Ensayo del Diseño Grafico

En la actualidad, si observamos con atención nuestro alrededor, todo lo que

visualizamos: la ropa que vestimos, los colores de la habitación en la que nos

encontramos, las señales de tránsito, etc., se crearon para llenar o satisfacer alguna

necesidad, que fueron resultado gracias al diseño gráfico, cuya finalidad es la

resolución de problemas que se plantean en función de ciertas necesidades.

Para poder comprender todo lo mencionado, primero debemos cuestionarnos ¿Qué es

el diseño gráfico?, obteniendo como respuesta a todo aquel proceso de programar,

proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos para producir

objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos a grupos determinados;

teniendo como función principal, transmitir una información determinada por medio de

composiciones gráficas, que se hacen llegar al público destinatario a través de

diferentes soportes, como folletos, carteles, trípticos, etc. El diseño gráfico busca

transmitir las ideas esenciales del mensaje de forma clara y directa, usando para ello

diferentes elementos gráficos que den forma al mensaje y lo hagan fácilmente

comprensible por los destinatarios del mismo.

El diseño gráfico no significa crear un dibujo, una imagen, una ilustración o una

fotografía. Es algo más que la suma de todos esos elementos, aunque para poder

conseguir comunicar visualmente un mensaje de forma efectiva, el diseñador debe

conocer a fondo los diferentes recursos gráficos a su disposición y tener la

imaginación, la experiencia, el buen gusto y el sentido común necesarios para

combinarlos de forma adecuada. Logrando obtener como resultado final a lo que se

denomina un grafismo, la cual es una unidad por sí misma, aunque esté compuesta

por multitud de elementos diferentes, que unidos correctamente y con sabiduría,

componen una obra final única.

Por otro lado, encontraremos que dentro del proceso de diseñar, existen una serie de

componentes que son esenciales para lograr obtener un resultado satisfactorio;

hallando al mensaje, como componente principal, ya que al lograr que la información

sea entendida por el destinatario a través del grafismo, es lo más transcendental; otro

componente, es el emisor, el cual es una persona, empresa o cualquier tipo de

organización que requiere al diseñador; mientras que el diseñador gráfico es el

codificador de los mensajes, quien soluciona los problemas de comunicación visual;

siendo una especie de intérprete intermediario entre el usuario del diseño y el

consumidor, que se encarga de traducir ideas, conceptos, a un lenguaje visual que

pueda ser captado por el receptor. También ubicaremos al medio difusor, el cual es el

canal por el que los mensajes gráficos circulan, ya sea un cartel, un folleto, un libro,

etc.; y el destinatario, que generalmente es un grupo bien definido de individuos cuyas

características y necesidades son conocidas por el emisor o usuario del diseño.

También es importante mencionar que el principal componente de toda composición

gráfica es pues el mensaje a interpretar, la información que se desea hacer llegar al

destinatario a través del grafismo. Esta información se debe representar por medio de

diferentes elementos gráficos, que pueden ser muchos y variados, aunque los más

comunes son los siguientes a mencionar:

o Elementos gráficos simples; puntos y líneas de todo tipo (libres, rectas,

quebradas curvas, etc.)

o Elementos geométricos; con contorno o sin él: polígonos, círculos, elipses,

óvalos, etc.

o Tipos; letras de diferentes formas y estructura, utilizadas para presentar

mensajes textuales.

o Gráficos varios; logotipos, iconos, etc.

o Ilustraciones

o Fotografías

Estos elementos básicos se combinan unos con otros en un grafismo, y de esta

combinación surge un resultado final en el que tienen mucha importancia una serie de

conceptos propios del diseño gráfico, entre los que destacan:

Las agrupaciones: Conjuntos de elementos relacionados mediante proximidad,

semejanza, continuidad o simetrías.

La forma: Forma de cada elemento gráfico aislado y de las agrupaciones de

elementos.

Los contornos: Partes límites de los elementos, que permiten distinguirlos de

los demás y del fondo, pudiendo estar definidos mediante border, cambios de

color o cambios de saturación.

La ubicación: Lugar que ocupa cada elemento gráfico o agrupación de ellos en

el espacio del grafismo.

El tamaño: Tamaño relativo de cada elemento gráfico.

El color: Donde cada elemento tiene un color individual, y hay colores dentro de

cada agrupación de elementos, llevando a tener un conjunto total de colores

usado en un grafismo, disposición relativa de los elementos con color y

armonía entre colores.

El contraste: Es la intensidad de visualización de cada elemento con relación a

los que le rodean y al grafismo completo.

El equilibrio: Cada grafismo conlleva un sistema de referencia espacial que

consigue un nivel de equilibrio mayor o menor.

La simetría: Es la disposición espacial regular y equilibrada de los elementos

que forman la composición gráfica.

Los diferentes elementos de un grafismo son percibidos por el destinatario de acuerdo

con la influencia que ejercen cada uno estos conceptos a nivel individual, grupal y

total. Pero la unión de todos ellos, la obra gráfica, es una entidad comunicativa

individual y completa, cargada de complejos elementos humanos asociados con el

lenguaje, la experiencia, la edad, el aprendizaje, la educación y la memoria.

Asimismo, encontraremos una percepción de confundir el arte y el diseño, como si

fueran conceptos iguales, pero definitivamente este pensamiento es erróneo; ya que el

arte lo hace el artista para su propio goce, para comunicar sus sentimientos, críticas o

visión del mundo, sin tener algún otro propósito. Mientras que el diseñador tiene un

encargo, el diseñador crea algo funcional, casi siempre respondiendo a un cliente o a

una necesidad humana. El diseño tiene una razón de ser, como hacer propaganda,

vender, hacer las cosas más cómodas. El diseño busca una creación funcional, algo

que sirva y sea entendido por el público a quien va dirigido.

En conclusión, podemos decir que el diseño gráfico no solo consiste en crear formas,

sino en ser un medio creador de comunicaciones, elaborados mediante un método

específico (diseño) que construye mensajes (comunicación) con medios visuales

(grafismos); teniendo como especificación que este corresponde a ser el intérprete,

mas no el creador del mensaje. A todo esto, un diseñador no se tiene que dejar llevar

por sus emociones en el proceso creativo como lo haría el artista; este no se puede

permitir expresar sus emociones en medio de un trabajo gráfico para un cliente.