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DEPARTAMENTO DE PLÁSTICA

Programación docente

IES “Valle de Aller” Curso 2010-2011

Departamento de Plástica Programación del curso 2010-2011

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ÍNDICE

DEPARTAMENTO Composición y organización 4 Materiales y recursos didácticos 4 EDUCACIÓN SECUNDARIA OBLIGATORIA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL 6 Objetivos generales 10 Metodología 11 Contribución de la materia al logro de las competencias básicas 14 Procedimientos e instrumentos de evaluación 16 Criterios de evaluación 17 Medidas de atención a la diversidad 30 Programa de refuerzo 33 Plan específico 35 PROGRAMACIÓN DE 1º ESO 37 Índice de Unidades Didácticas 37 Desarrollo de las Unidades Didácticas 38 Secuenciación y distribución temporal de los contenidos 58 Contenidos mínimos 59 Criterios de calificación 59 Pruebas extraordinarias 60 PROGRAMACIÓN DE 3º ESO 62 Índice de Unidades Didácticas 62 Desarrollo de las Unidades Didácticas 63 Secuenciación y distribución temporal de los contenidos 80 Procedimientos e instrumentos de evaluación 81 Contenidos mínimos 81 Criterios de calificación 82 Pruebas extraordinarias 82 PROGRAMACIÓN DE 4º ESO (OPTATIVA) 85 Índice de Unidades Didácticas 85 Desarrollo de las Unidades Didácticas 86 Metodología para 4º ESO 99 Secuenciación y distribución temporal de los contenidos 100 Procedimientos e instrumentos de evaluación 101 Contenidos mínimos 101 Criterios de calificación 102 Pruebas extraordinarias 103 BACHILLERATO DIBUJO TÉCNICO 105 Introducción 105 Objetivos Generales 108 Metodología y temporalización 109 DIBUJO TÉCNICO I 111 Bloques de contenidos 111 Criterios de evaluación 116 Procedimientos e instrumentos de evaluación 117 Criterios de calificación 118 Contenidos mínimos 119 Pruebas extraordinarias 119


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DIBUJO TÉCNICO II 121 Bloques de contenidos 121 Criterios de evaluación 124 Procedimientos e instrumentos de evaluación 126 Criterios de calificación 126 Contenidos mínimos 128 Pruebas extraordinarias 128 PUBLICACIÓN GRÁFICA Y MULTIMEDIA EN 4º ESO (OPTATIV A) 129 Introducción 129 Objetivos Generales 129 Contribución de la materia al logro de las Competencias Básicas 131 Índice de etapas del proyecto 133 Desarrollo de las etapas 134 Metodología didáctica 139 Procedimientos e instrumentos de evaluación 141 Criterios de calificación 141 Contenidos mínimos 142 Medidas de atención a la diversidad 142 Pruebas extraordinarias 142 COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Y MULTIMEDIA EN 1º BACHILL ERATO (OPTATIVA) 145 Introducción 145 Objetivos Generales 146 Contribución de la materia al logro de las Competencias Básicas 147 Índice de Unidades Didácticas 150 Desarrollo de las etapas 150 Metodología didáctica 153 Temporalización 153 Procedimientos e instrumentos de evaluación 154 Criterios de evaluación 154 Criterios de calificación 155 Contenidos mínimos 155 Medidas de atención a la diversidad 156 Pruebas extraordinarias 156 PLAN LECTOR 158 ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 159


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COMPOSICIÓN Y ORGANIZACIÓN DEL DEPARTAMENTO EN EL P RESENTE CURSO

Las profesoras adscritas al Departamento de Educación Plástica y Visual el presente

curso 2010-2011 son las siguientes:

Lucía Álvarez García , que imparte Publicación Gráfica y Multimedia, optativa

de 4º de ESO, Dibujo Técnico I en 1º de Bachillerato, los dos grupos de 1º de

ESO y es la Coordinadora de Nuevas Tecnologías del centro.

Marta Rodríguez Hernández , que imparte clases a los dos grupos de 3º de

ESO (uno de ellos con el grupo del programa de diversificación), al grupo de la

optativa de EPV de 4º de ESO, al grupo de Dibujo Técnico II de 2º de

Bachillerato y. además desempeña las labores de Jefatura de Departamento

MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS DEL DEPARTAMENTO

Este Departamento cuenta con dos Aulas Específicas de Plástica y Dibujo Técnico. La

primera está dotada con los siguientes materiales didácticos: televisor, DVD y vídeo, ordenador

portátil y cañón-proyector, así como dos armarios altos, dos estanterías altas, dos armarios bajos

(uno de ellos acristalado) utilizados para almacenar material de las asignaturas. Además cuenta

con los materiales necesarios para el desarrollo de las clases: mesas de dibujo, taburetes, dos

cubos grandes de basura, material de limpieza (fregona, escoba y cubo), escayolas y algunas

piezas artísticas, así como de un fregadero con su armario bajo sin cerradura en el que se

guardan diferentes materiales de trabajo. También se encuentre un tórculo traÍdo del aula de

Dibujo Técnico el curso pasado). El aula de Dibujo Técnico está destinada principalmente a la

asignatura de Dibujo Técnico de Bachillerato aunque también es utilizada para las clases de EPV.

El aula está dotada con mesas de dibujo, una pantalla fija para proyecciones (que fue retirada y se

espera sea colgada en breve) , un ordenador con pantalla, varios caballetes de dibujo artístico,

dos armarios altos de dos puertas y dos estanterías metálicas para el almacén de material y dos

muebles blancos para el archivo de soporte de gran formato. Además se cuenta con un fregadero.

También hay un tórculo para utilizarse en el área de E. Plástica y Visual.

En cuanto al despacho destinado al Departamento, cuenta con dos ordenadores, uno de

sobremesa (con conexión a Internet) e impresora y otro portátil, tres proyectores de diapositivas

(uno de ellos se cedido al Departamento de Historia), dos retroproyectores y una plataforma con

ruedas, entre otros materiales didácticos y mobiliario.


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El Departamento está dotado con todo el material necesario para un laboratorio de

fotografía (cámara fotográfica, ampliadoras, cubetas, tanque, etc.) aunque carece, de momento,

del habitáculo idóneo para tal fin, por lo que dicho material se encuentra distribuido en diferentes

espacios, concretamente el despacho o Departamento, el aula Técnica y el desván del centro.

También se encuentra en el desván o almacén del centro, dos hornos de cerámica y varios tornos,

esperando se le asigne un lugar adecuado.

Al alumnado de ESO se les ha pedido que dispongan en el aula del siguiente material

didáctico básico: instrumentos de dibujo técnico (regla, escuadra, cartabón y compás), lápices de

diferentes durezas, goma, sacapuntas, témperas, pinceles, lápices de colores y/o rotuladores,

soportes para los trabajos prácticos y material para tomar apuntes y notas (libreta, portafolios o

similar), etc.

El alumnado de Dibujo Técnico debe disponer del material necesario para el seguimiento

de la asignatura: escuadra, cartabón, regla, compás, lápices de varias durezas, goma y

sacapuntas y material para la toma de apuntes (libreta, portafolios o similar) a su elección.


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EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

Durante esta etapa educativa, las alumnas y los alumnos desarrollan aspectos

fundamentales de su personalidad bajo la influencia de una serie de factores externos que

perciben a través de estímulos sensoriales; muchos de ellos, de carácter visual, están presentes

en una realidad compuesta por diferentes imágenes que proceden, mayoritariamente, de los

medios de comunicación y, en aparente menor medida, de la naturaleza y las obras y objetos

creados por la humanidad.

La Educación Plástica y Visual tiene como finalidad conseguir que las alumnas y los

alumnos adquieran las capacidades perceptivas y expresivas necesarias para comprender esa

realidad e interpretar y valorar, con sensibilidad y sentido estético, las imágenes y hechos

plásticos que configuran el mundo que les rodea; a partir del conocimiento y utilización de alguno

de los recursos propios de los lenguajes plásticos tradicionales (dibujo, pintura, escultura y

grabado) y de aquellos relacionados con las tecnologías de la información y la comunicación

(fotografía, vídeo, cine y medios informáticos) que requieren otras habilidades para su aplicación

práctica. Pretende, a la vez, potenciar el desarrollo de la imaginación, la creatividad, la estabilidad

emocional y la autoestima; favorecer el razonamiento crítico y el trabajo cooperativo; inculcar

actitudes respetuosas y críticas hacia la diversidad de manifestaciones artísticas y culturales;

dotar de las destrezas necesarias para usar los elementos del lenguaje visual y plástico como

recursos expresivos; y predisponer a las alumnas y los alumnos para el disfrute del entorno

natural, social y cultural.

Ese mundo sorprendente de imágenes, tan cercano a las alumnas y los alumnos y tan

dominante en nuestra sociedad, representa un poderoso centro de atracción; por ello, gran parte

de la Educación plástica y visual establecida en este currículo está relacionada precisamente con

esta circunstancia. Las especiales condiciones que se dan en el Principado de Asturias, donde se

funden el mar y la montaña formando un entorno natural característico, deben aprovecharse para

desarrollar en las alumnas y los alumnos las capacidades perceptivas y creativas pretendidas; de

igual modo, desde el primer curso, se utilizarán algunas de las obras que componen el patrimonio

cultural de Asturias para enriquecer sus conocimientos y sensibilizarse con todo aquello que

constituye la base de la sociedad en la que viven y estudian.

Para que sea posible una interrelación de las alumnas y los alumnos con su entorno que


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les permita conocerlo, comunicarse, crear y mejorarlo, se establecen los contenidos de la

Educación plástica y visual en dos niveles de comunicación: saber ver para compren der y

saber hacer para expresarse.

Saber ver para comprender implica la necesidad de educar en la percepción, supone ser

capaz de evaluar la información visual que se recibe basándose en una comprensión estética que

permita llegar a conclusiones personales de aceptación o rechazo según la propia escala de

valores y, además, poder emocionarse a través de la inmediatez de la percepción sensorial; para

analizar después la realidad, tanto natural como social, de manera objetiva, razonada y crítica.

Los contenidos del bloque 1, Observación; bloque 3, Entorno audiovisual y multimedia; y el

bloque 5, Lectura y valoración de los referentes ar tísticos ; contribuyen a desarrollar esta

dimensión de la materia.

Saber hacer para expresarse necesita del saber anterior y pretende que las alumnas y

los alumnos desarrollen una actitud de indagación, producción y creación. Han de ser capaces de

realizar representaciones objetivas y subjetivas mediante unos conocimientos imprescindibles,

tanto conceptuales como procedimentales, que les permitan expresarse y desarrollar el propio

potencial creativo. Para adquirir y desarrollar esta capacidad se establecen los contenidos del

bloque 2, Experimentación y descubrimiento; el bloq ue 3, Entorno audiovisual y

multimedia; y, por último, el bloque 4, Expresión y creación.

El cuarto curso, de carácter opcional, se concibe de forma más especializada y agrupa

también los contenidos en bloques, con una estructura diferente. Tomando como punto de partida

los Procesos comunes de la creación artística en el bloque 1, desarrolla en contenidos

diferenciados algunos de los principales procesos de creación: La expresión plástica y visual en el

bloque 2; Las artes gráficas y el diseño, en el 3; La imagen y sonido en el bloque 4; además de la

Descripción objetiva de formas, objeto del bloque 5.

Organizar los contenidos en bloques diferenciados tiene como única finalidad definir con

mayor claridad los aprendizajes básicos que deben abordarse y presentarlos de forma coherente.

Esta manera de estructurarlos no supone dar prioridad a unos sobre otros, ni la exigencia de partir

preferentemente de alguno de ellos. La vinculación entre los contenidos de todos los bloques es

estrecha. Cada centro docente, en base al principio de autonomía pedagógica y teniendo en


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cuentas sus características particulares y realidad educativa, organizará y concretará estos

contenidos, prestando atención a las orientaciones metodológicas establecidas en este currículo y

facilitando la adquisición de las competencias básicas.

Los contenidos conceptuales, procedimentales y actitudi nales se presentan integrados

en los distintos bloques; si bien sería procedente dar prioridad a unos u otros según su nivel de

complejidad y el objetivo prefijado, enfatizando, en la medida de lo posible, el enfoque lúdico,

experimental y creativo. Es importante también el análisis de los valores que comporta el lenguaje

visual, así como la promoción de aquellos que permitan la construcción de un mundo más

igualitario. Aunque, dado el carácter instrumental del área, se trabajen los contenidos

procedimentales básicamente, no deben entenderse únicamente como desarrollo de habilidades

prácticas; muchos de los contenidos conceptuales han de llegar a alcanzarse, de forma inductiva,

por medio de la observación y la experimentación.

Los criterios de evaluación incluyen descriptores sobre tareas, destrezas y conductas

que permiten evaluar diferentes aspectos de forma independiente; convirtiéndose de esta forma

en el referente fundamental para valorar, además del tipo y grado de aprendizaje adquirido, la

adquisición de las competencias básicas, en consecuencia, las actividades de aprendizaje serán

seleccionadas y valoradas tomando como criterio dichos descriptores.

En el primer curso se iniciará el proceso de sensibilización con el contenido plástico del

entorno; y el acercamiento al significado de los mensajes visuales se hará desde lo concreto,

determinando los elementos constitutivos por medio de su reconocimiento y diferenciación, para

aumentar así las capacidades perceptivas. Se tratará, al mismo tiempo, de que las alumnas y los

alumnos descubran las cualidades expresivas que destacan en formas e imágenes pertenecientes

al patrimonio cultural de Asturias, para así estimular su capacidad creativa. A lo largo del curso,

irán adquiriendo ciertas habilidades en el uso de procedimientos, materiales y técnicas grafico-

plásticas dentro de los diferentes campos de aplicación y de aquellos relacionados con el entorno

audiovisual y multimedia.

En tercero , las alumnas y los alumnos progresarán en la percepción analizando el entorno

natural y cultural y sintetizando los elementos constitutivos en un proceso creativo personal. Se

iniciarán en la interpretación, significación y valoración de la obra de arte dentro de su contexto y,

en su caso, detectando las similitudes y diferencias respecto a nuestro patrimonio cultural.


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En cuarto curso las alumnas y los alumnos podrán consolidar los aprendizajes adquiridos

en los dos cursos anteriores. Se desarrollarán contenidos más complejos y se experimentarán y

utilizarán técnicas de expresión gráfico-plásticas adecuadas a la madurez de las alumnas y los

alumnos. Además, emplearán herramientas relacionadas con las tecnologías de la información y

la comunicación en creaciones plásticas y videográficas de carácter personal o en proyectos

cooperativos. Como introducción al dibujo técnico, se realizarán descripciones objetivas de formas

por medio de los sistemas de representación, la perspectiva y la normalización. Por último, se

analizarán y valorarán, de forma crítica y responsable, las manifestaciones plásticas más

significativas que componen el patrimonio cultural de Asturias.

El currículo posibilita que el aprendizaje de la producción, diseño y creación de imágenes,

objetos o hechos a través de códigos visuales, artísticos y técnicos pueda concretarse en

propuestas diversas de descripción y representación gráfico-plástica, de expresión subjetiva, de

composición visual, de transferencia de lenguajes, o de transformación de imágenes.

Posibilita también su puesta en práctica tanto con medios gráfico-plásticos tradicionales y

actuales, como a través de tecnologías digitales, que abran vías de experimentación de nuevas

formas de expresión y creación.


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OBJETIVOS GENERALES

La enseñanza de la Educación plástica y visual en esta etapa tendrá como finalidad el desarrollo

de las siguientes capacidades:

1. Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno natural y

cultural, siendo sensible a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales.

2. Apreciar los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y valorando sus

contenidos; entenderlos como parte de la diversidad cultural, contribuyendo a su respeto,

conservación y mejora.

3.Valorar y respetar el patrimonio cultural de Asturias (histórico, artístico, arqueológico,

etnográfico, histórico-industrial y natural) como símbolo de nuestra historia y preciado legado que

debemos disfrutar, divulgar y conservar en las mejores condiciones, para trasmitir a las

generaciones futuras los bienes que lo componen.

4. Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros lenguajes y elegir la fórmula

expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación.

5. Expresarse con creatividad, mediante las herramientas del lenguaje plástico y visual y saber

relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento.

6. Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas,

contribuyendo a la comunicación, reflexión crítica y respeto entre las personas.

7. Utilizar las diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la información y la

comunicación para aplicarlas en las propias creaciones.

8. Representar cuerpos y espacios simples mediante el uso de la perspectiva, las proporciones y

la representación de las cualidades de las superficies y el detalle de manera que sean eficaces

para la comunicación.

9. Planificar y reflexionar, de forma individual y cooperativamente, sobre el proceso de realización

de un objeto partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar, al final de cada fase, el

estado de su consecución.

10. Relacionarse con otras personas participando en actividades de grupo con flexibilidad y

responsabilidad, favoreciendo el diálogo, la colaboración y la comunicación.


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METODOLOGÍA Y MATERIALES CURRICULARES

Para establecer una unión correcta entre los contenidos desarrollados y los objetivos establecidos

en el currículo se llevarán a cabo una serie de estrategias didácticas y metodológicas que se

detallan a continuación:

En cuanto al sistema de trabajo:

• Se organizará el proceso de enseñanza y aprendizaje basándose en una progresión

adecuada de los contenidos . Al principio de cada Unidad Didáctica se dará una visión global

de los contenidos para a continuación, realizar el planteamiento conceptual mediante la

exposición oral de los contenidos. Esta exposición estará acompañada del material de apoyo

necesario en cada momento: libro de texto, libros de consulta procedentes de la biblioteca del

centro, esquemas y dibujos en la pizarra o encerado, diapositivas y/o presentaciones e

imágenes digitales a través utilizando las tecnologías de la información y la comunicación. A

través de este material didáctico se fomentará la observación y la capacidad de análisis de los

alumnos y las alumnas. Será importante que al inicio de cada Unidad se relacionan los

contenidos de la misma con lo aprendido anteriormente y se busque motivar al alumnado

aludiendo, siempre que sea posible, al entorno del alumnado. Se priorizará la comprensión de

los contenidos por encima de la aprendizaje memorístico.

• En cada Unidad Didáctica se realizarán actividades prácticas que fomenten la

experimentación para que los alumnos y alumnas adquieran los contenidos de forma inductiva.

• La agrupación de alumnos en el aula podrá ser variable y flexible, en función de las

actividades que se vayan a realizar y dependiendo del lugar en el que se realicen, el aula-

taller, el aula técnica o en el aula de Nuevas Tecnologías. Durante su realización, las

profesoras observarán la evolución de las actividades, resolviendo dudas y dificultades y

creando un ambiente de trabajo que posibilite diferentes ritmos de aprendizaje, estimulando a

que los alumnos y alumnas manifiesten interés y gusto por el hecho creativo y que profundicen

en la calidad de sus producciones.

• Se fomentará, además, de acuerdo con las competencias básicas, la reflexión personal sobre

lo realizado y la elaboración de conclusiones con respecto a lo que se ha aprendido; de esta

forma, los alumnos analizarán su progreso respecto a sus conocimientos.

• Una vez realizadas las actividades, los alumnos y alumnas procederán a su entrega en la

fecha fijada. Cada profesora adaptará las medidas que considere oportunas en el caso de que

el alumno no haya realizado dicha entrega ya que está fijado en los criterios de calificación

que para obtener una calificación positiva es necesario la presentación de todas las

actividades.


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En cuanto al diseño de las actividades:

• Se diseñarán actividades de diferentes grados de dificultad por grupo y por curso. En 1º de

la eso, debido a los escasos conocimientos sobre la materia del alumnado, en general, se

realizarán actividades de menor elaboración para que la experimentación sea mayor. En

cursos superiores, se diseñarán actividades más complejas, consistentes en la realización

de un proyecto a partir de una idea inicial, que permitan a las alumnas y alumnos participar

con mayor iniciativa y creatividad siempre teniendo en cuenta la aplicación de los

contenidos. Será de especial importancia que las actividades promuevan en la medida de

lo posible las habilidades de carácter cívico.

• En todo momento las profesoras tendrán diseñadas actividades de refuerzo y ampliación

para tener en cuenta la diversidad del alumnado. De igual manera se graduarán los

diferentes procedimientos, la experimentación con las técnicas gráfico-plásticas y los

métodos de trabajo en función del grado de experimentación de las alumnas y alumnos,

para que las actividades propuestas y los resultados obtenidos les puedan servir de

motivación.

• Se realizarán actividades enmarcadas dentro del plan de fomento y uso de la biblioteca del

centro, aprovechando sus recursos tanto para obtener información y aprender como base

de inspiración para desarrollar actividades creativas en el aula.

Uso de las Nuevas Tecnologías:

Se utilizarán las tecnologías de la información y la comunicación como herramienta de ayuda en el

proceso pedagógico de las siguientes maneras:

• Realizando presentaciones digitales de los contenidos de la asignatura en el aula siempre

que sea posible.

• Diseñando actividades que integren las TIC y la Red Internet, bien como fuente de

conocimiento e información, o con el fin de realizar prácticas utilizando las diferentes

aplicaciones multimedia interactivas disponibles online. Estas actividades favorecen el

aprendizaje significativo y son motivadoras para el alumnado siempre que se utilicen

adecuadamente y cuenten con la orientación y supervisión de las profesoras.

• A la hora de seleccionar los recursos o contenidos digitales se tendrá en cuenta que estén

relacionados con los objetivos y contenidos de la programación, su utilidad, características

técnicas y estéticas, su funcionalidad pedagógica y su adecuación a la realidad educativa

(medios tecnológicos y aulas disponibles y número de alumnos).

Materiales curriculares:

• En 1º y 2º de la Eso se utilizará como libro de texto de referencia Educación Plástica y


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Visual I de la editorial Editex, autores Santiago García, Luis de Hornay José Luis Serna,

edición del 2007.

• En 3º de la ESO se utilizará como libro de texto de referencia Educación Plástica y Visual II

de la editorial Editex, autores Santiago García, Luis de Hornay José Luis Serna, edición del

2007.

• Además se utilizarán, tanto para llevara a cabo las explicaciones como para encontrar

actividades adecuadas, completas e innovadoras, otros libros de texto presentes en el

departamento, libros de consulta presentes en la Biblioteca del centro, presentaciones

digitales realizadas por las profesoras así como la Red Internet.

Aspectos a resaltar:

• Para una aplicación adecuada de la metodología propuesta será necesario que los

alumnos acudan a clase con el material e instrumental necesario para el seguimiento de la

asignatura.

• Debido a la inexistencia de desdobles y agrupamientos flexibles en grupos de clase de 24

o 23 alumnos, en muchas ocasiones, es muy dificultosa la aplicación de estrategias

didácticas innovadoras como la realización de actividades individuales multimedia en el

aula de Nuevas Tecnologías o la utilización de técnicas gráfico -plásticas que requieran un

espacio y el trabajo con grupos reducidos.

• Aún así, se está haciendo un esfuerzo por parte de las profesoras que integramos el

departamento por aprovechar los recursos y métodos innovadores. Por ejemplo, diseñando

y manteniendo la página Web y el Blog del Departamento, sus blogs individuales, en los

que se tienen acceso a toda la información relativa al mismo, así como a las novedades

sobre las actividades complementarias realizadas y a una muestra digital de las prácticas

llevadas a cabo por los alumnos que les permiten dar a conocer, por ejemplo, a las

familias, las actividades desarrolladas tanto por el departamento como las desarrolladas en

las aulas.


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CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA AL LOGRO DE LAS COMPETEN CIAS BÁSICAS

ESTABLECIDAS PARA LA ETAPA

El carácter integrador de la materia de Educación plástica y visual, hace que su

aprendizaje contribuya a la adquisición de las siguientes competencias básicas:

Competencia cultural y artística

La Educación plástica y visual contribuye, especialmente, a adquirir la competencia

artística y cultural. En esta etapa se pone el énfasis en ampliar el conocimiento de los diferentes

códigos artísticos y en la utilización de las técnicas y los recursos que les son propios. El

alumnado aprende a mirar, ver, observar y percibir, y desde el conocimiento del lenguaje visual, a

apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones artísticas. Por otra parte, se

contribuye a esta competencia cuando se experimenta e investiga con diversidad de técnicas

plásticas y visuales y se es capaz de expresarse a través de la imagen.

Autonomía e iniciativa personal

Colabora en gran medida en la adquisición de autonomía e iniciativa personal dado que

todo proceso de creación supone convertir una idea en un producto y por ello en desarrollar

estrategias de planificación, de previsión de recursos, de anticipación y evaluación de resultados.

En resumen, sitúa al alumnado ante un proceso que le obliga a tomar decisiones de manera

autónoma. Todo este proceso, junto con el espíritu creativo, la experimentación, la investigación, y

la autocrítica fomentan la iniciativa y autonomía personal.

Competencia social y ciudadana

Esta materia constituye un buen vehículo para el desarrollo de la competencia social y

ciudadana. En aquella medida en que la creación artística suponga un trabajo en equipo, se

promoverán actitudes de respeto, tolerancia, cooperación, flexibilidad y se contribuirá a la

adquisición de habilidades sociales. Por otra parte, el trabajo con herramientas propias del

lenguaje visual, que inducen al pensamiento creativo y a la expresión de emociones, vivencias e

ideas proporciona experiencias directamente relacionadas con la diversidad de respuestas ante un

mismo estímulo y la aceptación de las diferencias.

Competencia para aprender a aprender

A la competencia para aprender a aprender se contribuye en la medida en que se

favorezca la reflexión sobre los procesos y experimentación creativa ya que implica la toma de

conciencia de las propias capacidades y recursos así como la aceptación de los propios errores


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como instrumento de mejora.

Tratamiento de la información y competencia digital

La importancia que adquieren en el currículo los contenidos relativos al entorno audiovisual

y multimedia expresa el papel que se otorga a esta materia en la adquisición de la competencia en

tratamiento de la información y en particular al mundo de la imagen que dicha información

incorpora. Además, el uso de recursos tecnológicos específicos no sólo supone una herramienta

potente para la producción de creaciones visuales sino que a su vez colabora en la mejora de la

competencia digital.

Conocimiento y la interacción con el mundo físico

La Educación plástica y visual contribuye a la adquisición de la competencia en el

conocimiento y la interacción con el mundo físico mediante la utilización de procedimientos,

relacionados con el método científico, como la observación, la experimentación y el

descubrimiento y la reflexión y el análisis posterior. Asimismo introduce valores de sostenibilidad y

reciclaje en cuanto a la utilización de materiales para la creación de obras propias, análisis de

obras ajenas y conservación del patrimonio cultural.

Competencia matemática

Por último, aprender a desenvolverse con comodidad a través del lenguaje simbólico es

objetivo del área, así como profundizar en el conocimiento de aspectos espaciales de la realidad,

mediante la geometría y la representación objetiva de las formas. Las capacidades descritas

anteriormente contribuyen a que el alumnado adquiera competencia matemática.

Competencia en comunicación lingüística

Toda forma de comunicación posee unos procedimientos comunes y, como tal, la

Educación plástica y visual permite hacer uso de unos recursos específicos para expresar ideas,

sentimientos y emociones a la vez que permite integrar el lenguaje plástico y visual con otros

lenguajes y con ello enriquecer la comunicación.


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PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

Los procedimientos e instrumentos de evaluación que, de forma continua, diversificada y

personalizada, se utilizarán para evaluar el proceso de aprendizaje serán los siguientes:

• Observación de la actitud mostrada en el aula. La actitud positiva se reflejará en el

comportamiento (aceptación de las indicaciones dadas por el profesor, guardar el turno de

palabra, cuidado de los materiales comunes, propios y ajenos, respeto hacia los demás,

etc.) y el interés (la asistencia, la puntualidad, traer el material necesario para cada día, la

atención, la participación, la dedicación, la toma de anotaciones en el cuaderno de forma

correcta y clara, etc.).

• Analizar las producciones de los alumnos y las alum nas valorando la correcta solución

de los trabajos prácticos en el aula de acuerdo con los contenidos, la resolución creativa, el

manejo de los instrumentos y la adecuada presentación. Además se procederá a la

revisión del cuaderno del alumno (al menos una vez por evaluación)

• Si se considerara oportuno realizar pruebas escritas , en ellas se valorará la respuesta

adecuada a las preguntas y ejercicios, así como la adecuada presentación.


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CRITERIOS DE EVALUACIÓN

1º ESO

1. Identificar los elementos del lenguaje visual y plástico (forma, tamaño, color, textura,

proporción y posición) en objetos y ambientes del e ntorno próximo.

Con este criterio se trata de comprobar si las alumnas y los alumnos distinguen los elementos que

configuran las cosas que nos rodean y alguno de los que las organizan. Para ello, se valorará que,

mediante propuestas de actividades individuales y de grupo, a través de la observación directa o

indirecta, el alumno o la alumna es capaz de:

• relacionar la forma, el tamaño, el color y la textura de objetos de uso cotidiano con la

finalidad para la que fueron diseñados;

• clasificar diferentes objetos de uso cotidiano que, teniendo formas diversas, representen

un mismo concepto;

• diferenciar entre percepción práctica y estética, a través de los elementos que configuran

ambientes naturales y artificiales, reconociendo sus valores expresivos;

• identificar, en algunos edificios y esculturas, las desproporciones utilizadas por el autor

para resaltar su valor expresivo;

• captar las simetrías en formas del entorno urbano y natural.

2. Describir gráfica y plásticamente objetos sencil los y aspectos adecuados del ambiente

próximo, utilizando su estructura geométrica como r ecurso de encaje.

Se trata de comprobar si las alumnas y los alumnos describen, por medio de sencillos

recursos gráfico-plásticos, una forma o ambiente determinado identificando sus elementos

constitutivos (configuración estructural, textura y color). Se valorará el uso de los recursos

descriptivos lineales y cualquier indicación que evidencie la comprensión formal del objeto o

conjunto representado. Para ello se valorará que, a través de la observación directa (real o

fotográfica), utilizando los elementos conceptuales o geométricos (punto, línea y plano) como

elementos descriptivos e incorporando el color para enriquecer su expresividad, el alumno o la

alumna es capaz de:

• realizar el dibujo de un objeto sencillo a partir de su organización geométrica, teniendo en

cuenta los conceptos de simetría y proporción, completando los detalles más significativos con

lápices de colores; dibujar un mismo objeto o ambiente modificando la posición del objeto o del

observador; interpretar la forma y los colores de composiciones de objetos sencillos y paisajes

del entorno; discernir entre figura y fondo, reconociendo sus alternativas como valor expresivo

de las composiciones gráfico-plásticas; sintetizar un rincón o ambiente urbano a través del


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análisis de su estructura geométrica, eliminando las partes que no son fundamentales para su

identificación.

3. Representar geométricamente las formas simples q ue estructuran objetos y

decoraciones del entorno urbano y cultural.

Este criterio trata de evaluar la capacidad de objetividad y síntesis de las alumnas y los

alumnos para representar geométricamente las formas de la realidad del entorno asturiano: flora

autóctona, utensilios y herramientas tradicionales, esculturas y elementos decorativos de los

monumentos más representativos y de la arquitectura popular tradicional. Se evaluará la

corrección en el trazado geométrico de los elementos utilizados. Se debe emplear la línea, en su

aplicación geométrica, como medio de expresión, partiendo de los trazados más simples para

llegar a otros de cierta complejidad que permitan la construcción de polígonos elementales y la

introducción al concepto de tangencia. Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz

de:

• determinar la figura poligonal correspondiente a los extremos de diferentes hojas de

árboles y flores;

• representar, con precisión geométrica, las líneas básicas que configuran un utensilio

tradicional simple de uso cotidiano;

• reproducir con precisión diferentes elementos decorativos de valor etnográfico;

• delinear, eliminando lo superfluo, alguna de las celosías que forman parte de los

monumentos prerrománicos;

• valorar la utilidad de la representación geométrica objetiva para comprender la realidad.

4. Representar con formas geométricas simples sensa ciones espaciales en un plano,

mediante diferentes recursos gráficos (cambio de ta maño, superposición, claroscuro y

perspectiva cónica).

Con este criterio se pretende comprobar si las alumnas y los alumnos aplican los factores

que resuelven la profundidad en el plano en sencillas representaciones bidimensionales.

Se evaluará la corrección en los trazados de los elementos utilizados y su adecuada relación entre

distancia y tamaño. Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz de:

• Identificar, en diferentes imágenes, el recurso utilizado por el autor para conseguir el efecto

de profundidad;

• Crear varios efectos de relieve mediante líneas paralelas que se curvan en un determinado

punto;


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• Realizar composiciones creando sensaciones de profundidad mediante la disminución y

superposición de planos;

• Representar formas que aparenten tener tres dimensiones, mediante la utilización de

planos geométricos unidos entre sí y variaciones de tonos de color;

• Dibujar composiciones de cuerpos geométricos simples y de objetos de uso cotidiano

aplicando sencillas técnicas de claroscuro para redondear y/o resaltar las formas, a través

de los contrastes de luminosidad y sombras;

• Representar espacios adecuados (interiores y exteriores) y volúmenes geométricos

simples, utilizando como recurso la perspectiva cónica de un punto de fuga.

5. Identificar el lenguaje visual y plástico en pre nsa, publicidad, televisión, fotografía y

medios informáticos.

Este criterio pretende comprobar si las alumnas y los alumnos conocen las características

particulares de los lenguajes de uso más frecuente y su capacidad de reflexión sobre la

importancia e influencia de la imagen en la sociedad actual. Para ello, se valorará que el alumno o

la alumna es capaz de:

• Modificar el significado de un mensaje visual, realizando variaciones de color y forma o

aplicando éstas a otras soluciones; elaborar, en pequeño grupo, secuencias de imágenes

(cómic), teniendo en cuenta las características de los diversos lenguajes secuenciados y

los específicos del cómic (encuadre, ángulo, guión, gesto, líneas cinéticas, bocadillos y

onomatopeyas);

• Generar, mediante un sencillo programa informático gráfico, una imagen plástica

elemental, percatándose de las posibilidades de uso del ordenador en la creación artística;

• Analizar, en pequeño grupo, un mensaje visual, adoptando una clara actitud de rechazo si

es de carácter consumista o contiene elementos de discriminación sexual, social o racial;

• Expresar una actitud de repulsa, responsable y crítica, ante imágenes televisivas que

muestren conductas antisociales.

6. Seleccionar, en el campo del dibujo, la pintura y la escultura, los procedimientos y

materiales gráfico-plásticos más apropiados a la fi nalidad expresiva o descriptiva.

Con este criterio se comprueba si las alumnas y los alumnos utilizan los procedimientos,

materiales y técnicas gráfico-plásticas de carácter básico como apoyo a la expresión individual y

de grupo, así como su capacidad para reconocerlas en el proceso de análisis de obras e

imágenes diversas. Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz de:


20 2

• Utilizar el lápiz de grafito en la representación de formas simples, los lápices de colores en

composiciones libres y los rotuladores en tramas, rayados o línea pura;

• Realizar, por medio de la témpera, técnicas de estarcido, estampado (corcho blanco) y

monotipo por transferencia, con aplicación a las texturas y representación de la forma;

• Realizar composiciones esquemáticas simples aplicando la técnica de esgrafiado con

ceras;

• Elaborar composiciones mediante el collage, utilizando diferentes procedimientos y

materiales en función de los contenidos a trabajar;

• Aplicar tintas planas y aerógrafo, utilizando el color, en la interpretación de formas simples

relativas al cómic; crear con el ordenador, mediante programas de pintura o diseño, alguna

composición similar a otras tradicionales hechas manualmente en clase;

• Utilizar el modelado en arcilla, mediante técnicas simples, para representar formas

tridimensionales, decorándolas con témpera y barniz.

7. Analizar los valores culturales y estéticos de e ntornos, objetos, imágenes y obras de arte

y reconocer el patrimonio histórico, artístico y et nográfico del Principado de Asturias.

Este criterio pretende evaluar la capacidad de las alumnas y los alumnos para distinguir y valorar

las cualidades plásticas y estéticas que destacan en el conjunto del patrimonio histórico, artístico,

cultural y natural del Principado de Asturias. Para ello se valorará que, a partir de la observación

directa de obras representativas o por medio de las tecnologías de la información y comunicación,

el alumno o la alumna es capaz de:

• Descubrir las dimensiones estéticas y cualidades expresivas en su entorno habitual y en

las manifestaciones plásticas que forman parte del patrimonio cultural de Asturias;

• Analizar, de manera elemental, objetos e imágenes, valorando sus cualidades estéticas

(proporción entre sus partes, color, textura y forma) y su adecuación con el entorno;

• Identificar monumentos, esculturas, conjuntos urbanísticos o elementos etnográficos

presentes en el entorno, representativos del patrimonio propio del Principado de Asturias, y

realizar un boceto adecuado al nivel de las alumnas y los alumnos, que recojan las líneas

principales que configuran las formas y sus proporciones;

• Identificar los elementos arquitectónicos más característicos del Prerrománico Asturiano;

• Elaborar representaciones subjetivas de alguno de los elementos artísticos más

emblemáticos del Prerrománico Asturiano.


21 2

3º ESO

1. Describir gráfica y plásticamente objetos y aspe ctos de la realidad, identificando los

elementos constitutivos esenciales (configuraciones estructurales, variaciones cromáticas,

orientación espacial y textura).

Con este criterio se comprueba si el alumno o la alumna identifica las cualidades que

determinan su valor físico, funcional o estético y describe por medio de recursos grafico-plásticos

las proporciones y las relaciones de forma, color, ritmo y textura presentes en la realidad, para

interpretarla objetiva o subjetivamente. Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz

de:

• Seleccionar el mejor punto de vista y encuadre a partir de los cuales se puedan realizar

obras plásticas en las que los valores estéticos adquieran un interés especial;

• Abstraer los elementos propios del lenguaje visual y plástico (visuales de configuración,

conceptuales o geométricos y relacionales) observados en formas y ambientes, para

describirlas gráfica y plásticamente;

• Aplicar los conceptos de ritmo, proporción, equilibrio y armonía en la descripción libre de

formas e imágenes, o conjunto de ellas;

• Distinguir las cualidades (funcionales o estéticas) de objetos e imágenes, identificando sus

características según la función que desempeñan;

• Interpretar y representar objetivamente formas de escasa complejidad, por medio de la

geometría plana y los sistemas de representación (diédrico y axonométrico).

2. Describir, mediante representaciones objetivas y subjetivas, algunos de los elementos

estructurales y decorativos del patrimonio cultural de Asturias.

El empleo de este criterio permite comprobar la capacidad de las alumnas y los alumnos

para apreciar y valorar el significado cultural y estético del patrimonio histórico, artístico,

etnográfico e histórico-industrial del Principado de Asturias. Se valorará tanto la realización del

trabajo como el esfuerzo mostrado en la búsqueda de información y el interés por conocer la

cultura y tradiciones de nuestra tierra. Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz

de:

• Analizar y describir, en base a criterios prefijados por el profesor o la profesora, diferentes

elementos pertenecientes al patrimonio histórico, artístico, etnográfico e histórico-industrial

asturiano;

• analizar las características de los elementos estructurales y decorativos de la arquitectura


22 2

prerrománica y gótica en el Principado de Asturias, describiendo alguno de los más

representativos.

3. Representar objetos e ideas de forma bi o tridim ensional aplicando técnicas grafico-

plásticas y conseguir resultados concretos en funci ón de unas intenciones en cuanto a los

elementos visuales (luz, sombra y textura) y de rel ación.

Este criterio permite comprobar la capacidad de las alumnas y los alumnos para proponer

diferentes formas de composición, tanto bidimensionales como tridimensionales y tomar

decisiones evaluando cuál es la mejor, teniendo en cuenta los objetivos y las consecuencias.

Para ello, a partir de la realización de diferentes esquemas y bocetos previos a la composición

final, se valorará que el alumno o la alumna es capaz de:

• Identificar y seleccionar la técnica gráfico-plástica más adecuada para representar

gráficamente aspectos del entorno del aula, del entorno urbano o de exteriores naturales

próximos al centro educativo, con efectos de profundidad por medio de la perspectiva, la

correcta aplicación de las proporciones entre los elementos que intervienen y los

contrastes lumínicos;

• Realizar una composición móvil tridimensional que exprese originalidad, imaginación y

fantasía, consiguiendo el equilibrio de los elementos que la integran combinando

adecuadamente la forma, el tamaño y el peso.

4. Diferenciar y reconocer los procesos, técnicas, estrategias y materiales en imágenes del

entorno audiovisual y multimedia.

Mediante este criterio se pretende saber si las alumnas y los alumnos utilizan y analizan

los medios tecnológicos como instrumentos de expresión visual, mostrando una actitud crítica

frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y discriminatorias. Para ello, se valorará que el

alumno o la alumna es capaz de:

• Reconocer las particularidades de los lenguajes del entorno audiovisual y multimedia, sus

características y su dimensión social;

• Analizar un mensaje publicitario, relacionando los elementos artísticos que intervienen

(composición, iluminación, color y relación figura fondo) con el contenido, positivo o

negativo, del mensaje (función, producto, consumismo, publicidad engañosa, valores y

contravalores, lenguaje utilizado, estereotipos y sensualidad), reaccionando críticamente

ante las manipulaciones y discriminaciones (sociales, raciales o sexuales) observadas;

• Crear imágenes con fines publicitarios, informativos y expresivos, utilizando sus elementos

significativos (encuadre, ángulo, plano y composición);


23 2

• Elaborar, en pequeño grupo, un sencillo documento audiovisual que contemple: guión,

planificación, producción y edición;

• Realizar, utilizando los programas informáticos adecuados, sencillas composiciones

plásticas, retoques y efectos visuales en imágenes prediseñadas, diseños gráficos, dibujos

geométricos y representaciones volumétricas.

5. Elaborar y participar, activamente, en proyectos de creación visual cooperativos, como

producciones videográficas o plásticas de gran tama ño, aplicando las estrategias propias y

adecuadas del lenguaje visual y plástico.

Este criterio permite conocer si cada alumna y alumno manifiesta actitudes de respeto,

tolerancia, flexibilidad e interés, favoreciendo, de esta manera, la competencia social. Para ello, se

valorará que el alumno o la alumna es capaz de:

• Planificar y organizar la realización de una obra colectiva, cooperando de manera activa en

su desarrollo;

• Aportar ideas o sugerencias orientadas a mejorar creativamente las características

plásticas o videográficas del proyecto;

• Realizar responsablemente las tareas tanto individuales como colectivas;

• Mostrar conductas responsables, así como actitudes que fomenten la igualdad, la

tolerancia y la autocrítica.

6. Realizar creaciones plásticas siguiendo el proce so de creación y demostrando valores de

iniciativa, creatividad e imaginación.

Mediante este criterio se pretende comprobar si las alumnas y los alumnos toman

conciencia de las necesidades en función de los objetivos y valoran críticamente su producción,

aceptando los propios errores como instrumento de mejora. Para ello, se valorará que el alumno o

la alumna es capaz de:

• Seguir un proceso coherente en la creación de cualquier mensaje visual, acorde con los

objetivos que se pretenden y la intención prefijada;

• Seleccionar acertadamente la información recogida y realizar los bocetos y pruebas

técnicas necesarias antes de pasar a la realización de la obra definitiva;

• Realizar sus composiciones expresando sensibilidad en el trazo, personalismo y resultados

originales;

• Mostrar interés por superar creativamente las propias realizaciones plásticas y valorar el

resultado final.


24 2

7. Elegir y disponer de los materiales más adecuado s para elaborar un producto visual y

plástico en base a unos objetivos prefijados y a la autoevaluación continua del proceso de

realización.

Con este criterio se comprueba si las alumnas y los alumnos utilizan estrategias

compositivas adecuadas, realizan un buen uso de las técnicas y diferencian el origen y

variaciones de los elementos visuales (luz, sombra y textura) para realizar sus propias creaciones.

Para ello, se valorará que el alumno o la alumna es capaz de:

• Aplicar alguno de los principios compositivos (equilibrio, movimiento, recorrido visual y

ritmo) en sus creaciones, para ordenar los elementos que intervienen y conseguir así cierta

armonía y coherencia con el mensaje que se quiere transmitir;

• Seleccionar, entre los diversos procedimientos, técnicas, materiales y herramientas, los

más adecuados a una determinada propuesta o a la realización personal;

• Aplicar las diferentes técnicas en sus producciones con un dominio y acabados suficientes

que permitan interpretarlas con corrección;

• Realizar variaciones lumínicas para producir cambios de apariencia en formas y

ambientes.

8. Diferenciar los distintos estilos y tendencias d e las artes visuales a través del tiempo y

atendiendo la diversidad cultural.

Este criterio pretende evaluar si las alumnas y los alumnos valoran las formas e imágenes

que propone el campo del arte a través del tiempo, con especial atención al arte contemporáneo.

Asimismo, se pretende valorar el nivel de interés mostrado por el estudio, análisis e interpretación

de las mismas. Para ello, a partir de la observación de obras significativas de alguno de los

autores más representativos de la escultura, arquitectura y pintura de cada época, se valorará que

el alumno o la alumna es capaz de:

• Analizar obras representativas de los diferentes géneros o estilos artísticos, identificando

los soportes y materiales empleados y algunos elementos formales que las caracterizan;

• Relacionar los estilos y corrientes artísticas con el contexto histórico, cultural y social en el

que aparecen;

• Interpretar obras artísticas muy representativas reconociendo su función y significado e

identificando la intencionalidad de sus autores;

• Apreciar y valorar las manifestaciones artísticas de diferentes épocas y culturas,

producidas por hombre y mujeres.


25 2

4º ESO

1. Tomar decisiones especificando los objetivos y l as dificultades, proponiendo diversas

opciones y evaluar cual es la mejor solución.

Este criterio pretende conocer si cada alumna y alumno adquiere habilidades para desenvolverse

con autonomía, creatividad y responsabilidad en el trabajo. Para ello se valorará que, a través de

la planificación y desarrollo de proyectos o producciones propias, bajo la supervisión del profesor

o la profesora, el alumno o la alumna es capaz de:

• realizar una investigación previa y recopilar la información necesaria, seleccio-

nando aquella que mejor se ajuste a las condiciones del proyecto;

• planificar los pasos a seguir en el proceso de elaboración de sus producciones;

• plantear mensajes gráfico-plásticos de forma original y creativa;

• organizar su trabajo y tomar decisiones estableciendo prioridades, cumpliendo con

las especificaciones y los plazos acordados y evaluando la eficacia del proceso

seguido y la técnica elegida a la vista del resultado obtenido;

• mostrar interés por llevar a cabo la actividad.

2. Utilizar recursos informáticos y las tecnologías de la información y la comunicación en el

campo de la imagen fotográfica, el diseño gráfico, el dibujo asistido por ordenador y la

edición videográfica.

Este criterio trata de evaluar la capacidad de las alumnas y los alumnos para realizar sus

propias creaciones con la ayuda de diversidad de herramientas de la cultura actual relacionadas

con las tecnologías de la información y la comunicación. Para ello, utilizando como recurso el

ordenador y los programas disponibles, los alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• aplicar, mediante un editor gráfico, distintos retoques (modificaciones de color,

forma, tamaño y textura) a imágenes captadas a través del escáner (produc-

ciones realizadas anteriormente mediante técnicas tradicionales) y/o mediante

una cámara digital;

• utilizar un editor de dibujo para diseñar un cartel en el que se combinen ade-

cuadamente textos, ilustraciones, colores y formas;

• realizar, mediante un editor de vídeo, sencillas operaciones de edición, corte y

ciertos efectos especiales;

• representar, utilizando un programa de diseño asistido, los planos técnicos co-

rrespondientes al proyecto de diseño de un objeto simple.


26 2

3. Colaborar en la realización de proyectos plástic os que comportan una organización de

forma cooperativa.

Con este criterio se pretende comprobar si las alumnas y los alumnos elaboran y

participan, activamente, en proyectos cooperativos. Para ello, mediante planteamientos que

contemplen papeles diferenciados y complementarios en la elaboración de un producto final, los

alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• aplicar estrategias propias y adecuadas del lenguaje visual al proyecto planteado;

• respetar e incorporar al proyecto plástico las ideas y soluciones propuestas por

sus compañeros y compañeras;

• aportar soluciones a las dificultades que aparezcan durante la realización del

proyecto;

• valorar y defender su contribución al desarrollo del proyecto, aceptando los

propios errores y mostrando una actitud de respeto hacia las críticas de sus

compañeros y compañeras.

4. Realizar obras plásticas experimentando y utiliz ando diversidad de técnicas de expresión

gráfico-plástica (dibujo artístico, volumen, pintur a y grabado).

En este criterio se intenta comprobar si las alumnas y los alumnos conocen distintos tipos

soportes y técnicas bidimensionales (materias pigmentarias y gráficas) y tridimensionales

(materiales de desecho y moldeables) y las aplican en sus producciones. Para ello, utilizando y

adecuando las posibilidades expresivas de las distintas técnicas en diferentes creaciones

plásticas, los alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• aplicar adecuadamente los recursos gráficos (proporción, dirección, contorno,

perspectiva, sombra, claroscuro y textura) en la representación de un objeto real;

• utilizar los lápices de grafito y de colores en el análisis gráfico, el encaje y

acabado de dibujos que representen diferentes objetos, ambientes urbanos,

entornos naturales próximos al centro, formas y monumentos arquitectónicos;

• realizar retratos con diferentes técnicas (sanguina y carboncillo, tinta y collage),

organizando adecuadamente los rasgos faciales;

• realizar diferentes texturas con témperas y acuarelas: aguadas, tintas planas,

superposición de puntos de colores y degradaciones de color;

• elaborar, mediante procedimientos de ensamblaje, expresiones artísticas volu-

métricas a partir de materiales de desecho y reciclables, aplicando color con

témperas al producto acabado;

• realizar composiciones plásticas mediante las técnicas de linograbado y mono-


27 2

tipo, y diferenciar entre las posibilidades expresivas de una y otra;

• seleccionar la técnica más adecuada a la intención expresiva que se persigue y

justificar los motivos de su elección;

• investigar con materiales y técnicas para encontrar soluciones originales.

5. Utilizar la sintaxis propia de las formas visual es del diseño y la publicidad para realizar

proyectos concretos.

Con este criterio se trata de comprobar si las alumnas y los alumnos distinguen en un

objeto simple bien diseñado sus valores funcionales unidos a los estéticos (proporción entre sus

partes, color, textura y forma). Para ello, en la realización de proyectos elementales de diseño (de

objetos, gráfico, interiorismo, moda y publicidad), los alumnos y alumnas deberán demostrar que

son capaces de:

• aprovechar la gran variedad de posibilidades compositivas que ofrecen los

elementos visuales del diseño (la línea, el plano y la textura) para conseguir el

resultado que más se aproxime a la propuesta planteada;

• utilizar diferentes contrastes (de color, textura y tamaño) para dar un mayor sig-

nificado a la comunicación y un aspecto más dinámico al diseño;

• realizar combinaciones con las estructuras básicas del diseño (el círculo, el

triángulo y el cuadrado), en proyectos de diseño gráfico, hasta conseguir una

imagen original y creativa;

• emplear, con sentido crítico, su capacidad de composición, comunicación y ex-

presión en el diseño de: carteles, carátulas de CD, diseño de marcas, portadas de

libros, carpetas, telas y papeles pintados;

• utilizar, en la fase de representación realista, la técnica gráfico-plástica más

idónea para conferir al producto cualidades expresivas, con una presentación

acorde a la finalidad para la que se concibe.

6. Elaborar obras multimedia y producciones videogr áficas utilizando las técnicas

adecuadas al medio.

Este criterio pretende evaluar si cada alumna y alumno reconoce los procesos, las técnicas

y los materiales utilizados en los lenguajes específicos fotográficos, cinematográficos y

videográficos (encuadres, puntos de vista y trucajes). Para ello, dentro de un equipo de trabajo

supervisado por el profesor o la profesora y utilizando como herramienta de trabajo la vídeo

cámara digital y la cámara digital, el alumno o la alumna deberá ser capaz de:

• manejar con soltura la cámara de fotos y la vídeo cámara, utilizando los controles

y funciones principales;

• grabar diferentes tipos de planos, utilizando los elementos de la imagen: encua-

dre, luz, color y composición;


28 2

• crear diferentes imágenes con fines publicitarios, informativos y expresivos;

• producir e interpretar guiones (literarios y técnicos) y “storyboards”;

• aportar soluciones creativas, planificando y elaborando la documentación ne-

cesaria a partir del guión o proyecto;

• trabajar de forma organizada y solidaria, adaptándose a diversos puestos de

trabajo dentro del grupo.

7. Describir objetivamente las formas, aplicando si stemas de representación y nor-

malización.

Con este criterio se evalúa si las alumnas y los alumnos representan la realidad tal como la

ven sobre un soporte bidimensional mediante representaciones que no requieren operaciones

complicadas en su trazado. Se evaluará la corrección en el trazado geométrico de los elementos

utilizados, su adecuada relación entre distancia y tamaño y su disposición en el espacio. Para ello,

se valorará que el alumno o la alumna es capaz de:

• utilizar los procedimientos propios del sistema diédrico para describir, por medio

de sus vistas esenciales, sólidos del entorno próximo;

• utilizar los sistemas de perspectiva axonométrica y caballera para representar, a

partir de sus vistas diédricas, la apariencia volumétrica de diferentes objetos;

• realizar apuntes del natural aplicando los fundamentos de la perspectiva cónica;

• realizar la perspectiva cónica frontal y oblicua de sólidos sencillos;

• construir volúmenes geométricos simples a partir de la representación de sus

desarrollos;

• indicar las dimensiones de las diferentes partes de un objeto representado por

sus vistas, aplicando las normas de acotación.

8. Reconocer y leer imágenes, obras y objetos de lo s entornos visuales (obras de arte,

diseño y multimedia) y reconocer el patrimonio hist órico y artístico del Principado de

Asturias.

Este criterio pretende conocer si las alumnas y los alumnos muestran actitudes críticas y de

aprecio y respeto hacia las manifestaciones plásticas y visuales de su entorno, superando

inhibiciones y prejuicios. Para ello se valorará que, mediante la realización de trabajos en grupo

que requieran el contraste de opiniones para llegar a conclusiones consensuadas, el alumno o la

alumna es capaz de:

• distinguir los elementos formales en diferentes tipos de imágenes y obras de arte

(espacio plástico, color, textura, proporción, movimiento y composición);

• identificar, de forma aproximada, la técnica o conjunto de técnicas utilizadas en la

ejecución de una obra;

• describir oralmente o por escrito, mediante la realización de una ficha técnica, las


29 2

características de obras de arte, publicitarias y de diseño, teniendo en cuenta sus

dimensiones comunicativas y estéticas;

• realizar el esquema gráfico de una obra de arte atendiendo a su perspectiva,

centro o centros de interés, recorridos visuales, distribución de masas y tonali-

dades;

• interpretar los planos técnicos correspondientes a proyectos arquitectónicos, ob-

jetos de diseño y mecanismos técnicos no demasiado complejos;

• reconocer las obras pictóricas, escultóricas y arquitectónicas más significativas

del patrimonio cultural asturiano.


30 3

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD PARA TODA LA ET APA

Las medidas de atención a la diversidad en los procesos de enseñanza y aprendizaje

planteadas en la presente programación docente están orientadas a conseguir que todos los

alumnos alcancen los objetivos que el currículo establece y son nuestra necesaria respuesta a la

diversidad del alumnado. Además se tiene en cuenta las experiencias de los cursos anteriores y

los medios personales del Departamento en el presente curso, así como las pruebas iniciales

realizadas.

En este sentido, pensamos que la metodología utilizada en el desarrollo de las clases, de las

diferentes materias impartidas por el Departamento, así como la coordinación existente entre las

integrantes del Departamento permite y favorece una atención personalizada, dirigida a cada uno

de los alumnos y alumnas, lo que facilita en los casos necesarios:

• Seguimiento y evaluación de los alumnos con problemas de aprendizaje por parte del

profesor del grupo, teniendo en cuenta las indicaciones realizadas por el Departamento de

orientación y en las reuniones de Equipos Docentes.

• La aplicación de refuerzos a través de acciones y actividades que faciliten la comprensión

y el aprendizaje de los contenidos y ayuden a superar al alumnado las dificultades

encontradas

• Propuesta de actividades de ampliación que ayuden a ampliar y consolidar los

conocimientos ya adquiridos a los alumnos.

• Seguimiento y evaluación de las medidas llevadas a cabo por cada profesor en las

reuniones de Departamento.

Queremos resaltar, como ya se ha comentado en el apartado dedicado a la metodología, que nos

encontramos con dificultades añadidas en cursos en los que se cuenta con un número elevado de

alumnos ya que para llevar a cabo una atención a la diversidad de este tipo de forma óptima, es

muy importante que el número de alumnos por aula no sea elevado.


31 3

Alumnos con Necesidades Educativas Específicas

En el presente curso están diagnosticados los siguientes alumnos:

1º de ESO:

3º de ESO: uno de ellos con discapacidad visual, incluido dentro del programa de

diversificación de dos años y otro alumno con hiperactividad en un grupo ordinario.

No se cuenta con profesor de apoyo al Área Práctica para los alumnos del primer curso, y

el número de alumnos en estos grupos supera el mínimo cuando se dan estos casos, por lo que

se encuentran reducidas las medidas de atención a la diversidad. Este apoyo hubiera sido

necesario y dificultará la consecución de los objetivos para estos alumnos. Es posible que sea

necesario realizar Adaptaciones de la Programación. Cada profesor estimará oportuno las

adaptaciones para cada alumno/a.

De la evolución de estos alumnos se dará cuenta en las reuniones de Equipos Docentes

que se realicen.

MEDIDAS ESPECÍFICAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD PAR A 3º y 4º DE ESO

1. Análisis de la situación

En los últimos años, el Departamento de Plástica ha venido detectando las siguientes

características en los agrupamientos de 3º y 4º de ESO con Educación Plástica y Visual, en los

que conviven alumnos del programa de diversificación con alumnos que no pertenecen a este

programa:

• Son muy heterogéneos, debido a que las alumnas y alumnos han elegido la Educación

Plástica y Visual como optativa debido a una serie de intereses académicos y

profesionales muy variado:

• Realización de un Ciclo Formativo relacionado con el área.

• Cursar el Bachillerato, en una de las especialidades en las que se imparte Dibujo

Técnico.

• Cursar el Bachillerato de Artes.

• La amplitud, extensión y complejidad de los programas establecidos en el currículo oficial

y en consecuencia su adaptación, es considerable.


32 3

2. Medidas adoptadas

La convergencia de estos aspectos hace que sea muy complejo adaptarse a la diversidad del

alumnado (en algún grupo agudizada por el número de alumnos por aula, algo a tener en cuenta

en una materia, en la cual se trabaja en taller) y para conseguir que los alumnos alcancen los

objetivos establecidos las profesoras integrantes del Departamento hemos decidido adoptar las

siguientes medidas para mejorar el proceso de enseñanza y la metodología didáctica:

• Priorizar contenidos procedimentales y actitudinales a contenidos conceptuales.

• Aplicación de los contenidos conceptuales a través de actividades que les ayuden a fijar

dichos contenidos y a experimentar a partir de ellos. En algunos casos, se puede hacer

necesario plantear actividades de menor elaboración lo que aumentará el número de

experiencias.

• Plantear actividades de refuerzo para los alumnos con mayores dificultades.

• Plantear actividades de ampliación.

Esto lleva consigo un detrimento en la preparación de los alumnos con expectativas relacionadas

con el área.

5. El apoyo que reciben los alumnos 3º y 4º por parte del profesor don Roberto González

Baizán, será flexible, pudiendo realizarlo dentro del aula o fuera de la misma, en el que los

alumnos que planteen dificultades saldrán para ser atendidos de modo más individualizado,

durante las tareas prácticas, permaneciendo en el aula durante las exposiciones teóricas.

Además se insistirá en los foros que el departament o crea necesario, acerca de la

necesidad de plantear desdobles desde el principio de curso.


33 3

PROGRAMA DE REFUERZO

Los alumnos que no hayan alcanzado los objetivos necesarios para obtener una calificación

positiva de la materia de Educación Plástica y Visual y hayan promocionado de curso tendrán que

seguir el siguiente Programa de Refuerzo, desglosado por cursos, para recuperar los

aprendizajes no adquiridos, y deberán superar la evaluación correspondiente

Programa de refuerzo para los alumnos de 2º de la E SO con la asignatura de 1º de la ESO

pendiente:

Serán las profesoras integrantes del Departamento quienes fijen el programa de refuerzo. Como

estos alumnos no van a poder ser evaluados por los procedimientos e instrumentos de evaluación

ordinarios, para obtener una calificación positiva deberán cada trimestre:

• Entregar una serie de trabajos prácticos relacionadas con los contenidos conceptuales y

procedimentales no superados en el trimestre correspondiente. Se hará entrega a cada

alumno de un dossier con los contenidos conceptuales a evaluar y los trabajos a realizar.

• Realizar una prueba objetiva que versará básicamente, sobre los contenidos conceptuales

no superados en el trimestre correspondiente.

1. Entrega de los trabajos prácticos:

Los trabajos prácticos los entregarán los alumnos antes de las fechas siguientes:

1º trimestre: viernes, 19 de Noviembre de 2010

2º trimestre: viernes, 4 de Marzo de 2011

3º trimestre: viernes, 27 de Mayo de 2011

3. Realización de las pruebas escritas:

Las pruebas serán elaboradas por el Departamento de Plástica.

1º trimestre: miércoles, 24 de Noviembre de 2010

2º trimestre: miércoles, 9 de Marzo de 2011

3º trimestre: miércoles, 1 de Junio de 2011


34 3

Programa de refuerzo para los alumnos de 4º de la E SO con a asignatura de 3º de la ESO

pendiente:

Serán las profesoras integrantes del Departamento quienes fijen el programa de refuerzo. Como

estos alumnos no van a poder ser evaluados por los procedimientos e instrumentos de evaluación

ordinarios, para obtener una calificación positiva deberán cada trimestre:

• Entregar una serie de trabajos prácticos relacionadas con los contenidos conceptuales y

procedimentales no superados en el trimestre correspondiente. Se hará entrega a cada

alumno de un dossier con los contenidos conceptuales a evaluar y los trabajos a realizar.

• Realizar una prueba objetiva que versará básicamente, sobre los contenidos conceptuales

no superados en el trimestre correspondiente.

1. Entrega de los trabajos prácticos:

Los trabajos prácticos los entregarán los alumnos antes de las fechas siguientes:

1º trimestre: viernes, 19 de Noviembre de 2010

2º trimestre: viernes, 4 de Marzo de 2011

3º trimestre: viernes, 27 de Mayo de 2011

3. Realización de las pruebas escritas:

Las pruebas serán elaboradas por el Departamento de Plástica.

1º trimestre: miércoles, 24 de Noviembre de 2010

2º trimestre: miércoles, 9 de Marzo de 2011

3º trimestre: miércoles, 1 de Junio de 2011


35 3

PLAN ESPECÍFICO PERSONALIZADO PARA ALUMNOS QUE NO P ROMOCIONAN Y NO SUPERARON EL ÁREA DE EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

Los alumnos que permanezcan en el mismo curso y no hubieran superado el área de E.

Plástica y Visual, entrarán en un plan específico personalizado que consistirá en un seguimiento

del que se entregará un informe en el momento que se considere oportuno (Reunión de Equipos

Docentes, reuniones con los padres del alumno o alumna,… ), especificando el grado de

evolución de los aspectos relacionados con aquellos en los que el alumno o alumna haya

planteado dificultades en el curso anterior, así como las medidas complementarias que, en su

caso, se estén llevando a cabo.

El informe que se elaborará se completará para dar a conocer los siguientes aspectos:

PROFESOR/A: ALUMNO/A Y GRUPO: En relación con el periodo ___________________________ el alumno se encuentra en la siguiente situación:

1. EN CUANTO A LA ADQUISICIÓN DE CONCEPTOS (marcar el que proceda) • Consigue todos • Consigue algunos • Consigue pocos • No consigue los mínimos • No consigue ninguno

2. EN CUANTO A LA ADQUISICIÓN DE PROCEDIMIENTOS (marcar el que proceda) • Consigue todos • Consigue algunos • Consigue pocos • No consigue los mínimos • No consigue ninguno 3. EN CUANTO A LA ACTITUD QUE MUESTRA HACIA LA MATERIA (marcas lo que procedan) • Muestra interés por la materia. • Muestra un comportamiento positivo. • No muestra interés suficiente por la materia (no siempre trae el material, no hace tareas). • Muestra un comportamiento negativo (distorsiona el normal funcionamiento de la clase,

hace comentarios fuera de lugar, charla y se distrae continuamente, le cuesta seguir las indicaciones).

• Muestra un comportamiento pasivo (no saca el material o no lo trae, se muestra ausente, hace tareas ajenas a la asignatura…).

4. POSIBLES CAUSAS DE LAS DIFICULTADES DEL ALUMNO • Falta de trabajo. • Falta de estudio • Falta de una actitud adecuada. • Falta de interés por la materia.


36 3

5. MEDIDAS COMPLEMENTARIAS ADOPTADAS • Actividades adaptadas. • Realización de pruebas extraordinarias. • Reiteradas llamadas de atención para cambiar su actitud. • Cambio de lugar en el aula. • Amonestación por escrito. • Otras:

……………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………


37 3

PROGRAMACIÓN DE 1º DE E.S.O.

ÍNDICE DE UNIDADES DIDÁCTICAS PARA 1º DE ESO

UNIDAD DIDÁCTICA 1: IMAGEN Y PERCEPCIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 2: ¿DE QUE ESTÁN COMPUESTAS LAS IMÁGENES?

UNIDAD DIDÁCTICA 3: LA LÍNEA

UNIDAD DIDÁCTICA 4: LA FORMA

UNIDAD DIDÁCTICA 5: EL COLOR

UNIDAD DIDÁCTICA 6: LA TEXTURA

UNIDAD DIDÁCTICA 7: FORMAS GEOMÉTRICAS PLANAS I.

UNIDAD DIDÁCTICA 8: FORMAS GEOMÉTRICAS PLANAS II

UNIDAD DIDÁCTICA 9: REPRESENTACIÓN DE LA PROFUNDIDAD EN EL PLANO

UNIDAD DIDÁCTICA 10: LAS IMÁGENES SALEN A LA CALLE: EL CARTEL

UNIDAD DIDÁCTICA 11: LA IMAGEN SECUENCIAL: EL CÓMIC


38 3

UNIDAD DIDÁCTICA 1: IMAGEN Y PERCEPCIÓN

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

Con esta unidad pretendemos que el alumno logre los siguientes objetivos:

• Entender la imagen como un medio de comunicación visual que se puede conjugar con

otros medios verbales (orales o escritos), gestuales, etc., para reforzar la comunicación.

• Tomar conciencia de la presencia masiva de las imágenes en nuestro entorno, de su

utilización cada vez mayor como medio de comunicación y de su gran variedad.

• Conocer las diferentes funciones que la imagen puede desempeñar.

• Iniciarse en la valoración de la imagen como un objeto cargado de intenciones que, por

tener que cumplir determinada función, se elabora siguiendo una idea previa y un plan de

trabajo.

• Diferenciar entre imagen y realidad a partir de la comparación entre imágenes que parten

de la realidad e imágenes basadas en efectos e ilusiones.

• Contemplar cualquier imagen, independientemente de la función que cumpla, como fuente

de disfrute.

• Experimentar la manipulación física y digital de la imagen, como instrumento de expresión,

comunicación y creación.

CONTENIDOS

Contenidos conceptuales

• La comunicación visual

• La invasión de imágenes

• Las funciones de las imágenes

• Imagen y realidad.

• ¿Qué es la percepción?

Contenidos procedimentales

• Identificar el lenguaje visual y plástico en prensa, publicidad y televisión.

• Distinguir entre las diferentes funciones que la imagen puede desempeñar.

• Diferenciar entre imagen y realidad a partir de imágenes basadas en efectos e ilusiones

visuales.


39 3

• Utilizar imágenes basadas en ilusiones visuales y factores de profundidad con el fin de

mejorar la percepción visual.

Contenidos actitudinales

• Valorar la capacidad perceptiva para la interpretación y creación de imágenes.

• Actitud crítica ante la influencia de los medios de comunicación en nuestros hábitos y

costumbres.

• Actitud crítica ante determinada publicidad que incita al consumismo.

• Valorar los mensajes visuales que promueven actitudes tolerantes y solidarias o muestran

las consecuencias nocivas de determinados hábitos y conductas.


Al finalizar esta unidad los alumnos deberán ser capaces de:

• Reconocer la importancia actual de la imagen como medio de comunicación y conjugar

distintos medios para conseguir una mayor eficacia comunicativa.

• Diferenciar las funciones más habituales para las que se utilizan las imágenes.

• Comunicar visualmente informaciones derivadas de la propia experiencia personal con

diversas finalidades.

• Apreciar la intencionalidad de las imágenes y la posibilidad de ser contempladas y

disfrutadas estéticamente.

• Diferenciar entre imágenes basadas en la realidad e imágenes basadas en efectos

visuales.

• Reconocer imágenes que utilicen factores de profundidad.

• Crear nuevas imágenes manipulando y transformado, física y digitalmente, otras tomadas

de la realidad cotidiana.


40 4

UNIDAD DIDÁCTICA 2: ¿DE QUE ESTÁN COMPUESTAS LAS IMÁGENES?



• Descubrir los tres componentes de toda imagen y su estrecha conexión e

interdependencia.

• Comprender que las imágenes pueden transmitir significados diversos, por lo que son un

medio de expresión y de comunicación universal, presente en todas las épocas,

sociedades y culturas.

• Descubrir las posibilidades expresivas y comunicativas de la imagen mediante distintas

maneras de utilizar y ordenar los elementos visuales.

• Entender la imagen como la organización de unos elementos visuales.

• Descubrir las nociones básicas de las imágenes en mapa de bits.

CONTENIDOS


• Los significados de las imágenes.

• Los elementos visuales.

• El punto

• Concepto

• Formas del punto.

• Tamaño del punto.

• Composición de las imágenes digitales.

• Píxel.

• Bit

• Byte


• Observación de las cualidades plásticas en el entorno y en obras de arte.

• Realización de composiciones utilizando el punto como elemento de descripción y

expresión.

• Identificación del punto en prensa, publicidad y televisión.


41 4

• Utilización de recursos informáticos para la creación de imágenes plásticas.

• Experimentación con diferentes medios grafico-plásticos en función del contenido a

trabajar.


• Apreciar las cualidades del punto en las formas, ambientes y obras de arte.

• Disposición para superar los inconvenientes encontrados durante el proceso creativo,

mostrando iniciativa e imaginación.

• Sensibilización ante las manifestaciones artísticas del entorno.



• Entender la imagen como un medio de expresión universal, empleado en diferentes

épocas y lugares.

• Identificar y diferenciar los tres componentes de la imagen, así como entender su

interdependencia.

• Descubrir y apreciar los significados que nos transmiten las imágenes figurativas y

abstractas.

• Reconocer, en el trabajo expresivo, el papel que desempeñan los materiales, las técnicas,

los elementos visuales y su organización en la transmisión de los significados.

• Asimilar los conceptos de imagen digital: bit, byte y pixel.

UNIDAD DIDÁCTICA 3: LA LÍNEA



• Tomar conciencia de la presencia de la línea en diversas situaciones y lugares de nuestro

entorno inmediato, así como su utilización en distintos tipos de imágenes y medios de

expresión y comunicación visual.


42 4

• Descubrir algunos tipos de líneas y algunas de sus funciones más importantes en la

expresión plástica y visual.

• Conocer la gran versatilidad de la línea, pudiendo ser un elemento ideal para realizar una

descripción precisa y técnica como al servicio de una expresión más libre y creativa.

• Iniciarse en los trazados geométricos: mediatriz, bisectriz, empleo de escuadra y cartabón y

Teorema de Tales.

• Apreciar los diferentes significados de la línea según sus características de forma y

dirección.

• Apreciar los valores culturales y estéticos de corrientes artísticas y las funciones de la línea

en estos movimientos artísticos.

• Explorar las posibilidades del lápiz de grafito para la expresión plástica.

• Descubrir nociones básicas de las imágenes vectoriales.

CONTENIDOS


• Concepto de línea. Tipos de líneas.

• La línea geométrica y trazados geométricos básicos.

• Contorno, dintorno y silueta: la línea como definidora de la forma.

• El lápiz de grafito: características y tipos.

• Imágenes vectoriales


• Trazado de paralelas y perpendiculares con escuadra y cartabón.

• Construcción de mediatriz, bisectriz y división de un segmento en partes iguales.

• Realización de composiciones creativas utilizando la línea, experimentando con diferentes

medios grafico-plásticos.

• Utilización de lápices de grafito diferenciando las características de cada uno.

• Experimentación con programas vectoriales.


• Disposición a superar los inconvenientes encontrados durante el proceso creativo.

• Reconocimiento de la necesidad de ordenar y planificar el proceso de la elaboración de sus

producciones.


43 4

• Percatarse de la importancia del contraste para distinguir los contornos.

• Respeto y valoración de las producciones plásticas realizadas por otros.



• Reconocer la línea en diferentes ambientes, situaciones y expresiones visuales.

• Distinguir las características y funciones esenciales de la línea.

• Valorar tanto las posibilidades de expresión técnica y creativa de la línea, como

los significados conseguidos por medio de esta.

• Trazar correctamente la mediatriz y la bisectriz, así como dominar la aplicación

del Teorema de Tales y empleo de la escuadra y el cartabón.

• Escoger el tipo de lápiz de grafito y el trazado óptimos para una creación.

• Emplear la línea para describir formas observadas o descritas.

UNIDAD DIDÁCTICA 4: LA FORMA



• Descubrir el carácter esencialmente espacial de las formas, que pueden tener dos o tres

dimensiones y ser representadas de formas diferentes.

• Distinguir los diferentes tipos de formas en el plano.

• Advertir las características de las formas y sus posibilidades en la expresión y

comunicación visual.

• Interiorizar los diversos modos que tienen las formas de relacionarse en el espacio.

• Identificar la simetría en objetos y ambientes del entorno, en la naturaleza y en el arte.

• Conocer las posibilidades técnicas de los lápices de colores en composiciones personales.

• Controlar ciertas herramientas digitales para la manipulación de una imagen.


44 4

CONTENIDOS


• Concepto de forma.

• Tipos de formas.

• Formas abiertas y formas cerradas.

• Formas regulares e irregulares.

• Formas positivas y negativas.

• Relación entre las formas.

• Distanciamiento

• Contacto

• Superposición

• Intersección

• Unión

• La simetría.

• Los lápices de colores.


• Observar y hacer análisis sencillos de las formas en el entorno natural y urbano.

• Realizar composiciones con formas como elemento de descripción y expresión.

• Identificar simetrías en objetos y ambientes del entorno y en las obras artísticas.

• Aplicar el concepto de simetría a partir de una o varias formas.

• Trabajar con lápices de colores y aplicar sus diferentes posibilidades expresivas.

• Experimentación y utilización de recursos informáticos en la creación de imágenes

plásticas.


• Apreciar las cualidades expresivas de las formas.

• Superar convencionalismos y estereotipos a la hora de representar y observar

representaciones artísticas.

• Reconocimiento de la necesidad de ordenar y planificar el proceso de la elaboración de

sus producciones.

• Reconocer y apreciar el patrimonio artístico como bien que debemos conservar.


45 4



• Distinguir claramente las formas de tres dimensiones de las que solo tienen dos.

• Utilizar los criterios de diferenciación entre forma y fondo en una obra dada y en

otra propia.

• Destacar las diversas formas presentes en una imagen y sus características

(abiertas, cerradas, regulares, irregulares, simétricas, asimétricas, etc.).

• Emplear las relaciones espaciales existentes entre las formas, con la finalidad de

crear composiciones.

• Realizar formas simétricas y asimétricas a partir de unas premisas dadas.

• Identificar las simetrías en formas del entorno y de las obras artísticas.

• Aprovechar las propiedades de los lápices de colores para la ejecución de una

obra propia.

• Manejar determinadas herramientas de un programa informático de edición de

imágenes para transformar una imagen.

UNIDAD DIDÁCTICA 5: EL COLOR



• Entender la naturaleza física del color.

• Comprender los dos usos básicos del color, como luz y como pigmento o materia

coloreada.

• Iniciarse en la mezcla substractiva del color del color.

• Descubrir las clasificaciones más habituales que se hacen de los colores, así

como sus relaciones e interacciones.

• Conocer las tres cualidades que nos permiten diferenciar los distintos colores:

matiz, tono y saturación.

• Descubrir las posibilidades expresivas y comunicativas de las armonías y

contrastes cromáticos.


46 4

• Apreciar el papel del color en algún movimiento artístico o artista.

• Explorar las posibilidades del guache como técnicas de coloreado.

• Experimentar el tratamiento del color con herramientas digitales.

CONTENIDOS


• El color

• ¿Qué es el color?

• ¿Cómo vemos el color?

• Mezclar colores

• Cómo se mezclan los colores luz. Mezcla aditiva

• Cómo se mezclan los colores pigmentos. Mezcla substractiva

• El círculo cromático

• Cualidades del color

• El matiz

• El tono

• La saturación

• Colores complementarios o negativos

• Variación en la percepción de los colores

• Las imágenes presentan el color en armonías o en contrastes

• Armonías

• Contrastes cromáticos

• Armonía y contrastes tonales

• La témpera.


• Observar las cualidades plásticas del color en el entorno natural y urbano y en obras de

arte.

• Experimentar con cambios lumínicos para comprobar su influencia en la percepción visual.

• Representar formas y ambientes a través de la interpretación de las cualidades cromáticas.

• Utilización de la tempera como medio para realizar mezclas substractivas.

• Utilización de recursos informáticos para crear composiciones en donde el color sea el

principal elemento a tener en cuenta.


47 4


• Valorar las actitudes tolerantes y solidarias en los mensajes visuales.

• Responsabilidad en el proceso de elaboración de sus producciones.

• Respetar y las producciones plásticas realizadas por otras culturas.



• Apreciar el comportamiento del color en diferentes experimentos: descomposición y

composición de colores, proyección de los mismos…

• Diferenciar los resultados que produce la mezcla de luces de color y la mezcla de

pigmentos.

• Realizar una escala o rueda de colores partiendo de los tres colores básicos.

• Identificar y conseguir diversas tonalidades, grados de saturación y matices mezclando los

colores primarios, el blanco y el negro.

• Distinguir y aplicar, en diferentes imágenes, los distintos tipos de armonías y contrastes

cromáticos.

• Aprovechar las particularidades de la témpera y en el coloreado de una creación plástica.

• Aumentar la expresividad de una imagen gracias al tratamiento digital del color.

UNIDAD DIDÁCTICA 6: LA TEXTURA



• Desarrollar la sensibilidad para apreciar las texturas en el entorno y en las imágenes como

un elemento de la expresión visual.

• Apreciar la riqueza y variedad de texturas; así como conocer sus distintas clases y su

proceso de formación.

• Percibir las posibilidades expresivas y estéticas de la textura.


48 4

• Apreciar los valores culturales y estéticos de algún movimiento artístico o artístico en las

texturas tengan un papel predominante.

• Descubrir la expresividad de diversas técnicas apropiadas para la creación de texturas.

• Realizar texturas en imágenes digitales.

• Descubrir la utilización del lenguaje plástico y visual para emitir mensajes de convivencia y

respeto entre las personas.

.

CONTENIDOS


• Concepto de textura.

• Clases de texturas.

• Expresividad de las texturas.

• Técnicas apropiadas para la creación de texturas.

• Texturas digitales.


• Observar las cualidades plásticas de las texturas en el entrono natural, urbano y en obras

de arte.

• Analizar objetos e imágenes para distinguir sus cualidades de textura.

• Representar formas y ambientes a través de sus cualidades de textura.

• Experimentar con diferentes medios (recursos informáticos, rotuladores, ceras, collage...)

para la utilización de texturas en trabajos creativos.

• Realización de trabajos colectivos mediante el reciclaje.


• Valorar la capacidad perceptiva para la interpretar y crear imágenes.

• Disposición para superar inconvenientes mostrando iniciativa e imaginación.

• Responsabilidad en la elaboración de trabajos colectivos.



• Diferenciar por la vista y por el tacto diferentes texturas.


49 4

• Descubrir y recoger texturas de diferentes medios: periódicos, revistas, folletos, objetos,

etc.

• Realizar composiciones visuales libres con la textura como elemento protagonista.

• Reconocer el decisivo peso e importancia de la textura en diferentes imágenes.

• Aplicar la textura como elemento de creación y transformación de imágenes.

• Experimentar con diferentes materiales y herramientas para crear texturas (tanto con

medios grafico-plásticos tradicionales como informáticos).

UNIDAD DIDÁCTICA 7: FORMAS GEOMÉTRICAS PLANAS I.



• Conocer los polígonos como elementos geométricos básicos y realizar su clasificación

según determinados principios.

• Descubrir los diferentes elementos que componen los polígonos para utilizarlos de manera

adecuada.

• Análisis elemental de objetos e imágenes del entorno y del patrimonio cultural y

determinación de las formas geométricas que intervienen en ellos.

• Representar cualquier tipo de polígono con los sistemas de construcción adecuados y en

sus diferentes versiones.

• Apreciar los valores culturales y estéticos de movimientos artísticos o artistas relacionados

con las formas geométricas.

• Explorar las posibilidades, tanto de los lápices de colores y como de los rotuladores para la

aplicación del color en creaciones plásticas

• Combinar programas de tratamiento de imágenes para utilizar tanto el sistema vectorial

como el de mapa de bits.

CONTENIDOS


• Los polígonos y sus elementos.


50 5

o Concepto.

o Clasificación.

o Elementos.

• Triángulos.

o Concepto.

o Clasificación.

• Cuadriláteros.

o Concepto.

o Clasificación.

• Los polígonos regulares.

o Construcción de polígonos.

• Los polígonos estrellados.

o Concepto.

o Construcción de polígonos estrellados


• Distinguir polígonos en obras artísticas.

• Realización de composiciones geométricas en las que intervengan polígonos regulares.

• Utilización con lápices de colores y rotuladores, por separado o en utilización mixta, en las

composiciones en las que intervengan polígonos.

• Experimentación de recursos informáticos para la creación de imágenes plásticas.


• Apreciación de las posibilidades que ofrecen las formas geométricas en la realización de

composiciones y en la construcción de elementos ornamentales.

• Curiosidad pro descubrir las formas geométricas y sus relaciones en el entorno.


sus producciones.


• Reconocimiento del patrimonio artístico de nuestra historia y preciado bien que debemos

conservar.


51 5



• Identificar los nombres de los polígonos atendiendo a sus diferentes tipologías.

• Trazar los puntos y líneas notables de los polígonos regulares e irregulares.

• Construir de forma correcta cualquier tipo de polígono, tanto por los sistemas específicos

como por los generales.

• Aprovechar las particularidades de los lápices y rotuladores de en creaciones plásticas.

• Emplear, de manera conjunta, los programas tipo Photoshop y FreeHand para representar

formas geométricas.

UNIDAD DIDÁCTICA 8: FORMAS GEOMÉTRICAS PLANAS III



• Asimilar los términos técnicos relativos a la circunferencia y al círculo como fundamento de

trazados técnicos o artísticos.

• Apreciar los valores culturales y estéticos de movimientos artísticos o artistas relacionados

con la circunferencia y las tangencias y con sus posibilidades creativas.

• Explorar las posibilidades, tanto de los lápices de colores como de los rotuladores para la

aplicación del color en creaciones plásticas.

• Combinar programas de tratamiento de imágenes para utilizar tanto el sistema vectorial

como el de mapa de bits.

CONTENIDOS


• La circunferencia

o Líneas de la circunferencia

o Ángulos de la circunferencia


52 5

o Posiciones de una circunferencia con respecto a una línea

o Posiciones de una circunferencia con respecto a otra circunferencia.

o División de la circunferencia en partes iguales.

6. Tangencias.

o Concepto.

o Aplicación.


• Realización de composiciones geométricas en las que intervengan circunferencias y

círculos.

• Realizar representaciones objetivas en las que intervengan aplicaciones de tangencias.

• Experimentar con las posibilidades expresivas que se derivan de la utilización mixta de

lápices de colores y rotuladores.


• Apreciación de las posibilidades que ofrecen las formas geométricas en la realización de

composiciones y en la construcción de elementos ornamentales.

• Curiosidad pro descubrir las formas geométricas y sus relaciones en el entorno.


sus producciones.


• Reconocimiento del patrimonio artístico de nuestra historia y preciado bien que debemos

conservar.



• Identificar y representar las líneas y ángulos relacionados con la circunferencia y el círculo,

así como las diferentes posiciones entre circunferencias y entre estas y líneas.

• Distinguir y dibujar composiciones en las que intervengan aplicaciones de tangencias.


53 5

• Aprovechar las particularidades de los lápices y rotuladores de colores y de las ceras duras

en creaciones plásticas.

• Emplear programas informáticos para representar tangencias.

UNIDAD DIDÁCTICA 9: REPRESENTACIÓN DE LA PROFUNDIDAD EN EL PLANO



• Advertir las diferencias y similitudes espaciales entre las imágenes de dos y de tres

dimensiones.

• Conocer las posibilidades y limitaciones de la representación de formas, sin reflejar su

volumen, en un espacio de dos dimensiones.

• Emplear distintos procedimientos, técnicas y materiales para representar el volumen en un

espacio bidimensional.

• Comprender las posibilidades y condiciones esenciales de la representación en el espacio

de tres dimensiones.

• Explorar las posibilidades de la técnica del claroscuro para plasmar el volumen en un


• Experimentar el tratamiento del volumen con herramientas digitales.

• Valorar la importancia del color y la luz en la percepción de la profundidad espacial.

• Utilizar determinados recursos para obtener sensación de profundidad: superposición de

formas y disminución del tamaño de las formas.

• Apreciar la utilidad de la perspectiva en la representación de objetos y figuras

tridimensionales sobre una superficie plana.

• Reforzar el concepto de claroscuro como método de consecución del volumen en un


• Tomar conciencia de que, a lo largo de la historia del arte, se han utilizado diferentes

recursos para conseguir la sensación de profundidad.

• Experimentar la diferencia entre una obra bidimensional y tridimensional mediante la

creación de una escultura.


54 5

CONTENIDOS


• Las imágenes: formas en el espacio.

• Las formas en el espacio de bidimensional

• Las formas en el espacio tridimensional

• El color y la luz crean profundidad

• Las formas superpuestas crean profundidad

• La disminución en el tamaño de las formas crea profundidad

• La perspectiva

• El claroscuro


• Utilizar imágenes basadas en efectos e ilusiones visuales y factores de profundidad.

• Experimentar con cambios lumínicos para comprobar su influencia en la percepción.

• Representar sensaciones espaciales por medio de sencillos recursos.


• Predisposición a utilizar efectos de profundidad espacial y la perspectiva cónica en sus

representaciones.



• Diferenciar los aspectos espaciales que caracterizan a las imágenes de dos y de tres

dimensiones y observar sus puntos en común.

• Escoger el punto de vista o la iluminación adecuados de algunas imágenes para

representar tan solo dos de sus dimensiones en el papel.

• Manipular la iluminación y el punto de vista de los objetos para representar su volumen en

un espacio bidimensional.

• Construir objetos tridimensionales con papel o cartulina, buscando una intención estética.

• Emplear correctamente la técnica del claroscuro, tanto con un solo color como con varios,


55 5

con la finalidad de representar el volumen en el papel.

• Comprender cómo el color y la luz crean profundidad en una imagen.

• Superponer figuras en un plano para comprobar la sensación de profundidad que crean.

• Disminuir figuras en un plano para comprobar la sensación de profundidad que crean.

• Identificar el empleo de la perspectiva en imágenes representadas en sus tres dimensiones

sobre una superficie plana.

• Apreciar cómo se logra la sensación de profundidad en obras de distintos movimientos

artísticos.

UNIDAD DIDÁCTICA 10: LAS IMÁGENES SALEN A LA CALLE: EL CARTEL



• Descubrir las peculiaridades que definen el cartel, así como ciertos datos básicos sobre la

historia del mismo.

• Asimilar la función y las características visuales propias del cartel.

• Manejar los recursos comunicativos del cartel y comprender las funciones del texto cuando

acompaña a la imagen.

• Conocer los tipos generales de mensajes e informaciones que se transmiten con el cartel.

• Conseguir formas simplificadas empleando diferentes procedimientos, técnicas y

materiales.

CONTENIDOS


• El nacimiento de un medio de comunicación.

• La imagen: características generales.

• El texto y su relación con la imagen.

• Tipos de mensajes.

• Sintetizar, simplificar y abstraer formas.



56 5

• Ordenar formas (imágenes y texto) correspondientes a un mismo concepto.

• Realizar composiciones utilizando los elementos del lenguaje visual como elementos de

descripción y expresión.

• Representar formas y ambientes a través de la interpretación de sus cualidades.

• Utilizar medios de expresión grafico-plásticos en función del contenido a trabajar (collage,

témpera, técnicas mixtas…).

• Experimentar con recursos informáticos para la realización de imágenes plásticas

(carteles).

• Realizar esquemas y fichas técnicas correspondientes a algunas obras (carteles).


• Apreciar las cualidades expresivas de las formas.

• Valorar la capacidad perceptiva para la interpretación y creación de imágenes.

• Intentar mantener una actitud crítica ante determinada publicidad que incita al

consumismo.

• Valorar los mensajes visuales que promueven actitudes tolerantes y solidarias o muestren

las consecuencias nocivas de determinadas hábitos o conductas.



• Definir qué es un cartel y aportar información sobre su nacimiento como medio de

comunicación.

• Explicar la función básica del cartel y sus características visuales, así como la

relación entre una y otras.

• Realizar de carteles planificando y empleando adecuadamente los recursos

visuales y escritos de este medio, para comunicar informaciones y mensajes

diversos.

• Conseguir formas simplificadas empleando diferentes procedimientos, técnicas y

materiales.


57 5

UNIDAD DIDÁCTICA 11: LA IMAGEN SECUENCIAL: EL CÓMIC



• Descubrir las posibilidades de la imagen como medio narrativo, como un vehículo capaz de

expresar el paso del tiempo.

• Asimilar los recursos expresivos de la imagen aplicados al cómic.

• Conocer las funciones del texto, incluidas las onomatopeyas, en el cómic.

• Manejar varias técnicas y materiales con el fin de crear un cómic.

• Plantear la relación entre ciertos medios narrativos y la violencia.

CONTENIDOS


• El cómic: un medio esencialmente narrativo.

• La viñeta: elementos expresivos.

• La imagen: representación del espacio y del movimiento.

o El encuadre: tamaño del espacio.

o El encuadre: punto de vista.

o Los recursos cinéticos.

• Los textos.

• Las onomatopeyas.


• Estudiar los aspectos más significativos de los lenguajes secuenciados a través del cómic.

• Experimentar con medios grafico-plásticos mixtos para la realización de un cómic.


• Apreciar las cualidades expresivas del cómic.

• Intentar mantener una actitud crítica ante la influencia de los medios de comunicación.

• Reconocer la necesidad de ordenar y planificar el proceso de elaboración de cualquier


58 5

producción plástica.



• Describir las características esenciales del cómic, así como sus elementos expresivos.

• Analizar diversos tipos de encuadre y recursos cinéticos en narraciones visuales.

• Emplear las posibilidades de las expresiones verbales en secuencias visuales dadas de

antemano.

• Configurar un cómic planificando, previamente, los diferentes aspectos que intervienen en

su realización.

• Combinar técnicas y materiales para conseguir un sencillo cómic.

SECUENCIACIÓN Y DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTEN IDOS

PRIMER TRIMESTRE

U. D. 1: Imagen y percepción

U. D. 2: ¿De que están compuestas las imágenes?

U. D. 3: La línea.

U. D. 7: Formas geométricas planas I.

SEGUNDO TRIMESTRE

U. D. 8: Formas geométricas planas II.

U. D. 4: La forma.

U. D. 5: El color.

U. D. 6: La textura

TERCER TRIMESTRE

U. D. 9: Representación de la profundidad en el plano

U. D. 10: Las imágenes salen a la calle: el cartel.

U. D. 11: La imagen secuencial: el cómic.


59 5

CONTENIDOS MÍNIMOS

• Utilizar los tres componentes del lenguaje visual, de forma que configuren imágenes

figurativas y abstractas propias e identificarlos en imágenes ajenas.

• Identificar y representar la línea geométrica por medio de la construcción de la mediatriz,

bisectriz, así como del trazado de paralelas y perpendiculares con escuadra y cartabón.

• Realizar mezclas substractivas para la obtención de colores secundarios a partir de

primarios y para la elaboración de escalas tonales aplicando criterios de armonías y

contrastes.

• Elaborar composiciones a base de texturas visuales y táctiles de modo que la textura sea

el elemento protagonista, utilizando diferentes métodos y técnicas.

• Identificar y construir triángulos, cuadriláteros y polígono regulares tanto por los métodos

específicos y como generales.

• Identificar y representar la circunferencia, sus elementos y su división en partes.

• Emplear correctamente la técnica del claroscuro con la finalidad de representar el volumen

en el papel.

• Representar e identificar la perspectiva por medio de la superposición y disminución de

figuras en el plano, utilizando la luz y el color como creadores de profundidad en la imagen.

• Realización de un cartel empleando adecuadamente los recursos visuales y escritos

propios de este medio, para comunicar un mensaje concreto.

• Configurar un cómic sencillo en el que intervengan los elementos expresivos, tipos de

encuadre y recursos cinéticos propios de este medio.

• Asimilar los conceptos básicos de la imagen digital y manejar herramientas elementales de

un programa informático de edición de imágenes.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Los criterios de evaluación y los procedimientos de evaluación anteriormente expuestos se

concretarán en la nota del siguiente modo:

• Si no se considerara necesario realizar prueba escrita:

- Ejercicios prácticos (que deberán ser realizados en el aula): supondrán el 60% de

la nota.

- Actitud: supondrá el 40% de la nota

• Si se considerara oportuno hacer una o varias pruebas escritas:



60 6

la nota.


- Prueba/s escrita/s: 20% de la nota*

Se considerará que el alumno ha superado el área si ha obtenido una calificación igual o superior

al 50%.

*Se establece además una nota mínima para la prueba escrita fijada en un 3,5 sobre 10 (es decir

el 35% del valor total de la misma). En el supuesto de que el alumno obtenga menos de este valor,

la nota obtenida en la evaluación y por tanto la que irá reflejada en su boletín, será como máximo

de 4 y será Insuficiente, a pesar de que el valor total de los porcentajes de ejercicios prácticos,

más actitud, más prueba/s escrita/s, sea del 50%

PRUEBAS EXTRORDINARIAS

PRUEBA EXTRAORDINARIA POR PÉRDIDA DEL DERECHO A LA EVALUACIÓN CONTINUA

Pérdida de evaluación continua para alumnos de 1º de eso:

• Número de faltas por curso: 15

• Número de faltas por trimestre: 5

Aquellos alumnos que hayan perdido el derecho a la evaluación continua por acumular

faltas de asistencia, o por otra causa, no podrán ser evaluados utilizando procedimientos e

instrumentos de evaluación ordinarios, por lo que para poder llevar a cabo su evaluación, tendrán

que presentarse a la Prueba Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua. Previamente

se habrá acumulado al tutor dicha situación utilizando el anexo I.

Esta prueba será elaborada por el profesor responsable del alumno/a o alumnos/as que se

encuentren en dicha situación, y será realizada antes de finalizar el trimestre, en las fechas y

lugares que el docente determine.

Partes de que constará la prueba.-

• Entrega del 100% de trabajos prácticos realizados a lo largo del trimestre en el que se ha

perdido la evaluación.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos trabajados durante

el trimestre en el que se ha perdido la evaluación.


61 6

Criterios de calificación.-

• Trabajos prácticos: supondrán el 20% de la nota total.

• Prueba objetiva: supondrá el 80% de la nota total repartido del siguiente modo entre las

partes que lo componen:

PRUEBA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE

Aquellos alumnos que sean evaluados negativamente al finalizar el último trimestre, deberán

presentarse a la Prueba Extraordinaria de Septiembre, que se realizará posteriormente a la

Evaluación Final, y que versará sobre todos los contenidos trabajados a lo largo del curso.

Esta prueba será elaborada por todos los miembros que componen el Departamento.


• Entrega de seis trabajos relacionados con los contenidos mínimos trabajados a lo largo del

curso.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos mínimos trabajados a

lo largo del curso.


Debido a que la prueba estará basada en los contenidos mínimos del área, el alumno deberá

resolver correctamente todas las preguntas y problemas que se planteen en la prueba escrita, así

como realizar óptimamente todos los trabajos planteados, y por tanto tendrá, como única

calificación posible la puntuación de 5.


62 6

PROGRAMACIÓN DE 3º ESO

INDICE UNIDADES DIDACTICAS

UNIDAD DIDÁCTICA 1 : REALIDAD, PERCEPCIÓN E IMAGEN

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LENGUAJE Y COMUNICACIÓN VISUAL

UNIDAD DIDÁCTICA 3 . LA LUZ, LA SOMBRA Y EL VOLUMEN

UNIDAD DIDÁCTICA 4 . PROPORCIÓN Y RITMO

UNIDAD DIDÁCTICA 5 . ARTE Y GEOMETRÍA

UNIDAD DIDÁCTICA 6 . SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 7 . LA PUBLICIDAD

UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA LUZ QUE DIBUJA: LA FOTOGRAFÍA

UNIDAD DIDÁCTICA 9 . IMÁGENES EN MOVIMIENTO: EL VÍDEO, EL CINE Y LA TELEVISIÓN


63 6

DESARROLLO DE LAS DE UNIDADES DIDÁCTICAS

UNIDAD DIDÁCTICA 1: REALIDAD, PERCEPCIÓN E IMAGEN


Con esta Unidad Didáctica pretendemos que los alumnos y alumnas logren los siguientes

objetivos:

• Describir el proceso de la percepción

• Entender la diferencia entre la realidad trasmitida por los medios de

comunicación, la imagen (representación de la realidad) y la propia realidad.

• Experimentar con las leyes derivadas de la Gestalt.

• Asimilar el funcionamiento de medios técnicos como el escáner y sus

posibilidades en la creación plástica.

CONTENIDOS


1.Percepción de la imagen

• Imagen y realidad

• Qué es la percepción

2. Teorías sobre cómo se percibe

Leyes perceptivas

• Figura y fondo

• Ley de cierre

• Ley de proximidad

• Ley de semejanza

• Ley de continuidad

• Ley de contraste

• Inclusividad

3. Modos de expresión: realista, figurativo y abstracto


Identificación en diferentes imágenes publicitarias qué leyes perceptivas aparecen.

Realizar fotomontajes mediante métodos tradicionales o ayudados de medios informáticos en

los que intervengan diferentes leyes perceptivas.

Realizar actividades en los que se cambien los posibles significados de una imagen

atendiendo a su contexto expresivo y referencial y descripción de los modos expresivos.

Realizar diferentes versiones de una imagen, cada una con una técnica diferente y valorar las

diferencias entre ellas.


64 6

Contenidos Actitudinales

7. Valoración de la importancia de la imagen como medio de expresión

8. Reconocimiento y valoración del papel de la imagen en nuestro tiempo

9. Reconocimiento de las diferencias entre la realidad y las imágenes subjetivas que pueden

transmitir los medios de comunicación.

10. Mostrar una actitud crítica ante las imágenes que nos rodean.

11. Valorar las producciones propias y las de los compañeros



• Diferenciar la realidad de su representación en cualquier manifestación icónica, ya sea

estática o en movimiento, así como en las imágenes secuenciadas.

• Reconocer y comprobar experimentalmente que el órgano principal de la visión es el

cerebro.

• Analizar las leyes perceptivas en imágenes estáticas publicitarias y crear composiciones

bajo dichas leyes.

• Emplear diferentes métodos para representar la realidad.

• Alterar la percepción de una imagen con ayuda del escáner y/o programas de retoque de

imagen digital.

• Describir gráficamente y plásticamente objetos y aspectos de la realidad, identificando los

elementos constitutivos esenciales (configuraciones estructurales, variaciones cromáticas,

orientación espacial y textura).

• Identifica las cualidades de una imagen captada de la realidad y describirla y representarla

por medio de recursos gráfico-plásticos, para interpretarla objetiva o subjetivamente.

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LENGUAJE Y COMUNICACIÓN VISUAL



objetivos:

• Reconocer los diferentes elementos del lenguaje visual

• Diferenciar las posibles funciones del lenguaje visual en diferentes tipos de

imágenes.

• Diferenciar y reconocer los diferentes elementos que intervienen en la

comunicación visual.

• Analizar una imagen teniendo en cuenta sus características visuales y sus


65 6

significados.

• Comprender la relación directa entre algunos de los componentes de la imagen y

las características visuales de esta

• Elaborar un mensaje visual utilizando correctamente sus elementos

CONTENIDOS


1. El lenguaje y la comunicación visual

• Elementos del lenguaje visual

• Funciones del lenguaje visual: informativa, expresiva y estética

• Características del lenguaje visual en prensa, publicidad y TV

• Elementos de la comunicación visual.

• Significados parciales y generales de las imágenes

2. Análisis de la imagen

• Las características visuales de la imagen

• Los elementos visuales de la imagen.

• Técnicas y materiales.

• Los géneros temáticos


• Identificación de los lenguajes visuales utilizados en el ámbito de la comunicación visual

• Análisis de diferentes tipos de imágenes e identificación de los elementos que intervienen

en los mensajes visuales

• Realizar una colección de imágenes clasificadas según su finalidad (informativa,

comunicativa, expresiva y estética).

• Realización de esquemas y síntesis a partir de obras y de imágenes importantes de la

Historia del Arte o que pertenezcan a muestro patrimonio histórico-artístico para subrayar

los valores destacables.

• Crear imágenes con valores informativos y expresivos utilizando los elementos

significativos (encuadre, ángulo, plano y composición). Estas imágenes se pueden crear

utilizando programas informáticos adecuados. Es importante conseguir armonía y

coherencia con el mensaje que se quiere transmitir.

• Análisis e interpretación de los elementos visuales conceptuales y relacionales de varias

ejemplos de imágenes fijas y secuenciales recogidas en prensa, publicidad y TV.

• Análisis de los mensajes y funciones del patrimonio cultural propio para detectar similitudes

y diferencias respecto a otras sociedades y culturas.

• Realizar diferentes versiones de una imagen, cada una con una técnica diferente y valorar


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las diferencias entre ellas.


• Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada

(factores personales, sociales, plásticos y simbólicos).

• Observación de los distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando,

respetando y disfrutando del patrimonio histórico y cultural.

• Mostrar una actitud crítica ante los medios.

• Elaboración de mensajes visuales correctamente



• Reconocer en una imagen, las técnicas, los materiales y los elementos visuales que se

han empleado en su elaboración y que determinan sus características visuales.

• Analizar y describir los elementos visuales y la composición de una imagen.

• Clasificar imágenes estableciendo semejanzas y diferencias entre ellas por los materiales,

las técnicas, los elementos visuales o la composición.

• Modificar alguno de los componentes de una imagen con la intención de alterar o cambiar

sus características visuales, es decir, de crear una imagen nueva.

• Reconocer y describir los significados de los diversos elementos que componen una

imagen.

• Sintetizar y describir el tema general de una imagen.

• Crear obras plásticas sobre géneros y temas concretos.

• Conseguir imágenes con significados contrarios y con diversos géneros temáticos.

• Apreciar las diferencias de estilo en pinturas de diversos movimientos artísticos.

• Utilizar la técnica del fotomontaje para realizar imágenes con nuevos y sorprendentes

significado

• Seguir un proceso coherente en la creación de cualquier mensaje visual, acorde con los

objetivos que se pretenden y la intención prefijada

•

UNIDAD DIDÁCTICA 3: LA LUZ, LA SOMBRA Y EL VOLUMEN



objetivos:

• Comprender al papel de la luz en la percepción y representación visual.


67 6

• Descubrir algunos tipos de luz y de sombra.

• Reconocer las direcciones de la luz según la distribución de partes iluminadas y partes en

sombra que presenta una figura.

• Descubrir el tratamiento de la luz y la sombra mediante ciertas técnicas plásticas.

• Advertir los recursos expresivos y comunicativos de la luz en una obra de arte. Apreciar los

valores culturales y estéticos del Barroco, principalmente el empleo de la luz y la sombra

que caracteriza a este estilo.

• Distinguir el tratamiento espacial que requieren los diversos tipos de formas

tridimensionales.

• Descubrir las posibilidades y limitaciones expresivas de los materiales empleados para la

realización de formas tridimensionales: talla, el modelado y las construcciones.

• Emplear diferentes elementos visuales en la realización de formas y expresiones

tridimensionales.

• Utilizar diversos procedimientos, técnicas y materiales cotidianos en la representación y

expresión tridimensional.

CONTENIDOS


La luz

• ¿Qué es la luz? Tipos de luz

• ¿Qué es la sombra? Tipos de sombra

• Direcciones de la luz

• Luz, sombra y dinamismo

• Del color al blanco y negro: El difuminado y la grisalla

• El tratamiento de la luz en el arte: Rembrandt, pintor de luces y de sombras

• El volumen compacto

o Materiales blandos

o Materiales rígidos

o Materiales mixtos (fluidos y sólidos)

• El volumen hueco: espacio (en)cerrado.

• El volumen como estructura abierta.

• La expresión con materiales y objetos cotidianos

• Si cambia de forma cambia la expresión.

• Objetos para crear, objetos para contaminar.


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Contenidos Procedimentales

• Descubrimiento y representación objetiva y subjetiva de las formas (posición, situación,

ritmos, claroscuro, imaginación y fantasía)

• Representar objetos e ideas de forma bi y tridimensional aplicando técnicas gráfico-

plásticas y conseguir resultados concretos en función de unas intenciones plásticas de luz,

sombra y texturas.

• Realizar composiciones plásticas haciendo un buen uso de las técnicas gráfico-plásticas y

atendiendo al origen y las variaciones de los elementos visuales (luz, sombra y textura) en

sus creaciones y conseguir armonía y coherencia con el mensaje que se quiere transmitir

• Realizar variaciones lumínicas para producir cambios de apariencia en formas y

ambientes.

• Describir, mediante representaciones objetivas y subjetivas, algunos de los elementos

estructurales y decorativos del patrimonio cultural de Asturias mediante la técnica del

claroscuro.


• Sensibilización ante las variaciones visuales producidas por cambios lumínicos y las

manifestaciones artísticas del entorno.




correcta aplicación de las proporciones entre los elementos que intervienen y los

contrastes lumínicos.

• Disposición a superar los inconvenientes encontrados durante el proceso creativo,

mostrando iniciativa e imaginación.



• Utilizar la luz como un criterio más, como un elemento específico, en el conocimiento

sensible de la realidad y en el análisis visual de las imágenes.

• Reconocer las condiciones de iluminación de un objeto o figura: distinguir el tipo de luz que

recibe y en qué dirección lo hace, según la distribución de las zonas iluminadas y en

sombra que presenta.

• Emplear distintos tipos de luz y sus posibles direcciones como criterio representativo y

expresivo.

• Identificar las principales características arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del

Barroco.


69 6

• Aplicar las posibilidades del difuminado y la grisalla en el tratamiento de la luz y la sombra.

• Analizar el empleo de la luz y la sombra, y sus consecuencias estéticas, en una obra de

arte, preferiblemente perteneciente al patrimonio histórico-artístico asturiano.

• Valorar las posibilidades de diferentes materiales y los efectos de luz y sombra como

creadores de efectos de volumen.

• Realizar creaciones plásticas siguiendo el proceso de creación y demostrando valores de

iniciativa, creatividad e imaginación

UNIDAD DIDÁCTICA 4: PROPORCIÓN Y RITMO



objetivos:

• Comprender el concepto de proporción y de figuras semejantes.

• Conocer algunos procedimientos para construir imágenes semejantes, así como modificar

el tamaño y las proporciones de una forma.

• Tomar conciencia de la proporción en el cuerpo humano.

• Descubrir el ritmo aplicado a las creaciones plásticas.

• Observar los cambios de las características escultóricas en la sucesión de movimientos

artísticos.

• Utilizar el cuerpo humano como elemento creativo mediante un tratamiento digital.

CONTENIDOS


• La proporción

• Construcción de figuras geométricas semejantes

1. Por radiación desde un vértice

2. Por radiación desde un punto exterior

3. Proporcionalidad entre segmentos: El teorema de Thales

• Descubrir técnicas para la representación de imágenes semejantes: método de la cuadrícula

representar la realidad: la ventana cuadriculada.

• Proporcionalidad y escalas: escalas de ampliación y reducción

• La figura humana como unidad de proporción: El canon

• El ritmo. Tipos de ritmos


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• Realización de actividades de construcción de figuras proporcionales mediante los

diferentes métodos desarrollados en los contenidos.

• Realización de un proyecto artístico en el que los alumnos y alumnas deban analizar una

obra de arte, reproducirla mediante el método de la cuadrícula y deformarla.

• Realizar actividades en las que intervengan escalas de ampliación y reducción.

• Realización de composiciones plásticas:

• Utilizando los elementos conceptuales propios del lenguaje visual como elementos de

descripción y expresión teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo

• Haciendo un buen uso de las técnicas gráfico-plásticas y atendiendo al uso de estrategias

rítmicas adecuadas en sus creaciones y conseguir armonía y coherencia con el mensaje

que se quiere transmitir.


• Sensibilización ante las cualidades plásticas y estéticas de imágenes y formas en la

naturaleza y arte.

• Respeto a otros modos de expresión distintos del propio y sensibilización ante las

expresiones artísticas de diferentes culturas y épocas.

• Receptividad y sensibilización ante las relaciones de forma y ritmo presentes en la

naturaleza, en nuestro entorno y en las obras gráfico-plásticas.


• Identificar las cualidades que determinan el valor físico, funcional o estético de una imagen

y describir por medio de recursos gráfico-plásticos las proporciones y las relaciones de

forma y ritmo presentes en la realidad, para interpretarla objetiva o subjetivamente.

• Aplicar los conceptos de ritmo, proporción, equilibrio y armonía en la descripción libre de

formas e imágenes, o conjuntos de ellas.



próximos al centro educativo mediante la correcta aplicación de las proporciones entre los

elementos que intervienen.

• Representar adecuadamente formas iguales y semejantes utilizando los métodos vistos en

el aula.

• Mostrar una actitud de respeto hacia las producciones de los compañeros.




71 7

UNIDAD DIDÁCTICA 5: ARTE Y GEOMETRÍA

OBJETIVOS


objetivos:

• Comprobar la importancia de la geometría y las estructuras modulares en la

formación de los objetos visuales de diferente naturaleza y con distinta finalidad.

• Conocer los dos tipos básicos de estructuras: bidimensionales y tridimensionales.

• Profundizar en la tipología de las estructuras bidimensionales.

• Apreciar y explorar las posibilidades compositivas, expresivas y estéticas de

estructuras y módulos en la comunicación visual.

• Asimilar diversas técnicas y materiales para las creaciones plásticas con

estructuras y módulos: almohadilla, talla en patata, herramientas digitales

CONTENIDOS


• Distribuir y ordenar

• Estructuras bidimensionales

o Estructuras regulares simétricas

o Estructuras regulares radiales

o Estructuras regulares unidireccionales

o Estructuras regulares básicas y complejas

o Estructuras irregulares

• Expresarse y componer mediante estructuras y módulos

• Arte y geometría.

• El arte en nuestra Comunidad autónoma: la arquitectura prerrománica, románica y gótica.

• Elementos estructurales y decorativos en el arte y en la artesanía popular de nuestra

comunidad



geometría plana

• Realización, utilizando programas informáticos adecuados, sencillas composiciones

plásticas y diseños gráficos y dibujos geométricos.

• Describir, mediante representaciones objetivas y subjetivas, algunos de los elementos


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estructurales y decorativos del patrimonio cultural de Asturias.

• Analizar y describir, en base a criterios prefijados por la profesora diferentes elementos

pertenecientes al patrimonio histórico, artístico, etnográfico e histórico-industrial asturiano.

• Analizar las características de los elementos estructurales y decorativos de la arquitectura

prerrománica y gótica en el principado de Asturias, describiendo alguno de los más

representativas.

• Experimentar con diversas técnicas y materiales para crear composiciones plásticas con

estructuras y módulos: almohadilla, talla en patata, herramientas digitales


• Sensibilización ante las manifestaciones artísticas que utilicen la geometría para

expresarse.

• Realización de composiciones modulares bidimensionales atendiendo a la necesidad de

un correcto trazado de las estructuras geométricas

• Apreciación de las posibilidades plásticas que ofrecen algunas de las manifestaciones

artísticas y artesanales presentes en nuestra Comunidad.

• Valoración de las manifestaciones artísticas presentes en nuestro entorno y la necesidad

de conservar las manifestaciones artística y de nuestro patrimonio histórico, artístico y

cultural.


Al finalizar esta unidad los alumnos y alumnos deberán ser capaces de:

• Descubrir las características comunes que establecen una relación de semejanza en

diversas imágenes.

• Trazar geométricamente formas semejantes.

• Reconocer los elementos y características estilísticas básicas del románico y gótico.

• Diferenciar las distintas tipologías de estructuras en elementos naturales y en los

artificiales (como las creaciones plásticas y artísticas del entorno).

• Construir estructuras a partir de formas geométricas elementales.

• Desarrollar distintas composiciones modulares sobre una misma estructura.

• Utilizar las estructuras y los módulos en expresiones y composiciones personales.

• Aplicar, en la realización de obras plásticas elaboradas con estructuras y módulos, tanto

técnicas tradicionales (técnica de la almohadilla y estampación con patata) como

programas y técnicas digitales.


73 7



UNIDAD DIDÁCTICA 6: SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN



objetivos:

• Tomar conciencia de la existencia de diferentes métodos para representar en un solo plano

la realidad tridimensional.

• Asimilar el concepto de proyección, así como sus diferentes tipos.

• Ser capaz de imaginar de forma tridimensional un objeto representado de forma

bidimensional en cualquiera de los sistemas tratados.

• Apreciar la utilidad del sistema diédrico, axonométrico y la perspectiva cónica para la

realización de determinados proyectos.

• Entender como opción expresiva la representación de la realidad por medio de la

perspectiva cónica.

• Advertir los cambios de las características arquitectónicas en la sucesión de movimientos

artísticos.

• Observar el rigor y las normas de acotación en los croquis como un valor positivo para el

mejor entendimiento de un lenguaje técnico-plástico.

• Estimar la utilidad y precisión de ciertos programas informáticos para el dibujo técnico.

CONTENIDOS


• Elementos básicos del sistema diédrico y el axonométrico

o ¿Qué son los sistemas de representación?

o Principales sistemas de representación

o Proyecciones

� Tipos de proyecciones

o Sistema diédrico

� Proyecciones de puntos, líneas y planos

• Sistema axonométrico

o La perspectiva caballera


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• Perspectiva cónica

o Elementos de la perspectiva cónica

o Tipos de perspectiva cónica

• La arquitectura a través de los estilos

• Croquis y acotación

• Dibujo técnico por ordenador

• La perspectiva en nuestro entorno


• Descubrimiento y representación objetiva de las formas

• Utilización de las bases de los sistemas convencionales proyectivos, con fines descriptivos

y expresivos.

• Representar mediante la técnica más adecuada aspectos del entorno urbano con la

correcta aplicación de los contrastes lumínicos.

• Representación diédrica de objetos sencillos de uso cotidiano.

• Utilización de la perspectiva axonométrica con fines descriptivos y expresivos.

• Representación en perspectiva cónica de formas sencillas y ambientes del entorno.

• Elaboración de sencillas composiciones geométricas plásticas volumétricas a través de

programas y aplicaciones interactivas de dibujo.


• Reconocimiento de las proyecciones diédricas como base del dibujo técnico y como las

más utilizadas en proyectos de ingeniería arquitectura y diseño industrial.

• Reconocimiento y valoración de la eficacia comunicativa de las perspectivas

axonométricas y de su claridad descriptiva.

• Valoración de la capacidad espacial para visualizar formas tridimensionales.

• Apreciación de los cambios de apariencia de volúmenes y ambientes producidos el punto

de vista.

• Valoración de la necesidad de trabajar los trazados de manera limpia y clara


Al acabar esta Unidad didáctica los alumnos y alumnas serán capaces de:

• Abstraer los elementos geométricos propios del lenguaje visual y plástico observados en

formas y ambientes, para describirlas gráfica y plasticamente.



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geometría plana y los sistemas de representación (diédrico y axonométrico).




correcta aplicación de las proporciones entre los elementos que intervienen y los contrastes

lumínicos.


técnicas necesarias antes de pasar a la realización de la obra definitiva

• Realización, utilizando programas informáticos adecuados, sencillas composiciones plásticas,

diseños gráficos, dibujos geométricos y representaciones volumétricas.

UNIDAD DIDÁCTICA 7: LA PUBLICIDAD



objetivos:

• Conocer la influencia que la publicidad ejerce sobre ellos

• Desarrolle un espíritu crítico hacia los medios y conozcan los

• Conocer los elementos y las características del diseño publicitario

• Crear diseños propios utilizando los procedimientos y recursos adecuados a cada tipo de

aplicación

CONTENIDOS


• ¿Qué es la publicidad?

• Funciones de la publicidad

• Historia de la publicidad

• Canales de difusión publicitaria

• Los reclamos en la publicidad

• Valores y contravalores de la publicidad

• La campaña publicitaria


• Analizar un mensaje publicitario, relacionando los elementos artísticos que intervienen


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(composición, iluminación, color y relación figura-fondo) con el contenido positivo o

negativo, del mensaje (función, producto, consumismo, publicidad engañosa, valores y

contravalores, lenguaje utilizado, estereotipos y sensualidad), reaccionando críticamente

ante las manipulaciones y discriminaciones (sociales, raciales o sexuales) observadas.

• Crear mensajes publicitarias de contrapublicidad

• Crear imágenes con fines publicitarios (encuadre, ángulo, plano y composición)

• Planificar el proceso de trabajo necesario para diseñar un anuncio publicitario en prensa o

en televisión teniendo en cuenta las características de cada medio.


• Análisis de los prejuicios y estereotipos presentes en la imagen.

• Reconocer los cambios producidos en el diseño de productos, logotipos, etc. para asimilar

la imagen como un producto cultural que evoluciona con el tiempo y con la sociedad.

• Mostrar conductas responsables, así como actitudes que fomenten la igualdad, la

tolerancia y la autocrítica.



• Actitud crítica ante las necesidades de consumo creadas por la publicidad y rechazo de los

elementos de la misma que suponen discriminación sexual, social o racial.

• Analizar un mensaje publicitario, relacionando los elementos artísticos que intervienen con

el contenido del mensaje.

• Mostrar una actitud crítica ante las manipulaciones y discriminaciones (sociales, raciales o

sexuales) observadas en diferentes anuncios publicitarios.

• Mostrar una actitud crítica frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y

discriminatorias.

• Crear imágenes con fines publicitarios, informativos y expresivos, utilizando sus elementos

significativos (encuadre, ángulo, plano y composición).

• Seguir un proceso coherente en la creación de cualquier mensaje publicitario, acorde con

los objetivos que se pretenden y la intención prefijada.


técnicas necesarias antes de pasar a la realización de la obra definitiva.


77 7

UNIDAD DIDÁCTICA 8: LA LUZ QUE DIBUJA: LA FOTOGRAFÍA



objetivos:

• Identificar los principios en los que se basa la técnica fotográfica.

• Distinguir y experimentar las etapas esenciales del proceso fotográfico.

• Manejar adecuadamente los procedimientos, técnicas y materiales fotográficos.

• Reconocer la fotografía como una técnica de expresión plástica y visual radicalmente

diferente de todas las anteriores y con una enorme trascendencia social y cultural.

• Valorar las innovaciones conceptuales, técnicas y materiales del arte contemporáneo.

• Apreciar la utilidad de ciertos programas informáticos para el tratamiento de imágenes

fotográficas (The GIMP).

CONTENIDOS


• La formación de imágenes en una caja oscura

• Los materiales fotosensibles

• El proceso fotográfico

o La imagen en negativo

• La libertad de expresión

• Fotografiar con la cámara más simple

• El tratamiento de la imagen fotográfica

• La imagen digital

• El reportaje fotográfico


• Experimentación a través de los procesos, técnicas y procedimientos propios de la fotografía

para producir mensajes visuales

• Experimentación y utilización de recursos informáticos y las tecnologías para la búsqueda y

creación de imágenes plásticas


plásticas, retoques y efectos visuales en imágenes prediseñadas.

• Experimentación y utilización de recursos informáticos y las tecnologías para la búsqueda y


78 7

creación de imágenes plásticas



• Diferenciar y reconocer los procesos, técnicas, estrategias y materiales en imágenes

fotográficas tanto convencionales como digitales.

• Capacidad para utilizar y analizar los medios tecnológicos como instrumentos de expresión

visual.


características y dimensión social.


discriminatorias.

UNIDAD DIDÁCTICA 9: IMÁGENES EN MOVIMIENTO: EL VÍDEO, EL CINE Y LA TELEVISIÓN



objetivos:

• Identificar el principio en el que se basa el cine y las relaciones de este con otras artes.

• Descubrir los diferente encuadres y planos, así como los movimientos de cámara más

usuales.

• Reconocer los recursos temporales y rítmicos empleados en la práctica cinematográfica.

• Asimilar las principales normas del proceso de montaje para la creación de obras

cinematográficas.

• Valorar el rostro humano como objeto de inspiración para sucesivos movimientos artísticos

a lo largo de la historia.

• Experimentar con programas informáticos de edición de vídeo

• Asimilar las cuestiones tecnológicas básicas sobre captación, emisión y recepción

televisiva.

• Reconocer la importancia de la televisión como el medio de comunicación de masas que

más influencia tiene en la sociedad actual.

• Relacionar la publicidad televisiva con la necesidad o conveniencia de la compra, con el

consumo de lo que se anuncia.

• Distinguir las diversas funciones que desempeñan los programas televisivos.

• Seleccionar de forma crítica las emisiones que interesen.

• Apreciar los valores culturales y estéticos del arte renacentista.


79 7

• Experimentar con recursos informáticos la creación de productos televisivos

CONTENIDOS


• Qué es el cine

• Unidades del cine

• Procesos, técnicas y procedimientos propios del cine para producir mensajes visuales:

o Encuadre y planos

o Movimientos de cámara

o El tiempo

o El ritmo

o Montaje y continuidad

La continuidad o racord

o El rostro, el espejo de las emociones

• Procesos, técnicas y procedimientos propios del video para producir mensajes visuales:

Videocreación

• Película de dibujos animados

• Videojuegos

• La televisión como medio de comunicación

• Televisión y publicidad

• Televisión y audiencia

• Funciones de la televisión

1. Función informativa

2. Función formativa

• Cómo ver la televisión

• La búsqueda del orden clásico

• Luces combinadas

• Grabar un telediario y editarlo

• El acceso a los medios


• Experimentación a través de los procesos, técnicas y procedimientos propios del cine para

producir mensajes visuales

• Elaborar en pequeño grupo un sencillo documento audiovisual que contemple: guión,

planificación, producción y edición.


80 8

• Experimentación a través de los procesos, técnicas y procedimientos propios del video

para producir mensajes visuales

• Análisis del lenguaje visual y plástico en prensa, publicidad y TV

• Experimentación y utilización de recursos informáticos y las tecnologías para la búsqueda

y creación de imágenes plásticas


plásticas, retoques y efectos visuales en imágenes prediseñadas, diseños gráficos, dibujos

geométricos y representaciones volumétricas.



• Capacidad para diferenciar y reconocer los procesos, técnicas, estrategias y materiales en

imágenes del entorno audiovisual y multimedia

• Capacidad para utilizar y analizar los medios tecnológicos como instrumentos de expresión

visual


características y dimensión social.


técnicas necesarias antes de pasar a la realización de la obra definitiva

• Aportar ideas o sugerencias orientadas a mejorar creativamente las características

plásticas o videográficas del proyecto


discriminatorias.


PRIMER TRIMESTRE:

UD4. Arte y Geometría

UD3. Proporción y ritmo

UD2. La luz, la sombra y el volumen

SEGUNDO TRIMESTRE:

UD1. Lenguaje y Comunicación Visual

UD5. Sistemas de representación

UD6. La publicidad

TERCER TRIMESTRE:

UD7. La luz que dibuja: la fotografía


81 8

UD8. Imágenes en movimiento: el vídeo, el cine y la Televisión


Para llevar a cabo un correcto análisis de estos criterios se tendrá en cuenta, de forma

continua, diversificada y personalizada los siguientes aspectos:

La realización de trabajos prácticos en el aula, valorando la correcta solución de acuerdo

con los contenidos, la resolución creativa, el manejo de los instrumentos y la adecuada

presentación.

La actitud positiva mostrada en el aula, que se reflejará en el comportamiento (aceptación

de las indicaciones dadas por el profesor, guardar el turno de palabra, cuidado de los materiales

comunes, propios y ajenos, respeto hacia los demás, etc.) y el interés (la asistencia, la

puntualidad, traer el material necesario para cada día, la atención, la participación, la dedicación,

la toma de anotaciones en el cuaderno de forma correcta y clara, etc.).

Si se considerara oportuno realizar pruebas escritas, en ellas se valorará la respuesta


CONTENIDOS MÍNIMOS EXIGIBLES EN 3º ESO

• Identificar los diferentes modos de expresión de una imagen: realista, figurativo y abstracto

• Analizar e interpretar imágenes teniendo en cuenta los elementos básicos que constituyen

la sintaxis visual.

• Representar objetos bi y tridimensionales utilizando efectos de luz y sombra

• Identificar los diferentes tipos de ritmos

• Representar formas iguales y semejantes mediante diferentes métodos

• Describir mediante representaciones objetivas y subjetivas, algunos de los elementos

estructurales y decorativos propios del patrimonio cultural de la Comunidad Autónoma

• Resolver problemas sencillos de composición en el plano.

• Diseñar composiciones modulares bidimensionales a partir de redes poligonales básicas.

• Representar piezas sencillas mediante sus vistas.

• Utilización de la perspectiva para representar objetos sencillos.

• Analizar un mensaje publicitario atendiendo a su función, tipo de mensaje, valores y

contravalores.

• Mostrar una actitud crítica ante manifestaciones sexistas, insolidarias o discriminatorias.

• Producir mensajes visuales a través de la fotografía y el vídeo digital.

• Reconocer los diferentes encuadres y planos utilizados en el lenguaje cinematográfico.


82 8

• Participar el mantenimiento del orden y la limpieza en el trabajo y colaborar en la

preparación y recogida del aula.

• Respetar a todos los miembros de la comunidad escolar, tanto a nivel personal como en lo

referido a sus creaciones e ideas.

• Predisposición para superar las dificultades encontradas en la realización de sus

representaciones gráfico-plásticas y para buscar soluciones originales a las mismas.


Los criterios de evaluación y los procedimientos de evaluación anteriormente expuestos se

concretarán en la nota del siguiente modo:

• Si no se considerara necesario realizar prueba escrita:


la nota.


• Si se considerara oportuno hacer una o varias pruebas escritas:


la nota.


- Prueba/s escrita/s: 20% de la nota*

Se considerará que el alumno ha superado el área si ha obtenido una calificación igual o superior

al 50%.





más actitud, más prueba/s escrita/s, sea del 50%

PRUEBAS EXTRORDINARIAS


Pérdida de evaluación continua para alumnos de 3º de ESO:

• Número de faltas por curso: 15


83 8

• Número de faltas por trimestre: 5




que presentarse a la Prueba Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua. Previamente

se habrá acumulado al tutor dicha situación utilizando el anexo I.





• Entrega del 100% de trabajos prácticos realizados a lo largo del trimestre en el que se ha

perdido la evaluación.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos trabajados durante

el trimestre en el que se ha perdido la evaluación. A su vez esta prueba objetiva estará

compuesta de dos partes:



• Prueba objetiva: supondrá el 80% de la nota total repartido del siguiente modo entre

las partes que lo componen:


Aquellos alumnos que sean evaluados negativamente al finalizar el último trimestre, deberán

presentarse a la Prueba Extraordinaria de Junio, que se realizará posteriormente a la Evaluación

Final, y que versará sobre todos los contenidos trabajados a lo largo del curso.



• Entrega de seis trabajos relacionados con los contenidos mínimos trabajados a lo largo del

curso.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos mínimos trabajados a

lo largo del curso.



84 8



como realizar óptimamente todos los trabajos planteados, y por tanto tendrá, como única

calificación posible la puntuación de 5.


85 8

PROGRAMACIÓN DE 4º ESO

INDICE UNIDADES DIDÁCTICAS

UNIDAD DIDÁCTICA 1 : EL PROCESO CREADOR Y TÉCNICAS GRÁFICO-PLÁSTICAS

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LA IMAGEN DIGITAL

UNIDAD DIDÁCTICA 3 : LA COMPOSICIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 4 . FUNDAMENTOS DEL DISEÑO BIDIMENSIONAL: EL DISEÑO

GRÁFICO

UNIDAD DIDÁCTICA 5 . LA IMAGEN EN MOVIMIENTO

UNIDAD DIDÁCTICA 6 . FUNDAMENTOS DEL DISEÑO TRIDIMENSIONAL: DISEÑO DE

OBJETOS

UNIDAD DIDÁCTICA 7. EL DISEÑO DEL ENTORNO


86 8

UNIDAD DIDÁCTICA 1: EL PROCESO CREADOR Y LAS TÉCNICAS ARTÍSTICAS



objetivos:

• Consolidar los conocimientos adquiridos sobre las Técnicas artísticas y los procesos de

creación en los dos cursos anteriores.

• Describir y conocer nuevos procedimientos y técnicas utilizadas en los lenguajes visuales.

• Experimentar y diferenciar las diversas técnicas plásticas y las posibilidades que las

tecnologías de la información y la comunicación ofrecen a la creación gráfico-plástica y al

lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas que se

reflejarán en las propias creaciones.

• Elegir la fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación.

• Planificar y reflexionar, de forma individual y colectiva, sobre el proceso de realización de una

obra o diseño, partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar críticamente el

resultado final.

• Observar e identificar distintas obras realizadas con diferentes técnicas por artistas de distintas

épocas y estilos.

CONTENIDOS


• El proceso creador

• Los estilos de la expresión plástica

• Las técnicas gráfico plásticas en el proceso de creación bidimensional

o Técnicas de expresión en el arte

o Técnicas secas y húmedas

o Técnicas de impresión

o Otras técnicas de representación bidimensional

o Técnicas de conservación de materiales y soportes

• Los recursos gráficos de las técnicas gráfico plásticas

• Fases de una obra artística

• Fases de un proyecto técnico


Algunos de los procedimientos detallados se irán desarrollando en otras UD a lo largo del curso

(proyectos artísticos o técnicos) o bien, se elegirán para llevar a la práctica, si no hubiera


87 8

suficiente tiempo, aquellos procedimientos no experimentados en cursos anteriores como las

técnicas de grabado.

• Experimentación y utilización de técnicas gráfico-plásticas en función de las intenciones

expresivas y descriptivas. Esta experimentación se llevará acabo en producciones

individuales y/o cooperativas.

• Realización y seguimiento del proceso de creación: boceto (croquis), guión

(proyecto), presentación final (maqueta o diseño definitivo) y evaluación (autorreflexión,

autoevaluación y evaluación colectiva del proceso y del resultado final).

• Experimentación a través de los procesos y técnicas de expresión gráfico-plástica propios

del dibujo artístico y la pintura. Por ejemplo:

Realizar retratos con diferentes técnicas (sanguina y carboncillo, tinta y collage),

organizando adecuadamente los rasgos faciales y/o realización de composiciones

mediante técnicas de grabado y reprografía como el linograbado y monotipo en

función de sus posibilidades expresivas y/o realizar diferentes texturas con

témperas y acuarelas: aguadas, tintas planas, superposición de puntos de colores

y degradaciones de color, diferenciando las posibilidades expresivas de unas y

otras.

• Realización de sus propias creaciones con la ayuda de herramientas de las tecnologías de

la información y la comunicación. Para ello, utilizando como recurso el ordenador y los

programas disponibles, los alumnos y alumnas deberán ser capaces de diseñar un cartel

en el que se combinen adecuadamente algunas de las técnicas de expresión gráfico-

plásticas vistas en la UD con textos, ilustraciones, colores y formas.

• Observación y análisis de los valores artísticos y estéticos en imágenes de diferentes

períodos artísticos, sobre todo en las manifestaciones artísticas asturianas.


• Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo

• Interés por la búsqueda de materiales, soportes y técnicas para conseguir un resultado

concreto y apreciación de las posibilidades expresivas que ofrecen estas diversas técnicas

artísticas.

• Predisposición a la correcta selección y utilización de los instrumentos adecuados para

cada técnica.

• Representación personal de ideas (partiendo de unos objetivos), usando el lenguaje visual

y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación.

• Gusto por la exactitud, orden y limpieza en la elaboración de representaciones plásticas

utilizando tanto las técnicas tradicionales como las nuevas tecnologías.


88 8

• Autoexigencia en la superación de las creaciones propias


discriminatorias.


Al finalizar esta unidad los alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• Aplicación adecuada en las creaciones plásticas propias, de los distintos tipos de

soportes y técnicas bidimensionales (materias pigmentarias y gráficas), utilizando y

adecuando las posibilidades expresivas de las distintas técnicas.

• Seleccionar la técnica más adecuada a la intención expresiva que se persigue y justificar

los motivos de su elección.

• Investigar con materiales y técnicas para encontrar soluciones originales.

• Tomar decisiones especificando los objetivos y las dificultades, proponiendo diversas

opciones y evaluar cual es la mejor solución.

• Desenvolverse con autonomía, creatividad y responsabilidad en el trabajo.

• Colaborar en la realización de aquellos proyectos plásticos que comporten una

organización de forma cooperativa. En este tipo de proyectos, los alumnos y alumnas

deberán ser capaces de:

• respetar e incorporar al proyecto plástico las ideas y soluciones propuestas por sus

compañeros y compañeras.

• aportar soluciones a las dificultades que aparezcan durante la realización del proyecto.

• valorar y defender su contribución al desarrollo del proyecto, aceptando los propios

errores y mostrando una actitud de respeto hacia las críticas de sus compañeros y

compañeras.

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LA IMAGEN DIGITAL


Con esta Unidad Didáctica, y su aplicación en las UD siguientes, pretendemos que los alumnos y

alumnas logren los siguientes objetivos:

• Utilizar periféricos para capturar y digitalizar imágenes.

• Buscar y seleccionar recursos disponibles en la red para incorporarlos a sus propias

producciones, valorando la importancia del respeto a la propiedad intelectual.

• Manejar las funciones principales de los programas de tratamiento digital de la imagen fija.

• Trabajar con soltura con archivos de imagen rasterizada o mapas de bits, conociendo sus


89 8

principales características y los distintos formatos de almacenamiento.

• Reconocer las cualidades de los archivos de imagen vectorial, sus aplicaciones y los

elementos básicos de diseño gráfico.

• Conocer el proceso de producción gráfica y la obtención de los distintos soportes físicos.

• Valorar las posibilidades del software libre para el tratamiento de la imagen digital y el

gráfico vectorial.

CONTENIDOS


• Obtención de la imagen digital:

o La Cámara fotográfica digital

o El escáner

o Otros dispositivos con cámara fotográfica

o Soportes de almacenamiento

o Traspaso de fotografías entre dispositivos

• Características de la imagen digital

o Resolución y tamaño de la imagen

o Relación entre el tamaño, la resolución y el peso de la imagen

o Compresión de archivos

• Software libre y periféricos para la producción artística.

• Tratamiento de la imagen digital con Gimp

• Brillo y contraste

• Tono, luminosidad y color

• Colorear

• Capas

• Transparencia, máscaras y tampón

• Los filtros artísticos

• Gráficos vectoriales con Inkscape

• Características

• La imagen digital en el Diseño Gráfico

o Los trazados, las formas, el color, los textos, la maquetación, arte final

• Instalar y comenzar a utilizar Gimp

o Instalar y comenzar a utilizar Inkscape

• Arte final y salida a diferentes soportes físicos.


90 9


• Obtención de imágenes digitales desde una cámara fotográfica o desde un escáner

(producciones realizadas anteriormente mediante técnicas tradicionales)

• traspaso de fotografías entre dispositivos.

• modificación de los parámetros fundamentales de una imagen: cambio de tamaño y

recorte de zonas. aplicación de distintos retoques (modificaciones de color, forma,

tamaño y textura) efectos digitales y retoque digital de la imagen.

• Proceso de diseño. Elección de elementos, colores, textos y formas.

• Instalación del software necesario para la realización de las tareas de retoque y diseño

digital.

• Obtener imágenes fotográficas y aplicar técnicas de edición digital a las mismas y

almacenarlas.

• Crear diferentes imágenes con fines publicitarios, informativos y expresivos


• Interés por aplicar los conocimientos para mejorar el trabajo con sus imágenes

digitales.

• Mostar destreza y confianza en la realización de tareas de captura, modificación,

almacenamiento y transmisión de archivos fotográficos.

• Disposición a la utilización de aplicaciones de libre distribución como alternativa al uso

fraudulento de las aplicaciones comerciales.

• Búsqueda de recursos libres en la red para integrarlos en producciones propias.

• Gusto por la precisión y el trabajo reflexivo para obtener resultados de calidad.

• Demostrar una actitud respetuosa y crítica hacia su propio trabajo y hacia el de los

compañeros


Al finalizar esta unidad los alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• Conocer las principales características de los dispositivos de captura de imágenes.

• Comprender y saber explicar los parámetros básicos de una imagen digital.

• Reconocer los principales formatos de archivos de fotografía digital, su extensión y

características.

• Reconocer los procesos, las técnicas y los materiales utilizados en el lenguaje

fotográfico.

• Manejar con soltura la cámara de fotos digital, utilizando los controles y funciones

principales.


91 9

• Manejar con soltura las herramientas básicas de edición de fotografía digital, utilizando el

software visto en la UD de retoque de imágenes fotográficas y aplicar algunas he-

rramientas, funciones y efectos para modificar características de las imágenes tales como

el formato, resolución, encuadre, luminosidad, equilibrio de color y efectos de composición.

• Diferenciar entre las imágenes vectoriales y los mapas de bits e indicar el más adecuado

para cada propósito.

• Conocer las fases del proceso de diseño y el arte final.

UNIDAD DIDÁCTICA 3: LA COMPOSICIÓN



objetivos:

• Reconocer las relaciones que se establecen entre las figuras y el espacio en el que están

representadas y entender el concepto de composición como algo determinante a la hora

de ordenar unas serie de elementos en un espacio.

• Reconocer los principios compositivos que intervienen y determinan la composición de una

obra: el contraste, la armonía, el peso visual, el equilibrio visual, el ritmo.

• Buscar distintas alternativas en la organización y composición de formas dentro de un

determinado espacio, experimentando con las relaciones que se dan entre el espacio total

de la imagen y el de las figuras que contiene para buscar nuevas composiciones.

• Advertir los efectos expresivos y estéticos que se producen en una imagen al manipular las

características del espacio o las de las figuras.

• Diferenciar centros de interés, líneas de interés y líneas de fuerza.

• Conocer los diferentes tipos de estructuras que configuran la composición de una obra.

CONTENIDOS

Contenidos conceptuales:

• ¿Qué es componer?

• Relación figura-fondo

• Formato y encaje

• Centros de interés

• Principios compositivos

• Ritmos en la composición

• La proporción: igualdad y semejanza


92 9

• La composición en la obra de arte y en el diseño gráfico.

o Composiciones arquitectónicas.

o Trazados e intenciones compositivas en la pintura.

o Estructura y valores expresivos en el diseño gráfico.

Contenidos procedimentales:

• Elaboración de obras gráficas y dibujos empleando los siguientes aspectos: encaje,

composición, relación figura-fondo, ritmo y proporción.

• Creación de obras pictóricas y/o gráficas en las que se contemplen diferentes esquemas

compositivos, líneas de fuerza e interés y se tenga en cuenta su importancia en los efectos

que la obra produce en el espectador.

• Trabajar y experimentar las posibilidades de la proporción (igualdad y semejanza) y los

ritmos compositivos a través de obras artíticas y /o publicitarias con diferentes

procedimientos, técnicas y materiales.

• Análisis de los principios compositivos y esquemas rítmicos en obras pictóricas,

escultóricas, arquitectónicas del entorno del alumnado y del patrimonio histórico-artístico

asturiano así como en obras representativas de los diferentes estilos y movimientos

artísticos.


• Mostrar interés por diferenciar principios compositivos y utilizarlos en sus propios diseños.

• Apreciar los significados que expresan o transmiten distintos tipos de organizaciones

espaciales o composiciones.

• Gusto por la exactitud, orden y limpieza en la elaboración de representaciones plásticas

utilizando tanto las técnicas tradicionales como las nuevas tecnologías.

• Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.

• Demostrar una actitud respetuosa y crítica hacia la diversidad de manifestaciones artísticas

y hacia el trabajo de los compañeros

• Mostrar capacidad para el trabajo cooperativo.


• Al finalizar esta unidad los alumnos y alumnas deberán ser capaces de:

• Aprovechar la gran variedad de posibilidades compositivas que ofrecen los

elementos visuales del diseño (la línea, el plano y la textura) para conseguir el resultado

que más se aproxime a la propuesta planteada.


93 9

• Elaborar composiciones artísticas y/o gráficas en las que se trabajen con los diferentes

esquemas compositivos y rítmicos y se tengan en cuenta el centro de interés y las líneas

de fuerza para crear diferentes sensaciones y efectos expresivos.

• Seleccionar las variables compositivas que se adapten de la forma más adecuada a las

actividades planteadas en el aula.

• Utilizar la forma, las proporciones, el punto de vista y la posición de las figuras como

variables compositivas.

• Adaptar espacialmente distintas figuras a un mismo espacio y una misma figura a

diferentes espacios y/o grupos de figuras a espacios con diferentes formas.

UNIDAD DIDÁCTICA 4: FUNDAMENTOS DEL DISEÑO BIDIMENSIONAL: EL DISEÑO

GRÁFICO



objetivos:

• Utilizar el lenguaje plástico y visual para adecuarlo a las necesidades de

comunicación.

• Utilizar formas básicas para la realización de diseños gráficos.

• Emplear el texto de modo creativo en el campo del diseño y la publicidad.

• Presentar trabajos propios del diseño y la publicad a través de programas

informáticos de edición de imágenes.

CONTENIDOS


• La comunicación visual y el diseño.

• Aplicación de los elementos del lenguaje al diseño

• Formas básicas del diseño (cuadrado, círculo y triángulo)

o Composición y cromatismo

o Posibilidades de transformación: expansión y abatimiento

o Procesos gráficos a partir de alguna estructura básica

• El diseño gráfico.

o Letras y texto.

o La portada en libros, revistas, y CD´s


94 9

• Diseño publicitario: características

o Qué es la publicidad

o El logotipo como signo de identidad

o El cartel publicitario

o El anuncio en prensa

o La publicidad en TV.

• Propiedades expresivas de las técnicas gráfico-plásticas aplicadas al diseño y a la

publicidad.

• Programas informáticos aplicados al diseño gráfico y a la publicidad.


• Experimentación con las formas básicas dentro del campo del diseño utilizando procesos de

transformación y aplicando contrastes producidos por el color la textura y el tamaño.

• Realizar el diseño de una portada, de una revista, un libro o un CD, utilizando la letra y el texto

como elemento creativo.

• Combinar técnicas gráfico-plásticas y la edición de imágenes utilizando los programas

informáticos más adecuados en cada caso.

• Desarrollar a partir de un proceso de organización y lectura de imágenes un trabajo

publicitario.

• Utilizar como herramienta un programa de dibujo para realizar trabajos de diseño y de

publicidad.

Contenidos Actitudinales

• Emplear el sentido crítico en la realización de trabajos de composición, comunicación y

expresión.

• Mostrar una actitud de interés en la búsqueda de resultados originales y creativos.

• Predisposición para conseguir el resultado que más se aproxime a la propuesta planteada.

• Presentación de los trabajos de modo acorde a la finalidad que se propone.

• Desarrollar una actitud crítica razonada ante imágenes publicitarias que muestren

cualquier tipo de discriminación.



• Emplear las posibilidades compositivas que ofrecen los elementos visuales del diseño

• Utilizar contrastes (de color, textura y tamaño) para dar un mayor significado a la

comunicación y un aspecto más dinámico al diseño.

• Realizar combinaciones con las estructuras básicas del diseño (el círculo, el cuadrado y el


95 9

triángulo), en proyectos de diseño gráfico, hasta conseguir una imagen original y creativa.

• Realizar diseños de alguno de los elementos trabajados (carátulas de CD´s, portadas de

libros, carteles), empleando criterios de composición, comunicación y expresión.

• Utilizar en la técnica gráfico-plástica más idónea para conferir al producto cualidades

expresivas, con una presentación acorde a la finalidad.

• Emplear, con sentido crítico, su capacidad para componer, comunicar y expresar en sus

trabajos de diseño gráfico y de publicidad.

• Utilizar un editor de dibujo para diseñar un trabajo de diseño o de publicad, en el que se

combinen adecuadamente textos, ilustraciones, colores y formas.

UNIDAD DIDÁCTICA 5: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO



objetivos:

• Manejar programas de edición de audio y vídeo.

• Interpretar y utilizar la sintaxis propia del lenguaje videográfico.

• Desarrollar una idea para su posterior elaboración como proyecto audiovisual.

CONTENIDOS


• La sintaxis del lenguaje cinematográfico y videográfico

o Principios básicos

o Unidades: plano, toma, secuencia escena

o Encuadre: planificación y angulación

o Movimientos de cámara

o El tiempo y el ritmo

o El montaje: la continuidad

o El video digital: formatos, captura y edición

• La animación

o Principios básicos

o Tipos de animación: Tradicional. Rotoscopia y Stop motion

o La técnica de la animación: velocidad de animación, timing, ritmo y movimiento

expresivo.

o Procesos de animación

• El sonido


96 9

o Principios básicos.

o Sonido digital: los formatos y su captura.

o Edición de sonido digital.

• Multimedia: aplicaciones interactivas.

• Lectura y análisis de imágenes en movimiento


• Emplear la sintaxis propia de los medios videográficos y cinematográficos

• Elaboración de un guión que sirva de hilo conductor para la elaboración de un producto

con imágenes en movimiento

• Aportar ideas creativas, planificando y elaborando la documentación necesaria, con un fin

concreto.

• Utilizar la cámara fotográfica y la cámara de vídeo, utilizando los controles principales.

• Producción de una trabajo de vídeocreación o de animación, partiendo de imágenes

realizadas con técnicas gráfico-plásticas aplicando las imágenes a los medios multimedia.


• Trabajar de forma organizada y solidaria.

• Mostrar una actitud de análisis crítico ante los estereotipos y prejuicios vinculados a la

edad, raza y sexo.

• Adaptarse a diferentes puestos de trabajo dentro de ungrupo.



• Manejar la cámara de fotos y la cámara de vídeo, utilizando los controles principales.

• Utilizar correctamente los elementos propios del la sintaxis videográfica.

• Crear imágenes que respondan al fin programado.

• Realizar un guión técnico y literario, así como un storyboard, para su aplicación en una

producción videográfica.

• Emplear correctamente los medios digitales en la elaboración de los trabajos

• Trabajar de forma organizada y solidaria

UNIDAD DIDÁCTICA 6: EL DISEÑO DE OBJETOS




97 9

objetivos:

• Reconocer los diferentes sistemas de representación y elegir el más adecuado en función

del objetivo buscado.

• Representar objetos tridimensionales a través de sus vistas principales.

• Dimensionar objetos de acuerdo a las normas básicas de acotación.

• Conocer el proceso de creación en el diseño de objetos.

• Utilizar un programa de ordenador para hacer representaciones técnicas de objetos.

CONTENIDOS


• Sistemas de representación: entornos de aplicación

• El sistema diédrico: fundamentos básicos para la representación de objetos.

• Proceso de creación de un proyecto de diseño: bocetos, croquis, representación

normalizada y presentación final.

• Desarrollo de formas poliédricas sencillas.

• Programas de diseño asistido por ordenador.


• Representación de objetos tridimensionales mediante sus vistas.

• Acotar las diferentes partes de un objeto aplicando normas básicas de acotación.

• Realización de un proyecto para el diseño de un objeto, siguiendo un proceso de creación.

• Construcción de volúmenes geométricos sencillos a partir de su desarrollo bidimensional.

• Utilización de programas informáticos para la representación de objetos.


• Valorar la adecuada presentación de los trazados geométricos.

• Ser consciente de la necesidad de realizar representaciones claras, que se ajusten a la

normalización establecida.

• Apreciar la necesidad de seguir un proceso para el desarrollo del diseño un objeto.

• Observar la evolución experimentada por las técnicas gráficas tras la implantación de

programas informáticos asistidos por ordenador.



• Utilizar los procedimientos propios del sistema diédrico para describir objetos pro medios de

sus vistas principales.

• Construir volúmenes geométricos sencillos a partir de sus desarrollos.


98 9

• Acotar un objeto representados por sus vistas.

• Seguir los pasos necesarios para la realización del diseño de un objeto tridimensional.

UNIDAD DIDÁCTICA 7: EL DISEÑO DEL ENTORNO



objetivos:

• Diferenciar la perspectiva axonométrica de la perspectiva axonométrica.

• Representar objetos sencillos utilizando la perspectiva caballera.

• Identificar los elementos fundamentales de la perspectiva cónica.

• Conocer la diferencia entre cónica frontal y cónica oblicua.

• Identificar obras arquitectónicas y obras urbanísticas.

CONTENIDOS


• Fundamentos de la perspectiva axonométrica y de la perspectiva cónica.

• La perspectiva caballera:

o Representación de sólidos.

o Paso del sistema diédrico a la perspectiva caballera.

• Perspectiva cónica

o Elementos fundamentales del sistema.

o Tipos: perspectiva cónica central y cónica oblicua.

• Obras arquitectónicas y obras urbanísticas.


• Dibujo de un objeto en perspectiva caballera a partir de sus vistas.

• Identificación de los elementos fundamentales del sistema cónico a partir imágenes

representadas en dicha perspectiva.

• Representación de un cubo en los diferentes tipos de perspectiva.

• Creación de un ambiente en perspectiva cónica partiendo de una imagen en la que se

encuentren dispuestos los elementos básicos de la perspectiva.

• Diferenciar obras arquitectónicas y urbanísticas.


• Usar de forma razonada los conceptos de proyección y descripción técnica.

• Apreciar la capacidad descriptiva de las perspectivas.


99 9



• Conocer las diferencias entre la perspectiva caballera y perspectiva cónica.

• Utilizar la perspectiva caballera para representar, a partir de sus vistas diédricas, la

apariencia de diferentes objetos.

• Realizar la perspectiva cónica de sólidos sencillos.

• Crear un ambiente en perspectiva cónica a partir de los elementos fundamentales.

• Diferenciar entre obras arquitectónicas y obras urbanísticas

METODOLOGÍA

SISTEMA DE TRABAJO

- En primer lugar se realizará el planteamiento conceptual mediante la exposición oral de

los contenidos, que se acompañará con material de apoyo: libro, fotocopias, pizarra, diapositivas,

cañón, DVD, etc. Durante esta fase los/as alumnos/as deberán prestar atención, tomar notas,

agudizar la observación...Se podrán realizar análisis de obras prácticas y el alumnado podrá

participar acudiendo a sus conocimientos previos.

- Después se realizará el planteamiento de la práctica, que el alumno copiará en el

cuaderno o bien lo incorporará a él si se trata de una fotocopia. Se intentará poner ejemplos

cercanos al alumnado que ilustren la actividad, por un lado que sirvan para la mejor comprensión

de lo que se ha de hacer, y por otro para incentivar su creatividad.

- A continuación realizarán la práctica partiendo de ideas previas o bocetos. Las

actividades prácticas se realizarán en el aula y durante su realización el profesor observará la

evolución de los trabajos de forma individualizada, resolviendo las dudas y dificultades que los

alumnos planteen durante este proceso, estimulando a que manifiesten gusto por el hecho

creativo y que profundicen en sus producciones.

- Por último el alumno/a procederá a la entrega del trabajo en la fecha fijada. Cada profesor

adoptará las medidas que considere oportunas en el caso de que el alumno no haya realizado

dicha entrega, siendo obligatorio la presentación de todas las actividades.

ASPECTOS A RESALTAR

- Será imprescindible que cada alumno/a vaya a clase con el material que el profesor/a

considere necesario.


100 1

- Es necesario destacar la importancia del número de alumnos por profesor, siendo muy

dificultosa en grupos numerosos: el uso de técnicas y materiales nuevos, la experimentación y la

motivación son procesos creativos en los que se hace necesaria la presencia cercana del

profesor.

• Debido a la existencia de un solo aula específica de Plástica para dos profesores,

es posible que se tengan que impartir diferentes contenidos en una misma secuencia, por lo que

la temporalización estará sujeta a posibles y frecuentes cambios.

NUEVAS TECNOLOGÍAS

Se está haciendo un esfuerzo por desarrollar estrategias metodológicas novedosas tanto

en la práctica docente como en el desarrollo de experiencias en el aula. De esta manera, se está

intentando incorporar las Nuevas Tecnologías de Información y Comunicación al diseño de

actividades en las que integren y usen las TIC y la Red, bien como fuente de conocimiento e

información, o con el fin de utilizar los diferentes programas multimedia interactivos disponibles

online y off-line que favorecen el aprendizaje significativo y son motivadoras para el alumnado,

contando siempre con la orientación y supervisión de las profesoras.

A la hora de seleccionar los recursos o contenidos multimedia que se van a utilizar en el

aula se tendrán en cuenta su relación con los objetivos y contenidos de la programación, su

utilidad, características técnicas y estéticas, su funcionalidad pedagógica y su adecuación a la

realidad educativa.

SECUENCIACIÓN Y TEMPORALIZACIÓN

La propuesta de la secuencia quedará abierta posibles cambios, debido a que se trata de

un año en el que los contenidos podrán ser trabajados a base de proyectos que abarquen más de

un unidad didáctica

PRIMER TRIMESTRE:

UD1. El proceso creador y las técnicas grafico-plásticas.

UD2. La imagen digital

UD3. La composición

SEGUNDO TRIMESTRE:

UD4. Fundamentos del lenguaje bidimensional: el diseño gráfico

UD5. La imagen en movimiento


101 1

TERCER TRIMESTRE:

UD6. Fundamentos del lenguaje tridimensional: el diseño de objetos

UD7. El diseño del entorno


Para llevar a cabo un correcto análisis de estos criterios se tendrá en cuenta, de forma

continua, diversificada y personalizada los siguientes aspectos:

La realización de trabajos prácticos en el aula, valorando la correcta solución de acuerdo

con los contenidos, la resolución creativa, el manejo de los instrumentos y la adecuada

presentación.

La actitud positiva mostrada en el aula, que se reflejará en el comportamiento (aceptación

de las indicaciones dadas por el profesor, guardar el turno de palabra, cuidado de los materiales

comunes, propios y ajenos, respeto hacia los demás, etc.) y el interés (la asistencia, la

puntualidad, traer el material necesario para cada día, la atención, la participación, la dedicación,

la toma de anotaciones en el cuaderno de forma correcta y clara, etc.).

Si se considerara oportuno realizar pruebas escritas, en ellas se valorará la respuesta


CONTENIDOS MÍNIMOS PARA 4º DE ESO

• Utilizar adecuadamente diferentes técnicas gráfico-plásticas en creaciones plásticas

propias adecuando las posibilidades expresivas de las mismas.

• Utilizar los controles y funciones principales de la cámara digital, manejando aspectos

relacionados con el formato y la resolución, así como aspectos relativos al encuadre

fotográfico.

• Manejar con soltura las herramientas básicas de edición digital de imágenes utilizando los

programas informáticos más adecuados en cada caso.

• Elaborar composiciones artísticas y/o gráficas en las que se trabajen con los diferentes

esquemas compositivos y se tengan en cuenta el ritmo, el centro de interés y las líneas de

fuerza para crear diferentes sensaciones y efectos expresivos.

• Realizar un trabajo de diseño (portada de una revista, de un libro, de un CD), utilizando la

letra y el texto como elemento creativo, mediante la utilización de las estructuras básicas

en el diseño.

• Producir un trabajo de video digital (videocreación, animación), empleando la sintaxis

propia de los medios videográficos.


102 1

• Diseñar un objeto y representarlo en perspectiva caballera a partir de sus vistas diédricas,

• Creación de un ambiente en perspectiva cónica partiendo de una imagen en la que se

encuentren dispuestos los elementos fundamentales de dicha perspectiva.

• Conocer las diferentes fases de un proceso de diseño.

• Emplear correctamente los medios digitales en la elaboración de trabajos.

• Desenvolverse con autonomía, creatividad y responsabilidad en el trabajo.

• Colaborar en la realización de aquellos proyectos plásticos que comporten una

organización de forma cooperativa.

• Trabajar de forma organizada y solidaria.


Los criterios de evaluación anteriormente expuestos se concretarán en la nota del siguiente

modo:

Si no se considerara necesario realizar prueba escrita:

• Ejercicios prácticos (que deberán ser realizados en el aula): supondrán el

60% de la nota.

• Actitud: supondrá el 40% de la nota

Si se considerara oportuno hacer una o varias pruebas escritas:

• Ejercicios prácticos (que deberán ser realizados en el aula): supondrán el

40% de la nota.


• Prueba/s escrita/s: 20% de la nota

Se considerará que el alumno ha superado el área si ha obtenido una calificación igual o

superior al 50%.





más actitud, más prueba/s escrita/s, sea del 50%.


103 1

PRUEBAS EXTRAORDINARIAS





que presentarse a la Prueba Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua.





• Entrega del 100% de trabajos prácticos realizados a lo largo del trimestre en el que se

ha perdido la evaluación, Estos trabajos serán, de entre los que se realicen, aquellos

que decida el profesor/a.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos trabajados

durante el trimestre en el que se ha perdido la evaluación. A su vez esta prueba

objetiva estará compuesta de dos partes:






Aquellos alumnos que sean evaluados negativamente al finalizar el último trimestre,

deberán presentarse a la Prueba Extraordinaria de Junio, que se realizará posteriormente a la

Evaluación Final.



• Entrega de seis trabajos relacionados con los contenidos mínimos trabajados a

lo largo del curso.

• Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos mínimos


104 1

trabajados a lo largo del curso.


Debido a que la prueba estará basada en los contenidos mínimos del área, el alumno

deberá resolver correctamente todas las preguntas y problemas que se planteen en la

prueba escrita, así como realizar óptimamente todos los trabajos planteados, y por tanto

tendrá, como única calificación posible la puntuación de 5.


105 105

DIBUJO TÉCNICO

El dibujo técnico está considerado universalmente como un medio de comunicación

indispensable, tanto para el desarrollo de procesos de investigación sobre las formas como para la

comprensión gráfica de bocetos y proyectos de carácter tecnológico o artístico, cuyo último fin es

la creación y fabricación de cualquier producto que tenga un determinado valor utilitario, artístico o

ambos a la vez

Gracias a esta función comunicativa podemos transmitir, interpretar y comprender ideas o

proyectos de manera objetiva y unívoca, mediante un conjunto de convenciones recogidas en

normas nacionales e internacionales, que conforman el lenguaje específico del dibujo técnico y le

dan su carácter universal.

El dibujo, en fase de boceto previo, es un instrumento idóneo para desarrollar, mediante la

comunicación y confrontación de opiniones, trabajos de investigación o propuestas de diseño de

todo tipo.

Desde su vertiente geométrica, el dibujo técnico también puede ser utilizado como

herramienta de lectura y comprensión en el campo del arte, no sólo como elemento indispensable

en la concepción de la estructura interna y composición, sino, en la mayoría de las ocasiones,

como lenguaje oculto transmisor de mensajes e ideas dentro de las obras de arte creadas en

diferentes épocas históricas. En este sentido, la inclusión del bloque de contenidos Arte y dibujo

técnico en el primer curso de la etapa tiene como finalidad ayudar a desvelar y a comprender

aspectos culturales que sin él, posiblemente, pasarían inadvertidos.

Esta materia favorece la capacidad de abstracción y visión espacial, necesarias para el

análisis de numerosos trazados geométricos, la interpretación de los sistemas de representación y

la aplicación adecuada de las normas específicas de dibujo técnico. Dicha capacidad será de gran

utilidad para desenvolverse en cualquier ámbito a lo largo de la vida.

Por otra parte, se encuentran en el dibujo técnico perfectamente definidas las funciones

instrumentales de análisis, investigación, expresión y comunicación en torno a los aspectos

visuales de las ideas y de las formas. El desarrollo de capacidades vinculadas a estas funciones

constituye el núcleo de las finalidades formativas que persigue esta materia.

Además, conviene destacar la contribución que se hace desde esta materia al desarrollo y

adquisición de alguna de las capacidades que se señalan en los objetivos generales de la etapa.

El dibujo técnico, como disciplina, requiere una capacidad de autocontrol y análisis

necesarios para el desarrollo de cualquier proyecto de creación e investigación; por ello, entre los

contenidos de la materia, se incluyen la limpieza, exactitud y planificación previa como factores

que contribuyen al aprendizaje eficaz y al desarrollo personal de las alumnas y los alumnos.


106 10

La materia contribuye al uso responsable de las tecnologías de la información y la

comunicación al tener entre uno de sus fines el de proporcionar destrezas en el uso de programas

de diseño. La búsqueda y selección de información a través de Internet y su transmisión en

diferentes soportes, requerida para la realización de proyectos, constituirá otro medio para el

desarrollo y adquisición de esta capacidad.

Integrar ciertas actividades y conocimientos en el campo cultural, donde se muestra la

relevancia de los aspectos estéticos del dibujo técnico, se está favoreciendo el desarrollo de la

sensibilidad artística y el criterio estético. Asimismo, cuando se analizan las aportaciones que

hicieron las culturas de diferentes épocas al dibujo técnico, se está colaborando en el

conocimiento de los factores de evolución y antecedentes históricos del mundo contemporáneo.

Otra de las finalidades que persigue el currículo de esta materia es la de integrar los

conocimientos de dibujo técnico dentro de los procesos tecnológicos, contribuyendo con ello al

desarrollo de un amplio espectro de destrezas.

Por último, el presente currículo pretende desarrollar la madurez personal de los alumnos y

alumnas, el espíritu emprendedor, la capacidad para trabajar en equipo, de forma cooperativa e

igualitaria, la sensibilidad y respeto hacia el medio ambiente, y la expresión oral y escrita. Todos

estos aspectos deberán tenerse muy presentes en el diseño y posterior desarrollo de las

actividades de aula.

Los contenidos de las materias Dibujo técnico y se desarrollan a lo largo de los dos cursos

del Bachillerato. En el primer curso se proporciona una visión general de la materia mediante la

presentación, con distinto grado de profundidad, de la mayoría de los contenidos, cuya

consolidación y profundización se abordará en el segundo curso, a la vez que se completa el

currículo con otros nuevos.

Los contenidos de la materia se pueden agrupar en tres grandes apartados inte-

rrelacionados entre sí, aunque con entidad propia: la geometría métrica aplicada, para resolver

problemas geométricos y de configuración de formas en el plano; la geometría descriptiva, para

representar sobre un soporte bidimensional formas y cuerpos volumétricos situados en el espacio;

y la normalización, para simplificar, unificar y objetivar las representaciones gráficas.

Además, en la materia Dibujo técnico se incluyen contenidos que, bajo el título Arte y

dibujo técnico, están destinados, fundamentalmente, a promover en las alumnas y los alumnos la

idea de que el arte y la técnica no son conceptos opuestos ni excluyentes.

En el desarrollo del currículo adquieren un papel cada vez más predominante las nuevas

tecnologías, especialmente la utilización de programas de diseño asistido por ordenador. Es

necesario, por tanto, incluirlas en el currículo, no como un contenido en sí mismo, sino como una

herramienta más que ayude a desarrollar alguno de los contenidos de la materia, sirviendo al

mismo tiempo al alumnado como estímulo y complemento en su formación y en la adquisición de


107 107

una visión más completa e integrada en la realidad de la materia de Dibujo técnico.

La implantación en el mundo educativo de las herramientas informáticas y tecnológicas

plantea la necesidad de introducir cambios considerables en la metodología de la materia, ya que

la facilidad, rapidez y precisión de los trazados obtenidos con ordenador hacen inútiles multitud de

operaciones auxiliares (polígonos, tangentes, cónicas, transformaciones, etc.). De este modo, una

mejor distribución del tiempo ocupado tradicionalmente en la representación, puede derivarse a la

adquisición de los conceptos que facilitan la comprensión sobre qué operaciones o decisiones hay

que tomar en cada caso, revalorizar la importancia de los dibujos realizados a mano alzada, como

croquis y bocetos, preparatorios de cualquier proyecto técnico y facilitar, mediante la resolución de

problemas, el desarrollo del pensamiento abstracto y la visión espacial del alumnado.

Dada la especificidad del Dibujo técnico II, así como su mayor complejidad y extensión de

contenidos, sería recomendable abordar el manejo de las herramientas informáticas

principalmente en el primer curso.


108

OBJETIVOS GENERALES

1º Utilizar adecuadamente y con destreza los instrumentos específicos empleados en el dibujo

técnico.

2º Valorar la importancia que tiene el correcto acabado y presentación del dibujo en lo referido a la

diferenciación de los distintos trazados, exactitud de los mismos y limpieza y cuidado del

soporte.

3º Considerar el Dibujo Técnico como un lenguaje objetivo y universal, valorando la necesidad de

conocer su sintaxis para poder expresar y comprender la información.

4º Conocer y comprender los principales fundamentos de la Geometría Métrica Aplicada para

utilizarlos en la lectura e interpretación de producciones artísticas y de diseño y resolver

problemas de configuración de formas en el plano.

5º Comprender y emplear los Sistemas de Representación para resolver problemas geométricos

en el espacio o representar figuras tridimensionales en el plano.

6º Valorar la universalidad de la normalización en el dibujo técnico y aplicar las principales normas

UNE e ISO referidas a la obtención, posición y acotación de las vistas de un cuerpo.

7º Emplear el croquis y la perspectiva a mano alzada como medio de expresión gráfica y

conseguir la destreza y rapidez necesarias.

8º Planificar y reflexionar, de forma individual y geométrica, sobre el proceso de realización de

cualquier construcción geométrica, relacionándose con otras personas en las actividades

colectivas con flexibilidad y responsabilidad.

9º Integrar sus conocimientos de dibujo técnico dentro de los procesos tecnológicos y en

aplicaciones de la vida cotidiana, revisando y valorando el estado de consecución del proyecto

o actividad siempre que sea necesario.

10º Interesarse por las nuevas tecnologías y los programas de diseño, disfrutando con su

utilización y valorando sus posibilidades en la realización de planos técnicos.


109

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN

La metodología educativa en el Bachillerato ha de facilitar el trabajo autónomo del

alumnado, potenciar las técnicas de indagación e investigación y las aplicaciones y transferencias

de lo aprendido a la vida real.

Desde este principio general, en esta materia, cuya finalidad es la de capacitar al

alumnado para el conocimiento del lenguaje gráfico en sus dos vertientes de leer e interpretar y de

expresar ideas tecnológicas o científicas, la metodología deberá ir encaminada a conseguir estos

objetivos mediante la aplicación prioritaria de los procedimientos establecidos en este currículo de

la forma más procedimental posible.

Así pues, el alumnado utilizará el dibujo técnico como una herramienta, por lo cual no sería

necesario un excesivo adiestramiento instrumental. Si parece necesario que el alumnado se

pueda expresar de forma inmediata, para lo cual es necesario el adiestramiento en el trazado y

croquizado a mano alzada.

Los procesos de aprendizaje por tanto, deben girar siempre que sea posible en torno al

“saber hacer”, es decir, a los procedimientos. Esta forma de organizar los contenidos educativos,

además de posibilitar el desarrollo de las capacidades involucradas en el propio procedimiento y

de hacer de las actividades materia de aprendizaje directo, supone una estrategia metodológica

para aprender y comprender significativamente el resto de los contenidos educativos: hechos,

conceptos, principios, terminologías, etc.

Para que el aprendizaje sea más eficaz, se establecerá siempre que sea posible una

conexión entre todos los contenidos que se presenten a lo largo del periodo en el que se imparte

la materia. De esta forma se dará significado a todos los materiales que progresivamente se

presentarán al alumnado, comenzando con los procedimientos y conceptos más simples para ir

ganando en complejidad. Así las capacidades se van adquiriendo paulatinamente a lo largo de

todo el proceso.

La enseñanza de contenidos sólo es un medio para el desarrollo de las capacidades del

alumnado y su aprendizaje se debería realizar de forma que resulte significativo, es decir que para

el alumnado tenga sentido aquello que aprende, así por ejemplo, la utilización de modelos reales

para la realización de croquis acotados, o la identificación de elementos normalizados en planos

técnicos ya ejecutados, ayudan en este sentido.

Las actividades de enseñanza-aprendizaje propiciarán la autonomía, la iniciativa y el


110

autoaprendizaje del alumnado, con lo que se desarrollarán las capacidades de comprensión,

búsqueda y manejo de la información necesaria.

Se facilitará la realización de proyectos y trabajos de investigación monográficos,

interdisciplinares u otros de naturaleza análoga que impliquen a uno o varios departamentos

didácticos.

. En base a lo anteriormente expuesto se realizará el siguiente planteamiento de

organización de los bloques de contenidos:

• Trazados geométricos: primer trimestre

• Sistemas de representación: segundo trimestre

• Normalización y croquización: tercer trimestre (aunque podrá abordarse en los otros

trimestres)

• Contenidos comunes y Arte y dibujo técnico: siguiendo la línea metodológica adoptada, y

dadas las características de estos bloques de contenidos, se abordarán a lo largo de todo

el curso en cada una de las unidades didácticas planteadas, como contenidos

procedimentales y actitudinales.


111

PROGRAMACIÓN DE DIBUJO TÉCNICO I

CONTENIDOS

BLOQUE 1: TRAZADOS GEOMÉTRICOS

CONTENIDOS CONCEPTUALES

TRAZADOS FUNDAMENTALES EN EL PLANO

• Designación de los elementos conceptuales y determinación de las posiciones relativas

entre ellos.

• Utilización del concepto de “lugar geométrico” para el trazado de mediatrices y bisectrices.

Circunferencia que pasa por tres puntos.

• Realización de operaciones básicas con segmentos.

• Ángulos. Definición y clasificación. Operaciones y construcción. Concepto de arco capaz.

POLÍGONOS

• Triángulos. Definición y clasificación. Trazado de sus rectas y puntos notables;

propiedades. Análisis y construcción.

• Cuadriláteros. Análisis y construcción.

• Trazado de polígonos regulares y estrellados inscritos en una circunferencia.

PROPORCIONALIDAD Y SEMEJANZA. ESCALAS

• Proporcionalidad entre segmentos. Conceptos fundamentales; proporción continua.

Aplicación práctica del teorema de Tale. Cálculo gráfico)del cuarto, tercero y medio

proporcional teoremas de la altura y el cateto)

• Semejanza. Concepto y construcción de polígonos semejantes.

• Escalas. Concepto, construcción y aplicaciones prácticas.

TRANSFORMACIONES GEOMÉTRICAS

• Igualdad y equivalencia.


112

• Realización de transformaciones isométricas: traslación, giro, simetría. Isomórficas:

homotecia.

TANGENCIAS

• Análisis de las posiciones relativas entre recta y circunferencia, y entre dos

circunferencias.

• Trazado de tangencias entre recta y circunferencia, y entre circunferencias, aplicando los

conceptos de lugar geométrico, homotecia o dilatación en la solución de los casos más

relevantes.

• Aplicación de las tangencias en la definición de formas.

CURVAS TÉCNICAS

• Definición y trazado de óvalos, ovoides, volutas, espirales y hélices.

• Definición y trazados de espirales.

PROYECTO COOPERATIVO

• Realización cooperativa de un proyecto basado en construcciones geométricas.

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

• Utilización de las bibliotecas y de los medios informáticos de forma autónoma para la

búsqueda, selección y organización referida al desarrollo de proyectos.

• Utilización de técnicas manuales, reprográficas e infográficas propias del dibujo técnico.

• Análisis de las principales aportaciones de las culturas de diferentes épocas históricas al

dibujo técnico.

• Identificación de elementos de dibujo técnico y las relaciones y transformaciones

geométricas más relevantes presentes en determinadas obras de arte (pintura, escultura y

arquitectura), y en productos de diseño.


113

CONTENIDOS ACTITUDINALES

• Valoración de los diferentes aspectos que son determinantes en la representación y

acabado de cualquier dibujo o proyecto técnico

• Interés por la buena presencia y exactitud de los trazados, tanto en soporte papel como

digital, con respeto a los procedimientos constructivos y grosores de líneas.

• Valoración de la constancia en el trabajo y de la importancia que se tiene seguir un

adecuado proceso de planificación para la resolución y consecución satisfactoria de un

proyecto.

• Apreciación de las relaciones existentes entre la estética y el dibujo técnico.

BLOQUE 2: GEOMETRÍA DESCRIPTIVA


SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN. PROYECCIONES

Concepto y tipos de proyecciones que utilizan los sistemas de representación

Fundamentos y finalidad de los distintos sistemas de representación (diédrico, planos

acotados, perspectiva axonométrica, perspectiva caballera y perspectiva cónica):

clasificación y características diferenciales entre los sistemas de medida y os sistemas

representativos.

SISTEMA DIEDRICO

• Representación del punto, recta y plano: sus relaciones y transformaciones más usuales.

• Representación de figuras planas y sólidos; obtención de las vistas de un objeto.

SISTEMAS DE PLANOS ACOTADOS

Fundamentos del sistema: Representación de la recta, conceptos de pendiente e intervalo;

graduación de una recta.

Representación del plano, traza y recta de máxima pendiente; intersección de dos planos.

Aplicaciones técnicas en la resolución de cubiertas de edificios.


114

Aplicaciones en topografía, conceptos de curva de nivel y equidistancia; perfil de un terreno;

trazado d sencillos desmontes y terraplenes.

SISTEMA AXONOMÉTRICO ORTOGONAL

• Fundamentos del sistema y representación isométrica

• Representación de sólidos en perspectiva isométrica.

SISTEMA DE PERSPECTIVA CABALLERA

• Fundamentos del sistema.

• Representación de sólidos en perspectiva caballera.






dibujo técnico.




• Comparación de los sistemas diédrico y axonométrico.








115


proyecto.


• Apreciación de las posibilidades que ofrecen las representaciones isométrica y caballera

para la interpretación gráfica y la transmisión de ideas.

BLOQUE 3: NORMALIZACIÓN Y CROQUIZACIÓN


NORMALIZACIÓN

• Funcionalidad y estética de la descripción y la representación objetiva. Ámbitos de

aplicación

• El concepto de normalización y sus fundamentos.

• Las normas fundamentales de dibujo técnico UNE e ISO

EL CROQUIS

• La croquización, los planos, el proyecto; tipología de acabados y de presentación.

Realización de un croquis acotado.

• El Boceto y su gestación creativa. Aplicación práctica.






dibujo técnico.




116


• Utilización de sencillos programas de diseño asistido por ordenador en la realización de

pequeños proyectos de tipo industrial y arquitectónico.








proyecto.


• Reconocimiento de la importancia de la normalización en el intercambio de componentes

industriales.

• Apreciación de la eficacia que tiene una correcta croquización para la realización del plano

de fabricación.


• Identificar y analizar los elementos del dibujo técnico presentes en obras de arte y

productos de diseño creados por culturas de diferentes épocas, relacionando los aspectos

artísticos y técnicos.

• Resolver problemas geométricos, valorando el método y el razonamiento utilizados en las

construcciones, así como su acabado y presentación.

• Utilizar y construir escalas gráficas para la interpretación de planos y elaboración de

dibujos.

• Diseñar y reproducir formas no excesivamente complejas, que en su definición contengan

enlaces entre circunferencias y rectas y/o entre circunferencias.


117

• Elaborar y participar activamente en proyectos de construcción geométrica cooperativos

desarrollados a partir de un boceto previo, aplicando estrategias propias adecuadas al

leguaje del dibujo técnico y utilizando, siempre que sea posible, el ordenador como

herramienta auxiliar para mejorar la calidad del diseño.

• Emplear el sistema de planos acotados, bien para resolver problemas de intersecciones de

en cubiertas de edificios, bien para obtener perfiles de un terreno a partir de sus curvas de

nivel.

• Utilizar el sistema diédrico para representar figuras planas, volúmenes sencillos y formas

poliédricas, así como las relaciones espaciales entre punto, recta y plano. Hallar la

verdadera forma y magnitud y obtener desarrollos y secciones.

• Realizar perspectivas isométricas y caballeras de cuerpos definidos por sus vistas

principales y viceversa, ejecutadas a mano alzada y /o delineadas.

• Representar piezas y elementos industriales o de construcción sencillos, valorando la

correcta aplicación de las normas referidas a vistas, acotación y simplificaciones indicadas

en la representación.

• Culminar los trabajos de Dibujo Técnico, utilizando los diferentes recursos gráficos, de

forma que estos sean claros, limpios y respondan al objetivo para los que han sido

realizados.


El principal instrumento de evaluación en Dibujo Técnico será el examen, en el que los

alumnos han de saber los conocimientos adquiridos para resolver los problemas planteados. Se

procurará que esto último no sea solo una norma para los exámenes, sino una pauta normal a

seguir siempre en las actividades.

Además de la correcta resolución de los ejercicios los alumnos deben utilizar con destreza

los instrumentos propios del Dibujo Técnico, y se valorará negativamente la mala presentación y el

incorrecto acabado de los problemas planteados.

Se tendrán en cuenta la resolución de los ejercicios prácticos que se realizarán a lo largo

del trimestre.


118


Prueba objetiva.- Se realizarán entre dos y tres exámenes o pruebas objetivas por

trimestre. La nota media de las pruebas será la calificación correspondiente a las mismas.

Todos los ejercicios que se hagan, y muy especialmente aquellos que se realicen

en casa se evaluarán con porcentaje del 20%

Dado el carácter de la materia, en la que los tres bloques de contenidos son

importantes por igual, consideramos que el alumno superará la materia (es decir aprobará),

cuando obtenga una calificación del 50% o más en cada uno de los bloques por separado y la

nota consignada en el boletín correspondiente, será la media aritmética de las notas obtenidas en

cada bloque. Si no se superan los diferentes bloques por separad o, no se aprobará la

materia de Dibujo Técnico I

Cuando la media aritmética de los bloques sea igual o superior al 50%, a pesar de que

una de las partes no haya sido superada (es decir, sea inferior a ese 50%), la nota de evaluación,

y que por tanto irá consignada en el boletín será la nota negativa de mayor número, es decir 4.

Prueba de recuperación.- Como los trimestres coinciden con los periodos comprendidos

entre las fechas vacacionales más significativas, se realizará una prueba de recuperación en la

que se dará una segunda oportunidad para superar la materia suspensa, bien al final del mismo

trimestre, bien a principios del siguiente, cuando el profesor lo estime más oportuno.

Prueba global.- Llegando al final del curso, se podrá realizar una prueba global, es decir de

toda la materia del curso, en la que el alumno/a con el objetivo de mostrar si está capacitado para

defender sus conocimientos ante una prueba de selección. Se considerará que el alumno ha

superado esta prueba si la obtiene una puntuación que suponga al menos el 40% del total.

Si todavía un alumno/a no ha logrado aprobar algún bloque de contenidos, la prueba global

servirá como prueba de recuperación, por lo que si la supera en los términos especificados

anteriormente, se considerará que ha aprobado la asignatura.

En el caso de que un alumno/a obtenga una diferencia importante entre esta prueba global,

y la puntuación total obtenida a lo largo de todo el curso de forma continua, la calificación final que

obtendrá dicho alumno/a será objeto de estudio por parte del Departamento, que será en último

término quien decida, de forma consensuada, cual será la nota total obtenida.


119

Si, al finalizar el curso un alumno no ha superado uno de los tres bloques de contenidos,

será el Departamento el encargado de estudiar la situación individualmente y de tomar los

elementos que crea convenientes para ver la posibilidad de solucionar el problema, si se prevé

que, aunque no haya alcanzado los mínimos de un bloque, este pueda condicionar las pruebas

que se realicen a posteriori.

CONTENIDOS MINIMOS DE DIBUJO TÉCNICO I

• Utilizar y construir escalas gráficas, realizar escalas volantes.

• Diseñar formas no demasiado complejas de enlaces entre circunferencias y rectas, y circunferencias y circunferencias.

• Construir polígonos por métodos geométricos.

• Sistema de planos acotados: dominar los elementos básicos.

• Sistema diédrico: elementos básicos del sistema.

• Realizar formas sencillas de perspectivas isométricas y caballera.

• Representar piezas sencillas valorando las normas referidas a vistas y acotación.

• Realizar los trabajos con limpieza y con orden y con claridad.

PRUEBAS EXTRAORDINARIAS PARA ALUMNOS CON EVALUACIÓN NEGATIVA EN JUNIO

Prueba extraordinario de Septiembre.- Aquellos alumnos que sean evaluados

negativamente en Junio, deberán presentarse a una prueba extraordinaria de Septiembre, que

constará de una serie de ejercicios sobre los tres bloques de contenidos que figuran en esta

programación. Se considerará que el alumno ha superado la materia, cuando obtenga una

calificación del 50% o más en cada uno de los bloques por separado y la nota consignada en el

boletín correspondiente, será la media aritmética de las notas obtenidas en cada bloque. Si no se

superan los diferentes bloques por separado, no se aprobará el área.

Cuando la media aritmética de los bloques sea igual o superior al 50%, a pesar de que una

de las partes no haya sido superada (es decir, sea inferior al 50%), la nota final, y que por tanto irá

consignada en el boletín, será la nota negativa de mayor número, es decir 4.


120

Prueba extraordinaria para alumnos con el área pendiente.- Aquellos alumnos que sean

evaluados negativamente en la prueba de Septiembre, y que se encuentren cursando 2º de

Bachillerato con Dibujo Técnico pendiente, deberán presentarse a las pruebas que se establezcan

en su momento por el Departamento. Las instrucciones para dicha prueba se incluirán en la

programación del curso en el que existan alumnos/as en estas condiciones.


121

PROGRAMACIÓN DE DIBUJO TÉCNICO II

CONTENIDOS

CONTENIDOS COMUNES A LOS TRES BLOQUES:


acabado de cualquier dibujo o proyecto técnico.

• Interés por la buena presentación y exactitud de los trazados, tanto en soporte papel como



búsqueda, selección y organización de información referida al desarrollo de proyectos.


• Valoración de la constancia en el trabajo y de la importancia que tiene seguir un adecuado

proceso de planificación para la resolución y consecución satisfactoria de un proyecto.

BLOQUE 1: TRAZADOS GEOMÉTRICOS

TRAZADOS EN EL PLANO

• Ángulos en la circunferencia: tipos y detrminación de sus valores

• Concepto y construcción del arco capaz. Aplicaciones prácticas y proiedades que se

derivan del arco capaz.

PROPORCIONALIDAD Y SEMEJANZA

• Concepto y construcción gráfica del segmento cuarta, tercera proporcional y media

proporcional: teorema de la altura y teorema del cateto.

• Concepto y construcción de figuras equivalentes como aplicación de la tercera, cuarta y media

proporcional.

• Escalas normalizadas utilizadas en los diferentes dibujos técnicos. Análisis del triángulo

universal de escalas y de escalas transversales. Cálculo y construcción de escalas gráficas

POLÍGONOS

• Construcción de triángulos en los que intervengan sus elementos notables.

• Aplicación del arco capaz en la construcción de triángulos y cuadriláteros.

• Construcción de polígonos regulares a partir del lado.


122

POTENCIA

• Concepto de potencia de un punto respecto de una circunferencia.

• Trazado de ejes radicales y cálculo del centro radical de tres circunferencias.

• División áurea de un segmento como aplicación del concepto de potencia.

TRANSFORMACIONES GEOMÉTRICAS.

• Introducción a la geometría proyectiva: elementos impropios como ampliación del concepto

de espacio métrico, puntos dobles

• Análisis de las transformaciones geométricas: la homología, la afinidad y la inversión.

• Construcción de figuras homólogas, afines y homotéticas.

EQUIVALENCIA

• Equivalencia. Definición y transformación de polígonos en otros de menor número de

lados; utilización del concepto de proporcionalidad en alguna de ellas

TANGENCIAS

• Análisis y trazado de los casos más relevantes que se pueden resolver mediante la

aplicación de los conceptos de potencia e inversión.

• Aplicación de los trazados de tangencias en la representación de formas geométricas de

estilo arquitectónico y mecánico.

CURVAS CONICAS

• Análisis de la obtención de las curvas y su clasificación. Definición, propiedades y

determinación de sus elementos principales.

• Construcción de la elipse, la hipérbola y la parábola como lugar geométrico.

• Trazado de las rectas tangentes a cada una de las curvas.

CURVAS TÉCNICAS

• Análisis de los métodos gráficos empleados para la rectificación de una circunferencia.


123

• Concepto de curva cíclica y análisis del trazado de cicloides, epicicloides e hipocicloides.

• Trazado de la envolvente de una circunferencia.

• Apreciación de la importancia de estas curvas en el trazado de engranajes.

BLOQUE 2: SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

SISTEMA DIEDRICO

• Trazado de intersecciones entre rectas y planos, de estos entre sí y de rectas con figuras

planas y aplicación al cálculo de distancias.

• Análisis y realización de abatimientos, giros y cambios de plano.

• Utilización de estos métodos para la obtención de verdaderas magnitudes y para

simplificar problemas de posición en el espacio

• Representación de formas poliédricas y de revolución. Representación de poliedros

regulares. Obtención de intersecciones con rectas y planos. Obtención de desarrollos.

SISTEMA AXONOMÉTRICO ORTOGONAL Y OBLICUO

• Sistema axonométrico ortogonal y oblicuo: fundamentos, proyecciones, coeficientes de

reducción.

• Obtención de intersecciones y verdaderas magnitudes.

• Representación de figuras poliédricas y de revolución.

SISTEMA CÓNICO: PERSPECTIVA CENTRAL Y OBLICUA

• Fundamentos y elementos del sistema.

• Representación del punto, recta y plano.

• Obtención de intersecciones.

• Análisis de la elección del punto de vista en la perspectiva cónica.

• Representación de cuerpos y figuras planas

BLOQUE 3: NORMALIZACIÓN

• Análisis y exposición de las normas referentes al dibujo técnico.

• Principios de representación: posición y denominación de las vistas en el sistema europeo


124

y americano. Elección de las vistas y vistas particulares.

• Principios y normas generales de acotación en el dibujo industrial y en el dibujo de

arquitectura y construcción.

• Análisis del proceso a seguir en la ejecución de cortes y secciones, casos particulares y

realización práctica.

• Interpretación y realización de planos técnicos de diferentes objetos de carácter

arquitectónico e industrial.Análisis y exposición de las normas referentes al dibujo técnico.

METODOLOGÍA Y TEMPORALIZACIÓN

La metodología se fundamentará en la idea principal de que el Dibujo Técnico debe

capacitar para el conocimiento del lenguaje gráfico empleado por las distintas especialidades

técnicas, tanto en sus aspectos de lectura e interpretación como en le de expresión de ideas

tecnológicas y científicas.

Teniendo en cuenta que el Dibujo Técnico debe ser eminentemente práctico, a la

explicación teórica de la materia seguirá la realización de ejercicios, problemas y actividades que

pongan al alumnado en situación de aplicación de los conocimientos adquiridos. Algunos de estos

ejercicios se resolverán en el aula mientras que otros tendrán que ser resueltos en casa.

Dado que la materia está claramente dividida en tres partes, se desarrollará del siguiente

modo a lo largo del curso:

• Normalización: se impartirá a lo largo de los tres trimestres.

• Geometría Métrica: en dos trimestres, bien el primero y segundo; bien el segundo y

tercero.

• Geometría Descriptiva: en dos trimestres, bien el primero y segundo; bien el segundo y

tercero, haciendo que solo se solape con la Geometría Métrica un trimestre.

CRITERIOS DE EVALUACION

1. Resolver problemas geométricos valorando el méto do y el razonamiento de las


125

construcciones, su acabado y presentación.

Con la aplicación de este criterio se pretende averiguar el nivel alcanzado en el dominio y

conocimiento de los trazados geométricos en el plano y su aplicación práctica en la construcción

de triángulos, cuadriláteros y polígonos en general; así como en la realización de

transformaciones de figuras semejantes, equivalentes, homólogas, homotéticas o afines a otras

dadas.

2. Ejecutar dibujos técnicos a distinta escala, uti lizando la escala establecida previamente y

las escalas normalizadas.

Se trata de valorar en qué medida se aplican en la práctica los conceptos relativos a las escalas y

se trabaja con distintas escalas gráficas en la ejecución o reproducción de dibujos técnicos. Se

valorará igualmente la destreza y precisión.

3. Resolver problemas de tangencias de manera aisla da o insertados en la definición de una

forma, ya sea ésta de carácter industrial o arquite ctónico.

A través de este criterio se valorará tanto el conocimiento teórico como su aplicación práctica en la

definición de formas constituidas por enlaces. Se valorará especialmente el proceso seguido en su

resolución y la precisión en la obtención de los puntos de tangencia.

4. Resolver problemas geométricos relativos a las c urvas cónicas en los que intervengan

algunos de sus elementos principales o rectas tange ntes.

Este criterio permitirá conocer el grado de comprensión adquirido de las propiedades

y características de las curvas cónicas para poderlas definir gráficamente a partir de distintos

supuestos. Se valorará, además del proceso seguido en la resolución del problema, la exactitud y

precisión en la definición de las curvas o de los puntos de tangencia.

5. Utilizar el sistema diédrico para resolver probl emas de posicionamiento de puntos,

rectas, figuras planas y cuerpos en el espacio.

La intención de este criterio es averiguar el nivel alcanzado por el alumnado en la comprensión del

sistema diédrico y en la utilización de los métodos de la geometría descriptiva para representar

formas planas o cuerpos.

6. Realizar la perspectiva de un objeto definido po r sus vistas o secciones y viceversa,

ejecutadas a mano alzada y/o delineadas.

Se pretende evaluar con este criterio la visión espacial desarrollada y la capacidad de relacionar

entre sí y comprender los distintos sistemas de representación estudiados, además de valorar las

habilidades y destrezas adquiridas en el manejo de los instrumentos y en el trazado a mano


126

alzada.

7. Definir gráficamente piezas y elementos industri ales o de construcción, aplicando

correctamente las normas referidas a vistas, cortes , secciones, roturas y acotación.

Se establece este criterio para evaluar en qué medida el alumno o la alumna es capaz de elaborar

los planos técnicos necesarios para describir y/o fabricar un objeto o elemento de acuerdo con las

normas establecidas en el dibujo técnico.

8. Culminar los trabajos de dibujo técnico utilizan do los diferentes recursos gráficos de

forma que estos sean claros, limpios y respondan al objetivo para los que han sido

realizados.

Con este criterio se quiere valorar la capacidad para dar distintos tratamientos o aplicar diferentes

recursos gráficos o incluso informáticos en función del tipo de dibujo que se ha de realizar y de las

distintas finalidades del mismo. Este criterio deberá integrarse en el resto de criterios de

evaluación en la medida que les afecte.


El principal instrumento de evaluación en Dibujo Técnico será el examen, en el que los

alumnos han de saber los conocimientos adquiridos para resolver los problemas planteados. Se

procurará que esto último no sea solo una norma para los exámenes, sino una pauta normal a

seguir siempre en las actividades.

Además de la correcta resolución de los ejercicios los alumnos deben utilizar con destreza

los instrumentos propios del Dibujo Técnico, y se valorará negativamente la mala presentación y el

incorrecto acabado de los problemas planteados.

Se tendrán en cuenta la resolución de los ejercicios prácticos que se realizarán a lo largo

del trimestre.


Prueba objetiva.- Se realizarán entre dos y tres exámenes o pruebas objetivas por

trimestre. La nota media de las pruebas será la calificación correspondiente a las mismas.


127

Todos los ejercicios que se hagan, y muy especialmente aquellos que se realicen en casa

se evaluarán con un porcentaje del 10%

Dado que en la materia los tres bloques de contenidos son importantes por igual,

consideramos que el alumno superará la materia (es decir aprobará), cuando obtenga una

calificación del 50% o más en cada uno de los bloques por separado y la nota consignada en el

boletín correspondiente, será la media aritmética de las notas obtenidas en cada bloque. Si no se

superan los diferentes bloques por separado, no se aprobará la materia de Dibujo Técnico II

Cuando la media aritmética de los bloques sea igual o superior al 50%, a pesar de que

una de las partes no haya sido superada (es decir, sea inferior a ese 50%), la nota de evaluación,

y que por tanto irá consignada en el boletín será la nota negativa de mayor número, es decir 4.

Prueba de recuperación.- Como los trimestres coinciden con los periodos comprendidos

entre las fechas vacacionales más significativas, se realizará una prueba de recuperación en la

que se dará una segunda oportunidad para superar la materia suspensa, bien al final del mismo

trimestre, bien a principios del siguiente, cuando el profesor lo estime más oportuno.

Prueba global.- Llegando al final del curso, se podrá realizar una prueba global, es decir

de toda la materia del curso, en la que el alumno/a con el objetivo de mostrar si está capacitado

para defender sus conocimientos ante una prueba de selección. Se considerará que el alumno ha

superado esta prueba si la obtiene una puntuación que suponga al menos el 40% del total.

Si todavía un alumno/a no ha logrado aprobar algún bloque de contenidos, la prueba global

servirá como prueba de recuperación, por lo que si la supera en los términos especificados

anteriormente, se considerará que ha aprobado la asignatura.

En el caso de que un alumno/a obtenga una diferencia importante entre esta prueba global,

y la puntuación total obtenida a lo largo de todo el curso de forma continua, la calificación final que

obtendrá dicho alumno/a será objeto de estudio por parte del Departamento, que será en último

término quien decida, de forma consensuada, cual será la nota total obtenida.

Si al finalizar el curso un alumno o alumna no ha superado uno de los tres bloques de

contenidos, será el Departamento el encargado de estudiar la situación individualmente y de tomar

los elementos que crea convenientes para ver la posibilidad de solucionar el problema, si se prevé

que, aunque no haya alcanzado los mínimos de un bloque, este pueda condicionar las pruebas

que se realicen a posteriori.


128

CONTENIDOS MINIMOS DE DIBUJO TÉCNICO II

• Resolver razonadamente problemas geométricos cuidando el acabado y presentación.

• Realizar dibujos técnicos a distinta escala.

• Resolver problemas de tangencias insertados en la definición de una forma.

• Resolver problemas de curvas cónicas conocidos los diferentes elementos y propiedades

de las mismas.

• Resolver problemas en sistema diédrico de definición y posicionamiento de puntos, rectas

y figuras planas.

• Realizar la perspectiva de un objeto definido por sus vistas y viceversa.

• Utilizar las normas referidas a vistas, cortes secciones y roturas para completar la

representación de piezas industriales.

• Realizar los trabajos con limpieza, orden y claridad.

PRUEBAS EXTRAORDINARIAS PARA ALUMNOS CON EVALUACIÓN NEGATIVA EN JUNIO

Prueba extraordinario de Junio.- Aquellos alumnos que sean evaluados negativamente en

Junio, deberán presentarse a una prueba extraordinaria de Septiembre, que constará de una serie

de ejercicios sobre los tres bloques de contenidos que figuran en esta programación. Se

considerará que el alumno ha superado la materia, cuando obtenga una calificación del 50% o

más en cada uno de los bloques por separado y la nota consignada en el boletín correspondiente,

será la media aritmética de las notas obtenidas en cada bloque. Si no se superan los diferentes

bloques por separado, no se aprobará el área.

Cuando la media aritmética de los bloques sea igual o superior al 50%, a pesar de que una

de las partes no haya sido superada (es decir, sea inferior de ese 50%), la nota final, y que por

tanto irá consignada en el boletín será la nota negativa de mayor número, es decir 4.

Prueba extraordinaria para alumnos con el área pendiente.- Aquellos alumnos que sean

evaluados negativamente en la prueba de Septiembre, y que no estén repitiendo 2º de

Bachillerato completo, se evaluarán de forma ordinaria, pudiendo asistir a las horas en las que se

imparta la materia.


129

PROGRAMACIÓN DE PUBLICACIÓN GRÁFICA Y MULTIMEDIA (O PTATIVA DE 4º DE LA ESO)

El desarrollo de las tecnologías de la información y la comunicación ha sido el elemento decisivo

para la gestación de la llamada sociedad del conocimiento en la que estamos inmersos. Esta

nueva realidad social, en cuyo eje aparece la información, ha hecho que, en el ámbito escolar, se

intenten abordar las habilidades que permitirán al alumnado progresar en la era digital: la habilidad

de leer textos y comprenderlos; la capacidad de discernir y elegir lo que tiene valor entre la

multitud de estímulos que ofrece la realidad; la capacidad de pensar independientemente, de

resolver problemas y generar ideas; la capacidad de expresar esas ideas de forma clara y simple;

la conciencia del contexto en que se desarrolla la vida personal; la identificación de las causas

que generan el cambio y la percepción de que no todas las cosas de nuestra vida están sometidas

a transformaciones de igual velocidad; la percepción del equilibrio en medio de la

multidimensionalidad de la realidad; el reconocimiento de un orden que dé sentido a la experiencia

de vivir (1).

OBJETIVOS GENERALES

Esta materia es un medio o herramienta para abordar otros contenidos específicos del área

artística relacionados con la comunicación visual y el diseño gráfico y multimedia y de otras áreas

curriculares específicas estando el interés en los contenidos de la publicación, en la recopilación

de información y en la investigación que supone:

• Fomentar la cultura comunicativa abordando la realización de un proyecto

editorial mediante el trabajo cooperativo, planificando y utilizando métodos, procedimientos

y recursos coherentes con el fin perseguido, adoptando una metodologías participativa.

• Transferir la responsabilidad del aprendizaje al alumnado en forma completa o

parcial potenciando su autonomía e iniciativa personal.

• Utilizar nuevos espacios educativos que faciliten los aprendizajes y la integración

del alumnado menos participativo.

• Introducir nuevos recursos y materiales multimedia, establecer cauces efectivos

de información y comunicación entre los miembros de la comunidad educativa, fomentar la

cooperación y el intercambio con el exterior.

• Adoptar actitudes favorables para el análisis de situaciones, para la resolución de

problemas, y para la toma de decisiones de forma ordenada y metódica desarrollando el

rigor intelectual, el interés por el trabajo bien hecho, y la voluntad de corregirlo y

perfeccionarlo.


130

(1)Randy Sparkman. “At school”, en Arts and Letters Daily, noviembre de 1997. Citado por

Guillermo Jaime Etcheverry en La tragedia educativa. Fondo de Cultura Económica: Buenos Aires,

1999.

• Buscar, seleccionar y procesar información procedente de fuentes diversas,

incluida la que proporciona el entorno, utilizando con progresiva autonomía las tecnologías

de la información y la comunicación, analizarla con sentido crítico y comunicarla a los

demás oralmente y por escrito de manera organizada e inteligible.

• Expresar y comunicar diferentes mensajes, ideas, emociones, experiencias o

soluciones técnicas con creatividad empleando el lenguaje propio del diseño editorial en

sus vertientes impresa y multimedia, de acuerdo con la intencionalidad del mensaje y la

situación comunicativa.

• Dotar al alumnado de las habilidades necesarias para la recepción crítica,

selectiva y activa de los mensajes que recibe a través de los distintos medios masivos.

• Introducir en las aulas, a través del tratamiento de la actualidad, la educación en

valores; con el fin de hacer de los jóvenes ciudadanos responsables y comprometidos con

la sociedad democrática en la que desarrollan su vida personal.

• Hacer reflexionar al alumnado sobre las características del discurso de los

medios para que pueda tomar conciencia de sus hábitos y actitudes como consumidor de

mensajes mediáticos, y de que sepa adoptar respecto a ellos un distanciamiento crítico

que le permita desechar las actitudes conformistas y superficiales

• Desarrollar la autoestima, la autonomía y la iniciativa personal, participar en

tareas de equipo, en diálogos y debates con una actitud igualitaria, constructiva y tolerante,

y valorar la importancia del esfuerzo personal, la responsabilidad y la cooperación en la

vida colectiva.

• Utilizar las tecnologías de la información y de la comunicación como herramienta

de aprendizaje y de comunicación, valorando su uso para trabajar de forma autónoma y

como instrumento útil para el desarrollo de proyectos de trabajo cooperativo.


131

CONTRIBUCIÓN DE LA ASIGNATURA AL LOGRO DE LAS COMPE TENCIAS BÁSICAS

Por ser del ámbito artístico, el proyecto desarrollará especialmente la Competencia Cultural y

artística en los siguientes aspectos:

• Tendrán que poner en práctica la iniciativa, la imaginación y la creatividad para expresarse

mediante el código propio del diseño, y en especial del diseño editorial.

• Podrán conocer los aspectos artísticos del trabajo editorial y valorarlo como parte de una

manifestación cultural y artística, así como parte del patrimonio cultural.

• Por ser una asignatura basada en proyectos, se fomentará el trabajo colectivo, trabajando

habilidades de cooperación para contribuir a la consecución de un resultado final, y el

tomar conciencia de la importancia de apoyar y apreciar las ideas de los demás miembros

del equipo.

• Les ayudará a valorar la libertad de expresión, el derecho a la diversidad cultural, la

importancia del diálogo y la realización de experiencias artísticas compartidas.

Además se desarrollarás aspectos de las siguientes competencias:

Competencia lingüística:

• Los alumnos y las alumnas deberán realizar tareas para poner en marcha la práctica de

habilidades relacionadas con la búsqueda, recopilación y procesado de información.

• Deberán escuchar, exponer y dialogar, formarse un juicio crítico sobre los diferentes temas

que se trabajen. Tendrán que generar ideas, estructurar los datos, dar coherencia y unión

al discurso y a las propias acciones y tareas, y tomar decisiones.

• Se expresarán e interpretarán de forma escrita teniendo presente las características del

lenguaje propio de las ediciones periodísticas así como adaptar la escritura de los textos al

nuevo estilo de lectura que demanda Internet.

Competencia matemática:

• Tendrán que aplicar el conocimiento y manejo de los elementos matemáticos necesarios

para el desarrollo de un plan económico que financie el proyecto.

•


132

Competencia aprender a aprender:

• Lo alumnos y alumnas podrán desarrollar sus capacidades de modo individual y con la

ayuda de otras personas o recursos, tomando conciencia de lo que saben y de lo que

necesitan aprender.

• Les inducirá a plantearse preguntas, y valorar las respuestas posibles ante determinadas

situaciones, Tendrán que realizar planteamientos de solución y tomar de decisiones.

Competencia autonomía e iniciativa personal

• A pesar de ser un trabajo colectivo, tendrán la responsabilidad de representar un

determinado rol dentro del grupo, por lo que deberán conocer las fases de desarrollo del

proyecto, planificar, tomar decisiones, actuar, evaluar lo hecho y autoevaluarse, extraer

conclusiones y valorar las posibilidades de mejora.


• El trabajar de modo conjunto les hará comprender mejor la realidad y funcionamiento de la

sociedad en la que viven, tendrán que convivir y cooperar de modo democrático en un

grupo heterogéneo contribuyendo para conseguir objetivos comunes.

• Un proyecto colectivo de este tipo les inducirá a saber comunicarse en distintos contextos,

a expresar las ideas personales y escuchar las de los demás, a ser capaces de ponerse en

el lugar del otro y comprender su punto de vista aunque sea diferente del propio, y a tomar

decisiones valorando conjuntamente los intereses individuales y los del grupo.


• Los alumnos y alumnas tendrán que buscar, obtener, procesar información, para

posteriormente transformarla.

• Utilizarán como herramienta las tecnologías de la información y la comunicación,

empleando la diversidad de software con el que se trabaja en el diseño editorial:

procesadores de texto, vectoriales, tratamiento y edición de imágenes.


133

INDICE DE ETAPAS DEL PROYECTO

Debido a las características de la materia, los objetivos, contenidos didácticos, procedimentales y

actitudinales se establecerán por etapas. Las etapas se irán sucediendo cronológicamente pero no

serán procesos cerrados sino abiertos ya que los contenidos del proyecto obligarán a distintos

ritmos temporales.

ETAPA 1: INTRODUCCIÓN Y PREPARACIÓN

ETAPA 2: EL DISEÑO GRÁFICO Y MULTIMEDIA

ETAPA 3: LOS CONTENIDOS Y SU EDICIÓN DIGITAL

ETAPA 4: LA PUBLICACIÓN EN PAPEL


134

ETAPA 1: INTRODUCCIÓN Y PREPARACIÓN


En esta etapa pretendemos que el alumnado alcance los siguientes objetivos:

• Entrar en contacto con el lenguaje periodístico propio de las publicaciones digitales y sus

características.

• Conocer qué tipos de contenidos forman parte de una publicación gráfica tradicional y

cuáles de una publicación digital.

• Diferenciar e identificar los múltiples tipos de contenidos presentes en una publicación

online: textual, gráfico y multimedia.

• Localizar, consultar y reunir información sobre los estudios relacionados con las

profesiones que intervienen en los diferentes productos editoriales.

CONTENIDOS


Características y fases en la edición de una revista digital

Diferencias entre una publicación gráfica y una digital

Profesionales que intervienen en la edición de una publicación digital

• ¿Dónde se puede estudiar esas profesiones?

• Ciclos de Formación Profesional

• Formación universitaria

• Entorno editorial:

• Visita y consulta de las ediciones en papel y online de de periódicos y/o revistas

regionales y nacionales

• Visitas presenciales y/o virtuales a centros de formación con estudios relacionados con

el proyecto.

• Conocimientos básicos sobre los canales de comunicación 2.0. necesarios para desarrollar

un trabajo en equipo: Gmail, Google Docs, Google Calendar, Delicious


• Recopilar y procesar la información sobre las diferentes fases de elaboración de un

proyecto editorial


135

• Investigar de forma guiada las características del campo profesional en el que se

desenvuelve un proyecto editorial

• Analizar las diferencias y similitudes entre los medios impresos y los digitales

• Aprovechar y utilizar los canales de comunicación 2.0. compartiendo y buscando y

seleccionando los documentos y fuentes adecuadas.


• Mostrar interés por conocer las características del proyecto editorial que vamos a llevar a

cabo.

• Realizar las investigaciones planteadas de forma útil y correcta

• Utilizar adecuadamente los canales de comunicación 2.0.

• Mostrar una actitud positiva y participativa en el aula

ETAPA 2: EL DISEÑO GRÁFICO Y MULTIMEDIA


En esta etapa se pretende que el alumnado sea capaz de:

• Expresar y comunicar diferentes mensajes, ideas, emociones, experiencias o soluciones

técnicas con creatividad empleando el lenguaje propio del diseño editorial en sus vertientes

impresa y multimedia, de acuerdo con la intencionalidad del mensaje y la situación

comunicativa.

• Elaborar el diseño de diferentes elementos gráficos imprescindibles en cualquier proyecto

editorial teniendo en cuenta sus formas básicas y las relaciones con el resto de elementos

de la publicación.

• Emplear el texto y las formas de modo creativo.

• Realizar y presentar sus diseños personales utilizando los programas informáticos

adecuados.

CONTENIDOS


• Elementos de Diseño gráfico


136

• El logotipo: letras y textos

• Cabecera y encabezados

• Tipografías

• Elementos de Diseño digital

• Elementos textuales e hipertextuales

• Elementos gráficos y multimedia: Fotografías, ilustraciones, dibujos,

animaciones, gráficos

• Servicios añadidos

• Publicidad: anuncios fijos y en movimiento, banners

• Programas de diseño vectorial: Inkscape

• Programas de edición de imágenes: Gimp


• Elaborar el logotipo de la revista utilizando las formas geométricas y la tipografía de forma

creativa

• Combinar técnicas gráfico-plásticas y los programas informáticos adecuados para diseñar

la cabecera de la portada y las distintas secciones de la revista

• Crear y manipular adecuadamente los elementos hipertextuales y multimedia en la

redacción y edición de los textos.


• Mostrar una actitud de interés en la búsqueda de resultados originales y creativos.

• Predisposición para conseguir el mejor resultado de expresión, composición y

comunicación.

• Mostrar una actitud de interés y esfuerzo por conseguir resultados adecuados.

• Asistencia, puntualidad y participación en la clase


137

ETAPA 3: LOS CONTENIDOS Y LA EDICIÓN DIGITAL


En esta etapa se procederá a organizar el funcionamiento del grupo de trabajo por equipos,

generar los contenidos de la publicación, organizarlos por secciones y marcar una

temporalización. Es importante que el alumnado comprenda la importancia del trabajo en equipo y

la responsabilidad de los diferentes equipos y personas.

CONTENIDOS

Contenidos didácticos

• Características y estilo de diferentes géneros periodísticos: noticias, reportajes, entrevistas

y artículos de actualidad

• Investigación de un tema: búsqueda, selección y tratamiento de la información en Internet

y Bibliotecas

• Conocer y analizar cada una de las funciones de los distintos equipos (equipo de

dirección, equipo de redacción, equipo de imagen y sonido y equipo de redacción)

• La importancia de la temporalización

• Conocer diferentes formas de realizar una publicación digital de la evolución del proyecto.

• El blog. Un buen formato para integrar texto y contenido multimedia.

• Creación, edición y gestión de un Blog. Cómo publicar y editar contenidos.

• La importancia de las licencias, la autoría y las referencias y citas a las fuentes.

• Herramientas básicas del programa de edición de vídeo: Windows Movie Maker

• Cómo subir y almacenar vídeos en la Red: Youtube


• Planificación de la revista: Organización en apartados y secciones y elección de los

temas

• Planificación de la revista: Organizar el funcionamiento del grupo por equipos de

trabajo


138

• Desarrollar una temporalización ajustada al desarrollo de las tareas. Creación de un

calendario de trabajo

• Puesta en marcha del Blog en el que se irán publicando los contenidos.

• Redacción y edición de textos que se correspondan con diferentes estilos periodísticos

• Realización y edición de fotografías, ilustraciones y/o búsqueda de material libre de

derechos en Internet

• Realización y edición de vídeos y gestión de una cuenta de Youtube


• Mostrar una actitud de esfuerzo e interés en la realización de artículos originales y bien

elaborados atendiendo a las normas vistas en el aula.

• Esforzarse por escribir artículos de varios tipos de géneros y por crear e insertar contenido

multimedia apropiado.

• Presentación y puntualidad en los plazos de entrega

• Participación activa en el equipo correspondiente y en el Blog

• Interés y respeto por el trabajo de los demás y predisposición al trabajo colaborativo


ETAPA 4: LA PUBLICACIÓN EN PAPEL


En esta etapa se concretará la publicación de la revista digital en papel para lo que será necesario

hacer una selección y composición adecuada de los contenidos digitales así como un

planteamiento efectivo de la financiación necesaria. La impresión definitiva de la revista en papel

dependerá de la calidad y las posibilidades económicas del proyecto.

CONTENIDOS

Contenidos didácticos

• El diseño editorial. Elementos y Caracterírticas

• La importancia de una buena composición y maquetación de la información. Jerarquización


139

y estética de los contenidos. Páginas y secciones

• Herramientas básicas del programa Scribus

• Distribución de la revista: Costes y vías de financiación


• Maquetación de los contenidos digitales elementos deberán ordenarse en páginas y

secciones, en cuyo interior se colocarán en un orden definido por unos criterios claros.

• Rediseño de contenidos digitales: portada, imágenes, referencias, hipertextos

• Análisis del coste de la publicación. Búsqueda de patrocinadores.


• Mostrar interés por la maquetación adecuada de los contenidos.

• Plantear posibles vías de financiación.

• Interés y respeto por el trabajo de los demás y predisposición al trabajo colaborativo


METODOLOGÍA DIDÁCTICA

La metodología didáctica se adaptará al trabajo por etapas ya comentado, propias de un proyecto

de estas características.

En relación al alumnado y al profesorado:

En este sentido, tanto el papel del alumnado como del profesorado se caracterizará por la

participación activa del primero y el papel orientador del segundo. Toda la metodología didáctica

estará orientada a potenciar el aprendizaje autónomo, el trabajo colaborativo y el desarrollo de

destrezas para el diálogo, la discusión, la toma de decisiones, la planificación, etc para que

alcance los objetivos didácticos ya comentados.

En relación a las tareas propuestas:

Permitirán y favorecerán la autonomía del alumnado, potenciando la búsqueda de información

para resolver problemas y originando aprendizajes que podrán serles útiles en la vida diaria y que

pondrán en practica los conocimientos vistos en el aula y en cursos anteriores. Se trata de que el


140

alumnado aumente sus conocimientos y adquiera habilidades que le van a servir en su vida

académica y laboral posterior, teniendo en cuenta la diversidad del grupo.

Las tareas atenderán a la diversidad y gustos del alumnado ya que el propio proyecto contempla

la división por equipos que desarrollan diversas tareas y “cargos” ( equipo de dirección, equipo de

redacción, equipo de imagen y sonido y equipo de redacción) y la redacción de diferentes estilos

periodísticos.

Se fomentará la participación de todo el alumnado en la creación y elección de los temas y se

platearán tareas individuales para potenciar el aprendizaje individual y autónomo.

En relación a la planificación del tiempo

Se realizará una temporalización realista de los procesos a realizar. Esta temporalización estará

consensuada con los diferentes grupos y será flexible ya que las tareas planteadas pueden ir

aumentando de complejidad a medida que se avanza en el proyecto. En todo momento se hará

ver al alumnado la importancia de una planificación adecuada y la responsabilidad compartida que

supone el cumplir unos plazos determinados.

En relación al proyecto:

Se aplicará una metodología didáctica similar a las distintas etapas de realización y estas pueden

ir alternándose o coincidiendo en el tiempo como se ha comentado anteriormente. En líneas

generales, al ser necesario la utilización de diferentes servicios online y programas informáticos

específicos, la metodología didáctica aplicable a las etapas es la siguiente:

• Una introducción a los nuevos medios y herramientas.

• Puesta en práctica de las aplicaciones a través de las tareas planteadas

• Realización de las tareas combinando los nuevos conocimientos con los anteriores.

Además:

• Al inicio del proyecto, se definirán los objetivos del mismo y se elegirán los temas sobre los

que girará la publicación. Será importante la participación de todo el alumnado en esta

definición y que los temas elegidos giren en torno al centro escolar y el entorno del

alumnado, dejando un margen a la improvisación y la investigación que potencie su

implicación y motivación.

• Se elaborará un plan de trabajo acorde con los objetivos y la temporalización.

• Desde un primer momento se dejarán claros los medios y procesos de evaluación que

serán constantes e integrados en el propio desarrollo del proyecto

En relación a los medios y materiales

Se utilizarán como una parte fundamental del proyecto los medios informáticos y digitales

presentes en el centro: ordenadores con acceso a Internet, Pizarra Digital Interactiva, cámaras


141

fotográficas y de vídeos digitales, escáneres, etc.


Teniendo en cuenta el proceso y el resultado final, los alumnos serán capaces de:

• Planificar y organizar tareas. Flexibilizarse para adoptar cambios, modificar planes y aplicar

soluciones o recursos alternativos.

• Adecuar los resultados a los objetivos y planteamientos marcados, así como a los plazos y

fases previstos.

• Realizar preguntas, observar y tomar datos, analizar situaciones, fenómenos o problemas,

detectar necesidades, formular hipótesis, prever la evolución de situaciones.

• Utilizar procedimientos y medios para la búsqueda de información, así como adaptarla a

los fines propuestos.

• Comunicar de forma oral y escrita la información relacionada con el proyecto, su desarrollo

y resultados finales.

• Utilizar las fuentes y recursos adecuados, incluidas las tecnologías de la información y de

la comunicación.

• Mostrar originalidad y creatividad y actuar con iniciativa y autonomía personal, confiando

en las propias posibilidades, empleando el esfuerzo y trabajo individual.

• Colaborar en el trabajo en equipo con responsabilidad en el desarrollo del proyecto,

respetando el trabajo y las aportaciones de las demás personas.

• Utilizar de forma adecuada y variada los recursos gráficos o audiovisuales en la

presentación del material.

• Valorar de forma crítica el trabajo y las aportaciones propias y de las demás personas, así

como los aprendizajes llevados a cabo durante el proceso y el resultado final.

• Valorar la capacidad de comunicación multimedia, así como los aspectos plásticos

relacionados con el diseño editorial.


Los criterios de evaluación anteriormente expuestos se concretarán en la nota del siguiente modo:


• Tareas : supondrán el 60% de la nota.



142


• Tareas: supondrán el 40% de la nota.



Se considerará que el alumnado ha superado el área si ha obtenido una calificación igual o

superior al 50%.






CONTENIDOS MÍNIMOS

• Utilizar procedimientos y medios informáticos para la búsqueda de información.

• Comunicar de forma oral y escrita la información relacionada con el proyecto, su desarrollo

y resultados finales.

• Utilizar las fuentes y recursos adecuados, incluidas las tecnologías de la información y de

la comunicación.

• Trabajar individualmente y colaborar en el trabajo en equipo con responsabilidad en el

desarrollo del proyecto, respetando el trabajo y las aportaciones de las demás personas.



Serán las mismas que las establecidas para toda la etapa de la Educación Secundaria Obligatoria.

Para ver estas medidas, ir a la página 29 de la programación.



Aquellos alumnos y/o alumnas que hayan perdido el derecho a la evaluación continua por

acumular faltas de asistencia, o por otra causa, no podrán ser evaluados utilizando procedimientos


143

e instrumentos de evaluación ordinarios, por lo que para poder llevar a cabo su evaluación,

tendrán que presentarse a la Prueba Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua.





• Entrega del 100% del total de tareas prácticas realizados a lo largo del trimestre en el

que se ha perdido la evaluación.


durante el trimestre en el que se ha perdido la evaluación.



• Prueba objetiva: supondrá el 80% de la nota total.




Evaluación Final.



1. Entrega de seis trabajos relacionados con los contenidos mínimos trabajados a lo largo

del curso.

2. Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos mínimos





como realizar óptimamente todos los trabajos planteados.


144


145 145

PROGRAMACIÓN DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Y MULTIMED IA.

INTRODUCCIÓN

La inclusión de la materia optativa Comunicación Audiovisual y Multimedia en el currículo

del Bachillerato se justifica, desde el punto de vista académico, por su contribución al desarrollo

de la formación intelectual del alumnado, la capacidad de producir y de analizar críticamente

mensajes, y a la integración del alumnado en su entorno social.

El desarrollo actual de las tecnologías de la comunicación y de la información, crecidas

paralelamente al proceso de globalización económica y cultural en el que vivimos, ha invadido de

modo creciente nuestro espacio público y privado. Podemos hablar, ciertamente, de una

civilización de la imagen. Esta circunstancia plantea al receptor un desafío: formarse

adecuadamente para ser capaz de analizar esos mensajes y procesar críticamente la información

que recibe.

Desde el Mito de la Caverna se establecen ya los elementos esenciales que van a ser

necesarios para la comprensión de las imágenes en la sociedad. Las imágenes muestran y

ocultan a la vez la realidad del entorno y actúan de manera inmediata sobre el hombre

modificando su comportamiento, cambiando sus costumbres y generando “movimientos en el

alma”. La imagen actúa sobre el deseo y no sobre la razón. Esta idea sigue vigente en nuestra

sociedad, en la que los medios audiovisuales, los medios de comunicación de masas

tradicionales, y los nuevos medios digitales de transmisión de información, son cada día más

variados y potentes, e inciden cada vez más en la construcción de la idea del mundo que se forjan

los individuos, en la creación de modelos de conducta y en el establecimiento de las escalas de

valores de nuestra vida cotidiana.

La evolución de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación, los constantes

cambios de formatos, el aumento de la capacidad de almacenamiento de la información y las

oportunidades de acceso de los individuos a la información y el conocimiento a través de las redes

digitales y de Internet están dando paso a lo que se ha llamado la época de la aldea global.

La madurez personal, social y moral del alumnado en el siglo XXI, tiene que ver con la

posibilidad de emitir juicios personales y de asumir sus responsabilidades sociales, para lo que se

requiere necesariamente una alfabetización mínima en los mensajes icónicos y en los procesos de

producción y transmisión de la información en el contexto internacional. La nueva alfabetización

exige que el receptor del proceso de la comunicación (nuestro alumnado), se convierta mediante

el ejercicio responsable de creación, en emisor activo de los mensajes a través de las nuevas

tecnologías audiovisuales y multimedia. Para ello, habrán de poner en juego, por una parte, sus

capacidades cognitivas (el conocimiento de los medios, el aprendizaje sobre su uso, o la

estructura y composición de las imágenes), y por otra parte, meta cognitivas (la planificación, la


146

producción de mensajes y el análisis el propio proceso de aprendizaje y de los mensajes

producidos).

Por otra parte, en esta materia el alumnado deberá utilizar los medios y las nuevas

tecnologías, conocer sus implicaciones sociales y culturales, y sus aplicaciones en el ámbito

laboral y social. Mediante el conocimiento de estos medios, y dentro del carácter orientador que

tienen estas materias optativas, se pretende facilitar su incorporación a profesiones de futuro

ligadas con las tecnologías de la comunicación audiovisual y multimedia.

Además, el aprendizaje de las tecnologías y de los procesos que implica la comunicación

audiovisual y multimedia en nuestra sociedad contribuye al desarrollo de objetivos educativos

básicos tales como la valoración de la comunicación interpersonal o el respeto a la pluralidad

cultural. El conocimiento de la estructura y funcionamiento de los medios de comunicación de

masas fomenta el respeto a la libertad de información y ayuda a comprender el papel que los

medios tienen para la organización de la convivencia democrática. En este sentido, se deben

aprovechar las muchas y variadas oportunidades que brindan los procedimientos de desarrollo de

la materia para trabajar en el aula los elementos básicos del currículo, como la educación para la

paz y la convivencia tolerante, para la salud y el consumo, para la igualdad entre los sexos, para

preservar el medio ambiente, en definitiva, para desarrollar valores positivos y de respeto en la

comprensión de la realidad. Al profesorado de esta materia no le resultará difícil incorporarlos a la

clase, teniendo en cuenta la variedad de soportes y de medios que deben utilizar: libros, revistas,

periódicos, vídeos, películas, audio, programas de radio y televisión, secuencias de cine, Internet,

etc.

Por último, cabe señalar que la enseñanza y los medios de comunicación ocupan hoy gran

parte del espacio destinado a la formación de la población. Por tanto, se impone, a través de esta

materia, una reflexión sobre el papel que deben desempeñar tanto los medios de comunicación en

nuestra sociedad, como la enseñanza en la formación de ciudadanos alfabetizados y capaces de

afrontar los retos de la sociedad en que les toca vivir. El desarrollo tecnológico y la variedad de los

mensajes audiovisuales plantean un reto de renovación constante y de incorporación selectiva de

contenidos, técnicas y formas de expresión a la escuela del siglo XXI, reto al que quiere contribuir

de manera decisiva la materia de Comunicación Audiovisual y Multimedia.

OBJETIVOS

El desarrollo de esta materia ha de contribuir a que las alumnas y alumnos adquieran las

capacidades siguientes:

1. Conocer los principios generales en los que se basa la comunicación audiovisual.


147 147

2. Adquirir competencias comunicativas que permitan al alumnado interactuar en su entorno

social.

3. Producir e interpretar mensajes audiovisuales y multimedia con diversas intenciones

comunicativas.

4. Potenciar la creatividad y la capacidad de expresión mediante la elaboración de mensajes y de

documentos en diferentes formatos de forma autónoma.

5. Mantener una actitud crítica y reflexiva hacia los mensajes sonoros y audiovisuales, y analizar

sus repercusiones sociales e individuales.

6. Interesarse por el desarrollo científico y técnico de las tecnologías audiovisuales y multimedia,

su evolución y sus aplicaciones.

7. Entender los principios del lenguaje de las imágenes fijas y en movimiento, y analizar el entorno

icónico desde los diferentes modelos y procedimientos de análisis de la imagen.

8. Interesarse por el conocimiento del panorama de producción de mensajes audiovisuales y

multimedia de autoras y autores asturianos y españoles, así como por lo que acontece en nuestra

comunidad relacionado con la comunicación audiovisual en cualquiera de sus formas de

expresión.

9. Fomentar el trabajo en equipo como elemento de integración entre los alumnos y alumnas,

adoptando actitudes de flexibilidad, cooperación, participación, interés y respeto hacia el trabajo

de los demás que permitan finalizar con éxito las tareas comunes.

10. Valorar y conservar el material que se utilizará en el aula, haciendo un uso adecuado del

mismo.

11. Apreciar la importancia del soporte tecnológico en la forma y en el contenido de los mensajes

audiovisuales y conocer su evolución y desarrollo.

CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA AL LOGRO DE LAS COMPETEN CIAS BÁSICAS

Por ser del ámbito artístico, el proyecto desarrollará especialmente la Competencia Cultural y

artística en los siguientes aspectos:

• Tendrán que poner en práctica la iniciativa, la imaginación y la creatividad para expresarse

mediante el código propio del lenguaje audiovisual

• Podrán conocer los aspectos artísticos de la imagen bidimensional, fija y en movimiento en

el ámbito digital, y valorarla como parte de una manifestación cultural y artística propia de

mundo actual.

• Debido al uso de los medios empleados, se fomentará el trabajo colaborativo, trabajando

habilidades de cooperación para contribuir a la consecución de un resultado final.


148

• Les ayudará a valorar la libertad de expresión, el derecho a la diversidad cultural y la

realización de experiencias artísticas compartidas, así como el respeto al material

elaborado por otras personas.

Además se desarrollarás aspectos de las siguientes competencias:

Competencia lingüística:

• Los alumnos y las alumnas deberán realizar tareas para poner en marcha la práctica de

habilidades relacionadas con la búsqueda, recopilación y procesado de información.

• Deberán escuchar, exponer y dialogar, formarse un juicio crítico sobre los diferentes temas

que se trabajen. Tendrán que generar ideas, estructurar los datos, dar coherencia y unión

al discurso y a las propias acciones y tareas, y tomar decisiones.

• Se expresarán e interpretarán de forma escrita teniendo presente las características del

lenguaje propio, así como adaptarlo a la escritura de los textos del nuevo estilo de lectura

que demanda Internet.

Competencia matemática:

• Tendrán que aplicar el conocimiento y manejo de los elementos matemáticos necesarios

para el desarrollo de un plan económico que financie un proyecto videográfico.

• Podrán valorar la posibilidad de financiar su trabajo en la red.

Competencia aprender a aprender:

• Lo alumnos y alumnas podrán desarrollar sus capacidades de modo individual, con la

ayuda de otras personas o recursos, tomando conciencia de lo que saben y de lo que

necesitan aprender.

• Les inducirá a plantearse preguntas, y valorar las respuestas posibles ante determinadas

situaciones, tendrán que realizar planteamientos de solución y tomar de decisiones.


149 149

Competencia autonomía e iniciativa personal

• En las propuestas que se realicen, el alumnado deberá tomar decisiones, buscar

información o crear representaciones que respondan a sus inquietudes personales,

además de cumplir los requisitos que se especifiquen en cada caso.

• En las actividades colectivas, tendrán la responsabilidad de representar un determinado rol

dentro del grupo, por lo que deberán conocer las fases de desarrollo del proyecto,

planificar, tomar decisiones, actuar, evaluar lo hecho y autoevaluarse, extraer conclusiones

y valorar las posibilidades de mejora


• El hecho de utilizar la red social como medio, hará que el alumnado tenga que utilizar las

normas propias del entorno en el que se va ha desenvolver.

• El hecho de realizar un proyecto colectivo como es una realización videográfica les

inducirá a saber comunicarse en distintos contextos, a expresar las ideas personales y

escuchar las de los demás, a ser capaces de ponerse en el lugar del otro y comprender su

punto de vista aunque sea diferente del propio, y a tomar decisiones valorando

conjuntamente los intereses individuales y los del grupo.


• Los alumnos y alumnas tendrán que buscar, obtener, procesar información, para

posteriormente transformarla.

• Utilizarán como herramienta fundamental las tecnologías de la información y la

comunicación, utilizando como formato base el blog,. empleando software con el que se

trabaja en el tratamiento y edición de imagen, edición de vídeo y sonido, creación de

presentaciones, creación de páginas web, así como procesadores de texto. También

utilizarán espacios para alojar contenido multimedia.


150

ÍNDICE DE UNIDADES DIDÁCTICAS PARA C.A.M.

UNIDAD DIDÁCTICA 1: LA IMAGEN DIGITAL FIJA

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LA IMAGEN DIGITAL EN MOVIMIENTO

UNIDAD DIDÁCTICA 3: EL SONIDO DIGITAL

UNIDAD DIDÁCTICA 4: LA INTEGRACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS. EL MULTIMEDIA

UNIDAD DIDÁCTICA 5: LAS REDES DE TRANSMISIÓN DE LA INFORMACIÓN. INTERNET

CONTENIDOS

UNIDAD DIDÁCTICA 1: LA IMAGEN DIGITAL FIJA

Conceptos:

-La imagen digital. La fotografía. Recursos técnicos para la digitalización y manipulación de

imágenes digitales. Formatos digitales de imagen.

Procedimientos:

-Producción y manipulación de imágenes fijas digitales. Aplicación de los procesos de

digitalización de imagen fija más usuales.

-Profundización en un programa de tratamiento de imagen digital.

Actitudes:

-Valoración de las posibilidades de la producción y manipulación de imágenes en formatos

digitales.

UNIDAD DIDÁCTICA 2: LA IMAGEN DIGITAL EN MOVIMIENTO

Conceptos:

-Fases de elaboración de un producto audiovisual: preproducción (de la idea al guión literario y

técnico, el story-board), producción (el rodaje y el equipo técnico artístico) y postproducción

(montaje y sonorización).

-Tecnología del vídeo. Vídeo analógico y vídeo digital. Equipos y recursos.Formatos más usuales.

Procedimientos:

-Manipulación técnica de los recursos y sistemas de grabación y reproducción de imágenes


151 151

digitales en movimiento.

-Producción de mensajes audiovisuales en vídeo digital.

-Captura y digitalización de vídeo analógico.

-Edición y manipulación de video digital. Profundización en una aplicación de tratamiento de vídeo

digital.

Actitudes:

-Valoración de las fuentes de producción de una imagen de calidad: el conocimiento técnico, el

diseño, el guión, la composición, la organización del equipo y la reflexión.

-Desarrollo de actitudes de curiosidad, investigación y producción de imágenes como proceso de

creación artística con fines estéticos.

UNIDAD DIDÁCTICA 3: EL SONIDO DIGITAL

Conceptos:

-La creación de mensajes sonoros.

-El sonido digital: captación y manipulación de archivos sonoros. Formatos digitales de sonido.

-Recursos técnicos para la digitalización sonora.

Procedimientos:

-Grabación de sonidos y análisis de los resultados.

-Creación y manipulación de documentos digitales sonoros.

-Profundización en una aplicación de edición de audio.

Actitudes:

-Valoración de la importancia y las repercusiones de la comunicación sonora en nuestra sociedad,

y las aportaciones de la digitalización sonora.

UNIDAD DIDÁCTICA 4: LA INTEGRACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS. EL MULTIMEDIA

Conceptos:

-El concepto de multimedia. La integración de soportes y recursos expresivos.

-Evolución de las formas de integración de recursos comunicativos. Los soportes digitales

multimedia.

-Elementos expresivos y operativos de los sistemas multimedia.

-Lenguajes multimedia. La confluencia de los distintos entornos de trabajo en formato digital.

-La presentación animada de diapositivas.


152

Procedimientos:

-Realización de un programa multimedia, consistente en una presentación con diapositivas donde

se integren audio, imagen fija, vídeo, texto e hipertexto, utilizando la aplicación MS Power Point.

�-Integración de los resultados de creación realizados durante el desarrollo de la materia por los

distintos grupos de trabajo en proyectos comunes de trabajo multimedia.

Actitudes:

-Valoración de las posibilidades y la importancia creciente de la información digital y los

documentos digitales multimedia en nuestra sociedad.

�-Apreciación y juicio crítico de los programas multimedia y en particular, los juegos y vídeo

juegos que contienen imágenes digitales.

-Asunción de la responsabilidad en el trabajo colectivo con sistemas tecnológicos digitales.

UNIDAD DIDÁCTICA 5: LAS REDES DE TRANSMISIÓN DE LA INFORMACIÓN. INTERNET

Conceptos:

-La red Internet.

-Características de la comunicación telemática: inmediatez e información global.

-Internet: orígenes de la red. Estructura y funcionamiento de la red de redes informáticas.

-Nuevas formas de comunicación e interacción a través de la red.

Procedimientos:

�Prácticas de navegación por Internet para la comprensión de su funcionamiento, su

configuración básica y del sistema de búsqueda de información.

-Creación de una página Web, utilizando una aplicación.

-Creación de un blog.

Actitudes

-Conocimiento y valoración del origen y la importancia de las redes de información en la nueva

sociedad global y las repercusiones sobre el acceso a la información y al conocimiento para los

individuos.

-Valoración de la multiplicidad de posibilidades que abren las redes de la información y la

comunicación.

-Comprensión crítica de las consecuencias que las nuevas formas de gestión de la información

imponen en la sociedad y en los individuos en cuanto a su emancipación, responsabilidad y la

posible marginación social, geográfica y política.


153 153

METODOLOGÍA

Conviene tener en cuenta que nos encontramos con una materia que combina teoría y

praxis de un modo sistemático y constante a lo largo de los distintos contenidos. El desarrollo de

la misma debe, por tanto, alternar las explicaciones teóricas con la realización de prácticas en

todas aquellas partes en las que puedan realizarse en función de los medios técnicos disponibles

para el número de alumnos y alumnas que formen el grupo. Y así, los criterios de evaluación

deberán ser indicadores del grado de consecución de los objetivos por parte del alumnado tanto

desde la perspectiva de los conceptos, hechos o principios propios de la comunicación audiovisual

y multimedia, como de las destrezas procedimentales adquiridas o las actitudes manifestadas en

el proceso educativo.

Uno de los factores que permitirá el desarrollo eficaz de la materia es el trabajo en equipo.

Tanto la disponibilidad de medios como el diseño de proyectos comunes de creación audiovisual y

multimedia requerirán la organización de grupos de trabajo en los que los alumnos y alumnas

tendrán que asumir competencias de responsabilidad en el trabajo cooperativo. La organización

de los espacios y del uso de los equipos para las actividades previstas requiere la asunción de

tareas de responsabilidad compartida dentro del grupo, y corresponde al profesorado coordinar las

distintas funciones, dinamizar los grupos y buscar soluciones que den salida a los problemas

cuando surjan. Por otra parte, se favorecerá la autonomía en las propuestas y realización de los

trabajos por parte del alumnado, fomentando el desarrollo de la imaginación y la búsqueda de

soluciones creativas.


PRIMER TRIMESTRE:

UD5. Las redes de transmisión de la información. Internet

SEGUNDO TRIMESTRE:

UD1. La imagen digital fija

UD4. La integración de las tecnologías: el multimedia

TERCER TRIMESTRE:

UD2. La imagen digital en movimiento

UD3. El sonido digital


154


Se utilizarán los trabajos y para su realización los siguientes recursos didácticos:

Un aula de informática dotada como mínimo de 10 ordenadores (uno por cada dos

alumnos) con sistema operativo Windows XP, con conexión a Internet. Al menos dos de estos

ordenadores tienen que tener además grabadora de CD ROM, puerto Fireware para el volcado de

vídeo digital y tarjeta capturadora de vídeo analógico.

Asimismo para la obtención de los diferentes media será deseable que el aula cuente al

menos con dos cámaras de vídeo digital de formato mini DV, dos cámaras de fotos digitales, dos

escáneres, micrófonos y altavoces.

En cuanto al software siempre que sea posible se empleará el de carácter libre relacionado

con los trabajos que se realizarán.


1. Diseñar, realizar y producir mensajes sonoros, audiovisuales y multimedia, coherentes con los

objetivos propuestos en la materia.

Este criterio servirá para evaluar la capacidad de aplicación de los contenidos de la materia

a la producción de mensajes audiovisuales y multimedia y la utilización de las herramientas y

destrezas fundamentales que la permiten.

2. Participar en la realización de trabajos colectivos de producción de mensajes audiovisuales y

multimedia en algunos de sus distintos formatos.

Este criterio nos permitirá determinar el nivel de integración del alumno o alumna en el

grupo, y la asunción de responsabilidades colectivas.

3. Respetar los medios utilizados en la producción de los mensajes audiovisuales y multimedia.

Con este criterio se podrá determinar y evaluar el nivel de cuidado y atención que los

alumnos ponen en la utilización de los recursos físicos.

4. Valorar y respetar las producciones ajenas y el trabajo colectivo.

Con este criterio se observará la efectiva interiorización de las actitudes relativas a la

apreciación del trabajo de los demás, y la asunción de responsabilidades en el trabajo en equipo.

5. Conocer los sistemas telemáticos de transmisión de la información y de comunicación

multimedia, saber utilizar los recursos que contienen, e integrar información en ellos.

Con este criterio se pretende evaluar el grado de conocimiento y utilización de las redes

informáticas y especialmente de la red Internet.

6. Describir las influencias que los Medios de Comunicación de masas ejercen sobre nuestros


155 155

deseos, conocimientos y valores, explicitando los recursos de los que se valen para configurar

nuestra concepción del mundo y nuestros hábitos de conducta.

Este criterio pretende determinar el nivel de conciencia desarrollado por el alumnado sobre

el poder real que tienen los Medios de Comunicación en la sociedad actual, las formas en que

ejerce ese poder y las repercusiones sociales, morales y cognitivas que genera.

7. Conocer los datos históricos básicos del nacimiento y desarrollo de los principales medios de

comunicación, las innovaciones técnicas, expresivas, y estéticas que se van produciendo en su

reciente evolución y sus repercusiones sociales e históricas.

Este criterio evaluará el grado de integración conceptual de los contenidos adquiridos por

el alumnado con respecto a la evolución histórica y las repercusiones sociales de los diferentes

tipos de mensajes sonoros, audiovisuales y multimedia.


Los criterios de evaluación anteriormente expuestos se concretarán en la nota del siguiente modo:


• Tareas : supondrán el 60% de la nota.



• Tareas: supondrán el 40% de la nota.



Se considerará que el alumnado ha superado el área si ha obtenido una calificación igual o

superior al 50%.






CONTENIDOS MINIMOS EXIGIBLES

Para poder superar la materia se tendrán que alcanzar, en todo caso, las siguientes


156

capacidades:

• Producir imágenes fijas digitales, utilizando para ello la cámara fotográfica digital o el escáner.

• Conocer los más importantes formatos de imagen digital.

• Realizar sencillas manipulaciones de las imágenes adquiridas usando una aplicación

informática.

• Grabar sonidos en soporte digital.

• Conocer los más importantes formatos de sonido digital.

• Realizar una edición básica de los sonidos obtenidos utilizando para ello una aplicación

informática.

• Producir, basándose en un guión previo, un vídeo digital, utilizando para ello la cámara digital

de vídeo u otras fuentes.

• Conocer los más importantes formatos de vídeo digital.

• Editar el vídeo obtenido y efectuar sencillas manipulaciones utilizando el software con el se

haya trabajado.

• Crear un proyecto de aplicación multimedia y componer la misma con los media obtenidos,

utilizando la aplicación con la que se haya trabajado.

• Realizar y subir a Internet un portal de páginas Web.

• Realizar un blog personal


Serán las mismas que las establecidas para toda la etapa de la Educación Secundaria Obligatoria.

Para ver estas medidas, ir a la página 29 de la programación.



Aquellos alumnos y/o alumnas que hayan perdido el derecho a la evaluación continua por

acumular faltas de asistencia, o por otra causa, no podrán ser evaluados utilizando procedimientos

e instrumentos de evaluación ordinarios, por lo que para poder llevar a cabo su evaluación,

tendrán que presentarse a la Prueba Extraordinaria por Pérdida de la Evaluación Continua.




157 157



• Entrega del 100% del total de tareas prácticas realizados a lo largo del trimestre en el

que se ha perdido la evaluación.


durante el trimestre en el que se ha perdido la evaluación.








Evaluación Final.



1. Entrega de seis trabajos relacionados con los contenidos mínimos trabajados a lo largo

del curso.

2. Realización de una prueba objetiva, que versará sobre los contenidos mínimos





como realizar óptimamente todos los trabajos planteados.


158

PLAN LECTOR

Desde el área de Educación Plástica y Visual se participará en el Plan Lector para el

fomento del hábito la lectura, escritura e investigación y dinamización del uso de la Biblioteca, a

través de realización de actividades con alumnos. Las actividades se pueden clasificar en dos

grupos o tipos:

2.1. Actividades complementarias y extraescolares q ue irán incluidas en el Plan

Anual de biblioteca:

• A partir de de la búsqueda de obras completas en la biblioteca del centro, se

extraerán textos de diferentes autores y épocas. Dichos textos servirán como punto

de partida de actividades de aula. Estas actividades podrán estar incluidas en la

Semana de la Lectura del Plan Anual de Biblioteca.

• A través de actividades en las que la lectura y la biblioteca del centro serán el tema

protagonista y en torno a las cuales girarán el planteamiento y el desarrollo de la

actividad.

2. 2. Actividades que formarán parte de las program aciones de aula

• Realización de integración de un espacio de lectura comprensiva y análisis de

textos con definiciones, cuestiones y enunciados relativos a los términos propios

del área de Educación Plástica y Visual.

• Realización de lecturas de fragmentos de obras literarias de artistas plásticos o de

textos escritos por personas relacionadas con el ámbito artístico. La lectura

propiamente dicha será hecha por los alumnos de forma individual (bien en clase,

bien en casa), para posteriormente realizar un análisis comprensivo del contenido y

relacionarlo con conceptos propios del lenguaje plástico.

Al término del curso se realizará un informe que analizará las actividades llevadas a cabo por el

Departamento que será entregado al Equipo de Biblioteca para su valoración. Dicho informe, junto

con los del resto de Departamentos, servirá de reflexión par futuros proyectos.


159 159

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

Reproponen las siguientes actividades:

PROPUESTA DE ACTIVIDAD COMPLEMENTARIA

Departamento Departamento de Educación Plástica y Visual

Nombre de la actividad Visita al Museo de Bellas Artes de Asturias y realización de taller.

Objetivos

• Apreciar y valorar el patrimonio artístico de la comunidad autónoma asturiana como parte integrante de los bienes culturales de nuestra sociedad.

• Reconocer y estimar el hecho artístico y aceptar estilos de diferentes épocas. • Contribuir activamente al respeto, conservación divulgación y mejora del patrimonio

artístico. • Reconocer la necesidad de iniciarse en la investigación con diversas técnicas gráfico-

plásticas para aumentar los recursos expresivos. • Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo adoptando actitudes

de flexibilidad, solidaridad, interés y tolerancia.

Profesoras responsables Profesoras acompañantes

Lucía Álvarez García Marta Rodríguez Hernández

Por determinar

Fecha Horario previsto

1º TRIMESTRE Salida: 9:25 Llegada: 14:30

Cursos a los que va dirigida 1º ESO Nº de alumnos 47

Contenidos de la Programación que se trabajarán en la actividad

• Utilización de los museos de la comunidad para la observación e identificación de todo aquello que constituye la base de la sociedad en la que viven y estudian los alumnos/as.

• Observar, describir, analizar e interpretar la obra de arte contemporánea a través del debate. • Técnicas y procedimientos de expresión plástica

Presupuesto de transporte

El correspondiente a los autobuses necesarios

Subvención

Presupuesto de actividad

Sin determinar


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Nombre de la actividad Visita al CIFP de Comunicación, Imagen y Sonido Visita a la Pinacoteca Municipal de Langreo

Objetivos

Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros lenguajes. Valorar la importancia del lenguaje plástico y visual como medio para expresar y comunicar

sentimientos e ideas. Reconocer la necesidad de iniciarse en la investigación con diversas técnicas gráfico-

plásticas para aumentar los recursos expresivos. Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo adoptando actitudes de

flexibilidad, solidaridad, interés y tolerancia. Interesarse por el desarrollo científico y técnico de las tecnologías audiovisuales y

multimedia, su evolución y sus aplicaciones. Interesarse por el conocimiento del panorama de producción de mensajes audiovisuales y

multimedia de autoras y autores asturianos y españoles, así como por lo que acontece en nuestra comunidad relacionado con la comunicación audiovisual en cualquiera de sus formas de expresión



Por determinar



Cursos a los que va dirigida 4º EPV, 1º BCHTO-CAM y DT I y DT II (1º y 2º de BCHTO)

Nº de alumnos 45


• Utilización de los museos de la comunidad para la observación e identificación de todo Utilizar la imagen como medio de expresión, comunicación y conocimiento. • Análisis e interpretación de los elementos básicos de la sintaxis visual utilizados en la

imagen fija y secuencial. • Reconocimiento y valoración del papel que juegan los medios de comunicación en

nuestra cultura actual. • Valorar la importancia del lenguaje visual como medio de expresión y comunicación. • La imagen digital. Recursos técnicos para la digitalización y manipulación de imágenes


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digitales. • Valoración de las posibilidades de la producción y manipulación de imágenes en formatos

digitales.



Subvención


Sin determinar



Nombre de la actividad -Visita a Laboral Ciudad de la Cultura -Visita a Laboral, Centro de Arte y creación industrial

Objetivos

• Conocer la forma de trabajar en un medio de comunicación digital • Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con las nuevas tecnologías. • Valorar la importancia los nuevos lenguajes artísticos basados en las tecnologías de la

comunicación como medio para expresar y comunicar sentimientos e ideas. • Reconocer la necesidad de iniciarse en la investigación con diversas técnicas

audiovisuales para aumentar los recursos expresivos. • Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo adoptando actitudes

de flexibilidad, solidaridad, interés y tolerancia. • Fomentar actitudes respetuosas y críticas hacia la diversidad de manifestaciones

artísticas y culturales.



Por determinar



Cursos a los que va dirigida 3º EPV Nº de alumnos 41


• Utilizar las posibilidades de las TIC (Tecnologías de la Información y Comunicación) y la imagen digital como medio de expresión, comunicación y conocimiento.


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• Análisis e interpretación de los elementos básicos de la sintaxis visual utilizados en la imagen fija y animada y el formato multimedia.

• Reconocimiento y valoración del papel que juegan los medios de comunicación digitales en nuestra cultura actual.

• Valorar la importancia del lenguaje visual como medio de expresión y comunicación en las producciones multimedia.

• Lectura y reconocimiento de imágenes de vídeo y multimedia, fomentando el pensamiento divergente y la creatividad.



Subvención


Sin determinar



Nombre de la actividad Salida fotográfico

Objetivos

• Conocer principios generales en los que se basa la comunicación audiovisual. • Producir mensajes visuales con diversas intenciones comunicativas. • Potenciar la creatividad y la capacidad de expresión mediante la elaboración de

mensajes. • Entender los principios del lenguaje de las imágenes fijas. • Fomentar el trabajo en equipo como elemento integrador entre los alumnos y alumnas,

adoptando actitudes de flexibilidad, cooperación, participación, interés y respeto hacia el trabajo de los demás.



Por determinar


Por determinar Salida: 9:25 Llegada: 14:30

Cursos a los que va dirigida CAM Nº de alumnos 20


• La imagen digital. La fotografía. • Producción de imágenes fijas, para su posterior manipulación y análisis.


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Subvención


Sin determinar

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