Uno de los mayores retos actorales qUe ha enfrentado en sU carrera fUe interpretar a Ángel de la crUz, Un sacerdote pederasta en la cinta “obediencia perfecta”

Baja tu aplicación para iPod y iPhone

Baja tu aplicación para Android

EstiloDF.TV @EstiloDF EstiloDFTV estilodf EstiloDFSíguenos en: www.estilodf.tv

fredo & friends

Un proyecto lleno de amor

“el gran hotel bUdapest”

thriller protagonizado

por ralph Fiennes

regina orozcoles canta a las “locas y despechadas”

festiVal de globos

aerostÁticosespectacUlar

atracción aérea

Juan Manuel

DEL 25 DE ABRIL AL 01 DE MAYO DE 2014 EJEMPLAR GR

pXndXla polémica banda vUelve al aUditorio

fiat CINQUECENTO

BE ORIGINAL

ContenidoweekendweekendSem

anar

io

Tiempo: Diario Semanal, del 25 de Abril al 01 de Mayo de 2014. Editor Responsable: Simón Mercado Cheja. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2010-112310421800-101. Número de Certificado de Licitud de Título: 15159. Número de Certificado de Licitud de Contenido 15159. Domicilio de la publicación: Lamartine 238, local 901, Col. Chapultepec Morales, Del-egación Miguel Hidalgo, DF, C.P. 11570. Imprenta: Compañia Impresora El Universal, S.A. DE C.V. Calle Allende No. 174, Col. Guerrero, Del-egación Cuauthémoc, México, D.F. Tel. 51 17 01 90. DISTRIBUCIÓN: REPARTO AL PUNTO S.A. DE C.V. Calle Pasadena No. 11 Col. Del Valle CP 03100. Telefonos: 26140613 y 52725925. Publicación registrada en el Padrón Nacional de Medios Impresos. Titular de la publicación Grupo Editorial Simjor S.A. de C.V. www.estilodf.com.mx

Regi

stro

Moc

tezu

ma

&

Aso

ciad

os n

úmer

o 35

LLÁMANOS: (55) 5281-3898

weekendweekend

DirectorioGRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A.DE C.V.

Director ejecutivoJorge Esperón

jesperon@estilodf.tv @Jorge_Esperon

Director de OperacionesSimón Mercado

smercado@estilodf.tv

Director de FinanzasSimón Cohen

scohen@estilodf.tv

Dirección EditorialClaudia Contreras O.

ccontreras@estilodf.tv

Dirección de ArteAdriana Uribe

auribe@estilodf.t

Dirección CreativaMario Licona

mlicona@estilodf.tv

DiseñoLuis Velázquez

Roberto Luna

CoeditorMario Rojas

mrojas@estilodf.tv

ReporterosMariana Rosas U.

mariana@estilodf.tvRodrigo Araiza

raraiza@estilodf.tvSoraya Villanueva

svillanueva@estilodf.tv

CorrectorAntonio Real

jreal@estilodf.tv

ColaboradorIsrael Téllez

FotógrafosÓscar Ponce

José Luis González

Director comercialJorge Burak

jburak@estilodf.tvExt. 112

Gerentes de ventasAlejandra Méndezamendez@estilodf.tvExt.122Nelly Domínguezndominguez@estilodf.tvExt.119Marión Arrietamarrieta@estilodf.tvExt.127

Coordinadora deVentas DigitalesGabriela Pradogprado@estilodf.tvExt. 120

Cuentas ClaveVanessa Chayovchayo@estilodf.tv

Dirección de RPChano Juradochano@chanojurado.com @ChanoJurado

Gerente de RPInés Juradoijurado@estilodf.tv

Coordinadora de ModaMacarena Martínez Vértizmmartinez@estilodf.tv

DirectorAdministrativoEduardo Pérezeperez@estilodf.tv

02

De Película

Música

Espectáculos12 Yolanda Ventura se reencuentraA través de la obra de teatro El reencuentro habla de lo difícil que son las despedidas.

14 Heimweh estacionesMontaje que aborda el tema de la soledad y la interculturalidad en una relación de pareja.

Telón

18The SoundsEl grupo sueco vuelve a México para mostrar algo de su nuevo disco.

Aventura36 El camino de la muerteEspectacular reto ciclista que tiene lugar en La Paz, Bolivia.

Night24 Armin van BuurenUna vez más el DJ pondrá a bailar a sus seguidores mexicanos.

02

ContenidoweekendweekendSem

anar

io

10 La danza de la realidadCon este filme, en el que actúan tres de sus hijos, Jodorowsky intenta reconciliarse con su pasado.

Juan Manuel BernalEn portada

Fotografía: Óscar Ponce

Maquillaje y peinado: Ashley Aguirre

Styling: Macarena Martínez Vértiz

Locación: Restaurante

FOOD REPUBLIC (Aristóteles No. 124, Polanco)

Outfit:Camisa: Hugo Boss

Traje: Emporio Armani

24/7

des

cubr

a SW

AROVSKI.C

OM

Miranda Kerr

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io Espectáculos weekendweekendSem

anar

io

0504

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io Espectáculos weekendweekendSem

anar

io

Rodrigo Araiza P.

Para Juan Manuel Bernal participar en la cinta Obediencia perfecta, inspirada en la vida del

sacerdote Marcial Maciel, el cura pederasta acusado de abuso sexual por decenas de miembros de la congregación Legionarios de Cristo, ha sido uno de los trabajos más complejos a los que se ha enfrentado en su carrera.

La película, que llegará a la pantalla el próximo 2 de mayo, se basa en el cuento homónimo escrito por Ernesto Alcocer, y narra la historia de Sacramento Santos, un joven seminarista que será guiado por el sacerdote Ángel de la Cruz en su trayecto para convertirse en religioso.

Más allá de ser un actor que solamente se para frente a una cámara, Juan Manuel es una persona cuya profesión le exige adentrarse en los abismos de la actuación, conocer a fondo sus personajes e incluso pensar como ellos, todo con el único objetivo de ser profesional.

En entrevista con EstiloDF, Juan Manuel reflexiona sobre el quehacer del actor y su responsabilidad social, además de contar cómo celebrará el próximo año tres décadas de trayectoria artística, y su visión de la muerte.

¿Crees en Dios?Sí, creo en Dios.¿Profesas alguna religión?Soy católico, el escapulario que

traigo no es utilería. Soy alguien que creció dentro de una familia católica que acostumbraba a ir los domingos a misa, e incluso fui parte de la Semana Santa, participaba en carros alegóricos en el pueblo de mi madre; era católico un poco más por tradición que por convicción, pero es curioso que en

en plenitUd actoralobediencia perFecta, donde interpreta a UncUra pederasta, le llega en gran momento

estos últimos meses, después de mi pérdida, he encontrado mucha tranquilidad y paz. Una tía nos invitó a una misa con un sacerdote moderno, y nos ha servido a mí y a mi familia para acercarnos; me di cuenta que lo necesitaba y ahora voy una vez al mes en jueves.

¿A qué te refieres con un padre moderno?

Que su discurso no es anticuado; las misas a las que yo iba eran muy acartonadas, y él se para enfrente, te lee el mensaje y luego te habla en tus propias palabras; se acerca, te mira y te hace entender el discurso de la misa de manera distinta; nunca me había pasado en todos los años que llevo de

católico. Ahora voy por convicción, ya no me llevan, hay una paz después de salir de ahí.

¿De niño querías entrar a un seminario o fuiste monaguillo?

No, sólo porque era güerito me escogían para estar entre los niños del Lavatorio; ni estudié en escuela religiosa, ni nada por el estilo.

¿Crees en la Iglesia como institución?

Ahí sí nos podemos meter en camisa de once varas. Por lo que te cuento, no soy alguien que en este momento pueda juzgar desde dentro a una institución. Creo que hay todo tipo de seres humanos, y a las instituciones las conforman los seres humanos.

¿Cuál fue tu máximo reto de interpretar a Ángel de la Cruz?

No juzgarlo, ése fue el máximo reto. Tratar de quitarle lo acartonado, los prejuicios, quitarle mis juicios morales a un personaje que habría que hacer tridimensional; el mayor reto era hacerlo humano, no quedarse en el estereotipo del malo ni del bueno, sino presentar a un personaje complejo.

¿Cómo lograste representar esa complejidad?

Sin juzgarlo, estudié psicopatías, psicología. Lo más fuerte era tratar de entender desde su psique, qué pasa por la cabeza de un personaje así, porque además existen todavía hoy. Estamos contando la punta del iceberg, pero abajo hay más, por eso no quisimos personalizarlo en uno solo, ese tipo de personajes es uno y todos, no hablo de toda la institución. Lo interesante para mí es tratar de entender a un personaje así.

¿Te costó trabajo salir del personaje?

Mucho. Se me dificulta salir de los personajes que más trabajo me cuesta hacer. Implica más tiempo, más dedicación, más delicadeza, esmero, cuidar todo, y lo maravilloso de este proyecto fue trabajar en equipo. Yo soy Ángel de la Cruz porque ellos me vieron como Ángel de la Cruz; si uno de esos niños no me ve así, por más que tenga la sotana, no hay manera. Me acuerdo del primer día del rodaje: era el recibimiento del líder del grupo a estos nuevos niños que llegan para ser sacerdotes, e improvisé en uno de los chiquitos que estaban hacia adelante; el director me marcó la trayectoria de la cámara y el niño se encogió, yo ya estaba en mi papel, eso hace al personaje. Ante estos personajes me desintoxico desde mis órganos hasta depurarme y ponerme en el centro, porque si no, los andaría cargando para mis siguientes proyectos.

Outfit:Saco: Hugo BossCamisa: Emporio ArmaniJeans: Emporio Armani

Juan Manuel

Mi mayor satisfacción como actor es cuando veo a un

público de pie conmovido con mi trabajo. Una persona vio Antes te gustaba la lluvia y me dijo que la obra le ayudó

a reflexionar para cambiar su vida; ése es mi mejor regalo

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io

¿Éste es uno de los papeles más difíciles de tu carrera?

Sí, así lo creo. Pero pienso que han ido llegando conforme avanzo en edad y en madurez; soy justo el tipo de actor que quería ser cuando decidí dedicarme a esto, empiezo a ser el actor que anhelaba ser y eso me parece un gran logro, una recompensa a 29 años de carrera, a muchos años de responsabilidad, de profesionalismo y de pasión por lo que hago.

¿Qué te hizo cuestionar este personaje?

Que el abuso no nada más es sexual, ni de poder, sino en todas sus ramas sobre el ser humano; como todos siendo del mismo género, de la misma raza, existen estos seres humanos, y uno como actor se pone a prueba y saca lo mejor y lo peor de ti que necesita el personaje.

¿Por qué dijiste que sí a este proyecto?

Los personajes que más miedo me dan son los que más me desafían; el miedo hay que enfrentarlo porque te posee de dos maneras: o te paraliza o te moviliza, y entonces me dio tanto miedo y me dije: “O te mueves o te quedas”… porque primero lo busqué, no llegó a mí, me llegó otro personaje de la película. Le dije al director: “Yo quiero hacer a Ángel de la Cruz”. Me dijo que no, luego lo pensó bien, me hizo una prueba y me dijo: “Te ves bien”, entonces dije: “No, ya me dio miedo”. Me insistió y le pedí tiempo para analizarlo. Lo medité el fin de semana, le pedí una señal a Dios y me la dio a través de una nota de Julio Hernández en “Astillero” de La Jornada: “Cura pederasta abusó de 45 niños indígenas

en Oaxaca”, ésa fue la señal.¿Como actor tienes

responsabilidad social?Siempre he tenido esa

responsabilidad social, he sido siempre ese tipo de actor. Los trabajos que he hecho, el teatro, el cine, la tele, van en ese sentido. En mi trabajo como actor va implícita mi labor social, la cual no siempre la puedo ejercer porque hay otros compromisos, pero ése es el tipo de actor que me gusta ser.

Recientemente terminaste la obra Antes te gustaba la lluvia, ¿tienes planes para teatro?

Ahorita voy a acompañar la película y no tomar nada, hay unos proyectos que todavía no se concretan, no sé qué sigue.

Jorge Fons, Carlos Bolado y Fernando Sariñana te han dirigido ¿con quién más te gustaría trabajar?

Eimbcke me gusta mucho, también Ernesto Contreras, Rodrigo Plá; tengo ganas de volver a trabajar con Fons, con Sariñana, repetiría con Bolado. De las nuevas generaciones me gusta Naranjo, y en particular los últimos trabajos que he visto han sido de mujeres mexicanas como Natalia Beristáin, Claudia Sainte-Luce, Catalina Aguilar Mastretta; me encanta lo que hace Mariana Chenillo… espero que alguno lea esta entrevista y me tome en cuenta.

¿Qué influye para que aceptes trabajar en algún proyecto?

Que no me duerma en la primera lectura, que el personaje me aterre, me dé miedo; para mí es la mejor manera de decir que algo me va a provocar hacer un trabajo extraordinario.

¿Has dicho que no a algún proyecto?

06

Espectáculos

Outfit:Camisa: Hugo BossTraje: Emporio ArmaniZapatos: Hugo Boss

… soy justo el tipo de actor que quería

ser cuando decidí dedicarme a esto,

empiezo a ser el actor que anhelaba ser y eso me parece un gran logro, una

recompensa a 29 años de carrera,

a muchos años de responsabilidad, de

profesionalismo y de pasión por lo que

hago”

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io

CON UNA CONSOLA PORTÁTIL NINTENDO 3DS XL

¡CUALQUIER MOMENTO PUEDE SER DIVERTIDO!

El juego y la consola se venden por separado. Productos y colores sujetos a disponibilidad de la tienda.© 2014 Nintendo. Nintendo 3DS is a trademark of Nintendo. www.nintendo.com/3ds/es

CUESTIÓN DE ESTILO

Nombre: Juan Manuel Bernal.Fecha de nacimiento: 22 de diciembre de 1967.Lugar de nacimiento: Ciudad de México.Cine: Cuatro lunas, Más allá del muro, Asalto al cine, Tlatelolco, Chicogrande, Cansada de besar sapos, Sin ton ni Sonia, Cilantro y perejil, Alta tensión, El callejón de los milagros, Hasta morir.Teatro: Antes te gustaba la lluvia, Rock n’ Roll, El teniente o lo que el gato se llevó, Pop Corn, La flor amenazada.Televisión: Vivir a destiempo, Bajo el alma, La heredera, Secretos del alma, Mirada de mujer: el regreso, La calle de las novias, Te sigo amando, Más allá del puente, Alondra.

Acabo de dejar ir un proyecto brutal, me implicaba un reto muy fuerte hacer ese personaje, pero ahí tienen que ver intereses de las empresas, no míos, no es que yo no quisiera el personaje. Hay varios proyectos que he dejado ir, no sólo es un personaje que me prenda, sino qué voy a contar, la historia; tiene que ver con quién haces equipo y debo admirar al director, porque el actor es pieza fundamental, pero al final es el ojo del director desde afuera.

¿Te gusta ser héroe o villano?No tengo predilección por alguna

categoría en especial, me gustan los buenos personajes. Estoy cumpliendo 29 de carrera y el año que viene celebraré los 30 en grande; no una fiesta como la de Maciel cuando lo nombraron ejemplo de la juventud, va a ser un montaje con la obra que siempre he querido hacer, estoy justo en la edad para entender a uno de los personajes de la literatura universal

¿Quién es?Les puedo dar ideas y me las roban,

pero es un Shakespeare.¿Te agradaría dirigir?Sí, ya dirigí un musical en el Tec

de Monterrey hace muchos años en Guadalajara. Me quedé con las ganas de seguir dirigiendo y creo que en algún momento lo voy a hacer, más pronto que tarde.

¿Cuál es la mayor satisfacción que te ha dejado la actuación?

Mi mayor satisfacción como actor es cuando veo a un público de pie conmovido con mi trabajo. Una persona vio Antes te gustaba la lluvia y me dijo que la obra le ayudó a reflexionar para cambiar su vida; ése es mi mejor regalo. Me gusta que mi trabajo como actor no solamente cumpla con contar una historia, sino que remueva; he tenido

la satisfacción de ver a la gente llorar y agradecer.

¿Has pensado en el final de tu carrera o de tu vida?

Últimamente la muerte ha estado más cerca de mi vida. Hace poco tuve una de las pérdidas más fuertes, y evidentemente te cuestionas. No sé cómo va a ser, pero sé que va a ser. Lo que me reconforta muchísimo es que sé quién va a estar del otro lado y con eso vencí mis miedos. Después de la lección de vida de mis padres, a quienes les dedico esta película, y de la lección de vida que tuvieron al enfrentar la muerte, me obliga a confrontarme con eso y a decir: “Ya no le tengo miedo a nada”. Después de verlos luchar a ellos, no me puedo quedar atrás.

08

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io

Outfit:Camisa mezclilla: Billtornade para Hosburg

Jeans: Emporio ArmaniZapatos: Hugo Boss

Outfit:Saco: Hugo Boss

Camisa: Emporio ArmaniJeans: Emporio Armani

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io

Soraya Villanueva

Hace un año posó para la revista de caballeros Playboy, donde mostró su lado sexy. Hoy, a sus 45

años, la actriz y cantante Yolanda Ventura nos enseña a despedirnos de situaciones y personas que durante un largo tiempo hemos idealizado.

“La despedida es un tema que a todos nos es común, pero no fácil. Decir adiós a una persona, un objeto, un trabajo o un sueño no es sencillo, y menos cuando lo hemos idealizado”, explica Yolanda, quien vive ese conflicto en su más reciente proyecto actoral El reencuentro, que se presenta en el Foro Lucerna del Teatro Milán.

“El reencuentro es una obra sensacional y mi personaje de Jessy algo totalmente opuesto a lo que he hecho. Ella es incapaz de sufrir los duelos y abandona a la pareja antes de ser abandonada. Lastima a los hombres, no es mala, pero sí hace daño; es profundamente inconsciente,

Soraya VillanuevaDetroit siempre ha tenido un lugar en la historia de la música estadounidense al ser cuna de sonidos y grupos que se distinguen por hacer ruido alrededor del mundo, así lo demuestra Jessica Hernandez y Los Deltas con Demons, su nuevo EP.

Jessica creció entre el soul y el techno. Posee una voz inolvidable que se acomoda perfectamente a eso que llama dark soul y gothic pop. “Cuando vienes de un lugar con tan rica historia musical, hay mucho que exigirte y que dar. Te obligas a tratar de llegar a ser incluso una décima parte de lo que eran esos iconos de mi ciudad natal. Detroit es un lugar muy receptivo, cuando haces algo diferente la gente lo ve, ven tu pasión y te apoyan”.

Con toques de rock pop y un jazz de la edad de bronce, Jessy y Los Deltas han creado un sonido diferente al tener influencias del rock clásico: “Cualquier cosa que sea atemporal me gusta: me encanta el jazz,y salgo con un surfista de California, tengo padres latinos, una obsesión con el circo y un pasado musical raro. Todas estas cosas juegan en el sonido y lo que me inspira”, dice.

Hoy con cinco canciones, Jessica Hernandez y Los Deltas promocionan Demons, mismo EP que presentaron en el Vive Latino. Foto: Mario de la Chaussee

aunque no es una rompecorazones típica; es cambiante y volátil”, expresa la artista, quien además participa en la telenovela Quiero amarte.

Para la catalana, ser actriz es una labor ardua, y aunque cada personaje es diferente se puede caer en lo cotidiano. “Tanto en teatro como en televisión es importante hacer personajes diferentes. Cuando participé en Cheka tu mail tenía miedo de no lograr algo distinto, y enseguida llegó El reencuentro. Con el personaje que hice en la obra Edipo tuve la oportunidad de alejarme totalmente de la realidad. Siempre habrá movimientos que trato de hacer para no repetir, pero hasta los grandes se repiten y llegan a convertir eso en un estilo.

“La labor de un actor es dejar de ser tú para ser otra persona, aunque hay excepciones: existen personalidades tan fuertes que no pueden dejar de ser ellas mismas.

En mi caso, si voy a ser yo, mejor me quedo en casa, jajaja. Jugar a ser otra persona es maravilloso, pues tenemos la oportunidad de sentir y vivir cosas que quizás no experimentemos en esta vida”, comenta.

A diferencia de Jessy, su personaje, Yolanda es una persona con culpas, sin embargo, éstas la han ayudado a salir adelante: “Jessy me encanta, no tiene culpas y es sincera, no tiene problemas en aceptarse como es, y en este mundo donde aprendemos mucho con la culpa, es maravilloso, al menos yo trato de quitarla todos los días de mi vida, pero es difícil; me gusta la capacidad de no tener remordimientos”, finaliza.

Yolanda busca un equilibrio entre su vida profesional y personal al promover la lectura y participar en la gira “Leo, luego existo” por parte del INBA, la cual estará presente el 18 de mayo en el Museo San Carlos.

Foto: Cortesía Yanko Bribiesca

se reinventa siempreYolanda

Jessicapropone unsonido diferente

10

EspectáculosweekendweekendSem

anar

io

CD+DVDBailar en la cuevaJorge Drexler es un médico que canta, dice lo que piensa y hace lo que siente. Su nuevo disco es muy disfrutable, pues incluye canciones simples, genuinas, desacralizadas y relajantes. A través de sus temas busca recuperar el baile como expresión de humanidad. El uruguayo sigue siendo un orfebre de las letras, aunque a veces se extraña al escultor de historias simples y perfecciones de cuatro minutos.

Mariana Rosas Ugalde

La música nos ayuda a reflejar nuestras emociones y seguramente todos hemos utilizado un tema para dedicar

o explicar grandes acontecimientos de vida: amor, desamor, felicidad, tristeza…

Letras con sentimientos “desgarradores” que han marcado historia a través de los tiempos las volvemos a escuchar en Boleropera II, un álbum que rinde homenaje a grandes compositores como Agustín Lara y Consuelito Velázquez en la voz de Jorge Muñiz y José Luis Duval.

“Lo interesante de la ópera es el color con el que se interpreta cada canción, y el bolero busca sentimientos, es una música que alimenta el alma. Al unir los 200 años

Unen bolero y ópera

Soraya Villanueva Rocío García poco a poco se hace un camino en el cine y la televisión; después de tener pequeñas participaciones en varias telenovelas y programas unitarios, le empiezan a llegar oportunidades y retos aún mayores.

Por ejemplo, es probable que este año se estrene El arribo de Conrado Sierra, cinta que protagoniza al lado de Maite Perroni; además participa en la serie El mariachi, donde comparte créditos con Martha Higareda.

El mariachi se basa en el famoso thriller de acción del cineasta Robert Rodriguez, y cuenta la historia de Martín, un mecánico que sueña con ser mariachi y a quien el destino alejó cruelmente de su anhelo de fama, poniéndolo en medio de una cruenta guerra entre dos cárteles de la mafia.

“Estoy enamorada de este proyecto, el simple hecho de que esté inspirada en la famosísima película de Robert Rodriguez la hace muy especial, y mi personaje también, pues siempre intento amar y defender mis interpretaciones aunque rompan con ciertas barreras que van con mi persona’’, expresó Rocío, quien da vida a Vicky, una bailarina exótica.

Aunque la serie se basa en la cinta de Robert Rodriguez, no cuenta con su visto bueno. No obstante, desde el 10 de marzo, cuando se estrenó, ha tenido una buena acogida por parte del público. El mariachi se transmite todas las noches a las 20:00 horas por AXN.

que lleva la ópera y 50 de los boleros, tenemos un disco que da la paz que necesitamos en estos momentos”, comentaron ambos intérpretes.

José Avendaño, productor del disco, explicó: “Son géneros musicales que han resistido al tiempo y a las barreras geográficas, porque hoy por hoy la gente sigue gustando tanto de la ópera como del bolero, y eso fue lo que conjuntamos en este material que, desde mi punto de vista, es algo diferente y original”.

Coque Muñiz y Duval no descartan la idea de realizar un tercer proyecto y, de hecho, ya estudian temas. Sin embargo, por ahora se concentran en preparar un concierto en el Teatro de la Ciudad.

“Estamos preparando un gran show para mayo próximo. Imagino un

concierto con la Orquesta Sinfónica que resalte las tesituras, melodías y ritmos; también nos acompañarán un trío y un mariachi, deseamos ofrecer a la gente un momento único en sonidos”, dijo el Coque.

José Luis Duval, precisó: “Estoy contento porque mostraremos en un concierto la riqueza musical de este gran disco, y se demostrará que la ópera no es un arte arcano, sino bello y actual, que nos ayuda a conseguir serenidad”.

Boleropera II contiene temas como “Todo y nada”, “Torna Surriento”, “Noche de ronda”, “Lamento Di Federico”, “Inolvidable”, “Aranjuez”, “Melancolía”, “Vesti la Giubba”, “Cuando ya no me quieras”, “Granada”, “Pourquoi me Reveiller”, “Penélope”, entre otros.

The Beatles tributeA las muchas celebraciones de Los Beatles por su 50 aniversario se suma este tributo único en vivo y en directo, en donde artistas de rock de las más diversas tendencias y géneros versionan clásicas del cuarteto de Liverpool en un set de doble DVD con 36 rolas que cobran otra dimensión histórica. Los propios Paul McCartney y Ringo Starr, los dos únicos Beatles vivos, participan en este doble antológico.

Rocío García se consolida

12

Unen bolero y ópera

De PelículaweekendweekendSem

anar

io

14

Comedia escrita y dirigida por Wes Anderson y protagonizada por Ralph Fiennes, en el papel de un conserje que entabla amistad con un joven empleado en

el hotel en el que trabajan.La película narra las aventuras de Gustave H.

(Ralph Fiennes) y su ayudante Tony Revolory, cuando se ven envueltos en una misteriosa trama relacionada con el asesinato de una anciana adinerada y su herencia.

Ambientada en un país ficticio cercano a Los Alpes durante los años 30, la cinta está impregnada de la estética por la que es conocido Anderson: planos muy simétricos, colores pastel y una forma de retratar la realidad que convierte sus decorados y personajes casi en juguetes.

El pasado como publicista de Anderson es evidente al ver sus obras, en las que da la sensación de estar viendo a unos personajes de miniatura,

Continuando sobre la línea de parodia a la saga Actividad paranormal usada en ¿Y dónde está el fantasma?, esta segunda parte muestra un atribulado Marlon Wayans en busca de una vida libre de horror y sustos, para sólo encontrar una nueva pesadilla.

Wayans regresa junto con Rick Alvarez como co-escritor de la secuela, con las actuaciones adicionales de Gabriel Iglesias, Ashley Rickards, Steele Stebbins, Essence Atkins, Affion Crockett, Dave Sheridan, Hayes MacArthur, Missi Pyle y Cedric the Entertainer.

Tras perder en un accidente de coche a Kisha, su novia poseída, Malcolm se enamora de Megan, una madre soltera de dos hijos. Después de irse a vivir juntos, Malcolm descubrirá que comienzan a producirse extraños fenómenos en el hogar y que parecen tener relación con los dos pequeños.

Para complicar más las cosas, su ex novia Kisha regresa de la tumba y se muda a vivir a la casa de enfrente… Y no hay nada más temible que una ex novia fallecida y demoniaca.

Este filme británico de horror trata la posibilidad de crear un poltergeist. Según “basada en un aterrador experimento de la vida real”, esta película estelarizada por Jared Harris, Sam Claflin, Olivia Cooke, Erin Richards, Rory Fleck-Byrne y Laurie Calvert se estrenará este fin de semana en las salas mexicanas.

Hay una antigua creencia de que los males psicológicos son resultado de la presencia de espíritus, y el director juega con la posibilidad de que los antiguos curanderos pudieron haber estado en lo correcto.

El filme narra la historia de un profesor que utiliza métodos pocos ortodoxos que llevarán a los mejores alumnos de su clase a participar en un peligroso experimento: deberán crear un poltergeist. Los nuevos científicos se basarán en la teoría de que la actividad paranormal es causada por la energía negativa del ser humano, para ello no dudarán en hacer pruebas con una joven.

Budapest

actuando en una especie de diorama que absorbe al espectador en un mundo ideal de fantasía.

El gran hotel Budapest idealiza los años de entreguerras en Europa, retratando de forma romántica e ilusoria una de las épocas más tensas del continente.

El gran hotel

Inactividadparanormal

Silencio del más allá

De PelículaweekendweekendSem

anar

io

Jia Zhangke trae cuatro historias basadas en relatos reales leídos por él en los medios impresos, cuyas historias de sublevación y violencia poseen un hilo motivador común. De manera brutal, la cinta expone los retorcidos caminos de una sociedad que se basa en la explotación. La relación opresor-oprimido varía según cada historia independiente, donde hallamos personajes verdugos u otros destinados a ser víctimas.

Las referencias religiosas están muy marcadas a lo largo de la cinta, de ahí

su título, teniendo en cuenta que el término pecado quienes más lo han

propagado han sido las religiones cristianas (en china existen alrededor de 50 millones de cristianos). También el budismo se hace presente en varias escenas donde aparece la imagen

de Buda.

Entre las historias destaca la rebelión de un trabajador contra los presidentes de la compañía minera en la cual trabaja, y coloca en relieve la instalación del sistema capitalista en la China comunista, la cual ha suprimido todos los derechos del trabajador. También sobresalen las tramas de una recepcionista de un sauna que sucumbe ante la agresión de un adinerado cliente, y el calvario de un obrero que va de trabajo en trabajo tratando de mejorar su vida.

Jia Zhangke muestra lo sórdido de una China erguida como una potencia mundial, con grandes posibilidades de abanderarse como la nación líder a escala planetaria. Las historias, aunque son reflejo de su idiosincrasia, se asemejan mucho a situaciones que se dan en cualquier lugar de “nuestra única nave espacial”. Todos podemos ser víctimas de cualquier sistema socio-político excluyente, y la tentación de caer en Un toque de pecado estará siempre latente.

Con el estilo que lo ha llevado a ser una de las figuras más reconocidas del cine fantástico, Alejandro Jodorowsky trae a la pantalla los recuerdos de su

infancia en el pequeño pueblo de Tocopilla, Chile, donde pese a las presiones de su riguroso padre, un comunista recalcitrante, y la abnegación de una madre amorosa, pero débil, tuvo que abrirse camino en medio de una sociedad que no siempre entendió sus orígenes. A través de este filme, en el que actúan tres de sus hijos, Jodorowsky intenta reconciliarse con su pasado.

La danza de la realidad se basa en su libro “autobiográfico imaginario”, no en el sentido de historia ficticia, pues todos los personajes, lugares y acontecimientos son reales, sino en el hecho de que la historia profunda de la vida del escritor resulta un esfuerzo constante para expandir la imaginación y ampliar sus límites, para aprehenderla, así, en su potencial terapéutico y transformador. 

“Es una película que habla sobre la historia de la familia; a mí me cambió la vida y me siento transformado, además de que musicalicé la historia”, dijo.

Alejandro Jodorowsky es un artista chileno nacionalizado francés en 1980. Entre sus muchas facetas destacan las de escritor, novelista, dramaturgo, poeta, ensayista, director teatral y de cine, guionista, actor, mimo, marionetista, compositor de bandas sonoras, escultor, pintor y escenógrafo en cine, guionista de cómics, dibujante, instructor del tarot, psicoterapeuta y psicomago.

la danza de la realidad

Un toque de pecado

16

TelónweekendweekendSem

anar

io TelónweekendweekendSem

anar

io

despechadas

Soraya Villanueva

Todos en algún momento de la vida hemos sufrido una decepción amorosa y nos hemos refugiado

en canciones que nos hacen identificarnos.

Pa’ locas y despechadas es un espectáculo que a través de un amplio recorrido musical, el cual va desde los 60 a los 90, nos narra de manera divertida los tropiezos amorosos que Magdalena ha tenido en su vida.

“Él me mintió”, “Heridas”, “Ese hombre no se toca”, “No puedo más”, “Mudanzas”, “Mentiras”, así como temas de Sin Bandera, Mocedades y Yuri, figuran en el repertorio que la actriz y cantante Regina Orozco interpretará en su papel como Magdalena.

“La idea del musical surgió en camerinos; mi mánager me sugirió hacer un show para locas y despechadas, y así nació el título; luego yo misma me pregunté qué temas son los que se cantan en estas situaciones, y fue fácil: las canciones para lavar trates, jajaja. Así es como surge la leyenda que acompaña al título, no fue difícil escoger el repertorio”, expresó.

La historia sucede a medianoche en una calle desierta, frente a una tienda de conveniencia en alguna carretera del norte de México.

Ahí, Magdalena, sola, con frío y con nada más en mano que su maleta y su compañero fiel, su celular, contará sus historias de desamor y sufrimiento a través de distintas canciones.

“Ella no sabe a dónde ir ni a quién recurrir para contarle sus historias. Se siente despechada por no haber sido nunca correspondida por un buen hombre. Cansada de seguir buscando un poco de amor para su triste corazón, cuenta con canciones que retratan su dolorosa y desolada vida, pues desafortunadamente ha encontrado desde hombres mentirosos, infieles, egoístas, abusadores y hasta violentos”.

Acompañada por cinco músicos dirigidos por el maestro Ricardo Martín, la diva de cabaret nos brinda una noche llena de música dolorosa, pero con momentos muy divertidos: “Ella se cae, llora y se ríe de sí misma. Usa a los hombres para que le pongan crédito a su celular y así poder ir contando sus historias; es muy divertido, es un monólogo musical”, finalizó la actriz.

“La Magdalena, en tanto camina a paso lento, no lleva rumbo fijo, se traga sus lagrimitas, ríe, no hay nadie en la calle, va sola con su soledad, en su mente revolotean sus recuerdos”

Título: Pa’ locas y despechadas

Lugar: Teatro Bar El Vicio.

Fecha: 2 y 3 de mayo.

Horario: 22:30 horas.

Pa’ locas ySoraya Villanueva Una historia del diablo es la puesta en escena que conduce a un viaje bizarro más allá de la realidad y las pesadillas.

A través de reflexiones con gran sentido del humor, María y sus miedos, así como recuerdos alterados por el tiempo, ponen en tela de juicio la existencia de Dios para evidenciar al diablo que vive dentro de ella.

En un intento por cuestionarse si el diablo existe, María, una violinista de veintitantos años que no cree en Dios, un día decide comenzar a seguir a su novio, pues cree que tiene una amante. Esta obsesión la lleva a una búsqueda de respuestas a tal grado que sus

Rodrigo Araiza P.

La nostalgia es inevitable cuando se extraña algo o a alguien, ya sea un país o un amor. La soledad, al igual que la añoranza, nos

hace humanos, nos hace sentir vivos… o muertos. Heimweh estaciones, obra que regresa al teatro La Capilla, adentra al público en la historia de Soledad y su soledad, un amor y un viaje cultural.

Escrita por Myriam Orva y dirigida por Isael Almanza, la puesta en escena,

Heimwehestaciones

protagonizada por Paulina Sabugal y Gonzalo Guzmán, ofrecerá funciones todos los domingos a las 18:00 horas a partir del 27 de abril y hasta el 15 de junio, esto después de la pausa de un mes tras una temporada que inició en enero y concluyó en marzo.

“Nos fue súper bien, desde el inicio conectó bien con el público y tuvimos todas las funciones prácticamente llenas; es un espacio chico, pero siempre tener lleno es fabuloso”, comenta Isael,

quien agrega que el reto de la puesta es “hablar del tema de la soledad y la interculturalidad en una relación”.

Heimweh estaciones narra la vida de una pareja desde la perspectiva de Soledad, una mexicana que se mudó a Austria para vivir con Jakob. Ambos están profundamente enamorados, pero no todo es amor y su relación se torna compleja, no por falta de afecto, sino por diferencias culturales.

“Una raíz llevada a otra tierra no

siempre crece, una nacionalidad en otro lugar no siempre se adapta. Y, por otro lado, puede ser que la raíz de inicio no iba a hacer crecer la relación porque ella tiene una predisposición a no crecer en ningún lado, aquí se juntan las dos”, señala el director de la obra.

El público se cuestionará qué cosas son necesarias para estar bien como persona y como pareja, si se trata de un problema de comunicación, de nostalgia por nuestras raíces o por falta de un proyecto de pareja.

Una historia del diablo

ataduras, así como el miedo que le tiene al diablo, llegan a gobernar su vida y todo lo que es ella.

Con un escenario lleno de imágenes

oscuras y desequilibradas, infantiles y románticas, así como símbolos personales del vago recuerdo de la casa de un abuelo, de los objetos de una

mujer que todavía tiene mucho de niña, María crea voces internas de su propio yo, porque la obra llega a derivar en la búsqueda del yo, eso sí, todo bajo un humor negro.

La divertida historia del dramaturgo Don Nigro, interpretada como monólogo por la actriz Tato Alexander, abre La Caja Fuerte, nuevo espacio teatral en el Foro Shakespeare que dará acceso sólo a 22 personas por función.

Se trata de un espacio íntimo que te pone en contacto con el mundo interior de María, el cual ha sido recreado por la ilustradora Hilda Palafox y sus productores Itari Marta y Bruno Bichir. La cita es los viernes a las 20:45 horas.

Telón weekendweekendSem

anar

io

18 19

despechadasPa’ locas y

MúsicaweekendweekendSem

anar

io

22

PXNDX es polémica. El grupo tiene un amplio séquito de fanáticos, pero también infinidad de personas que odian su música, su imagen y todo lo que tenga que ver con ellos.

Además, los supuestos plagios a temas de bandas como My Chemical Romance, Green Day, Sum 41 y Blink 182 los puso en aprietos durante un buen tiempo.

Pero a pesar de la controversia, PXNDX sigue

Formada en 1999 en Helsingborg, Suecia, la agrupación ha sido comparada en estilo con grupos clásicos como Blondie y The Cars, puesto que su sonido es a menudo señalado como new wave, mezcla de dance, punk, disco y rock, mismo que ha logrado una sólida base mundial de fans a lo largo de cuatro discos de estudio y un quinto por ver la luz.

Después de su exitosa visita en 2011, The Sounds regresa a nuestro país para compartir algo de su nuevo material discográfico, Weekend, el

Siempre con el objetivo de llegar al corazón del público, más que a su oído, Myriam Montemayor ha construido una sólida carrera de poco más de una década.

Durante este lapso la originaria de Monterrey ha grabado ocho discos, en cada uno de los cuales ha dejado constancia de su gran voz, amén de que ha participado en programas de televisión como Desafío de estrellas, El corazón más grande, y la décima generación de La Academia.

Asimismo, la cantante ha incursionado en teatro en algunas puestas en escena como Jesucristo Superestrella, Cats y El mago de Oz. Además ha trabajado en diferentes proyectos como Homenaje a Celia Cruz, Las mujeres de Manzanero, Homenaje a Pedro Infante y Homenaje a José Alfredo Jiménez, entre otros.

Con la experiencia que ha obtenido a lo largo de su trayectoria musical, Myriam se presenta en el Lunario, escenario emblemático cuya intimidad es perfecta para dejarse llevar por la cautivadora voz de la cantante mexicana.

PXNDX,

The Soundscual está a punto de salir.

La noche de este viernes en El Plaza Condesa el quinteto se reencontrará con su público mexicano, el cual los sorprendió con su entrega y apoyo.

Los músicos Maja Ivarsson, Felix Rodriguez, Johan Bengtsson, Jesper Anderberg y Fredrik Nilsson prometen una velada realmente cargada de emoción, pues darán a conocer algunos de los temas que integran su nueva producción, cuyo primer corte promocional es “Outlaw”.

Myriam cautiva con su voz

regresa con nueva música

siempre polémicoscosechando éxitos y escribiendo su propia historia dentro de la música, y para muestra su siguiente presentación en el Auditorio Nacional, recinto que ya conocen casi a la perfección.

Originaria de Monterrey, la banda, también conocida como Panda, presentará su séptima placa musical, Sangre fría, con un concierto hoy en el Coloso de Reforma.

José, Arturo, Ricardo y Jorge regresan al

Auditorio para brindar una sesión de melancolía y desamor.

El disco Sangre fría fue lanzado a finales de 2013 y se integra por 14 temas y un DVD de la grabación del álbum, así como algunas imágenes del tour Bonanza. El éxito del grupo sigue siendo tal que a tan sólo tres días de su lanzamiento oficial, el álbum logró discos de Oro y Platino por sus altas ventas.

MúsicaweekendweekendSem

anar

io

Con más de 45 años de trayectoria, una de las agrupaciones más representativas de la balada y el bolero de Chile, Los Ángeles Negros, integrada actualmente por Mario Gutiérrez, Antonio Saavedra, Luis Astudillo, Sajid Abad, Raúl Gasca y Mauricio Ruiz, llevará su romanticismo y pasión musical a las instalaciones del Teatro Metropólitan. La cita para esta deliciosa velada será el viernes 23 de mayo.

Rodrigo Araiza P.

La premisa para que De La Tierra (DLT) funcione es estar conscientes de que no son una súper banda, lo cual reconocen sus integrantes Álex González (Maná),

Andrés Giménez (ex A.N.I.M.A.L.), Andreas Kisser (Sepultura) y Sr. Flavio (Fabulosos Cadillacs).

No obstante, De La Tierra comenzó con el pie derecho sus presentaciones en vivo, pues recientemente fue la agrupación telonera de los conciertos que Metallica ofreció en Colombia, Ecuador, Perú y Paraguay.

“Fue como aventarnos a los leones, pero los fans de Metallica nos recibieron increíble, y mucha gente ya se sabía nuestras canciones”, recuerda Álex, baterista, quien agrega: “Esto es un proyecto a largo plazo, no sólo es de un disco o de una gira”.

“Maldita historia” y “San asesino” son los primeros sencillos del álbum homónimo de DLT compuesto en su totalidad por 11 temas de la autoría de sus propios integrantes. Respecto a los objetivos de la banda, Andrés señala que “recién acaba de salir el disco y hay que esperar, hay que ir paso a paso, tenemos que llegar a Latinoamérica, a la raza de Estados Unidos y después a un festival grande de Europa”.

El guitarrista Andreas Kisser comenta que existe la posibilidad de hacer festivales como el Hellfest, Wacken, Download, Maquinaria y Rock in Rio. Además señala que la cancelación del Hell and Heaven es una lástima porque “los festivales ayudan a abrir la mente, el camino es mezclar diferentes estilos, y ahí la gente puede aprender un poco más”.

Desde el anuncio del proyecto, De La Tierra generó tanto expectación como controversia, esta última centrada en la imagen de Álex, quien a través de las redes sociales fue criticado por pasar de tocar en una banda como Maná a una de heavy metal como DLT. No obstante, él confiesa que “nunca me han importado los ataques, a final de cuentas soy músico y amo lo que hago; qué bueno que hay gustos para todos, y mientras estos

D e L a T i e r r ava paso a paso

brothers estén felices no pasa nada”, expresa.“Álex es un baterista que puede tocar con

Maná, con DLT, con Sting, con Slipknot y con Buenavista Social Club porque es un gran baterista”, comenta Andrés, quien para reafirmar su sentencia cuenta que “el último día con Metallica, Robert Trujillo nos visitó en el camerino y textualmente le dijo a Álex: ´Mis vecinos y mi familia no me quieren creer que estoy de gira con vos´, y si Trujillo, bajista que ha tocado con Ozzy Osbourne y Suicidal Tendencies, dice eso, entonces quién puede juzgar a quién”, finaliza el vocalista de DLT.

El punk rock de Tungas sonará este sábado cuando presenten su tercera producción musical titulada Vamos perdiendo el corazón con un concierto en Casa del Lago en punto de las 14:00 horas.

El álbum lo integran nueve temas y dos bonus track, todos compuestos por los integrantes de la banda.

“Es un disco que hicimos durante los últimos dos años, tardamos como año y medio en sacarlo, pero ahora ya están sonando dos sencillos”, señala Aldo Camacho, vocalista de Tungas, quien agrega que la temática del material es variada, pues “las canciones hablan tanto de la violencia en el país como de las condiciones sociales, el amor y el desamor”.

Cabe señalar que la producción de la placa corrió a cargo de los integrantes de la banda y de Grabaciones Alicia, sello musical del Multiforo Cultural Alicia, recinto que se ha destacado por apoyar a nuevos talentos.

Además de los dos primeros sencillos “El ferrocarril” y “Dicen que estoy muerto”, cuyos videoclips están en YouTube, Tungas planea el lanzamiento del tema “Juventud deprimida” como tercer corte promocional.

Tungas es Aldo Camacho en la voz, Conrado del Campo en el bajo, Daniel Rojas en la batería, y Negri Revueltas, Luis Espinosa y Javier López en las guitarras. (Rodrigo Araiza)

Tungas

Los Ángeles Negros, por siempre

24

ModaweekendweekendSem

anar

io Moda weekendweekendSem

anar

io

EXCLUSIVO

¡Se acerca el día más importante para tus pequeños!, momento per-fecto para consentirlos, compartir y disfrutar con ellos, y qué mejor que llevándolos de compras. Para ello SEARS te ofrece las mejores propuestas de primavera en ropa y accesorios.

Blusa blanca y falda estampada GO FUN, flats dorados CRISTEEN, sombrero FIUME

Camisa blanca GO FUN, leggings con estampado tribal RASTA GIRL,sandalias DIVINA

Vestido rojo LETS GO, sandalias CRAYOLA

Chamarra denim JEANIOUS,jumper BENETTON,flats DONATOS

Lentes de sol ILLUSION,SOLARIS,HG

Jumper de mezclillaBENETTON,flats rosas YUYIN

Chaleco 4 TEENS, jeans con estampado floral BENETTON,flats DONATOS

Blusa con estampado de flor BENETTON, pescador rosa LEVI´S,flats MOLEKINHA

Blusa de floresBENETTON,jeans LEVI´S,zapatos TOMMY HILFIGER

ModaweekendweekendSem

anar

io Moda weekendweekendSem

anar

io

26 27

ModaweekendweekendSem

anar

io

08

NightweekendweekendSem

anar

io

Uno de los máximos exponentes del trance regresa a México para presentarse el próximo sábado 17 de mayo en el Palacio de los Deportes con un espectacular show, ya clásico de Armin van Buuren, a

quien al parecer le gusta el ambiente fiestero de los mexicanos, pues continuamente visita el país para brindar un par de conciertos.

El DJ y productor originario de Leiden, Países Bajos, goza de fama internacional, misma que se ha

ganado por su constante trabajo tanto dentro como fuera del estudio en las mejores

fiestas, clubes, y ahora en salas de conciertos.

Con poco más de una decena de producciones, Armin, a diferencia de otros DJs, deja su talento impregnado en discos; no obstante, su manera de tocar en vivo siempre causa sensación entre su público, el cual disfruta no sólo de la música, sino de lo visuales que son sus espectáculos.

Por más de 15 años, Armin ha dedicado su vida a la música, por lo

que menciona que “no solamente es amor por la música, es mi pasión. Va

más allá de un gusto y un hobby, es una forma de vivir; la música es esencial para mi

vida”.La gira con la que Van Buuren visitará México

está inspirada en el nuevo disco del DJ titulado Intense. Asimismo, Armin Only es un concepto que ha ido creciendo desde sus inicios en la primera década del siglo XXI y cuya esencia se transmite en más de seis horas de música continua.

Considerado por la revista DJ Mag como uno de los tres mejores DJs del mundo, Armin retorna a una ciudad donde la música electrónica cada vez está aumentando su número de seguidores, momento ideal para que Van Buuren intensifique la escena en el país y los fanáticos reciban fuertes dosis de poderosos beats y exorbitantes visuales.

van BuurenArmin

Fernando Hevia junto con su socia Karla García Teruel decidieron crear TinoVino, concepto basado en los 60

y en el famoso Charleston -fundado por Don Florentino Hevia-, un restaurante que marcó un antes y un después en la cultura gastronómica española en la ciudad de México.

El nombre de TinoVino surge en honor a Don Florentino, de ahí “Tino”, además de “Vino”, por su interés en promover la cultura de esta bebida, ofreciendo gran variedad de etiquetas, tanto nacionales como internacionales.

Un punto importante a destacar

TinoVino,

es que en TinoVino uno puede catar por copeo el vino que desee, ya que cuentan con máquinas Enomatic que mantienen las botellas en perfectas condiciones aun abiertas, así cada cliente podrá disfrutar o probar grandes etiquetas a un excelente precio.

Los platillos insignia son el atún a la piedra, el chuletón de buey a la piedra, las croquetas de papa con trufa. El platillo que sorprende a todos los paladares es el famoso Cabrito Tino, creado con la misma receta herencia

del restaurante Charleston. En TinoVino se busca la fusión entre

la historia y la novedad; se propone un concepto donde los clientes puedan probar nuevas recetas de la cocina española que aún no se conocen en México.

El espacio cuenta con cómoda terraza para fumadores, zona para eventos privados, área infantil los fines de semana, rampa para personas con discapacidad, además de servicio de valet parking.

el sabor de la cocina mediterránea

TinoVinoPaseo de las Palmas

525, Lomas de Chapultepec.

Horarios: lunes a sábado de

8:00 a 20:00, y domingos de

9:00 a 18:00 horas.

Buen Comer weekendweekendSem

anar

io

28 29

ExposweekendweekendSem

anar

io Expos weekendweekendSem

anar

io

Mariana Rosas Ugalde

Nadie puede decir que no ante la presencia de un Oso

Fredo. Al tenerlo enfrente, simplemente surgen en ti los sentimientos más dulces que puedas experimentar y te remonta a esos increíbles momentos de tu niñez.

Por ello el éxito de la subasta Fredo & Friends continúa, y este año realiza su quinta edición gracias a los decoradores de interiores Luis Martín Sordo y Juan Salvador Martínez, creadores del concepto Martínez & Sordo.

“Es un proyecto lleno de amor, el Oso causa pasiones, una sensación muy agradable a la gente; se lo des a quien se lo des produce energía, y que haya una fundación para ayudar a los niños que viven en desventaja lo ha convertido en un personaje muy conocido, esperamos que sea popular en el mundo. Queremos conseguir la atención de la gente no sólo en la subasta, sino para los niños, para la vida, que sepan que debemos ayudar”, comentaron.

Como es costumbre, el Oso de peluche es intervenido por distintas personalidades, como líderes de opinión, comunicadores, celebridades y artistas plásticos, a quienes se les entrega un Fredo totalmente blanco y lo usan como soporte para decorarlo y posteriormente subastarlo.

Este año la subasta celebrará su quinta edición en el Museo Jumex de la ciudad de México el próximo

6 de mayo, pero antes tendrá una exposición en su showroom de Altavista para que pueda ser vista por el público en general.

Los beneficiarios de la subasta serán el Hospital Infantil Federico Gómez, Comedores Santa María, Casa de las Mercedes y Fundación Kadima. Dichas instituciones brindan apoyo a población infantil con cáncer, en situación de violencia, trata de personas o con algún tipo de discapacidad física.

“Éste es un evento de ayuda; podemos ver piezas muy distintas entre

sí, hay algunas en las que se utilizaron luces, vidrio, flores… Este trabajo nos ha ayudado a tener acercamiento con otras fundaciones y cada vez crece más; lo más padre es cuando ves que hay más gente que se une y está interesada en hacer algo por los niños”.

La puja por alguno de los más de 80 osos subastados este año, entre los cuales hay creaciones de Rebecca de Alba, Lolita Ayala, Daniel Espinosa, Rodrigo Fernández, Claudia Peréz Pavón, Jorge Tellaeche, Nunzia Rojo de la Vega y Sari Haddad, comenzará en 10 mil pesos, con excepción de las intervenciones de artistas plásticos, las cuales tendrán un precio inicial de 15 mil pesos debido al valor adquirido por

Showroom Magnolia 38,

esquina Altavista, colonia San Ángel.Tels. 5568-8150

ó 5568-8142. http//www.martinez-

sordo.com

Fredo & Friends2014

la obra como pieza única de colección.“No hay restricciones, es la

creatividad de cada quien. Siempre queremos hacer pocos osos y

terminamos haciendo más; este año sí lo limitamos, son 87 personalidades, pero los que no alcanzaron a hacer un oso y querían hacerlo, estarán en la subasta del próximo año”.

La subasta Fredo & Friends se realizará el próximo 6 de mayo en el Museo Jumex, en la ciudad de México. Para poder asistir es necesario enviar un correo a guillermo.garcia@martinez-sordo.com con el objetivo de registrarse y recibir una invitación.

30 31

¿Cuál fue tu primer coche?El primero fue un Swift con 105 caballos, muy divertido.¿Cuál es tu auto favorito?El Nissan GT-R, punto.¿Cuál es tu motocicleta favorita?Me gusta la Harley Davidson. Mi sueño sería tener una

Harley, una V-Rod o una Custom. Aunque no me gusta la velocidad en la moto porque corren demasiado y podría tener un problema grave con eso (risas).

¿A qué edad empezaste a manejar?Con licencia para hacerlo, a los 18 años, pero realmente

empecé tres años antes.¿A quién admiras?A Ayrton Senna, evidentemente. Por ser español, admi-

ro a Fernando Alonso gracias a su buen trabajo en la pista, por el modo que trabaja en equipo y lo que ha hecho por el deporte motor en España.

¿Cuál fue el año de tu debut en la industria?En 2008, al ganar la GT Academy.¿Qué más podemos esperar de Lucas Ordóñez en el

futuro?Por supuesto, mejorar los resultados; una victoria en Le

Mans o varias. En general, más éxitos.¿Cuál es tu mayor logro profesional?Sin duda el podio en las 24 horas de Le Mans 2013.

Lucas Ordóñez Martín-

Esperanza

1 de mayo, 1985 (28 años)

Madrid, España

Piloto de carreras¡Danos una buena noticia!Estoy muy contento de ser el primer elegido para ser el

piloto de Nissan Motorsports en el ZEOD RC, con el cual se puede ir a más de 300 km/h en modo eléctrico.

Muy probablemente, debido a la premura de la entrevista y la presión de más personas por acercarse a él, Lucas no nos pudo compartir una anécdota. Sin embargo, después de con-tactarlo por Twitter coincidimos en que su mejor experiencia, y de hecho la más feliz de todas, es poder ser piloto profesional de carreras gracias a la GT Academy.

La GT Academy es una carrera organizada por Nissan y Sony a través del juego Gran Turismo. El objetivo de Lucas es concursar para ser seleccionado como uno de los futuros pilotos profesionales de Nissan Motorsports.

La competencia ha atraído a casi 4 millones de personas en todo el mundo, y ahora es el turno de México.

MotorweekendweekendSem

anar

io

32

De PaseoweekendweekendSem

anar

io De Paseo weekendweekendSem

anar

io

Globos

34 19

De PaseoweekendweekendSem

anar

io De Paseo weekendweekendSem

anar

io

Los próximos 3 y 4 de mayo Xochitla Parque Ecológico albergará una vez más el Festival de

Globos Aerostáticos, un evento para toda la familia que además de los espectaculares esféricos aéreos tendrá

Festival de

atracciones especiales, espectáculos y una feria.

La noche del sábado 3 de mayo los asistentes podrán admirar el show de luz y sonido Globos bailarines, mientras que el domingo 4 también habrá viajes en globo, elevaciones, talleres de manualidades y concursos.

Para disfrutar de todas las atracciones que ofrece Xochitla Parque Ecológico, la admisión general tiene un costo de 250 pesos, aunque si la compra es mayor a 15 boletos en una sola exhibición, el costo es de 160. Las entradas pueden ser adquiridas en la taquilla del parque o a través del sistema Ticketmaster.

Pero si la familia pretende acampar, la admisión con el campamento tiene un costo de 400 pesos para adultos y 350 para niños, aunque si prefieres que

se te proporcionen alimentos, el costo para adultos es de 560 y para niños de 470 pesos. Cabe resaltar que estos paquetes sólo están disponibles en la taquilla del parque y es necesario comprarlos cuantos antes, pues el cupo es limitado.

Desafortunadamente los vuelos en globos ya están agotados; no obstante, los que no alcanzaron a comprar su viaje podrán disfrutar del espectáculo multicolor que los aerostáticos brindan al despegar de la tierra.

Asimismo, Xochitla Parque Ecológico cuenta con diversas atracciones para que los miembros de la familia se diviertan a lo grande. Algunas actividades que se pueden realizar son: montar en bici y cuadriciclos, eurobungy, pasear en

aerostáticosXochitla 2014

lanchitas, escalar una pared, jugar golfito, hacer megaburbujas y dar un paseo en un pequeño tren, entre otras.

Y para saciar el hambre que comienza después de tanto ajetreo, dentro del parque está El Silo, un restaurante rodeado de árboles, abundantes flores y con una vista

privilegiada hacia los jardines; ahí podrás disfrutar de un delicioso

buffet con sopas, ensaladas, guisados, antojitos mexicanos y postres, todo preparado con la sazón de rancho.

Xochitla Parque Ecológico no sólo es un espacio de entretenimiento, sino un lugar

donde la naturaleza convive en conjunto con las familias en medio

de un armonioso ambiente lleno de diversión y esparcimiento.

35

De Paseo weekendweekendSem

anar

io

AventuraweekendweekendSem

anar

io Aventura weekendweekendSem

anar

ioAventuraweekendweekendSem

anar

io Aventura weekendweekendSem

anar

io

08 09

AventuraweekendweekendSem

anar

io Aventura weekendweekendSem

anar

io

36 37

Israel Téllez Alcántara 

Los pueblos sudamericanos más arraigados a la cultura inca aseguran que el cóndor es un animal que se niega a

envejecer y por ello tiene la capacidad de renacer mediante un singular rito que se asemeja a la leyenda del Ave Fénix.

Cuando siente que sus fuerzas comienzan a mermar, vuela hasta lo más alto de una montaña y desde ahí recoge sus alas y patas, y se deja caer al vacío, lo que en teoría representa su regreso al nido, desde donde volverá a la vida rejuvenecido y listo para surcar nuevamente el firmamento.

Este simbolismo de resurrección podría explicar de algún modo el significado de uno de los viajes

La carretera

más espectaculares que existen en el mundo del ciclismo: El camino de la muerte,

un reto que se lleva a cabo en la ciudad de La

Paz, Bolivia. 

Tributo al cóndorEl recorrido consiste en viajar a

bordo de una bicicleta a lo largo de una ruta trazada en la que se considera

una de las carreteras más peligrosas del mundo debido a su estrechez y sus curvas muy pronunciadas.

La ruta completa es conocida en Bolivia como El camino de Los Yungas y tiene una extensión total de alrededor de 80 kilómetros, lo que lo vuelve un punto de enlace entre La Paz y la región de Los Yungas, reconocida por su gran belleza natural.

Hace algunos años era el único acceso entre ambos puntos, pero el

progreso y la construcción de mejores carreteras poco a poco alejaron a los transportistas, por lo que el camino quedó abandonado hasta que alguien tuvo la idea de volverlo un atractivo turístico.

Oficialmente el inicio de la ruta es La Paz, desde donde los ciclistas parten a una altura de 3 mil 600 metros sobre el nivel del mar (msnm), hasta llegar al punto conocido como La Cumbre, en donde la altitud alcanza los 4 mil 650 msnm.

Es en ese momento cuando comienza un descenso de 64 kilómetros, cuyo camino tiene un retador borde: un impactante abismo que puede alcanzar los 800 metros de profundidad, sin duda una experiencia apta sólo para los más valerosos.

Es por ello que la esencia del recorrido, descendiendo casi 3 mil 600 metros, bien podría ser un émulo de aquel místico viaje del cóndor.

“El paisaje es indescriptible, el descenso es simplemente asombroso e impactante. Todo mundo se preocupa

sobre lo peligroso que es, pero sólo puedo decir que es seguro en la medida que se cumplan al pie de la letra las instrucciones de los guías asignados”, asegura Nicolás Ayesa, un joven originario de Pamplona que hizo el viaje hace un par de meses.

 Deleite visualLa oferta para realizar el recorrido

es bastante amplia; la mayor parte de las agencias que brindan el servicio proporcionan el equipo necesario, aunque la calidad de éste y del recorrido varía según el precio que se pague… como en todo.

Gran parte del descenso conduce a los ciclistas por tramos en los que el camino es muy angosto, aunque el vértigo es compensado con el paisaje, coronado con caídas de agua y un verde intenso que funciona como la puerta de entrada perfecta a la zona amazónica de Bolivia.

“Hay buen clima de marzo a noviembre, eso significa que es muy raro que haya lluvias en esos meses; sin embargo, es mejor ir preparado con un buen impermeable y ropa de montaña, pues aunque el clima es tropical, el recorrido comienza en un punto donde hay bajas temperaturas”, explica Nicolás.

 Orgullo bolivianoLa ruta se ha convertido en uno

de los principales atractivos de La Paz; cada año más gente acude a esta ciudad para ser parte de una aventura que concluye en la localidad de Yolosa, hasta donde los viajeros llegan tras cinco horas de pedaleo intenso.

Ahí los aguardan una ducha caliente, piscina para relajarse y comida tipo buffet que les ayudará a reponer energías antes de volver a La Paz a bordo de camionetas. Nada mortal, después de todo.

de la muerte

PasatiemposweekendweekendSem

anar

io

HORÓSCOPOS

38

PasatiemposweekendweekendSem

anar

io

Ingredientes:

dulcesPreparación:Coloca todos los ingredientes en la licuadora y mezcla bien; asegúrate que no queden grumos. Precalienta una sartén a fuego medio-bajo y en seguida pasa una servilleta engrasada con aceite para que al colocar la mezcla no se pegue (puedes ocupar un poco de mantequilla o aceite en spray). Cuando la sartén esté caliente vierte una cucharada de la mezcla, y con la parte convexa esparce sobre toda la superficie. Ase-gúrate que no quede demasiado gruesa la mezcla, pues las crepas son de textura del-gada. Deja que la mezcla se cocine durante 30 segundos y luego voltea; el resultado debe ser una especie de tortilla de harina color café. Cuando esté lista de ambos lados retira del fuego y continúa el proceso con la mezcla restante. Para rellenarlas primero coloca tu crepa doblada a la mitad y con ayuda de un cuchillo embarra un poco de Nutella en la mitad; después dobla de nuevo a la mitad hasta que se forme un triángu-lo. Haz esto en cuanto la crepa esté recién hecha para que la Nutella se derrita. En la parte de arriba del triángulo coloca pedazos de frutos rojos como fresas, zarzamoras y/o arándanos; agrega chocolate líquido, luego esparce un poco de azúcar glas.

SUDOKU

1 taza leche entera1/2 taza harina2 cditas. azúcar morena o blanca1 huevo1 pizca de sal50 g mantequilla Nutella fresas, zarzamoras y/o arándanos azúcar glas chocolate líquido Hershey’s

Crepas Aunque no te guste practicar deporte, trata de realizar tus desplazamientos diarios a pie; deja el coche y cómprate calzado para hacer ejercicio.

Deberías organizar mejor tu mesa de trabajo; perderás casi toda la mañana en buscar unos papeles importantes, pero respirarás con alivio cuando los encuentres.

En ocasiones te sientes un tanto solo, pero hay mucha gente interesada en conocerte; el problema es que eres muy exigente.

Es importante no rescatar lo que se terminó en el pasado; en esta ocasión las segundas partes no son buenas. Intenta rehacer tu vida.

Tienes entre manos un proyecto muy interesante, pero no deberías revelarlo a tus compañeros de trabajo porque se lo podrían adueñar; mantén el secreto.

Con tantas actividades pendientes te resulta muy complicado descansar; por las noches le das vueltas a los problemas y no encuentras solución; relájate.

Acabarás con una racha de inseguridades y sospechas; a partir de ahora todo te irá mucho mejor, pondrás fin a años de sufrimiento; aún sigues queriendo a la otra persona.

Si vas a exigir algo en el trabajo es mejor que lo lleves todo bien documentado. Es probable que se equivoquen en alguna cláusula; te ofrecerán disculpas.

Te gusta un determinado corte de pelo que está de moda; el problema es que posiblemente no te siente bien y, además, es muy caro mantenerlo.

Nunca dejes a medias una discusión o un problema con tu pareja, así no se soluciona nada; intenta aclarar los malentendidos en el momento para que no peligre la relación.

Estás contento porque has resuelto asuntos de deudas y pagos pendientes; aprovecharás esa situación para invertir en tu empresa. Las cosas funcionan bien.

No te metas en discusiones que no te afectan, sobre todo cuando hay desconocidos en medio, ya que se podrían llevar una imagen muy negativa de ti.