Ficcion en Arquitectura

Ficción en Arquitectura Cuando Camina la Fenomenología

TITULO DEL PROYECTO DE INVESTIGACION:

“Ficción En Arquitectura” CUANDO CAMINA LA FENOMENOLOGÍA

AREA DE INVESTIGACIÓN

Teoría De La Arquitectura

RESPONSABLES DEL PROYECTO

EJECUTORES:

Bach. EMMA JUDITH TISNADO VALDIVIA

Bach. ADHEMAR NAJAR JIMENEZ

DIRECTOR DE TESIS:

Arq. VICTOR HUGO ACHATA PAIVA

LOCALIDAD DONDE SE REALIZARA LA INVESTIGACIÓN:

UBICACIÓN: Se ubica en la Región de Puno:

Departamento : Puno

Provincia : Puno

Distrito : Puno

Adhemar Najar, Emma Tisnado


DEDICATORIA

Dedicamos nuestro trabajo de investigación, a todos aquellos pensadores que

con toda su erudición nos motivaron a ser concientes y reflexivos sobre el

papel de la esencia del conocimiento en el desarrollo de la arquitectura.

Adhemar Najar, Emma Tisnado 3


AGRADECIMIENTOS

Agradecemos a nuestros padres por todo el apoyo que nos brindan y en

especial por su tolerancia que es el reflejo de todo el respaldo que recibimos de

ellos, para así sentirnos más seguros en nuestro desarrollo personal.

A nuestros hermanos por que siempre nos hace falta su complicidad.

A nuestro director de tesis… Arquitecto las palabras están demás…



Capítulo I

INTRODUCCION

“...vivimos en un mundo de simulación, en un mundo en el que la más alta

función del signo es hacer que desaparezca la realidad y a la vez

esconder esta desaparición…”

Jean Baudrillard

Trataremos de conceptualizar el desarrollo de nuestro proyecto de

investigación de tal modo que solo pueda realizarse una vez, intentando

encontrar la esencia que pudiera representar su complejidad, es decir “crear

lugares”, donde la arquitectura acoja al ser.

Esta conceptualización tiene que ver sin duda con nuestra visión de la

sociedad, con nuestro espíritu analítico-reflexivo, experiencia que no puede

expresarse en palabras y sino a través de la percepción y del conocimiento.

Conseguir crear un lugar con auténtico contenido, un contenido real que

podría ser el de nuestros sentimientos, y como estos puedan relacionarse con

el lugar mediante la conexión con el contenido, y así liberar el pensamiento,

pero en un esquema muy flexible y totalmente distinto.

A través de ello trataremos de entender la arquitectura teniendo que

conocer su esencia, para así ofrecer un refugio maleable, diversificado y

profundo donde nuestra vida puede fluir libremente.



JUSTIFICACIÓN

En nuestra investigación concebimos el desarrollo Teórico Arquitectónico

primordial, para el avance y mejora del entendimiento de la arquitectura, y tal

vez podamos así, implementar un proceso creativo que llevaría a la

transformación de la realidad, en un paisaje ideal, imposible, romántico o

trágico.

El tema será enfocado de modo tal que esta investigación pueda aportar

nuevos conocimientos a aquellas personas que se interesen por su desarrollo,

originando así concepciones fenomenológicas de la arquitectura.

Por consiguiente consideramos realizar una investigación teórica, que

nos ayude a pensar y sentir la arquitectura por medio de teorías en desarrollo y

así ampliar el campo de visión de nuestra disciplina.



1. DESCRIPCION.

Dejando claro que el quehacer conceptual trabaja con representaciones

de la realidad, la arquitectura viene a ser una representación, de modo tal que

la esencia en arquitectura se constituye en algo abstracto, pero sujeto a ciertas

percepciones de lo verosímil o de lo inverosímil, así ingresar al campo

fenomenológico, es salir de la esfera ordinaria de la representación.

La realidad no es verdadera ni falsa o es a la vez verdadera y falsa, esta

más allá o más acá de lo verdadero y de lo falso, y es donde los límites son

imprecisos, donde la fenomenología abre una nueva visión conceptual en la

teoría arquitectónica.

Con ello enfocaremos la investigación de una arquitectura para poder

crear un lugar por medio de la esencia, que muestre un proceso de

espiritualización de la realidad por el camino de la fenomenología y esto

corresponda al mismo tiempo al proceso de manifestación del conocimiento.

2. EXPLICACIÓN.

Consideramos la adopción del tema desde un punto de vista, explicativo

-analítico - reflexivo, para poder precisar los factores que están originando la

razón de nuestra investigación.

La hiperrealidad (la generación por los modelos de algo real sin origen ni

realidad), la hipervelocidad (entendida como el desarrollo de altas velocidades

técnicas que dan por resultado la desaparición de la conciencia en cuanto a

percepción directa de los fenómenos que nos informan de nuestra propia

existencia), son el resultado de la maquinización de la sociedad en un

supuesto, para un mundo mejor. Se presenta el régimen del tiempo

astronómico universal, carente de referencias en cuanto al destino de los

hombres, por lo que se gana en exactitud, se pierde en profundidad simbólica.

(La purificación tecnológica).



Todo esto constituye una ficción donde lo aparente eclipsa a lo real. (La

hipervelocidad de la información en las comunicaciones genera efectos de

desaparición del cuerpo, del espacio y del tiempo. Convirtiendo a la tecnología

en una dimensión pragmática y esto genera una Hiperrealidad.)

Hoy en día la percepción se encuentra manipulada provocando una

distorsión de los sentidos, ya que el ser no extrae las características esenciales

de lo experimentado, perdiendo así el sentido del habitar.

Con ello surge la necesidad de reflexionar sobre la influencia que tiene la

arquitectura, concibiendo una nueva mirada respecto a la poética de la

abstracción, por medio de la fenomenología abarcaremos el campo de la

poesía, para así llegar a la esencia del conocimiento.

3. FORMULACIÓN.

Para comprender el proyecto, para sentir y amar la obra hay que

lanzarse al centro, al corazón a la encrucijada donde todo toma su origen y su

sentido (fenomenológico), y encontramos allí “LA ESENCIA”, esta visión interior

es la inexistencia del proyecto, es decir su ESPÍRITU.

La búsqueda de la esencia nos motiva a trabajar en la profundización de

nuestra existencia y de la fenomenología; se trata de vivir lo no vivido,

encaminando el proceso de investigación a un lugar para el habitar, donde

romper el tiempo tradicional y así generar un espacio flotante dentro del

espacio, un espacio sin espacio, con vida propia, cerrado y abierto sobre si

mismo.

Esta búsqueda da lugar a una nueva dimensión, una dimensión tan

vasta como el espacio y sin tiempo como el infinito. Es el terreno medio entre la

luz y la oscuridad, entre la ciencia y la superstición, y se esconde entre el

miedo del hombre y el alcance de su sabiduría. Esta es la dimensión de la

imaginación y de la creatividad.



Pretendemos aportar contenido teorico a la arquitectura por medio de la

esencia del conocimiento, en un proceso formativo de transformación,

cognoscitivo - perceptivo y abierto, basado en el cambio continuo. Lo que

llamamos:

Ficción En Arquitectura: “CUANDO CAMINA LA FENOMENOLOGÍA”



4. LOS OBJETIVOS

4.1. OBJETIVO GENERAL.

Generar crecimiento teórico en el campo de la arquitectura, que nos

permita una nueva y mejor interacción entre arquitectura y ser; para así crear

espacios humanizantes y poder ampliar los horizontes de la Imaginación y

Creatividad. Innovando en el campo de la arquitectura a través del concepto

(Donde todo toma su origen).

4.2. OBJETIVOS ESPECÍFICOS.

Percibir los fenómenos que causan en la sociedad la hiperrealidad e

hipervelocidad.

Encontrar una profundidad en la relación espacio y ser, donde la

fenomenología muestre su esencia, para poder motivar un comportamiento

más humano en la estructura social.

Definir el lugar como un espacio en donde se pueda sentir la interacción

(espacio – ser), tomando en consideración el contenido y la esencias.

Entender un lugar con espíritu y como este rompe los parámetros de la

hiperrealidad, provocando espacios de calidad humana, espacios tomados por

nuestras percepciones.

Experimentar una nueva posibilidad de hacer arquitectura que lleve en

ella el alma del ser, mediante la fenomenología y poder optar un criterio mas

humano.



5. LAS HIPOTESIS 5.1 HIPÓTESIS GENERAL

Se procura generar crecimiento teórico en la dimensión de la esencia

arquitectónica a través de la fenomenología, esto nos permitirá evitar la

distorsión de la percepción del ser y su dimensión espacial, que es producida

por los efectos de la hiperrealidad.

5.2 HIPÓTESIS ESPECÍFICAS

La hiperrealidad es el espacio de la simulación, como consecuencia la

arquitectura se ve afectada por esta, originando no lugares.

La aceleración de la percepción o su efecto contrario está llegando al

punto de modificar drásticamente nuestra relación con los fenómenos. Se ve

entonces que la velocidad es ahora el espacio de lo viviente.

Por medio de las imágenes virtuales hemos entrado en una región

donde la realidad se ha duplicado, provocando la ausencia de la conciencia.

Un proceso creativo que de origen a la necesidad de comprender y darle

existencia al proyecto arquitectónico a través del concepto.



6. METODOLOGIA

ETAPA

DE IN

VES

TIGACIO

NTEORICOMARCO

JUSTIFICACIÓN

DE INVESTIGACIONDESCRIPCIÓN DEL OBJETO

SISTEMA DE VARIABLES

PROPOSICION DE POSTULADOS

INTERACCION

REFLEXIONES CONCLUSIONES

OBJETO EXPLICACION DEL

HIPOTESIS

FILOSOFICACONCEPCION

FORMULACION DEL OBJETO

OBJETIVOS

REVISION LITERARIA

PREGUNTAS

DERTERMINACIONDEL OBJETO

ELECCION DEL TEMA INNOVACION ENARQUITECTURA

TIPO DE INVESTIGACION

ANALISIS CONCEPTUAL

ETAPA

DE IN

VES

TIGACIO

N

E INDICADORES

ESTRUCTURASDE VERIFICACION

APLICADAS A UN PROYECTOARQUITECTONICO




7. MARCO TEÓRICO

Y JEAN NOUVEL en el libro “Los objetos

JEAN BAUDRILLARD Singulares” nos dicen:

visible. NO ES MAS EL OJO EL QUE PERMITE GOZAR, S EL ESPÍRITU.

TERPRETACIÓN

…Esta búsqueda del límite, esta búsqueda de la nada de casi nada, se hace en el interior de una búsqueda de positividad, es decir que estamos en la búsqueda de la esencia de algo. Esta búsqueda de la esencia espera limites que son del orden de la percepción, y que son del orden de la evacuación de lo E IN

ra tomar conciencia

l espacio y así poder desestructurarlo y reestructurarlo.

IO en la “entrevista por Heinz-Norbert Jocks diciembre de

El dialogo que ambos desarrollan trata sobre como la arquitectura debe

de liberarse de la carga actual, para así poder realizar interpretaciones sobre la

expresión de la arquitectura, ellos ponen en cuestionamiento como se esta

desarrollando y como debería desarrollarse, refiriéndose al concepto como

origen del objeto arquitectónico, valorizando el espacio en el campo de la

arquitectura, a través de la relación idea y contenido pa

de

PAUL VIRIL1999” dice:

puede telefonear siempre y se está inculado con todos y cada uno…

…En el próximo siglo nos esperan conflictos entre nómadas y sedentarios. Entendiendo por nómadas aquellos que no se encuentran en ninguna parte ni en el tren ni en casa ni en el avión, mientras que los sedentarios están siempre y por doquier en la casa, por que siempre están comunicándose telefónicamente por celular, computador, conferencia telefónica, donde se v



INTERPRETACIÓN

dios de comunicación distorsionan el

spacio real por medio de las imágenes.

AUL VIRILIO en la “Estética de la desaparición” menciona:

Paul Virilio explica su teoría sobre la hipervelocidad exponiendo los

efectos de los medios de comunicación, teniendo como objetivo controlar el

subconsciente de los seres, y de esta manera originar modificaciones sociales

que dan como resultado un cambio de espacios, generando espacios de flujo

y/o no lugares. Se produce el efecto de implosión donde el mundo cada vez se

siente más pequeño debido a que los me

e

P

es una ilusión, y el arte consiste en presentar la ilusión del undo”…

TERPRETACIÓN

…El joven picnoleptico se vera obligado a dudar del saber y los testimonios unánimes de su entorno, toda certeza se cambiara en sospecha, tendera a creer (como sexto empírico) que nada existe y que aún si algo existiese no podría ser representado, e incluso si pudiera serlo, en modo alguno podría ser comunicado o explicado a los demás… “El mundo m IN

tidos, altera nuestras sensaciones y así

os convierte en seres adormecidos.

Paul Virilio nos comenta una forma de libertad a la que se llega a través

de la picnolepsia, a su vez permite al ser humano inventar sus propias

relaciones con el tiempo y así dejar paso a la potencia creadora de lo no visto y

el poder de la ausencia. A consecuencia de la hiper-velocidad pone en

cuestión las verdades universales y como estas supuestas verdades tienen la

finalidad de distorsionar nuestros sen

n


MARC AUGÉ en su libro “Los no lugares, espacios del anonimato” menciona: ¿Acaso hoy en los lugares superpoblados no era donde se cruzaban ignorándose miles de itinerarios individuales en los que subsistía algo del incierto encanto de los solares, de los terrenos baldíos y de las obras en construcción, de los andenes y de las salas de espera en donde los pasos se pierden, el encanto de todos los lugares de la casualidad y del encuentro en donde se puede experimentar furtivamente la posibilidad sostenida de la aventura, el sentimiento de que no queda mas que “ver venir”? INTERPRETACIÓN

Explica los efectos que produce la sobre modernidad en el espacio

urbano, al realizar una análisis antropológico – etnológico, y como estos

efectos generan no lugares.

Estos no lugares convierten a una persona en un elemento de conjunto

que se forma y deshace al azar, lo libera de sus determinaciones habituales,

haciendo que se desidentifique, dándole la da la posibilidad de la alteridad,

para si poder desinhibirse y de transgredir las reglas. En estos no lugares rara

vez sentimos la necesidad de ser creativos.

MARC AUGÉ en su artículo “Sobre modernidad. Del mundo de hoy al mundo del mañana”: Si la realidad de hoy tiene a menudo la apariencia de un espectáculo, de una película o de un show, si podemos tener la sensación de que por la extensión de los espacios de anonimato, de los espacios de la imagen de la comunicación, la historia condena a muchos humanos a la soledad, y por la globalización de la economía a muchos también (a menudo son los mismos) a la exclusión.



INTERPRETACIÓN

En este artículo el autor analiza los cambios generados por la

aceleración del mundo actual, a partir de tres movimientos:

- El paso de la modernidad a la sobre modernidad.

- El paso de los lugares a los no lugares.

- El paso de lo real a lo virtual.

Donde pone énfasis en el tiempo, en el espacio y en la imagen

respectivamente y como estos influyen en el desenvolvimiento del ser y su

entorno.

JEAN BAUDRILLARD en su libro “Cultura y Simulacro” refiere:

Se esfumo la diferencia soberana entre uno y otro que producía el encanto de la abstracción. Es la diferencia la que produce simultáneamente la poesía del mapa y el embrujo del territorio, la magia del concepto y el hechizo de lo real… La simulación vuelve a cuestionar la diferencia de lo verdadero y de lo falso, de lo real y de lo imaginario. INTERPRETACIÓN

Realiza un análisis de la sociedad cuestionando lo verdadero y lo falso,

creando duda sobre la realidad, es así como la era de la simulación se hace

presente como estrategia de disuasión, puesto que los límites de ambos se

desdibujan generando con ello una ficción (hiperrealidad), de tal modo que el

ser humano empieza a vivir en un mundo extrañamente similar a lo real.

MICHEL FOUCAULT en su artículo “Los Espacios Otros” pone en conocimiento: …Hay de igual modo, y probablemente en toda cultura, en toda civilización, espacios reales, espacios efectivos, espacios delineados por



la sociedad misma, y que son una especie de contra - espacios, una especie de utopías efectivamente verificadas en las que los espacios reales, todos los demás espacios reales que pueden hallarse en el seno de una cultura están a un tiempo representados, impugnados o invertidos, una suerte de espacios que están fuera de todos los espacios, aunque no obstante sea posible su localización. A tales espacios, puesto que son completamente distintos de todos los espacios de los que son reflejo y alusión, los denominaré, por oposición a las utopías, heterotopías: y tengo para mí que entre las utopías y esos espacios enteramente contrarios, las heterotopías, cabría a no dudar una especie de experiencia mixta, mítica, que vendría representada por el espejo. El espejo, a fin de cuentas, es una utopía, pues se trata del espacio vacío de espacio. En el espejo me veo allí donde no estoy, en un espacio irreal que se abre virtualmente tras la superficie, estoy allí, allí donde no estoy, una especie de sombra que me devuelve mi propia visibilidad, que me permite mirarme donde no está más que mi ausencia: utopía del espejo. Pero es igualmente una heterotopía, en la medida en que el espejo tiene una existencia real, y en la que produce, en el lugar que ocupo, una especie de efecto de rechazo: como consecuencia del espejo me descubro ausente del lugar porque me contemplo allí. INTERPRETACIÓN

Explica el interés que tiene sobre ciertos espacios y sus relaciones de

ubicación, que neutralizan o intervienen el conjunto de relaciones. Estos

espacios los denomina HETEROTOPIAS que son una especie de contra

espacios donde el tiempo es absolutamente real y absolutamente irreal, donde

indica sus respectivos principios.

La heterotopía genera eventos sociales fugaces, algunas veces

convierte un lugar en un espacio de transito y todo lo relacionado con este

espacio de transito se encuentra inmerso en lo efímero.



LEBBEUS WOODS La Arquitectura actual es lenta en recibir lo nuevo, especialmente cuándo es peligroso. La Arquitectura hoy busca curarse con el arte, que nos protege y nos acomoda. Teme a la ciencia, que elimina falsos consuelos y comodidades, proporcionados por los órdenes y formas clásicas. Para ello establece un diálogo social, personal y político con la tecnología. INTERPRETACIÓN

En estos tiempos donde la sobre modernidad impera, la arquitectura se

encuentra encapsulada en el convencionalismo extremo, llegando a un punto

en el cual la transfiguran en una mera imagen tecnológica.

Frente a esta realidad Lebbeus Woods nos muestra la posibilidad de

liberarnos de los conceptos que hoy se encuentran sacralizados, conceptos

que actúan como un medio de control para limitar la creatividad. Para evitar la

continuidad que esta corriente plantea, la búsqueda del verdadero espíritu y

sentido de la arquitectura a través de la creatividad. GASTÓN BACHELARD en el libro “La poética del espacio“

En este libro, nuestro campo de estudio ofrece la ventaja de estar bien señalado. En efecto solo queremos examinar imágenes muy sencillas, las imágenes del espacio feliz… Aspiran a determinar el valor humano de los espacios de posesión, de los espacios definidos contra fuerzas adversas, de los espacios amados… El espacio captado por la imaginación no puede seguir siendo el espacio indiferente entregado a la medida y a la reflexión del geómetra.



INTERPRETACIÓN

Analiza las imágenes del espacio feliz (Habitat)) para determinar el valor

humano (el alma), profundizando en el estudio del fenómeno de la imagen

poética, cuando esta surge en la conciencia como producto del ser.



CAPITULO II

FICCION

“…los vestigios de lo real, subsisten esparcidos por unos desiertos de lo real…”

Jean Baudrillard

Es la desaparición de toda realidad conciente y de la cual en algún

momento tuvimos certeza, encontrándose entre la realidad y la hiperrealidad,

dedicada a describir las incompatibilidades entre nuestra presencia en el

mundo y los diversos grados de una especie de letargo de nuestras

conciencias, que nos hace caer constantemente en ausencias más o menos

prolongadas, haciendo que nuestra percepción sea distorsionada casi en su

totalidad, dando lugar aquí, la introducción de la duda sobre la realidad, que

conduce a sospechar que todo espacio, puede que no sea más que un

escenario, que revela la pérdida de lo real y la presencia del simulacro, gracias

a la ficción vivimos en un mundo raramente similar al original.

La ficción tiene como consecuencia la producción de imágenes, las

cuales constituyen una relación distorsionada entre la percepción y el lugar,

por que transmutan el desplazamiento y la mirada, causando el efecto de no

apreciar el lugar (arquitectura), produciendo vistas parciales y mezcladas en la

memoria del ser, y es de esta manera como encontramos la necesidad de

entender y explicar la realidad y la hiperrealidad, mundos donde la ficción

muestra su presencia.

II.1. REALIDAD

Significa en uso común “todo lo que existe” de un modo mas preciso, el

termino incluye todo lo que es, sea o no perceptible accesible o entendible por

la ciencia y la filosofía o cualquier otro sistema de análisis, presentada a los

seres por aquello que se llama verdad, participando en el desenvolvimiento del

mundo y en la percepción que tenemos del mismo.


http://es.wikipedia.org/wiki/Sentidos

http://es.wikipedia.org/wiki/Entendimiento

http://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia

http://es.wikipedia.org/wiki/Filosof%C3%ADa

http://es.wikipedia.org/wiki/Sistema

http://es.wikipedia.org/wiki/An%C3%A1lisis


Es una consecuencia de la percepción, provocando un efecto de vértigo

en el ser, siendo este efecto la introducción a la fenomenología para así

generar un momento de reflexión donde buscamos sus verdaderos

fundamentos a través del conocimiento con la firme convicción de poder

encontrar su esencia, transformado así el ritmo de la vida,

Sin duda estamos instalados en contextos que nos dan pautas para la

acción y la representación evidenciando la realidad, siendo una de estas la vida

cotidiana donde no formulamos ninguna duda sobre la existencia de las

personas y los objetos con los cuales entramos en relación, y es donde la

cultura se hace participe para así evidenciarla.

A. CULTURA

La cultura es el conjunto de expresiones de una sociedad determinada,

como tal incluye costumbres, prácticas, códigos, normas y reglas de la manera

del ser, normas de comportamiento y sistemas de creencias, es decir las

capacidades adquiridas por el ser cuando es parte de la sociedad,

entendiéndola como el entramado de significaciones que dan sentido a las

acciones humanas determinando las relaciones entre los miembros de la

sociedad, entre ellos y los objetos del mundo circundante.

Siendo las formas institucionales (el trabajo, los medios masivos de

comunicación) las que día a día desempeñan un papel importante, que nos

ayudan a comprender la vida social, convirtiendo al ser en el reflejo de la

sociedad, por lo que muestra en cada momento la manera de cómo los seres

tienen estructurados sus pensamientos, emociones, sentimientos,

percepciones, con el análisis de la cultura existe la posibilidad de la

desestructuración del ser, para así lograr un mejor entendimiento del mismo.

Solo por medio de la percepción de la cultura se puede originar cambios

fundamentales en la sociedad mediante sus expresiones, siendo una de las

más influyentes la arquitectura, por que muestra su presencia en forma

inmediata.


http://es.wikipedia.org/wiki/Creencia


Es el espacio de libertad de conciencia donde podemos desenvolvernos

sin dogmas, al cual solo accederemos mediante el conocimiento analítico-

reflexivo que busca el develamiento de la verdad y la esencia de la existencia,

es por ello que la cultura impulsa la liberación de la conciencia del ser.

B. LA RAZÓN

Es un lenguaje operacional originado por el consenso de una

determinada sociedad, siendo la facultad o capacidad humana que permite

buscar la satisfacción de resolver problemas.

La razón no hace más que volver a distribuir metódicamente las

eliminaciones irregulares ocasionadas por las ausencias, siendo un medio de

control maquinizado que genera una memoria supuestamente sin ausencias,

una reanudación ilusoria de un relato que le es ajeno (Distorsiona la percepción

de la realidad).

Hoy en día la razón consiste en una jerarquía que como parte de la

cultura dominante nos exilia de nosotros mismos y de los otros, con la pérdida

del sentido de la conciencia (que se encuentran incapaz de poder cuestionar o

reflexionar sobre los acontecimientos que suceden en su entorno), también

como un declive de la existencia, proporcionando un confort subliminal que

genera una crisis en las dimensiones y la representación, en lo que respecta al

campo sensorial.

C. ABSTRACCIÓN

Es la reducción del mundo visible, del objeto, en sus micro elementos,

como diferencia entre el concepto y lo real, esta diferencia permite la libertad

del ser y hace visible la interpretación que exige un trabajo de construcción del

sentido pasando a formar parte de la realidad donde el conocimiento logra una

satisfacción en la búsqueda de la esencia del mismo.



II.2. HIPERREALIDAD

Es un supuesto tejido sólido, que espera sus efectos para evitar los

fenómenos perceptivos y así rechazar nuestra imaginación, fundamentándose

en una coherencia de las imágenes que son siempre vacilantes y de conjeturas

probables generando síntesis ilusorias originadas a partir de matrices y

memorias, de modelos de encargo, en un no lugar, donde se abre la era de la

simulación, desaparece la esencia del objeto, conformando así una estrategia

de disuasión, en un mundo jerárquicamente escenificado, bajo cuyo principio

se regulan todas las expresiones de la sociedad, tales como el arte (pintura,

escultura, arquitectura, poesía…) y este principio es un simulacro que esta

desvaneciendo el sentido (una improvisación de sentido, del sin sentido, de

múltiples sentidos simultáneos que se destruyen).

Esta estrategia se hace presente cuando los niveles fundamentales de la

realidad como la verdad, la ética, la cotidianeidad… sufren cambios demasiado

drásticos y entran en crisis, haciendo que los límites se desdibujen entre ellos,

mostrando así la acultura, que origina apercepciones a partir de la disuasión,

siendo producto del conocimiento ficticio y simulado, sometiendo al

pensamiento de forma violenta, introduciendo una presuposición, con respecto

a la esencia del mundo. Produciendo un parecido alucinante de una realidad

en la que se esfuma el sentido y la profundidad de la representación,

intentando hacer coincidir lo real, con sus modelos de simulación, resucitando

artificialmente un mundo para disfrazarlo de realidad.

La hiperrealidad muestra como protagonista la ficción hecha

básicamente de imágenes como principio exterminador va en aumento y

nunca deja de generar simulación, donde su tema principal es la barbarie,

destruyendo por completo su propia lógica, entrando en conflicto con las

fuerzas del cambio, generando un espectáculo de acultura en la sociedad.



II.2.1. MECANISMOS DE DISUASIÓN DE LA HIPERRREALIDAD

Son entes dominantes que generan formas de control a través de la

incomunicación de los sentidos en un plano general, y principalmente entre los

individuos, para obtener un efecto sensorial de masas, donde el ser se deja

definir como una totalidad (ente promedio), es afectado por la menor de sus

sensaciones provocadas por el menor choque mental, y es así como estos

mecanismos de control, destruyen el alma individual para construir un solo

cerebro que piense en millones de cabezas.

Esos mecanismos de disuasión van fabricado una nueva sociedad,

cuyos miembros se habrán convertido todos en durmientes y vivirán días

ilusorios, con esto empieza el reino del hombre sin raíces, del hombre

multiplicado y uniformizado, donde nada se escapa a la planificación de la

destrucción, instalando así la fijeza de la vida en el desplazamiento, como un

fenómeno continuo instaurando el desorden en los sentidos como un estado

permanente.

A. ACULTURA

Es una quimera de la realidad que se hace precaria a través de la

imagen en todos los acontecimientos sin participar realmente en ellos, siendo

no mas que un simulacro que domina a todos y que reduce cualquier evento al

nivel de una escenografía que transforma la vida, donde todo principio de

sentido es absorbido y todo despliegue de lo real es imposible, llegando a ser

un mecanismo de la ficción.

Es generada por la hiperrealidad, y esta se ha convertido en una

sustancia llena de laberintos y códigos que ya no tienen sentido, en la cual ni

siquiera se conoce la diferencia entre significado y significante, continente y

contenido, transformando al mundo en un laboratorio de ficción practica, este

laboratorio tiene las representaciones determinadas por nuestras formas

inconcientes de conocer (mirada, acción, intuición…), dependiendo de las

determinaciones contextuales, haciendo que el conocimiento sea provisional y



se encuentre en un fingido cambio permanente, conectando el ejercicio del

pensamiento con el ejercicio del pánico, alcanzando su punto mas subversivo

al crear en vez de conciencia un nuevo inconsciente.

B. DESARROLLO TECNOLÓGICO

Es un aparente estado de colaboración y no viene a ser mas que la

tergiversación de la realidad, por ofrecer información y no sensación, siendo

nada mas que la insensibilidad que hace que cuanto mas informado este el

ente promedio, perturbe más los estímulos de la observación por presentar una

imagen y no el contenido de ella, eliminando la posibilidad de reflexionar, es así

como transforma radicalmente nuestras formas de vida debilitando el

pensamiento crítico y el sentido de la realidad, provocando la perdida de

profundidad y de la existencia, esto es una involución donde el ser se adapta a

la hegemonía de un modelo de organización generalizado

Este desarrollo tiene el objetivo de imponer el pensamiento colectivo y

busca aniquilar la originalidad de las sensaciones y controlar la presencia de

las personas en el mundo, proporcionándoles un conjunto de informaciones

introduciendo un fenómeno sin precedentes en la meditación sobre el tiempo,

“la del instante”, que seria como la percepción ilusoria de una estabilidad,

claramente revelada por la prótesis técnica, esta percepción es la prótesis del

confort subliminal, en el sentido de una realización más perfecta de la ley del

movimiento en un universo en donde la escala tecnológica depende de la

utilización y búsqueda de velocidades que remplacen las maneras de percibir

las realidades mediante la ilusión óptica consistiendo esto en atraer la mirada,

captarla y por ello desviar la atención de un mundo que se percibe por entero

ilusorio y siempre vinculada a los medios de destrucción.

La hiperrealidad produce un fenómeno urbano, cerrando al ser en un

círculo cada vez más pequeño, donde la ilusión es más fácil de aceptar,

produciendo la des-urbanización, convirtiéndose en una metáfora del mundo,

un resumen del mundo obtenido mediante la ubicuidad, la instantaneidad, el

fenómeno de velocidad, esto significa simplemente cambiar de error.



C. HIPERVELOCIDAD “…El fin de la hipervelocidad es olvidar nuestra presencia en el mundo más allá

de la barrera del sonido, y más allá de la barrera de la luz…”

Es un fenómeno que acorta la separación de dos mundos paralelos

diferenciados por el tiempo real y el tiempo astronómico creando ficción,

provocando un violento desarreglo de la percepción que modifica

completamente las apariencias del mundo en que se vive, produciendo un

mecanismo de control a través de un vector que se encuentra parametrado

entre el tiempo, la velocidad y el espacio, donde el movimiento de la luz

produce un letargo que nos impide captar las transformaciones de la misma,

haciendo que nuestra vida transcurra en la prótesis de los viajes acelerados, de

los que ya ni siquiera tenemos conciencia, siendo las características mas

sobresalientes de la sociedad actual, el exceso, la velocidad, la información, y

lo vertiginoso de los acontecimientos, haciendo que el ser no tenga tiempo para

reflexionar ya que nuestro futuro se vuelve historia.

La hipervelocidad se conjuga con los elementos del entorno para dar

paso a la hiperrealidad, la ilusión locomotriz se convierte en la verdad de la

vista, al igual que las ilusiones de la óptica se asemejan a las de la vida, como

un medio de control del pensamiento, utilizando la visión a modo de materia

prima, provocando un efecto de paramnesia donde: el ser le da un carácter de

recuerdo a una percepción aparente.

La hipervelocidad permite “no pensar en nada, no sentir nada, alcanzar

la indiferencia extrema”, que llevará a buscar el desplazamiento en si como

forma de vida, un hábito vital, reduciendo nuestra voluntad a cero, esta

violencia generada por la hipervelocidad domina el mundo de la técnica,

pervirtiendo así ostensiblemente el orden ilusorio de la percepción, lo que podía

parecer simultáneo se diversifica y se descompone convirtiéndolo en imagen

de la hiperrealidad, como un trance controlado o mejor aun como un control de

la velocidad de la conciencia.



D. SIMULACRO

Es una dimensión distorsionada, un rito de paso de un universo a otro,

un paso vertiginoso del tiempo, resumiendo al universo a causa de la

hiperrealidad, es el comienzo de una navegación de los cuerpos y los sentidos

desde algo mutable hacia otro compartimiento del tiempo, un espacio/tiempo

esencialmente diferente, puesto que es experimentado como algo inestable,

móvil, conductible, transformable, como la creación de un segundo universo

que depende por entero de ese rito de paso inicial, es no solo una

metamorfosis de la percepción sino también un disimulo inmediato, un

camuflaje puramente de los cuerpos.

El desarrollo de estas dimensiones del simulacro dan como resultado la

desaparición de la conciencia, constituyendo una continuidad aparente por

nuestra costumbre de ensamblar las secuencias, para hacer coincidir lo visto y

lo que no pudo ser visto, y para ello se tiene que inventar para otorgarle

verosimilitud a la falta de ilación del conocimiento corriente, en cuanto a la

percepción inconciente de los fenómenos que nos informan sobre nuestra

propia existencia:

D.1. SIMULACIÓN

Es suponer mas allá del objeto, siendo ello un mecanismo de disuasión

para regenerar una contradicción de lo real, esto no es más que la

degeneración de lo imaginario que traduce su hiperrealidad, aquí la lógica de la

simulación no tiene nada que ver con la lógica de los hechos, es un acto

inconciente de carácter engañoso dado como si fuese una percepción de algo

sin serlo.

D.2. SEDUCCIÓN

Distorsiona las escalas de la percepción, hasta producir una excesiva

transparencia, exaltando lo insignificante empezando a seccionar lo real para

dar origen a lo hiperreal, mediante una alteración de las sensaciones, esta



falsificación de la apariencia, donde la antropometría, ergonometría y

psicometría juegan un papel importante en el sentido de estructuras o

fenómenos artificiales que modifican los fenómenos naturales, y los reducen a

una ilusión óptica, como un instrumento de comunicación, para disimular los

efectos espaciales.

D.3 ILUSIÓN

Es una oposición a lo real inventando otra escena, produciendo

deslumbramientos los cuales tienen origen en la educación y en la industria de

la imagen, evidenciando el enorme poder de los símbolos de la hiperrealidad, y

esta es utilizada para anestesiar al ser, haciendo que este sufra ausencias en

su percepción, de esta forma la hiperrealidad es siempre la misma hasta el

punto de darnos la impresión de que es única, abriendo camino de una forma a

otra hasta el umbral instantáneo de su desaparición donde: “sobre lo invisible

se coloca la mascara de lo visible (es solo una apariencia corregida por una

transparencia).

“Todos estos mecanismos de control conforman el contexto de la hiperrealidad,

convirtiendo la existencia del ser en una imagen y esta es la protagonista de la

apercepción del mundo que lo rodea, es en esta dimensión donde casi

cualquier hipótesis puede ser demostrada y luego borrada para no resonar

nunca en la mente de los seres”.

II.3. IMAGEN

“…La imagen rompe las distancias y burla el tiempo; penetra la intimidad,

definiendo patrones de apariencia y de comportamiento…”

Es la manifestación virtual de los signos que se despliegan sin espacio ni

tiempo, simulando lo verosímil, pero detrás está la nada, lo puramente

imaginario y auto referencial; aparenta un discurso coherente y sistemático,

encontrando la simulación de la presencia que nos revela su ausencia, sin

producir significación, desintegrando lo real ante nuestra presencia,



sustituyendo la realidad por la hiperrealidad, presentando una alucinación

(siendo esta una apercepción), generando un mundo ficticio, pues la realidad

de la ficción se apoya en la misma estructura de la realidad que pretende ser

verdadera.

Las imágenes tienen un papel decisivo, por distorsionar los sucesos

actuales, haciendo bastante difícil poder distinguir lo real y la ficción, por cuanto

todo pasa como si no hubiera otra realidad que la de la imagen. Produciendo

así un fenómeno de sustitución de la realidad por la imagen, nutriendo a la

ficción de una transformación imaginaria de lo real, pasando a un estado que

se esfuerza en producir la ficción.

Las imágenes son producidas de manera excesiva por los sistemas de

información, que ejercen una influencia y poseen un poder con el cual logran

neutralizar cualquier posibilidad de heterogeneidad, homogenizando todo,

produciendo un engaño, sustituyendo los universos ficticios que son universos

de reconocimiento, pues no es raro que las imitaciones lleguen con el tiempo a

confundirse con el original, teniendo como efecto sucesos que se refractan, y

esta refracción genera hiperrealidad, donde aparentemente las imágenes no

ocultan nada pero son simulacros perfectos, haciendo de cuenta que nada ha

pasado, sin embargo todo ha cambiado de sentido, por que ella desvanece los

polos adversos entre la causa y efecto, entre sujeto y objeto y la distancia entre

el sentido y el desvío.



CAPITULO III

FENOMENOLOGIA

“…es un proceso de espiritualización de la realidad, y este proceso

corresponde a la manifestación del concepto…”

Georg Wilhelm Friedrich Hegel.

“…La fenomenología es la ciencia de las esencias…”

Edmund Husserl

La fenomenología es el saber universal de las esencias de experiencias

concientes donde halla su lugar el conocimiento (como búsqueda de la verdad

del espíritu), este método permite describir el sentido de las cosas percibidas

como fenómenos de conciencia a manera de explicación y experimentación del

mismo, esclareciendo las posibilidades del conocimiento.

En efecto representa la descripción de lo que se muestra a la conciencia,

(la totalidad de las cosas vividas, de aquellas percibidas, pero también de las

recordadas, soñadas, intuidas, conocidas, de las cosas representadas,

experimentadas, reflexionadas), como fenómeno de verdadero conocimiento

sensible, cuestionando los rendimientos y atribuciones del conocimiento

empírico y a la vez alcanza verdaderamente el espíritu del conocimiento; dicho

con más precisión: es la posibilidad del conocimiento alcanzando su objetivo,

que es la revelación del conocimiento conciente consistiendo en aprender de

nuevo a ver el mundo con profundidad donde participan la percepción y la

verdad como efectivas reflexiones creando un cambio en la esencia de la

conciencia liberando al ser a través de la conceptualización.

Este cuestionamiento, quiere, más bien, ilustrar y sacar a la luz la

esencia del conocimiento y la pretensión de validez que pertenece a esta

esencia, guiando a un punto de partida, a una tierra firme de fundamentos que



suponen una verdadera conversión que comprometen la voluntad y revolución

de los hábitos más arraigados. Para ello necesitamos antes que todo: una

reflexión madura sobre la ficción en la cual vivimos, por que la existencia de

esta, es demasiada compleja como para analizarla racionalmente, implica

también la comprensión de la esencia del conocimiento en todas sus formas,

captando las contradicciones reales de las cosas, lo estable y lo inestable de

las mismas.

La fenomenología trata las relaciones entre el análisis y el contenido por

medio de la percepción de la realidad y el entendimiento para el desarrollo de

la conciencia que obedece a la necesidad del conocimiento del espíritu, siendo

esta una evolución de la conciencia que supera las formas de la certidumbre

sensible, evidenciando a la conciencia como una condición para definir toda

realidad, que consiente en el despliegue de las esencias como la búsqueda del

conocimiento, para poder formular cualquier proposición de la realidad,

desconectando de esta manera todo prejuicio y así, permitir que esta realidad

sea comprensible.

A su vez la fenomenología busca la esencias considerando la objetividad

y subjetividad, en un campo experimental, haciendo del conocimiento una

manifestación de un proceso de despliegue del espíritu en un auto

comprenderse, como una ordenación de figuras de la conciencia y así que esta

pueda salir a la luz, como un fenómeno de experimentación donde el ser

percibe los objetos y la relación que él tiene con ellos, mostrando el vinculo

entre el mundo y la conciencia.

Pero para ello se precisa una meditación más profunda, que nos traerá

aportaciones esenciales, a través de esta abstracción del conocimiento se

aclara la esencia del conocimiento y su objetivo, entonces este

cuestionamiento es la fenomenología del conocimiento y del objeto de

conocimiento, pues prueba la fundamental tesis de que la teoría del

conocimiento, puede encontrar su objeto y alcanzarlo certeramente en la

conciencia.



Esta conciencia, está plenamente convencida que la realidad del mundo

es independientemente de sí misma, pero solamente puede llegar a ser

autoconciencia cuando ve la vinculación entre objeto y sujeto, por lo tanto la

fenomenología esta lejos de ser un agente extremo y un simple conjunto de

preceptos establecidos rígidamente. Si no que implica el alma, el concepto y el

contenido es decir el espíritu.

La fenomenología es concebida como una tarea de clarificación para

poder llegar “a los objetos mismos”, partiendo de su propia subjetividad,

experimentando los “objetos como hechos de conciencia constituyendo el

concepto que obtiene una determinación más precisa, más profunda y un

sentido más claro, todo esta trascendencia, a la que vamos también a llamar,

reducción fenomenológica lleva a cavo una sucesión de etapas las más

importantes son las siguientes:

LA PRIMERA ETAPA.- Cuestionamiento de si lo percibido es real. El

resultado de este cuestionamiento es el fenómeno de la conciencia (es una

descripción desprejuiciada y rigurosa de las operaciones de esta), cuya

estructura intencional presenta este aspecto fundamental el contenido de la

conciencia, para así darse cuenta de lo que existe a nuestro alrededor y lo que

va pasando.

LA SEGUNDA ETAPA.- La realidad fenomenológica por una libre

consideración de todas las posibilidades. Es describir como los objetos son

ofrecidos a la conciencia, pues nunca se percibe al objeto de idéntica manera

cuando se imagina, cuando se recuerda, cuando se observa, por que el objeto

varia por la actividad consciente.

LA TERCERA ETAPA.- Lo que se da a conocer a la conciencia

“configura la unidad de conciencia”, la subjetividad o el sujeto trascendental. Es

la reducción eidética, con la cual el objeto es reducido a su esencia, obteniendo

un conocimiento seguro que sirve de guía y de base a todo saber posterior.



FEN

OM

EN

OLG

IA FENOMENO

PICNOLEPSIA PERCEPCION CONCIENCIA

CONOCIMIENTO

ESPIRITU ESENCIA

III.1. FENÓMENO

“Lo que es objeto de la experiencia sensible”

Immanuel Kant

Es la manifestación que se hace presente a la consciencia del ser (como

el imaginar, recordar, comparar y la formulación de juicios) como objeto de su

percepción, cuando se concibe un contenido de actos, donde el ser esta

siempre entregado por ser quien es, y esta ligado esencialmente a la

conciencia, en esta nueva actitud obteniendo un saber seguro y libre de

interferencias, convicciones infundadas o de de hábitos,

El fenómeno no es dado de manera inmediata con cualquier forma, sino

como manifestación de los objetos y dicha forma es su significado del

fenómeno es el contexto en que aparece. Está dado en el sentido absoluto de

conocimiento y conciencia, ofreciendo un acceso al universo inexplorado de las

operaciones de la conciencia es decir, son grandes descubrimientos, mediante

canales sensoriales donde la ley y la razón son dimensiones que pertenecen al

domino de la conciencia mas que al de la ciencia.



El fenómeno debe entenderse como productos sociales, en sentido

completamente distinto y nada misterioso, pero se manejan como parte de la

cultura y se integra al ser por medio de la interacción.

A. PICNOLEPSIA (AUSENCIAS)

“…Es un estado donde los sentidos permanecen despiertos, pero no reciben

las impresiones del exterior…”

Paul Virilio

Es un fenómeno que afecta a la duración conciente de cada uno, por el

cual una persona se ausenta temporalmente de los espacios en un estado de

abstracción, percibiendo ciertas experiencias de manera atípica y de forma

parcial, dándose en esbozos o matices pero nunca completamente, develando

al objeto a medias, mutando así el verdadero contenido del mismo. Esta

ausencia ayuda al ente a interactuar con su tiempo personal, permitiendo al

ente promedio inventar sus propias relaciones con el tiempo y generar una

forma de libertad (ausencia). Estas ausencias pueden ser propiciadas por

fuertes impresiones, no ceden a los sentimientos sino que comienzan por ellos

siendo estos sentimientos los que provocan el estimulo artístico en el ser,

agudizando sus sentidos, mejorando su percepción (alejándonos del estado de

sopor) y propiciando la interrelación con su espíritu, esencia y contenido

siendo esto lo que lo vincula a la creatividad, que tratamos de encontrar en el

campo de la teoría de la arquitectura, teniéndola como uno de los puntos

esenciales en la concepción del objeto arquitectónico por ser origen y final del

mismo.

El tiempo personal es diferente en su duración, según el grado de

relajación o tensión de las conciencias, generando la desaparición y aparición

efectiva de lo real, a diferencia del tiempo astronómico que es el tiempo

habitual que se encuentra marcado por los relojes, por lo tanto el ser valora su

espíritu a través de sus pensar, este pensar va incrementando su inteligencia.



B. PERCEPCIÓN

La percepción es un proceso cognoscitivo de multiplicidad de

sensaciones, a través de los actos objetivos y subjetivos, como el imaginar,

recordar, comparar, etc., actividades entendidas como datos del conocimiento

sensible. Esta actividad insólita de los sentidos abarca desde maneras de ver,

reflejos, sonidos, impresiones táctiles llegando a toda una secuencia ilógica de

sensaciones que nos permiten experimentar el contexto usurpando las

funciones pertenecientes al azar, siendo esta la duración viva, perfecta y que

existe por si misma independientemente de una serie cualquiera de hechos.

La percepción es vivencia del ser, que percibe, vivencias subjetivas

como el recuerdo y las expectativas y todos los actos intelectuales edificados

sobre ellos, originando entendimiento de las propiedades de estas vivencias

por lo tanto esta percepción se puede describir como una serie de eventos,

siempre cambiantes donde nuestros propios esquemas funcionan como polos

intencionales. Gracias a la percepción alcanzamos la tesis subsiguiente de las

existencias reales y al establecimiento de las verdades de toda índole sobre el

ser y la construcción gradual, del desarrollo mental.

Por lo tanto es el primer proceso cognoscitivo, que consiste en varios

tipos de fenómenos de transferencia de energía e información que establece

vivencias y elementos del sentido conciente que constituyen estados de

percepción donde la realidad deviene en diversas formas de conciencia,

definiendo su singularidad en función del contenido, que la configura a través

del cual los seres captan información del entorno, teniendo como factor

determínate la realidad, aquí se ve claramente el punto esencial de la distorsión

de ella ya que transcurre entre polos de lo visto y lo no visto, se entiende como

la percepción que no requiere de los sentidos ordinarios.

Y es así como la percepción se convierte en el reconocimiento de las

cosas que conocemos, esta influyen mutuamente la interacción humana, para

lograr el desencadenamiento de las sensaciones concientes, es decir mirar lo

que uno no miraría, escuchar lo que no oiría, estar atento, a lo habitual, a lo


http://es.wikipedia.org/wiki/Conocimiento


infraordinario, aprovechando lo sentimientos, la conciencia y la experiencia,

donde el desencadenamiento origina nuevas sensaciones siendo estas las que

disuelven los conceptos de verdad, de realidad, teniendo a la sorpresa como un

nuevo elemento de la percepción.

La percepción esta condicionada por las experiencias cognoscitivas

como base del mundo perceptivo, basadas en sistemas de símbolos comunes

que están ligados a “formas de vida”. Reencontrando el origen del objeto en el

corazón mismo de nuestra experiencia para habitarlo y desde allí captar todas

las cosas según la cara que vuelven hacia el, y de esta manera podemos

ampliar nuestro mundo.

C. CONCIENCIA

Este conocimiento reflexivo es la propiedad del espíritu del ser que

reflexiona sobre la composición de múltiples representaciones en los actos de

percepción (imaginar, juzgar, recordar, etc.…), siendo esta una referencia del

mundo experimentado donde el ser se percibe a sí mismo en el mundo donde

encontramos los objetos que se hacen presentes de modo real en la

conciencia, y es así como sale de su pasividad cognoscitiva cumpliendo una

función dinámica en el conocimiento, es decir que cobra un dinamismo que

lleva a constituir la percepción del mundo, de esta manera origina una entrada

a las explicaciones que se elevan adecuadamente solo cuando el

conocimiento se construye por la esencia del pensamiento que depende de la

percepción conciente. En una palabra la conciencia es la captación del sentido

que aprehende de su objeto en si mismo.

III.2. CONOCIMIENTO

Este conocimiento es de importancia decisiva para la posibilidad de la

fenomenología. Pues el carácter peculiar de ésta es ser análisis de esencias.

El conocimiento es un hecho de la naturaleza; es vivencia psíquica,

puede ser descrito según sus formas de enlace, e investigado en su esencia



como espíritu, que es la libertad, revelada por mediación del concepto, en le

que se crea un mundo como ser del espíritu, y por el cual éste deviene su

afirmación y la verdad de su libertad.

El conocimiento, ha de referirse al objeto, ha de conocerlo, haciendo

posible lo trascendente mediante la correlación entre vivencia de conocimiento

y significación del conocimiento, precisando de tal modo una claridad perfecta,

y así, ver la su esencia consistiendo en alcanzar con claridad las condiciones

que debe cumplir el saber para satisfacer las exigencias de la verdad, que

quiere traer al conocimiento una esencial claridad, donde se entiende al ser

como conciencia.

A. EL ESPÍRITU

El espíritu es lo que se debe ser, esto es, reflexión y conocimiento de sí

mismo y por ello, después de expresarse como espíritu subjetivo y espíritu

objetivo llega a ser espíritu absoluto o total, compresión del todo en sí mismo,

en forma de intuición (arte) en forma de representación, o en forma de

concepto, que corresponde a la conciencia. Donde lo espiritual es lo real: es la

esencia o el ser en sí, lo que mantienen y determina, su sustancia.

El espíritu aparece en la naturaleza, identificado con ella, primero como

vida consiente o alma, luego como conciencia (en cuanto a la sensibilidad,

percepción, entendimiento, autoconciencia y conocimiento) y finalmente, como

espíritu. Donde ha de realizar su libertad y el se convierte en objeto, como

sustancia que esencialmente posibilita la transformación del objeto en auto

conciencia como esencia sensible del ser, con una significación auto

referencial, que abarca en sí la certeza perceptible y de entendimiento,

cristalizándose en conocimiento, el cual se incorpora en torno a un contenido y

este contenido, en efecto, se diferencia todavía de la conciencia como algo

particular de cada ser.



Solo el espíritu es real; es la esencia o el ser en sí, no es más que el

despliegue de la libertad humana representada en “él más concreto de los

conocimientos y, por lo mismo, el más alto y difícil.

B. ESENCIA

La esencia es el trasfondo del ser, su verdad, es el recorrido por el que

el ser regresa a sí mismo, mediado por su reflexión, expresando “una definición

más elevada de lo absoluto, porque la esencia es el ser que ha descendido

más profundamente a sí mismo”.

La esencia es todo lo verdadero, complementada mediante su desarrollo

absoluto que es esencialmente resultado, que solo al final es lo que es verdad.



CAPITULO IV

CONCEPTUALIZANDO ARQUITECTURA

“…Nunca he llegado a entender por que, para que algo sea serio la

arquitectura tiene que ser sufrimiento…”

Renzo Piano.

“…una de las experiencias mas agradables es conocer a una persona mayor

que todavía este dispuesta a recibir impresiones y que no rechace todo aquello

que no encaja con la esencia de sus experiencias previas…”

Christian Norbeg Schulz

La hiperrealidad evidencia la crisis, afectando directamente la esencia de

la arquitectura, de modo que es necesario replantear de aquí en adelante el

contenido que transmite la arquitectura, para poder desarrollarse de manera

activa y ser una respuesta a la vacuidad en la cual hoy se encuentra inmersa,

ha desaparecido la esencia de la creación, produciendo no lugares, la

arquitectura se ha convertido en un escenario compuesto por puras imágenes,

escenario que se monta para ocultar la ausencia de la esencia, el hecho es que

la arquitectura actual sigue allí, tan solo para ocultar que ya no hay

arquitectura.

IV.1. FICCION EN ARQUITECTURA

Esta arquitectura nos ofrece unas líneas divisorias herméticas en las que

en cada espacio correspondía a una función única e inflexible, divisiones netas

entre espacio interior y exterior para ejercer un control sobre el entorno,

produciendo una antiestética, a partir de formas primarias y sin conciencia para

ser reproducida en serie, generando efectos de control en el ente promedio,

convirtiéndose en una maquina de incomunicación, disolviendo las fronteras

entre arquitectura e imagen, siendo el resultado de la hiperrealidad que se ha

articulado como una ideología de consenso y contacto, de orden establecido



desprovisto de todo sentido crítico y conciente, es bajo este escenario que se

desarrolla toda las relación social.

Esta ficción en arquitectura va perdiendo paulatinamente la

conceptualización, definición, origen y conciencia, evitando de esta manera que

se pueda experimentar la esencia del objeto arquitectónico, y es así que cada

vez se aleja mas de su esencia hasta el punto en que llega a prescindir de ella,

trayendo como consecuencia una producción de imágenes de efervescencia

artificial de signos y símbolos geométricos eliminado así el espacio para el ser,

desarrolladas sin lógica y a la vez contradictorias con una indiferencia

preocupante por sus efectos, pretendiendo controlar y regular las relaciones

entre el hombre y el ambiente, destruyendo el “medio” donde se relaciona el

ente promedio, evidenciando el desgarro profundo entre el espíritu y el objeto

arquitectónico, esta arquitectura a la cual denominaremos arquitectura primitiva

trae en su atributo funcionalista elementos arquitectónicos del pasado que

siguen siendo efectos de la simulación, con una frecuente obsesión formal,

dando origen a un antagonismo irreconciliable, alcanzando un elevadísimo

grado de depreciación conceptual manifestando en sus relaciones una

espantosa impureza, cuya ornamentación material fija transiciones frágiles y

vacías.

El desarrollo de esta arquitectura primitiva, se vale de principios que no

son adecuados para poder interpretar el mundo, por consiguiente los hechos

arquitectónicos no llegan a satisfacer las expectativas para el habitar del ser, es

por ello que la fenomenología en arquitectura dirige una mirada reflexiva

cuestionando estos principios, es decir libera al ser mostrándole la esencia del

espíritu, develando la hiperrealidad en la cual se encuentra.

IV.2. LA FENOMENOLOGÍA EN ARQUITECTURA “...La arquitectura es una comunión entre la el pensamiento y la intelección sin

imitación alguna y en el cual se manifiesta las sensaciones que produce…”



Nuestras acciones presuponen una organización del entorno y esta

consiste en abstraer los objetos de los fenómenos, es decir es la forma que

asignamos al mundo y se expresan a través de nuestro comportamiento, donde

el objeto arquitectónico, puede concretizar un posible complejo de fenómenos,

es decir una nueva combinación de elementos conocidos. De esta forma pone

de manifiesto situaciones de vida posibles, pero aun no experimentadas y exige

nuevas formas de percepciones, experiencias que se vuelven significativas de

acuerdo con su relación con el mundo de objetos ya existentes, de esta forma

queda explicada que “la fenomenología nos enseña a ver las cosas de otra

manera”.

Esta fenomenología nos permite conocer las percepciones y nos indica

la profundidad intencional relevante definiendo los factores que determina la

producción de un objeto arquitectónico indicando la solución satisfactoria,

presentando al objeto de una manera originaria y presencial, con una

continuidad conciente, siendo una fuente que puede dar respuesta a la

verdadera esencia del habitar, con elementos que estimulen al ser y generen

una especie de interacción entre él y el objeto arquitectónico, mediante la cual

descubran por si mismos como utilizar la arquitectura y así poder originar un

verdadero sentido de la percepción, para ello es preciso que la arquitectura no

se reduzca al hecho de elaborar simples gráficos o un proyecto y se masifique,

perdiendo su imaginación y contenido, que debería de reflejar un conocimiento

que reposa en ella, fundada por la conciencia, configurando pluralidad de

percepciones que construyan permanentemente sus diversos significados, por

medio del cambio de la interacción social, junta a las personas extrañas en la

unidad y el espacio y reduce los riesgos de la enajenación humana,

produciendo una conexión entre la arquitectura y el comportamiento del ser, y

con ello pueda hacer que las personas logren habitar en ella, mediante

métodos que aspiran presentar una ciudad con alternativa de urbanidad mas

autentica, basada en la interacción, en la libertad de movimientos que exprese

el deseo de una vida en colectividad.

Tenemos que recalcar que un objeto arquitectónico depende de su

contexto fenomenológico y que su descripción debe abarcar dicho contexto.



La arquitectura debe de transgredir los conceptos con los cuales hoy se

desarrolla, estimulando y motivando a las personas; es decir una arquitectura

interactiva donde se otorga un significado concreto, lo cual es diferente a una

función fija, pues el usuario es quien la define, como una estructura con

múltiples estratos y dimensiones, donde las personas puedan entrar con

distintos propósitos y cada una de ellas disfrutar de modo diferente,

permitiendo así experiencias diversas, siendo el margen la libertad, siguiendo

la dirección conceptual de espacios sugerentes en los que son posibles

diferentes eventos teniendo mayor originalidad, permitiendo la reapropiación

del espacio para convertirlo en lugar, de modo tal que se pueda esencializar

por medio de su fundamentanción fenomenológica, encaminándola hacia la

percepción, siendo esta el revivir activo del espíritu y el despertar de una

producción de sentido, desarrollando una contra posición a la separación que

existe entre contenido y el hecho arquitectónico, develando aspectos ocultos

del concepto, no ignora su tarea de convocar y desarrollar la sensibilidad,

creando nuevos vínculos, nuevas miradas y nuevas formas de vida, estamos

hablando de la importancia del concepto de la arquitectura, y no de la

fascinación de lo inmediato, esta arquitectura no puede ser solo la pura

formalidad sin contenido, sino debe expresar una realidad de espíritu.

Esta fenomenología en la arquitectura constituye, uno de los aspectos

más importantes del ambiente participando en las actividades del ser

configurando un marco práctico, un trasfondo psicológico adecuado para la

comunidad. Adaptando al ser a su ambiente mediante la experimentación.

Manejando las cosas con operaciones siempre nuevas, es decir alcanzando un

conocimiento de los objetos, que exprese valores, mediante el arte es como

medio de comunicar valores para hacerlos comunes., para proporcionar los

significados deseados pero también actúe sobre ellos y al concretizarlos

ofrezca un punto de partida para un desarrollo cultural posterior, dando una

profundidad intencional adecuada al objeto arquitectónico

Es así como la arquitectura debe de ser un acto conciente, donde

interactúan lo subjetivo y lo objetivo, motivando el hecho de una vivencia como

reflexión de su contenido teórico encontrando su esencia.



La arquitectura debe ser experimental, con gran contenido conceptual, y

que parta del estudio y desarrollo del conocimiento como fenómeno original y

extraordinario, donde cada trazo lleve consigo una gran carga cultural, como

una viciosa manera que se nos considere distintos al ente promedio, es algo

que nos debe durar toda nuestra existencia, el desarrollo teórico conceptual

refleja una adaptación posterior a diferentes papeles y objetos culturales

(siendo siempre un proceso que se encuentra en movimiento), mientras la

arquitectura primitiva tiene como único método la imitación que se niega a

revisar este proceso experimental mostrando sus prejuicios llegando a ser tan

fuertes hasta fosilizarse.

Uno de los datos más importantes que nos proporciona la teoría

arquitectónica es que el contenido de un objeto se puede resolver mediante la

percepción donde el arquitecto ha de aprender su “oficio” : que ser participe de

la evolución del conocimiento y así poder plasmar en cada trazo su nivel de

conciencia siendo testigo de su actuación en el campo arquitectónico, y diseñar

de forma no tradicional, considerando los sueños y todas las inquietudes

conceptuales que visitan su imaginación, para así lograr con ello que la

arquitectura sea algo sublime, que es mucho más que la capacidad de

proyectar.

Es natural definir la verdadera experiencia que no esta unida a ninguna

situación singular sino que exige una intención particular en la que el objeto

arquitectónico comprende una concretización total cómo un objeto cultural, que

pudiese edificarse sin tener una imagen retrospectiva sobre la arquitectura,

sobre su historia y sobre todo de lo que se construye.

IV.3. FICCIÓN DE URBANISMO EN LA CIUDAD

El concepto de ciudad en la actualidad, no es más que una

improvisación de la elección múltiple, resultado de laberintos defectuosos, es

como un croquis que nunca se acaba, no se mejora, sino que se abandona,

haciendo explotar la superficie de ella, donde hay infinitos márgenes ocultos,

siendo esto reservas de inercia, un perpetuo ajuste de normas y



comportamientos, que implica un crecimiento exponencial, de interminable

repetición de un mismo modulo, estructural básico (cubo),una manifestación de

la máxima neutralidad, donde el ser se desplaza de un lado al otro de manera

inconciente, es donde se muestra la insustancialidad de sus fundamentos.

Este fenómeno hace que la ciudad pase de la horizontalidad a la

verticalidad, construida a una velocidad increíble y concebida a un ritmo más

increíble presentando al centro de la ciudad como un núcleo demasiado

pequeño para cumplir con sus obligaciones, siendo un espejismo que niega su

legitimidad al resto de la ciudad, el efecto de este fenómeno hace que todos

nosotros seamos seres de puente y túnel, convirtiéndonos en ciudadanos de

segunda clase en nuestra propia civilización, presentando un panorama que

puntualiza aspectos concretos del crecimiento acelerado, produciendo no

lugares como fenómenos urbanos:

- Propicia espacios residuales que son utilizados como emplazamientos del

proyecto arquitectónico.

- Adopta arquetipos que no dan cabida a la espontaneidad del ser, para

reflexionar sobre el papel de los mismos.

- Enfatizan el tamaño y su carácter de desplazamiento, el intercambio y el

aislamiento, priorizando intereses de comunicación y comercio, propiciando

espacios de intensidad temporal.

- Esta arquitectura pierde el equilibrio entre espíritu, contenido, espacio, función

y forma logrando una arbitrariedad por tomar recursos parciales, evidenciando

la dificultad de realizar un análisis sobre la complejidad de este fenómeno

urbano.

- Esta arquitectura se convierte en un símbolo del lenguaje publicitario.

- Este fenómeno urbano propicia el uso del territorio de manera impositiva,

olvidando la verdadera esencia del habitar, de manera tal que presenta vacíos



en el campo del conocimiento por tener una actitud compasible ya que hace

que el ser se adapte a necesidades momentáneas.

El hecho arquitectónico (edificio, parque, plaza, colegio, hospital,…)

carece de originalidad y corresponde a la norma que llamamos “estilo” (que es

un arte seco y académico), y esto consiste en concretizar en otro medio un

contenido no propio. Esta reproducción esta limitada por los esquemas

reproductivos ya que no sigue a la percepción.

A. EFECTOS DE LA FICCIÓN EN EL URBANISMO Y LA CIUDAD

La ciudad marca siempre la medida bajo la cual la humanidad es capaz

de representarse a sí misma, hoy encontramos en esta medida una ausencia

de arquitectura en la ciudad, porque se reemplaza sin mucha habilidad una

maquina para vivir, por una caja para vivir convirtiendo la ciudad en una

consecución de cajas, modificando el comportamiento del ser, que presenta

cambios fundamentales en los espacios y su anamorfosis, de esta forma

empezamos a estar muy cerca al sin sentido de ella como lugar para vivir,

haciendo que el inconciente colectivo conforme una turba humana que va

empezando a tener efectos devastadores donde la inconciencia del tumulto

vive de esta voluntad de destrucciones las cuales son:

A.1 EL SEDENTARISMO.

Es el adormecimiento de los seres, originado por la inmediatez de la

información, ya que esta se encuentra en una maquina, la cual nos presentan

una secuencia de imágenes generando una sensación de ubicuidad, que

distorsiona la percepción.

A.2. EL NOMADISMO.

Es un comportamiento de los seres que genera la necesidad de estar en

movimiento, tal es así que nuestra vida transcurre en la prótesis de los viajes



acelerados de los que ya no tenemos conciencia, colocando así la fijeza de la

vida en el desplazamiento.

El ente promedio se va motorizando adquiriendo el hábito de reaccionar

ante los estímulos condicionados y donde la ultima técnica para llamar la

atención de esa mayoría inconsciente en la multiplicación de las imágenes.

Estos efectos tienen como finalidad producir un estado de sopor a través

de la velocidad, la luz y el movimiento (ficción), que se encuentran reflejados en

las imágenes y simulacros que suponen arquitectura y ciudad.

IV.4. LUGAR Y ESPACIO EN EL FENÓMENO URBANO-ARQUITECTONICO.

“...Nuestro mundo no tiene las medidas exactas de aquel en el cual creemos

vivir, pues vivimos en un mundo que no hemos aprendido a mirar todavía,

tenemos que aprender de nuevo a pensar el espacio…”

La arquitectura es un fenómeno local por tradición, por cultura, por

creencias y al mismo tiempo es un fenómeno universal por la universal idea de

protección desde la cabaña a la casa.

El espacio como lugar es abstraído indirectamente por las sensaciones

que nos llegan de los objetos, y directamente por la acción de la mente

coordinando con las sensaciones, donde la creatividad juega un papel

fundamental en la evolución, enriqueciendo al mundo por medio un carácter

interactivo entre la sociedad y los nuevos objetos arquitectónicos.

Entendiendo al lugar y el espacio como existencias que son percibidos y

entendidos por los sentidos del ser y a la vez aprehendidos en ausencia de los

mismos. De esta manera el lugar y el espacio se identifican como la noción de

contacto del límite de dos cuerpos en afinidad.



IV.5. LUGAR COMO ESPACIO.

“…El sueño es realidad y la realidad es sueño, todo es una hora,

Todo espacio es un “aquí”…

Josep Mutañola Thornberg

“…El lugar es una unión del espacio y el tiempo, en la que el espacio se

concentra en un ahora al mismo tiempo que el tiempo se concreta en un

aquí…”


El lugar se define como un espacio animado donde se desarrollan

relaciones sociales, que posibilita el origen de eventos efectuando el sentido y

significado que cada ser le proporciona a un lugar y hace de él un espacio en

donde cada uno se reconoce en el idioma del otro y hasta en los silencios, este

lugar no podría por si solo dar cuenta de los acontecimientos y las

contradicciones de la vida social (eventos). Estos le asignan un espacio, con

relación al territorio, con sus semejantes y con los otros, dichas relaciones

crean las condiciones de una memoria que se vincula con ciertos lugares y

contribuyen a reforzar su carácter.

El origen del lugar se debe considerar como encuentro socio físico de

forma espontánea, la significación de este lugar radica en el sentido de que

cada lugar gana su significación a costa del ser, siendo una manifestación o

sintonía de la originalidad de sus ideas por la creación de nuevas

correspondencias del habitar, que forma o un equilibrio entre lo conceptual y lo

representativo, como factores de representación (significado y significante) que

llevan la intuición espacial cuando la conciencia capta el tiempo a través de la

intuición espacial y es así que el lugar es la primera envoltura interior, en

reposo, que posee el cuerpo envolvente.

Indica una aplicación a la arquitectura como paradigma esencial del

“desalojar construyendo” y del “privilegiar pensando”, los cuales se estructuran

simultáneamente en el “habitar”, provocando emociones de modo radiante,



dinámico, percibiendo el espacio con conciencia de lo que se recorre. A medida

de síntesis del encuentro permanente de signos y reflexión del ser en su

existencia, manifestándose en el concepto como la capacidad de desarrollar el

espíritu del habitar.

En la noción del lugar lo esencial es un equilibrio socio físico y figurativo

conceptual, es decir dar importancia de la diferenciación entre las acciones

físicas sobre la materia y las acciones que los habitantes hacen en el lugar,

englobando espacios extraídos de la coexistencia social, las reacciones

emocionales, las dificultades de convivencia, como una búsqueda constante e

inalcanzable de equilibrio lógico entre la inteligibilidad conceptual y la figura en

el lugar.

IV.6. NO LUGARES “…Ciertos lugares no existen sino por las palabras que los evocan, no lugares

o más bien lugares imaginarios, donde la palabra crea entre la funcionalidad y

el mito “imagen” y al mismo tiempo lo hace funcionar…”

Es una carácter negativo del lugar de una ausencia de lugar, creando

similitud y soledad para un ser promedio, esbozando un mundo de consumo,

esta es la instalación necesaria para la circulación acelerada de personas y

bienes como los medios de transporte mismos o los grandes centros

comerciales o también los campos de transito, multiplicando la impersonalidad

de un espacio para así convirtiéndolo en un no lugar.

El no lugar es lo contrario de una utopía, existe y no postula a ninguna

sociedad, donde solamente se desarrollan relaciones temporales, obedeciendo

a cierto número de pautas y códigos que les permiten guiarse cada uno por su

lado.

Este hecho pone en manifiesto la forma de habitar del ser trasladándolo

de un sitio a otro, sin residir de manera estable, lo que causa el fenómeno de la

movilidad, embargando a la sociedad en sitios de transición sitios de inclusión y



exclusión, formando un propio sistema, como otra realidad que se mueve entre

la ilusión la hiperrealidad y el surrealismo.

Vivimos una época de relaciones que delinean no lugares que son

irreductibles unos a otros, espacios de simultaneidad, yuxtaposición, de

proximidad y de distancia de la continuidad o la dispersión donde la

superficialidad, la imagen y la hiperrealidad se convierten en aparente realidad,

no lugares alternos donde el ser se encuentran y no se interrelaciona

originando procesos de desplazamiento sin fin, donde un conjunto de ámbitos

culturales se representan o invierten su sentido, en una especialidad ficticia que

a su vez posee existencia y materialidad.



CAPITULO V

CUANDO CAMINA LA FENOMENOLOGIA

“… la creación del arquitecto aparece en tanto que extrae

Aquello esencial del concepto de arquitectura que pasa desapercibido más

halla del carácter de la casa…”

Koji Taki

Encontrándonos frente a la imagen de ciudad que esta en crisis, su

existencia y se ve arrollada, por todos los efectos de la hiperrealidad… pero

atentos, pensemos antes de resignarnos a perderla… por que la ciudad es una

invención compleja del ser, por estar construida a partir de ficciones y es estas

son las que construyen toda ilusión generada por la hiperrealidad.

Despertamos de la inconciencia develando un mundo nuevo que nos invita a la

reflexión del desarrollo conciente de nuestra existencia, donde el conocimiento,

el espíritu, la conciencia y la percepción son elementos que consolidan la

esencia de lo que significa habitar, es por ello que estamos desarrollando

nuestra percepción conciente como una manera distinta de ver la existencia,

siendo esto un efecto de la libertad que nos da el conocimiento adquirido.

A. LA RAZÓN DE LA ACULTURA

“…Creo que es el momento de llevar a nuestro sol a juicio, a todas nuestras

instituciones a juicio…”

Louis Khan.

Se vive en una hiperrealidad que contribuye a la nube de la

incertidumbre, del deslumbramiento de la seducción, fingiendo un seudo

conocimiento que se expresa siempre a través de su irreflexión sobre la

existencia de una falsa conciencia, que logra sus fines actuando de manera

codificada encubriendo sus esfuerzos por fomentar este clima de oscuridad que

florece en lo que se llama sociedad, hallándonos en un desesperado y

nostálgico sistema que solo puede conducir a conclusiones negativas, de



supuestos progresos tecnológicos, científicos y el inexistente progreso ético,

donde los entes promedio se han dado por satisfechos con ser simples

instrumentos de este progreso tecnológico, a consecuencia la arquitectura se

convierte en una cuestión de mercado, sin concederle importancia a las

dimensiones conceptuales.

Esta acultura de la imagen y la tecnología, frente a la escasez de la

realidad son algo socialmente mediocre y fraudulento, que develan la

formulación más sofisticada del conjunto de prejuicios e ilusiones que

alimentan las particularidades de este mundo hiperreal que evidencian la causa

de los reflejos de sus pensamientos programados convertidos en otredad y

alteridad, estos hechos organizan flujos desorientadores a través de la

imagen intensificada por la producción de simulación y generada por sus

propios instrumentos como una ampliación artificial de la percepción superficial

que asimilan hasta cierto punto el estilo dominante en el ambiente cotidiano.

Actualmente la sociedad carece de coherencia y de significado

convirtiendo al ser en un intruso, para la inviolabilidad del imperio de los

sentidos controlados. En la cual el ente promedio es masificado y pertenece a

tan solo un grupo de invitados con necesidad de disposición rígida y

conservadora, lo que llamamos acultura, bajo estas condiciones el arquitecto

opera en el mundo lleno de ficciones, donde revela la desvalorización del

bloque de manzanas que se convierten en dogmas y productos de consumo,

es allí que el arquitecto debe recordar que la arquitectura no solo es

conformada por un marco alrededor de las actividades existentes, sino que

esta puede dar lugar a nuevos eventos; que actúen sobre la sociedad y puedan

favorecer a la creación de un habitad.

Estamos peligrosamente incapacitados por un discurso oculto, que es

una reacción ante la cultura subyugándola hacia la dominación, un lenguaje en

decadencia que se queda lamentablemente corto antes de haber empezado ha

analizar lo que esta pasando en realidad, sobrevalorando el poder de la

arquitectura y debilitando considerablemente su esencia, este mundo

complicado necesita de nuevos métodos profesionales, que se han adaptado a



los cambios de la estructura social, el arquitecto en cambio, encerrado en sí

mismo, se ha aferrado a ideas y métodos obsoletos es por ello que los

arquitectos primitivos no pueden crear realmente objetos arquitectónicos,

generado de esta manera solo arquitectura ficticia, de estos puntos de partida,

la critica no se tolerara nunca como energía necesaria para que reinventemos,

donde la reflexión debe ser la capacidad del ser.

B. LA ILUSIÓN DE LA RAZÓN EN LOS SIMULACROS “La aversión del siglo por el realismo es la rabia del ente al verse la cara en el

espejo, y la aversión misma que sienten por el conocimiento es la rabia del

ente al no verse al espejo.”

Oscar Wilde

Es la desintegración de la realidad, es sólo un ejemplo de la voluntad

feroz de de la simulación y de la imagen por conservar un aspecto

representativo en plena hiperrealidad, para de esa manera mostrar un grafico

como hecho creador que será colocado como un escenario en medio de todo el

ruido ensordecedor creado por ella y esa seudo creación no es que una ficción

argumentando esquemas precarios y superficiales, de símbolos no descriptivos

que se han quedado obsoletos, puesto que no encajan en las nuevas

situaciones que han dado lugar el inmenso desarrollo de los simulacros.

Esta desintegración da origen a ilusiones y simulacros que han roto la

relación humanista entre ser y arquitectura, produciendo una autonomía e

independencia entre los elementos espaciales, perdiendo el idealismo de que

la arquitectura se identifique mucho mas con los problemas sociales,

socavando nuestras capacidades, minimizando nuestros instintos creativos,

invalidando nuestra conciencia y eliminando la existencia de medios

arquitectónicos que den forma a las transiciones para el cambio, creemos que

el siclo hombre-arquitectura, representa su dramático desarrollo, de las pocas

certezas y las muchas dudas, puesto que pensamos que estar vivos significa

“aceptar la cotidianeidad en la perpetuación de este ciclo”.



El ser se ve inmerso en un mundo de abstracción (un mundo de

pantallas que pueda ejercer todos los prestigios de la transparencia ejerciendo

su dictadura, es decir, la visibilidad de la transparencia impuesta en el espacio

mental), de raciocinio y de alejamiento de la naturaleza que ni los mayores

dispositivos de proceso de cifras puedan superar. Como consecuencia la

arquitectura se forma a raíz de este mundo de ilusión, donde el ángulo recto y

la proporción áurea se cambian por la línea sinuosa y ondulante, que con el

tiempo dan origen a un esteticismo tan triste como el anterior, menos aburrido

momentáneamente con el cual todos hoy se identifican con esta formula, que

son simplemente imágenes sin espíritu.

Ya no se plantea la cuestión de saber si el ente promedio es conciente o

no en este sistema de ilusión, el ente promedio está simplemente en la cadena

y pasa de un Terminal a otro, siendo “transportado” en ese sentido, y no por

eso necesariamente felices, y es así que el sentido de la conciencia ya no

puede ser planteada realmente.

C. EL FENÓMENO DEL DESARROLLO TECNOLÓGICO EN LA ARQUITECTURA FICCIONAL

El desarrollo tecnológico como fenómeno de nuestra realidad es

poderoso e hipnótico, a través de la creación de un mundo acumulado y

manipulado de relaciones que develan siniestros mecanismos de control.

Proporcionando un nuevo papel a la arquitectura de tal manera es

incomprensible que se trate de un medio para poder materializar ciertos

aspectos de la arquitectura.

Este sistema técnico busca la mecanicidad y proporciona información del

empleo de soluciones tecnológicas que realizan una arquitectura ficcional que

sólo es capaz de hacerse cargo de las funciones físicas más sencillas, esto

define el lado oscuro de un potencial desastre, como resultado de la

hiperrealidad que se institucionaliza, como una continua experiencia sustitutiva

para la sociedad que se esta preparando para dejar de lado el espíritu

mediante la simulación. Por consiguiente este fenómeno es un instrumento de



deshumanización controlando por el avance tecnológico que ocurre tan de

prisa evitando el análisis de este mecanismo que autosugestiona.

En nuestros días este fenómeno proporciona una ambiente dominado

por las cuestiones mercantiles, comerciales y técnicas que tienen como efecto

transformar a la arquitectura en un instrumental tecnológico que se encuentra

sintonizado con la maquina convirtiéndose en una pieza de del desarrollo

tecnológico adoptando patrones de comportamiento repetitivo, de tal manera

que condiciona el contexto y por ende al ser.

D. LA ILUSIÓN DE LA ARQUITECTURA PRIMITIVA

“…La arquitectura es delicada y peligrosa donde siempre tienes que

arriesgarte, pero si no deseas arriesgarte: “no habrá senderos” caminaras por

la calle principal que a menudo esta asfaltada de vanidad y academicismo...”

Renzo Piano

Es un mecanismo que produce proyectos sin un claro y único origen de

un modo piramidal que sigue las reglas de la normativa de los estereotipos,

fragmentados por la falta de una teoría integrada de la arquitectura que defina

y coordine la capacidad de resolver los problemas reales, que abstrae y

concretiza los componentes que intervienen en la totalidad arquitectónica, por

lo tanto esta conspiración entierra en las ecuaciones o en los muros de los

rediseños, perdiendo la capacidad de encontrar espontáneamente la expresión

adecuada del uso del concepto.

Esta técnica del rediseño esta inspirada en al arquitectura primitiva, de

realismo ficcional considerada una estrategia para la alineación de los entes

promedios, reflejando una situación confusa en arquitectura ya que inhibe

todas las formas de habilidad, autoría, experimentación y creación, reglas de

colaboración basadas en mutuo acuerdo sobre lo irreal produciendo

conocimientos superficiales que no garantizan en nada el desarrollo de la

arquitectura pues tiene la intención de organizar el espacio de forma básica y

común donde dominan los aspectos prácticos, conformándose con algunos



intentos de hacer más expresiva la arquitectura funcional sin hacer hincapié en

la necesidad de una expresión adecuada.

Esta ilusión produce una arquitectura cautiva, ciega de dimensiones

significativas del lugar y de conceptualización obviando la comunicación entre

medio físico y medio social que configuran: la significación del habitar, en

cambio produce una uniformidad rutinaria dominada por los aspectos prácticos,

recetas que revelan el misterio indispensable de la seducción, manifestando

ideas vagas sobre el carácter de este problema, donde encuentras

simplemente esta ilusión en arquitectura dedicada a dictar el dominio de estas

reglas rutinarias de una uniformidad insoluble realizando proyectos

arquitectónicos donde solamente, abordan imágenes ya establecidas

No podemos depender de algo que esta entumecido, cuando en realidad

la conexión puede ir mucho mas lejos y esta conexión no es física, debe ser en

espíritu y en pensamiento, cuando recién empiezas a vislumbrar el

conocimiento, donde puedes ver, oír, percibir con tu mente, encuentras el

espíritu de la arquitectura procedimiento creativo que necesita de la

espiritualidad del concepto.

E. LA SEDUCCIÓN COMO AUSENCIA DEL FENÓMENO URBANO

“…La seducción celebra la misa negra del materialismo,

somos concretos, tenemos cuerpo… somos masa

divinizando la materia, la energía, la doctrina…”

Es una composición de la hiperrealidad con rasgos dominantes en la

organización social de toda la vida urbana, donde no hay principio de realidad o

de verdad, y es a través de esta seducción que se muestra el desvió fatal de

reproducir la experiencia y fabricar casi cualquier sensación bajo la condición

de orden urbano, un trazo de rectángulos macizos de estrechos laberintos de

calles, bordeadas de mas cubos de dos o mas pisos, sin aire, sin sol, cubos

sucedidos de mas cubos, orden que es definido por el programa, la forma y la



tecnología convirtiéndose en la disposición del apartado tecnológico que

muestra la escasez de la realidad

Este enorme peligro va fácilmente contra la vitalidad de la ciudad, por

producir una infinita imposición de escasos modelos de entornos artificiales:

masas vacías, calles como corredores, plazas como patios, de estructuras

ilegibles que crean volúmenes con radical separación de funciones

desarticuladas, produciendo una arquitectura ficticia que gira entorno al modo

de la seducción, se trata de una arquitectura que ya no permite que nada entre

en su interior, cambiando drásticamente las características del habitar.

La seducción crea confusión de formas preconcebidas, en invenciones

que no conceptualizan, llegando solo a ser activas a través de los no lugares

sin contenidos de expresión teórico conceptual, por consiguiente el

conocimiento y la esencia del espíritu en la arquitectura se encuentra ausente.

F. CONCIENCIA EN ARQUITECTURA

“…Se construye desde el habitar y se piensa por el hecho de habitar…”


La arquitectura forma parte del medio permanente en el que se llevan a

cabo nuestras actividades, como un filtro que transforma las condiciones del

entorno existentes, este medio físico se estructura simultáneamente con

nuestro medio social, y es donde crecen los tipos esenciales de actuación

mental del ser. Es un momento expresivo de síntesis (historia, sociedad,

emociones, esperanzas, geografía, antropología, cultura… el mundo real del

ser) donde se encuentran desdibujados los limites entre la ciencia y el arte,

pues en este desdibujamiento de limites hallamos su distinción de expresarse

con una mayor conciencia y responsabilidad que lleve consigo el mensaje

fuerte y claro que no solo es la estética, sino también la ética y la moral, no se

trata únicamente de una forma exterior.



Es primordial que antes de conseguir una técnica de elaborar un

proyecto, primero se deba de estructurar nuestro conocimiento con la teoría,

que prepara la esencia del conocimiento, para percibir anticipadamente el

objeto arquitectónico, y a la vez entender que es posible la abstracción y la

conceptualización a través del evento, para la producción de un objeto

arquitectónico. Esto significa que el análisis utiliza la teoría, mientras que la

teoría a su vez se desarrolla a través de la indagación analítica, como el cruce

de dos exigencias: la de la significación (facilidad de la lectura) articulada y la

del sentido plástico (expresivo-figurativo).

Es tiempo de convencerse que arquitectura no es ciencia ni arte, sino

“interdependencia” de estas, es decir el análisis y reflexión sobre las

involuciones socio-físicas en si mismas. Pues es imperiosa la adaptación a los

diversos cambios, y la teoría por lo tanto debe ser un sistema, “evolutivo” pero

lógicamente coherente y exhaustivo, que sea capaz de abarcar todos sus

problemas como búsqueda decidida de nuevos conceptos que faciliten la

ruptura del dogma.

La arquitectura debe de interpretarse de acuerdo a su verdad, es decir

se debe liberar, haciendo ver la riqueza de posibilidades, que van más a allá

de mantener reglas esteriotipadas basadas en la falta de correspondencia entre

el modo normal de vida y el marco arquitectónico existente de acuerdo a estilos

y formalismos determinados, en el sentido en que existe mas allá de su

propia realidad.

La arquitectura puede encontrar significado en las estructuras de

conocimiento donde las connotaciones de expresión y de contenido revelan su

esencia estableciendo una comunicación con el ser y estas serán la base de

los procesos comunicativos culturales que generan su existencia convirtiéndola

en un lenguaje, que crea una relación que hace un uso perfecto de un medio

imperfecto como es la vida cotidiana, pone frente a frente la pretendida

realidad de un mundo y su ilusión radical.



La principal razón del caos arquitectónico de nuestro tiempo es la falta

de un conocimiento teórico, para ello es esencial desarrollar estructuras

conceptuales que participen de un modo significativo, en la recuperación de la

teoría, que permita la reacción frente al academicismo dogmático,

capacitándonos para llevar a cabo la esquematización como un proceso que

genera a lo largo de la experiencia la construcción de conceptualizaciones

Conceptualizaciones que establecen la conexión entre el ser y su

ambiente, en una experiencia arquitectónica que garantiza su autonomía y

movimiento, tratando de realizar una arquitectura de conceptos infinitamente

variados, de libertad de pensamiento y acción como bases para cualquier

desarrollo de arquitectura experimental, estas bases deberán determinar las

actividades de experimentar, producir y analizar la arquitectura, que significa

conocer la teoría integrada a la arquitectura.

Esta visión para la arquitectura hace que nuestras mentes se enciendan

como producto de convicciones heredadas del concepto, demostrando una

gran carga ideológica, donde la singularidad en arquitectura es notable y

represente nuevas formas de habitar.

G. FICCIÓN EN ARQUITECTURA COMO CONCIENCIA “…Nunca leo un programa literalmente… es algo circunstancial… tu programa

no significa nada por si mismo, por que estas hablando de espacios. Así que

también envías los dibujos que acompañan a tus pensamientos sobre la

naturaleza de tu problema. Invariablemente se necesitan mas espacios por que

todos los programas los escriben no-arquitectos y están destinados a ser una

copia de otra escuela o edificio…”

Louis Khan

La ficción en arquitectura es un espejo de la hiperrealidad, que va

relacionada con la simulación, haciendo de la arquitectura una imagen, esto

implica que un hecho arquitectónico no pueda ser interpretado, deteniendo toda

capacidad creativa a un exceso racionalista de metodologías rígidas, que



envenenan, domestican y reducen cualquier posibilidad de crecimiento

cognoscitivo estableciendo interpretaciones segmentadas sobre la falta de

enfrentamiento con el objeto arquitectónico y el proceso de diseño, dejando de

lado toda creación con esencia arquitectónica.

De esta forma la ficción en arquitectura da paso a una secuencia de

simulaciones que prometen generar otras siempre nuevas, aceptando la

producción múltiple, influenciadas por la hiperrealidad con el objetivo de e

ocultar la sensibilidad y las destrezas que deberían provocar la percepción de

los eventos, mediante, un programa arquitectónico basado en normas que no

tienen esencia arquitectónica estimulante y que obedecen a la forma de las

necesidades básicas, que se realiza como receta dictada en metros cuadrados,

evitando la relación con el ser, produciendo una mono-funcionalidad.

Es preciso tener conciencia frente a esta ficción en arquitectura que

obliga a orientar el cambio, teniendo en cuenta que la arquitectura es el reflejo

de una sociedad, donde el ser necesita de un marco arquitectónico útil por ello

es tiempo de empezar a cuestionar las funciones como consecuencia de los

cambios fundamentales en el modo de vida. Para resolver estos cambios se

intentara desarrollar marcos arquitectónicos “flexibles”, manifestando las

características espaciales provocando noción o empatía con relación al ser,

que conforman las experiencias de la vida y es así como se logra en

arquitectura una expresión verdadera.

H. CONCIENCIA DE LOS EFECTOS DE LA FICCIÓN EN ARQUITECTURA “La arquitectura ficticia crea un conjunto de hojas bidimensionales emplazadas

en diferentes ejes y orientaciones, cuya denominación es referida al proyecto,

dejando al la esencia de la arquitectura al margen de toda apreciación

perceptiva.”

La arquitectura ficcional, hoy es perfectamente superficial y

confunde el universo; es una arquitectura de banalidad, puede ser

también original, pero ésta no responde en absoluto al mismo concepto



del espíritu, que se halla en el inicio de su despertar, se puede ver que la

pesadilla de la hiperrealidad esta en su mayor apogeo, pesadilla que hace de la

vida en el mundo un absurdo simulacro que es el circulo negro de la

hiperrealidad.

El efecto de este simulacro comprende tradicionalmente las propiedades

formales que dominan a la arquitectura primitiva, arraigada a modelos clásicos,

evitando un juicio sobre la originalidad y la calidad de una obra de arquitectura,

que puede definirse en base “como un agregado estadístico”, como ocurre

actualmente continuará expresando una idea arcaica de conocimiento y será

una fuerza regresiva en el mundo de la creación arquitectónica, influenciadas

por la ficción de las percepciones imperfectas, en las que basamos nuestras

acciones.

La influencia de estas percepciones imperfectas han desvalorado la

arquitectura, únicamente para tratar de hacer prevalecer una especie de

inconciente colectivo que pasa desapercibido, donde la reflexión se ignora

instaurando un sistema de control que regula una secuencia de procesos que

se siguen unos a otros dando como fruto formas semejantes a las anteriores,

pero la obra estará muerta eternamente, por que este tipo de plagios no son

más que la semejanza a una mala imitación, que por medio del mundo de las

imágenes comercializan, manipulan, predisponen el proceso de interacción con

el ser produciendo prejuicios y rechazos a todo lo nuevo. Este sistema existe

para confundirnos, para no permitirnos tener nuestras propias ideas anulando

la percepción del ser.

Desde el momento en que percibes el mundo ficcional con este

sistema incoherente, estamos obligados a considerar que la arquitectura

ya no es más un mundo de invención sino qué existe un patrón que se

sostiene en el tiempo y es sostenida por la hiperrealidad, por consiguiente nos

encontramos atrapados en este desarrollo limitado, de metástasis cultural

que a investido ampliamente a la arquitectura.



Esta sistemática degradación de la arquitectura ocasiona una

subordinación del ente promedio a un sistema que le ordena como debe de

pensar y actuar, programándolo y quitándole la capacidad del análisis reflexivo,

para ello establece un diálogo con la tecnología, proporcionando aparentes

confortes y comodidades, promoviendo una arquitectura que traduce

únicamente el resultado de una situación económica, y refleja el

desvanecimiento de la esencia de la arquitectura, dando paso a la arquitectura

clon sin sentido.

Desde esta imagen fragmentada de la realidad, la arquitectura pide una

actitud de cambio para combatir esta hiperrealidad adaptando un método

elaborado y basado en análisis claros de los problemas funcionales,

sociológicos y culturales a un medio físico ya existente que obra en nombre de

la búsqueda del conocimiento tratando de armonizar en la arquitectura la

interacción del ser con el contexto en el cual se encuentra, dando cada vez una

estructura mas real aportando sentido a nuestra cultura arquitectónica, de esta

forma llegamos a clarificar las miras del presente para beneficio del ser ya que

la vida es la mutación del espíritu y la existencia, dando paso a las ideas de

propósito e intención de habitar del ser, bajo este argumento la arquitectura

deberían tener una voluntad responsable, de sensibilidad hacia la cultura de la

sociedad ya que de esta manera la arquitectura obtiene mayor carácter.

Por consiguiente es también importante que aprendamos a cambiar

nuestra actitud frente a la hiperrealidad, para diferenciar las orientaciones en

relación con nuestro contexto que actualice los conocimientos de la

arquitectura para que podamos después dominarlos y explotarlos con el

máximo beneficio, integrando al ser en un mundo donde eleve su espíritu con

la arquitectura experimental logrando la negación a lo convencional y rutinario

en defensa del a inventiva imprevisible en su totalidad, como una respuesta

dada a una pregunta que no fue planteada.



I. LA PERCEPCIÓN EN LOS MECANISMOS DE DISUASIÓN DE LA ARQUITECTURA

Los mecanismos de disuasión involucran una campaña destinada a

manipular los modelos sociales de la urbe ofreciendo servicios que

implícitamente amenacen el ámbito del ser, convirtiéndose en una gran

variedad de espectáculos teatrales, estos espectáculos transforman los

espacios en no lugares, los que son fácilmente accesibles y no son

exactamente públicos, ya que excluyen a la población en general y

conjuntamente forman el sistema de soledades.

Son resultados de insensibilidades totalitarias como: la exaltación de lo

masivo, lo violento y coactivo, así como la fascinación por la aglomeración,

siempre ávidos de agitación y despliegue de poderío. Donde es posible percibir

manifestaciones de los presupuestos que las han determinado, la confusión

de los signos, la sobrefusión, la perfusión de una actitud restringida de

economía y función que no ofrecen nada nuevo y no dan paso a

inteligencias inmateriales espontáneas (el saber, la percepción y el

conocimiento), por ello estos mecanismos, no interactúan dejando de lado la

posibilidad de hacer Arquitectura habitable para el ser.

Este contexto es desesperante. No únicamente el contexto urbano,

sino también el contexto humano, pues se perciben el contexto del

encargo, el contexto financiero dominio que no es más que de la estética

del sacrificio donde todo lo real esta listo para desaparecer, este drama

actual es la modelización, la clonación de la arquitectura, aquí se olvida

algo importante: la materia y su transformación socio física gracias a un

proceso humano de interdependencia.

J. LA ABSTRACCIÓN DEL CONOCIMIENTO EN LA TEORÍA DE LA ARQUITECTURA “… si miras en la oscuridad con cierta insistencia consigues ver y entender…”

Renzo Piano.



La abstracción es una búsqueda del límite del contexto y la sociedad

primando el conocimiento conciente y lo espiritual, que son del orden de la

percepción, para ello es necesario entrar en el campo en la teoría de

arquitectura. “No es mas el ojo el que permite gozar del objeto, es el espíritu”,

es decir: que anime ver más, oír más, sentir más, percibir mas, que revele el

espíritu, de un espacio viviente que cada ser verá e interpretará de manera

distinta.

Esta abstracción como esencia de creación del conocimiento teórico en

arquitectura se interrelaciona con acontecimientos objetivos y subjetivos, para

reflexionar de manera abierta ya que es una concepción multidisciplinaria del

conocimiento del ser, entendiendo este conocimiento como concepto, que

afronte la posibilidad del cambio absoluto de las ideas, ya que toda idea solo

es posible cuando existe teoría, experimentando con la realidad un desarrollo

cognoscitivo, permitiendo la posibilidad de concebir la arquitectura como un

proceso permanente de interpretación creativa y fenomenológica de nuestro

habitar.

En toda abstracción queda siempre un conocimiento profundo de las

componentes de arquitectura, que se adquieren solo sobre una base teórica

integrada complementado este conocimiento con un entrenamiento adecuado

en la creación y en la percepción de la arquitectura; por ello hallamos la

necesidad de la conceptualización para percibir anticipadamente el objeto,

entendiendo como sus componentes (arte y pensamiento) causan enlaces

lógicos y a la vez independientes en la percepción del ser, encontrando

significados trascendentes en el objeto, cultivando un lenguaje como parte de

la creación, que pueda comprender y trascender el nivel de la vida cotidiana,

que siendo este importante para aprender de los mismos.

Toda abstracción en la teoría de la arquitectura posee la facultad de

producir símbolos concretizadores. Cuando creamos, un objeto nace, por así

decirlo mediante unos fenómenos representativos… no puede ser en creada

forma lineal, esta intención creativa combina conocimientos, percepciones,



sentimientos, ficciones, a partir de las realidades. El resultado siempre es

significativo, y es donde encontramos la riqueza en la arquitectura

experimental, siendo la conexión entre arte, ciencia, filosofía y fenomenología,

las cuales encuentran su "última y universal síntesis" en la Arquitectura.

Este proceso fenomenológico de abstracción extrae los aspectos mas

relevantes de los análisis subjetivo y objetivo, exigiendo al concepto partes que

componen la totalidad, dependientes entre si y se encuentren en consonancia

con la necesidad general de todos los eventos del ser, donde se pueda articular

el objeto arquitectónico y su espíritu, con una estrategia muy particular que

pondrá en sinergia o bien a veces en contradicción, percepciones que van a

entablar entre ellas una relación, explorando lo real, que hay alrededor de

nosotros.

Si queremos objetos arquitectónicos, debemos usar estos medios

de abstracción; reflexión, connotación, valoración (cultural que integra la

personalidad y el concepto por medio de la interacción), y todo lo que sea

necesario para lograr la flexibilidad en el proceso de creación, pretendiendo

animar la expresión del objeto, siendo la esencia la característica por la que

trasciende el nivel de la vida cotidiana.

A través de este concepto de abstracción se puede esclarecer el

carácter de las autenticas creaciones y esta actividad creativa incluye la

adquisición de esquemas perceptivos articulados, que aseguran la proximidad

entre el ser y el objeto arquitectónico, cumpliendo un fin de comunicación entre

los seres: creando expectativa y pensamiento como nuevos caminos de la luz,

que desafían lo establecido, promoviendo la vida experimental.

Esta creación no consiste en infringir el sistema, sino en utilizarlo de tal

modo que devele nuevas posibilidades que origine un elemento que no

dependa solo de sus propiedades sino también de su contexto dentro de una

estructura cultural, por lo tanto la abstracción brinda una dimensión de

comparación muy compleja que nos capacita con múltiples criterios de análisis



en la arquitectura como un comportamiento de constante transformación para

acercarnos mas a su esencia.

En arquitectura lo esencial es buscar el espíritu y encontrarlo para

expresarlo en una teoría conceptual y esta a su vez se represente en los

espacios que conforman los eventos, para ello son necesarios: el ser y el

lugar… Y solo con estas facultades pueden ser usados: conocimiento,

memoria, imaginación y sensación… es decir un espíritu conciente de

arquitectura.

El concepto de esta nueva arquitectura experimental debe considerase

como una estrategia coherente, correspondiendo a los objetos que constituyen

nuestro mundo personal considerando su importancia especial en su conexión

directa con la vida cotidiana, revelando los aspectos del lugar habitable.

La arquitectura siendo tan material, es el arte más inmaterial de todos,

por que en ella se hace posible la expresión de crítica y protesta con

esperanzas de entender, de buscar, de conocer y descubrir el ansia de la

creación que es la misma que la del arte, que su razón de vida es articular,

todo lo intangible del ser.

Esta arquitectura no describe el mundo, sino unifica algunos de sus

aspectos en una plena totalidad de significado evitando los predominios,

rechazando la veneración indiscriminada a la arquitectura primitiva sin negar

sus cualidades positivas, hemos de reconocer que deriva de condiciones

sociales completamente diferentes a las nuestras, develando el problema de

esencia que es un problema mucho más actual, ligado a la evolución de

nuestro saber.Esto significa que se debe buscar una definición mas amplia y

precisa del contenido, y los medios que el ser pueda proporcionar siendo esto

posible sobre la base de una teoría de la arquitectura integrada, esto conlleva a

que su esencia teórico conceptual contraponga emociones de libre

interpretación con características perceptivo cognoscitivas, que siempre deben

estar unidas a la creación y a la teoría, en este sentido pone en tela de juicio



todo lo concerniente a la formación del arquitecto, por haber separado estos

mundos. K. PERCEPCIÓN EN ARQUITECTURA

La percepción en arquitectura es un instrumento flexible que describe,

envuelve, libera las características espontáneas del habitar, para alcanzar a

través de la experiencia arquitectónica y la experiencia emocional ocupada

respecto a la autonomía del ser, una visión de arquitectura activa, fluida y móvil

que participe efectivamente en nuestros eventos. Esta noción de complicidad

en arquitectura con el ser es al única garantía de llegar más lejos, ya

que establece la interacción entre el ser y el lugar.

La percepción en arquitectura encarna una nueva concepción y una

nueva forma de experimentar el espacio, liberando a los sentidos de los hábitos

y prejuicios, percibiendo mas allá de lo que se puede sentir, esto significa

aprender de este fenómeno mediante la experimentación que descubre sus

relaciones y construye lo que llamamos “lugar”. A través de este acto del

descubrimiento, el lugar proporciona valor simbólico que determina la pauta de

una permanente re-creación tanto en lo cultural, lo físico y en lo social

resaltando que la arquitecta adquiere su objetivo a través de la percepción

guiada por el concepto expresándose más halla del control arbitrario del

dogma.

Ya que el propósito de la percepción en arquitectura es suministrarnos

conocimiento reflexivo conciente, que nos capacite en actuar de manera

correcta mediante el análisis de los fenómenos arquitectónicos para plasmarlo

en una arquitectura experimental en la cual domine los aspectos de este

conocimiento como de encuentro de energías y eventos que proporcionen un

mundo fenoménico permitiendo aprender a profundidad el valor de su

significado y así superar los estrictos esquemas de ideas preconcebidas y los

prejuicios



Este análisis perceptivo debe construirse mediante una sucesión de

experiencias con la ayuda del conocimiento, es por ello que el efecto

pretendido por esta arquitectura experimental se consigue profundizando en los

esquemas perceptivos adoptando posibilidades con responsabilidad que

consideren el conocimiento para determinar el contenido arquitectónico

integrando el objeto con el contexto al que pertenece. Sirviendo de incentivo

para facilitar efectivamente el aprendizaje perceptivo del objeto arquitectónico.

Por consiguiente la percepción no es una experiencia corriente por

coordinar las experiencias y los medios utilizados para animar el desarrollo

conceptual de la teoría en arquitectura, dejando rienda suelta a tus emociones

y a tus sensibilidades por que de hecho es algo natural consiguiendo una

extraña experiencia de participación y resonancia física y psíquicamente con el

acto creativo. Por lo tanto es todo menos recepción pasiva de impresiones.

Este desarrollo conceptual exige proponer lugares con flujo y con

dinamicidad que perciban sus manifestaciones en una significación de tipo

diferente a la de la descripción científica donde la percepción es más flexible,

espontánea e ingeniosa, como un sistema coherente de conocimientos flexibles

interpretando los cambios de su entorno, para llegar a esto es necesario

combinar el conocimiento de sus medios específicos con la comprensión de su

papel dentro de un contexto, expresando valores y dando cuenta que esta

estas expresiones son tan complejas que no pueden describirse con unos

cuantos “conceptos básicos”.

Es por ello que su efecto consigue experimentar una sucesión de

percepciones con la ayuda del conocimiento captando el contenido de un

objeto arquitectónico que no solo enmarca funciones, sino interpreta el cambio

de su entorno buscando su esencia en su existencia mostrando que esta

participación no es solamente física, donde las estructuras de verificación se

esfuerzan por conseguir soluciones que tengan un valor público, disipando

problemas comunes con medios que sean accesibles a la percepción y a la

participación de todos ya que la arquitectura es mas que un instrumento

puramente practico y este “mas “es esencial para la vida del hombre.



Es tiempo de entender a la arquitectura como un fenómeno cultural a

partir del análisis de la percepción, que debe y puede ser más completo y

exacto de lo que permiten las teorías de la proporción y los imprecisos

conceptos del espacio. Esto nos lleva a exigir una teoría arquitectónica que

incorpora información relevante de sus componentes cognoscitivos y

valorativos, percibiendo siempre a la arquitectura con un significado puesto que

participan en los eventos relacionados entre si. Este significado que percibimos

puede resultar de los aspectos culturales para una forma de vida que nace a lo

largo de innumerables eventos que resulta de la interacción del ser y el objeto

arquitectónico ya que esta comunicación tiene un efecto estimulante para

desarrollo en el campo arquitectónico,

Por consiguiente la arquitectura es un objeto complejo y por tanto no

fácilmente accesible y es por ello que consideramos a la percepción para

experimentar sus situaciones cambiantes mediante la esencia del conocimiento

que describa la su espacio, sus limites, su organización y sus elementos

particulares de importancia, como base para comprenderla, y permita introducir

conceptos cualitativos que corresponden a las propiedades relacionadas con

ella basados en el propósito de proporcionar discernimiento y no obstante

contribuya a mejorar su entorno creando objetos a partir de la percepción

que permitan una sucesión de acontecimientos que encadenan

sensitivamente el espacio a través de eventos que sean susceptibles a

ser enteramente interpretados y explicados de modo que es preciso

entonces crear arquitectura mediante esquemas perceptivos donde no

se encuentre nunca una sola respuesta correcta y proporcione un cierto

número de señales apropiadas que transmita una cultura particular

conectada a la arquitectura.

L. EL CONOCIMIENTO DEL ESPACIO EN LOS NO LUGARES.

« ¡Te quiero como… se quiere al dinero!»

Salvador Dalí

Los cornudos del viejo Arte Moderno



Son producidos por la hiperrealidad, esta es una arquitectura de espacios

alineados, fácilmente controlables, que se adornan con una gran variedad de

símbolos que proporcionan la ilusión de haber conseguido un espacio muy

libre, estos espacios homogéneos son incapaces de expresar los cambios que

se están produciendo y de reinterpretar actividades en términos

arquitectónicos, ya que estas son totalmente programadas y simbolizan la

simulación del lugar caracterizado por: no estar ni aquí ni allá, por lo tanto son

no lugares que nunca se sienten solo se recorren.

El conocimiento del espacio en los no lugares acentúa la construcción

realizada bajo un perfecto proceso formal que es utilizado como un estilo de

comparación, esta idea no tiene contenido alguno por solo determinar las

actividades humanas de manera cuantitativa utilizando la dimensión como

instrumento básico del programa excluyendo la percepción y la teoría

arquitectónica dando fruto una envoltura que muestra categorías formales

como reglas que se tienen que cumplir, como imagen hiperreal.

Estos espacios homogéneos producen edificios tradicionales llenando

vacíos sin fundamento teórico, convirtiendo a la arquitectura en una actividad

ciega que conduce a un conocimiento fragmentario, de ideales relativos

proveyendo recetas urbanas llamadas “reconstrucciones críticas” resumidas en

la construcción de edificios cotidianos, con muros opacos y pequeñas ventanas

llenando triunfalmente lo que esta vacío.

Esta confusión y descrédito de la realidad llevan a un arriesgado

alejamiento de la teoría arquitectónica transfigurando al arquitecto en un

proyectista de no lugares. Este proceso provoca el empleo de formas similares

en conexión con tipos de edificación radicalmente diferentes, de lo que resulta

un caos visual, generando combinaciones improbables alienando la

arquitectura y el significado que tiene la organización social de los lugares para

vivir.

A través de los tipos de edificación que se manejan, en cierto modo,

como un catalogo, distinguiendo entre edificios monumentales, industriales y de



viviendas sobre una base puramente funcional. Este tipo de clasificación es sin

duda necesario, pero en la mayoría de los casos tiene un carácter descriptivo

que vincula posprogramas convencionales. Frente a esta situación es

necesario someter los diversos tipos de edificación a una investigación básica

preguntando por ejemplo “que es una iglesia” en vez de “cómo es una iglesia”.

Para contestar esta pregunta tenemos siempre bien presente el aspecto

funcional, mientras no ocurre lo mismo con el cognoscitivo.

Es tiempo de superar las interpretaciones generales de la lógica

espacial, lo estrictamente formal, la relación funcional, su modulación

estructural convencional, buscando originalidad en el objeto arquitectónico

mediante sus conceptualizaciones ya que pueden ser experimentadas de

manera diferente una y otra vez.

M. LA ACULTURA DE LA IMAGEN EN LOS NO LUGARES

La imagen de esta acultura es simplemente una proyección de no

lugares que por su masa, por su apariencia, constituyen un entorno artificial,

afectado por una experiencia siniestra creada mediante la inconciencia

ampliada de la hiperrealidad.

Las imágenes de los no lugares:

• La centralización.

• La monotonía.

• Los mecanismos de control.

• El nacimiento del dogma.

• La formación de una oligarquía en la arquitectura primitiva.

Todas representadas como un lenguaje subyugado al dogma, creyendo

tener cierta capacidad de transmitir significaciones individuales o sociales,

instaurándose como un lenguaje visual y espacial de una supuesta

complejidad, constituida por múltiples variables e indicadores que se articulan



con diversas racionalidades y entramados de estructuras, basándose en una

inestabilidad entre la acultura y simulación, expresando como ficción los no

lugares con supuestos significados intentando cumplir con las necesidades

básicas del habitar.

Este lenguaje visual de imágenes ya no es más la expresión de la

realidad, alterando a los entes promedios y a las relaciones entre ellos,

convirtiendo a la imagen en propiedad de los no lugares dejando episodios

arquitectónicos como algo impreciso y ambiguo en medio de la bruma de

partículas que oscurece los elementos esenciales del conocimiento estos

episodios creados son regidos por las leyes inapelables del automatismo,

transformando la arquitectura en una abstracción financiera.

Esta acultura de imágenes ha contaminado los valores positivos de la

arquitectura, alterando y mezclando el conocimiento que se encuentra en las

relaciones del habitar, es decir su propia sociabilidad, su carácter distintivo y

también su calidad arquitectónica. La calidad de lo construido que hoy a duras

penas sobrevive sofocada y desnaturalizada, dirigida por hechos artificiales

hechos a la medida de la hiperrealidad.

En definitiva debemos tomar conciencia de la integración que debería

existir entre la teoría y la práctica, coordinando los diversos factores del

desarrollo arquitectónico, como una renovación del pensamiento enraizado con

la inyección de nuevas sensibilidades, en vez de desplegar proyectos que se

basen en programaciones rígidas y sin conciencia de la realidad.

N. LOS EFECTOS DE LOS NO LUGARES

“…la ficción es el sueño del cuerpo por

convertirse en maquina…”

Louis Khan

Son una serie de innumerables involuntades ininteligibles que buscan

alejarse de la integración ser-arquitectura, siendo de una uniformidad



inimaginable que produce la acultura de la imagen, con un creciente grado de

manipulación y vigilancia en el comportamiento y la percepción sobre el ente

promedio, motivando la proliferación de nuevas formas de segregación,

evitando que la sociedad habite, es decir eliminado los elementos y las

estructuras que conforman las amalgamas urbanas que interpretan el

fenómeno de habitar y el desarrollo urbano, rodeados por una profusa

arquitectura involuntaria fundamentadas sobre el dictamen de la programación.

Los efectos ocasionan la ficción: “el no lugar” donde las cosas pierden su

sentido y compatibilidad con el espíritu de la arquitectura, no lugares que sufren

la ausencia de un contenido claramente definido, fachadas como mascaras, y

espacios incompletos al mismo tiempo donde la creación se encuentra alejada

de todo indicio de realidad donde todo edificio y toda calle tienen algo que

producen un destino en verdad oscuro.

Este nuevo reino de simulación convierten la ciudad en una reproducción

de disfraces urbanos donde la arquitectura esta alejada constantemente de la

realidad mas fundamental, por consiguiente se capta una idea incompleta y

superficial del mundo de los objetos arquitectónicos que es peligrosa y conduce

a actuar de forma desafortunada, asistiendo a una forma de clonación de la

arquitectura, pues a partir del momento en que el edificio de oficinas está

hecho sobre una tipología dada, de la cual se conoce la técnica, el precio y las

condiciones de realización, se podrá duplicarlo y hacerlo construir sin tener que

pagar de nuevo la concepción, bajo este fundamento se ha construido mucho y

muy rápido, en todas partes sin importar cómo, en un tiempo record se ha

producido y reproducido una cierta cantidad de cosas, de espacios, de

viviendas, de suburbios, de no lugares, olvidando la idea de ciudad que es un

lugar de relaciones humanas,

De esta forma los efectos de los no lugares promueven la hiperrealidad,

convirtiéndose en la acumulación del sin sentido, tomando formas prestadas

del pasado y/o del presente, reutilizando elementos ya establecidos, que

pueden ser adaptados rápidamente por el ordenador, cambiando tal parámetro

por otro, eso lleva algunas horas y listo. Se construye un nuevo edificio, por lo



tanto, todos esos edificios no son pensados, son simplemente el fruto de la

rentabilidad inmediata y de decisiones apresuradas, soluciones derivadas de

una definición demasiado programada, permaneciendo en un contexto

circunstancial, dando, como resultado de producciones inconvenientes que

desmejoran el desarrollo en arquitectura.

A consecuencia ya no hay necesidad de diseñar, basta simplemente con

acumular usando las tecnologías más modernas, reciclando convirtiendo en

venta las categorías arquitectónicas primitivas y sus tendencias solo aparecen

como unos medios organizadores de apoyo que registran y manipulan los

cambios en la cultura, olvidando la responsabilidad de la arquitectura sobre el

desarrollo del ser. Notamos que la respetabilidad de la arquitectura es la que se

ve afectada cuando la inconciencia ha llegado a fines extremos fabricando la

monotonía, donde la costumbre tiene el poder de dar muerte a cualquier intento

de conocimiento que pueda emanar de su concepto pues expresa no lugares

carentes de de condiciones de habitabilidad pues asistimos a un sacrificio de la

arquitectura.

O. FENOMENOLOGÍA Y ABSTRACCIÓN EN LA CIUDAD

“…retando a que la utopía sea haga un lugar posible para el hombre…”

Renzo Piano.

La ciudad es mucho mas que un conjunto de edificios se convierte en el

reflejo de miles de historias vividas, la ciudad es una manera de ser, un estado

de animo, una atmósfera del espíritu, una sensación, la ciudad es emoción. Es

decir este fenómeno de ciudad se encuentra interrelacionado con el ser

mediante “asociaciones humanas que acontecen en el espacio”, un espacio

claramente definido como lugar capaz de adaptarse a los deseos cambiantes

de la vida de la ciudad, acondicionando actividades no planificadas y facilitando

la vida de los seres.

Este fenómeno es considerado una estupenda emoción humana, como

la invención del ser, por que la ciudad debe pensarse como una fuente de



espacios que reflejen su realidad, donde las proporciones cuentan a menor

escala, pero sobre todo cuenta la riqueza y complejidad de sus eventos, es una

mezcla de eventos en un mismo lugar y esto es lo que construye la ciudad.

Esta intensidad otorga dimensión humana a la ciudad y exige la autonomía

para acceder a un nuevo campo de significaciones.

Significaciones que incluyen gestos de conciencia sobre la realidad

reforzando el verdadero espectáculo de la ciudad emanado por la

experimentación social entendida como parte de la tradición cultural integrada

al ser por medio de la interacción con los espacios y promuevan la

permanencia que constituye la esencia de la ciudad, basados en la posibilidad

de que cada ser sea el creador de sus propios espacios idóneos que dependen

de sus pensamientos y acciones transformando el espacio en lugar.

Esta forma de ocupación humana solo puede expresarse, por medio de

la ciudad convertida en un mosaico de episodios, cada uno con particular

vitalidad, dentro de un marco psicológicamente satisfactorio mediante la

fenomenológia muestra un organismo diferenciado, ofreciendo ocasiones de

expresión de una arquitectura contextual y conceptual, afianzada y ampliada, y

caracterizando a la ciudad como un espacio compartido por un cierto número

de seres, en un tiempo dado: tiempo que se emplea para acceder a él, para

desplazarse, para reencontrarse. A partir este momento muchos seres pueden

acceder a una ciudad radiante de calles que realizan una interrelación entre los

seres que en ella transitan.

Estos factores sociales intervienen en la concretización arquitectónica y

hacen un balance en el concepto del urbanismo a favor a una nueva conducta

que promueva el contenido teórico para afrontar el escenario urbano que va

más allá de lo cuantificable.



P. EL ESPÍRITU DEL LUGAR EN LA ARQUITECTURA

“…El lugar es tiempo depositado en el espacio…”

Georg Wilhelm Friedrich Hegel

Por su naturaleza el espíritu del lugar en la arquitectura es inspiración

que proporciona expresión de señales del alma y de la vida cotidiana, haciendo

reflexionar sobre la existencia garantizando las dinámicas de la sociedad

actual.

Esté espíritu de la arquitectura se encuentra en la creación del sentido y

la búsqueda de la esencia a partir de una arquitectura que interprete el medio

socio fisco y el medio social, interactuando con el ser reflejados en el habitar,

como parte fundamental de esta creación se devela el conocimiento conciente

expresado en el concepto que ofrece la significación del espacio como lugar de

identificación que reconoce la importancia y la autonomía del ser.

El espíritu en arquitectura adquiere vitalidad de los eventos entendidos

como expresión de la actividad y pensamiento del ser, y como parte clave

incluye el rol de la experiencia emocional del ser, en este sentido el espíritu del

lugar en la arquitectura es inspiración y no organización.

Este proceso de creación de lugares en arquitectura permite salir de las

normas dimensionales, de tener ese exceso, eso superfluo que es

indispensable e improgramable, que provoca la demasía (lo demasiado

grande, lo demasiado falto, lo demasiado feo, lo demasiado sombrío, lo

demasiado rígido, lo imprevisto)…lo radical, teniendo como primer paso tallar

un volumen para dejar pasar la luz natural del conocimiento, no se permite dar

paso a ninguna previsión de su forma final, y propone modificarlo paso a paso,

esta preparando su evolución con imparcialidad y sin prejuicios ni influencias.

Es esencial la coexistencia del espíritu y la voluntad de existencia de la

integración, conciencia-percepción, la esencia triunfara dando forma a lo



desconocido materializando lo intangible encontrando la fuerza creadora de la

teoría por así decirlo actúa como un proceso coordenado en que cada

resultado tiene su propio lugar. Y es posible que este proceso exija cierta

revisión del propio proceso en la percepción del espacio.

Esté pasaje directo del deseo a la realidad construida pretende

concretizar el habitar. No con soluciones de hormigón, pesadas y tradicionales,

que llevan a clonar las torres si no con la singularidad que producen los

eventos que interpretan todas las formas, sociales, espaciales, estéticas de

estos objetos singulares.

Es preciso que, en un momento dado, qué se otorgue importancia a las

ganas de conocer y de entender produciendo armonía con el contexto

inspirados en una arquitectura que incorpore una relación interactiva con el

entorno, una arquitectura agradable para el ser que requiera de espacios que

puedan añadir lugares de cambio y hagan posible rasgos especiales del lugar,

en donde los seres recobraran la sensación de estar realmente vivos.

Mediante esta arquitectura experimental que es espiritual lleva la

esperanza del futuro, de este modo el espíritu encontrara las percepciones

mas sutiles, a través del análisis debe indicar las dimensiones y las relaciones

introduciendo los conceptos designando un aspecto complejo y esencial de la

totalidad arquitectónica que ha de definirse en términos conceptuales

Hoy en día las cosas están hechas para cambiar, hay dispositivos

móviles, flexibles, aleatorios. Habría que concebir una arquitectura a partir de

está lógica.



CONCLUSIONES “…Un hombre que realiza una obra arquitectónica, lo hace como una ofrenda

al espíritu de la arquitectura…”

Louis Khan

La hiperrealidad disuade todo principio estructurador de todo referente,

fragmentando todas las distinciones ideales entre lo verdadero y lo falso,

presentando a la imagen como una fuente de conocimiento irreprochable,

gracias a la masificación esta imagen liquida la esencia, constituyendo

simulacros (ausencia de lo real), como medios de persuasión, por ello es

imposible probar que lo real lo sea (mundo ficcional).

La relación entre los seres será mas que un desafió, por que la realidad

de hoy tiene a menudo la apariencia de un espectáculo, asumiendo la

sensación de extensión de los espacios de anonimato, los espacios de la

imagen y de la comunicación condenan a los entes promedio a la soledad, a la

exclusión y provocando la imposibilidad de rescatar la realidad. La arquitectura

ya no es posible por que la realidad tampoco lo es.

Los entes promedio son inconcientes, irreflexivos y manipuladores

perversos de todo lo construido en una ciudad, por creer que la

arquitectura es el simple desarrollo de formas, creando una ilusión de

necesidades ficticias dejando un vació en el desarrollo de la

arquitectura, generando una arquitectura utilitaria de soluciones

insatisfactorias.

En esta arquitectura utilitaria el control físico domina en ciertos casos en

conexión con funciones relativamente difusas que solo necesitan un marco

bastante esquemático, “este nivel tan bajo” solo determina la realización

técnica, y eventualmente los tamaños de los espacios, cuando las funciones

están más diferenciadas consideran también la distribución de los espacios,

determinando la forma por funciones muy específicas.



Lo importante en el futuro de la arquitectura es ponerse de acuerdo

sobre lo que es la arquitectura y hacia donde va, en lugar de preguntarse por el

propósito y las exigencias de la misma, es por ello que todo arquitecto que

obvie el desarrollo conceptual de la arquitectura es notablemente proclive a

seguir cometiendo los errores del pasado.

La personalidad y el desarrollo del ser se expresa por la conducta, y

esta depende del contexto, la arquitectura es la encargada de generar el

hábitat para el desarrollo de la conducta del ser, promoviendo la motivación de

su libertad, por medio de la búsqueda de la esencia del conocimiento.

Solo mediante el concepto puede la arquitectura expresar que el habitar

tiene un significado que trasciende y que forma parte de una continuidad

cultural.

La esencia de la arquitectura se puede experimentar en la medida de su

contenido, que tiene la intención de constituir vivencias como elementos de

conciencia, y estos den lugar a una expresión de conocimiento y conformen

una nueva dimensión en el campo de la arquitectura experimental ya que es

nueva, compleja y que está viva y reclama la libertad sobre su existencia

considerando al ser un espíritu libre, autónomo que decide por sí mismo.

No podemos esperar que los arquitectos sean capaces de resolver

automáticamente todos los tipos de conceptos, ni de juzgar todas las

soluciones pero, deben de poseer los conocimientos, que teóricamente les

permitan hacer esto.

La teoría en arquitectura nunca debe terminar, ni siquiera avanzar en el

sentido convencional del enredo dramático al que nos tienen acostumbrados

los dogmas, solo puede ser la reformulación cíclica de la creación y la

destrucción, irrevocablemente entrelazadas e interminablemente re

escenificadas.



El concepto es el punto de partida de la solución arquitectónica,

mientras que una clasificación en términos de factores formales o técnicos

aislaría más la arquitectura Las formas y las construcciones adquieren

significado cuando se conectan con el concepto.

Lo que nosotros hoy presentamos no son utopías sino respuestas a la

realidad presente; esta propuesta es tan válida y errónea como las de

cualquier otro ser conciente. Y les guste o no, en este mismo momento, estas

ideas habrán cumplido su misión, los habrán hecho reflexionar, es tiempo en

que todos empecemos a inventar nuestro presente.



ANÁLISIS CONCEPTUAL ABSTRACCIÓN.- Es la reducción del mundo visible, del objeto, en sus micros

elementos.

ANAMÓRFOSIS.- Es la transformación o modificación de la posición de un

objeto, casi imposible de aprehender a simple vista (movimiento imperceptible

que hace que el mundo suceda).

COMUNICACIÓN.- Es establecer una correspondencia entre elementos

sistematizados a través de sus correspondencias o semejanzas y a través de

sus continuidades conceptuales.

CONCEPTO.- El concepto es determinado y enriquecido por la reflexión sobre

sí mismo, trata de las relaciones entre el signo y lo designado, entre el

contenido que comprenden todo los factores que intervienen en estas

relaciones son laboriosas es un saber mediato y no puede entenderse por ende

fuera del movimiento de la mediación de si mismo.

CONVENCIÓN.- Se usa generalmente para expresar que las formas son

conservadoras tienen tendencia a ir por fuera de las necesidades a que

deberían servir.

CULTURA.- Son todas las formas de vida y expresiones de una sociedad

determinada. Como tal incluye costumbres, prácticas, códigos, normas y reglas

de la manera de ser, normas de comportamiento y sistemas de creencias. De

otro punto de vista podríamos decir que la cultura es toda la información y

habilidades que posee el ser humano que resultan útiles para su vida cotidiana.

ENTE PROMEDIO.- Es semejante a todos los hombres de distintas

sociedades, presenta una vulnerabilidad y una permeabilidad al entorno

inmediato que permiten definirlo como tal, siendo así más fácil de manipular.


http://es.wikipedia.org/wiki/Vida

http://es.wikipedia.org/wiki/Expresi%C3%B3n

http://es.wikipedia.org/wiki/Sociedad

http://es.wikipedia.org/wiki/Costumbre

http://es.wikipedia.org/wiki/C%C3%B3digo

http://es.wikipedia.org/wiki/Norma

http://es.wikipedia.org/wiki/Regla

http://es.wikipedia.org/wiki/Informaci%C3%B3n

http://es.wikipedia.org/wiki/Ser_humano


ESTÉTICA.- Estudia los medios y los fines del arte, considera al arte como una

simbolización alternativa del conocimiento y a la ciencia.

FANTASÍA.- Creación artística de forma libre; es decir, cualquier creación en la

cual el ser permite que la imaginación prevalezca sobre las reglas de cualquier

tipo.

FENOMENOLÓGIA.- Extrae las características esenciales de las experiencias

y la esencia de lo que experimentamos, la intencionalidad es la principal

característica de la conciencia (conocimiento).

FENÓMENO.- La palabra fenómeno designa todo “aquello”: que puede

experimentarse, los fenómenos se encadenan de determinadas situaciones

(causas y efectos, significado y orden)

FICCIÓN.- Es algo no realizado que en algunos casos se encuentra sujeto a

ciertas reglas de lo verosímil o de lo inverosímil.

FORMA.- Es el punto de vista más primitivo de un objeto ya que solo considera

una propiedad muy abstracta de la totalidad arquitectónica.

HETEROTOPÍAS.- Espacios que tienen la curiosa propiedad de ponerse en

relación con todas las demás ubicaciones pero de un modo tal que suspenden,

neutralizan o intervienen el conjunto de relaciones que se hallan por su medio

señalados.

HIPERREALIDAD.- Es la generación de modelos de algo sin origen ni realidad.

HIPERVELOCIDAD.- Entendida como el desarrollo de altas velocidades

técnicas que dan por resultado la desaparición del a conciencia en cuanto a

percepción directa de los fenómenos que nos informan de nuestra propia

existencia.



INDIVIDUALISMO.- Definido por la creación de distancias entre los sujetos,

donde el sistema aísla a los seres entre sí, y los dirige a cada uno de ellos

hacia el esfuerzo solitario, donde, nadie puede aproximarse, convirtiéndolos en

entes promedios.

INMATERIALIDAD.- tiene como representaciones las imágenes que no

comportan localización ni estabilidad, puesto que son los vectores de una

expresión momentánea, instantánea, con toda la manipulación de sentidos y la

información errónea que ello presupone.

INVENCIÓN.- Creación de nuevos dispositivos, objetos, ideas o procedimientos

para conseguir un objetivo humano.

JUICIO.- Todo lo que es racional; de esta forma no es una operación de

pensamiento sino una relación objetiva.

LUZ.- Es componente esencial para toda posible comprensión del espacio.

Como forma de proyectar el espacio, modificar el lugar a lo largo del día y

superponer signos.

MASA.- Es el producto final de toda actividad social, es el lugar de implosión

de lo social donde la simulación es ininterrumpida.

PÁNICO.- Anula el lugar de la reflexión, pasando así de la estandarización de

la opinión publica a la sincronización de las emociones “la reflexión en común”.

PERSPECTIVA ESPACIAL.- El objeto acabado, translucido, penetrado en

todas sus partes con una infinidad actual de miradas que se cortan en su

profundidad y nada dejan oculto.

PICNOLEPSIA (ausencias).- Es un fenómeno que afecta a la duración

conciente de cada uno, es un fenómeno por el cual una persona se ausenta

temporalmente de los espacios, en un estado de abstracción y este fenómeno

se presenta en grandes grupos poblacionales.



PROPORCIÓN.- Las relaciones numéricas adquirieron un significado como

manifestación del orden inherente a la naturaleza.

REALIDAD.- En su sentido más libre, el término incluye todo lo que es, sea o

no perceptible, accesible o entendible por la ciencia y la filosofía o cualquier

otro sistema de análisis..

REFLEXIÓN.- Capacidad del ser de poder enfrentar la hiperrealidad, donde el

ser toma conciencia de sus actos y no el reflejo condicionado que se supone el

sondeo de opinión.

RITMO.- Repetición que combina con ciertos cambios las relaciones entre los

elementos, en general la palabra ritmo denota la propiedad relacional.

SEMÁNTICA.- Denota la relación entre signo y lo que designa, en relación con

la arquitectura es para afirmar que las dimensiones del contenido, de la forma y

de la técnica están relacionadas entre si y ponen de manifiesto su concepto.

SER.- es sujeto que es libre, capaz de objetivar lo real, es decir, le reflejar los

objetos desde la subjetividad. Pues significa ser “en sí” y “para sí”.

SIMULACIÓN.- Es la generación algo ficticio que da origen a lo hiperreal, que

dobla por doquier todas o cualquier situación real.

SOCIEDAD.- Conjunto de individuos que comparten fines, conductas y cultura,

que se relacionan interactuando entre sí, cooperativamente, para constituir un

grupo o una comunidad.

TRASCENDENTE.- A todo lo que no me es dado inmanentemente hay que

adjudicarles existencia


http://es.wikipedia.org/wiki/Sentidos

http://es.wikipedia.org/wiki/Entendimiento

http://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia

http://es.wikipedia.org/wiki/Filosof%C3%ADa

http://es.wikipedia.org/wiki/Sistema

http://es.wikipedia.org/wiki/An%C3%A1lisis

http://es.wikipedia.org/wiki/Cultura

http://es.wikipedia.org/wiki/Comunidad


TIEMPO.- No es solo una dimensión más; es la dimensión fuera de la cual las

restantes se despliegan.

UTOPÍAS. Son lugares sin espacio real. Son los espacios que entablan con el

espacio real una relación general de analogía directa o inversa.

VIRTUALIDAD.- Es lo inquietante de lo exclusivo al conjugarse con lo

hiperreal.




ESTRUCTURA DE VERIFICACION

Ficcion en Arquitectura

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