Es el título de la novela de ciencia ficción escrita por Philip K. Dick, en la que se baso la película Blade Runner. Escrita en 1968, en ella se creaba un enfoque de cómo serian las sociedades humanas en el futuro, y se abordaban temas como el impreciso

límite entre lo artificial y lo natural, también se destaca la idea de unión espiritual entre todos los seres humanos a través de una maquina con la que los sentimientos de cada persona individual son compartidos por el resto. El recuerdo de la lectura de esta novela, me vino a la mente mientras me encargaba de subir a Facebook, ya tenemos presencia en esta red, la información sobre International Designers México, evento que fue cubierto por Anna Fusoni, y marcó el inicio de la celeridad de información en Fashion News, los desfiles vistos en esta plataforma se subían al día siguiente a nuestra página, normalmente hasta ese día la infor-mación sobre los eventos aparecía después en la edición impresa.

Realmente soy una persona poco entendida de la tecnología, mis funciones se limitan a usar Word y escribir mails, y aunque ya había escuchado de las nuevas opciones de

comunicación vía la web, no participo en ellas. Mi siguiente sorpresa llegó cuando Pablo Guer-rero nuestro periodista invitado para la cobertura de Monterrey Fashion, me informó que es-taría comunicando lo presentado por los diseñadores regios desde Twitter, lo que acortaba el tiempo de difusión de los contenidos a minutos. Leyendo la edición americana Vogue (marzo 2010) me encontré con que varias páginas de su contenido fueron dedicadas a los creadores de blogs sobre moda, como Ivan Rodic y BryanBoy entre otros, hasta hace unos meses la polémica sobre si los escritores de blogs eran periodistas de moda o meros aficionados con acceso a la web, estuvo en su máximo apogeo. En FN siempre hemos estado comprometidos con la información que aquí se publica y siempre buscamos a las personas indicadas, tanto en cuanto a conocimiento como en formación de modas, para que sean los encargados de señalar los aciertos y descalabros de nuestro fashion system. Aunque no desacreditamos el trabajo hecho desde los blogs, si creemos que la información que en estos se escribe tiene que ser creada por profesionales, con todos los requisitos que esta palabra conlleva. El caso de la pequeña de trece años Tavi Gevison y su blog sobre moda resulta un claro ejemplo de los límites que se han alcanzado.

Este número está lleno de varios comienzos, además de nuestra primera cobertura casi in-mediata de una plataforma de moda, estamos dando la bienvenida a varios colaboradores,

como a Elisa Pearl, ganadora del segundo lugar en el concurso PLUMA 2009, quien se integra a Fashion News con un artículo sobre la diseñadora tapatía Lilia Hernández cuyo diseño está en nuestra portada. También es el debut del fotógrafo Rafael Reynaga y del estilista Ivan Romero, los dos extremadamente talentosos y con un currículo impresionante. El trabajo de ambos está creando una referencia dentro del mundo de la moda nacional, incluimos en este número una semblanza de su trabajo. También publicamos a Patricia Medina, la presidenta ejecutiva del Consejo Consultivo del Centro de Diseño e Innovación de la CANAIVE, acerca de la importancia de crear prendas “políticamente correctas”. Las ferias europeas están promovi-endo el regreso a los valores como antídoto a la etapa “androide” que está viviendo la moda.

Envíen sus comentarios y percepciones sobre la tecnología, a través de Facebook, solo 420 caracteres nos separan.

Victor Gallegos

EDITORIAL 3

“Acaso sueñan los androides con ovejas eléctricas”

un libro que les explique lo que es un business plan; los otros para analizar las opciones para ver cuál es la plata-forma que va más acorde a sus nece-sidades y metas como diseñadores. Una vez tomada la decisión, compro-meterse con una sola plataforma, hacer equipo y apoyarla en vez de criticarla. También deberían comprarse un libro que les ayude a planear su negocio de moda y así no tener que estar atenidos al presupuesto de la plataforma selec-cionada para llevar a cabo su desfile. Estar siempre a merced del presupues-to de los organizadores, no es ni sano ni productivo.

Para muestra: MonterreyPrimero estuvo Monterrey Fashion, os-tentándose como promotor de lo mejor de la moda regia. Y todos se pelearon. Luego surgió Monterrey Runway, ase-gurando que ellos si tenían lo mejor de la moda regia. Después de muchos es-tiras y aflojes, dimes y diretes y chismes al por mayor a través de Facebook y otros medios, informan que se cancela MR y luego que siempre no pero que cambia de nombre y se llama Trends Monterrey. No sé quien tenga la ver-dad absoluta acerca de la moda en la capital de Nuevo León, pero debería de quedarle claro a TODOS los orga-nizadores, que todo lo que se percibe desde afuera es desorganización, así como falta de ética y profesionalismo. Parecen niños malcriados peleándose por una pelota. Pobre moda, ¿es ne-cesario someterla a semejantes desa-guisados?

4 Por Anna Fusoni

Lo que son las cosasApenas iban terminando las pasarelas de IDM cuando ya se habia publicado en la muy leída columnita

Tras Bambalinas de la sección Moda! del Reforma que alguien había rentado el nombre de Fashion Week México y que conocida y reconocida directora de modas de prestigiada departamental

estaría al frente de este muerto resucitado (aportación Fusoni, no de Paz Arela)

A los pocos días se empezó a co-rrer el rumor de de que José An-drés Patiño, dueño del nombre

de FWM, también andaba procesando su resucitación y que su plan es llevarse a 5 diseñadores mexicanos a Nueva York. Suponemos que esto será en septiembre para presentar sus colec-ciones de Primavera Verano 2011. Pero con lo que cuestan estas presentacio-nes neoyorquinas, cabe preguntarse ¿de dónde saldrán los dólares que se necesitan para presentarse en alguno de los shows astilla que le han salido al New York Fashion Week. ¿Astilla? si, así se les llama a las manifestacio-nes de moda que van surgiendo como competencia del evento original.

Estas astillas, por lo general, se confor-man de inconformes y si tienen éxito a su vez generan otras astillas. La ley de la vida y, desde luego, la ley de la libre competencia. La contienda es tosca y solo sobreviven los que más aguantan. Para muestra nuestro botón mexicano: de las más de ocho manifestaciones prometidas para el segundo semes-tre del 2009, solo quedaron tres: IDM, Mercedes y DFashion.

A los pocos días del runrún de JAP en periplo por la Gran Manzana con di-señadores mexicanos en su caravana, una muy connotada y distinguida di-señadora me habló para preguntarme donde andaba el susodicho Patiño y si no creía yo que fuese posible revi-vir el Fashion Week México que a su criterio había sido la mejor plataforma organizada hasta ahora. Mi respuesta

fue la de siempre: Money, Money, Money, todo se puede con Money. Los que organizan o pretenden organizar una plataforma más de moda o revivir cadáveres, deben tener muy en cuenta que todo cuesta. ..y mucho. El orga-nizador que no pone por delante su presupuesto y se pone pilas para saber de dónde va a venir el dinero, no va a llegar muy lejos. Pero me queda claro que muchos organizadores primero piensan en el glamour de la pasarela que en el presupuesto. Pensar en dinero no es algo que se les da con fre-cuencia. Su premisa parece ser: Prim-ero monto mi numerito glam y el dinero llega solo. Ajá, deberían entrevistarse con todos los cadáveres que se han

ido quedando por la ruta del glamour en los últimos años. No voy a dar nom-bres pero no me alcanzan los dedos de las manos para contarlos.

Lo único bueno de todos estos dimes y diretes es que son prueba fehaciente de que la esperanza nunca muere, de que siempre habrá alguien que crea en el negocio de la moda mexicana y otros tantos dispuestos a entrarle. Lo que sería sano y aconsejable es que tanto organizadores como participantes hi-cieran un verdadero acto de reflex-ión; los unos, para ver más allá de las candilejas de las pasarelas y analizar bien la factibilidad del negocio por lo menos a 10 años y, quizá, comprarse

TELA DE DONDE CORTAR

Julia y Renata en FWM, era el show más esperado JI +B, también presentaron sus propuestas en FWM

6 Por Elisa Pearl / Fotografia Rafael Reynaga NUESTRA PORTADA

Convocada por el 2°do Congreso de Jóvenes Creadores para partici-par en la pasarela conocida como

“Generación 2009”, plataforma que le brindo la oportunidad de presentar en el Pabellón de Nuevos Talentos en la pasada edición de Intermoda y llevar su colección a Monterrey en el lanzamiento de Fashion News. Lilia Herandez, joven diseñadora de Guadalajara, encuentra en la moda su medio de expresión, uno de los motivos por los cuales cuando llego el momento de elegir entre arqueología y diseño de mo-das se decidió sin dudarlo por la segunda opción. “Me parecía increíble”, comenta, “la idea de estudiar y entender a una socie-dad a través de sus restos materiales, sin embargo me pareció aun más asombroso poder crear dichos objetos, el transformar un retazo de tela en una prenda con la que más tarde alguien cubrirá su cuerpo es simplemente maravilloso”.

Hoy, Lilia es profesora de diseño y costu-ra, lo que más disfruta es conocer a gente nueva e interesante, pero también se sien-te frustrada por la apatía de algunos alum-nos, ya que sabe que esta carrera requiere de un gran compromiso. Además desarro-lla proyectos como coordinadora de ves-tuario para publicidad donde asegura haber aprendido el sentido de la responsabilidad y el trabajo bajo presión. Desde hace un año lanzó su propia línea de ropa “Lih”, un sueño que se materializó en INTERMODA 2009 cuando la invitaron a participar en el pabellón de nuevos talentos y que desde entonces le ha valido un éxito tras otro.

Comprometida con cada una de sus activi-dades, los días de Hernández muchas vec-es comienzan desde las tres de la mañana y terminan alrededor de las 9 de la noche dependiendo de la carga de trabajo. No

Lectura MorfológicaSobre el cuerpo de la mujer, los diseños de Lilia Hernández, adquieren un sentido especial. Pliegues, nudos y botones en lugares insospechados son el testimonio de un arduo trabajo intelectual. Cada doblez, cada caída, cada forma ha sido

meticulosamente pensada para lograr prendas de una sensualidad inherente

fue sorpresa entonces que al preguntarle por su placer culpable respondiera “trabajar todo el tiempo y disfrutarlo” y agrega entre risas “algunas veces, estoy en una fiesta y ya me muero por regresar a casa y di-señar, confeccionar o simplemente plasmar alguna idea que traiga en mente. Pienso en mis proyectos con mucha intensidad, creo que mi mayor miedo es perder la cordura”. misma situación que viven todos los creati-vos.

Definitivamente, si es verdad la teoría de que todo lo que sucede a nuestro alre-dedor es producto de nuestros pensamien-tos, estoy segura de que en un futuro no muy lejano veremos desfilar los diseños de Hernández por las pasarelas internaciona-les, ya que es una mujer talentosa y com-prometida con crear nuevos parámetros en el diseño.

RAFAEL REYNAGA (fotografo)El llamado de la fotografía lo recibe mientras cursaba la carrera de arquitectura. En sexto semestre decide abandonar las maquetas y planos para dedicarse de lleno a la creación de imágenes, la arquitectura sigue teniendo un gran peso estético en su vida, basta con ver su trabajo para encontrar las referencias. El haber trabajado como modelo en sus inicios, Reynaga tiene muy buenas anécdotas de esta época, le permite entender a la persona que tiene frente a su cámara, creando una buena armonía en el set de sus producciones. Para él, la fotografía es una interpretación de la re-alidad, misma que puede ser manipulada y por lo tanto debe hacerse con responsabilidad. En cada imagen que lleva su firma, existe una carga intelectual y una consciencia, “la foto-grafía debe hacerse con respeto por los sue-ños y aspiraciones de la gente involucrada en el proceso creativo”.

IVAN ROMERO (Styling)Reconocido por los organizadores de los even-tos de moda por la calidad de su trabajo, el cual es una mezcla de vanguardia y cuidado al detalle. Hoy, la agenda de Romero se encuen-tra saturada, con eventos de difusión nacional, como el Trend Vision 2010, Nextel Moda, IDM y el Festival Internacional de Cine en Guadala-jara, además de diversas producciones y edito-riales de moda. Con diez años de carrera pro-fesional como estilista y cuatro años enfocado en las producciones de moda, su currículo es impresionante. su nombre ya es un referente en la industria, basta hojear su cartera de clien-tes, la agenda de su salón homónimo en donde los espacios en blanco son nulos y conseguir una cita con Iván es un casi milagro.

Ximena Wong, con tan solo 15 años, ya se perfila como una de las modelos más importantes del país

Ximena Wong para Avenue Modelos

LO HECHO EN MÉXICO 7

Uno de mis objetivos en esta ex-posición fue entrevistar a los empre-sarios mexicanos, conocer los resul-

tados de su participación, tener su opinión sobre la actual situación de la industria textil mexicana y como vislumbran el 2010. Además de difundir el hecho de que en el sector textil de México existen compañías que participan constantemente en ferias internacionales con buenos resultados. Los expositores fueron: Carolina Performance Fabrics, Cierres y Accesorios BBJ, Espin-tex, Fariel, Fildi de México, GFM Telas Par-ras, Omega Distribuidora de Hilos, Textiles El Fresno, Turbo Yarn y Grupo Zaga.

Mi primer entrevistado fue Rafael Zaga Sabá de Grupo Zaga productor de fibras textiles y telas. Quien participaba por quinta ocasión. Primeramente se refirió a lo difícil del año pasado, después comentó sobre el grave cáncer que padece la industria textil en México “tenemos un problema muy se-rio que se llama contrabando, mientras no se logre frenar será muy difícil repuntar la industria. A pesar de eso, nosotros seguire-mos creyendo en el país y en su industria para salir adelante”. Zaga indicó que se requiere más apoyo del gobierno para im-pulsar al sector textil para que adquiera la importancia que debe tener.

Las empresas mexicanas participantes en Colombiatex, están plenamente conven-cidas de que actualmente compiten en un mercado global ya no solo con sus similares en México. Sin duda alguna todas coinciden en que el producto mexicano es altamente competitivo en los mercados internacio-nales tanto en precio como en calidad. El único inconveniente, según Rafael Zaga, es el costo de la energía eléctrica “Una de los grandes probelmas que tenemos es el costo de la energía eléctrica y eso reper-cute en el costo del hilo, por consecuencia quedamos en desventaja en relación a los demás países”.

Fildi México S.A. con sede en Yucatán,

producen hilo de poliéster en una variedad de 70 colores y va dirigido a la fabricación de calcetines. Su director general es el ital-iano Giorgio Bisegna y el de ventas Gerar-do Rodríguez, quienes a lo largo de 5 años han llevado a esta empresa a participar con éxito en la exposición. Actualmente ya es-tablecieron oficinas en Colombia para facili-tar sus exportaciones desde México.

En Hilos Omega me encontré con Marina Sampietro, Gerente de Ventas Interna-cionales, quien dijo “llevamos doce años participando con mucho éxito en esta ex-posición, es muy importante para nosotros”. Omega cuenta con una gama de productos que se distribuyen principalmente en las mercerías de Colombia, además exportan a Centroamérica, Estados Unidos, España y Venezuela. Esto se debe a la constante presencia que han tenido en Colombiatex.

Fernando Junquera, Director General de Cierres y Accesorios BBJ quienes fabri-

can cierres metálicos para telas ligeras y pesadas en distintos materiales de latón uti-lizados para pantalones, jeans y chamarras principalmente. Los resultados obtenidos a lo largo de los 3 días de exposición cumpli-eron con las expectativas esperadas.

Como viene siendo una constante, me en-contré con Alfonso Juan Ayub Director de Turbojan S. A. de C.V., fabricantes de hilo de algodón, materia prima para la produc-ción de telas. Turbojan ha expuesto en esta feria los últimos 7 años, lo cual se ha reflejado en un importante incremento en sus ventas. Ayub opinó “El segundo se-mestre fue muy bueno. La devaluación nos permitió volver a ser competitivos a nivel mundial. Tuvimos mucha demanda. Nos da temor por la revaluación del peso y del dó-lar que empieza otra vez a subir un poquito, pero seguimos en pie de lucha, tenemos perspectivas altas para este primer semes-tre”. Actualmente sus exportaciones van a Venezuela principalmente, también tienen

La última semana de enero, viaje a Medellín para asistir a Colombiatex, la feria textil y de maquinaria más importante de Latinoamérica, que por cierto, año tras año mejora en forma notable.

A pesar de haber sido el 2009 un año muy difícil para el sector, la edición 22 concluyó con mucho éxito.

presencia en Colombia, Perú y Ecuador.

Espintex S. A de C.V de Huejotzingo, Puebla produce principalmente hilo de al-godón peinado de anillo 100%. En la platica que tuve con su Director General Manuel Espinoza Maure, dijo que llevan exponien-do en Colombiatex 5 años y se han trazado el objetivo de exportar el 20% de su pro-ducción. En los años de bonanza llegaron a exportar el 50% de su producto a los Es-tados Unidos “ahora estamos enfocados al mercado de México, Colombia y Honduras” dice Manuel. Espintex tiene una oficina de representación en Colombia que trabajan en base a sueldo variable.

Para Textiles El Fresno, ubicado en Chachapa, Puebla, esta fue su primera ex-periencia. Emilio Sánchez Gil, Gerente de Ventas dijo “llevamos 28 años haciendo hilo en algodón. Desde hace un año ha-cemos tejido y acabado. Estamos fabrican-do nuestras propias telas: tejido de punto, chiffones y estamos desarrollando una línea de playeras polo para el sector de u-niformes y playera promocional”. Emilio considera que ya es tiempo de expandirse a los mercados internacionales, ya que es-tán atendiendo muy bien la demanda del mercado nacional y es momento de crecer mediante las exportaciones. Asegura tener un precio muy competitivo y sobretodo gran calidad de producto. En su primera partici-pación lograron contactar con dos impor-tantes empresas de Bogotá interesadas en la compra de tela.

He reafirmado lo que siempre he creído, la calidad de los productos textiles de México y el valor que tienen en los mercados Inter-nacionales es muy competitivo, además, en el Pabellón de México en Colombiatex vi un grupo de textileros muy unido, dispuestos a defender sus empresas, conscientes de la importancia de innovar y mejorar la cali-dad ya que ahora los consumidores buscan calidad, precio y nuevos desarrollos.www.fashionnews.com.mx

Por Rubén Díaz

Cultura exportadora

Rafael Zaga Sabá, de Grupo Zaga Giorgio Bisegna y Gerardo Rodríguez, de Fildi México, S.A.

Marina Sampietro, de Hilos Omega, S.A. Alfonso Juan Ayub, de Turbojan, S.A de C.V..

INTERNATIONAL DESIGNERS MÉXICO8 Por Anna Fusoni, Marisol Conover y Adrián Espinosa / Fotografias cortesia de IDM

otoño-invierno 2010International Designers México se llevó a cabo con bombo y platillo en su nuevo foro, el ex Cine Polanco.

Gracias a una excelente labor de relaciones públicas y comunicación, las expectativas fueron en incre-mento, pero al final fue más de lo mismo, con algunas muy buenas colecciones, otras tantas más o menos

y el resto pasando el examen fashion de panzazo. Así es esto de la moda aquí y en cualquier lugar del mundo.

Cuando un diseñador se presenta en pasarela es porque confía en su creatividad y tiene confianza en su producto de moda. Cuando un espectador-periodista acude a una pasarela, va con pluma en mano listo a analizar objetivamente y comunicar de dos maneras: la emocional y la objetiva. El equipo de FN trató de ser emocionalmente objetivo u objetivamente emocional, con resultados que seguramente gustarán o no. Y pues ahí sí, que ni modo. (Anna Fusoni)

NADA PERSONALGUSTAVO HELGUERA: El toque exquisitoSu montaje escaparates y fotos en el área VIP de IDM mostró que este diseñador es capaz del minimalismo y el exceso a la vez, con propuestas igualmente talentosas.

JONATHAN MORALES (Cherry Project) ¿Dónde quedó su energía estructural?Reconocemos que presentó una colección mejor confeccionada que de costumbre, de-safortunadamente poca propuesta y totalmente perdida la brújula del color. ¿Playeras básicas estampadas como propuesta de salida?

ROBERTO ZAMARRIPA: Viajes sensorialesUn prolongado homenaje al “Little Black Dress” para ella y el “Little Black Something” para ellos, con buenas propuestas, evidentes dificultades textiles y fallas en confec-ción. Algo que ya no se perdona a estas alturas del partido de la moda.

MANCANDY: Urbano experimentalJuego de volúmenes y cortes aterrizados a siluetas urbanas con potencial comercial satisfactorio. Buen manejo de intervención textil en fibras naturales así como el uso de accesorios de piel al estilo raw-material tipo neandertal.

JOANNA HOUSE: Menos styling y mas propuesta…A pesar de la expectativa, la cuarta colección de Joanna House resultó una propuesta pobre y repetitiva.

MANHES & MASSUN: electricidad fallidaEn esta colección desafortunadamente el ajuste por medio de los cortes deformó la espalda, cadera y cintura de muchos de los diseños. ¿O serían las modelos?

TE AMO: Creatividad en ausenciaAunque la dupla de diseñadores no presentó muchas sorpresas, ofrecieron un Styl-ing de transparencias -en camisas, tops y túnicas- que será el must de la próxima temporada.

DOCE CERO TRES: Jet n’ rock…Dejando claro que lo suyo es el glam rock, el diseñador Vincent Agostino ofreció una colección inspirada en el western americano y el dandy style, de la que resaltaron sus sastreados y chaquetas en piel con cuellos exagerados.

TONI FRANCESC: Una lección en profesionalismo creativoEl ÚNICO diseñador del segundo día que realmente respondió a su oficio fue Toni Francesc. Confección impecable para una colección perfectamente ajustada a las mod-elos, un styling discreto y ad-hoc a la filosofía del diseñador, una colección que nos quitó el aliento a muchos. De haber sido compradores, nuestros pedidos estarían ya procesándose.

NEW IDM: en apoyo a los que siguen De los 4 nuevos “descubiertos” por IDM, Punto se llevó las palmas de propuesta cre-ativa y Stres las palmas por una moda urban-dark comercial, de buena factura. Nimis-nequi con un muy buen manejo de color exploró tejidos y materiales de una forma original y propositiva; mientras que Daniela Ferrari basada en más es más, se pasó de todo con una propuesta carente de gusto y lógica estética.

ALESSANDRO ALVIANI: Maestro de la intervención textilTotalmente EL, orgánico y auténtico, cortando y confeccionando a la perfección, hizo que tercer día valiera la pena. Excelente la propuesta de mezclilla en proceso decon-structivo- experimental para la creación de minivestidos originales que nunca perdieron su toque comercial. Por respeto a su talento debió haber tenido el horario de las 21:00 horas.

KRIS GOYRI: winter…hotDefinitivamente una colección impecable, aunque ¿resort? Tomando como inspiración La Gran Ola del pintor Hokusai, Goyri ofreció prendas ideales para vacacionar en la Riviera... Pero después de todo, ¿qué no el tema era otoño-invierno?

CLARA GONZALEZ: Sin evoluciónLejos de evolucionar, la diseñadora presentó una colección con las características de siempre: siluetas femeninas dibujadas sobre telas de caídas suaves como chiffon y organza.

PAOLA HERNÁNDEZ: sin nada que decirHay que tener un estilo definido, pero no continuar haciendo lo mismo sin proponer. A veces es mejor no decir nada que decir algo sin sentido

ALESSA CASATI: ok. ¿y?...Bonita presentación, sólo eso. Se esperaba más de los conceptos que esta dupla de diseñadoras prometió y no pudo aterrizar: poemas de Rubén Darío y pinturas de Re-medios Varo.

JOSE LUIS GONZALEZ (Etre): Y que nos agarran las prisasBuen arranque con salidas de minivestidos con mallones estampados en juego de colo-res. Desafortunadamente conforme avanzaba el desfile, los malos terminados y una propuesta temática confusa, propiciaron que la colección de este creativo diseñador perdiera fuerza y puso en evidencia que lo que se hace última hora queda mal hecho.

CÉSAR ARELLANES: Total excessLa pasarela se llenó de tintes futuristas al mezclar estampados, pieles sintéticas y tonos grises en prendas donde más es más.La saturación afectó la colección de Arellanes: su esfuerzo por ser vanguardista y crear un efecto shock, cayó, como de costumbre, en un exceso poco comprensible.

LOLA DE ALEJANDRO MEXIQUE: confuso y confundidoCon una pasarela llena de celebrités, Alejandro Carlin presentó una serie de siluetas confusamente fashion ¿o old fashion? Desfilaron maximoños, encajes, sedas, terciope-los con bordados en oro, minidresses drapeados, vestidos largos, hombreras exagera-das, minifaldas en cuero, espaldas descubiertas. Todo con la excelente confección que caracteriza a este diseñador regio pero, ¿alguien supo qué quiso decir?

MACARIO JIMÉNEZ: se decidió por el riesgoMacario sorprendió arriesgando un poco más en su propuesta creativa con texturas y volúmenes pocos usuales en el, utilizó aplicaciones de flores de tela con toques de brillo que aportaron el must diferenciador a corsets perfectamente bien confeccionados. También se destaca el buen manejo de pliegues y drapeados que aplicó en vestidos de terciopelo.

MALAFACHA: Lo que es, ¡es!¿Qué sucede cuando Braveheart se encuentra con el Sombrerero Loco? Una colección divertida integrada por siluetas street en tartanes rojos con accesorios de vagabundo. Nuevamente los diseñadores fueron ovacionados de pié. Se llevaron una especial fe-licitación por el calzado, realizado por Norma Verdin y Rodolfo Duran, investigadores del laboratorio de tendencias de ANPIC (Asociación Nacional de Proveedores de la Industria del Calzado).

LORENA SARAVIA: debuta con éxitoEn su primera colección, la diseñadora, mentoreada por Macario Jimenez, hizo gala de buen patronaje y costura, en diseños bien proporcionados y detallados en sastrería.

VENENO EN LA PIEL: lo orgánico se va de fiestaTela, textura y estampado se entrelazaron orgánicamente de un punto a otro de la prenda. De llamar la atención, además de las propuestas curvilíneas tanto en vestidos como en sacos de gala, fueron los detalles orgánicos logrados con tejidos sobrepues-tos como hombreras y decoraciones.

DANIEL ANDRADE: intelectualmente amorfo Aunque su paleta de color y materiales permitieron una lectura creativa bien lograda, la colección de este diseñador tapatío mostró una falta de experiencia en el manejo de volúmenes y estructura de cortes resultando en una falta de lógica estética para la silueta femenina.

CRISTIANA: Un debut fashion sin riesgos ni propuestaSu colección Dandy Glam presentada off site en el Boutique Hotel de Cortes, no fue muy afortunada. Sin mucha propuesta en color ni en corte, la colección resulto sosa y ni siquiera la breve presencia de la top Alek Wek logró emocionar.

GRYPHO: más de lo mismoUna propuesta blah: los básicos de siempre -jeans, camisas y algunas prendas deporti-vas- pero nada más. Moraleja: una clausura pide más que un show, exige la mejor de las colecciones.

IDM

Toni Francesc

Alessandro Alviani

Malafacha

Patricia Medina y Graham Anderton, los principales artífices del proyecto CE Inmoda, el Centro de Moda e Innovación de la CNIV, siendo Patricia la

presidenta ejecutiva del Consejo Consultivo del mismo, comparte con Fashion News, sus apreciaciones de tendencias de estilo de vida, observadas en sus

recientes viajes. El mensaje más profundo generado desde las ferias de moda europeas, fue un llamado a retomar una conciencia ética y con una fuerte carga

de valores en la confección y comercialización de las prendas.

RETORNO A LOS VALORES 9

Los valores;

Una tendencia de moda

quede bien, para que saque lo mejor y haga verse mejor.Lo bien terminado. Esta hecho cuidando hasta el último de los detalles, para que siempre sea especial.Lo artístico. No es algo que te aburre o pasa de moda, es como una obra de arte que cuidas y exhibes.

Se busca crear conciencia en el con-sumidor, que rechace lo desechable, que no compre prendas de baja calidad, que gaste su dinero en algo bien hecho, en algo autentico que perdura, el lema es “Less is more”. El mensaje es cómprate un saco en lugar de un guardarropa, pero que este saco sea único, que cada vez que lo uses te sientas bien de tenerlo. O cóm-prate unos jeans o una chamarra que se avejente contigo, que adquieran parte de tu personalidad conforme las uses. No es la guerra contra China (incluso había em-presas Chinas exponiendo) es la guerra contra el consumismo per se. Un con-sumismo sin razón de ser, un consumismo que no es viable. Dos conceptos resumen esta estrategia: El regreso a lo autentico, el plagio de diseños y la manufactura barata no son deseables y la atención a los de-talles, las prendas deben ser cuidadas al máximo, buscando un acercamiento con las técnicas artesanales.

De acuerdo a Patricia y Graham, el mensaje es: Es momento de hacer un llamado y crear re-sponsabilidad en los que somos parte del clúster de la moda de México. ¿Qué quere-mos comunicar a los mexicanos a través de lo que hacemos? ¿Cómo queremos que nos vean? ¿Como una industria a la que solo le importa el dinero que hagamos en el momento y donde lo que les vendemos es basura? o como una industria de la que nos enorgullecemos y que lo que manu-facturamos lo hac-emos con orgullo,

con amor, lo hacemos para que perdure a través

del tiempo. ¿Cuánto tiempo que-remos que nuestras prendas duren en la vida de nuestros consumidores? Es ese el tiempo que duraremos como industria, porque si desechan nuestras prendas, nos desecharan a nosotros, pero si aman lo que hacemos, perduraremos para siem-pre.

Resulta increíble que las ferias que promueven moda, estén usando sus eventos como una manera de

comunicarse con los compradores y los fabricantes, para a través de la moda crear una nueva conciencia En Pitti Uomo (feria de moda masculina en Florencia) se pro-movió el regreso a la tradición, a la con-fección perfecta de las prendas, como sím-bolo de pertenencia a un grupo que busca la calidad por encima de las tendencias, al ser especial, fomenta el rechazo a lo mal hecho, por su parte Bread & Butter (feria de Urbanwear, en Berlín) promueve el re-greso a lo autentico, al origen de las pren-das, a lo real y perdurable, a prendas que se hacen especiales con el transcurso de los años, se fomenta el rechazo a la copia y lo perecedero. También en la feria pari-sina Pret a Porter se llamó al regreso de la elegancia, a verse y sentirse bien vestida, a prendas únicas, especiales, con detalles exquisitos que las hacen extraordinarias y perdurables, se fomenta el rechazo a lo desechable.

Parece ser que se ha llegado a la conclu-sión de que la moda rápida desechable, no es sustentable. Es una manera de ver las cosas, el llamado de la conciencia hacia un regreso a los valores, a ad-quirir ropa como algo especial, como un ser querido que se guarda y se continua usando a través de los años, mismos que la van dotando de person-alidad. Esta es la con-trapropuesta al efecto de la masificación, a la competencia de glo-balización de algunas marcas que degen-ero en los excesos. Esta nueva “filosofía” es la solución que han encontrado para mantener, cuidar y ensalzar las industri-as locales, fomentar la denominación de origen como un valor agregado, no por el status que de él Hecho en.., sino por ser algo especial, único, por ser una prenda perdurable con conciencia. Los valores de los que se es-tán dotando a las prendas son:

La ética. Esta hecho en donde se valora al ser humano y el ambienteLo bien hecho. Esta hecho con buena calidad, para que perdureLo bien cortado. Está hecho para que

COLOMBIATEX 201010 Reportaje y fotografias por Rubén Díaz

La magia de BrasilFROM BRAZIL

En manos de Erika IkesiliConsiderado como el gran desfile de la feria, la Asociación Brasileña de la Industria Textil (ABIT) presentó su tradicional pasarela

dentro de Colombiatex de Las Américas

Como viene siendo una constante, durante el primer día de actividades de Colombiatex, se presentó en ex-

clusiva para la prensa la pasarela “From Brazil”, las siluetas fueron creadas espe-cialmente para mostrar el óptimo uso de las propuestas textiles. De tal forma se logró el objetivo de que los asistentes pudieran apreciar los nuevos desarrollos de veinticu-atro empresas textiles de Brasil, entre las que destacaron Santanese, Tavex, TDB, Vicunha Textil y Sanoti.

La colección fue desarrollada y confec-cionada por la diseñadora brasileña Erika Ikezili quien es ampliamente reconocida en su país debido a su gran talento y sus es-pectaculares presentaciones en Sao Paulo Fashion Week. Ikezili pensó en los aspec-

tos morfológicos al hacer sus creaciones y mostró como esta amplia gama de telas reaccionan de forma diferente en cuanto al volumen, caída y ajuste al cuerpo. Su tra-bajo de diseño se caracteriza por la mezcla tan interesante que hace de las culturas de dos países, Japón y Brasil. En pasarela pu-dimos ver diseños en los que se resalta lo femenino, dirigidos a una mujer innovado-ra. Prendas atemporales que tienen como punto de partida los universos de la moda inspirados en el arte y la arquitectura.

“From Brazil” fue sin duda una pasarela que nos permitió tener un contacto cercano con la moda de ese país. Lo más importante de esta presentación fue observar en mov-imiento y de cerca, los textiles e insumos que ofrece al confeccionista la industria brasileña de la proveeduría.

MONTERREY FASHION12

Descubriendo

“Hoy el desfile es la puesta en escena teatralizada de la idea o concepto que el diseñador desarrolla en su colección. En él son importantes además de las prendas, el lugar selec-cionado, su adecuación, la música, el maquillaje y los accesorios. El desfile sirve como instrumento de trabajo para los profesionales del sector, a los compradores les permite ver la colección que más tarde elegirán para sus tiendas; a los periodistas para seleccionar material para las revistas y para evaluar y criticar el trabajo del diseñador”.

Julián Posada para el Espectador.com

Cargado de referencias pop al estilo de Pablo Guerrero le tenemos la reseña que ha causado tanta controversia en la net sobre lo acontecido en Monterrey Fashion, y recuerden que no es Nada Personal

UVMLo Bueno.- Conceptos en tendencia. Lo Malo.- Piezas muy simples, con poco trabajo. Paleta de colores muy variados. Aun y cuando son una colectivo de dis-eño, debería existir un concepto central. Lo Feo.- Piezas sin planchar, agujas olvida-das, bastillas inexistentes, calzado sucio. Para Olvidar.- El vestido almohada... Nin-guna Mexicana se pondría eso.

SHINE BLACKLo Bueno.- ¿Black is Black? Lo Malo.- No existe tendencia, los modelos solo se cambiaban de playeras, y el resto del outfit era el mismo. Lo Feo.- Música en vivo, raperos, que quizás quedaban ad hoc al desfile, más la actitud de los modelos no funcionó, no se creyeron lo que tenían que transmitir. Para Mejorar.- El concepto ghetto / rap / punk da para mucho mas, sería bueno real-izar un buen estudio de su cultura y realizar una verdadera propuesta.

ALESSANDRO ALVIANI BY FINDING PERFECTIONLo Bueno.- Una buena colección, aunque escasa en su variedad, ya que todo se conformo por vestidos, buenos materiales y confección. Una paleta conformada por rosas en tonos desde palo hasta neón y aderezada con el negro, para después irse tornando en tonos tierra. Lo Malo.- Un vestido militar que aun no en-cuentro la cuadratura en el resto de la col-ección, así como demasiados layerings de

el hilo negro

materiales que algunas veces terminaban en vestidos de corte piñata.Lo Feo.- El caminado de algunas modelos desmereció las creaciones, así como la variación en sus estaturas. Realmente la producción de la pasarela dejo mucho que desear, constantes manchas en la ropa

MIX BY MIELLo Bueno.- Una colección verdaderamente invernal que incluía abrigos y sacos en ma-teriales acordes a la temporada. Lo Malo.- Al ser un colectivo, no se manejó un solo concepto y terminó siendo una arco iris de opciones. Asimismo, las piezas con poco o nulo terminado, hilos fuera y sin planchar.Para Recordar.- Aun y cuando se mostró una paleta de colores demasiado amplia y sin continuidad, cada pieza que se presentó estaba bien coordinada con los accesorios en despunte de cambaya y los mallones de colores.

ESTRELLA REYNOSOLo Bueno.- Una paleta de colores uni-formes, optó por una gran variedad de grises a contraste con negros, blancos y toques en caqui y café. Lo Malo.- Los boxers briefs largos como pantalones. Definitivamente un peligro en nuestra sociedad. Lo Feo.- Pantalones po-bremente confeccionados, un fitting irregu-lar, que a diferencia de otras colecciones presentadas en donde la sastrería fue muy buena, ahora no lo fue así. Para Olvidar.- Las estolas tipo trapeador

en hilos de estambre negro.

LOMETRICALo Bueno.- Manejó una paleta de colores en tonos grises, algunas veces con tonos azules, caquis y metálicos. Jugó con ma-teriales como los estoperoles e inserciones de pieles. Lo Malo.- La sastrería para el caso de los hombres fue muy pobre, poca estructura en los pantalones oversize de las mujeres. Lo Feo.- Cortes muy sencillos, terminados rectos con pliegues por una mala costura.

JACOBO BORGELo Bueno.- Un colección en toda la exten-sión de la palabra. Una paleta de colores variada, pero muy bien definida y evolucio-nada. Inició con tonos cobre, para después pasar a dorados, naranjas con procesos de degradé y toques orientales (algunas reminiscencias de las colecciones del de-saparecido Dragonetti), para pasar a tonos rosas con grandes estampados, toques de terciopelo negro y escarolas y holanes. Una elaboración muy fina y bien lograda, un perfecto fitting. Una mezcla con pieles y plumas que resaltaron la colección. Lo Malo.- Una producción que no le favo-reció al tener mala iluminación y una pas-arela negra muy sucia. Algunas prendas aparecieron sin planchar, lo cual es extraño viniendo de Jacobo. Para Olvidar.- Las “celebrities” tomando licores durante la pasarela y dejando vasos sobre la tarima.

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Shine Black... ¿black is black? Alessandro Alviani buenos materiales y confección Mix by Miel, materiales acordes a la temporada

Estrella Reynoso, optó por negros, blancos y caquis

Lométrica

Jacobo Borge

Por Pablo Guerrero, fotografia Eli Zamora y Meme Valderrama

PUBLIREPORTAJE 13

Salvaje InspiraciónLa tradicional gala de moda y arte efectuada por la Universidad Internacional de Profesiones (UNIPRO) campus León, Guanajuato

este año tuvo como tema “Sudáfrica: Tierra de Contrastes”

Este país tan en boga por ser la sede del mundial de futbol y los grandes con-

trastes culturales debidos a la col-onización inglesa fue el tema de partida para que los estudiantes puedieran mostrar lo aprendido durante un año en el curso de dis-eño de modas.

Considerado uno de los eventos más importantes de la Univer-sidad, y de la localidad, ya que reúne entre sus asistentes a más de 1400 personas, entre personal-idades y espectadores. Después del acto de apertura en el que la directora Lic. Vera Becker Ávila agradeció a los invitados su asis-tencia. La pasarela tuvo un acto de apertura en el que un grito y una gran bola de fuego crearon la atmosfera para ver desfila a Clementina Velázquez, Nuestra Belleza Guanajuato 2009.

UNIPRO

Paralelo a esta gala se desarrolló el primer concurso entre las alumnas de sexto y séptimo semestre de la carrera de dis-eño de modas y textiles, en el que presentaron una colección capsula de 5 prendas cada una, siendo Angélica Hurtado la ganadora de este. El jurado estuvo compuesto por diversos expertos en moda: los diseñadores Alfredo Márquez, Norman Verdín, Noé Roa y los asesores de imagen Mercedes Gómez y Héctor González.

Al finalizar la pasarela el rector Mtro. Álvaro Becker Cuellar entregó los títulos correspondientes a la excelencia para la primera generación de la Universidad Internacional de Pro-fesiones.

En pasarela los diseños de las alumnas de sexto y septimo semestre de UNIPRO

Clementina Velázquez, Nuestra Belleza Guanajuato 2009

BREVES14

La empresa textil más grande de Mexico, Grupo

Kaltex, está integrada por com-pañías que producen y comer-cializan fibras sintéticas, hilo, ropa casual y productos tex-tiles para el hogar. Con una presencia de distribuidores en el continente Americano que los ubica como lideres exportadores en el país. Con un respaldo de 85 años en la industria, resultan los indicados para impulsar el desarrollo y crecimiento de la industria textil na-cional.

Junto con Lycra han creado una alianza para apoyar a nueve talentos mexicanos,” Estamos convencidos de que en México la moda puede ser un ne-gocio rentable que logre iden-tificar a nuestros diseñadores y telas como productos de alta calidad y tendencia” comentó Efraín García director de Mer-cadotecnia de este grupo.

Los integrantes de este colectivo fueron seleccionados por ser con-siderados los que mejor represen-tan la nueva visón de la moda me-xicana. Además de su aportación creativa, los diseñadores se com-prometen a participar en los talleres de tendencias y desarrollo de nuevos productos, para poder generar opcio-nes textiles que logren aceptación en los mercados a los que van dirigidos,

Formar parte del colectivo Designer’s by Kaltex ha permitido a varios diseñadores mexi-canos comercializar de manera rentable sus conceptos de moda.

ya que según manifestó en la rueda de prensa Efraín García, los números no son tan importantes comparados con el compromiso que se espera de los integrantes.

El programa Designer’s by Kaltex fue diseñado con la finalidad de desarrollar la visión empren-dedora de los creativos además de comercializar las prendas de sus colecciones para impul-sar su marca, la industria y las necesidades del ramo textil.

Con el título “Trends” se pre-sentó una pasarela dentro de Intermoda el jueves 21 de enero a las 17:00 horas, en donde mostraron sus ten-dencias para la temporada estival, Francisco Saldaña y Víctor Hernal de Malafa-cha, Andrés Jiménez de Mancandy, José María

Torre de Ochö y Mauro Babun de Morgana. Alejandro Medina y Olga Vega de Santo también forman parte

del grupo y han tenido un incremento en sus ventas bajo el auspicio de Kaltex, por lo que se sienten agradecidos por el apoyo que han recibido de la empresa textil e incitan a sus compañeros diseña-dores a aprovechar esta oportunidad a nivel comercial.

La lista completa de diseñadores, quienes junto con los anteriores completan el col-ectivo son:

Julia y Renata Franco, Alessandro Alviani y los recién llegados Daniel Andrade y Alex-ia Ulibarri con sus marcas homónimas.

El pasado enero durante los desfiles de Haute Couture en Paris, el diseñador Jean Paul Gaultier mostró creaciones inspiradas en diferentes rasgos que distinguen el estilo de

vida mexicano.

Mexique, je t’aime

Inspirado por la película de Mel Gibson sobre el imperio Maya, Apocalypto y una

visita que realizo a la exhibición sobre el emperador de la gran Tenochtitlán, Moct-ezuma, en Londres el año pasado, Gaultier presentó 43 salidas en las que retomó dife-rentes aspectos de estas culturas prehis-pánicas mexicanas. La influencia mexicana también se vio incluida en el cierre con Cur-rucucu Paloma que interpretó la actriz Ari-elle Dombasle, intérprete de Miroslava en la película mexicana sobre la desaparecida actriz. Como si fuese un conquistador que viaja al nuevo mundo, el diseñador francés empleo las palmeras en estampados y como adornos en el cabello en numerosas salidas, además de entramar la tela en al-gunos vestidos como hacen los tejedores con las ramas de este árbol. Los sombre-ros también fueron piezas importantes que lograban remitirnos al leitmotiv de la colec-ción. Sin embargo, esta no es la primera vez que Gaultier recurre a México como inspiración. Se inspiró en la pintora Frida Kahlo y su obra en una colección de 1998.

de Pierre CardinNuevo apoyo

a estudiantes de diseñoEl pasado 29 de enero se anunció la creación de la beca Pierre Cardin 2010 que incluye importantes apoyos para que el ganador pueda cumplir sus sueños profesionales.

Una excelente noticia para los estudi-antes mexicanos de diseño de moda

fue anunciada el pasado mes de enero en el auditorio de la Cámara Nacional de la Industria del Vestido. Resultado de una alianza entre CNIV, DEMODI, (La Asoci-ación de Escuelas de Diseño, A.C.) y la asociación de licenciatarios Pierre Cardin México representada por Odette de Anda, esta beca brindará al estudiante mexicano que resulte premiado, importantes herra-mientas que le facilitarán el camino hacia su realización como diseñador. Las bases para poder competir por este importante estímulo serán anunciadas el próximo mes de mayo, así como el programa a detalle de las actividades de Cardin Day, entre las que se encontrará el concurso para la beca, la pasarela otoño/invierno 2010 de la firma y la cena de gala Moda con Causa de Pierre Cardin 2010, que será a beneficio de VIFAC, una ONG cuya misión es pro-teger la vida mediante el apoyo a la mujer embarazada en situación de desamparo y brindar oportunidades de adopción a los menores cuyas madres no pueden hac-erse cargo de ellos.Mayores informes: odette.pc@pierrecardinmexico.com

Jean Paul Gaultier

México, te amoDiseñando empresarios

Designer’s by Kaltex

Olga Vega y José María Torre, diseñadores inte-grantes del proyecto Designer’s by Kaltex