Japón y sus estilos musicales

Por Jennifer Rodiño Rguez 4ºBPara Maribel

IES Rosario de Acuña

Enka

J-coreJ-PopJ-RockKagura(danza)LolicoreMúsica ainuMúsica en el

anime

•Sakura (canción folclórica)•Shōmyō•Visual Kei

EnkaSin confundirse con la música folclórica tradicional japonesa, que se remonta mucho

más atrás, el Enka se compone básicamente de baladas que combinan la música moderna occidental con un estilo claramente japonés. El Enka se originó en la era Meiji Japón a principios del siglo XIX como una forma de activismo político. En 1874, se formó el primer partido político de Japón, pero a sus líderes no les estaba permitido hablar en público, por lo que comenzaron a componer letras y melodías para que los cantantes al interpretarlas difundieran su mensaje.

La instrumentación más recurrente (y casi invariablemente) usada en el Enka es la combinación de instrumentos occidentales con tradicionales japoneses. La guitarra e instrumentos orquestales por lo general son el acompañamiento principal, mientras que los instrumentos tradicionales japoneses como el shamisen, koto, y tambores de taiko son usados de forma más moderada, apareciendo en momentos claves para proporcionar un toque típico oriental.

El Enka se divide en dos grandes subgrupos: Yonanuki mayor y el Yonanuki menor. El Yonanuki mayor son las canciones destinadas para los hombres, con canciones generalmente cálidas y tranquiladoras. El Yonanuki menor en cambio tiende a ser más emocional, dirigiéndose de manera recurrente a la desesperación, y es usado más en canciones para mujeres. 

https://www.youtube.com/watch?v=JNdv3Xu2I08

J-CoreEl género es a veces conocido por la potencia de sus graves y por su velocidad. Su

origen está relacionado con la subcultura otaku, y la música con frecuencia incorpora muestras de Anime, Videojuegos e Idol J-pop.

https://www.youtube.com/watch?v=DzvizY-jx5A

J-PopTambién conocido simplemente en su país como pops, es un género musical dentro en la

cultura musical popular de Japón en los noventas. El J-Pop moderno tiene sus raíces en la música tradicional japonesa, pero significativamente en la música popular de los sesentas y la música rock.

A finales de los 2000s e inicios de los 2010s, la música en la animación japonesa, como las voces (Seiyū) y las canciones image song, fueron de importancia para el género. Aunque la música para anime era influenciada por el J-pop y la música visual kei, la música independiente japonesa también influyó en este tipo de música.En 2007, después de que se desarrollara el sample de la actriz de voz Saki Fujita, Vocaloid y Hatsune Miku fueron lanzados, y muchas de las canciones de Hatsune Miku fueron mostradas en Nico Nico Douga

https://www.youtube.com/watch?v=EuJ6UR_pD5s

J-RockJ-Rock es una denominación de la música rock desarrollada en Japón. El nombre j-rock

proviene del inglés Japanese rock, y es uno de los movimientos más potentes dentro de la cultura japonesa en la actualidad.

Dentro de los años setenta comenzaron a aparecer los primeros artistas más autóctonos, adoptando las formas que les llegaba del rock del exterior y adaptándolo a sus propias raíces. En esta época aparecen los primeros cantantes que escribían las letras de sus canciones, y alcanzaron gran popularidad intérpretes como Kazuki Tomokawa y Kan Mikami.

También en esta era comenzaron a aparecer exponentes japoneses del género emergente del Reino Unido conocido como el rock progresivo. Algunos artistas como After Dinner y Cosmos Factory triunfaron en esta categoría.

Kagura (Danza)Una antigua ceremonia teatral japonesa, con danza y música, en honor a los dioses

(kami, 神 ) de la religión sintoísta.El kagura, generalmente, se divide en mikagura (御神楽 ) y satokagura (里神楽 ). Mikagura, en general se refiere a los actos dentro de los recintos de palacio por

músicos de la corte, gakunin (楽人 ) y tiene su origen en las celebraciones de la corte del período Yamato. Su aspecto ritual y mágico dejó paso, gracias a la influencia de la música y los instrumentos chinos, a una forma ceremonial sofisticada que representaba cada aspecto de la vida de palacio.

Satokagura, en general hace referencia a los kagura (神楽 ) interpretados fuera de palacio, principalmente en los principales templos Shintō como el de Ise, Kasuga y Kitano.

LolicoreLolicore es un subgénero de música electrónica derivado del j-core y que también se

asocia a elementos de otros estilos de música electrónica como el speedcore, horrorcore, happy hardcore. Se caracteriza por ser mucho más rápido y oscuro que el j-core. Su origen está relacionado con la subcultura otaku y la música con frecuencia aborda temáticas como la pedofilia, cosas hermosas y asesinatos en los samples de anime que incorporan en los temas musicales. Se utilizan más que nada en los videojuegos de plataformas de bailes como es el caso del dance dance revolution y otros más.

En el año 2002 algunos DJs japoneses comenzaron a incorporar muestras de la cultura otaku en sus canciones (como en el caso del j-core) para así representar más lo que ellos llamaban su sub-cultura japonesa. Pero surgieron DJs que quisieron mezclar elementos más oscuros dentro de este género y para lograrlo tenían que crear un género que derivara no solo del anime, si no también de la cultura gothic lolita y el gore japonés. Por lo tanto al j-core le añadieron estos elementos y otros de diversos géneros del techno hardcore para crear este género de música conocido como lolicore. Este género mezcla los elementos más duros del techno hardcore para darle la apariencia oscura.

Los eventos de j-core y lolicore con muchos artistas tocando en vivo, han sido frecuentes desde los comienzos del género.

Música ainuLa música ainu es la expresión musical de los ainu, un pueblo del norte de Japón que

posee una tradición musical autónoma. Los géneros incluyen el antiguo yukar (mimo) que es una forma de poesía épica y upopo, en el que "la segunda voz de contrapunto tiene que imitar la fórmula musical de la primera voz de contrapunto (que no se oye hasta el último momento), en un intervalo mucho más corto que la de los cánones occidentales ya que la segunda voz ataca la fórmula musical precedente antes de que la primera voz haya acabado.

Música en el animeLa música en el anime está a menudo estrechamente vinculada a la industria de

la música J-Pop y J-Rock japonesa. Es en sí misma una importante industria, y un género por derecho propio, a menudo con el género denominado anison (アニソン ), un acrónimo de "animación" y "canción", o "canciones de anime".

Es común para la televisión y el vídeo original, la serie de animación que ir acompañada de banda sonora álbumes, que puede incluir la apertura ("OP"), el cierre ("ED") la, música incidental, canciones originales, las pistas y el drama narrativo. Suelen realizar canciones que aparecen en series o películas de animación. Del mismo modo, no es raro que los actores de voz ("Seiyu") de anime muestren tener una carrera musical en su propio derecho.

Sakura (canción folclórica)

sakura sakuranoyama mo sato momi-watasu kagirikasumi ka kumo kaasahi ni niousakura sakurahana zakari

sakura sakurayayoi no sora wami-watasu kagirikasumi ka kumo kanioi zo izuruizaya izayamini yukan

Flores del cerezo, flores del

cerezo:Cubriendo la campiña.Hasta donde alcanza la vista.¿Es niebla o son nubes?Perfume bajo el sol naciente.Flores del cerezo, flores del cerezo:Ya todo floreció.

Flores del cerezo, flores del cerezo:Contra el cielo de primavera.Hasta donde alcanza la vista.¿Es niebla o son nubes?Perfume en el aire.¡Ven ahora, ven!¡Mirémoslas, por fin!

Es el nombre de una canción folclórica tradicional japonesa que describe la primavera, estación en la cual el cerezo florece, aludiendo el título a ésta flor en japonés.

ShōmyōEs la música litúrgica budista que consiste en la recitación coral de los sutras, bajo

una melodía simple y sin acompañamiento musical.Aunque ya se practicaba en el período Nara, fue nuevamente importada

desde China por los monjes Saichō (最澄 , 767- 822) y Kūkai (空海 , 774-835)

Visual KeiEl Visual kei es una de las tantas formas de expresión estética y es una de las más

antiguas. Es erróneo dividir este movimiento en sub-categorías. Por años fans extranjeros del movimiento "crearon" y comenzaron a categorizar a ciertas bandas según sus estilos estéticos y musicales, pero ninguno de esas sub-categorías tiene respaldo. Términos como "eroguro", "kote-kote", "oshare", "angura", entre otros, son términos falsos de distinción que no tienen lugar en Japón.