Introducción a la Postprodución

Jesús Odremán

Cooperativa El Perro Andaluz 101 RL

Introducción a la Postproducción Profesional de Cine (Reedición Charla de Post de Abril 2011)

INTRODUCCIÓN

•  Esta presentación es una síntesis, a manera de relatoría, de lo aprendido en el curso de mejoramiento profesional de postproducción realizado en octubre de 2008 en el Centro de Capacitación cinematográfica de México DF, auspiciado por la Unión Latina. Y se difunde con el objetivo de colaborar con la investigación y mejoramiento profesional en el área de postproducción tanto de profesionales como de estudiantes e interesados en Venezuela e iberoamérica..

•  Su difusión es gratuita, y no debe ser comercializada, por respeto a todos los que colaboraron con la compilación de la i n f o r m a c i ó n q u e s e p r e s e n t a a continuación.

•  Jesús Odremán

¿QUÉ ES Y EN QUÉ CONSISTE LA POSTPRODUCCIÓN PARA CINE?

•  Definición Estética de Postproducción “”conjunto de procesos aplicados a todo material grabado o registrado: montaje, subtitulado, voz en off, efectos especiales, inclusión de otras fuentes audiovisuales, etc. Pertenece a un ámbito “tercero” al no trabajar con materia prima…” (Nicolas Bourriaud)

2.- ¿qué es y qué no es postproducción?

•  “las artes visuales más representativas de los últimos años amplifican y extienden el anticipatorio concepto de ready made elaborado por M a r c e l D u c h a m p . P o r c o n s i g u i e n t e t a m b i é n reflexionan sobre la fusión entre producción y consumo. Los artistas visuales realizan obra siempre a partir de materiales preexistentes: es decir, generan significado a partir de una selección y combinación de elementos heterogéneos ya dados”

Nicolas Bourriaud Post producción ISBN: 987-1156-05-7

•  Y en síntesis: (en c i n e y m e d i o s audiovisuales)

•  todos los trabajos relacionados con los procesos finales de t r a t a m i e n t o d e imágenes y sonidos d e u n a o b r a aud iov isua l , son p a r t e d e l a postproducción, y d e b e r í a n s e r coordinados por un postproductor•…

“El futuro no existe, excepto el que nosotros hagamos.” (Sarah Connor, Terminator 2)

“…Soy Postproductor Porque me gusta ver las películas… Soy el primero que ve una película, En el rodaje nunca

ves la película…”

Tlacateotl Mata Postproductor,

Director de Postproducción De estudios Churubusco

México DF

REFLEXIÓN

2.- ¿QUÉ ES Y QUÉ NO ES POSTPRODUCCIÓN?

montaje o edición postproducción

- Principio estético que define el espacio y el tiempo de la película.

-  Gramática y sintaxis de la composición cinematográfica.

-  Ejercicio narrativo de yuxtaponer, combinar y mezclar los elementos de la película, con un fin creativo.

-  última fase del guión cinematografico.

- Diseño y coordinación de ejecución de el flujo de trabajo del proceso final de una película o una obra audiovisual. - Producción de la fase final de una película. - Supervisión, gestión, y acompañamiento de los procesos de montaje, sonido, animación – gráficos, corección de color y laboratorio, a fin de lograr el armado definitivo de la película

“…En la sala de montaje se fabrica toda la elocuencia del cine…” Orson Welles



montaje o edición postproducción

OJO: El Montador, en aquellos lugares en donde sí está consolidada la industria cinematográfica, no necesita ser diseñador, músico, y animador 2d o 3d para ser respetado por su trabajo como narrador final de la película. Lo que en nuestro país, los editores hacemos por necesidad, en otras partes del mundo es considerado como explotación

OJO: El postproductor, en aquellos lugares en donde sí está consolidada la industria cinematográfica, no edita un solo plano de la película, salvo el caso en que de esto dependa el buen fin de la película. Sin embargo, que el postproductor edite es considerado normalmente como algo irregular, salvo en caso de que el postproductor y el montador sean el mismo (bajo presupuesto, cine guerrilla) “…Por la gracia de Dios, o porque Dios es muy Gracioso…” José Garrido, Montador

El Cine digital Según Pedro de la Garza: Postproductor (mx)

¿CUÁNDO SE INCORPORA EL POSTPRODUCTOR •  AL EQUIPO DE TRABAJO DE UNA PELÍCULA?

“… el trabajo de un postproductor comienza a partir del proceso de realización del guión técnico. En este punto es importante el acuerdo con el productor de la película. el postproductor comienza a captar la información que requiere para elaborar el f l u j o d e t r a b a j o d e l p r o c e s o d e postproducción. Este flujo puede determinar en algunos casos la manera como se filmará la película...” Tlacateotl Mata Director de Postproducción de los laboratorios Estudios Churubusco, méxico DF. (2008)

¿CUÁNDO SE INCORPORA EL POSTPRODUCTOR •  AL EQUIPO DE TRABAJO DE UNA PELÍCULA?

INCIDENCIAS DE LOS FORMATOS DE REGISTRO EN EL DISEÑO DE LA RUTA DE POSTPRODUCCIÓN

i. CINE: 35 Y 16 MM

SOPORTE REAL DE REGISTRO: ACETATO (LAB CINE) INGESTA: TELECINE, SCANNER DE PELÍCULA II. HD REAL: POR LO MENOS 2K, 4K, ETC. SOPORTE REAL DE REGISTRO: DISCO PORTATIL INGESTA: VCR, INTERFASE DE COMPUTADOR III.VIDEO DIGITAL, III.HDV: 720I, 720P, 1080P SOPORTE REAL DE REGISTRO: MINIDV O

MSCARD INGESTA: VCR, INTERFASE DE COMPUTADOR

Flujos de trabajo de Postproducción

Diseño de “las rutas” o Flujos de trabajo de postproducción para cine.

El diseño del flujo de trabajo o work flow, es uno de los aportes más importantes del supervisor de postproducción En la película… y en nuestros días cobra más importancia gracias al cine digital

CRITERIOS A TOMAR EN CUENTA

•  El diseño del flujo de trabajo Depende de factores que van desde el formato de r e g i s t r o , presupuesto de la pe l í cu la , e fec tos r e q u e r i d o s o t e c n o l o g í a d i spon ib le… Que inciden directamente en el prespuesto de postproducción y su posterior ejecución…

FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCCIÓN

Work flow de cortometraje “polvo en el viento”, filmado en 35 mm, off line FCP, impreso en data to film

§

FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCIÓN

Work flow genérico de postprodución

FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCIÓN

D.I. Ïntermedia Digital¨, tomado del Blog http://post-chile.blogspot.com de Marcelo Aldunde, Director de Postproducción de Cine Color Chile y sus Filiales

RUTA DE POSTPRODUCCIÓN (work Flow) CINE: 35 Y 16 MM

A).-PROCESO ÓPTICO TRADICIONAL

B).- PROCESO

INTERMEDIO DIGITAL DESDE NEGATIVO,

CON CORTE DE NEGATIVO

C).- PROCESO

INTERMEDIO DIGITAL DESDE NEGATIVO,

CON “DATA TO FILM” (NUEVO NEGATIVO

DESDE FUENTE DIGITAL)

PROCESO OPTICO TRADICIONAL

Pedro de la Garza: Postproductor (mx)

filmación

è

Laboratorio negativo telecine

è ↵

Off – line (fcs, avid, premiere) Genera un edl referencia

è

Mix audio ê

Magneto óptico Copia compuesta 35 mm

Compaginación, master o Corte de negativo

è

è

CoreccIón De color (óptico)


Proceso intermedia digital desde negativo con corte de negativo: Resultado: positivo de exhibición



RECOMENDACIONES PARA EL TELECINE DE NEGATIVO

un telecine que únicamente sirve para transferir la imagen de un negativo a una cinta es practicamente inutil para el proceso de postproducción de una película. para que el costo de esta transferencia se justifique en el prespuesto de postprodducción, se debe garantizar que al material transferido se le haya asignado una marca de "PUNCH", sincronizada al princpio de cada rollo con el time code de la cinta, y el keycode que se pueda leer del negativo de la película.

“Prohibido editar a 29.97 algo que debe ser cortado en negativo” Nerio Barberis Postproductor

este proceso de asignación de PUNCH puede hacer más lento el trabajo de la transferencia de material off line para edición, pero, es imprescindible para que en la sala de edición se pueda leer y manejar la "metadata" con keycode del megativo, a fin de poder elaborar una precisa lista de corte al finalizar la edición off line de la película.el "Punch" es una marca que se coloca desde compaginación en el último cuadro de key(del neg) antes de la imagen. y se asigna elctrónicamente en telecine. gracias a estas marcas en el telecine se elabora el 'Flex File" , archivo de referencia de entradas y salidas de imagen y key code de las mismas.En FCS, el cinematools lee y procesa esta "metadata" del archivo Flex y la relaciona con el clip digital de la película por medio de la misma marca "Punch"

RECOMENDACIONES PARA EL TELECINE DE NEGATIVO

RECOMENDACIONES SOBRE LA MANIPULACIÓN DE NEGATIVO

d u r a n t e l a s r u t a s d e postproducción intermedia digital, es imperativo recordar que, cada v e z q u e u n n e g a t i v o e s seleccionado para ser procesado por un telecine o un scanner, este negat ivo debe ser l impiado previamente. Un negativo tampoco debe ser expuesto demasiadas veces al proceso de limpieza, debido a que tiene a arrugarse, y puede presentar rayas y maltrato de negativo.

OTRAS FORMAS DE CAPTURA DE NEGATIVO

Escaner ARRI Laser Estudios Churubusco (México DF)

OTRAS FORMAS DE CAPTURA DE NEGATIVO

Laboratorio Cinecolor México DF Mesa Scaner 2k

CORRECCIÓN DE COLOR TRADICIONAL

Laboraratorio Estudios Churubusco México DF

CORRECIÓN DE COLOR “COLOR” DE FINAL CUT STUDIO

Sala: Pedro de la Garza México DF 2008

“SCRATCH” DE MATERIAL RED ONE

Laboratorio Cinecolor México DF

PROCESO INTERMEDIA DIGITAL DESDE NEGATIVO: DATA TO FILM



filmación

è Laboratorio negativo

telecine ↵

Off – line (fcs, avid, premiere) Genera un edl referencia

Mix audio

è

compaginación, Corte de parón A parón

è

telecine hd 10 bit 4:4:4

è

calcado o conformado de imagen

Correción de color primaria o secundaria

Data To film (impresora De negativo)

Copia compuesta 35 mm

è



Data to film: Funcionamiento de una “impresora de negativo

PROCESO INTERMEDIA DIGITAL HD A DATA TO FILM


PROCESO INTERMEDIA DIGITAL HD A DATA TO FILM

Filmación (grabación)

è

SD transfer

è ↵ Off – line (fcs, avid, premiere)

è

Mix audio 5.1 Logic Protools

Copia compuesta 35 mm

è è

Correción de color Primaria y secundaria Color – scracht - lustre

Data to film

è

Mix 5.1 (Licencia dolby) a Magneto óptico

MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL


BLOW UP: Proceso de ampliación de un formato a otro por métodos ópticos, que fotografían cuadro por cuadro. El más usual es pasar de Super 16 a 35mm estándar 1.85. La compañía que impulsó este sistema y una de las que se mantiene líder en el mercado es Du Art en Nueva York.



CAMARA DE VIDEO A COLOR: La cámara de video a color se basa en la división de la imagen mediante un prisma detrás del lente que la separa en tres haces, siendo cada uno filtrado con un color diferente. Tomando la información de estos valores lumínicos correspondientes al del Rojo, Verde y Azul (“RGB”) y transformándola en señales eléctricas transmisibles se puede lograr la recomposición de la imagen. Cuando la cámara "ve" un blanco puro se obtendrá el MÁXIMO valor de cada color, cuando "vea" un negro puro se obtendrá el MÍNIMO valor de cada color.


CCD: CHARGE COUPLED DEVICE. Chip electrónico de silicio, sensitivo a la luz, que realiza funciones captadoras de la imagen en las cámaras de video. Sus propiedades son similares a las del tubo de cámara, pero más pequeño y económico.



LUMINANCE: LUMINANCIA: Parte de la señal que se refiere a los valores de blanco y negro y la brillantez de una señal compuesta de video. Se refiere a veces como "señal Y".



NIVEL DE VIDEO: Cuando la señal de video compuesta alcanza sus valores totales sin sobrepasar de 1 Volt Pico a pico (1 Vp-p). Para medir el nivel de video y ver su composición se requiere de un Waveform Monitor o Monitor de forma de onda.



WAVEFORM: Monitor tipo osciloscopio que nos muestra gráficamente los niveles que componen la señal de video en unidades IRE y porcentuales.


NTSC: NATIONAL TELEVISION SYSTEM COMITEE Grupo asesor de ingen ie ros en televisión, que confecciona y establece determinadas reglas dentro de la especialidad. NTSC es, además, el nombre que recibe, por haber sido desarrollado por este grupo, el sistema de televisión a color implantado en casi la totalidad del hemisferio occidental, salvo algunos países del cono sur americano, de 525 líneas de barrido horizontal y 60 campos verticales.

Algunos comentan (como broma) Que ntsc también significa:

“Never twice the same color” (Nunca 2 veces el mismo color) Debido a la falta de regularidad

que A veces presentan los monitires

Fabricados con este estandar, “ntsc”

MITOS COMUNES SOBRE EL CINE y TV DIGITAL

Antes de la técnica “progresiva” De registro de imágenes Se consideraba que el sistema pal, por estar contenido en 25 c por segundo (50 campos, 50 ciclos), era más propicio para Realizar la postprodución de cine, por la menor diferencia con la velocidad de registro de la película (24 c por seg)

PAL (Phase Alternation Line) Sistema europeo de color desarrollado en Alemania que codifica el color por líneas de fase alterna. Este sistema utiliza 625 líneas y 50 campos verticales, donde solo 576 líneas son utilizadas para la imagen. Existe una versión modificada que se utiliza en Brasil.y es el utilizado por muchos países de Europa y Argentina.


TABLA LAD PARA REFERENCIA DE IMAGEN


¿Qué nos preocupa y atrae del cine diigital?

1.- Pérdida de calidad: a.- Nitidez y resolución. b.- Color. c.- Profundidad de campo / Foco 2.- Maniobrabilidad. 3.- Costos.


DIGITALIZACIÓN, ADQUISICIÓN, O INGESTA DE LA IMAGEN


DIGITALIZACIÓN, ADQUISICIÓN,O INGESTA DE LA IMAGEN


Pedro de la garza: Postproductor (mx)

1920 x 1080 16:9

1280 x 720 16:9 HD: alta definición



4:2:2: Relación de muestreo utilizado en los formatos de grabación de video digital profesionales más comunes y que cumplen con la normativa CCIR 601. Representa que, por cada 4 muestras de luminancia tomadas, solo se toman 2 muestras de la información de color, o sea 2 de R-Y (rojo menos luminancia) y 2 de B-Y (azul menos luminancia). 4:4:4: Relación de muestreo utilizado en l o s f o r m a t o s d e g r a b a c i ó n y p r o c e s a m i e n t o d e v i d e o d i g i t a l profesionales, que significa que se toman la misma cantidad de muestras, sea por cada 4 muestras de luminancia tomadas, se toman 4 muestras de la información de color, o sea 4 de R-Y (rojo menos luminancia) y 4 de B-Y (azul menos luminancia).

Deck Link Blackmagik 10 bit 4:4:4



ANAMORPHIC FORMAT: Formato de imagen que amplia el campo visual permitiendo realizar tomas más panorámicas o amplias horizontalmente. Se realiza utilizando lentes anamórficos que deforman geométricamente comprimiendo la imagen dentro del fotograma. Al proyectarse mediante un proceso inverso en la lente, se obtiene la imagen en la pantalla aumentada.

ASPECT RATIO: Relación de aspecto de una imagen, que se obtiene de dividir el ancho entre el alto de la pantalla. En cine suele ser de 1,85, 1,66 y 1,33, para TV NTSC 1,33 (4x3) y para HDTV de 1,77 (16x9).



Grabando en HD: NTSC x 4 = HDTV

DIGITALIZACIÓN ADQUISICIÓN,O INGESTA DE LA IMAGEN

…SOBRE EL HDTV - NTSC

Pedro de la garza: Postproductor (mx)

Hdtv versus ntsc NTSC HDTV (ATSC)

Proporción del aspecto

4:3 16:9

Muestras de píxeles de la imagen

720 x 480 1280x720 1920x1080i

Exploración del cuadro

entrelazado Progresivo Progresivo y entrelazado

Cantidad de cuadros 30i 60P,30P 24P, 30P, 60i 24P

Actualmente (2008) las televisoras en E U están transmitiendo HDTV en sólo dos de los 6 posibles formatos de HDTV:

720/60P – ABC, FOX / 1080/60i – NBC,CBS ,PBS*

( el cambio de formato dura 10 años)

*Los contenidos se producen en ambos formatos, progresivo y entrelazado.

…PROGRESIVO - ENTRELAZADO

El cuadro Progresivo se genera de una exposición del sensor de la imagen. un cuadro Entrelazado se genera por dos exposiciones del sensor de la imagen. Esto se conoce como campos. Entonces, los dos campos se combinan para formar un cuadro.

PROGRESIVO - ENTRELAZADO

La técnica de entrelazado fue desarrollada en los años treinta para desplegar imágenes en movimiento usaban ancho de banda limitado y CRTs analógicos. Es una Combinación de dos imágenes de baja resolución todo el tiempo y utiliza la retención de la imagen en los ojos del espectador, creando la ilusión de un cuadro completo. Los primeros sistemas de HD eran entrelazados debido al ancho de banda y limitaciones del display.

PROGRESIVO - ENTRELAZADO

Compresión de la Imagen (detalle), entrelazado

…SOBRE EL HDTV - NTSC

Relación de aspecto (aspect ratios)

Escala de formatos (red)

http://www.red.com/

CINE A VIDEO

Imagen arriba :una escena (hipotética) registrada en cine a 24 cuadros por segundo. Imagen abajo: La misma escena registrada en video a 29.97 cuadros por segundo. Este ejemlpo ilustra el hecho de que en el sistema ntsc, para intentar sincronizar los campor de video con los cuadros de imagen, se recurrió a generar un campo ficticio producto de una permutación, cada cierta cantidad de fotogramas originales de la película

Este esfuezo por sincronizar estos dos formatos no ha sido exitoso dentro del estándar NTSC, y sumado a esta complicación, viene el hecho d e q u e l a v e l o c i d a d d e reproducción no es exacta (30 c) como en la película, sino es de 29.97 c/s y esto trae varias consecuencias negativas para el proceso de postproducción de una película, tanto en lo relativo a la imagen, como lo relacionado con el sonido.

Hoy en día se considera que una posible solución en registrar la película en medios digitales desde un principio. Sacrificando de este modo la mayor calidad indiscutible del registro fílmico. Pero el actual estado de la tecnología, y la relación precio – valor de equipos y procesos de producción y postproducción de cine y video, todavía nos hace dudar de cual puede ser el ejor camino a seguir.

CINE A VIDEO

Todavía queda mucho por decir en materia de postproducción Y la invitación está abierta a entusiastas, estudiantes, productores, ingenieros de sonido, directores, editores y postproductores para que sumen sus conocimientos a esta iniciativa de divulgación, con el objetivo futuro de producir un manual de postproducción, que pueda ser descargado desde un portal público de internet, y que sirva como primera guía para todos los realizadores que se aventuran a producir sus obrar audiovisuales, y que precisan conocer los fundamentos de la postproducción para sus fines. Los funcionarios públicos que laboran en las instituciones vinculadas al financiamiento de la producción audiovisual y el cine, de seguro también comprenderán que el fomento y auspicio de esta iniciativa reportará un mejor uso del capital que el estado invierte en la producción del cine y el audiovisual en nuestros días, al tener una herramienta que permita evitar el gasto no planificado del presupuesto de estas producciones.

Jesús Odremán

3.- tecnología y lo que hay de ella* en nuestra industria TECNOLOGÍA Y LO QUE HAY DE ELLA* EN NUESTRA INDUSTRIA

ALGUNAS CONCLUSIONES CURSO DE MEJORAMIENTO PROFESIONAL DE POSTPRODUCCIÓN DE LA UNIÓN LATINA Centro de Capacitación Cinematográfica, México DF 2008


- El cine digital no siempre será más barato Por el contrario es más caro debido a la falta de planificación (a veces por su desconocimiento) -  No siempre se verá como video, depende de como

se piense. -  - No siempre será más rápido. - Depende del cuidado y limpieza que se tenga con el negativo - Depende de poseer telecine con módulo o cabezal 2k, 4k - Depende del telecine off line, con “ponch” - esclavo timecode key code -  El intermedio digital no será siempre salvavidas y San Rank no existe, probablemente un buen colorista si.

4.- paradojas entre el fomento cinematográfico, sector industrial, gremios, empresas privadas y estatal de Cine

Que Influencian la postproducción, y por lo tanto, transforman nuestro cine de bajo presupuesto

en cine de alto costo no sustentable

Por lo general, y desde una perspectiva histórica gran parte de los problemas de nuestras películas están relacionados con aspectos de la Postproducción, tanto en el pasado como en el presente. Esto se debe en primer lugar a nuestra manera tradicional de hacer Cine,

por las razones que podemos enumerar:

a)  Falta de Calificación y Experiencia en Postproducción Profesional para Cine por parte del personal de la realización

b).- Falta de rigor en la solicitud de garantías de manejo del área por parte del Realizador, en el proyecto presentado a evaluación por los entes de Fomento Del Estado.

c)..- Falta de Oferta de Servicios profesionales de Postproducción de Cine (Solo dos laboratorios, una empresa de Transfer Data To Film privada representan el sector de la Industria que trabaja con Positivo 35 mm. d).- Falta de rigor en la Formación de Profesionales de Postproducción que puedan prestar Servicios o asesorar al estado en la evaluación de proyectos a ser beneficiados.

5.- propuesta de soluciones técnicas

a).- Realizadores, Productores, Empresas de Servicios, y nuestro Ente autónomo de Fomento y Realización Cinematográfica deben conocer y estar al día Con la técnica y arte de la Postproducción, y están en la obligación De garantizar la planificación de Postproducción de sus propuestas de proyectos. b).-Por mutuo interés (Estado/Realizador), se debería exigir la inclusión Del Diseño del Flujo de Trabajo de Postproducción en el pliego de recaudos a consignar para las solicitudes de financiamiento, Producción o Coproducción De nuestro Cine.

DADA LA COMPLEJIDAD DEL ÁREA DE LA POSTPRODUCCIÓN, Y SU INFLUENCIA EN EL PRESUPUESTO DE NUESTRO CINE

c).- Nuestras Instituciones deberían contar con personal calificado en el área de Postproducción en el estudio de proyectos, y en el asesoramiento de planes De Crecimiento, mejora del parque tecnológico. Etc. Este personal no debería Tener Relación Legal o Laboral con empresas del Sector.

PROPUESTAS 2011

5.- propuesta de soluciones pedagógicas

DADA LA COMPLEJIDAD DEL ÁREA DE LA POSTPRODUCCIÓN, Y SU INFLUENCIA EN EL PRESUPUESTO DE NUESTRO CINE

En nuestra República Bolivariana de Venezuela, el estado puede organizar la colaboración interins=tucional entre la Villa del Cine, los Laboratorios privados de cine y las Casas Productoras con tecnología HD en el país, en el caso de haberlas. para recibir y colaborar en la formación de los alumnos de la Licenciatura de Montaje y Postproducción del Proyecto Nacional de Formación de UNEARTE, en el entendido de que solo la cooperación permi=rá mejorar condiciones de trabajo de la postproducción. También habrá que considerar en dotar lo mejor posible esta nueva ins=tución de educación superior audiovisual, con equipos actualizados en las diversas tecnologías, que pueden obtenerse mediante acuerdos con descuentos para ins=tuciones educa=vas... esto es posible y es una realidad que ha beneficiado a otras ins=tuciones educa=vas en el área audiovisual en nuestro propio país y en La=noamérica.

INVITACIÓN A los visitantes de este blog, les recordamos que esta inicia?va crece con la par?cipación de todos y todas, por ello, la posiblidad de ser adminsitrador de este espacio es una oportunidad para compar?r conocimientos y enlaces para nuestra ac?vidad colec?va, de manera coopera?va. y para crear una verdadera plataforma de intercambio de conocimientos de Postproducción Si usted desea parHcipar como colaborador de e s t e b l o g , e n v i e u n m e n s a j e a [email protected] solicitando su invitación como administrador La par'cipación en este espacio también pude tener un principio al comentar estas reflexiones con sus opiniones sobre nuestro punto de vista, y la inicia'va de difusión coopera'va del conocimiento de Postproducción.

ANEXO: ENTREVISTA A MARCELO ALDUNDE, DIRECTOR DE POSTPRODUCCIÓN DE CINECOLOR CHILE Y SUS FILIALES

•  a).-‐ háblenos de la postproducción en Chile, y la incidencia de las empresas de postproducción en el desarrollo del Cine Chileno y laHnoamericano.

•  Bueno las empresas de post-‐producción como Cinecolor han echo un gran esfuerzo de inversión para poder desarrollar la industria cinematográfica en chile, están siempre par?cipando en fes?vales de cine y afines, con ello se premia el talento emergente de las dis?ntas academias filmicas que existen en el país. Además de fomentar el uso de nuevas tecnología para el procesamiento y exibicion de imágenes.

Sala nitriss Cinecolor hVp://post-‐chile.blogspot.com/


•  b).-‐ coméntenos sobre Cinecolor, sus Sucursales nacionales e internacionales y Filiales y los servicios que prestan, los estándares d calidad que ustedes manejan -‐y que tengan disposición de comunicar.

•  Cinecolor es una empresa desarrollada para el mercado audiovisual la'noamericano, Los servicios s o n m u y v a r i a d o s y v a d e s d e s a l a s c o n fi n a l c u tflame, smoke, inferno, nitris, corrección de color en intermedio digital vía Scratch, corrección de color filmica via Spirit, scanner Northlight, salas de proyección, para 35 mmm y 16mm, centro de copiado 35mm. Impresión en arrilaser y celco extreme. etc. y además cuenta con personal con una basta experiencia en el mercado audiovisual en cada pais en donde se encuentra.

•  En Chile, además, opera el único centro de postproducción de sonido del grupo, que ofrece servicios de diseño sonoro, foley, montaje de bandas, sonido para televisión y mezcla mul?canal para cine y televisión HD .El diseño e integración de estet rabajo es realizado por reconocidos ingenieros y completamente cer?ficado por Dolby

Sala de mezcla de Sonido, Cinecolor Chile hVp://post-‐chile.blogspot.com/


•  La red de laboratorios cinematográficos Cinecolor es hoy la tercera a nivel mundial. Nuestros laboratorios entregan servicio de revelado, trascripción óp?ca de sonido e impresión de copias, además de un riguroso control de calidad sensinométrico y una sala de proyección calibrada en luz y sonido que permite la visualización de trabajos.

•  Desde 2008 todos los laboratorios de la compañía cuentan con la cer?ficación internacional de calidad que otorga el Programa Image care de Kodak®. Esta acreditación no sólo nos confiere un sello de calidad, sino que además nos provee de un riguroso sistema de respuesta basado en los más altos estándares de la industria cinematográfica.

Sala Transfer Cinecolor Chile hVp://post-‐chile.blogspot.com/


•  c).-‐ Su visión del Cine realizado a parHr de las nuevas tecnologías, no solo el top de la cámaras profesionales como la RED, Phantom, etc. sino también la oferta de soluciones más económicas en Cámaras como la Canon 5D, por ejemplo. Y con relación a esto, su visión de las soluciones que laboratorios y casas de post brindan ante la exigencia en el flujo de post que involucra estos recursos.

•  Creo que las nuevas tecnología abren una nueva forma de ver las cosas del día a día, las tecnología nos muestran que tan fácil es la posibilidad de llevar una idea a la pantalla grande y que las posibilidades son casi infinitas.

Aspecto del Laboratorio Cinecolor Chile hVp://post-‐chile.blogspot.com/


•  d).-‐ Acaso quiera agregar alguna opinión personal sobre el tema de la Postproducción, o de su espacio de difusión de información, u otro asunto que quiera agregar.

•  La creación del blog fue para expandir los horizontes de post-‐producción en el medio, y la idea fundamental ha sido la generación de nuevos espacios para la gente joven y poder entregar todos lo conocimientos adquiridos durante tantos años. Compar?r experiencia y conocimientos, creo que en esta frase se centra lo que se ha echo en el blog

•  www.post-‐chile.blogspot.com… •  y dejo clarmente echa la incitación para que visiten el blog y dejen sus

comentarios o simplemente quieran seguir aprendiendo....

Sala Scratch Cinecolor Chile hVp://post-‐chile.blogspot.com/


•  Queda abierta entonces la invitación por el propio administrador del espacio para visitar y comentar los diversos arbculos del blog

•  hVp://post-‐chile.blogspot.com/, •  y es por ello que desde este blog venezolano de postprodución hacemos una

cordial invitación a nuestros colegas venezolanos, y especialmente a nuestros compañeros estudiantes de la nueva licenciatura de artes audiovisuales mención montaje y postproducción de UNEARTE, a visitar y comentar el blog de post-‐Chile. Una oportunidad única y fabulosa de aprender, como lo comenta el propio Marcelo Aldunce.

hVp://post-‐chile.blogspot.com/

5.- propuesta de soluciones pedagógicas

Bibliogra^a

h_p://postproduccionvenezuela.blogspot.com/ h_p://www.post-‐chile.blogspot.com/ „La Postprodución de Cine en la Era Digital”, Aguscn Rubio, Universitat Jaume, Castellón, 2006 „Postprodución” Nicolas Bourriaud, Adriana Hidalgo Editora Buenos Aires, 2009 „Curso de Mejoramiento Profesional de Postproducción Pedro de la Garza, Centro de Capacitación Cinematográfica Unión La=na, México DF, 2008

Introducción a la Postprodución

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