Elementos expresivos de la imagen
117
La Imagen Elementos Expresivos
-
Upload
juan-carlos -
Category
Education
-
view
20.590 -
download
1
Transcript of Elementos expresivos de la imagen
La ImagenElementos Expresivos
Elementos expresivosde la imagen
El punto
La línea
La textura
La luz
El color
Los planos
La angulación
La composición
El punto
Es el elemento más simple, la mínima unidad de información visual.
No tiene forma ni tamaño definido.
El punto forma parte de la imagen de forma explícita:
La imagen de una pantalla de TV está formada por pequeños puntos de colores.Una foto impresa también esta configurada como un conjunto de puntos.El grano de una fotografía analógica revelada a partir de una película también es un conjunto de puntos Una imagen digital se compone de píxeles, que no son otra cosa que puntos cuadrados de colores.
El punto
El punto también puede aparecer implícito en una imagen ya que tiene un gran poder de atracción visual. El punto puede convertirse en...
El centro geométrico.
El punto de fuga de una composición.
El foco o centro de atención de la imagen.
Un elemento más en la composición de la imagen.
El punto
La colocación de un punto puede crear tensión o equilibrio en la imagen.
Si hay una sucesión de puntos, pueden sugerir una trayectoria una dirección.
El punto
Cuando agrupamos puntos, podemos definir texturas, formas y contornos, colores...
El punto
La línea
Es la huella de un punto en movimiento o la sucesión de puntos contiguos.
Las líneas configuran el contorno de los objetos
La línea
La líneaLa líneas dirigen la mirada del espectador
La líneaLa líneas pueden crear texturas
La líneaLa líneas pueden sugerir movimiento
La línea
Las líneas crean trayectorias visuales que nos guían por los elementos de la imagen
La línea
Las líneas crean trayectorias visuales que nos guían por los elementos de la imagen
La líneaLa líneas separan formas y elementos
Las líneas horizontales transmiten estabilidad, calma reposo y tranquilidad.
La línea
La línea
Las líneas verticales ofrecen una sensación de estabilidad, fuerza, firmeza, esbeltez y elegancia.
Las líneas inclinadas dan sensación de inestabilidad y dinamismo.
La línea
Las lineas curvas sugieren suavidad, belleza, armonía y movimiento.
La línea
La textura
La textura es el aspecto externo que ofrecen las superficies de los objetos. Pueden ser percibidas por el tacto (texturas físicas) o por la vista (texturas visuales).
Las sensaciones visuales de textura (aspereza, suavidad, rugosidad, etc.) no son reales, son únicamente una ilusión de tridimensionalidad.
Si las texturas pueden encontrarse en la naturaleza, hablamos de texturas naturales.
La textura
Si las texturas son creadas por el hombre hablamos, de texturas artificiales
La textura
La luzLa luz es consustancial a la imagen.
Reflejada en los objetos, hace posible que los veamos.
También tiene cualidades expresivas y es un elemento clave en la creación del significado de una imagen.
La luzLa luz crea y define las zonas de claridad y de sombra.Resalta y destaca ciertos elementos de la imagen mientras oculta otros.
La luz
Tipos de luzTipos de luzTipos de luzTipos de luz
Según el origen
Según el tamaño y la cercanía de la fuente
Según la situación
NaturalArtificialNaturalArtificialNaturalArtificial
DuraSuaveDuraSuaveDuraSuave
FrontalLateral
CenitalNadir
Contraluz
La luz
La luz natural proviene del sol (directa o indirectamente) o de velas, antorchas, hogeras...
Luz natural y luz artificial
La luz
La luz artificial proviene de lámparas, focos y flashes.
Luz natural y luz artificial
La luz
La luz dura potencia las sombras.
Resalta las texturas y la forma de los objetos.
Da mayor contraste a la imagen
Luz dura y luz suave
La luz
La luz suave es muy difusa y apenas proyecta sombras.
Se consigue mediante fuentes amplias (cielo nublado o luz rebotada en paredes, techos...)
Las imágenes resultan poco contrastadas.
Luz dura y luz suave
La luz puede provenir de muchas direcciones.
Según de donde venga los efectos producidos sobre el motivo de la imagen serán distintos.
La luzDirecciones de la luz
La luz frontal se sitúa detrás de la cámara o sobre ella (flash) y enfrente del sujeto.
Tiende a aplanar las imágenes.
Resalta los colores.
Reduce la apreciación de las texturas.
La luzDirecciones de la luz
La luz lateral se sitúa a un lado del sujeto.
Resalta el volumen y las texturas de los objetos.
Produce sombras que pueden ocultar detalles.
Genera un mayor contraste en la imagen.
La luzDirecciones de la luz
La luz cenital se sitúa sobre el sujeto.
Desfigura los rostros de las personas al producir sombras marcadas.
La luzDirecciones de la luz
La luz nadir o supina se sitúa bajo el sujeto.
Añade mucho contraste y dramatismo a la imagen.
También desfigura los rostros de las personas al producir sombras marcadas.
La luzDirecciones de la luz
En el contraluz, la luz se sitúa detras del motivo.
Produce siluetas, eliminando colores y detalles del sujeto.
La luzDirecciones de la luz
La luzNo podemos olvidar que la luz en sí misma se convierte a veces en el motivo principal de la imagen.
El color que percibimos es el resultado de la reflexión de determinadas radiaciones en la superficie del objeto
El color
Cuando obtenemos un color mediante mezcla aditiva de colores, estamos hablando de color luz.
Los tres colores primarios son el rojo, el verde y el azul.
El resto de colores se obtienen mezclando los básicos.
Si mezclamos todos, obtenemos el blanco.
El color
Modo RGB
Si obtenemos el color mediante mezcla sustrativa de colores, estamos hablando de color pigmento.
Los tres colores primarios son el cian, el amarillo y el magenta.
Mezclando los primarios se obtienen el resto de colores.
Si mezclamos todos, obtenemos el negro.
El color
Modo CMYK
El color tiene tres características: Tono o matiz, saturación y luminosidad.
El tono es lo que nos hace percibir dos colores distintos.
La saturación nos indica si un color es vivo o no.
La luminosidad es el brillo con el que percibimos el color.
El color
Tono
Saturación
Luminosidad
El círculo cromático muestra la cercanía entre los distintos tonos de color
El color
Podemos dividir el círculo cromático en colores cálidos y fríos.
El color
El color
El colorEn general, los colores fríos reflejan calma, tranquilidad, delicadeza, seriedad, soledad e, incluso, tristeza.
El colorEn general, los colores cálidos transmiten alegría, actividad, dinamismo, fuerza, pasión...
Son llamativas y añaden fuerza a la imagen las combinaciones de color.
Armonía cromática: Establece una relación equilibrada de color. Son colores cercanos en el círculo cromático.
Contraste cromático: Utiliza colores alejados en el círculo cromático.
El color
!
Dentro de las posibilidades expresivas del color, podemos destacar:
Posee una fuerte carga simbólica: Identifica una marca, refleja la pertenencia a un grupo social...
Transmiten sensaciones y sentimientos mediante asociación psicológica.
El color
LuzLimpiezaPurezaInocenciaBondadSimplicidad
Blanco
LuzLimpiezaPurezaInocenciaBondadSimplicidad
Blanco
LuzLimpiezaPurezaInocenciaBondadSimplicidad
Blanco
OscuridadMuerteLutoTinieblasMalEleganciaEstiloFormalidad
Negro
OscuridadMuerteLutoTinieblasMalEleganciaEstiloFormalidad
Negro
OscuridadMuerteLutoTinieblasMalEleganciaEstiloFormalidad
Negro
NeutralidadSuavidadIndiferenciaElegancia
Gris
NeutralidadSuavidadIndiferenciaElegancia
Gris
NeutralidadSuavidadIndiferenciaElegancia
Gris
MarCieloAguaCalmaFrío
Azul
MarCieloAguaCalmaFrío
Azul
MarCieloAguaCalmaFrío
Azul
FrescuraVegetaciónCrecimientoEquilibrioEsperanza
Verde
FrescuraVegetaciónCrecimientoEquilibrioEsperanza
Verde
FrescuraVegetaciónCrecimientoEquilibrioEsperanza
Verde
DinamismoActitud positivaEntusiasmoFuerzaFuego
Naranja
DinamismoActitud positivaEntusiasmoFuerzaFuego
Naranja
DinamismoActitud positivaEntusiasmoFuerzaFuego
Naranja
FuegoCalorSangrePasiónSensualidadAmorPeligro
Rojo
FuegoCalorSangrePasiónSensualidadAmorPeligro
Rojo
FuegoCalorSangrePasiónSensualidadAmorPeligro
Rojo
LuzSolPoderAlegríaOro
Amarillo
LuzSolPoderAlegríaOro
Amarillo
LuzSolPoderAlegríaOro
Amarillo
DelicadezaFeminidadRomanticismoCalma
Rosa
DelicadezaFeminidadRomanticismoCalma
Rosa
DelicadezaFeminidadRomanticismoCalma
Rosa
MelancolíaMisticismoLuto
Morado
MelancolíaMisticismoLuto
Morado
MelancolíaMisticismoLuto
Morado
El colorLa ausencia de color también es un recurso expresivo
Planos
Gran plano general
Plano general
Plano de conjunto
Plano entero
Plano americano
Plano medio
Primer plano
Primerísimo primer plano
Plano detalle
El plano es la porción de espacio que vemos en la imagen y que queda incluido dentro del encuadre.
Los planos más utilizados son:
Gran Plano General
Muestra un escenario o una gran multitud.No importa el sujeto, sino el lugar en el que se encuentra.
Plano GeneralMás reducido que el anterior.Sitúa e integra al sujeto en su entorno.
Plano de Conjunto
Se utiliza cuando hay dos o más sujetos.
Aparecen de cuerpo entero y se centra la atención sobre ellos.
Plano entero
Se ve el sujeto entero, de pies a cabeza.
El entorno no tiene importancia.
Plano americano
Se corta la figura por las rodillas.
También recibe el nombre de Plano Tres Cuartos.
Plano medio
Se ve al sujeto de la cintura para arriba.
Plano Medio Corto
Se encuadra desde el pecho a la cabeza.
Aísla completamente al sujeto del entorno.
Primer Plano
La atención se centra sobre el rostro del sujeto.
Encuadra desde el cuello hasta la cabeza, transmitiendo sus emociones.
Primerísimo Primer Plano
El rostro del sujeto aparece cortado desde el mentón hasta la frente.
Tiene gran carga emocional al acercarse mucho al sujeto.
Plano Detalle
Encuadra solamente una parte del sujeto.
Angulaciones
Normal
Picado
Contrapicado
Cenital
Nadir
Aberrante
Imposible
Nos referimos a angulaciones cuando hablamos de la posicion de la cámara respecto a su encuadre.
Es un elemento importante en el análisis de la imagen, ya que, a veces es el factor que condiciona su significado.
Las angulaciones más comunes son:
Ángulo normal
El punto de vista se sitúa frente al objeto o sujeto que encuadra.
Es el más realista por lo que transmite equilibrio y tranquilidad.
Ángulo picado
El punto de vista se sitúa por encima del sujeto.
Ofrece una sensación de vulnerabilidad, inferioridad o pequeñez.
Ángulo contrapicado
El punto de vista se sitúa por debajo de la mirada del sujeto.
Ofrece una sensación de superioridad y predominancia del sujeto.
Ángulo cenital
El punto de vista se sitúa en la perpendicular por encima del sujeto.
También recibe el nombre de picado extremo.
Ángulo nadir
El punto de vista se sitúa en la perpendicular por debajo del sujeto.
También recibe el nombre de contrapicado extremo.
Ángulo aberrante
El punto de vista adopta un encuadre extraño, inclinado.
Transmite inquietud e inestabilidad.
Ángulo imposibleEl punto de vista es imposible de situar.
Se consigue mediante efectos y trucajes.
ComposiciónCuando hablamos de componer una imagen, nos referimos a la manera de organizar y distribuir las formas y elementos con fines expresivos.
Composición
Peso visual
Regla de los tercios
Regla del horizonte
Regla de la mirada
Regla del movimiento
Simetría
Ritmo
Peso visual
El peso visual es la fuerza con que un elemento de una composición atrae la vista del espectador.
A más peso visual, más capacidad de atraer la atención tiene un elemento.
Peso visual
Un elemento grande pesa más que uno pequeño.
Peso visual
Un elemento nítido pesa más que uno difuso.
Peso visual
Un elemento contrastado pesa más que uno sin contrastar
Regla de los tercios
Si dividimos una imagen en tres partes iguales, tanto horizontal como verticalmente, las líneas de división son zonas de gran peso visual.
Los puntos fuertes de la imagen son las intersecciones de estas líneas.
Regla de los tercios
Regla de los tercios
Regla de los tercios
Regla del horizontePara ganar expresividad, se ha de situar el horizonte en una de las líneas que dividen la imagen en tres partes iguales.
Regla del horizonte
Regla de la miradaSe ha de dejar espacio libre en la dirección que el sujeto mira.
Regla del movimientoPara aumentar la sensación dinámica se ha de dejar espacio libre por delante del sujeto que se mueve.
Regla del movimiento
SimetríaSe utilizan composiciones simétricas para ofrecer imágenes equlibradas
Simetría
RitmoLa repetición de elementos contribuyen a dar fuerza expresiva a la imagen
RitmoRomper el ritmo también aporta interés a la composición.
FIN
