Inspiración Fecha de publicación Septiembre 2015 Publicado por Blog del Fotógrafo www.blogdelfotografo.com Versión 1.0 ©Copyright 2015 Blog del Fotógrafo Todos los Derechos Reservados Ninguna parte de esta publicación puede ser reproducida, almacenada o transmitida bajo ninguna forma, electrónica, mecánica ni ningún otro modo sin el previo y explícito consentimiento del Editor. Las imágenes que ilustran este libro son propiedad del autor del libro o de sus respectivos autores que las han compartido bajo licencia Creative Commons. Aviso: La información contenida en este libro es el resultado de la experiencia, conocimiento y opinión personal del autor. El autor no se responsabiliza del uso o mal uso de la información contenida en este documento.

Son muchas las culturas en las que se piensa que quien hace un retrato a

alguien le está robando su alma. Evidentemente esto son supersticiones y

no ocurre en sentido literal, sin embargo, si te apasiona la fotografía

estarás de acuerdo con el equipo del blog en que algo de razón tienen

estas creencias. En Blog del Fotógrafo lo creemos, y no somos muy

supersticiosos que digamos ;)

Cuando un fotógrafo realiza un retrato, y nos referimos a un retrato de

verdad, de esos que te impactan, de los que la persona retratada parece

hablarte y no un simple disparo a un rostro, cuando eso ocurre, en

realidad le está robando un pedacito de alma.

Simplemente el alma ahí funciona como la pata de una estrella de mar,

que la cortas y vuelve a salir. Pero sí, sí que se lleva ese trocito de alma. Y

te vamos a contar por qué.

Si eres capaz de

emocionarte con un

retrato, de mirar a sus

ojos y que te saltes al

menos una respiración,

no hay más explicación

posible de que en ese

retrato hay algo más que

un papel o píxeles. En

ese retrato está el alma

de esa persona.

¿A que ya vas

coincidiendo con

nosotros?

Si quieres lograr este

tipo de retratos, hoy te

vamos a contar algunos

trucos para conseguirlo

sin necesidad de recurrir

a brujerías ;)

Un retrato se hace a una

persona, si fotografiaras

una patata sería un

bodegón. El sujeto, como

persona que es, ha

vivido una vida antes del

instante en el que tú vas

a disparar con tu

cámara. Esa vida es la

que ha hecho que ahora

tenga arrugas en las

l.

comisuras de los labios de reír o en el ceño de fruncirlo. Lo que le ha

pasado en su larga o corta vida se muestra en sus ojos, en su piel, en sus

tatuajes e incluso en sus ropas. Todo lo que captes que sea capaz de

contar algo de esta persona, te ayudará a llegar al espectador.

Un retrato no es un retrato si los ojos no están bien enfocados. Si no son

protagonistas. La mirada es la puerta a su alma. No puedes cerrarla. Su

piel, sus ropas, el contexto, o su sonrisa podrán decir mucho pero su

mirada será lo que más te hable, ella será la que conecte directamente

contigo y con el espectador. Si los ojos están desenfocados o no son los

protagonistas del retrato tendrás que suplir esto por otro lado y te será

mucho más complicado. En el caso de utilizar una apertura tan amplia que

no puedas lograr los dos ojos enfocados, enfoca el más cercano.

Y hablando de miradas… ¿conoces la ley de la mirada? Una regla muy útil

para aplicar en retratos que ya deberías dominar ;) .

Un retrato en blanco y negro

conecta, va directo al corazón de

quien lo observa. No hay más. El

retrato seduce, pero en blanco y

negro conquista.

Eso sí, no vale cualquier blanco y

negro, un retrato empastado

perderá toda la gracia.

Empastado quiere decir que sólo

contenga los tonos medios de la

escala de grises, para que sea

una imagen correcta o al menos

más agradable a la vista, ha de

tener todos los tonos de la

escala de grises desde el más claro hasta el más oscuro, o desde el blanco

hasta el negro. Si te quedas en el medio de la escala tonal, será un retrato

mediocre ;) , sin impacto.

(Si lo tuyo es el blanco y negro, en Blog del Fotógrafo tienes un libro digital

entero, dedicado en su totalidad al arte de fotografiar en blanco y negro).

Utiliza una apertura muy amplia para aislar al sujeto del fondo. De esta

forma conseguirás centrar toda la atención sobre él y eliminar cualquier

distracción.

Así, la persona retratada y los ojos que la observen se verán cara a cara,

sin elementos que interrumpan su conversación visual, sin nada que

desconcentre. Si lo que hay alrededor de tu modelo no aporta nada de

información a su personalidad o su historia, elimínalo con una

profundidad de campo bien pequeña.

En el lado opuesto al truco anterior, si lo que hay alrededor del sujeto

puede aportar información sobre esa persona, contar algo de ella y

provocar mayor empatía, inclúyelo.

Haz que ese escenario forme parte del retrato, como un coprotagonista de

la fotografía. Porque un retrato no tiene por qué ser sólo el rostro, puede

ser también de cuerpo entero.

Los retratos en clave alta y clave baja son sin duda los que más impacto

emocional provocan. Con sensaciones y sentimientos totalmente

opuestos, ambas técnicas son un marco perfecto para el alma de tu

modelo. Aquí tienes toda la información que necesitas para fotografiar en

clave alta y baja.

Las palabras no se escuchan en una imagen, pero el lenguaje no verbal.

Captura los gestos de tu modelo, pues serán los que hablen directamente

al espectador.

Ahora te proponemos una serie de ejercicios para que pongas en práctica

lo que has leído a lo largo de este texto.

Si has llegado hasta aquí es porque quieres mejorar tus retratos, deseas

de verdad que cuenten una historia o que emocionen. Pero eso no lo

conseguirás si cuando acabes de leer estas páginas cierras el capítulo en

sentido literal.

Para que sirva de algo el tiempo que has dedicado a leer, deberás

practicar, errar, acertar, volver a errar varias veces y acertar otras tantas.

Eso sólo se consigue disparando. Aquí tienes algunas ideas para ir

empezando:

Fotografía a gente desconocida por la calle. Te servirá de

entrenamiento.

Haz un recorrido fotográfico por los comercios de tu barrio, habla

con los dependientes o los dueños y cuéntales tu proyecto. A los

que conozcas menos, dales algo de conversación antes de disparar,

permítete saber un poquito más de esas personas que además

viven cerca de ti y te venden el pan, la fruta o te reservan tu revista

favorita.

Realiza un retrato a todos los miembros de tu familia.

Hazte un autorretrato.

Recuerda que en cada uno de estos ejercicios, en cada uno de tus

disparos a una persona, la técnica es buena pero, en estos retratos lo

importante de verdad es que robes un pedacito de sus almas para

mostrárselas al mundo.

Feliz fotografía ;)

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