Rezago legislativo

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Matos. El arqueólogo ofreció ayer la conferencia Cinco tumbas reales de México y el mundo. >4EXCELSIORmIéRCOLES 5 dE maRzO dE 2014

expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXPRESIONES

Comisión de Cultura

maRcElINO PERElló

Escribo estas líneas mientras contemplo maravillado cómo florece la jacaranda frente a mi casa. Más que florecer estalla.

crear el Instituto Octavio

Paz e impulsar una

Secretaría de cultura, entre

los mayores pendientes. >5

a cultura y otras actividades colectivas salvaron a las calles de Tijuana, afirma Omar Millán, autor de Viajes al este de la ciudad. Una crónica de la guerra contra el narco en Tijuana. El autor del libro, que cuenta

con fotografías de Guillermo Arias, afirma que lo que se terminó fueron

los sucesos que comenzaron a llamarse “enfrentamientos de alto impacto”. >2

Lretrato de tijuana

Las almas gemelas suenan otra vez

Después de varios años de rescate profundo, el sonido que tenían hace

200 años los órganos monumentales de la Catedral Metropolitana ha sido recuperado. Anoche se les escuchó

juntos por primera vez; después de casi medio siglo, ambos instrumentos lucen

casi como nuevos. >3

Fotoarte: Luis Flores

Foto: Jaime Boites

Fotos: Tomadas del libro Viajes al Este de la ciudad/Guillermo Arias

2 : expresiones m i é r c o l e s 5 d e m a r z o d e 2 0 1 4 : e x c e l s i o r

EL PERIÓDICO DE LA V IDA NACIONAL

Víctor Manuel TorresCoordinador

Humberto Dijard TéllezEditor Visual

David Vicenteño, Edgar Hernández, Oliver Flores y Eloísa DomínguezEditores

Paola RodríguezCoeditora Visual

En 2013 hubo más homicidios ligados al narco en Tijuana que en 2011 y 2012.

literatura de la sordidez Representa el realismo sucio español con influencia de Burroughs y Kerouac. Tras publicar varios relatos en publicaciones como Underground o El canto de la tripulación, debutó en 1992 con su novela Lo peor de todo.

Ray LoRigaEscriTor / 47 AÑosNarrador, guionista y director de cine. Nombre real: Jorge Loriga Torrenova.

Gemelos distantesHay dos juegos de similitudes ahí, dos paralelismos incomprensibles.

El arte produce realidades asombrosas. También la na-turaleza se las trae, no cabe la menor duda, tanto en su sabia e inexplicable regularidad, como en sus exabrup-tos imprevisibles, el mundo real no cesa de deslumbrar a quien sabe y quiere dejarse deslumbrar. escribo estas líneas mientras contemplo maravillado cómo florece la

jacaranda frente a mi casa. más que florecer estalla. Y no puede no ceder a la fascinación. Pero la creación artística me atrevo a afirmar que es aún más pasmosa y extraordinaria. No porque sí adjetivos ta-les como “fantástico” o “espectacular” proceden originalmente de la condición humana y subjetiva.

Todas las artes son pródigas y maravillosas, en sentido estricto del término, pero de todas, sospecho que las más sorprendentes y desconcertantes son las escénicas. en ellas se producen multitud de fenómenos y situaciones definitivamente hipnóticas e inexplicables. la condición de actor, en su esquizofrenia inherente e inevitable, es probablemente una de las más complejas hipóstasis del espíritu. es quizás el más insostenible y desgarrador de los oficios. Y al mismo tiempo el más seductor y paradójico.

Un ejemplo áureo de tal propiedad lo constituyen las historias paralelas de dos jóvenes histriones, que recorrieron trayectorias breves y estremecedoramente trágicas, tanto en el mundo como frente a las cámaras. el caso que representan James dean y zbigniew Cybulski es prodigioso e irrepetible. Tanto el que protagoniza cada uno por separado con el de la mancuerna inconcebible de la que sin saberlo formaron parte.

Hay dos juegos de similitudes ahí, dos paralelismos incompren-sibles. Uno es el del actor con su personaje, con sus personajes. el James dean de la vida real es al mismo tiempo el cal Trask de Al este del paraíso y el Jimmy stark de Rebelde sin causa. lo es del todo. Y es imposible dilucidar quién fue primero. si el actor forjó a sus perso-najes o si fueron éstos quienes modelaron al actor. James dean murió en un accidente automovilístico a la edad de 25 años. Tal desenlace correspondía obvia y exactamente tanto a cal como a Jimmy. No cabe ninguna duda.

el mismo desconcertante, y finalmente inaceptable, encuentro se produce en el caso zbigniew Cybulski. el joven y malogrado actor polonés nació en 1927, cuatro años antes que su congénere —nunca mejor dicho— gringo. es cierto que él murió ya viejo, a la edad de 40 años, cuando se dejó arrollar por un tren. era una costumbre que más que fascinarle, se le imponía. Gozaba de subir y descender de trenes en marcha. No se pregunte por qué, intrigado lector. Ni él mismo lo sabía. lo hizo incluso en algunos de sus films, rogando al director incluir esa breve y destellante secuencia. así Cybulski vivió y murió como el maciek chelmicki de Cenizas y Diamantes o el stas-zek de Tren nocturno.

No sé hasta qué punto supieron el uno del otro. era difícil, pues cuando James murió zbigniew apenas hacía sus pininos en la fábri-ca de sueños, aunque ya había filmado la cinta Una genera-ción que sería célebre, y ya go-zaba de cierto renombre. si, a pesar de la hermética cortina de Hierro, dean pudo presen-ciarla, no pudo no verse retra-tado en el Kostek de Cybulski. en todo caso más de un críti-co ya lo considera y denomina “el James dean polaco”. No es fácil percibir a un tiempo las dos fulgurantes trayectorias, pero una vez que lo ha logrado uno, la analogía vertiginosa se impone.

es un misterio la compene-tración que, como ya he dicho aquí, algunas veces, no mu-chas, se produce entre actor y personaje. Hay algo ahí del or-den de lo insondable, de los más recónditos e inaccesibles recovecos de la psique. Pero resulta aún más complejo admitir y dar sentido al surgimiento de esas dos almas gemelas, que ilustran de manera indiscutible la existencia de patrones, no por maleables menos es-trictos, en la constitución de esa psique. Todos somos distintos, sin dejar de ser todos iguales. algunos somos más diferentes, sin de-jar de ser más iguales. mucho antes de que se descifrara el genoma humano, James y zbigniew dejaron claro que estaba ahí. Y que los clones ya existían.

de hecho todos actuamos. Todos jugamos, interpretamos y fin-gimos. en cada uno de nosotros habita el guionista, el cineasta y el intérprete. Ya también lo dije. Y ya también rimbaud postuló su inasible “Yo es otro”. en efecto el Yo actúa siguiendo el guión del inconsciente y bajo la dirección del superyo. Y también es un hecho que las constelaciones psíquicas y anímicas replican y se reprodu-cen de manera fractal. la originalidad sin dejar de ser inevitable es también una ilusión. el nuestro es un mundo de remakes y covers. sin derechos de autor.

lo formidable de esta doble historia no reside únicamente en el paralelismo entre los dos jóvenes artistas, sino, y sobre todo, en la dimensión colosal y abrumadora que ambos poseían en sus respectivos ámbitos. de la frivolidad abigarrada de los yanquis al sobrio rigor de los bálticos. Bajo la sabia guía de elia Kazan en el primer caso y de andrzej Wajda en el segundo, cada uno se encontró a sí mismo y sin sospecharlo se encontró, no con el otro, sino en el otro.

la mejor ilustración de este aturdidor juego de espejos, sin em-bargo, la encuentro en una cinta poco conocida en la que Cybulski juega un papel secundario. se trata de Pingüino, en la que el perso-naje central, un joven apocado y pasivo consigue realizarse preci-samente gracias a su enfrentamiento con el villano, magistralmente interpretado por nuestro héroe, y que a base de movimientos per-versos envuelve y somete a los otros. al desentrañar sus maquina-ciones, Pingüino se salva y realiza. es gracias al malo que brilla el bueno. supongo que siempre es así. Pero nunca como en este caso resulta tan claro.

Pingüino aprende rápidamente el juego adoptando muchas in-geniosas artimañas, con una apremiante necesidad de obtener la ansiada meta imagina rocambolescas operaciones, rápidamente incuba osadas directrices emprendiendo esa misión oscura con in-sólitas ocurrencias nuevas.

ahí se percibe tanto el oficio magistral de Cybulski como la magnitud y densidad de su personalidad. algo similar sucede con Gigante en que el talento de dean sirve de base al muy notable des-empeño de elizabeth taylor y rock Hudson.

sería un error considerar a nuestros dos magníficos jóvenes como “malogrados”. a pesar de su muerte precoz no pudieron ser mejor logrados. su muerte fue congruente con ellos mismos y repre-senta una auténtica y resplandeciente lección de vida.

Gozaba de su-bir y descen-der de trenes

en marcha. No se pregunte

por qué, intri-gado lector. Ni

él lo sabía.

¿Qué me pongo?

MarceliNoperelló

bruixa@prodigy.net.mx

<trilce / conaculta>

Retratan las huellas violentas de Tijuanapor luis Carlos sánCHezluis.sanchez@gimm.com.mx

en los dos últimos años, el discurso de las autorida-des gubernamen-tales en torno a la violencia en la

ciudad fronteriza de Tijuana co-menzó a cambiar: ya no se habla-ba de tiroteos y enfrentamientos en lugares públicos sino que sua-vemente comenzó a hablarse de situaciones “de alto impacto” para referirse a los mismos he-chos sangrientos.

Principalmente en la zona este de la ciudad bajacalifornia-na, las cifras de muertos y desa-parecidos, continuaron su línea ascendente. Y, sin embargo, en la ciudad entera y el resto del país cambió la percepción sobre el clima violento que allí se estaba viviendo.

“las autoridades utilizaban el eufemismo de ‘alto impacto’ para referirse a tiroteos en sitios públicos y áreas transitadas; estos casos disminuyeron, eso es verdad, y disminuyó también la exposición que tenían los gru-pos del crimen organizado, pero también es cierto que se triplicó el número de adictos y en 2013 hubo más homicidios ligados al narcomenudeo comparados con 2011 y 2012”, explica el perio-dista omar millán, quien reali-za una extensa crónica de lo que ha dejado la guerra contra el nar-co en la ciudad más al norte de méxico en su nuevo libro Via-jes al este de la ciudad (Trilce/conaculta, 2013).

reportero del diario San Die-go Union Tribune y la agencia de noticias aP (associated Press), millán radica en la ciudad de ro-sarito, Baja california, pero ha tenido a Tijuana como su lugar de trabajo. su anterior libro La fábrica de boxeadores en Tijuana también fue confeccionado en esa ciudad.

como en el anterior título, en este también busca acorralar el espíritu que da sentido a una ciudad de más un millón 300 mil habitantes, de los cuales más de la mitad viven en las 30 colonias del este.

literalmente, como se titu-la el volumen, millán hace di-ferentes viajes a esa zona —la más violenta de la urbe— para reconstruir algunas de las histo-rias de desgracia que ha dejado la

En su más reciente libro, Omar Millán realiza una extensa crónica de lo que ha dejado la guerra contra el narcotráfico en la ciudad más al norte de México

retomar las callesNinguna sociedad puede vivir eternamente en la oscuridad y Tijuana no fue la excepción. el periodista cuenta que artistas, empresarios y autoridades de-cidieron volver a salir a las ca-lles. “Hubo diversos sectores de la comunidad, y es curioso que ninguno se puso de acuerdo, sa-lieron a rescatar la vida noctur-na, las calles de la ciudad, los lugares de reunión”.

“la comunidad artística co-menzó a llevar a cabo todo tipo de presentaciones en las calles; hay un grupo que se llama Ópera en Tijuana, que canta arias en si-tios públicos; hay otro grupo que comenzó a recitar poesía, otro li-gado a las artes plásticas que co-menzó a hacer exposiciones en lugares que habían cerrado, jus-tamente la idea era que la gente saliera, que no abandonara la ca-lle y no dejara esto en manos de la delincuencia, no resignarse”, señala millán.

“Hubo también impacto en pintores, que empezaron a plas-mar esa violencia y darle otra cara, no precisamente poetizar la violencia pero si mostrar-la con una diferente estética, el problema del narcotráfico creció en todo el país no sólo en Tijua-na, por esta idea de tolerarlo y a veces simpatizar con el tema, no demandar que se hiciera algo contra esa corrupción y prácti-camente no había sector de la comunidad que no estuviera in-filtrado con el narcotráfico, hasta que no sucedió esto comenzaron a cambiar las cosas. el libro es eso, una reflexión, una crónica de todo eso que pasó”, concluye.

violencia, y también para tratar de desentrañar las razones por las que un problema tan com-plejo creció a tales dimensiones.

ahora, dice millán, “creo que la ciudad ya no tiene la empatía, ni la tolerancia que tuvo con el tema, al menos ya las autorida-des, los empresarios, la comuni-dad, saben lo que es y no es que antes no lo supieran sino que lo veían ajeno y hasta se decía: ‘a mí no me está pasando, a quien le pasa es porque algo hizo o está involucrado’. creo que eso ya no va pasar”, dice.

a pesar de que la problemáti-ca continúa, el autor —el año pa-sado hubo 511 homicidios ligados al narco— piensa que las condi-ciones son diferentes a aquellos años, entre 2008 y 2009, cuando “las propias autoridades decían a la gente que no salieran de sus casas, que el peligro estaba la-tente y prácticamente teníamos dos homicidios al día ligados al narcotráfico”.

título: Viajes al este de la ciudadautor:

Omar Millán/fotografías de Guillermo Arias y Jorge Dueñeseditorial: Trilce/Conaculta,

México, 2013. 391 páginas.

Fotos: Tomadas del libro Viajes al Este de la ciudad/Jorge Dueñes y Guillermo Arias

e x c e l s i o r : m i é r c o l e s 5 d e m a r z o d e 2 0 1 4 expresiones : 3

<órgano epístola y órgano del evangelio>

Resuenan las almas gemelaspor virginia bautistavirginia.bautista@gimm.com.mx

el “alma”, el so-nido que tenían hace 200 años los órganos mo-numentales de la catedral metro-

politana, ha sido recuperado, y anoche se les escuchó juntos por primera vez, después de casi me-dio siglo, como lo que son, ins-trumentos musicales gemelos.

el alemán Jürgen essl y el español andrés cea fueron los organistas que dieron vida al concierto de reinauguración del Órgano de la epístola que, cons-truido en 1697, fue sometido a una restauración que comenzó en 2011 y concluyó en 2013.

de esta manera, su armonía pudo unirse al del Órgano del evangelio, creado en 1696, cuyos trabajos de rehabilitación se ini-ciaron en 2007 y terminaron en 2009, año en que se reinauguró.

es decir, después de siete años de labores ininterrumpi-das, ambos instrumentos lucen casi como nuevos, pues, además de la recuperación del sonido, se restauró en su totalidad la es-tructura de madera que contie-ne sus más de cuatro mil tubos.

“este es el más antiguo con-junto de órganos gemelos que se conserva no sólo en américa, sino en el mundo; no hay ningún otro ejemplo parecido”, afirma tajante andrés cea.

el músico explica que la ri-queza cultural de los instrumen-tos gemelos es una tradición que “parece haber comenzado en es-paña con los órganos de la cate-dral de santiago de compostela y luego su reflejo en la catedral de sevilla, que posteriormen-te llegó a la de méxico. los de compostela y sevilla sólo con-servan sus cajas, sus muebles, pero los instrumentos se per-dieron. la experiencia como or-ganista es única, al tocar estos instrumentos de altísimo nivel, excepcionales”, agrega.

el conaculta y la Fundación alfredo Harp Helú hicieron po-sible la rehabilitación de este pa-trimonio histórico musical, con una inversión, en cada instru-mento, de cuatro millones 800 mil pesos para el restaurador de la carpintería —el del evangelio a cargo de roberto ramírez, y el de la epístola de agustín espi-nosa—, y 816 mil euros para el restaurador del sonido, que en los dos casos fue en el taller de Gerhard Grenzing, ubicado en Barcelona.

un largo proceso de rescateraúl delgado, director de sitios y monumentos del conaculta, detalla que el largo proceso de rescate de los órganos monu-mentales comenzó tras un la-mentable suceso ocurrido en enero de 1967, cuando se incen-dió el altar del Perdón, atrás del cual se encuentra el coro cate-dralicio, flanqueado por los dos instrumentos.

“a partir de ese momento se iniciaron los esfuerzos, primero de rescate de lo que había que-dado, y luego el análisis y la in-vestigación. esa vez se hizo una restauración superficial, epidér-mica. Hoy se han recuperado to-dos los elementos del aparato ornamental”, agrega.

el funcionario narra cómo encontraron a estos órganos que “son casi edificios dentro del edi-ficio de la catedral, pues tienen

Anoche volvieron a escucharse juntos, después de casi 50 años, los dos órganos monumentales de la Catedral Metropolitana. Ambos instrumentos estuvieron dos años bajo una profunda restauración

información histórica. “Hemos llegado al conocimiento casi to-tal de los órganos, que son como un libro abierto, pero siempre falta una página intermedia. Hemos vencido las grandes difi-cultades de las lagunas. Hemos podido rellenar lo desconocido. Pero está bien que se conserve al-guna incógnita”.

los tres organistas de la ca-tedral metropolitana, adelanta el padre Felipe Galicia, harán sonar a diario los órganos geme-los durante el culto religioso. Y además habrá tres conciertos de organistas mexicanos: el 7, 9 y 11 del presente mes.

Hoy se han recupera-do todos los elementos del aparato ornamental.”

raúl delgadodirector de SitioS

y MonuMentoS del conaculta

se recuperó el sonido y se restauró toda la estructura de madera que contiene sus más de cuatro mil tubos.

Un Museo Catedralicio>el conaculta planea la

creación del museo ca-tedralicio, que se ubicaría en la catedral metropoli-tana, “aprovechando los espacios de la curia”, ade-lantó ayer raúl delgado, director de sitios y monu-mentos del Patrimonio cul-tural de esa dependencia.

“rafael Tovar y de Te-resa (titular del conaculta) tal vez nos instruya en este sexenio para dar vida a este proyecto. reuniría diversas piezas prehispánicas y otros objetos que se encuentran afuera de la catedral, así como el contenido de la cápsula de tiempo que fue

encontrada hace años en la Torre oriente”, explicó.

mencionó que sería un museo pequeño y su fina-lidad sería explicar a los visitantes los tesoros que alberga la catedral en sus distintos espacios. “Pero apenas lo echaremos a an-dar, falta consultarlo con las autoridades religiosas”.

comentó que el conaculta seguirá aten-diendo al máximo recinto religioso del país, pues aún falta restaurar, por ejemplo, los cerca de 60 libros del coro, que datan del siglo xViii, y que están en una bodega. (Virginia Bautista)

10 metros de frente, alcanzan los 15 metros de altura y ocupan una anchura de 4.50 metros.

“Nos encontramos con unos instrumentos cuyas maderas estaban carbonizadas. Tienen una veintena de ángeles musica-les que habían perdido sus ins-trumentos y estaban dispersos dentro del propio órgano, los re-lieves dorados estaban ampolla-dos. Por eso decidimos entrarle realmente a la parte neurálgica, a los secretos construidos con ma-dera de ayacahuite, a las flautas de plomo que se habían fundido y las pieles dañadas se repusie-ron”, indica.

Por su parte, Gerhard Gren-zing, quien posee una expe-riencia de 40 años restaurando órganos ibéricos, añade que es-tos instrumentos novohispanos son únicos en su fisonomía. “son gemelos, se repiten casi uno en-frente del otro. expresan el espí-ritu ibérico. si su sonido es capaz de fascinarnos, deben tener un alma y ésta es algo muy sagra-do, el sonido que existe en cada tubo. Nuestro trabajo fue volver a buscar el camino original de este sonido”.

el experto señala que las difi-cultades a las que se enfrentaron tuvieron que ver con lagunas de

47 AÑOS hAce que se incendió el Altar del Perdón.

se trata del más antiguo conjunto de órganos gemelos que se conserva no sólo en américa, sino en el mundo.

Fotos: Jaime Boites

4 : expresiones m i é r c o l e s 5 d e m a r z o d e 2 0 1 4 : e x c e l s i o r

<frente al templo mayor>

Arqueólogos excavarán parte trasera de Catedralpor Juan Carlos Talaverajc.talavera@gimm.com.mx

serán reiniciados los trabajos para liberar parte del templo ehécatl-Quetzalcóatl, localizado en la

zona posterior de la catedral metropolitana, donde según las fuentes históricas, este edificio estaba dedicado al dios Quet-zalcóatl frente al Templo mayor. así lo dijo el arqueólogo eduardo matos moctezuma, quien ayer ofreció la conferencia magistral Cinco tumbas reales de México y el mundo, en el Patio central del conjunto aristos, dentro de las oficinas centrales del consejo Nacional de Fomento educati-vo (conafe).

explicó que, como parte del Programa de arqueología Urba-na, se excavará este templo para que en un futuro sea liberado y acondicionado para la visita pú-blica, donde se podrían exhibir algunos objetos encontrados en el sitio, añadió el reconocido in-vestigador por sus hallazgos en el Templo mayor, que este año publicará la coedición de su libro Muerte al filo de obsidiana.

asimismo comentó que los arqueólogos del iNaH conti-núan con las excavaciones cerca de la tumba de ahuízotl, donde siguen apareciendo objetos pre-hispánicos. “Por ejemplo, hace una semana vi cómo salía el pico de un pez sierra que estaba muy cerca de la tumba de ahuízotl”, y se continúa en búsqueda de los restos del gobernante mexica, que seguramente fue cremado y posteriormente sus cenizas de-positadas en alguna urna. Pero esa hipótesis todavía no puede ser confirmada.

la conferencia magistral de matos moctezuma estuvo apo-yada en su libro Grandes ha-llazgos de la arqueología. De la muerte a la inmortalidad, pu-blicado por Tusquets editores, donde relata cinco de los hallaz-gos más importantes en la his-toria de la humanidad: la tumba egipcia de Tutankamon, la tum-ba china de Qin shi Huang, la Tumba 7 de monte albán, la Tumba de Palenque, y la lápida mortuoria de ahuízotl.

“este libro no trata de hacer una confrontación, sino un en-cuentro entre lo que es el arqueó-logo que va a descubrir aquel

Eduardo Matos Moctezuma ofreció ayer la conferencia magistral Cinco tumbas reales de México y el mundo, en el Patio Central del Conjunto Aristos, de las oficinas centrales del Conafe

varias ofrendas, donde hemos descubierto restos de felinos, lobos, águilas, tortugas y una gran cantidad de peces, además de máscaras y objetos de oro”, describió.

sin embargo, hasta el mo-mento no se ha logrado detectar los restos de ahuízotl, “pero ya mero vamos a tener más datos so-bre eso; de momento contamos con esta información riquísi-ma que ya está siendo analiza-da por biólogos, químicos y, por supuesto, arqueólogos”.

personaje que lleva enterrado cientos o hasta miles de años, y que está oculto en espera de que la arqueología pueda extraerlo”, expresó el investigador.

en la presentación matos (1940) se mostró complacido de convertirse en un miembro de di-cha institución, dado que a par-tir de ayer colabora en su consejo editorial de publicaciones.

después recordó el año de 2006, cuando junto con un equi-po de rescate arqueológico en el Templo mayor, halló la pieza

azteca más grande hasta el mo-mento la Tlaltecuhtli, una loza de 40 centímetros de espesor y dimensiones de 3.50 metros por 4.16 metros, que representa a la diosa de la Tierra.

“Nada más que esta figura te-nía en sus pies un glifo 10 cone-jo que equivale al año 1502, año en que falleció ahuízotl en Te-nochtitlan y va a sucederlo en el trono moctezuma ii”, relató.

al ver este glifo en las fuentes históricas del siglo xVi, dijo el arqueólogo, se supo que los az-

tecas acostumbraban incinerar a sus grandes gobernantes muer-tos, y una vez que sus huesos es-taban calcinados, se colocaban dentro de un recipiente y poste-riormente se enterraban con al-gunas ceremonias.

“Nosotros tuvimos que le-vantar aquella loza de 12 tone-ladas, la llevamos adentro del Templo mayor para excavar de-bajo de ella y a los lados, pero lo que hemos encontrado es im-presionante: llevamos más de 50 mil objetos arqueológicos en

Tuvimos que levantar la loza de 12 toneladas, la llevamos al Templo Ma-yor para ex-cavar debajo de ella.”

Lo que he-mos encon-trado es impresio-nante: lleva-mos más de 50 mil objetos ar-queológicos.”

Hemos des-cubierto restos de fe-linos, lobos, águilas, tor-tugas, y mu-chos peces.”

eduardo maTos

moCTezumaarqueólogo

<feria de arte edición 2015>

<tres mil 500 años>

eFeexpresiones@gimm.com.mx

madrid.— colombia será el país invitado de la próxi-ma edición de la Feria de arte contemporáneo (arco), que cerró su certamen 2014 el pasa-do 23 de febrero con una “ligera mejoría de ventas” y un balan-ce “positivo” en la cuenta de resultados, tal y como confir-maron hoy sus organizadores.

Fernando carrillo, embaja-dor de colombia en españa, ex-presó en rueda de prensa junto a los responsable de arco su sa-tisfacción por la elección de su país como invitado en la próxi-ma edición de la feria, y recordó que en la última década el arte colombiano ha experimentado un boom con el nacimiento de galerías, museos públicos y pri-vados, ferias de arte, bienales y distintos espacios culturales.

así, destacó como enclaves artísticos de primer orden Bo-gotá, medellín y cartagena, y recordó que colombia vive un momento importante en el que “está a punto” de firmarse la paz con la guerrilla, después de cincuenta años de conflictos, y las expresiones artísticas del país “también tendrán mucho que decir” sobre este momento.

la elección de colombia como país invitado de arco supone “el reconocimiento a la mayoría de edad del arte con-temporáneo colombiano”, se-gún el embajador, quien elogió el buen hacer de su país “al salir en las últimas décadas de los úl-timos lugares hasta situarse hoy día en unos importantes resul-tados económicos y sociales”, algo que ha hecho “partiendo siempre de su legado cultural”.

durante sus cinco jornadas, más de 100 mil personas visita-ron la última edición de arco, casi 25 mil de ellos profesiona-les del sector, con un programa en el que uno de los aspectos más valorados fue el Programa internacional que invitó a 500 coleccionistas privados.

según el presidente ejecu-tivo de iFema (el recinto que acoge la feria), luis eduardo cortés, todavía se están ce-rrando operaciones acordadas en arco, por lo que resulta imposible saber el número de obras vendidas y las cifras de ventas, aunque ha subrayado que “lo que es seguro es que los galeristas han vendido más” que en 2013 y que se podrían haber “acercado” a sus aspira-ciones iniciales de un aumento de 30 por ciento.

“No nos van a decir lo que han vendido ni a qué precio, y están en su derecho de hacer-lo”, subrayó cortés, para quien lo que cuenta en estos casos es la valoración “optimista” que han hecho los galeristas de la feria y el balance positivo “que eviden-cia un cambio de tendencia” en el sector.

el calendario de ferias y un “reajuste” a consecuencia de las vacaciones escolares en centroeuropa ha hecho que la 34 edición de arco se retrase una semana, rozando el mes de marzo, según el director de la fe-ria, carlos Urroz, quien ha se-ñalado que la venta de entradas en taquilla se ha incrementado en esta edición un diez por cien-to sobre el año anterior.

aFpexpresiones@gimm.com.mx

el cairo.— Un equipo de arqueólogos egipcios, es-pañoles e italianos descu-brió en egipto una tumba de hace unos tres mil 500 años. se trata de la del jefe de las caballerizas reales de un fa-raón de la dinastía número 18, anunció ayer el ministe-rio egipcio de antigüedades.

la tumba de maai, un im-portante funcionario de la dinastía mencionada”, que reinó en egipto hace por lo menos tres mil 500 años, fue descubierta en luxor, sur de egipto, cuando los arqueó-logos realizaban excavacio-nes en otra tumba en el sitio faraónico de la orilla occiden-tal del Nilo.

maai, que administraba la caballeriza del ejército, es-taba a cargo también de las haciendas reales y de los de-pósitos de alimentos, indicó un responsable del ministerio de antigüedades, de nombre ali el asfar.

“las inscripciones son muy importantes, pues dan informaciones sobre la vida cotidiana de la persona en-terrada, su familia y el modo de vida de un alto funciona-rio de la época”, indicó otro responsable del ministerio, abdel Hakim Karar.

Una de las pinturas mor-tuorias muestra a maai y su esposa Nefret, otra represen-ta a hombres y mujeres alre-dedor de un banquete y una tercera escenas de los sa-crificios rituales, indicaron las fuentes especializadas en antigüedades. luxor, ciudad del sur de egipto de 500 mil habitantes, es célebre por sus templos faraónicos a orillas del Nilo. está edificada so-bre las ruinas de Tebas, que fue capital del imperio Nuevo del antiguo egipto.

ARCO invita a Colombia

Hallan tumba de jefe egipcio

british museum

Foto: Héctor López

Fotos: AFP y AP

Vikingos vivenLONDRES.— La vida de los vikingos entre los siglos IX y XI centra una exposición que retrata a los legendarios escandinavos como comerciantes y pacificadores, además de guerreros agresivos que saqueaban iglesias y monasterios. (EFE)

500coleccionistasprivados fueron invitados.

100milpersonas visitaron ARCO 2014.

la conferencia de matos se apoyó en su

libro Grandes hallazgos de la arqueología.

Las inscripciones son muy impor-tantes, dan infor-maciones sobre la vida cotidia-na de la persona enterrada.”

abdel Hakim karardel ministerio de antigüedades

e x c e l s i o r : m i é r c o l e s 5 d e m a r z o d e 2 0 1 4 expresiones : 5

leyes de cultura rezagadas

A medida que existan normas que den certeza a los creadores mexicanos, esas expresiones artís-ticas van a flo-recer con mayor intensidad.”

jorge sánchez corderoabogado

“Estamos hablan-do de que en este país hace falta implementar la cultura y crear más oportunida-des para su desa-rrollo y que nos recorten el presu-puesto a la mitad es muy grave.”

olga orivepresidenta de icomos mexico

Ideario de Octavio Paz

de diputados y senadores

entre los pendientes que suman los legisladores se encuentran las modificaciones a la Ley de Monumentos, la creación del instituto octavio paz, la creación de una secretaría de Cultura o una ley secundaria en materia de derecho y acceso a la cultura

por juan carlos talaverajc.talavera@gimm.com.mx

Mientras la comisión de cultura y cinemato-grafía de la cámara de

diputados adereza los homena-jes a Vicente Fernández y José emilio Pacheco, así como la im-presión de una estampilla postal y un billete de lotería por los 75 años del iNaH, muchos temas culturales siguen fuera de su agenda o se han rezagado.

al respecto fueron consul-tados expertos como Jorge sánchez cordero, director del centro mexicano de derecho Uniforme y olga orive, presi-denta de icomos méxico, así como Blanca alcalá y margarita saldaña, presidentas de las co-misiones de cultura en las cáma-ras de senadores y de diputados quienes admiten a excélsior algu-nos de esos rezagos.

los atrasos visibles están en las modificaciones a la ley Fe-deral sobre monumentos y zo-nas arqueológicos, artísticos e Históricos, planteadas desde la pasada legislatura (2012); la creación del instituto octavio Paz, que necesitó un estudio eco-nómico para determinar que no implica un costo adicional a las embajadas de méxico en todo el mundo.

También está la ley de cul-tura, que este año propondrá nuevamente la creación de una secretaría de cultura, así como la creación de una ley secundaria en materia de derecho y acceso a la cultura.

sin embargo, margarita sal-daña se muestra optimista y ase-gura que en los próximos meses propondrán modificaciones al código civil para que padres o apoderados legales de artistas menores de edad que obtienen remuneraciones, estén obliga-dos por la ley a abrir una cuenta de ahorros o un fideicomiso para el menor.

así como otras modificacio-nes a la ley del derecho de autor para resguardar los derechos de los creadores y todo lo relaciona-do con la propiedad intelectual en los medios electrónicos,

sin embargo, Jorge sánchez cordero plantea que existen te-mas que ni siquiera han alcan-zado a proponerse en el seno de estas comisiones.

Por ejemplo: ¿quién dicta las normas en contra del tráfico “lícito” de pintura y escultura subastadas públicamente en mé-xico o adquiridos en transaccio-nes privadas?, ¿quién reglamenta las subastas y protege a los artis-tas mexicanos de falsificaciones, alteraciones y suplantaciones?, o ¿quién traza una política pú-blica para inculcar realmente el hábito de la lectura a la sociedad mexicana?

más aún: ¿quién afina las preguntas de la cuenta satéli-te de conaculta?, ¿quién insta al estado a que registre, infor-me y evite la dispersión de las colecciones privadas de bienes culturales en méxico?, cuestio-na el también miembro de la co-misión de asesores externos en derecho internacional Privado de la secretaría de relaciones exteriores de méxico.

Por su parte, olga orive, presidenta de icomos méxi-co plantea que los legisladores tendrían que trabajar en la recu-peración de los 150 millones de pesos que el año pasado se per-dieron en el presupuesto de 300 millones que era designado al ru-bro de las ciudades Patrimonio.

o quizá trabajar en la modifi-cación del título de la comisión especial de ciudades Patrimo-nio por la de Bienes culturales, la cual es mucho más amplia y abarca un mayor espectro.

“además está pendiente la modificación a la ley Federal para que no sólo se proteja a las diez ciudades patrimonio. esas ciudades ya están más que pro-tegidas y destruidas; el problema es el resto del patrimonio cultu-ral”, añade.

esperanza de buenas cuentasconsultada en su oficina, la se-nadora Blanca alcalá reconoce que sí hay muchos pendientes por legislar, por ejemplo: una ley secundaria en materia del dere-cho a la cultura para establecer el acceso, disfrute y fomento a la cultura, y hacer más visibles los temas de la cultura, para demo-cratizar más su acceso.

de momento, aclara, que la ley Federal sobre monumentos y zonas arqueológicos, artís-ticos e Históricos ha sido de-vuelta a los diputados con tres observaciones de matices, aun-que parecen obvias: reconocer al iNaH como la autoridad en la preservación del patrimonio

de dictamen, donde se aceptan todas las modificaciones pro-puestas.

¿Ha sido un proceso dema-siado largo con esta ley y otros asuntos?, se le inquiere a la le-gisladora. “esta ley ha recorrido un largo proceso y por eso consi-deramos que no hay ningún pro-blema; los diputados ya se han manifestado en positivo para que pase y la tengamos lista”.

¿Pareciera que el flujo de las iniciativas es lento en esta comi-sión?, se le cuestiona nuevamen-te. “mire yo creo que son varios los aspectos. el primero es que cada una de las iniciativas que se presentan no vienen solamente dirigidas a la comisión de cul-tura y eso nos obliga a trabajar con otras comisiones”.

“No quiero decir que las otras comisiones dejan de hacer su tra-bajo pero sí creo que en especial el periodo pasado hubo temas que quedaron pendientes”, pues se atendieron las reformas como la educativa.

“Y posteriormente tuvimos que entrarle a los temas de presu-puesto, del PeF 2014. es verdad que algunos de los dictámenes se retrasaron y otros de plano se re-chazaron, incluso uno de ellos era una propuesta mía sobre los estí-mulos fiscales que se dan a cine y teatro que también se le diera en un momento determinado a las otras artes, no sólo a las artes es-cénicas”, añade.

sin embargo, asegura que an-tes del 30 de abril, cuando ter-mine este periodo legislativo, todas las iniciativas que tienen pendiente la comisión de cul-tura “tendremos todos sus dic-támenes aprobados y podremos entregar buenas cuentas a los ciudadanos”, concluye.

subacuático y para que cualquier trabajo de exploración se realice con autorización y supervisión del iNaH.

Un incremento en las sancio-nes económicas y en las accio-nes penales, pasando de uno a tres años como pena mínima y de diez a 12 como máxima; así como multas de 50 pesos a 200 salarios mínimos y hasta cinco mil días de multa.

Y por último: establecer el derecho de audiencia a los pro-pios particulares que en sus pre-dios se decreten monumentos artísticos.

al respecto, margarita sal-daña reconoce que esta iniciati-va la heredaron de la legislatura pasada y asegura que ya se tra-baja activamente en el proyecto

>la senadora Blanca alcalá ade-lantó que para celebrar el cen-

tenario del nacimiento de octavio Paz, la cámara de senadores publi-cará un ideario político del pensa-miento del escritor que el próximo 31 de marzo cumplirá su centenario.

este ideario político se pre-sentará en la cámara de senado-res el próximo 24 de marzo y será presentado por académicos de las universidades de Harvard, chile y madrid. “se trata de una antología ex profeso sobre el pensamiento po-lítico de Paz necesario para nuestra labor legislativa”.

Pero además de este libro, en mayo se organizará el coloquio “el valor de la libertad en el siglo xx”,

a realizarse en españa, donde par-ticipará el historiador mexicano enrique Krauze y el Premio Nobel de literatura mario Vargas llosa.

Pero además, explicó que se llevará a cabo una campaña masi-va de difusión para que los nuevos lectores y espectadores, en méxico, puedan conocer y coincidir con el pensamiento de octavio Paz.

“decidimos que Paz es uno de nuestros intelectuales más impor-tantes de la historia contemporá-nea de méxico y como parte de los retos de la cultura es su democra-tización. así que ambas vertientes van encaminadas a que el público conozca a nuestro Premio Nobel mexicano”, añadió.

Fotoarte: Luis Flores

150millonesde pesos se perdieron el año pasado en Ciudades Patrimonio

12 AÑostendrían de cárcel quien dañe el patrimonio con la nueva ley

por sonia ávilasonia.avila@gimm.com.mx

En el libro Labe-rinto de la sole-dad, Octavio Paz afirmó que los ar-tistas de la déca-da de los 50 y 60

fueron los primeros artistas ver-daderamente contemporáneos en el sentido de producir un tra-bajo multidisciplinario, distan-ciado al concepto nacionalista y en busca de las vanguardias internacionales.

Juan José Gurrola con su producción en el cine, teatro, radio y arquitectura, o Mathias Goeritz en el movimiento Los Hartos, que en 1961 se declaró en contra del arte oficialista son al-gunos ejemplos de las acciones artísticas que tuvieron lugar en-tre 1952 y 1967, un periodo que significa más que La Ruptura.

De ello da cuenta la serie de exposiciones y actividades aca-démicas que se realizarán en los recintos culturales de la UNAM en el proyecto expositivo Desafío a la estabilidad. Procesos artísti-cos en México 1952-1967, curado por Rita Eder, Álvaro Vázquez Mantecón y Pilar García.

<de 1952 a 1967>

Tras los procesos artísticos

Octavio Paz afirmó que

los artistas de los 50 y 60 fueron los primeros artistas verdaderamente contemporáneos.”

álvaro vázquez mantecónhistoriador

Museo del Chopo

Centro Cultural Tlatelolco

>Al entender las expresio-nes artísticas surgidas de la

subcultura como un factor clave entre los 50 y 60, el museo pre-sentará la exposición Sexo, dro-gas, rock & roll. Arte y cultura de masas en México 1963-1971, que pone en relieve la produc-ción artística de la generación más joven de la época.

Si bien la muestra, que se inaugura el 13 de marzo, rebasa el marco temporal del proyecto Desafío a la estabilidad, ofrece una lectura de los efectos que tuvieron los primeros artistas del periodo, y señalan la ma-nera en que la interacción de las artes también se dio en un ambiente de masas.

Con ello da cuenta de los artistas emergentes que tam-bién se oponían a la estructura tradicional del arte de la pri-mera mitad de siglo XX. En la muestra se despliegan obras de Arístides Coen, Arnaldo Coen, Feliciano Béjar, Helen Esco-bedo, Rodrigo Moya, Pedro

Meyer, Sergio García, Alfredo Gurrola, entre otros.

Además se solicitó a cuatro artistas contemporáneos crear un proyecto exprofeso que revisan la vigencia de temas de antaño; participan Iván Edeza, Naomi Rincón-Gallardo, Diego Berruecos, Ximena Cuevas y Ricardo Velmor.

>Con un carácter más académico,

se realizará un ciclo de conferencias de mayo a junio próximo a fin de analizar el periodo ar-tístico de 1952 a 1967, no sólo en el sentido es-tético, sino las referen-cias arquitectónicas que respondieron al programa moderniza-dor del gobierno.

Así, bajo el título El desarrollo urbano en los sesentas, en el ciclo se revisará el marco con-ceptual de construc-ciones arquitectónicas como la zona habitacio-nal Nonoalco-Tlatelol-co que significaron una transformación urbana, y reflejan las relacio-nes entre disciplinas; entonces a partir de estos casos específicos

se puede cuestionar lo que realmente significó la época, mayormen-te conocida como La Ruptura.

En las conferencias, que se realizarán cada miércoles, participarán investigadores naciona-les y extranjeros como Peter Krieger, George Flaherty, Liz Donato, Cristóbal Jácome, Vanni Petinnà, Nadia Moreno y James Oles.

El objetivo de las mesas de análisis es que el espectador tenga recursos teóricos que le permitan una ma-yor comprensión de las propuestas expositivas en los otros recintos, a partir de desmenuzar el contextos histórico, po-lítico y social en el que se desarrollaron.

6 : ExprEsionEs M I é R C O L E S 5 D E M A R z O D E 2 0 1 4 : E X C E L S I O R

>Hoy el recinto creado por Mathias Goeritz en 1952

inaugura la exposición Los Hartos (otra vez) una revisión del movimiento dirigido por el mismo artista alemán en 1961 con una exposición de 12 crea-dores en rechazo al arte inclui-do en los salones oficiales.

El recorrido cronológico ex-hibirá una serie de documentos sobre la exposición que los ar-tistas presentaron en la galería Antonio Souza, considerada en su momento como el espa-cio para el arte de vanguardia. En ella participaron Chucho Reyes, Kati Horna, José Luis Cuevas, Pedro Friedeberg, Consuelo Abascal, Benigno Al-varado, Octavio Asta, Francis-co Ávalos, Agripina Maqueda y Benito Rodríguez.

En el manifiesto del mo-vimiento, los artistas se declararon en contra del con-ceptualismo y la impostura oficialista, y así buscaron que las nuevas propuestas en la pintura, el dibujo, el teatro o la danza que fusionan con len-guajes de otras áreas, fueran reconocidos como producción artística.

La exposición en el Museo Experimental El Eco contiene documentos del propio recinto y, en particular, del Instituto Cultural Cabañas que res-guarda acervo documental de Goeritz.

Museo Experimental El Eco

Foto: Luis Enrique Olivares

Casa del Lago

>Una de las disciplinas de mayor producción

fue el cine, por lo que la Dirección General de Ac-tividades Cinematográfi-cas programó siete ciclos de películas que acercan al espectador al espíritu de la época.

El primer ciclo abar-cará del macartismo, des-de los inicios de los años cincuenta hasta el fin del Código Hayes. También se presentará una serie de películas sobre Stanley Kubrick, así como algunas dedicadas a las corrientes latinoamericanas como el surgimiento del Cinema Nuovo y la producción del

director cubano Tomás Gutiérrez Alea.

Además se proyectarán películas de la nueva ola francesa, de la filmografía representativa de Jean Luc Godard y el último ciclo estará enfocado en el Free Cinema Inglés.

El objetivo es ofrecer un panorama internacional sobre la producción cine-matográfica del periodo que, de la misma manera que la pintura o el teatro, se alimentó de otras dis-ciplinas estéticas e inclu-so influyó mucho en que artistas plásticos optaran por las vanguardias del extranjero.

Cine en la Filmoteca y el Museo Universitario del Chopo

>Uno de los personajes emblemáticos de la es-

cena artística de la década de los 60, que en cierta me-dida refleja el sentido inter-disciplinario del periodo, es Juan José Gurrola que lo mismo hizo cine y teatro, que arquitectura y arte ac-ción. De ello dará cuenta la exposición Las leyes de la hospitalidad. Juan José Gu-rrola en Casa del Lago, que se inaugura mañana.

A partir de documen-tos, fotografías y piezas de archivo, la exposición proyectará el trabajo de Gurrola durante los años que dirigió la Casa del

Lago; también se exhibirán dos de los proyectos carac-terísticos de su trabajo que fueron la escenografía para la obra Roberta esa tarde y la acción Poemas y textos sin elocuencia. Monoblock.

En un tercer núcleo se presentará el performance Jazz palabra, una acción que Gurrola presentó en 1963 y puede considerarse como precedente de la poe-sía en voz alta.

Los proyectos ex-puestos denotan el cruce constante de disciplinas, técnicas y lenguajes artísti-cos en el trabajo del artista fallecido en 2007.

Fotos: Cortesía Difusión Cultural UNAM

Diversos recintos universitarios revisan la producción plástica en México a partir de la mirada multidisciplinaria del proyecto Desafío a la estabilidad

El pintor Daniel Manrique.

El nuevo Centro de Ar-tes y Oficios llevará el nombre del pintor oriun-do de ese barrio Daniel Manrique

por arturo páraMoarturo.paramo@gimm.com.mx

Hoy la Delegación Cuauhtémoc inaugurará el Centro de Artes y Oficios de Tepito, que llevará el nombre del pintor oriundo de ese barrio Daniel Manrique.

De acuerdo con el titular de la demarcación, Alejandro Fernán-dez, se trata de una construcción nueva edificada en lo que fuera una plazoleta en Rivero número 12, en el corazón de la zona habi-tacional de ese barrio.

La plazoleta estaba destina-

da en un inicio para el esparci-miento de niños y contaba con juegos metálicos y jardineras, sin embargo recientemente es-taba ocupada más por personas en situación de calle y servía para que los vecinos de la zona fueran a tirar sus bolsas de basura.

Se trata de una inversión de seis millones de pesos que tiene como fin “brindar alternativas de desarrollo social y cultural para los vecinos del barrio”.

Daniel Manrique es el artista plástico más célebre surgido de Tepito. Nació el 28 de noviem-bre de 1939 y en 1958 ingresó a la Escuela de Pintura y Escultura La Esmeralda, donde se mantu-vo hasta 1962.

En 1971 obtuvo una mención honorífica en el Concurso Na-cional de Pintura con el tema El Acero y tres años más tarde fun-

El artista francés, de origen

vietnamita, retrató durante

dos décadas instantáneas que

registraron el entorno cotidiano

de nuestro país

Fotos: Cortesía Turner y Fundación Televisa

Foto: Especial

Y J. polgar En YErEvanEl gran maestro Ivan Cheparinov, analista del campeón mundial Veselin Topálov, es un reconocido teórico búlgaro. En esta partida logra su segunda victoria en el Campeonato de Europa al derrotar a la GM georgiana Dzagnidze quien en mayor de 2011 alcanzó el pico de 2,567.

Blancas: GM Ivan Cheparinov, Bulgaria, 2,681.negras: GM Nana Dzagnidze, Georgia, 2,546.

Defensa Siciliana, V. Paulsen, B43.R-2, Campeonato de Europa, Yérevan, 04-03-2014-

1.e4 c5 2.Cf3 e6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 a6 5.Cc3 Dc7 6.ad3 Cf6 7.De2 ab4 8.ad2 d6 Con su último movimiento las blancas están listas para el enroque en corto y manifestarse con f4 en la lucha por el centro. Las negras con desventaja en el desarrollo confían en el control de la columna semiabierta c y en la energía de los peoncitos “scheveningen”. 9.f4 e5 10.Cb3 0–0 11.a3 axc3 12.axc3 te8 Tal vez mejor Cc6. 13.0–0 Cbd7 14.tae1 b5 15.fxe5 dxe5 Las blancas con microventaja. Aparte de la pareja de alfiles presentan 3-2 en el flanco alejado del rey. Y la incógnita del peón aislado en e4. 16.rh1 ab7 17.De3 tac8 18.tf5 te6 19.Dg3 Db8 Las negras acaso no advierten la sensibilidad de g7. Y la protección con Cg8. 20.ab4 rh8 Da8 parecía una alternativa con el fin de ejercer presión en e4. 21.Dh4 Da7 22.ad2 Con la clara idea de tocar f6. 22...rg8 Los movimientos de R y D parecen confusos, sin plan. 23.ag5 Ce8 24.tf3 Da8 Finalmente pero parece tardío. 25.tef1 El objetivo y la lucha principal gravitará en el ataque y defensa de f7 25...Cd6 26.Cd2 Atacan tres y defienden tres el peón aislado. 26...Cc5 27.ae7 f6 Un error. El alfil no puede capturarse pues se abre el bastión. [No sería correcto 27. ... Cdxe4 por 28 27...Cdxe4 28.Axc5 Cxc5 29.Dxh7+ Rf8 30.Txf7+ Re8 31.Dg8++; Era mejor 27...Cxd3 28.cxd3 Tc7 29.Ad8 Td7 30.Ag5 Con una brizna de ventaja negra] 28.axf6 Cxd3 29.tg3 tc7 30.cxd3 Dc8 31.ag5 tg6 32.h3 tc2 33.ae7 Sobre los puntos débiles. 33...Cf7 La única fuerza que se opone en igualdad a las blancas es la torre de g6. Debió intercambiarse con el fin de desahogar la presión sobre el enroque. El lance hace que la partida se pierda rápido. [33...Txg3 34.Dxg3 Cf7 35.Ab4 Tc6 Las negras en desventaja tienen defensa.] 34.tgf3 El caballo no puede retirarse y eso vulnera a la dama negra. 34...De6 35.txf7 h6 36.ab4 Las negras abandonan. 1-0. Tienen pieza menor. Si 36...Dxf7 37.Txf7 Rxf7 38.De7+ Rg8 39.Dxb7 1–0.

La húngara Judith Polgar se impone al talento ruso de 16 años Aleksandra Goryachkina. Se trata de un atractivo duelo estratégico en la que Polgar en una lucha de caballo superior contra alfil

Blancas: Judith Polgar, Hungría, 2,693.Negras: Aleksandra Goryachkina, Rusia, 2,.424.1.e4 c6 2.d4 d5 3.e5 c5 4.dxc5 Cc6 5.Cf3 Ag4 6.c3 e6 7.Ae3 Cge7 8.Ab5 Dc7 9.Cbd2 Cf5 10.Ad4 Ae7 11.0–0 0–0 12.h3 Ah5 13.Da4 Tac8 14.Tfe1 Ag6 15.b4 Tfe8 16.Af1 a6 17.Db3 f6 18.Tad1 Cfxd4 19.cxd4 fxe5 20.dxe5 Tf8 21.a3 Tf4 22.g3 Tff8 23.De3 Ah5 24.Tc1 Ad8 25.Cd4 Cxd4 26.Dxd4 g5 27.a4 Dg7 28.Ae2 Axe2 29.Txe2 Tf5 30.b5 axb5 31.axb5 Ac7 32.Tce1 Tcf8 33.Cb3 h5 34.Db2 T5f7 35.Cd4 Dh6 36.b6 Ab8 37.c6 bxc6 38.Cxc6 h4 39.g4 Dg6 40.Dc2 Dg7 41.Cd4 Te7 42.Te3 Tee8 43.Cc6 Df7 44.Tc3 d4 45.Cxd4 Rh8 46.Te2 Td8 47.Cc6 Td7 48.Td2 1–0.

- Arturo Xicoténcatl

A J E D R E ZTriunfos de Cheparinov

los 46 MEJorEs DE Europa CalifiCan a la Copa MunDialEl polo de atención del ajedrez en marzo sin duda lo constituye el Torneo de Candidatos al título mundial que posee el noruego Magnus Carlsen. El certamen se efectuará del 11 de marzo al 4 de abril en Khanty-Mansiysk, Rusia, pero alrededor orbitan competencias de altísimo nivel como, el Campeonato Mundial individual de Europa que tiene por escenario a la hermosa Yérevan, capital de Armenia.

Intervienen 263 ajedrecistas, 14 con más de 2,700 puntos de coeficiente Elo y 58 con más de 2,600 más medio centenar con más de 2,500 puntos.

El teórico Iván Cheparninov es uno de los líderes, con dos puntos. Uno de los atractivos centrales no es únicamente el título sino la

perspectiva de clasificar entre los 46 mejores e intervenir en la Copa Mundial que organizará la FIDE.

El campeonato de Europa fue inaugurado por el presidente de Armenia Serzh Sargsián y Kirsán Ilyumzhinov, presidente de la FIDE en el espectacular Teatro Nacional. El Campeonato se organiza en memoria de Tigran Petrossian, “La Roca”, quien fuera campeón mundial.

En Francia se desarrolla la XXX edición del prestigioso torneo Capelle-la-Grande, a nueve rondas. Finalizará el próximo sábado. Y Reykjavik, Islandia fue inaugurado ayer con el concurso de varias luminarias como, Naiditsch, Lio Chao, el húngaro Rapport, Gawain Jones y otros.

- Arturo Xicoténcatl

Movimiento crítico del juego Cheparinov-Dzagnidze 27. Ae7 f6? de la segunda ronda celebrada ayer en Yérevan, durante el Campeonato de Europa.

Nace centro cultural en Tepito

E x C E L S i O R : M i é R C O L E S 5 D E M A R z O D E 2 0 1 4 expresiones : 7

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Él (Plossu) dice que a di-

ferencia de Cartier Bresson, quien de-cía que hacía foto de momentos deci-sivos, hace imáge-nes de momentos no decisivos.”

salvaDor albiñanaCoMPILADoR

dó el movimiento de arte plástico Tepito Arte Acá.

Su principal actividad fue la de pintar murales en edificios y viejas casas de Tepito, con la que alcanzó re-nombre nacional e in-ternacional.

Manrique murió el 10 de agosto de 2010 víctima de una embo-lia.

A partir de su muer-te se han realizado varias exposiciones re-trospectivas en galerías de la Ciudad de Méxi-co, destacando la rea-lizada en la Galería José María Velasco, en la calle Peralvillo, del barrio de Tepito; y la retrospec-tiva montada en la Capilla Bri-tánica de la Colonia San Rafael.

Su trabajo, sin embargo, se

mantiene presente en los muros de Tepito, principalmente en los muros de multifamiliares como Los Palomares.

Sus familiares crea-ron la Fundación Da-niel Manrique, en el centro comunitario Campamentos Uni-dos, en el número 82 de la Calle zarco, en la Colonia Guerrero, donde mantienen viva la memoria del pintor y escritor tepiteño.

Hace un par de años, una nueva ge-neración de artistas

emergentes en Tepito fundaron el movimiento Tepito Arte Más Acá, retomando la labor de Man-rique de llevar el arte a los muros de los edificios y multifamiliares del barrio.

acá El artista plástico Daniel Manrique fue el fun-dador del movimien-to tepito arte acá.

por sonia ávilasonia.avila@gimm.com.mx

A diferencia de los fotógrafos viajeros “con-sagrados” que han retratado a México en sus

diferentes épocas, la mirada de Bernard Plossu (Vietnam, 1945) se aleja de la escena exótica o el personaje surrealista para regis-trar el entorno habitual del país, el paisaje que un turista describe en un cuaderno de notas, la vi-vencia que queda en la memoria.

Por eso sus fotografías, la mayoría en blanco y negro y de composición geométrica, pare-cieran fragmentos visuales de un diario de viaje, relatos de su propia experiencia en sitios como la selva de Chiapas o San Miguel Allende.

“él (Plossu) dice que a dife-rencia de Cartier Bresson, quien decía que hacía fotos de mo-mento decisivos, hace imáge-nes de momentos no decisivos”, apunta Salvador Albiñana, his-toriador de la Universidad de Valencia, quien compiló más de 300 fotografías del artista en el libro ¡Vámonos! Bernard Plossu en México (Turner/Fundación Televisa).

Pues México representa el país que lo convirtió, literal, en un fotógrafo profesional, seña-la Albiñana, quien cuenta que cuando el Premio Nacional de Fotografía en Francia (1988) te-nía 20 años llegó al país en un viaje meramente de juventud, del que produjo más 200 instan-táneas con una cámara de 35 mi-límetros; sólo como recuerdo de su exploración.

Anduvo 15 meses de “trota-montes” entre la Ciudad de Mé-xico, San Miguel de Allende, Acapulco, Huatulco, entre otros. “Ese viaje es el que decantó su interés por la fotografía; él tenía 20 años y venía a conocer mundo,

una mirada fresca del México de mitad del siglo xx, que rompe con el estereotipo surrealista que otros artistas registraron.

“Es un fotógrafo muy escon-dido en la historia de la imagen mexicana a pesar de la amplitud de su trabajo aquí, por eso la idea es dar cuenta de estas imágenes y

este trabajo, y sacarlo un poco de la sombra para poner a un autor extranjero en el mapa de la foto-grafía mexicana. En lo esencial su mirada sigue siendo la misma en los cuatro viajes, claro que hay un desarrollo, pero mantiene el registro de lo cotidiano, de lo ha-bitual”, detalla.

Mientras que en 1965 retrató los paisajes citadino y turístico, para 1970 se enfocó en los barrios marginados del Distrito Federal e hizo fotografías de un drama-tismo “sutil”; en su tercera visi-ta recorre Ensenada y Tijuana en fotografías que reflejan la condi-ción fronteriza, y su último viaje respondió más a una cita amoro-sa con la fotógrafa que después será su esposa.

“Lo regular es que toda su obra es el tono de relato auto-biográfico, nos cuenta lo que ve, lo que vive en los viajes, como un cuaderno de notas; hacia la dé-cada de los 80 tiene cierto gus-to por el detalle, por los objetos aparentemente irrelevantes, y ofrece una mirada sobre el obje-to anónimo”.

Si bien Plossu se caracteriza por una composición cubista, de una geometría cuasi exacta, el historiador explica que sus fo-tografías también gozan de cier-to grado de azar al momento de hacer la toma con la intención de capturar la esencia del espacio o el objeto. Esto define al fotó-grafo como un artista poco so-lemne con la imagen, y más bien explorador.

El libro servirá de guión cu-ratorial para una exposición re-trospectiva de Plossu planeada para agosto próximo en el Museo de Arte Moderno, en colabora-ción con Fundación Televisa que adquirió alrededor de 143 fotografías del primer viaje del artista.

pero se convirtió en un viaje for-mativo; él tenía más formación de cine, pero no tenía una cultura fotográfica”, explicó el editor de la publicación.

A este primer viaje, que rea-lizó entre 1965 y 1966, le siguie-ron tres visitas más –1970, 1974, 1981–que en conjunto ofrecen

8 : expresiones m i é r c o l e s 5 d e m a r z o d e 2 0 1 4 : e x c e l s i o r