F U N D A M E N T A C I Ó N T R A B A J O S E M E S T R A L

P A U L I N A G A V I L Á N U R R U T I A

P R O F E S O R : R O B E R T O C A R T E S

DIBUJO VIII

Cuerpo Humano

… Seriación

… Repetición

• Cuerpo Humano:

Desde hace millones de años el

hombre ha querido plasmar la figura del cuerpo

humano… Estatuillas de Piedra, dibujado en la roca,

papiros y toda una gama infinita de soportes, con

diferentes técnicas y materiales.

• Seriación:

es el proceso y el resultado de seriar. Para

entender qué es la seriación, debemos comprender el

concepto de serie. Se trata de una sucesión o seguidilla de

elementos que guardan algún tipo de relación entre sí.

Suele definirse a la seriación como una operación mental

elemental que se desarrolla en la infancia y que precede al

entendimiento de los números. Como proceso mental, la

seriación consiste en comparar elementos, relacionarlos y

ordenarlos de acuerdo a sus diferencias. Este ordenamiento constituye una serie.

• Repetición:

Repetición es la acción y efecto de repetir o repetirse (volver a hacer o decir lo que ya se había hecho o dicho). El concepto procede del latín repetitĭo.

Reproducción exacta de los elementos, agrupándose los elementos de acuerdo a la proximidad de unos a otros y a sus características visuales que comparten. La forma repetitiva más usual y sencilla es la lineal, en la que los elementos no tienen que ser totalmente iguales para agruparse, simplemente deben tener un distintivo común pero concediendo individualidad dentro de una misma familia. La repetición puede darse por tamaño, contorno o perfil, y por detalles característicos.

MI TRABAJO

• Este trabajo se basa en la Seriación y Repetición de la Figura Humana.

• Se intervienen fotografías de la persona, con diferentes Técnicas.

• En este caso mis dos series son; 1. persona haciendo deporte, mostrando una habilidad, 2. misma persona, mostrando su musculatura, la que le permite lograr la habilidad mostrada en la serie 1.

• Está visto el cuerpo no para mostrar atributos físicos, sino como un arma de trabajo para el logro de un objetivo.

• Siempre ha llamado mi atención el cuerpo humano en todas sus formas, el desnudo, partes del cuerpo, etc. También las diferentes técnicas para abordarlo, ya sea dibujo, fotografía, pintura, etc.

• Con el sentido de resaltar alguna habilidad o cualidad, además de cómo logra dicha cualidad o propósito. Mostrando un resultado final y un proceso para el logro del objetivo. Dando de esta forma un sentido a todo lo que hacemos….

PASOS PARA EL LOGRO DE PRESENTACIÓN FINAL

• Luego de leer, pensar y analizar varios temas, con dos intentos fallidos, llego a mi elección final, utilizando fotos que poseía y nuevas tomas, con el mismo modelo para complementar el trabajo y ver dos visones o pasos que se requieren para el logro de un objetivo, que en este caso es lograr una técnica en cierto deporte.

• Se hace selección de fotografías.

• Se hace intervención digital en algunas, para dar ciertos efectos.

• Se deja algunas sin intervenir digitalmente para luego hacerlo de forma manual.

• Las fotos se giran horizontalmente (quedan al revés) para imprimir.

• Se imprimen en tamaño doble carta.

• Se hace traspaso con piroxilina a papel texturado, en prensa.

• Se imprime algunas en papel fotográfico, las que quedan solo con la intervención digital.

• Las otras se intervienen con lápiz carboncillo y sanguina, achurando y frotando, además de algunas imágenes acuareladas.

• Finalizada la intervención se sellan con laca acrílica transparente.

• Se recortan y emparejan los tamaños para luego ser pegados sobre Cartón Espuma.

REFERENTES

• Sabine Dehnel (* 1971 en Ludwigshafen) Su trabajo combina la pintura, la fotografía y la instalación. La transición de un medio a otro generalmente comienza con la foto trivial, y se mueve a una pintura, a continuación, a una instalación temporal, y finalmente termina en una impresión C.

• Sin embargo, el aspecto pictórico se puede ver claramente en la fotografía en un entorno alterado, por ejemplo. También en su última serie, Mona, el espectador no es seguro al principio, si las obras son fotografías o pinturas. Aquí, Dehnel pintará la piel de sus modelos, que luego las fotografías. Estrictamente limitado al escote colorido, sobre el que descansa un amuleto con retratos en blanco y negro y de grandes mujeres, el artista plantea la cuestión de la feminidad y la misteriosa relación entre los ídolos y sus admiradores. Este volumen es una presentación en profundidad de todo el cuerpo del artista de trabajo.

• SABINE DEHNEL. Para empezar el concepto del retrato. Toma fotos de divas de la edad de oro y las pone en el colgante. Después PINTA EL CUERPO DE LA MODELO con pinceladas tipo expresionistas y tira la foto. La serialización se ha convertido en la principal manera de presentar sus proyectos.

• Combinación crítica sensual de la pintura y la fotografía

TRABAJOS REFERENTE

PROCESO DE MI TRABAJO

TRABAJO FINAL Y PRESENTACIÓN