República bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación

Instituto Universitario de Tecnología Antonio José de Sucre

Historia de

la

tipografía

Prof: Rosalina Laraleón

Alumno: Elías león

Ci: 22408115

Materia: tipografía

2semestre diseño

grafico

Definición de tipografía:

Se conoce como tipografía a la destreza, el oficio y la industria de la elección

y el uso de tipos (las letras diseñadas con unidad de estilo) para desarrollar

una labor de impresión. Se trata de una actividad que se encarga de todo lo

referente a los símbolos, los números y las letras de un contenido que se

imprime en soporte físico o digital.

Origen de la tipografía:

El origen de la tipografía hasta donde hoy conocemos se desarrolló en babilonia donde al principio

era signos y símbolos para representar elementos y actividades cotidianas. El primer pictograma

del que tenemos constancia se remota al año 3.500 a.cy es una tablilla que se encontraba en la

ciudad de kish. En diferentes países se desarrolló su forma de expresarse por medio de la

tipografía como los más importantes son:

Egipto: desarrollaron en tres alfabe-tos (jeroglífico, hierático y demótico).De ellos el jeroglífico

(mixto ideográ-fico y consonántico), basado en 24símbolos consonantes, era el más antiguo.

Roma adoptó tres estilos fundamenta-les: Quadrata (mayúsculas cuadradas romanas,

originalmente cinceladas en piedra), Rústica (versiones menos for-males y más rápidas en su

ejecución)y Cursiva (modalidades de inclinación de las mayúsculas).

Suiza: se desarrolló un nuevo tipo de letra comprimida y angulosa, la letra gótica, más rápida de

escribir y que aprovechaba mejor el papel, factores importantes en un momento que la demanda

de escritos se había incre-mentado notablemente, escritos que se realizaban a mano,

primeramente en pergaminos y luego, a partir del año1.100, en papel. Con el paso del tiempo el

ser humano siguió mejorando su modo de escribir la tipografía he aquí unos tipógrafos que dieron

una gran contribución: Alberto dudero, Giambattista Bodoni,Fournier, Didot, Caslon, Baskerville,

Bodoni y, ya en el siglo XX, Max Mei-dinger (creador de la fuente Helvéticaen 1.957), Cooperplate

y Novarese.

Historia de la tipografía:

“La tipografía es el arte o técnica de reproducir la comunicación mediante la palabra

impresa”. De esta forma describe el británico Ruari McLean al asombroso mundo de la

expresión de palabras mediante caracteres comunes a la mayoría de las personas.

Pero para entender la tipografía y su historia hay que acudir al desarrollo del alfabeto

y la escritura, lo que supone que estas tres disciplinas sean inherentes las unas con las

otras. El primer lenguaje escrito fonético, o del primero que se tiene constancia,

apareció cerca del año 1.500 a. C., cuando los fenicios asignaron un signo para cada

uno de los 22 sonidos consonantes.

Origen del tipo:

El origen de la tipografía hasta donde hoy conocemos se desarrolló en babilonia

donde al principio era signos y símbolos para representar elementos y actividades

cotidianas. El primer pictograma del que tenemos constancia se remota al año 3.500

a.cy es una tablilla que se encontraba en la ciudad de kish. En diferentes países se

desarrolló su forma de expresarse por medio de la tipografía.

Anatomía del tipo:

Anatomía del tipo: Constituye cada una de las partes que forma una tipo como son: el

Ápice, Apógife, Asta, Perfil, Brazo, Bucle, Cola, Travesaño, Cuello, Espolón, Gota,

Hombre, Lazo, Hojal, etc. Interlineado: Debe ser aproximadamente de un 20% mayor

que el tamaño de la fuente. Track: Ajusta el espacio entre caracteres, abriéndolo

cuando se trata de cuerpos pequeños y cerrándolo cuando se trata de cuerpos

grandes. Kern: Se utiliza para ajustar el espacio entre las letras de una misma palabra.

Quadrantin: Es una medida Tipográfica que equivale a un cuadrado perfecto de 7x7.

El tipo y su clasificación:

La tipografía se puede dividir en amplias categorías:

Serif: En las fuentes serif o de adorno las letras presentaban en sus extremos unos

remates muy característicos, conocidos con el nombre de serif. Las Serif se

subclasifican en las siguientes clases: Romanas Clásicas, Romanas de Transición,

Romanas de Antiguas o viejo estilo, Romanas Modernas o Didonas, De cuña o glífico y

Caligrafiadas.

Sans Serif:

Del francés Sans “sin” Serif, serifa o patines. Las fuentes Sans Serif están simplemente

sin patines o pies, es decir, no tienen remates en sus extremos. Se subclasifican en: De

contraste, geométrica, grotesca, humanista, informal, híbrida, de terminación redonda,

Bauhaus y ajustada. Los ejemplos incluyen: Arial, Chicago, Mónaco, Tahoma, Helvética,

Verdana y Univers.

Manuscritas o Script Las fuentes manuscritas o script parecen cursivas o de caligrafía.

La tipografía manuscrita se subdivide en: Brush, caligráfica, canciller, casual, formal,

semi-formal, gráfico y monolínea, aunque también podría entrarse aquí el grafiti.

Entre los ejemplos encontramos: Aelfa, Belphebe, entre otras.

Fuentes de Exhibición Las fuentes de Exhibición (display) son las que la forma del

carácter puede sugerir una época o período de tiempo, otras otorgan mayor

personalidad. Podemos enlistar las siguientes subcategorías para la tipografía

decorativa: Antigua, art Nouveau y art Deco, de exhibición, Grune, de fantasía, de píxel,

de arte pop, de esténcil, y la más reciente para mass media.

De Símbolos e Imágenes o Dingbats & Dingfonts

Las fuentes de símbolos e imágenes incluyen caracteres y formas no encontrados en

alfabetos tradicionales (dingbats y dingfonts), incluyen diseños que contienen juegos

de caracteres de matemáticas, fonéticos, y otros usos especializados. Fuentes

integradas por símbolos, muestras, logotipos, ornamentos, imágenes y otros

caracteres no -alfabéticos. Estas fuentes se utilizan para enfatizar, para viñetas y

decoraciones. Dingfonts y Dingbats son dos términos utilizados en la industria de la

computación para describir las fuentes que tienen dibujos en forma de letras y dibujos

de símbolos y otras formas, respectivamente, en lugar de los caracteres alfabéticos o

numéricos tradicionales.

Psicología del tipo:

La tipografía está en todo lo que nos rodea, aparece en la publicidad, en los

comunicados oficiales, en los mensajes personales…En principio, la tipografía no

debería ser protagonista, sino que su objetivo es permanecer oculta mientras la

información se transmite eficazmente. Sin embargo, en realidad le es imposible este“

permanecer oculta”, en lugar de ello se utiliza un tipo de letra apropiado según el

mensaje que se desea transmitir. El tipo de letra que se elige para el logotipo de una

empresa no es el mismo que usa en sus comunicados oficiales, del mismo modo, no se

usa el mismo tipo para el rótulo de una guardería que para los carteles del nombre de

las calles. Y esto es así porque, como varios estudios demuestran, las personas

asociamos la forma de la letra con determinadas actitudes: seriedad, alegría,

elegancia, flexibilidad, rudeza…

Composición del tipo:

La composición en diseño es un tema que ya hemos abordado anteriormente pero

entendemos que la tipografía es un medio fundamental en la composición gráfica, si

bien cuando estudiemos el diseño editorial desarrollaremos de forma más profunda

cómo un texto puede definir un tipo de publicación u otra. No podemos dejar pasar el

hecho de que un título con una tipografía estipulada, o un texto con una forma o color

diferenciado, nos proporcionará un aspecto visual gráfico determinado.

Familia tipográfica:

Una familia tipográfica es un grupo de signos escriturales que comparten rasgos de

diseño comunes, conformando todas ellas una unidad tipográfica. Los miembros de

una familia (los tipos) se parecen entre si, pero también tienen rasgos propios.

Fuentes tipográficas:

Es un tipo de letra que está conformado por un conjunto de grifos (letras, números y

caracteres especiales) es el diseño de caracteres unificados por propiedades visuales

uniformes, aunque, para autoedición, la totalidad de los caracteres citados suelen

estar en fuentes denominadas.

Antecedentes del alfabeto:

La historia del alfabeto comienza en el Antiguo Egipto, más de un milenio después de

haber comenzado la historia de la escritura. El primer alfabeto formal surgió hacia el

2000 a. C. para representar el lenguaje de los trabajadores semitas en Egipto, y se

gestó a partir de los principios alfabéticos contenidos en los jeroglíficos egipcios. La

mayoría de los alfabetos actuales del mundo o bien descienden directamente de esta

raíz, por ejemplo los alfabetos griego y el latino, o se inspiraron en su diseño.

Comienzos en Egipto: Hacia el 2700 a. C. los antiguos egipcios ya habían desarrollado

un conjunto de 22 jeroglíficos para representar las consonantes de su lenguaje, más

un símbolo 23 que podría representar vocales al comienzo o al final de una palabra.

Estos glifos eran utilizados a manera de guías de pronunciación en logogramas, para

escribir inflexiones gramaticales, y posteriormente para transcribir palabras y

nombres extranjeros. Sin embargo, si bien el sistema era de naturaleza alfabética, no

fue empleado para una escritura puramente alfabética. Por ello, aunque el sistema

permitía ser usado como un alfabeto, fue siempre utilizado con un fuerte componente

logo gráfico, posiblemente debido al gran valor simbólico del complejo sistema de

jeroglíficos egipcios.

Elementos anatómicos:

Elementos anatómicos La temprana asociación entre las letras y la forma humana y

sus movimientos ha ejercido cierta influencia en el pensamiento creativo. Estas

similitudes estructurales, que tienen su origen en las leyes de la naturaleza, liberan a

las letras de su bidimensionalidad y las pone en movimiento haciéndolas participar

activamente dentro de la composición. Hablar de anatomía del tipo es hablar de la

forma de la letra, de sus detalles más íntimos, de la manera en que cada una de sus

partes ha sido moldeada y reinterpretada a través del tiempo. Debido a que la forma

de una tipografía tiene un gran impacto sobre la función que esta cumple, es

importante conocer como la presencia o ausencia de ciertos elementos pueden afectar

a una determinada familia de tipos, y por ende al texto en el cual es usada.

Signo:

Es una unidad o un gráfico que dependen de una cultura pre alfabetizada y que

transmite un significado, es decir, información precisa con un valor especial percibida

a través de los sentidos.

Símbolo:

Evoca valores y sentimientos, representando ideas abstractas de una manera

metafórica o alegórica.

La imprenta:

Es la técnica industrial que permite reproducir, en papel o materiales

similares, textos y figuras mediante tipos, planchas u otros

procedimientos. El proceso de impresión consiste en aplicar tinta sobre

los tipos y transferirla al papel por presión. Por extensión, se conoce

como imprenta al lugar o taller donde se imprime.

La bauhaus tipografica:

Esta tipografía fue diseñada por Herbert Bayer, profesor de la famosa escuela Bauhaus

en Dessau, Alemania, en el año 1925 en su labor de crear una tipografía Universal. Su

diseño responde a las convicciones y estilo propio de la escuela, buscando la

funcionalidad en la eliminación de elementos dejando la tipografía en su apariencia

más elemental. Edgard Benguiat junto con Victor Caruso redibujaron la tipografía en

1975 para la ITC. El resultado fue una letra compuesta de formas geométricas, muy

simple y monótona, reflejando el estilo de la época pero que no pasó la prueba del

tiempo perdiendo la universalidad y objetividad que pretendía. Puede ser usada en

diseños con reminiscencias de los años 20 y en la época del Art Decó con líneas

simples, limpias y contra formas sin cerrar.

Tipografía del siglo xx:

La tipografía del siglo XX La tipografía del siglo XX examina los principales aspectos

que han dado forma a la historia del diseño tipográfico y también del diseño gráfico.

Además de contar con más de 300 ilustraciones, el libro reflexiona sobre la cultura de

la experimentación en el diseño tipográfico contemporáneo y presenta de forma clara

su contexto histórico. La presente obra proporciona a los diseñadores, estudiantes y

público en general una guía completa y de fácil comprensión sobre la tipografía del

siglo XX y las cuestiones fundamentales que condicionarán la práctica tipográfica en el

futuro.

Bibliografía:

http://www.fotonostra.com/grafico/tipografia.htm

http://www.swingalia.com/diseño/la-historia-de-la-tipografia-.php

http://redgrafica.com/Los-origenes-de-la-tipografia

http://sobredetipografia.blogspot.com/2012/03/anatomia-del-tipo.html

http://ocw.udem.edu.mx/cursos-de-posgrado/tutorial-de-

disenografico/M4/La_tipografia.html

http://www.departamentodedibujo.es/Diseno/Dl2_U2_T4_Contenidos_v02/3_l

a_composicin_tipogrfica.html http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_del_alfabeto

http://answers.yahoo.com/question/index?qid=20060826065338AACkeqr

http://www.slideshare.net/comunicacionvisual/signos-seales-y-simbolos

http://definicion.de/imprenta/ http://es.letrag.com/tipografia.php?id=43

http://bibliotecaidep.wordpress.com/2013/02/27/tipografia-del-siglo-xx-

lblackwell/