La persistencia de las imágenes en la retina

Tanto el cine como la televisión son una sucesión de imágenes fijas. En el cine, estas se proyectan una tras otra y, en el caso de la televisión, se producen por impulsos luminosos en una pantalla. El movimiento de las imágenes sólo existe en nuestro cerebro gracias a una ilusión provocada por un fenómeno llamado persistencia retiniana (o persistencia de las imágenes en la retina). Cuando un impulso luminoso estimula la retina del ojo, la impresión no desaparece inmediatamente después de que termine este estímulo, ésta persiste aún 1/22 de segundo antes de desaparecer. Este fenómeno lo podemos comprobar, mirando un foco de luz durante unos segundos y cerrando los ojos: seguimos viéndola porque ha quedado, por un tiempo, impresionada en la retina.

La descomposición del movimiento

El movimiento se puede descomponer (por medios fotográficos e informáticos) en fases. El pionero de la descomposición del movimiento fue el inglés E. Muybridge quien realizó experimentos fotográficos para analizar el movimiento. El motivo fue una polémica que enfrentaba a un grupo de

magnates californianos aficionados a los caballos. Unos eran de la opinión que, en un momento del galope, el caballo no apoyaba ninguna de sus patas en el suelo y el resto creían que sí lo hacía. Muybridge colocó una serie de cámaras en fila que hacían la foto al pasar ante ellos el caballo y romper unos cordeles que activaban los disparadores. Hoy en día, las cámaras fotográficas permiten realizar fotografías en las que se aprecian las fases del movimiento.

Los juguetes ópticos

En el s. XIX fueron muy populares una serie de juguetes y pasatiempos ópticos basados en la persistencia retiniana.

El taumatropo era un disco que, en sus caras tiene dos dibujos que se complementan de tal modo que, al hacerlo girar rápidamente, las dos imágenes se encadenan generando una compuesta por ambas ►.

Otros juguetes se fundamenten además en el movimiento cíclico: movimientos que terminan igual que empiezan y que se repiten una y otra vez.

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◄ El zootropo es un tambor con ranuras que permiten ver su interior, en donde hay una tira de dibujos secuenciados que se suceden al hacer girar éste, generando de este modo, la sensación de que se mueven.

Parecido al zootropo es el praxinoscopio ► La diferencia estriba en que en éste no hay ranuras, sino que las imágenes se ven reflejadas

en pequeños espejos.

◄ El fenaquistoscopio es un disco que se hace girar sobre sí mismo.

Las películas de animación

◄ Las películas de animación también se basan en el fenómeno de la persistencia de las imágenes en la retina. En sus orígenes, se utilizaban hojas de acetato transparente sobre el que se dibujaban los personajes que se colocaban sobre un fondo y se fotografiaban. Con la llegada del ordenador en los años 80, este proceso se agilizó ya que dejó de ser necesario dibujar cada una de las fases del movimiento. Hoy en día este

es el método más utilizado (Disney fue la primera productora que, aliada con Pixar, hizo el primer largometraje realizado integramente con medios infográficos: Toy Story.

En el cine de animación se utilizan otras técnicas como la animación con figuras de plastilina, la de figuras de papel recortado, alambres, la animación de objetos y personajes reales, etc.

Los orígenes del cine

El cine consiste en una proyección continuada de imágenes fijas llamadas fotogramas, ampliadas, de forma continuada.El cine es el resultado final de una serie de descubrimientos e inventos. ◄ En el s. XVIII hicieron furor en Europa las sombras chinescas

(llamadas así por su origen). Se llevaban a cabo espectáculos con siluetas realizadas con distintos materiales cuyas sombras se proyectaban sobre papeles o telas blancas.

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En esta época aparecen las primeras linternas mágicas (se podrían considerar las predecesoras de los proyectores de diapositivas). Consiste en una caja de donde surge un haz de luz delante del cuál se coloca un vidrio transparente decorado. ►

◄ Edison, utilizando para ello los carretes de celuloide inventados para la fotografía por Eastman, inventa el kinetoscopio, una caja de madera en cuyo interior, gracias a un sistema de poleas, se podía contemplar una secuencia de fotografías.

Pero, son los hermanos Lumière los que inventaron el aparato que permitía hacer pasar la película por delante del objetivo de una cámara (para rodar) y que además permitía proyectar. En el año 1985 realizan la primera proyección pública de su invento.►

Al principio las películas mostraban aspectos cotidianos: la primera película fue la salida de los obreros de la fábrica de los Lumière.Poco a poco, debido a la demanda del público comenzaron a enviar a operadores a rodar a otros lugares, filmando distintos acontecimientos.

En sus principios el cine era mudo aunque eso no significa que se viera en silencio: en las salas de cine se instalaba un pianista (o un pequeño grupo de músicos) que acompañaba la

proyección y un narrador iba contando lo que sucedía ya que, a pesar de que las películas incorporaron pronto textos explicativos, eran muchos los espectadores que no sabían leer. Tras múltiples intentos fallidos para hacer cine sonoro (por las grandes dificultades para sincronizar sonido e imagen), en los años 20 se consigue incorporar a la película una banda sonora. Las primeras películas sonoras fueron Don Juan y El cantor de Jazz.Otro de los aspectos técnicos que también marcaron un gran cambio en el cine fue la aparición del cine en color (recordemos que en los inicios del cine se había llegado a colorear las películas fotograma a fotograma).

La televisión

La televisión se basa en un sistema electrónico: un rayo de luz que recorre las 625 líneas de la pantalla 25 veces por segundo. La cámara capta la realidad y la convierte en señales eléctricas de imagen. Estas señales se transmiten por cable o por el aire, gracias a ondas que captan las antenas. Las imágenes en la televisión se forman en la pantalla con líneas de luz de color rojo, verde y violeta que se encienden y apagan de forma instantánea. El lenguaje audiovisual

Tanto el cine como la televisión tienen un lenguaje común basado en secuencias descriptivas y narrativas.En el montaje se ordenan las imágenes grabadas.A la hora de grabar es importante tanto el emplazamiento de la cámara con respecto al motivo como los movimientos de ésta.

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Movimientos de cámara:

. Panorámica: es el giro que hace la cámara sin desplazarse del sitio: la cámara se coloca sobre un trípode y puede girar hacia los lados (panorámica horizontal); arriba y abajo (panorámica vertical). Las panorámicas se utilizan sobre todo para describir o para presentar lo que ve el personaje.

. Travelling: es el movimiento que realiza la cámara desplazándose de lugar por medio de una plataforma o vehículo que se traslada sobre raíles. El travelling puede ser lateral (o de acompañamiento) la cámara sigue al personaje o le presenta en el ambiente; circular: rodea al personaje o vertical: la cámara se desplaza con un ascensor. ►

Los géneros del cine

Los géneros son los distintos apartados en que se catalogan las películas.

Existe una primera clasificación en la que prima el modo de presentar la realidad: Si la descripción es objetiva, con intención informativa hablamos de géneros documentales. En estos es prioritario presentar los hechos y los acontecimientos de modo real. También pertenece a este género el reportaje periodístico.

Cuando el cine interpreta la realidad hablamos de cine de ficción.Dentro de este grupo encontramos otros géneros:

. El cine del oeste (o western) en éste, la acción se sitúa en la época de la colonización del oeste de los Estados Unidos.

◄. La comedia : busca la diversión del espectador, utilizando el desarrollo de las situaciones comprometidas, el enredo,..

. El musical: Integran narración, música y coreografía alrededor de un argumento.►

. El drama: Las películas presentan situaciones dolorosas, difíciles.

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◄. La ciencia ficción: Presenta situaciones de un futuro más o menos próximo o situaciones imposibles. En éstas se utilizan habitualmente efectos especiales.

. El cine de terror: Se pretende crear en el público sentimientos de angustia y miedo.►

. El cine histórico: Narra hechos ya pasados. A veces se trata de biografías (más o menos noveladas)

◄. El cine de suspense: la trama genera en el espectador una sensación de inquietud, de nerviosismo.(en la imagen, fotograma de Rebeca de Alfred Hitchcock)

. El cine negro; películas de gangsters o policiacas.

. El cine bélico: refleja la guerra. La acción transcurre en el frente de batalla o narra hechos acaecidos en él.

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