras. En ellibro IX de este poema es en el que puedes encontrar la historia de Polifemo. Aquí tienes unaversión libre (sin rima) en formato pdf.

Para saber más

2.2. Lenguaje figurativo, lenguaje abstracto

¿Qué es lo abstracto en el Arte?. Es confuso, y muchas personas no lo tienen claro. Lo que síes seguro es que el arte más abstracto es la Música. La Música es incorpórea, no la podemostocar, ni ver. Además es muy cercana a las matemáticas. Aquí tienes una escultura abstractaque produce Música.

En términos coloquiales se suele distinguir entre arte figurativo y arte abstracto. Entendiendo por abstractoaquellas obras que tienen poca o ninguna iconicidad. Esta es una clasificación muy poco exacta puesrealmente la iconicidad de una obra la mide el espectador. Así una obra puede ser muy abstracta paraalguien que no conozca el sentido que tiene, y para otras personas que la comprendan puede ser figurativa.

Mira estas dos piezas del dúo de artistas MP Rosado.

La de abajo a la izquierda puede ser fácil de comprender, pues casi todos tenemos ennuestro imaginario el carácter fantástico u onírico de una ventana. En el mundo de loscuentos infantiles, las ventanas son puertas de entrada y de salida a mundosmaravillosos u horripilantes. Esta obra recuerda ese concepto, y puede tener mássignificados, pero con que conozcamos uno de ellos es suficiente para que nos resultefigurativa.

La obra de abajo a la derecha puede resultarnos más abstracta, es una serie deconchas y palos engarzados en unas cuerdas verticales como las de un arpa. ¿Quésignigfica?.

Los MP Rosado son de San Fernando, Cádiz, y son artistas internacionalmenteconocidos. Intentan mandar un mensaje que se pueda entender en cualquier parte delmundo, pues sus obras transcienden más allá del ámbito andaluz.

Se parecen a unos sonajeros que se han hecho con conchas desde tiemposinmemoriales, además esa distribución, y el tamaño y forma de las conchas puederecordar a la distribución de las notas en un pentagrama. Nos representa quizá el

Curiosidad

sonido del mar solidificado

Lic. CC en Flickr de excauboi Lic. CC en Flickr de ferny71

Muchas veces se entiende lo abstracto como moderno o actual, mientras que lo figurativo se entiende comoanclado en el pasado. Esta es una consideración errónea, pues las primeras obras abstractas datan deprincipios del S.XX por lo que no tienen nada de contemporáneo. Hoy día, muchos artistas mezclan los doslenguajes.

Hay temáticas que se prestan a ser fácilmente representadas con un lenguaje abstracto. Son las ideas, queno tienen un componente corpóreo, y por lo tanto no se pueden representar por medio de un icono. Lasfundamentales son:

Los entes derivados de las matemáticas y la geometría. Realmente no existen en la naturaleza figurasgeométricas planas como triángulos, círculos, elipses, etcétera; ni tampoco los poliedros ni las superficies derevolución como los prismas, conos o cilindros. Son muy abstractos en sí. Y son formas que sirven a losartistas por su simpleza y por su universalidad.

Fíjate en esta foto del taller deBrancusi recreado en el Museo delCentro G. Pompidou de París. Laspiezas grandes están formadas porpirámides de caras curvas, a lasque les falta la punta. Esta formano existe en la naturaleza, solo lapuedes encontrar en objetoscreados por el hombre.

En el fondo se ve una pequeñafigura compuesta por unas esferasy un cono.

Brancusi utiliza la geometría comofuente de inspiración de su arteabstracto.

Lic. CC en Flickr de juancharro

También son muy abstractos conceptos relacionados con las virtudes y las cualidades. Estas cuestiones sonideas, y por lo tanto no tienen un referente corpóreo: son cuestiones como la libertad, el trabajo, la fe, latolerancia, la paz, la violencia. En muchos casos estas cuestiones se representan por medio de un símboloque utiliza un lenguaje figurativo, pero realmente se trata de cuestiones abstractas.

Monumento a la Tolerancia.Eduardo Chillida.

Mucha gente se preguntaqué representa estemonumento. Porqué es unarepresentación de la"Tolerancia". Escompletamente abstracto.Recuerda a una pieza deherrería, aunque está hechode piedra. Quizá el hecho deque a la gente no le gusteimplica que hay que sertolerante.

Andalucía siempre ha sidouna tierra hospitalaria ytolerante.

¿Podría representar estapieza un abrazo?Lic. CC en Flickr de jacobo.portillo

La más representada de todas las ideas abstractas es la Música. Hay múltiples esculturas que la representan,y que utilizan sus esquemas como hemos visto antes con la escultura de los MP Rosado. La música tienemuchísimas variantes y podemos encontrar obras que reflejen el flamenco, o el blues.

La escultura "Atril paramartinete", representa aun tipo de canteflamenco, que seinterpreta al compás deun martillo sobre unyunque de herrero.

La pieza está compuestade cera, madera ypiezas de hierroretorcidos, que salenpor debajo. En lasuperficie queda uncírculo que invita apensar en el lugar en elque golpear con elmartillo, y por debajosalen hierros quepueden ser losrequiebros del cantaor.

¿Realmente esabstracta?Imágenes fuente propia.

2.3. Retórica visual

Imaginemos que vas a crear un objeto tridimensional que contiene un mensaje, puedes utilizar el recursoretórico casi de la misma manera que se utiliza en la literatura.

Metáfora : Establece una relación entre dos elementos, uno real y otro su imagen, por algún parecido, enla forma o en el significado verbal.

Tumba de Lorenzo deMedici. Por Miguel Ángel.

La escultura centralrepresenta al fallecidopara el que se erigió latumba. Las figuras deabajo son larepresentación de laAurora y el Crepúsculo. Launión de estas dosrepresentaciones significael paso del tiempo.

El Crepúsculo es la figuramasculina, no se le vebien la cara como si lemolestara la luz. LaAurora está plenamentedesnuda y en actitud dedespertar.

Las dos figuras sonmetáforas.

Juntas son un súpersímbolo.Lic. CC. En Flickr de mberry

Sinécdoque : Extender o suprimir parte de la imagen. La imagen no aparece completa.

La parte del arco que no se ve,realmente no existe. El escultor deesta manera provoca la sensaciónde que está completo. Estaescultura es una referencia a Eros,el dios del amor. Está en SanFrancisco. EEUU.

Lic. CC. En Flickr de tofuart

Metonimia : Expresar el efecto por la causa o viceversa.

El espíritu de nuestros tiempos deRaoul Haussman. Representa alhombre en el momento (1919) enque el autor hizo esta escultura deensamblaje. Es una cabeza demadera con distintos objetostecnológicos acoplados . Es unarepresentación del hombre modernopor los objetos modernos que locaracterizan, efecto por causa.

Lic. CC. En Flickr de juancharro

Umberto Boccioni. Formas únicasde continuidad en el espacio . Enesta escultura Umberto Boccioniintenta reflejar el efecto queproduciría el movimiento y lavelocidad en el cuerpo de unapersona. Este es el ejemplocontrario Efecto por causa.

Lic. CC. En Flickr de calamity-sal

Elipsis : Sustituir partes de una imagen por otras de otras formas.

Esta escultura representa a unafigura humana. El autor haeliminado partes de la morfologíadel cuerpo para convertirlo en unaforma redondeada, que nos puedeparecer un envoltorio, pero quepuede no serlo. No observamos lasmanos, ni la cara dela figura, perosabemos que se trata de larepresentación de una persona.

El autor Hans Arp es un surrealista,en sus esculturas repite este tipo deformas biomórficas.

Lic. CC. En Flickr de vilseskogen

Hipérbole: Exagerar partes de una imagen.

Claes Oldemburg, juega en muchasde sus esculturas de estilo Pop aexagerar los tamaños de losobjetos. Esta escultura está enCleveland, y data de 1991, estárealizada de aluminio pintado.

Lic. CC. En Flickr de jhon kannemberg

Paradoja: Llegar a algo por medio del absurdo.

El título de esta obra es : ¿Por qué noestornudas, Rosa Selavy? Es de MarcelDuchamp. Un ensamblaje.

Es completamente absurdo, desde eltítulo hasta la unión de los distintoselementos: una jaula, unos bloques demármol que simulan terrones deazúcar, un termómetro, y la espina deun choco.

Ya vimos como Marcel Duchamp consu "Fuente", un urinario colocado enuna posición no funcional y firmado,ya utilizaba el absurdo como recurso.

La interpretación más generalizada esque se trata de la representación delerotismo: la frialdad, dureza einsipidez del mármol, es la realidad delo que debería ser azúcar. Eltermómetro que marca latemperatura. Lo que debería ser unpájaro es un hueso, algo muerto einmóvil, y todo está encerrado en unajaula.

Es posible que no signifique nada,pero Duchamp por medio del absurdonos hace pensar.Lic. CC. En Flickr de kamikazecactus

Prosopopeya : Atribuir a animales caracteres humanos. Se utiliza mucho en representacionesrelacionadas con los cuentos y los personajes infantiles.

Monumento a los Músicos de Bremen.Son personajes del cuento del mismotítulo en la ciudad de Bremen.Personificación.

Falla del año 2004. Los escultores fallerosutilizan en sus esculturas caricaturescas lafigura de la prosopopeya por el significadoque tiene los distintos animales por suscualidades o leyendas.

Lic. CC. En Wikimedia de Ivana Ebe Lic. CC. En Wikimedia de Villacampa

Aliteración. Es la repetición de un sonido, un color, una textura en una obra escultórica o arquitectónica.

Instalación de Dan Flavin.

Se titula "Alternativos en rosa ydorado". Es una instalación deluces. Para percibirlacompletamente nos tenemos quedesplazar por la sala en la que estáexpuesta, no podemos ver bientodos los componentes a no ser quenos acerquemos uno a uno. Pero serepiten los colores de una manerarítmica, por lo que podemosconsiderarla una aliteración.

Lic. CC. En Flickr de 16 miles of string

Figuras retóricas que son exclusivas de las artes plásticas.

El lenguaje artístico plástico tiene ciertas diferencias con el lenguaje hablado, por lo que se dan algunasfiguras retóricas que no existen en otros medios, las más usadas claras son:

Fusión visual : Fundir un signo con otro consiguiendo un súper signo.

La esfinge de Giza.

En la religión egipcia clásica, losdioses generalmente son elresultado de la fusión visual deelementos antropomórficos, conanimales. La esfinge en particular esla representación de un demonio.Tiene cuerpo de león y cabeza dehombre. Mide cincuenta y sietemetros de longitud y veinte dealtura. La cara representaprobablemente al faraón Kefrén.está realizada en piedra caliza.

Es un supersigno que se hautilizado varias veces en la historiacomparando a algún rey con unanimal de características nobles.

Lic. CC. En Flickr de dayangchi

Relato temporal : Nos encontramos con distintas partes del objeto artístico, mediando un tiempo. Puedeser que los objetos hagan referencia a los anteriores, teniendo así un sentido de lectura, o no.

En el Santuario de laMadonna de Lourdes deAlpe de Venegal, a unos70 Km. de Venecia,encontramos un viacrucis tallado en piedrapor el escultor FrancoFiabane. Cada tallacuenta una escena de laPasión de Cristo. Es unrelato temporal.

Lic. CC. En Flickr de brtsergio Lic. CC. En Flickr de brtsergio

Bosque de Oma.

El autor es Agustín Ibarrola. Es una intervención enun bosque de pinos, en los que ha pintado lostroncos de distintos árboles con motivosgeométricos, antropomórficos y abstractos, lapercepción que podemos hacer de esta obra escompletamente distinta dependiendo del lugar enel que nos situemos.

Lic CC. El lickr de Wikier

Cambio de perspectiva . Consiste en hacernos ver un objeto desde un punto de vista diferente. Hay unavariante consistente en hacernos ver al unísono un conjunto de objetos en distintas perspectivas.

La escultoraKarinSanders,haceesculturasindustriales.Los visitantesde lasexposicionessonescaneadoscon unamáquinaespecíficapara ello, yunaimpresora3d, produceuna réplica aescala de lapersona enconcreto. Los

El artistachino AiWeiWei, ensu escultura"So sorry",utiliza elcambio deperspectiva.

espectadoresse puedenver a símismos deseel punto devista quequieran.

Lic CC. En Flickr de Kaledkevad Lic CC.En Flickr de sanfamedia

Hay otras figuras retóricas, en el lenguaje visual . No podemos abarcarlas todas, en este texto. Estainiciación al contenido verbal, y a la retórica te puede servir como recurso creativo. También puede ser unamanera distinta de clasificar las obras, pues tiene mucho que ver con la percepción que el espectador hacede ella.

2.4. Crear un símbolo

Un escultor se plantea una tarea, quiere hacer un homenaje a su país.

Hace uso de su creatividad, busca en su imaginario:

Desde hace tiempo tiene una referencia por haber visto en una exposición una escultura sugerente,era una escalera, puede utilizar esta idea. El motivo de la escalera significa el subir en la vida, elmejorar, cambiar de estatus.

Al pensar en su país lo identifica con su casa. Donde él vive. Es algo cálido y hogareño.

La mejor representación es un mapa. Los mapas se usan mucho por parte de los artistas, pararepresentar un lugar. Desde la infancia nos hacen estudiar mapas y reconocemos los perfiles de lospaíses por su silueta. Si lo pensamos, podemos darnos cuenta de que un mapa no es unarepresentación natural de un país, ni aunque lo viéramos desde el espacio podríamos identificar lasfronteras que separan un país de los de alrededor. Un mapa es un icono.

Utiliza sus propios medios, su lenguaje mejor y lo expresa.

Mi casa. 91x36x22cm. Metal. Por Rogerio Abreu

Imagen fuente propia.

Ha utilizado la retórica. La metáfora del mapa de Portugal, para representar su casa. También es fusiónvisual, pues mezcla distintas imágenes con distintos significados, creando así un súper símbolo.

Licc CC. En Flickr de Matthew Stinson

El artista chino WeiWei, ha llegado a la misma idea, o casi. Ha creado varios mapas enormes, que tambiénconllevan el concepto de elevación. Este en particular es un mapa del mundo construido de papelesrecortados y acumulados. Impide al espectador poder verlo desde el punto de vista habitual en que vemosun mapa, y elimina los conceptos de geografía física y política. Es un súper signo. Usa el cambio deperspectiva, la metáfora y la elipsis.

Es curioso como dos artistas tan distintos y tan distantes llegan a una conclusión tan parecida. Pero puedesencontrarte también con soluciones muy diferentes.

Hemos escogido cuatro ejemplos de monumentos a la paz, en nuestro entorno cercano, trescontemporáneos y uno antiguo. Viéndolas puedes llegar a la conclusión de que el diseño es particular ypersonal. Dependen del imaginario de su autor. Y este depende del lugar y el momento en que viva, y portanto del imaginario social del entorno.

Hay algunas temáticas muy abstractas que se prestan a muchas representaciones simbólicas a lo largo delmundo. Aquí puedes comprobar que la creatividad es infinita. Hay muchos más si buscas en Internet. Lomismo te puede suceder con otros temas como la esperanza, el mar, el trabajo, etcétera.

Monumento a la Paz. PortugalAra Pacis. Monumento a la paz. Roma Fueconstruido entre los años 13 y 9 A.C.

Ibiza. Monumento a la paz. Monumento a la paz.

Licc CC. En Flickr de isa costaLicc CC. En Flickr de Ramiro Sánchez

CrespoLicc CC. En Flickr de nickjeffery

Cuando te veas en la tesitura de crear un símbolo, usando el lenguaje tridimensional, habrás de usar tucreatividad, y esta depende de tu propio imaginario. En la Unidad 5 de esta asignatura profundizaremos enla creatividad y sus procesos.

Imaginario : Hemos visto en distintas ocasiones aparecer este concepto.

El imaginario social es el conjunto de imágenes comunes a una sociedad o un grupo depersonas.

En el apartado anterior "Significado verbal. Iconos y símbolos", hemos visto como dosciudades andaluzas: Almería y Sevilla han adoptado como símbolos propios dos objetos quepreviamente existían y que forman parte de su cultura: el Indalo y el Giraldillo. Pero si lopensamos ninguna de estas dos imágenes son reconocibles en otras partes del mundo, de lamisma manera que nosotros no conocemos los símbolos de ciudades de otros países.

Cada sociedad crea sus propios mitos y adopta sus propios símbolos porque tiene suimaginario.

El imaginario también es una cuestión personal, tú tienes el tuyo propio. Basado en la culturadel lugar en el que vives, o en los que hayas vivido, en lo que has aprendido y en tu propiacreatividad.

Si fueras tú el que construyera una escultura de homenaje a tu país, o a tu ciudad; ¿cómo loharías?.

3. La forma tridimensional: un lenguaje universal

Todas las personas del mundo, independientemente de su condición, raza, sexo, religión, índice cultural,etcétera; perciben de la misma manera.

En la Unidad 1 de esta asignatura vimos, como percibimos el lenguaje de lo tridimensional, sobre todo con lavista y el tacto, pero en realidad con todo nuestro cuerpo.

La diferencia entre la percepción que puedan hacer dos personas depende de su cultura. La cultura dependedel imaginario de la sociedad en la que vive el individuo.

Así podemos distinguir entre aquellos componentes universales del lenguaje tridimensional (los relacionadoscon la percepción) , y los componentes culturales que no son universales, aunque sean entendidos por unamayoría.

Fíjate en la cantidad de personas que están en este museo. Los hay de todas las razas y de muchos paísesdistintos. Todos mirando el mismo objeto, que queda fuera de la foto. Son de sociedades que tienen unimaginario muy parecido, y el objeto que están mirando es muy famoso, y todos los conocen, susimaginarios aunque no sean iguales, confluyen en este objeto.

Lic. CC. En Flickr de Slim Ficky

Aquí tienes el acceso de otro museo, hay una gran cantidad de turistas, están mirando dos esculturas, unaque representa a una piña, en el fondo de la imagen, y la otra, en primer plano que es una esculturacontemporánea, de un material metálico, con una rotura que saca a la luz el interior. Te puedes preguntar:¿me gustan estos objetos?, ¿por qué hay tanta gente allí observándolos, cuando en mi imaginario no están?, ¿qué significan?, ¿qué lugar es este?.

Lic. CC. En Flickr de juandesant

Lic. CC. En Flickr de Ricart_60

¿Qué es lo universal, en esta escultura?. ¿Qué puede entender las personas en los distintoslugares del mundo?. Reflexiona.

Esfera del Patio de la Piña del Museo vaticano

Es una escultura móvil, del escultor Arnaldo Pomodoro. Se titula "Esfera dentro de la Esfera".

Si vuelvo a hacer el ejercicio que hice antes con la piña, puedo decir que:

Es una escultura esférica

Es una escultura móvil.

Es metálica y está pulida.

Aparecen dos esferas, una en el interior de la otra, y unas piezas pequeñas entre las dos, que danla sensación de ser un mecanismo.

La parte exterior es brillante. Las partes interiores es posible que estén pintadas de negro.

Es Arte Contemporáneo por lo que debe de ser posterior a 1920.

Da sensación de estar rota, pero con unas roturas controladas, provocadas por el espectador.

¿Qué puede significar?. Algo relacionado con el mundo, o con el globo terráqueo.

Pero si investigo en Internet, me entero de:

Su autor es Arnaldo Pomodoro.

Es de bronce.

Está en el Vaticano, en el "Patio de la piña".

Hay otras nueve o diez iguales o muy parecidas repartidas por el mundo.

Se titula "Sfera Con Sfera" (Esfera dentro de la esfera).

La esfera interior representa a la Tierra, y la exterior al Cristianismo.

Ahora tengo mucha más información. Tengo esta escultura dentro de mi imaginario. Me he ayudado deInternet, por lo que la misma información que tengo yo la puede tener cualquier persona del mundo.Internet por lo tanto, convierte a esta escultura y lo que significa en algo mucho más universal.

De lo que he leído en Internet no me puedo fiar mucho. Quizá debería ir a fuentes mejores para conocer conseguridad, por ejemplo alguna monografía que hable del autor, o de esta obra en concreto. Existen tambiéndiccionarios de Iconología, Iconografía y/o Simbología, que me pueden ayudar.

Y tomar una decisión: Me gusta o no me gusta.

Sientes curiosidad por saber que es lo que miran tantos turistas en la foto:

Lic. CC. En Flickr de amigomac

Efectivamente, es la famosa Gioconda de Leonardo da Vinci en el Museo del Louvre de París.

Curiosidad

3.1. Diferencias entre oriente y occidente

Los distintos pueblos se diferencian en ciertos hábitos perceptivos dependiendo de su cultura. Con hábitosperceptivos, o costumbres perceptivas, no nos referimos a lo que percibimos, sino a la disposición de lapersona ante el lenguaje visual o tridimensional.

Un factor importante es el sentido de la lectura:

Los distintos pueblos, con idiomas que usan los alfabetos latino, cirílico, hebreo o griego leemos y escribimoslos textos de izquierda a derecha, y de arriba abajo. De tal manera que nuestra manera de mirar un objetocomplejo es de izquierda a derecha, mirando primero los objetos de la parte de arriba, y luego losinmediatamente inferiores de izquierda a derecha, y volveríamos a hacerlo. Estamos entrenados para ello.Esto no quiere decir que todos lo hagamos, no es una regla exacta.

Los árabes escriben y leen de derecha a izquierda, y de arriba abajo. Casi como los nombradosanteriormente solo que el sentido izquierda-derecha es al revés. Las personas que han sido educadas eneste sentido de lectura, observan un objeto complejo de derecha a izquierda, para ir bajando.

Los idiomas derivados del chino, como el japonés y otros muchos, se leen de arriba abajo, las palabras seordenan en vertical,, no en horizontal. Esto también altera el sentido de la lectura de las imágenes.

Si te colocas delante deesta preciosa puerta dela mezquita deCórdoba, y la observas,seguramenteempezarías por arriba,y la izquierda,siguiendo hacia laderecha de manera queen pocos segundos tedarías cuenta de que elpilar de la izquierda esmás ancho que el de laderecha, y que el de laderecha no tiene unagárgola para derramarel agua de la lluvia. A lomejor te has dadocuenta de estacircunstancia sin habervisto aún de qué coloro de qué material es lapuerta.

Si fuese árabe, habríasvisto antes la ventanade la derecha, detrásdel árbol.

Si fueses orientalprobablemente habríasvisto antes de quécolor es la puerta, ydespués te habríasdado cuenta de ladiferencia de anchurade los pilares, y de laexistencia de una solagárgola.

Esta costumbreperceptivo culturaldiferenciadora es unarealidad, pero no es

acertada en un 100%de los casos. Cadapersona es un mundo.

Lic. CC en Flickr de truusbobjantoo

Las diferencias y parecidos simbólico-culturales.

Fíjate en estas dos esculturas, una es budista, se trata de "Vaisravana", es uno de los cuatro Guardianescelestiales, y está aplastando al demonio, como triunfo de la fe budista. El otro es una representación deSan Miguel, que en la cultura cristiana es la representación de uno de los cuatro arcángeles, guardianes delcielo, y está aplastando al demonio. Son muy parecidos. Uno de ellos está en Japón y el otro en Chile. Tantolos espectadores budistas como los cristianos, los pueden confundir. Las culturas distintas tienen símbolosparecidos.

Lic. CC. En Flickr de albillLic. CC. En Flickr de bartes citizen

Los árabes son en su mayoría musulmanes. La religión musulmana no permite la representación de la figurahumana, por lo que sería difícil encontrar una representación árabe de San Miguel.

Distintos estilos para distintas culturas.

La influencia china es muy importante en toda Asia. El Arte chino en general ha tenido un desarrollo muyvinculado al uso del papel. Desde antes de la Edad Media hacían acuarelas y tintas chinas sobre papel. Eldibujo derivado de estas técnicas no es un dibujo de sombras, es más bien un dibujo más plano y menosvolumétrico. En particular en Japón se hace un dibujo muy caricaturesco, buscando la expresividad de lasfiguras.

En Europa, hemos heredado la tradición clásica, de los griegos y los romanos, y sobre todo a partir delRenacimiento se ha hecho un dibujo de sombras, que nosotros llamamos académico. Derivado del uso delcarbón sobre papel, y anteriormente de la pintura al temple sobre tabla.

Los árabes como ya hemos dicho no representan la figura humana por lo que la escultura es entre ellos unarte con menor pujanza.

Esta dualidad oriente-occidente ha marcado también los estilos en la escultura.

A la izquierda: Imagendel dios Raijin.Fíjate en su rostro, y ensu cabello. Parece unpersonaje de una seriede dibujos animadosmanga. Expresa muchocon el rostro y con elmovimiento del cuerpo.Parece ser iracundo.

Es una representaciónde madera del dios deltrueno.

Está en el temploSanjusangen-do deKioto.

A la derecha unapintura que representatambién al dios Raijin.Es del pintor OgataKorin, del siglo XVII.Está en el MuseoNacional de Tokio.Puedes observar losparecidos entre pinturay escultura.

Realmente las series dedibujos animadosmanga, son japonesasy tienen ese estilo comoderivación delimaginario japonés.Cuando en Europa lasvemos, las sacamos decontexto, sabemoscomo son, y comorepresentarlas, pero nosabemos qué significan,de donde vienen.

Lic. CC. En Flickr de Lost in Japan, by MiguelMichán

Lic. CC. En Wikimedia Common. De at e國寳

Júpiter de Smirna.

Museo de Louvre.

Es del S. II D.C. Tiene mucha iconicidad, parece unhombre, en una actitud natural, no quiere expresarmucho exagerando las facciones, ni el movimiento delcuerpo. Es una representación ideal del hombreperfecto: tiene cuerpo de atleta, y unas dimensionesperfectamente armonizadas.

Es de mármol, que es un material muy escaso en laescultura oriental, como en la escultura occidental sonescasas las piezas hechas de bambú o de marfil.

Júpiter es el dios supremo en la religión de la Romaantigua, también es el dios del trueno y del rayo. En laGrecia clásica el mismo dios se llamaba Zeus.

Lleva un rayo en la mano.

Lic. CC. En Flickr de wallig

3.2. La aldea global y el lenguaje universal actual

Desde los años sesenta, la televisión, y a partir de los noventa Internet, han acercado a todas las personasdel mundo.

En las redes sociales nos comunicamos en el acto con personas de las antípodas, con toda facilidad.

Si tienes un blog, o una página web te das cuenta de que la visitan personas de cualquier parte del mundo,personas que no conoces.

Por otro lado los medios como la televisión hacen que en todas partes del mundo se vean los mismosprogramas, y por tanto se escuche la misma música, se tengan los mismos ídolos, se tengan los mismosgustos por la moda, etcétera.

Esto es lo que llamamos "Aldea global".

El mundo del arte también unifica los estilos y los mensajes. Los artistas fluctúan en este mundo, y utilizanimágenes o formas de cualquier parte del mundo en sus composiciones.

China Cocacola de Ai Weiwei

Lic. CC. En Flikcr de esel.at

Esta realidad tiene sus ventajas y sus inconvenientes.

Inconveniente es la pérdida de la personalidad propia de los pueblos, y por tanto del imaginario social ypersonal. Ventaja la posibilidad de información y por tanto de libertad que si para todos es saludable, paraun artista es imprescindible.

4. Análisis iconográfico en obras escultóricas

Para analizar una escultura desde un punto de vista iconográfico tenemos que seguir unas pautas:

1. Identificar su forma y sus partes.

1. Materiales.

2. Ubicarlo en el espacio y en el tiempo.

1. Conocer otras obras de su autor. Buscarlas.

2. Buscar coincidencias con otros objetos, y obras de otros autores aunque sean de otrasdisciplinas artísticas.

3. Razonar su significado.

1. Podemos basarnos en diccionarios de simbología e iconología.

Vamos a hacer este ejercicio a modo de ejemplo que ya conocemos.

Lic. CC. En Flickr de Excauboi

1 . Identificar su forma y sus partes.

Tiene forma de caja cerrada por 5 de sus caras.

Partes y materiales:

En la cara delantera tiene una ventana del tipo de las ventanas de aluminio que se suelen poner enlas casas por Andalucía.

En el interior hay una luz encendida,

Lo que justifica el cable que pasa por abajo.

El soporte es un árbol.

2.Ubicarlo en el espacio y en el tiempo.

Resultado de la búsqueda en internet, hemos visto que pertenece a una exposición que hicieron estosartistas titulada: "Ventanas iluminadas. MP y MP Rosado", que tuvo lugar en el CAAC en los años2005-2006. http://www.juntadeandalucia.es/cultura/caac/programa/mprosado00/frame.htm

De la lectura del texto encontrado deduzco que son once ventanas distintas pero parecidas.

2.1. Conocer otras obras de su autor. Buscarlas.

Lic. CC. En Flickr de ferny71 Lic. CC. En Flickr de areta Lic. CC. En Flickr de juancharro

Hemos encontrado en internet muchas piezas de estos autores. Lo más fácil es hacer una búsqueda deimágenes en el buscador Google.

Hemos visto fotos de los propios autores, y encontramos que:

Se utilizan a sí mismos como modelos.

Se trata de dos hermanos gemelos.

Se parecen a las esculturas que hay encima del árbol, y uno de ellos es el que posa en la foto delhombre con plantas de costilla de Adán.

Han hechos muchos trabajos sobre la dualidad, sobre cosas que van de dos en dos, como el dibujode los estribos.

Hacen instalaciones, escultura, dibujo, fotografía y algo de pintura, así como piezas mixtas entre lasdistintas artes.

2.2. Buscar coincidencias con otros objetos, y obras de otros autores aunque sean de otras disciplinasartísticas.

Esta ventana es de Marcel Duchamp. Está en elCentro Pompidou de París. La podemos considerarun "objet trouve" o Ready made, (recuerdas lo quevimos en la unidad 2). Es posible que los MPRosado hayan visto esta obra. Aunque su sentidoes completamente distinto, pues a esta laacompañan unos textos sobre el soporte demadera verde, y no tiene contenido interior.

De la lectura de archivo pdf de la exposición"Ventanas iluminadas", hemos extraído que losautores se han basado en el texto del escritorargentino Roberto Arlt: "Las ventanas iluminadas alas tres de la madrugada".

También nos consta que se ha hecho unespectáculo de baile basado en esta obra de los MPRosado, por la Cia. Corporativa de danza, deSevilla. Se tituló. "Hay un hombre cortado en dospor la ventana".

Lic. CC en flickr de juancharro

3. Razonar su significado.

Nos hemos ayudado del texto que acompaña a la exposición y que encontramos en Internet.

Las ventanas son frontera entre lo interior y lo exterior. Representan la soledad de la sociedad, son loscubículos en los que viven las personas dentro de unas poblaciones enormes, como hormigueros. Cadaventana iluminada además es un punto de atracción para las personas que están en el exterior. Juegan conla imaginación del espectador que piensa en lo que hay en el interior. Es una metonimia, presentanfragmentos de una ciudad, nosotros imaginamos el resto.

3.1 Podemos basarnos en diccionarios de simbología e iconología.

Según el diccionario de simbología la ventana es un símbolo de: apertura, renovación, escape, transgresióny curiosidad. En el Flamenco se usa como símbolo de la femineidad y juventud.

Nos ha costado encontrar el término en un diccionario de simbología. La búsqueda en un diccionario de estetipo es necesaria, pero muchos términos, sobre todo hablando de arte contemporáneo, no losencontraremos.

Conclusión.

Ahora tenemos un conocimiento amplio de esta obra de Arte que analizamos. Si lo piensas tan solo hemos

utilizado la lógica. Hemos establecido un sistema ordenado para no perdernos. Lo que hemos buscado haresultado fácil. Lo hubiéramos hecho igual, o casi, si se tratase de un objeto no artístico.

Aquí tienes un enlace a la obra de los MP y MP Rosado: http://mprosado.blogspot.com/

Puedes hacerlo tú.

Te proponemos una obra:"Retrato en relieve" . Es deIves Kleyn y está en elCentro Pompidou de París.

Puedes buscar:

imágenes enGoogle, con elnombre del autor.

También puedesbuscar el nombredel autor en laWikipedia.

Ver si el autortiene una páginaweb propia, o quizáun blog. Algunosautores estánrepresentados enInternet por unafundación o museoque lleva sunombre.

Puedes verconceptos como oroo lapislázuli en eldiccionario desimbología.

Puedes hacer muchascosas más; sorpréndete ati mismo. Lic. CC en Flickr de Juancharro

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