Lenguaje de la imagen en movimiento 2

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Consiste en la captura de la realidad exterior eligiendo y organizando los elementos que formarán parte de la composición del contenido de la imagen

Es decir, aquello que el fotógrafo sitúa dentro de la fotografía y la porción de escena que elige captar

Elementos externos:

Tamaño

Formato

El tamaño del encuadre es lo que ocupa la imagen encuadrada, es decir, sus dimensiones.

Puede ser un tamaño grande, mediano o pequeño.

El formato es la anchura por la altura en la pantalla

Tipos: Clásico: Televisión. 4/3 Panorámico: Cine. 5/3 Palplus: Televison 16/9 Scope: Cine

Elementos internos Escala

Angulacion

Óptica

Tiempo dedicado a cada tipo de escala:

La escala es la relación entre la superficie del cuadro de la pantalla ocupada por la imagen de un objeto determinado y la superficie total del mismo cuadro. Viene determinada por el tamaño del objeto, por la distancia entre éste y la cámara, y por el objetivo usado.

Diferentes tipos de angulos en el cine: Para proporcionarle riqueza al cine, las

películas se graban con escenas en diferentes ángulos.

Esto produce diferentes efectos en el espectador.

Ángulo medio o normal: Se da cuando la cámara se sitúa a la altura de los ojos del personaje y proporciona naturalidad a la escena.

Ángulo picado: La cámara se sitúa por encima, produce un efecto de inferioridad.

Ángulo contrapicado: La cámara se sitúa por debajo, lo que produce un efecto de grandiosidad o superioridad.

Ángulo cenital: La cámara se sitúa justo encima de la acción, a 180º. Este plano no es muy utilizado.

Ángulo contrapicado absoluto: La imagen se toma totalmente desde abajo

Ángulo aberrante: La cámara graba inclinada

Ángulo imposible: Se da cuando la cámara graba desde un lugar en el que sería imposible grabar. Por ejemplo, dentro de un frigorífico.

Ángulo gusano: Se da cuando la cámara graba o enfoca al ras del suelo. 

 aLos objetivos de longitud focal corta se denominan angulares (para una cámara de 35 mm, los objetivos angulares serían los de 18 mm y los de 25 mm.). Son ópticas que abarcan un amplio ángulo de visión; muy luminosas aumentan las líneas de fuga, la perspectiva y la sensación de distancia.

Los objetivos de longitud focal larga se llaman teleobjetivos (serie de 50 mm, de 75 mm, de 100 mm, y aun mayores) Son ópticas que comprenden un reducido ángulo de visión; poco luminosas, achatan la perspectiva y la distancia entre los objetos

Con objetivos normales nos referimos a aquellos que se aproximan a la características de la visión del ojo humano; se mueven, dependiendo del formato de película, entre los 32 mm y los 50 mm

Los objetivos zooms avanzan y retroceden variando la longitud focal; se les reconoce por su relación de longitud

Plano general: Introduce al espectador en la situación, le ofrece una vista general y le informa acerca del lugar y de las condiciones en que se desarrolla la acción.

Plano panorámico general: Es una filmación que abarca muchos elementos muy lejanos. En él los personajes tendrán menos importancia que el paisaje.

Gran plano general: Es una panorámica general con mayor acercamiento de objetos o personas.

Plano general corto: Abarca la figura humana entera con espacio por arriba y por abajo

Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior se encuentra por debajo de las rodillas.

Plano medio: Limita ópticamente la acción mediante un encuadre más reducido y dirige la atención del espectador hacia el objeto.

Plano medio largo: encuadre que abarca a la figura humana hasta debajo de la cintura.

Plano medio corto:  encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de las axilas.

Primer plano: encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula. El rostro del actor llena la pantalla

Gran primer plano: cuando la cabeza llena el encuadre.

Plano detalle: Primerísimos planos de objetos o sujetos, flores, una nariz, un ojo, un anillo, etc.

Plano corto: encuadre de una persona desde encima de las cejas hasta la mitad de la barbilla

El movimiento dentro del encuadre:

En el movimiento dentro del encuadre la cámara queda fija, inmóvil, mientras los personajes se mueven dentro del cuadro (cuando se actúa se llama "puesta en escena").

El movimiento dentro del encuadre:

También se puede obtener por fragmentos, por medio del montaje y la edición –se hacen tomas de la acción desde ángulos distintos y después se montan creando continuidad dramática a la acción

Mecánicos: travelling, dolly

Ópticos: Zoom

Combinados: Dolly in, zoom in

Panneo: La camara gira sobre su propio eje.

Tilt : la camara sube o baja.

Panorámica: En los albores del cine, la cámara se limitaba a "presenciar impasible" la escena que se desarrollaba ante ella. Estaba inmóvil y todo el movimiento sucedía dentro de ese encuadre fijo. Lógicamente, el primer movimiento que la cámara experimentó fue para seguir a un personaje que "se salía" del encuadre. Así nació la panorámica.

Tipos

Funciones

Panorámica horizontal: Movimiento de derecha a izquierda o viceversa.

Panorámica horizontal de seguimiento: es el movimiento de cámara más común. Se hace un seguimiento del sujeto que se mueve.

Panorámica horizontal de reconocimiento: se hace un recorrido lento por la escena para permitir al espectador que se fije en todos los detalles del escenario. Puede crear dramatismo y expectación o puede servir para mostrar cierta decepción.

Panorámica horizontal interrumpida: consiste en un movimiento largo y suave que se detiene de repente para crear un contraste visual. Se emplea en situaciones dramáticas o lacónicas.

Panorámica horizontal en barrido: el barrido es una panorámica rápida que produce una seria de imágenes gransitorias generalmente borrosas.

Panorámica vertical: Movimiento de arriba abajo o viceversa

 Acompañamiento de un personaje u objeto en movimiento.

Creación de un movimiento ilusorio en un objeto estático.

Descripción de un espacio o acción. 

Definición de las relaciones espaciales entre dos elementos de la acción (entre dos persona­ jes o entre un personaje y un objeto).

 Relieve dramático de un personaje u objeto destinados a tener un papel importante en el desarrollo de la acción.

 Expresión subjetiva del punto de vista de un personaje en movimiento.

Expresión de la tensión mental de un personaje

Movimiento de la camara sobre un vehículo. Sigue a un personaje o funciona para planos descriptivos.

Acercamiento o alejamiento de la cámara mecanico hacia delante o hacia detrás o en línea recta, similar al zoom.

La diferencia entre el travelling y el zoom esta sencillamente en que el travelling se desplaza y siempre abarca el mismos angulo de vision en la imagen, en cambio, el zoom gracias al movimiento de las diferentes lentes aumenta la imagen pero el angulo de vision en la imagen va disminuyendo conforme va aumentando la imagen.

Dentro del tiempo va a haber una serie de conceptos:

Adecuación: cuando el tiempo real y el tiempo cinematográfico son los mismos.

Alargamiento: Se produce por manipulación, para acelerar o retardar los acontecimientos, reproducir paso a paso o cambiar el orden de los sucesos de cara a presentar al espectador una visión intencionada y distinta del acontecimiento.

Condensación: se suprime una parte del relato que el espectador debe suplir con su imaginación. Se llama también elipsis.

Hacia atrás y hacia el futuro en el tiempo: Con el «flash­back» (tiempo pasado), se relata lo que ya ha sucedido. Con el «flash­forward» (tiempo futuro), lo que está por venir.

Distensión: cuando el director alarga la escena más de lo que dura en tiempo real. Así le da un tono más metafórico o intenta que el espectador se fije más en los detalles

Tiempo real. El que tarda en ocurrir un acontecimiento en la realidad. Una muerte en tiempo real vista en un noticiario de televisión se desarrolla en fracciones de segundo.

Tiempo de filmación. El tiempo que se tarda en filmar, «rodar», una escena

La estructura narrativa en el cine se divide en:

Arranque

Nudo

Desenlace

El arranque: Es preciso que contenga tensión emotiva, carácter visual, dinamismo, para que capte la atención. Tambien debe presentar el conflicto, a los personajes sus problemas, en resumen presentar la historia.

Nudo o desarrollo: Es la parte mas larga y densa de la historia,es donde se desarrolla toda la trama entre los personajes. Para que una idea este bien desarrollada es preciso que contenga carácter emotivo, fuerzas convergentes y unidad narrativa

La culminación o desenlace: Es el “climax” o desenlace de la acción desarrollada en el nudo que encuentra su final en el desenlace. Es la culminación logica a toda la historia anterior.

El sonido aumenta la impresión de realidad.

Dota al filme de continuidad sonora.

Es un mecanismo para conseguir unidad.

Clasificación del sonido:

El ruido: Naturales, humanos…

La música.

La palabra y los diálogos.

Funciones del sonido:

1. Función rítmica: La música se emplea como contrapunto

de la imagen. La duración de la imagen y de la frase

musical son exactas. a) Reemplazar un ruido real. b) Resaltar un movimiento.

2. Función dramática:

La música se emplea como un elemento que puede ser útil para que el espectadorcomprenda el significado de la acción

El montaje es el proceso que se utiliza para ordenar los planos y secuencias de una película. La manera de colocar los diversos planos puede cambiar completamente el sentido, y por lo tanto el mensaje, de una película.

En el montaje se hace casi toda la película. Se cambian secuencias, se suprime lo que no gusta, se añade o se acorta el ritmo

Montaje narrativo

Montaje expresivo

Montaje ideológico

Montaje creativo

Fotograma: cada una de las imágenes individuales captadas por cámaras de video y registradas analógica o digitalmente

Plano: un plano es una tira continua de película cinematográfica, creado a partir de una serie de fotogramas, que corre por un período interrumpido de tiempo. Los planos son generalmente filmados con un simple cámara y puede ser de cualquier duración.

Escena: La escena es una unidad de acción-situación, que sucede en un mismo espacio y tiempo, y sirve para explicar o modificar algún aspecto de la evolución de personajes y tramas. La misma palabra expresa la idea de lugar en el que sucede algo

Secuencia: La secuencia es un conjunto de escenas que mantienen entre sí un vínculo narrativo, que forman parte del desarrollo de una misma idea. La misma palabra expresa la idea de sucesión de situaciones