Historia del Arte y la Cultura II 22 mayo 2013 El Realismo y el arte social. Los pigmentos...
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Historia del Arte y la Cultura II22 mayo 2013
El Realismo y el arte social.
Los pigmentos industrializados y los adelantos científicos: el Impresionismo.
Pintores dominicales en Puerto Piojo
«Para los pintores dominicales la belleza existe,
es inalterable y ajena se exhibe a las variantes
indistintas del capital. Cuarenta años atrás
o el domingo pasado, la tela corta lo mismo:
la estela fugitiva que la lancha de los pescadores
dibuja al alejarse hacia las islas mientras el sol
cae o la bienvenida ruidosa que las gaviotas dan
en la mañana a los marinos o ásperas puestas
las redes a secar sobre cajones de madera escrita.
Al fondo del lienzo indefinida la mancha gris
de las construcciones: los elevadores ingleses
de chapa ayer, hoy los silos y el muelle de Cargill
o la serie de tanques del proyecto Mega. Eso
que no es, no será, no fue belleza, está atrás, lejos.»
REVOLUCIONES
INDUSTRIAL
Neoclasicismo
Romanticismo
POLÍTICA
adelantoscientíficos y técnicos
modificación de la mirada
proletariado
burguesía
Historicismosarquitectónicos
Arquitecturaindustrial
nuevos materiales
Gustave Courbet 1819-1877
El origen del mundo 1866Óleo sobre lienzo 46 x 55 cm
Encargada por Jalil-Bel – LacanMuseo de Orsay – París
Edouard Manet 1832-1883
Olympia 1863Óleo sobre lienzo 130,5 x 190 cm Museo de Orsay. París
Dominique Ingres 1780-1867El baño turco 1862Óleo sobre lienzo 108 x 108 cmMuseo del Louvre
REVOLUCIONES
INDUSTRIAL
Neoclasicismo
Romanticismo
POLÍTICA
proletariado
AUTONOMÍA del ARTE
L’art pour l’art
burguesía
conservadora
gobiernoprensamuseos
ACADEMIA
control d
e
separación tema-forma
libertad - experimentación
espíritu
autón
omo d
el artista
producción fácil
dest
inada a
artistas del “justo
medio”
"El título de realista me fue impuesto
como les fue impuesto a los hombres de
1830 el de románticos. [...] Estudié al
margen de todo sistema o partido tomado,
el arte de los antiguos y de los modernos.
No quise imitar a unos ni copiar a otros; mi
intención no fue nunca la de alcanzar el
ocioso objetivo del arte por el arte.
¡No! Quise solamente [...] ser capaz de
traducir las costumbres, las ideas, el
aspecto de mi tiempo según mi
apreciación, ser no sólo un pintor, sino
también un hombre; en una palabra, hacer
arte vivo, tal mi objetivo."
Gustave Courbet
1819-1877
Citas extraídas de: Simonetta Borghini, Ana Werthein de Trovarelli y Hugo Petruschansky, El Impresionismo, Buenos Aires, C.E.A.L., 1975, pp.6-8.
Gustave Courbet
El sueño
1866
Óleo sobre lienzo135 x 200 cm
Museo Petit-Palais –París
Encargado por Jalil-Bey
“Yo soy courbetista, mi pintura es la única que tiene valor, yo soy el
primero y el único a la cabeza de mi tiempo. Se me acusa de
vanidad. Yo soy en efecto el hombre más libre y el más orgulloso
de la tierra.”
Gustave Courbet
Entierro en Ornans
1849
Presentado en el Salón de 1850, pero rechazado por la crítica.
Rechazado en la Exposición Universal de 1855 y presentado en el Pabellón de Realismo
Óleo sobre tela 324 x 663 cm – Museo de Orsay, París.
Segunda República Francesa
Gustave Courbet El taller del pintor, alegoría real, determinante de siete años de una fase de mi vida
artística (y moral) – 1855Rechazado por el Jurado de la Exposición Universal de París - Expuesto en el Pabellón del Realismo (1855)
Óleo sobre lienzo 359 x 598 cm Museo de Orsay, París
«No solo soy socialista, sino que también soy republicano, y en una palabra partidario
de cualquier revolución –y por encima de todo realista... realista significa también
sincero con la verdadera verdad.»
Normas que regían el taller de Courbet:
1. No hagas lo que yo hago.
2. No hagas lo que hacen los otros.
3. Si hicieras lo que Rafael hizo, no serás nada. Suicídate.
4. Haz lo que veas y sientas, lo que quieras.
"El orden establecido, las academias de todo tipo, el
gobierno autoritario, todo ello denota un estado de cosas falso y
constituye una traba directa para el progreso.”
"Luché contra todas las formas de gobiernos autoritarios y de
derecho divino, queriendo que el hombre se gobierne a sí mismo
según sus necesidades, para su provecho y siguiendo su
concepción".
REVOLUCIONES
INDUSTRIAL
Neoclasicismo
Romanticismo
POLÍTICA
proletariado
AUTONOMÍA del ARTE
L’art pour l’art
burguesía
conservadora
gobiernoprensamuseos
ACADEMIA
control d
e
separación tema-forma
libertad - experimentación
espíritu
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producción fácil
dest
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artistas del “justo
medio”
Claude MONET. Impresión, sol naciente. 1872Ó
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«Impresión…no me cabe duda. Me decía a mí
mismo que, como estaba
impresionado, debía haber
alguna impresión allí…y qué
libertad, que fácil artesanía! El
empapelado en su estado más
embrionario tiene más terminación que este paisaje
marino.»
Louis LeroyRevista Le Charivari
«Sociéte
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Coopérative
d' Artistes-
Peintres, -
Sculpteurs,
-Graveurs,
etc.».
1873
«El paisaje no es otra cosa que una impresión, una impresión instantánea, de ahí el título , una impresión que me dio. He reproducido una impresión en le Havre, desde mi ventana, sol en la niebla y unas pocas siluetas de botes destacándose en el fondo... me preguntaron por un título para el catálogo, no podía realmente ser una vista de Le Havre y dije "pongan impresión.«
Marchand de los Impresionistas
Exposiciones abiertas al público en la galería
Publicaciones para promocionar con respaldo
crítico de la obra de los artistas representados
Estabilidad económica de los artistas a cambio
del derecho sobre su obra, con independencia
del déficit en ventas.
riesgo + inversión
Paul Durand- Ruel
“La calle Le Peletier tiene mala suerte. Después del incendio de la Ópera ocurre un nuevo desastre en el barrio. Acaba de inaugurarse en Durand-Ruel una exposición que se dice es de pintura. El inofensivo paseante, atraído por banderas que decoran la fachada, entra, y ante sus ojos horrorizados se ofrece un espectáculo cruel: cinco a seis alienados, entre los cuales hay una mujer, un grupo de desgraciados atacados de locura de ambición, se han reunido para exponer sus obras. Hay gente que se echa a reír ante esas cosas. A mí me angustiaron.
Albert Wolff.
Le Figaro. París, 3 de abril de 1876
Esos supuestos artistas se llaman a sí mismos los intransigentes, los impresionistas: toman unas telas, color y brochas, lanzan al azar unos cuantos tonos y firman el conjunto.
Claude MONET, París 1840 - Giverny 1926Estación Saint-Lazare. Llegada de un tren. 1877
Óleo sobre lienzo 82 x 101 cmHarvard University Art Museum
Séptimo FERRABONEBahía Blanca 1909-1995
La estación 1963Óleo sobre chapadur 60 x 50 cm
MMBA
Claude Monet
Rue Saint-Denis en la fiesta del 30 de junio de 1878
1878
Óleo sobre lienzo 76 x 52 cm
Museo de Bellas Artes de Rouen
1868 Guerra franco-prusiana
1871 Comuna de París
Investigaciones
ópticas de
Chevreul (1839)
Rood (1881)
Sutton (1880)
Helmholtz (1878)
Monet
La catedral de Rouen
1893
Óleo sobre lienzo 91 x 63 cm
Museo de Orsay, París
Claude MonetNinfeas, armonía en verde.1899Óleo sobe lienzo 89 x 93 cmMuseo de Orsay, París
Claude Monet
Los nenúnfares.
1920
Óleo sobe lienzo 200 x 427 cm
National Gallery, Londrees
«¡Traten de explicar al señor Renoir que el torso de una mujer no es un montón de carnes en descomposición con manchas verdes, violáceas, que denotan el total estado de putrefacción de un cadáver!» Albert Wolff.Le Figaro. París, 3 de abril de 1876.
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«También hay una mujer en el grupo, de la misma manera que en todas las
bandas furiosas; se llama Berthe Morizot y
vale la pena observarla. En ella la gracia
femenina se mantiene en medio de los
desbordes de un espíritu delirante.»
Berthe MORISOT1841-1895En el comedor1875 Galería Nacional de Arte, Washington
Albert Wolff.Le Figaro.
París, 3 de abril de 1876.
Edouard MANETRetrato de Berthe Morisot1872Museo de Orsay -París
HokusaiLa gran ola de Kanawa
Consolidación del Imperio
colonial francés
Impresionismo
Japonismo
Revista francesa de
1888 con portada
de Hokusai sobre
el Monte Fuji
Edgard DEGAS1834-1917
Clase de baile1875
Museo de Orsay - París
Impresionismo1874
1886
Investigaciones ópticas
Japonismo
Georges SEURAT
1859 -1891
Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte 1884-1886
Óleo sobre tela 207 x 308 cm Art Institute, Chicago
George SEURAT
El circo
1891
Óleo sobre lienzo 180 x 148 cm
Museo de Orsay, París
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Impresionismo1874 – 1886
Investigaciones ópticas
Neo-impresionismo (Puntillismo)
SeuratSignac
Japonismo
decepción frente al
Positivismo
1885
rechazo de la vida diaria
nostalgia de un mundo idílico
actividad industrialaglomeración
polución
tema de la mujer fatal
Tolouse-Lautrec
Van Gogh Gauguin Cézanne
Henri de Tolouse Lautrec
1864 - 1901
Vincent Van Gogh1853 - 1890
Autorretrato con sombrero gris.1887Óleo sobre tela Stedelijt Museum, Amsterdam
Autorretrato. 1889Óleo sobre tela 65 x 54 cm
Museo de Orsay, París
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Vincent VAN GOGHLa iglesia de Auvers
Junio de 1890Óleo sobre tela 94 x 74 cm
Museo de Orsay, París
Los Alyscamps - 1888
Paul GAUGUIN. Óleo sobre tela 91,6 x 72,5 cmMuseo de Orsay, París.
Vincent VAN GOGH. Óleo sobre tela 92 x 74 cmMuseo de Orsay, París.
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Paul GAUGUIN
El Cristo amarillo
1889
Óleo sobre tela 92,1 x 73 cm
Altbright-Knox Art Gallery, N.Y.
Paul GAUGUIN
Nafea Faa Ipoipo
¿Cuándo te casarás?
1892
Óleo sobre tela 101,5 x 77,5 cm
Colección particular
“La historicidad no es sólo algo que nos haya sucedido. No es una propensión en
la que nos podamos “deslizar” como si fuese un vestido. La historicidad somos
nosotros; nosotros somos tiempo y espacio.
[...] No podemos concebir el “estar muertos” porque somos tiempo y espacio.[...]
La cuestión principal de la historicidad es la planteada por Gauguin:
“¿de dónde venimos, qué somos, adónde vamos? “
Agnes Heller. Teoría de la Historia 1982
1899¿De dónde venimos, qué somos, adónde vamos?. 1897Óleo sobre tela 139,1 x 374,6 cm Museum of Fine Arts. Boston, USA