Horizonte de suceso

Anyi Melissa Molina Cortés

Universidad Distrital Francisco José de Caldas

Facultad de Artes ASAB

Arte Danzario

Bogotá

2017

Horizonte de Suceso

Informe de creación

Anyi Melissa Molina Cortés

Trabajo presentado como requisito para optar por el título Maestro en Arte Danzario, énfasis interprete en danza contemporánea

Tutoría Diana León

Universidad Distrital Francisco José de Caldas

Facultad de Artes ASAB

Arte Danzario

Bogotá

2017

Agradezco a Dios y a mi familia por guiarme, apoyarme y permitirme ser...

Ser yo en toda plenitud

A mis amigos por compartir, por decidir caminar juntos riéndonos y llorando porque mil cosas pasan o porque no pasa nada

A la vida por regalarme tan buenos momentos, tan buenos amores, por dejarme formar bellos recuerdos y por darme la capacidad de

soltar cuando es necesario.

CONTENIDO

1. Concepto pequeña muerte

2. Justificación

3. Objetivos

3.1 objetivo general

3.2 objetivos específicos

4. Metodología

5. resultados

5.1 Descripción por escena

6. luego de la mirada del publico

7. Conclusiones y recomendaciones

8. Textos que se utilizaron como inspiración

9. Imágenes de la obra

10. Webgrafía

1. CONCEPTO PEQUEÑA MUERTE

Pequeña muerte: situación de límite permanente

Según el filósofo Karl Jaspers la “situación límite” es un evento por el que debemos pasar inevitablemente y el cual no podemos

alterar, pero en ciertas ocasiones se pueden aprovechar en pro del ser mismo, yo considero la muerte corporal como la última

situación límite por la que pasa el ser humano, en ese sentido se podría considerar una situación de límite permanente.

Si vemos entonces la muerte como una situación límite se podría decir que a lo largo de la vida el ser humano se ve “afectado” por

un sin número de situaciones límites y a estas las denominaremos “pequeñas muertes”.

Este concepto de pequeñas muertes se aplicará a diferentes sucesos que por una u otra razón afectan en gran medida nuestra vida, a

esos eventos que dejan huella y nos transforman como persona, esos que hacen que nuestra vida cambie de rumbo o tenga un nuevo

comienzo.

2. JUSTIFICACIÓN

Decido realizar mi trabajo de grado bajo la modalidad Creación - interpretación, pues considero que como interprete esta modalidad

me permite indagar en mi construcción de danza, me reta a no solo desempeñarme como ejecutante sino también a adentrarme en el

papel del director a tener una claridad sobre el tema en el que quiero indagar y sobre la manera en la que quiero que se interprete la

obra, me cuestiona sobre qué es lo que busco a la hora de interpretar y como puedo dar las indicaciones necesarias para que otros

interpretes comprendan los que quiero.

En el caso de Horizonte de Suceso la interpretación fue abordada de dos maneras, la primera fue una búsqueda de comunicación,

como sin decir una palabra puedo contar una historia, revelar un secreto, de que manera debo dibujar en el espacio para generar una

sensación de intimidad y en ese sentido que recorridos , que dinámicas, colores o ambientes son necesarios para llegar a esa

atmosfera y la segunda fue la naturalidad del ser, al escoger un tema tan personal tenia la claridad y el deseo de que cada interprete

nos regalara un poco de su esencia, que no sacrificara su estilo o su manera de ser por la coreografía sino que fueran ellos mismos , el

juego era compartir en escena tanto con el otro interprete como con el publico; Durante el proceso creativo esto estuvo muy presente y

en el resultado se ve, se puede percibir la esencia de cada uno, siempre dije que si los interpretes fueran otros la obra hubiese sido

otra, primero porque cada persona vive la muerte de manera diferente y segundo porque cada persona es un universo que aunque

converge en un mismo punto trae consigo mil cosas.

El interés en trabajar sobre las situaciones de límite (pequeñas muertes) del ser humano surge de la reflexión de una de estas, durante

mi tercer año de carrera pase por una crisis emocional muy grande generada por 2 eventos que marcaron mi vida, el primero la

muerte de mi abuela junto con los mil arrepentimientos que la acompañaron, el segundo la perdida de una vida que hasta ahora

empezaba a formarse, por supuesto estos acontecimientos transformaron y si pienso en ellos por mucho tiempo aún puedo sentir lo

que en ese momento me generaron, también me recuerda que para mí fue un nuevo comienzo, rememoro ahora con agrado todas las

sensaciones que por mi cuerpo se desarrollaron en esos momentos y esta es la razón principal por la cual me interesa trabajar este

tema, luego de pasar por esta situación de límite me preguntaba cuáles eran las sensaciones que se gestaban en las otras personas al

pasar por una pequeña muerte, por las diversas sensaciones del movimiento y sobre todo por la manera de poner sensaciones al

movimiento y claro si esto era posible, de allí nace la idea de realizar un laboratorio en el que se trabajara la búsqueda de

sensaciones y movimientos generados por las situaciones de limite que vive el ser humano y los diferentes tipos de articulación o

juegos que se pueden desarrollar a partir de estos.

3. OBJETIVOS

3.1 OBJETIVO GENERAL

Crear de una pieza de danza contemporánea a partir de la indagación de cada intérprete en busca de las sensaciones y movimientos

que se generan al vivenciar diferentes tipos de pequeñas muertes.

3.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS

- Mediante un laboratorio de exploración indagar sobre las repercusiones corporales que cada pequeña muerte ha dejado en los

intérpretes.

- Diseñar varios talleres que permitan que cada uno de los intérpretes vivencie momentos multisensoriales, esto en la búsqueda de

utilizar las sensaciones para la creación.

- Generar en los intérpretes diferentes estados físicos como por ejemplo la fatiga para propiciar desde el movimiento diferentes

sensaciones.

4. METODOLOGIA

Para el desarrollo de la propuesta se acordaron 4 encuentros semanales de 2 horas cada uno y en la etapa final del proceso se

ampliaron los horarios de ensayo a 4 horas diarias, en cada encuentro se realizaba un calentamiento enfocado al trabajo a

desarrollarse en el día o un calentamiento personal en el que cada interprete se enfocaba en sus necesidades.

La primera manera de abordar el laboratorio para la creación fue la explotación y búsqueda de movimiento a partir de relatos de las

pequeñas muertes tanto de los intérpretes como de algunas personas interesadas en compartir sus historias, el primer ejercicio fue de

escucha, observación y análisis de las personas que se arriesgaron a contarme su historia, las cosas que más notorias eran , los

movimientos de las manos, la manera en la que sus hombros y pecho se cerraban, tensión en el cuello, voz entrecortada , ojos llorosos,

risa nerviosa, mirada perdida; la segunda manera de abordar este ejercicio fue un estudio de como contar con el cuerpo la historia,

durante estos ejercicios siempre le pregunte a las diferentes personas que si pensaban detalladamente en ese momento en que parte

del cuerpo lo sentían.

Durante el periodo de laboratorio en varias ocasiones trabajamos con a luz apagada con el propósito de generar otras atmosferas. Para

la búsqueda de sensaciones desde lo multisensorial se llevó acabo un taller que consistía en vendarse los ojos y llevar a cabo 2 tareas,

para el desarrollo de este era sumamente importante la adecuación del espacio, por fortuna el día que se ejecutó se fue la luz en el

lugar de trabajo, la tranquilidad y oscuridad rodeaba el salón permitiendo una buena ejecución.

La primera manera de abordarlo consistía en que la persona (a) se movilizara por el espacio y la persona (b) acompañara este

movimiento sin perder el contacto con el otro, para luego cambiar de rol hay que tener presente que en este ejercicio los participantes

tenían los ojos vendados, la segunda tarea consistía en que la persona (a) debía colocarse en una posición cómoda con los ojos

vendados y la persona(b) debía buscar ser acariciado con la mano del otro, en este ejercicio la persona (b) mantenía los ojos abiertos

para tener el control de que parte de su cuerpo debía ser acariciada.

Se trabajó la creación del movimiento a partir de escritos o poemas que nos generaran alguna emoción o sensación, textos que para

nosotras tuvieran importancia, que nos evocaran algo, alguien, algún Recuerdo.

También se indago en la creación del movimiento por el movimiento para luego hallarle un sentido, la búsqueda en este ejercicio

fueron las sensaciones que el mismo movimiento genera, como el desequilibrio, el vacío, mareo, fatiga, debilidad, riesgo entre otras.

Durante todo el laboratorio de creación se mantuvo el ejercicio de escuchar las pequeñas muertes de las personas que quisieron

compartir su historia y por supuesto el dialogo y la discusión de nuestras situaciones de limite, por fortuna durante este laboratorio

las dos vivimos situaciones de limite que permitieron tener frescas las sensaciones de todo lo que pasa por el cuerpo mientras se

muere y se vive.

5. RESUSTADOS

Título de la obra

Horizonte de Suceso

Duración 30 minutos

Creación colectiva

Dirección Melissa molina Cortés

Interpretación

Dana Rodríguez Martani

Melissa Molina Cortés

Sinopsis

"Meterse una canción al bolsillo

Es así así así, como meterse una canción al bolsillo

Dos canciones al bolsillo

Un poquito de canción al bolsillo

Dos poquitos de canción al bolsillo

Meterse el bolsillo al bolsillo

—Métete el bolsillo al bolsillo!—

Meterme una canción al bolsillo

Tus ojos al bolsillo

Tu barba al bolsillo

Tus sueños al bolsillo

Tus días al bolsillo

Tus palabras al bolsillo

Es como cargar tu ausencia en el bolsillo

Llevemos la cama en el bolsillo y cuando queramos hacer el amor solo hay que meter juntos

las manos al bolsillo"

- Danae.

5.1 Descripción por escenas

Escena 0:

-Imagen: suena la voz de un hombre leyendo el texto, mientras dos personas que se desconocen se encuentran en el escenario

sentados en dos cajones de madera bajo una cenital.

Pauta: ninguna, se busca una interacción natural de las personas que se encuentren allí.

Si acaso alguien ha de sentirse interesado en leer esto

Tal vez deba saber de antemano que esta es una historia de amor,

Pero, así le cueste trabajo entender dicha lógica en un principio,

La historia a continuación no es una historia de amor;

tal vez resulte ser una historia de enamoramiento o, valga la diferencia, una historia de fantasía

Olvide todo lo anterior

Esto es un relato fantástico

Olvide eso también

Esto no es un relato. Es solo fantasía

Fantasía en forma de letras

Fantasía en forma de fragmentos desordenados y mal escritos

Fantasía en forma de recuerdos alterados

Fantasía en forma de deseos desesperados

Fantasía en forma de kilómetros

Olvide todo lo escrito hasta este punto

Esto es fantasía sin forma alguna

- Danae.

Fotografías Andres Millan Escena De Donde parte A nivel corporal

Escena 1

Su

Historia

Es un resultado del ejercicio de contar la muerte más significativa hasta el momento, en el caso de Dana, fue la historia y todo lo que desencadeno el descubrir su diabetes, los síntomas previos y todas sus vivencias durante este proceso.

Partiendo de una frase de movimiento en la que ella contaba su historia, se trabajó en agrandar el movimiento para luego de lo más grande llegar a lo más minino, a esos impulsos internos, coreográficamente las pautas eran -Jugar con dinámicas de movimiento -Utilizar diferentes frentes - Encontrar sensaciones desde lo físico ( la respiración, el cansancio, el mareo) -Movilizar el espacio

Escena 2

Giro que

resuelve

Esta escena está planteada como una insinuación de lo que ocurrirá más adelante, también nos permite ver que ese vacío del que parte el movimiento es algo que logramos percibir todos, aunque de diferentes maneras. ( mariposas, vacío, nervios, nauseas)

Coreográficamente se maneja un movimiento circular que juega con los motores del movimiento Rodillas, pecho, cabeza, en esta escena el giro resuelve en un juego coreográfico en que la pauta es ir, ir más allá, movilizar el espacio.

Escena 3

Dueto

Surge de la pregunta

Cuál es el lugar donde quiero vivir mi muerte, que es lo que quiero hacer mientras paso por ella.

Se divide en dos momentos el primero es un juego coreográfico en el que se desarrollan las pautas ir, alcanzar, viajar, coger. El segundo se desarrolla en una diagonal en la que se ejecutan movimientos de acciones específicas, remar, leer, comer, oler, se trabaja en ser un solo cuerpo al inicio y a medida que se avanza en la diagonal se va separando, al final termina siendo una sombra.

Escena 4

Giro

Parte de la sensación de vacío que se manifiesta en el centro del cuerpo.

Coreográficamente se maneja un movimiento circular que juega con los motores del movimiento Rodillas, pecho, cabeza, la pauta es un movimiento cíclico que no se detiene y parte desde el centro del cuerpo.

Escena 5

Solo

Dana no tan

sola

La pauta para esta escena eran los momentos de muerte cuando estas con alguien

En esta escena se maneja el movimiento frenético, continuo, se busca encontrar impulsos, que los momentos de detención sean muy cortos, durante la coreografía se utilizan frases como, " Donde no puedas amar no te demores " Frida kalo Para que sea claro que el paso por ese movimiento debe ser continuo.

Escena 6

brazos

Inspirada en el fragmento del poema Soledades de Mario Benedetti. "hay diez centímetros de silencioentre tus manos y mis manosuna frontera de palabras no dichasentre tus labios y mis labiosy algo que brilla así de tristeentre tus ojos y mis ojos" Este momento coreográfico habla de esas cosas que no se pueden decir en voz alta, (tal vez por cobardía).

Coreográficamente se juega a contarlo todo con el cuerpo, las manos y los brazos son los motores de movimiento y para comprenderlo se utilizan frases como "tengo el amor en mi mano derecha lo paso a la izquierda, lo voto pero de inmediato lo vuelvo a agarrar". Se compone de dos partes, el juego de hablar con el movimiento y la segunda es una serie de acciones como, hacerle un nudo a lo pienso, amarrase los zapatos, colocarse insulina y desvestir a alguien. La mayor parte de la coreografía esta propuesta en circulo

Escena 7

Torso

Parte de la observación y estudio de los movimientos involuntarios que se visibilizaban en las personas que nos compartieron sus historias

Se juega con la amplitud de los movimientos como el cerrar el pecho, subir los hombros o la ondulación, todo los movimientos están guiados por la movilización de la espalda.

Escena 8

Solo

Esta escena habla de un hombre y todo lo que rodea mi relación con el (una pequeña muerte amorosa) Il est fluide,continu,sauvage, méchant Il est nuit froide,whisky et désir Il est un animal solitaire Il est un amour de moment, de instant, de secondes Il est attente continu Avec lui tout est incertain, éphémère et magnifique Peut-être est mon plasir personnel par un futur incertain Il est mon désir de embrasser, sentir,lécher,mordre et oublier.

Coreográficamente se hace una lectura del texto con el cuerpo, se juega con los motores del movimiento, espalda, manos, codos, cadera, es una descripción de él, De lo nuestro, de algún instante.

Escena 9

Gatos

Parte de la exploración del tocar con los ojos cerrados, luego se llega a una similitud con un momento especifico de las relaciones y es el buscar

Así venga el rechazo te busco Sin importar nada, se busca Se buscan instantes efímeros o eternos Se buscan caricias o abrazos, besos o mordiscos Te busco al soñarte o pensarte y Si cierro mis ojos te tengo. Mientras uno sigue en su movimiento , el otro busca ser " consentido"

Coreográficamente se

manejan dos calidades de

movimiento cada interprete

posee uno, el primero es un

movimiento frenético y

acelerado , el otro es

conducido, suave , meloso,

cada calidad se desarrolla

en un nivel, el frenético

ocurre todo el tiempo en

el nivel alto y el conducido

se trabaja en el nivel bajo y

medio.

6. LUEGO DE LA MIRADA DEL PÚBLICO

Hablar de lo íntimo no es sencillo, tal vez es porque no estamos acostumbrados a exponernos, a compartir lo que sentimos, lo que nos

pasa, no es sencillo poner tantas cosas en palabras, no es fácil recordar porque casi siempre se reviven esos momentos y no siempre

es agradable, per eso decidimos apuntarle a explorar un dialogo profundo con nuestro cuerpo.

me alegra mucho escuchar y saber que logramos compartir un momento intimo con las personas que nos acompañaron en nuestras

funciones, pues esa era la idea , despojarnos un poco de nuestros miedos y hablar , hablar con el cuerpo de todo lo que callamos, de

esos momentos que nos marcan y nos hacen vivir, poner en movimiento tantas sensaciones que pasan por nuestro cuerpo y contarles

un poquito de nuestra historia, es grato saber que fueron 30 minutos de coloquio sincero.

6.1 Algunos comentarios del público

- Me gustó mucho la obra, como para sacar un aplauso del bolsillo ..

-Es un buen primer producto, hay que seguir en la búsqueda

- Que manera de transmitir energía

-Las felicito a las dos, porque fue como verlas hacer el amor. Como hermanas.

-Que bien que le guste discursar desde el movimiento... por favor no se detenga en esa construcción de danza.

7. CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

Sé que esto solo es el comienzo de una búsqueda, una indagación de movimiento y me alegra enormemente haber aceptado el reto de

dirigir, es una tarea compleja pero muy gratificante te permite concebir y crear un universo con todo lo que hay en tu cabeza.

Aprendí lo complejo que es dirigir y bailar en la misma obra pues en muchas ocasiones se necesita una mirada externa que es

imposible cundo estas adentro, recomendaría centrarse en una de las dos tareas para que el trabajo creativo sea más eficaz.

Este proceso de creación le dio el inicio a un cierre, a un nuevo comienzo, fue una hermosa manera de culminar mi proceso en la

universidad, me llevo muy buenos momentos, comprendo que la vida es una muerte continua, que fortuna morir, pero que fortuna

vivir, vivir desmedidamente, vivir felizmente, vivir sin miedos o con ellos pero superándolos, sin reproches, sin preocupaciones ni

arrepentimientos.

Lo mejor de la muerte en definitiva es la vida que trae con ella.

8. TEXTOS QUE SE UTILIZARON COMO INSPIRACIÓN

Espero – Benedetti

Te espero cuando la noche se haga día,suspiros de esperanzas ya perdidas.No creo que vengas, lo sé,sé que no vendrás.Sé que la distancia te hiere,sé que las noches son más frías,Sé que ya no estás.Creo saber todo de ti.Sé que el día de pronto se te hace noche:sé que sueñas con mi amor, pero no lo dices,sé que soy un idiota al esperarte,Pues sé que no vendrás.Te espero cuando miremos al cielo de noche:tu allá, yo aquí, añorando aquellos díasen los que un beso marcó la despedida,Quizás por el resto de nuestras vidas.Es triste hablar así.Cuando el día se me hace de noche,Y la Luna oculta ese sol tan radiante.

Me siento sólo, lo sé,nunca supe de nada tanto en mi vida,solo sé que me encuentro muy sólo,y que no estoy allí.Mis disculpas por sentir así,nunca mi intención ha sido ofenderte.Nunca soñé con quererte,ni con sentirme así.Mi aire se acaba como agua en el desierto.Mi vida se acorta pues no te llevo dentro.Mi esperanza de vivir eres tú,y no estoy allí.¿Por qué no estoy allí?, te preguntarás,¿Por qué no he tomado ese bus que me llevaría a ti?Porque el mundo que llevo aquí no me permite estar allí.Porque todas las noches me torturo pensando en ti.¿Por qué no solo me olvido de ti?¿Por qué no vivo solo así?¿Por qué no solo....

Soledades- Benedetti

Ellos tienen razónesa felicidadal menos con mayúsculano existeah pero si existiera con minúsculaseria semejante a nuestra brevepresoledaddespués de la alegría viene la soledaddespués de la plenitud viene la soledaddespués del amor viene la soledadya se que es una pobre deformaciónpero lo cierto es que en ese durable minutouno se sientesolo en el mundosin asiderossin pretextossin abrazossin rencoressin las cosas que unen o separany en es sola manera de estar soloni siquiera uno se apiada de uno mismolos datos objetivos son como siguehay diez centímetros de silencioentre tus manos y mis manosuna frontera de palabras no dichas

entre tus labios y mis labiosy algo que brilla así de tristeentre tus ojos y mis ojosclaro que la soledad no viene solasi se mira por sobre el hombro mustiode nuestras soledadesse verá un largo y compacto imposibleun sencillo respeto por terceros o cuartosese percance de ser buena gentedespués de la alegríadespués de la plenituddespués del amorviene la soledadconformeperoque vendrá despuésde la soledada veces no me sientotan solosi imaginomejor dicho si seque más allá de mi soledady de la tuyaotra vez estas vosaunque sea preguntándote a solasque vendrá despuésde la soledad.

Ella que pasa- Benedetti

Paso que pasa

rostro que pasabas

qué más quieres

te miro

después me olvidaré

después y solo

solo y después

seguro que me olvido.

Paso que pasas

Rostro que pasabas

Qué más quieres

Te quiero

Te quiero sólo dos

O tres minutos

Para quererte más

No tengo tiempo.

Paso que pasas

Rostro que pasabas

Qué más quieres

Ay no

Ay no me tientes

Que si nos tentamos

No nos podremos olvidar

Adiós.

Corazón coraza - Benedetti

Porque te tengo y no

porque te pienso

porque la noche está de ojos abiertos

porque la noche pasa y digo amor

porque has venido a recoger tu imagen

y eres mejor que todas tus imágenes

porque eres linda desde el pie hasta el alma

porque eres buena desde el alma a mí

porque te escondes dulce en el orgullo

pequeña y dulce

corazón coraza

porque eres mía

porque no eres mía

porque te miro y muero

y peor que muero

si no te miro amor

si no te miro

porque tú siempre existes dondequiera

pero existes mejor donde te quiero

porque tu boca es sangre

y tienes frío

tengo que amarte amor

tengo que amarte

aunque esta herida duela como dos

aunque te busque y no te encuentre

y aunque

la noche pase y yo te tenga

y no.

Luna congelada - Benedetti

se puede algunas Con esta soledad alevosa Tranquila con esta soledad de sagradas goteras de lejanos aullidos de monstruos de silencio de recuerdos al firme de luna congelada de noche para otros de ojos bien abiertos con esta soledad Inservible vacía veces entender el amor.

La culpa es de uno - Benedetti

Quizá fue una hecatombe de esperanzas un derrumbe de algún modo previsto ah pero mi tristeza solo tuvo un sentido todas mis intuiciones se asomaron para verme sufrir y por cierto me vieron hasta aquí había hecho y rehecho mis trayectos contigo hasta aquí había apostado a inventar la verdad pero vos encontraste la manera una manera tierna y a la vez implacable de desahuciar mi amor

con un solo pronostico lo quitaste de los suburbios de tu vida posible lo envolviste en nostalgias lo cargaste por cuadras y cuadras y despacito sin que el aire nocturno lo advirtiera ahí nomás lo dejaste a solas con su suerte que no es mucha creo que tenés razón la culpa es de uno cuando no enamora y no de los pretextos ni del tiempo hace mucho muchísimo que yo no me enfrentaba como anoche al espejo y fue implacable como vos

mas no fue tierno ahora estoy solo francamente solo siempre cuesta un poquito empezar a sentirse desgraciado antes de regresar a mis lóbregos cuarteles de invierno con los ojos bien secos por si acaso miro como te vas adentrando en la niebla y empiezo a recordarte.

Informe Sobre Caricias - Benedetti

1La caricia es un lenguajesi tus caricias me hablanno quisiera que se callen2La caricia no es la copiade otra caricia lejanaes una nueva versióncasi siempre mejorada3Es la fiesta de la piella caricia mientras duray cuando se aleja dejasin amparo a la lujuria

4Las caricias de los sueñosque son prodigio y encantoadolecen de un defectono tiene tacto5Como aventura y enigmala caricia empieza antesde convertirse en caricia6Es claro que lo mejorno es la caricia en sí mismasino su continuación

Utopías - Benedetti

Cómo voy a creer / dijo el fulano

que el mundo se quedó sin utopías

Cómo voy a creer

que la esperanza es un olvido

o que el placer una tristeza

Cómo voy a creer / dijo el fulano

que el universo es una ruina

aunque lo sea

o que la muerte es el silencio

aunque lo sea

Cómo voy a creer

que el horizonte es frontera

que el mar es nadie

que la noche es nada

Cómo voy a creer / dijo el fulano

que tu cuerpo mengana

no es algo más de lo que palpo

o que tu amor

ese remoto amor que me destinas

no es el desnudo de tus ojos

la parsimonia de tus manos

Cómo no voy a creer / mengana austral

que sos tan sólo lo que miro

acaricio o penetro

Cómo voy a creer / dijo el fulano

que la utopía ya no existe

si vos / mengana dulce

osada / eterna

si vos / sos mi utopía.

9. IMAGENES DE LA OBRA

Fotógrafo Andres Millan

10. WEBGRAFÍA

.Carlos Belmonte Martinez, 2007, EMOCIONES Y CEREBRO,Rev.R.Acad.Cienc.Exact.Fís.Nat.Vol. 101, recuperado de

http://www.rac.es/ficheros/doc/00472.pdf

. Mario Benedetti, El Amor, Las Mujeres y LaVida, Editado por Fabian Lopez. Recuperado de

http://www.nerudavive.cl/descargas/mario_benedetti/el_amor_las_mujeres_y_la_vida.pdf

.Marcela Alvarez,2012, EL CONCEPTO DE SITUACIÓN LÍMITE EN LA PSICOLOGÍA FENOMENOLOGÍCO-

EXISTENCIAL DE KARL JASPERS, Revistaethos, recuperado de

https://revistaethos.wordpress.com/2012/01/14/situacionlimite/

Juhani Pallasmaa, 2006,Los ojos de la piel, recuperado de

https://domesticocio.files.wordpress.com/2013/04/los-ojos-de-la-piel.pdf

.Yamili M. El Frakih Rodríguez, 2001, Las Situaciones Límite: una visión existencial desde Karl Jaspers (Tesis de maestría)

recuperado de http://bdigital.ula.ve/pdf/pdfpostgrado//9/TDE-2011-03-16T05:26:04Z-747/Publico/elfakihyamily.pdf