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Dossier Prensa Pasarela Profesional

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Más información y entrevistas: José Carlos Reina, Doble Erre. Teléfonos: 954 28 37 44 / 687 43 10 74, e-mail: [email protected]

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Jueves, 30 de enero de 2014 Modelo invitada: EVA GONZÁLEZ


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Lina 1960 Sevilla “La gata rosa”

La firma comienza su andadura en 1960, cuando Marcelina Fernández, Lina, junto a su marido, Francisco Montero, abren su taller en la calle Virgen de Belén. Con el tiempo, lo que comenzó siendo un taller de costura en Triana acabó convirtiéndose en un icono del mundo de la moda flamenca. Lina causó revolución. Marcó las bases para que el traje de flamenca se convirtiera en el único vestido regional que se adapta a la moda. Con ella llegaron las mangas largas, talles bajos, nuevos tejidos, aplicaciones de bordados en los trajes y la importancia de las enaguas. La firma tiene hoy aires nuevos. El relevo generacional comienza en 2005, el testigo llega en de la mano de Rocío y Mila Montero, hijas de Lina y Francisco. En la actualidad son las directoras creativa y ejecutiva respectivamente de Lina 1960. En la marca sevillana, con sello propio, se unen tradición e innovación. Lina 1960 mantiene la misma esencia que crearon sus fundadores hace más de 50 años. En el taller conservan la elaboración artesanal, la visión del traje de flamenca como paradigma de la belleza femenina y, el cálido y cercano trato a sus clientes. En esta XX edición de SIMOF, Lina 1960 vuelve a mostrar su exquisita y elegante visión de la moda flamenca con una nueva colección: ‘La Gata Rosa’, diseñada para mostrar al mundo que la moda flamenca también es una forma expresión artística.

Colección Simof 2014 Lina 1960 presenta su colección ‘La Gata Rosa’, inspirada en la obra del pintor catalán Hermenegildo Anglada Camarasa. La sensualidad, la temática y la utilización del color que plasma Camarasa en sus obras han servido de inspiración para Rocío Montero, diseñadora de la marca. Con esta colección Lina 1960 defiende la moda flamenca como una forma de expresión artística. En ‘Lina Esencial’, primera parte del desfile, destacan modelos de corte clásico, rescatando patrones, tejidos y estampados tradicionales. Mientras que en la ‘Colección La Gata Rosa’ se apunta a las últimas tendencias, sin perder el espíritu de la casa. Fusionan los tejidos y líneas habituales con otros más novedosos: volantes en picos o de capa, mangas desenfadadas con formas irregulares, escotes altos y flecos con enrejados artesanales que adornan los vestidos. El bordado es la seña de identidad de esta colección. En los diseños de ‘Lina Esencial’ se utilizan tejidos tradicionales como popelín o raso para los vestidos y sedas para los mantoncillos. En los modelos de ‘La Gata Rosa’ se apuesta por tejidos fluidos, con cuerpo como el tafetán o con caída como el crepé. La novedad, la estampación de bordados en las telas, que aportan un toque original y vanguardista a los vestidos. En cuanto los colores, el eje central de la colección lo marcan el rosa, un color muy característico de la firma, y el verde, ambos en sus diferentes tonalidades. Los complementos de la colección son creaciones exclusivas del diseñador Enrique de la Flor, que trabaja cada pieza como diseños de alta costura. Por otra parte, la marca de zapatos Castañer calzará a las flamencas de Lina 1960 en toda su colección, con modelos de salón, sus tradicionales alpargatas de esparto y una muestra más sofisticada como broche final.

Colaboradores: Marina Danko, este año Lina 1960 cuenta con la colaboración de la diseñadora Marina Danko, que adornará con sus joyas el último pase del desfile. Niña Vintage es el quinteto de música madrileño que amenizará el desfile. Son únicos rescatando canciones de ayer y creando temas propios con mucho sabor retro. Su estilo es un cóctel que va del folk al rock y del pop al jazz.


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Aldebarán Córdoba “Vamos pa’lante” Sonia Rojas Guijo estudia Veterinaria en su Córdoba natal y más tarde se titula en Artes Plásticas y Diseño de Interiores. En 2008, realiza cursos de Patronaje Industrial e inicia la actividad en la confección realizando su primera colección de comunicación y ceremonia infantil. En los años siguientes, participa en FIMI, Cibeles y Barcelona Bridal Week, siendo en 2012 cuando se aventura en la moda flamenca y nupcial. Aldebarán está a caballo entre la confección artesanal e industrial, teniendo una magnífica capacidad de producción que no prescinde del carácter artesanal de sus prendas. Comercializada bajo la firma OC Olacaracola, la marca está diseñada, confeccionada y dirigida por Sonia Rojas Guijo con un gusto exquisito. En 2014, decide asistir al Salón Internacional de la Moda Flamenca para mostrar un trabajo que siempre ha gozado de una excelente acogida. Colección Simof 2014

Aldebarán se inspira en la “ilusión” para confeccionar una colección que representa la perfecta fusión entre el vestir ecuestre y el flamenco mas femenino y sensual, evocando la fuerza de la naturaleza y su energía a través de tejidos naturales como linos, algodones y sedas. La primera línea de la propuesta tiene vestidos dibujados en tonos tierra y morados, apta para realizar el camino hacia el Rocío luciendo una figura muy femenina. La segunda parte está diseñada con vestidos de popelín de lunares en negro, azul y rojo, entre otros, además de popelines lisos en blanco, negro, coral, rojo y verde combinados con tules y organzas muy ligeros y frescos para la Feria. Por último, la línea más innovadora, apuesta por creaciones especiales confeccionadas en sedas, tules, pedrerías, bordados, superpuestos y plumas, texturas que envuelven a la mujer en un universo de ensueño. Como broche final, una novia suave, ligera y sensual. Para los complementos, confía en la firma Cuplé para optar por botas, botines y salones en negro, cuero, rojo, verde botella y arena, todos de fabricación española en piel. La bisutería y la joyería pertenecen a la firma cordobesa Patamoda, inspirada en la calidad y la belleza de la joyería árabe y morisca. Remata con cinturones y bolsos de piel diseñados especialmente para la ocasión por Aldebarán. Agradecimientos: “A todos los que han confiado en mí, a quienes me dieron una oportunidad y me animaron cuando caí. A Dios, por darme siempre fuerza para levantarme. Y a todos los que me quieren y a los que no, porque ellos me hicieron más fuerte. Por todos ellos…, vamos pa’lanta!!”


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Margarita Freire Sevilla “Mis amores” Margarita Freire nació en Écija, aunque ha vivido toda su vida en La Luisiana. Cursó estudios de Magisterio de Educación Especial en Sevilla, ciudad de la que se marchó para volver a La Luisiana para desarrollar su actividad profesional. Se define como autodidacta. Comenzó a diseñar hace diecinueve años por casualidad, confeccionando para ella misma, su familia y grupo de amigas trajes de flamenca, fiesta y novia a medida. Margarita confiesa que su pasión por la moda le viene desde su niñez, cuando diseñó para una muñeca su primer vestido de flamenca, realizado con retales que le sobraban a su madre y cosido a mano sin dominar la aguja. Colección Simof 2014 Margarita Freire se inspira cada colección en su estado emocional para crear diseños que nace de su más profundo sentimiento. En esta ocasión, ha querido homenajear a las personas más importantes en su vida: sus hijos, Jose y Carmen; su marido, Jose, y sus padres, Ramón y Margarita. Como en años anteriores, la diseñadora propone desde el vestido más elaborado y señorial hasta el más corto y ligero, sin perder una identidad que trabaja las creaciones en su justa medida para la mujer elegante y sensual. En cuanto a formas, se combinan los talles altos y bajos con vestidos cortos y largos, cobrando protagonismo los diseños de estilo rociero. Para las texturas, Margarita Freire se inclina especialmente por los algodones, introduciendo pasamanería, bolillo, guipur, ondulina y tira bordada. También ha trabajado el tejido con carruchas y volantes pequeños de su misma tela, dejando a un lado el encaje, las lentejuelas y la pedrería, y manteniendo sus exquisitos acabados en talle y flores. Para la paleta cromática, sigue jugando con los tonos tierra, sobre todo por el mostaza, a los que añade burdeos, rosas, añil, empolvados y, cómo no, su imprescindible negro. Una vez más, estampa el lunar y lo combina con diseños lisos y estampados. Por último, los complementos son grandes, diseñados por las firmas Ázaga y Evangelina. Las flores se hacen relevantes y, para el camino rociero, aparecen sombreros de ala ancha, fajines y tirantes. Colaboradores: Alicia Gil (cante), Juan de Mairena (cantaor), Carmen Argullo (baile), Juan Amaya “El Pelón” (baile), Ázaga (complementos), Evangelina (complementos), Comercial Utrera (complementos ecuestres y sombreros). Agradecimientos: “Agradezco ante todo a mi familia el gran apoyo que me está brindado; a mis padres, que siempre estarán ahí; a mi hijo Jose Manuel y a mi hija Carmen, que han llenado mi vida de luz; a mi hermana, por aguantar tanto, y a mi sobrina Isa; a Jose, por ser mi mejor critico; a mi gran amiga Reyes, que es mi gran pilar en esta aventura; a mí sobrino Santi, por el gran apoyo que me brindo cuando me hizo falta; a mis niñas, que vienen conmigo a todas partes incondicionalmente, Eli, Inma y Chari; a mi Inma Valderrama y a Irene y Sheila, que han hecho un catálogo impresionante, y a mi taller en general, Aurora, Manoli, Loli, Conce y Tere. A mi gran amiga Alicia Gil, pues su voz es puro duende. A Juan de Mairena, que seguro que el pellizco que tiene llena de vida mi pasarela. A Carmen Argullo por representar a la mujer andaluza a la que van dirigidos mis diseños. A Juan Amaya “El Pelón”. A Eduardo Tamari. A David y Sandra, mis estilistas favoritos. A Alberto y Eva, porque su cámara es mi alma. Y por supuesto a mis niños que son lo mejor del mundo: mi hijo Jose Manuel “Manolo” y la “Carmencito; mi sobrino José Manuel; Jorge, mi pepón alemancito; Alicia y María, las más bonitas. No podría olvidarme de Ázaga, por la habilidad de sus manos, a Evangelina por su dulzura y buen hacer. A Comercial Utrera por haberse volcado conmigo, son verdaderamente encantadores. Y a todo el equipo de Doble Erre por su gran profesionalidad y por brindarnos a todos la oportunidad de que conozcan nuestro trabajo. Y gracias a Dios por la vuelta de Pedro, que este año viene con las pilas cargadas!!! Te queremos Pedro!!!. Y, cómo no, a mi pueblo, a mis clientas y a toda la gente que viene a verme, pues ellos son los que hacen que hoy esté yo aquí. GRACIAS”.


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MJ Blay Coria del Río, Sevilla “Veritades” Entusiasta de la moda desde que era pequeña, María José creció en un ambiente en el que la moda flamenca estaba siempre presente, especialmente cuando llegaba el Rocío pues su familia vivía con especial devoción la romería. A esa pasión por los volantes se une su formación y trabajo como pintora hasta que en 2009 decidió unirlos y montar su propia tienda/taller en Coria del Río desde la que atiende personalmente a su clientela. Fiel seguidora de las tendencias en moda, María José concibe el diseño como una expresión de la belleza femenina que este año ha querido plasmar en su nueva colección de moda flamenca. Colección Simof 2014 ‘Veritades’ es una colección pensada para una mujer segura de sí misma, sexy y única. Las formas son muy femeninas, con un patronaje muy elaborado, inspirado en la alta costura y pensado para realzar la silueta de la mujer. Volantes con transformaciones y volumen. Vuelve a introducir en los cuerpos el uso de cremalleras para mayor comodidad de las flamencas. Entre las texturas, encontramos dupión, guipur, georgette, algodón estampado, algodón con licra, neopreno y organza. Los colores van desde las gamas de los rojos, beiges, negros y azules hasta estudiados estampados y lunares. Para los complementos, MJ Blay apuesta por la firma Lamágora, responsable de magníficas piezas creadas expresamente para esta colección, y sombreros de Antonio García. Colaboradores: Tamara Aguilera (al cante). Agradecimientos: “A mi familia, en particular, a mis amigas y amigos por su gran apoyo y a todo el equipo humano que ha hecho posible que esta colección sea una realidad”.


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Patricia Bazarot Sevilla “Sentío” Patricia Bazarot es una joven diseñadora sevillana que se lanza por primera vez a la pasarela profesional. Tras terminar su diplomatura en Arquitectura Técnica, decidió dar un giro a su creación y volcar todos sus esfuerzos en el mundo de la moda. Titulada en Gestión y Diseño de Moda por Ceade, se sube a la pasarela para presentar su primera colección a nivel profesional, tras haber participado anteriormente en Certámenes de Diseñadores Noveles con la colección “Entre Jazmines y Azahares” y hacer varios desfiles en los que ha presentado sus colecciones “Alive” o “Pura Seda”. En la actualidad, trabaja en proyectos tan interesantes como el desarrollo de la moda española y flamenca en el extranjero. Además, ha estrenado su primer punto de venta en la galería-shop La Libélula. Colección Simof 2014 La colección ‘Sentío’ es el punto de partida hacia un viaje sin fin lleno de ilusiones y sacrificios, pero sobre todo de esperanza. Es algo más que lo superfluo, es un modo de vida, una proposición de mujer, unos valores hechos vestidos. Es volver al origen, un viaje al pasado de las fiestas de la primavera, mezclando el concepto vintage con un toque de modernidad actual, inspirado en un vuelco a la tradición. Entre patrones que resaltan la figura femenina, nos encontramos con mangas infinitas, volantes al hilo doble, pinceladas de encajes y tejidos nobles como linos y algodones. Todo bañado en colores añejos, rojos, azules, grises y marrones; melenas adornadas con ramilletes de rosas, jazmines y claveles de Nani Moreno, y originales pendientes, pulseras y cinturones artesanales que se encuentran dentro de la firma Candela de Reina. Colaboradores: Inma “La Carbonera” (cante), Ana Morales (baile) y Alejandro Cruz Benavides (piano).


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Rocío Peralta Sevilla “Despertares: ritmo y sabor” Rocío Peralta nace en Sevilla el 11 de Diciembre de 1979. Hija del rejoneador Rafael Peralta y de María Mercedes Revuelta. Es la segunda de cuatro hermanos. Licenciada en Administración y Dirección de Empresas Turísticas, ha trabajado desarrollando el turismo de congresos y convenciones en la finca familiar “Rancho El Rocío”, en La Puebla del Río. Pero Rocío Peralta es una mujer emprendedora que ha sabido desarrollar con éxito sus propias iniciativas. En el 2009 decide dedicarse a lo que realmente le llena y le apasiona, la moda flamenca, creando así su propia firma. Por su tienda en pleno centro de Sevilla, han pasado numerosas personalidades a las que ha vestido para la Feria, el Rocío y ocasiones especiales. Sus creaciones tienen todo el embrujo del Sur, pero con una creatividad también abierta al mundo y a nuevas tendencias. Colección Simof 2014 Rocío Peralta se inspira en Brasil para idear una colección que brilla por su alegría y color. ‘Despertares: ritmo y sabor’ presenta trajes enterizos, con nesgas, canasteros, faldas fruncidas, volantes grandes, pequeños y medianos, al hilo y de capas, con forma de pañuelos, algunas mangas largas y otras cortas…, una variedad que muestra la riqueza intercultural que la diseñadora sevillana impregna cada temporada en sus diseños. Para las texturas, recurre a batistas de algodón, crepes de sedas y tejidos con lunares en terciopelo y satén con lycra, entre otras. El ritmo y la vitalidad del país latinoamericano se plasman en una paleta cromática muy amplia: blanco, turquesa, coral, fucsia, verde, rojo, amarillo, rosa, etc., siendo los pendientes de aro los complementos estrella junto a sus clásicos e imprescindibles mantoncillos bordados. Colaboradores: Manzanilla “la Guita”. Agradecimientos: BAMBLA Complementos.


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Pilar Rubio Sevilla “Va por ti” Pilar Rubio inició en 1994 sus estudios de Estilismo y Diseño en la prestigiosa Escuela Goymar. Desde entonces, no ha parado de dar rienda suelta a su talento y creatividad para plasmar en la moda su pasión por el traje de flamenca. Tras desarrollar su actividad profesional en diversos talleres, en 2010 decide dar un paso más en su carrera abriendo un taller de costura bajo su propia firma. Coincidiendo con el 20 aniversario del Salón Internacional de la Moda Flamenca, apuesta por la pasarela sevillana para mostrar al mundo su excelente trabajo. Colección Simof 2014 Pilar Rubio quiere plasmar en su nueva colección las diferentes etapas por las que ha atravesado la moda flamenca, una evolución con al que la diseñadora quiere rendir un homenaje al traje regional andaluz para dedicárselo en exclusiva a su hermana. ‘Va por ti’ está confeccionada con patrones de líneas muy limpias, mucho vuelo y ausencia de adornos. Para ello, apuesta por tejidos envueltos en una suave y deliciosa caída y elasticidad. Aunque la variedad de colores protagoniza la temporada de la joven diseñadora, son los tonos verdes y cardenal los que predominan. Para los complementos, añade magníficas, femeninas y sensuales piezas de la firma Marga Macías. Colaboradores: Laura Gallego, José Manuel “Carrasquilla”, Marga Macías. Agradecimientos: “A mi equipo de trabajo y a mi familia”.


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Viernes, 31 de enero de 2014 Modelo Invitada: PATRICIA YURENA


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SIMOF Espacio Camino

Participantes:

Mari Carmen Cruz

‘Raya Real’ es la propuesta de Mari Carmen Cruz para el Espacio Camino, una colección inspirada en el colorido y el ambiente del principal camino rociero, un respetuoso homenaje a las tradiciones flamencas con un ligero toque innovador. Con formas canasteras, los diseños están confeccionados con batistas, lycras y popelines estampados. Para los colores, apuesta por los tonos rojo, azul, amarillo, celeste, fucsia y verde cacería, entre otros. Los matoncillos de la firma

se combinan con complementos de la firma Pastalina.

Nuevo Montecarlo

La firma sevillana presenta en Espacio Camino modelos llenos de color, lunares y rayas, con

clásicas tiras bordadas y formas que realzan la silueta de la mujer. Las camisas y las faldas tipo amazonas se combinan con enaguas y adornos de tiras bordadas. Una colección de trajes ligeros y cómodos de llevar dibujados en colores muy variados y alegres: azulina, rosa,

verde,.rojo y negro, tendencia muy fuerte esta temporada que también se traslada al camino de Nuevo Montecarlo.

Atelier Rima

La propuesta de Atelier Rima para Espacio Camino está repleta de flores. La firma presenta

trajes funcionales y ligeros, a la vez que elaborados, con la presencia destacable de un tejido, el lino. Trajes canasteros que se envuelven entre una extraordinaria selección de colores que

toman forma de delicadas flores para aportar con sus pétalos una exquisita belleza a los diseños. Flores que también protagonizan, en su mayoría, los complementos esenciales para los

calurosos días del camino.

Rosapeula Moda Flamenca

En Espacio Camino, Rosapeula Moda Flamenca busca aunar el clasicismo con la concepción

de la firma del traje de flamenca para conseguir una colección inspirada en el Rocío. La propuesta presenta líneas muy juveniles que acentúan las formas femeninas, con especial

hincapié en el corte sirena y en los volantes con volumen. Los bajos de los trajes se acortan para aportar comodidad al diseño. En las texturas, conjuga el movimiento de los flecos con los tejidos de vichy y rayas. En la paleta de colores, la firma resalta las gamas de los tonos tierra, el beige y el marrón, añadiendo un tono coral. Los complementos se hacen esenciales y relevantes con


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formas que recuerdan al mundo del toreo. Como colaborador, Samuel Ortega, joven diseñador de complementos onubenses que aporta piezas exclusivas.

Arte y Compás

El estilo clásico andaluz viste las patrones de Arte y Compás para Espacio Camino. Diseños canasteros que realzan la silueta femenina con tejidos como el popelín y el satén, entre otros.

Cobran especial importancia los ponchos que acompañan a los trajes, recordando a la confección de las toquillas antiguas en tonos negro, marrón y beige. También se imponen, como imprescindibles, los sombreros de paja para vestir cabezas envueltas en delicados pañuelos.


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Sevilla The Style Oulets

Participantes:

Asunción Salguero ‘Enrejado’ es el nombre de la colección de Asunción Salguero, una propuesta inspirada en el

Mantón de Manila, en la belleza de sus flores bordadas y el movimiento de sus flecos.

Carmen Acedo ‘Torbellino de Colores’, colección inspirada en la evolución de la moda andaluza, resaltando

texturas, estampados, lunares y piquillos de encaje de estilo antiguo.

Carmela ‘Ay, Carmela’ es la propuesta de Carmela Fernández García, una composición mínima en

detalles, con el esbozo de una mujer que luce elegancia y tradición con estructuradas cascadas de volantes. La firma apuesta por potenciar una imagen evocadora y sugerente gracias a

patrones ceñidos y escotes generosos que, junto al arte del flamenco, recrean la imagen de la flamenca universal.

Casa Mary Bajo el nombre de ‘Rojo pasión’, Casa Mary propone una colección inspirada en la mujer actual, independiente y fuerte, en la sensación que la hace seductora y poderosa cuando luce el traje de flamenca. De ahí que tomo como protagonista al color del fuego, de la sangre, asociado a la energía y la determinación, así como a la pasión, el deseo y el amor. Para componer esta

fortaleza, la firma apuesta por telas suaves, con brillos, vaporosas, sensuales y con encajes, elegidas para vestir a auténticas diosas.

Dolores Calvo La colección de Dolores Calvo está inspirada en una mujer poderosa, femenina, atractiva. Bajo el

nombre ‘Un nuevo despertar’, la firma busca potenciar el brillo de cada mujer con trajes elegantes y sofisticados que ganan en volumen tanto por la riqueza de tejidos como por su

propia mezcla. Texturas entre las que predominan los encajes, las gasas y el raso para dibujar diseños en tonos beige, negro, blanco y roda, entre otros.


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Faralaes ‘Al son de los volantes’, colección con la que la firma quiere conferir gran protagonismo al

movimientos de los volantes en subidas, bajadas, cascadas, pequeños, grandes y canasteros, para que cada mujer los luzca y mueva a su son.

Loli Vera ‘Besos Flamencos (Style Outlets)’, colección que busca realizar un canto a la esperanza como

homenaje a los profesionales que está sobreviviendo a una época de crisis en la que el apoyo de familiares y amigos merece el mayor de los reconocimientos. Loli Vera apuesta por un estilo clásico que evoluciona con pequeños detalles innovadores, cediendo protagonismo a escotes,

volantes y flecos, fiel a su seña de identidad.

María José Collantes ‘Joyas Andaluzas’, colección ultra femenina, sensual, sofisticada y glamorosa, vestidos con

personalidad propia y con elegancia que no pasarán desapercibidos por el Real de la Feria. La firma apuesta por una paleta de colores que simula a la de un pintor, en la que predominan el rojo y el negro. Diseños sinuosos e insinuantes, ricos en detalles como si de auténticas joyas se

trataran.

Soniquetes y Tarantas ‘Sensaciones’ es la propuesta de Soniquetes y Tarantas, una recopilación de todas las vivencias que la diseñadora de la firma ha disfrutado en este último año, vistiendo a rostros conocidos como los de las cantantes Mónica Naranjo, Edurne o Soraya. Ese cúmulo de experiencias,

unidas a su participación en SIMOF, es el que plasma en una colección de diferentes patrones confeccionados en plumeti, seda y popelín, entre otros tejidos. En cuanto a los colores, apuesta

por una paleta teñida de negro, dorado, beige, camel y rojo.

Complementos Bambla "The Fashion Oulets" ‘Flamenco Chica’ es la colección de la firma Bambla inspirada en México, en su sabor y en sus colores, una propuesta intercultural formada por piezas exclusivas ideadas para la más bellas mujeres flamencas, como las que inspiran a cada una de las firmas participantes en la pasarela

Sevilla The Style Oulets.


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Inma Castrejón Sevilla “A corazón abierto”

Inma Castrejón realizó sus estudios de Diseño de Moda en la escuela CEADE Sevilla, Diseño Gráfico en la Escuela de Arte de Sevilla y Patronaje Industrial en GOYMAR. La joven diseñadora se alzó como finalista en el Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF 2009, consiguiendo proclamarse ganadora en el Certamen de Noveles de Sevilla de Boda 2011 y nombrada Cerreña del Año en 2012. Participó como jurado de nuevos talentos de la moda en el Certamen Nacional de Kazjstan, en Tara, así como del Certamen Nacional del II Silk Road Fashion Festival celebrado en China. También ha colaborado en actos benéficos celebrados en Sevilla, Madrid, Barcelona, León y Alicante. Posee un atelier permanente en la capital hispalense y puntos de venta en Madrid e Ibiza. Tras cuatro colecciones creadas de moda flamenca, noche y novia, en 2014 asiste por primera vez como profesional al Salón Internacional de la Moda Flamenca. Colección Simof 2014 ‘A corazón abierto’ es una colección de moda flamenca con un estilo muy personal que transmite el sello de la firma en cada pieza. La colección está compuesta de tres partes diferenciadas. La primera, confeccionada con faldas y corsés, diseños más frescos y sugerentes con múltiples posibilidades de combinación; la segunda parte, de vestidos completos, aporta la elegancia de la firma; por último, muestra su lado más novedoso, en la que Inma Castrejón propone llevar la moda flamenca a la parte mas íntima, la lencería, con un gusto exquisito y una potencia visual impresionante. El resultado es una colección de vestidos pensados para que la mujer se sienta guapa, elegante, sensual y muy sevillana. La línea más acentuada está conducida por el color negro, siempre presente en los bocetos de la diseñadora sevillana, trazando también los rojos, rosas, amarillos y blancos. Para los complementos, apuesta por la exclusiva firma sevillana Pelolas, que conjuga a la perfección con el perfil y el estilo de la colección. Colaboradores: Pelolas (complementos); Nico Salas (fotógrafo).


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Sofía Rivera para Carmelina Campuzano Écija, Sevilla

“Yo siento flamenco, yo siento distinto”

Sofía Rivera nace en Écija en el seno de una familia de músicos, los Campuzano. Amante del flamenco y de la cultura. Sobrina del pianista compositor, Felipe Campuzano. Cursa estudios de música en el conservatorio de Écija y baila flamenco durante 20 años de su vida. Hija, nieta, sobrina y prima de sastres, modista y bordadores. Se licencia en Comunicación (Periodismo) en el año 2002 y se especializa en marketing y gabinete de comunicación. Complementa su preparación con master en marketing y asesoría de imagen, decidiendo introducirse de lleno en el mundo de la moda en 2009 cuando se hace empresaria. En homenaje a su madre, crea una firma de moda flamenca: "Carmelina Campuzano". Posteriormente, cursa sus estudios de moda en la escuela Sevilla de Moda y se lanza a este apasionante mundo del Prêt à Porter con su colección "La pasión de sentir", una colección que recoge todos esos sentimientos que la llevan a día de hoy a ser la mujer que es. Son la semana de la Moda de Sevilla y posteriormente Andalucía de Moda, los primeros escenarios que lanzan a esta joven diseñadora al mundo en el que decide plasmar sus sueños. Su personalidad y su gran sello como diseñadora apasionada y sentimental, hacen que cale hondo en un público que se identifica con su firma. La mujer actual y moderna, la mujer que se siente femenina y se preocupa por los detalles, la mujer pasional, de raíces y sobre todo la mujer que "siente". Colección Simof 2014 La colección de Sofía Rivera es una colección diseñada para la firma de flamenca que registró hace cinco años con el nombre de su madre, a quien debe su aprendizaje, su amor por la artesanía y el buen hacer. ‘Yo siento flamenco, yo siento distinto’ es ese recorrido por la educación y evolución de una firma que nace, crece y se desarrolla en el seno de una familia de músicos, bordadores y artesanos en el Valle del Genil, la sartén de Andalucía. El flamenco y la moda han sido la base cultural de esta joven diseñadora apasionada por el flamenco. Su nacimiento y evolución han sido un tema que siempre la inquietó y enamoró y tema de estudio en su carrera como periodista. Este año en esta pasarela, quiere homenajear y analizar esa influencia q ha ejercido sobre su vida, su trabajo, un homenaje a una manera de sentir, a un sentimiento vivo que enamora al mundo y traspasa fronteras, a una corriente artística, patrimonio de la humanidad, cargada de los misterios que embrujan el alma. El resultado es una colección de diseños con formas muy femeninas y cinturas muy marcadas, en lo que el volumen cobra protagonismo en las faldas, patrones con gran cantidad de tela en su composición, mangas largas y voluminosas. Para los tejidos, apuesta por brocados, terciopelo, satinados y punto. La base de la propuesta de Sofía Rivera está dibujada en rojo, negro y beige, introduciendo otros colores como el coral y el verde. Para los complementos, pendientes hechos en cordón de seda, flores en seda y tul, turbantes y sombreros en terciopelo. Colaboradores: Milbúh Hats. Agradecimientos: “A la delegación de turismo de Écija, a María Jesús Lósater, Miguel "Sin Prisas " y a mi amigo Pablo y mi tía Carmen por estar siempre ahí sin condiciones y hacer posible que todo esté a punto. Y, cómo no, a mi MADRE, por ser la campeona, y a mi novio por ser mi apoyo.”.


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Rosa Rojo Córdoba “Sueños de luz”

Modelo profesional desde los 16 a los 22 años y Miss Andalucía Occidental en el año 1976, Rosa Rojo se embarca en la confección a medida para señora, juvenil e infantil. Durante cinco años, abre una tienda de moda Prêt à Porter, iniciando así una carrera empresarial que le llevará a dar forma a su pasión por los trajes de flamenca y fiesta bajo la marca que lleva su nombre, Rosa Rojo. Colección Simof 2014 ‘Sueños de luz’ es una colección de vestidos con formas, líneas y cortes muy elaborados, que realzan y estilizan de un modo muy elegante y sutil la delicada figura femenina. Rosa Rojo propone para esta temporada creaciones realizadas en rasos, sargas satinadas, encajes, guipur y tejidos bordados, entre otros tejidos como el clásico popelín. En cuanto a la paleta cromática, opta por una gama muy variada, con predominio de tonos vivos y alegres. Para los complementos, apuesta por piezas exclusivas de la firma A lo Frida. Colaboradores: A lo Frida (complementos, colección ‘Ponle amores, ponle flores’).


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Mari Carmen Cruz Villamanrique de la Condesa, Sevilla “¡Y…, Sevilla!”

Mari Carmen Cruz comienza su andadura profesional en 1978. Grandes dosis de creatividad, unidas a más de 30 años de experiencia, le han permitido crear un estilo propio, que avala una iniciativa empresarial sobradamente conocida y cotizada en toda la geografía andaluza. Paulatinamente, ha ido incorporando nuevas tendencias y ampliando la técnica y fórmulas de diseño, formación y adaptación permanente. Miembro de Mof&Art, está presente en SIMOF desde sus inicios y ha participado también en pasarelas y eventos relevantes a nivel nacional como Expo Zaragoza. Colección Simof 2014 Inspirada en el poema andaluz de Manuel Machado, Mari Carmen Cruz pone título a una colección que bebe del aire y el estilo propio de la tierra que tiene por primavera un color único y especial. En sus patrones, la alegría en las formas se combina con la elegancia y la comodidad que translucen en el traje regional para la mujer se sienta admirada en cualquier acontecimiento festivo. Los diseños evocan épocas pasadas y presentes sin perder el estilo tradicional, siempre con las dosis adecuadas de innovación y peculiaridad. El resultado es un diseño totalmente personalizado que refleja la idiosincrasia sevillana reconocida internacionalmente como la forma más apropiada e idónea en la moda flamenca. Para los complementos, confía en la artesanía de la firma Pastalina. Colaboradores: Vicente Bernal (al cante), Grupo D’kolore (al cante), Juan “Chavín” (al tambor), Alba Romero (Al baile), Pastalina (complementos).


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Arte y Compás Sevilla “Gitanas con arte”

Antonia Rocío Silva Rodríguez tiene 29 años y procede de la localidad sevillana de Pilas. Desde su infancia se siente atraída por la moda flamenca, una pasión que ha adquirido de su madre, quien le realizaba sus propios trajes. A los 12 años aprendió a coser en un taller de costura y, desde entonces, no ha dejado de aprender y desarrollar una vocación que la ha llevado a crear su propia firma, Arte y Compás, y una tienda en su pueblo natal, donde da rienda suelta a su creatividad en el mundo de la costura. Por tercer año consecutivo mostrará sus diseños en el Salón Internacional de Moda Flamenca (SIMOF). Colección Simof 2014 La nueva colección de Arte y Compás está inspirada en una mujer muy femenina, con un estilo muy clásico y andaluz. Una propuesta que da forma al cuerpo para realzar la figura de la flamenca. Los cortes son canasteros, fruncidos y con capa, con adornos en tira bordada y bolillos. Los tejidos son clásicos, cobrando especial relevancia popelines, satén y perforados. ‘Gitanas con arte’ se dibuja con una amplia gama de colores, entre los que predominan el blanco roto y el negro. Para los complementos, mantoncillos de plumetis y transparencias. Agradecimientos: “A todas las personas que hacen posible que esta colección salta este año en SIMOF 2014.


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Ana Morón Sevilla “¡Sevilla!” Ana Morón es una joven emprendedora sevillana que desde muy joven se ha dedicado al mundo de la moda sin descuidar su formación. Diplomada en Estudios Empresariales en la Universidad de Sevilla y en Gestión y Diseño de moda en Ceade, en 2008 fue finalista en el Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF. Ha sido seleccionada para representar la moda andaluza en la feria “A Taste of Spain” en Londres. En la actualidad colabora con diversas empresas internacionales de moda a las que presta sus servicios como diseñadora. Por séptimo año consecutivo está presente en SIMOF, una cita en la que el público puede disfrutar de la colección de moda flamenca de esta joven creadora. Colección Simof 2014 La nueva colección de Ana Morón está inspirada en la visión icónica de Sevilla en su versión universal, una exclamación de asombro y definición de belleza en términos absolutos, con estética barroca predominante en la que la decoración se multiplica y se complica con elementos que reproducen elementos de la naturaleza. La ‘¡Sevilla!’ que Ana Morón muestra en sus diseños es la de los sentidos, la del arte de lo cotidiano, la de aquello que hace sentir la ciudad y hace querer estar cerca de ella, de su gente, de su olor, de su luz, de su historia…, la Sevilla mística y de las artes. Así, coge del Barroco, uno de los rasgos más característicos de la capital, el gusto por lo curvilíneo. Las formas se hacen onduladas y se trasladan a los escotes y estructuras de los trajes con cortes rotundos. Los volantes se alzan sobre amplios pliegues, con entrantes y salientes muy acusados y contrastes de luz y sombra muy fuertes, composiciones envolventes en la silueta con un carácter más pictórico. Los detalles estudiados, con patrones que embellecen a la mujer, logran siluetas dibujadas con mucha costura. Las texturas son majestuosas, palaciegas, tan aristocráticas como evocadoras de los ricos materiales de Sevilla: bordados, encajes, matillas, sedas, lunares y grandes estampados llenos de color que representan la alegría de las flores en primavera. En cuanto a los colores, este años la joven sevillana recurre, además de a sus trajes lisos, a estampados impactantes que transportan a una feria vanguardista, una paleta que mezcla albero, buganvilla, esmeralda, rubí, dorado, rojo y azul. Los complementos están realizados por la propia diseñadora, apostando por la nobleza de los cristales, terciopelos y encajes, que se mezclan en peinecillos y aros dorados. En el pelo, muchas flores en diferentes colores y, por supuesto, claveles sevillanos. Agradecimientos: “A mi pequeño equipo, que es mi gran familia”.


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Molina Moda Sevilla “Molina 2014, 45 aniversario” Molina Moda nace en 1969 de la mano de Francisco Molina González. Actualmente, la segunda generación de la familia gestiona profesionalmente una empresa que cuenta, junto con la fábrica, con cuatro tiendas propias, desde donde distribuye sus productos en toda España, multitud de países Europeos, Hispanoamericanos y en países como Arabia Saudí, Japón o Australia. Con más de 30 años de experiencia en el sector, su equipo de diseño incorpora continuamente todas las novedades del mercado en líneas, tejidos, colores, adornos, etc. Molina Moda es una empresa líder en trajes de flamenca, de corto para monta vaquera, batas y faldas para El Rocío, artículos de danza y baile flamenco, mantones bordados, mantoncillos y en todos sus complementos.

Colección Simof 2014 La firma Molina Moda vuelve a sorprender un año más con una colección de costura flamenca. En esta ocasión, una visión de las últimas tendencias que, sin perder la formas habituales del traje, reflejan los estilos y las modas que ocupan las pasarelas internacionales. En primer lugar, una propuesta de diseños para la Feria de día, creaciones fáciles de vestir, en tonos suaves y estampados florales que dan paso a una secuencia de trajes lisos, especialmente en rojo, con flores bordadas en relieve. La segunda parte de la propuesta está pensada para la Feria a la luz de los farolillos. En esta ocasión, el color es más variado: del blanco al negro, pasando por una extensa paleta cromática. Los tejidos se vuelven muy ricos y sofisticados, empleando adornos que resaltan aún más los trajes. La nueva colección de Molina Moda vuelve a mostrar diseños muy variados inspirados en la moda de los años 50. Para los patrones, la firma recurre a cortes clásicos que marcan la cintura de la mujer. En cuanto a texturas, apuesta por la diversidad, recorriendo así tejidos clásicos e incorporando texturas novedosas. Como complementos, exquisitos bordados, flores y piezas de elaboración propia. Agradecimientos: Mª del Mar Berlanga (Premio Nacional de Baile), Macarena Cortés (al baile).


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Aurora Gaviño Sevilla “Raíz flamenca” A pesar de ser ya una veterana dentro del mundo de la moda flamenca, Aurora Gaviño no deja de sorprender cada año con sus colecciones, marcadas siempre por las atrevidas mezclas de colores, los ricos tejidos y el talento que lleva demostrando durante toda una vida dedicada a la moda, al igual que hiciera su madre. Llegó a SIMOF en sus inicios como diseñadora de complementos y, desde entonces, participa como diseñadora de trajes, disfrutando de cada puesta en escena. Aurora recibió el premio nacional como ‘Mujer Emprendedora’ en su categoría de moda flamenca en su edición 2006/07 y ha expandido su firma creando líneas nuevas como fiesta y novias, con líneas románticas, para una novia muy especial de ensueño, y aflamencados, para novias con raza y fuerza.. Con un estilo personal muy definido (flamenca chip), son muchos los personajes del mundo de las artes y el espectáculo que han vestido los diseños de la sevillana. Entre ellos, mujeres de relevante nombre y fuerte personalidad como Rocío Jurado, Rocío Carrasco, Clara Courel, Alejandra Osborne, Carla Goyanes, Carmen Janeiro, Mª Teresa Campos o Terelu Campos. Colección Simof 2014 Aurora Gaviño se hace eco este año de sus raíces andaluzas, del cante profundo, de la luz del campo, de la cosecha, de la tierra, recuperando para todos el tono real de la fiesta, el motivo fundamental de una manera de sentir la vida. A través de un colorido empolvado, muestra encajes de fortaleza y ritmo con aires de romance y martinete, de trilla y escarda, donde el vestir flamenco recuerda la esencia del cante a través de su origen, Cada vestido representa una rama del cante: fandangos, tangos, soleares y seguiriyas, donde el folclore y la tradición se expresan en el vestir de Aurora Gaviño para traer la raíz al momento presente. Para las formas, este año baja y estrecha los talles para que la mujer se luzca y sienta muy femenina, envolviéndolos de diversos tipos de volantes: capotes, capas, picachos, etc. En cuanto a las texturas, no faltan sedas, gasas, plumetis, piqués y satenes de lycra. Los colores responden a la riqueza habitual de la diseñadora: empolvados, como verdes, celestes, rosas, y vivos, como azul, fucsia, coral, malva, etc. Remata su propuesta para esta temporada con grandes pendientes coloridos y flores exageradas y exóticas, complementos elaborados artesanalmente. Colaboradores: La Susi (al cante), Manuela Carrasco (al baile). Agradecimientos: “A todo mi equipo”.


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Cristina García El Viso del Alcor, Sevilla “Il bacio (el beso)” Cristina García, joven diseñadora nacida en el El Viso del Alcor en 1982, estudio Administración y Dirección de Empresas en la Universidad de Sevilla, completando su formación académica con cursos relacionados con el marketing comercial y técnicas en gestión de cobros. Es en 2011 cuando decide introducirse en el mundo de la moda estudiando Estilismo en la Academia Metrópolis de Sevilla. Un año después presenta su primera colección de flamenca ‘Inspiración’, en la que ya se puede apreciar un estilo muy personal a la hora de entender y recrear a la mujer flamenca. En el año 2013, se presenta por primera vez al Certamen de Diseñadores Noveles en el Salón Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF) y es galardonada con el primer premio por la colección ‘Sexo, moda & rock and roll’. Actualmente, sigue formándose y trabajando en su taller dando vida a un sueño. Colección Simof 2014 ‘Il bacio’ es una colección con un acento claramente mediterráneo, inspirada en dos aspectos muy singulares de la cultura italiana. La primera parte, en blanco y negro, está inspirada en la película ‘El Padrino’; el resto de la colección trata de acercarse a la figura sensual de la mejer italiana, cobrando protagonismo el color. A lo largo de la colección, vemos figuras estilizadas, escotes pronunciados y algunos cortes alejados del típico costadillo del traje de gitana. Los diferentes tejidos utilizados en esta colección sirven para acentuar el mensaje que quiere transmitir la joven creadora: sedas, gasas, pedrería y tules, que ayudan a poner el toque de fantasía que requiere la colección. Los colores están dibujados con los tonos blanco, negro, rojo y morado, pasando por el verde y el amarillo. Para los complementos, diademas de flores y los típicos aros de gitana, aunque con un toque distinto, completando el look final ideado por Cristina García para esta nueva temporada. Colaboradores: Carmen Sánchez (flores), Moxu (complementos), Marypaz (calzado). Agradecimientos: “Al Ayuntamiento de El Viso del Alcor y, para no olvidarnos de nadie, a todas las personas que han hecho posible este día”.


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Javier García Estepa, Sevilla “Tangobertura” Javier García, joven sevillano de la localidad de Estepa, se presenta como un revolucionario amante del mundo de la moda y del físico en su totalidad. Es un claro ejemplo de inquietud e ilusión en los inicios de un proyecto. Su pasión es la moda y da rienda suelta a su creatividad diseñando prendas y complementos de todo tipo para fiesta, novias y, cómo no, para flamenco. Antes de empezar a demostrar su valía, este joven diseñador se formó técnicamente en numerosas escuelas y academias del sector. Cursó estudios de Escaparatismo y Diseño de Interiores en Sevilla. Realizó cursos de Diseño de Complementos y Patronaje en Madrid en dos escuelas de este ámbito, Valezper y Esme, y finalmente estudia la Cátedra de moda que imparte Elio Berhanyer, grande de la moda de nuestro país. Esta Cátedra da fuerza y arranque a este nuevo talento que se lanza para abrirse hueco en este mundo el cual es su vida. Javier García comienza su andadura diseñando complementos y en la actualidad da sus primeros pasos en el mundo textil empezando con diseños de flamenca y fiesta, los cuales están dando grandes frutos y están haciendo que este diseñador se vea cada vez más consolidado para realizar sus proyectos, gracias a la confianza y aceptación de su público. Su estilo es innovador, buscando la novedad, pero adaptándose siempre al cliente y a la fusión de la idea de ambos. La creatividad en sus diseños siempre va coordinada con el estilo, el momento y la ocasión a la que vaya dirigida el artículo que se esté realizando. Colección Simof 2014 ‘Tangobertura’ es el nombre de la nueva colección del diseñador Javier García, una palabra que resulta de unir “tango”, sobrenombre con el que se conoce a su familia en Estepa, y “obertura”, pieza musical propia de las grandes óperas y películas del Hollywood, un clásico que servían para abrir los espectáculos e introducir a los asistentes en la historia. Una muestra que resume cuatro años dedicados al diseño y la costura a medida para una clientela que ha permanecido fiel. Para este debut en SIMOF, Javier apuesta por cuerpos entallados, faldas canasteras de mucho vuelo y cortadas por encima de la rodilla, a los que se unen escotes con detalles de pedrerías o aplicaciones y mangas con mucho vuelo y detalles. Junto a los trajes de flamenca veremos también unas propuestas de vestidos o conjuntos para ir a la Feria que buscan llevar la elegancia y el carácter de la belleza femenina hasta nuestra gran fiesta. Todo ello bajo una combinación de tejidos entre los que destacan el tul de plumeti, el satén, las gasas o los estampados. Para los colores, el diseñador realiza una evolución: desde tonos más cálidos, como el rojo o el amarillo, hasta el azul o el negro, pasando por varias tonalidades de verde, rosas o buganvillas que veremos en trajes lisos o con lunares. Se unen así todos aquellos motivos que han hecho de Javier García una firma conocida en la moda andaluza y que con esta colección abre definitivamente las puertas de su creatividad a toda aquella persona que quiera disfrutar de ella. Agradecimientos: “A mis familiares y amigos, y, especialmente, a mi clientela por hacer posible que esté hoy aquí. Y, por supuesto, a todo el equipo humano presente en este sueño: costureras, patronistas…”.


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Sábado, 1 de febrero de 2014 Modelo Invitada: JESSICA BUENO


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Pasarela Contra el Cáncer a favor de AECC

(Asociación Española Contra el Cáncer)

Participantes: Lina

Aldebarán MJ Blay

Mari Carmen Cruz Aurora Gaviño Cristina García Javier García

Carmen Latorre Pilar Vera

Nuevo Montecarlo Loli Vera

Sonia&Isabelle BR Complementos

Atelier Rima Rosapeula Moda Flamenca

Hermanas Serrano Faly, de la Feria al Rocío

Alicia Cáceres Gitano

Rosa Rojo Carmen Vega

Margarita Freire Arte y Compás Ana Morón

Amparo Macia Patricia Bazarot

Pilar Rubio


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Amparo Macia Jerez de la Frontera, Cádiz “Auténtica” Formada profesionalmente en Sevilla, Amparo Macia exporta su estilo desde Jerez de la Frontera. Desde que se proclamara vencedora del Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF 1997, la diseñadora presentó durante una década sus colecciones en el Salón Internacional de la Moda Flamenca, haciéndose un hueco entre las diseñadoras más prestigiosas de este salón. En 1999 abrió su primera tienda de moda flamenca en Jerez de la Frontera, continuando así una trayectoria que le llevaría a mostrar sus diseños en diferentes programas de televisión y pasarelas nacionales, además de realizar el vestuario de importantes espectáculos flamencos, convirtiéndose incluso en 2003 en la creadora de la imagen para la presentación de un vino de las bodegas González Byass Solera. Ese mismo año, inauguró su talle de Alta Costura Flamenca en su ciudad natal y, tres años más tarde, se embarca en la primera tienda especializada en complementos, proyecto que ampliaría en 2007 Y 2009 con la apertura de nuevos establecimientos. A lo largo de carrera, ha participado en desfiles benéficos en Utrera, Sevilla, Puerto de Santa María y Jerez, así como también ha vestido a las concursantes del programa ‘Se llama copla’, de Canal Sur TV. Entre sus clientelas más fieles, se encuentran nombres como los de Mª Teresa y Terelu Campos, Alba Molina, Eva González, Mª José Suárez, Raquel Rodríguez, Blanca Romero, Lucía Hoyos o Raquel Revuelta. Entre todos estos rostros, una incondicional: Normal Duval. Colección Simof 2014 Amparo Macia presenta, bajo el nombre de ‘Auténtica’, una colección dividida en tres bloques. La primera parte, corresponde a vestidos flamencos, trajes de gitana de lunares rojos blancos y negros en diferentes tamaños realizados en organdí. Estos modelos recogen el más puro estilo de la firma: son voluminosos, auténticos trajes de flamencas en los que la tradicionalidad se conserva bajo un trabajo evolucionado y cuidado. Cada creación es diferente, formando parte de una colección que transporta al Real de la Feria. El segundo bloque está formado por una pequeña propuesta de vestidos en dos piezas de inspiración flamenca, una forma diferente de entender la moda rociera, realizados en popelín liso y faldas estampadas, donde la camisa se hace un hueco acompañada por faldas pantalón. Por último, la parte más amplia respira diseño, moda, frescura, trabajo y elaboración. Trajes que reflejan la trayectoria de la diseñadora y su constante búsqueda y evolución, con vestidos lisos y estampados realizados en punto de seda. Volantes colocados en formas diferentes, dando espacio a cuerpos donde los escotes se llenan de volantes y las mangas se vacían de ellos para equilibrar las siluetas. También introduce nuevos colores: verdes oscuros, rosas fucsias y marrones se mezclan con el siempre rojo, todos ellos salpicado de estampados florales. Para los complementos, Amparo Macia confía una vez más en la prestigiosa firma Dublos, apostando por Antonio García para el look del Rocío. Colaboradores: Juan Peña (actuación en directo). Agradecimientos: “A la gente que me valora…, por vosotros, sigo aquí, gracias”.


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Carmen Latorre Mairena del Alcor, Sevilla “Plaza de las flores” La firma Carmen Latorre es un equipo formado por madre e hija que llevan en el mundo de la moda flamenca desde hace 26 años. Estrechamente unidas, combinan experiencia y creatividad, innovación y tradición, una mezcla perfecta que permite a sus diseños, sin romper la armonía del traje regional, mantener una evolución continua, sorprendiendo con una línea muy fresca y juvenil. En 2014 celebran una década participando en el Salón Internacional de la Moda Flamenca, una ocasión especial para la que han preparado una colección inolvidable. Llegan a cada clienta personalizando su traje y distribuyen sus colecciones por toda Andalucía, cruzando incluso las fronteras de Tokio, Miami y Bruselas. También disponen de una línea muy personal de moda nupcial, ceremonia y comunión. Colección Simof 2014 La nueva colección de Carmen Latorre está inspirada en el estilo artístico de finales del siglo XIX, conocido como ‘costumbrismo sevillano’. Madre e hija toman como base las obras de pintores sevillanos como García Ramos, Benjumea, Cabral Aguado Bejarano o Gonzalo de Bilbao, entre otros. Así, la colección está alzada sobre talles donde empiezas los vuelos, que suben para una mayor comodidad siendo fieles a las escenas de García Ramos. Las mangas se superponen pensadas para la noche y el día, y los escotes, con formas redondeadas, se muestran profundos y muy abiertos hacia los hombros, dando un toque muy femenino al traje. También introduce volantes en forma de rosa o clavel invertido. En general, una línea muy sinuosa que marca al máximo el cuerpo para hacerlo elegante y sexy al mismo tiempo. Los tejidos empleados para esta colección son, por un lado, algodones teñidos a mano, que recuerdan a esos años de inspiración, ganchillos, estampados en batistas y tejidos muy mates con toque artesanal; por otro, para la noche, trajes en seda con lunares y estampados bicolor con mucho brillo, incluso en aplicaciones. Los colores de la propuesta de Carmen Latorre tiene mucho que ver con la gama del rosa empolvado, desde el nude hasta el grosella, terminando con el berenjena. También aparece los tonos corales, rojo, rojo sangre y burdeos, sin olvidar los clásicos negro y beige, que siguen teniendo especial relevancia. Para los complementos, la firma apuesta por la variedad de flores y los pendiente elaborados en piedras naturales, como corales, turquesas y marfil, en forma de lágrima o con distintos colgantes, pero siempre muy grandes, recordando a los abalorios guardados por nuestras abuelas. El collar es sustituido por el pendiente en gran tamaño y el mantón queda opcional en función del tipo de traje. Colaboradores: Florsaly (complementos). Agradecimientos: “A todas las personas que hacen posible que Carmen Latorre sea lo que es día a día”.


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Sara de Benítez Palma del Río, Córdoba “Flamenc-à-Porter” Nacida en Palma del Río, el 30 del Junio de 1982, Sara de Benítez siempre ha tenido clara su gran pasión: la moda flamenca. Es Licenciada en Marketing e Investigación de Mercados, y Estilista de moda. Debutó en el Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF 2007, donde tuvo la oportunidad de mostrar sus originales diseños, e introdujo novedades como el raso o los leggins en la pasarela más importante del mundo de moda flamenca, donde cosechó grandes éxitos. Es en SIMOF 2008 donde presentó su primera colección como profesional, llamada “Hechizo Gitano”. Sus característicos volantes, sello de identidad de Sara de Benítez, no dejaron indiferentes al público, así como la mezcla de los tejidos, el patronaje de los vestidos, las incrustaciones de pedrerías elaboradas artesanalmente,... sin olvidar sus originales bolsos, diseños únicos y registrados por la diseñadora palmeña. Gracias a ello, sus vestidos han traspasado fronteras, pudiendo lucirse en lugares como Bolivia, México, Londres, Colombia, Las Bahamas, Sudáfrica, Filipinas, Líbano o China. Colección Simof 2014 La propuesta de Sara de Benítez para este año es una colección inspirada en el Prêt à Porter y por tanto, “muy a la moda”. Trajes de flamenca en los que plasma las tendencias más actuales, pero sin perder la esencia de un buen vestido de flamenca. Diseños muy elegantes con los volantes como protagonistas. Fiel a su estilo, la diseñadora cordobesa nos presenta una colección pensada para una mujer muy flamenca, arriesgada, pero al mismo tiempo elegante. Los patrones dibujan vestidos muy ceñidos al cuerpo de la mujer, realzando sus curvas, cobrando relevancia los característicos volantes de la joven creadora, volantes con movimiento, volumen y mucha vida. En la selección de texturas, las gasas, los tejidos vaporosos, algodones plisados y tules bordados, son notables, apostando también por la lycra para buscar la comodidad. Materiales ligeros que quieren restarle peso a los diseños. Entre los colores, predominan los tonos pasteles, así como los siempre favorecedores ácidos. Para perfeccionar el look, cuenta con la colaboración de las prestigiosas firmas de complementos Lenaná y Marta Junco, sin olvidar las flores a juego con los vestidos, teñidas a mano y 100% españolas. Colaboradores: Lenaná Complementos (pendientes) y Marta Junco (collares). Agradecimientos: Lenaná Complementos y Marta Junco.


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Pilar Vera Sevilla “Errantes” Pilar Vera nació y creció entre agujas y dedales. Aunque creadora de casta, tardó unos años en descubrir esta vocación. Empezó a esbozar sus diseños para sí misma, en busca de formas y caídas diferentes. El boca a boca y una férrea voluntad de trabajo hicieron el resto. En la actualidad, es una de las diseñadoras de moda flamenca más reconocidas. Participante en SIMOF desde sus inicios, viste a las mujeres más populares y sus creaciones han dado la vuelta al mundo. Ha vestido a las candidatas a Miss Sevilla desde que Doble Erre organiza el certamen, así como a numerosas misses que han representado a España en distintos concursos internacionales. Participó en la EXPO ’92 como diseñadora invitada en el Palenque por el Gremio de Sastres y Modistos de España. En 2007, recibió el premio de la Junta de Andalucía a la Empresaria Innovadora, de la Consejería de Turismo, Comercio y Deporte. Actualmente, preside la Asociación Mof&Art, primera patronal de empresarios de moda flamenca de Andalucía.

Colección Simof 2014 Nómadas, viajeros. Con el alma y los pies en ninguna y todas partes, pasando de puntillas por las convenciones, sin más asiento que el calor de una familia, la identidad de un pueblo, la llamada de la sangre... Vidas ambulantes, hoy aquí y mañana quién sabe, que sus mujeres aceptan como uno de tantos desafíos. Hay mucha fuerza interior en la mujer errante, esa pose genuina y descarada que hoy reconocemos en la gitana rumana, una autenticidad inspiradora que es el punto de partida formal de la colección 2014 de Pilar Vera. La nueva flamenca de la diseñadora sevillana habla de mujeres de carácter, arrogantes a veces, pícaras, que beben de la estética de las gitanas centroeuropeas de antaño y que de algún modo avistamos hoy en la balcánica trashumante, en su falda larga y colorida, en su pañuelo anudado a la cabeza. Es una colección teñida de romanticismo y tradición en la que la mezcla inesperada de tejidos, prints florales y lunares recrea la bohemia romaní. Algodones, sedas, popelinas y batistas juegan a la mezcla con estampados diversos, consiguiendo un armónico resultado. Los volantes se disponen en cascadas desde la cadera, jugando a las capas con el volante canastero para un resultado envolvente, así como con los largos, fruncidos y plisados en busca de disposiciones novedosas y mucho movimiento. Las mangas, mejor largas y con detalles fruncidos en hombro; los escotes embellecidos con siluetas corazón. Y los mantoncillos de lunares y largos flecos y los grandes pendientes dorados, el guiño retro y provocativo. Salud y Libertad. ¡Sastipen talí! Agradecimientos: Fran Ocaña / Mave Music. Florsali y BR Complementos.


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Nuevo Montecarlo Sevilla “Mi dulce veneno” Nuevo Montecarlo inauguró su tienda en 1995 y, desde entonces, presenta todos los años su colección en el Salón Internacional de la Moda Flamenca. Ha participado en pasarelas españolas de Madrid, Zaragoza y Málaga, entras. A nivel internacional, ha mostrado sus diseños en Milán y París, siempre con una excelente acogida por parte de público y crítica. Colección Simof 2014 ‘Mi dulce veneno’ es la propuesta de Nuevo Montecarlo para la nueva temporada de moda flamenca. Una colección de trajes ligeros y fluidos, con tejidos de batistas y gasas con dibujos estampados, lisos y con lunares. Los talles varían según el diseño, aunque las mangas permanecen largas y ablusonadas, vaporosas. Entre los colores elegidos por la firma sevillana para este año cogen mucha fuerza el rojo y el negro, además de los tonos amarillo, buganvilla y añil. Para los complementos, abundantes flores en el pelo (tanto el modelo de rosa como en ramillete), novedosos pendientes en forma de aro con flores y mantoncillos que siguen teniendo especial protagonismo, confeccionados a mano con encajes, plumetis, seda natural con flores, lunares y lisos.


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Loli Vera La Puebla de los Infantes, Sevilla “Beso flamenco” Nacida en Puebla de los Infantes, donde siempre ejerció la profesión de modista, Loli Vera inició el aprendizaje de este oficio con 11 años, ayudando a una modista de su pueblo. Más tarde continuó su formación para sumar conocimientos a su densa trayectoria profesional, formando la costura siempre parte de su vida. Pero no fue hasta el 2003, cuando se fundó la empresa, incrementando el valor de una creadora con instinto creativo que cada año engrosa su producción con creaciones innovadoras. Presente en la pasarela de SIMOF desde hace una década, esta sevillana se renueva cada edición para responder a las exigencias del público. Así lo ha demostrado con cada una de sus colecciones: ‘Candela’, ‘Alerce’, ‘Carpe diem’, ‘Ojos verdes’, ‘Con Aire andaluz’, ‘Aire’, ‘Ilusiones’, ‘Más que flamenca’, ‘Daniela’ y, este año, ‘Jamás se pierde el estilo’. Loli Vera ha ido superándose cada año y ello le ha permitido estar aún más cerca de su clientela.

Colección Simof 2014 La nueva colección de Loli Vera responden al nombre de ‘Beso flamenco’, un homenaje que la diseñadora quiere hacer a todas las personas que han permanecido a su lado desde que comenzara la actual crisis económica por la que atraviesa el país, en general, y el sector de la moda flamenca, en particular. Un canto a la resistencia, al esfuerzo y al cariño que ha sentido tanto dentro como fuera de su núcleo familiar. Con este espíritu de esperanza, la nueva temporada de Loli Vera se dibuja con vestidos que siguen manteniendo un estilo clásico, aunque introduce pequeños detalles innovadores para acercarse a aquellas personas que buscan actualidad. En todos los diseños predominan las cremalleras que incorporan el logo de la firma, haciéndolas visibles para marcar una nota diferenciadora. El volante, el escote y los flecos siguen manteniendo su importancia, estilo que caracteriza a la creadora sevillana. Los tejidos más utilizados son los naturales y el punto, muy adornados con encajes. Para los colores, la paleta se tiñe de negro, rojo, turquesa, verde marina, coral y tonos pasteles. Remata su propuesta con exclusivos complementos de la firma Maite Cárdenas. Colaboradores: Maite Cárdenas.


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Sonia&Isabelle, Sonibel Coria del Río, Sevilla “Fuerza y valor” Tras treinta años de experiencia y catorce años desfilando en SIMOF, la firma de Coria del Río tiene un largo recorrido por todas las pasarelas de Andalucía, ampliando este año sus fronteras con la apertura de una nueva tienda en el centro de Sevilla. Las diseñadoras de Sonia&Isabelle han sido premiadas por sus colecciones flamencas, galardones entre los que sobresale el premio a Mejor Diseñador de Moda Flamenca 2011, otorgado por Diario de Sevilla (Grupo Joly). Agradecidas y humildes, pueden presumir de contar con el reconocimiento de público y crítica por hacer lo que mejor saben y les gusta, preciosos trajes de flamenca. Colección Simof 2014 La nueva colección de Sonia&Isabelle, así como los patrones que le dan forma, está inspirada en el mundo del toreo. Trajes llenos de rotundidad para una mujer fuerte, valiente y decidida, con grandes valores y firme ante la vida. Una temporada vestida con diseños de mucho vuelo, incontables metros de tela, encajes de colores y bordados de oro en cuerpos y mangas, para vestir a una mujer llena de fuerza y valor. La firma introduce nuevos patronajes y cortes, así como nuevos diseños en su habitual forma de trazar los volantes. Con telas muy vaporosas, a la vez que con gran cuerpo, otorga elegancia al caminar debido al empaque con el que están cosidas para ceñirse a las curvas. Haciendo honor al título de la colección, la paleta cromática se pinta de verdes, rojos, amarillos, negros, rosa fucsia y blancos, entre otros tonos. Para los complementos, piezas exclusivas de BR Complementos, mantones bordados de Aguas Santas y monteras artesanas de José Luis. Colaboradores: Jaime The Patry (al cante), Raúl Cabello. Agradecimientos: “A todos los que nos ayudan a seguir con fuerza y valor por estos caminos tan difíciles que nos toca a todos vivir. Porque el camino recto y firme te lleva al éxito siempre”.


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BR Complementos Sevilla “Brave” BR Complementos se lanza al mundo empresarial hace poco más de un año. El primer escaparate escogido para ello fue la pasarela de SIMOF 2013, siendo la primera ocasión en la historia del Salón Internacional de la Moda Flamenca que una firma de complementos participa como desfile único. Cuatro colecciones de gran aceptación, que dan lugar a numerosos puntos de venta en el territorio nacional e internacional, teniendo presencia en Chile, Japón, Miami, Brasil y Bali. Colección Simof 2014 Raquel Alcalá, diseñadora de BR Complementos, confecciona esta temporada una colección ideada para la mujer actual, valiente y luchadora, que desea encontrar en la firma sevillana un toque de distinción. Argollas, aros y borlones conforma una propuesta de diversos y originales piezas multicolor. Para su elaboración, recurre a texturas y materiales como sedas, cristal, metal, piedras naturales y flecos. En cuanto a la paleta cromática, brilla con una exquisita selección de colores: rojo, negro, dorado, amarillo, rosa, azul y verde. Junto a los pendientes, completan la propuesta exclusivos cinturones, peinetas, peinecillos y collares. Colaboradores: Lovetheframe, Raquel Contreras, Mª Reyes García, Carolina Alcázar. Agradecimientos: “Sonibel, Pilar Vera y Doble Erre”.


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Juana Martín Córdoba “Amaya” Juana Martín comienza su trayectoria profesional en 1999, año en el que su colección fue seleccionada, entre más de 150 propuestas, para representar a su ciudad natal, Córdoba, en el concurso de Jóvenes Diseñadores de España. Una trayectoria que no ha dejado de crecer desde entonces. En 2005 se convierte en la primera mujer andaluza, la primera mujer cordobesa y la primera mujer gitana, que llega a la pasarela Cibeles, obteniendo un gran éxito. Poseedora de numerosos reconocimientos a su trayectoria, ha desfilado, además, en otras muchas pasarelas nacionales, como Valencia Fashion Week y Showroom en París, siendo su cita con el Salón Internacional de la Moda Flamenca un punto de encuentro con esa otra moda que llena de pasión su vida y trabajo. En junio de 2007 abre su primera tienda en Córdoba y meses más inaugura su segunda tienda en Sevilla. Actualmente se pueden encontrar sus colecciones en su Atelier de Córdoba y en el Showroom de Madrid. Colección Simof 2014 Esta colección rinde un sincero homenaje a la gran bailaora Carmen Amaya. En cada centímetro de los vestidos presentados se puede percibir esa elegancia, sobriedad y vitalidad que ella demostraba en cada uno de sus movimientos. Los colores que presenta la firma Juana Martín para la próxima primavera son el rojo, verde agua y nude, junto con el blanco y negro, binomio favorito de la diseñadora. En esta colección hay un gran trabajo artesanal. Los volantes con forma de pétalos y las flores que recorren los vestidos se montan a mano junto con los drapeados de los escotes, que se modelan sobre el maniquí. En la confección se han utilizado mucho los contrastes de color y la mezcla de tejidos, combinando el mikado de seda con tules, gasas y encajes. Colaboradores: Escuela de maquillaje Menchu Benítez, Maqueda 100% Peluqueros.


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Domingo, 2 de febrero de 2014 Modelo Invitada: ELISABETH REYES


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SIMOF Espacio Infantil

Participantes:

Aldebarán Carmen Latorre

Loli Vera Hermanas Serrano


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Atelier Rima Almonte, Huelva “Lluvia de flores” Atelier Rima es una firma creada por Rima Poceviciene, una diseñadora de nacionalidad lituana que lleva dedicándose al mundo de la moda desde hace más de 25 años. Actualmente reside en Almonte (Huelva). En su país natal obtiene los estudios de la rama administrativa y se dedica profesionalmente a ello durante algunos años. Sin embargo, su mayor pasión, el diseño y la moda, va cobrando cada vez más importancia hasta convertirse finalmente en su modo de vida. Obtiene los Estudios de Diseño de Moda y de Corte y Confección. En Lituania crea y dirige una empresa dedicada a la confección de prendas de vestir unisex dirigidas sobre todo al mercado ruso. En España ejerce su profesión desde el año 2000. En primer lugar, con una diseñadora almonteña; en 2006, abre su propio negocio en Almonte: un atelier – boutique llamado Atelier Rima. Su actividad principal se centra en el diseño y la costura a medida de trajes de novia, fiesta y flamenca. En su boutique se puede adquirir todo lo necesario para que una mujer se sienta especial luciendo los artículos artesanales de alta calidad y de diseño exclusivo: desde los zapatos, bolsos, complementos, hasta una amplia gama de tocados. Todos los años confecciona varias colecciones de trajes de flamenca, novias y fiesta, ofreciendo desfiles en las provincias de Huelva y Sevilla. Colección Simof 2014 La fuente de inspiración para la colección de Atelier Rima ha sido las flores, tanto de la naturaleza como las que encontramos en muchos de los cuadros del pintor austríaco Gustav Klimt. El resultado, una propuesta muy romántica con adornos vintage, evocaciones barrocas y a la vez elementos con retoques actuales. El patronaje está elaborado de forma que cada look adopta un estilo auténtico, consiguiendo así representar a una mujer romántica, audaz, antigua y moderna a la vez, cuya propia identidad estará presente en todo momento. Las formas recogen trajes y faldas canasteras, con volantes de capa y de nejas anchas con uno o dos volantes. Faldas muy ajustadas que marcan el talle alto, blusas con mangas anchas y escotes de pico con hombros muy elaborados. Además, algunos vestidos están acompañados de capitas, inspiradas en la capa española. La nueva temporada de la firma onubense se caracteriza por una notable presencia de lino natural trabajado a partir de hilos, telas y encajes. El más antiguo de los tejidos, que destaca por su frescura, nobleza y elegancia, para alzar trajes idóneos para los días cálidos de verano. Junto a él, otras texturas como sedas, algodón y batista, además de pedrería, tules y gasa. Entre los adornos, destacan los encajes de lino y algodón, tul, tiras bordadas, vivos y pasamanerías con hilos de lurex. La paleta de colores es amplia, cobrando relevancia los tonos blanco, rojo, beige, gris de lin, dorado, guinda y verde hoja. Los complementos, como flores, pendientes y peinas, son diseños exclusivos y elaboraciones propias. Los flecos de hilos de seda que adornan los vestidos, así como los detalles de crochet, bordados o pintados de brocha fina, están elaborados artesanalmente. Colaboradores: Ayuntamiento de Almonte, Álvaro Camacho y Patricia Ríos. Agradecimientos: “A quienes me han ayudado a finalizar este proyecto, donde los hilos de mi taller me pidieron que, con mi amor y con mi tiempo, los terminase convirtiendo en flores”.


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Adrián González Sevilla “Lola” Adrián González es licenciado en Bellas Artes por la facultad de Sevilla, aunque su verdadera vocación es la moda, por eso durante los años de Facultad compagina sus estudios con su formación en Diseño y Estilismo de Moda en la Escuela Tecniprac de Sevilla y en el Instituto Europeo di Desing en Madrid, participando con éxito en diferentes concursos nacionales e internacionales. Al finalizar sus estudios decide montar su propia empresa de confección a medida, centrándose en novias y fiesta. Durante esta etapa recibe una oferta para trabajar con una conocida empresa sevillana dedicada a la moda flamenca, trabajando durante cuatro años en el mundo del traje de flamenca. En 2012 decide crear su primera colección de moda flamenca, teniendo una gran acogida por el público. El estilo de Adrián González es sencillo, clásico y tradicional, pero siempre aportando un toque de originalidad y rescatando puntos y labores perdidas o en desuso. A pesar de su juventud, lleva trabajando en el mundo de la moda 10 años y siempre con nuevos retos y perspectivas, una firma por tanto joven y prometedora que se consolida dentro del sector. Colección Simof 2014 “Lola Flores no canta ni baila, pero no se la pierdan”. Esta es la descripción que hizo The New York Times en su primera actuación en EEUU, en 1953. Para el joven diseñador, Lola Flores representó la fuerza, la pasión, el temperamento y un sentido especial de ver la vida que la hizo única: “Una figura que no fue una autentica folklórica, ni una autentica bailaora, ni tampoco una gran voz en el flamenco, pero su forma arrolladora de transmitir un talento innato para impactar, con su presencia, la ha convertido en un mito”. Esta colección es un homenaje a Lola Flores, una mujer racial con una estética que fue cambiando al ritmo de las tendencias de la moda. Así, los patrones de Adrián González presentan trajes entallados que suben ligeramente el talle. Los escotes van desde el corazón pasando por el escote en uve y el escote barco con manga clavel. Faldas con mucho volumen y cascadas de muchos volantes, mangas rematadas por amplios volantes, ya sean canasteros o de capa. Las texturas pasan por satenes de algodón, batistas y popelines, sumando brocados y rasos. Para la paleta de colores, apuesta por tonos pasteles, como el rosa empolvado, el mint, el albero y los lunares, que evocan a la primera etapa cinematográfica de la artista; la completan el rojo sangre, el verde oscuro y el negro intenso, como símbolo de la fuerza y madurez de la cantante y actriz, madre de una gran familia de artistas, Los Flores. Perfila la colección con pendientes realizados a mano con nácar triturado, cordones de seda, cristal, y soutache. Colaboradores: Cordón de Seda, Artesanía Alcázar, Kucamonas. Agradecimientos: “Como siempre, quiero empezar por mis padres ya que son mi máximo apoyo para todo, sin ellos yo no sería yo; a mi amigo Alberto Lamas, por confiar en mí y ayudarme siempre en todo lo que necesito; a mi Ara Mateos, por aguantarme tanto y aconsejarme tan bien; a mi pareja, que es quien me aguanta en mis malos momentos; a mis modistas Toñi, Miriam, Eva, Meli, María, gracias por entenderme tan bien. Y a todas mis clientas por confiar en mi año tras año. Gracias”.


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Rosapeula Moda Flamenca Granada “Edén” Diseñadora de Moda diplomada por el Instituto Europeo di Design Madrid y Técnico Superior de Patronaje en IES Luis Bueno Crespo de Granada, Rosa María Monteagudo Peula cuenta además en su formación con un Master en Dirección y Gestión de Producto de Moda por el Instituto Europeo di Design Madrid. Tras trabajar con diseñadores y marcas como Ion Fiz, Bdba, Ganesha Design, actualmente compatibiliza su trabajo en la firma Pepe Jeans con su propia línea de moda flamenca, sacando a la luz su primera colección con tan sólo 19 años bajo el nombre de Rosapeula Moda Flamenca. Colección Simof 2014 Rosapeula Moda Flamenca busca escapar de un mundo que se ha vuelto demasiado estandarizado con una colección que describe una poderosa conexión entre sueños y creatividad, y que ansía una moda exuberante y resplandeciente con colores fuertes y motivos vibrantes. Las selvas exuberantes son el foco principal de la historia de la firma, una selva que impulsa colores vegetales fuertes que se mezclan con flores tropicales y hojas junto a talismanes y plumas para transmitir un efecto salvaje. La firma apuesta por líneas juveniles que acentúan las formas femeninas, haciendo especial hincapié en el patrón sirena y en los volantes con volúmenes. Para las texturas, juega con el movimiento de los flecos, la suavidad de tejidos como la gasa y la elegancia de la seda salvaje, combinados con estampados tropicales que desbordan vida. La mezcla de colores aparece en una afición por los efectos estridentes y chocantes. Los colores del arcoíris se acercan a los tonos saturados y las gamas de los turquesas, amarillos, corales, fucsias y verdes se unen para crear un look actual y explosivo. Los complementos son una parte esencial de la colección, piezas que recrean los motivos vibrantes y exuberantes que aporta el tema selvático y que cuentan con la colaboración y creatividad del joven diseñador Samuel Ortega. Colaboradores: Tatiana Garrido, bailaora granadina con una trayectoria internacional contratada; Samuel Ortega, joven diseñador de complementos onubense.


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Hermanas Serrano Dos Hermanas, Sevilla “Sueño” Hermanas Serrano comenzaron como profesionales de la moda flamenca hace más de quince años, cuando abrieron su primera tienda en la localidad sevillana de Dos Hermanas. Desde entonces, han ampliado su negocio con puntos de venta en Lebrija, Andujar y Los Palacios, desde donde dan rienda suelta a su pasión por la moda flamenca. Colección Simof 2014 Hermanas Serrano proponen una colección inspirada en la mujer actual, dulce, cálida y con muchos sueños por realizar. Tomando este punto de partida, idean ‘Sueño’, una propuesta de trajes canasteros y clásicos con un toque de diseños innovadores. Entre los colores, destacan los tonos camel, marfil y maquillaje, sin olvidar el siempre presente en la firma sevillana, el rojo. Para los tejidos, tres protagonistas confeccionan la nueva temporada de Hermanas Serrano: encajes, popelines e hilos. Los aros y las piezas de gran tamaño complementan la colección. Colaboradores: Hermanas Carvajal, Adrián Benítez, Bar El Emigrante, Leña Ojja. Agradecimientos: “A todos nuestros colaboradores”.


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Faly, de la Feria al Rocío Jerez de la Frontera, Cádiz “Volantes de plata” La firma Faly, De la Feria al Rocío, nace de la mano de la diseñadora Faly Cornejo en el año 1989. Faly es considerada por quienes la rodeaban como una autodidacta, una diseñadora “hecha a sí misma”, que se inició en el arte de crear con el objeto de dar rienda suelta a sus inquietudes como artista y diseñadora. Faly destaca por ser pionera en trabajar el traje de flamenca de manera artesanal en la ciudad, ya que hasta ese momento Jerez sólo contaba con trajes de flamenca traídos de fábrica. En el año 2007, el diseñador Tony Benítez le hace entrega en Sevilla del premio a la Trayectoria Profesional más prolífica, y es que, a pesar de su veteranía, Faly ha trabajado al frente de su taller con la ilusión de una principiante, derrochando creatividad, originalidad, frescura, innovación, arte y sobre todo creando escuela. Hoy es su hija, la diseñadora Macarena Beato, quien continúa dándole forma a la creación de su madre, elaborando diseños y creaciones que beben de lo que su maestra le enseñó, año tras año. Colección Simof 2014 ‘Volantes de Plata’ es un homenaje a los 25 años de la firma, una colección de vestidos exclusivos, elaborados artesanalmente, en la cual prima la creatividad y la elegancia. Los diseños están pensados para aportar a la mujer un toque de frescura y feminidad sin perder la esencia del traje de flamenca. Entre las formas, predominan los vestidos con el talle ceñido, destacando la diversidad en las formas de los volantes y primando siempre la vaporosidad en el traje al andar. En su mayoría, elegantes vestidos con mangas largas. Para los tejidos, Faly, de la Feria al Rocío apuesta por batistas, popelines, gasas, encajes, guipures, plumetis y texturas ricas en bordados. En la paleta cromática, tonos suaves como celeste, rosa, coral, verde agua, beige y piedra, se mezclan con gamas más fuertes, como rojo, verde esmeralda, cardenal, agua marina y negro. Para los complementos, apuesta por flores grandes, pendientes de aros y originales mantoncillos. En los trajes de dos piezas, el complemento característico de la firma, el fajín, elaborado artesanalmente.


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Alicia Cáceres Sevilla “Embrujo del Sur” Formada en el Centro Imagen Moda, en Sevilla, Alicia Cáceres inicia su actividad profesional en el mundo de la moda flamenca en el año 2011, año en el que desfila como finalista del Certamen de Diseñadores de Noveles de SIMOF. Desde entonces, se ha hecho un hueco dentro el panorama de diseñadores andaluces emergentes, creando diferentes colecciones y presentando las mismas en las más prestigiosas pasarelas de Andalucía occidental: SIMOF (Sevilla), Pasarela Flamenca de Jerez, SIMAR (Almonte) y SOMAF (Huelva), entre otras. Sin embargo, no comienza su andadura como emprendedora hasta 2013, año en el que abre su tienda de temporada en la céntrica Calle Cuna, de Sevilla. Pese a su corta historia como diseñadora profesional, cuenta con un notable prestigio en el sector, habiendo sido reconocida con diversos premios en las más prestigiosas pasarelas de moda flamenca en Andalucía, el último de ellos el Premio “Diseñadora Revelación” en el Certamen de Diseñadores de Noveles de SIMOF 2012, otorgado por el Programa “Desencaja” del Instituto Andaluz de la Juventud. No sólo ha obtenido reconocimiento en el sector de la moda flamenca, sino que también lo ha obtenido en el de la moda nupcial, siendo finalista de en el X Certamen de Diseñadores de Noveles de Moda Nupcial en Sevilla de Boda. El año pasado, participó en el desfile de moda flamenca y caftanes de Marruecos organizado por la Fundación Tres Culturas en el marco del Proyecto de Participación Mujeres Empresarias de las Regiones del Estrecho (MÈRE), e inició una colaboración con el programa ‘Se Llama Copla’ de Canal Sur Televisión, aportando sus diseños para varios de los concursantes del programa en las dos últimas ediciones del mismo. Colección Simof 2014 Inspirada en las tradiciones más arraigadas de nuestra tierra, Alicia Cáceres pretende reflejar con ‘Embrujo del Sur’ la pasión y la fuerza de la mujer andaluza sobre otros aspectos, pero sin dejar de lado su sensual elegancia y la misteriosa magia que siempre envuelve a la mujer vestida de flamenca. Trajes de día y noche en los que la elegancia de las líneas clásicas es enriquecida con cortes innovadores y tenues aires maestrantes y rondeños para darle un sutil toque taurino. La colección quiere realzar la feminidad de la mujer haciendo más exquisita su figura y ensalzando su elegancia mediante la utilización de talles bajos, intensificando su sensualidad con el uso de grandes escotes. Ello se complementa con grandes volúmenes en las faldas para dar sensación de ligereza. Combina elegancia y colorido, buscando un equilibrio que enriquezca el lienzo clásico de la moda flamenca. Los trajes presentan formas muy estilizadas que resaltan la silueta femenina Hermosos volantes, muy variados en tamaño y con mucho movimiento: de capa, canasteros, fruncidos y asimétricos. Los talles muy bajos se combinan con mangas muy ajustadas y grandes escotes que le dan un toque sensual a la colección. Los tejidos base de la colección son el raso, brocados, guipur y gasas, adornados con encajes, madroños, pasamanerías y bordados. También incorpora adornos y complementos florales. El color es protagonista en esta colección, que presenta una amplia gama que va desde los más intensos como el turquesa, el mostaza, el rojo y el fucsia, hasta los más neutros como el blanco y el negro. Para los complementos, piezas grandes y vistosas con dosis de fantasía.


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Gitano Sevilla “Flores en el aire” Tras obtener el Premio a la Mejor Colección en el Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF 2012 con su colección ‘Indianas’, Francisco Serrano, Gitano, participa en 2014 por primera vez como profesional en la pasarela del Salón Internacional de la Moda Flamenca. Colección Simof 2014 “Y después el invierno, y tras la crisálida de la oruga, llega la primavera, las flore nacen y las mariposas despliegan sus nuevas alas al viento. Y, con ellas, Sevilla luce a su mujer flamenca con sus trajes tradicionales y aroma a azahar. Pintoresca e inigualable obra de arte de nuestras tradiciones andaluzas”. Este espíritu es el punto de partida de ‘Flores en el aire’, la nueva colección de Gitano, una propuesta confeccionada con mikados, gasas y organdí, como texturas predominantes. Diseños muy femeninos y siluetas dibujadas en tonos coral, buganvilla, negro y amarillo. La firma acompaña sus creaciones de complementos diseñados por Charo Reyes, piezas donde los cristales toman el mayor protagonismo. Colaboradores: Charo Reyes (complementos).


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Carmen Vega Ayamonte, Huelva “Flamencas de aquí y de allá” Carmen Vega nació en Cádiz el 24 de abril de 1.966. Vivió su infancia y juventud en Puerto Real (Cádiz). Al finalizar sus estudios elementales, se interesó por el mundo de la moda, al cual, años más tarde, se dedicaría profesionalmente. Sintiéndose muy comprometida con las tradiciones de su tierra, dirige su inspiración al diseño de moda flamenca. En el año 2.006, dedicó a su tierra de adopción, Ayamonte, su primer desfile profesional presentando la colección, “Aires del Guadiana” en la I Muestra de Arte Flamenco (MAF) de Lepe, Huelva. Ha participado con éxito de público y crítica en diferentes muestras de moda flamenca de Andalucía. Colaboradora del programa de Canal Sur “Se llama copla”, Carmen Vega muestra en sus colecciones innovación, diseño, buen hacer y aquellas características por las que se la reconoce, como son sus volantes voluminosos y fáciles de llevar. Durante la celebración de la II Muestra de Moda Flamenca de Espartinas, recibió el premio a la mejor diseñadora de moda flamenca, otorgado por la revista Está de Moda. También logró que su firma alcanzase la fama internacional por la creatividad de sus diseños y por vestir a la famosa Barbie en colaboración con la compañía Mattel, cediendo posteriormente sus creaciones para el museo que posee esta compañía. Desde hace más de dos años, pertenece a la Asociación de Diseñadoras de Moda y Artesanía Flamenca de Andalucía (MOF&ART). Dentro del Programa de Cooperación Transfronteriza entre Mujeres Empresarias de las Regiones del Estrecho, Andalucía-Marruecos, fue seleccionada por la Fundación Tres Culturas y el Ministerio Encargado de los Marroquíes Residentes en el Extranjero para participar en el segundo encuentro de diseñadoras de moda flamenca y caftán marroquí, que se celebró en 2013 en el Palacio de Congresos de Córdoba. En colaboración con el Instituto Andaluz del Flamenco, ha participado también junto con la asociación MOF&ART en el II Congreso Internacional de Flamenco y la Feria de Industrias Culturales, celebrado en el Palacio de Congresos de Córdoba. Desde su base de operaciones en Ayamonte, esta gaditana volverá en la XX edición del Salón Internacional de la Moda Flamenca a intentar sorprendernos con su nueva colección, que llega cargada de elegancia, ilusiones y buen hacer. Colección Simof 2014 Carmen Vega propone para esta nueva temporada un viaje Marruecos, China o La India, un sorprendente recorrido lleno de exotismo y color, que no podrás olvidar. Entre las formas de su nueva colección, predominan los trajes de dos piezas, las faldas de talles altos y los vestidos con cascadas de volantes, así como canasteros con mucho volumen. El tul, el plumeti, el encaje, el guipur y la gasa componen la gama de texturas. En cuanto a los colores, la paleta cromática seduce por su riqueza, especialmente los tonos verdes, azules, naranjas, rosa fucsia y negros. Los complementos, cuidados al mínimo detalle, otorgan peso y notoriedad a una colección que vuelve a apostar por la calidad y el diseño. Colaboradores: María Isabel (artista invitada), Kurkuma (complementos), Trinitrán (complementos), Auxi Bernal (complementos), María Martínez (complementos), Serafín Lucas (peluquería), Edu Pereiro (producción audiovisual).

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