El arte como artificio

Víktor Shklovski

San Petersburgo (1893)- Leningrado (1984) fue un crítico, escritor y panfletista ruso y soviético. Fue uno de los primeros teóricos del llamado formalismo ruso.

Fue el fundador del OPOYÁZ (Sociedad para el estudio del lenguaje poético), uno de los dos grupos, con el Círculo Lingüístico de Moscú, que desarrolló las teorías críticas y técnicas del Formalismo Ruso.

Laurence Sterne, Maksim Gorki, Lev Tolstói, y Vladímir Mayakovski,

Shklovski desarrolló el concepto de "extrañamiento" en literatura. Describe este concepto como lo siguiente:

Dicho de otro modo, el arte presenta a los objetos desde otra óptica. Los arranca de su percepción automatizada y cotidiana dándoles vida en sí mismos, y en su reflejo en el arte.

El trabajo de Shklovski acerca a los formalistas rusos a un entendimiento de la actividad literaria como una parte integral de la práctica social, una idea que luego se hace importante en el trabajo de Mijaíl Bajtín, la Escuela de Praga y la Escuela semiótica Tartu-Moscú encabezada por Yuri Lotman (Russian and Prague School scholars of semiotics).

El arte como artificio (1917)

El artículo es un manifiesto en contra de la idea que promulga que: “ El arte es el pensamiento por medio de imágenes” , y busca encontrar el rasgo principal de la poesía.

Potebnia:” No hay arte y en particular no hay poesía sin imagen”. La poesía es una manera particular de pensar: un pensamiento por imágenes: cierta economía de fuerzas mentales, de donde proviene el sentimiento estético.

Imágenes agrupan los objetos y acciones heterogéneas y explican lo desconocido por lo conocido.

Imagen: referencia constante para percepciones cambiantes.

Imagen: Mucho más simple y mucho más clara que lo que ella explica.

Simbolismo: “El arte es ante todo creador de símbolos.”

Historia del arte- Historia del cambio de la imagen. Sin embargo la imagen no ha cambiado. Las imágenes que crea un poeta son imágenes tomadas de otros poetas.

El trabajo poético: Procedimientos para disponer y elaborar el material verbal; disposición de imágenes más que su creación.“las imágenes están dadas, en poesía las imágenes son más recordadas que utilizadas para pensar.”

Amnnenski: Atribuía al lengua eslava un carácter poético. André Bieli. Admiraba el procedimiento de poetas rusos los mismos que ponían el adjetivo por delante del sustantivo. El carácter estético de un objeto, el derecho de vincularlo a la poesía, es el resultado de nuestra manera de percibir.

Objeto estético: Nosotros llamaremos objetos estéticos, en el sentido estricto de la palabra, a los objetos creados mediante procedimientos particulares, cuya finalidad es asegurar para estos objetos una percepción estética.

Diferencia entre la imagen como medio práctico de pensar y la imagen poética, medio de refuerzo de la impresión. Imagen poética es uno de los medios para crear una impresión máxima. Ley de economía de fuerzas. Spencer (mezcla las teorías naturales con teorías sociales y psicológicas): “En todas las reglas que determinan la elección y el empleo de las palabras encontramos la misma exigencia primordial: la economía de la atención. Esta economía rige en la lengua cotidiana. Ese uso anterior se debe a que se confundía lengua cotidiana con lengua poética. (japonés)Leyes generales de la percepción (gestalt): Una vez que las acciones llegan a ser habituales se transforman en automáticas. Visión superficial del objeto: máxima economía de fuerzas perceptivas. Los objetos están dados por un solo de sus rasgos.

La misión del arte: Es dar una sensación del objeto como visión y no como reconocimiento. Procedimientos: Singularización de los objetos. Consiste en

obscurecer la forma, en aumentar la dificultad y la duración de la percepción. El acto de percepción es en arte un fin en sí y debe ser prolongado. “El arte es un medio de experimentar el devenir del objeto: lo que ya está “realizado” no interesa para el arte.”Liberación del objeto del automatismo perceptivo. Tolstoi: describir el objeto y no nombrarlo y en tratar cada acontecimiento como si se lo viviera por primera vez.

En contra de Potebnia: La imagen no es un significado constante para sujetos variables. Su función no es acercar nuestra comprensión a la significación que ella contiene sino crear una percepción particular del objeto, crear su visión y no su reconocimiento.

Técnica: Examinar la lengua poética, tanto en sus constituyentes fonéticos y lexicales como en la disposición de las palabras y las construcciones semánticas constituidas por ellas.

Se revela el carácter estético siempre con los mismos signos. Está creado conscientemente para liberar la percepción del automatismo. Está construida de manera artificial para que la percepción llegue a su máximo de fuerza y de duración. Según Aristóteles, la lengua poética debe tener un carácter extraño, sorprendente.

Discurso poético discurso difícil, tortuoso, un discurso elaborado.

Creación-autor: Es un artificio. Lengua poética- lengua cotidiana. Objeto del arte. Percepción.