El Centro en Escena - Semblanzas

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Instituto Morelense de la Juventud

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El Centro a Escena es una propuesta que busca animar la bohemia, el paseo y la vida nocturna en Cuernavaca, con la intención de devolverle la imagen de ciudad pacífica y amigable que siempre ha tenido.

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Instituto Morelensede la Juventud

VideoperformanceIntervenciones urbanas Proyecciones a muro

Artistas morelenses pintarán gra�tis sobre cubos de madera creados ex profeso. Estas piezas se ensamblarán para convertirse en una rampa para patinadores; mientras otros artistas tatúan con pintura los cuerpos de voluntarios, transeúntes activos que permitan decorar su piel; y los muros de la catedral serán intervenidos con multimedia, danza, performance y un ciclo de documentales inéditos sobre el uso de la bicicleta en Ecuador.

VJ Ojo de Pez (Oaxaca)

Desde que estaba estudiando sus intereses han sido las artes visuales. Ha trabajado en proyectos de �cción, animación y documental, con los cuales ha dado a conocer su trabajo en diferentes partes del país.

Siempre le ha atraído la escena del VJ, la idea de serlo surgió cuando, a inicios de 2011, escuchó a La Furia con Lujuria Sonidera en set y le pareció buena idea hacer proyecciones visuales y reforzar lo que ellos estaban tocando. Como VJ set ha participado en conciertos para Sonidero Mestizo, Lengualerta, Salón Acapulco y The Wookies.

Artecleta Cineclub, una rodada por el Ecuador

AfueraDocumental de ciclismo extremoEcuador, 50 min

La clásica de Cantuña, Afuera y Ciclópolis. Downhill urbano Ecuador, 26 min

Bicitekas A.C. es una asociación civil sin �nes de lucro que desde 1998 promueve el uso de la bicicleta como medio de transporte sustentable, seguro y saludable para la Ciudad de México. Arte Cleta es un programa biciteka para integrar el ciclsimo en todas sus modalidades con las diversas expresiones artísticas.

Lía V. Domínguez

Artista visual que explora las relaciones simbólicas alrededor del signo Yóllotl (corazón), mediante el uso del cuerpo e instalaciones en el espacio público.

Su espectáculo consiste en la presentación de un live act, en el que se lleva a cabo una danza urbana apoyada en el video y después la proyección de éste en otra sesión.

21:00 h / Música / Los Jaigüey (Rock-funk) 19:00 h / Música / Tres Tristes Tangos(Jazz)

20:00 h / Música / Poder del Barrio

Una excelente agrupación musical, basada en ritmos de jazz, que explora y se divierte en la remembranza de los sonidos de Europa del Este.

A partir de 2010, han trazado una trayectoria de constante actividad. Para los seguidores del género, éste es un espectáculo que no deben perderse.

El sonido de Poder del Barrio es una propuesta de raíz latina: hip-hop y cumbia sonidera, metales, cuerdas, congas y teclados, con un sabor muy mexicano; ritmos urbanos que hablan de lo que sucede en nuestras calles.

Nacida en La Asunción y San Pedro Iztapalapa, Poder del Barrio es una agrupación con una propuesta singular; las letras de esta banda simbolizan a una generación de nuevos músicos que vienen cambiando los esquemas de la música juvenil.

Son de esas bandas que, como en los años 60 y 70, se dedicaron a explorar la música mediante la interdisciplina, introduciendo nuevas sonoridades en el espectro musical del momento.

De esta manera, cuando el rock y el funk se unen pueden dar mil posibilidades sonoras, sobre todo cuando se tienen músicos de la talla de Alfonso Figueroa, Gustavo y Ricardo Jacob, quienes tienen como vocación el eclecticismo musical y una gran capacidad para mostrar una forma personal de interpretar la música, ya que cada canción está pensada como banda sonora para guión de cine.

Estamos frente a una banda iconoclasta con la capacidad de fusionar letras contestatarias, poéticas, cargadas de ojivas políticas e historias cotidianas, con sonidos funk, blues, rock y lo que se les ocurra durante la marcha, con lo que logran un coctel musical justo para una noche de invierno en un micro ambiente tropical.

En Cuernavaca podremos escuchar algunas rolas de su segunda producción, misma que presentarán este año en el Vive Latino.

http://losjaiguey.com/

20:00 h / Música / Aliens Dread (Dubstep) 19:00 h / Poesía visual / Chris Hinojosa(Show de visuales: DJ y VJ)

21:00 h / Música / DJ Gadjio (Balcan)

Mediante la música y la imagen, cobra vida el trabajo de poetas jóvenes morelenses y capitalinos, en una propuesta multidisciplinaria que resulta de una fórmula de acción e interacción con el público, rompiendo el espacio del espectador y generando que los artistas improvisen ritmos, frases en video.

Aliens Dread es el gusto por el groove de la música reggae, el poder subsónico del bajo dub y el aporte futurístico de los sonidos del techno y el dubstep, entendidos y abordados de manera muy personal. Las presentaciones de esta dupla mexicana, creada por Benny y José Luis Aragón, se caracterizan por la originalidad de sus tracks y por brindar un momento sensorialmente distinto que pretende albergarse en la memoria auditiva de quien observa su live act. Ha compartido escenarios con artistas como Disrupt (Jahtari Alemania), Leon P (Numa Crew Italia); Tzunami Wasahari (Francia); Bungalo Dub, Nehualyome Dub o Mystic Sound of Revolution, entre varios más.

Han montado voces en vivo con los Mc´s Ras Jashua y Roy Haas. Han pisado festivales como Expo Reggae en 2012 y Dub Eckológico en su tercera y cuarta edición. La dupla Aliens Dread forma parte de la Liga Mexicana del Bass (LMB) y distribuye parte de su trabajo vía la disquera Get it on Records por Beatport.

http://soundcloud.com/aliensdread

DJ Gadjio mezcla house con música de Europa del Este. Esta experiencia, relacionada con las artes urbanas como el circo, el baile grupal y la �esta colectiva del juglar, ha permeado los eventos alternativos y foros de Cuernavaca; es un espectáculo que se baila y se contagia. Sin duda, una experiencia musical de colores gitanos que se mani�estan a través del beat.

21:00 h / Música / La Furia conLujuria Sonidera (Folk-tech)

20:00 h / La creación del mundoCompañía Atanasia (Clown para adultos)

19:00 h / Circo / La última y nos fuimos(Circo escénico)

Entre los proyectos más acabados de la estética folk-tech nacional se encuentra la agrupación La Furia con Lujuria Sonidera.

Siguiendo los pasos que la agrupación Nortec marcó como una tendencia propia del siglo XXI, en la que tecnología digital se fusiona con los tópicos, imágenes y ritmos populares y locales, La Furia con Lujuria Sonidera es de las propuestas más innovadoras del sur de México.

Originarios de Oaxaca, estos tres músicos y un VJ, al frente de lap tops, sintetizadores y mezcladoras, apuestan por explorar la música mexicana y latina, utilizando instrumentos digitales, con los que resemantizan la música vernácula, usando una narrativa visual que registra los objetos, las texturas y personajes de la vida contemporánea de los barrios populares.

Tan solo con dos años de formación han logrado estar en importantes foros y compartir escenarios con artistas renombrados, con quienes comparten la misma búsqueda musical, convirtiéndose en un referente de las agrupaciones del sur del país que están construyendo discursos sonoros propios, experimentales y bailables.

El ambiente festivo y nocturno de un bar, así como sus clientes y cantineros, quienes llevan a cabo una puesta en escena, es el tema que rodea los increí-bles actos de destreza de un grupo escénico morelense de circo. Nos ofrecen una velada llena de espontaneidad y sorpresas, con ocurrentes personajes que deambulan en la vida nocturna.

Surge con el objetivo de difundir el payaso teatral en diversos espacios culturales y de promover la risa. Su técnica está basada en la escuela francesa del payaso teatral y en el humor mestizo mexicano.

La compañía se ha presentado en foros como el Festival Internacional de Clown y Festival Internacional de Ribadavia, España; en The Edinburgh Festival Fringe Edimburgo, Harare International Festival of the Arts (HIFA) Zimbabwe; hospitales, cárceles y comunidades rurales e indígenas.

14:00 a 18:30 h / Música / Sonidos Juveniles 19:00 h / Música) Vintage Club(Cabaret musical)

20:00 h / LiteraturaBárbara Durán (Morelos)y Rocío Cerón (DF), poetasAgustín Santoyo (Morelos), artista visual Poncho Figueroa (DF), músico

Sonidos Juveniles es una propuesta musical que conjuga varios elencos de Cuernavaca y el DF.

Bandas de reciente formación que han venido tomando un lugar en la escena local y regional con buenas propuestas: ska, rock, cumbia sonidera y una mezcla de ritmos latinos que �uyen con un sonido y una propuesta provenientes de las distintas tribus urbanas que conforman los grupos juveniles.

A la par de este evento, en la Plaza de Armas, un grupo de organizaciones no gubernamentales estará presente para divulgar el trabajo que realizan por las juventudes del país, así como para dar información de sus servicios y promover sus trabajos a favor de la juventud.

Detrás de la multifacética artista Dulce Chíang, poeta, cantante, se agrupa una serie de músicos que han logrado un ensamble donde la estética del Cabaret es evocada a partir de la música, así como la �gura sensual y la delgada tesitura de su cantante.

Proyecto musical que revitaliza el lenguaje del cabaret mediante la �gura de la diva, el teatro, la poesía, la música y el vestuario de la Belle Époque parisino del siglo xx; reminiscencias del art déco mediante el amalgama de expresiones artísticas, mismo que ha sido aplaudido en diferentes escenarios culturales pequeños y explanadas públicas.

El jam de escritura, la velada más original en la escena literaria actual. Se trata de una propuesta de improvisación literaria que busca la interdisciplina-riedad a través de la música, las artes visuales y la multimedia. En cada encuentro el autor invitado escribe su texto en vivo, improvisando frente a los espectadores. Así da lugar a una nueva relación entre el público-lector y el autor. Mientras, la interfaz tecnológica crea una tríada para que el escritor se muestre a sus lectores en el momento mismo de redactar sus historias y a la par un DJ, músico o artista visual completan el ambiente recreando la música y el dibujo elegido por el escritor.

En esta ocasión dos poetas, serán las encargadas de inspirar a Agustín Santoyo y a Poncho Figueroa, a la par que despertar la imaginación de los espectado-res.

21:00 h / Música / Myrna Ar (Rock-folk)

Myrna Ar pertenece a una generación de jóvenes rockeras que le cantan al amor y al desamor y deambulan por escenarios citadinos pequeños, subterráneos, íntimos, de donde han surgido rockeros y grupos de gran calidad.

Acompañada de su guitarra y una música suave, aderezada por una voz visceral y en momentos desgarradora, Myrna Ar es una narradora urbana que hace poesía con la cotidianidad de las mujeres independientes pero oprimidas; pero sobre todo es una mujer que escribe y compone desde la soledad contemporánea de las sociedades de consumo.

www.myrna-ar.com

Es una de las bandas locales que han evolucionado a lo largo de varios años en el estado de Morelos, con su original y profundo sonido de fusión de ritmos africanos y latinos; Som bit reúne su talento en un nuevo disco con un estilo renovado, cada vez más lleno de vida, percusiones, metales y voz.

Se trata de una banda local que ha ido conquistando escenarios capitalinos, morelenses y de otros estados de la república con su sonido que integra guitarras, beats, teclados y voces; en esta ocasión promocionarán su nueva producción.

Este par de músicos se propuso hace dos años aterrizar un proyecto musical que no sólo les permitiera hacer sonar sus más experimentales composiciones, se propusieron también ser partícipes de la parte lúdica que hace de la música un ejercicio sonoro de calidad y despilfarro de sonido, con una propuesta electrónica de fusiones alternativas, por poner una de�nición al concepto de los Plastic Forks.

20:00 h / Música / Plastic Forks19:00 h / Música / Som bit

Convencidos de que en las tinieblas del subcons-ciente es donde tienen origen las ideas más lúcidas, Zehel se vale de la energía musical de sus integran-tes para conformar un cúmulo sonoro de experien-cias multisensoriales que pueden ir desde el trance, coma inducido, psicosis, alucinaciones, sueños, paseos submarinos y más.

Dentro de la terminología de los géneros musicales, Zehel pudiera ubicarse en el de experimentación sonora y psicodelia, sin embargo, nos pronuncia-mos a favor de explorar e inventar el género musical Ciclónica Submarina.

Mientras Zehel exista se dedicará a extender las posibilidades de la música así como de la libertad y la imaginación de la mente humana.

20:00 h / Zehel-Zehel

19:00 h / AudiovisualIdentidad líquida / Ary Ehrenberg Músicos: Marte Roel e invitados

20:00 h / Música / Pare de Sufrir(Tropirock)

Vicente Gayo es la propuesta más sobresaliente de su generación, siendo unos excelentes ejecutantes del rock progresivo y contemporáneo del país, reconocidos por sus participaciones recientes en el Vive Latino y por el sonido de sus canciones.

La mezcla de sonidos electrónicos, post-punk y rock desde Ciudad Satélite ha logrado poner a brincar a cientos en cada escenario.

www.vicentegayo.com

21:00 h / Música / Vicente Gayo21:00 h / Música / Sonido Apokalitziny Proyecto Juchilango (Cumbia-pop)

Ary Ehrenberg y su Live Cinema (cine en vivo músicos en vivo y la plataforma audiovisual),exploran la construcción de la identidad a partir del trayecto, del constante movimiento y el encuentro con lo diverso; resulta una quimera nómada que se reconstruye constantemente a partir de la suma de las experiencias que suceden en el desplazamiento.

Identidad líquida representa la idea de una cultura que se amolda como líquido a diversos contextos. El reencuentro de sí mismo a partir de la aproximación a lo desconocido.

Una agrupación inédita en la fusión de las tradiciones musicales mexicanas. Sus integran-tes, Pablo Valero, Fabián Cocho, Leonardo Heiblum, Leonardo Soqui y Alfonso Figueroa, llevan cuatro años de estar trabajando bajo el concepto Pare de Sufrir: una de esas agrupa-ciones que tendrás la oportunidad de escuchar muy pocas veces, porque pertenecen a un circuito musical que lo mismo se presenta en Playa San Vicente, como en un festival de jazz latino y escenarios underground citadinos.

Debido a la calidad y variedad de sus fusiones, y a lo poco comercial que resulta para un consumo masivo, Pare de Sufrir es una experencia única de rock, cumbia y funk.

Vocación y a�nidad por la música tradicional; sones, jarabes, e instrumentos tradicionales, des�lan en cada una de sus rolas, haciendo de sus presentaciones una �esta y un deleite musical.

Si existen agrupaciones pioneras en usar la música popular para llevarla a escenarios atípicos, sin duda Sonido Apokalitzin es un consagrado en este terreno.

Luigio Figueroa es quien está al frente de este proyecto artístico, quien ha hecho de la música kitsch una propuesta original y ha recorrido, durante 10 años, múltiples escenarios, con los grupos y artistas avant garde del país.

Sonido Apokalitzin es un proyecto que se ha dedicado a la tarea de recopilar, como labor antropológica, antiguos discos y Lps, con lo que construye la historia musical popular de México y América Latina. Lo puedes encontrar en una galería, un museo o animando una noche en cualquier desgarbado bar o �esta clase mediera; lo importante es el rito iniciático musical en el que él es el principal sacerdote.Desde hace dos años comenzó a trabajar con el artista oaxaqueño Demián Flores, cumbiólo-go de vocación quien, bajo el sello de Juchilan-go Proyect, y a cuatro manos, realizan un ensamble en vivo. Se trata de un pozole musical, donde puedes degustar, mediante covers tropisicodélicos a gogo, funk boogaloo; rock and roll surf; pop rock psicodelia latin rihtyims, aderezado de un peculiar estilo mexcultmiusic y mexkitchcremix Apokal.