Iniciativas, proyectos y obras de arte colectivo...

enero-junio 2018

Proyecto Curatorial

Exposición interactiva en las galerías Polivalente y Hermenegildo Bustos

Iniciativas, proyectos y obras de arte colectivo anónimo

Memoria de un tiempo de producción (continua)

Julio Sahagún SánchezCurador y responsable del proyecto

2 • Iniciativas, proyectos y obras de arte colectivo anónimo Memoria de un tiempo de producción continua • 3

Contenido

Proyecto Curatorial



Exposición Interactiva

Introducción

Acerca del arte colectivo anónimo

Plano de las galerías Polivalente y Hermenegildo Bustos

Artistas

Núcleos temáticos

• Aquelarres

• Obra bidimensional y tridimensional

• Cajas detonadoras de arte colectivo anónimo

• Libros de artista

• Pezones y Tetillas

• TRU FILM

• Antòn Nerr

• Ruby G. Buenavista

Curador y responsable del proyecto: Julio Sahagún Sánchez

Equipo de trabajo

Logística

Material

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Se recomienda contar con un teléfono celular con una app de lector de QR instalado para una lectura aumentada de este documento.


quien entra sale siendo otre


Núcleos temáticos

La exhibición se dividiría en módulos conformados por las diferentes inicia-tivas en donde se presentarán sus respectivos proyectos y obras. Las iniciati-vas son las siguientes:

• Aquelarres

• Obra bidimensional y tridimensional

• Cajas detonadoras de arte colectivo anónimo

• Libros de cadáveres exquisitos

• Pezones y Tetillas

• TRU FILM

• Antòn Nerr

• Ruby G. Buenavista

• Asteroides

Objetivos

• Mostrar e invitar a trabajar en las maneras de arte colectivo anónimo.

• Realizar una muestra interactiva.

• Generar un catálogo de la obra.

• Posicionar arte colectivo anónimo en la ciudad.

• Tener eco en la sociedad.

• Formación de públicos.

Público

Hay dos nichos a los que se quiere llegar:

1. Jóvenes: Mostrar, sensibilizar, acercamiento al arte colectivo.

2. Adultos: Impactar, des-sensibilizar, Acercamiento al arte colectivo.

3. Niños: Colaborar, motivar a seguir haciendo arte.



Exposición interactiva en las galerías Polivalente y Hermenegildo Bustos

arte colectivo anónimo cuenta con un acervo bastante amplio de obras que incluyen pintura, collage, libros de artista, fotografía, gráfica contemporánea, vídeo y performance. Uno de los puntos más importantes de esta manera de trabajar es realizar trabajo colaborativo multidisciplinario e incluso buscando la interdisciplinariedad.

Este proyecto plantea la exhibición de la totalidad de la obra de arte colectivo anónimo, que se encuentra alojada en Espacio Mutante y custodiada por Julio Sahagún Sánchez, que se estima ronda el 90% de la producción realizada has-ta el momento por innumerables artistas y no artistas en el mismo espacio y otras galerías la ciudad así como de Guadalajara y Puebla.

La exposición se catalogaría en las vertientes documental y estética. Además de mostrar la obra y el discurso se plantea dar a conocer la manera de traba-jar de arte colectivo anónimo y cómo han sido los procesos de trabajo, acción y elaboración de obras.

Tomando en cuenta el criterio espacio-temporal se pretende montar la mues-tra en las galerías polivalente y Hermenegildo Bustos debido a que cuenta con todas las características para el montaje óptimo de la obra, así como la ubicación y públicos con quienes se busca entrar en contacto.

Por la naturaleza de la obra de arte colectivo anónimo hay objetos originales, reproducciones y virtuales que se plantea mostrar en diferentes núcleos temá-ticos guiándose por las diferentes iniciativas a través de las cuales se crean los proyectos de los cuales devienen, a su vez, obras plásticas y visuales.

arte colectivo anónimo tiene una manera sistemática de trabajo, criterios y metodologías propias que se verán reflejados en la exhibición con obras inte-ractivas y una buena cantidad de obras que se podrán intervenir.


aca: arte colectivo anónimo

En 2015 comenzamos a jugar.

Tenemos muchas más preguntas que respuestas.

Tratamos de dilucidar qué hay más allá de las dicotomías.

Todo se diluye.

Las ideas son de todos.

Buscamos con afán la congruencia y la ironía.

La autoría y la propiedad han de ser cada vez menos importantes.

Huimos de las verdades que se nos imponen como únicas.

Estas ideas, entre otras, son pilares de esta nueva propuesta que nace de la necesidad de recopilar una serie de obras y conceptos que surgen del trabajo colectivo de artistas que nos juntamos para pensar arte y producir.

Hasta ahora se han realizado acciones en su mayoría alrededor de las artes visuales, principalmente en la ciudad de Guanajuato, en el marco de varias ediciones del Circuito Independiente de Arte, en Espacio Mutante y en las ciudades de León, Puebla, Guadalajara en México así como interviniendo en las ciudades de Bogotá y Cali con arte urbano.

Las acciones de arte colectivo en el marco del 1er simposio internacional de artistas plásticos En el ombligo de la luna en el centro de la Ciudad de México consistieron en la realización de dos pinturas, producción de Asteroides en vía pública, un photo-shooting y la activación de la caja detonadora de arte colectivo anónimo γ (cdacaγ).

No es un colectivo, es arte colectivo. Es un conjunto de iniciativas y maneras de trabajar de donde devienen proyectos y a su vez obras.

interactivo

colectivo

público

social

libre

10 11

Acceso sala

Herm

enegildoB

ustos

AccesoUniversidad de Guanajuato

AccesoPatio Ex-relaciones

Acce

sosa

la P

oliv

alen

te

Planos de las galerías Polivalente y Hermengildo Bustos

Concepción + Recorrido

Se tomarán en cuenta

Núcleos temáticos

Aquelarres

Obra bidimensional y tridimensional

Cajas detonadors de arte colectivo anónimo

Libros de cadáveres exquisitos

Pezones y Tetillas

TRU FILM

Antòn Nerr

Ruby G. Buenavista

Asteroides

Información

12 • Ir al inicio • Ir al índice 13

¿A quién pertenece una obra colectiva?

propiedad

Del lat. commissio, -ōnis.

1. f. Derecho o facultad de poseer alguien algo y poder disponer de ello dentro de los límites legales.

2. f. Cosa que es objeto del dominio, sobre todo si es inmueble o raíz.

3. f. Atributo o cualidad esencial de alguien o algo.

4. f. Semejanza o imitación perfecta.

5. f. Defecto contrario a la pobreza religiosa, en que incurre el profeso que usa una cosa como propia.

6. f. Fil. Accidente necesario e inseparable.

7. f. Gram. Significado o sentido peculiar y exacto de las voces o frases.

8. f. Mús. Cada una de las tres especies de hexacordos que se usaron en el solfeo del canto llano.

Real Academia Española. (2001). Disquisición. En Diccionario de la lengua española (22.a ed.). Recuperado de http://dle.rae.es/?id=UNs0WGg


Artistas

Innumerables personas y anima-les hacen arte colectivo anónimo. Todes son bienvenides. Nos gusta la diversidad. No se tiene un regis-tro de quienes han colaborado en las diversas ocasiones, sin embar-go habemos quienes de manera repetida nos reunimos a disfrutar de los procesos de transformación, destrucción, producción... A con-tinuación, en orden aleatorio, una lista de algunas de las personas presentes en las piezas de aca.

Melisa MonsiváisArtes visuales

Antòn NerrArtes visuales

Aldo QuiñonesArtes visuales

Xilote IbarraArtes visuales

Paulo BravoArtes visuales y música

Sofía MéndezArtes visuales y performance

Hugo AlegríaArtes visuales, música y performance

Cristina SolórzanoArtes escénicas y psicología

Alejandrina Pérez BarragánArtes visuales

Ulises GuzmánMúsica

Jonás AcostaArtes visuales, música y diseño

Andrés Gómez ServínArtes visuales, diseño y música

Fabián Gutiérrez BahenaArtista visual y tatuaje

Rubén DenebArtes visuales y diseño

Andrés AguileraFotografía e historia

Martha Graciela Piña PedrazaArtes visuales y diseño

Yere Tony AguilarArtes escénicas y visuales

Carlos GuerrerArtes visuales y música

Ju KersDimensiones variables

Ruby G. BuenavistaFotografía

Julio Sahagún SánchezArtes visuales y diseño

Sofía MéndezArtes visuales


¿Dónde ha de permanecer una obra colectiva?

comisión

Del lat. commissio, -ōnis.

1. f. Acción de cometer.

2. f. Orden y facultad que alguien da por escrito a otra persona para que ejecute algún encargo o entienda en algún negocio.

3. f. Encargo que alguien da a otra persona para que haga algo.

4. f. Conjunto de personas encargadas por la ley, o por una corporación o autoridad, de ejercer unas determinadas competencias permanentes o entender en algún asunto espe-cífico.

5. f. Porcentaje que percibe un agente sobre el producto de una venta o negocio. Recibe una comisión. Trabaja a comisión.

Real Academia Española. (2001). Disquisición. En Diccionario de la lengua española (22.a ed.). Recuperado de http://dle.rae.es/?id=9wr1Sns


Aquelarres

Noches completas dedicadas a la imaginación y a convivio transformador.

A las brujas, a los brujos, al arte, al diablo, a los diablos, al gran macho cabrío y a su madre, a las pócimas, a los rituales, a los altares.

Hacia lo que desconocemos porque sí. Porque no sabemos ser de otra manera.

El 14 de julio de 2017, en Liliput (Diagonal 18 sur #4563) está convocado todo aquel que desee expresar su ser al límite a través de los lenguajes del arte. Hemos de experimentar y vivenciar profundos diálogos. Se recomienda a los asistentes llevar ropa cómoda que se pueda ensuciar.

Han habido dos etapas de producción, ambas primitivas, pero la actual co-menzó a partir de que comenzamos a llamar Aquelarres a las celebraciones en las que gustamos de producir además de entregarnos a nuestros placeres.


Espacio Mutante

Gran parte de la obra se ha producido en Espacio Mutante y es donde, en su mayoría, se ha almacenado hasta ahora. Sin embargo se ha decidido que la colección completa se traslade a Galería Liliput, se transforme y eventual-mente siga su propio camino.

Galería Liliput


¿Cuándo se considera terminada una obra colectiva?

obra abierta

"Obra abierta (título original en italiano: Opera aperta) es un libro de Umberto Eco publica-do por primera vez en Italia en 1962. Mediante la apertura el lector reescribe el texto y se convierte en autor, lo cual genera una particular relación entre lector-autor.1

Al tiempo que Eco publicaba su libro, otro semiólogo reconocido, Roland Barthes, proponía que la obra debe ser siempre abierta para que no muera.

En el libro de Eco, se encuentra también el término obra en movimiento en referencia a las obras abiertas donde el lector encuentra el sentido de una manera activa delante de la obra. Cabe decir que obra abierta no significa una falta de estructura, sino que existe una estructura detrás del texto que se adapta y soporta otras estructuras dentro. Su orden sería el rechazo de un orden singular por una pluralidad de órdenes. Tal concepción asume que la obra posee una polisemia y una polifonía propios del lenguaje. Por eso la obra es simbólica, ya que el símbolo no es imagen sino pluralidad de sentidos.

Esta proposición de abertura y polisemia de la obra introduce la consecuencia sostenida por Barthes: la muerte del autor."

Obra abierta. (2018, 11 de mayo). Wikipedia, La enciclopedia libre. Fecha de consulta: 09:28, junio 6, 2018 desde https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Obra_abierta&oldid=107714646.


Obra bidimensional y tridimensional

Consequi simodit landae expersp erspedi gendia conseria culpa dolupta nusdam quias rerspernat.

Equi ipsam nus alis mo bearchi taquam unt maximi, torion cus ea dit utates ducia nectatque nitatum, sinis dolupisque evellit ma sam reiur sit digent.

Ximaiorum sitatioreped quiat.

Gitatis eruptasi aliquo maximporro enitatur, te audiosam volorero iunt.

Quia pedissitio estinctas rem que in cume od ulpa commolor sit ut optae modit dis eum harum ipsum at et aut es nestiunti de pa sin nianis aborati conserepudi delit quam, voluptae aperia diamusdande at acerciu scienis ea sitiumquam eumet eribusa ndantur?

Ra solum que pe quid ut aut velitatet quo optat molorehenis eliquatem voluta quas explibus alit et officium nullut que pro voluptior si aut estiur simpore natiatio te natiunt hit fugiti ut expedit eum ea nienist rumquam auda nosae sitat autemqu asitaspis estia dolorempore consequistia inti ommodit odis aditia susam, comniscia arum apicatiur? Qui aut reicil ipsapit aut et endis eictur ra voluptas sit, eius, volum accum reictis ide pratem dolor aribustius et rem volorem quas explam laborumqui bea vellendi corrum rerfero magnate ctibus voloreic tem. Aque qui dolorumet adis et est moloreprae is natem facepedi sundebis ped quae volupti vellorunt everum dolorenis doluptaquia dolenis quisita taerio. Sundite esed ut antur a ditatem es venimolo officit, odi cus, in consectorum eum ut qui dolo ipsam repudist dolorec totate nobis del ius utatecerum ipsam aut andic tet excest arcilita nonsequos sum qui re eicium harum est eum sitaqui atquisque venis quas nobis et videst optiasimolum faccuptassi tore nam niatiam earum voluptatqui aut ut venim commodi temolor anducitetur, qui nimoluptis cumquis qui berchitas verchit utaquosam, conse et id eum harum expel ma si dictas que nemostio. Ut aut labo. Aliquis imagni occullo reperspiet ma si corati te pos estinim inullor emporiati cume anistot aeseque volupta tiandit ipsunt volupta voloremquos eossimagnia ipsamus et asi conseque prerrovitem quiam, con et, int excerit, ulpariostrum explit et ullectet, ad et venimi, cum ut atiuntem idis deruptas di inctiost, odicia nis impeditia et in ne pratiate que delectene vel etur sim sectia quodigent venis ratis volute placcus.


¿Qué implicaciones tiene mercantilizar una obra colectiva?

mercantilizar

1. tr. Convertir en mercantil algo que no lo es de suyo.

Real Academia Española. (2001). Disquisición. En Diccionario de la lengua española (22.a ed.). Recuperado de http://dle.rae.es/?id=Oywzrmp


Cajas detonadoras de arte colectivo anónimo

Una caja detonadora de arte colectivo anónimo es un dispositivo conformado por elementos que permiten a les usuaries interactuar a través de las artes plásticas y visuales. Dependiendo de la finalidad de cada caja esta puede contener diferentes objetos, herramientas y materiales. En el caso de la cdacaβ se trata del primer planteamiento de cajas detonadoras enfocadas en realizar obras bidimensionales de mediano y gran formato utilizando las técnicas de la pintura, el collage y performance experimentando con el color y la luz.

cdacaβ

Caja detonadora de arte colectivo anónimo β en el marco de las actividades del Circuito Independiente de Arte en su edición número 14, llevado a cabo en Casa Hormiga, en la ciudad de Guanajuato, Gto, México.


cdacaα

Caja detonadora de arte colectivo anónimo α en medio de la acción del Pre Psiquia-Tétrico, en Casa Liceo, en Guadalajara, Jalisco.

Descargar documento con más curiosidades de las cajas cdacaα y cdacaβ:

www.artecolectivoanonimo.com/memoria/cd.pdf

cdacaγ

Tránsito y acción de caja detonadora de arte colectivo anónimo γ desde la ciudad de Guanajuato a la Ciudad de México y de regreso a Espacio Mutante.


Diagnóstico de la obra

La gran capacidad de producción y la falta de cuidado en el almacenaje de la obra ocasiona que se deteriore y en ocasiones se dañe, como en el ejemplo de abajo. Debido a los procesos que se utilizan en el arte colectivo anónimo de construcción y destrucción, entre otros, la restauración es algo recurrente. En algunas ocasiones hay que hacer reconstrucciones profundas como en el caso de la obra de la izquierda, que al ser accionado tuvo daños considerables. Finalmente las reparaciones fueron suficientes como para ser aceptada en un concurso de arte.

A grandes rasgos se puede decir que el estado de la obra es:

• Libros: Estado regular

• Obra bidimensionar: Mal estado

• Obra de Antón Nerr: Buen estado

• Pezones y Tetillas: Buen estado

• Cajas detonadoras: Buen estado


PyT: Pezones y Tetillas

Pezón es una palabra en masculino y tetilla es una palabra en femenino.

PyT es una iniciativa de aca, que como el resto de las iniciativas, es libre de propiedad intelectual y quien así lo desee puede reproducir la idea, las piezas derivadas de ésta, etc. Se busca generar empatía a través del juego. Esta acción se lleva a cabo con la intención de cuestionar el campo semántico y el género binario.

La acción consiste en trasladar una fotocopiadora a lugares públicos, en donde de manera orgánica las personas se acercan a fotocopiarse sus pechos. Hasta ahora se ha llevado a cabo en Bar Fly y Los Lobos en el marco del Circuito Independiente de Arte.

Para Aquelarre Liliputense tuvimos un objetivo extra con PyT y consiste en utilizar la acción como herramienta publicitaria. Pretendemos accionar PyT en alguno de los bares de la ciudad un día antes del Aquelarre en Liliput, es decir, el jueves 31 de agosto a partir de las 10 de la noche, con la intención de invitar a los participantes y público en general a asistir a la galería el día siguiente.


Libros de cadáveres exquisitos

Se cuenta con 10 libros

• Revolución de excusado: De papel revolución comenzó como un cadáver exquisito en el piso los primeros días de Espacio Mutante. Eventualmente pasó a ser una especie de cortina de baño donde pasó varios meses atravesando por eventos artísticos y celebraciones que lo marcarían para siempre. Eventualmente se le dio la forma de libro tradicional. Sigue dando grandes alegrías.

• Libro Negro y Libro Blanco: Desde su producción han sufrido grandes transformaciones en su interior. La marca de cada uno está en su exterior, que da pauta a la lectura del contenido, que a veces se intercambia.

• Enciclopedia para la Maternidad tomos I y II: Acerca de nuestras diferentes madres. Un tributo a lo que da pie a las civilizaciones y las culturas. Dejaremos dada todos juntos, mientras nos chupamos el dedo.

• Recetario Bestial: Hecho con empaques de medicinas caducas. Forma parte de una pequeña serie de objetos conmemorativos del Aquelarre Liliputense incluidos una pintura, evidencia de las medicinas y un collage con cáscara de plátano.

• Relatos en máquina de escribir I y II: Una máquina de escribir que ya no sirve dio bastante que decir. Se escribió en toda clase de papeles y basura. Se han dividido según el momento en que se comenzaron con pinzas. Quizá un día sean capítulos de un libro más grande. Necesitamos otra máquina de escribir.

• Libreta Universitaria: Se inició en el taller de pintura del edificio de artes de la Universidad de Guanajuato con papel reciclado. Otra muestra de la influencia de Warhol sobre nosotres.

• Los Colgados: Crudos retratos de un lado oscuro del sistema. Colgando de una viga...

• Historia del arte: Vecinos donaron a Espacio Mutante 10 tomos de los 12 de la enciclopedia de Historia del arte de editorial Salvat.10 de los 12 tomos. El tomo 9 se encuentra bajo resguardo de Leo Velázquez del espacio de arte Obra Negra.


TRU FILM

Durante los procesos de producción utilizamos el vídeo como herramienta de registro. Aprovechamos las posibilidades que están a nuestro alcance, incluyendo en ocasiones tomas con una cámara 360° o transmitiendo en vivo a través de Internet.

Antecedentes

En cada Aquelarre, en Espacio Mutante, en Foco Azul, en Liliput, en Casa Hormiga, en las calles

Referentes

• Transmisiones en vivo en redes sociales

• He will not divde us: Videoinstalación

• Bill Viola

Youtube:

Facebook:


Antòn Nerr

Antòn Nerr es un artista que explora la fotografía y la gráfica contemporánea con pericia, manejando un discurso íntimo y profundo que logra conectar con el espectador tocando fibras sensibles a través de imágenes, en ocasiones rozando un neo barroco, que exigen el máximo de visualidad gracias a la riqueza de texturas que resulta de la sobre posición y transparencias de múltiples capas.

“No los queremos engañar. Antòn Nerr no es una persona real, ni siquiera él sabe QUIÉN es. Porque no se encuentra su origen, quedó muy atrás, la copia de la copia de la copia ya no deja ver el original. Antòn es la copia de Antòn.”

- Aparicio Zavala. Un wey que tampoco es real.

Exponerse al trabajo de Antòn es una experiencia llena de sensaciones y emociones que expresa con sobriedad y potencia utilizando técnicas mixtas, análogas y láseres, de ayer y hoy. LAMOURT incluye propuestas y formas nuevas a través de reproducciones impresas y proyecciones en diversos soportes y formatos.

- Melisa Monsiváis

La vida y el negro. El blanco y la muerte. Me aferro a las dicotomías. Egoísmo. Seguridad.

Escorpiones y actrices conviven no sin pelear. Dos alas de una paloma muerta sobre una cama de cristal. Lamentos reales y de caricatura. Recuerdo en la mañana y en la noche.

A mi madre y a mi padre.

A mis amigos y al otro.

Los amo y los odio.

Soy escala de grises.


Ruby G. Buenavista

Rojo, verde y azul

Etapa 1Pintura, luz y fotografíaExperimentación de la teoría del color y producción de fotografía digital

Etapa 1Pintura, luz y fotografíaExperimentación de la teoría del color y producción de fotografía digital

PitchRealizar una serie de 10 fotografías bajo el nombre del heterónimo colectivo Ruby G. Buenavista. La salida de las imágenes será digital, se expondrán en una galería virtual y serán de uso libre. Los temas a tratar son: estéticamente, a través de la imagen, el color y su transformación temporal y espacial; y conceptualmente, a través del autor ficticio, el tema de la propiedad intelectual.

MetasGenerar una serie fotográfica colectiva.Producir imágenes pictóricas.Tener un acercamiento al arte colectivo.Que les asistentes tengan una mejor comprensión de la teoría del color.

LogísticaDía del evento: Jueves 19 de abril a las 6 de la tarde. Montaje: Jueves 19 de abril a las 4 de la tarde. Se protege todo el piso con plástico.Desmontaje: Jueves 19 de abril a las 8 de la noche. Material: Instructivos, lienzo en blanco, lienzo pintado, roca, pintura acrílica, pintura en aerosol, barniz para uñas, lápices, colores pastel, plumas, plástico, thinner.Equipo: Teléfono celular, cámara digital semiprofesional, tripié.Iluminación: 3 luces LED RGB, 3 luces LED de color azul, rojo y verde cada una.

Necesidades museográficas


Mesa de trabajo, mesa para bocadillos, conexión de luz y equipo de audio. No se requiere el uso de paredes.

Etapa 2Selección de fotografíasSistema de votación en línea

Etapa 3Libro de artistaObra abierta

Antecedentes


Referentes

JT Leroy: Escritor

Obra


Diagnóstico de obra


Embalaje

en las calles


Diluimoslas fronteras,la propiedad,la autoría

deconstruir

Del fr. déconstruire.

Conjug. c. construir.

1. tr. Fil. y T. lit. Deshacer analíticamente los elementos que constituyen una estructura conceptual.

Real Academia Española. (2001). Disquisición. En Diccionario de la lengua española (22.a ed.). Recuperado de http://dle.rae.es/?id=ByV94TP


Asteroides

Objetivo

Realizar una serie de pequeñas instalaciones pintando de colores vivos

rocas que se despegan del piso, pedazos caídos de paredes y asientos

improvisados hechos de cemento a los pies de los árboles.

“Consideramos necesario realizar eventos o experiencias que revaloricen, rompan y critiquen la cotidianidad, pues en ésta es posible ejercitar y desarrollar la sensibilidad, dentro del ambiente que nos corresponde: las paredes de las viviendas, los botes aplastados en la calle, la banqueta y su riqueza táctil-visual, la enorme cantidad de desperdicios, la información contenida en una palabra, el significado de las fiestas populares, etc. La calle misma como espacio propicio para la actividad artística, sede de nuevas posibilidades de participación y de transformación temporal del ambiente.”

Grupo Suma (1976-1982)

Metas

Generar curiosidad en los transeúntes de por qué los objetos están pintados y por qué están ahí, tratando de detonar la memoria y la imaginación.

Generar en los espectadores una experiencia fuera de lo cotidiano transfor-mando elementos comunes del paisaje a través del color.

Cuestionar la propiedad.

Antecedentes:

Un día en Espacio Mutante, alguien pintó unas piedras con aerosol dorado. El acto de alquimia fue impactante: transformar una roca común y corriente en un objeto con una carga simbólica totalmente nueva. A partir de ese día hemos creado oro, plata y minerales nunca antes vistos de brillantes colores neón.

9-11042018. Serie de pequeñas instalaciones a lo largo de Paseo de la Presa en la ciudad de Guanajuato.

31052018. Intervención en alcantarilla en la calle Regina, Ciudad de México.


Familia de Asteroides30052018. Paseo Peatonal Regina, Centro Histórico, CDMX.Asteroide11042018-α, Asteroide11042018-β y Asteroide11042018-γ, Paseo de la Presa, Guanajuato, Gto.

5756

“¿Permitirá el Estado el libre ejercicio y desarrollo de actividades no oficiales en los sitios públicos cuando tiendan a una visión crítica de la realidad?”Grupo Suma (1976-1982)


Julio Sahagún Sánchez

Curador del proyecto

Nace el 6 de abril de 1983 en Irapuato, Gto. Su formación artística comienza en casa con su madre, la artista plástica Rocío Sánchez. Lleva a cabo sus es-tudios formales de diseño en la ciudad de Guadalajara de manera autodidacta y en ITESO. Actualmente la licenciatura en artes plásticas en la Universidad de Guanajuato.

Su producción artística es primordialmente escultórica, utiliza diversas técnicas y materiales, principalmente representando/se a través de la figura humana.

En su producción actual incorpora diferentes disciplinas como pintura, collage, instalación, performance, fotografía y experimentación con iluminación LED.

Funda Espacio Mutante en 2015 con la intención de generar un lugar abierto en donde artistas y no artistas producen y se expresan con libertad a la vez que se trabaja en la formación de públicos con los vecinos.

En los últimos años acciona en diferentes iniciativas y proyectos de arte co-lectivo anónimo, fungiendo además como comisario de la obra.

Ha desarrollado proyectos curatoriales para exposiciones de arte colectivo anónimo, Antòn Nerr, Circuito Independiente de Arte y diversas actividades culturales en Espacio Mutante.

Ha montado obra y gestionado eventos en galerías y espacios públicos en Guanajuato, León, Irapuato, Puebla, Guadalajara, CDMX, Cali y Bogotá.

Nombre completo: Julio Sahagún SánchezNúmero de identificación: G24653263 (pasaporte)Ciudad y estado: Guanajuato, Gto.Domicilio: Pastita 118, Col. Pastita, 36090Teléfono fijo: (473) 73 2 27 75Teléfono celular: 473 139 10 78Página web: www.juliosahagunsanchez.comCorreo electrónico: [email protected] Curriculum Vitae


Equipo de trabajo

Debido a la magnitud del proyecto y la cantidad de obra de cada una de las iniciativas se ha invitado a profesionales con experiencia en diversas áreas que han demostrado su compromiso alrededor del arte colectivo anónimo.

Maestra Alejandra Espinoza Abreu

Arista plástica, galerista, gestora cultural

Asesora del proyecto

Sofía Méndez

Artista visual

Asistente de curaduría

Jorge Acosta

Diseñador para la comunicación gráfica

Curador de Aquelarres

Martha Piña Pedraza

Diseñadora gráfica y editorial

Curaduría editorial

Rubén Deneb

Artista plástico

Curaduría de Antón Nerr

Yere Tony Aguilar

Artista escénico

Curaduría de Pezones y Tetillas

Andrés Aguilera

Historiador

Historia y textos de arte colectivo anónimo


Servicios educativos

Actividades de aproximación al público

Cada núcleo temático.

• Talleres prácticos de artes plásticas y visuales utilizando materiales como pintura, plumones, papel, tela, barro, cámaras fotográficas, lámparas y lo que se tenga a la mano para la producción de imágenes y experiencias estéticas coloridas. Para todas las edades.

• Charlas: Debates con estudiantes de preparatoria, universitarios y artistas en torno al arte contemporáneo y su impacto en la sociedad.

• Visitas guiadas: Durante los fines de semana artistas que hagan arte colectivo anónimo con regularidad estarán atendiendo a los visitantes y aconsejando de cómo accionar alrededor de las diferentes iniciativas de arte colectivo anónimo.

Presupuesto

• Restauración: El 50% de la obra necesita y el 10% de la obra necesita reconstrucción profunda. $2,000.

• Embalaje: Cada iniciativa necesitará un embalaje especial para poder transportarla y montarla. $5,000.

• Transporte: Se necesitará de un vehículo mediano o grande para trasladar la obra desde Espacio Mutante hasta las galerías Polivalente y Hermenegildo Bustos. Si la Universidad de Guanajuato no puede apoyar con el vehículo con chofer se requerirá de un presupuesto de $1,000

• Seguro: El valor de la obra está por determinarse.

• Material: Para la realización de la exposición interactiva se necesita de material plástico para trabajar como pintura, lápices, papel, etc. $10,000.

• Equipo: Para facilitar el trabajo de los profesionales que harán posible la realización de la exposición interactiva, así como cubrir sus honorarios y viáticos se requiere de un presupuesto mínimo de $15,000.

Requerimientos museográficos

• Pedestales para obra tridimensional

• 1 pedestal con información en cada entrada

• Mamparas para obra bidimensional

• Proyector

• 2 pantallas de televisión

• 2 computadoras con conexión a Internet y cámara web

• 4 mesa de trabajo con dos sillas cada una

• Iluminación LED RGB

• Audio local

Material impreso

• Invitaciones

• Carteles

• Catálogo

• Folleto informativo en blanco y negro

• Cédula introductoria de la exhibición

• Cédulas introductorias de cada núcleo temático


www.artecolectivoanonimo.com/memoria

Información completa sobre el proyecto.Ubica los códigos en cada una de las áreas para saber más de cada iniciativa de aca.

Acceso a página informativa de la exhibición

Cada núcleo temático contará con una página informativa individual

Impresión digital en papel opalina sobre papel ilustración gris

Cédula inroductoria

90x60 cmImpresión sobre PVC

arte colectivo anónimo




Todo se diluye.

Las ideas son de todes.


¿Qué son la propiedad y la autoría?


el arte colectivo anónimo es realizado con la participación de

innumerables personas y animales. Todes son bienvenides.

Nos gusta la diversidad. No se tiene un registro de quienes

han colaborado en cada ocasión, sin embargo habemos

quienes de manera repetida nos reunimos a disfrutar de los

procesos de transformación, destrucción, producción...

Acciona a discresión.


arte colectivo anónimo

Iniciativa: Pezones y Tetillas

Proyecto: Acción en Golem Bar

Obra: Collage de Pezones y Tetillas

Año de producción: 2018

Fichas técnicas

Impresión digital en papel opalina sobre papel ilustración gris

Cédula de núcleo temático

60x45 cmImpresión en PVC

arte colectivo anónimo/memoria/asteroides




Todo se diluye.

Las ideas son de todes.


¿Qué son la propiedad y la autoría?


el arte colectivo anónimo es realizado con la participación de

innumerables personas y animales. Todes son bienvenides.

Nos gusta la diversidad. No se tiene un registro de quienes

han colaborado en cada ocasión, sin embargo habemos

quienes de manera repetida nos reunimos a disfrutar de los

procesos de transformación, destrucción, producción...

Acciona a discresión.

[email protected]

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