INSTITUCIÓN EDUCATIVA MANUEL FERNANDEZ DE NOVOA …sobre las arenas tristes de la senda se...
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INSTITUCIÓN EDUCATIVA MANUEL FERNANDEZ DE NOVOA
Formando con calidad, aseguramos el futuro
LENGUA CASTELLANA
GUIA 3 ÁREA: Humanidades ASIGNATURA: Lengua Castellana PERIODO: 1
GRADO: Octavo RESPONSABLE: Esp. Luz Stella Herrera Salamanca
TEMA: Poesía en Colombia
INDICADOR DE DESEMPEÑO: Identifica las características de la poesía en
Colombia, en sus diferentes movimientos.
A continuación vas a leer uno de los poemas más importantes de José Asunción Silva, un hombre que
marcó una época literaria en Hispanoamérica por su originalidad.
Antes de leer este poema, responde las siguientes preguntas en tu cuaderno y luego discútelas en
clase:
¿Qué crees que inspira a un poeta escribir?
¿Qué temas son recurrentes en la poesía? ¿Por qué? Explica tus respuestas.
UNA NOCHE
NOCTURNO III
Una noche
una noche toda llena de perfumes, de murmullos y de música de alas,
Una noche
en que ardían en la sombra nupcial y húmeda, las luciérnagas fantásticas,
a mi lado, lentamente, contra mí ceñida, toda,
muda y pálida
como si un presentimiento de amarguras infinitas,
hasta el fondo más secreto de tus fibras te agitara,
por la senda que atraviesa la llanura florecida
caminabas,
y la luna llena
por los cielos azulosos, infinitos y profundos esparcía su luz blanca,
y tu sombra
fina y lánguida
y mi sombra
por los rayos de la luna proyectada
sobre las arenas tristes
de la senda se juntaban.
Y eran una
y eran una
¡y eran una sola sombra larga!
¡y eran una sola sombra larga!
¡y eran una sola sombra larga!
Esta noche
solo, el alma
llena de las infinitas amarguras y
[agonías de tu muerte,
separado de ti misma, por la sombra,
[por el tiempo y la distancia,
por el infinito negro,
donde nuestra voz no alcanza,
solo y mudo
por la senda caminaba,
y se oían los ladridos de los perros a la luna,
a la luna pálida
y el chillido
de las ranas,
sentí frío, era el frío que tenían en la alcoba
tus mejillas y tus sienes y tus manos adoradas,
¡entre las blancuras níveas
de las mortuorias sábanas!
Era el frío del sepulcro, era el frío de la muerte,
Era el frío de la nada...
Y mi sombra
por los rayos de la luna proyectada,
iba sola,
iba sola
¡iba sola por la estepa solitaria!
Y tu sombra esbelta y ágil
fina y lánguida,
como en esa noche tibia de la muerta primavera,
como en esa noche llena de perfumes, de murmullos y de músicas de alas,
se acercó y marchó con ella,
se acercó y marchó con ella,
se acercó y marchó con ella... ¡Oh las sombras enlazadas!
¡Oh las sombras que se buscan y se juntan en las noches de negruras y de
lágrimas!...
José Asunción Silva
¿QUÉ ME DICE EL TEXTO?
INTERPRETACIÓN
1. ¿DE qué se trata el poema “Nocturno III”? Explica tu respuesta.
2. ¿Qué imágenes están presentes en este poema? Explica tus ideas.
3. Describe el poema “Nocturno III”. Detalla la forma de sus versos y su métrica. ¿Qué tipo de
versos usa José Asunción Silva en este poema?
4. ¿Qué recursos estilísticos están presentes en el poema de José Asunción Silva? Menciónalos y
explícalos.
5. ¿Qué otro título le darías al poema de José Asunción Silva?
6. ¿Por qué José Asunción Silva es el mayor exponente del modernismo en Colombia?
ARGUMENTACIÓN
7. Cada escritor nombra lugares y épocas ¿A qué lugar y época crees que este poema hace
referencia? ¿Por qué? Sustenta tus respuestas con ejemplos tomados del poema.
8. ¿Qué sentimientos consideras invadían a al autor al escribir este poema? Explica tus ideas.
9. Escribe como podrías definir a José Asunción Silva con
base en el poema “Nocturno III”. ¿Qué tipo de
carácter crees que tenía? ¿Cómo definirías su
personalidad?
10. Investiga sobre la vida de este autor. ¿Qué hechos te
parecen interesantes o sorprendentes?
11. Investiga que otros autores colombianos pertenecen al
modernismo.
12. Agrégale al poema de José Asunción Silva dos versos
más. Recuerda que lo importante es la creatividad.
Glosario
Estepa: campo sin cultivar,
llano y muy extenso.
Lánguida: con falta de espíritu,
valor o energía, débil.
Nívea: de nieve o semejante a
ella
Nupcial: relativo a bodas,
nupcias, casamiento.
Senda: camino estrecho.
PROPOSICIÓN
13. La poesía es una forma artística que ha estado presente en la vida del ser humano. ¿Cuál crees
que es, entonces, la importancia de la poesía en una sociedad?, es decir, ¿De qué le sirve la poesía
al ser humano? Discute con tus compañeros (as).
LA POESÍA EN COLOMBIA
Romanticismo
El romanticismo es un movimiento que nació en Europa y que ha orientado el arte y la literatura desde
1820 hasta nuestros días. Se caracteriza por una libertad en las imágenes, en las ideas, en los
sentimientos, en la expresión y en los temas; y por una búsqueda de perfección continua. Predomina la
preocupación por el más allá; el uso de imágenes se hace con el mayor colorido y viveza posible; los
sentimientos son expresados con el mayor grado de intensidad; busca lo más musical, lo más atrevido,
los temas que predominan siempre hallan lo humano, lo nacional, lo heroico, lo divino y lo
extraordinario. En Colombia este movimiento se arraigó porque se acomodó al genio nacional amante
de la libertad y el sentimiento por la naturaleza. Sus temas son ricos de episodios de la conquista,
las leyendas de la colonia y los heroísmos de independencia.
Uno de los escritores que representan este movimiento en Colombia es José Eusebio Caro nacido en
1817 en Ocaña, Norte de Santander, y fallecido en 1853, conocido como un poeta, filósofo, escéptico,
nacionalista, patriota y defensor de la religión. A continuación leerás un fragmento del poema que
más representa su carácter y su aporte al movimiento romántico en Colombia. Observa las
características de este movimiento en sus versos. Verás que tiene como tema el destierro, ya que le
pide al viento que lo aleje de su patria y describe la muerte en el mar como lo más digno del ser
humano.
En alta mar
¡Céfiro rápido lánzate! ¡Rápido empújame y vivo!
Más redondas mis velas pón: del proscrito a los lados,
¡Haz que tus silbos susurren dulces y dulces suspiren!
¡Haz que pronto del patrio suelo se aleje mi barco!
¡Mar eterno! ¡Por fin te miro, te oigo, te tengo!
Antes de verte hoy, te había ya adivinado;
¡Hoy en torno mío tu cerco por fin desenvuelves!
¡Cerco fatal, maravilla en que centro siempre yo hago!
¡Ah, que esta gran maravilla conmigo forma armonía!
¡Yo, proscrito, prófugo, pobre, infeliz, desterrado,
Lejos voy a morir del caro lecho paterno,
Lejos ¡ay! de aquellas prendas que amé, que me amaron!
Tanto infortunio sólo debe llorarse en tu seno;
¡Quien de su amor arrancado, y de patria, y de hogar y de hermanos
Sólo en el mundo se mira, debe, primero que muera,
Darte su adiós, y por última vez, contemplarte, Océano!
-Yo por la tarde así, y en pie de mi nave en la popa,
Alzo los ojos -¡miro!- ¡sólo tú y el espacio!
Miro al sol que, rojo, ya medio hundido en tus aguas
Tiende, rozando tus crespas olas, el último rayo […]
José Eusebio Caro
Poemas enérgicos, flexibles y musicales
Ya viste que los temas predominantes en la poesía romántica tienen
que ver con la muerte, con lo divino, lo patriótico y lo heroico. Julio
Arboleda es otro de los mayores representantes de este
movimiento en Colombia y verás que Gonzalo es el nombre del poema
épico que simboliza la escritura de Arboleda, su argumento fue
distribuido en 24 cantos, de los cuales Arboleda desarrolló 18, y aún muchos de estos quedaron sin
terminar. Uno de los 18 cantos del poema épico que se considera perfecto es “El caballo”, que
simboliza las luchas internas de América. Este es un poema descriptivo, la forma de su verso es
energética, flexible y musical en general, características representativas del romanticismo.
El Caballo
¡Vén, mi alazán! -Y rápido se arroja
Sobre el corcel; le aguija con fiereza,
Y atraviesa veloz por la maleza,
Desesperado y de la muerte en pos.
Por sobre arbustos, zarzas, ramas, troncos,
El caballo frenético se lanza.
En alas del temor y la esperanza
Van corcel y jinete. ¡Adiós! ¡Adiós!
Salva el caballo a saltos los arroyos
Llevando entre los dientes el bocado,
Y, del rudo acicate atormentado,
Va su escape aumentando sin cesar:
La rienda tesa con entrambas manos
Lleva el jinete; la entreabierta boca
Del fogoso animal los pechos toca,
Y su hirviente nariz se oye tronar […]
Rueda por largo trecho enmarañado
Entre el arzón y estribo maldiciendo;
Sordo retumba el monte al bronco estruendo,
Y húndese el mundo en sepulcral pavor.
Las alas leves al silencio extiende,
Sobre él desciende a guisa de fantasma,
Y acento, aliento y pensamiento pasma,
Ahogando entre la síncope el dolor.
¡Hele allí bajo el manto de la noche!
¡Entre el ser y la nada suspendido!
¡Sin el corcel, que en libertad ha huido!
¡Con la vida! ¡No ha podido ni morir!
¡Sin orgullo! ¡Que el alma está marchita!
¡Sin descanso! en desmayo solamente;
Que no descansa quien dolor no siente,
Sin morir, sin pensar y sin vivir!
Julio Arboleda, Poesías.
Costumbrismo
El romanticismo produjo poetas de primera categoría, pero también
surgieron imitadores que desacreditaron la escuela. De este modo nació
un movimiento como reacción que promovía los sentimientos moderados
y la realidad de las cosas, en la literatura y en la vida. Este momento
de iniciación hacia un arte literario se le llamó costumbrismo. La
literatura costumbrista, es pues, la representación fotográfica de las
costumbres de un individuo, de una familia o de una región, por medio
de una palabra.
José Manuel Marroquín es uno de los escritores que representan a
cabalidad este movimiento. Nació en Bogotá e 1827 y murió en 1908. Uno de sus famosos poemas es
“Los cazadores y la perrilla”, una composición de 23 estrofas de 4 versos de 8 sílabas cada uno. Tiene
rima perfecta: primero con cuarto y segundo con tercero. Técnicamente se denomina esta
combinación romance, que es común en este movimiento.
Conceptos
El romanticismo es un movimiento artístico
y literario que exalta la intensidad de los
sentimientos y las imágenes por medio de
un lenguaje energético y musical.
Este poema pertenece a la literatura costumbrista porque es la
descripción de un hecho de la época. Trata de un asunto trivial que se
convierte en algo imperecedero a través de la
poesía. Es irónico y permite al poeta reírse del
esfuerzo de los cazadores en contraste con el
esfuerzo ridículo de la perrilla.
Los cazadores y la perilla
Es flaca sobre manera
Toda humana previsión,
Pues en más de una ocasión
Sale lo que no se espera.
Salió al campo una mañana
Un experto cazador,
El más hábil y el mejor
Alumno que tuvo Diana.
Seguíale gran cuadrilla
De ejercitados monteros,
De ojeadores, ballesteros
Y de mozos de trailla:
Van todos apercibidos
Con las armas necesarias,
Y llevan de castas varias
Perros diestros y atrevidos,
Caballos de noble raza,
Cornetas de monte; en fin,
Cuanto exige Moratin
En su poema "La Caza."
Levantan pronto una pieza,
Un jabalí corpulento,
Que huye veloz, rabo a viento,
Y rompiendo la maleza.
Todos siguen con gran bulla
Tras la cerdosa alimaña;
Pero ella se da tal maña
Que a todos los aturrulla. […]
José Manuel Marroquín, Retórica y Poética.
Modernismo
El modernismo es también una reacción contra el romanticismo. Nace a partir de los principios
estéticos formulados por los escritores franceses Rimbaud y Verlaine, y por el escritor
estadounidense Whitman. En la literatura castellana el escritor Rubén Darío es el pinero del
modernismo. Este movimiento literario tiene como principio básico la
expresión de la vida moderna. Desde una perspectiva filosófica. Se
manifiesta en tres tendencias: parnasiana, naturalista y simbolista.
La tendencia parnasiana rechaza la subjetividad del poeta, busca el
cuidado de la forma externa con palabras sonoras y con descripciones
llenas de colorido sin sentimentalismo.
La tendencia naturalista analiza lo puramente humano, esto es, pinta la
realidad tal como es, la priva de todo colorido y significación ideal y descuida la forma para ir en
oposición a los parnasianos.
La tendencia simbolista se basa en ideas nuevas y personales, pero sin expresarlas con precisión
ni claridad. Muestran imágenes esfumadas vistas desde algo, sorprendentes y vagamente
sugeridas. Los sentimientos que expresan son sutiles, complejos y relacionados con sensaciones
externas o internas. En su forma, los poemas están llenos de música que representa los sentidos:
vista, tacto, oído, olfato, empleando toda clase de combinaciones métricas nuevas y viejas. El
precursor de este movimiento en Colombia es José Asunción Silva. A continuación leerás un
fragmento de uno de sus hermosos poemas, observa sus características modernistas.
Conceptos
El costumbrismo es un
movimiento literario que
presenta las costumbres
sociales para satirizarlas.
Surge como reacción al
romanticismo.
Conceptos
El modernismo es un
movimiento literario que
expresa la vida moderna desde
una perspectiva filosófica.
Surge como reacción al
romanticismo.
VOZ DE MARCHA.
A orillas de la senda de la vida,
Ya fatigado se sentó el mancebo,
Y murmuró con voz adolorida
« Cansada el alma llevo.»
«Inútil es seguir, ruda la carga;
De la existencia humana sólo brota
Honda tristeza, pertinaz y amarga,
Cual del laúd la nota.
« No alumbra en el futuro luz de aurora,
En lo más hondo el entusiasmo ha muerto,
Sólo eres, esperanza soñadora,
Miraje del desierto.
« Ay ! y el amor y la amistad mentiras;
Como brumas vacilan las ideas,
Sólo tristeza y desaliento inspiras,
Vida, maldita seas! »
Renegó de virtud y de nobleza,
Y de pasado y porvenir maldijo,
Pero en el aire, entre la sombra espesa,
Oyó una voz que dijo:
« Por más que traiga el viento tempestuoso
Entre las alas blanquecina escarcha,
Oíd del siglo el grito poderoso,
Oíd la voz de marcha.
José Asunción Silva, El libro de los versos.
Piedra Y Cielo
Para comenzar debes tener claro que los hechos sociales y políticos de
inicios del siglo XX caracterizaron y ejercieron gran influencia en la poesía
latinoamericana y colombiana. Los poetas colombianos influenciados por los
movimientos latinoamericanos y europeos, buscan la fuente de inspiración en
el subconsciente. Eso trajo como consecuencia una anarquía ideal,
sentimental y en la forma de los poemas. El poeta del siglo XX se distancia
de la sociedad para centrar toda su atención en la creación y construcción
de su obra. Así, los primeros años del siglo en Colombia están
caracterizados en poesía por los nombres de De Greiff, Porfirio Barba
Jacob, Rafael Maya, Aurelio Arturo y el nacimiento de los cuadernillos
titulados Piedra y Cielo, con Eduardo Carranza a su cabeza.
Los piedracielistas buscan la métrica, los ritmos tradicionales y también la
objetividad. Procuran dar a la poesía pretextos mentales y sentimentales y reducirlas a más lógicas y
obvias formulas expresivas. Vuelven a los temas del amor terreno y del celeste amor; la angustia del
tiempo, del espacio, la muerta, la ausencia, la nostalgia, la melancolía, la alegría o la pena de existir.
Ahora lee cuidadosamente el poema de Carranza para observar todas esas características de la
poesía de Piedra y Cielo.
Soneto insistente
La cabeza hermosísima caía
del lado de los sueños; el verano
era un jazmín sin bordes y en su mano
como un pañuelo azul flotaba el día.
Y su boca de súbito caía
del lado de los besos; el verano
la tenía en la palma de la mano,
hecha de amor, ¡ Oh, qué melancolía!
A orillas de este amor cruzaba un río;
sobre este amor una palmera era:
agua del tiempo y cielo-poesía.
Y el río se llevó todo lo mío;
la mano y el verano y mi palmera
de poesía. ¡Oh, qué melancolía!
Eduardo Carranza, Ellas, los días y las nubes, 1945.
Conceptos
Los piedracielistas fueron un
grupo de poetas colombianos
cuyas obras se caracterizan
por la objetividad de un
recuerdo la reconstrucción de
la realidad y la belleza para
crear mundos y paisajes
nuevos, imágenes sencillas;
relaciones metafóricas y
expresión de un sentimiento
intenso pero sutil y una
manifestación musical leve.
Tiempos de cambio
Los piedracielistas empezaron a sufrir algunos cambios después de que
Carranza se dedicara a cantarle a la patria, escribiendo una poesía pública
que evoca paisajes y tiempo pasados. En este nuevo rumbo, y antecediendo a
Carranza, estaba Jorge Rojas, con sus conocidos poemas “El cuerpo de la
patria” y “La parábola del nuevo mundo”, dedicado este último a Cristóbal
Colón y fechado en 1945. Pero este poeta colombiano prefirió extenderse,
explorando muchos mundos interiores y sacando a la luz muchos tesoros
escondidos. Uno de los poemas más aplaudidos de la época fue “La ciudad sumergida” (1939), en el
que muestra una exploración al interior de sí mismo, al tiempo y a la memoria.
Pero es quizá la publicación, en 1942, del poema “Morada al sur” de Aurelio Arturo, en la revista de la
Universidad Nacional, donde esa inmersión confirma la importancia de la poesía, como lo había hecho
ya De Greiff para representar a un país en su verdad más íntima y, sin embargo, más compartible: ya
“no eran jardines”, ni “atmósferas delirantes”. Era una sola hoja. Lee con atención un fragmento de
este hermoso poema.
Morada Al Sur
[…]Te hablo de días circuidos por los más finos árboles:
Te hablo de las vastas noches alumbradas
Por una estrella de menta que enciende toda sangre:
Te hablo de la sangre que canta como una gota solitaria
Que cae eternamente en la sombra, encendida:
Te hablo de un bosque extasiado que existe
Sólo para el oído, y que en el fondo de las noches pulsa
Violas, arpas, laúdes y lluvias sempiternas.
Te hablo también: entre maderas, entre resinas,
Entre millares de hojas inquietas, de una sola hoja:
Pequeña mancha verde, de lozanía, de gracia,
Hoja sola en que vibran los vientos que corrieron
Por los bellos países donde el verde-es de todos los
colores,
Los vientos que cantaron por los países de Colombia.
Te hablo de noches dulces, junto a los manantiales, junto a
cielos,
Que tiemblan temerosos entre alas azules:
Te hablo de una voz que me es brisa constante,
En mi canción moviendo toda palabra mía,
Como ese aliento que toda hoja mueve en el sur, tan dulcemente,
Toda hoja, noche y día, suavemente en el sur.
Aurelio Arturo
Aurelio Arturo habla del dialogo entre el poeta y su medio y trata de mostrar
una época de cambios para mantener y renovar una tradición, para perdurar,
siendo algo original. Es así, como algunos poetas parecían evadirse de los
poemas inmediatos, y su escape desembocó, en los mejores, en obras muy
características de Colombia. Otros, compenetrados con su momento parecían
más bien devorados por los hechos. Sin embargo, piensa que la autentica
poesía, que es siempre un perpetuo presente, se nutre tanto del pasado como
de los imprevistos caminos que va abriendo.
Nadaísmo
¿Qué crees que significa la palabra nadaísmo? Pues su nombre indica una
irreverente propuesta literaria que se estableció en los años 60 en
Colombia. Sus ideales estaban fundamentados contra la tradición
colombiana, la iglesia, el ambiente cultural y la academia y surgió de acuerdo
con vario movimientos vanguardistas que se formaban paralelamente en
América Latina y en el mundo. Gonzalo Arango fue el precursor y líder del
nadaísmo, que reunió vario jóvenes de distintas regiones del país, y que se concentró sobre todo en
Medellín y Cali. Estos jóvenes rebeldes redactaron varios manifiestos con sus propuestas y
apreciaciones del entorno. Como ves, fue un movimiento político además de literario. Pero la muerte
trágica de su fundador y de varios de sus integrantes, tuvo como consecuencia el fin del movimiento
nadaísta, de manera prematura, dejando sólo un legado literario nacional. Dentro de los autores del
movimiento nadaísta encontrarás a Mario Rivero, Eduardo Gómez, Germán Espinoza, José Manuel
Arango, Giovanni Quessep. Entre otros. A continuación podrás apreciar algunos de sus poemas.
La Salvaje Esperanza
Eramos dioses y nos volvieron esclavos.
Eramos hijos del Sol y nos consolaron con medallas de plata.
Eramos poetas y nos pusieron a recitar oraciones pordioseras.
Eramos felices y nos civilizaron.
Quién refrescará la memoria de la tribu.
Quién revivirá nuestros dioses.
Que la salvaje esperanza sea siempre tuya,
Querida alma inamansable.
Gonzalo Arango
“Amanecer”
Mi soledad huele a húmeda sombra
La noche de las brujas se esconde en los tupidos bosques
Bajo las alfombras agonizan los gnomos
Mis brazos están todavía curvados por tu cuerpo.
Recomienza la vigilia y renace la muerte.
Alguien camina sin rumbo soñando con un pan
Anochece el día de las bombillas rojas en los sótanos
El crepúsculo perpetuo de las grandes fábricas se toma
sonoro como un río
Un niño desnudo contempla los frutos del huerto
El día galopa como un caballo blanco
La luz implacable persigue tu recuerdo hasta aplastarlo
Contra los rascacielos deslumbrantes reclinados contra el cielo.
Eduardo Gómez
Tendencias Actuales
Después del nadaísmo surge una época llamada de varias maneras:
“generación de los setenta”, “generación desencantada”, “generación sin
nombre”, “generación de golpe de dados”, por la revista poética fundada por
García Maffla, Mario Rivero y Charry Lara. De esta generación puedes
encontrar poemas de Mario Rivero, Nicolás Suescún, José Manuel Arango,
Giovanni Quessep, Cecilia Balcazar de Bucher, Jaime García Maffla, Harold Alvarado Tenorio, María
Mercedes Carranza y Juan Manuel Roca. Posteriormente surgió un grupo de poetas, que se conocen
como “poetas nacidos en los años 50”. Entre ellos está William Ospina, Carolina Mayorga, Piedad
Bonet, Luz Mary Giraldo, Fernando Garavito, Henry Luque Muñoz y Gustavo Cobo Borda. Todos ellos
se caracterizan por ser urbanos, por ser la ciudad sus problemas y evolución su tema central. Bogotá
como la ciudad capital es la protagonista.
Conceptos
El nadaísmo es un movimiento
literario irreverente y de corta
vida que surgió en los años 60
liderado por Gonzalo Arango y
que terminó con su muerte.
A continuación leerás un poema escrito por Juan Manuel Roca, uno de los poetas vivos de Colombia
que más ha influido en las generaciones nacidas después de 1960. Su poesía es sugestiva, centrada en
el sueño y en los espacios mágicos. Este poeta se inscribe en el erotismo, el realismo fantástico, las
cárceles invisibles, la muerte y la locura. Su palabra es sombría, llena de claves misteriosas. Su
poesía es de dimensiones sociales filosóficas.
Monólogo de José Asunción Silva
La ciudad que me rodea
Y se duplica en los charcos de la lluvia
Tiene un ropaje de sombras.
El viento que viene del páramo de Cruz Verde
Con su negro levitón nocturno
Rasguña los vitrales de la casa,
Se cuela en los campanarios,
Golpea
Los aldabones de bronce de La Candelaria.
Ese viento, mi alma es ese viento.
Entre cercanos silencios
Resuenan las guerras del país
Mientras tintinea el quinqué
Con el que alumbro mis confusos libros
De comercio.
Ese viento, mi alma es ese viento.
Los corrillos de seres embozados
Murmuran a mi paso. Figuras fijas al paisaje,
Estatuas de nieve a la entrada de una iglesia,
Maniquíes
Apenas movidos por el frío cuchillo del
Páramo.
Ese viento, mi alma es ese viento.
¿Quién dibuja en mi blusa el mapa del corazón?
¿Quién traza un centro a la ruta de mi fiebre?
La hermana muerta atraviesa el patio:
Su voz ya pertenece
A las construcciones secretas del vacío.
Ese viento, mi alma es ese viento.
La aldea despereza su piel de adormidera,
Filtra una luz en los costados de la plaza
A una hora en que la ciudad parece viva […]
Juan Manuel Roca
1. ¿Qué características presentó la poesía en el romanticismo? ¿Qué autores lo representan?
2. ¿Qué características presentó la poesía en el costumbrismo? ¿Qué autores lo representan?
3. Explica las tendencias de la poesía en el modernismo, sus autores y obras.
4. ¿Qué características presentó la poesía en los poetas de Piedra y Cielo? ¿Qué autores lo
representan y sus obras?
5. ¿Qué cambios presentaron los piedracielistas?
6. Características del nadaísmo. Autores que lo representan.
7. Lee los siguientes poemas y analiza a qué movimiento
literario pertenecen. Sustenta tus ideas con ejemplos tomados de ellos.
Fragmento de las Fiestas de Bogotá
Hay entre los toros uno
Nacido en la conejera;
Es alto como un castillo,
Negro cual de la tormenta
el ala tiene los ojos
Ribeteados de candela;
Cubre su gruesa cerviz
Tupida y crespa melena;
Y cuatro largas verrugas
La espantable cara afean.
Sale a la plaza, y al punto
Queda del todo desierta;
Y los mismos toreadores
Se acogen a la barrera.
De repente, con garrocha
Un neivano se presenta;
cruza a galope la plaza;
Al feroz toro se acerca;
El caballo se resiste
Y bufa; al sentir la espuela,
Da temblando algunos pasos;
El toro como una flecha
Parte; el ligero jinete
La aguda punta le entierra
En la cerviz; con el cuerno
Se encuentra el estribo y suena;
Brama el toro, da un gran brinco;
Y el concurso palmotea.
Ricardo Carrasquilla
Elvira Tracy
¡He aquí del año el más hermoso día
Digno del paraíso!, es el temprano
Saludo que el otoño nos envía
¡Son los adioses que nos da el verano!
Ondas de luz purísima abrillantan
La blanca alcoba de la dulce Elvira
Los pajarillos cariñosos cantan,
El perfumado céfiro suspira.
He allí su tocador: aún se estremece
cual de su virgen forma al facto blando.
He allí a la Madre de Jesús: parece
Estar sus oraciones escuchando.
¡Un féretro en el centro, un paño, un Cristo!
¡Un cadáver! ¡Gran Dios!. . . ¡Elvira!. . . ¡Es ella
Alegremente linda ayer la he visto,
¿Y hoy?. . . hela allí. . . ¡solemnemente bella!
¡No ha muerto: duerme! ¡Vedla sonreída!
Ayer, en esta alcoba deliciosa,
Feliz soñaba el sueño de la vida
¡Hoy sueña el de otra vida aún más dichosa!
Rafael Pombo
Lee el siguiente poema de Piedad Bonett y responde las preguntas en tu cuaderno.
a. ¿Cuál es el tema de este poema? Escribe un resumen.
b. ¿Qué tipo de verso tiene este poema? Analiza el número de Sílabas y la rima.
c. Identifica siete adjetivos en el poema y explica su significado.
d. Escribe tres comparaciones que hay en el poema.
e. ¿A qué movimiento literario (piedracielista, nadaísta, generación sin nombre, poetas
nacidos en los 50) crees que pertenece este poema? Argumenta Tu respuesta.
Confesión
Para tus ojos
Quisiera yo beber el agua dulce azogue,
y amanecer cubierta de polvos de metales
Como una joven faraona muerta.
Robarle su color a los almendros,
y hundiéndome en el lodo feroz de los pantanos
Lustrar mi desnudez
Para tus ojos.
Recuperar la luz de las espadas
y hacerla batallar en mis pupilas.
Tornarme espléndida
como una esclava etrusca cuya cabeza calva
perturba el sueño de los mercaderes,
como iracunda araña al sol del mediodía,
como la dentadura feroz de los guerreros,
como el líquido
despertar matutino de las dianas.
(Pero todo esto no es sino literatura
y debo resignarme a sonreírte
sin existir, quizá para tus ojos)
8. El siguiente poema fue escrito por otro poeta colombiano. Organiza sus estrofas en tu
cuaderno, ya que no están en orden. Busca la biografía de Jorge Ernesto Leiva y confirma si
tu organización coincide con la que él hizo ¿A qué movimiento literario pertenece? ¿Qué
información sobre su vida te parece interesante? Escríbela en tu cuaderno.
Diario de invierno
«Una bomba ha caído
sobre una escuela de niños en Vietnam»,
a esta hora los loros plenipotenciarios
estarán bebiendo sangre fresca
mientras una ciudad humeante agoniza
bajo las estrellas de bambú
Noviembre cae a trozos sobre la superficie
y el tiempo permanece con su apodo glacial.
Noviembre cae a trozos sobre la superficie
y el tiempo permanece con su glacial apodo.
La vieja anuncia ahora sus castañas.
Jorge Ernesto Leiva
Lee atentamente el texto y responde las preguntas de selección múltiple.
Debes escoger la respuesta correcta y rellenar el ovalo correspondiente.
¡LA CREACIÓN PERFECTA!
Y el Señor, creó a la mamá; ya estaba en su sexto día,
Un ángel se apareció y le dijo: ¿que estáis haciendo que tanto
entusiasmo le ponéis?
El Señor le contestó: ¿has leído las especificaciones de esta orden?
¡Es una mamá! Tiene que ser completamente lavable y no de plástico, tener 180 partes movibles y
reemplazables, debe poder trabajar con sólo beber agua y poder vivir de sobras, tener un asiento en
las piernas que al pararse desaparece, debe dar besos que curan desde una pierna rota hasta un
corazón desilusionado y tener seis pares de manos.
El ángel le dijo: ¿¡seis pares de manos!? ¡Imposible!
Pero no son las manos las que me preocupan, dijo el Señor, son los tres pares de ojos que este
modelo debe llevar, un par que mira a través de las puertas cerradas, un par en la parte de atrás de
la cabeza que adivina cualquier peligro y, por supuesto, un par en la frente que ve cuándo el hijo
comete un error, y lo ve y le dice sin hablar: "entiendo y te quiero hijo".
El ángel tocándole la manga a su Señor le dijo: Señor, vamos a dormir, ya seguirás mañana.
No, no puedo, dijo el Señor, estoy a punto de crear a alguien tan cerca de mí, que debo terminar.
Debe ser alguien que se cure solo, alguien que resuelve todo, que pueda alimentar a una familia de
seis con unos cuantos billetes, que logre meter a un niño de nueve años bajo la regadera y contarle un
cuento capaz de tranquilizarlo.
El ángel rodeó el modelo reservado de la mama y dijo: es muy suave y se ve fuerte.
El Señor le contestó: no te puedes imaginar lo que esta madre puede hacer y tolerar.
¿Puede pensar?
No solo pensar sino razonar y complementar, dijo el Señor.
¿Y esa lágrima en los ojos, para qué es?
Es, dijo el Señor: de gozo, tristeza, decepción, dolor, soledad,
orgullo, alegría.
Señor, dijo el ángel, ¡eres un genio!
Y el Señor, mirando tristemente su modelo, dijo: lo malo es que
nunca tendrá descanso y jamás obtendrá ni la mitad de amor que
ha derrochado por eso: ¡¡¡le doy mi bendición muy especial!!!
Esta es mi creación perfecta.
PRUEBA ICFES
1. ¿Qué expresa el título del texto?
a. Orgullo.
b. Resignación.
c. Admiración.
d. Desprecio.
2. La intención del texto anterior es:
a. Conocer una historia de creación.
b. Incentivar el amor hacia las madres.
c. Conocer más sobre Dios y sus ángeles.
d. Saber que hizo Dios en el sexto día de la
creación.
3. El verbo trabajar el regular porque:
a. Se escribe con d.
b. Cambian desinencias, pero conservan los
lexemas en sus diferentes conjugaciones.
c. Se escribe con r.
d. El sonido está dentro de las dos vocales.
4. En el texto la frase ¡le doy mi bendición muy
especial! Se refiere a:
a. Un deseo de buena suerte.
b. Un deseo de mala suerte.
c. Un hechizo.
d. Una bendición divina.
5. ¿En qué día de la creación hizo Dios a la
mamá?
a. En el primer día.
b. En el tercer día.
c. En el sexto día.
d. En el séptimo día.
6. En el texto la palabra derrochado se escribe
con rr porque:
a. El sonido está dentro de dos vocales.
b. Es sonido está dentro de una vocal y una
consonante.
c. Es una palabra homónima.
d. Es un verbo irregular.
7. La palabra “poder” es homógrafa porque:
a. Se escribe y suena igual pero tiene
significado diferente.
b. Se pronuncia igual pero su escritura y su
significado son diferentes.
c. Su terminación es en ar, er, ir.
d. Se escribe con r y no con rr.
8. ¿Por qué Dios no se fue a dormir cuando el
ángel le dijo?:
a. Porque no tenía sueño.
b. Porque estaba a punto de crear a alguien
tan cerca de él.
c. Porque no quería acostarse temprano.
d. Porque le faltaba mucho para terminar.
9. ¿Cuál crees que sería el mejor título para
este texto?:
a. El mejor ser del mundo.
b. Mamá.
c. La mejor creación.
d. La más bella.
Rellena el ovalo que corresponda a la respuesta correcta.