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MATERIAL PARA EL PROFESOR MATERIAL PARA EL ALUMNO El retrato español en el Prado DE GOYA A SOROLLA ÍNDICE DE CONTENIDOS I. CÓMO USAR ESTE MATERIAL II. PREPARANDO LA VISITA III. ANTE EL RETRATO IV. DESPUÉS DE LA VISITA V. CONTEXTO HISTÓRICO-SOCIAL DEL SIGLO XIX VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX VII. FICHAS DIDÁCTICAS MATERIAL DIDÁCTICO
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MATERIAL PARA EL PROFESOR
MATERIAL PARA EL ALUMNO
El retrato español en el PradoDE GOYA A SOROLLA
ÍNDICE DE CONTENIDOS
I. CÓMO USAR ESTE MATERIAL
II. PREPARANDO LA VISITA
III. ANTE EL RETRATO
IV. DESPUÉS DE LA VISITA
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
VII. FICHAS DIDÁCTICAS
MATERIAL DIDÁCTICO
I. CÓMO USAR ESTE MATERIAL
Presentamos un conjunto de actividades cuyo objetivo es ayudar a los alumnos a aprovechar mejor la visita
a la exposición o, en el futuro, al Museo Nacional del Prado donde habitualmente se encuentran las pinturas
objeto de esta actividad.
El FORMATO que se le ha dado es el de unas fi chas en las que se facilita al alumno información para des-
pertar su curiosidad y facilitar la observación de cada obra de arte, y unas preguntas sobre aspectos de los
cuadros que tendrán que responder.
La ACTIVIDAD completa se compone de tres sesiones:
1. Sesión previa en el aula: actividades de introducción para que los alumnos sepan qué es un retrato, qué
van a ver en la visita y el sistema de trabajo que seguirán.
2. Durante la visita: recorrido por las salas en las que se encuentran expuestos los cuadros, respondiendo
a las preguntas del cuestionario.
3. Tras la visita, en clase: corrección de las respuestas, análisis de las cualidades más signifi cativos de las
obras expuestas y comentarios sobre los aspectos en los que los alumnos hayan mostrado mayor inte-
rés.
La novedad de este trabajo reside en que no va dirigido exclusivamente a los profesores/alumnos de Arte, sino
que se podrán estudiar otros muchos aspectos de la cultura, sociedad, moda, mentalidad e intereses que se
abordan habitualmente desde otras materias. En cada cuestionario se indica al margen con qué asignaturas
del curriculum se relacionan los comentarios y preguntas planteadas.
No se ha hecho un análisis exhaustivo de cada retrato puesto que esa información se podrá encontrar en el
catálogo de la exposición del Museo del Prado. Se ha tenido, además, en cuenta que este material va dirigido
a un público no especialista en Arte, al que es necesario facilitar su uso y la realización de la actividad.
El número total de fi chas en las que se agrupan los retratos es de 12. Cada profesor seleccionará las que le
parezcan más convenientes de acuerdo con su materia, los intereses de los alumnos y el tiempo con el que
cuente para la visita.
I I. PREPAR ANDO LA VISITA
PSICOLOGÍA
Presentamos dos tipos de actuaciones para preparar la visita:
OPCIÓN A. Un conjunto de actividades cuyo objetivo es analizar el tema del retrato desde una pers-
pectiva general y desde cada asignatura. El profesor desarrollará en una sesión una de las actividades de
introducción o/y la que corresponda con su materia.
OPCIÓN B. Una actividad cuyo objetivo es preparar al profesor y al alumno en la metodología que se
va a seguir en la visita.
Si el profesor no dispone de mucho tiempo, puede elegir una sola actividad, bien de la opción A, bien de la
opción B.
OPCIÓN A
ACTIVIDADES DE INTRODUCCIÓN GENERAL
El retrato en nuestro mundo
El retrato está presente en nuestra vida diaria. Ha tenido y tiene un carácter simbólico y representativo con
muy distintas fi nalidades: Representación de los poderes públicos, expresión de afectos, representación de
modelos sociales, función conmemorativa, o representación de la propia identidad.
· ¿Por qué en muchos ministerios y otros lugares públicos está la fotografía del rey Juan Carlos I?
· ¿Por qué cuando cambia el mandatario de un país se cambia la efi gie de las monedas?
· ¿Por qué llevamos en la cartera la foto de alguien querido?
· ¿Por qué se colocan en lugares preferentes de la casa fotos de familiares ya muertos?
· ¿Por qué procuramos que al hacernos una foto salgamos favorecidos?
Autoretrato y autoestima
La imagen de uno mismo se va forjando a lo largo de nuestra vida en gran medida como resultado de nuestra
interacción con los demás y de la imagen que los otros tienen de nosotros. La imagen personal es fundamental
en el desarrollo de la autoestima y de la personalidad.
Los alumnos deberán hacer un autorretrato con lápices en un folio. A continuación doblarán el papel como si
fuera un abanico, lo irán pasando de uno en uno al resto de los estudiantes, y en los pliegues donde no hay
dibujo cada uno de sus compañeros deberá escribir anónimamente un mensaje positivo del retratado.
El abanico volverá a manos de su propietario con la imagen positiva que sus compañeros tienen de él.
Se puede hacer la misma actividad del abanico con un folio en el que, en lugar de un dibujo, el alumno haya
realizado una redacción con su descripción, tanto física como psicológica.
ACTIVIDADES POR MATERIAS.
Retrato y psicología
El juego infantil tiene gran importancia en la formación de la personalidad, así como en la socialización de los
niños.
II. PREPARANDO LA VISITA
La muñeca cumple un papel importante en ambos
sentidos. Por una parte permite a la niña un monó-
logo interior en el que se expresa y dialoga manifes-
tando sus emociones, conocimientos y sensaciones.
Por otra parte aprende con ella sus futuras funciones
de mujer como esposa y madre.
Durante la primera mitad del siglo XIX la muñeca
no tiene un aspecto de niña o bebé, que adoptará
a fi nales de siglo, sino de una mujer en miniatura
con la cintura estrecha, las caderas anchas como co-
rrespondía a los cánones de belleza de la época, y
vestida siguiendo las evoluciones de la moda.
Observa el retrato de Ángela Tegeo, hija del pintor
Rafael Tegeo, y responde las siguientes cuestiones:
· ¿Se trata de un retrato verdaderamente infantil que
busca captar la inocencia y el carácter de la niña? o
¿pretende mostrar el status social de la niña?
· ¿A través de qué elementos sabemos que se trata
de una niña?
· ¿Cuál crees que es la fi nalidad del retrato? ¿Intimista,
ofi cial, social?
· ¿Cómo crees que sería el juego con esa muñeca?
· ¿Qué modelo de mujer aprende la niña con esa
muñeca?
Retrato y ética
El tema representado en las obras de arte es un
refl ejo de la mentalidad de la época, pues tanto el
artista como el cliente que encarga la obra viven en
un contexto cultural concreto, en el que asumen
determinadas concepciones éticas o morales. En-
tre las obras de arte del siglo XIX encontramos un
gran número de retratos infantiles, porque el niño
se convirtió por entonces en tema de refl exión. El
creciente individualismo de la época le otorgó por
vez primera unas características propias, aunque en
la práctica siguió estando sometido a la voluntad de
los adultos. Al igual que la pintura, también la litera-
tura le dedicó una especial atención, y niños y jó-
venes protagonizaron novelas como Oliver Twist de
Charles Dickens, Emilio de Jean Jacques Rousseau, o
Marianela de Benito Pérez Galdós.
ÉTICA
Ángela TegeoRafael Tegeo
Retrato de niño (1822-1825)Zacarías González Velázquez
Ante el Retrato de un niño de Zacarías González
Velázquez, pintor de principios del siglo XIX, redac-
ta una narración en la que imagines su vida en la
época, qué derechos tenían los niños, y qué puede
signifi car el gesto de la mano y su mirada directa al
espectador.
A fi n de conocer el cambio que la sociedad ha dado
al tratamiento de los niños, busca la Declaración de
los derechos del niño y comenta los artículos que se
cumplen universalmente y aquellos que todavía es-
tán por desarrollar en muchos lugares del planeta.
Retrato y fi losofía
El término fi losofía signifi ca deseo de saber
¿Cómo lo relacionarías con este retrato?
En el siglo XIX el fi lósofo alemán Karl Christian F.
Krause –iniciador del Krausismo– ejerció una gran
infl uencia en el pensamiento liberal español de au-
tores como Francisco Giner de los Ríos o Nicolás
Salmerón, que propusieron el desarrollo social y
cultural de España a partir de la educación. Giner de
los Ríos, junto a otros profesores, fundó en Madrid
la Institución Libre de Enseñanza, que supuso una
orientación abierta a las corrientes europeas de la
enseñanza.
¿Qué opinas acerca de la tesis Krausista de que la
base del desarrollo de un país está en la educación?
¿Crees que la educación favorece la libertad tanto de
la persona como de los pueblos?
El niño retratado está estudiando de memoria. ¿Qué
papel juega la memoria en el conocimiento? ¿Qué
aspectos positivo y negativo puede tener la memoria
en el aprendizaje?
Retrato y educación plástica
Observa los dos retratos de María Picón y Pardiñas
pintados por su padre Emilio Sala: uno cuando era
una niña, representándola con capota blanca, y el se-
gundo ya de jovencita. Fíjate en el diferente colorido,
en los distintos tipos de pincelada que utiliza según la
zona del retrato, en el tono de la luz y en los grafi s-
mos que añade en el retrato infantil.
II. PREPARANDO LA VISITA
Lección de memoria (1898)Ignacio Pinazo
FILOSOFÍA
María Picón y Pardiñas, con capota blanca (1882)Emilio Sala
E. PLÁSTICA
Realiza tú también dos retratos, uno de un niño o niña
y otro de un adulto. Piensa bien la técnica, pincelada,
luz, etc, que vas a utilizar en función de la edad de las
personas retratadas. Una vez realizados los retratos
justifi ca por escrito los recursos utilizados.
Retrato y literatura
Como decía Horacio, un escritor no muere del todo,
porque mucho de él queda en sus libros. Aunque el
autor sea antiguo, al leerlo lo hacemos presente y
nos acercamos a su conocimiento. El hecho de que
existan algunos retratos de escritores nos permite
además saber cómo era su aspecto físico.
Son muchos los literatos del siglo XIX que se hicie-
ron retratar. Aquí tenemos el caso de Amalia Llano
Dotres, condesa de Vilches, una hermosa mujer
que fue muy apreciada en la vida social madrileña.
Su biografía puede dar pie al profesor a comentar
el ambiente literario del momento: en su casa or-
ganizó representaciones de obras teatrales a veces
traducidas del francés, en las que ella misma hacía
de protagonista. Escribió dos novelas, una de ellas
titulada Ledia, que dio a conocer en la publicación
quincenal madrileña Revista de España, y la otra,
Berta, en el año de su muerte. Tras ésta, varios es-
critores compusieron una corona poética en su ho-
nor. Los versos de Antonio Cánovas del Castillo en
su memoria se publicaron en La Ilustración Española
y Americana.
Retrato e historia
El retrato es una manera de recordar hechos his-
tóricos a través de sus protagonistas. Puede llegar
a ser, por tanto, un importante testimonio de los
ideales y de las circunstancias sociales y políticas de
las diferentes épocas.
Para explicar algunos momentos de la historia de
España del siglo XIX puede utilizarse como referen-
cia el cuadro titulado El fusilamiento de Torrijos y
sus compañeros en las playas de Málaga en el que
quedó plasmada la ejecución del general José María
Torrijos y sus compañeros tras la insurrección que
II. PREPARANDO LA VISITA
La condesa de Vilches (1853)Federico de Madrazo
LITERATURA
HISTORIA
María Picón y Pardiñas (1893)Emilio Sala
llevaron a cabo contra el absolutismo de Fernando
VII en noviembre de 1831.
Retrato y música
La música es una creación artística siempre presente
en la sociedad, en todas las épocas. Sin duda es una
manifestación cultural muy importante y la repre-
sentación pictórica de personas y objetos relacio-
nados con ella –músicos, instrumentos, partituras,
rostros cantando...– es una alusión a su presencia,
uso y signifi cado en la vida del hombre: ritos, fi es-
tas, profesiones, sentimientos, etc. La aparición en
un retrato de un objeto relacionado con la música
alude a su protagonismo en las actividades y gustos
del retratado.
Félix Antonio Máximo López fue, además de primer organista de la Real Capilla, un importante compositor.
Ante su retrato se pueden estudiar diferentes temas: las notaciones musicales, los tipos de instrumentos o el
modo de dirigir interpretaciones musicales.
La partitura que el retratado tiene abierta junto a él está escrita con mucha precisión y detalle, y es casi legi-
ble. Vicente López copia con sumo cuidado los primeros nueve compases de una pieza titulada, al pare-
cer, ‘Obra de los locos / primera parte / Alle[egr]o
Mod[era]to’. La pieza está compuesta en clave de
sí mayor o sol menor y los primeros compases son
fáciles de tocar y perfectamente comprensibles, no
así los siguientes.
El instrumento sobre el que se apoya el músico es
un clave que, sin embargo, no se ajusta a la realidad.
Un piano ‘cuadrado’ normal, en tiempos de López,
empezaría por los tonos bajos con una tecla de fa
completa, y no con una tecla partida por la mitad.
El bastón que aparece sobre el antebrazo derecho
del músico puede ser el utilizado por el director de
orquesta o de coral para llevar el compás dando
golpes sobre el suelo, antes de que se introdujera
la batuta.
Retrato y religión
En algunas pinturas de tema religioso podemos en-
contrar retratos, que personifi can a los donantes de
la obra dentro de la propia escena o representan a
dignatarios de la Iglesia y personajes reales en actitud
orante.
II. PREPARANDO LA VISITA
RELIGIÓN
Félix Antonio Máximo López, primer organista de la Real Capilla (1820) Vicente López
MÚSICA
Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga (1888). Antonio Gisbert
II. PREPARANDO LA VISITA
La condesa viuda de Calderón estuvo casada con
el que fue virrey de México desde 1813 a 1816, y
fue la última virreina de Nueva España. Está senta-
da frente al espectador, en un amplio sillón verde,
sosteniendo en su mano derecha un breviario en el
que aparece marcada una de las páginas, como para
volver a la lectura más tarde.
En la pared, tapizada con un papel rameado dorado
y granate, cuelga un grabado iluminado de La Virgen
de la Silla de Rafael.
El profesor puede comentar diversos aspectos como
los libros litúrgicos, la doctrina ofi cial de la Iglesia a
través de las oraciones del breviario, los motivos re-
ligiosos en la decoración de las estancias, o analizar
el sentido de las diferentes iconografías marianas.
Retrato y mundo clásico (Cultura Clásica, Latín,
Griego)
Los principales retratos que conservamos del mun-
do antiguo son bustos de piedra y bronce.
En Grecia se concibieron retratos de distintos tipos de personajes –héroes, fi lósofos, poetas, militares, estadis-
tas...– con rasgos fi sonómicos no demasiado realistas, destinados al ámbito de lo público para su gloria y para
servir de ejemplo a las siguientes generaciones.
Sin embargo, en Roma los retratos fueron de individuos concretos, realizados para la familia (gens). En cada
casa se conservaban las imagines maiorum, efi gies de los antepasados, hechos muchas de ellas a partir de las
mascarillas de cera que se sacaban del rostro del representado tras su muerte.
Pueden proyectarse en la clase diapositivas de retratos romanos de los emperadores para que los alumnos
aprendan a reconocerlos.
En el Museo del Prado se pueden contemplar imágenes de Augusto, Druso, Adriano y su esposa Sabina, An-
tinoo, Antonino Pio, Marco Aurelio... De retratos griegos suelen estar expuestos el de Homero y el busto de
bronce de un soberano helenístico.
M.ª Francisco de la Gándara y Cardona, condesa viuda de Calderón (1846)Vicente López
M. CLÁSICO
Adriano Antinoo Homero Marco Aurelio
II. PREPARANDO LA VISITA
OPCIÓN B
Hemos escogido una obra de la exposición permanente del Museo del Prado realizada en el siglo XIX: La
condesa de Chinchón, pintada por Francisco de Goya.
Al analizar este retrato queremos conseguir varios objetivos: aprender a conocer la historia, el arte, las men-
talidades sociales, éticas, religiosas y fi losófi cas del periodo decimonónico. Intentamos con la comprensión del
pasado entender mejor nuestro presente.
En esta fi cha se incluye información básica sobre la obra y sobre otros aspectos de la época y también una
serie de preguntas dirigidas al alumno, con la fi nalidad de que aprenda a ver y a descubrir el mundo de ideas y
conocimientos que subyace en el arte.
Hay dos tipos de preguntas para el alumno: las señaladas con la palabra contesta –a las que deberá responder
delante del cuadro– con las que aprenderá a analizar una obra de arte, y las marcadas con la palabra investi-
ga, que le servirán para conocer la sociedad, el pensamiento, las creencias etc. que se refl ejan en la obra del
artista; para responder a estas preguntas el alumno debe tener tiempo de refl exión y preparar la contestación
en casa.
Sugerimos que el profesor realice esta actividad dividiendo la clase en grupos y dedicando 20 min. aproximada-
mente. A continuación un portavoz de cada grupo explicará a los demás los contenidos del cuadro analizado (30
min.) elaborando entre todos las conclusiones. Si los alumnos son de la E.S.O. se emplearán dos sesiones.
S. XIX Francisco de Goya. La condesa de Chinchón S. XIX
Observa el retrato de La condesa de Chinchón realizado por Francisco de Goya.
1. ¿Refl eja a una mujer decidida y segura de sí misma?
2. ¿Mira directamente al espectador?
3. ¿Te parece un rostro triste o alegre?
PSICOLOGÍA
contesta
Vamos a analizar algunos acontecimientos de su vida y poco a poco descubrirás que sus circunstancias fueron
muy difíciles.
La condesa de Chinchón se llamaba Maria Teresa de Borbón y Vallabriga. Era hija del infante don Luis, hermano
menor de Carlos III. Don Luis renunció a la posibilidad de ocupar el trono de España, por casarse mediante
matrimonio morganático con Maria Teresa de Vallabriga y Stuard.
El matrimonio morganático supone la unión de reyes o príncipes con personas que no son de estirpe real. Cada
uno conserva su condición después de celebrar la boda, y sus descendientes no tienen derechos sucesorios.
4. ¿Crees que los herederos al trono deben casarse por amor o por razones dinásticas? Argumenta
las posibles respuestas.
5. Investiga los enlaces matrimoniales de casas reales europeas pertenecientes al siglo XX.
La futura condesa de Chinchón nació en 1780 y su padre murió en 1785. Con apenas cinco años, la separaron
de su madre y tuvo que pasar de un ambiente culto y acomodado a vivir en un convento en Toledo. Recuerda
que un convento es una casa en la que vivían en comunidad miembros de una orden religiosa. Pero además
estos edifi cios religiosos tenían otras funciones: eran guarderías, internados de jóvenes adineradas, refugios
para mujeres ancianas o viudas.
6. Busca la procedencia del latín del término convento.
7. Investiga la forma de vida actual de algún convento de tu localidad.
Doce años más tarde salió Maria Teresa del convento para casarse con Manuel Godoy y convertirse en prin-
cesa de la Paz.
8. ¿Qué corriente de pensamiento comenzada por Carlos III continuó en la época de Godoy?
9. Investiga qué fi lósofos españoles destacaron en la fi losofía ilustrada.
10. ¿De qué rey fue primer ministro Manuel Godoy?
11. Godoy declaró la guerra a la Francia revolucionaria en 1793. En 1795 fi rmó con Francia la paz de
Basilea. ¿Qué título le concedieron por conseguir dicha paz?
Tras su matrimonio con Godoy la condesa de Chinchón volvió a la corte de la que Carlos III había desterrado
a su padre, el infante don Luis. La triste infancia de María Teresa, huérfana de padre y separada de su madre
a tan corta edad, no quedó paliada con su matrimonio. Godoy fue infi el y se relacionó con otras mujeres, en
especial con Josefa Tudó. Mantuvo también una estrecha relación con la reina Maria Luisa. Por una carta de
la reina a Godoy, sabemos que el retrato que estamos analizando fue pintado en abril de 1800. En esta obra
se observa la simpatía que sentía Goya hacia la retratada. Debemos recordar que los padres de la condesa
II. PREPARANDO LA VISITA
HISTORIA
investiga
FILOSOFÍA
HISTORIA
ÉTICA
contesta
HISTORIA
investiga
C. CLÁSICA
investiga
RELIGIÓN
investiga
investiga
apoyaron al pintor cuando su carrera estaba en sus comienzos. Todo lo contrario parecía sentir el pintor hacia
el marido de la condesa de Chinchón, ya que le retrata poco tiempo después de forma pomposa, hinchado
de falsa gloria y enorme ambición.
12. Observa la postura tímida y elegante de la retratada. Lleva una sortija que contiene un retrato
en miniatura.
13. ¿Podrías identifi car al retratado en esa joya? ¿Qué condecoración ostenta?
Por la correspondencia mantenida entre los reyes y Godoy, sabemos que María Teresa quedó embarazada en
1799, pero perdió a su hijo poco tiempo después. En 1800 quedó nuevamente encinta y dio a luz a una niña
llamada Carlota. Cuando Goya la retrató acababa de cumplir veintiún años y estaba embarazada de su hija.
14. Describe la vestimenta. ¿Qué lleva sobre su rizado cabello pelirrojo?
El tocado que luce en la cabeza simula espigas de trigo y puede considerarse como un símbolo de fertilidad y
recuerdo de su deseo de tener hijos.
15. Comenta la pincelada y el colorido.
16. Observa la soltura de la pincelada. Investiga en qué aspectos se anticipó Goya a la pintura
contemporánea.
contesta
ARTE
contesta
II. PREPARANDO LA VISITA
contesta
PLÁSTICA
contesta
Se incluyen a continuación doce fi chas en las que se agrupan varios retratos del siglo XIX del Museo del Prado,
similares a las que se han trabajado previamente (Actividad de introducción. Opción B).
1. Estilos pictóricos del siglo XIX
2. Época de cambios
3. ¡Qué difícil es ser rey!
4. ‘Cargos’ y ‘cargas’ de los nobles
5. Afi ciones y aspiraciones burguesas
6. La sociedad, tarea de todos
7. Los artistas y su autorretrato
8. Un rato entre libros
9. La moda: de la camisa al corsé
10. La familia
11. Imágenes de mujer
12. Ser niño en el siglo XIX
En la clase se comentarán y corregirán las actividades realizadas. Es el momento en el que el profesor puede
explicar o ampliar aquellas cuestiones relativas a su materia.
En el siglo XIX España entra en el proceso histórico de la Edad Contemporánea con dos sucesos de trascen-
dental importancia: la sublevación nacional contra la invasión de los ejércitos napoleónicos y la instauración de
la Monarquía Constitucional.
En marzo de 1808, cuando las tropas francesas ocupaban buena parte de España con la excusa de atacar Por-
tugal, se produjo el motín de Aranjuez, tras el cual Carlos IV se vio obligado a destituir a Godoy y a abdicar en
su hijo mayor, el futuro Fernando VII. La presencia de los soldados galos en Madrid alertó a la población, que se
levantó contra el ejército invasor el 2 de mayo de 1808, comenzando así la Guerra de la Independencia.
Poco antes la familia real había marchado a Francia, donde se produjeron las Capitulaciones de Bayona por las
cuales Fernando VII abdicaba de nuevo en su padre y éste en el hermano de Napoleón, José I Bonaparte. Éste
gobernó el país durante cinco años, desde 1808 hasta 1813, según la Constitución de Bayona redactada por un
grupo de españoles afrancesados.
III. ANTE EL RETRATO
IV. DESPUÉS DE LA VISITA
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
Sin embargo, el gobierno reconocido por la mayoría de los españoles fue el de la llamada Junta Central, esta-
blecida en septiembre de 1808. Esta Junta convocó las Cortes en la ciudad de Cádiz, libre del dominio francés;
en ellas se decretó una ruptura con el Antiguo Régimen y la monarquía absoluta al afi rmar la soberanía nacional,
defender la separación de poderes y no reconocer las capitulaciones de Bayona. La obra magna de esas Cortes
fue la Constitución de 1812.
Derrotado el ejército napoleónico, Fernando VII hizo su entrada en España en marzo de 1814. Un grupo de
diputados publicó el Manifi esto de los persas en el que solicitaban al Rey la restauración del poder absoluto y la
anulación de todo lo aprobado en Cádiz. El monarca, animado por el fervor popular, derogó la obra legislativa
de las Cortes y ordenó la detención de un grupo de diputados liberales y de afrancesados. Se iniciaba así una
dura represión que obligó a miles de personas a exiliarse. Con estas medidas se retornó al absolutismo.
En los siguientes años se produjeron frecuentes pronunciamientos militares para reponer el sistema constitucio-
nal. Uno de ellos, el de Rafael de Riego en 1820, dio paso al Trienio liberal. Durante este periodo se acentuó
el desgobierno, se terminaron de perder las colonias americanas y se iniciaron las guerrillas y sublevaciones
absolutistas. Ante el desorden creciente, los cien mil Hijos de San Luis, enviados por la Santa Alianza integrada
por las principales monarquías europeas, invadieron España y repusieron a Fernando VII como rey absoluto en
1823. La segunda restauración absolutista fue llamada ominosa por los liberales; muchos intelectuales y políticos
tuvieron que huir.
Durante la década absolutista (1823-1833) se llevaron a cabo nuevos pronunciamientos liberales y se formó
el partido carlista alrededor del infante don Carlos, que aspiraba al trono de España al no tener sucesión mas-
culina el monarca. Sin embargo, Fernando VII se casó por cuarta vez y tras el nacimiento en octubre de 1830
de la infanta Isabel derogó la ley Sálica, que impedía reinar a las mujeres, declarando así heredera del trono a
su hija. A la muerte del Rey, en septiembre de 1833, los dos bandos –carlistas e isabelinos– se enfrentaron en
una guerra civil, llamada carlista.
Mientras tanto, para hacer frente a la lucha dinástica, M.ª Cristina de Borbón, viuda de Fernando VII, que ac-
tuaba como regente durante la minoría de edad de la heredera, se apoyó en los partidos liberales. Entre los
hechos más destacados de este periodo (1833-1840) hay que reseñar El Estatuto Real de 1834 que se con-
virtió en la constitución de la nueva etapa de la monarquía, sustituyendo a la de 1812. También se llevó a cabo
la desamortización eclesiástica de Mendizábal por la que los bienes eclesiásticos fueron declarados ‘propiedad
nacional’ y sacados a pública subasta. Con ello se buscaba resolver el défi cit de la Hacienda y realizar una im-
portante reforma agraria, creyendo que las extensas tierras que se ponían a la venta iban a ser adquiridas por
los campesinos que las cultivaban. Pero no se consiguió este propósito, pues pasaron a manos de la burguesía
adinerada y de la aristocracia, lo cual provocó un neolatifundismo burgués y acentuó la miseria de la población
rural.
El clima general de insatisfacción provocó el movimiento revolucionario del verano de 1835 y el levantamiento
de los sargentos de la guarnición de la Granja en 1836. Como consecuencia de todo ello se elaboró en 1837
una nueva Constitución.
La primera guerra carlista terminó con el llamado abrazo de Vergara (1839), que tuvo lugar en esa villa gui-
puzcoana entre los generales Espartero (isabelino) y Maroto (carlista). A la terminación de la contienda la reina
M.ª Cristina se distanció de Espartero, pero éste, enrolado en el progresismo y prestigiado por sus victorias,
consiguió que la Reina renunciara a sus funciones y él fuera nombrado Regente.
Espartero, experto general pero inhábil político, sufrió en su regencia numerosos motines e insurrecciones mi-
litares, y su gobierno degeneró en una dictadura militar. El general Narváez le derrotó fi nalmente en Torrejón
de Ardoz y tuvo que marchar a Inglaterra al tiempo que se proclamaba la mayoría de edad de Isabel II.
V. CONTEXTO HISTÓRICO - SOCIAL DEL SIGLO XIX
En el reinado isabelino existen tres etapas:
1. La década moderada (1844-1854) en la que preside el gobierno el general Narváez. Lo más reseñable de
estos años es la promulgación de la Constitución de 1845, conservadora, con una nueva ley electoral, el
matrimonio de la reina con su primo Francisco de Asís de Borbón y la segunda guerra carlista.
2. Breve periodo (1854-1856) de gobierno de los progresistas y los liberales radicales. La inestabilidad política
y la confl ictividad social dejaron paso a una nueva etapa (1856-1868) en la que se turnaron los moderados
y los liberales radicales hasta el fracaso del sistema.
3. En 1866 se produjo una revolución debido al colapso económico, lo que provocó una gran inquietud social.
Los progresistas y demócratas pactaron en Ostende un programa para destronar a Isabel II y, tras la muerte
de Narváez, último apoyo de la realeza, estalló la revolución de 1868. El general Serrano derrotó a las fuer-
zas gubernamentales en Alcolea, y Prim y el almirante Topete sublevaron a la Marina. Nuevamente la fuerza
militar hizo posible un cambio de régimen e Isabel II huyó a Francia.
Tras su marcha quedó constituido un Gobierno provisional que convocó Cortes constituyentes y elaboró la Cons-
titución de 1869 apoyada en los principios de monarquía constitucional, soberanía nacional, libertad religiosa y
sufragio universal masculino. Serrano fue nombrado regente mientras se buscaba un rey que ocupara el trono.
El elegido fue Amadeo de Saboya, hijo del rey de Italia, que entró en Madrid en enero de 1871 y se encontró
desde el primer momento con graves problemas y la oposición de la nobleza, temerosa de perder sus pro-
piedades, de la burguesía fi nanciera e industrial con intereses comerciales, de los carlistas que no aceptaban al
nuevo monarca y de los republicanos opuestos a cualquier forma de monarquía.
Amadeo quiso colocar la corona por encima de todos los partidos y conseguir que todos los españoles acepta-
sen la monarquía constitucional y parlamentaria, pero no lo consiguió. Y así, el 10 de febrero de 1873 abdicó,
y un día después se proclamó la I República española
La República se orientó hacia la izquierda y sucumbió ante la anarquía y la diversidad inconciliable de las ten-
dencias políticas. El general Pavía puso fi n a la situación entrando en el Congreso y disolviendo la Asamblea. A
continuación se constituyó el Segundo Gobierno provisional, presidido nuevamente por el general Serrano, que
tuvo que hacer frente a la tercera guerra carlista (1874-76) y al problema del régimen político.
En 1874 se restauró en el trono a los Borbones en la persona de Alfonso XII, hijo de Isabel II, que volvió a
España en 1875, y restableció la paz y el orden después de varios años de anarquía.
Alfonso XII contrajo matrimonio en 1878 con su prima María de las Mercedes de Orleáns, fallecida pocos
meses después, y al año siguiente con María Cristina de Habsburgo. El monarca murió muy joven, en 1885,
dejando dos hijas y un hijo póstumo, que heredó el trono con el nombre de Alfonso XIII.
Durante la minoría de edad de Alfonso XIII se encargó de la Regencia su madre, la reina María Cristina (1885-
1902), quien contó con el respeto y la colaboración de los partidos conservador y liberal por su nobleza y lealtad
constitucional.
Los gobiernos liberales trataron de acentuar el carácter democrático de la Monarquía y lograron el sufragio
universal, con la incorporación a la vida política de grandes masas obreras. Los conservadores obtuvieron una
mejora de la Hacienda.
La minoría de edad de Alfonso XIII se vio turbada por la agitación social y las guerras coloniales. Entre los aconte-
cimientos más importantes de su reinado fi gura la pérdida en 1898 de las últimas colonias, Cuba y Filipinas.
Son varias las corrientes artísticas que imperan a lo largo de esta centuria. Brevemente reseñamos algunas de
sus características en las tres manifestaciones de las artes plásticas, arquitectura, escultura y pintura.
En la arquitectura desde mediados del siglo XVIII se fueron olvidando las formas barrocas para evolucionar hacia el estilo neoclá-
sico, sobrio, armonioso e inspirado en la Antigüedad clásica, que se desarrolló durante las primeras décadas del siglo XIX. Las
ideas de la Ilustración fueron determinantes en este cambio, ya que impulsaron a intelectuales y artistas a volver su mirada hacia
el mundo griego y romano como principales fuentes de conocimiento.
La fi gura más importante de la arquitectu-
ra neoclásica española fue Juan de Villanueva
(1739-1811). Formado en Roma, fue nombra-
do arquitecto de la corte por Carlos III, quien
en 1785 le encargó su obra más relevante: el
actual Museo del Prado, en el que consigue con-
ciliar la monumentalidad clásica, una armoniosa
sencillez y la funcionalidad de la obra. El edifi cio
fue concebido como Gabinete de Historia Na-
tural y estaba incluido en un conjunto de carácter
científi co, creado por el monarca en la corte, al
que también pertenecían el Jardín Botánico, con
portadas diseñadas por Villanueva, y el Observa-
torio Astronómico, que es toda una síntesis de la
grandeza creadora de este arquitecto.
Cultivadores más tardíos del neoclasicismo fueron Isidro González Velázquez, a quien se debe la Casita del Labrador de Aranjuez,
y Antonio López Aguado, autor de la madrileña Puerta de Toledo. En 1850 se termina el Congreso de los Diputados, obra de
Narciso Pascual y uno de los ejemplos más tardíos del neoclasicismo arquitectónico.
Tras este periodo se abre paso el Romanticismo, que trae consigo el interés por el arte de la Edad Media, especialmente por el
gótico. En España la inclinación hacia los estilos antiguos se ve favorecida por la recién fundada Escuela Superior de Arquitectura
(1848), en la que se estudian las fórmulas constructivas de épocas anteriores. Todo ello propicia la aparición del historicismo, un
estilo ecléctico, en el que se mezclan lenguajes arquitectónicos tradicionales. Las obras en Madrid del Marqués de Cubas, como
la catedral de la Almudena, y de Francisco Jareño, como la Biblioteca Nacional, se encuentran entre las más representativas de
esta tendencia.
En las últimas décadas del siglo XIX el uso de nuevos materiales como el hierro, el cemento y el vidrio renovaron la tecnología
y la función de la arquitectura, y propiciaron la aparición del modernismo al fi nal de la centuria. El modernismo, denominación
española del Art Nouveau creado por Victor Horta en Bruselas, fue un estilo inspirado en la naturaleza con un intenso contenido
simbólico, que se desarrolló fundamentalmente en Cataluña, donde su principal creador fue Antoni Gaudí (1852-1926), con
obras especialmente en Barcelona, como la Casa Batlló, la Pedrera o Casa Milá, el Parque Güell o el inacabado templo de la
Sagrada Familia.
Para la escultura española, el triunfo del neoclasicismo en el siglo XIX supuso la desaparición de la madera policromada y del
género religioso, ámbitos en los que había alcanzado sus mejores y más característicos logros en época anteriores. Ya no eran las
cofradías los principales clientes sino las entidades ofi ciales, que convocaban concursos para erigir monumentos o para favorecer
el desarrollo del arte.
La fi gura más representativa de la etapa neoclásica fue el cordobés José Álvarez Cubero (1768-1827), que se formó en la Aca-
demia de Bellas Artes de San Fernando, en París y en Roma, donde cultivó la amistad de Antonio Canova, en quien se inspiró
para la realización del retrato sedente de Isabel de Braganza conservado en el Museo del Prado. La etapa isabelina se caracterizó
por la pugna entre los ideales clásicos, defendidos por las Academias, y la aparición de un lenguaje más real, con expresiones de
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
Museo del Prado Juan de Villanueva
violencia o melancolía, siguiendo las pautas del romanticismo. Pon-
ciano Ponzano (1813-1877), autor del frontón del Congreso de los
Diputados en Madrid, y José Grajera (1818-1898), especialista en la
realización de bustos siguiendo el gusto burgués por los retratos, son
dos de las fi guras más representativas de la época.
Entre los escultores que en el último tercio del XIX se sumaron a la
corriente naturalista destacan Jerónimo Suñol (1839-1902) y Ricardo
Bellver (1845-1924), autor este último de El ángel caído del Parque
del Retiro de Madrid. Asimismo las campañas en África, Cuba y Filipi-
nas, y otros hechos históricos propiciaron la aparición de monumen-
tos conmemorativos, como el cenotafi o de Cristóbal Colón en la cate-
dral de Sevilla de Arturo Mélida, o la tumba de Cánovas del Castillo en
el madrileño Panteón de Hombres Ilustres, de Agustín Querol.
En el primer tercio del siglo XIX la actividad pictórica en España se
desarrolló en un ambiente creativo muy ambiguo, pues mientras al-
gunos pintores mantuvieron la estética dieciochesca, otros volvieron
sus ojos al neoclasicismo francés. Entre los primeros destaca Vicente
López (1772-1850), autor de retratos con una técnica muy detallista
y tonos brillantes y luminosos, y entre los segundos José Aparicio
(1773-1838) y José de Madrazo (1781-1859), seguidores ambos de
David e Ingres. A esta etapa también corresponde la producción fi nal
de Francisco de Goya, quien muere en Burdeos en 1828. Nacido
en 1746, su larga vida y la calidad de su arte convirtieron a su obra
en un magnífi co testimonio del tránsito histórico español, desde la
placentera vida del siglo XVIII a los problemas y crisis del XIX, que
él refl ejó en su producción con espíritu observador y crítico. Tras su
etapa inicial de pintor de cartones para tapices, con un estilo diecio-
chesco y decorativo, se convirtió en 1789 en pintor de cámara de
Carlos IV iniciando una etapa de creciente éxito y genialidad, en la
que los retratos constituyen un capítulo muy importante, sin olvidar
las series de grabados, las pinturas de la guerra de la Independencia,
como los cuadros dedicados al 2 y el 3 de mayo de 1808 en Ma-
drid, y el extraordinario conjunto de la Pinturas Negras. Por ser éste
un material didáctico dedicado al tema del retrato, conviene señalar
que los realizados por Goya se caracterizan por estar dotados de
una extraordinaria entidad humana y un claro interés por captar la
personalidad del retratado. Además de los retratos de la familia real,
entre los que destaca La familia de Carlos IV, posaron para el artista
los personajes más relevantes de la sociedad española de la época,
como la duquesa de Alba, el ministro Gaspar Melchor de Jovellanos y
la condesa de Chinchón, entre otros.
Isabel de Braganza José Álvarez Cubero
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
María Cristina de BorbónVicente López
En los años centrales del siglo XIX, coincidiendo con el reinado de Isabel II, se desarrolló el Romanticismo, etapa en la que
primaron los sentimientos sobre la razón y el subjetivismo. Tuvo una especial presencia en Andalucía, en pintores costumbristas
como Valeriano Dominguez Bécquer (1834-1870). En el foco madrileño se cultivó el retrato cortesano y burgués, destacando
la fi gura de Federico de Madrazo (1815-1894), el paisaje con Genaro Pérez Villamil (1807-1845), y la temática popular, con un
matiz crítico, en la obra de Leonardo Alenza (1807-1845) y Eugenio Lucas (1824-1870).
En la segunda mitad de la centuria, dentro de un panorama artístico bastante ecléctico, con claras infl uencias francesas e italianas,
también se desarrolló el Realismo, un concepto pictórico vinculado a los cambios ideológicos y sociales de la época. En el paisaje,
la plasmación directa de la naturaleza se inició con Carlos de Haes (1829-1898) y el retrato siguió las directrices anteriores, mos-
trando un mayor interés por el acercamiento al individuo. Una de las personalidades más completas de la época, y de producción
más variada, fue Mariano Fortuny (1838-1894), con obras de tema histórico, exótico, literario y realista, entre las que destacan
Fantasía sobre Fausto, La vicaría y Viejo desnudo al sol, todas en el Museo del Prado.
En esta etapa tuvo un especial protagonismo la pintura de historia, impulsada por los ideales nacionalistas, a cuyo auge y difusión
contribuyeron de manera decisiva las Exposiciones Nacionales. Este tipo de cuadros, generalmente de gran formato, solía poseer
una excesiva minuciosidad técnica y un gran interés por los valores narrativos y decorativos, unidos a una extraordinaria riqueza
de color y a logrados efectos luminosos. Entre las obras más conocidas se encuentran La rendición de Bailén de Casado del Alisal
(1832-1886), Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga y Los comuneros en el patíbulo, de Antonio Gisbert
(1835-1902), Doña Juana la Loca de Francisco Pradilla (1841-1921) y el Testamento de Isabel la Católica de Eduardo Rosales
(1836-1873), todas conservadas en el Museo del Prado.
Los valencianos Ignacio Pinazo (1849-1916) y Joaquín Sorolla (1863-1923), cuyo estilo se proyecta ya dentro del siglo XX,
representan el eco que en España tuvo la renovación pictórica del impresionismo, realizando una pintura de técnica fl uida, en la
que prima la inmediatez y el interés por captar la fugacidad de la luz.
VI. CONTEXTO ARTÍSTICO DEL SIGLO XIX
VII. FICHAS DIDÁCTICAS
ÍNDICE DE FICHAS
SIGLO XIX
1. ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
2. ÉPOCA DE CAMBIOS
3. ¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
4. ‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
5. AFICIONES Y ASPIRACIONES BURGUESAS
6. LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
7. LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETRATO
8. UN RATO ENTRE LIBROS
9. LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
10. LA FAMILIA
11. IMÁGENES DE MUJER
12. SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 1SIGLO XIX
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
Autorretrato. José de Madrazo
Carolina Coronado. Federico de Madrazo
García Aznar, V Conde de Aragón. Eduardo Rosales
Retrato de señora. Raimundo de Madrazo
Niña. Ignacio Pinazo
Vamos a analizar a través de varios retratos la evolución que se produce en la pintura del siglo XIX.
En el primer tercio del siglo el espíritu neoclásico arraiga con fuerza especialmente en la escuela madrileña.
Destaca Vicente López que se educa en la tradición de Mengs. Fue un dibujante seguro que apuraba la forma
hasta el último detalle y alisaba el color hasta convertirlo en un esmalte. Esta minuciosidad puede observarse
en su retrato del viejo Goya, que deja sin concluir por voluntad del propio retratado para dotarle de mayor
vivacidad.
Junto a López, el pintor santanderino José de Madrazo inaugura una dinastía de pintores que dominaría el
citado siglo.
1. Anota a lo largo de tu visita los pintores que tengan relación de parentesco con José de Madrazo.
Este pintor se formó en Madrid y viajó a París y a Roma. En París fue discípulo de David y allí completó sus
estudios de Humanidades. En Roma desarrolló su maestría en la captación de fi sonomías y aspectos espiri-
tuales del retratado.
Tras su regreso a Madrid fue director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Observa el autorretrato de José de Madrazo.
2. ¿Qué tipo de retrato es?
3. ¿Qué atributos de su ofi cio aparecen?
4. ¿Qué objeto es necesario para autorretratarse?
5. ¿Por qué los autorretratos no solían ser de cuerpo entero? ¿Quiénes podían costearse ese tipo de obras?
6. Escribe cinco adjetivos que describan este rostro: serio...
El ‘Neoclasicismo’ es una vuelta a los clásicos
7. ¿Quiénes son los ‘clásicos’?
8. ¿Se conserva alguna pintura del mundo griego y romano antiguo?
9. ¿Crees que el pintor refl eja su interior? ¿Qué imagen quiere transmitir de sí mismo?
10. ¿Cuál es el fi n de un autorretrato?
Ficha 1
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
ARTE
contesta
LENGUA
contesta
contesta
C. CLÁSICA
contesta
PSICOLOGÍA
contesta
Ficha 1
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
En torno a 1830, se aprecian en la pintura española indicios de un espíritu romántico. Esto coincide con el
descubrimiento por parte de algunos viajeros europeos de España como un país pintoresco, con numerosas
construcciones antiguas, atractivos paisajes y tipos populares. Fue en el reinado de Isabel II cuando se produjo
el cénit literario y artístico de carácter romántico.
11. Cita a varios pintores románticos y alguna de sus obras.
Por su elevada calidad destaca Federico de Madrazo. Formado por su padre, el también pintor José de Ma-
drazo, viajó a Roma y a París, donde se relacionó con Ingres. Recibió también la infl uencia de ‘los nazarenos’,
movimiento alemán de la época creado en Roma y dirigido por Overbeck, que realizaban una pintura espiritual
con un intenso contenido simbólico.
12. ¿De dónde procede el término ‘nazarenos’? ¿Qué tipo de temas deduces que pintaban?
Federico de Madrazo fue nombrado pintor de cámara de Isabel II y director del Museo del Prado. Dedicó gran
parte de su vida al retrato y ante su caballete posó la alta sociedad madrileña: desde la reina Isabel II, hasta los
principales políticos, militares, intelectuales y burgueses.
Detente ante el retrato que hizo a Carolina Coronado.
13. Enumera elementos típicos españoles que observas en esta obra.
14. ¿Qué sentimientos te trasmite este rostro? ¿Crees que el pintor tenía relación con el personaje?
Observa la inscripción lateral y deduce su grado de parentesco.
15. Compara este retrato con el anterior. ¿Qué diferencias observas entre el estilo neoclásico y el
romántico?
Escribe cinco sustantivos que defi nan por un lado al estilo neoclásico y por otro al romántico. Por
ejemplo: formalismo y sentimiento, respectivamente.
A lo largo del último tercio del siglo XIX se advierte un complejo panorama pictórico: paisaje, pintura costum-
brista, de historia y pintura realista.
Coincide con el predominio en el ámbito del pensamiento de tendencias tan diversas como el positivismo y
el vitalismo, que rechazan toda especulación metafísica para comprender la realidad exclusivamente a partir
de los hechos.
7. ¿Cuáles son las tesis fundamentales de ambas corrientes fi losófi cas?
ARTE
LENGUA
investiga
ARTE
LENGUA
contesta
investiga
RELIGIÓN
contesta
PSICOLOGÍA
contesta
ARTE
FILOSOFÍA
Dentro de la pintura de historia destaca Eduardo Rosales, pintor de corta vida que murió de tuberculosis y
vivió con grandes estrecheces económicas. Sitúate ante su obra titulada García Aznar, V Conde de Aragón.
18. Describe la vestimenta. ¿A qué época te parece que pertenece este conde? ¿Por qué lo repre-
sentará así? ¿De qué puede formar parte este retrato?
Dentro del ámbito de la pintura realista destacó Raimundo de Madrazo. Formado en la Real Academia de
Bellas Artes de San Fernando de Madrid y en París, realizó cuadros de historia, de casacones y retratos. En sus
escenas realistas tomó como modelo a una mujer de gran belleza llamada Aline Masson.
Observa su Retrato de señora. En él destaca la sensualidad del personaje y su postura aparentemente es-
pontánea. El artista intenta imitar lo más fi elmente posible la realidad. El estilo realista surgió en Francia como
reacción a la estética idealizadora del Romanticismo. En España se plasmó fundamentalmente en la pintura de
historia y en el retrato.
En el último tercio del siglo desarrolla su labor el valenciano Ignacio Pinazo que tuvo que ganarse la vida ha-
ciendo de platero, decorador de azulejos, sombrerero o como pintor de abanicos. Fue discípulo de la Escuela
de San Carlos en su ciudad de origen y pensionado en Roma a cargo de la Diputación valenciana. Practicó la
pintura de historia, pero destacó en los temas costumbristas, paisajes y retratos. Se adelantó a Sorolla tanto
en la temática como en el estilo y la técnica. Empleaba tonos oscuros inspirados en Ribalta y Ribera. Detente
ante su obra titulada Niña.
19. ¿Cómo es la pincelada? Corta, gruesa, rápida, etc...
20. La obra mide 31x 54 cm. ¿Por qué tendrá este tamaño tan reducido?
21. ¿Te da sensación de ser una obra terminada o abocetada?
22. ¿Qué estilo artístico preludia?
ESTILOS PICTÓRICOS DEL SIGLO XIX
contesta
Ficha 1
contesta
PLÁSTICA
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 2SIGLO XIX
ÉPOCA DE CAMBIOS
Ricardo y Federico Santaló. José María Romero
Enrique, Concepción y Salud Santaló. José María Romero
Zapatero de viejo. Francisco Domingo Marqués
María Hahn, esposa del pintor. Raimundo de Madrazo
La niña María Figueroa vestida de menina. Joaquín Sorolla
A lo largo del siglo XIX se producen en España cambios sociales y artísticos que vamos a analizar a través de
un conjunto de retratos.
El triunfo de la mentalidad burguesa.Sitúate ante la pareja de retratos del pintor sevillano Jose M.ª Romero Ricardo y Federico Santaló y Enrique,
Concepción y Salud Santaló. Representan a una familia burguesa de origen catalán, en su hogar y en actitu-
des cotidianas.
El triunfo de la burguesía en el siglo XIX implicó el desarrollo de la propiedad privada, vinculada al individua-
lismo. La casa es el ámbito privado por excelencia y, en esa época, signo de status social. Tener casa propia
es señal de autonomía económica y de un sentido creciente de la privacidad.
1. Describe ambas habitaciones. ¿Te parecen sencillas o abarrotadas?
La decoración de la casa, antes patrimonio de la aristocracia, es asumida por la burguesía. La acumulación se
convierte en símbolo de riqueza: tejidos, alfombras, lámparas, cuadros, muebles, etc.
2. Relaciona los objetos que ves en los dos cuadros con las industrias existentes en la España del siglo
XIX.
La presencia de un espejo en ambas habitaciones es señal del deseo de contemplar la propia imagen, carac-
terístico del individualismo. Asimismo, los espejos son objetos de lujo propios de la vida urbana.
3. Estudia la relación del espejo con la percepción de uno mismo.
El valor dado a la persona, propio de la mentalidad burguesa, es el fundamento de la difusión social del
retrato, que es encargado a lo largo del siglo XIX por una clientela creciente.
Sociológicamente la división de la familia en dos retratos colectivos es signifi cativa.
En uno aparecen el padre y el hijo mayor, el heredero, vestido de brigadier de Artillería de la Armada. Se
encuentran en el gabinete, habitación propia del varón.
4. ¿Por qué crees que el padre y el hijo mayor se hacen un retrato autónomo? ¿Qué connotaciones
sociales, económicas e intelectuales puedes deducir del ambiente que les rodea, de su indumentaria
y de su postura?
El padre lee un periódico. Es la época del desarrollo de la prensa, que fomenta la información social. Apare-
cen los diarios y semanarios.
5. ¿Por qué se llaman así? ¿Qué periódicos fueron más importantes?
En el segundo retrato se representan los hijos pequeños.
6. ¿Qué objetos, símbolo de la feminidad, llevan las niñas? Fíjate en el niño. ¿Su traje es infantil o
expresa las expectativas sociales de los padres?
ÉPOCA DE CAMBIOS
contesta
HISTORIA
ARTE
FILOSOFÍA
investiga
ARTE
Ficha 2
contesta
LENGUA
investiga
PSICOLOGÍA
investiga
contesta
ÉPOCA DE CAMBIOS
Enrique Santaló participará en la gobernación de Guinea Ecuatorial.
Otra característica de la casa burguesa es la apropiación de la naturaleza por medio de los jardines privados,
como puede observarse a través de la puerta que se abre al fondo.
Realismo y conciencia social.La conciencia social era incipiente en la España de la época. La clase trabajadora constituía el 90% de la
población, frente a una burguesía y aristocracia minoritarias.
Sitúate ante el retrato que Francisco Domingo Marqués realiza de un Zapatero de viejo, tal vez el abuelo del
pintor.
7. ¿Qué crees que el artista intenta mostrar al poner por título la profesión del retratado? ¿Te parece
triste o alegre? Imagina lo que está pensando.
Fíjate en la gama cromática. Se reduce a tonos ocres, blancos y negros.
8. ¿Qué relación puede tener con la profesión y situación social del retratado?
A mediados de siglo, tanto el arte como la literatura proponen la descripción objetiva de la realidad social. Es
el Realismo.
9. Relaciona obras de escritores y pintores realistas.
En fi losofía la crítica social da lugar a tesis como el materialismo dialéctico, el socialismo o el anarquismo.
10. ¿Qué plantean cada una de estas posturas?
Si el pensamiento ilustrado había planteado la igualdad de derechos civiles, en el siglo XIX se reivindican los
derechos sociales.
11. ¿Qué diferencia hay entre ambos tipos de derechos?
¡Por fi n artistas!Desde el Renacimiento los pintores habían luchado para conseguir que socialmente se les considerara inte-
lectuales y no meros artesanos. En el siglo XIX los grandes artistas son reconocidos no sólo con encargos,
sino a través de la concesión de honores y estrechas relaciones con las clases dominantes. Tal fue el caso de
Raimundo de Madrazo, reconocido tanto por la alta burguesía española, como en Francia, Estados Unidos y
Argentina, países que le concedieron cargos y honores.
Ante el retrato de su segunda esposa María Hahn podemos deducir de su actitud e indumentaria el alto
nivel social y económico alcanzado por su marido. La esposa es la imagen del triunfo social de su esposo.
12. ¿Cómo es la actitud de María Hahn? Describe su atuendo.
Ficha 2
investiga
contesta
PLÁSTICA
LENGUA
HISTORIA
ARTE
contesta
FILOSOFÍA
investiga
ÉTICA
investiga
FILOSOFÍA
ARTE
contesta
contesta
PLÁSTICA
RELIGIÓN
investiga
investiga
Fíjate también en la chaise longe donde está sentada.
13. ¿A qué mueble de la época romana recuerda?
El arte y la luz.El impresionismo europeo de fi nales del siglo XIX tiene su paralelo en el iluminismo español. Los pintores
buscan captar la luz, las sensaciones que se producen en cada instante. La pincelada es suelta y fl uida como
consecuencia de la práctica de la pintura al aire libre.
Observa el retrato de Joaquín Sorolla La niña María Figueroa vestida de menina.
14. ¿Recuerdas de qué siglo era y quién fue el autor de Las Meninas?
Tanto la sociedad como los pintores españoles de la época siguen valorando a los grandes artistas del Siglo
de Oro. Sorolla admira la luz de Velázquez, pero su técnica posee cualidades modernas.
Compara esta obra con el retrato de la Infanta Margarita en Las Meninas.
15. ¿Qué otro pintor español de principios del siglo XX hará reinterpretaciones del cuadro de Velázquez?
16. ¿Crees que ha dejado la obra sin acabar o que las pinceladas del fondo tienen un sentido plástico?
Podemos contemplar este cuadro como un testimonio de las contradicciones que sufre España a lo largo
de esta centuria. En todos los ámbitos –política, sociedad, arte y pensamiento– se produce la pugna entre
actitudes conservadoras y avanzadas.
17. Escribe una redacción relacionando el cuadro de Sorolla con la evolución de la sociedad española a
lo largo del siglo XIX.
ARTE YC. CLÁSICA
investiga
ARTE
contesta
contesta
ÉPOCA DE CAMBIOS
Ficha 2
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 3SIGLO XIX
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
Fernando VII, ante un campamento. Francisco de Goya
La Reina María Isabel de Braganza, como fundadora del Museo del Prado. Bernardo López
La Reina Isabel II. Federico de Madrazo
El Rey Amadeo I de Saboya. Vicente Palmaroli
Vamos a conocer a través de varios retratos de soberanos del siglo XIX la evolución de la monarquía y, por
tanto, de la política de la España decimonónica.
Comenzamos con Fernando VII, hijo de Carlos IV y de Maria Luisa de Parma. Tras caer Godoy, el valido de
Carlos IV, en el motín de Aranjuez, el rey abdicó en su hijo Fernando, que a su vez fue obligado por Napoleón
a traspasar la corona a su hermano Jose I Bonaparte. Mientras los españoles libraban la guerra de la Indepen-
dencia, Fernando vivió exiliado en Francia. Acabada la guerra regresó a España, donde le aclamaron como el
‘deseado’. Ha pasado a la historia como el último monarca absolutista de España.
Sitúate ante la obra de Goya Fernando VII, ante un campamento.
1. ¿Cómo viste el monarca? ¿Qué insignias de poder ostenta?
En 1808, en medio de los trágicos acontecimientos que vivía España, Fernando VII posó ante Goya. El posado
duró apenas media hora. Cuando subió de nuevo al trono en 1814, Goya ejecutó varios retratos suyos a par-
tir de los estudios realizados en 1808. En este retrato de cuerpo entero el rey viste con uniforme de general.
Ostenta varias condecoraciones y la banda de Carlos III.
2. Describe el rostro del rey. ¿Puedes deducir el carácter del personaje retratado? ¿Puedes intuir la
relación existente entre Goya y el monarca?
El rostro para algunos críticos ‘rezuma una idiotez exaltada’. El rey dio muestra de ello, persiguiendo tanto a
las élites liberales como a las fuerzas populares que habían recuperado el trono para él. La antipatía que fue
suscitando en el pueblo era compartida por Goya. Las relaciones entre ambos fueron superfi ciales. Esto mo-
tivó que el rey trasladara su predilección al pintor valenciano Vicente López, más académico y previsible, que
sustituyó a Goya en el cargo de pintor de cámara.
Mira ahora el retrato de Bernardo López, La Reina María Isabel de Braganza, como fundadora del Museo del
Prado. Recuerda que Fernando VII contrajo matrimonio en cuatro ocasiones. La segunda unión la realizó en
1815 con Isabel de Braganza, reina de España de 1816 a 1818. En 1817 dio a luz una niña que murió a los
pocos meses, falleciendo ella también un año después. Su carácter moderado infl uyó en su marido.
3. ¿Qué edifi cio señala la reina? ¿Qué planos hay sobre la mesa?
En este retrato póstumo, la reina aparece de cuerpo entero, dirigiendo su mano derecha hacia el edifi cio construido
por Juan de Villanueva, visible a través de una ventana situada al fondo de la composición. Posa su mano izquierda
sobre planos de las salas de la pinacoteca, apareciendo en ellos la disposición de los cuadros. Como muestra de
agradecimiento a la soberana por su labor como impulsora de la creación del Museo Real de Pinturas, el escultor
neoclásico Álvarez Cubero la representó en una escultura sedente que se conserva en el Museo del Prado.
4. Localiza esta obra y busca información sobre ella.
5. ¿Cuándo se inauguró el Museo del Prado? ¿Cuántas obras se expusieron?
Ficha 3
contesta
HISTORIA
PSICOLOGÍA
contesta
FILOSOFÍA
HISTORIA
contesta
investiga
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
ARTE
El 19 de noviembre de 1819 se inauguró el Museo Real de Pinturas, que contaba en origen con 1510 obras
aunque inicialmente sólo se expusieron 311. La seguridad estaba a cargo de un sargento, un cabo y doce sol-
dados. La reina murió antes de que se inaugurara el museo.
Fernando VII contrajo terceras nupcias con M.ª Josefa Amalia de Sajonia, y tras el fallecimiento de ésta se casó
con su propia sobrina, M.ª Cristina de Borbón. De este último matrimonio nació la futura Isabel II. Para que
su hija pudiera reinar derogó la ‘Ley Sálica’ y promulgó la ‘Pragmática Sanción’.
6. ¿Qué opinión te merece la ‘Ley Sálica’, que prohibía reinar a las mujeres? ¿Crees que era justa la
desigualdad que existía por razón de sexo a la hora de gobernar ?
Tras la regencia de su madre, M.ª Cristina de Borbón, Isabel subió al trono con trece años.
El hermano del rey, Carlos Maria Isidro, aspiraba al trono y no acató la abolición de la ley sálica; esto fue el
origen de las guerras carlistas.
Contempla el retrato de La Reina Isabel II que hizo Federico de Madrazo, su retratista ofi cial. Llegó a realizar
veintiocho retratos de la soberana.
7. Observa el rostro de la reina y subraya adjetivos que te parezcan adecuados: sereno, superfi cial,
distante, amable, cercano, expresivo, espiritual, distinguido.
8. Enumera los atributos de poder que aparecen en la obra.
La reina está de cuerpo entero en un interior de palacio. Este tipo de retrato se denomina ‘de aparato’; plasma
la pompa que rodea a la casa real: vestimenta, atributos reales, condecoraciones, adornos, mobiliario, detalles
arquitectónicos, etc. Isabel II fue retratada con diversas edades y en estilos que avanzan desde el Neoclasicismo
hasta el Romanticismo. Conocemos la afi ción de la soberana por la pintura; el pintor Bernardo López fue
profesor suyo, y también de su marido Francisco de Asís.
Movida por el interés artístico estableció, por ley en 1865, que los fondos del Museo del Prado procedentes
de las colecciones reales quedaran vinculados a la Corona, evitando que los herederos pudieran repartirse
o vender aquellos fondos. Cuando fue destronada en 1868 el nuevo gobierno realizó otra reglamentación y
convirtió las colecciones del museo en bienes nacionales.
Marchó al exilio con treinta y ocho años y murió en abril de 1904.
Destronada Isabel II, fue proclamado rey Amadeo de Saboya el 2 de enero de 1871. Su reinado estuvo mar-
cado por la falta de apoyo popular y militar, todo ello sumado a la inestabilidad política y social.
Ficha 3
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
HISTORIA
HISTORIA
contesta
PSICOLOGÍA
contesta
ARTE
El Rey Amadeo I de Saboya fue retratado por Vicente Palmaroli.
9. Analiza el espacio arquitectónico en que se ubica al personaje retratado. ¿Qué sensación te tras-
mite el rostro y la postura del cuerpo del personaje?
El monarca, en este retrato de aparato, luce traje de gala. Su actitud melancólica y de desencanto parece
anunciar su inminente abdicación. Esta se produjo el 11 de febrero de 1873, dando paso a la proclamación
de la Primera República española.
En el ángulo izquierdo puedes observar una fi gura que representa la justicia.
10. Descríbela.
Estas representaciones simbólicas se llaman ‘alegorías’. También se recurre a ellas a menudo en la literatura.
11. Defi ne esa fi gura literaria y escribe un ejemplo.
La justicia es una de las cuatro virtudes cardinales
12. Enumera las virtudes cardinales y las teologales. Explica la virtud de la justicia.
13. ¿Qué virtudes debe tener un buen gobernante? ¿Qué dicen las teorías fi losófi cas modernas so-
bre la relación entre justicia individual e igualdad humana?
El análisis de estas obras nos ayuda a descubrir cómo la pintura es un documento histórico que recoge los
constantes cambios de la sociedad.
La palabra ‘cardinal’ deriva del latín ‘cardo’.
14. Busca la palabra ‘cardo’ en un diccionario de latín y deduce la etimología del término cardinal.
15. Deduce a continuación qué signifi ca el adjetivo ‘desquiciado’.
¡QUÉ DIFÍCIL ES SER REY!
Ficha 3
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PLÁSTICA
LENGUA
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RELIGIÓN
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C. CLÁSICA
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ÉTICA YFILOSOFÍA
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 4SIGLO XIX
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
Don Pedro Alcántara de Toledo y Salm Salm, XIII duque del Infantado. Vicente López
Los duques de San Fernando de Quiroga. Rafael Tegeo
El conde de Pinohermoso y el marqués de Molíns, a caballo, en las afueras de Sevilla. José Roldán
Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella. Francisco Masriera
Josefa Coello de Portugal. Federico de Madrazo
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HISTORIA
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C. CLÁSICA
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1. ¿Sabes lo que signifi ca la palabra ‘aristocracia’? ¿Conoces el nombre de algún aristócrata actual?
Es un término griego que hace referencia a un sistema de gobierno, como monarquía, tiranía y democracia.
2. Busca la etimología de estas palabras e indica si se entienden actualmente con el mismo signifi cado.
El fi lósofo clásico Platón defendió un gobierno aristocrático. En el siglo XIX el fi lósofo Nietzsche criticó sus
ideas.
3. Busca los argumentos de ambos fi lósofos y plantea tu propia opinión.
En la cultura moderna los ‘aristócratas’ son aquellas personas que han recibido un título nobiliario por parte
del rey en agradecimiento a sus servicios. Este reconocimiento solía conceder ciertos privilegios (tierras, exen-
ciones de impuestos...) que pasaban de padres a hijos. En el siglo XIX se abolieron los derechos señoriales y
esos títulos perdieron su autoridad y poder, manteniendo sólo un valor simbólico.
El orden de importancia de los títulos nobiliarios es: Duque, Marqués y Conde.
El título de Duque tiene su origen en el cargo de dux de fi nes del imperio romano.
4. ¿Qué signifi ca en latín el término dux?
Contempla el retrato de Don Pedro Alcántara de Toledo y Salm Salm, XIII duque del Infantado.
El primer duque del infantado fue Don Diego Hurtado de Mendoza y recibió su título por los servicios pres-
tados a la reina Isabel la Católica. Don Pedro es el duque número trece. Tuvo una educación relativamente
ilustrada y enciclopédica, al uso de la época. Luchó en la Guerra de la Independencia contra Napoleón y fue
uno de los favoritos de Fernando VII. Tuvo importantes cargos en el gobierno de este monarca.
En este retrato vemos cómo señala con su mano derecha el mapa del territorio que está decidido a defender,
y aparecen también unos instrumentos de medición.
5. ¿Reconoces qué territorio es el representado en el plano?
6. ¿Qué aparatos son los que ves en el suelo, para qué sirven?
Son muchas las virtudes que ha de tener un militar: fuerza, valentía, inteligencia, estrategia, compasión...
7. ¿Cuáles de estos aspectos resalta el pintor? ¿Cuántas condecoraciones lleva?
Una de ella es el toisón de oro que le cuelga del cuello. Es la máxima condecoración que puede conceder el
rey de España. La imagen del toisón se relaciona con la historia del vellocino de oro.
8. Busca esta historia entre las leyendas de la mitología griega y haz una pequeña redacción explicándola.
‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
Ficha 4
LENGUA
FILOSOFÍA
PSICOLOGÍA
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HISTORIA
C. CLÁSICA
ARTE
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Ficha 4
Contempla el retrato de Los duques de San Fernando de Quiroga, de Rafael Tegeo
Los títulos nobiliarios no sólo los ostenta la persona que los recibe, sino también los consortes. El título de
‘duque de San Fernando de Quiroga’ se otorgó a Joaquín Melgarejo y Saurín, pero puedes ver en este retrato
que también le corresponde a su esposa. Le fue concedido por Fernando VII como premio por el apoyo que
le prestó tras el Motín de Aranjuez y en los acontecimientos previos a su subida al trono. Llegó a ser Secretario
de Estado.
Su matrimonio emparentó a Joaquín con la Casa Real, pues su esposa M.ª Luisa de Borbón y Vallabriga era
hija del Infante don Luis.
Luis de Borbón era el hermano menor del rey Carlos III. Este último, para asegurar la sucesión de la corona
en su hijo, Carlos IV, había dictado una pragmática mediante la cual se apartaba de la sucesión a todo infante
que se casara sin consentimiento real o lo hiciera con persona desigual. Don Luis renunció a la sucesión de la
corona y se casó morganáticamente con María Teresa de Vallabriga.
9. ¿Qué te parece que sólo estuviera permitido contraer matrimonio entre personas de la misma
clase social?
10. ¿Qué signifi ca ‘matrimonio morganático’?
Del matrimonio de Don Luis y Doña María Teresa nacieron un hijo llamado Luis, que siguió la carrera ecle-
siástica, y dos hijas, M.ª Luisa y su hermana M.ª Teresa, que se casó con Godoy y ostentó el título de condesa
de Chinchón.
11. ¿Quién era Godoy?
12. ¿Qué importante pintor realizó el retrato de la condesa de Chinchón?
13. Mira esta pintura, ¿reconoces alguna de las condecoraciones del duque?
La dama luce la condecoración de la orden de la reina M.ª Luisa.
14. ¿Quién fue la reina M.ª Luisa?
Veamos ahora a algún Marqués. Fueron llamados inicialmente ‘marqueses’ aquellos que tenían a su cargo la
defensa y administración de una ‘marca’ dentro del Imperio Carolingio.
15. ¿Qué es una ‘marca’? ¿Qué fue la Marca Hispánica?
Puedes contemplar en el cuadro titulado El conde de Pinohermoso y el marqués de Molíns, a caballo, en las
afueras de Sevilla a Mariano de las Mercedes Roca de Togores, el primer marqués de Molíns, hijo del II conde
de Pinohermoso. Además de ser Grande de España desempeñó importantes papeles en la vida política e
intelectual del momento: embajador de España, diputado y senador vitalicio del Reino, ministro de Marina,
Fomento y de Estado, académico de las Reales Academias de Historia, de Bellas Artes de San Fernando y de
Ciencias Morales y Políticas.
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ÉTICA
HISTORIAY ARTE
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‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
HISTORIA
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HISTORIA
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HISTORIA
investiga
Mira ahora su retrato.
16. ¿Cuántos planos diferentes distingues? Describe las escenas.
17. ¿Cómo se llama la torre del fondo?
18. ¿De qué edifi cio forma parte dicha torre?
Analicemos, por último, el título de Conde. A pesar de estar por detrás del de Marqués, ha gozado de gran
prestigio en España a lo largo de la historia; hasta los propios reyes han optado, en determinadas ocasiones,
por utilizarlo.
19. ¿Qué título utilizó el padre del rey, don Juan de Borbón?
El origen del término también corresponde al latín.
20. Busca su etimología.
Observa el retrato de Mercedes Mendeville, condesa de San Félix.
21. Anota los detalles que llamen tu atención.
Compara a esta dama con Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella y Josefa Coello de Portugal.
Doña Josefa Coello de Portugal contrajo matrimonio con el político y escritor Alejandro Oliván, y su hijo fue
Rafael de Oliván, primer marqués de Coello de Portugal.
22. ¿De qué Orden es la banda que lleva cruzada al pecho?
La fi gura se ubica en una estancia con varios sillones, una mesa y amplio cortinaje, adornada con una alfombra
de diversos colores.
23. ¿Qué destaca más, la sala o la dama? ¿Cómo lo consigue el pintor?
Este tipo de retrato se llamaba ‘de aparato’.
24. ¿Cuánto tiempo piensas que invirtió el pintor para hacerlo?
El artista cobró la respetable suma de 15.000 reales por el lienzo.
25. ¿Cuánto dinero sería en euros? ¿Te parece una cantidad razonable?
RELIGIÓN
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‘CARGOS’ Y ‘CARGAS’ DE LOS NOBLES
Ficha 4
ARTE
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HISTORIA
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C. CLÁSICA
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ARTE
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ÉTICA
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MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 5SIGLO XIX
AFICIONES Y ASPIRACIONES BURGUESAS
El pintor Benito Soriano Murillo. Raimundo de Madrazo
Isidoro Máiquez. Francisco de Goya
Rafael Altamira y Crevea. Joaquín Sorolla
Jacinto Felipe Picón y Pardiñas. Joaquín Sorolla
Ficha 5
AFICIONES Y ASPIRACIONES BURGUESAS
La Revolución industrial fue un hecho fundamental en la historia de la Humanidad que cambió los modos de
producción, organización social y esquemas de vida. Comenzó en Inglaterra en el siglo XVIII, gracias al empuje
de la burguesía.
1. ¿De dónde procede el término burguesía? ¿Qué era un burgo? ¿Qué tipo de personas pertenece a la
clase social burguesa?
2. ¿En qué país nace la primera Revolución Industrial?
A través de las siguientes obras vamos a analizar las afi ciones e inquietudes de la burguesía española del siglo
XIX. Empecemos por la obra de Raimundo de Madrazo titulada El pintor Benito Soriano Murillo.
3. Describe el atuendo del personaje y los atributos de pintor que hay en el cuadro. ¿Se asemeja a
un burgués?
4. ¿Qué signos externos utilizan las personas para mostrar su nivel social? Anota los signos que en-
cuentres en las obras de este recorrido.
El burgués tiende a distinguirse del obrero manual en primer lugar por su vestimenta. Se enfunda en la levita
o el chaqué, se cubre con el clac o sombrero de copa alta, plegable; lleva corbata y a veces monóculo. Las
patillas desaparecen, pero cuida con esmero la barba y el bigote.
Madrazo ha realizado un retrato veraz, captando la psicología del personaje, que aparece ambientado en el interior
de una habitación, elegantemente sentado sobre un sillón de alto respaldo decorado con motivos orientales.
Otra afi ción que distingue al burgués es la profusa decoración de su vivienda.
5. Describe los elementos que aparecen en la obra.
La alta burguesía rellenaba copiosamente los interiores de las viviendas: ‘bibelots’ o fi guritas, candelabros,
tapices, arañas en los techos, etc.
Frente a las casas de las ‘clases altas’ el resto del pueblo vivía en condiciones poco saludables.
6. Lee Las Casas Nuevas de Larra y recoge su testimonio sobre la rapidez de las construcciones, su sor-
prendente altura y sus condiciones antihigiénicas, como la disposición del retrete junto a la cocina.
Otra gran afi ción burguesa es la música. Les gustaba asistir a los bailes de máscaras, a la ópera y a la zarzuela. El
piano era el instrumento preferido por las jóvenes burguesas que solían recibir también clase de canto, piano
y costura, mientras esperaban su dote para poder casarse sin ‘bajar de nivel’.
7. ¿Qué instrumento musical aparece en el cuadro? ¿Qué nos indica este objeto?
contesta
HISTORIA
ARTE
LENGUA
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C. CLÁSICA
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MÚSICA
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ARTE
PSICOLOGÍA
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Ficha 5
AFICIONES Y ASPIRACIONES BURGUESAS
Desde la Edad Media se conocían dos tipos de guitarras: la latina, de caja plana, que daría origen a la española,
y la morisca, que originaría el laúd.
8. ¿Qué tipo de guitarra aparece en esta obra? ¿Conoces algún guitarrista español?
Los burgueses eran también grandes afi cionados al teatro. Toda ciudad de alguna importancia deseaba tener
su teatro, su compañía de comedias y su ‘temporada’. Se organizaban giras que llevaban a los artistas por las
provincias. Se rindió culto a los clásicos, pero apareció también el “vodevil”.
El teatro surge en el mundo griego con ocasión de unas fi estas religiosas.
9. Averigua en honor de qué divinidad griega se realizaban esas representaciones y qué características
tenía el edifi cio donde se llevaban a cabo.
Siguiendo la línea clásica destaca en España el actor Isidoro Máiquez.
Observa el retrato de Isidoro Máiquez, pintado por Goya.
10. ¿Cómo consigue Goya resaltar el rostro del actor?
11. ¿Te parece una expresión triste o alegre? ¿Cómo viste el personaje?
Isidoro Máiquez estaba considerado en la sociedad de inicios del siglo XIX como el mejor actor español de
todos los tiempos. Cuando le retrata Goya estaba en la cúspide de su carrera, tras haber interpretado Otelo
con gran éxito cinco años antes.
12. ¿Quién escribió Otelo y cuál es su argumento?
Máiquez era uno de los protegidos de la Duquesa de Osuna y en ese círculo debió coincidir con el pintor. En
este retrato queda plasmado el carácter melancólico del actor. Fue perseguido en tiempos de Fernando VII
por sus ideas liberales y desterrado a Ciudad Real y a Granada, donde murió loco en 1820. Fue pionero en la
defensa de la creación de una Escuela Nacional de Declamación.
13. ¿Qué signifi ca declamar? ¿A qué disciplina pertenece la declamación?
A lo largo del XIX surgen personalidades dentro de la burguesía que denuncian que la falta de democracia traía
el atraso, la incultura y la pobreza a España. Consideran necesaria una regeneración que debe comenzar por
la moral pública. Políticos e historiadores denuncian el caciquismo y la necesidad de trabajar honestamente
por la colectividad.
Observa el retrato del abogado e historiador Rafael Altamira y Crevea, realizado por Joaquín Sorolla
14. ¿Crees que el pintor realizó este retrato de forma rápida o te parece una ejecución muy cuidada?
¿Por qué?
LENGUA
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C. CLÁSICA
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LENGUA
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LENGUAY ARTE
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ÉTICA
ARTE
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HISTORIA
HISTORIA
Recuerda que Sorolla fue un pintor pobre en sus comienzos y que por eso usaba lienzos y pinturas de poca
calidad.
El retratado fue uno de los mejores especialistas en las Leyes de Indias.
15. ¿Qué sabes sobre ellas?
Rafael Altamira viajó por Hispanoamérica defendiendo ‘la convivencia entre los distintos pueblos’. Se le pro-
puso para el premio Nobel de la Paz.
16. Busca el origen de este premio. Investiga personalidades españolas que lo hayan conseguido.
Junto al testimonio de historiadores, los políticos intentarán llevar a cabo las reformas necesarias. Observa el
retrato realizado también por Joaquín Sorolla a Jacinto Felipe Picón y Pardiñas.
17. ¿Te parece que capta la personalidad del retratado? ¿A qué profesión crees que se dedica?
Sorolla ejecuta de forma muy rápida este retrato, por lo que su aspecto es superfi cial. Es un diputado que se
presentó a principios del siglo XX por Canarias y Segovia. De su misma familia puedes contemplar al diputado
Jacinto Octavio Picón, retratado por José Villegas Cordero. Don Jacinto fue diputado por Madrid y desarrolló
además una amplia labor periodística.
18. Investiga el origen del Congreso de los Diputados.
19. La función de la Constitución española y su relación con la Declaración Universal de Derechos Humanos.
AFICIONES Y ASPIRACIONES BURGUESAS
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ÉTICA
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PSICOLOGÍA
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FILOSOFÍA
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Ficha 5
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 6SIGLO XIX
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
Luis Veldrof, aposentador mayor y conserje del Real Palacio. Vicente López
Juan Bravo de Murillo, ministro de Fomento. José Gutiérrez de la Vega
El coronel Juan de Zengotita Bengoa. Vicente López
El doctor Joaquín Decref y Ruiz. Joaquín Sorolla
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HISTORIA
Una sociedad sale adelante si todos y cada uno realizamos bien nuestras tareas, en servicio de los demás.
Podemos decir que la profesión marca y defi ne nuestro modo de vida. Vamos a conocer ahora a algunos per-
sonajes del siglo XIX y nos fi jaremos en el trabajo que desempeñaron: un funcionario del Estado, un político,
un militar y un médico.
Comencemos con Luis Veldrof, aposentador mayor y conserje del Real Palacio.
1. Por el atuendo que lleva ¿en qué nivel social situarías a este personaje? ¿Qué objeto lleva en su
mano derecha? ¿Puedes deducir alguna de las tareas que lleva a cabo un ‘aposentador mayor’?
El Palacio Real no era sólo el lugar de residencia de la familia real; vivían allí muchos empleados y había una
zona para los trabajos del gobierno.
El aposentador mayor era el que se encargaba de facilitar el acceso a las diferentes zonas: cuartos de las per-
sonas reales, despachos y el resto de habitaciones de los que vivían dentro del palacio.
2. El cuadro se fecha entre 1823 y 1825. ¿Quién era el rey en ese momento?
Este hermoso cuadro es obra de Vicente López, que en ese momento era el Director del Museo del Prado.
Más tarde le encargaron la decoración de la bóveda del Salón de Carlos III del Palacio Real de Madrid y se
especializó en retratos ofi ciales de los personajes de la corte.
3. ¿Qué te llama más la atención de esta obra? ¿Cómo califi carías su colorido: alegre, serio, intenso...?
Vamos a ver ahora el retrato de otro personaje que trabajó en las tareas de gobierno, Juan Bravo de Murillo,
ministro de Fomento.
Juan Bravo de Murillo nació en Extremadura, estudió leyes en Sevilla, y fue catedrático de Instituciones Filosófi cas
en aquella universidad. Llegó a ser el abogado más famoso de Madrid y posteriormente se dedicó a la política.
4. ¿Sabes qué es la política?
Bravo de Murillo la defi nió como el arte de hacer felices a los pueblos. Comenta esa afi rmación.
5. ¿Crees que un político necesita una preparación intelectual determinada?
6. ¿Qué estudios te parecen más adecuados para dedicarse a esas tareas?
El término ‘política’ viene del griego.
7. ¿Cuál es su etimología?
Bravo de Murillo ocupó diferentes carteras ministeriales en diversos gobiernos moderados. Fue autor de
publicaciones políticas, alguna de ellas específi camente referidas a la Hacienda Pública y a los impuestos. A él
se debe la fundación del Boletín Ofi cial del Estado.
ÉTICA
investiga
ÉTICA
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HISTORIA
ARTE
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C. CLÁSICA
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
Ficha 6
Ficha 6
LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
ARTE
investiga8. ¿A qué se dedica esa publicación?
Fíjate ahora en el retrato que le hizo Gutiérrez de la Vega para el Ministerio de Fomento. Su autor es uno de
los más destacados representantes de la pintura romántica en Sevilla.
9. Describe el retrato: tipo, postura del personaje, ambientación, colores, pincelada...
10. ¿Qué pueden signifi car los objetos que hay sobre la mesa? ¿Y los papeles que lleva en su mano
derecha?
11. ¿Reconoces alguna de sus condecoraciones?
Otro importante colectivo al servicio de la sociedad, y por lo tanto de todos, es el de los militares. Observa el
retrato de El coronel Juan de Zengotita Bengoa pintado también por Vicente López.
12. Compara esta obra con el retrato de Luis Veldrof. Anota semejanzas y diferencias.
Juan de Zengotita aparece retratado de más de medio cuerpo, con uniforme de gala de coronel de la Escolta
Real. En la mano izquierda luce dos espléndidas sortijas de brillantes y sostiene el vistoso morrión de su unidad,
adornado con ‘llorón’ de plumas blancas y un mascarón con el escudo real y la fi gura de un sol.
Un coronel es el jefe superior de un regimiento; en la jerarquía militar española, el grado de coronel existe en
los ejércitos de Tierra y Aire.
13. ¿Cuál es su equivalente en la Marina?
El distintivo de su rango son tres estrellas de ocho puntas y como signo de mando un bastón.
14. ¿Ves alguno de esos signos en este retrato?
La infantería ha sido siempre la fuerza principal de los ejércitos a lo largo de la historia. Su formación ha recibido
diferentes nombres.
15. ¿En qué consistía la falange griega y la legión romana?
Por último conoceremos al Doctor Joaquín Decref y Ruiz, que prestó también un importante servicio a la
sociedad.
El término doctor es un título académico que corresponde al último grado de los estudios universitarios, y se
consigue tras una labor de investigación que se denomina tesis doctoral. Con mucha frecuencia se suele llamar
así a los médicos.
Todo el siglo XIX está lleno de grandes adelantos científi cos. En el campo de la medicina fue fundamental el
hallazgo de los llamados Rayos X.
16. ¿Quién fue su descubridor?
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ARTE
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HISTORIA
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C. CLÁSICA
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LENGUA
investiga
HISTORIA
Los electrorradiólogos españoles ejercieron su profesión con gran entusiasmo y mucha heroicidad, pues las
lesiones producidas con los Rayos X en esos primeros años fueron numerosas y en muchos casos mortales.
17. Considera hasta qué punto es necesario correr un riesgo en servicio de los demás.
Joaquín Decref fue el primer Presidente de la Sociedad española de Electrorradiología, y se mostró muy soli-
dario con los compañeros que padecieron a causa de sus prácticas médicas.
Fue un autor prolífi co, clínico de gran reputación, introductor de la Mecanoterapia en la docencia universitaria,
inventor de Tecnología Rehabilitadora y diversos aparatos de gimnasia o de masaje, y también miembro de la
Real Academia de Medicina y Cirugía de Madrid.
Entre sus amigos se encontraban otros importantes científi cos, como por ejemplo Santiago Ramón y Cajal.
18. Busca datos sobre la vida de Ramón y Cajal y sus principales descubrimientos.
Este retrato es obra de Joaquín Sorolla, pintor que supo captar de forma única la luz del Mediterráneo e in-
corporarla a sus composiciones.
19. ¿En qué lugar de este cuadro recae la luz? ¿Cómo lo consigue?
Este insigne artista nos dejó retratos de fi guras importantes como, por ejemplo, Juan Ramón Jiménez, el rey
Alfonso XIII, Vicente Blasco Ibáñez, Ortega y Gasset, etc.
20. ¿Qué aspectos de este retrato te llaman más la atención? El personaje retratado, ¿te parece cercano?
¿Ha conseguido el pintor transmitirnos su personalidad?
contesta
HISTORIA
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ÉTICA
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LA SOCIEDAD, TAREA DE TODOS
Ficha 6
ARTE
PSICOLOGÍA
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 7SIGLO XIX
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETRATO
Autorretrato. Francisco de Goya
Retrato de caballero. Leonardo Alenza
Autorretrato. José Villegas
Autorretrato. Ignacio Pinazo
ÉTICA
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investiga
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETRATO
El autorretrato ha sido un instrumento utilizado frecuentemente por los artistas. Con él pretendían defi nir
la imagen que querían difundir de ellos mismos, en épocas en las que la califi cación social e intelectual de la
pintura era ambigua. La mayoría de los pintores utilizaron su autorretrato como un auténtico manifi esto de su
capacidad artística. También se autorretrataron ‘simplemente’ como individuos, mirando en su interior y sin
alusión alguna a su condición de pintor o a su status social.
1. Dibuja tu autorretrato. Recuerda que debes plasmar la imagen que quieres que tengan de ti.
2. ¿Qué aspectos de tu persona, aptitudes, cualidades... crees que debes refl ejar? ¿Qué valoras más
de ti mismo?
Goya se autorretrató en dieciocho ocasiones; unas veces de forma individual y otras formando parte de una
escena. Observa el Autorretrato de Goya de 1815. Refl eja la difícil situación del genial pintor en los años del
régimen absolutista de Fernando VII, después de la Guerra de la Independencia. En la citada obra contaba
con setenta años y su expresión es resoluta, los ojos aprensivos y el mohín de la boca resentido. Es una obra
directa y espontánea, alejada de todo narcisismo.
Podemos decir que el autorretrato de Goya se aleja del narcisismo.
3. Busca información sobre la historia de Narciso y explica qué signifi ca la expresión anterior
El cuadro estaba en 1849 en la casa del hijo del pintor, Francisco Javier Goya.
4. ¿Qué funciones, además de las citadas anteriormente, tiene un autorretrato?
5. ¿Qué ‘técnica’ surgida a mediados del siglo XIX ‘competirá’ con los retratos pictóricos?
Este autorretrato de Goya nos muestra a un hombre que ha sufrido los avatares de la política y que ha vivido
duras experiencias personales, como la muerte de algunos de sus hijos, y una enfermedad que le dejó sordo.
Estas circunstancias marcarán su obra y la evolución de su estilo.
6. Analiza los paralelismos que existen entre Goya y Beethoven. Más allá de su sordera, descubre cómo
la genialidad de ambos les condujo a abrir nuevos caminos en la pintura y en la música.
Durante los primeros años del reinado isabelino, los retratistas románticos madrileños se inspirarán en la obra
de Goya, sobre todo en la concentración expresiva de los modelos y en el protagonismo absoluto de las
fi guras frente a cualquier otra concesión decorativa.
Sitúate ante el Retrato de caballero del madrileño Leonardo Alenza, que durante algún tiempo fue considerado
como el autorretrato del pintor. Es una de las efi gies más intensamente expresivas del Romanticismo español.
PLÁSTICA
Ficha 7
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C. CLÁSICA
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PSICOLOGÍA
investiga
ARTE
MÚSICA
ARTE
Ficha 7
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETRATO
El romanticismo defi ende el sentimiento y la individualidad del artista. Supone la victoria de la sensibilidad
sobre la razón.
7. Busca algún poema de Larra o de Bécquer que refl eje los principios de este movimiento.
En esta pintura la fi gura de su protagonista parece emerger de una oscuridad inquietante, envuelto en una
atmósfera densa, íntima, que subraya la melancolía del rostro lánguido del modelo, ejemplo bien expresivo
del caballero romántico, vestido de color oscuro, con chalina o corbata larga.
8. Describe el rostro del personaje: ¿te parece idealizado, expresivo, melancólico, pálido, penetran-
te? Añade tú otros adjetivos.
El individualismo creciente en la época contemporánea propicia el conocimiento del ‘yo’, cuya expresión
pictórica es el autorretrato.
9. Busca algún fi lósofo del siglo XIX cuya obra se centre en el estudio del sujeto o el ‘yo’.
10. ¿Por qué el fondo de esta obra es neutro, sin accesorios?
El personaje está representado de busto, eludiendo todo artifi cio decorativo. Esto permite realizar la obra con
más rapidez y menor coste. Estas características la hacen más accesible a la clientela menos pudiente. El pintor
pretende que el espectador sólo se centre en el rostro.
El talento de este artista se quebró con su temprana muerte ocurrida a los treinta y ocho años de edad.
Observa ahora el Autorretrato de José Villegas.
11. ¿En qué se diferencia este autorretrato de los anteriores? ¿Qué elementos de la obra te indican
que es un pintor? ¿A qué obra de Velázquez te recuerda?
Este pintor sevillano se trasladó a Madrid donde realizó una intensa labor de copista en el Museo del Prado.
Viajó a Roma, donde fue acogido por el pintor Rosales, y se convirtió en un artista muy reconocido y apre-
ciado en Europa.
12. ¿Qué quiere transmitir con esta imagen? ¿Está pensando o ejecutando la obra? ¿Qué nos quiere
decir con esto?
Fíjate en la postura del artista, que está mirando al espectador, asomándose a un lado del caballete y con la
paleta de colores en la mano. No da sensación de estar pintando, sino de estar pensando. Nos recuerda al
autorretrato de Velázquez en Las Meninas; allí el pintor reivindicaba que la pintura es un trabajo intelectual y
no sólo manual.
Esta obra la realizó en 1898, dos años después de la muerte de su hermano en un accidente náutico; esto
le sumió en una depresión hasta 1901. En ese año regresó de Roma a España y fue nombrado Director del
Museo del Prado, cargo que ocupó hasta su muerte en 1921.
LENGUA
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contesta
ARTE
PSICOLOGÍA
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FILOSOFÍA
contesta
contesta
PSICOLOGÍA
Ficha 7
LOS ARTISTAS Y SU AUTORRETRATO
Por último, sitúate ante el Autorretrato de Ignacio Pinazo. Valenciano de familia humilde, trabajó desde joven
de platero, decorador de azulejos, sombrerero o pintor de abanicos. Realizó catorce autorretratos entre
1871 y 1915.
13. ¿Qué signifi ca que Pinazo fue autodidacta? ¿De qué lengua procede este término?
Observa la expresión del rostro, iluminado con un potente foco de luz para resaltar la fuerza de sus ojos y su
gesto inteligente. Recorta la fi gura sobre un fondo neutro, dejando abocetado el contorno de la levita con la
que viste. La barba grisácea sirve de transición entre cuerpo y rostro.
14. Describe la pincelada: rápida, corta, alegre, suelta segura... ¿Qué elemento de la obra recuerda
uno de sus ofi cios juveniles? ¿Cómo realiza un artista un retrato de sí mismo? Se anticipa con su
pincelada a Sorolla. ¿En qué otro aspecto se le anticipa?
PLÁSTICA
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PLÁSTICA
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C. CLÁSICA
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 8SIGLO XIX
UN RATO ENTRE LIBROS
Ventura de la Vega leyendo una obra en el Teatro del Príncipe. Antonio M.ª Esquivel
El poeta Manuel José Quintana. José Ribelles
UN RATO ENTRE LIBROS
Ficha 8
ARTE
investiga
El silgo XIX es muy variado en tendencias literarias: hay autores neoclásicos, como en el siglo anterior, otros
que poco a poco se incorporan a los gustos románticos que se extienden por toda Europa, y fi nalmente es-
critores adscritos al más puro realismo.
En el retrato colectivo Ventura de la Vega leyendo una obra en el Teatro del Príncipe podemos ver refl ejado el
ambiente literario del momento. Su autor es el sevillano Antonio M.ª Esquivel.
1. Busca datos sobre la vida de este pintor; verás que su biografía se identifi ca bastante con el ideal ro-
mántico: bohemio, intento de suicidio, éxito, muerte prematura...
Esquivel participó en la creación del Liceo Artístico y Literario de Madrid, y tuvo siempre una intensa relación
con poetas y escritores. Aunque cultivó diversas temáticas, sus obras de mayor calidad fueron retratos.
En el centro de éste aparece Ventura de la Vega, importante escritor que llegó a ser profesor de Isabel II y
académico de la Lengua Española. En 1847 fue nombrado director del Teatro Español.
Los orígenes del Teatro Español se remontan al siglo XVI. Estuvo instalado en una casa propiedad de Isabel
Pacheco y por eso se inauguró con el nombre de ‘Corral de la Pacheca’. Más tarde, por estar situado en la calle
del Príncipe, se le empezó a conocer como el ‘Corral de Comedias del Príncipe’. Después fue transformado
en un local cubierto que funcionó hasta que se incendió en 1802. En este cuadro puedes contemplar cómo
quedó después de la reconstrucción que llevó a cabo Juan de Villanueva en 1807.
Aunque el teatro es un género para ser representado, aquí estamos asistiendo a un teatro leído.
2. Observa la escena y di cuántos personajes intervienen en la lectura.
Todos se sitúan en el escenario con diferentes posturas: los lectores atienden al papel y entre los espectadores
algunos posan como si de una fotografía se tratase.
3. ¿Puedes deducir, por las actitudes, quién es el personaje que está leyendo en ese momento?
Ventura de la Vega fue un importante autor de teatro que se inclinó más por el Clasicismo que por el Roman-
ticismo. Escribió también poemas de carácter lírico y se dedicó a traducir a autores extranjeros, e, incluso,
realizó libretos para zarzuelas.
4. ¿En qué consiste el género de la zarzuela? ¿Dónde y cuándo nace?
Observa ahora el retrato de El poeta Manuel José Quintana.
Su autor es el valenciano José Ribelles, discípulo de Vicente López, que contó con la amistad y el aprecio de
Goya. Fue muy conocido en el mundo artístico madrileño, y se dedicó sobre todo a la realización de deco-
rados teatrales y litografías.
5. La pintura es un arte que puede estar al servicio de otras artes. ¿Cuántos tipos de artistas colabo-
ran en la puesta en marcha de una obra de teatro?
contesta
investiga
LENGUA
contesta
LENGUA
MÚSICA
ARTE
contesta
UN RATO ENTRE LIBROS
Ficha 8
6. ¿Qué es una litografía?
7. ¿Cuál es la etimología de la palabra ‘litografía’? Busca otras palabras españolas en las que aparezcan
los términos ‘lito’ y ‘grafía’.
Este retrato está considerado como una de sus obras mas importantes.
8. Califi ca el grado de expresividad del retrato y el tipo de pincelada.
Quintana nació en Madrid en 1772 y estudió Derecho en Salamanca.
9. Mira atentamente su retrato, ¿cuántos años crees que tiene en ese momento el poeta? La pintura
es de 1806, calcula ahora su edad.
Su obra es muy amplia y abarca diferentes géneros literarios
10. Defi ne los géneros literarios en verso: épica, lírica y dramática.
Comenzó escribiendo poesía neoclásica para seguir luego las nuevas tendencias de orientación prerrománti-
ca. Cultivó también la Historia, en prosa.
11. ¿Quiénes son los personajes de sus poemas titulados: A Dafne en sus días y Ariadna?
Quintana vivió los avatares históricos del siglo XIX. Durante la Guerra de la Independencia y a partir de 1808
militó en el bando liberal y ocupó varios cargos políticos en la resistencia antibonapartista. En 1814 ingresó en
la Real Academia Española y en la de San Fernando.
12. ¿A qué se dedica la Real Academia Española? ¿Y la de San Fernando?
13. ¿Quién era San Fernando? ¿Por qué lleva su nombre una Real Academia?
Al regresar Fernando VII, Quintana fue encarcelado por su colaboración con las Cortes de Cádiz.
14. ¿Qué ocurrió en las Cortes de Cádiz?
Cuando se reestableció el gobierno constitucional en 1820 el poeta fue liberado, en 1821 elegido para las
Cortes y en 1823, tras ser abolida de nuevo la Constitución, despojado de todos sus cargos y honores. Una
vez fallecido Fernando VII, fue restituido en sus cargos y en 1840 fue declarado Ayo instructor de la Reina doña
Isabel II. El 25 de marzo de 1855 fue laureado en el Senado por la Reina en el solemne acto de Coronación.
Murió en 1857.
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investiga
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C. CLÁSICA
ARTE
contesta
LENGUA
contesta
investiga
C. CLÁSICA
investiga
HISTORIA
investiga
RELIGIÓN
investiga
HISTORIA
UN RATO ENTRE LIBROS
Ficha 8
Entre los escritores plenamente románticos hay también varias mujeres; una de ellas, Carolina Coronado,
puedes contemplarla en el hermoso retrato que de ella hizo Federico de Madrazo.
15. Busca, por último, escritores pertenecientes a la última corriente del XIX, el Realismo.investiga
ARTE
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 9SIGLO XIX
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
La reina de Etruria y sus hijos. José Aparicio
Don Pedro Benítez y su hija María de la Cruz. Rafael Tegeo
José Gutiérrez de los Ríos. Vicente López
Jaime Girona. Federico de Madrazo
Saturnina Canaleta de Girona. Federico de Madrazo
Manuela de Errazu. Raimundo de Madrazo
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
Ficha 9
El traje no es sólo una forma de cubrir el cuerpo, es también un lenguaje con el que se expresan aspectos
como el momento histórico y la situación geográfi ca, las creencias, la profesión, el status o posición dentro
del orden social y la personalidad.
La evolución de la moda en el siglo XIX pone de manifi esto los cambios sociales, ideológicos, creativos y
técnicos que tuvieron lugar a lo largo de dicha centuria.
La pintura aporta el conocimiento de los diseños y el color de los trajes, elementos esenciales para su estudio
histórico, pues los tejidos se suelen deteriorar, o desaparecer, con el paso del tiempo.
Uno de los aspectos más interesantes del traje son sus connotaciones ideológicas, entre las que se encuentran
las ideas políticas. El confl icto entre conservadores y liberales se plasma también en la moda.
El absolutismo monárquico aparece ligado al estilo neoclásico. Las ideas de orden y racionalidad se refl ejan
en una estética que vuelve la mirada al mundo clásico. José Aparicio, de ideología absolutista, fue nombrado
pintor de cámara de Fernando VII. Discípulo de David, y pensionado de la Academia de Roma, fue el repre-
sentante del neoclasicismo español.
Un ejemplo de su concepción política de la pintura es La reina de Etruria y sus hijos. Se trata de la hija de
Carlos IV, Maria Luisa, casada con el duque de Parma, Luis I, a quien Napoleón concedió el reino de Etruria.
1. Busca a esta reina en la obra de Goya La familia de Carlos IV. Se trata de la joven que lleva en brazos a
su hijo pequeño. Compara ambos retratos y deduce la diferente percepción que de ella tuvieron ambos
artistas.
En la época anterior a los romanos, Etruria tuvo una cultura muy importante.
2. ¿Dónde estaba situada la antigua Etruria? ¿Qué sabes de los etruscos?
3. Compara los vestidos de las damas del cuadro con los de la época clásica.
El traje masculino se componía de casaca y calzón, medias y zapatos con hebillas. Es la moda que adopta
Napoleón y que, por tanto, posee connotaciones absolutistas.
Esta moda femenina del siglo XIX responde a la idea de libertad defendida por la Revolución Francesa, y se
plasma en el vestido camisa, llamado así por su parecido con la prenda interior de igual nombre. Adopta la
estética de la estatuaria clásica, abandonando tontillos, guardainfantes, y todo aquello que obstaculizaba los
movimientos del cuerpo. El talle sube a la altura del pecho y se confecciona con telas ligeras y blancas para
imitar el mármol de las estatuas greco-romanas. Al ser los tejidos fi nos, se impone el chal para abrigarse.
A mediados del siglo el chal será sustituido, en especial en los ambientes populares, por el mantón de Manila,
llamado también mantón de la China, pues ese era su lugar de procedencia.
4. ¿En qué zarzuela de Federico Chueca se canta: ‘¿Dónde vas con mantón de Manila, dónde vas con
vestido chinés?’ y ‘Un mantón de la China te voy a regalar’?
HISTORIA
FILOSOFÍAE HISTORIA
C. CLÁSICA
investiga
MÚSICA
ARTE
ARTE
investiga
investiga
HISTORIA
5. Fíjate ahora en la indumentaria de Don Pedro Benítez y su hija María de la Cruz de Rafael
Tegeo.
Son de la misma época, pero Don Pedro y su hija pertenecen a la burguesía.
6. ¿Qué elementos de los trajes denotan su status social?
Don Pedro viste a la moda fernandina. El rico pañuelo que se anuda al cuello simboliza su elevada posición, así
como los bordados que la hija luce en el cuello, las joyas y las fl ores que adornan su pelo.
7. ¿Hay elementos en el cuadro que muestren sus afi ciones?
En el retrato de José Gutiérrez de los Ríos de Vicente López, tanto la indumentaria del aristócrata como
la habitación refl ejan un cambio social. Fíjate en su actitud, el traje, los objetos y el ambiente donde se
encuentra.
8. ¿A qué clase social crees que pertenece? ¿Qué símbolos nos hablan de su alta posición? ¿Piensas
que tiene estudios? ¿Deduces sus afi ciones? ¿Son confortables las habitaciones?
El romanticismo que se desarrolla durante el reinado de Isabel II impone mayor sencillez, comodidad y ele-
gancia en el traje masculino. El calzón es sustituido por pantalones, la levita por la chaqueta, conservando el
chaleco y los pañuelos al cuello.
9. ¿Qué colores predominan? Fíjate en el contraste entre los rojos y los verdes. ¿Son colores prima-
rios o secundarios? ¿Qué efectos produce su conjunción?
10. Fíjate en la calidad del rostro y de las manos. Dibuja tus manos.
Son también de estilo romántico los retratos del matrimonio Girona, de Federico de Madrazo. En el atuendo
femenino aparece el miriñaque, estructura de aros que da gran amplitud a la falda. Las mangas se ajustan a los
brazos y los cuerpos, con escotes que dejan ver los hombros, terminan en pico, estrechando al máximo la
cintura de la mujer mediante el corsé. El cuerpo femenino empieza a mostrarse y valorarse.
Esta moda pone de manifi esto la exquisitez de su portadora, que utiliza telas ricas y elegantes que la con-
vierten en dama, y muestran el status de su marido. Sin embargo, la obligación de cambiar de vestuario en
cada temporada esclaviza a la mujer y le produce un gasto económico constante. Además el corsé deforma
su cuerpo al oprimirle las costillas, lo que fue criticado por los médicos de la época y por las feministas, que lo
consideraron un obstáculo para la emancipación de la mujer.
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
Ficha 9
contesta
contesta
ARTE
PLÁSTICA
contesta
investiga
contesta
contesta
ARTE
ARTE
ARTE
Valora la moda actual analizando qué elementos (alzas, tatuajes, ropa estrecha, piercings, etc) y en qué
aspectos (psicológicos, económicos, sociales, etc) nos esclaviza.
A partir de 1830 se inicia el periodismo de moda a través de revistas que dan a conocer las innovaciones que
se producen en toda Europa.
11. Analiza el papel de la prensa en la difusión de la moda actual.
12. Enumera los elementos –tejidos, joyas, complementos– del atuendo de Saturnina Canaleta de
Girona.
La moda masculina consagra el traje de infl uencia inglesa, oscuro, sencillo y uniforme. Aparecen ropas nuevas
como el abrigo. El chaleco y el pañuelo serán las únicas prendas en las que se permita cierta fantasía.
En el reinado de Alfonso XII la moda femenina introduce el polisón, cojín situado en la parte posterior del
cuerpo que sostenía las faldas y sobrefaldas a la altura de la cadera.
Raimundo de Madrazo, hijo de Federico, plasma esta nueva moda en el retrato de Manuela de Errazu.
13. Describe su atuendo. Fíjate en los tipos de telas. Los más apreciados eran las sedas, crepes, y
encajes, que se utilizaban también para las enaguas.
Las telas, recogidas en los lados y en la parte posterior, creaban pliegues y drapeados similares a los cortinajes
que decoraban las casas. Esta relación entre el interiorismo y la moda hizo que a este periodo se le denomine
moda tapicera.
14. Refl exiona acerca de la siguiente cuestión: ¿Qué relación existe entre la moda tapicera, la decoración
del interior de las casas, y la función social de la mujer?
LA MODA: DE LA CAMISA AL CORSÉ
Ficha 9
PSICOLOGÍA
contesta
investiga
FILOSOFÍA
LITERATURA
investiga
LITERATURA
investiga
contesta
ARTE
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 10SIGLO XIX
LA FAMILIA
La familia del pintor. Victor Manzano
La familia Barrio. Rafael Tegeo
El pintor carlista y su familia. Valeriano Dominguez Bécquer
La familia es el núcleo principal de toda sociedad y los lazos que existen entre sus miembros facilitan el desa-
rrollo de cada individuo.
En el mundo antiguo y durante la Edad Media el concepto de ‘familia’ era muy extenso pues incluía a personas
con distinto grado de parentesco, criados, esclavos y servidumbre de diferente tipo. Poco a poco, la signifi ca-
ción del término se fue limitando al núcleo de padres e hijos.
Resulta curioso que el fi lósofo clásico Platón rechazara la familia nuclear para las clases aristocráticas. Única-
mente la admitía para las clases trabajadoras.
1. En su obra La República encontrarás sus propuestas. Haz de ellas un análisis crítico.
En el siglo XIX se realizan muchos retratos de familia.
2. Localiza los que te indicamos a continuación y busca detalles en los que coincidan: La familia del
pintor de Victor Manzano y La familia Barrio de Rafael Tegeo.
3. ¿Cuál de los dos te gusta más? ¿Por qué?
En ambos casos destaca la madre como personaje más importante. En latín ‘madre’ se dice mater y ‘padre’
pater.
4. Fíjate en el paralelismo entre esas palabras latinas y las castellanas ‘matrimonio’ / ‘patrimonio’, y expli-
ca su relación con el concepto de ‘familia’.
Tanto en el retrato de la familia del pintor Manzano como en la familia Barrio vemos a una mujer acompañada
de sus hijos, el menor en brazos y el otro a su lado.
5. ¿Consiguen estos pintores transmitirnos las relaciones afectivas y de intimidad entre los persona-
jes? Razona y ejemplifi ca tu respuesta.
6. ¿En qué ambiente transcurren las escenas: interior/exterior, decoración, luz...?
El retrato parece una instantánea pues los protagonistas de la escena no parecen estar posando ante el pintor
sino que sus miradas tienen diferentes direcciones.
7. Intenta describir alguna característica de sus personalidades.
8. ¿Puedes deducir por el atuendo de los pequeños si son niños o niñas? ¿Existe actualmente algún conven-
cionalismo en la ropa de los bebés y diferencias entre la ropa de niños y niñas?
9. De todas las tareas que puede realizar una mujer en la sociedad, ¿qué función social es la que se destaca
en estos retratos?
10. Busca algún detalle en los cuadros que te indique cuál es la actividad más habitual en un niño pequeño.
LA FAMILIA
Ficha10
ÉTICA
PSICOLOGÍA
contesta
contesta
HISTORIA
FILOSOFÍA
investiga
ARTE
LENGUA YC. CLÁSICA
ARTE
investiga
contesta
El retratista de la familia Barrio es Rafael Tegeo. De familia humilde, estudió pintura en Murcia, Madrid y Roma.
Su obra se desarrolla desde el neoclasicismo al romanticismo.
11. ¿En qué estilo encuadrarías este retrato?
La calidad de sus trabajos le sirvió para ser nombrado director de la Academia de San Fernando y pintor ho-
norario de cámara en la Corte de Isabel II.
12. ¿A qué se dedica la Academia de San Fernando?
13. ¿Quién fue San Fernando?
Otro retrato de familia distinto de los anteriores es el de El pintor carlista, de Valeriano Domínguez Bécquer.
Su autor es hermano del poeta Gustavo Adolfo Bécquer.
14. ¿Conoces alguna obra de este importante escritor?
15. ¿A qué corriente literaria pertenece?
La obra de Valeriano se inscribe dentro del movimiento romántico. Ambos hermanos proceden de una familia
de artistas, pues su padre y su tío fueron pintores.
Tras estudiar pintura en Sevilla, se trasladó a Madrid siguiendo los pasos de Gustavo Adolfo, y allí conoció a
Casado del Alisal, quien le introdujo en los círculos artísticos madrileños, consiguiendo bajo su protección los
primeros encargos en la capital. Colaboró como dibujante en diferentes periódicos y revistas. Son famosas sus
representaciones de tipos, trajes y costumbres de los pueblos españoles, en escenas de hábil composición y
rico colorido.
Mira ahora atentamente esta obra realizada un año antes de su muerte.
16. ¿Cuántos personajes aparecen en este retrato? Intenta identifi car a cada uno.
El título del cuadro nos dice que el personaje central es un pintor carlista. Se denominó ‘carlistas’ a los que
defendían que el legítimo heredero de Fernando VII era su hermano Don Carlos, y no su hija Isabel.
17. ¿Qué nombre recibieron los partidarios de que subiera al trono Isabel II?
18. ¿En cuántas guerras se enfrentaron ambos bandos? ¿Cómo se denomina una guerra entre los habi-
tantes de un mismo país?
Las fuerzas carlistas se localizaron fundamentalmente en el País Vasco y Navarra, en menor medida en Catalu-
ña y Valencia, y también existió algún foco en las dos Castillas. Contó en buena parte con el apoyo de sectores
amplios del artesanado y campesinado.
Suele decirse que por razones de su procedencia social los carlistas contaron con pocos escritores, pensado-
res o artistas.
LA FAMILIA
Ficha 10
contesta
investiga
investiga
RELIGIÓN
LITERATURA
HISTORIA
ARTE
investiga
ARTE
contesta
investiga
ÉTICA
19. Valora en qué medida la condición social determina la formación intelectual.
Sin embargo, esta obra que contemplamos, además de un retrato familiar, es un homenaje a tres grandes
artes.
20. Di cuáles son y ejemplifi ca cada una con un detalle del cuadro.
La dama de la izquierda está tocando el piano. La educación musical era una parte fundamental de los estudios
que realizaba la mujer en el siglo XIX.
21. ¿Se le presta ahora la misma atención? ¿Por qué?
Ya en la Grecia antigua la ‘música’ era muy importante y los niños en la escuela se ejercitaban en el uso de la lira.
22. ¿Cómo se denomina la poesía que se recitaba con acompañamiento de lira?
23. ¿Se aprende ahora algún instrumento durante la enseñanza primaria y secundaria?
En el centro del cuadro puedes ver que el artista está pintando
24. ¿Qué tema ha elegido para su obra?
Viste el uniforme carlista: casaca azul y pantalón rojo. Un elemento característico del atuendo de estos mili-
tares fue la boina.
25. Localízala y describe en qué lugar aparece.
Los otros dos personajes femeninos contemplan la escena.
26. Describe su actitud y comenta el tipo de relaciones que se puedan deducir del retrato.
contesta
PSICOLOGÍA
contesta
contesta
LA FAMILIA
ARTE
contesta
MÚSICA
C. CLÁSICA
contesta
investiga
ARTE
contesta
contesta
Ficha10
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 11SIGLO XIX
IMÁGENES DE MUJER
Josefa Bayeu. Francisco de Goya
Dama con un niño en brazos. Carlos Luis de Ribera
Retrato de dama francesa. José Casado del Alisal
Carolina Coronado. Federico de Madrazo
Mercedes de Mendeville, condesa de San Félix. Joaquín Sorolla
IMÁGENES DE MUJER
investiga
ARTE
contesta
HISTORIA
contesta
ARTE
contesta
La imagen de la mujer refl ejada por los artistas es un documento que muestra tanto su modo de vida, los
juicios sociales que existían en torno a ella y sus funciones en la sociedad.
Cada obra de arte tiene vida propia e interpela la sensibilidad de cada observador.
1. Elige, en tu recorrido por los retratos de mujeres del siglo XIX, el que más te impresione, y des-
cribe las sensaciones que te produce.
A lo largo del siglo XIX la vida y los estereotipos femeninos experimentaron un gran cambio. La revolución
industrial generó una sociedad nueva que afectó a la mujer. De su reclusión tradicional en el ámbito doméstico
pasó a estar presente en el mundo laboral, intelectual e incluso político. Existen en esta centuria, por tanto, un
gran número de imágenes femeninas.
Sitúate ante el supuesto retrato de Josefa Bayeu, de Francisco de Goya. Era hermana de Francisco y Ramón
Bayeu, ambos pintores del Rey, y el primero pintor de cámara. Con su boda Goya logró introducirse en la
Corte y alcanzar después el máximo prestigio como pintor. Una de las funciones tradicionales de la mujer ha
sido la de permitir el acceso al varón, a traves del matrimonio, a un mejor status social
2. Describe la imagen que Goya ofrece de esta mujer. Fíjate en su actitud, su mirada, atuendo, pei-
nado, manos y calidad de los tejidos. ¿Qué adjetivos le atribuirías?
Fíjate en la diferente pincelada que utiliza en la cara y en el vestido.
3. ¿Cuál crees que es la razón de esta distinta forma de pintar?
El rol de esposa implicaba sumisión y fi delidad al marido, así como la formación de un hogar y una descenden-
cia que garantizase la perpetuación de bienes y honores.
En esta época los grupos sociales conservadores volvieron a leer obras como La perfecta casada de Fray Luis
de León o De la instrucción de la mujer cristiana de Juan Luis Vives.
4. ¿A qué época pertenecen estos autores? Lee algún fragmento y coméntalo.
Aunque la familia conserva una estructura patriarcal, las ideas liberales propiciaron que hijas de la alta burguesía
empezaran a estudiar. La escuela krausista y la Institución Libre de Enseñanza crearon escuelas y revistas con
programas pedagógicos para la mujer.
5. ¿Qué fue el Krausismo? Compara la educación actual de la mujer con la de tu madre y abuela. ¿En qué
aspectos todavía existe desigualdad entre el hombre y la mujer?
Con la obra Dama con un niño en brazos, Carlos Luis de Ribera expresa la función de la mujer que se consi-
dera esencial: la maternidad. Se suele afi rmar que la procreación, así como el cuidado y la educación de los
niños, son propias de la naturaleza femenina.
PSICOLOGÍA
PLÁSTICA
FILOSOFÍA
LITERATURA
ÉTICA
investiga
ARTE
Ficha 11
IMÁGENES DE MUJER
Ficha 11
6. ¿Te parece que la imagen representa una actitud real de una madre con su hijo?
7. Compara este retrato con pinturas renacentistas de la Virgen y el Niño como Virgen con el Niño y seis
ángeles de Sandro Botticelli, o Madonna con el Niño de Giovanni Bellini. ¿Qué signifi ca una iconografía
semejante a la de la Virgen con el Niño Jesús en un retrato civil?
8. ¿Qué diferencia existe entre el catolicismo y el protestantismo en relación a la Virgen?
En el siglo XIX poco a poco la mujer empezó a realizar trabajos fuera del hogar. Observa el Retrato de dama
francesa de José Casado del Alisal. Representa a una institutriz o maestra que enseñaba a los hijos de familias
pudientes.
El pintor consigue resaltar la inteligencia de la dama y su serenidad para transmitir conocimiento.
9. Indica dónde recae la luz. ¿Por qué el artista ilumina esas zonas?
10. Describe la vestimenta de esta señora francesa. ¿Es adecuada para la profesión que realiza?
La palabra ‘institutriz’ está formada con el sufi jo –triz que signifi ca ‘acción’.
11. Busca términos que tengan este sufi jo y el correspondiente masculino ‘tor’, y otros relacionados con
el lexema ‘instit-’
La postura de esta mujer transmite seguridad, sabiduría, serenidad.
12. Enumera actitudes y aptitudes necesarias para ser una buena maestra.
‘El día del maestro’ se celebra el 28 de enero, festividad de Santo Tomás de Aquino.
13. ¿Qué relación tiene este santo con la enseñanza?
El 20 de noviembre de 1989 se aprobó la Convención sobre los Derechos del Niño que reconoce en su artículo
5 el Derecho a la Educación.
14. Copia el enunciado de ese artículo y haz un breve comentario por escrito.
Estudiemos el retrato que hizo Federico de Madrazo de una escritora, Carolina Coronado. Representa la imagen de la
mujer romántica; va peinada con raya en medio y cubierta con una mantilla, prenda típica española ligada a los gustos
románticos, que fomentaron las costumbres tradicionales. En su época fue admirada por su belleza e inteligencia.
15. Busca y lee la poesía que le dedicó José de Espronceda, cuyo primer verso es: ‘Dicen que tienes
trece primaveras’.
contesta
investiga
HISTORIA
contesta
investiga
RELIGIÓN
investiga
PLÁSTICA
C. CLÁSICA
ÉTICA
contesta
PSICOLOGÍA
RELIGIÓN
investiga
investiga
investiga
ARTE
ARTE
IMÁGENES DE MUJER
Ficha 11
16. Comenta la siguiente poesía de Carolina, explicando las razones de su lamento:
Oh Dios! Nacer mujer es triste cosa,
Desventurada suerte nos rodea.
¡Ay infeliz de la que nace hermosa!
Y ¡ay infeliz de la que nace fea!
Representa un nuevo modelo de mujer, intelectual y progresista. Dedicada a la literatura, llegó a publicar obras
en periódicos y revistas. Su residencia madrileña fue sede de tertulias literarias y punto de encuentro de escri-
tores liberales y refugio de perseguidos políticos. Por su actitud liberal sufrió la censura de su obra.
El liberalismo político fomentó las Sociedades de hablar, esto es, las tertulias que se celebraban en salones y en
cafés como los de Pombo, Lyón, Prado, Suizo y Comercial.
Por último, ante el retrato de Francisca Aparicio y Mérida, marquesa de Vistabella, de Francisco Masriera,
nos encontramos ante la mujer elegante de fi nales del siglo. La nobleza fue perdiendo poco a poco su papel
activo en la sociedad, y, gracias a las mujeres, el linaje se siguió diferenciando del vulgo a través de una etiqueta
estricta y una obsesión por lo exclusivo, fundamento del buen gusto. Ser elegante signifi caba ser refi nada, ex-
quisita, artifi cial y poseer una cierta sensualidad. También suponía una forma especial de vestir, andar, hablar,
mirar y comportarse.
17. ¿Qué elementos exclusivos dirías que aparecen en el retrato?
18. Valora el cambio actual en la estructura familiar y sus implicaciones en la economía.
ARTE
HISTORIA
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contesta
ÉTICA
investiga
MATERIAL PARA EL ALUMNO
Ficha 12SIGLO XIX
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
D. Mariano San Juan y Pinedo, conde consorte de la Cimera. Agustín Esteve
La infanta M.ª Luisa de Borbón, duquesa de Sessa. Antonio M.ª Esquivel
Isabel Aragón de Escolar. Luis Ferrant
Retrato de la familia Lara. José Roldán
Niña. Ignacio Pinazo
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
Ficha 12
investiga
investiga
La sensibilidad hacia los niños creció con el pensamiento liberal e individualista. El hijo se convierte en el centro
de la familia y es objeto de todo tipo de atenciones: afectiva, económica y educativa. Como heredero, es el
porvenir de la familia, el que protagonizará en el futuro la imagen familiar. Se le reconoce como ser autónomo,
pero simultáneamente se proyecta en él una fi nalidad colectiva: es el futuro de la sociedad.
1. En la actualidad, en relación con los hijos, ¿en qué aspectos predomina una mentalidad individualista y
en qué aspectos predomina una mentalidad colectivista?
Los retratos de niños refl ejan la evolución de la concepción social e individual que se tiene de ellos en cada
época, así como la imagen que los padres –los clientes que encargan la obra– desean dar de su prole.
Vamos a analizar dos retratos de niños que pertenecen a familias aristocráticas: Don Mariano San Juan y Pine-
do, conde consorte de la Cimera y La Infanta Maria Luisa de Borbón, duquesa de Sessa.
2. Describe la actitud de Don Mariano San Juan y Pinedo, conde consorte de la Cimera. ¿Te parece una
postura infantil? ¿Es espontánea o artifi ciosa?
Agustín Esteve realiza un retrato de estilo neoclásico, en el que presenta al niño como futuro conde, vestido
con chaquetilla bordada y gorra de marinero.
3. ¿Por qué el traje de marinero tiene connotaciones de alto status social? ¿Quiénes podían acceder a
formar parte de los mandos en la Armada?
4. ¿Cómo califi carías la actitud, el peinado y el atuendo del niño, como masculino o algo afeminado?
La educación infantil estaba en manos de las mujeres y, en consecuencia, la infancia estaba feminizada en todos
los niveles sociales: Niños y niñas llevaban el pelo largo o con rizos, portaban adornos en los vestidos y las
posturas eran amaneradas.
Observa ahora la actitud de La Infanta Maria Luisa de Borbón, duquesa de Sessa, hija menor del Infante Don
Luis, pintada por Antonio M.ª Esquivel.
5. Describe el gesto de la cara y su actitud.
La educación en las familias aristocráticas implicaba el control de las emociones así como la adopción de ac-
titudes corporales. Los niños debían mantenerse derechos, comer con limpieza, vestirse convenientemente
para cada situación, etc.
6 .¿Crees que en las clases populares se daba la misma educación sobre la expresión de los senti-
mientos? ¿Hay en la actualidad diferencia educativa entre los distintos grupos sociales?
FILOSOFÍA
C. CLÁSICA
HISTORIA
ÉTICA
ARTE
contesta
ÉTICA
contesta
ARTE
contesta
contesta
7. ¿Crees que la expresión de sentimientos es algo cultural y, por tanto, adquirido de la sociedad, o crees
que es natural o genético?
8. ¿En qué época se inspira esa moda femenina ?
Sitúate ante el Retrato de la Familia Lara de José Roldán, pintor sevillano formado en la tradición del barroco
andaluz. En este retrato colectivo vemos la infl uencia de la pintura costumbrista desarrollada en la escuela
sevillana, así como el recuerdo de la pintura inglesa, en la que eran frecuentes los retratos de niños. Esta últi-
ma relación es debida al establecimiento en Sevilla de una importante colonia de industriales y comerciantes
británicos.
9. Compara los niños de este retrato con algún retrato infantil de Murillo.
10. Compara las actitudes de los niños que aparecen en este retrato con las del Conde Don Mariano
y de la Infanta María Luisa de Borbón. ¿Cuáles te parecen más propias de los niños? ¿Cuáles son más
espontáneas y cuáles más estereotipadas?
11. ¿Qué signifi ca el término estereotipo? Pon algún ejemplo de estereotipos actuales relacionados con
la conducta y las actitudes.
12. ¿Qué actitudes típicamente femeninas observas en las niñas? Enuméralas. Describe los rasgos
típicamente masculinos que observes en la actitud del niño que cabalga.
Fíjate ahora en el retrato realizado por Luis Ferrant de Isabel Aragón de Escolar en la segunda mitad del siglo
XIX, en la época romántica. Era la hija de un rico burgués.
Una característica de la personalidad orgullosa de su éxito es el deseo de mostrarlo. La burguesía decimonó-
nica expresa su éxito económico a través de la acumulación de adornos en las representaciones personales, y
sus hijos se convirtieron en la imagen del prestigio familiar.
13. Enumera todos los adornos que observes en el retrato.
Las expectativas que los padres ponían en sus hijos fueron descritas, de forma cómica, en sainetes como El
Niño Judío, con música de Pablo Luna y libreto de Enrique García Álvarez y Antonio Paso.
14. ¿Qué es un sainete? Escucha un fragmento de esta obra.
contesta
Ficha 12
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
FILOSOFÍA
investiga
contesta
C. CLÁSICA
ARTE
investiga
contesta
investiga
LENGUA
FILOSOFÍA
ARTE
PSICOLOGÍA
PSICOLOGÍA
contesta
investiga
MÚSICA
investiga
PSICOLOGÍA
LENGUA
PLÁSTICA
Ante el retrato realizado por Pinazo y denominado simplemente Niña, perteneciente al último cuarto del siglo
XIX, podemos observar un cambio importante en el tratamiento de la infancia.
15. En el título de la obra no aparece ningún nombre propio, únicamente el sustantivo Niña. Sin em-
bargo, si lo comparas con el resto de los retratos, ¿cuál te parece que expresa más la personalidad
y los rasgos reales del retratado?
Fíjate en la diferente pincelada con que trata el rostro y la mano y el resto del lienzo. Parece que estuviera sin
terminar de pintar.
16. ¿Crees que es un cuadro inacabado o que hay una intencionalidad en la diferente terminación de
unas zonas y otras? Razona la respuesta.
17. Describe su actitud y lo que está haciendo.
Meterse un dedo en la boca es una conducta propiamente infantil, incluso contraria a las normas de urbanidad
enseñadas por los adultos. La niña observa atentamente algo que está sobre la tela azul, quizá un insecto o tal
vez está simplemente ensimismada.
18. ¿Qué signifi ca el término ensimismado? Si lo descompones te ayudará a entenderlo.
La importancia de la mentalidad individualista alcanza al niño. Tomar conciencia de uno mismo, adoptar conductas
según criterios propios, al margen de las expectativas de los demás, son propias de dicha mentalidad. Esta niña es
la única de los retratos comentados cuya actitud no viene impuesta por los demás; es ella misma.
ARTE
contesta
contesta
contesta
FILOSOFÍA
SER NIÑO EN EL SIGLO XIX
Ficha 12
© Museo Nacional del Prado
DIRECCIÓN
Trinidad de AntonioJefe del Área de Educación
TEXTOS
África Madrid FernándezMercedes Miquel PericásLucía Rodríguez González
DISEÑO Y MAQUETACIÓN
El taller de GC
NIPO: 555-07-009-6D.L.: M-17041-2007
Todas las obras reproducidas en este material didáctico pertenecen a las colecciones del Museo Nacional del Prado
![3. Parte 2. J+¦venes en la calle... Mauro Cerbino[1]](https://static.fdocuments.ec/doc/165x107/5695d3f81a28ab9b029fcfb4/3-parte-2-jvenes-en-la-calle-mauro-cerbino1.jpg)
