La Col·lecció Eines d’Internacionalització · es va comunicar cap llistat d’acreditats...
36
Transcript of La Col·lecció Eines d’Internacionalització · es va comunicar cap llistat d’acreditats...
2
Informació recollida i tractada per l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC)
Els continguts d’aquesta publicació estan subjectes a una llicència de reconeixement no comercial 3.0 de Creative Commons. Se’n permet la còpia, la distribució i la comunica-ció pública sense ús comercial, sempre que se’n citi la font. La llicència completa es pot consultar a http://creativecom-mons.org/licenses/by-nc/4.0/legalcode
Catalan ArtsInstitut Català de les Empreses Culturals (ICEC)Passatge de la Banca, 1-308002 BarcelonaTelèfon: 933 162 [email protected]
Març 2017
Dipòsit legal B 4087-2015
La Col·lecció Eines d’Internacionalitzacióde Catalan Arts
Catalan Arts és la marca d’internacionalització de les empreses culturals i creatives catalanes dels àmbits de la música, les arts escèniques, el llibre, les arts visuals i la cultura digital, impulsada des de l’Àrea de Mercats de l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC).
Catalan Arts serveix d’imatge paraigua per promoure la presència de creacions i empreses catalanes a mercats i fires internacionals. A més, ofereix tot tipus de materials i recursos tant als professionals catalans que volen desenvolupar els seus projectes internacionalment com als professionals d’altres països que cerquen produccions artístiques per als seus festivals o espais culturals.
La Col·lecció Eines d’Internacionalització recull aquestes publicacions que inclouen recopilatoris de música, mapatges, directoris d’empreses i els informes d’assistència a fires, festivals i mercats internacionals.
Consulta aquests materials a www.catalanarts.cat
Sumari 3
Informes de fires, festivals i mercats internacionals
setembre - octubre 2017
Belgian Jazz Meeting 5Brussel·les (Bèlgica) , 1 - 3 de setembre de 2017 MÚSICA
Crossroads Festival 7Roubaix (França), 14 - 17 de setembre de 2017 MÚSICA
Reeperbahn Festival 9Hamburg (Alemanya), 20 - 23 de setembre de 2017 MÚSICA
Feria Internacional de Teatro y Danza 11Osca (Espanya), 25 - 28 de setembre de 2017 ARTS ESCÈNIQUES
Documenta 14 13Kassel (Alemanya) / Atenes (Grècia), 8 d'abril - 17 de setembre de 2017 ARTS VISUALS
Berlin Circus Festival 14Berlin (Alemanya), 24 d'agost - 2 de setembre de 2017 CIRC
Freedom Festival 16Hull (Regne Unit), 1 - 3 de setembre de 2017 ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Performance Internationale Kulturbörse Paderborn 18Paderborn (Alemanya), 4 - 5 de setembre de 2017 CIRC
Out There Festival 20Great Yarmouth (Regne Unit), 15 - 17 de setembre de 2017 ARTS ESCÈNIQUES
LIBER 22Madrid (Espanya), 4 - 6 d'octubre de 2017 EDICIÓ
PAMS- Performing Arts Market Seoul 24Seül (Corea del Sud), 14 - 19 d'octubre de 2017 ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Sumari 4
MaMa Event 26París (França), 18 - 20 d'octubre de 2017 MÚSICA
Busan International Dance Market (Bidam) 28Busan (Corea del Sud), 20 - 24 d'octubre de 2017 ARTS ESCÈNIQUES
Womex 30Katowice (Polònia), 25 - 29 d'octubre de 2017 MÚSIQUES DEL MÓN
Indiecade Europe 32París (França), 30 - 31 d'octubre de 2017 VIDEOJOCS
English Folk Expo 34 Manchester (Regne Unit) , 19 - 22 d'octubre de 2017 MÚSICA
5
Belgian Jazz Meeting MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2005 • Periodicitat: biennal • Dates següent edició: 2019 • Espais: Teatre Marni i Centre cultural de
Flagey • Artistes / companyies programades: 12• Professionals / empreses acreditades:
131• Professional• Nacional • Gratuït, amb invitació
Organització
Museact asblwww.museact.beBld Léopold II, 153. Brussel·les Tel.: +32 253 89 [email protected]
Contacte
• Paméla Malempré (Museact) • Liliana Graziani (WBM)
Descripció general
El Belgian Jazz Meeting és una fira biennal dedicada al sector del jazz de Bèlgica que té l’objectiu de crear una plataforma internacional per als artistes belgues de jazz i promoure el sector més enllà de les fronteres nacionals. És un esdeveniment organitzat per la regió de Flandes, la de Valònia i la ciutat de Brussel·les, fet excepcional que el destaca com a una de les poques apostes conjuntes entre les dues regions més importants de Bèlgica. Aquest esdeveniment dura tres dies, està ben organitzat i permet el contacte entre professionals internacionals.
Aquest any, el format del Belgian Jazz Meeting ha estat el mateix que fa dos anys. Es tracta d’una sèrie de showcases de 30 minuts, on 12 grups (6 valons i 6 flamencs), seleccionats per un jurat internacional, professional i especialitzat, presenten una mostra de les seves últimes composicions al llarg dels tres dies, amb actuacions de diversos grups per dia.
La participació aquest any ha estat de 81 professionals belgues i 50 professionals estrangers. Els països estrangers que han participat han estat: Alemanya (4); Àustria (2); Bòsnia-Hercegovina (1); Canada (1); Catalunya (1); Estònia (1); Finlàndia (2); França (8); Hongria (1); Islàndia (1); Lituània (3); Luxemburg (2); Noruega (3); Països Baixos (9); Polònia (2); Portugal (1); Regne Unit (3); Rússia (2); Eslovènia (1); Suïssa (1); Turquia (1). La participació, per tant, ha estat força variada.
El festival genera una atmosfera informal i desenfadada, que afavoreix l’apropament entre músics i agents professionals. Hi ha representants d’organitzacions institucionals com la Federació Wallonie-Bruxelles, Flanders Arts Institute, periodistes, mànagers i agents de segells discogràfics independents i músics, entre altres perfils professionals. Els espais de trobada, com, per exemple, el bar o espais amb taules i cadires per seure i parlar, han facilitat l’apropament dels participants.
Participació catalana
En aquesta edició hi va participar una delegada en representació de Jazz al Port i el Taller de Músics. Això no obstant, no hi havia artistes catalans. El Belgian Jazz Meeting no està dirigit a la participació artística dels grups de jazz catalans, o internacionals en general, ja que només hi participen formacions belgues, ja que l’objectiu és mostrar el seu treball a programadors estrangers.
1 – 3 de setembre de 2017Brussel·les (Bèlgica)
Informe Belgian Jazz Meeting 2017
6
Valoració
Malgrat que no hi puguin participar artistes catalans, sí que és recomanable que les empreses de management catalanes, sobretot aquelles que representen a grups de música de jazz, hi participin com a professionals internacionals. Els contactes que es poden fer en el Belgian Jazz Meeting i el negoci que en pot derivar és certament recomanable. Així ho corroboren les empreses catalanes que hi han participat en edicions anteriors. Per a l’ICEC també és una eina molt bona per a l’actualització de la base de dades del sector del jazz i per continuar fent networking del que poden sorgir futurs projectes de col·laboració.
Núria Bultà, ICEC Brussel·lesSetembre de 2017
Informe Belgian Jazz Meeting 2017
7
Informació tècnica
• Any de creació: 2016• Periodicitat: Anual• La Condition Publique a Roubaix• Participació internacional• 300 professionals acreditats d• 8 conferències, tallers i speed-meetings • 31 showcases, dels quals 5 de fora de
França• Més de 2.500 espectadors• 9 regions franceses i europees
representades• Showcases foren oberts al gran públic • Acreditació gratuïta pe als
professionals• De pagament per al gran públic
Organització
IBIC- Brigade d’Intervention Culturellec/o La Condition Publique - Labo 137 14 place Faidherbe 59100 RoubaixTel.: +33 625 068 747www.reseau-raoul.com
Contacte
• Hervé Leteneur (Coordinador)
Descripció general
Del passat 14 al 17 de setembre va tenir lloc a Roubaix, al costat de Lille, la segona edició del Crossroads Festival. Un festival de showcases europeu que té com objectiu principal donar a conèixer els nous talents de la regió francesa en la qual es fa, els Alts de França (Hauts de France), la capital de la qual és Lille, de la resta de França i d’Europa. Durant quatre dies es van acollir professionals del sector de les músiques actuals per participar a activitats de networking, showcases, debats, conferències i speed-meetings. El festival dóna importància i posa en valor a l’’”Europa de les regions” i a la diversitat musical de cadascuna d’aquestes.
El festival està organitzat per la BIC (Brigade d’Intervention Culturelle), una associació que treballa des de fa 17 anys per l’exportació de les músiques actuals regionals i que col·labora amb altres esdeveniments professionals del territori francès com el MaMA Event de París o el festival Trans Musicales de Rennes.
Durant els quatre dies de festival van actuar 31 formacions musicals, 30 minuts cadascuna, amb estils tan diversos com la música electrònica, el hip-hop, el pop, el rock, el metal, la chanson, el jazz, el soul i el groove. Un 16% de les formacions venien de fora de França, majoritàriament de Bèlgica i Luxemburg, i van comptar amb la presència de més de 2.500 espectadors, segons dades de l’organització.
Al gran públic present s’han d’afegir els 300 professionals acreditats, l’acreditació dels quals fou gratuïta. La majoria provenien de la regió geogràfica d’Alts de França i de Bèlgica. Entre els professionals acreditats es pot destacar la presència de responsables del Bureau Export de la Musique Française, el Flanders Institute, Music:LX (Luxemburg), Wallonie Musique Danse, representants de xarxes de músiques actuals de diferents regions franceses com el R.A.O.U.L. o Le PATCH, agències de booking, productores, periodistes, delegats de la SACEM (SGAE francesa) o l’ADAMI, entre d’altres.
L’activitat professional de conferències i trobades, organitzades per Le PATCH i el R.A.O.U.L., es va concentrar entre el divendres 15, dedicat als artistes i com treballar el seu desenvolupament, amb tres de les quatre conferències dedicades a la internacionalització, i el dissabte, 16 que es va concentrar en les estratègies d’exportació per als artistes. Com a complement de l’activitat professional, el dissabte a les 16:45h l’Eurometropole va convidar als professionals a un còctel de presentació de la seva temporada cultural.
14 – 17 de setembre de 2017Roubaix (França)
Crossroads Festival MÚSICA
Informe Crossroads 2017
8
Per tal de poder dur a terme aquesta segona edició es van fer acords de col·laboració amb la Ferarock, Radio Campus France, FRANF i el Tour de France du Développement d’Artistes, entre altres. A més, l’espai on es duu a terme, La Condition Publique, és un equipament emblemàtic del nord de França, una antiga fàbrica tèxtil que ha esdevingut un centre de creació amb un fort ancoratge territorial
Participació catalana
A part de la presència de la responsable de l’oficina de l’ICEC a París no hi va haver cap altre delegat català.
Valoració
Aquesta segona edició del Crossroads Festival ha guanyat en tot, tant pel que fa a la presència de professionals, com des del punt de vista del gran públic present als concerts. La qualitat dels projectes artístics proposats pels partners foren ben acollits pels professionals presents, així com el contingut de les conferències i tallers proposats divendres i dissabte. L’acollida per part de l’equip de Crossroads fou impecable i els mitjans de comunicació també s’han fet ressò de l’esdeveniment. Com a últim punt també comentar que no es va comunicar cap llistat d’acreditats però, un cop allà, no era un hàndicap, ja que tots els professionals estaven concentrats al mateix espai i l’intercanvi de targetes fou molt senzill.
Per tant, a poc a poc, les perspectives són bones pel que fa al futur i a la utilitat de l’esdeveniment com a trampolí per ajudar als artistes novells i en vies de professionalització. El festival té previst desenvolupar més connexions en les properes edicions amb espais de Roubaix, com la Cave Aux Poètes, l’Eurométropole Lille-Kortrijk-Tournai, de la regió Hauts-de-France i possibles connexions amb Catalunya. Aquesta fou la raó de la prospecció ja que Hervé Leteneur està interessat en treballar amb artistes i professionals de Catalunya i a més està molt ben connectat a nivell francès, per exemple amb el festival Transmusicales de Rennes.
Pel que fa als punts negatius, podem destacar la manca d’organització dels speed-meetings, ja que foren gairebé inexistents i no hi havia cap graella d’informació d’horaris de presència de cadascun dels professionals. La part organitzativa prèvia a l’arribada també va ser difícil, però un cop allà tot fou perfecte. L’últim punt negatiu és que el festival té lloc les mateixes dates que el Mercat de Música Viva de Vic i pot complicar la mobilització del sector musical català durant les dates del mercat estratègic.
Esperem doncs, de cara al 2018, poder crear dinàmiques de col·laboració entre l’ICEC i el festival per tal d’obrir perspectives de desenvolupament a artistes catalans en aquesta regió francesa i després servir com a plataforma de desenvolupament a nivell francès i europeu.
Eva Colom Valageas - ICEC ParísOctubre de 2017
Informe Crossroads 2017
9
Reeperbahn Festival MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2006• Anual • Propera edició: 19 – 22 de setembre de
2018• 40.000 visitants• 4.400 delegats internacionals provinents
de 57 països• Més de 800 activitats en 70 espais,
bàsicament al voltant de la zona de la Reeperbahn
• Públic professional (conferències, showcases) i públic general (concerts)
• Participació internacional • De pagament
Organització
Reeperbahn Festival Conferencec/o Inferno Events GmbH & Co. KGNeuer Pferdemarkt 1D-20359 HamburgTel.: + 49 40 43 17 959 17www.reeperbahnfestival.com
Contacte
• Evelyn Sieber (Programació de Showcases)
Descripció general
La dotzena edició del Reeperbahn Festival & Conference ha consolidat el creixement experimentat els darrers anys i que han convertit aquesta trobada professional en una de les més rellevants tant per al mercat alemany com per a l’escena europea. Més de 40.000 visitants (un 20% més que al 2016) van passar entre el 20 i el 23 de setembre per Hamburg, incloent-hi 4.400 delegats internacionals (la mateixa xifra que l’any passat), representants de mitjans de comunicació i professionals de la música i les indústries digitals provinents de 57 països.
Enguany s’han programat durant els 4 dies de festival més de 800 activitats, incloent-hi prop de 500 concerts amb artistes indie, pop, rock, folk, electro, hip hop, rap, soul, jazz i contemporanis. En aquesta edició, hi ha tornat a haver un escenari dedicat a la música clàssica i contemporània. L’atapeït programa de conferències inclou 260 sessions centrades en com forjar el futur de la música i la indústria digital, abordant els principals reptes del sector, tant a nivell alemany com internacional, així com la presentació i desenvolupament de nous models de negoci. Una de les sessions més destacades va ser la presentació de Keychange, un projecte, amb suport de la Comissió Europea, que vol contribuir a l’increment de la presència de les dones en la indústria musical Més de 50 activitats del programa se centren en la literatura, el cinema i les arts visuals, complementat per una trobada al voltant dels pòsters, la Flatstock Europe Poster Convention, i intervencions artístiques en espais públics de la ciutat.
A més del programa de conferències, el Reeperbahn acull nombroses sessions de networking en formats diferents (trobades informals, cocktails, etc.), organitzats per diverses entitats, sobretot oficines d’exportació de la música, amb l’objectiu de facilitar el contacte entre els acreditats. El festival també ha acollit una trobada dels membres de l’EMEE, European Music Export Exchange, de la qual l’ICEC és soci, així com del programa ETEP, una altra iniciativa que compta amb la participació de Catalan Arts.
En l’edició del 2017, Canadà va ser el país convidat del Reeperbahn, coincidint amb la commemoració del 150 aniversari de la confederació, amb una àmplia selecció d’artistes (una cinquantena), així com amb sessions específiques i un espai propi de trobada. Una de les principals novetats d’enguany ha estat la creació d’un Festival Village, al costat de la Reeperbahn, on se centralitzaven els punts d’acreditació i venda d’entrades, així com es realitzaven diverses activitats artístiques.
20 - 23 de setembre de 2017Hamburg (Alemanya)
Informe Reeperbahn Festival 2017
10
La majoria de les localitzacions estaven repartides al voltant de l'avinguda Reeperbahn, al popular barri de Sankt Pauli d'Hamburg, però algunes de les activitats paral·leles s’han programat en altres espais de la ciutat alemanya. Destacava la inclusió de la flamant Elbphilarmonie, l’espectacular nou auditori d’Hamburg, amb tres concerts de la programació oficial.
Participació catalana
La presència de professionals catalans al Reeperbahn no va ser gaire nombrosa, tot i que l’Àrea de Mercats de l’ICEC va negociar un preu d’acreditació reduït per a les empreses del nostre país. Aquest 2017 es van acreditar delegats de Bacana, Cooncert, Doctor Music i Primavera Sound.
Valoració
El Reeperbahn Festival és sense dubte una de les cites claus per al sector de la música en viu a Europa, una cita, tanmateix que s’ha obert a sectors d’innovació i de cultura digital que li donen un atractiu transversal, més enllà del sector del directe. El ben atapeït programa de conferències contempla un ampli ventall de temàtiques, abordades per experts de primer nivell i professionals amb experiència contrastada. Un programa ben atractiu, per tant, que té el seu complement ideal amb l’àmplia oferta musical.
Atesa la posició que el Reeperbahn ha guanyat per mèrits propis en el calendari de les trobades professionals, seria interessant que la presència de professionals catalans fos més nombrosa. Més enllà del descompte en el preu de l’acreditació que l’ICEC ha negociat amb l’organització del festival, s’haurien altres iniciatives que estimulessin la presència de professionals, incloent garantir la programació d’algun showcase de grups catalans, absents un cop més en la programació d’aquest any. Sigui com sigui, l’assistència al Reeperbahn és molt recomanable per als professionals del sector.
Xavier Cester, ICEC BarcelonaOctubre de 2017
Informe Reeperbahn Festival 2017
11
Informació tècnica
• Any de creació: 1987• Anual• Propera edició: per determinar• 33 espectacles programats a diferents
espais de la ciutat• 360 professionals inscrits • Internacional • Públic professional i general• Gratuït
Organització
Ayuntamiento de HuescaDiputación Provincial de HuescaGobierno de Aragón
Seu permanentC.C. Manuel Benito Moliner (antic Matadero)Avda. Martínez de Velasco, 4-622005 - Osca Tel.: 974 243 [email protected]
Descripció general
La Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca és una de les cites importants en l'agenda dels professionals de les arts escèniques de l'Estat. Amb una exhibició molt equilibrada pel que fa a les disciplines, programa un ampli ventall d'espectacles de teatre, circ i dansa contemporània. El Palacio de Congresos concentra durant els matins una intensa relació d'activitats adreçades als professionals i funciona com un excel·lent com a punt de trobada entre els diferents agents. Es tracta d’un espai on s’hi sumen: zona de llotja amb estands, programació de showcases, reunions de diferents col·lectius professionals, presentacions de projectes i estudis i organització d'aperitius que esdevenen una excel·lent oportunitat de fer networking. La programació artística combina showcases que tenen lloc a l'espai firal durant els matins i peces senceres, obertes al públic general, que comença a la tarda un cop es tanca l'espai professional i es va encadenant fins a la nit en diferents espais de la ciutat, més cèntrics.
És una fira molt còmoda per al professional. No hi ha solapament de programació, es pot assistir a tots els espectacles sense necessitat de renunciar a res. La reduïda dimensió de la ciutat d'Osca facilita el pas del públic d'un espai a un altre. S'atorguen premis, de públic i de professionals, a espectacles en les categories de teatre i dansa.
Participació catalana
La participació catalana a la Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca ha estat important des de sempre, tant en la programació de companyies com en el número de professionals de les arts escèniques que s’hi desplacen.
En aquesta edició han actuat dues companyies catalanes: Legacy Dance Company, amb l'espectacle de dansa urbana One, i la cia. de circ Àfrica i Amer amb Envà. Aquest últim és un dels projectes integrats en el programa De Mar a Mar. Pyrénées de Cirque, projecte europeu de cooperació transfronterera pel període 2016-2019 cofinançat per la UE. De mar a mar. Pyrénées de Cirque, aplega 14 estructures de formació, creació i programació de Catalunya, Aragó, País Basc, Occitània, Nova Aquitània i Navarra.
Altres cinc espectacles han estat d'origen internacional (França, Suècia, Cuba, Alemanya), i la resta de diferents comunitats autònomes (Illes Balears, Aragó, Andalusia, Madrid, Extremadura i Astúries).
Informe Feria Internacional de Teatro y Danza 2017
ARTS ESCÈNIQUES25 – 28 de setembre de 2017Osca (Espanya)
Feria Internacional de Teatro y Danza
12
Per altra banda, el Departament de Cultura ha estat present un any més amb un estand paraigua que ha posat a disposició de tots els professionals catalans inscrits a la fira i que es va coordinar des de l'Àrea de Mercats de l'ICEC. Mercats també va organitzar l'aperitiu que la delegació catalana va oferir, de forma conjunta amb la Junta de Andalucía, el dimecres dia 27 a la resta dels seus col·legues d'arreu de l'Estat i d'Europa. Tots els professionals catalans que ho van desitjar van tenir l'oportunitat de presentar-se públicament, acció que va facilitar que l'aperitiu esdevingués una acció de networking. Aquestes intervencions han reforçat la visibilitat de la sempre nombrosa presència catalana a la fira d'Osca.
Valoració
Les conclusions que se n’extreuen de l’assistència a la fira són positives. És una fira amb un format petit que permet veure tota la programació i establir amb facilitat contactes professionals. Ofereix una programació interessant, feta amb criteris d'equilibri entre disciplines, de contemporaneïtat i de qualitat, que atreu a molts programadors espanyols.
Recomanable persistir en la idea de que el Departament hi tingui un estand paraigua i coordini alguna acció de networking com ha fet les tres darreres edicions, i que valoren molt positivament les companyies catalanes que hi participen.
Esther Campabadal, ICEC BarcelonaOctubre de 2017
Informe Feria Internacional de Teatro y Danza 2017
13
documenta 14ARTS VISUALS
Informació tècnica
• Any de creació: 1955• Cada cinc anys• Més d'un milió de visitants• Més de 160 artistes participants• Obert al públic• Internacional • De pagament
Organització
documenta und Museum Fridericianum Veranstaltungs- GmbHFriedrichsplatz 18 13347 Berlin34117 Kassel (Alemanya)
Contacte
• Benjamin Kiel (Assistent a la Direcció Artística)
Descripció general
Documenta es va fundar l’any 1955 amb l’objectiu de recuperar la cultura, en especial en l’àmbit de les arts visuals, després de la decadència i els foscos temps de la Segona Guerra Mundial. Des de llavors, se celebra cada cinc anys a Kassel, Alemanya, una ciutat al nord de Frankfurt que va ser pràcticament destruïda per les bombes dels aliats. Aquesta edició, però, per primera vegada va tenir dues seus en paral·lel. Sota el títol Aprenent des d’Atenes, el comissari polonès Adam Szymczyk ha volgut posar en relleu les relacions entre els dos països en la gestió de la crisi financera i la dels refugiats tot reflectint, en paraules del comissari, la situació actual a Europa i posant en evidència les tensions entre el nord i el sud a través de l’art. Des dels seus inicis i fins avui, la documenta ha esdevingut una fita cultural de gran magnitud internacional. La darrera edició, en la qual van participar, entre d’altres, Albert Serra, Dora Garcia i Enrique Vila-Matas, i on també es va veure obra del ceramista Antoni Cumella i de Salvador Dalí, es va organitzar l’any 2012 i va rebre la visita de més de 750.000 persones d’arreu del món. Altres artistes catalans que han estat convidats a participar són Ferran Adrià (2007), Miquel Barceló (1982) i Susana Solano (1987 i 1992).
Participació catalana
L’Institut Català de les Empreses Culturals i l’Institut Ramon Llull han col·laborat amb Documenta14, la mostra d’art contemporani més important del món, per presentar l’obra de Roger Bernat i Daniel G.Andújar a Kassel i a Atenes, on aquesta edició de l’esdeveniment s´ha presentat per primera vegada.L’exposició es va inaugurar el 8 d’abril a Atenes (on es va poder veure fins el 16 de juliol) i després, es va desplaçar el 10 de juny a Kassel fins al 17 de setembre, que es va celebrar la seva finissage.
Neus Mèlich, ICEC BerlínNovembre de 2017
8 d'abril – 17 de setembre de 2017Kassel (Alemanya)/ Atenes (Grècia)
Informe documenta 14
14
Berlin Circus FestivalCIRC
Informació tècnica
• Any de creació: 2015• Obert al públic• Internacional• De pagament• 6.000 assistents• 14 actuacions de companyies
internacionals
Organització
Berlin Circus Production Brüsseler Str. 1013353 Berlin (Alemanya)[email protected]
Contacte
• Johannes Hillinger & Josa Kölbel (Directors)
Descripció general
El Berlin Circus Festival (BCF) és un festival de circ contemporani que té lloc dins de l’antic aeroport Tempelhofer Feld de Berlín. Ha celebrat la seva tercera edició del 24 d’agost al 2 de setembre de 2017. The Berlin Circus Production és una organització alemanya que dóna suport i facilita formes artístiques transdisciplinars amb un enfocament en el circ contemporani. El focus principal d’aquesta organització és el BCF. El festival pretén funcionar com un fòrum dinàmic per als intercanvis professionals, projectes de cooperació transnacionals i transcontinentals i, el més important, com unaplataforma única per a la forma emergent del circ contemporani i els seus artistes i empreses a Alemanya.
Cada any, donen un focus especial a un país durant el festival, convidant almenys tres empreses de circ contemporani innovadores d´aquest soci i treballant conjuntament per generar activitats que ajudin a augmentar la visibilitat del país. L'any 2015 el soci va ser la República Txeca i el 2016 va ser el torn de França. Aquest any, Finlàndia ha estat el triat i s’han pogut promocionar diversos artistes finesos dins del BCF.
A més de programar companyies de circ internacional, treballen en la creació de residències artístiques, col·laboracions amb altres institucions alemanyes, recepcions professionals i tallers especials (Meet the Artist). També donen suport a la creació de noves produccions mostrant joves talents i obres en progrés (Open Stage/Work in Progress). El programa comptava amb 14 actuacions i 12 tallers durant 10 dies, i hi han assistit aproximadament 6.000 espectadors i s’han venut 5.600 abonaments. La presència en mitjans de comunicació és omnipresent durant tot el festival.).
Valoració
Aquesta visita de prospecció ha estat fruit d’una reunió prèvia al festival amb els seus dos directors en la què van manifestar l’interès en explorar una col·laboració amb les institucions culturals catalanes per tal que Catalunya fos país convidat en una edició futura del festival (2019 o 2020).
El BCF és un jove festival de circ contemporani que ve a omplir un buit existent en el mapa d´aquest sector a Alemanya i més concretament en la ciutat de Berlín. Atès que ni les arts de carrer ni el circ i el teatre físic són reconeguts com a “cultura” i sí com a “entreteniment”, aquestes disciplines queden excloses, de forma generalitzada, de qualsevol suport públic i conseqüentment resulta més complicat produir, moure i exhibir peces d´aquests gèneres.
24 d'agost-2 de setembre de 2017Berlín (Alemanya)
Informe Berlin Circus Festival 2017
15
L´equip promotor de BCF és professional i molt coneixedor del sector i té idees innovadores, però el projecte encara té molt d’espai per recórrer. En concret, la part adreçada als professionals, on es podria potenciar més el punt de trobada entre artistes i productors, connectant l'escena local amb promotors internacionals i contribuint a un desenvolupament del sector (defensa del gènere circ contemporani, desenvolupament del mercat, educació informal, etc.).
Neus Mèlich, ICEC BerlínNovembre de 2017
Informe Berlin Circus Festival 2017
16
Freedom FestivalARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2007• Anual• Propera edició: 31 d'agost-2 de
setembre de 2018• 24 espais repartits per la ciutat• Públic estimat: 100.000 persones• Companyies nacionals i internacionals• Professional i obert al públic• Gratuït, amb algun espectacle de
pagament
Organització
Freedom Festival Arts TrustWykeland House47 Queen StreetHull, UK HU1 1UU (Regne Unit)www.freedomfestival.co.uk
Contacte
• Mikey Martins (CEO i Director Artístic)• Jenny Howard-Coombes (Directora• Executiva)• Lindsay Stockley (Productora)
Descripció general
El Freedom Festival va celebrar la seva primera edició el 2007, ara fa 10 anys, en homenatge al pioner de l’abolició de l’esclavitud William Wilberforce, nascut a Hull l’any 1759. Així doncs, tot allò que gira entorn el concepte de llibertat forma part de l’ADN del festival. En aquest sentit, Kofi Annan, exsecretari general de les Nacions Unides, va participar en diverses activitats dins la programació del Freedom Festival, incloses en l’agenda de Hull 2017-UK City of Culture. El fet que Hull hagi estat aquest 2017 capital de la cultura al Regne Unit ha afavorit el conjunt del festival, especialment pel que fa a la regeneració urbanística, ja que la majoria dels espectaclestenen lloc al carrer.
Pel què fa a la programació, tot i que el gruix central és de companyies britàniques, hi ha una important participació internacional. En aquesta edició, hi han actuat companyies de França, Bèlgica, el Quebec, Ucraïna, el Canadà, Països Baixos, Sud Àfrica o Catalunya, entre d’altres. El festival manté un equilibri entre les arts escèniques i la música. Aquest any es van fer més d’una quinzena de concerts, així com exposicions, xerrades i una carpa dedicada a l’spoken word.
El Freedom Festival forma part de diverses xarxes on estableixen col·laboracions per a la circulació d’obres, com ara la Coasters Touring Network, que engloba festivals del Regne Unit a ciutats costaneres; la Without Walls Associate Touring Network, plataforma per afavorir la circulació d’obres d’arts de carrer que comissiona el consorci del mateix nom; o In-Situ, la plataforma europea per a la creació artística emergent en espais públics, amb suport del programa Europa Creativa.
Pel que fa a la presència de professionals del sector, la majoria són programadors de festivals del Regne Unit, amb qui es pot coincidir veient els espectacles, tot i que es fa difícil contactar amb ells a priori perquè no hi ha un llistat d’assistents. El festival no compta amb una secció d’activitats per a professionals però, tot i així, enguany es va celebrar una de les trobades itinerants per a socis de la xarxa ISAN, Independent Street Arts Network, i una sessió de desenvolupament professional amb xerrades adreçades als professionals de la regió.
1-3 de setembre de 2017Hull (Regne Unit)
Informe Freedom Festival 2017
17
Participació catalana
La programació especial de companyies catalanes, sota el títol Hola Catalonia!, ha sorgit d’un acord entre el Freedom Festival i l’Institut Ramon Llull. Les companyies que han format part del programa han estat: Companyia Lali Ayguadé, amb l’espectacle De Camino a otro; Los Moñekos, que van presentar Amortal Combat; La Dinamo, amb l’espectacle itinerant Music on cycles; i els jocs interactius de Tombs Creatius, Colors de monstre i El viatge. Totes ells van tenir una alta afluència de públic durant els tres dies que va durar el Festival i van poder establir contactes amb programadors.
Valoració
Actuar al Freedom Festival dóna visibilitat davant dels programadors de festivals d’arts de carrer del Regne Unit. Molts d’ells són membres de les mateixes xarxes i es desplacen a Hull per veure les produccions que formen part de les gires en les quals col·laboren. Tot i així, no es tracta d’una fira o mercat on s’organitzin activitats de networking. L’any vinent, coincidint amb el250 aniversari del naixement del circ al Regne Unit, el Festival pot esdevenir una bona plataforma per aquest sector.
Mar Pérez Unanue, ICEC LondresNovembre de 2017
Informe Freedom Festival 2017
18
Kulturbörse PaderbornARTS ESCÈNIQUES
Informació tècnica
• Any de creació: 2006• Anual• Propera edició: 3-4 de setembre de 2018• Obert al públic• Participació internacional, però
predominant de l'àrea germanoparental• 60 actuacions més walk acts• 90 expositoris• 5.000 visitants• Públic no professional i professional• De lliure accés
Organització
Stadt PaderbornMühlenstraße 1533098 Paderborn (Alemanya)Tel: +49 5251 88 [email protected]/microsite/performance/index.php
Contacte
• Stefan Hermanns (Director)
Descripció general
La 11a edició de la Performance Internationale Kulturbörse Paderborn ha tingut lloc del 4 al 5 de setembre de 2017 al jardí barroc de l’Schloss Neuhaus de la ciutat de Paderborn. És una fira d’arts escèniques amb molta programació d’arts de carrer. Segons dades dels organitzadors, en aquesta edició hi han passat aproximadament 5.000 persones.
D’aquests visitants, un 90% provenen d’Alemanya, principalment de la mateixa ciutat i rodalies, públic general que ve a la fira a gaudir dels espectacles, la majoria de perfil familiar i per a tots els públics. A banda, hi assisteixen també programadors alemanys de festivals i responsables de programació d’institucions culturals, moltes d’elles municipals, que venen a la fira per trobar propostes d’arts de carrer, teatre, màgia, circ i instal·lacions. Algunes xarxes de professionals aprofiten la fira per realitzar reunions internes, si bé aquestes trobades no formen part del programa oficial.
En el jardí es troben sis localitzacions a l’aire lliure i una zona per a instal·lacions seguida d’una carpa de circ amb una capacitat per a 450 persones. En aquesta carpa s’organitza, el segon dia de la fira, la Paderborner Perfomance Gala amb un enfocament als espectacles de circ contemporani i amb entrada de pagament. Els espectacles es programen durant els dos dies diferenciant la franja de matí i tarda i nocturna (a partir de les 20:00h per a espectacles amb llum). A més, hi ha una zona de càmping per als artistes, just darrere la zona de backstage i de l’espai tancat de fira per a professionals.
En aquesta edició, hi han actuat 60 artistes i companyies. En l’anterior en van ser 100, però enguany s’ha disminuït la quantitat d´actuacions per permetre als artistes gaudir de 45 minuts per presentar les seves actuacions enlloc dels 20 minuts d´edicions anteriors. També com a novetat, dins de l’escaleta de programació es deixen algunes franges horàries dels dos dies sense programar. Aquests canvisresponen a la voluntat de la nova direcció (fa dos anys es va canviar l’equip directiu) d’anar introduint mesures correctores per a la millora en l’exhibició i la qualitat de la presentació dels espectacles, així com per optimitzar els espais i horaris i facilitar les oportunitats de trobades professionals i d’intercanvis comercials.
Per aconseguir aquest últim punt, la part expositiva de fira es troba en un espai separat de 1.000m², amb capacitat per a 90 expositors i d’accés restringit als assistents acreditats. En paral·lel, l’accés als jardins i a la carpa d´actuacions és lliure per al públic general, la qual cosa permet que els programadors puguin veure els espectacles amb públic real i copsar d´aquesta manera les reaccions vers les actuacions.
4-5 de setembre de 2017Paderborn (Alemanya)
Informe Kulturbörse Paderborn 2017
19
Qualsevol artista que hi vulgui actuar ha de presentar-se a la convocatòria pública que es fa des de l’organització i si resulta seleccionat ha de contractar un estand dins de la fira. El mes de juny es tanca la selecció i es configura el programa final. Hi ha una aplicació de la fira amb la qual es pot obtenir informació dels artistes i horaris d´actuacions i seguir un itinerari personalitzat segons els interessos personals.
Participació catalana
Borjaytuquepintas i Pere Hosta van actuar-hi els dos dies i van ser-hi presents també representants de les companyies Campi qui Pugui, Cia La Tal i de l´associació TTP.
Valoració
Performance Internationale Kulturbörse Paderborn pretén esdevenir una cita destacada entre els professionals de les arts escèniques del sector alemany. La fira està organitzada des del departament de cultura de la ciutat de Paderborn i l´equip és molt reduït, centralitzat en la figura del seu directorartístic. Atès que la direcció fa tan sols dos anys que ha canviat, serà interessant fer-ne un seguiment de les accions que volen desenvolupar per millorar tant la qualitat de la posada en escena dels artistes (per exemple, introduir millores per evitar contraprogramacions i itineraris dels walk acts, així com en el servei tècnic), com de la zona expositiva i dels espais de trobada entre artistes i programadors.
Cal destacar que la fira no facilita un llistat de visitants professionals, fet que dificulta la identificació dels agents susceptibles d’estar interessats. És per aquest motiu que es recomana especialment fer una tasca intensiva prèvia de contacte i presentació de la companyia i els espectacles que es podran veure durant els dies de la fira i intentar concertar cites amb antelació.
Neus Mèlich, ICEC BerlinNovembre de 2017
Informe Kulturbörse Paderborn 2017
20
Out There FestivalARTS ESCÈNIQUES
Informació tècnica
• Any de creació: 2007• Periodicitat: anual• Dates següent edició: 14-16 setembre
2018• Espais: 6 espais• Públic estimat: 60.000 persones• Professional i obert al públic• Gratuït, amb algun espectacle de
pagament
Organització
SeaChange ArtsThe Drill House, York RoadGreat YarmouthNorfolkNR30 2LZ, UKwww.seachangearts.org.uk
Contacte
• Joe Mackintosh (Director Artístic)
Descripció general
Enguany, l’Out There Festival ha celebrat la seva 10ª edició, amb una important delegació de professionals, del Regne Unit i internacionals, que es van desplaçar fins a Great Yarmouth, localitat de la costa est a 40 minuts en cotxe de Norwich, la ciutat més important de la zona. La dimensió professional del Festival ha estat coordinada per XTRAX, que va organitzar lespresentacions de projectes i xerrades al voltant del tema art i política. Així mateix, també va tenir lloc una de les trobades de l’Associació d’Arts de Carrer, ISAN On the Road.
L’organització que hi ha darrera de l’Out There Festival és Seachange Arts. A banda d’organitzar el Festival, també compten amb un espai de creació i residència, obert principalment a companyies de circ, i desenvolupen una important tasca de creació de públics, en una localitat com Great Yarmouth amb un baix índex de participació en activitats culturals.
Seachange Arts també forma part de diverses xarxes per afavorir la circulació d’obres. Són liders de la Coasters Touring Network, que engloba a 11 plataformes/festivals del Regne Unit que treballen per fer accessible la cultura a les ciutats costaneres. Out There Festival també és un dels principals socis de Without Walls, consorci per potenciar la circulació d’obres d’arts decarrer als principals festivals del Regne Unit, i s’ha significat com a soci en diversos projectes de la UE, com ara l’Open Out Arts dins el programa Leonardo da Vinci; o el projecte amb suport Interreg ZEPA (European Zone for Artistic Projects) pel desenvolupament de les arts de carrer del sud d’Anglaterra i el nord de França.
Pel que fa a la programació, el festival s’ha destacat per tenir sempre presència de companyies internacionals. En aquesta edició, hi han participat un centenar d’artistes de 10 nacionalitats, com ara Alemanya, Bèlgica, França, Itàlia, o Catalunya. A nivell nacional, l’Out There potencia la creació i exhibició de les companyies locals.
Participació catalana
Les companyies que han format part del programa han estat: Companyia Vavel Circus, amb l’espectacle Garbuix, (a més a més, una de les artistes, Jessica Arpin, va fer el seu solo, Kalabazi); la portuguesa resident a Catalunya Dulce Duca va fer l’espectacle Um belo dia, una creació amb el suport del festival Trapezi, La central del circ, i l’Estruch, entre d’altres; i la companyia de dansa britànico-catalana Humanhood va fer la peça de carrer Orbis.
15-17 de setembre de 2017Great Yarmouth (Regne Unit)
Informe Out There Festival 2017
21
Pel què fa a les presentacions de projectes, La Maleta dels Espectacles va fer el pitching de la nova obra de la companyia Amer & Àfrica, Envà. XTRAX obren convocatòria per fer la selecció de projectes, força competitiva, ja que el número de places és limitat. En aquesta ocasió es vanseleccionar 9 projectes.
Valoració
L’Out There Festival no és un festival de grans dimensions, però això fa que sigui més fàcil poder entrar en contacte amb els delegats que participen de les activitats que organitza XTRAX. En aquest sentit, que el Festival compti amb aquest vessant professional és un valor afegit. Per exemple, a l’hora de poder disposar d’un llistat per establir contactes previs o aprofitar els espais de networking. Poder fer una presentació de projecte sempre serà molt positiu i farà que desplaçar-se fins a Great Yarmouth (més complicat i costós que anar fins a Londres) sigui una bona oportunitat.
Com en d’altres festivals del Regne Unit, el tipus de treball que es busca és de petit-mig format, i principalment de carrer.
Mar Pérez Unanue, ICEC Londres,Novembre de 2017
Informe Out There Festival 2017
22
LIBEREDICIÓ
Informació tècnica
• 35a edició• Anual en alternança amb Barcelona• Dates propera edició: principis
d’octubre de 2018 a Barcelona• Espais: Pavelló 14 de la Feria de Madrid
– IFEMA• Superfície d’exposició: 3.700m²• 178 expositors directes i 274
coexpositors• 1.102 delegats professionals• 64 ponències i taules rodones• Fira professional• Internacional• De pagament
Organització
IFEMAAv. Partenón, 528042 MadridTel.: 902 221 515
Descripció general
Organitzada per IFEMA i promoguda per la Federació de Gremis d'Editors d'Espanya - FGEE -, la fira internacional del llibre LIBER va tenir lloc del 4 al 6 d'octubre al pavelló 14 de Fira de Madrid. Aquestaconvocatòria ha estat la major trobada internacional del llibre en castellà, amb capacitat d'oferiroportunitats de negoci a les principals empreses editorials. La cita, consolidada com a primera mostra dedicada al llibre en llengua espanyola a Europa i com a principal centre de negoci i intercanvi professional, està oberta a tots els sectors del llibre, amb especial atenció als continguts digitals, els nous editors, l'autoedició i la propietat intel·lectual.
Durant tres intensos dies, el LIBER ha congregat editors, autors, agents literaris, llibreters, distribuïdors i altres professionals del sector. La coincidència de LIBER i FIE 2.0 (II Foro Internacional del Español) ha contribuït a convertir Madrid en centre de negoci de l'idioma espanyol i plataforma de reflexió sobre el seu potencial en el mercat. Els seu objectius són difondre les tecnologies lingüístiques que es desenvolupen entorn a l'idioma espanyol; fomentar la Internacionalització de la cultura espanyola i del castellà, posant en valor la seva riquesa; afavorir el creixement de l'espanyol al món mitjançant l'expansió de la seva formació i la pràctica del turisme idiomàtic potenciant Espanya com a destinació turística cultural i idiomàtica.
Argentina ha estat el país convidat d'honor, la qual cosa, unit a altres presències d'editors iberoamericans, han reforçat aquesta convocatòria professional del llibre en espanyol.
Com a perfil de visitants es poden trobar agents, autors, bibliotecaris, blocaires, desenvolupadors d'aplicacions i de vídeo jocs, dissenyadors, distribuïdors, docents, editors, editors drets digitals, estudiants, gestors de drets, Il·lustradors, impressors, llibreters, mitjans de comunicació, prescriptors, productors audiovisuals, professionals de les arts gràfiques, proveïdors de serveis d'autoedició, revistes, scouts i traductors.
Els països representats que han participat a la fira han estat: Alemanya; Argentina; Bèlgica; Xina; Espanya; Estats Units; França; Índia; Itàlia; Mèxic; Rússia. Dels 11 països representats, la fira ha comptat amb 452 empreses de les quals 178 eren expositors directes i 274 han estat coexpositors. L' autoedició i el llibre digital compten amb espais propis amb la Zona del Autor i la Zona Digital. La Zona Digital ha tingut una graella de ponències. En conjunt, s’han programat 152 activitats, amb 650 convidats internacionals i ponents.
4-6 d'octubre de 2017Madrid (Espanya)
Informe LIBER 2017
23
Participació catalana
L’estand del Gremi d’Editors Catalans, gestionat per l’AELLC, ha comptat amb 24 editorials catalanes com ara Acali, Anders Producciones, Coco Books, Difusión, Difusiones Editoriales Helio, Ediciones del Serbal, Edicions Quaderns Crema, Edigol Ediciones, Editorial Corimbo, Editorial Flamboyant,Editorial Gustavo Gili, Edhasa, Enciclopèdia Catalana, Fragmenta Editorial, La Galera, Gedisa, Gemser Publications, Gigamesh Fantasía y Ciencia Ficción, Imatge 9, Inde Editorial, Libros de Cabecera, Milenio Publicaciones, Mtm Editores i Profit Editorial.
També han assistit 36 editorials i empreses catalanes amb estand propi, com ara Alba, Almadraba Editorial, CPL Centro Pastorial Litúrgica, Cuanto te Quiero Editores, Edebé, Ediciones Bronte, Ediciones Ekaré, Ediciones Mi-lla, Ediciones Obelisco, Ediciones Salamandra, Editorial Anagrama, Editorial Blume, Editorial Casals, Editorial Clie, Editorial Juventud, Editorial Reverté, Editorial Vicens Vives, Grupo Planeta, Herder Editorial, Librería de Libros, Libros de Seda, Marcombo Ediciones Técnicas, Monsa Publications, Nova Casa Editorial, Parramon Paidotribo, Printcolor, Promopress, Plutón Ediciones, Redbook Ediciones, RM, Roisib Ediciones i Storytel.
Alguns dels editors catalans han manifestat el seu interès en que l’ICEC estudiï i valori la possibilitat de participar a la Fira Internacional del Llibre de Buenos Aires amb un estand paraigua, per a la qual cosa s’han establert contactes amb l’organització. La fira té lloc al mes d’abril i té una durada de 20 dies. La intenció seria organitzar un estand només per als dies professionals.
ICEC BarcelonaNovembre de 2017
Informe LIBER 2017
24
ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2005• Anual• Espais: Espai firal i diversos teatres i
equipaments repartits per la ciutat• Territori focus 2017: Amèrica Llatina• Territori focus 2018: Unió Europea• Més de 2.500 professionals acreditats• Professional• Internacional• De pagament
Organització
KAMS - Korea Arts Management Service12F, Hongik University Daehak-ro Campus, 57Daehak-ro, Jongno-gu, Seül (03082), [email protected]://en.pams.or.kr/pams/2017_new_pams01.asp
Contacte
• Shinah Kim (Directora Relacions Internacionals)
• Seok-hong Kim (Conseller)• Emilia Youn-Kyung Lee (Coordinació
PAMS)
Descripció general
El PAMS està considerat una de les trobades centrals del sector de les arts en viu a l’Àsia, i és una oportunitat per fer networking amb professionals d’arreu del món que, tot sovint, acostumen a participar també a d’altres mercats internacionals, com ara Tanzmesse, a Alemanya, o Cinars, al Quebec. L’esdeveniment, que aplega més de 2.500 delegats, està gestionat pel Korean Arts Management Service (KAMS), amb el suport del Ministeri de Cultura de Corea del Sud.
A banda de la zona d’estands, durant el mercat hi ha diverses oportunitats per fer speed meetings i es fan presentacions i taules rodones, activitats que es complementen amb showcases, principalment de companyies coreanes, que permeten poder conèixer els principals equipaments culturals de la ciutat. El mercat també va comptar amb una petita representació de les arts de carrer, tot i que enguany el PAMS no va coincidir amb el principal esdeveniment del sector, el Seoul Street Arts Festival, que va tenir lloc del 5 al 8 d’octubre.
Des del 2010 hi ha en marxa el programa d’intercanvi KAMS Connection, per tal d’establir col·laboracions internacionals entre professionals coreans i homòlegs del país en qüestió amb qui se signa un acord de col·laboració. En aquesta edició s’ha dut a terme una missió Corea-Canadà, coorganitzada pel Canada Council for the Arts; i una altra entre Corea i els països nòrdics (Suècia, Noruega, Finlàndia i Dinamarca) amb la col·laboració d’entitats com el Swedish Arts Council, Danceinfo Finland, o Circusinfo Finland. Companyies i responsables de festivals i equipaments han participat en aquesta visita, duta a terme durant el PAMS 2017, amb l’objectiu de reforçar els lligams entre els respectius territoris. Coincidint amb el PAMS també ha tingut lloc el Journey to Korean Music, plataforma de showcases de música d’arrel coreana, des de la vessant més tradicional a la contemporània, que enguany celebrava la seva desena edició. Una delegació d’experts internacionals del sector de la World Music hi ha participat, entre els quals hi havia el Mercat de Música Viva de Vic.
Per primera vegada la Unió Europea ha participat al PAMS, en preparació del focus 2018, convidant a quatre representants de les arts escèniques europees per tal d’entrar en contacte amb el sector cultural coreà. Les xarxes representades han estat Circostrada, IETM, We Are Europe, i les cases de la dansa, European Dance House Network, representada pel Mercat de les Flors.
14-19 d'octubre de 2017Seül (Corea del Sud)
Informe PAMS 2017
PAMS - Performing Arts Market Seoul
25
Participació catalana
Per primera vegada Catalunya ha comptat amb un estand institucional al Performing Arts Market Seoul (PAMS), organitzat pel Departament de Cultura a través de l’Institut Català de les Empreses Culturals, sota la marca d’internacionalització Catalan Arts, en el qual hi han tingut representació 20 entitats del sector de les arts escèniques i de la música de Catalunya.
L’estand ha estat un espai de treball obert als diferents professionals del sector, per tal de que hi desenvolupessin reunions de negoci i trobades amb homòlegs d’altres països, afavorint el networking. Les companyies i associacions participants han estat Agente 129, Art Republic, Campi Qui Pugui,Ciatre, Fadunito i JAM, GN|MC Guy Nader | Maria Campos, Humanhood, La Companyia del Príncep Totilau, La Fura dels Baus, La Petita Malumaluga (amb estand propi), La Veronal, Physical Momentum. També han estat present tres dels mercats estratègics -FiraTàrrega, Mercat de Música Viva de Vic, Sismògraf- i els festivals i espais Danseu Festival, Mercat de les Flors, Grec Festival, i Sâlmon< Festival / Graner Centre de Creació.
En aquest sentit, Catalan Arts ha publicat un llibret amb informació de les anteriorment citades entitats, que pot ser consultat a la pàgina web, per tal d’oferir una difusió més àmplia de la participació dels representants catalans al PAMS. La versió en paper es va repartir entre els delegats assistents al Mercat. D’altra banda, també es van dur a terme dues presentacions: un PAMS Salon, per donar a conèixer cada un dels integrants de la delegació catalana, i una altra trobada enfocada al sector de la dansa, organitzada pel SIDance, el Festival Internacional de Dansa de Seül.
Al marge de les activitats enmarcades dins el PAMS, també es va fer una visita guiada a la fàbrica de creació dedicada a les arts de carrer i el circ, el Seoul Street Arts Creation Center (SSACC); es van veure showcases del SIDance Festival i del PAMS Link, que engloba espectacles que tenen lloc a la ciutat de Seül durant les mateixes dates del Mercat; així com es van facilitar reunions sectorials, per exemple amb agents d’Assitej Korea, associació internacional de teatre per a nens i joves, o amb la mateixa organització de KAMS.
Valoració
El PAMS és una bona oportunitat per posicionar les empreses catalanes a nivell internacional en el mercat asiàtic, potenciar els contactes amb els delegats internacionals presents, i els programadors de festivals i sales, per tal de que se’n derivin contractacions per a les companyies catalanes. Tambéés un mercat que permet enfortir les relacions amb els key players del sector de les arts en viu a Corea i donar a conèixer els mercats estratègics a nivell internacional, per tal d’atraure programadors.
Esther Campabadal, ICEC Barcelona / Mar Pérez Unanue, ICEC Londres,Novembre de 2017
Informe PAMS 2017
26
MaMa EventMÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2009• Periodicitat: anual• Propera edició: del 17 al 19 d’octubre
del 2018• Elysée Montmartre (espai professional),
Le Trianon (MaMA Invent), FGO Barbara i altres espais dels districtes 18 i 9 de París
• 5.620 professionals acreditats (+5%) de 52 països
• 2.010 companyies (+3%)• 180 concerts i showcases• 441 artistes programats• 60 conferències• 419 conferenciants (+76%)• 4.700 “Pass Public” venuts• Per a professionals i gran públic (per als
concerts)• Participació internacional• De pagament, tant l’acreditació
professional com els concerts.
Organització
K MaMA Event46, rue Bouret75019 París (França)[email protected]
Contacte
• Aziliz Benech (Directora Adjunta)
Descripció general
El passat dia 18 d’octubre va obrir les seves portes la novena edició del MaMA Event, la vuitena a París, ja que la primera es va dur a terme durant el festival Le Printemps de Bourges, que en aquella època tenia el mateix director, Daniel Colling, figura clau del sector a França. Durant tres dies el MaMA Event va acollir, a diferents espais dels districtes 18 i 9 de París, els professionals tantfrancesos com internacionals del sector.
L’esdeveniment té un doble objectiu i programació. Per una banda, la MaMA Convention, la part professional, que vol esdevenir el principal punt d’encontre dels professionals del sector, un espai de negoci essencial i una cita ineludible en el calendari professional, proposant activitats de networking, tallers i conferències; i, d’altra banda, el MaMA Festival, presentat al gran públic com el festival de músiques actuals del 18è districte de París gràcies a la complicitat de les sales d’un dels barris musicals de la capital francesa i, per als professionals, un espai per descobrir i veure nous talents de l’escena musical francesa i internacional.
El MaMA va comptar amb la participació de 5.620 professionals, representants de 2.010 organismes provinents de 52 països. El perfil d’aquests fou l’habitual d’aquest tipus d’esdeveniment: programadors de festivals i sales, empreses de management i de booking, segells discogràfics, productores, programadors municipals, representants de xarxes professionals, institucions, premsa, professionals del sector digital i de start-ups musicals. Aquests van poder participar a les 60 conferències donades per 419 conferenciants, pitchings, keynotes i espais de reflexió al voltant de temes com els nous models de streaming, la revolució digital, les estratègies i el desenvolupament de públics, fons de finançament, el livestream o les smart cities. Tot i així, la temàtica que més preocupa actualment al sector és la concentració del negoci de la música en viu. La conferència sobre aquest tema, que comptà amb la presència del director general de Live Nation France, estava plena.
A més, durant tot el dia oficines d’exportació de la música de diferents països, col·lectius de sales o associacions professionals organitzen showcases i activitats de networking. Són ocasions molt bones per ampliar la xarxa de contactes.
Pel que fa a l’espai MaMA Invent, zona dedicada a la innovació en l’àmbit de la música, fou coordinada per Fabrice Jallet de l’Irma (Centre d’Informació i Recursos per a les Músiques Actuals). L’objectiu de l’espai fou accelerar les relacions entre la música i la innovació, afavorir els intercanvis i deals business, presentar noves solucions, start-ups, fer trobades i aportar informacions sobre la conjuntura actual de la indústria musical.
18-20 d'octubre de 2017París (França)
Informe MaMa Event 2017
27
Tot això mitjançant la zona de corners professionals (mini estands), l’Innovation Area, on a part dels propis estands, es van dur a terme sessions diàries de pitchings, conferències i aperitius professionals cada tarda a les 17h. Cada dia estava dedicat a una temàtica: Artist Factory, Live Music Factory i Label Factory.
Pel que fa a la part de música en viu, es van dur a terme 180 concerts i showcases amb la presència de 441 artistes. Es van vendre 4.700 passis per al públic general.
Participació catalana
Les empreses i institucions catalanes assistents van ser: Accord Music Agency, BCN Music Export, el grup Lemozine, el Mercat de Música Viva de Vic, Mood Media, Whisper Not Agency. Enguany no hi va haver cap grup català actuant. Des de Catalan Arts es va negociar amb l’organització del MaMA una tarifa reduïda per als professionals catalans.
Valoració
Cada edició del MaMA és més multitudinària que l’anterior. Enguany es parlava que estava arribant al límit, gairebé a la saturació. La part bona d’aquest fet és que atreu professionals francesos internacionals i segueix sent un meeting point clau del sector, sense cap dubte. La guia que distribueixen és molt completa i hi ha tots els correus de contacte dels programadors.
A banda, tot i que el primer cop pot impressionar per la quantitat de gent present, no s’ha de tenir por de parlar-hi. Es poden aprofitar els aperitius de la tarda o les activitats de networking de dia per establir nous contactes i fer negoci. La part Invent, després de tres edicions, és l’espai que té més potencial. La sensació que dóna és que s’estan activant molt amb tot el tema digital i de start-ups. Fins i tot, i amb altres indicadors –per exemple el perfil d’alguns conferenciants- dóna la impressió que el MaMA cada cop s’assembla més al que era el Midem fa uns anys, quan encara tenia una part de música en viu important. Des de l’ICEC París aquí seguim recomanant el MaMA i pensem que de cara a properes edicions s’ampliarà la presència catalana.
Eva Colom i Cristian Monforte, ICEC ParísNovembre de 2017
Informe MaMa Event 2017
28
ARTS ESCÈNIQUES
Informació tècnica
• Any de creació: 2010• Anual• Propera edició: per determinar• 15 espectacles programats a diferents
espais de la ciutat• 100 professionals inscrits• Internacional• Públic professional i general• Gratuït
Organització
Bidam (Busan Intl. Dance Market)www.bidam.kr
Contacte
• Eunju Shin (Direcció Artística)• Sophie Kim (Relacions Internacionals)
Descripció general
El Busan International Dance Market (Bidam) és una plataforma d'exhibició principalment de dansa contemporània sud-coreana i d'intercanvi i de promoció de cooperació internacional. El programa artístic i d'activitats professionals connecta professionals sud-coreans i internacionals i públics i inclou showcases, concursos, exhibició de peces senceres, accions de networking, xerrades i tallers. Hi ha activitats pensades per a tots els col·lectius implicats: artistes, programadors, distribuïdors, audiències, etc., algunes pensades en exclusiva per a cada grup i d'altres organitzades per a que hi convergeixin tots.
És un mercat petit, si fem cas dels números, on predomina l'exhibició sud-coreana però que incorpora peces internacionals (provinents aquesta edició de França, Macau, Taiwan i Nova Zelanda) i delegats internacionals (en aquest cas de Mèxic, República Txeca, Japó, Taiwan, Dinamarca i Catalunya). Les seves reduïdes dimensions i un programa atapeït d'activitats fa que els contactes siguin intensos i permetin aprofundir en el coneixement dels projectes dels acreditats professionals i de realitats d'altres països.
Busan és la segona ciutat més gran de Corea del Sud (3,5 milions d'habitants). Compta amb una activitat cultural que s'estén durant tot l'any i amb uns equipaments propis d'una gran ciutat que està en el mapa internacional tot i que, segons expressen els seus veïns, els costa 'competir' amb un Seül de dimensions enormes.
Participació catalana
La participació catalana al Bidam 2017 s'ha concretat en la participació de representants d'El Danseu Festival (agost, les Piles de Gaià) i de Catalan Arts, convidats per l'organització del mercat sud-coreà.
El Bidam aprofita la celebració immediatament anterior del Performing Arts Market in Seoul, que reuneix un important nombre de professionals d'arreu del món, per atreure després cap a Busan una petita però acurada selecció d'agents internacionals. El programa que els ofereix el Bidam és molt intens i els fa participar activament del mateix: exposició i presentació dels seus projectes, jurats d'un concurs entre companyies emergents sud-coreanes que reben una aportació econòmica per a un futur projecte que serà inclòs en la programació oficial de la següent edició, accions de networking, assistència al programa artístic, entre d'altres.
20-24 d'octubre de 2017Busan (Corea del Sud)
Informe Busan International Dance Market 2017
Busan International Dance Market
29
Valoració
Les conclusions que se n’extreuen de l’assistència al Bidam són positives, sobretot si es contempla com una mena d'extensió del PAMS de Seül, un dels grans mercats d'arts escèniques d'Àsia i que reuneix agents arribats dels cinc continents. Fet l'esforç d'arribar a Seül, val la pena perllongar uns dies l'estada a Corea del Sud i conèixer el mercat de dansa contemporània de la segona ciutat més important del país. Pels interessats en el mercat sud-coreà, remarcar que el govern d'aquell país té un programa d'ajuts de mobilitat d'artistes (molt similar, a gran trets, al que hi ha a Catalunya promogut per l'Institut Ramon Llull) que pot incentivar la contractació de companyies sud-coreanes i/o l'establiment d'intercanvis.
Les dimensions petites del Bidam no tenen res a veure amb les del PAMS, però aquest és un dels seus principals actius. L'intens programa afavoreix que els contactes que s'hi fan siguin en profunditat.
Mar Pérez Unanue, ICEC Londres / Esther Campabadal, ICEC BarcelonaNovembre de 2017
Informe Busan International Dance Market 2017
30
WomexMÚSIQUES DEL MÓN
Informació tècnica
• Any de creació: 1994• Anual• Propera edició: 24 – 28 d’octubre de
2018 a Las Palmas de Gran Canaria• 2.297 delegats i 1.400 companyies
acreditades de 90 països• 300 estands amb 700 companyies
expositores de 51 països• 60 showcases amb 303 artistes de 46
països• Espais: International Congress Centre
(ICC) per a les activitats de dia (fira, conferències, showcases). Els showcases de nit tenien lloc a l’ICC, Spodek i NOSPR, el DJ Summit al Królestwo Club.
• 300 periodistes internacionals• Públic professional i públic general (per
als concerts)• Internacional• De pagament
Organització
Piranha WOMEXKreuzbergstr. 3010965 Berlín, AlemanyaTel.: +49 303 186 [email protected]
Contacte
• Alexander Walter (Director)• Sarah Ungan (Cap de Producció)
Descripció general
Per segon cop, i tot mantenint la seva tradició nòmada, el Womex ha tingut lloc en un país de l’est d’Europa. La ciutat polonesa de Katowice ha estat el 2017 la seu de la 23a edició de la principal fira dedicada a les músiques del món en el calendari internacional, prenent d’aquesta manera el relleu de Santiago de Compostela. Aquesta localitat de la Silèsia no compta amb comunicacions fàcils (els vols directes a la majoria de grans ciutats europees són escassos), la qual cosa pot ajudar a explicar el descens en el número d’acreditats.
Al Womex 2017 es van acreditar 2.297 professionals, un descens del 4,3% respecte el 2016, representant 1.400 empreses de 90 països. En canvi, el volum d’empreses presents a la fira es va mantenir més estable, amb 700 companyies (17 menys respecte al 2016) de 51 països ocupant prop de 300 estands. Pel que fa als perfils professionals, al Womex de Katowice s’hi van aplegar 950 promotors de concerts i esdeveniments, 540 delegats de segells, editorials i distribuïdors, 420 delegats d’organismes governamentals, d’institucions acadèmiques i altres institucions públiques, 740 bookers, 700 mànagers, 330 productors i 300 periodistes. Pel que fa a l’apartat artístic, es van dur a terme 60 showcases protagonitzats per 303 músics provinents de 46 països que van actuar en set escenaris (incloent la sisena edició del WOMEX DJ Summit).
L’eix de la fira es va situar al voltant de l’International Congress Centre (ICC), un modern edifici que va acollir un dels millors recintes per a la zona firal dels darrers anys, gràcies a l’amplitud i comoditat dels espais (només el servei de wifi i el càtering no van estar a l’alçada). A més dels estands, l’ICC era l’espai on es desenvolupaven les conferències i sessions de networking, amb 80 ponents i mentors de 38 països participant en 24 sessions, 17 trobades de networking i presentacions offWOMEX i 7 trobades d’assessorament. Les projeccions cinematogràfiques (es van projectar 17 pel·lícules), els showcases de dia i l’escenari nocturn de l’offWOMEX també tenien lloc a l’ICC. La resta de showcases de la programació oficial estaven repartits entre el NOSPR, un modern auditori amb sales simfònica i de cambra ubicat al costat de l’ICC, i a l’Spodek, arena esportiva connectada amb un túnel amb l’ICC. L’Spodek presentava certs problemes d’accessibilitat, ja que l’entrada i sortida s’havia de realitzar per un espai massa estret. Malgrat això, la qualitat tècnica dels diferents escenaris era més que adequada.
25-29 d'octubre de 2017Katowice (Polònia)
Informe Womex 2017
31
Participació catalana
Com era de preveure, la presència d’empreses catalanes ha baixat respecte les elevades xifres d’assistència de Santiago. Un total de 22 empreses i entitats i 36 professionals s’han acreditat enguany al Womex. El departament de Cultura, mitjançant l’Àrea de Mercats de l’ICEC, ha coordinat un any més un estand paraigua sota la marca Catalan Arts i ha gestionat amb la fira un preu especial per a les acreditacions dels co-expositors catalans.
Les empreses i entitats catalanes acreditades a la fira han estat: aupaQUARTET, Bacana, Deco Pilot, Diggers Music, Escenapart, Èxits Produccions & Management, Fira Mediterrània de Manresa, Institut de Cultura de la Ciutat d’Olot, Institut Ramon Llull, Julio Quintas – Management & Booking, La NaveBruja / Ojos de Brujo, Mercat de Música Viva de Vic, Petit Indie, Rosazul, Sound Diplomacy, Taller de Músics, Tori Sparks Music - Glass Mountain Records, Miramundo, Nadhra 360º i Tim Pearce. A més, com ja fa normalment, Sonde3 Producciones va disposar d’un estand propi. Pel que fa al programa artístic, i gràcies al suport de Catalan Arts, el grup Txarango va protagonitzar un showcase a l’escenari offWOMEX, el dissabte 28, que va tenir una gran acceptació entre professionals i públic general.
L’estand va servir de zona de reunions per a les empreses catalanes assistents, així com a punt de distribució del seu material promocional i de les quatre compilacions en CD editades per l’ICEC el 2017. A més de les accions habituals de comunicació a través del web de Catalan Arts i les xarxes socials, es va editar un catàleg amb informació de les empreses catalanes acreditades. El dissabte 28, gràcies al patrocini de la DO Catalunya, i en col·laboració amb l’Institut d’Estudis Baleàrics, es va celebrar a l’estand, com a acció de networking, un cocktail obert a tots els acreditats.
Valoració
El perceptible descens en la xifra d’acreditats no ha impedit que el Womex de Katowice fos una edició amb una intensa activitat professional. La fira no ha modificat significativament el seu model, basant- se més en el model amb estands i showcases que en una programació de conferències d’interès relatiu o accions de networking més directes. Tot i això, els principals actors de les músiques del món segueixen tenint el Womex com la seva cita principal, i, per tant, la fira és una magnífica oportunitat per augmentar o refermar la xarxa de contactes. És previsible que en l’edició del 2018, que tindrà lloc en una ciutat amb millors comunicacions internacionals com Las Palmas de Gran Canaria, l’assistència (incloent la de professionals catalans) tornarà augmentar, amb la qual cosa seria molt interessant poder tornar a comptar amb l’actuació d’un grup català en l’escenari offWOMEX.
Xavier Cester, ICEC BarcelonaNovembre de 2017
Informe Womex 2017
32
Indiecade EuropeVIDEOJOCS
Informació tècnica
• 2a edició• Dates de la propera edició a definir• Espai: Conservatoire National des Arts
et Métiers (CNAM)• Organitzadors: Capital Games (França) i
Indiecade (EEUU)• 2.000 visitants• 30 jocs independents de 14 nacionalitat
presentats a la selecció oficial• 3 equips internacionals cadascun
presentant un videojoc col·lectiu• 19 conferències• 3 Keynotes• 6 playformances• Participació internacional• De pagament
Organització
Indiecade Europewww.indiecade-europe.euCapital GamesLe Cargo – 157 boulevard Macdonald75019 Paris (França)Tel.: +33 6 69 94 71 46
Contacte
• Hélène Delay (Directora General)
Descripció general
La segona edició del Festival Indiecade Europe, cita europea del sector dels professionals independents dels videojocs, va estar oberta als professionals, estudiants i amants del sector. El festival es va celebrar per segon any consecutiu al recinte del Conservatoire National des Arts et Métiers (CNAM) de la capital francesa. La cita fou promoguda pel clúster francès dels videojocsCapital Games i per Indiecade USA, amb el suport de les institucions regionals i nacionals franceses cultura i del l’àmbit de la innovació i es va emmarcar en els esdeveniments de la Paris Games Week, juntament amb la Paris Games Week i la Game Connection Europe.
L’edició d’enguany es va dividir en tres grans espais o seccions diferenciades: secció de presentació de jocs independents amb tres espais diferenciats -Salle des Textiles, Salle Blanche i Salle VR (Virtual Reality)-; secció de tallers en dos espais annexos al CNAM; secció de conferències, ponències i debats sobre el sector dels videojocs, amb dos amfiteatres disponibles d’una capacitat de 100 persones cadascun.
Cal destacar com la dinàmica de l’esdeveniment posa l’accent en donar a conèixer, promocionar i ajudar als desenvolupadors independents, que en general tenen menor projecció, esdevenint una vitrina publica del seu treball, promovent la reflexió i el debat entorn al sector. Es van presentar 30 estands a desenvolupadors, juntament amb activitats de networking, presentació de novetats, conferències, debats i keynotes sobre productes i dinàmiques del sector. Entre les diferents temàtiques tractades a les conferències i debats destaquen aspectes com l’escriptura narrativa dels videojocs, el feedback i el rol del gameplayer, la interacció dels objectes connectats amb l’univers gamer, o la saturació del mercat en un ambient de sobreproducció cultural.
Indiecade està plantejat com un esdeveniment internacional, n’és un exemple el fet que totes les conferències van ser en anglès. A més, durant la Paris Games Week es desplacen a París una gran quantitat de professionals internacionals, raó de més per fer d’Indiecade un esdeveniment internacional. De les propostes, podem destacar els Show & Tell, una rèplica del que es fa a Los Angeles i que és un espai de presentació i testing de nous videojocs, i els Night Games, la cerimònia nocturna d’entrega de premis.
30 i 31 d'octubre de 2017Paris (França)
Informe Indiecade Europe 2017
33
Participació catalana
La única presència catalana fou l’ICEC París, gràcies a la invitació enviada per Capital Games en el marc del conveni de col·laboració entre Catalunya i Île de France en matèria de videojocs.
Valoració
En termes generals, podem destacar varis elements d’anàlisi respecte l’edició d’enguany de l’Indiecade: organització, presència del sector, activitats proposades i comunicació. En termes generals s’aprecien millores respecte l’edició de l’any passat. Pel que fa a l’organització s’han doblat els efectius de personal i senyalització. Tanmateix, cal destacar, segurament per la distribució de l’espai, que l’accés i la visualització de les diferents sales no és intuïtiu. En termes d’objectius sembla evident un canvi en les prioritats dels organitzadors donant més importància a la part professional per afavorir el networking i el debat. Si en l’edició del 2016 es va idear el saló com una plataforma de coneixement i promoció de les empreses i programadors presents (amb escàs èxit), l’edició d’enguany s’ha concentrat en el networking i el debat professional.
Tanmateix, en termes de comunicació identifiquem alguns defectes especialment pel que fa a l’enviament d’informacions sobre l’esdeveniment i la comunicació dels balanços. En la mateixa línia de l’any passat hi ha una manca remarcable d’informació sobre les dades més bàsiques de participació, assistència, repercussió mediàtica o de finançament així com un llistat dels professionals presents.
Eva Colom i Cristian Monforte, ICEC ParísNovembre de 2017
Informe Indiecade Europe 2017
34
English Folk ExpoMÚSICA FOLK
Informació tècnica
• Any de creació: 2013• Anual• Propera edició: 18 – 21 d’octubre de
2018• 159 delegats de 12 països• 29 empreses i entitats expositores a la
zona firal• 45 showcases• Espais: HOME i diversos espais de la
ciutat per als showcases; l’Ajuntament de Manchester per a les recepcions de benvinguda i la del país convidat; Bridgewater Hall per a la zona firal
• Públic professional i públic general (en els concerts que no eren exclusius per a delegats)
• Internacional• De pagament
Organització
English Folk ExpoTel.: +44 1795 533 551www.englishfolkexpo.com
Contacte
• Terry O’Brien (Productora)• Tom Besford (Responsable de Delegats
i Activitats)
Descripció general
La cinquena edició de l’English Folk Expo (EFEX) ha suposat un important salt endavant per a un esdeveniment de reduïdes dimensions. Després de quatre anys celebrant-se a la localitat de Bury, la fira s’ha traslladat a un gran centre urbà com és Manchester, mantenint el seu objectiu principal, ser un punt de trobada per al sector de la música folk i d’arrel, amb un focus destacat sobre la música feta a Anglaterra (l’Arts Council England i l’English Folk Dance & Song Society són dues institucions que donen suport a l’esdeveniment), però amb una creixent vocació internacional. EFEX té lloc tradicionalment la setmana abans de Womex, la gran fira de la World Music, amb qui pot coincidir en el perfil d’acreditats, tot i que l’àmbit estilístic de la fira anglesa és molt més especialitzat.
La xifra de delegats és reduïda, 159, però molt cuidada en el seu equilibri entre venedors i compradors. La presència britànica (perfectament identificada si la provinença és d’Anglaterra, Escòcia o Gal·les) és àmpliament majoritària, però també van assistir representants de festivals i agències de booking de Bèlgica, Dinamarca, Alemanya, França, Noruega, Canadà, Estats Units, Austràlia, Portugal, Hongria i Malàisia. Aquests professionals van poder participar en una agenda de treball que combinava els showcases amb les trobades de networking.
De fet, un dels punts forts de què es vanta, amb raó, l’organització de l’EFEX és l’ambient relaxat que propicia la interrelació entre els delegats, ja sigui en les recepcions oficials, com la inauguració a l’Ajuntament, amb presència de l’alcalde de Manchester, com en activitats inesperades, com una visita a l’estadi del Manchester United, Old Trafford, amanida amb actuacions musicals. Una altra recepció és la del país convidat, enguany la illa canadenca de Príncep Eduard, que va portar tres bandes a la fira (Gal·les serà el país convidat al 2018).
En termes de programació, no hi ha conferències ni tallers, només es va organitzar, en la primera jornada, una entrevista pública amb Martin Carthy, un dels referents del folk anglès. L’últim dia de l’EFEX té lloc, en els diversos foyers del Bridgewater Hall, l’auditori simfònic de Manchester, una fira amb estands, amb la participació de la majoria d’agències amb artistes amb showcase (inclosa Playpen, l’agència de la mateixa impulsora d’EFEX), així com de diverses institucions. 45 formacions musicals van participar en la programació d’EFEX, en actuacions de dos tipus. Per una banda, hi havia els showcases exclusius per a professionals, i, per l’altra, actuacions enquadrares en el Manchester Folk Festival, creat aquest any com a esdeveniment paral·lel i obert al públic en general.
19-22 d'octubre de 2017Manchester (Regne Unit)
Informe English Folk Expo 2017
35
Pel que fa als espais, la proximitat és la norma. El centre d’operacions és HOME, un modern centre cultural en una zona en ple desenvolupament urbanístic, i la majoria d’actuacions tenien lloc en sales i espais a una distància màxima de 10-15 minuts a peu.
Valoració
L’English Folk Expo és una trobada professional de petit format, especialitzada en un estil molt concret, el folk, les músiques d’arrel i acústiques, com la seva programació evidencia. És a dir, evitant el mestissatge o les fronteres més laxes que suposa el terme World Music. Per tant, és un esdeveniment potencialment interessat per a les agències i músics catalans que treballin enaquest sector específic. L’organització ofereix un tracte de gran cordialitat, alhora que molt professional (l’aplicació mòbil amb la programació i el llistat d’acreditats és excel·lent), i és molt fàcil contactar amb els delegats en les múltiples trobades de networking. Tot i que la presència internacional té un nivell interessant, EFEX pot ser una bona porta d’entrada al mercat anglès, gràcies a l’àmplia presència de festivals i agents britànics. Des de Catalan Arts s’està explorant amb els organitzadors d’EFEX possibles vies de col·laboració per a futures edicions.
Xavier Cester, ICEC BarcelonaDesembre de 2017
Informe English Folk Expo 2017
