Facultad de Diseño y Comunicación - UP -...
Transcript of Facultad de Diseño y Comunicación - UP -...
1
INDICE:
INTRODUCCION ........................................................................ 2
HISTORIA ................................................................................... 3
ANALISIS ESTRUCTURA INTERNA Y EXTERNA ..................... 4 - 9
CONCLUSION ............................................................................ 10
BIBLIOGRAFIA ........................................................................... 11
ANEXO ....................................................................................... 12 - 15
2
San Antonio De Padua (Devoto)
INTRODUCCION
La Iglesia San Antonio de Padua (Devoto) construida de forma divisoria durante el siglo
XVII, tuvo su inauguración por el año 1928 siendo el arquitecto Marcovich. Se ubica en el
barrio de Devoto y actualmente es la basílica del barrio. Con los años posteriores la
Iglesia sufrió varias reformas ya que su cúpula se incendió en el año 1991.
En el ensayo posterior, se muestra que a pesar de que la iglesia es de un estilo
neoclásico presenta características de estilo románico y detalles extraídos del panteón
romano, y su cúpula es una réplica de una basílica en Italia, llamada Di Superga.
Primero, se hará una comparación de la arquitectura presente en la iglesia, tomando los
conocimientos adquiridos en la cursada. Dicha comparación abarca los elementos y
componentes externos como internos teniendo en cuenta las reformas realizadas. Se
tratará de brindar hasta el más mínimo detalle en cuanto a la construcción de la iglesia.
Finalmente, se cerrará con una conclusión dando un cierre, exponiendo la opinión
personal.
Ubicación: Av. Lincoln 3751, C.P. 1419
Estilo: La basílica presenta actualmente un estilo Neoclásico, pero a su vez sus obras
son de estilo románico y algunos detalles arquitectónicos provienen del panteón romano.
3
BREVE HISTORIA DE LA IGLESIA
- 1852: Santiago altube adquiere los terrenos comprendidos entre constituyentes y
Lope de Vega entre Mosconi y Beiro. Junto a su esposa decide regresar a España
dejando el territorio a cargo de su hermano (Félix).
- 1888: Los hijos de Félix, deciden vender el campo y obtener una compensación
del F. C. Buenos Aires al pacifico por haber contribuido a la creación de vías
férreas en sus terrenos.
- 1889: El banco inmobiliario concreta la operación de venta a su favor. Siendo
Antonio devoto el presidente del mismo. Objetivo del banco (desarrollar un pueblo
y una iglesia).
- 1889: Antonio Buscchiazzo realiza la traza de un nuevo pueblo y el intendente
Cranwell bajo la presidencia de Juárez Celman, aprueba los planos
correspondientes. (Archivo General de la Nación, Tribunales, 1889, Protocolos del
Escribano Carlos de la Torre, fs. 111).
- 1890: Suspensión de obras por la crisis en el país. Solo se levantaron las paredes.
Se destina la construcción como depósito de materiales y pastoreo de animales.
- 1913: Antonio Devoto compra a la inmobiliaria las tierras con el fin de erigir la
iglesia y completar la construcción. Contrata al Arquitecto Austro-húngaro
Marcovich, el cual toma como modelo el panteón real de la basílica de Superga en
Italia. Las pinturas estaban a cargo de los artistas italianos Dante Ortolani y Luis
Boni.
- 1916: Con la muerte de Devoto, las obras se suspenden quedando a cargo de la
obra su ex esposa Elina Pombo. Sigue la obra, levantando la casa parroquial de
dos plantas y adosado a la misma, se erige el baptisterio.
- 1928: Se concluye la construcción estando a cargo los hermanos de Elina.
- Constaba de un salón parroquial, dotado con un escenario de tablones y
bambalinas y el cual se utilizaba para representaciones teatrales. Había una sala
de proyecciones que servía para juntar a los niños del barrio con tardes de cine.
En la antesala de acceso a la escalera se construyó, un camarín con un altar para
honrar a Jesús.
4
ESTRUCTURA EXTERNA E INTERNA
La Basílica de San Antonio de Padua de Villa Devoto es un claro exponente del estilo
neoclásico romano, con cuatro columnas de estilo toscano que dominan su fachada, frisos
adornados con los símbolos marianos (flor de lis) y frontis triangulares que enmarcan
imágenes de rostros de ángeles. Estos rostros se repiten en distintos lugares en el interior
del Templo.
El orden toscano pertenece al romano clásico. Se caracteriza principalmente porque está
conformado por el arquitrabe, el friso y la cornisa. El capitel de 5 piezas lisas llamadas
listel, ábaco, equino, collarino, baquetón. Otro elemento característico es que la columna
se apoya sobre una base y luego, esta sobre un podio. El fuste se distingue por su
sección circular y generalmente se presenta liso en su superficie. El diámetro de la
columna evoluciona de manera que decrece en su extremo superior.
En cuanto a los símbolos Marianos, la blancura de la flor refleja la pureza de la que es
Inmaculada desde su concepción, mientras que los tres pétalos simbolizan la triple
virginidad de la Madre de Dios antes, durante y después de dar a luz a Jesucristo. Por eso
es tan popular en representaciones artísticas de la Anunciación. También refleja ese
símbolo trinitario la triple acción de Dios Todopoderoso en la “llena de gracia”.
El frontis de forma triangular se ubica en el mundo clásico, el cual está dispuesto sobre el
entablamento, que descansa sobre las columnas.
La nave principal, con cuatro brazos de la misma longitud, tiene forma de cruz griega. Ya
que la nave y transepto tienen el mismo largo y se intersecan a la mitad de su longitud.
Siendo un elemento típico de la arquitectura bizantina.
El Altar Mayor, dedicado a San Antonio de Padua, está realizado en mármol de Carrara.
Como los otros dos altares laterales, el que se encuentra en la Cripta, el púlpito y el
baptisterio, fueron importados de Italia, de donde llegaron desarmados, siendo
ensamblados en el lugar en que iban a ser emplazados. Este material, se extrae de las
canteras de los Alpes Apuanos en Carrara. Fue muy desarrollado por los romanos,
quienes realizaron grandes extracciones y en la época de Julio César, se realizaban
5
grandes bloques de mármol blanco para las construcciones públicas de Roma y muchas
casas patricias.
En el Presbiterio, al pie del altar, se encuentran los símbolos que un Templo tiene derecho
a lucir cuando el Papa le otorga la categoría de Basílica, en el año 1964: el canopeo o
umbraculum, especie de sombrilla de color rojo y dorado, que son los colores primitivos y
más antiguos del Pontífice. Es un símbolo de autoridad papal, el cual se abre si este visita
la basílica y el tintinábulo que consta de un estandarte con la imagen del santo titular y
que remata en una campanilla en la parte superior. En la Edad Media, el tintinábulo tenía
la función práctica de anunciar al pueblo de Roma la proximidad del papa durante las
procesiones.
El Cristo Crucificado es una obra de inconmensurable belleza, tallada a cincel en una sola
pieza de mármol de Carrara, perteneciente al escultor florentino Antonio Frilli. Si bien el
cincel es un elemento antiguo, tuvo una gran evolución por los románicos y aún más en la
era cristiana donde era el principal elemento para la correcta talla sobre este material,
brindando un grado de perfeccionismo mucho más elevado que otros elementos.
En los dos costados, los dos Altares menores, dedicados a la Virgen María y a su esposo
San José, repiten la belleza del Altar Mayor, totalmente realizados en mármol de Carrara
al igual que aquél. El altar de la Inmaculada posee el bajorrelieve de “La Piedad”, tomando
como inspiración la obra de Miguel Ángel durante el renacimiento. El altar de San José
posee un bajorrelieve de “la Sagrada Familia en el Pesebre de Belén”. Los Sagrarios de
estos altares fueron quitados después de la reforma del Concilio Vaticano II, por lo que los
lugares que ocupaban, han sido cubiertos.
Las luminarias y parte de la arquitectura representan “basiliscos”. En escultura, la figura
del basilisco se usaba principalmente en los capiteles de las iglesias, buscando esa
finalidad didáctica de asustar a los analfabetos fieles con los horrores del infierno.
Puntualmente se pueden encontrar en tallas de marfil y artes aplicadas. También
utilizados en los exteriores de los Templos como descargas pluviales de techos al igual
que las gárgolas.
Dicho animal, era un ser mitológico creado por la mitología griega que se describía como
una pequeña serpiente cargada de veneno letal y que podía matar con la simple mirada,
6
que consideraban el rey de las serpientes. Posteriormente se lo ha representado de
diversas maneras siempre con características reptilianas.
En simbología religiosa, el basilisco tiene cuerpo de dragón y garra de ave. Estos seres
representan el mal pero el Bien, que reina dentro del Templo, neutraliza su poder.
Luis Boni realizó las pinturas superiores de los altares laterales, que recuerdan milagros
realizados por San Antonio: sobre el altar de San José, el milagro de los peces y sobre el
de la Inmaculada, un milagro de Resurrección. También, realizó las pinturas que tienen
marco circular en los laterales, recordando otros milagros del Santo. Estas pinturas están
hechas sobre tela y pegadas sobre los muros, utilizando una técnica que se denomina
“Maduflage” y consiste en telas pintadas y luego pegadas en las paredes a modo de
decoración.
Las paredes están pintadas utilizando la técnica de dibujo denominada “esgrafiado” que
consiste en hacer incisiones sobre el cuerpo del objeto o pared, en la parte superficial, de
manera que quede al descubierto la capa inferior. El esgrafiado se aplica sobre el
enlucido de un muro, sobre objetos de cerámica y en la Edad Media, sobre manuscritos
en las ilustraciones en oro. Los romanos usaron también esta decoración con dibujos
sencillos. Su difusión en Italia durante el Renacimiento quedó reflejada en fachadas,
bóvedas, muros interiores y otros espacios nobles de palacios, iglesias y monasterios.
En las pechinas (es cada uno de los elementos estructurales y constructivos que resuelve
el encuentro entre la base circular de una cúpula y un espacio inferior cuadrado o
poligonal), antiguamente eran realizados por los romanos pero la verdadera explotación
de este recurso arquitectónico se realizó durante la época bizantina en el siglo VI. Dentro
de la Iglesia de Padua, en las pechinas están representados los cuatro evangelistas, con
los símbolos que los identifican: San Juan y el águila, San Lucas y el toro, San Marcos y
el león, San Mateo y el hombre con alas.
El “Águila” de San Juan representa la naturaleza divina de Jesús. El Evangelio de San
Juan es el más abstracto de los cuatro evangelios y el que se eleva por encima de los
demás.
El “Ángel” de San Mateo simboliza la naturaleza humana de Jesús. San Mateo es el
evangelista que narra la genealogía de Jesús desde Abraham.
7
El “León” de San Marcos alude a Cristo como Rey. El Evangelio de San Marcos comienza
con Juan el Bautista, al que señala como la “voz que clama (o ruge) en el desierto.
El “Toro” de San Lucas se relaciona con la mansedumbre, el servicio, el sacerdocio, la
expiación y el sacrificio, representa a Cristo como Víctima y Sacerdote. En los tiempos del
Antiguo Testamento se solía preparar una vaquilla para ser inmolada como ofrenda de
purificación.
En los dibujos pintados en oro de las paredes se observan dos bufas, que son caras que
representan el bien y el mal. También hay un ánfora flanqueada por dos dragones,
celosos custodios del bien que encierra la misma. Las flores y frutas representan la
abundancia de todo lo bueno que se recibe en este lugar sagrado. En la parte inferior
aparecen los carneros, símbolos de pureza, custodiados por dragones.
Los pisos muestran una combinación de colores en mármol, siendo opuestos los
correspondientes a la nave central y al altar. Todos los mármoles de altares y pisos fueron
importados de Italia para la realización de las obras y esculturas. Los materiales llegaron
en piezas separadas y numeradas que fueron luego ensambladas en el lugar de su
ubicación definitiva.
La Cúpula, copia de la cúpula de la Basílica de Superga, Italia, está justo sobre la Cripta
con el objeto de que la luz del Templo ilumine directamente a ésta última a través de la
claraboya que se encuentra en el piso del pasillo central.
Las puertas de entrada como también las interiores tienen frontis, característica típica del
estilo neoclásico románico, sobre los que se observan los rostros de ángeles.
Los vitrales están realizados utilizando una de las técnicas más antiguas y representan
distintos momentos en la vida de San Antonio: el milagro de la mula que se arrodilla ante
el Santísimo Sacramento, la bilocación de San Antonio, la visión del Niño Jesús, el pan de
los pobres. El uso de vidrios coloreados tuvo su primera expansión durante el período del
Renacimiento, en el siglo XIV, durante la construcción de grandes Catedrales en Europa a
través de los años 1400 hasta el 1700. En este período, ventanas de vidrios comenzaron
a usarse también en construcciones distintas a las de las iglesias, pero esa aplicación era
aún inusual.
8
En la parte posterior del templo existen tres vitraux con la imagen del Escudo nacional
(central), la mitra papal (izquierda) y la cruz de San Francisco (derecha) a modo de
banderolas o montantes en la parte superior del portal y puertas laterales de ingreso al
templo.
Los confesionarios son piezas de notable belleza realizadas en madera que culminan con
una réplica de la cúpula.
Tal como ocurría antes del Concilio Vaticano II, la Basílica poseía el Baptisterio. El cual
era una construcción separada del Templo, en el que se hallaba ubicada la Pila
Bautismal. Esta última fue desarmada y sus piezas se utilizaron en el Templo en
oportunidad de las reformas realizadas en el mismo. De forma octogonal, como muchas
de las pilas bautismales, en cada uno de sus lados se podía observar rostros de ángeles y
flores de lis. Al ser desarmada, estas caras fueron utilizadas para componer el frente del
Altar mayor, reemplazando “La última Cena” que fue reubicada en el nuevo altar, de frente
a la comunidad. Otras tres se ubicaron en la parte posterior de la Mesa de la Eucaristía. Y
las dos restantes, fueron emplazadas en el Camarín de Jesús de la Buena Esperanza. La
pila culminaba con una imagen de Juan Bautista, que fue reubicada sobre el altar que se
encuentra en la Cripta.
La pila bautismal tiene un estilo románico proveniente del paleocristiano. Ya que en este
periodo solía estar ubicada junto a la puerta, en el atrio, o bien en el interior junto a los
muros laterales, sobre todo el del Evangelio. Está constituida por tres partes: copa, fuste y
basa, pie o pedestal. La copa es la parte más grande, se encuentra decorada y suele
presentar, a su vez, tres partes: borde superior, cenefa y la gran superficie inferior. Era
muy común en los tiempos románicos que el borde superior tenga una simple incisión
longitudinal, y llevará algún tipo de sogueado tallado. La cenefa suele incorporar
decoración geométrica y/o vegetal a base de rosetas, estrellas, ondas, tallos
entrelazados, zigzags etc.
A cada lado de la nave central y apenas se trasponen las puertas de ingreso al templo,
existen dos retablos. El ubicado a la izquierda está dedicado a Jesús de la Buena
Esperanza y desde allí se accede al coro. En este lugar se encuentra una preciosa
imagen del Niño Jesús de Praga. El retablo de la derecha representa la crucifixión del
Señor, con la Virgen María, la Magdalena y San Juan Evangelista a los pies de la Cruz.
También se puede observar una imagen del Cristo yacente, digno de contemplación por
9
su conmovedora expresión de sufrimiento. Desde allí se accede a la Cripta. Esta es de
estilo napoleónico y en el centro se encuentra la claraboya ubicada exactamente debajo
de la cúpula.
En la nave principal, se observa el importante sarcófago de estilo napoleónico donde
descansan los restos del Conde Antonio Devoto (fundador de la Basílica). Se identifica
este estilo por la corona y los laureles que rematan el catafalco. Tallado sobre su frente,
se observa una expresión en latín.
Enfrentando a este sarcófago, se encuentra un pequeño altar, con Sagrario, que
originalmente se erigía en el centro de la cripta, debajo de la claraboya y que fuera
trasladado a su ubicación actual entre los años 1965 y 1967. Originalmente, este altar
culminaba con una cúpula que fue reutilizada para el nuevo Sagrario del Altar Mayor, a la
vez que en su lugar se emplazó la imagen de Juan Bautista, la que a su vez, fue removida
de la Pila Bautismal. Este altar permitía celebrar la Santa Misa en la Cripta, muestra de
esto es que el Sagrario se halla habilitado aún hoy.
Fuera del estilo original, existe una vitrina que contiene una réplica hecha en madera de la
Catedral de Milán, recibida como donación.
10
CONCLUSIÓN
Dicho edificio fue seleccionado ya que tiene un gran valor sentimental para mi persona, en
la basílica San Antonio de Padua se casaron mis padres hace más de 30 años y mantiene
la misma esencia de hace años, con un clima muy familiar al ser un iglesia de barrio.
Es un placer haber analizado, recopilado toda esta información que trajo felicidad y
pertenece a uno de los momentos más importante en la vida de mi familia.
Con el análisis previo y toda la investigación realizada, pude llegar a que por más que la
iglesia pertenezca al estilo neoclásico romana, atrae con ella un montón de detalles
constructivos o inspiraciones que pertenecen al estilo románico y muchas cosas son
traídas de la arquitectura romana.
La basílica, fue reformada en los últimos años pero nunca perdió su gran esencia y sigue
siendo el punto de encuentro para la gente del barrio y los niños. Todo su proceso
constructivo fue lento y tedioso, ya que su fundador principal falleció rápidamente al
comienzo de la construcción por lo cual hubo que esperar que la ex esposa se haga cargo
del mismo y luego sus hijos finalizarían con la obra. La Iglesia tomo su gran importancia
cuando en 1964 fue visitada por el Papa, otorgándole el título de Basílica.
En la iglesia actualmente, se puede observar que se mantienen ciertos rasgos
provenientes de otra época como la planta de cruz griega muy utilizada en el bizantino
junto con la pila bautismal, pero a su vez se utilizan elementos como el mármol para
esculturas o acabados. En cuanto a la pintura, se observan imitaciones o réplicas de
obras realizadas por pintores de Europa.
Por último, uno de los detalles constructivos mas significantes son las columnas de orden
toscano que mantienen su estilo original y nunca se han modificado solo se han pintado
por cuidado de las mismas.
11
BIBLIOGRAFIA
- Apuntes brindados por la profesora Carla Ferrari
- http://www.arteguias.com/pilas.htm
- Información brindada por la secretaria parroquial de la iglesia.
- http://www.basilicasanantonio.org/
- Imágenes extraídas de la página web de la Iglesia.
- Villa Devoto, Caminando sus recuerdos (JEHVD-1993) , Edgardo O. Tosi
- Villa Devoto, Historia y significado de sus calles, plazas y avenidas (Dunken 1998),
Alberto R. Gawronski
12
ANEXO
Fachada Basílica San Antonio de Padua
Basílica de Superga en Italia, del cual
se toma una réplica de la cúpula.
13
San Antonio de Padua
(Devoto), año 1930
San Antonio de Padua
(Devoto), año 2015
14
Interior Basílica San Antonio de Padua
15
Detalles arquitectura externa
Interior de la Basílica