ESPIGADOR@S DE LA CULTURAL VISUAL

PRÓLOGO

· ¿Por qué el problema de la Escuela está en las narrativas y la resistencia a

cambiarlas? ¿Qué papel tienen las narrativas en cómo enseñamos?

El problema principal que hoy tienen nuestras escuelas y universidades es la narrativa

dominante sobre la educación en la que se inscriben y en su dificultad de cambiarla. Las

narrativas son formas de establecer cómo ha de ser pensada y vivida la experiencia. Una

muy poderosa en el terreno educativo es la que tiende a la naturalización: “Las cosas son

como son y no pueden ser pensadas de otra manera”.

¿Qué sugiere el autor para fundamentar una narrativa distinta que permitiese un cambio

real en la escuela?

La narrativa predominante en nuestras escuelas es la que conecta con la tradición

civilizatoria generada con la expansión colonizadora europea desde el siglo XVI con los

imperios británico y francés. Uno de los resultados de esta narrativa es la construcción de

una visión del “nosotros” y de “los otros” determinada por la hegemonía del hombre

blanco, cristiano y occidental. Esta narrativa se proyecta en la selección de unos

conocimientos escolares en la que el “otro” es presentado en una posición de

subordinación.

CAPÍTULO 1

· ¿Por qué es importante que los estudiantes sean capaces de crear narraciones

visuales?

Es muy importante porque en la actualidad vivimos un mundo donde la inteligencia, el

conocimiento, el entretenimiento... son construidos por la vista, por la mirada... Y tenemos

que prestar cierto hincapié en esto ya que no es normal que se plantee la restructuración

de la escuela debido a la cantidad de analfabetos visuales.

CAPÍTULO 2

· Hay que repensar la educación en Artes Visuales. ¿Cuáles serían las características

de una nueva fundamentación de las artes visuales?

Para acercar el currículo de la educación de las artes visuales a algunas de las corrientes

de pensamiento y de investigación actualmente dominantes en relación con la

aproximación cultural a lo visual y a la imagen. Estas aportaciones podrían ser:

-Una serie de elementos teóricos.

-Propuestas metodológicos.

-Una actitud investigadora que presta atención al contexto cultural y al proceso de

recepción y no solo al de producción de las imágenes.

-El interés entre la comunidad de investigadores en Educación de las Artes visuales en los

temas que relacionan la cultura visual con la Educación.

· ¿Qué son alfabetismos múltiples? ¿Por qué son tan importantes?

En la práctica adoptar esta perspectiva significa que los educadores junto con los

aprendices han de organizar experiencias e aprendizajes que permitan:

1. Aprender a poner en relación medios de comunicación tradicionales y emergentes.

2. Realizar valoraciones creativas y mostrarlas en diferentes formatos.

3. Comunicarse utilizando lenguajes y formas de comprensión multiculturales.

4. Tener un buen dominio de los diferentes alfabetismos y de la numeración.

Son importantes tanto dentro de la escuela como fuera de ella. Dentro de la escuela hay

que introducir nuevas competencias y fuera de la escuela hay que ver al alfabetismo unido

a una serie de factores sociales, tecnológicos y económicos.

CÁPITULO 3

· El autor plantea cuatro perspectivas docentes. ¿Qué aspectos son importantes de

cada una de ellas? ¿En cuál crees que estás tú ahora mismo? ¿A partir de este libro,

cuál eliges como la más adecuada y por qué?

Las cuatro perspectivas docentes que plantea el autor son la proselitista, la analítica, la de

la satisfacción y la autoreflexiva.

Lo más destacable de la proselitista es que los educadores consideran las manifestaciones

de la cultura visual como una influencia negativa para los niños, niñas y jóvenes ya que

aprenden lo que ven.

De la analítica lo más destacable es que los docentes llevan la cultura visual al aula para

que los discentes sepan diferenciar entre lo bueno y lo malo y así aunque lo aprendan no

lleven a cabo lo que no es moralmente correcto.

Según la perspectiva de la satisfacción los docentes ponen énfasis en los placeres que la

cultura visual proporciona y así motivan a los alumnos a la indagación desde la crítica.

Por último, la perspectiva autoreflexiva trata de enfocar los temas de análisis, satisfacción,

posicionamiento y audiencia de tal manera que favorezcan el debate y la adquisición de

criterios entre los aprendices.

Desde mi punto de vista, pienso que ahora mismo estoy en la perspectiva proselitista, ya

que los estudiantes actúan principalmente conforme a lo que ven y para mí la más

adecuada es la analítica ya que es importante llevar la cultura visual al aula para que

mediante la crítica los discentes aprendan aquello que está bien y que está mal.

· El autor destaca cuatro cuestiones cruciales a la hora de poner en práctica el enfoque

de comprensión crítica y performativa de la Cultura Visual. ¿Cuáles son, y sobre

todo, por qué crees que son tan importantes?

Las cuatro cuestiones cruciales que destaca el autor a la hora de poner en práctica el

enfoque de comprensión crítica y performativa de la Cultura Visual son:

1. Las experiencias que los estudiantes llevan al entorno de aprendizaje en relación con las

manifestaciones de la cultura visual no son para pedagogizarlas, sino para ponerlas en

relación con problemas de investigación.

2. La satisfacción que la cultura visual tiene y les produce en sus vidas es un aspecto no

para ser recriminado o reprimido, sino utilizado para la indagación sobre el papel que

juega en la construcción de sus subjetividades.

3. Las múltiples interpretaciones que los estudiantes pueden producir en relación con la

cultura visual, no significa consagrar que “todo vale” y que cualquier cosa que sea dicha o

representada es motivo de celebración.

4. Se trata de que aprendan a fundamentar sus interpretaciones, para que den apoyo al

análisis crítico de la cultura visual, de manera que les permita relacionarse con las

manifestaciones visuales desde posiciones que les posibiliten asumir nuevos retos,

desafíos y relaciones.

Son tan importantes porque esto se aplica fuera de la escuela y te ayuda a ser mejor y a

saber que decisiones tienes que tomar a lo largo de tu vida. Y sobre todo a cómo

comportarse con los demás.

CAPÍTULO 4

· El capítulo 4 es fundamental. ¿Cómo resumirías tú los puntos más importantes que

el autor defiende? ¿Cómo afecta eso al modo en que deberíamos educar?

Se les tienen en cuenta para recordar el placer del alumno y su criticismo en la cultura

visual. Se le tiene en cuenta que en una imagen crea sensaciones diferentes por cada

persona que encuentre. Hay que darles tiempo y sin que tengan presiones por nosotros.

Es recomendable que el alumno se relacione con la sociedad y cultura de los alumnos, ya

que eso les reta, les desafía así mismo por el saber obtenido.

Se les elige temas de interés para obtener críticas y ser estudiadas. Tiene que salir de

varios contenidos para diferentes cuestiones, y sepan decidir qué hacer para desarrollar lo

que han aprendido.

Debemos plantearles grandes dificultades para que los alumnos reflexionen el porqué

son eso. Tiene que ser el alumno difícil asimismo y obtener un análisis, pensamiento y

comparar para así tener una crítica razonada sobre lo que se le presente.

· ¿Cuál es el papel del docente según el autor?

El profesor está atento a la importancia social y cultural del conocimiento para obtener

conclusiones de ellos y llevarlos a la escuela. Debe de llamar la atención al alumnado al

llevar algo en el aula que le identifique, y así mantener la distancia entre los educandos.

Para obtener mayor motivación con ellos debe de tener negociaciones y hacer la labor de

reflexionar con la tarea adquirida. También cuando el profesor encuentran conocimientos

sin que el conozca, los alumnos le enseñan a él. También tiene el papel de mantenerse al

margen y también participar con ellos. Y finalmente, debe de ser un ejemplo a seguir y un

guía para los alumnos.

· ¿Qué puede aprender un alumno? ¿Por qué debemos buscar temas que les desafíen?

El alumno se enseña asimismo el “ojo curioso”, donde la explicación de todo lo que le

rodea, donde sepa más profundamente y buscar variedades de soluciones. Valora y

compara con el trabajo realizado.

-Porque son temas de su vida cotidiana donde busque mil y una respuestas, temas

desafiantes donde puedan sacar todo lo que se pueda. Se les debe de indicar la búsqueda y

cuestionarse sobre ellas.

CAPÍTULO 5

· ¿Qué es un proyecto de trabajo y por qué es diferente respecto a la Educación

tradicional? ¿Por qué crees que es tan importante apuntar lo que los niños dicen en clase?

¿Para qué sirve estar atento a lo que emerge cuando ellos hablan?

Los proyectos de trabajo son una apelación a la inventiva, la imaginación y la aventura de

enseñar y aprender, donde la evaluación no busca que el alumno repita lo que ha

aprendido en su indagación, sino que se pretende enfrentarlo a nuevos desafíos a la hora

de dar cuenta de su trayectoria y los momentos claves de su aprendizaje, y donde conecta

nuevos conocimientos y problemas con sus experiencias y las del grupo con el que se

aprende.

Los rasgos por los que se caracterizan los proyectos de trabajo son:

Ser un formato para la indagación que nos permite estructurar y contar una historia.

No construirse desde la certeza del que sabe, sino desde la inquietud de quien tiene y

reconoce su deseo de saber y conocer.

No regirse por la obsesión de los conocimientos que ha de cubrir o las materias por las que

ha de circular.

Se basa en la construcción de un relato.

Se tiene en cuenta la necesidad de abordar múltiples alfabetismos.

En la Educación Tradicional no se busca la indagación, el interés de los alumnos, lo que

sienten, sus inquietudes…Sin embargo el proyecto de trabajo trata de eso, de una

búsqueda y una profundización por parte de los alumnos para que luego las apliquen a sus

experiencias.

Es muy importante apuntar lo que dicen en clase porque es muy interesante, sobre todo

para el futuro en las evaluaciones ya que nos permiten saber la forma de pensar del

alumno. Nos sirven para hacer estudios sobre su comportamiento y las reacciones ante el

comportamiento de los demás.

· ¿Hay algo que te cuestione el modo tradicional de enseñar arte en este proyecto de

trabajo? ¿El arte debería ser abordado de manera crítica en la Escuela? ¿Por qué?

Creo que el modelo tradicional que expone el autor en el proyecto de trabajo no aporta

demasiado. Creo en un modelo de arte más "crítico" ya que así los niños expresan

verdaderamente lo que piensan de las imágenes, los pintores... Parece que a veces se le

dice lo que tienen que pensar u opinar sobre algo...

· ¿Podrías aplicar algo de este capítulo a tu experiencia en la construcción del

proyecto de exposición de los 40 principales?

Rafael Grau Bohórquez

Antonio Cayuela Cazorla