Escultura neoclsicaDe Wikipedia, la enciclopedia libre Saltar a navegacin, bsqueda

Antonio Canova: Perseo con la cabeza de Medusa, c. 1800, Museos Vaticanos. La escultura neoclsica se incluye dentro de una corriente filosfica y esttica de una influyente difusin que se desarroll entre mediados del siglo XVIII y del siglo XIX en Europa y las Amricas. Como reaccin contra la frivolidad del decorativismo del rococ, surgi la escultura neoclsica inspirada en la antigua tradicin greco-romana, adoptando principios de orden, claridad, austeridad, equilibrio y propsito, con un fondo de moralizacin.

Contenido[ocultar]

1 Contexto histrico 2 Caractersticas generales 3 Centros de distribucin y representantes clave o 3.1 Italia o 3.2 Dinamarca o 3.3 Francia o 3.4 Estados Unidos o 3.5 Inglaterra o 3.6 Alemania o 3.7 Otros pases 4 Referencias

5 Bibliografa

[editar] Contexto histricoEste cambio estuvo apoyado en dos partes principales: en primer lugar los ideales de la ilustracin, que surgan del racionalismo, combatiendo las supersticiones y dogmas religiosos, y enfatizaban el desarrollo personal y el progreso social con una fuerte tica, y en segundo lugar, un inters cientfico creciente en la antigedad clsica que surgi entre la comunidad acadmica en todo el siglo XVIII, estimulando las excavaciones arqueolgicas, la formacin de importantes colecciones pblicas y privadas y la publicacin de estudios eruditos sobre el arte y la cultura antigua.1 La edicin de varios relatos detallados e ilustrados de las expediciones realizadas por Robert Wood, John Bouverie, James Stuart, Robert Adam, Giovanni Battista Borra y James Dawkins, y en especial el tratado de Bernard de Montfaucon, L'Antiquit expliquee et representee en figures (7 volmenes , Pars, 1719-1724), profusamente ilustrado y con textos paralelos en lenguas modernas y no slo en latn, como era costumbre acadmica, y el conde de Caylus, Recueil d'Antiquit (7 volmenes, Pars, 1752-1767), el primero en intentar agrupar las obras segn criterios de estilo, y abordando tambin las antigedades celtas, egipcias y etruscas. Todo sto contribuy a la educacin pblica y la ampliacin de su visin del pasado, estimulando una nueva pasin por todo lo que fuese antiguo.2 Se aade a sto el descubrimiento de Herculano y Pompeya, una gran sorpresa entre los conocedores y el pblico, y aunque las excavaciones que comenzaron a hacerse en las ruinas en 1738 y 1748 no se haban encontrado obras maestras de arte, s sacaron a la luz una serie de artefactos y restos que revelaban aspectos desconocidos de la vida cotidiana hasta la fecha. Y la llegada de los mrmoles Elgin a Londres en 1806 fue otro momento importante para la intelectualidad europea, a pesar de las fuertes crticas sobre su remocin arbitraria y las prcticas abusivas en el Partenn y del poco inters mostrado por los propios artistas en los primeros momentos. Aunque el arte clsico ya era muy apreciado desde el renacimiento, era de forma circunstancial y emprica, pero ahora esta admiracin estaba construida sobre base ms cientfica, sistemtica y racional. Con estos hallazgos y estudios comenz a ser posible formar por primera vez una cronologa de la cultura y el arte de los griegos y romanos, distinguiendo lo que era propio de unos u otros, y dar a luz a un inters por la tradicin puramente griega que haba, en ese momento, siendo ensombrecida por el patrimonio romano, sobre todo porque en ese momento Grecia estaba bajo el dominio turco y, por tanto, en la prctica, era inaccesible para los estudiosos y turistas del Occidente cristiano. Los escritos de Johann Joachim Winckelmann, elogiaron la escultura griega, vindola como una noble simplicidad y tranquila grandeza, hizo un llamamiento a todos los artistas para que la imitasen, restaurando un arte idealista que fue despojado de toda transicin, acercndose al carcter del arquetipo. Un erudito de gran influencia, especialmente entre los intelectuales italianos y alemanes, como Goethe en su crtica que aclara por qu Winckelmann fue el historiador ms influyente en su poca, tambin relata sobre l:Uno se da cuenta de que Winckelmann siente realmente lo que hace, y hay algo grande al respecto. Es como Coln, que tuvo en su mente la nocin del Nuevo Mundo antes de descubrirlo. Leyndolo, uno no aprende nada, pero se convierte en alguien.3

Franois Rude: La Marsellesa, 1833. Arco de Triunfo de Pars. Su atractivo no se perdi, y la historia, la literatura y la mitologa antigua se convirti en la fuente principal de inspiracin para los artistas, al mismo tiempo que se evaluaron de nuevo otras culturas y estilos como el gtico y las antiguas tradiciones populares del norte de Europa, causando que los principios neoclsicos coexistieran con los de romanticismo ms tarde.4 El movimiento tambin tuvo connotaciones polticas, ya que la fuente de inspiracin neoclsica fue la cultura griega y su democracia, y la romana con su repblica, con los valores asociados de honor, deber, herosmo y el patriotismo. Como consecuencia, el estilo neoclsico fue adoptado por el gobierno revolucionario francs, asumiendo los nombres sucesivos de estilo directorio, estilo convencin y ms tarde, bajo Napolen, estilo imperio, que influyeron tambin en Rusia. En los Estados Unidos, en el tumultuoso proceso de lograr su propia independencia e inspirados por el modelo de la Roma republicana, el neoclasicismo se convirti en un modelo y fue conocido como el estilo federal. El neoclasicismo se adopt tambin, por supuesto, en las academias oficiales de formacin de artistas, consolidando el sistema de enseanza, el academicismo, un conjunto de normas educativas y de tcnicas que se bas en los valores ticos y estticos de la antigedad clsica y que pronto se convirti en la denominacin para el estilo de su produccin.5 6

[editar] Caractersticas generales

Lorenzo Bartolini: Ninfa atacada por un escorpin, c. 1845. Louvre. En el campo de la escultura el impacto de la novedad de los nuevos conocimientos fue menor que en otras artes como la pintura y la arquitectura, debido a que los escultores ya estaban bebiendo en las fuentes clsicas desde el siglo XV, aunque sus mejores resultados en la reinterpretacin de los greco-romano ya no mostraban la misma alta calidad. La mala interpretacin de la esttica defendida por Wickelmann condujo, sin embargo, a los artistas de menor categora a la produccin de muchas obras con el carcter de la copia servil de los modelos antiguos, perdiendo en vigor lo que ayud a atraer a la crtica sobre este cambio. Las obras mostraron en general un alto nivel de equilibrio formal, con una expresin cautelosa y raros momentos de dramatismo. Antonio Canova fue ms exitoso en la exploracin de una amplia gama de sentimientos y formas dinmicas, desde la suave ingenuidad juvenil en piezas como Las Tres Gracias, a la violencia desenfrenada del Hrcules y Licas y en Teseo vencedor del Minotauro, y en la investigacin de otros signos de la emocin como el arrepentimiento o pesar, visible en la pattica Magdalena penitente. Los materiales preferidos fueron el bronce y el mrmol blanco, al igual que en la tradicin antigua, pero a diferencia de temporadas anteriores, el neoclasicismo el artista creador pas a emplear a ms ayudantes que realizaban la mayor parte de los trabajos tcnicos como pasar a la piedra o realizar la fundicin a parir del modelo de arcilla o yeso que haba sido creado por el escultor, dejando que el maestro asumiese la fase final de la escultura del pulido y definicin de detalles, ya que esta fase es sin duda crucial para la obtencin del efecto final de la obra y requiere la experiencia de la mano maestra.7 8

[editar] Centros de distribucin y representantes clave

Bertel Thorvaldsen: Jasn y el vellocino de oro, 1803. Thorvaldsens Museum.

Franois Rude:Mercurio atando sus sandalias, 1834. Louvre.

[editar] ItaliaSegn Winckelmann, Roma, fue el centro de un crculo de artistas que indujeron a producir el estilo neoclsico. Entre ellos se encontraba Johan Tobias Sergel, un sueco que despus llev la novedad hasta el norte de Europa y los britnicos Thomas Banks y Joseph Nollekens, hicieron lo mismo en Inglaterra. Viviendo entre Pars, Carrara y Florencia, Lorenzo Bartolini fue una figura importante y protegido por Napolen, pero quien domin la escena fue Antonio Canova. Comenz su carrera con influjo del rococ, pero fue dirigido hacia el neoclasicismo por Gavin Hamilton y Antoine Chrysostome Quatremre de Quincy, y acab por ser conocido y solicitado internacionalmente desde Roma, el centro de inters para todos los estudiantes de este arte en su tiempo. Fue el espejo ms perfecto de los ideales defendidos por Winckelmann. Su tratamiento del mrmol de extraordinario refinamiento, su pureza de lneas, la claridad de referencias antiguas, su sincero respeto a los grandes escultores del pasado, la fuerza de sus composiciones, que al mismo tiempo mostraban una poesa delicada y abstracta al lado de su buen carcter e integridad personal, lo convirtieron en un modelo para todos, y fue maestro directo de Antonio de Este, Richard Westmacott y John Gibson. Otros italianos son Giuseppe Angelini, Camilo Pacetti, Gaetano Monti,

Benedetto Cacciatori, Carlo Albacini, Demcrito Gandolfi, Pompeo Marchesi, Gennaro Cali y Carlo Finelli.9 10

[editar] DinamarcaLas ideas de Winckelmann tambin lleg a Dinamarca e influy en el escultor Johannes Wiedewelt y pintor Nikolai Abraham Abildgaard, a quien Bertel Thorvaldsen debe la mayor parte de su educacin y la oportunidad de varios encargos, entre ellos uno que le vali una medalla de oro en la Real Academia de Bellas Artes de Copenhague y con ella un viaje a Roma. All realiz su Jasn y el vellocino de oro, que fue muy admirado por Canova. Despus de esta obra lleg a ser solicitado por clientes de varios pases, se convirti en director de la Academia danesa, viaj por trabajo a lo largo de gran parte de Europa y sucedi al mismo Canova en prestigio internacional.11 12 Herman Wilhelm Bissen y Jens Adolfo Jerichau fueron otros artistas neoclsicos de Dinamarca.

[editar] FranciaEn Francia el apoyo por los ideales neoclsicos parti directamente de los crculos oficiales relacionados con la Academia de Bellas Artes y el propio rey, se estableci por la admiracin de la cultura antigua que exista desde el renacimiento, y que se haba mantenido incluso durante el barroco. Lenormant de Tournehem, superintendente de los Edificios del Rey, tena poder sobre la Academia y aconsejado por el conde de Caylus se retir a mediados del siglo XVIII, indicando a los artistas que se alinearan al clasicismo. Su sucesor, el marqus de Marigny, estableci la prctica de prestigiar los temas histricos por encimar del retrato y el director siguiente, el conde de Angivillier, aument la dotacin para la compra de obras histricas, que mostrasen temas de la tradicin antigua. Por otra parte, los pensadores independientes como Diderot defendieron el principio de que el arte deba hacer atractiva la virtud y el vicio odioso. En estrecha relacin con los revolucionarios, el pintor Jacques-Louis David fue nombrado director de la Academia y el principal organizador de festivales cvicos que se haban convertido muy populares durante la Revolucin, y que claramente se inspiraban en fuentes paganas antiguas, con procesiones y ritos cuyo efecto sobre las masas se increment con la ayuda de una profusin de pinturas y esculturas simblicas. Con el ascenso de Napolen al poder imperial, y la Restauracin Borbnica, las relaciones entre el neoclasicismo y los poder constituido, se volvieron tensas y el estilo se distorsion y asumi una funcin de propaganda y en muchos aspectos retrgrada, consiguiendo su debilitacin y disolucin en el romanticismo. En su perodo de mayor vigor, tuvo como representantes ms distinguidos a Jean Antoine Houdon, Franois Rude, Jean-Baptiste Pigalle y Augustin Pajou, entre ellos el precursor Edm Bouchardon, que an perteneciendo al estilo rococ se uni a los principios neoclsicos.10 Otros nombres que merecen ser nombrados son los de: Joseph Chinard, PhilippeLaurent Roland, Robert Michel, Pierre Jean David, Jean-Baptiste Pigalle, George Rennie, Pierre-Nicolas Beauvallet, Louis Petitot, Claude Ramey, Jean-Jacques Pradier, Franois Jouffroy, Antoine-Louis Barye, Louis-Pierre Deseine, Franois-Joseph Bosio, Jean-Jacques Caffieri, Flix Lecomte y Jean-Louis Jaley.

[editar] Estados Unidos

El neoclasicismo en los Estados Unidos se desarroll ms tardamente que en Europa. El pas obtuvo su independencia en 1776, y hasta entonces no haba una tradicin artstica slidamente establecida, pero el pensamiento de la ilustracin europea era conocido entre los crculos intelectuales y la imagen de la antigua Roma republicana fue la inspiradora par ala nueva nacin.13 Uno de los primeros introductores de la escultura neoclsica en el Nuevo Mundo fue el francs Houdon, que por invitacin de Benjamn Franklin cruz el Atlntico en 1785 para realizar una estatua de George Washington, de la que posteriormente se sacaron varias copias. Si bien se indica la presencia del precursor William Rush a principios del siglo XIX, el contexto nacional an no tena un sistema del arte capaz de soportar la produccin de obras importantes que se requera una gran infraestructura tcnica, e incluso los monumentos pblicos eran encargados, la mayor parte, a extranjeros.14

William Wetmore Story: Cleopatra, 1858-69. Metropolitan Museum of Art. A partir de la dcada de 1820 surgi un grupo de escultores nativos de talento superior, y la mayora de ellos se traslad a Italia en busca de su perfeccionamiento, a veces no regresan a su patria. Italia ofreca un fondo de inters histrico y cultural irresistible para los artistas, el ambiente estaba estimulado por la existencia de monumentos, ruinas y colecciones de valor incalculable y por la presencia de maestros como Bartolini, Canova y Thorvaldsen, y las condiciones de trabajo eran mucho mejores que en Estados Unidos, donde escaseaba tanto el mrmol como ayudantes capaces de auxiliar al artista en el arte complejo y laborioso de la talla en piedra y lo mismo en la elaboracin de piezas en bronce. Horatio Greenough fue el primero de una ola de norteamericanos en establecerse entre Roma y Florencia. Despus de l vino Hiram Powers, uno de los ms exitosos de todos ellos, y Thomas Crawford, Randolph Rogers, Harriet Goodhue Hosmer y William Wetmore Story que despus de 1857 se puso al frente de la colonia estadounidense que se haba creado en Roma, siendo una referencia para todos los recin llegados. A pesar de su permanencia en Italia, el grupo fue celebrado en su pas, y sus logros artsticos recibieron una cobertura continua por la prensa hasta que la corriente neoclsica se disip en Estados Unidos a partir de la dcada de 1870. En este punto los EE.UU. ya haban establecido su cultura y creado condiciones para impulsar la produccin escultrica local de un nivel uniforme y elevado, esta etapa es conocida como el renacimiento estadounidense y estuvo imbuida de muchas referencias clsicas, con direccin hacia el romanticismo y asimilando otros estilos diferentes, en resumen un eclecticismo.15 16 17

Johann Gottfried Schadow: Las princesas Louise y Friederike von MecklenburgStrelitz, 1797. Alte Nationalgalerie.

Dami Campeny: Lucrecia muerta en el Palacio de la Llotja de Mar.

[editar] InglaterraEn Inglaterra, las races del neoclasicismo se remontan al siglo XVII, y se implantaron en la arquitectura neo-palladiana de igo Jones, pero el estilo solo llegara a su cenit a principios del siglo siguiente, con los seguidores Lord Burlington, Colen Campbell y William Chambers.18 En la escultura, sin embargo, los resultados tardaron en aparecer.

Uno de sus primeros exponentes fue Thomas Banks, quien estudi en Roma, como varios de sus compatriotas tambin lo haban hecho, y al regresar a Londres cre la primera obra inglesa en el nuevo estilo, un relieve titulado La muerte de Germnico (1774). Junto con John Flaxman, que gan fama internacional, fue uno de los lderes del movimiento en la isla. Ellos fueron secundados por sir Francis Chantrey, John Bacon, John Gibson, y sir Richard Westmacott, discpulo del gran maestro italiano Antonio Canova, y a su regreso estableci un prestigioso estudio, donde tuvo como alumnos John Edward Carew y Musgrave Watson. Su hijo, Richard Westmacott el Joven, fue tambin escultor respetado y que sigui muy de cerca el estilo paterno. Joseph Nollekens fue otra gran figura, considerado el mejor pintor retratista de finales del siglo XVIII en Inglaterra. Hacia mediados del siglo XIX el neoclasicismo ingls adquiri ms libertad formal, destacndose John Henry Foley y Thomas Woolner, hasta que el movimiento pierde fuerza con el penetrante influjo romntico francs a partir de 1875.1920

[editar] AlemaniaEn Alemania las ideas de Winckelmann haban tenido una aceptacin inmediata y entusiasta, y su influencia se mantuvo hasta mediados del siglo XIX, especialmente a travs de la carrera artstica de Johann Gottfried Schadow, la figura ms importante de la regin, haba estudiado en Italia y asumi a su regreso, la direccin de la Academia de Berln, ejerci gran influencia no slo por sus esculturas, sino tambin por sus tratados tcnicos sobre el arte. Fue padre del pintor nazareno Friedrich Wilhelm Schadow y del escultor Rudolph Schadow, que sigui la misma escuela y dej piezas de gran calidad. Otros nombres del centro de Europa son Johann Heinrich von Dannecker, Christian Friedrich Tieck, Martin von Wagner, Konrad Eberhard, Julius Troschel Wolf von Hoyer y especialmente Christian Daniel Rauch, quien tambin estudi en Roma, particio en los crculos ms clebres de la ciudad y ms tarde recibi la consagracin de los tribunales alemanes, recibiendo honores de nobleza y la produccin de muchos monumentos, entre los que destaca uno colosal, dedicado a Federico II de Prusia, que es una de las mayores creaciones de este gnero en el siglo XIX.

[editar] Otros pasesLa influencia del neoclasicismo en la escultura fue menos fructfera en otros pases de Europa, donde los grandes nombres se vuelven ms escasos. Pero vale la pena recordar en Rusia: Vasily Demut-Malinovski, Ivan Martos y Fedot Shubin. En Espaa: Manuel Tols Jos Gins de Aguirre, Jos lvarez Cubero que pas granparte de su vida en Pars y su obra titulada La defensa de Zaragoza es una de las grandes esculturas de este estilo en Espaa y Dami Campeny pensionado en Roma estuvo en contacto con el italiano Antonio Canova entre sus obras destacadas se encuentran Lucrecia muerta y Cleopatra.21 En Portugal Joaquim Machado de Castro y Joo Jos de Aguiar.

Jean-Antoine Houdon:Diana cazadora, 1790

Bertel Thorvaldsen: Ganmedes y el guila de Zeus, 1817

Rudolph Schadow: Joven atndose las sandalias, 1817

Jos lvarez Cubero: Ganmedes, 1804

[editar] Referencias