BENEMÉRITO INSTITUTO NORMAL DEL ESTADO“GRAL. JUAN CRISÓSTOMO BONILLA”

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR

CURSO:

“Educación Artística (Artes visuales y teatro)

ALUMNAS:

- Cordero Ortiz Montserrath No. 11

- Ibargüen Castillo Andrea Evelyn No. 23

- Morales Ortega Rebeca No. 29

- Morales Vega Guadalupe No. 30

- Ramírez Villarauz Ana Cristina No. 35

MAESTRA:

Patricia Ortiz Carrasco

SEMESTRE:

6° “A”

3. CUATRO DISCIPLINAS ARTÍSTICAS COMO

LENGUAJES DE LAS ARTES

El presente apartado está dividido en cinco temas.

Propósito identificar algunossistemas de enseñanza quepermanecen hasta nuestrosdías.

ANTECEDENTES HISTÓRICOS

DE LA ENSEÑANZA DE LA DANZA

¿POR QUÉENSEÑAR DANZA?

se muestran otrasaportaciones que estadisciplina brinda a losestudiantes de educaciónbásica, aparte del desarrollode emociones y sentimientos.

Contenidos fundamentales en la

enseñanzade la danza en el

sistema educativo básico

Tendencias de la enseñanza

de la danza en la educación básica

El campo de la enseñanza de la

danzaen la educación básica mexicana

El desarrollo histórico de la danza se relaciona con lafunción social que ésta ha desempeñado en cada época.

Prehistoria

Ritual mágica

Época renacentista

Danza como espectáculo

Danza clásica

Ballets de las cortes

Ballet Cómico de la Reina

Época absolutista francesa

Orígenes de la enseñanzaformal y académica de ladanza

Primera Academia Real de laDanza

El ballet romántico se consolidó durante la primeramitad del siglo XIX

En este periodo se incluyeron los bailes conzapatillas de punta

En la segunda mitad del siglo XIX ocurre una crisis en el ballet europeo y se consolida la escuela rusa.

En el siglo XX la danza moderna se establececomo una nueva propuesta que rompe con algunasde las tradiciones de la danza clásica.

Se caracteriza por proponer temas de actualidad y de interés social

Este breve recorrido pone de manifiesto que laenseñanza de la danza ha tenido un vínculoimportante con el perfeccionamiento de lastécnicas en distintas latitudes

Al referirnos al campo de la enseñanza de

la danza se abre un espacio de posiciones

y disposiciones en las que son diversos los

actores que intervienen como profesores,

alumnos, instituciones, planes y programas

de estudio.

Desafortunadamente este campo es poco

abordado por investigaciones o textos relacionados

con su enseñanza e historia comparación de otros

campos.

El acercamiento al campo de la danza en la educación básica ha inducido a la búsqueda de investigaciones. Los semilleros fundamentales se ubican en los trabajos de las escuelas profesionales de danza, en las tesis de la Universidad Pedagógica Nacional (UPN) y en textos extranjeros.

Los alumnos del nivel educativo básico reciben múltiples beneficios al transitar por la experiencia

de la danza y la expresión corporal

El cognitivo El físico

El

emotivo-expresivo

El socio-cultural.

Favorecen aspectos

como:

Gardner (1994)11 estableció la existencia de ocho inteligencias:

Se Se ha asociado con la inteligencia corporal-kinestésicadebido a que por medio del movimiento del cuerpo ysus sensaciones se pueden resolver problemáticas yadquirir nuevos aprendizajes.

También es el reflejo de las tradiciones,

usos y costumbres de una población

específica.

El cuerpo es un territorio que nos permite expresar

nuestras formas de pensar, sentir y actuar

Elementos importantes para las cualidades del movimiento

1. El peso

2. La fuerza muscular

3. El matiz abre dos vías: los movimientos con

acento fuerte y con acento débil.

4. La intencionalidad

En la danza y la expresión corporal intervienen en el cuidado del cuerpo de los estudiantes.

La práctica del movimiento hace posible que el alumno:

Conozca y reconozca su

cuerpo.

Las posibilidades anatómicas que tiene.

Su expresividad.

La relación que guarda

con el cuerpo de los otros.

La danza contribuye a…

Al fomento y refuerzo de valores y actitudes

Los cuatro pilares son:

1. Aprender a conocer

2. Aprender a hacer

3. Aprender a vivir juntos

4. Aprender a ser.

No hay un consenso general de lo

que deben adquirir los

estudiantes y por eso se

presentan alternativas

fundamentadas por Ferreiro y

Lavalle (2006) y Frega (2006)

• Exploración de conceptos de movimiento

agrupados en un alfabeto que facilitan su aprendizaje

• Exploración que enriquece con el apoyo cognitivo y

visual de los símbolos

permitiendo el procesamiento intelectual de la

experiencia Kinética

• Impulsar la creación de frases de movimiento registrando

partituras sencillas y la interpretación

creativa y expresivamente.

Este proceso pretende que logren adquirir un vocabulario verbal y

simbólico para observar, identificar y registrar los

movimientos y cualidades

Es necesario discutir y valorar el propio trabajo aludiendo a

una apreciación limitada al gusto

El movimiento expresivo y rítmica corporal Frega

Rítmica corporal

• Corresponde al ordenamientos psicomotrices, encuadramientos rítmicos y métricos acorde al tempo musical, la ejercitación del esquema corporal, el desarrollo de la lateralidad, la ubicación del sujeto en el espacio toral y parcial

El movimiento expresivo

• Tiene como función el cultivo de las posibilidades plásticas corporales, manifestación corporal de sentimientos y sensaciones y el gesto individual y colectivo

Para la enseñanza de la danza y la expresión corporal

Es ideal comenzar con el conocimiento y

reconocimiento del cuerpo dando lugar a

ejes de conocimientos.

El alumno siempre tendrá que jugar un papel

activo al adoptar el rol de corógrafo y

ejecutante

Ejes de

conocimiento:1.- Conocer y reconocer su cuerpo y la relación que guarda con otros

2.- Conocer los elementos de la danza como elementos rítmicos:; elementos

espaciales: desplazamientos, direcciones, niveles, diseño de

trayectorias y dimensiones con ayuda de la cruz direccional.

3.- Conocimientos de los lementos de la dinámica del movimiento permitirá realizar acciones

significativas y expresivas ya que introducen sensaciones, emociones y sentimientos en las

frases de movimiento

4.-Conocimiento sociohistórico , permitirá conocer el desarrollo

histórico de la danza, la función que ha desempeñado en la sociedad, el

conocimiento de la clasificación por géneros

TENDENCIAS DE LA ENSEÑANZA DE LA DANZA

• La enseñanza de repertorios de la danza mexicana

• La enseñanza de la danza que privilegia el movimientocorporal expresivo y creativo

• La enseñanza de la danza que promueve el desarrollode la diversidad cultural

Enseñanza de los repertorios de las danzas tradicionales o folclóricas

CARACTERÍSTICAS

Difunde el patrimonio cultural intangible (repertorios de la danza mexicana)

• Contribuye a reforzar la identidad nacional.

• Permite el conocimiento de la diversidad cultural y dancística de la nación.

• Contribuye a la preservación de las danzas y bailes de las comunidades.

Su finalidad es…

La adquisición de conocimientos disciplinarios relacionados con el repertorio dancístico mexicano:

Pasos Secuencia de movimientos

Coreografía Utilería

Accesorios Música

Profesor- alumno

*Se focaliza en el montaje de los movimientos de un repertorio

*Es un receptor pasivo que ejecuta las indicaciones del profesor

Modelo de enseñanza

Anteriormente

La danza ha sido vinculada con celebraciones

como la conmemoración de la revolución mexicana etc.

Actualidad

Conocimiento de los repertorios dancísticos

mexicanos y a la valoración del

patrimonio cultural de México

Modelo de enseñanza

Establece las siguientes competencias:

Expresión por medio del cuerpo en diferentes situaciones con acompañamiento del canto y la música.

Expresión a través de la danza, comunicando sensaciones y emociones.

Explicar y compartir con los otros las sensaciones y los pensamientos que surgen en él al realizar y presenciar manifestaciones dancísticas

Yañez (2003)

Propone un manual de ejercicios lúdicos que favorecenel desarrollo del ritmo y la coordinación como parte de laenseñanza de la danza folclórica en niños de preescolar

Cruz (2007)

La propuesta consiste en un taller dividido en tres etapas:

Una con ejercicios de psicomotricidad

La segunda con ejercicios de acercamiento a los elementos de la Danza Folclórica Mexicana

La tercera la ejecución de danzas

Enseñanza de la danza que privilegiael movimiento corporal expresivo y creativo

Características

Tiene como antecedente y fundamento teórico los trabajos relacionados con la expresión corporal

Su finalidad se ubica, en los alumnos por las experiencias significativas

Promueve el desarrollo de la sensibilidad corporal, la imaginación, la creatividad, las capacidades físicas del alumno y fomenta el trabajo colaborativo

ASPECTOS FUNDAMENTALES DE LA EXPRESIÓN CORPORAL

La sensibilización (sentidos)

Dominio del cuerpo por medio de su conocimiento cada vez más profundo y de su entrenamiento consciente

Conocimiento y aprendizaje del manejo y dominio de la rítmica corporal (espacio-tiempo-energía)

Empleo de la música como estímulo de la creación

Profesor-alumno

*Guiar a los estudiantes por experiencias estéticas, artísticas y corporales significativas

*Diseñen sus propias frases de movimiento y pequeñas coreografías

*Agente activo que participa en la creación de un trabajo colaborativo

Plan de estudios

Ejes

Sensibilización

creación

Apreciación Contemplación

Expresión contextual

ización

Enseñanza de la danza que promueve

el desarrollo de la diversidad cultural

Tiene como bases la educación para…

• Reforzar la tolerancia y el respeto a la diversidad étnica

• Desarrollo multicultural

• Atención a problemáticas socioculturales de una población determinada

Finalidades

Crear un ambiente sano en la escuela

Combatir la obesidad, la violencia y las drogas

Ofrecer vías que canalicen la energía de los alumnos en actividades creativas

¿Que nos ofrece la danza a los docentes?

Elementos de comprensión del conflicto cultural y las formas de interacción escolar en contextos de diversidad

Herramientas para intervenir, por medio de herramientas creativas, en contextos de violencia