LA IMPROVISACIÓN TEATRALI- Después de haber analizado  la información:

    Explica que entiendes por improvisación teatral.

    Selecciona 3 características que consideres las más importantes del tema y explica por qué, en

forma breve.

    Existen 5 cosas que se deben evitar en una improvisación; selecciona 2 que creas más

frecuentes y explícalas.

II- Después de ver el video; describe de que se trata la improvisación, que elementos usan los

actores en su trabajo y un comentario

     personal.

Recuerda que debe ser presentado  en hoja bond A4, escrito a mano, en forma  ordenada, con buena

letra y mucha limpieza. El trabajo es personal. No se aceptarán copias. Todos los reportes de arte  se

entregarán a la siguiente clase.

IMPROVISAR (De improviso). Hacer algo de pronto, sin estudio ni preparación. Real Academia

Española ©

La improvisación es una técnica escénica que permite contar historias que se generan y

desarrollan en el momento mismo de actuarlas. El improvisador es al mismo tiempo

dramaturgo, director y actor de la obra en el preciso momento en el que va representando.

La espontaneidad tiene el poder de liberar el potencial creativo y a la vez añade un elemento

de riesgo que da aún más valor al trabajo. En la improvisación, este proceso se realiza

cooperando, ya que la técnica se basa en 'aceptar'. Como nada existe hasta que los actores lo

proponen, crear una escena supone que todos estén de acuerdo en cuanto a dónde están,

quiénes son y que está sucediendo. Los improvisadores deben aceptar las propuestas de sus

compañeros y sumar, es decir, construir sobre ellas. Por tanto, la escucha y aceptación son tan

importantes como el trabajo en equipo.

Es importante señalar que la actuación puede desarrollarse en tres niveles del espacio: inferior,

medio y superior.

Esta forma de teatro se presenta en la actualidad no solo como un ejercicio de formación para

los actores, sino como un producto terminado, en el que los actores y el público – que participa

dando sugerencias sobre situaciones, personajes, lugares, etc. en los que se desenvuelve la

acción – van "descubriendo" la trama de la historia que cobra vida en el escenario.  Cada

función es diferente: no hay ensayos previos, ni guion, ni elementos técnicos o escenográficos,

sólo la imaginación y la destreza de los actores-improvisadores que producirán una creación

única y espontánea.

COSAS QUE SE DEBEN EVITAR EN LAS IMPROVISACIONES

De personajes:

Cuando el participante elige o

lo eligen siempre como el

mismo personaje para jugar.

Ejemplo: “Jorge siempre

juega de ladrón”.

De conducta:

Si frente a distintos estímulos

se mantienen iguales

Ejemplo: “El gordo siempre

es enojón, no importa el

respuestas de acción. personaje que realice”.

De  palabras :

La vida no es solo palabras y

palabras, traten en las

improvisaciones hacer

silencios

Sug. :utilizar los tiempos que

tiene el silencio para

expresar en algunos casos

mucho más que la palabra

De Rítmica :

a) Las respuestas son

verbales, sin variaciones

rítmicas.

b) Todos los personajes tienen

el mismo ritmo de actuación

que el del actor que los

representa.

Aplicar niveles distintos a las

frases le imprime más ritmo a

la escena

Ejemplo: el actor es el mismo

cuando hace un payaso, un

médico, un campesino, etc., y

todos los personajes hablan,

caminan y se mueven igual

que el actor.

De Intenciones.

Cuando se realizan las

devoluciones terminado los

juegos muchos suelen decir,

que hubieran hecho tal o cual

cosa, pero se cohibieron.

Es más fácil al coordinador

pedir que bajen la sobre

actuación a exigir que sobre

actúen.

Como jugadores deben hacer en las improvisaciones todo lo que se les ocurra, será función del

coordinador decir si está bien o mal, que lo sigan haciendo o no.

Si entendemos la actuación como un juego de juegos donde el intérprete utiliza todos los

medios a su alcance para recrear un personaje, impulsar un conflicto o desarrollar una

situación establecida, una de las vías fundamentales para participar en ese complejo juego

es, sin duda, la improvisación.

La vida es un ejercicio de improvisación y si el intérprete quiere ser capaz de trasmitirla,

desde un escenario o frente a una cámara, debe familiarizarse con los distintos elementos

y fórmulas que confluyen en el código de la interpretación actoral. Porque la improvisación

es el puente idóneo para llegar a la piel de ese personaje que debemos hacer nuestro, o

para entender los elementos que integran y dan sentido a una secuencia o escena.

Improvisar, incluso, para inventar lo que no se escribió o potenciar lo que llamamos la

dramaturgia del actor: la capacidad que tiene un intérprete para crear más allá de las

pautas que marca el guión.

La improvisación, pues, una materia imprescindible que este título de Experto en Arte

Dramático Aplicado abordará desde diversos ámbitos, siempre prácticos, para acercar al

alumno a uno de los pilares básicos de la técnica actoral.

Distribución en sesiones de 2 h. 30 m.

PRIMERA SESIÓN:

Introducción a las técnicas de improvisación. La comedia dell’Arte: improvisar desde el

arquetipo y su traslación a la escena actual. La farsa como juego. Práctica de una

situación establecida a partir de la elección de roles.

SEGUNDA SESIÓN:

Antes de que se abra el telón. Ejercicio de improvisación de creación del prólogo de una

propuesta teatral, trabajo práctico de creación de ANTES DEL SILENCIO: HAMLET.

TERCERA SESIÓN:

La improvisación para la creación de un personaje. El personaje y el actor. Hamlets/

Ofelias/ Anas/ Ricardos III. Trabajo práctico de variaciones sobre un mismo personaje.

HAMLET (ACTO II, esc. IV). RICARDO III (ACTO I, esc. I). La improvisación como puente

hacia el presente.

CUARTA SESIÓN:

Sobre el método Layton y Stanislavski. El trampolín del actor, el porqué del actor.

Características y vigencia. Trabajo práctico sobre una situación determinada.

QUINTA SESIÓN:

La improvisación como punto de partida para la creación de textos en el ámbito docente. El

trabajo con adolescentes y jóvenes. El actor/persona como vehículo dramatúrgico.

SEXTA SESIÓN:

La improvisación como juego. Claves para la desinhibición y el desarrollo de recursos

técnicos. Los códigos y elementos fundamentales para el desarrollo lúdico de una

propuesta teatral.

 

BIBLIOGRAFÍA GENERAL:

STANISLAVSKI, CONSTANTIN. La construcción del personaje. Alianza. Madrid, 2002

LAYTON, WILLIAM. ¿Por qué? Trampolín del actor. Fundamentos. Madrid, 1990

JOHNSTONE, KEITH. IMPRO. Improvisación y el teatro. Cuatro vientos. Santiago de

Chile, 1990

KOLDOBIKA, VÍO. Explorando el match de improvisación. Ñaque. Ciudad Real, 1996