DOSSIER DE PRENSA - madrid.org · 26 En busca de la Ciudad Subterránea – Teatro de Los Sentidos...

DEL 1 AL 24 DE ABRIL DE 2016

www.madrid.org/teatralia

DOSSIER DE PRENSA

XX FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTES ESCNICAS PARA NIOS Y JVENES

01 NDICE 02 Programacin por edades

03 El Festival en cifras

Compaas04 A comer! - Peus de porc05 Algo de un tal Shakespeare - Los Tristes Tigres 06 Al Bab y los 40 ladrones - Borobil Teatroa 07 Aventuras de Don Quijote - El Retablo08 Ballenas, historias de gigantes - Larumbe Danza, Pndulo Cero y Sneo Mestizaje Projects09 Cul es mi nombre? - Da.Te Danza 10 El rbol de mi vida - Pata Teatro 11 F.I.R.A. (Fenmenos Inverosmiles Rescatados del Anonimato) Colectivo Tierra y Ateneu Popular 9 Barris 12 Flots, tout ce qui brille voit (Olas, todo lo que brilla puede ver) - Le Thtre des Confettis 13 La liebre y la zorra - Pilpira Teatro 14 Little Red Riding Hood - Ultramarinos de Lucas 15 Nest (Nido) - Theater De Spiegel 16 Noones Land - Merlin Puppet Theatre 17 Piccoli Sentimenti (Pequeos sentimientos) - Tof Thtre y Teatro delle Briciole 18 Pinocchio - Companyia de Comediants La Baldufa 19 Pour la petite histoire (Para la pequea historia) - Compagnie Smaphore 20 Quijote, el vrtigo de Sancho - Markelie 21 Screen Man - El Teatre de lHome Dibuixat22 Sirenita - La Canica Teatro23 Starend Meisje (La mirona) - Zonzo Compagnie 24 Suites Curieuses (Suites curiosas) - Cas Public

Taller25 Teatro de Los Sentidos

Recorrido teatral / experiencia sensorial26 En busca de la Ciudad Subterrnea Teatro de Los Sentidos

Clase magistral / Taller prctico27 Cas Public

A partir de 6 mesesNest (Nido)(teatro, msica y objetos)Theater De Spiegel

A partir de 18 mesesFlots, tout ce qui brille voit(Olas, todo lo que brilla puede ver)(teatro de objetos y msica)Le Thtre des Confettis

Pour la petite histoire(Para la pequea historia)(teatro y objetos)Compagnie Smaphore

A partir de 2 aosCul es mi nombre?(danza contempornea)Da. Te Danza

Screen Man(teatro, tteres y proyecciones)El Teatre de lHome Dibuixat

A partir de 3 aosLittle Red Riding Hood(teatro de objetos)Ultramarinos de Lucas

Piccoli Sentimenti(Pequeos sentimientos)(teatro de tteres y objetos)Tof Thtre y Teatre delle Briciole

A partir de 4 aosSirenita(tteres y objetos)La Canica Teatro

Suites Curieuses(Suites curiosas)(danza)Cas Public

A partir de 5 aos A comer!(tteres y teatro de objetos) Peus de porc

F.I.R.A. (Fenmenos Inverosmiles Rescatados del Anonimato)(circo) Colectivo Tierra y Ateneu Popular 9 Barris

La liebre y la zorra(teatro y sombras)Pilpira Teatro

Noones Land(teatro de marionetas, tteres y objetos)Merlin Puppet Theatre

A partir de 6 aosAl Bab y los 40 ladrones(teatro)Borobil Teatroa

Aventuras de Don Quijote(teatro de tteres y actor)El Retablo

Ballenas, Historias de gigantes(danza contempornea, hipermedia, 3D)Larumbe Danza, Pndulo Cero y Sneo Mestizaje Projects

El rbol de mi vida(teatro)Pata Teatro

En busca de la Ciudad Subterrnea(recorrido / experiencia sensorial)Teatro de los Sentidos

Pinocchio(teatro y marionetas)Companyia de Comediants La Baldufa

A partir de 7 aosQuijote, el vrtigo de Sancho(teatro)Markelie

A partir de 10 aosStarend Meisje(La Mirona)(concierto visual)Zonzo Compagnie

A partir de 12 aosAlgo de un tal Shakespeare(teatro y objetos)Los Tristes Tigres

El Festival en cifrasESPECTCULOSNmero total de espectculos 21Nmero de espectculos extranjeros. 8Nmero de espectculos nacionales. 13Talleres.. 1Recorrido teatral/Experiencia sensorial. 1Clase magistral..... 1COMPAAS (hay varios espectculos firmados por ms de una compaa)Nmero total de compaas 27Nmero total de compaas extranjeras 11Nmero total de compaas nacionales 16PASESNmero total de pases participantes 7Compaas mexicanas 2Compaas francesas.. 1Compaas belgas....... 3Compaas uruguayas. 1Compaas italianas 1Compaas canadienses. 2Compaas griegas 1COMUNIDADES AUTNOMASNmero total de Comunidades Autnomas participantes.. 6Compaas madrileas... 5Compaas catalanas. 5Compaas castellano-manchegas 1Compaas andaluzas 2Compaas vascas... 2Compaas valencianas.. 1FUNCIONES EN TEATROSNmero total de funciones. 125Nmero total de funciones de compaas extranjeras 39Nmero total de funciones de compaas nacionales 86Taller (sesiones) 6Clase magistral. 1Actividades en centros de carcter social. 2TEATROSNmero total de teatros 45Nmero total de escenarios 47Nmero total de teatros en municipios (excepto Madrid) 36Nmero total de teatros en Madrid capital 9Nmero total de municipios (incluido Madrid capital). 32Espacios de carcter social. 2Talleres 1Clase magistral. 1CAMPAAS ESCOLARES Nmero total de funciones en campaa escolar 48Nmero total de funciones en campaa escolar (espectculos extranjeros). 23Nmero total de funciones en campaa escolar (espectculos nacionales). 25Nmero total de campaas (Madrid capital). 24Nmero total de campaas (Municipios) 24DURACIN DEL FESTIVALNmero de das con programacin (excluidas actividades paralelas) 22Media de funciones por da. 5,6

A Comer!Peus de porcwww.peusdeporc.cat

Pas: Espaa (Catalua)Idioma: espaolGnero: tteres y teatro de objetos Edad recomendada: de 5 a 8 aos Duracin aproximada: 45 minutos

AUTORA: Xesco Quadras DIRECCIN: Jordi Farrs Divu INTRPRETE: Xesco Quadras CONSTRUCCIN DE MARIONETAS: Ca Anita Maravillas CONSTRUCCIN DE ESCENOGRAFA: Xesco Quadras y Gerard Tubau CREACIN PELCULA NIC: Olga Molina Jimnez ASESORAMIENTO ESCENOGRFICO: Antigua&Barbuda AUTOMATISMOS: Enric Roca Parpal DISEO DE VESTUARIO: Iluminada Sancho CREACIN Y DIRECCIN MUSICAL: Pepe Segu Mata DISEO DE ILUMINACIN: scar de Paz TCNICO DE LUCES: Gerard Tubau DISEO DE SONIDO: Pepe Segu Mata DISEO GRFICO: Olga Molina Jimnez PRODUCCIN: Associaci despectacles Oixque

Con el apoyo del INAEM.Espectculo seleccionado en PLATEA.

SOBRE EL ESPECTCULOEn el bosque, un ogro cojo y hambriento est prepa-rando una triste cena a base de verduras cuando llega un nio perdido en busca de refugio. La alegra del ogro es infinita. Pero el nio tiene fro, hambre, hipo, sueo y el ogro es incapaz de zamprselo.

A comer! es la historia de una amistad imposible, inspirada en esos relatos literarios universales que enfrentan a lobos con corderos, zorros con conejos y leones con ratones. Fraguada con humor, originali-dad y ternura, esta pieza de teatro de tteres huye de los convencionalismos y comparte con el pblico las peripecias de dos seres muy distintos que empren-den juntos, pese a todas las dificultades, un camino de aventuras y comprensin mutua. A comer! obtuvo el premio FETEN 2015 al Mejor Espectculo de Tteres y el premio Amigos de Titeremurcia -ex aequo con la pieza Hullu- al Mejor Espectculo en la XV edicin del festival. Una escenografa llena de sorprendentes mecanismos y los delicados tteres de mesa, construidos por la compaa Anita Maravillas, insuflan vida y poesa a la obra.

La literatura est llena de historias de amistades imposibles (gatos con gaviotas, lobos con corderos, zorros con conejos, leones con ratones). Nos hemos inspirado en ellas para contar la relacin entre un ogro hambriento y un nio que se perdi en el bosque.

Xesco Quadras

SOBRE LA COMPAAPeus de porc es el nombre artstico que utiliza Xesco Quadras para subir al escenario sus proyectos en solitario. Hasta el momento ha estrenado las piezas Circumloqui y A comer!

Quadras lleva ms de diez aos combinando sus conocimientos de ingeniera con el apasionante mundo de los tteres, en sus propias palabras. Con la compaa Ne me ttere pas, fundada en 2006 junto a Eva Montero y Miquel Nevado, ha creado los espec-tculos El sainete del seor rector (2006) y Slvese quien pueda (2008), esta ltima una coproduccin con el grupo Tteres 4 Caminos que se estren en el Festival de Tteres de Medelln (Colombia).

Adems, Xesco Quadras ha trabajado como actor-titiritero en el espectculo La maleta de lAgust, de Farrs brothers i cia, as como en distintas produc-ciones televisivas como Los Algos (Cuatro) o Los Lunnis (TVE). Ha sido director artstico de los progra-mas televisivos Mira sa tele y Zagales, protagoniza-dos por tteres y dedicados al pblico infantil.

CALENDARIO DE ACTUACIONES

VILLANUEVA DE LA CAADACentro Cvico El CastilloViernes 1 de abril - 18.00 horas (pblico general)

PINTOTeatro Municipal Francisco RabalDomingo 3 de abril - 12.00 horas (pblico general)

MADRIDLa Casa EncendidaSbado 16 de abril - 12.00 horas (pblico general)Domingo 17 de abril - 12.00 horas (pblico general) -sesin con audiodescripcin para personas con discapacidad visual-.

Algo de un talShakespeareLos Tristes Tigreswww.lostristestigres.com

Pas: MxicoIdioma: espaolGnero: teatro y objetos Edad recomendada: a partir de 12 aos Duracin aproximada: 65 minutos

Estreno en la Comunidad de Madrid

AUTORA Y DIRECCIN: Adrin VzquezINTRPRETES: Sara Pinet y Adrin VzquezDISEO DE ESCENOGRAFA: Adrin VzquezDISEOR DE VESTUARIO Y ATREZZO: Los Tristes TigresDIRECCIN MUSICAL: Rafael BalderasDISEO DE ILUMINACIN: Adrin Vzquez y lvaro ZigaDISEO DE SONIDO: Rafael BalderasDISEO GRFICO: Ieve Gonzlez PRODUCCIN: Los Tristes Tigres/INBA

Con el apoyo del Instituto Nacional de Bellas Artes de Mxico .

SOBRE EL ESPECTCULOComo explica la propia compaa, Shakespeare es una fuente de fertilidad, un autor estimulante. Lejos de desanimar, su grandeza y su misterio invitan a crear, espolean y son an hoy en da una fuente de inspiracin. De esa premisa ha nacido Algo de un tal Shakespeare, un divertimento creado a partir de improvisaciones sobre la obra del autor isabelino. Con un ritmo gil y vertiginoso, los dos intrpretes se valen de una mesa de cocina con sus utensilios, unas cuantas frutas y verduras (que se manipulan como tteres y representan distintos personajes shakespe-rianos), a los que aaden imaginacin y humor, adems de una buena dosis de energa juvenil. El espectculo invita a jugar sobre la escena y a ser irreverente, desde el rigor, para plantear un recorrido ldico por tres de las obras clave de uno de los grandes escritores dramticos de la literatura univer-sal: Romeo y Julieta, Macbeth y Titus Andronicus.

En el ao del 400 aniversario de la muerte de William Shakespeare, esta compaa mexicana nos acerca una revisin contempornea y pcara, llena de humor, optimismo y vitalidad.

Tomar un clsico implica el reto de contarlo de otra forma. La obra lo logra y funciona como un diverti-mento para apreciar nuevos recursos escnicos en los que las habilidades teatrales son la manualidad e interaccin de todo el cuerpo. Es fsica, concreta y formativa, alejndose de una didctica del teatro para jvenes.

Revista Proceso

SOBRE LA COMPAALos Tristes Tigres nace en Mxico en 2005 y aunque ha cambiado de equipo con los aos, su fundador, director y actor, Adrin Vzquez, ha permanecido. l mismo explica que la compaa nace de las ganas de trabajar (), de ser irreverentes, divertirnos, de descubrir formas nuevas en escena. Rernos, incluso burlarnos de nosotros mismos.

El grupo centra su trabajo en el teatro corporal, en diferentes formas y lenguajes. Su concepto de la teatralidad se fundamenta en tres principios: mnimos elementos escenogrficos, el actor y su cuerpo como eje del espectculo y dramaturgias divertidas que muevan a la reflexin.

Desde su fundacin, Los Tristes Tigres ha estrenado varios espectculos con los que ha participado en muestras nacionales de teatro, festivales y encuen-tros en distintas ciudades de Mxico.

Entre sus ttulos se encuentran, adems de Algo de un tal Shakespeare (2014), El ventrlocuo (2015), Wenses y Lala (2014), El hijo de mi padre (2012), Fractales (2011), Los das de Carlitos (2008) y No fue precisamente Bernardette (2008).

De la mano de Teatralia, la compaa visita por primera vez Madrid.


ALCAL DE HENARESCorral de ComediasViernes 8 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)Sbado 9 de abril - 18.30 horas (pblico general)

MADRIDCentro Cultural Paco Rabal-Palomeras BajasDomingo 10 de abril - 18.00 horas (pblico general)Lunes 11 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)

Al Baby los 40 ladrones Borobil Teatroawww.borobilteatroa.com

Pas: Espaa (Pas Vasco)Idioma: espaolGnero: teatro Edad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 50 minutos

AUTORA: Anartz Zuazua, Asier Sota y Nagore Aramburu DIRECTOR: Anartz ZuazuaINTRPRETES: Asier Sota, Julen Vega y Anartz Zuazua DISEO DE ESCENOGRAFA: Borobil Teatroa DISEO DE VESTUARIO: Monica Cristofoleti y Nagore Dendariarena CREACIN MUSICAL: Ignacio Prez Marn DISEO DE ILUMINACIN: Carlos Salaberri DISEO DE SONIDO: Borobil Teatroa DISEO GRFICO: Iaki Martnez PRODUCCIN: Borobil Teatroa

SOBRE EL ESPECTCULOAl Bab y los 40 ladrones es una adaptacin del famoso cuento (uno de los ms conocidos de Las mil y una noches) que narra las aventuras de un leador muy pobre, testigo casual de la visita de unos ladro-nes a su escondite. La cueva, sellada mediante magia, se abre y se cierra por efecto de unas palabras milagrosas. Todo se complica cuando el hermano del leador, enfermo de ambicin, descu-bre el secreto y arrebata el botn a los ladrones

Borobil Teatroa retoma este clsico imperecedero para ofrecer una versin singular y muy divertida. Tan solo precisa de cinco alfombras y tres actores vestidos como derviches para transportar al pblico con eficacia a los distintos lugares donde transcurre la accin. Unos cuidados efectos sonoros ayudan a ver la escenografa que no existe sobre el escena-rio: el bosque, el bazar, el interior de una casa y la cueva. Un espectculo sorprendente y trepidante que no necesita de artificio escnico alguno y se sustenta en un eficaz trabajo actoral, como demues-tra que haya sido galardonado con el premio FETEN 2015 a la Mejor Interpretacin.

El reto ha sido hacer una versin gamberra de una historia tan conocida por todos y, sobre todo, contarla de una manera tan singular. () Es maravilloso observar que tanto los nios como los adultos se lo pasan igual de bien.

Anartz Zuazua

SOBRE LA COMPAABorobil Teatroa fue creada en 2012 por el veterano actor y director Arnatz Zuazua, formado en el Laboratorio de William Leyton en Madrid y junto a Jacques Lecoq en Pars. Antes de fundar su compa-a, Zuazua ha dirigido obras como Kutsidazu bidea Ixabel y Xomorroak (finalista en los premios Max). En 2010 dirige el cortometraje l nunca lo hara, presen-tado en ms de 200 festivales.

Borobil Teatroa nace con el objetivo de hacer teatro de humor para todos los pblicos. La compaa -formada por profesionales con larga experiencia en cine y televisin- se sustenta en el trabajo actoral. As, con el mnimo atrezzo, Zuazua y su troupe son capaces de hacer viajar al espectador a travs de numerosos escenarios en creaciones llenas de ritmo y originalidad.

Adems de Al Bab y los 40 ladrones, han llevado a escena ON EGIN!, basada libremente en Hansel y Gretel, de los hermanos Grimm, y Fuera de juego, una stira sobre el ftbol dirigida a pblico joven y adulto.


MADRIDCentro Cultural Pilar MirDomingo 10 de abril - 18.00 h (pblico general) -sesin con intrprete de lengua de signos espaola para personas sordas-.Lunes 11 de abril - 10.30 h (campaa escolar)

Aventurasde Don Quijote El Retablo www.titereselretablo.com

Pas: Espaa (Comunidad de Madrid)Idioma: espaolGnero: teatro de tteres y actorEdad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 50 minutos

DIRECCIN: Mara Jos Pont y Pablo Vergne INTRPRETES: Pablo Vergne, Guillermo Gil y Esteban Pico DISEO DE ESCENOGRAFA: Pablo Vergne DISEO DE VESTUARIO: El Retablo DIRECCIN MUSICAL: Pablo Vergne DISEO DE ILUMINACIN: Ral Briz PRODUCCIN: El Retablo DISTRIBUCIN: Proversus

SOBRE EL ESPECTCULOUn anciano titiritero y sus ayudantes relatan y dramati-zan con muecos y otros objetos algunas de las ms clebres aventuras de Don Quijote. En un momento de la representacin, el viejo Maese comenzar a desva-riar, a confundir el teatro con la realidad, a tomar los muecos de cartn y madera por personas de carne y hueso. Los ayudantes, sin salir de su asombro, intenta-rn que el anciano recupere su cordura.

Un espectculo, dirigido por Mara Jos Pont y Pablo Vergne, en el que tres actores-titiriteros componen con marionetas de hilo, figuras planas, sombras, objetos y juguetes reciclados, diferentes episodios protagoniza-dos por el ingenioso hidalgo. En el aniversario del cuarto centenario de la muerte de Miguel de Cervantes, Aventuras de Don Quijote combina humor y tragicome-dia, homenajeando esta obra cumbre y acercndola con rigor y originalidad al pblico infantil.

Don Quijote se ha llevado muy poco a los teatros, escasez que [Vergne] aprovecha como reto para crear un mecanismo que ofrece la posibilidad de una versin diferente y apta para todos los pblicos.

Diario de Andaluca

SOBRE LA COMPAAEl Retablo, una de las ms exitosas compaas de teatro de tteres en Espaa, fue creada en 1986 por Pablo Vergne, reconocido creador, actor y director. Especializado en espectculos de tteres para pblico infantil y familiar, este argentino afincado en Madrid es una figura consolidada del gnero. Sus piezas se carac-terizan por una artesanal puesta en escena y una cuidada dramaturgia que apela a las emociones de grandes y pequeos.

Tras el estreno en 1999 de El Gato Manchado y la Golondrina Sinh inicia una etapa caracterizada por la presencia de sus espectculos (Animales, El sueo de una noche de verano, El elefantito, Pinocho y medio, etc) en festivales nacionales e internacionales. Entre sus ltimas creaciones cabe destacar El gallo de las veletas (para la compaa La Canica Teatro), estrenada en Madrid en Teatralia 2013 y ganadora del premio FETEN al Mejor Espectculo.

CALENDARIO DE ACTUACIONESMAJADAHONDACasa de la Cultura Carmen CondeDomingo 3 de abril - 12.00 horas (pblico generalBOADILLA DEL MONTEAuditorio Municipal Boadilla del MonteSbado 9 de abril - 18.00 horas (pblico general)MSTOLESTeatro Villa de MstolesDomingo 10 de abril - 12.30 horas (pblico general)VILLANUEVA DE LA CAADACentro Cultural La DespernadaViernes 15 de abril - 18.00 horas (pblico general)VALDEMOROTeatro Municipal Juan PradoSbado 16 de abril - 18.00 horas (pblico general)MECOCentro Cultural Antonio LlorenteMircoles 20 de abril - 10.00 horas y 12.00 horas (campaa esc.)COLMENAR VIEJOAuditorio Municipal Villa de Colmenar ViejoJueves 21 de abril - 18.00 horas (pblico general)LEGANSCentro Cvico Julin BesteiroViernes 22 de abril - 18.30 horas (pblico general)VALDEOLMOS-ALALPARDOCasa de Cultura de AlalpardoSbado 23 de abril - 12.00 horas (pblico general)MORATA DE TAJUACasa de la Cultura Francisco GonzlezDomingo 24 de abril - 18.00 horas (pblico general)POZUELO DE ALARCNMira TeatroSbado 2 de abril - 17.00 horas (pblico general)Esta funcin cuenta con la msica en directo del cuartetoDelirivm MsicaALCAL DE HENARESTeatro Saln CervantesMartes 12 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)Esta funcin cuenta con la msica en directo del cuartetoDelirivm MsicaSAN LORENZO DE EL ESCORIALReal Coliseo de Carlos IIIDomingo 17 de abril - 12.30 horas (pblico general)Esta funcin cuenta con la msica en directo del cuartetoDelirivm MsicaNota: Las funciones deAventuras de Don Quijoteen el Real Coliseo de Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, el Teatro Saln Cervantes de Alcal de Henares y Mira Teatro de Pozuelo de Alarcn contarn con la msica en directo del cuarteto Delirivm Msica, especializado en el estudio, la recuperacin y la interpretacin de composiciones del Barroco

Ballenas, historias de gigantesLarumbe Danza, Pndulo Ceroy Sneo Mestizaje Projectswww.larumbedanza.comwww.pendulocero.comwww.sneodanza.com

Pas: Espaa (Comunidad de Madrid)Idioma: espaolGnero: danza contempornea, hipermedia, 3DEdad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 45 minutos

AUTORA: Larumbe Danza, Pndulo Cero y Sneo Mestizaje Projects DIRECCIN DE ESCENA: Juan de Torres COREOGRAFA: Daniela Merlo, Miroslava Wilson, David Mariano y M Paz CalabranoINTRPRETES: Irene Rubio, Sarah Wnsch, Sophia Wnsch y Csar Louzan CREACIN AUDIOVISUAL Y MULTIMEDIA: Jmac Garn y Sebastin Ales PAISAJES SONOROS: Jmac Garn DISEO DE ILUMINACIN: Lia Alves DISEO GRFICO: Son valos, Sbito Red Desarrollos y Jorge Barriuso FOTOGRAFA: Pedro Arnay y BSLG PRODUCCIN Y DISTRIBUCIN: Lizbeth Prez PRODUCCIN GENERAL: Juan de Torres

Con el apoyo de Iberescena, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento de Coslada, INAEM, CONACULTA, CECUT e Instituto Municipal de Arte y Cultura de Tijuana.

SOBRE EL ESPECTCULOBallenas, historias de gigantes es un espectculo innovador y multidisciplinar que combina danza en vivo con videoproyecciones 3D estereoscpicas. El pblico, provisto de gafas 3D, se sumerge en un mundo fantstico inspirado en historias y leyendas latinoame-ricanas en las que las ballenas son protagonistas. Larumbe Danza, Pndulo Cero y SNEO Mestizaje Projects ponen en marcha una narrativa ancestral contada con esttica y dramaturgia contemporneas. Los creadores, que viven en distintos pases y estn formados en disciplinas diversas, han tratado de borrar fronteras geogrficas y temporales (el milenario viaje de estos grandes cetceos comienza en la pennsula de Baja California y termina en los mares australes). Juntos, han pretendido diluir las fronteras entre realidad y ficcin incorporando las nuevas tecnologas, especialmente las proyecciones, y haciendo de esta coproduccin un espectculo especialmente atractivo para nios.

El montaje, que ha recibido crticas excelentes y ha ganado el premio al Mejor Espectculo de Danza FETEN 2015, es una coproduccin entre Larumbe Danza y las compaas Pndulo Cero (Mxico) y Hain Producciones (Chile). La creacin audiovisual y 3D corre a cargo de la empresa espaola SNEO Mestizaje Projects.

Cuatro bailarines se mueven como peces en el agua ante una gran pantalla con una pelcula animada. Seres marinos parecen abalanzarse sobre un pblico con gafas 3D que grita y re.

El Pas Larumbe Danza dio una leccin magistral de buen gusto ante un teatro hasta la bandera que se dej hipnotizar por los movimientos de sus cuatro bailarines y las proyecciones en 3D que, en forma de ballenas, barcos, estrellas, constelaciones y hasta las gotas de lluvia, parecan transitar por el patio de butacas.

El Comercio

SOBRE LA COMPAALarumbe Danza es una empresa cultural radicada en Madrid desde el ao 1996, aunque su herencia se remonta a los aos 70, en Blgica, y al trabajo de la fallecida coregrafa navarra Karmen Larumbe. Con sus actuales directores, Juan de Torres y Daniela Merlo, la compaa ha sido pionera en Espaa en la puesta en marcha de espectculos interdisciplinares, colaboran-do con figuras reconocidas del arte contemporneo, as como en la creacin dancstica para la infancia y la juventud.

Sus actividades abarcan desde la creacin y produc-cin de espectculos para todas las edades hasta la realizacin de campaas escolares y programas de difusin y apoyo a la danza contempornea, pasando por intercambios y coproducciones en el mbito internacional. Desde el ao 2002, Larumbe Danza es Compaa Residente del Centro Cultural Margarita Nelken en Coslada, como parte del programa de Residencia Artstica cofinanciado por la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Coslada.

En esta ocasin se una a la compaa mexicana Pndulo Cero, dirigida por Miroslava Wilson y Carlos Gonzlez, y a SNEO Mestizaje Projects, compaa espaola y uruguaya que centra su trabajo escnico en el uso de nuevos lenguajes tecnolgicos y narrativos.


MADRIDTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid(Sala Verde)Mircoles 13 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)y 18.30 horas (pblico general)

Cal es mi nombre?Da. Te Danzawww.datedanza.com

Pas: Espaa (Andaluca)Idioma: sin palabrasGnero: danza contemporneaEdad recomendada: a partir de 2 aos Duracin aproximada: 50 minutos


AUTORA Y COREOGRAFA: Omar Meza DIRECCIN: Rosa Daz, La Rous INTRPRETES: Ivn Montardit y Greta Jonsson DISEO DE ESCENOGRAFA: Luciano Illanes DISEO DE VESTUARIO: Laura Len CREACIN MUSICAL: Jess Fernndez DISEO DE ILUMINACIN Y SONIDO: Ernesto Monza DISEO GRFICO: DA. TE Danza PRODUCCIN: Laura Campoy

Subvencionado por el INAEM y coproducido por la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales.

SOBRE EL ESPECTCULOCul es mi nombre? es un espectculo de danza pensado para los ms pequeos que reflexiona acerca del concepto de identidad. En palabras de la compaa: en la infancia no cuentan las etiquetas, un mundo maravilloso nace ante nuestros ojos cuando lo nico que necesitamos es nuestra imagi-nacin y un amigo con el que compartir nuestros sueos. La identidad se fortalece con los aos pero tu esencia est en ti desde que naces, amas, res y lloras. Los nios reconocen el lenguaje ligado al movimiento y esto, unido a la luz y la msica, sumer-ge al pequeo espectador en un clima familiar y divertido, captando su atencin sin necesidad de recurrir a efectos superficiales. Cada objeto tiene una utilidad y forma muy distinta a la que vemos y todos podemos convertirnos en lo que imaginemos. En esta historia todo es un juego y la bsqueda del nombre ser muy entretenida: jugar a mirar, mirar jugando.

Cul es mi nombre? se alz con el premio FETEN 2015 al Mejor Espectculo para la Primera Infancia y con el premio FETEN 2015 al Mejor Intrprete de Danza.

Venimos al mundo con un nombre concreto, en un lugar concreto, una familia y entorno definidos y nada de eso ha sido elegido por nosotros mismos, es nuestro manuscrito inicial y a partir de ah se definir el rumbo de nuestra vida.

Da. Te Danza

SOBRE LA COMPAALa compaa Da.Te Danza nace como el proyecto artstico del coregrafo Omar Meza en octubre de 1999, con el objetivo de mostrar la danza contempo-rnea como un lenguaje actual, vivo y adecuado para contar historias comprometidas. Da.Te Danza es una compaa estable y consolidada que ha adquirido como seas de identidad propias la profe-sionalidad y el compromiso, que mira hacia la infan-cia con ojos de nio y fuerza de gigante para mostrarles un imaginario lleno de posibilidades, sueos que se cumplen y metas alcanzables en la realidad en la que vivimos.

Todos los proyectos de la compaa estn patroci-nados por el Instituto Nacional de las Artes Escnicas y de la Msica (INAEM) y la Consejera de Cultura de la Junta de Andaluca.

Con 18 espectculos estrenados, ms de 1.800 funciones realizadas en teatros y ferias de todo el mundo y numerosos galardones, Da.Te Danza es una referencia de calidad en danza contempornea.


TORRELODONESTeatro BulevarSbado 2 de abril - 18.00 horas (pblico general)

SAN LORENZO DE EL ESCORIALReal Coliseo de Carlos IIIDomingo 3 de abril - 12.30 horas (pblico general)

LAS ROZASCentro Cultural Prez de la Riva(Sala Federico Garca Lorca)Sbado 9 de abril - 18.00 horas (pblico general)

MADRIDSala Cuarta ParedDomingo 10 de abril - 17.30 horas (pblico general)Lunes 11 de abril - 10.00 horas y 11.30 horas(campaa escolar)

MSTOLESTeatro Villa de MstolesDomingo 17 de abril - 12.30 horas (pblico general)

El rbolde mi vidaPata Teatrowww.patateatro.com

Pas: Espaa (Andaluca)Idioma: espaolGnero: teatroEdad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 60 minutos

Estreno en la Comunidad de Madrid AUTORA: Macarena Prez Bravo y Josemi RodrguezDIRECCIN: Josemi RodrguezINTRPRETES: Carlos Cuadros y Macarena Prez Bravo DISEO DE ESCENOGRAFA: Josemi Rodrguez DISEO DE VESTUARIO: Macarena Prez Bravo CREACIN MUSICAL: Jess Durn DISEO DE ILUMINACIN: Josemi Rodrguez y Manuel Castillo DISEO GRFICO: Josemi Rodrguez PRODUCCIN: Pata Teatro en colaboracin con GRUPO ASV y Meridiano Seguros

Con el patrocinio de Grupo ASV y Meridiano Seguros.

SOBRE EL ESPECTCULOEl rbol de mi vida es una comedia potica, tierna y amable que lleva a escena la vida de un matrimonio. l es inventor de palabras y ella vende macetas. Se conocen y deciden compartir su existencia. Envejecen y cuando l muere, ella se sienta bajo el rbol donde compartieron tantos momentos felices para recordar su historia.

La obra recorre el ciclo de la vida de estos dos perso-najes: el nacimiento, las primeras palabras, el paso por el colegio, el amor... Todos esos acontecimientos estn escritos en su rbol, convertido en remedo de un diario ntimo. Un actor y una actriz en escena interpretan a los dos personajes en cada momento vital, (de jvenes a ancianos), con destacable natura-lismo.

El montaje ha cosechado excelentes crticas y ha sido galardonada con el premio FETEN 2015 a la Mejor Interpretacin por llevar a escena la potica de lo cotidiano.

El rbol de mi vida habla en tono positivo, carioso y divertido de los recuerdos que vamos guardando de las personas con las que crecemos. De todo lo que vivimos con ellos. Estos recuerdos son los que hacen que una persona siempre est con nosotros. Es, sin duda, un espectculo lleno de ternura que fomenta el amor, el respeto y la verdad. Valores esenciales del ser humano y por los que siempre seremos recordados.

Josemi Rodrguez

SOBRE LA COMPAAPata Teatro es una empresa, con sede en la ciudad de Mlaga que, desde 1998, se dedica a la produc-cin, y gestin artstica y cultural. Colabora con instituciones pblicas y empresas privadas, ponien-do en marcha proyectos que abarcan diferentes disciplinas artsticas. La compaa apuesta por el humor como un lenguaje que conecta directamente con el pblico. Hasta la fecha han producido 14 espectculos que han exhibido en numerosos festivales y encuentros teatrales de todo el territorio nacional. Con la incorporacin de Josemi Rodrguez, Pata Teatro ha abierto nuevas vas de exploracin, buscando un lenguaje propio cargado de potica y verdad.

Adems de El rbol de mi vida, entre sus espectcu-los en cartel se encuentran los ttulos Frankenstein, Cyrano, El Avaro y Cena para uno. Adems han producido las piezas Una casa en las afueras y El destino de Simn.


MADRIDLaZonaKubikViernes 22 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 23 de abril - 18.00 horas (pblico general)

F.I.R.A.(FenmenosInverosmilesRescatadosdel Anonimato)Colectivo Tierray Ateneu Popular 9 Barris www.tierracompany.wix.com/firawww.ateneu9.net

Pas: Espaa (Catalua)Idioma: sin palabrasGnero: circo y msica en directoEdad recomendada: a partir de 5 aos Duracin aproximada: 50 minutos

Estreno en la Comunidad de Madrid IDEA Y CREACIN: Colectivo Tierra DIRECCIN: Jordi Aspa ARTISTAS EN ESCENA: Adri Cordoncillo, Fernando Melki, frica Llorens, Mari Paz Arango, Mara Villate, Frederic Filatre y Edurne Arizu VESTUARIO: Nuria Manzano ILUMINACIN: Quicu Gutirrez ESCENOGRAFA: Betty Girosola FOTOGRAFA: Daniel Bernal Picazo VDEO: Salvador Sunyer VDEO COLABORADOR: lex Macas DISEO CARTEL: Mhastrobat PRODUCCIN: ATENEU POPULAR 9 BARRIS

SOBRE EL ESPECTCULOPremio al Mejor Espectculo de Circo en la ltima edicin de FETEN, F.I.R.A. (Fenmenos Inverosmiles Rescatados del Anonimato) es un apasionante espec-tculo de circo con msica en directo en el que los acrbatas construyen en escena un deslumbrante caleidoscopio de imgenes sorprendentes, instantes de gloria y explosiones de poesa. Una pieza llena de matices y humor, momentos ntimos y caos colectivo que se combinan de manera natural consiguiendo escenas llenas de magia y onirismo. Utilizando grandes espejos, juegos de sombras y objetos absurdos, F.I.R.A. consigue crear la esttica perfecta para que estos fenmenos inverosmiles se vuelvan verosmiles y salgan del anonimato.

Hay, en este espectculo, hallazgos estticos y sensi-bles que denotan un criterio claro y amor por el traba-jo bien hecho.

Recomana

SOBRE LA COMPAATras aos de experiencia en diversos proyectos en el oficio del circo y de la msica, los integrantes de Tierra crean su colectivo en el verano de 2013. El Colectivo Tierra est compuesto por cinco artistas de circo y dos msicos que conjugan en escena disciplinas como el mstil chino, el trapecio ballant, verticales, mano a mano, banquinas, danza y sombras chinas corporales. F.I.R.A. (Fenmenos Inverosmiles Rescatados del Anonimato) es su primer espectculo.

El Ateneu Popular 9 Barris naci en 1977 y es, hoy en da, un referente y una verdadera factora que crea, produce y programa espectculos de circo. En 1996 pone en marcha el proyecto Circ dHivern con la intencin de fomentar la creacin de compaas profesionales estables en el mbito circense y ofrecer propuestas inditas a travs de convocatoria pblica. Precisamente, F.I.R.A. ha sido producido como el 19 Circ DHivern.


MADRIDTeatros del Canal (Sala Roja) Sbado 2 de abril - 18.30 horas (pblico general)-el programa de mano que se entregar en sala est adaptado a lectura fcil y contiene pictogramas para facilitar el acceso de personas con discapacidad intelectual-.

Flots, tout cequi brille voit(Olas, todo lo quebrilla puede ver)Le Thtre des Confettiswww.theatredesconfettis.com

Pas: CanadIdioma: espaolGnero: teatro de objetos y msicaEdad recomendada: a partir de 18 meses Duracin aproximada: 35 minutos

Aforo reducido.

Estreno en Espaa

IDEA Y DIRECCIN: Vronique Cte INTRPRETES: Josu Beaucage y Guy Daniel Tremblay ESCENOGRAFA Y VESTUARIO: Erica Schmitz MSICA ORIGINAL: Josu Beaucage TEXTO Y MSICA DE LA CANCIN Juste Beaux: Josu Beaucage DISEO DE ILUMINACIN: Erica Schmitz

Con el apoyo del Conseil des arts et des lettres du Qubec, el Conseil des arts du Canada y la Ville de Qubec.

SOBRE EL ESPECTCULOUn pequeo camino de conchas y piedras que nos gua hacia una gran tienda hecha con sbanas. Se escucha el sonido de una armnica. Dentro de la tienda el ambiente es clido y agradable, corre una suave brisa. La luz es tenue, como la de un ocaso. Una meloda tranquiliza los latidos del corazn. Nos encontramos con un hombre que suea con el mar. Hace aparecer arena, luego unas tortugas, gaviotas y peces. Despus, vemos el cielo, barcos... Mientras, el tiempo pasa. El hombre juega a esconderse. A su lado, otro hombre crea melodas y deja que su voz flote sobre el ocano. Esperar es tener esperanza y esto sucede a menudo. Sucede todo el tiempo, tanto a nios como a adultos.

Flots, tout ce qui brille voit es un espectculo de pequeo formato que nos cuenta una historia intimista ambientada en una jornada de playa. En escena, un actor-manipulador y un msico nos embarcan en un viaje visual, potico, sencillo y tierno, que nos lleva al cielo, a la luna, a las profundi-dades del mar... Una manera eficaz de iniciar a los ms pequeos en el mundo del teatro, de abrirles las puertas a un universo que poder observar tranqui-los, fascinados y atentos.

Hacer teatro para bebs es explorar lo desconocido (...). Tambin es necesario. Los bebs tienen derecho a la belleza y no siempre tienen acceso a ella. El teatro para bebs implica compromiso, nos arrastra. Es lo contrario al cinismo. Es la esperanza en su forma ms pura. Es un intento de dialogar con el comienzo del mundo.

Vronique Ct

Un espectculo encantadoramente sencillo que hechiza a los ms pequeos con su poesa, frescura e imaginacin.

Le Devoir

SOBRE LA COMPAALe Thtre des Confettis naci en Quebec en 1977 de la complicidad artstica de las intrpretes Hlne Blanchard y Judith Savard, y del escengrafo Ral Sasseville. Desde entonces, la compaa ha creado veintisiete espectculos, algunos de los cuales se han traducido al ingls, al portugus y al espaol. Su trabajo artstico, centrado en los nios, se funda-menta en conceptos como la subversin, el sueo, la poesa, la locura y la ternura, segn sus propias palabras. La compaa ha evolucionado a lo largo de los aos, buscando traspasar las fronteras y colabo-rando con artistas de distintos pases, edades y disciplinas. As, han encontrado nuevos recursos teatrales para el pblico joven, un pblico que mues-tra siempre una mirada nueva, curiosa y vigilante.

Sus espectculos han participado en una treintena de festivales internacionales, se han alzado con distintos galardones (premio loizes, premio ZOF y premio de la Crtica en la categora de Pblico Joven de la Asociacin de Crticos de Quebec, entre otros) y se han estrenado en escenarios de Canad, Estados Unidos, Brasil, Reino Unido, Alemania, Japn, Taiwn y Espaa. Precisamente en Teatralia 2010 presentaron su pieza Conte de la lune.


MADRIDTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid(Sala Verde)Mircoles 20 de abril - 9.45 h y 11.15 horas (campaa escolar) y 18.00 horas (pblico general)Jueves 21 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)

ARANJUEZLa Nave de CambaleoViernes 22 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 23 de abril - 18.00 horas (pblico general)

La liebrey la zorra Pilpira Teatrowww.pilpirateatro.com

Pas: Espaa (Comunidad de Madrid)Idioma: espaolGnero: teatro y sombrasEdad recomendada: a partir de 5 aos Duracin aproximada: 45 minutos

DIRECCIN: Guillaume Sendron INTRPRETES: Sonia Luchena Gigante y lvaro Paz Maudes DISEO DE ESCENOGRAFA Y VESTUARIO: Pilpira Teatro DISEO DE ATREZZO: Pilpira Teatro y Vicente Luchena DIRECCIN MUSICAL: Esther Snchez y Juan de la FuenteDISEO DE ILUMINACIN: Gorka Oliver y Guillaume Sendron DISEO GRFICO: Montse Muoz Mora PRODUCCIN: Pilpira Teatro

SOBRE EL ESPECTCULOLa liebre y la zorra, pera prima de Pilpira Teatro, es un montaje de sombras inspirado en un cuento clsico de la tradicin narrativa rusa que ha sido adaptado en Espaa con el ttulo El pequeo conejo blanco. Cuenta la historia de una liebre que acoge en su hogar a una zorra en apuros, despus de que el sol haya derretido su casa de hielo. La liebre decide preparar una sopa para su nuevo husped y va al huerto a buscar las verduras, pero al volver, encuen-tra cerrada la puerta de su casa. La zorra ha dejado a la liebre a la intemperie. En ese instante comienza esta bella fbula que habla de la bsqueda, del coraje y de la lucha por recuperar lo perdido. Aunque se trata de un espectculo del mejor teatro de sombras, tambin plantea una muy acertada mezcla de gneros, desde la msica a la poesa, pasando por el trabajo de actor, la narracin y el movimiento.

En estos momentos de xodo, inmigracin y lucha por la vida, queremos mostrar una propuesta potica acerca de la prdida del hogar. Un viaje ntimo, sutil y delicado hacia la conquista de los derechos universa-les.

Pilpira Teatro

Pilpira Teatro, la joven compaa titiritera ha sorprendido con su original pera prima La Liebre y la Zorra. La compaa se ha inspirado en la tradicin narrativa rusa para hacer su primer montaje de sombras.

El Pas

SOBRE LA COMPAAPilpira Teatro es una joven y prometedora compaa madrilea que nace en el ao 2012, fruto del encuentro entre los artistas lvaro Paz y Sonia Luchena. Ambos deciden aunar sus ms de 10 aos de experiencia en teatro, tradicin oral, pedagoga y danza para formar este proyecto de teatro y sombras que recoge hasta el momento dos creaciones: La liebre y la zorra, para la que han contado con la direc-cin del acrbata Guillaume Sendron, y una intervencin potico-teatral llamada Degustacin de poemas.

La compaa ha participado en el Festival Internacional de Tteres de Tolosa, el Festival Ee de Madrid y el Festival Internacional Voix Vives de Toledo.


LEGANSCentro Cvico Julin BesteiroViernes 1 de abril - 18.30 horas (pblico general)

NAVALCARNEROTeatro Tyl-TylDomingo 3 de abril - 12.30 horas (pblico general)Lunes 4 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)

MAJADAHONDACasa de la Cultura Carmen CondeDomingo 10 de abril - 12.00 horas (pblico general)

TRES CANTOSCentro Cultural Adolfo SurezDomingo 17 de abril - 18.00 horas (pblico general)

MADRIDCentro Cultural Pilar MirViernes 22 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 23 de abril - 12.00 horas (pblico general)

EL LAMOCentro SocioculturalDomingo 24 de abril - 12.00 horas (pblico general)

LittleRed Riding HoodUltramarinos de Lucaswww.ultramarinosdelucas.com

Pas: Espaa (Castilla-La Mancha)Idioma: ingls y espaolGnero: teatro de objetosEdad recomendada: a partir de 3 aos Duracin aproximada: 40 minutos


DIRECCIN: Juam Monedero INTRPRETES: Luis Orna DISEO DE ESCENOGRAFA: Ultramarinos de Lucas DISEO DE VESTUARIO: Puntada sin hilo DISEO DE ATREZZO: Victoria8Letras DISEO DE ILUMINACIN: Juan Berzal DISEO GRFICO: Victoria8Letras PRODUCCIN: Ultramarinos de Lucas

SOBRE EL ESPECTCULOLittle Red Riding Hood toma elementos y personajes del universal cuento de Charles Perrault para construir un espectculo unipersonal, con un texto a caballo entre el ingls y el espaol. Precisamente lo archicono-cido de la historia permite a la compaa jugar con los dos idiomas sin poner en riesgo la comprensin. La propuesta no busca tanto la didctica de un idioma extranjero como la comunicacin con los pequeos espectadores desde el lenguaje universal del teatro.

La accin comienza con un bibliotecario ambulante que nos invita a compartir sus libros, a leerlos, tocarlos, mirarlos, olerlos. Sobre el escenario, un actor utiliza un kamishibai (literalmente teatro de papel, una forma de contar historias originada en los templos budistas de Japn en el siglo XII que ha perdurado a lo largo de los siglos por su gran xito para captar la atencin de los nios), principal recurso para interpretar persona-jes, jugar con el pblico y contar la historia. Haba una vez una nia que vesta siempre de rojo. Y un lobo que hablaba! Un lobo al que le gustaba disfrazarse y que engaaba a las nias y se coma a las abuelas. Y haba dos caminos, uno corto y otro largo. Descubriremos que esta historia tiene diferentes finales. Podremos elegir el que ms nos guste. O inventarnos uno nuevo.

El teatro es un medio excelente para presentar el lado vivo de un idioma. Cada vez es mayor el nmero de profesionales de la enseanza que realzan la utilidad del teatro para el aprendizaje de una lengua extranjera.

Ultramarinos de Lucas

SOBRE LA COMPAAUltramarinos de Lucas es una compaa fundada en Guadalajara en 1994 por un grupo de profesionales de las artes escnicas formados en escuelas como las de Jacques Lecoq, en Pars, la Escuela de Movimiento de Marta Schinca o la de Mar Navarro, en Madrid. Sus componentes han trabajado con Teatro de La Abada, Zascandil, Matarile Teatro, Teatro del Olivar (Mara Ruiz) y Fuegos Fatuos. Realizan espectculos tanto para pblico adulto como infantil y juvenil, y en ambos la calidad artstica es su carta de presentacin.

Actualmente la compaa est formada por un grupo de trabajo estable de diez personas que se enriquece con colaboraciones artsticas puntuales para realizar la msica, el vestuario o la escenografa de las distintas creaciones. Ultramarinos de Lucas ha recibido recien-temente el premio Nacional de Artes Escnicas para la Infancia y la Juventud que otorga el Ministerio de Educacin, Cultura y Deporte. Adems, su trabajo ha sido reconocido con varios premios FETEN. La compa-a ha estado presente en teatros de toda Espaa y en giras internacionales por Argentina, Venezuela, Chile y Mxico. Este ao vuelve a Teatralia tras participar en la edicin de 2013 con Pinocho.


VALDEMORILLOCasa de Cultura Giralt LaportaSbado 2 de abril - 19.00 horas (pblico general)

COSLADATeatro La JaramillaDomingo 3 de abril - 12.00 horas (pblico general)

EL LAMOCentro SocioculturalDomingo 10 de abril - 12.00 horas (pblico general)

MADRIDCrculo de Bellas Artes (Sala de Columnas)Martes 12 de abril - 11.00 horas (campaa escolar)Mircoles 13 de abril - 10.00 horas y 11.15 horas(campaa escolar)Domingo 17 de abril - 12.00 horas (pblico general)

COLLADO VILLALBAEl gora de la Biblioteca Municipal Miguel HernndezSbado 16 de abril - 12.30 horas (pblico general)

PARACUELLOS DE JARAMATeatro Centro CulturalDomingo 17 de abril - 18.00 horas (pblico general)

MECOCentro Cultural Antonio LlorenteMartes 19 de abril - 10.00 horas y 12.00 horas(campaa escolar)

Nest (Nido)Theater De Spiegelwww.despiegel.com

Pas: BlgicaIdioma: sin palabrasGnero: teatro, msica y objetosEdad recomendada: a partir de 6 meses Duracin aproximada: 35 minutos + 15 minutos de interaccin y juego con el nido

Estreno en Comunidad de Madrid

DIRECCIN: Karel Van Ransbeeck INTRPRETES: Inez Carsauw y Astrid BossuytDISEO DE VESTUARIO: Lies MerechalDISEO DE ESCENOGRAFA Y ATREZZO: Wim Van De VyverCREACIN Y DIRECCIN MUSICAL: Hanne DeneireDISEO DE ILUMINACIN Y SONIDO: Karel Van Ransbeeck/ Franois CaelsPRODUCCIN: Zo Bossuyt

Con el apoyo de Vlaamse overheid.

SOBRE EL ESPECTCULONest es un viaje musical y potico que nos habla de los pequeos instantes de la vida, de los pjaros que nacen, ponen huevos, los empollan, se alzan y vuelven a caer... Una cantante y un violinista buscan con el pblico la intimidad y el calor del nido de madera, grande y cmodo, que ocupa el centro de la escena.

Una obra sin palabras que combina las delicadas armonas de la voz y el violn acentuadas por una iluminacin tenue y agradable, con una esttica muy cuidada basada en los colores y texturas de la madera, presente en los objetos y personajes e inclu-so en el vestuario. Todo ello ayuda a crear una atmsfera hipntica para los bebs, donde se enlaza de manera natural lo potico con lo cmico. Nest es una produccin de teatro musical potico que surgi de Caban, espectculo creativo y activo de Theater De Spiegel.

El espectculo se apoyaba pues sobre bases ms que slidas para, a partir de ah, volar con absoluta libertad para regocijo de los nios y espectadores adultos, que nos dejamos transportar por una fanta-sa de sones, cantos e imgenes, sin palabras y sin pretensin de argumento alguno. El resultado mara-vill a todos los presentes y result precioso ver cmo la temtica del huevo y del nido conectaba, a travs de las sensaciones, con las experiencias propias de los ms pequeos, todos ellos muy metidos an en el nido primordial y acabados de salir del huevo de la madre.

Titeresante

SOBRE LA COMPAATheater de Spiegel es una compaa belga que combina la msica con otros lenguajes artsticos. Su director, Karel Van Ransbeeck, ha crecido en el teatro familiar de tteres De Spiegel, dirigido por su padre desde que fue fundado en 1965. A lo largo de estos 50 aos, la compaa ha ido ahondando en el concepto musical y ha desarrollado un nuevo lenguaje centrado en los nios. Su bsqueda creati-va se ha orientado hacia la interrelacin entre el mundo de los objetos, las imgenes, la danza, la msica, y la voz, con el fin de comunicarse con el espectador de una forma artstica innovadora. La msica es la clave dramtica en estos proyectos audaces, en los que, en definitiva, reina la simplici-dad. De Spiegel trabaja con un pequeo ncleo de creacin y de produccin, que se ampla puntual-mente con artistas invitados y lo que ellos llaman almas gemelas de las ms variopintas disciplinas artsticas.


MADRIDTeatro PradilloDomingo 10 de abril - 12.00 horas y 17.30 horas(pblico general)Lunes11 de abril - 09.45 horas y 11.00 horas(campaa escolar)

Noones LandMerlin Puppet Theatrewww.merlinpuppetry.gr

Pas: GreciaIdioma: sin palabrasGnero: teatro de marionetas, tteres y objetosEdad recomendada: a partir de 5 aos Duracin aproximada: 60 minutos

Estreno en Espaa

IDEA: Merlin Puppet Theatre DIRECCIN: Dimitris Stamou CONSTRUCCIN DE MARIONETAS: Dimitris Stamou y Demy Papada MANIPULACIN DE MARIONETAS: Demy Papada y Dimitris Stamou ESCENOGRAFA, DISEO DE ILUMINACIN Y FOTOGRAFA: Merlin Puppet Theatre MSICA: Konstantinos Stamou VOZ EN OFF: Carmen Carpio

SOBRE EL ESPECTCULOPuede un espantapjaros anclado al suelo ponerse piernas y salir al mundo? Esta es una historia de sueos y creatividad, una historia sobre el poder de la imaginacin frente a una realidad aplastante. Noone es un espantapjaros, una criatura solitaria eternamente inmovilizada en el mismo lugar, sin otros horizontes a la vista, encadenado a un entorno que no ha elegido. Noone abre los ojos, descubre su mundo tan limitado y se siente profundamente desilusionado. Es entonces cuando decide que va a intentar mejorar sus expectativas. Noone no es tan diferente de cualquiera de nosotros... O tal vez es muy distinto.

Noones Land es una obra que habla de ese universo interior que todos tenemos, de ese mundo libre, imaginado, que no puede ser limitado, vendido o comprado. Que nunca puede ser arrebatado ni conquistado. El espectculo, interpretado por las expertas manos de Merlin Puppet Theatre, utiliza marionetas, tteres y objetos, en conjuncin con varios medios pticos y tecnolgicos, para crear un resultado visual impecable en una obra impregnada de la potica de la libertad.

Los tteres son un poderoso medio de expresin puesto que pueden interpretar sobre condiciones imposibles, irreales o extremas, de las que un actor humano sera incapaz.

Merlin Puppet Theatre

SOBRE LA COMPAAMerlin Puppet Theatre, fundada en Atenas en 1995 por Demy Papada y Dimitris Stamoyu, ha sido fiel todos estos aos a su particular visin sobre el teatro de marionetas, en sus diversas formas y dimensio-nes. La compaa se caracteriza por crear sus espec-tculos siguiendo un esquema participativo en el que cada marionetista forma parte del proceso: desde la ideacin de personajes y escenarios al diseo de luces y sonidos, hasta la etapa final de animacin. Trabajan combinando tcnicas de mani-pulacin de marionetas, tteres y sombras en funcin de las necesidades artsticas de cada proyecto.

Merlin Puppet Theatre experimenta constantemen-te, colaborando con artistas de otras disciplinas. Cientos de funciones en ms de veinte pases de todo el mundo y reconocimientos, como el premio al Mejor Espectculo en el Kotorski Festival de Montenegro, avalan la profesionalidad y el gran nivel de sus espectculos.

Con sede en Berln desde el ao 2011, Merlin Puppet Theatre ha colaborado con compaas como The Tiger Lillies, Granny Tales y Opera Chaotique. Son miembros del Centro Griego de Marionetas, UNIMA, e imparten habitualmente seminarios y talleres.


ALCAL DE HENARESTeatro Saln CervantesViernes 15 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)Sbado 16 de abril - 12.30 horas (pblico general)

LA CABRERACentro Comarcal de HumanidadesCardenal Gonzaga Sierra NorteDomingo 17 de abril - 12.00 horas (pblico general)Lunes 18 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Martes 19 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)

MECOCentro Cultural Antonio LlorenteJueves 21 de abril - 10.00 horas y 12.00 horas(campaa escolar)

MADRIDTeatro PradilloViernes 22 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 23 de abril - 17.00 horas (pblico general)


Piccoli Sentimenti (Pequeos sentimientos)Tof Thtre y Teatre delle Briciolewww.toftheatre.bewww.solaresdellearti.it

Pas: Blgica e ItaliaIdioma: sin palabrasGnero: teatro de tteres y objetosEdad recomendada: a partir de 3 aos Duracin aproximada: 45 minutos


ESPECTCULO SOADO POR: Antonio Catalano y Alain Moreau TEXTO, MARIONETAS Y PUESTA EN ESCENA: Alain Moreau ACOMPAAMIENTO ARTSTICO: Antonio Catalano ESCENOGRAFA: Alain Moreau A PARTIR DE UNA PROPUESTA DE Antonio Catalano EN ESCENA: Lisou De Henau y Cline Robaszynski JEFE DE GIRA: Jrome Lenain/ Bao Khanh Ngouansavanh CREACIN DEL UNIVERSO SONORO, INSTRUMENTOS Y COMPOSICIN MUSICAL: Max Vandervorst DISEO DE ILUMINACIN: Emiliano Cur y Dimitri Joukovsky ASISTENTE DE ESCENOGRAFA: Cline Robaszynski CONSTRUCCIN DE DECORADO: Paolo Romanini PRODUCCIN Y ASESORA: My-Linh Bui AYUDANTE DE DIRECCIN: Sarah Demarthe FOTOS: Melisa Stein

Con el apoyo de Communaut Franaise y Wallonie Bruxelles International.

SOBRE EL ESPECTCULOEl pblico se sienta en el borde mismo del escenario. Frente a ellos, se despliega un mundo de arena y miniaturas, con una hogaza de pan, un cielo de bamb y una serie de pequeas construcciones de madera hechas con ramas y palos. Una ligera brisa agita las hojas. Es el principio del mundo. De repen-te, algo se mueve bajo la tierra: una criatura que se arrastra por el escenario. Cuando su cara se muestra, el espectculo da comienzo definitivamente y este peculiar personaje empieza a experimentar senti-mientos, uno por uno: miedo, deseo, soledad, alegra, enfado, asombro... Todo el abanico es explo-rado pero sin una sola palabra, tan solo escuchando, viendo y tocando.

Piccoli Sentimenti es una exquisita mezcla entre el inclasificable y sensible mundo del teatro de tteres de Tof Thtre, el art brut del polifactico artista Antonio Catalano y el concepto sonoro nico del

msico Max Vandervorst. El proyecto surgi gracias a la iniciativa de Flavia Armenzoni, directora del Teatre delle Briciole, quien contact con Alain Moreau, director artstico de Tof Thtre, para crear un espec-tculo conjunto bajo la premisa de una total y abso-luta libertad creativa.

Libertad ilimitada. Con estas palabras me propuso Flavia Armenzoni la creacin de un espectculo en Teatro delle Briciole. () Tuve un intenso deseo de dejarme guiar por la marioneta, por los mundos de Antonio [Catalano] y Max [Vandervorst]. Quera ver cmo ambos descubran sus talentos y me ayudaban en la fusin de ideas. Amo este proyecto.

Alain Moreau

SOBRE LA COMPAATof Theatre naci en 1987 por iniciativa de Alain Moreau. Define su trabajo como realismo en minia-tura. Su tcnica para mover los objetos permite al pblico ver a los manipuladores de unos tteres que pueden llegar a medir desde cinco centmetros a cinco metros. Moreau se confiesa admirador de Chaplin y Keaton, en cuanto a la gestualidad y la ausencia de palabras: mis personajes hablan aunque no se los pueda or.

Con ms de 30 aos de historia, Teatro delle Briciole es patrimonio del teatro italiano. Un pulmn productivo que mueve por Italia y toda Europa espectculos y artistas que han conformado la histo-ria del teatro para nios. Tambin realiza una ambi-ciosa programacin en sus salas, proyectos especia-les, tales como Notti Curiose, iniciativas que mezclan arte y compromiso social, laboratorios y proyectos de formacin, adems de un festival de verano. De su programacin disfrutan cada ao miles de espec-tadores y un pblico que va desde la infancia hasta la edad adulta.


MADRIDSala Cuarta ParedDomingo 3 de abril - 17.30 horas (pblico general)Lunes 4 de abril - 10.00 horas y 11.30 horas (campaa escolar)

PinocchioCompanyia de Comediants La Baldufawww.labaldufateatre.com

Pas: Espaa (Catalua)Idioma: sin palabrasGnero: teatro y marionetasEdad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 55 minutos


DIRECCIN: Jokin Oregi y La Baldufa INTRPRETES: Enric Blasi, Emiliano Pardo y Carles Pijuan TCNICO DE ESCENA: Miki Arbizu DISEO DE ESCENOGRAFA, VESTUARIO Y ATREZZO: Carles Pijuan CREACIN MUSICAL: Oscar Roig DISEO DE ILUMINACIN: Miki ArbizuPRODUCCIN: Enric Blais y Amlia Atmetll

Con la colaboracin del Thtre du Clotre, Scne Conventionne, Festival National de Bellac, el ICEC Generalitat de Catalunya y el INAEM.

SOBRE EL ESPECTCULOEste Pinocchio es la interpretacin que La Baldufa hace del texto original de Carlo Collodi. La historia de un nio libre, desprejuiciado, desobediente y travieso, pero, a la vez, muy ingenuo. Geppetto, con el instinto protector de un padre, intenta velar por su educacin. Mientras, Pinocchio se ver inmerso en trepidantes aventuras que le harn crecer y madurar hasta acabar inmerso en una sorprendente resolucin final

Papel y madera son los materiales utilizados para la escenografa, el atrezzo y las marionetas de este cuento que anima a reflexionar sobre valores como la educa-cin, el esfuerzo, la responsabilidad y la sinceridad. Una propuesta verstil que consigue encarnar en escena el imaginario de un nio-ttere. Actores, tteres, proyecciones y sombras son los ingredientes de uno de los mejores espectculos infantiles del ao, como demuestran sus premios FETEN 2015 al Mejor Espectculo y a la Mejor Direccin, as como la muy especial acogida que el pblico dispensa a la obra all donde se exhibe.

Haba una vez unos comediantes que hicieron acopio de listones y cajas de madera, papel de embalar, casacas de pobre, narices en sombra, cuerdas y argollas. Quisieron crear un Pinocchio que maravillara con saltos mortales en el tiempo, esgrima de luces, profundas voces infantiles y baile de emociones. Y ahora, cual Geppettos sorprendidos, miran a ese desconcertante y humano ser que ha cobrado vida y les requiere llamndoles pap.

Jokin Oregi

SOBRE LA COMPAALa Companyia de Comediants La Baldufa nace en Lleida en el ao 1996. Su objetivo primordial es ofrecer espectculos de alta calidad artstica en los que convi-ven diferentes disciplinas y se utilizan un gran nmero de recursos teatrales. Sus creaciones, ideolgicamente comprometidas con los valores de solidaridad, tolerancia y respeto, se dirigen a todos los pblicos, con una especial dedicacin al infantil.

A lo largo de los aos, la compaa ha cosechado diversos galardones y ha representado sus obras en teatros y festivales nacionales, as como en prestigio-sos festivales europeos y en pases como Polonia, Finlandia, Francia, Italia, Mxico, China, Costa Rica y Chile. Han colaborado con otras compaas como La Fura dels Baus y Els Comediants y, desde 2008, organi-zan el Festival Esbaiolat en las Valls dAneu, un festival de teatro de calle para todos los pblicos en el Pirineo cataln. Entre sus piezas se encuentran El prncipe feliz (premio FETEN 2015 a la Mejor Adaptacin Teatral y premio al Mejor Espectculo de Titeremurcia), Cirque Dj vu (premio FETEN 2010 ex aequo a la Mejor Interpretacin Masculina) y El libro imaginario (premio FETEN 2008 al Mejor Espacio Escnico).

CALENDARIO DE ACTUACIONESLA CABRERACentro Comarcal de HumanidadesCardenal Gonzaga Sierra NorteLunes 11 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)Martes 12 de abril - 11.00 horas (campaa escolar)

MADRIDCentro Cultural Paco Rabal-Palomeras BajasViernes 1 de abril - 11.15 horas (campaa escolar)Sbado 2 de abril - 19.00 horas (pblico general)


SAN FERNANDO DE HENARESTeatro Federico Garca LorcaDomingo 3 de abril - 18.30 horas (pblico general)

COLMENAR VIEJOAuditorio Municipal Villa de Colmenar ViejoDomingo 10 de abril - 17.30 horas (pblico general)

LAS ROZASCentro Cultural Prez de la Riva(Sala Federico Garca Lorca)Mircoles 13 de abril - 10.00 horas y 11.30 horas(campaa escolar)Jueves 14 de abril - 10.00 horas y 11.30 horas (campaa escolar)Sbado 16 de abril - 18.00 horas (pblico general)

LEGANSCentro Cvico Rigoberta MenchSbado 23 de abril - 18.30 horas (pblico general)

Pour la petitehistoire (Para la pequeahistoria)Compagnie Smaphorewww.cie-semaphore.org

Pas: FranciaIdioma: espaol con canciones en francsGnero: teatro y objetosEdad recomendada: a partir de 18 meses Duracin aproximada: 35 minutos

Aforo reducido.

Estreno en Espaa

AUTORA: Sandra Denis y Christine Denis DIRECCIN: Denis Woelffel INTRPRETES: Sandra Denis DISEO DE VESTUARIO: Magali Cagliotti CREACIN MUSICAL: Lydia Reithler DISEO DE ILUMINACIN: Christine Denis DISEO DE SONIDO: Lydia Reithler DISEO GRFICO: Caroline Jacquot PRODUCCIN: Smaphore

Con el apoyo de Drac Alsace, Region Alsace, Ville de Strasbourg, Mac Relais Culturel de Bischwiller, Conseil Departemental du Bas Rhin, La Passerelle de Rixheim, Reseau Resonances.

SOBRE EL ESPECTCULOJeanne, la protagonista de esta obra, se dedica a fabricar papel. El papel que sirve para narrar todas las pequeas historias que se cuentan a nios y a adultos. Su mundo se limita a un pequeo jardn y a un viejo molino con el que fabrica, pliega y prensa el papel. El molino se tambalea un poco, est torcido y arrugado pero es la fbrica de historias que el viento se lleva. Por sus aspas los personajes se deslizan y cobran vida. Y si por un descuido, un personaje hubiera perdido su historia...?

Pour la petite histoire es una obra pensada para los ms pequeos. Combina la interpretacin con el uso de tteres, vdeo proyecciones y canciones, todo acompaado de una escenografa sencilla y muy llamativa. El resultado es una mezcla perfecta de ingredientes especficamente buscados para captar y mantener la atencin de los nios de menos edad, de manera que puedan seguir una pequea historia que enfatiza el valor de las pequeas historias.

El mundo de la infancia es como un pas sin fronte-ras. Las palabras y las imgenes viven, se cruzan, se dejan y se encuentran con asombro. La imaginacin infantil es como una ventana abierta en la que el fondo y la forma cambian a veces de sitio. () Queremos ser contadores de historias, de epopeyas que nos hagan crecer al tiempo que nos preservan, soando con todos los posibles encantamientos.

Compagnie Le Smaphore

SOBRE LA COMPAADesde su fundacin en Estrasburgo en 1993, la Compagnie Smaphore ha consolidado un trabajo teatral que se sustenta en una cuidadosa aproxima-cin a la forma y en un alto contenido literario. Ha llevado a escena textos de Shakespeare, Gogol, Brodsky, Corneille, Philippe Dorin y Kessel. En 2005 crean su primer espectculo para la primera infan-cia, Loin de mon doudou, que se ha subido ms de 1000 veces a los escenarios con gran xito en Francia, Suiza e Italia.

Los artistas que integran la Compagnie Smaphore ponen su empeo creativo en el encuentro ptimo entre texto, autor, puesta en escena y pblico, multi-plicando las experiencias que les permitan indagar en el sentido de su prctica artstica y en cmo compartirla con los espectadores. Cuenta con casi diez creaciones en su haber y el xito alcanzado con ellas la ha convertido en una compaa muy recono-cida internacionalmente. Otros de sus ttulos son Dans ma maison de papier jai des pomes sur le feu, Youkali y Sur la piste du Lion.


ALCAL DE HENARESTeatro Saln CervantesMircoles 13 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)Jueves 14 de abril - 11.30 horas (campaa escolar)

MADRIDTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid(Sala Verde)Viernes 15 de abril - 9.45 h y 11.00 horas (campaa escolar)Sbado 16 de abril - 17.00 h y 18.30 horas (pblico general)

Quijote, el vrtigode SanchoMarkeliewww.markeline.com

Pas: Espaa (Pas Vasco)Idioma: sin palabrasGnero: teatro Edad recomendada: a partir de 7 aos Duracin aproximada: 55 minutos

Estreno en la Comunidad de Madrid DIRECCIN: Jos Ramn Martnez INTRPRETES: Sandra Fernndez de Aguirre, Itziar Fragua y Maitane Azpiroz DISEO DE ESCENOGRAFA: ATX Teatroa DISEO DE VESTUARIO: Marijo de la HozDIRECCIN MUSICAL: Fran Lasuen DISEO DE ILUMINACIN: Paco Trujillo DISEO GRFICO: Itsaso Benedicto PRODUCCIN: Markelie

Con el apoyo del Gobierno Vasco, el INAEM y Etxepare.

SOBRE EL ESPECTCULOQuijote, el vrtigo de Sancho es una historia de amis-tad que se inspira en los personajes arquetpicos de la novela de Cervantes y en sus dos formas de estar en el mundo: la ensoadora y la realista. Sancho tiene los pies en la tierra y Quijote busca otro sentido a lo cotidiano. Uno y otro afrontan el reto de convivir y encontrar el equilibrio (a veces, inestable) entre ambos mundos. La compaa lo explica as: Nuestro Quijote no es un seor delgado de barba afilada, sino una chica que imagina otros mundos y cuyo sueo es volar. Junto a ella, su fiel amiga Sancha. Cada una tiene su peculiar forma de ver el mundo y de hacer las cosas; sin embargo, la visin de la realidad se puede hacer ms interesante si est salpimentada de ensueo y todo sueo se hace ms atractivo si sabemos convertirlo en realidad.

Una escenografa sencilla, luminosa y sugerente enmarca la interpretacin cuidada y sutil de las dos actrices. Tambin est presente durante toda la obra una trapecista (representacin simblica de los sueos de Quijote) cuyos movimientos acrobticos van en consonancia con la quimera del personaje. El espectculo, sin palabras, aporta una nueva mirada sobre la obra cumbre de la literatura en lengua castellana. Teatralia presenta en Madrid esta pieza

que gan en 2015 el premio FETEN a la Creatividad, la Dramaturgia y el Espacio Escnico.

Buscamos que el pblico salga del teatro con un estado de nimo diferente al que tena al entrar, ms risueo, ms emocionado, cuestionado....

Markelie

Es de una preciosidad notable y de una sensibilidad extrema.

Recomana

SOBRE LA COMPAAFundada en 1985 en Amorebieta, Markelie define su trabajo como una apuesta artstica por la creacin original basada en el teatro visual y la gestualidad del actor. Su principal estmulo es buscar qu contar y cmo hacerlo de una manera diferente.

Aunque recurre a los clsicos como inspiracin, lo hace dotndolos de contemporaneidad y adaptan-do su lenguaje al mundo actual, proponiendo creaciones que buscan la sorpresa y la originalidad.

Con ms de veinticinco aos de dedicacin al teatro visual, Markelie es reconocida dentro y fuera de nuestras fronteras y ha participado en importantes festivales en Francia, Blgica, Holanda, Austria, Finlandia, Croacia, Portugal, Irlanda, Mxico, Colombia, Corea del Sur, Repblica Dominicana e Inglaterra.


VELILLA DE SAN ANTONIOCentro Cultural Auditorio Mariana PinedaSbado 2 de abril - 18.00 horas (pblico general)

MADRIDTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid (Sala Verde)Viernes 22 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 23 de abril - 18.30 horas (pblico general)


Screen ManEl Teatre de lHome Dibuixatwww.homedibuixat.com

Pas: Espaa (Comunidad Valenciana)Idioma: espaolGnero: teatro, tteres y proyeccionesEdad recomendada: a partir de 2 aos Duracin aproximada: 30 minutos

Aforo reducido.


AUTORA: Tian Gombau DIRECCIN: Tian Gombau y Panchi Viv MIRADA EXTERIOR: Rosa Daz INTRPRETES: Tian GombauDISEO DE ESCENOGRAFA Y ATREZZO: Isa Soto DISEO DE VESTUARIO: LHome Dibuixat CREACIN Y DIRECCIN MUSICAL: Panchi Viv DISEO DE ILUMINACIN: Manel Brancal ANIMACIN AFTER EFFECTS: Luis Aguilar, Carles Gusi, Panchi Viv y Tian Gombau DISEO GRFICO: Juarez&Casanova PRODUCCIN: Tian Gombau DISTRIBUCIN: Mlanie Lefebvre

Con el apoyo de Culturarts-Generalitat Valenciana y el INAEM.

SOBRE EL ESPECTCULOScreen Man, ltima creacin de la premiada compa-a El Teatre de lHome Dibuixat, est protagonizada por un ser que habita un universo particular en el que juega con las imgenes y las transforma. La sbita aparicin de Pomodoro, un pequeo perso-naje que a lo largo de la obra pasa de ser una proyec-cin a convertirse en un ttere real, altera su rutina. Ambos inician una relacin de confianza y solidari-dad. Se necesitan mutuamente para existir y para desarrollarse. La fusin entre los sueos de uno y otro da paso a la bsqueda de un objetivo comn bajo el cielo estrellado. En palabras de Tian Gombau: Caminamos por la vida con el deseo de hacer realidad nuestros sueos. No siempre resulta fcil pero la ilusin nos empuja a intentarlo una y otra vez. A veces, el azar pone en nuestro camino a una persona que nos ayuda a perder temores, dudas e incertidumbres, hasta que llegamos a cumplir nuestro sueo. Screen Man, el hombre pantalla, es la persona que aparece en el camino de nuestro prota-gonista.

La obra se lleva a cabo con un nico intrprete (que manipula objetos y tteres), msica original y todo

un mundo de imgenes que surgen de un proyector y un retroproyector, lo que permite la interaccin, extraordinariamente fluida, entre el mundo real y el proyectado.

La dramaturgia se desarrolla a partir del dilogo entre lo digital y lo real, alternndose para hacer avanzar la trama. Una propuesta en la que la mani-pulacin de imgenes, tteres y objetos sita al espec-tador en un universo mgico que se desarrolla ante sus ojos para contar una historia reconocible para todas las edades, y por ello, universal.

Tian Gombau

SOBRE LA COMPAALiderada por Tian Gombau, El Teatre de lHome Dibuixat cuenta con un equipo de profesionales con una larga trayectoria en el sector de las artes escni-cas y de los audiovisuales. Lleva ms de 23 aos en los escenarios y sus producciones alternan el teatro para adultos con el destinado a la infancia. Ha realizado unas 2.700 funciones tanto en Espaa como en 72 giras internacionales por todo el mundo.

Cabe destacar que la compaa exhibi en Teatralia 2009 su anterior montaje para pblico infantil, Piedra a piedra, obra con la que ha tenido un xito arrollador, con ms de 900 funciones por todo el mundo y varios premios nacionales e internaciona-les. Otras de sus piezas son aque o de piojos y actores, de Jos Sanchs Sinisterra, Silencio, por favor!, El mundo en 80 mscaras, Mascarot, Tradimn, Mono Sapiens, Un teatro de bolsillo y Odissea de bolsillo.


COLMENAREJOTeatro Municipal de ColmenarejoSbado 16 de abril - 17.30 horas y 18.30 horas(pblico general)

MADRIDTeatros del Canal de la Comunidad de Madrid(Sala Verde)Domingo 17 de abril - 12.30 horas, 17.00 horasy 18.00 horas (pblico general)

LEGANSTeatro GurdulViernes 22 de abril - 10.30 horas y 11.30 horas(campaa escolar)Sbado 23 de abril - 18.00 horas (pblico general)

SirenitaLa Canica Teatrowww.lacanicateatro.com

Pas: Espaa (Comunidad de Madrid)Idioma: espaolGnero: tteres y objetosEdad recomendada: a partir de 4 aos Duracin aproximada: 45 minutos


AUTORA: Pablo Vergne, a partir del cuento de Hans Christian Andersen DIRECCIN: Pablo Vergne AYUDANTE DE DIRECCIN: Eva Soriano IDEA Y DIRECCIN ARTSTICA: Eva SorianoINTERPRETACIN: Alicia Fernndez y Eva SorianoDISEO DE ESPACIO ESCNICO: La Canica DISEO DE MUECOS Y OBJETOS: Eva Soriano y Ricardo Vergne REALIZACIN DE ESCENOGRAFA Y MUECOS: Ricardo VergneILUMINACIN: Ricardo Vergne

SOBRE EL ESPECTCULOMs all del horizonte, en alta mar, el agua es de un azul tan intenso como los ptalos ms azules de un hermoso aciano y clara como el cristal ms puro; pero es tan profunda que ninguna ancla llegara jams a tocar el fondo. Habra que poner muchos campanarios, unos encima de otros, para que, desde las honduras, llegasen a la superficie. All es donde viven los habitantes del mar.

Dos actrices escenifican con botellitas de agua, palanganas, esponjas y otros objetos una sugerente adaptacin del cuento de Hans Christian Andersen. Una versin donde la Sirenita no tendr que renun-ciar a su naturaleza ni a su don ms preciado, su voz, para dejarse llevar por la marea del amor. Ambiente cristalino, canciones que hablan del sabor del mar y la sal, peces de colores y criaturas marinas Todo, con el sello de calidad de La Canica Teatro.

La Canica desarrolla un lenguaje escnico propio, beneficindose de la formidable formacin multidis-ciplinar y continua inquietud de bsqueda de nuevas formas expresivas de sus componentes. As, en sus espectculos se combinan las artes plsticas, los tteres y el teatro de objetos, el teatro de texto, la danza, la msica y la poesa. Sus espectculos reconocidos y premiados en diversos pases mantie-nen un gran nivel y son referencia. ().

JovEspectacle

SOBRE LA COMPAAFundada en 2005, La Canica Teatro est integrada por profesionales provenientes de distintas discipli-nas: artes plsticas, teatro, danza y msica. A lo largo de estos aos la compaa ha desarrollado un lenguaje escnico propio en espectculos multidis-ciplinares que unen tteres, teatro, cuerpo y objetos. Poniendo especial atencin a la interpretacin y a la exploracin de materiales, sus piezas construyen historias y personajes cercanos al mundo infantil.

Su director, Pablo Vergne, es un referente de las artes escnicas para nios, adems de fundador de la compaa El Retablo (presente en esta edicin de Teatralia con la pieza Aventuras de Don Quijote).

Entre las piezas de La Canica Teatro se encuentran El gallo de las veletas (premios FETEN 2013 al Mejor Espectculo y la Mejor Interpretacin Femenina, Drac dOr a la Mejor Dramaturgia en la Feria de Tteres de Lleida 2013, premio al Mejor Espectculo en el Festival Internacional de Tteres de Murcia 2013), Bub, Yaci y la mueca de maz y El elefantito (premio FETEN 2006 al Mejor Espectculo de Tteres, premio Ara Lleida Ara Titelles de la Feria de Tteres de Lleida 2007). Sirenita, su ltimo espectculo, se estren en la Feria Europea de Artes Escnicas FETEN en febrero de este ao. Teatralia presenta el estreno en la Comunidad de Madrid del espectculo.


ARGANDA DEL REYAuditorio Monserrat CaballDomingo 3 de abril - 12.30 horas (pblico general)

LEGANSCentro Cvico Julin BesteiroSbado 9 de abril - 18.30 horas (pblico general)


POZUELO DE ALARCNAuditorio VolturnoViernes 15 de abril - 18.30 horas (pblico general)

MADRIDTeatro PradilloSbado 16 de abril - 17.00 horas (pblico general)

COLLADO VILLALBATeatro Casa de la CulturaViernes 22 de abril - 19.00 horas (pblico general)

Starend Meisje (La Mirona)Zonzo Compagniewww.zonzocompagnie.be

Pas: BlgicaIdioma: canciones y poemas en espaolGnero: concierto visualEdad recomendada: a partir de 10 aos Duracin aproximada: 45 minutos

Estreno en Espaa

DIRECCIN: Nathalie Teirlinck INTRPRETES: Aline Goffin (voz), Stijn Cools (percusin) y Niels Verheest (teclados)DISEO DE VESTUARIO: Vanessa Evrand MSICA: Jan Van Outryve y Joris Caluwaerts DIRECTOR TCNICO: Pieter Nys CMARA: Rik Zang

SOBRE EL ESPECTCULOStarend Meisje (La Mirona) es un concierto visual en el que la msica y el cine se unen para transmitir historias sobre criaturas inusuales, onricas y fantas-males. Inspirado en poemas del cineasta Tim Burton y en sus reconocibles atmsferas, el espectculo se estructura en actos cortos, dedicados a distintos nios excntricos que crecen en los mrgenes de la sociedad.

Una vocalista, al frente de una banda magnfica, canta y recita acerca de los personajes y sus viven-cias. La msica, compuesta originalmente para la pieza, es interpretada por tres msicos (voz, teclados y percusin), y entra en dilogo con el universo de imgenes que proponen los cortometrajes, autnti-cos poemas visuales de la multipremiada cineasta belga Nathalie Teirlinck. Estos cortos, basados en los protagonistas de los distintos poemas, producen intriga y asombro, transportando al espectador a mundos extraos. La cineasta filma a sus personajes en lugares simblicos donde la realidad alcanza proporciones mgicas. Con un estilo a veces sofisti-cado e hiperrealista y otras veces surrealista, Starend Meisje es una propuesta fuera de lo comn, por su extraordinaria creatividad y la altsima calidad tanto de la msica como de las imgenes. Ambos lengua-jes, sonoro y visual, se potencian en una suerte de dilogo potico, fluido, armnico, chocante y sobre todo, muy sugerente.

Teirlinck crea un mundo hecho a medida para las criaturas de Burton: a ratos duro, sombro o claustro-fbico, siempre con lugares simblicos en los que la realidad asume proporciones mgicas. Esta directora de cine tiene destaca por unos primeros planos hiperrealistas, un uso sensual de la luz y el color y, en ocasiones, unas desconcertantemente perfectas composiciones estticas que evocan una extraa irrealidad.

De Morgen

SOBRE LA COMPAAZonzo Compagnie comparte la riqueza del lenguaje de la msica con el pblico joven. Liderada por su director artstico Wouter van Looy, la compaa es la creadora y responsable del Big Bang Festival, consi-derado como uno de los ms grandes eventos artsticos internacionales para nios. En l se presenta msica de todo el mundo en 10 ciudades (Bruselas, Lisboa, Hamburgo, Sevilla, Atenas o Sao Paulo, entre otras), acogiendo a ms de 40.000 visitantes al ao. En su faceta creativa, Zonzo Compagnie es responsable de espectculos innova-dores centrados en iconos de la msica como John Cage o Miles Davis, de instalaciones de msica creativa y de conciertos visuales.

Sus creaciones giran por todo el mundo y han recibi-do recientemente el premio internacional YAMA y el premio YEAH europeo a los mejores y ms innovado-res proyectos musicales para nios.

Otros de sus espectculos son Berberio, una pieza sobre el mtico compositor Luciano Berio; Mile(s)tones, una pieza que sube a escena el universo del jazz evocando al legendario trompetista Miles Davis; Station, una performance sin palabras con msica y trenes elctricos; y Listen to the Silence, un concierto interactivo a travs de la msica de John Cage.


ALCOBENDASTeatro Auditorio Ciudad de AlcobendasJueves 7 de abril - 10.15 horas (campaa escolar), funcin en francs.

MADRIDCentro Cultural Paco Rabal-Palomeras BajasViernes 8 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)Sbado 9 de abril - 19.00 horas (pblico general)

Suites Curieuses (Suites curiosas)Cas Publicwww.caspublic.org

Pas: CanadIdioma: sin palabrasGnero: danzaEdad recomendada: a partir de 4 aos Duracin aproximada: 40 minutos

Estreno en Espaa

COREOGRAFA: Hlne Blackburn INTRPRETES: Nicholas Bellefleur, Alexandre Carlos, Cai Glover, Daphnee LaurendeauESCENOGRAFA: Hlne Balckburn y Samuel Theriault Langelier DISEO DE VESTUARIO: Denis Lavoie ATREZZO: Guy Fortin MSICA: Martin Tetreault DISEO DE ILUMINACIN: Emilie Boyer Beaulieu DIBUJOS: Marjolaine Leray

Con el apoyo del Conseil des arts et des lettres du Qubec, el Conseil des arts du Canada y el Conseil des arts de Montral. Patrocinado por Place des Arts.

SOBRE EL ESPECTCULOUn cuarteto de intrpretes que se mueven entre luces y sombras. Una mujer y tres hombres que van y vienen mientras interpretan, danzan y manipulan objetos y tteres, insuflndoles nueva vida a los famosos personajes de Caperucita Roja. Suites Curieuses no es una versin de uno de los cuentos ms queridos del mundo occidental, pero se inspira libremente en l.

Con la atencin al detalle, y la elegancia y refina-miento habituales de la compaa, Lobo y Caperucita libran su lucha en medio de una cuidada escenografa que gira y se transforma, y en la que actores, tteres y objetos aparecen y desaparecen. La coreografa de Hlne Blackburn es fresca, dinmica y rtmica. La banda sonora abarca desde la msica clsica hasta el jazz o el swing. El concepto esttico del espectculo lo sita en un tiempo indetermina-do, a caballo entre la actualidad y los aos 20. Esta pieza breve supone una inusual revitalizacin escnica del clsico, capaz de apelar al imaginario de adultos y nios por igual. Con este trabajo, estre-nado en diciembre de 2015, la compaa celebra su 25 aniversario.

No trato solo de entretener a los nios. Los nios ya estn inmersos en un mundo lleno de entretenimien-to. Si van al teatro, creo que deberan experimentar algo ms.

Hlne Blackburn

SOBRE LA COMPAACuando fund Cas Public en 1989, Hlne Blackburn ya era una estrella emergente en una nueva genera-cin de artistas de la danza contempornea. Su compaa, radicada en Quebec, aspira a ser punto de encuentro y plataforma de lanzamiento para artistas de distintas disciplinas que compartan el afn por la investigacin coreogrfica.

En Cas Public el proceso creativo se entiende como un acto colectivo. Este concepto, junto con la preocupacin social y la reflexin sobre el papel del artista en la sociedad, explica el nombre de la compaa. En cada nueva obra la directora y su equipo se reinventan, revitalizan su vocabulario y renuevan la manera de acercarse al pblico. En 2001, con Nous nirons plus au bois, comenzaron a poner en marcha sus creaciones para pblico joven con tanto xito que se convirtieron rpidamente en uno de los ejes de accin de la compaa. Varios han sido los espectculos que han presentado en los princi-pales festivales y teatros del mundo entero.

Tras ms de 25 aos, Cas Public es hoy una de las ms prestigiosas compaas canadienses, de gran reputacin internacional. El festival Teatralia ha exhibido sus trabajos en varias ediciones: Gold en la de 2014; Variations S en 2012 y Barbe Bleu, en 2006.

CALENDARIO DE ACTUACIONES MADRIDTeatro de La Abada (Sala Juan de la Cruz)Viernes 1 de abril - 10.30 horas (campaa escolar)y 19.30 horas (pblico general)Sbado 2 de abril - 19.30 horas (pblico general)

Taller Teatrode los Sentidos Cmo descubrir la ciudad a travs del cuerpo? Cmo transformar una sensacin en una expre-sin? Cmo crear una imagen sensorial y convertir-la en experiencia para los dems?

A partir del juego se trabaja la escucha intuitiva y la mirada, el poema sonoro y olfativo en el silencio y en la oscuridad, juegos de improvisacin, el desarrollo de los lenguajes sensoriales... Una autntica inmer-sin en el mundo de los sentidos sutiles a la que invitamos a participar.

La bsqueda de Enrique Vargas y del Teatro de los Sentidos se adentra en la experiencia potica. El programa de formacin de la compaa es el resulta-do de ms de 20 aos de investigacin de un grupo de artistas de diferentes disciplinas en el mbito teatral, en las artes plsticas y en la msica. En esta ocasin ponen en marcha un taller que culminar con la presentacin en el festival de un recorrido teatral/experiencia sensorial con el ttulo de En busca de la Ciudad Subterrnea.

CMO PARTICIPAR?Taller para 14 participantes (adultos)

Este taller est dirigido a: profesores de escuela, educadores sociales, artistas plsticos, cuentacuen-tos, titiriteros, actores, msicos y estudiantes univer-sitarios de disciplinas afines (educacin, pedagoga, teatro). Los participantes tendrn que estar dispuestos a trabajar con el cuerpo en escena.

nicamente se aceptarn candidaturas de personas mayores de edad que puedan participar en todas las fases del proyecto, desde el comienzo del taller hasta la ltima funcin.

A los participantes se les entregar una carta acredi-tativa oficial de participacin al curso de formacin de la Escuela Potica de los Sentidos.

La participacin es gratuita.

SELECCIN Se invita a los interesados a enviar un CV, una carta de motivacin y una foto. El grupo ser seleccionado por el director de la compaa y el coordinador artstico del proyecto.

Las peticiones se podrn enviar a:[email protected] seleccin se confirmar antes del 20 marzo 2016.

DINMICA Taller: del 2 al 7 abril - 3 das de introduccin al lenguaje sensorial y 3 das de profundizacin /creacin. Horario: 14:30-21:00

Montaje: el 8 y de 9 abril (estos das son libres para los participantes)

Primer ensayo en el escenario: 10 abril (horario de tarde por concretar) 11 abril libre para todos

Ensayos: 12 y 13 abril (10:00 a 18:00).El da 13 habr un ENSAYO GENERAL CON PBLICO

Funciones escolares 14 abril a las 10.00 h(normalmente entre preparacin y funciones son 6-7 h)

Funciones para familias: 15 y 16 abril a las 17.30 h y el 17 de abril a las 12.30 y 16.00 h (normalmente entre preparacin y funciones son 6-7 horas).

Recorrido teatralExperiencia sensorialEn buscade la CiudadSubterrneaTeatro de Los Sentidoswww.teatrodelossentidos.com

Pas: Espaa (Catalua)Idioma: espaolGnero: recorrido teatral/ experiencia sensorialEdad recomendada: a partir de 6 aos Duracin aproximada: 40 minutos

Estreno en Espaa

IDEA Y DIRECCIN: Teatro de Los Sentidos y Enrique Vargas INTRPRETES: Francisco Javier Garca, Stphane Laidet, Patrizia Menichelli, y 14 talleristas seleccionados para el proyectoCOORDINACIN ARTSTICA Y DISEO DE ESCENOGRAFA: Patrizia Menichelli DISEO DE SONIDO: Stphane Laidet DISEO DE ILUMINACIN: Francisco Javier Garca PRODUCCIN: Claudio Ponzana

SOBRE EL ESPECTCULOEn busca de la Ciudad Subterrnea es un proyecto con direccin y dramaturgia de Enrique Vargas y Teatro de los Sentidos que resulta del proceso de investigacin vivivo junto a 14 participantes de un taller de creacin.

La compaa Teatro de los Sentidos, conocida internacionalmente por sus espectculos e instala-ciones, ha creado un recorrido sensorial para pbli-co infantil bajo el ttulo de En busca de la Ciudad Subterrnea, una experiencia que se desarrolla a partir de su anterior obra El Mundo al Revs.

Cmo descubrir la ciudad a travs del cuerpo? Cmo transformar una sensacin en una expre-sin? Cmo crear una imagen sensorial y convertir-la en experiencia para los dems? Todas estas preguntas dan origen a la singular propuesta de Teatro de los Sentidos para el Festival Teatralia: encontrar otras memorias e imgenes escondidas de nuestra ciudad, explorando los lenguajes sensi-bles a travs de la curiosidad, de la sorpresa y del asombro.

Para buscar la Ciudad Subterrnea, el pblico se divide en grupos de 10 participantes, que entran a la instalacin en intervalos de 15 minutos. Cada grupo hace su propio camino a lo largo de algo ms de media hora.

SOBRE LA COMPAATeatro de los Sentidos es una compaa fundada y dirigida por una de la grandes figuras del teatro contemporneo, el colombiano Enrique Vargas, que nuclea un grupo estable de actores-investigadores de varias nacionalidades. Procedentes de diversas disciplinas y mbitos creativos, estos artistas tienen en comn su afn por explorar la potica de los sentidos e investigar la relacin entre los lenguajes sensoriales, la memoria del cuerpo y la creacin teatral.La compaa apunta su trabajo hacia un lenguaje basado en aquello que no se dice y sigue el camino de tradiciones ancestrales donde el silencio es condicin indispensable para la comunicacin efectiva entre obra y pblico. Otra de sus herramien-tas es el juego, que permite que la relacin entre el artista, la obra y el pblico rompa la barrera espacial que los separa. Pero todo juego tiene que estar bien preparado.

La compaa ha recibido numerosos galardones, entre ellos el premio Max a las Nuevas Tendencias, y ha presentado sus creaciones en ciudades y festiva-les de todo el mundo, desde Nueva York a Hong Kong, pasando por Latinoamrica y prcticamente toda Europa.

Esta experiencia sensorial cuenta con la colabora-cin del Ayuntamiento de Barcelona y de la Generalitat de Catalunya.


MADRID Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid (Centro Danza Canal)Jueves 14 abril - 10.00 horas (campaa escolar)*Viernes 15 abril - 17.30 horas (pblico general)*Sbado 16 de abril - 17.30 horas (pblico general)*Domingo 17 de abril - 12.30 y 16.00 horas (pblicogeneral)*

* Pases de 10 personas cada 15 minutos (duracin aproximada de cada pase 40)

Clase magistralTaller prcticoCas PublicEn su afn por satisfacer las necesidades del profe-sorado, Teatralia 2016 ofrece este ao una novedosa actividad paralela: una clase magistral por parte de la formacin Cas Public. La compaa canadiense, que inaugurar el festival de este ao, impartir un taller prctico de danza y movimiento. La actividad est destinada a profesores, que trabajarn junto a los artistas de Cas Public una serie de movimientos coreogrficos basados en el espectculo Suites Curieuses que abre el festival.

DNDE Y CUNDO

MADRIDTeatros del Canal (Centro de Danza Canal)Martes 29 de marzo, a las 18.30 horas.Duracin: 2.30 horas

Actividad gratuita previa inscripcin. Aforo: 15 plazas que se otorgarn por ordende llamada.

Para ms informacin, contactar con laCoordinacin de Campaa [email protected]: 640 602 165

www.madrid.org/teatralia 01

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01 NDICE 02 Programacin por edades

03 El Festival en cifras

Compaas04 A comer! - Peus de porc05 Algo de un tal Shakespeare - Los Tristes Tigres 06 Al Bab y los 40 ladrones - Borobil Teatroa 07 Aventuras de Don Quijote - El Retablo08 Ballenas, historias de gigantes - Larumbe Danza, Pndulo Cero y Sneo Mestizaje Projects09 Cul es mi nombre? - Da.Te Danza 10 El rbol de mi vida - Pata Teatro 11 F.I.R.A. (Fenmenos Inverosmiles Rescatados del Anonimato) Colectivo Tierra y Ateneu Popular 9 Barris 12 Flots, tout ce qui brille voit (Olas, todo lo que brilla puede ver) - Le Thtre des Confettis 13 La liebre y la zorra - Pilpira Teatro 14 Little Red Riding Hood - Ultramarinos de Lucas 15 Nest (Nido) - Theater De Spiegel 16 Noones Land - Merlin Puppet Theatre 17 Piccoli Sentimenti (Pequeos sentimientos) - Tof Thtre y Teatro delle Briciole 18 Pinocchio - Companyia de Comediants La Baldufa 19 Pour la petite histoire (Para la pequea historia) - Compagnie Smaphore 20 Quijote, el vrtigo de Sancho - Markelie 21 Screen Man - El Teatre de lHome Dibuixat22 Sirenita - La Canica Teatro23 Starend Meisje (La mirona) - Zonzo Compagnie 24 Suites Curieuses (Suites curiosas) - Cas Public

Taller25 Teatro de Los Sentidos

Recorrido teatral / experiencia sensorial26 En busca de la Ciudad Subterrnea Teatro de Los Sentidos

Clase magistral / Taller prctico27 Cas Public

A partir de 6 mesesNest (Nido)(teatro, msica y objetos)Theater De Spiegel

A partir de 18 mesesFlots, tout ce qui brille voit(Olas, todo lo que brilla puede ve

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