Lenguaje Cinematográfico - … · Montaje paralelo: se cuenta dos o más historias a la vez....
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Lenguaje Cinematográfico Por R.I.SA
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Lenguaje
Cinematográfico Por R.I.SA
El Lenguaje Cinematográfico Los primeros intentos para desarrollar la narración de un tema a través de la
imagen en movimiento dan origen a una nueva forma de transmisión
simbólica por medio de la cinematografía.
Esta nueva forma de narrativa se conoce como lenguaje cinematográfico.
Hay tres pioneros en la elaboración de este nuevo lenguaje:
-George Méliès
-David W. Griffith
-Sergei Eisenstein
Georges Méliès
-Nació el 8 de diciembre de 1861
en el boulevard Saint-Martin de París.
-Director de teatro y actor.
Entró en contacto con el mundo del ilusionismo
Al frecuentar la “Egyptian Hall”,
sala de variedades dirigida
por el célebre mago Maskelyne.
En 1888 compro el teatro “Robert Houdin”
Hacia finales de 1896 Méliès rodó por primera vez una película “fantástica” denominada Escamoteo de una dama
David Wark Griffith Creador del lenguaje cinematográfico
Técnicas Primer plano, flashback.
También: El fuera de campo, el principio de
simetría y el eje vertical.
Montaje paralelo: se cuenta dos o más historias a
la vez.
Flashback-Son dos imágenes pero una lleva a la otra al pasado del personaje.
Elementos heurísticos del lenguaje cinematográficos:
El principio de la simetría-Es la existencia de repeticiones significativas a lo
largo del relato.
Fuera de campo- Es todo aquello que no se ve en la imagen , pero que sugiere
al espectador que ese espacio está ahí y que tiene que ver con lo que está
sucediendo en la pantalla.
Eje vertical-Es la intervención de un significado en donde lo particular conecta
con lo trascendente, y el suceso se convierte en el destino.
Sergei Mikaillovich Eisenstein Nació en Riga Letonia en 1898, estudió arquitectura.
1929-Ingresó al Teatro Obrero y poco después fue nombrado director.
Películas:
La huelga (Stachka, 1924).
El acorazado Potemkin.
Octubre (Oktiabr, 1927).
¡Que viva México ( 1931).
El montaje de Eisenstein Rompe con los moldes tradicionales del montaje en la película El acorazado
Potemkim, describe como montaje intelectual o montaje ideológico a los objetos
y personajes que entran y salen, provocando el desconcierto del espectador
llevando así a preguntarse qué es lo que sucede en la pantalla.
Los movimientos en el cine
Movimientos dentro del aparato Capaces de
reproducir
con exactitud
el movimiento
de los sujetos
filmados.
Movimientos del aparato sobre sí mismo
Movimientos externos, provocados fuera de la máquina
Los fundidos FUNDIDO
ENCADENADO
